ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் கல்வி மற்றும் அறிவியல் அமைச்சகம்

பாட வேலை

நுண்கலைகளை கற்பிக்கும் முறையின் அம்சங்கள் ஆரம்ப பள்ளி

அறிமுகம் 3

அத்தியாயம் 1. தொடக்கப்பள்ளியில் நுண்கலைகளை கற்பிக்கும் முறையின் அம்சங்கள் 4

1.1 தொடக்கப்பள்ளியில் நுண்கலைகளை கற்பிப்பதற்கான கற்பித்தல் நிலைமைகள் 4

1.2 நுண்கலைகளை கற்பிக்கும் முறைகள் I-IV வகுப்புகள் 4

அத்தியாயம் 2. “நுண்கலை மற்றும் கலைப் பணி” 8 இல் பாடங்களுக்கான காட்சி கருவிகளின் கருப்பொருள் திட்டமிடல் மற்றும் உற்பத்தி

2.1 அடிப்படைகள் கலை நிகழ்ச்சிகள்(ஆரம்ப பள்ளி திட்டம்) 10

1 ஆம் வகுப்பு (30-60 மணிநேரம்) 10

2ஆம் வகுப்பு (34–68 மணிநேரம்) 15

3ஆம் வகுப்பு (34–68 மணிநேரம்) 21

4ஆம் வகுப்பு (34–68 மணிநேரம்) 27

2.2 பள்ளி பாடத்திட்ட வடிவமைப்பு கலை கல்வி. 34

முடிவு 37

குறிப்புகளின் பட்டியல் 38

அறிமுகம்

மேல்நிலைப் பள்ளிகளில் கல்விப் பாடங்களில் ஒன்றாக நுண்கலைகள் ஆக்கிரமித்துள்ளன முக்கியமான இடம்மாணவர்களின் கல்வியில். கவனமாக பகுப்பாய்வு, சிறந்தவற்றை சுருக்கவும் கற்பித்தல் அனுபவம்நுண்கலைகளின் நடைமுறை என்பதை குறிக்கிறது முக்கியமான வழிமுறைகள்மாணவரின் ஆளுமையின் வளர்ச்சி. நுண்கலை, குறிப்பாக இளைய பள்ளி மாணவர்களுக்கு அதன் தெளிவுக்காக நெருக்கமாக உள்ளது, குழந்தைகளின் படைப்பு திறன்கள், ஆக்கபூர்வமான சிந்தனை, அவர்களின் பூர்வீக இயற்கையின் அழகு, சுற்றியுள்ள யதார்த்தம் மற்றும் ஆன்மீக மதிப்புகளை அவர்களுக்கு அறிமுகப்படுத்தும் செயல்பாட்டில் முன்னணி இடங்களில் ஒன்றாகும். கலை. கூடுதலாக, நுண்கலை வகுப்புகள் குழந்தைகளுக்கு காட்சி, ஆக்கபூர்வமான மற்றும் அலங்கார நடவடிக்கைகளில் பலவிதமான திறன்களை மாஸ்டர் செய்ய உதவுகின்றன.

நோக்கம்இந்த பாடத்திட்டத்தை எழுதுவது தொடக்கப்பள்ளியில் நுண்கலைகளை கற்பிக்கும் முறையின் அம்சங்களைக் கருத்தில் கொள்ள வேண்டும், அதாவது I-IV வகுப்புகளில்.

பணியின் நோக்கம்: பணிகள்:

தொடக்கப்பள்ளியில் நுண்கலைகளை கற்பிக்கும் முறையைப் படித்து, அதன் அம்சங்களைக் கருத்தில் கொள்ளுங்கள்,

ஆரம்ப பள்ளி வயது குழந்தைகளுக்கு நுண்கலைகளை வெற்றிகரமாக கற்பிப்பதற்கான கற்பித்தல் நிலைமைகளை அடையாளம் காணவும், அத்துடன் ஆரம்ப பள்ளி மாணவர்களுக்கான கருப்பொருள் வருடாந்திர திட்டம் மற்றும் பாடம் திட்டத்தை வரைதல்

அத்தியாயம் 1. தொடக்கப்பள்ளியில் நுண்கலைகளை கற்பிக்கும் முறையின் அம்சங்கள்

1.1 ஆரம்பப் பள்ளியில் நுண்கலைகளை கற்பிப்பதற்கான கற்பித்தல் நிலைமைகள்

காட்சி படைப்பாற்றல் உட்பட குழந்தைகளின் கலை படைப்பாற்றலின் வளர்ச்சியில், சுதந்திரத்தின் கொள்கையை கடைபிடிக்க வேண்டியது அவசியம், இது பொதுவாக அனைத்து படைப்பாற்றலுக்கும் ஒரு தவிர்க்க முடியாத நிபந்தனையாகும். என்று அர்த்தம் படைப்பு நடவடிக்கைகள்குழந்தைகள் கட்டாயமாகவோ அல்லது வற்புறுத்தவோ இருக்க முடியாது மற்றும் குழந்தைகளின் நலன்களிலிருந்து மட்டுமே எழ முடியும். எனவே, வரைதல் ஒரு வெகுஜன மற்றும் உலகளாவிய நிகழ்வாக இருக்க முடியாது, ஆனால் திறமையான குழந்தைகளுக்கும், பின்னர் தொழில்முறை கலைஞர்களாக மாற விரும்பாத குழந்தைகளுக்கும் கூட, வரைதல் மகத்தான வளர்ப்பு முக்கியத்துவத்தைக் கொண்டுள்ளது; ஒரு குழந்தையுடன் வண்ணங்களும் ஓவியமும் பேசத் தொடங்கும் போது, ​​அவர் ஒரு புதிய மொழியைக் கற்றுக்கொள்கிறார், அது அவரது எல்லைகளை விரிவுபடுத்துகிறது, அவரது உணர்வுகளை ஆழமாக்குகிறது மற்றும் வேறு எந்த வகையிலும் அவரது நனவுக்கு கொண்டு வர முடியாததை படங்களின் மொழியில் அவருக்கு தெரிவிக்கிறது.

வரைவதில் உள்ள சிக்கல்களில் ஒன்று, ஆரம்ப பள்ளி குழந்தைகளுக்கு ஒரு செயல்பாடு இனி போதாது படைப்பு கற்பனை, எப்படியாவது வரைந்த ஓவியத்தில் அவர் திருப்தியடையவில்லை; அவரது படைப்பு கற்பனையை உருவாக்க, அவர் சிறப்பு நிபுணத்துவத்தை வாங்க வேண்டும், கலை திறன்கள்மற்றும் திறன்கள்.

பயிற்சியின் வெற்றி அதன் இலக்குகள் மற்றும் உள்ளடக்கத்தின் சரியான வரையறை, அத்துடன் இலக்குகளை அடைவதற்கான வழிகள், அதாவது கற்பித்தல் முறைகள் ஆகியவற்றைப் பொறுத்தது. பள்ளி தொடங்கப்பட்ட காலத்திலிருந்தே விஞ்ஞானிகளிடையே இந்த பிரச்சினை குறித்து விவாதங்கள் உள்ளன. I.Ya உருவாக்கிய கற்பித்தல் முறைகளின் வகைப்பாட்டை நாங்கள் கடைபிடிக்கிறோம். லெர்னர், எம்.என். ஸ்கட்கின், யு.கே. பாபன்ஸ்கி மற்றும் எம்.ஐ. பக்முடோவ். இந்த ஆசிரியர்களின் ஆராய்ச்சியின் படி, பின்வரும் பொதுவான செயற்கையான முறைகளை வேறுபடுத்தி அறியலாம்: விளக்க-விளக்கம், இனப்பெருக்கம் மற்றும் ஆராய்ச்சி. 1

1.2 நுண்கலைகளை கற்பிக்கும் முறைகள்நான்- IVவகுப்புகள்

கற்பித்தல், ஒரு விதியாக, விளக்க மற்றும் விளக்க முறையுடன் தொடங்குகிறது, இது குழந்தைகளுக்கு தகவல்களை வழங்குவதைக் கொண்டுள்ளது. வெவ்வேறு வழிகளில்- காட்சி, செவிப்புலன், பேச்சு, முதலியன. இந்த முறையின் சாத்தியமான வடிவங்கள் தகவல் தொடர்பு (கதை, விரிவுரைகள்), பல்வேறு ஆர்ப்பாட்டங்கள் காட்சி பொருள், தொழில்நுட்ப வழிமுறைகளைப் பயன்படுத்துவது உட்பட. ஆசிரியர் உணர்வை ஒழுங்கமைக்கிறார், குழந்தைகள் புரிந்துகொள்ள முயற்சி செய்கிறார்கள் புதிய உள்ளடக்கம், கருத்துக்களுக்கு இடையே அணுகக்கூடிய இணைப்புகளை உருவாக்கவும், அதனுடன் மேலும் செயல்படுவதற்கான தகவலை நினைவில் கொள்ளவும்.

விளக்க மற்றும் விளக்க முறையானது அறிவை ஒருங்கிணைப்பதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது, மேலும் திறன்கள் மற்றும் திறன்களை வளர்ப்பதற்கு, இனப்பெருக்க முறையைப் பயன்படுத்துவது அவசியம், அதாவது, செயல்களை பல முறை இனப்பெருக்கம் செய்வது (இனப்பெருக்கம்) செய்வது. அதன் வடிவங்கள் வேறுபட்டவை: பயிற்சிகள், ஒரே மாதிரியான சிக்கல்களைத் தீர்ப்பது, உரையாடல், ஒரு பொருளின் காட்சிப் படத்தைப் பற்றிய விளக்கத்தை மீண்டும் மீண்டும் செய்தல், உரைகளை மீண்டும் மீண்டும் படித்து மனப்பாடம் செய்தல், முன்னரே தீர்மானிக்கப்பட்ட திட்டத்தின்படி ஒரு நிகழ்வைப் பற்றிய தொடர்ச்சியான கதை, முதலியன. ஆசிரியருடன் சுதந்திரமாகவும் ஒன்றாகவும் வேலை செய்யுங்கள். இனப்பெருக்க முறையானது விளக்க மற்றும் விளக்க முறையின் அதே வழிமுறைகளைப் பயன்படுத்த அனுமதிக்கிறது: வார்த்தைகள், காட்சி எய்ட்ஸ், நடைமுறை வேலை 2.

விளக்க, விளக்க மற்றும் இனப்பெருக்க முறைகள் குழந்தைகளின் படைப்பு திறன்கள் மற்றும் திறன்களின் வளர்ச்சியின் தேவையான அளவை வழங்காது. ஆக்கப்பூர்வ பிரச்சினைகளை சுயாதீனமாக தீர்க்கும் பாலர் குழந்தைகளை இலக்காகக் கொண்ட ஒரு கற்பித்தல் முறை ஆராய்ச்சி என்று அழைக்கப்படுகிறது. ஒவ்வொரு சிக்கலையும் தீர்க்கும் போக்கில், இது ஆக்கப்பூர்வமான செயல்பாட்டின் ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட அம்சங்களை வெளிப்படுத்துகிறது. அதே நேரத்தில், ஆக்கபூர்வமான பணிகளின் கிடைக்கும் தன்மையை உறுதி செய்வது அவசியம், ஒரு குறிப்பிட்ட குழந்தையின் தயார்நிலையைப் பொறுத்து அவற்றின் வேறுபாடு.

ஆராய்ச்சி முறை சில வடிவங்களைக் கொண்டுள்ளது: உரைச் சிக்கல் பணிகள், சோதனைகள், முதலியன. செயல்பாட்டின் தன்மையைப் பொறுத்து சிக்கல்கள் தூண்டக்கூடியதாகவோ அல்லது விலக்கக்கூடியதாகவோ இருக்கலாம். இந்த முறையின் சாராம்சம் அறிவின் ஆக்கப்பூர்வமான கையகப்படுத்தல் மற்றும் செயல்பாட்டு முறைகளுக்கான தேடல் ஆகும். இந்த முறை முற்றிலும் சுயாதீனமான வேலையை அடிப்படையாகக் கொண்டது என்பதை மீண்டும் வலியுறுத்த விரும்புகிறேன்.

முக்கியத்துவத்திற்கு குறிப்பாக கவனம் செலுத்தப்பட வேண்டும் பிரச்சனை அடிப்படையிலான கற்றல்குழந்தைகளின் வளர்ச்சிக்காக. இது முறைகளைப் பயன்படுத்தி ஒழுங்கமைக்கப்பட்டுள்ளது: ஆராய்ச்சி, ஹூரிஸ்டிக், சிக்கல் விளக்கக்காட்சி. நாங்கள் ஏற்கனவே ஆய்வு ஒன்றைக் கருத்தில் கொண்டோம்.

படைப்பு வளர்ச்சிக்கு உதவும் மற்றொரு முறை ஹூரிஸ்டிக் முறை: குழந்தைகள் ஆசிரியரின் உதவியுடன் ஒரு சிக்கலான சிக்கலைத் தீர்க்கிறார்கள்; அவரது கேள்வியில் சிக்கலுக்கு அல்லது அதன் நிலைகளுக்கு ஒரு பகுதி தீர்வு உள்ளது. முதல் அடியை எப்படி எடுப்பது என்று அவர் உங்களுக்குச் சொல்ல முடியும். இந்த முறை ஹூரிஸ்டிக் உரையாடல் மூலம் சிறப்பாக செயல்படுத்தப்படுகிறது, இது, துரதிருஷ்டவசமாக, கற்பிப்பதில் அரிதாகவே பயன்படுத்தப்படுகிறது. இந்த முறையைப் பயன்படுத்தும் போது, ​​வார்த்தைகள், உரை, பயிற்சி, காட்சி எய்ட்ஸ் போன்றவையும் முக்கியம்.

தற்போது, ​​சிக்கலை வழங்குவதற்கான முறை பரவலாகிவிட்டது; ஆசிரியர் சிக்கல்களை முன்வைக்கிறார், தீர்வின் அனைத்து முரண்பாடுகளையும், அதன் தர்க்கம் மற்றும் கிடைக்கக்கூடிய ஆதார அமைப்புகளையும் வெளிப்படுத்துகிறார். குழந்தைகள் விளக்கக்காட்சியின் தர்க்கத்தைப் பின்பற்றுகிறார்கள், அதைக் கட்டுப்படுத்துகிறார்கள், முடிவெடுக்கும் செயல்பாட்டில் பங்கேற்கிறார்கள். சிக்கல் விளக்கக்காட்சியின் போக்கில், ஒரு படம் மற்றும் செயல்பாட்டின் நடைமுறை ஆர்ப்பாட்டம் இரண்டும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

ஆராய்ச்சி முறைகள், ஹூரிஸ்டிக் மற்றும் சிக்கல் விளக்கக்காட்சி - சிக்கல் அடிப்படையிலான கற்றல் முறைகள். கல்விச் செயல்பாட்டில் அவற்றைச் செயல்படுத்துவது பாலர் குழந்தைகளை ஆக்கப்பூர்வமாக அறிவு மற்றும் திறன்களைப் பெறவும் பயன்படுத்தவும் தூண்டுகிறது, முறைகளை மாஸ்டர் செய்ய உதவுகிறது. அறிவியல் அறிவு. 3 நவீன பயிற்சிகருத்தில் கொள்ளப்பட்ட பொதுவான செயற்கையான முறைகளை அவசியம் சேர்க்க வேண்டும். நுண்கலை வகுப்புகளில் அவற்றின் பயன்பாடு அதன் பிரத்தியேகங்கள், நோக்கங்கள் மற்றும் உள்ளடக்கத்தை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு மேற்கொள்ளப்படுகிறது. முறைகளின் செயல்திறன் அவற்றின் பயன்பாட்டின் கற்பித்தல் நிலைமைகளைப் பொறுத்தது.

நடைமுறை அனுபவம் காண்பிக்கிறபடி, நுண்கலை பாடங்களின் வெற்றிகரமான அமைப்புக்கு ஒரு சிறப்பு அமைப்பை உருவாக்குவது அவசியம் கற்பித்தல் நிலைமைகள். வெவ்வேறு கருத்தியல் அணுகுமுறைகளுக்கு ஏற்ப, அவை வித்தியாசமாக வரையறுக்கப்படுகின்றன. பாலர் குழந்தைகளில் கலை படைப்பாற்றலின் வளர்ச்சியை நேரடியாக பாதிக்கும் நிலைமைகளின் அமைப்பை நாங்கள் உருவாக்கியுள்ளோம், மேலும் அதை கருத்தில் கொள்ள நாங்கள் முன்மொழிகிறோம். இந்த நிபந்தனைகளின் குழு பின்வருவனவற்றைக் கொண்டுள்ளது என்று நாங்கள் நம்புகிறோம்:

நுண்கலைப் படிப்பில் ஆர்வத்தை வளர்ப்பது;

பாலர் குழந்தைகளின் காட்சி நடவடிக்கைகளின் மீது முறையான கட்டுப்பாட்டின் கலவையானது அவர்களுக்கு கல்வியியல் ரீதியாக பொருத்தமான உதவியுடன்;

குழந்தைகளின் பலம் மற்றும் அவர்களின் படைப்பு திறன்களில் நம்பிக்கையை வளர்ப்பது;

முற்போக்கான சிக்கல் காட்சி கலைகள், குழந்தைகளின் கலை படைப்பாற்றலின் வளர்ச்சிக்கான வாய்ப்புகளை உறுதி செய்தல்;

கல்வி காட்சி மொழி, நாட்டுப்புற, அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலை மற்றும் வடிவமைப்பு, நிதி வளர்ச்சி கலை வெளிப்பாடுபிளாஸ்டிக் கலைகள்;

குழந்தையின் கவனத்தை, அவரது எண்ணங்களின் வேலை, அவரது உணர்ச்சி மற்றும் அழகியல் எதிர்வினை ஆகியவற்றை செயல்படுத்தும் கலை வரலாற்று கதைகள் அல்லது உரையாடல்களின் நோக்கத்துடன், முறையான பயன்பாடு;

ஆய்வுக்கு நுண்கலை படைப்புகளின் தேர்வு;

நுண்கலை வகுப்புகளில், குறிப்பாக வீடியோ மற்றும் ஆடியோ உபகரணங்கள் மற்றும் சிறப்பு காட்சி எய்ட்ஸ் ஆகியவற்றில் தொழில்நுட்ப கற்பித்தல் எய்ட்ஸ் பயன்பாடு;

இயற்கையின் ஆசிரியரின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் குழந்தைகளின் செயலில் ஆய்வு (தலைப்பில் அவதானிப்புகள், ஓவியங்கள் மற்றும் ஓவியங்கள், நினைவகத்திலிருந்து வரைதல்), அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலை, கலாச்சாரம் மற்றும் அன்றாட வாழ்க்கையின் பொருள்கள், வரலாற்று கட்டிடக்கலை விவரங்கள்;

பாடத்தில் ஆக்கப்பூர்வமான, மேம்படுத்தும் மற்றும் சிக்கல் சார்ந்த பணிகளை அறிமுகப்படுத்துதல்;

அவர்களுடன் பணிபுரியும் பல்வேறு கலைப் பொருட்கள் மற்றும் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துதல்;

காட்சி செயல்பாடுகளின் வகைகளில் மாற்றம் பள்ளி ஆண்டு(கிராபிக்ஸ், ஓவியம், மாடலிங், வடிவமைப்பு, அலங்கார வேலைமற்றும் பல.);

குழந்தைகளுடன் தனிப்பட்ட மற்றும் கூட்டு வேலைகளின் கலவை;

பாடத்தின் கட்டமைப்பில் விளையாட்டு கூறுகள் மற்றும் கலை மற்றும் செயற்கையான விளையாட்டுகளை அறிமுகப்படுத்துதல்; போட்டி கூறுகளின் பயன்பாடு;

"ஃபைன் ஆர்ட்ஸ்" என்ற கல்விப் பாடத்தின் பிரிவுகளுக்கு இடையேயான கல்வியியல் ரீதியாக பொருத்தமான உறவுகளின் முறையான வளர்ச்சி, இதற்கும் பிற பாலர் துறைகளுக்கும் இடையில், பள்ளியில் கலையின் ஒருங்கிணைந்த கற்பித்தல். 4

நுண்கலை வகுப்புகளில் பாலர் குழந்தைகளின் கலை படைப்பாற்றலை வளர்ப்பதற்கான ஒரு முக்கியமான நிபந்தனை தொழில்நுட்ப கற்பித்தல் எய்ட்ஸ், குறிப்பாக வீடியோ மற்றும் ஆடியோ உபகரணங்கள் மற்றும் சிறப்பு காட்சி எய்ட்ஸ் ஆசிரியர்களால் பயன்படுத்தப்படுகிறது. கற்றலில் காட்சிப்படுத்தலின் பங்கு 17 ஆம் நூற்றாண்டில் கோட்பாட்டளவில் நிரூபிக்கப்பட்டது. யா.ஏ. கோமென்ஸ்கி, பின்னர் அதன் பயன்பாட்டின் கருத்துக்கள் மிக முக்கியமானவை செயற்கையான கருவிபல சிறந்த ஆசிரியர்களின் படைப்புகளில் உருவாக்கப்பட்டது - ஐ.ஜி. பெஸ்டலோசி, கே.டி. உஷின்ஸ்கி மற்றும் பலர் கற்பித்தலில் தெரிவுநிலையின் முக்கியத்துவம் வலியுறுத்தப்பட்டது பெரிய லியோனார்டோடாவின்சி, கலைஞர்கள் ஏ.பி. சபோஜ்னிகோவ், பி.பி. சிஸ்டியாகோவ் மற்றும் பலர். 5

கற்பித்தலில் தெளிவு கொள்கையை வெற்றிகரமாக செயல்படுத்துவது குழந்தைகளின் சுறுசுறுப்பான மன செயல்பாடுகளால் சாத்தியமாகும், குறிப்பாக கான்கிரீட்டில் இருந்து சுருக்கத்திற்கு அல்லது மாறாக, சுருக்கத்திலிருந்து கான்கிரீட் வரை சிந்தனையின் "இயக்கம்" இருக்கும்போது.

பாடத்தின் அனைத்து நிலைகளிலும், முடிந்தவரை, ஆக்கப்பூர்வமான, மேம்படுத்தப்பட்ட மற்றும் சிக்கல் அடிப்படையிலான பணிகளை அறிமுகப்படுத்த வேண்டும். இந்த வழக்கில் முக்கிய தேவைகளில் ஒன்று குழந்தைகளுக்கு கல்வியியல் ரீதியாக சிறந்த சுதந்திரத்தை வழங்குவதாகும், இது அவர்களுக்கு தேவையான கல்வி உதவியை வழங்குவதை விலக்கவில்லை. எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, ஆரம்ப தரங்களில், குறிப்பாக முதல் வகுப்பில், ஆசிரியர், இந்த அல்லது அந்த சதித்திட்டத்தை முன்மொழிகிறார், பல சந்தர்ப்பங்களில் முதன்மையாக சித்தரிக்கப்பட வேண்டிய முக்கிய விஷயத்திற்கு பாலர் குழந்தைகளின் கவனத்தை ஈர்க்க முடியும், மேலும் அதைக் காட்டலாம். கலவையின் பொருள்களின் தோராயமான இருப்பிடத்தை தாள். இந்த உதவி இயற்கையானது மற்றும் அவசியமானது மற்றும் காட்சி படைப்பாற்றலில் குழந்தைகளின் செயலற்ற தன்மைக்கு வழிவகுக்காது. ஒரு தீம் மற்றும் சதித்திட்டத்தைத் தேர்ந்தெடுப்பதில் உள்ள கட்டுப்பாடுகளிலிருந்து, குழந்தை படிப்படியாக அவர்களின் சுயாதீனமான தேர்வுக்கு இட்டுச் செல்கிறது.

அத்தியாயம் 2. "நுண்கலை மற்றும் கலைப் பணி" திட்டத்தில் பாடங்களுக்கான காட்சி கருவிகளின் கருப்பொருள் திட்டமிடல் மற்றும் உற்பத்தி

இதுதான் உலகம் - இந்த உலகில் நான் இருக்கிறேன்.

இதுதான் உலகம் - இந்த உலகில் நாம் இருக்கிறோம்.

நம் ஒவ்வொருவருக்கும் சொந்த பாதை உள்ளது.

ஆனால் நாங்கள் அதே சட்டங்களின்படி உருவாக்குகிறோம்.

படைப்பாளியின் பாதை நீண்டதாகவும், படைப்பாளியின் ரொட்டி கடினமாகவும் இருக்கட்டும்.

மேலும் சில சமயங்களில் நான் உங்களுக்கு கொஞ்சம் தளர்ச்சி கொடுக்க விரும்புகிறேன்.

ஆனால் உங்கள் உள்ளங்கைகளை உங்கள் முகத்தில் இருந்து எடுத்து விடுங்கள்.

மீண்டும் நீங்கள் உங்கள் இதயத்தை கொடுக்கிறீர்கள். மீண்டும். ...

நூலியல் விளக்கம்:

நெஸ்டெரோவா ஐ.ஏ. பள்ளியில் நுண்கலை பாடம் [மின்னணு வளம்] // கல்வி கலைக்களஞ்சிய இணையதளம்

நவீனத்தில் ரஷ்ய பள்ளிநுண்கலைகளின் பங்கு மிக முக்கியமான பொதுக் கல்வி பாடங்களில் ஒன்றாக வளர்ந்து வருகிறது. ஒரு கலை பாடம் அழகு உலகிற்கு குழந்தைகளின் உணர்திறனை வளர்க்க உதவுகிறது.

ஃபெடரல் ஸ்டேட் எஜுகேஷனல் ஸ்டாண்டர்ட் படி கலை பாடம்

ஃபெடரல் ஸ்டேட் எஜுகேஷனல் ஸ்டாண்டர்ட் பிரதானத்தை ஒழுங்குபடுத்துகிறது கல்வி செயல்முறைகள்மற்றும் மேல்நிலைப் பள்ளியில் கல்வியின் நிலைகள். கல்வி முறையின் ஒரு முக்கிய அங்கமாக இருப்பதால், நுண்கலைகளின் பொருள் கூட்டாட்சி கல்வித் தரத்தின் தேவைகளுக்கு உட்பட்டது.

நுண்கலை பாடங்களின் நோக்கம்பள்ளியில், கலை, அழகியல், ஆன்மீகம் மற்றும் தார்மீக கலாச்சாரத்தின் உருவாக்கம், மாணவர்களின் முற்போக்கான வளர்ச்சி மற்றும் தனிநபர்களாக உருவாவதற்கு அவசியமான காரணியாக பள்ளி மாணவர்களின் படைப்பு திறனை வளர்ப்பது என்று பெயரிடலாம்.

மாணவர்களின் வயதைப் பொறுத்து கல்விப் பணிகளின் அமைப்பைக் கொண்டிருப்பதால், பள்ளியில் நுண்கலை பாடம் நான்கு வகைகளாகும்: வாழ்க்கையிலிருந்து வரைதல், அலங்கார வரைதல், கருப்பொருள்கள், உரையாடல்கள், கலை பற்றிய வரைதல்.

படம் 1. நுண்கலை பாடங்களின் நோக்கங்கள்

ஃபெடரல் ஸ்டேட் எஜுகேஷனல் ஸ்டாண்டர்ட்டின் தரநிலைகளின்படி, முதல் வகுப்பு முதல் ஆறாம் வகுப்பு வரை கலை பாடங்கள் நடத்தப்படுகின்றன. பாடநெறியின் காலம் 213 கற்பித்தல் மணிநேரம்.

படம் 2. கற்பித்தல் நேரங்களின் விநியோகம்

"படிப்பு ஆண்டுக்கு" நீங்கள் அதைப் பார்த்தால், நுண்கலை பாடங்கள் வாழ்க்கையில் இருந்து வரைவதற்கு அதிக மணிநேரம் ஒதுக்கப்படும் வகையில் விநியோகிக்கப்படுகின்றன.

கலை பாடங்களில் வாழ்க்கையிலிருந்து வரையப்பட்ட ஆதிக்கம் பின்வரும் காரணிகளால் ஏற்படுகிறது:

1. வாழ்க்கையிலிருந்து வரைதல் என்பது காட்சி கற்றலின் ஒரு முறையாகும் மற்றும் வரைதல் கற்பிப்பதில் மட்டுமல்லாமல், குழந்தையின் ஒட்டுமொத்த வளர்ச்சியிலும் சிறந்த முடிவுகளை அளிக்கிறது.
2. வாழ்க்கையிலிருந்து வரைதல் என்பது குழந்தைகளுக்கான அழகியல் கல்வியின் சிறந்த வழியாகும்.

மேல்நிலைப் பள்ளியில் வாழ்க்கையிலிருந்து வரைதல் என்பது ஒளி மற்றும் நிழல் வரைதல் மூலம் பொருட்களை சித்தரிப்பது மட்டுமல்லாமல், ஓவியத்தின் கூறுகளை கற்பிப்பதையும் உள்ளடக்கியது.

வாழ்க்கையிலிருந்து வரைவது குழந்தைகளுக்கான அழகியல் கல்வியின் சிறந்த வழிமுறையாக இருப்பதால், இயற்கையின் தோற்றம், மரம், பூ போன்றவற்றை வரைவதன் மூலம், இந்த பொருட்களின் வடிவத்தின் தன்மையைப் படிப்பதன் மூலம், குழந்தை இயற்கையின் அழகுகளில் ஆர்வம் காட்டுவது தெளிவாகிறது. அதன் வடிவங்கள் மற்றும் வண்ணங்களின் செழுமையும் பன்முகத்தன்மையும்.

பள்ளியில் நுண்கலை பாடங்களுக்கான தேவைகளை கவனமாகப் படித்த பிறகு, வாழ்க்கையிலிருந்து வரைவதற்கு கூடுதலாக, பொதுப் பள்ளி பாடத்திட்டத்தில் பின்வருவன அடங்கும்:

1. மாதிரி செய்யும் பணிகள்,
2. ஆல்பம் வடிவமைப்பு,
3. க்கான பணிகள் அலங்கார வடிவமைப்புவளாகம்.

இத்தகைய பணிகள் மாணவர்களின் ஆக்கப்பூர்வமான திறன்களை வளர்ப்பதையும் சமூக பயனுள்ள வேலைக்கு அவர்களை ஈர்ப்பதையும் நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளன.

அலங்கார ஓவியத்தின் நோக்கம், அலங்காரக் கலையின் முக்கியக் கொள்கைகளை மாணவர்கள் அறிந்து கொள்ள உதவுவதாகும்.

பள்ளியில் நுண்கலை பாடத்தில், அலங்கார வரைதல் திறன்களை கற்பிக்கும்போது, ​​குழந்தைகள் வடிவங்களின் கலவை, கலவை விதிகள் ஆகியவற்றைக் கற்றுக்கொள்கிறார்கள், மேலும் வேலை திறன்களைத் தொடர்ந்து தேர்ச்சி பெறுகிறார்கள். வாட்டர்கலர் வர்ணங்கள், gouache, மை, ரஷ்ய மக்கள், சகோதர குடியரசுகளின் மக்கள் மற்றும் பிற மக்களின் அலங்கார படைப்பாற்றலைப் படிக்கவும்.

படம் 3. அலங்கார வடிவங்களுக்கான விதிகள்

பள்ளியில் நுண்கலை வகுப்புகளில், கருப்பொருள் வரைதல் வகுப்புகளின் ஒரு பகுதியாக, குழந்தைகள் பின்வரும் திறன்களைப் பெறுகிறார்கள்:

1. சுற்றியுள்ள வாழ்க்கையின் பல்வேறு காட்சிகளின் சித்தரிப்பு,
2. இலக்கியப் படைப்புகளின் விளக்கம்,
3. பல்வேறு தலைப்புகளில் ஓவியங்களின் படைப்பு கலவைகள்,
4. குழந்தைகளால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட தலைப்புகளில் படங்கள்,

ஒரு கலைப் பாடத்தில், குழந்தைகள் தங்கள் அபிப்ராயங்களையும், தங்களைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தைப் பார்க்கும் விதத்தையும் கலவை வரைபடங்கள் மூலம் வெளிப்படுத்துகிறார்கள். நுண்கலைகள் பற்றிய சிறப்புப் பேச்சுக்கள் சிறப்புடன் குறிப்பிடப்பட வேண்டும். அவை முக்கியமாக பாடநெறி நேரங்களில் ஒழுங்கமைக்கப்படுகின்றன. உரையாடல்களின் போது, ​​ஆசிரியர் பள்ளி மாணவர்களுக்கு சிறந்த ஓவியர்கள், சிற்பிகள் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர்களின் வாழ்க்கை மற்றும் பணியை அறிமுகப்படுத்துகிறார். கூடுதலாக, கலைஞர்கள் தங்கள் ஓவியங்களில் கருத்தியல் ஆழம் மற்றும் உணர்ச்சி வெளிப்பாட்டைப் பெற்றதன் மூலம் மாணவர்கள் அறிந்து கொள்வார்கள்.

ஒரு கலை பாடத்திற்கு ஆசிரியரைத் தயார்படுத்துதல்

ஃபெடரல் ஸ்டேட் எஜுகேஷனல் ஸ்டாண்டர்டில் பிரதிபலிக்கும் முக்கியமான அம்சங்களில் இதுவும் ஒன்றாகும். வரைதல், ஓவியம், படைப்புக் கலைகள், கோட்பாடு மற்றும் நுண்கலைகளின் வரலாறு பற்றிய அறிவு ஆகியவற்றின் அடிப்படைகளில் வெளிப்படுத்தப்பட்ட சிறப்பு பயிற்சியுடன் பாடத்திற்கான ஆசிரியரின் தயார்நிலை பின்வரும் காரணிகளால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது:

1. நுண்கலைகளை கற்பிப்பதன் குறிக்கோள்கள் மற்றும் நோக்கங்களில் தெளிவான நோக்குநிலை;
2. நுண்கலை மற்றும் கலை பாடங்களின் வெளிப்புறங்களை வரைவதற்கான நவீன மற்றும் பொருத்தமான முறைகள் பற்றிய அறிவு;
3. கலாச்சாரத்தை ஒருங்கிணைப்பதற்கு பங்களிக்கும் கலை கற்பித்தல் திறன்களை வைத்திருப்பது அறிவின் தேர்ச்சியை உறுதி செய்கிறது.

ஒரு கலை பாடத்திற்கு ஆசிரியரைத் தயார்படுத்துதல்- நவீன பள்ளி சூழலில் இந்த ஒழுக்கத்தை கற்பிப்பதற்கான முக்கிய கூறுபாடு. நுண்கலைகளை கற்பிப்பதற்கான தரத்திற்கான தேவைகளுக்கு இது முழுமையாக இணங்க வேண்டும்.

ஒரு பாடத்திற்கான ஆசிரியர் தயாரிப்பில் பல்வேறு திட்டங்கள், கையேடுகள், வழிமுறை இலக்கியம், புதுமையான நுட்பங்களைப் பற்றிய ஆய்வு, பாடத்தில் ஒவ்வொரு தலைப்பையும் ஆய்வு செய்வதற்கான கருப்பொருள் திட்டம், பாடம் திட்டமிடல், அதாவது. ஒரு திட்டம் அல்லது பாடம் திட்டம் வரைதல்.

இரண்டாம் தலைமுறையின் ஃபெடரல் ஸ்டேட் எஜுகேஷனல் ஸ்டாண்டர்டுக்கு இணங்க, ஒரு கலைப் பாடத்தைத் தயாரிக்கும் செயல்பாட்டில், ஒரு நவீன ஆசிரியர் பல முக்கியமான அம்சங்களை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளார், இது இல்லாமல் பாடத்தை உயர்தரமாகக் கருத முடியாது. அதை கலை ஆசிரியர் புரிந்து கொள்ள வேண்டும் நவீன பாடம்ஒரு பாரம்பரிய பாடத்திலிருந்து வேறுபட்டது மற்றும் பொருளை வழங்குவதற்கு வேறுபட்ட அணுகுமுறை தேவைப்படுகிறது.

படம் 4. பாட வகைகள்

ஒரு நவீன பாடம் என்பது உலகளாவிய கல்வி நடவடிக்கைகளின் உருவாக்கம் மற்றும் வளர்ச்சியை இலக்காகக் கொண்ட ஒரு பாடமாகும்.

பாடம் திட்டமிடல் நடைமுறைக்கு தனி கவனம் செலுத்தப்பட வேண்டும். இதைச் செய்ய, உங்களுக்கு பின்வருபவை தேவை:

1. பாடத்தின் தலைப்பை தீர்மானித்தல்.
2. ஒரு குறிப்பிட்ட தலைப்பில் ஒரு பாடத்தின் செயற்கையான நோக்கத்தை தீர்மானித்தல்.
3. பாடத்தின் வகையைத் தீர்மானித்தல்;
4. பாடத்தின் கட்டமைப்பைப் பற்றி சிந்திப்பது.
5. பாடம் பாதுகாப்பு.
6. உள்ளடக்க தேர்வு கல்வி பொருள்.
7. கற்பித்தல் முறைகளின் தேர்வு.
8. கற்பித்தல் நடவடிக்கைகளை ஒழுங்கமைப்பதற்கான வடிவங்களைத் தேர்ந்தெடுப்பது.
9. அறிவு, திறன்கள் மற்றும் திறன்களின் மதிப்பீடு.
10. பாடம் பிரதிபலிப்பு.

கலை பாடத்திற்கான தேவைகள்

தற்போது, ​​ஃபெடரல் ஸ்டேட் எஜுகேஷனல் ஸ்டாண்டர்ட் பரந்த அளவில் குரல் கொடுக்கிறது ஒரு கலை பாடத்திற்கான தேவைகள். சமீபத்திய அறிவியல் சாதனைகளின் பயன்பாடு மற்றும் கற்பித்தல் மற்றும் கல்வி செயல்முறையின் சட்டங்களின் அடிப்படையில் ஒரு பாடத்தை உருவாக்குதல் ஆகிய இரண்டும் இதில் அடங்கும். கூடுதலாக, கலை ஆசிரியர் அனைத்து உபதேசக் கொள்கைகளையும் செயல்படுத்த வேண்டும் மற்றும் உற்பத்திக்கான நிலைமைகளை வழங்க வேண்டும் அறிவாற்றல் செயல்பாடுமாணவர்கள் தங்கள் நலன்களை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்கிறார்கள். இடைநிலை இணைப்புகள் மற்றும் முன்னர் கற்ற அறிவு மற்றும் திறன்களுடனான தொடர்புகள் மற்றும் மாணவர் வளர்ச்சியின் அடையப்பட்ட அளவை நம்பியிருப்பதும் ஒரு பெரிய பாத்திரத்தை வகிக்கிறது. நுண்கலை பாடத்தில் கற்றல் செயல்பாட்டின் போது மாணவர்களின் ஆளுமையின் அனைத்து பகுதிகளையும் ஊக்குவிப்பதும் செயல்படுத்துவதும் முக்கியம்.

படம் 5. டிடாக்டிக் கொள்கைகள்

ஒரு நுண்கலை பாடத்தில், உணர்ச்சிபூர்வமான அக்கறையின் வளர்ச்சி, மாணவர்களின் கலை மற்றும் படைப்பு திறன்களின் வளர்ச்சிக்கு சிறப்பு முக்கியத்துவம் கொடுக்கப்பட வேண்டும், இதனால் அவர்கள் உணர்ச்சி ரீதியாக பணக்காரர்களாகவும், அழகு உலகிற்கு திறந்தவர்களாகவும் இருப்பார்கள்.

இரண்டாம் தலைமுறை ஃபெடரல் ஸ்டேட் எஜுகேஷனல் ஸ்டாண்டர்ட் படி ஒரு கலை பாடத்திற்கான தேவைகள் இருப்பு அடங்கும்.

தொழில்நுட்ப பாட வரைபடம் என்பது ஒரு புதிய வகை வழிமுறை தயாரிப்பு ஆகும், இது பள்ளியில் கல்விப் படிப்புகளை திறம்பட மற்றும் உயர்தர கற்பித்தல் மற்றும் ஃபெடரல் மாநில கல்வித் தரத்திற்கு ஏற்ப அடிப்படை கல்வித் திட்டங்களை மாஸ்டரிங் செய்வதன் திட்டமிட்ட முடிவுகளை அடைவதற்கான திறனை உறுதி செய்கிறது.

படம் 6. தொழில்நுட்ப வரைபடத்தின் அமைப்பு

ஒரு கலை பாடத்திற்கான மிக முக்கியமான தேவைகளில் ஒன்று பாடத்தின் போதுமான அளவு வடிவமைக்கப்பட்ட இலக்கு ஆகும். இலக்கின் தன்மை கீழே உள்ள படத்தில் காட்டப்பட்டுள்ளது. கூடுதலாக, பாடத்தின் இலக்கு அறிக்கை தெளிவாகவும் சுருக்கமாகவும் இருக்க வேண்டும்.

படம் 7. கலை பாடத்தின் நோக்கத்தின் பண்புகள்

மாணவர்களுக்கு கற்பித்தல் மற்றும் கற்பித்தல் ஆகியவற்றில் உள்ள சிக்கல்களுக்கான தீர்வு கிட்டத்தட்ட முற்றிலும் அமைப்பு மற்றும் பாடங்களை திறமையாக வழங்குவதைப் பொறுத்தது. நுண்கலை வகுப்புகளை நடத்தும் போது சில தரங்களுக்கு இணங்குதல் தேவையான உறுப்புபள்ளியில் வெற்றிகரமான கற்பித்தல் நடவடிக்கைகள். கலை பாடத்திற்கான தேவைகள்அதன் அமைப்பு தொடர்பாக குறிப்பாக கண்டிப்பானவை. ஃபெடரல் ஸ்டேட் எஜுகேஷனல் ஸ்டாண்டர்ட் படி, மேல்நிலைப் பள்ளியில் நுண்கலை பாடங்களின் அமைப்பு மற்ற பாடங்களில் உள்ள பாடங்களின் கட்டமைப்பிலிருந்து மிகவும் வேறுபட்டதல்ல மற்றும் பின்வருவனவற்றை உள்ளடக்கியது:

1. ஏற்பாடு நேரம்,
2. வீட்டு வேலைகளை சரிபார்த்தல்,
3. புதிய பொருள் விளக்கம்,
4. மாணவர்களின் சுயாதீனமான வேலை,
5. மூடப்பட்ட பொருளை ஒருங்கிணைத்தல்,
6. சுருக்கமாக.

கலை பாடத்திற்கான முக்கிய தேவைகளில் ஒன்று பல்வேறு மற்றும் வழக்கமான செயல்பாடுகளை மாற்றுவதாகும். வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், கலை வகுப்புகள் சலிப்பானதாக இருக்க வேண்டியதில்லை. கலைப் பாடங்களில் சாத்தியமான செயல்பாடுகளின் பட்டியல் மிகவும் பரந்ததாக இருப்பதால், ஏகபோகத்தைத் தவிர்ப்பது மிகவும் எளிதானது. எனவே, வாழ்க்கை வரைதல் பாடங்களில், குழந்தைகள் வரைதல் மற்றும் ஓவியம் ஆகிய இரண்டிலும் ஈடுபடுகிறார்கள், மேலும் அலங்கார வரைதல் வகுப்புகளில் அவர்கள் வடிவங்களை உருவாக்குகிறார்கள், எழுத்துருக்களைப் படிக்கிறார்கள், அலங்கார கலவைகளை உருவாக்குகிறார்கள் மற்றும் கலை வடிவமைப்பின் கூறுகளை நன்கு அறிந்திருக்கிறார்கள். பற்றி பேசினால் பாடங்கள் - உரையாடல்கள், அப்போது குழந்தைகள் கலை பற்றிய புதிய விஷயங்களைக் கற்றுக்கொள்வார்கள்.

ஒரு கலை பாடத்தை ஒழுங்கமைக்க, நேரத்திற்கு கடுமையான கவனம் தேவை. இது பொதுவாக மிகவும் குறைவு. பாடத்திற்கு ஒதுக்கப்பட்ட நேரத்தில் திட்டமிடப்பட்ட அனைத்தையும் செய்ய முடியும் என்பதில் ஆசிரியரின் திறமை வெளிப்படுகிறது.

ஒவ்வொரு பாடமும் கண்டிப்பாக நேர-ஒழுங்குபடுத்தப்பட்ட நிலைகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது:

1. பாடத்தின் நிறுவன நிலை. இது பின்வருவனவற்றை உள்ளடக்கியது:

1. வகுப்பறையில் சரியான ஒழுக்கத்தை ஏற்படுத்துதல்,
2. வகுப்பு பதிவேட்டில் இல்லாதவர்களை பதிவு செய்தல்,
3. கற்றல் மீதான அணுகுமுறை.

ஒரு கலை பாடத்திற்கான ஒரு முக்கியமான தேவை ஆசிரியரின் பணியிடத்தின் உயர் மட்ட தயாரிப்பு ஆகும். அனைத்து தேவையான பொருட்கள்தேவையான வரிசையில் முன்கூட்டியே கொண்டு வந்து நிறுவ வேண்டும்.

கூடுதலாக, ஆசிரியர் குழந்தைகளுக்கு முன்கூட்டியே பாடத்தைத் தயாரிக்கவும், ஒரு குறிப்பிட்ட வரிசையில் வரைதல் பொருட்களை அடுக்கவும், வேலைக்குப் பிறகு ஒரு சிறப்பு இடத்தில் சுத்தம் செய்து சேமிக்கவும் கற்பிக்க வேண்டும்.

முந்தைய பாடத்தில் மாணவர்களுக்கு வீட்டுப்பாடம் கொடுக்கப்பட்டிருந்தால், அவர்கள் அதை சரிபார்த்து வகுப்பிற்கு சுட்டிக்காட்ட வேண்டும் வழக்கமான தவறுகள்இந்த பிழைகளை எவ்வாறு சரிசெய்வது என்பதை விளக்கவும்.

2. புதிய உள்ளடக்கத்தை இடுகையிடுகிறது. ஆசிரியர் இலக்குகளையும் நோக்கங்களையும் விளக்குகிறார் புது தலைப்பு, பணி எவ்வாறு செய்யப்பட வேண்டும் என்பதை விளக்குகிறது, அவரது விளக்கங்களை விளக்குகிறது காட்சி எய்ட்ஸ்- வரைபடங்கள், வரைபடங்கள், முறை அட்டவணைகள். மாணவர்கள் அதைப் புரிந்துகொள்வதை உறுதிசெய்ய, ஆசிரியர் அவர் விளக்கும்போது வகுப்பு கேள்விகளைக் கேட்கிறார்.

3. மாணவர்களின் சுயாதீனமான வேலை. புதிய விஷயங்களை விளக்கிய பிறகு, குழந்தைகள் வரைவதற்குச் செல்கிறார்கள். ஆசிரியர் பணியின் முன்னேற்றத்தை உன்னிப்பாகக் கண்காணிக்கிறார். குழந்தைகள் வரையும்போது, ​​​​ஆசிரியர் வகுப்பைச் சுற்றி நடக்கிறார், கருத்துகளை எழுதுகிறார், சிலருக்கு கூடுதல் விளக்கங்களை அளிக்கிறார், சில சமயங்களில், தேவைப்பட்டால், மாணவர்களின் வரைபடத்தை சரிசெய்கிறார்.

தனித்தனியாக, வரைதல் மாணவர்களின் வயது பண்புகள் போன்ற அம்சங்களுக்கு கவனம் செலுத்த வேண்டியது அவசியம். உதாரணமாக, குழந்தைகள் இளைய வயதுவிரைவாக வரையவும். ஒரு வரைபடத்தை உருவாக்கும் அதிக வேகம், குழந்தைகள் தங்கள் செயல்களின் முடிவுகளை பகுப்பாய்வு செய்வதற்கு இன்னும் பழக்கமில்லை என்பதன் காரணமாகும். இதன் விளைவாக, வேலை முதல் தோற்றத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது மற்றும் முற்றிலும் முறையற்றது. இதுபோன்ற சந்தர்ப்பங்களில், ஆசிரியர் படத்தை உருவாக்குவதற்கான முறையான வரிசைக்கு சிறப்பு கவனம் செலுத்த வேண்டும். ஆரம்ப பள்ளி மாணவர்கள் படத்தை ஒளி, அரிதாகவே கவனிக்கக்கூடிய கோடுகளுடன் அல்ல, ஆனால் ஒரு மீள் இசைக்குழு மூலம் அழிக்க முடியாத தெளிவான தடித்த கோடுகளுடன் படத்தைக் கோடிட்டுக் காட்டுகிறார்கள். இதைப் போக்க, ஆசிரியர் வாய்மொழியாகவும், பார்வையாகவும் மெல்லிய, அரிதாகவே கவனிக்கத்தக்க கோடுகளை வரைய வேண்டியதன் அவசியத்தை விளக்க வேண்டும்.

உயர்நிலைப் பள்ளி மாணவர்களுடன் பணிபுரியும் முறை மிகவும் நெகிழ்வானதாகவும் தனிப்பட்டதாகவும் மாறி வருகிறது, ஏனெனில் தனிப்பட்ட மாணவர்களின் செயல்களின் முடிவுகளை முன்கூட்டியே கணிப்பது கடினம். உயர்நிலைப் பள்ளி மாணவர்களின் ஆர்வத்தை அதிகரிக்க, ICT மற்றும் பிற கல்வியியல் கண்டுபிடிப்புகளைப் பயன்படுத்த பரிந்துரைக்கப்படுகிறது.

4. வேலையைச் சுருக்கி, பாடத்தை முடித்தல். வேலையின் முடிவில், ஆசிரியர் மிகவும் வெற்றிகரமான மற்றும் பலவீனமான வரைபடங்களைத் தேர்ந்தெடுத்து, முழு வகுப்பிற்கும் அவற்றைக் காண்பிப்பார், அவற்றின் நன்மைகள் மற்றும் தீமைகளை விளக்குகிறார்.

எனவே, ஒரு கலை பாடத்திற்கான முக்கிய தேவைகள் பின்வருமாறு:

1. அறிவியலின் சமீபத்திய சாதனைகளைப் பயன்படுத்துதல்
2. கற்பித்தல் மற்றும் கல்வி செயல்முறையின் சட்டங்களின் அடிப்படையில் ஒரு பாடத்தை உருவாக்குதல்
3. அனைத்து உபதேசக் கொள்கைகளையும் செயல்படுத்துதல்
4. உற்பத்தி அறிவாற்றல் செயல்பாட்டிற்கான நிபந்தனைகளை வழங்குதல், அவர்களின் நலன்களை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது
5. இடைநிலை இணைப்புகள்
6. முன்னர் கற்ற அறிவு மற்றும் திறன்களுடன் தொடர்பு, மாணவர் வளர்ச்சியின் அடையப்பட்ட அளவை நம்புதல்
7. ஆளுமையின் அனைத்து பகுதிகளின் உந்துதல் மற்றும் செயல்படுத்தல்
8. கல்வி நடவடிக்கைகளின் அனைத்து நிலைகளின் தர்க்கம் மற்றும் உணர்ச்சி, வாழ்க்கையுடன் தொடர்பு, மாணவர்களின் தனிப்பட்ட அனுபவம்
9. நடைமுறையில் தேவையான அறிவு, திறன்கள், சிந்தனை முறைகள் மற்றும் செயல்பாட்டின் உருவாக்கம்
10. கற்கும் திறனை உருவாக்குதல், அறிவின் அளவை தொடர்ந்து விரிவாக்க வேண்டிய அவசியம்.

நுண்கலை பாடத்திற்கான பொதுவான தேவைகள் அறிவுசார், கல்வி மற்றும் வளர்ச்சித் தேவைகளில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளன.

மிகவும் நன்றாக இந்த வகையான தேவைகள் I.P ஆல் விவரிக்கப்பட்டு வழங்கப்பட்டன. Podlasnym. அவரது கருத்துப்படி, செயற்கையான தேவைகளில் பின்வருவன அடங்கும்:

1. ஒவ்வொரு பாடத்தின் கல்வி நோக்கங்களின் தெளிவான வரையறை;
2. பாடத்தின் தகவல் உள்ளடக்கத்தின் பகுத்தறிவு, உள்ளடக்கத்தை மேம்படுத்துதல், சமூக மற்றும் தனிப்பட்ட தேவைகளை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது;
3. அறிவாற்றல் செயல்பாட்டின் சமீபத்திய தொழில்நுட்பங்களின் அறிமுகம்;
4. பல்வேறு வகைகள், வடிவங்கள் மற்றும் முறைகளின் பகுத்தறிவு கலவை;
5. பாடம் கட்டமைப்பை உருவாக்குவதற்கான ஆக்கபூர்வமான அணுகுமுறைகள்;
6. மாணவர்களின் சுயாதீனமான செயல்பாடுகளுடன் கூட்டு நடவடிக்கைகளின் பல்வேறு வடிவங்களின் கலவை;
7. உடனடி கருத்துக்களை வழங்குதல், பயனுள்ள கட்டுப்பாடு மற்றும் மேலாண்மை;
8. அறிவியல் கணக்கீடு மற்றும் பாடம் நடத்துவதில் திறமை.

ஐ.பி. பாடத்திற்கான கல்வித் தேவைகளின் அமைப்பை Podlasy கோடிட்டுக் காட்டினார், இதில் பின்வருவன அடங்கும்:

1. கல்விப் பொருட்களின் கல்வி வாய்ப்புகளை தீர்மானித்தல், பாடத்தின் செயல்பாடுகள், யதார்த்தமாக அடையக்கூடிய கல்வி இலக்குகளை உருவாக்குதல் மற்றும் அமைத்தல்;
2. இலக்குகள் மற்றும் உள்ளடக்கத்திலிருந்து இயல்பாகப் பின்பற்றப்படும் கல்விப் பணிகளை மட்டுமே அமைத்தல் கல்வி வேலை;
3. உலகளாவிய மனித விழுமியங்கள் குறித்த மாணவர்களின் கல்வி, முக்கிய குணங்களை உருவாக்குதல்;
4. மாணவர்களிடம் கவனமுள்ள மற்றும் உணர்திறன் மனப்பான்மை, கற்பித்தல் தந்திரத்தின் தேவைகளுக்கு இணங்குதல், மாணவர்களுடன் ஒத்துழைப்பு மற்றும் அவர்களின் வெற்றியில் ஆர்வம்.

பாடத்திற்கான வளர்ச்சித் தேவைகள் படம் 8 இல் காட்டப்பட்டுள்ளன.

படம் 8. பாடத்திற்கான வளர்ச்சித் தேவைகள்

பள்ளியில் நுண்கலை பாடத்தைத் தயாரிப்பதில் ஆசிரியரின் பணியின் முக்கிய கூறுபாடு ஒரு வெளிப்புறத் திட்டத்தைத் தயாரிப்பதாகும். அவுட்லைன் திட்டத்தின் கட்டமைப்பு ஃபெடரல் ஸ்டேட் எஜுகேஷனல் ஸ்டாண்டர்ட்டின் தரங்களால் கட்டுப்படுத்தப்படுகிறது.

ஒரு கலை அவுட்லைன் அமைப்பு

ஒரு கலைப் பாடத்திற்கான வெளிப்புறத் திட்டத்தை வரையும்போது, ​​ஒரு குறிப்பிட்ட வடிவம் மற்றும் கட்டமைப்பைக் கடைப்பிடிக்க வேண்டும். இது படம் 9 இல் காட்டப்பட்டுள்ள அனைத்தையும் பிரதிபலிக்க வேண்டும்.

படம் 9. காட்சிக் கலை பாடத்தின் அமைப்பு

இப்போது என்ன சேர்க்க வேண்டும் என்று திரும்புவோம் கலை பாடம் திட்டம்.

1. முதலில், பாடத்தின் வகையை நீங்கள் தீர்மானிக்க வேண்டும். ஒரு பாடத் திட்டத்தை உருவாக்கும் ஆரம்பத்திலேயே, அது எந்த வகையான பாடத்திற்கு அர்ப்பணிக்கப்படும் என்பதை நீங்கள் குறிப்பிட வேண்டும்:

1. இயற்கையிலிருந்து வரைதல் (வரைதல் அல்லது ஓவியம்),
2. அலங்கார வரைதல்,
3. கருப்பொருள் வரைதல்,
4. கலை பற்றிய உரையாடல்.

2. பின்னர் நுண்கலை பாடத்தின் தலைப்பின் சொற்களை நாங்கள் தீர்மானிக்கிறோம். ஆய்வுப் பணியின் உள்ளடக்கத்தை இங்கே குறிப்பிடுகிறோம். எடுத்துக்காட்டாக, வாழ்க்கையிலிருந்து வரைவதற்கு - "பிளாஸ்டர் குவளை வரைதல்", ஓவியம் வரைவதற்கு - "வீட்டுப் பொருட்களிலிருந்து இன்னும் வாழ்க்கை", அலங்கார வரைவதற்கு - "ஒரு வட்டத்தில் ஒரு வடிவத்தை உருவாக்குதல்", கருப்பொருள் வரைவதற்கு - "காட்டில் இலையுதிர் காலம்" , கலை பற்றிய உரையாடல்களுக்கு – “ நுண்கலைகளின் வகைகள் மற்றும் வகைகள்.

3. பாடத்தின் தலைப்பை வடிவமைத்த பிறகு, பாடத்தின் நோக்கம் மற்றும் அதன் நோக்கங்களை சுருக்கமாகவும் தெளிவாகவும் எழுத வேண்டும்.

4. கலைப் பாடத்தின் அவுட்லைன் வரைவதற்கான அடுத்த கட்டம் உபகரணங்களின் பட்டியல். உதாரணமாக: இரண்டு பிளாஸ்டர் குவளைகள், இரண்டு இயற்கை அட்டவணைகள் போன்றவை. சுருக்கமாக, வகுப்பறையில் களத் தயாரிப்புகளின் அமைப்பை நீங்கள் கோடிட்டுக் காட்டலாம்.

5. கரும்பலகையைப் பயன்படுத்துதல். சாக்போர்டு பாடம் உபகரணங்களில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது, ஆனால் எங்கள் வேலையின் பிரத்தியேகங்களைப் பயன்படுத்துவதற்கு ஒரு சிறப்பு முறை தேவைப்படுகிறது. அதனால் தான் இந்த கேள்விநாங்கள் முன்னிலைப்படுத்துகிறோம். கரும்பலகையை எவ்வாறு பகுத்தறிவுடன் பயன்படுத்துவது, அதன் மேற்பரப்பில் செயற்கையான பொருட்களை எவ்வாறு அமைப்பது என்பது பற்றி ஆசிரியர் சிந்திக்க வேண்டும்.

6. ஒவ்வொரு ஆசிரியரும் முதலில் கலைப் பாடத்தின் போக்கைத் திட்டமிட்டு முறைப்படுத்த வேண்டும். பாடத்தின் உள்ளடக்கம் பின்வருவனவற்றை உள்ளடக்கிய ஒரு முறையான குறிப்பின் வடிவத்தில் வழங்கப்பட வேண்டும்:

1. பாடத்தில் என்ன பொருள் உள்ளடக்கப்படும்,
2. அது எந்த வரிசையில் வழங்கப்படும் மற்றும் படிப்பு நேரம் எவ்வாறு விநியோகிக்கப்படும்.

இலக்கியம்

1. வோலியாவ்கோ என்.என். பாடத்தின் தொழில்நுட்ப வரைபடம் எப்படி நவீன வடிவம்ஆசிரியர் மற்றும் மாணவர்களுக்கிடையில் கற்பித்தல் தொடர்புகளைத் திட்டமிடுதல் // [மின்னணு வளம்] அணுகல் முறை: http://festival.1september.ru/articles/630119/
2. பொட்லசி ஐ.பி. கல்வியியல்: 100 கேள்விகள் - 100 பதில்கள் - எம்.: VLADOS, 2014

மீண்டும் முன்னோக்கி

கவனம்! ஸ்லைடு மாதிரிக்காட்சிகள் தகவல் நோக்கங்களுக்காக மட்டுமே மற்றும் விளக்கக்காட்சியின் அனைத்து அம்சங்களையும் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தாது. இந்த வேலையில் நீங்கள் ஆர்வமாக இருந்தால், முழு பதிப்பையும் பதிவிறக்கவும்.

ஆரம்ப பள்ளி வயது குழந்தைகளுடன் பணிபுரியும் போது, ​​நான் அவர்களை வகைகள் மற்றும் நுண்கலை வகைகளின் உலகிற்கு அறிமுகப்படுத்துவதில் சிக்கலை எதிர்கொண்டேன். நவீன "கணினிமயமாக்கப்பட்ட" குழந்தைகளை ஆச்சரியப்படுத்துவது கடினம், எனவே இந்த தலைப்பை வசீகரிக்கவும், ஆர்வப்படுத்தவும், அணுகக்கூடிய, புரிந்துகொள்ளக்கூடிய காட்சி வரம்பை வழங்கவும் உதவும் விளக்கக்காட்சியை அவசரமாக உருவாக்க வேண்டிய அவசியம் இருந்தது. விளக்கமளிக்கும் செயல்பாட்டில், மாணவர்கள் வியக்கத்தக்க வகையில் மாறுபட்ட கலை உலகைக் கண்டுபிடிப்பார்கள், அதனால்தான் விளக்கக்காட்சிக்கான மாதிரிகள் மற்றும் மறுஉற்பத்திகளைத் தேர்ந்தெடுப்பது மிகவும் முக்கியமானது.

ஒவ்வொரு ஆசிரியரும் உலகத்தைப் பற்றிய தனது சொந்த பார்வையை உருவாக்கியுள்ளார், அதை அவர் தனது மாணவர்களுக்கு அனுப்புகிறார்; பள்ளி குழந்தைகள் உலகத்தைப் பற்றிய வெவ்வேறு கருத்துக்களை ஒருங்கிணைக்கிறார்கள், அவற்றின் அடிப்படையில் அவர்கள் தங்கள் சொந்த பார்வையை உருவாக்குகிறார்கள். ஆனால் மாணவர்கள் தங்கள் சொந்த மதிப்பு அமைப்பை உருவாக்குவதற்கு, ஆசிரியர் தேர்வு, அர்த்தமுள்ள செயல்கள் மற்றும் முடிவுகளுக்கான வாய்ப்புகளை வழங்கும் நிலைமைகளை வடிவமைக்க வேண்டும். தார்மீக தேர்வுவி சிக்கலான சூழ்நிலைகள். நடைமுறை கற்பித்தல் நடவடிக்கைகளில் விளக்கக்காட்சியின் பயன்பாடு பள்ளி மாணவர்களின் சமூகமயமாக்கலை கலாச்சார அர்த்தத்துடன் நிரப்பவும் மாற்றத்தை உறுதிப்படுத்தவும் ஆசிரியருக்கு உதவும். கலாச்சார மதிப்புகள், அறிவாற்றல் உந்துதல், நுண்கலைகள் படிப்பில். கலை பற்றி பேசுவதற்கு முன், "கலாச்சாரம்" என்ற கருத்தை முதலில் விளக்குவது அவசியம்.

கலாச்சாரம்(lat இலிருந்து. கலாச்சாரம், வினைச்சொல்லில் இருந்து வண்ணங்கள், கோலரே- சாகுபடி, பின்னர் - வளர்ப்பு, கல்வி, வளர்ச்சி, வணக்கம்)

வரையறைக்கு பல விளக்கங்கள் உள்ளன, இருப்பினும், ஆரம்ப பள்ளி வயது குழந்தைகளுக்கு அவற்றில் பல தெளிவாக இருக்காது என்பதில் கவனம் செலுத்துவது மதிப்பு. எனவே, அதை விளக்கினால் போதும்

"பண்பாடு" என்பது மனிதனின் கைகளாலும் மனதாலும் உருவாக்கப்பட்ட ஒன்று.

கலை கலாச்சாரத்தில் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. நீண்ட காலமாககலை என்பது ஒரு நபரின் அழகுக்கான அன்பை திருப்திப்படுத்தும் ஒரு கலாச்சார நடவடிக்கையாக கருதப்பட்டது. சமூக அழகியல் விதிமுறைகள் மற்றும் மதிப்பீடுகளின் பரிணாம வளர்ச்சியுடன், அழகியல் ரீதியாக வெளிப்படுத்தும் வடிவங்களை உருவாக்குவதை நோக்கமாகக் கொண்ட எந்தவொரு செயலும் கலை என்று அழைக்கப்படும் உரிமையைப் பெற்றுள்ளது. இது அனைத்து வகையான செயல்பாடுகளின் கலவையின் காரணமாக ஆளுமையின் வளர்ச்சி மற்றும் உருவாக்கத்தில் மிகவும் பரவலான செல்வாக்கைக் கொண்டுள்ளது: மதிப்பு சார்ந்த, படைப்பு. எல்.எஸ். வைகோட்ஸ்கி எழுதுகிறார், கலையின் முழு பயன்பாட்டு மதிப்பும் இறுதியில் அதன் கல்வி விளைவுக்கு வருகிறது.

ஆரம்பப் பள்ளியில் நுண்கலைகள் குழந்தையின் திறன்கள் மற்றும் படைப்பு திறன்களை வளர்ப்பதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளன, துணை-உருவங்களை உருவாக்குதல், இடஞ்சார்ந்த சிந்தனை, உணர்ச்சி மதிப்பீடு, உணர்வுகள் மற்றும் உணர்ச்சிகள் மூலம் உலகைப் புரிந்துகொள்ளும் திறன். கூட்டாட்சி மாநிலத்திற்கு இணங்க

புதிய தலைமுறை கல்வித் தரநிலையின்படி, கல்வியின் முக்கிய கல்வி நோக்கங்களின் பின்னணியில் நுண்கலைகளில் ஒரு படிப்பைப் படிப்பதன் நோக்கங்கள் பின்வருமாறு:

நுண்கலைகளில் ஆர்வத்தைப் பற்றிய கருத்து - தார்மீக அனுபவத்தை செறிவூட்டுதல், நல்லது மற்றும் தீமை பற்றிய கருத்துக்களை உருவாக்குதல் - தார்மீக உணர்வுகளின் வளர்ச்சி - பன்னாட்டு ரஷ்யா மற்றும் பிற நாடுகளின் மக்களின் கலாச்சாரத்திற்கு மரியாதை.

எனவே, குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, இளைய பள்ளி மாணவருக்கு உலகை அன்புடன் காட்டுவதும், இந்த வாழ்க்கையின் அனைத்து வெளிப்பாடுகளையும் பாராட்டுவதும் அவசியம்.

கருத்தின் வரையறையுடன் ஆரம்பிக்கலாம்.

ஸ்லைடு 2நுண்கலை என்பது கலையின் மிகப்பெரிய பிரிவுகளில் ஒன்றாகும்.

கலை- ஒரு வகையான கலை படைப்பாற்றல், இதன் நோக்கம் சுற்றியுள்ள உலகின் இனப்பெருக்கம் ஆகும். கருத்து பல்வேறு வகையான ஓவியம், கிராபிக்ஸ் மற்றும் சிற்பம் ஆகியவற்றை ஒருங்கிணைக்கிறது

எங்கள் விளக்கக்காட்சியில் முக்கிய வகைகள் மற்றும் வகைகளை மட்டுமே கருத்தில் கொள்வோம்.

ஸ்லைடு 3நுண்கலை வகைகள் மற்றும் வகைகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது. படைப்பு முயற்சிகளின் பயன்பாட்டின் பொருள்கள், பயன்படுத்தப்படும் கலை மற்றும் தொழில்நுட்ப வழிமுறைகள் மற்றும் படைப்பாற்றல் பற்றிய வரலாற்று ரீதியாக நிறுவப்பட்ட கருத்துக்கள் ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் அவை வகைப்படுத்தப்படுகின்றன.

சிற்பம்
ஓவியம்
வரைகலை கலை
புகைப்பட கலை
கலை மற்றும் கைவினை

ஸ்லைடு 4நுண்கலை வகைகள். வகை (பிரெஞ்சு வகையிலிருந்து - பேரினம்) என்பது கலை உலகில் நிகழ்வுகளின் மிகவும் அத்தியாவசியமான பண்புகள் மற்றும் இணைப்புகளை பிரதிபலிக்கும் ஒரு பொதுவான கருத்தாகும், ஒரு படைப்பின் முறையான மற்றும் முக்கிய அம்சங்களின் முழுமை; பெரும்பாலான கலை வடிவங்களில் வரலாற்று ரீதியாக நிறுவப்பட்ட உள் பிரிவுகள். வகைகளாகப் பிரிப்பதற்கான கொள்கைகள் கலை படைப்பாற்றலின் ஒவ்வொரு பகுதிக்கும் குறிப்பிட்டவை. நுண்கலையில், முக்கிய வகைகள் முதன்மையாக படத்தின் பொருளால் தீர்மானிக்கப்படுகின்றன (நிலப்பரப்பு, உருவப்படம், அன்றாட வகை, வரலாற்று வகை, விலங்கு வகைமுதலியன) மிகவும் அடிப்படை வகைகளை மட்டும் கருத்தில் கொள்வோம்:

உருவப்படம்
காட்சியமைப்பு
இன்னும் வாழ்க்கை
வகை கலவை
அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலவை

ஸ்லைடு 5உருவப்படம் என்பது ஒரு நபர் அல்லது உண்மையில் இருக்கும் அல்லது இருந்த நபர்களின் ஒரு குழுவின் உருவமாகும். “உருவப்படம் கடந்த காலத்தில் இருந்த அல்லது இருக்கும் ஒரு குறிப்பிட்ட, உண்மையான நபரின் வெளிப்புற தோற்றத்தை (மற்றும் அதன் மூலம் உள் உலகத்தை) சித்தரிக்கிறது. தற்போது." உருவப்படத்தை "துணை வகைகளாக" பிரிக்கலாம். உருவப்பட வகையின் எல்லைகள் மிகவும் திரவமாக இருக்கும், மேலும் பெரும்பாலும் உருவப்படத்தை ஒரு படைப்பில் மற்ற வகைகளின் கூறுகளுடன் இணைக்க முடியும்.
வரலாற்று உருவப்படம்- கடந்த காலத்தின் உருவத்தை சித்தரிக்கிறது மற்றும் மாஸ்டரின் நினைவுகள் அல்லது கற்பனையிலிருந்து உருவாக்கப்பட்டது.
மரணத்திற்குப் பிந்தைய (பின்னோக்கி) உருவப்படம்- சித்தரிக்கப்பட்ட மக்களின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அவர்களின் வாழ்நாள் படங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது அல்லது முழுமையாக இயற்றப்பட்டது.
உருவப்படம் ஓவியம்- சித்தரிக்கப்பட்ட நபர் அவரைச் சுற்றியுள்ள விஷயங்கள், இயற்கை, கட்டிடக்கலை உருவங்கள் மற்றும் பிற நபர்களுடன் சொற்பொருள் மற்றும் சதி உறவில் காட்டப்படுகிறார்.
உருவப்பட நடை- இயற்கையின் பின்னணியில் நடந்து செல்லும் மனிதனின் உருவம் 18 ஆம் நூற்றாண்டில் இங்கிலாந்தில் எழுந்தது மற்றும் உணர்ச்சிவாதத்தின் சகாப்தத்தில் பிரபலமானது.
உருவப்படம் வகை- ஒரு கூட்டு படம், ஒரு உருவப்படத்திற்கு கட்டமைப்பு ரீதியாக நெருக்கமாக உள்ளது.
ஆடை உருவப்படம்- ஒரு நபர் ஒரு உருவக, புராண, வரலாற்று, நாடக அல்லது இலக்கிய பாத்திரமாக வழங்கப்படுகிறார்.
சுய உருவப்படம்- அதை ஒரு தனி துணை வகையாகப் பிரிப்பது வழக்கம்.
மத உருவப்படம்- நன்கொடை அளித்த நபர் ஒரு படத்தில் (உதாரணமாக, மடோனாவுக்கு அடுத்ததாக) அல்லது பலிபீடத்தின் கதவுகளில் ஒன்றில் (பெரும்பாலும் முழங்காலில்) சித்தரிக்கப்பட்ட போது உருவப்படத்தின் ஒரு பண்டைய வடிவம்.

படத்தின் தன்மையால்

சடங்கு உருவப்படம்- ஒரு விதியாக, ஒரு நபரை முழு வளர்ச்சியில் காண்பிப்பதை உள்ளடக்கியது.
அரை முன்- போன்ற அதே கருத்தை கொண்டுள்ளது முறையான உருவப்படம், ஆனால் பொதுவாக இடுப்பு அல்லது முழங்கால் வரை வெட்டு மற்றும் மிகவும் வளர்ந்த பாகங்கள் உள்ளன.
அறை உருவப்படம்- ஒரு இடுப்பு நீளம், மார்பு நீளம், தோள்பட்டை வரை படம் பயன்படுத்தப்படுகிறது. படம் பெரும்பாலும் நடுநிலை பின்னணியில் காட்டப்படுகிறது.
ஒரு நெருக்கமான உருவப்படம் என்பது நடுநிலை பின்னணி கொண்ட ஒரு அரிய வகை நெருக்கமான உருவப்படமாகும். கலைஞருக்கும் சித்தரிக்கப்படும் நபருக்கும் இடையிலான நம்பகமான உறவை வெளிப்படுத்துகிறது.
வாட்டர்கலர் மற்றும் மையில் செய்யப்பட்ட சிறிய வடிவ மற்றும் சிறு உருவப்படங்கள்.
கலை படைப்பாற்றலில் அறிவாற்றல், கருத்தியல்-மதிப்பீடு, உருவக மற்றும் கலைக் கூறுகள் ஒன்றிணைந்து, ஒவ்வொரு கலைப் படைப்புக்கும் ஒரு குறிப்பிட்ட செயல்பாட்டு நோக்கம் இருப்பதால், மிகவும் விரிவான வகை வேறுபாடு ஏற்படுகிறது. எனவே, கருத்தியல்-மதிப்பீட்டு நிலையிலிருந்து உருவப்பட கலைஞர்புறநிலை அல்லது மன்னிப்பு கேட்பது மட்டுமல்லாமல், முரண்பாடாகவோ அல்லது கோபமாகவோ, குற்றஞ்சாட்டுவதாகவோ இருக்கலாம்; ஒரு உருவப்படம் ஒரு கார்ட்டூன் அல்லது கேலிச்சித்திரத்தின் வடிவத்தை எடுக்கலாம். அதன் நோக்கத்தைப் பொறுத்து, அதே உருவப்படம் சடங்கு, நெருக்கமான, நெருக்கமான, முதலியன இருக்கலாம்.

ஸ்லைடு 6 காட்சியமைப்பு- ஓவியத்தின் ஒரு வகை, இதில் படத்தின் முக்கிய பொருள் அழகிய இயல்பு, அல்லது இயற்கையானது மனிதனால் ஒரு அளவு அல்லது இன்னொரு அளவிற்கு மாற்றப்படுகிறது. இது பழங்காலத்திலிருந்தே இருந்தது, ஆனால் இடைக்காலத்தில் அதன் முக்கியத்துவத்தை இழந்தது மற்றும் மறுமலர்ச்சியின் போது மீண்டும் தோன்றியது, படிப்படியாக மிக முக்கியமான ஓவிய வகைகளில் ஒன்றாக மாறியது.

ஸ்லைடு 7 இன்னும் வாழ்க்கை– (இறந்த இயற்கை) படம் உயிரற்ற பொருட்கள்நுண்கலைகளில். இல் உருவானது XV-XVI நூற்றாண்டுகள், ஆனால் 17 ஆம் நூற்றாண்டில் டச்சு மற்றும் படைப்புகளில் ஒரு சுயாதீன வகையாக வடிவம் பெற்றது பிளெமிஷ் கலைஞர்கள். அப்போதிருந்து, ரஷ்ய கலைஞர்களின் படைப்புகள் உட்பட ஓவியத்தில் இது ஒரு முக்கியமான வகையாகும்.

ஸ்லைடு 8 வகை கலவைஒரு பகுதியாகும் தினசரி வகைநுண்கலைகளில். உள்நாட்டு காட்சிகள்பண்டைய காலங்களிலிருந்து ஓவியம் வரைவதற்கு உட்பட்டது, ஆனால் எப்படி தனி வகை வகை ஓவியம்புதிய காலத்தின் சமூக மாற்றங்களின் சகாப்தத்தில் குறிப்பாக வலுவான வளர்ச்சியைப் பெற்று, இடைக்காலத்தில் மட்டுமே உருவாக்கப்பட்டது.

ஸ்லைடு 9

நுண்கலை வகைகள் மற்றும் வகைகளுடன் அவற்றின் தொடர்பு.மேலே உள்ள ஒவ்வொரு முக்கிய வகைகளையும் சிற்பம், ஓவியம், கிராபிக்ஸ் மற்றும் வேறு எந்த நுண்கலை வடிவத்திலும் உணர முடியும் என்பதால், வகைகள் மற்றும் வகைகளுக்கு இடையிலான உறவுக்கு இங்கே சிறப்பு கவனம் செலுத்துவது மதிப்பு.

ஸ்லைடு 10

சிற்பம்(lat. சிற்பம், இருந்து சிற்பம்- வெட்டு, செதுக்குதல்) - சிற்பம், பிளாஸ்டிக் - ஒரு வகை நுண்கலை, இதன் படைப்புகள் முப்பரிமாண வடிவத்தைக் கொண்டுள்ளன மற்றும் திடமான அல்லது பிளாஸ்டிக் பொருட்களால் செய்யப்பட்டவை - வார்த்தையின் பரந்த பொருளில், ஒரு படத்தை உருவாக்கும் கலை களிமண், மெழுகு, கல், உலோகம், மரம், எலும்பு மற்றும் பிற பொருட்கள் மனிதர்கள், விலங்குகள் மற்றும் இயற்கையின் பிற பொருட்கள் அவற்றின் தொட்டுணரக்கூடிய, உடல் வடிவங்களில். அளவீட்டு, உடல் ரீதியாக முப்பரிமாண படத்தின் கொள்கையின் அடிப்படையில்.
சிற்பக் கலையில் தன்னை ஈடுபடுத்திக் கொள்ளும் ஒரு கலைஞர் சிற்பி அல்லது சிற்பி என்று அழைக்கப்படுகிறார். மனித உருவத்தை உண்மையான அல்லது இலட்சிய வடிவத்தில் வெளிப்படுத்துவதே அவரது முக்கிய பணியாகும், விலங்குகள் அவரது வேலையில் இரண்டாம் பாத்திரத்தை வகிக்கின்றன, மற்ற பொருள்கள் துணை அதிகாரிகளாக மட்டுமே தோன்றும் அல்லது அலங்கார நோக்கங்களுக்காக பிரத்தியேகமாக செயலாக்கப்படுகின்றன.

ஸ்லைடு 11

ஓவியம்எந்தவொரு கடினமான மேற்பரப்பிலும் பயன்படுத்தப்படும் வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்தி உருவாக்கப்படும் ஒரு வகை நுண்கலை. ஓவியம் ஒரு நிலையான நிலை மற்றும் தற்காலிக வளர்ச்சியின் உணர்வு, அமைதி மற்றும் உணர்ச்சி மற்றும் ஆன்மீக செழுமை, ஒரு சூழ்நிலையின் நிலையற்ற உடனடித்தன்மை, இயக்கத்தின் விளைவு போன்றவற்றை வெளிப்படுத்த முடியும். ஓவியத்தில், ஒரு விரிவான கதை மற்றும் ஒரு சிக்கலான சதி சாத்தியம். இது ஓவியத்தை நிஜ உலகின் காணக்கூடிய நிகழ்வுகளை காட்சிப்படுத்தவும், மக்களின் வாழ்க்கையின் பரந்த படத்தைக் காட்டவும் மட்டுமல்லாமல், வரலாற்று செயல்முறைகளின் சாரத்தை வெளிப்படுத்தவும் உதவுகிறது. உள் உலகம்நபர், சுருக்கமான கருத்துக்களை வெளிப்படுத்த

ஸ்லைடு 12

கிராஃபிக் கலைகள்(கிரேக்கம் γραφικος - எழுதப்பட்டது, கிரேக்க γραφω - எழுத்து) - கோடுகள், பக்கவாதம், புள்ளிகள் மற்றும் புள்ளிகளை முக்கிய காட்சி வழிமுறையாகப் பயன்படுத்தும் நுண்கலை வகை.

ஸ்லைடு 13

புகைப்பட கலை – கலைகலை புகைப்படத்தை உருவாக்குதல். அதாவது, ஒரு கலைஞராக புகைப்படக் கலைஞரின் படைப்பு பார்வையை பிரதிபலிக்கும் புகைப்படம். இது சமகால நுண்கலையின் புதிய, "இளம்" வகைகளில் ஒன்றாகும்.

ஸ்லைடு 14

அலங்கார-விண்ணப்பித்தார் கலை(லத்தீன் டெகோவிலிருந்து - அலங்கரிக்கவும்) - பரந்த பிரிவு கலை, இது பயனுள்ள மற்றும் கலை செயல்பாடுகளுடன் கலை தயாரிப்புகளை உருவாக்குவதை நோக்கமாகக் கொண்ட படைப்பாற்றல் செயல்பாட்டின் பல்வேறு கிளைகளை உள்ளடக்கியது.

ஸ்லைடு 15

சிற்பம்.சிற்பத்தின் கலை மற்றும் வெளிப்படையான வழிமுறைகள் - முப்பரிமாண வடிவத்தின் கட்டுமானம், பிளாஸ்டிக் மாடலிங் (சிற்பம்), நிழல், அமைப்பு மற்றும் சில சந்தர்ப்பங்களில் வண்ணங்களின் வளர்ச்சி. மாறுபடும் சுற்று சிற்பம்(சிலை, குழு, சிலை, மார்பளவு (மார்பின் ஒரு பகுதியுடன் கூடிய தலையின் சிற்பம்)), ஆய்வு செய்யப்பட்டது வெவ்வேறு பக்கங்கள்மற்றும் சூழப்பட்டது வெற்று இடம்; மற்றும் நிவாரணம். நிவாரண சிற்பம் மூலம், உருவம் ஒரு தட்டையான பின்னணியில் ஓரளவு மூழ்கி, அதன் தடிமன் பாதிக்கு குறைவாகவோ அல்லது அதிகமாகவோ வெளியேறுகிறது (முதல் வழக்கில், ஒரு அடிப்படை நிவாரணம், இரண்டாவது, அதிக நிவாரணம்). நினைவுச்சின்னம் சிற்பம்(நினைவுச்சின்னங்கள், நினைவுச்சின்னங்கள்) கட்டடக்கலை சூழலுடன் தொடர்புடையது, யோசனைகளின் முக்கியத்துவத்தால் வேறுபடுகிறது, உயர் பட்டம்பொதுமைப்படுத்தல்கள், பெரிய அளவுகள்; நினைவுச்சின்னம் மற்றும் அலங்கார சிற்பம் அனைத்து வகையான அலங்காரங்களையும் உள்ளடக்கியது கட்டடக்கலை கட்டமைப்புகள்மற்றும் ஈசல் சிற்பம், சுற்றுச்சூழலில் இருந்து சுயாதீனமானது, இயற்கைக்கு நெருக்கமான பரிமாணங்கள் அல்லது சிறியது மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட ஆழமான உள்ளடக்கம். படத்தைச் செயல்படுத்தும் பொருள் மற்றும் முறையைப் பொறுத்தவரை, சிற்பம், வார்த்தையின் பரந்த அர்த்தத்தில், பல கிளைகளாக விழுகிறது: மாடலிங் அல்லது மாடலிங் - மெழுகு மற்றும் களிமண் போன்ற மென்மையான பொருளிலிருந்து வேலை செய்யும் கலை; ஃபவுண்டரி, அல்லது கண்டிப்பான அர்த்தத்தில் சிற்பம், பொதுவாக கல், உலோகம், மரம் மற்றும் திடமான பொருட்களிலிருந்து ஒரு படத்தை செதுக்கும் கலை; கடினமான மற்றும் விலையுயர்ந்த கற்களில் சிற்ப செதுக்குதல் மற்றும் நாணயங்கள் மற்றும் பதக்கங்களுக்கான முத்திரைகள் (மெடலரி கலை) ஆகியவற்றை சிற்பத்தின் கிளைகளில் சேர்க்கலாம்.

ஸ்லைடு 16முக்கிய சிற்பத்தின் வகைகள்- உருவப்படம், வரலாற்று, புராண, தினசரி, குறியீட்டு, உருவக படங்கள், விலங்கு வகை (விலங்குகளின் படம்).

ஸ்லைடுகள் 17, 18, 19, 20ஓவியம், வண்ணம் மற்றும் வரைதல் ஆகியவற்றால் உருவாக்கப்பட்ட கலைப் படைப்புகளில், சியாரோஸ்குரோ, பக்கவாதம், இழைமங்கள் மற்றும் கலவைகள் ஆகியவை பயன்படுத்தப்படுகின்றன, இது உலகின் வண்ணமயமான செழுமை, பொருட்களின் அளவு, அவற்றின் தரம், பொருள் ஆகியவற்றை விமானத்தில் இனப்பெருக்கம் செய்வதை சாத்தியமாக்குகிறது. அசல் தன்மை, இடஞ்சார்ந்த ஆழம் மற்றும் ஒளி-காற்று சூழல். எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள், டெம்பரா, அக்ரிலிக்ஸ் மற்றும் வாட்டர்கலர்களைக் கொண்டு ஓவியம் வரையலாம்.

ஸ்லைடுகள் 21, 22, 23கிராபிக்ஸ் முக்கிய காட்சி வழிமுறையாக கோடுகள், பக்கவாதம், புள்ளிகள் மற்றும் புள்ளிகளைப் பயன்படுத்துகிறது (வண்ணத்தையும் பயன்படுத்தலாம், ஆனால், ஓவியம் போலல்லாமல், பாரம்பரியமாக இது ஒரு துணைப் பாத்திரத்தை வகிக்கிறது. நவீன கிராபிக்ஸ்வண்ணம் ஓவியத்தை விட குறைவான முக்கியத்துவம் வாய்ந்ததாக இருக்க முடியாது). கிராபிக்ஸ் நுட்பத்தில் பணிபுரியும் போது, ​​அவர்கள் வழக்கமாக ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட வண்ணங்களைப் பயன்படுத்துவதில்லை (முக்கிய கருப்பு தவிர), அரிதான சந்தர்ப்பங்களில் - இரண்டு. தவிர விளிம்பு கோடு, கிராஃபிக் கலையில், ஒரு பக்கவாதம் மற்றும் ஒரு புள்ளி ஆகியவை பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, மேலும் காகிதத்தின் வெள்ளை (மற்றும் மற்ற சந்தர்ப்பங்களில் வண்ணம், கருப்பு அல்லது குறைவான கடினமான) மேற்பரப்புடன் வேறுபடுகின்றன - முக்கிய அடிப்படைக்கு வரைகலை வேலைகள். அதே வழிமுறைகளின் கலவையானது டோனல் நுணுக்கங்களை உருவாக்க முடியும். கிராஃபிக்ஸின் மிகவும் பொதுவான தனித்துவமான அம்சம், சித்தரிக்கப்பட்ட பொருளின் விண்வெளிக்கான சிறப்பு உறவு ஆகும், இதன் பங்கு பெரும்பாலும் காகிதத்தின் பின்னணியில் (வெளிப்பாட்டில்) வகிக்கப்படுகிறது. சோவியத் மாஸ்டர்வி.ஏ. ஃபேவர்ஸ்கியின் கிராபிக்ஸ், - “காற்று வெள்ளை தாள்"). கிராபிக்ஸ் அதிக எண்ணிக்கையிலான வண்ணங்களைப் பயன்படுத்தலாம் (சில வேலைப்பாடுகள் ஒரு டசனுக்கும் அதிகமானவற்றைப் பயன்படுத்தலாம் அச்சிடப்பட்ட படிவங்கள், ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த நிறத்தை "சேர்க்கிறது").

ஸ்லைடுகள் 24, 25கலை கலாச்சாரத்தில் புகைப்படக்கலையின் சிறப்பு இடம் வரலாற்றில் முதல் "தொழில்நுட்ப" கலையாக மாறியது என்பதன் மூலம் தீர்மானிக்கப்படுகிறது, இது அறிவியல் (இயற்பியல், வேதியியல், ஒளியியல்) மற்றும் தொழில்நுட்பத்தில் சில சாதனைகளின் அடிப்படையில் மட்டுமே எழ முடியும். புகைப்படம் எடுத்தல் கண்டுபிடிப்பாளர்களில் ஒருவரான எல்.ஜே.எம். டாகுரே ஒரு கலைஞராக இருந்தார், மேலும் முதல் புகைப்படங்கள் (டாகுரோடைப்ஸ்) உருவப்படம், நிலப்பரப்பு மற்றும் நிலையான வாழ்க்கையின் பாரம்பரிய ஓவிய வகைகளுக்கு ஏற்ப உருவாக்கப்பட்டன. 19-20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில், நவீனமானது கலை புகைப்படம்நுண்கலையின் பலவிதமான போக்குகளை உணர்திறனுடன் பிரதிபலிக்கிறது, அதன் பல நெருக்கடி போக்குகள் உட்பட. நவீன புகைப்படக் கலைஞர்கள், அங்கீகாரத்திற்கு அப்பாற்பட்ட அளவுகள் மற்றும் அமைப்புகளை மாற்றுகிறார்கள், சுருக்கக் கலையின் உணர்வில் கலவைகளை உருவாக்குகிறார்கள் அல்லது பாரம்பரியமான போக்குகள் மற்றும் வகைகளைப் பின்பற்றுகிறார்கள்.

ஸ்லைடுகள் 26, 27கலை மற்றும் கைவினை- இரண்டு பரந்த வகையான கலைகளை வழக்கமாக இணைக்கும் ஒரு கூட்டு சொல்: அலங்காரம் மற்றும் பயன்படுத்தப்பட்டது. நோக்கம் கொண்ட நுண்கலை படைப்புகள் போலல்லாமல் அழகியல் இன்பம்மற்றும் தூய கலை தொடர்பான, அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு படைப்பாற்றல் பல வெளிப்பாடுகள் அன்றாட வாழ்வில் நடைமுறை பயன்பாடு இருக்க முடியும்.
அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலையின் படைப்புகள் பல பண்புகளை சந்திக்கின்றன: அவை அழகியல் தரம் கொண்டவை; கலை விளைவுக்காக வடிவமைக்கப்பட்டது; வீடு மற்றும் உள்துறை அலங்காரத்திற்கு பயன்படுத்தப்படுகிறது. அத்தகைய பொருட்கள்: ஆடை, உடை மற்றும் அலங்கார துணிகள், தரைவிரிப்புகள், தளபாடங்கள், கலை கண்ணாடி, பீங்கான், மண் பாத்திரங்கள், நகைகள் மற்றும் பிற கலை பொருட்கள்.
IN கல்வி இலக்கியம்இரண்டாவது இருந்து 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பாதிநூற்றாண்டு, அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலையின் கிளைகளின் வகைப்பாடு பொருள் (உலோகம், மட்பாண்டங்கள், ஜவுளி, மரம்), செயல்படுத்தும் நுட்பத்தின் படி (செதுக்குதல், ஓவியம், எம்பிராய்டரி, அச்சிடப்பட்ட பொருள், வார்ப்பு, புடைப்பு போன்றவை) மற்றும் பொருளின் பயன்பாட்டின் செயல்பாட்டு பண்புகளின்படி (தளபாடங்கள், உணவுகள், பொம்மைகள்). இந்த வகைப்பாடு அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகளில் ஆக்கபூர்வமான மற்றும் தொழில்நுட்பக் கொள்கையின் முக்கிய பங்கு மற்றும் உற்பத்தியுடன் அதன் நேரடி தொடர்பு காரணமாகும்.
கலை வடிவங்களுடனான ஆரம்ப அறிமுகம் நினைவில் கொள்ளப்பட வேண்டும் மற்றும் அவற்றின் மேலும் வளர்ச்சிக்கு வலுவான ஊக்கமளிக்கும் ஊக்கமாக இருக்க விரும்புகிறேன்.

நூல் பட்டியல்:

1. பர்னாக் எம்.நுண்கலை பாடங்கள். பாடம் 3. கலை//பள்ளியில் கலை. – 2001. எண். 2. – ப.26.
2. பர்னாக் எம்.நுண்கலை பாடங்கள். பாடம் 6. ரோஸ்//பள்ளியில் கலை. – 2001. – MZ. – பி.57
3. பர்னாக் எம்.நுண்கலை பாடங்கள். பாடம் 10. பறக்கும் பறவை//பள்ளியில் கலை. – 2001. – எண். 4. – ப. 42.
4. இதழ்கள் "இளம் கலைஞர்" 2000 - 2012
5. எம்.கே. ப்ரீட், ஏ. கபால்டோ, "படைப்பாற்றல் மற்றும் வெளிப்பாடு" (கலை கல்வி பாடநெறி) பகுதி 1 - எம். சோவியத் கலைஞர், 1981.
6. எம்.கே. ப்ரீட், ஏ. கபால்டோ, “படைப்பாற்றல் மற்றும் வெளிப்பாடு” (கலை கல்வி பாடநெறி) பகுதி 2 - எம். சோவியத் கலைஞர், 1981.
7. கிரிகோரிவா ஜி.ஜி., விளையாட்டு நுட்பங்கள் மற்றும் குழந்தைகளுக்கு காட்சி செயல்பாடுகளை கற்பித்தல். – எம்: கல்வி, 1995.

மேல்நிலைப் பள்ளிகளில் கல்விப் பாடங்களில் ஒன்றாக நுண்கலைகள், மாணவர்களின் கல்வியில் முக்கிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளன. சிறந்த கற்பித்தல் அனுபவத்தை கவனமாக பகுப்பாய்வு செய்து பொதுமைப்படுத்துதல், நுண்கலைகள் மாணவர்களின் ஆளுமையை வளர்ப்பதற்கான ஒரு முக்கிய வழிமுறையாகும் என்பதைக் குறிக்கிறது. குறிப்பாக இளைய பள்ளி மாணவர்களுக்கு அவர்களின் தெரிவுநிலையுடன் நெருக்கமாக இருக்கும் நுண்கலைகள், குழந்தைகளின் படைப்பு திறன்களை வளர்ப்பதில் முன்னணி இடங்களில் ஒன்றாகும், ஆக்கபூர்வமான சிந்தனை, அவர்களின் சொந்த இயற்கையின் அழகை அவர்களுக்கு அறிமுகப்படுத்துதல், சுற்றியுள்ள யதார்த்தம், கலையின் ஆன்மீக மதிப்புகள். கூடுதலாக, காட்சி கலை வகுப்புகள் குழந்தைகளுக்கு காட்சி, ஆக்கபூர்வமான மற்றும் அலங்கார நடவடிக்கைகளில் பல்வேறு திறன்களை மாஸ்டர் செய்ய உதவுகின்றன.

நோக்கம்ஆரம்பப் பள்ளியில் நுண்கலைகளை கற்பிக்கும் முறையின் அம்சங்களை, அதாவது I-IV வகுப்புகளில் கருத்தில் கொள்வதற்காக இந்த கால தாளை எழுதுவது.

பணியின் நோக்கம்: பணிகள் :

தொடக்கப்பள்ளியில் நுண்கலைகளை கற்பிக்கும் முறையின் ஆய்வு, அதன் அம்சங்களை கருத்தில் கொள்ள,

ஆரம்ப பள்ளி வயது குழந்தைகளுக்கு நுண்கலைகளை வெற்றிகரமாக கற்பிப்பதற்கான கற்பித்தல் நிலைமைகளை அடையாளம் காணவும், அத்துடன் கருப்பொருள் ஆண்டுத் திட்டம் மற்றும் தொடக்கப் பள்ளி மாணவர்களுக்கான பாடத் திட்டத்தைத் தயாரித்தல்

அத்தியாயம் 1. தொடக்கப்பள்ளியில் நுண்கலைகளை கற்பிக்கும் முறையின் அம்சங்கள்

1.1 ஆரம்பப் பள்ளியில் நுண்கலைகளை கற்பிப்பதற்கான கற்பித்தல் நிலைமைகள்

காட்சி படைப்பாற்றல் உட்பட குழந்தைகளின் கலை படைப்பாற்றலின் வளர்ச்சியில், சுதந்திரத்தின் கொள்கையை கடைபிடிக்க வேண்டியது அவசியம், இது பொதுவாக அனைத்து படைப்பாற்றலுக்கும் ஒரு தவிர்க்க முடியாத நிபந்தனையாகும். இதன் பொருள் குழந்தைகளின் ஆக்கபூர்வமான செயல்பாடுகள் கட்டாயமாகவோ அல்லது கட்டாயமாகவோ இருக்க முடியாது மற்றும் குழந்தைகளின் நலன்களிலிருந்து மட்டுமே எழும். எனவே, வரைதல் ஒரு வெகுஜன மற்றும் உலகளாவிய நிகழ்வாக இருக்க முடியாது, ஆனால் திறமையான குழந்தைகளுக்கும், பின்னர் தொழில்முறை கலைஞர்களாக மாற விரும்பாத குழந்தைகளுக்கும் கூட, வரைதல் மகத்தான வளர்ப்பு முக்கியத்துவத்தைக் கொண்டுள்ளது; ஒரு குழந்தையுடன் வண்ணங்களும் ஓவியமும் பேசத் தொடங்கும் போது, ​​அவர் ஒரு புதிய மொழியைக் கற்றுக்கொள்கிறார், அது அவரது எல்லைகளை விரிவுபடுத்துகிறது, அவரது உணர்வுகளை ஆழமாக்குகிறது மற்றும் வேறு எந்த வகையிலும் அவரது நனவுக்கு கொண்டு வர முடியாததை படங்களின் மொழியில் அவருக்கு தெரிவிக்கிறது.

வரைவதில் உள்ள சிக்கல்களில் ஒன்று, ஆரம்ப பள்ளி குழந்தைகளுக்கு, படைப்பு கற்பனையின் செயல்பாடு மட்டும் போதாது; எப்படியாவது வரைந்த வரைபடத்தில் அவர் திருப்தியடையவில்லை; அவரது படைப்பு கற்பனையை உருவாக்க, அவர் சிறப்பு தொழில்முறை, கலைத்திறனைப் பெற வேண்டும். திறன்கள் மற்றும் திறமைகள்.

பயிற்சியின் வெற்றி தங்கியுள்ளது சரியான வரையறைஅதன் இலக்குகள் மற்றும் உள்ளடக்கம், அத்துடன் இலக்குகளை அடைவதற்கான வழிகள், அதாவது கற்பித்தல் முறைகள். பள்ளி தொடங்கப்பட்ட காலத்திலிருந்தே விஞ்ஞானிகளிடையே இந்த பிரச்சினை குறித்து விவாதங்கள் உள்ளன. I.Ya உருவாக்கிய கற்பித்தல் முறைகளின் வகைப்பாட்டை நாங்கள் கடைபிடிக்கிறோம். லெர்னர், எம்.என். ஸ்கட்கின், யு.கே. பாபன்ஸ்கி மற்றும் எம்.ஐ. பக்முடோவ். இந்த ஆசிரியர்களின் ஆராய்ச்சியின் படி, பின்வரும் பொதுவான செயற்கையான முறைகளை வேறுபடுத்தி அறியலாம்: விளக்க-விளக்கம், இனப்பெருக்கம் மற்றும் ஆராய்ச்சி.

1.2 நுண்கலைகளை கற்பிக்கும் முறைகள் நான் - IV வகுப்புகள்

கற்பித்தல், ஒரு விதியாக, விளக்கமளிக்கும் மற்றும் விளக்க முறையுடன் தொடங்குகிறது, இது குழந்தைகளுக்கு வெவ்வேறு வழிகளில் தகவல்களை வழங்குவதைக் கொண்டுள்ளது - காட்சி, செவிவழி, பேச்சு, முதலியன. இந்த முறையின் சாத்தியமான வடிவங்கள் தகவல் தொடர்பு (கதை, விரிவுரைகள்), பலவகைகளை வெளிப்படுத்துதல். தொழில்நுட்ப வழிமுறைகளைப் பயன்படுத்துவது உட்பட காட்சிப் பொருள். ஆசிரியர் உணர்வை ஒழுங்கமைக்கிறார், குழந்தைகள் புதிய உள்ளடக்கத்தைப் புரிந்துகொள்ள முயற்சி செய்கிறார்கள், கருத்துக்களுக்கு இடையில் அணுகக்கூடிய இணைப்புகளை உருவாக்குகிறார்கள், மேலும் கையாளுதலுக்கான தகவலை நினைவில் கொள்கிறார்கள்.

விளக்க மற்றும் விளக்க முறையானது அறிவை ஒருங்கிணைப்பதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது, மேலும் திறன்கள் மற்றும் திறன்களை வளர்ப்பதற்கு, இனப்பெருக்க முறையைப் பயன்படுத்துவது அவசியம், அதாவது, செயல்களை பல முறை இனப்பெருக்கம் செய்வது (இனப்பெருக்கம்) செய்வது. அதன் வடிவங்கள் வேறுபட்டவை: பயிற்சிகள், ஒரே மாதிரியான சிக்கல்களைத் தீர்ப்பது, உரையாடல், ஒரு பொருளின் காட்சிப் படத்தைப் பற்றிய விளக்கத்தை மீண்டும் மீண்டும் செய்தல், உரைகளை மீண்டும் மீண்டும் படித்து மனப்பாடம் செய்தல், முன்னரே தீர்மானிக்கப்பட்ட திட்டத்தின்படி ஒரு நிகழ்வைப் பற்றிய தொடர்ச்சியான கதை, முதலியன. ஆசிரியருடன் சுதந்திரமாகவும் ஒன்றாகவும் வேலை செய்யுங்கள். இனப்பெருக்க முறையானது விளக்கமளிக்கும் மற்றும் விளக்கமளிக்கும் முறையின் அதே வழிமுறைகளைப் பயன்படுத்த அனுமதிக்கிறது: வார்த்தைகள், காட்சி எய்ட்ஸ், நடைமுறை வேலை.

விளக்க-விளக்க மற்றும் இனப்பெருக்க முறைகள் தேவையான அளவு வளர்ச்சியை வழங்காது படைப்பு சாத்தியங்கள்மற்றும் குழந்தைகளின் திறன்கள். ஆக்கப்பூர்வ பிரச்சினைகளை சுயாதீனமாக தீர்க்கும் பாலர் குழந்தைகளை இலக்காகக் கொண்ட ஒரு கற்பித்தல் முறை ஆராய்ச்சி என்று அழைக்கப்படுகிறது. ஒவ்வொரு சிக்கலையும் தீர்க்கும் போக்கில், இது ஆக்கப்பூர்வமான செயல்பாட்டின் ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட அம்சங்களை வெளிப்படுத்துகிறது. அதே நேரத்தில், ஆக்கபூர்வமான பணிகளின் கிடைக்கும் தன்மையை உறுதி செய்வது அவசியம், ஒரு குறிப்பிட்ட குழந்தையின் தயார்நிலையைப் பொறுத்து அவற்றின் வேறுபாடு.

ஆராய்ச்சி முறை சில வடிவங்களைக் கொண்டுள்ளது: உரைச் சிக்கல் பணிகள், சோதனைகள், முதலியன. செயல்பாட்டின் தன்மையைப் பொறுத்து சிக்கல்கள் தூண்டக்கூடியதாகவோ அல்லது விலக்கக்கூடியதாகவோ இருக்கலாம். இந்த முறையின் சாராம்சம் அறிவின் ஆக்கப்பூர்வமான கையகப்படுத்தல் மற்றும் செயல்பாட்டு முறைகளுக்கான தேடல் ஆகும். இந்த முறை முற்றிலும் சுயாதீனமான வேலையை அடிப்படையாகக் கொண்டது என்பதை மீண்டும் வலியுறுத்த விரும்புகிறேன்.

குழந்தைகளின் வளர்ச்சிக்கான பிரச்சனை அடிப்படையிலான கற்றலின் முக்கியத்துவம் குறித்து குறிப்பாக கவனம் செலுத்தப்பட வேண்டும். இது முறைகளைப் பயன்படுத்தி ஒழுங்கமைக்கப்பட்டுள்ளது: ஆராய்ச்சி, ஹூரிஸ்டிக், சிக்கல் விளக்கக்காட்சி. நாங்கள் ஏற்கனவே ஆய்வு ஒன்றைக் கருத்தில் கொண்டோம்.

படைப்பு வளர்ச்சிக்கு உதவும் மற்றொரு முறை ஹூரிஸ்டிக் முறை: குழந்தைகள் ஆசிரியரின் உதவியுடன் ஒரு சிக்கலான சிக்கலைத் தீர்க்கிறார்கள்; அவரது கேள்வியில் சிக்கலுக்கு அல்லது அதன் நிலைகளுக்கு ஒரு பகுதி தீர்வு உள்ளது. முதல் அடியை எப்படி எடுப்பது என்று அவர் உங்களுக்குச் சொல்ல முடியும். இந்த முறை ஹூரிஸ்டிக் உரையாடல் மூலம் சிறப்பாக செயல்படுத்தப்படுகிறது, இது, துரதிருஷ்டவசமாக, கற்பிப்பதில் அரிதாகவே பயன்படுத்தப்படுகிறது. இந்த முறையைப் பயன்படுத்தும் போது, ​​வார்த்தைகள், உரை, பயிற்சி, காட்சி எய்ட்ஸ் போன்றவையும் முக்கியம்.

தற்போது, ​​சிக்கலை வழங்குவதற்கான முறை பரவலாகிவிட்டது; ஆசிரியர் சிக்கல்களை முன்வைக்கிறார், தீர்வின் அனைத்து முரண்பாடுகளையும், அதன் தர்க்கம் மற்றும் கிடைக்கக்கூடிய ஆதார அமைப்புகளையும் வெளிப்படுத்துகிறார். குழந்தைகள் விளக்கக்காட்சியின் தர்க்கத்தைப் பின்பற்றுகிறார்கள், அதைக் கட்டுப்படுத்துகிறார்கள், முடிவெடுக்கும் செயல்பாட்டில் பங்கேற்கிறார்கள். சிக்கல் விளக்கக்காட்சியின் போக்கில், ஒரு படம் மற்றும் செயல்பாட்டின் நடைமுறை ஆர்ப்பாட்டம் இரண்டும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

ஆராய்ச்சி முறைகள், ஹூரிஸ்டிக் மற்றும் சிக்கல் விளக்கக்காட்சி - சிக்கல் அடிப்படையிலான கற்றல் முறைகள். கல்விச் செயல்பாட்டில் அவற்றைச் செயல்படுத்துவது பாலர் குழந்தைகளை ஆக்கப்பூர்வமாக அறிவு மற்றும் திறன்களைப் பெறவும் பயன்படுத்தவும் தூண்டுகிறது, மேலும் அறிவியல் அறிவின் முறைகளில் தேர்ச்சி பெற உதவுகிறது. நவீன கற்பித்தல் அவசியமாகக் கருதப்படும் பொது உபதேச முறைகளை உள்ளடக்கியிருக்க வேண்டும். நுண்கலை வகுப்பறையில் அவற்றின் பயன்பாடு அதன் பிரத்தியேகங்கள், பணிகள், உள்ளடக்கம் ஆகியவற்றை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்கிறது. முறைகளின் செயல்திறன் அவற்றின் பயன்பாட்டின் கற்பித்தல் நிலைமைகளைப் பொறுத்தது.

அனுபவம் காட்டுகிறது செய்முறை வேலைப்பாடு, நுண்கலை பாடங்களின் வெற்றிகரமான அமைப்பிற்கு, கல்வியியல் நிலைமைகளின் சிறப்பு அமைப்பை உருவாக்குவது அவசியம். வெவ்வேறு கருத்தியல் அணுகுமுறைகளுக்கு ஏற்ப, அவை வித்தியாசமாக வரையறுக்கப்படுகின்றன. பாலர் பாடசாலைகளின் கலை படைப்பாற்றலின் வளர்ச்சியை நேரடியாக பாதிக்கும் நிலைமைகளின் அமைப்பை நாங்கள் உருவாக்கியுள்ளோம், மேலும் அதை கருத்தில் கொள்ள நாங்கள் முன்மொழிகிறோம். இந்த நிபந்தனைகளின் குழு பின்வருவனவற்றைக் கொண்டுள்ளது என்று நாங்கள் நம்புகிறோம்:

நுண்கலைப் படிப்பில் ஆர்வத்தை வளர்ப்பது;

பாலர் பாடசாலைகளின் காட்சிச் செயல்பாட்டின் மீது முறையான கட்டுப்பாட்டின் சேர்க்கை, அவர்களுக்கு கல்வியியல் ரீதியாக பொருத்தமான உதவி;

குழந்தைகளின் பலம் மற்றும் அவர்களின் படைப்பு திறன்களில் நம்பிக்கையை வளர்ப்பது;

காட்சி செயல்பாட்டின் நிலையான சிக்கல், குழந்தைகளின் கலை படைப்பாற்றலின் வளர்ச்சிக்கான வாய்ப்புகளை உறுதி செய்தல்;

நுண்ணிய, நாட்டுப்புற, அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகள் மற்றும் வடிவமைப்பின் மொழியைக் கற்பித்தல், பிளாஸ்டிக் கலைகளின் கலை வெளிப்பாட்டின் வழிமுறைகளில் தேர்ச்சி பெறுதல்;

இலக்கு, முறையான பயன்பாடு கலை வரலாறு கதைகள்அல்லது குழந்தையின் கவனத்தை செயல்படுத்தும் உரையாடல்கள், அவரது சிந்தனையின் வேலை, அவரது உணர்ச்சி மற்றும் அழகியல் எதிர்வினை;

ஆய்வுக்கு நுண்கலை படைப்புகளின் தேர்வு;

நுண்கலை வகுப்புகளில், குறிப்பாக வீடியோ மற்றும் ஆடியோ உபகரணங்கள் மற்றும் சிறப்பு காட்சி எய்ட்ஸ் ஆகியவற்றில் தொழில்நுட்ப கற்பித்தல் எய்ட்ஸ் பயன்பாடு;

இயற்கையின் ஆசிரியரின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் குழந்தைகளின் செயலில் ஆய்வு (தலைப்பில் அவதானிப்புகள், ஓவியங்கள் மற்றும் ஓவியங்கள், நினைவகத்திலிருந்து வரைதல்), அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலை, கலாச்சாரம் மற்றும் அன்றாட வாழ்க்கையின் பொருள்கள், வரலாற்று கட்டிடக்கலை விவரங்கள்;

தற்போது, ​​நவீன கல்வி நிறுவனங்கள் நவீனமயமாக்கல் மற்றும் கல்வியின் உள்ளடக்கத்தை மேம்படுத்தும் கட்டத்தில் உள்ளன. இன்று, கல்வியின் முக்கிய மூலோபாய குறிக்கோள் ரஷ்யாவின் நிலையான சமூக-பொருளாதார மற்றும் ஆன்மீக வளர்ச்சிக்கான அடிப்படையை உருவாக்குவதாகும். அன்று ஆன்மீக உருவாக்கம்ஒரு நபரின், அவரது கலாச்சாரத்தின் உருவாக்கம் கலை நடவடிக்கைகளால் கணிசமாக பாதிக்கப்படுகிறது, இது சமூகத்தின் கலாச்சார திறன், அதன் கலை மற்றும் ஆக்கபூர்வமான உயரடுக்கின் வளர்ச்சிக்கான ஒரு பொறிமுறையாக செயல்படும். இருப்பினும், கலை மூலம் கல்வியின் முக்கிய மூலோபாய இலக்கை செயல்படுத்துவது கலாச்சாரத் துறையில் நவீன சிக்கல்களைத் தீர்க்க வேண்டிய அவசியத்துடன் தொடர்புடையது, இதில் பின்வருவன அடங்கும்:

• - சமூக நடைமுறையில் பங்கை குறைத்து மதிப்பிடுதல் அழகியல் உணர்வு, கலை கலாச்சாரம்சமூகத்தின் மாறும் வளர்ச்சியில் செல்வாக்குமிக்க காரணிகளாக;
• - மதிப்புகள் இருக்கும்போது இளைஞர்களின் குறிப்பிடத்தக்க பகுதியினரின் கலாச்சார நீலிசம் உயர் கலைகலாச்சாரத்தில் அவர்களின் பங்கு கேள்விக்குள்ளாக்கப்படுகிறது அல்லது மறுக்கப்படுகிறது;
• - வெகுஜன பள்ளிக்கும் உயர் கலாச்சாரத்திற்கும் இடையில் வளர்ந்து வரும் இடைவெளி, இது பெருகிய முறையில் உயரடுக்காக மாறுகிறது;
• - பொதுக் கல்வியில் அதன் அனைத்து மட்டங்களிலும் கலை மற்றும் அழகியல் சுழற்சியின் பாடங்களுக்கு ஒதுக்கப்பட்ட இரண்டாம் நிலை பங்கு;
• - மக்கள்தொகையின் முக்கிய பகுதியின் குறைந்த வாழ்க்கைத் தரத்தின் பின்னணிக்கு எதிராக, கல்வியின் கட்டண வடிவங்களின் பரவல், பெறுவது சாத்தியமற்றது. சிறப்பு கருவிகள், நவீன தொழில்நுட்ப வழிமுறைகள் மற்றும் பொருட்கள், சில திறமையான இளைஞர்களுக்கு கலை துறையில் கல்வி பெறுவதற்கு தடையாக மாறும்;
• - கலைக் கல்விக்கான மிகவும் பலவீனமான பொருள், தொழில்நுட்ப மற்றும் பணியாளர் ஆதரவு, குறிப்பாக பொது கல்வி செயல்முறையின் கட்டமைப்பிற்குள்.

கலை உட்பட கல்வியின் நவீனமயமாக்கலின் வளர்ந்து வரும் சிக்கல்களுக்கு ஏற்ப, பொது கல்வி நிறுவனங்களில் கற்பிப்பதற்கான புதிய அணுகுமுறைகளின் தேவை எழுந்தது. ஒரு நவீன பள்ளியின் கொள்கைகள் மற்றும் பணிகளை செயல்படுத்துவது உள்ளடக்கம், படிவங்கள் மற்றும் முறைகள் பற்றிய பார்வைகளில் மாற்றம் மட்டுமல்ல. கல்வி நடவடிக்கைகள்பள்ளி குழந்தைகள், ஆனால் ஆசிரியரின் செயல்பாடுகளின் தீவிர மாற்றம். ஆசிரியரின் ஆளுமை மற்றும் அவரது தொழில்முறை பயிற்சிபொது மற்றும் கல்வியியல் கல்வி அமைப்பில் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. கற்பித்தல் செயல்பாடு மற்றும் அதன் கூறுகள், தனக்கும் இந்த செயல்பாட்டின் பிற பாடங்களுக்கும் ஆசிரியரின் அணுகுமுறையில் குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்கள் இல்லாமல், பள்ளிக் கல்வி முறையின் தரமான புதுப்பிப்பு ஏற்படாது என்பதன் மூலம் சிக்கலின் பொருத்தம் தீர்மானிக்கப்படுகிறது.

நோக்கம் இந்த படிப்புஒரு இளைய பள்ளி குழந்தையின் ஆளுமையின் ஆன்மீக மற்றும் தார்மீக கல்வியின் செயல்பாட்டில் நுண்கலையின் பங்கை தீர்மானிப்பதாகும். எங்கள் கருத்துப்படி, கல்வியின் உள்ளடக்கத்தைப் பற்றிய நவீன புரிதலில் நுண்கலையின் பங்கு பின்வரும் சிக்கல்களைத் தீர்ப்பதன் மூலம் தீர்மானிக்கப்பட வேண்டும்:

• - பள்ளியில் நுண்கலைகளை கற்பிப்பதன் முக்கிய இலக்கை அடையாளம் காணுதல்;
• - ஆரம்ப பள்ளியில் நுண்கலைகளை கற்பிப்பதற்கான நவீன கருத்துகளின் பகுப்பாய்வு;
• - வெற்றிகரமான உருவாக்கத்திற்கான நிபந்தனைகளை தீர்மானித்தல் ஆன்மீக உலகம்இளைய பள்ளி குழந்தைகள் மற்றும் நுண்கலை ஆசிரியரின் தந்திரங்கள்.

அறியப்பட்டபடி, கல்வியின் உள்ளடக்கம் சமூக அனுபவம், அதாவது, அதன் வளர்ச்சியின் வரலாறு முழுவதும் மனித செயல்பாட்டின் அனுபவம். மற்றும் நான். லெர்னர் கல்வி உள்ளடக்கத்தின் நான்கு முக்கிய கூறுகளை பெயரிடுகிறார்: அறிவு, செயல்பாட்டு முறைகள், படைப்பு செயல்பாட்டின் அனுபவம், உணர்ச்சி-மதிப்பு உறவுகளின் அனுபவம்.

கலைக் கல்வியின் நவீன கருத்தில், இந்த நான்கு கூறுகளும் பிரிக்க முடியாத ஒற்றுமையில் தோன்றும், ஆனால் மாணவரின் ஆளுமையின் கலை வளர்ச்சியில் அவற்றின் முக்கியத்துவத்தின் தலைகீழ் வரிசையில். எனவே, இளைய பள்ளி மாணவர்களுக்கு, நுண்கலைகளை கற்பிக்கும் செயல்பாட்டில் மிகவும் பொருத்தமானது உணர்வுகள், அனுபவங்கள், ஆர்வங்கள், தேவைகளின் அனுபவம்; சமூக, தார்மீக மற்றும் ஆன்மீக உறவுகள்.

கருத்தின் கலை வளர்ச்சி பள்ளியின் மனிதமயமாக்கலுக்கான பாதையாக கருதப்படுகிறது. எனவே, குழந்தைகளின் கலைக் கல்வியின் முக்கிய குறிக்கோள், வாழ்க்கையில் ஒரு அழகியல் அணுகுமுறையை அவர்களுக்கு ஏற்படுத்துவதாகும்.

வாழ்க்கையில் ஒரு அழகியல் அணுகுமுறை என்பது உலகில் ஒரு நபரின் பொறுப்பான இருப்புக்குத் தேவையான ஒரு சிறப்பு ஆளுமைத் தரமாகும். இது பின்வரும் திறன்களில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது:

• - முடிவில்லாத சுற்றியுள்ள உலகின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக நேரடியாக உணர்கிறேன்;
• - உங்களைச் சுற்றியுள்ள உலகில் உங்கள் தொடர்ச்சியைப் பார்க்கவும்;
• - மற்ற நபருக்கும் சொந்தமானது என்ற உணர்வை உணருங்கள் மனித வரலாறுமற்றும் பொதுவாக கலாச்சாரம்;
• - உலகில் உள்ள எல்லாவற்றின் பயனற்ற மதிப்பை உணருங்கள்;
• - உங்கள் உடனடி சூழலில் தொடங்கி, வாழ்க்கையில் உள்ள அனைத்திற்கும் உங்கள் பொறுப்பை உணருங்கள்.

இந்த குறிப்பிட்ட தரத்தின் வளர்ச்சி தார்மீக, சுற்றுச்சூழல், தேசபக்தி மற்றும் பிற பாரம்பரியமாக தனித்துவமான கல்விக்கான உறுதியான அடித்தளத்தை உருவாக்குகிறது.

உலகத்திற்கான அழகியல் அணுகுமுறை கலை, உலகின் மனித கலை ஆய்வு ஆகியவற்றின் அடிப்படையாகும், மேலும் கற்பித்தல் செயல்பாட்டில் குழந்தைகளில் உருவாக்கப்படலாம். கலைத்துறைகள். கலை கற்பித்தல் மழலையர் பள்ளியில் தொடங்கி இடைநிலைப் பள்ளிகள் மற்றும் பல்கலைக்கழகங்களில் தொடர்ந்து தொடர வேண்டும். கலைக் கல்வியின் அனைத்து நிலைகளிலும் கற்பித்தல் செயல்முறைபள்ளி மாணவர்களின் வயது உளவியல் பண்புகள் மற்றும் கலைக் கல்வியின் உள்ளடக்கத்திற்கு வேறுபட்ட அணுகுமுறை ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் இருக்க வேண்டும். ஆளுமை மற்றும் உலகக் கண்ணோட்டத்தின் வளர்ச்சியில் ஒரு காரணியாக அனைவருக்கும் தேவையானதை வேறுபடுத்துவது முக்கியம், மேலும் எதிர்கால நிபுணர்களுக்கு எது அவசியம்.

"ஃபைன் ஆர்ட்ஸ்" பாடத்தில் ஆரம்பக் கல்வி என்பது "கலை" கல்வி முறையின் ஒரு பகுதியாகும் மற்றும் பள்ளி மாணவர்களின் ஆன்மீக, தார்மீக மற்றும் அழகியல் வளர்ச்சியை இலக்காகக் கொண்ட பொது கலைக் கல்வியை வழங்குகிறது.

ஆரம்ப கலைக் கல்வியின் காலகட்டத்தில், முக்கிய இலக்கை அடையும் செயல்பாட்டில், அதாவது வாழ்க்கைக்கு ஒரு அழகியல் அணுகுமுறையை வளர்ப்பதில், கற்பித்தலில் முக்கியத்துவம் கொடுக்கப்படுகிறது:

• - சுற்றியுள்ள உலகத்தை உணரும் போது உணர்ச்சிபூர்வமான எதிர்வினை;
• - கலை கற்பனையின் முதன்மை வடிவங்கள்;
• - உணர்ச்சிபூர்வமாக உணரப்பட்ட படங்களில் ஒரு நிகழ்வின் உணர்ச்சி மதிப்பீட்டை வெளிப்படுத்தும் திறன்.

இளைய பள்ளி மாணவர்களின் உண்மையான படைப்பு நடைமுறை கலையை உணரும் வேலையை விட மேலோங்க வேண்டும், இது படிப்படியாகவும் சீராகவும் விரிவடைகிறது. அனைத்து வகையான கலைகளுக்கும் பொதுவானது அதன் தனிப்பட்ட வகைகளின் குறிப்பிட்ட அம்சங்களை விட மேலோங்க வேண்டும்.

மாறக்கூடிய கற்றலின் நிலைமைகளில், நுண்கலைகளைப் படிப்பதற்கான அமைக்கப்பட்ட பணிகளின் சில பொதுவான தன்மைகளைக் குறிப்பிடுவது முக்கியம். தொடக்கப்பள்ளியில் நுண்கலைகள் பிளாஸ்டிக் கலைகளின் உலகிற்கு பள்ளி மாணவர்களை அறிமுகப்படுத்த வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது, கலை மற்றும் கற்பனை சிந்தனை உருவாக்கம், படைப்பு திறன்களின் வளர்ச்சி, காட்சி எழுத்தறிவின் அடிப்படைகளை கற்பித்தல், பல்வேறு வகையான காட்சி கலைகளில் நடைமுறை திறன்களை உருவாக்குதல், உள்நாட்டு மற்றும் உலக கலையின் பாரம்பரியம் மற்றும் பிறவற்றைப் பற்றி அறிந்திருத்தல்.

ஒவ்வொரு தற்போதைய திட்டமும் மேலே குறிப்பிட்டுள்ள முக்கிய இலக்கான நுண்கலைகளை கற்பித்தல், வாழ்க்கைக்கு அழகியல் அணுகுமுறையை கற்பிக்க என்ன பணிகளைப் பயன்படுத்தலாம் என்பதைக் காட்டுகிறது. "கலை" கல்வி முறையின் கூறப்பட்ட குறிக்கோள்களின் பொதுவான தன்மை இருந்தபோதிலும், வெவ்வேறு ஆசிரியர்கள் தங்கள் திட்டங்களின் கருத்தியல் நியாயப்படுத்தலில் பொதுவான கருத்தைக் கொண்டிருக்கவில்லை என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். எனவே, பள்ளியில் நுண்கலைகளை கற்பிப்பதற்கான தற்போதைய பகுதிகளில் கொடுக்கப்பட்ட குறிப்பிட்ட நிலைமைகளில் தேவையான ஒரே திட்டத்தைத் தேர்ந்தெடுப்பது ஒரு ஆரம்ப பள்ளி ஆசிரியருக்கு குறிப்பிடத்தக்க பிரச்சனையாகும்.

இன்றுவரை, நுண்கலைகளை கற்பிப்பதற்கான பல முக்கிய பகுதிகள் உருவாக்கப்பட்டு நடைமுறையில் செயல்படுகின்றன. அவை ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த இலக்குகள், அதன் சொந்த உள்ளடக்கம், அதன் சொந்த அமைப்பு மற்றும் அதன் சொந்த திட்டத்தின் மூலம் செயல்படுத்தப்படுகின்றன.

உலகளாவிய கிராஃபிக் கல்வியறிவின் முதல் கருத்து, நாட்டின் பல பள்ளிகளில் செயல்படும் பாரம்பரிய திட்டமாகும். ரஷ்ய கலை அகாடமியின் (18 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில்) இந்த திசை நிறுவப்பட்டது, மிகவும் எளிமையான வடிவத்தில் தொழில்முறை கலைஞர்களைப் பயிற்றுவிப்பதற்கான முறைகள் மற்றும் கொள்கைகள் பாடங்களை வரைவதற்காக பொதுக் கல்விப் பள்ளிகளுக்கு "தரமிறக்கப்பட்டது". தொழில்முறை கலைஞர்களின் பயிற்சிக்கு தொழில் ரீதியாக தேவையான மற்றும் குறிப்பிடத்தக்கவை செயற்கையாக பொதுக் கல்விக்கு மாற்றப்பட்டன. இந்த கருத்தின் நவீன ஆசிரியர், டாக்டர் ஆஃப் பெடாகோஜிகல் சயின்ஸ், பேராசிரியர் வி.எஸ். குசின்.

நுண்கலைகளில் திட்டத்தின் முக்கிய நோக்கங்கள்: மாணவர்களால் யதார்த்தமான வரைபடத்தின் அடிப்படை அடித்தளங்களைப் பற்றிய அறிவு, இயற்கையிலிருந்து, நினைவகம், கற்பனை ஆகியவற்றிலிருந்து வரைதல் திறன்களை உருவாக்குதல், கலை மற்றும் கைவினைத் துறையில் பணியின் அம்சங்களைப் பற்றி அறிந்திருத்தல். மற்றும் நாட்டுப்புற கலை, மாடலிங் மற்றும் appliqués; குழந்தைகளின் பார்வை திறன்கள், கலை சுவை, படைப்பு கற்பனை, இடஞ்சார்ந்த சிந்தனை, அழகியல் உணர்வு மற்றும் அழகு பற்றிய புரிதல், ஆர்வத்தின் கல்வி மற்றும் கலை மீதான காதல் ஆகியவற்றின் வளர்ச்சி.

பாடத்தின் உள்ளடக்கத்தில் யதார்த்தம் மற்றும் கலையின் அழகியல் கருத்து, மாணவர்களின் நடைமுறை கலை செயல்பாடு ஆகியவை அடங்கும். நுண்கலைகளின் உள்ளடக்கத்தின் இந்த கூறுகள் முக்கிய வகை செயல்பாடுகளாக பிரிக்கப்படுகின்றன: வாழ்க்கையிலிருந்து வரைதல் (வரைதல், ஓவியம்), கருப்பொருள்கள் மற்றும் விளக்கப்படம் (கலவை), அலங்கார வேலை, மாடலிங்; வடிவமைப்பு கூறுகள், நுண்கலை மற்றும் நம்மைச் சுற்றியுள்ள அழகு பற்றிய உரையாடல்கள்.

"கலைப் படம்" என்ற வகையின் அடிப்படையில் பயிற்சி மற்றும் கல்விக்கான முழுமையான அணுகுமுறையின் இரண்டாவது கருத்து 60 களின் பிற்பகுதியில் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் 70 களின் முற்பகுதியில் உருவாக்கப்பட்டது. கலைக் கல்வி ஆராய்ச்சி நிறுவனத்தின் ஆய்வகத் தலைவர் பேராசிரியர் பி.பி. யூசோவ். அதன் முக்கிய யோசனை "மாணவர்களால் ஒரு கலைப் படத்தைப் புரிந்துகொள்வது, அனுபவிப்பது மற்றும் சாத்தியமான உருவாக்கம்." முந்தையவற்றிலிருந்து அடிப்படையில் வேறுபட்டது, இந்த கருத்து கலைப் படத்தைக் கருதுகிறது முக்கிய முறைமற்றும் ஒரு கலைப் படைப்பை உணர்ந்து உருவாக்கும் செயல்முறையின் விளைவாக.

நுண்கலை திட்டத்தின் முக்கிய நோக்கம் கிராஃபிக் கல்வியறிவைப் பயன்படுத்தி பல்வேறு வகையான மற்றும் நுண்கலை வகைகளில் ஒரு கலைப் படத்தை உருவாக்குவதாகும்.

கலை மற்றும் காட்சி மொழியின் பிரத்தியேகங்களிலிருந்து, கலைப் படத்தை உருவாக்கும் முறைகளிலிருந்து புதிய உள்ளடக்கத்தால் காட்சி கல்வியறிவு நிரப்பப்பட்டது. ஒரு கலைப் படத்தை உருவாக்கும் முறைகள் பல்வேறு வகையான கல்வி நடவடிக்கைகளை உள்ளடக்கியது: ஒரு விமானத்தில் படங்கள், தொகுதி (மாடலிங்), இயற்கையிலிருந்து வேலை செய்யும் செயல்பாட்டில், நினைவகத்திலிருந்து, கற்பனையிலிருந்து, கற்பனை மற்றும் கற்பனையின் அடிப்படையில், அத்துடன் அழகியல் கருத்து. சுற்றியுள்ள யதார்த்தம் மற்றும் கலை. கலை மற்றும் காட்சி மொழியின் பிரத்தியேகங்கள் பின்வரும் கல்வி சிக்கல்களைத் தீர்க்கும் செயல்பாட்டில் ஆய்வு செய்யப்படுகின்றன: வடிவம், விகிதாச்சாரங்கள், வடிவமைப்பு; நிறம் மற்றும் விளக்குகள்; இடம் மற்றும் தொகுதி; படத்தின் கலவை அமைப்பு; கலைப் பொருட்களுடன் பணிபுரிதல்; கலை உணர்வின் வளர்ச்சி மற்றும் அழகியல் எதிர்வினை.

இந்த கருத்து உண்மையிலேயே அற்புதமானது. பல ஆண்டுகளில் முதன்முறையாக, பள்ளியில் கலை என்பது கலை ரீதியாகவும் கலை ரீதியாகவும் கல்வி கற்பிக்கும் ஒரு பாடமாக புரிந்து கொள்ளத் தொடங்கியது. பிபி கோட்பாடு யூசோவா அடுத்தடுத்த கருத்துக்களை உருவாக்க அடிப்படையாக பணியாற்றினார்.

உலக கலை கலாச்சாரத்தை அறிமுகப்படுத்துவதற்கான மூன்றாவது கருத்து 20 ஆம் நூற்றாண்டின் 70 களின் முற்பகுதியில் கலைக் கல்விக்கான அறிவியல் ஆராய்ச்சி நிறுவனம் மற்றும் மக்கள் கலைஞரின் தலைமையில் சோவியத் ஒன்றியத்தின் கலைஞர்கள் சங்கத்தின் அழகியல் கவுன்சிலின் சிக்கல் குழுவால் உருவாக்கப்பட்டது. RSFSR பி.எம். நெமென்ஸ்கி. ஆன்மீக கலாச்சாரத்தின் ஒரு பகுதியாக கலை கலாச்சாரத்தை உருவாக்குவதே அதன் முக்கிய யோசனை. இது 20-30 களில் உருவாக்கப்பட்ட கலைக் கல்வியின் கோட்பாடுகள் உட்பட முந்தைய கருத்துகளின் வளமான தத்துவார்த்த மற்றும் நடைமுறை அனுபவத்தை உள்வாங்கியுள்ளது. (L.P. Blonsky, A.V. Bakushinsky, S. Shatsky, P.I. Vygotsky போன்றவர்களின் தத்துவார்த்த பாரம்பரியம்), அத்துடன் பிற நாடுகளில் கலைக் கல்வியின் அனுபவம். இங்குள்ள கலைப் படம் மாணவர்களின் கலை கலாச்சாரத்தை உருவாக்குவதற்கான ஒரு வழிமுறையாகும், மேலும் குழந்தையின் ஆளுமை முன்னுக்கு வருகிறது.

திட்டத்தின் முக்கிய நோக்கங்கள்: வாழ்க்கையிலும் கலையிலும் அழகான மற்றும் அசிங்கமானவற்றுக்கு மாணவர்களிடம் தார்மீக மற்றும் அழகியல் எதிர்வினையை வளர்ப்பது; கலை மற்றும் ஆக்கபூர்வமான செயல்பாட்டின் உருவாக்கம்; தேர்ச்சி அடையாள மொழியில்கலை அறிவு, திறன்கள் மற்றும் திறன்களை உருவாக்குவதன் மூலம் நுண்கலைகள்.

அதன் மொழியின் பிரத்தியேகங்களைப் புரிந்துகொள்வதன் மூலம் கலையுடனான தொடர்பு பல்வேறு வடிவங்களில் நிகழ்கிறது கலை செயல்பாடு- உருவக, அலங்கார, ஆக்கபூர்வமான.

நான்காவது கருத்து நாட்டுப்புற கலையை ஒரு சிறப்பு வகை கலை படைப்பாற்றலாக அறிமுகப்படுத்துகிறது. இந்த கருத்தின் நிறுவனர் டாக்டர் ஆஃப் பெடாகோஜிகல் சயின்சஸ், பேராசிரியர் டி.யா. ஷிபிகலோவா. தேசிய மற்றும் உலக கலாச்சார அமைப்பில் அனைத்து வகையான கலை படைப்பாற்றலின் தொடர்புகளில் நாட்டுப்புற கலை இங்கு படிக்கப்படுகிறது. இந்த கருத்தில் உள்ள கலைப் படம் இயற்கை, வாழ்க்கை, வேலை, வரலாறு மற்றும் மக்களின் கலை தேசிய மரபுகள் தொடர்பாக விரிவாகக் கருதப்படுகிறது. இந்த கருத்து பள்ளியில் நுண்கலைகளை கற்பிப்பதற்கான பிராந்திய அணுகுமுறையை அனுமதிக்கிறது.

திட்டத்தின் முக்கிய நோக்கங்கள்: வளர்ச்சியின் மூலம் உலகக் கண்ணோட்டம் மற்றும் தார்மீக நிலைப்பாட்டை உருவாக்குதல் வரலாற்று நினைவு, இது மாணவர் பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான மனித அனுபவத்திற்கு சொந்தமானது என்று உணர அனுமதிக்கும், அவருடைய முன்னோர்களின் அனுபவம்; தேவையான திறன்களை மாஸ்டர் செய்வதன் மூலம் ஒரு விஷயத்தின் கலைப் படத்தை உருவாக்குதல், விஷயங்களைப் படிப்பது வெவ்வேறு பள்ளிகள் நாட்டுப்புற கைவினைத்திறன்மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமாக செயல்படும் ஆளுமையின் வளர்ச்சி.

ஒவ்வொரு பிரிவிலும் பின்வரும் வகையான கல்வி மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமான செயல்பாடுகள் உள்ளன: பரிசோதனை (பயிற்சிகள்-சோதனைகள்), கல்வி பயிற்சி (பயிற்சிகள்-மீண்டும், கல்வி பணிகள்), படைப்பு படைப்புகள் (கலவைகள், மாறுபாடுகள், மேம்பாடுகள்), கலை பற்றிய உரையாடல்கள்.

ஐந்தாவது கருத்து உள்ளே செயல்படுத்தப்படுகிறது கல்வி திட்டம்"பள்ளி 2100" இது பொது இடைநிலைக் கல்வியின் வளர்ச்சிக்கான திட்டங்களில் ஒன்றாகும், முதலில், கல்வியின் உள்ளடக்கத்தின் வளர்ச்சி மற்றும் மேம்பாடு மற்றும் அதற்கு நிரல், முறை மற்றும் கல்விப் பொருட்களை வழங்குவதை நோக்கமாகக் கொண்டது. திட்டத்தின் அறிவியல் இயக்குனர் ரஷ்ய கல்வி அகாடமியின் கல்வியாளர் அலெக்ஸி அலெக்ஸீவிச் லியோண்டியேவ் ஆவார்.

• - முதலாவதாக, இது ஒரு புதிய வகை மாணவர்களைத் தயார்படுத்தும் வளர்ச்சிக் கல்வியின் அமைப்பாக இருக்கும் - உள்நாட்டில் இலவசம், அன்பான மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமாக யதார்த்தத்துடன் தொடர்பு கொள்ள முடியும், மற்றவர்களுடன், பழையதைத் தீர்ப்பது மட்டுமல்லாமல், வைக்கும் திறன் கொண்டது. புதிய பிரச்சனைதகவலறிந்த தேர்வுகள் மற்றும் சுயாதீன முடிவுகளை எடுக்க முடியும்;
• - இரண்டாவதாக, இது வெகுஜன பள்ளிகளுக்கு அணுகக்கூடியதாக இருக்கும் மற்றும் ஆசிரியர்கள் மீண்டும் பயிற்சி பெற வேண்டிய அவசியமில்லை;
• - மூன்றாவதாக, இது ஒரு ஒருங்கிணைந்த அமைப்பாக துல்லியமாக உருவாக்கப்படும் - கோட்பாட்டு அடித்தளங்கள், பாடப்புத்தகங்கள், திட்டங்கள், வழிமுறை வளர்ச்சிகள்ஆசிரியர்களுக்கான மேம்பட்ட பயிற்சி முறை, கற்பித்தல் முடிவுகளின் கட்டுப்பாடு மற்றும் கண்காணிப்பு முறை, குறிப்பிட்ட பள்ளிகளில் செயல்படுத்தும் முறை;
• - நான்காவதாக, முழுமையான மற்றும் தொடர்ச்சியான கல்வி முறை இருக்கும்.

அழகியல் சுழற்சியில், பி.எம் தலைமையில் குழுக்கள் இந்த திசையில் செயல்படுகின்றன. நெமென்ஸ்கி மற்றும் ஓ.ஏ. குரேவினா. காட்சி கலை நிகழ்ச்சியின் ஆசிரியர்கள் ஓ.ஏ. குரேவினா, ஈ.டி. கோவலெவ்ஸ்கயா. இது கலை மற்றும் ஆக்கபூர்வமான காட்சி செயல்பாடு மூலம் ஆன்மீக கலாச்சாரத்தை உருவாக்குவதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது, இது ஆன்மீக கலாச்சாரத்தை பிரிக்கப்பட்ட முறையில் உணருவது மட்டுமல்லாமல், உருவாக்கத்தில் உணர்ச்சி மற்றும் அறிவுசார் சேர்க்கையின் அடிப்படையில் அதன் உருவாக்கத்தில் நேரடியாக பங்கேற்கவும் உதவுகிறது. உலகின் ஒரு காட்சி படம்.

பொது அறிவாற்றல் கூறு மற்றும் நேரடி கலை மற்றும் செயல்பாட்டு கூறு ஆகிய இரண்டையும் உள்ளடக்கிய உள்ளடக்கத் தொகுதிகளின்படி நிரல் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது. மாஸ்டரிங் புரோகிராம் டிடாக்டிக் யூனிட் செயல்பாட்டில், மாணவர்கள் சில காட்சி செயல்பாடுகள் மற்றும் கையாளுதல்களில் தேர்ச்சி பெறுவதற்கான திறன்களை மட்டுமல்லாமல், ஒரு குறிப்பிட்ட காட்சி படத்தை உருவாக்குவதற்கான நுட்பங்களை மட்டுமல்லாமல், யதார்த்தத்தின் மாற்றத்தின் விளைவாக ஒரு கலை நிகழ்வின் சூழலையும் புரிந்துகொள்கிறார்கள். சுய வெளிப்பாட்டின் செயல்பாட்டில். கலை மற்றும் ஆக்கபூர்வமான காட்சி செயல்பாடு என்பது யதார்த்தம், செயல்பாடு, ஒரு நபர் மற்றும் தன்னைப் பற்றிய அழகியல் கருத்துக்களுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் பின்னிப்பிணைந்துள்ளது. எனவே, அவசியமான நிபந்தனையாக, இது ஒரு பொதுவான அழகியல் சூழலால் (தொடர்பு, சூழல்), கருத்துகள் மூலம் திட்டத்தில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, இதன் ஒருங்கிணைப்பு மாணவர்கள் ஈடுபாடு மற்றும் பச்சாதாபத்தின் மூலம் படைப்பு செயல்பாட்டில் ஈடுபட உதவும்.

பாடத்திட்டத்தின் நோக்கங்கள்: கலை மற்றும் அழகியல் எல்லைகளை விரிவுபடுத்துதல்; சூழலில் உலக கலை கலாச்சாரத்தின் சாதனைகளை அறிந்திருத்தல் பல்வேறு வகையானகலை; பல்வேறு பொருட்கள் மற்றும் கருவிகளைப் பயன்படுத்தி காட்சி செயல்பாடுகள் மற்றும் கையாளுதல்களை மாஸ்டரிங் செய்தல்; எளிமையான உருவாக்கம் கலை படங்கள்ஓவியம், வரைதல், வரைகலை, பிளாஸ்டிக் கலைகள் மூலம்; எளிமையான வடிவமைப்பு மற்றும் அலங்கார தொழில்நுட்பங்களில் தேர்ச்சி பெறுதல்; பார்வையாளர் கலாச்சாரத்தின் கல்வி.

நிரலின் நடைமுறைச் செயலாக்கமானது, பிரதிபலிப்பு, வண்ண அறிவியலை மாஸ்டரிங் செய்வதற்கும், வடிவம், தேடல் மற்றும் சோதனை நோக்குநிலை ஆகியவற்றின் உணர்வு ஆகியவற்றை முன்வைக்கிறது, இதன் விளைவாக ஒவ்வொரு சிக்கலான உள்ளடக்கத் தொகுதியையும் நிறைவு செய்யும் கூட்டுப் பணியாகும்.

ஆறாவது கருத்து யு.ஏ. பொலுயனோவ் என்பவரால் கட்டப்பட்டது. வளர்ச்சி கல்வி முறையின் கட்டமைப்பிற்குள் டி.பி. எல்கோனின் மற்றும் வி.வி. டேவிடோவா. இந்த அமைப்பு 1958 முதல் சோதனைப் பள்ளி எண் 91 இன் அடிப்படையில் உருவாக்கப்பட்டது ரஷ்ய அகாடமிகல்வி. இந்த உளவியல் மற்றும் கற்பித்தல் கருத்தின் ஒரு அம்சம் பல்வேறு குழு விவாத வடிவங்கள் ஆகும், இதன் போது குழந்தைகள் கல்விப் பாடங்களின் முக்கிய உள்ளடக்கத்தை கண்டுபிடிப்பார்கள். ஆயத்த விதிகள், கோட்பாடுகள், திட்டங்கள் போன்ற வடிவங்களில் அறிவு குழந்தைகளுக்கு வழங்கப்படுவதில்லை. பாரம்பரிய, அனுபவ முறைக்கு மாறாக, படித்த படிப்புகள் அறிவியல் கருத்துகளின் அமைப்பை அடிப்படையாகக் கொண்டவை. ஆரம்பப் பள்ளியில் உள்ள குழந்தைகள் தரப்படுத்தப்படவில்லை; ஆசிரியர், மாணவர்களுடன் சேர்ந்து, கற்றல் முடிவுகளை தரமான மட்டத்தில் மதிப்பீடு செய்கிறார், இது உளவியல் ஆறுதலின் சூழ்நிலையை உருவாக்குகிறது. வீட்டுப்பாடம் குறைந்தபட்சமாக வைக்கப்படுகிறது; கல்விப் பொருட்களைக் கற்றல் மற்றும் ஒருங்கிணைப்பது வகுப்பில் நடைபெறுகிறது.

குழந்தைகள் அதிக சோர்வடைய மாட்டார்கள், அவர்களின் நினைவகம் ஏராளமான ஆனால் முக்கியமற்ற தகவல்களால் சுமை இல்லை. எல்கோனின்-டேவிடோவ் அமைப்பின் படி பயிற்சியின் விளைவாக, குழந்தைகள் தங்கள் பார்வையை வாதிட முடியும், மற்றவர்களின் நிலைப்பாட்டை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்கிறார்கள், நம்பிக்கை பற்றிய தகவல்களை எடுத்துக் கொள்ளாதீர்கள், ஆனால் ஆதாரங்களையும் விளக்கங்களையும் கோருகிறார்கள். அவை பல்வேறு துறைகளின் ஆய்வுக்கு நனவான அணுகுமுறையை உருவாக்குகின்றன. வழக்கமான பள்ளி திட்டங்களின் கட்டமைப்பிற்குள் பயிற்சி மேற்கொள்ளப்படுகிறது, ஆனால் வேறுபட்ட தர மட்டத்தில்.

எல்கோனின்-டேவிடோவ் அமைப்பின் கட்டமைப்பிற்குள் ஒருங்கிணைந்த பாடநெறி "நுண்கலை மற்றும் கலைப் பணிகள்" மாணவர்களின் வயதுக்கு ஏற்ப அடிப்படை கல்வி சிக்கல்களை தீர்க்க முன்மொழிகிறது.

படிப்பின் முதல் ஆண்டில், குழந்தைகள் தொழில்நுட்பத்தின் மூலம் அவர்களுக்குக் கிடைக்கும் அந்த வகையான காட்சி மற்றும் உழைப்பு நடவடிக்கைகளுடன் பழகுகிறார்கள். முதல் வகுப்பு பாடத்திட்டம் அறிமுகமானது மற்றும் இடைநிலையானது பாலர் வகுப்புகள்வளர்ச்சிக் கல்வி முறையின் கொள்கைகளின் அடிப்படையில் கட்டப்பட்ட பள்ளி பாடங்களுக்கு. கல்வி மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமான வேலை வகையின் மூலம் வகுப்புகளின் உள்ளடக்கம் பின்வரும் பிரிவுகளில் வழங்கப்படுகிறது: கோடுகள் - புள்ளிகள் - நிழல்கள், பொதுவான தன்மை மற்றும் வேறுபாடுகள், அளவு மற்றும் வடிவத்தின் அளவீடு, வடிவமைப்பு மூலம் இணைப்பு; சிற்ப மாடலிங்; வண்ணப்பூச்சுகள் மற்றும் வண்ணம்; அலங்கார ஓவியம்; கலை வடிவமைப்பு; கட்டிடக்கலை மற்றும் நினைவுச்சின்ன ஓவியம்; கலை தையல்.

நுண்கலை மற்றும் கலைப் பணிகளில் இரண்டாம் ஆண்டு படிப்பின் உள்ளடக்கம் ஐந்து பிரிவுகளை உள்ளடக்கியது: வண்ண சேர்க்கைகளின் இணக்கம், வண்ணத்தின் இணக்கம் மற்றும் வெளிப்பாடு, வாழ்க்கை மற்றும் கலையில் தாளம், வாழ்க்கை மற்றும் கலையில் சமச்சீர், பொருள்கள் மற்றும் படங்களின் வெளிப்புறங்கள். இந்த பிரிவுகள் அனைத்தும் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளன மற்றும் ஒரே பணியை இலக்காகக் கொண்டுள்ளன: குழந்தைகளில் தனிப்பட்ட படங்கள் மற்றும் தயாரிப்புகளின் பகுதிகளை மட்டும் பார்க்கும் திறனை வளர்ப்பது, ஆனால் அவற்றுக்கிடையேயான உறவுகள், நிறம், இடம், ஆகியவற்றைப் பொதுமைப்படுத்தும் திறனை வளர்க்காமல் சாத்தியமற்றது. மற்றும் அவர்கள் சித்தரிக்கும் வடிவம்.

மூன்றாம் ஆண்டு படிப்பின் முக்கிய பணி: உருவாக்கத்திற்கான நிலைமைகளை உருவாக்குதல் மற்றும் வெற்றிகரமான செயல்படுத்தல்புதிய படைப்பு சுவாரஸ்யமான யோசனைகளின் மாணவர்கள். பாடத்தின் பின்வரும் பிரிவுகளின் ஆய்வின் மூலம் இந்த பணி உணரப்படுகிறது: கலவை மற்றும் ஆக்கபூர்வமான சமநிலை, கலவை மற்றும் வடிவமைப்பின் மாறும் மற்றும் நிலையான சமநிலை, முரண்பாடுகள் - ஒப்புமைகள், படம் மற்றும் கலவையின் விகிதங்கள், பேனா வரைதல், அவுட்லைன் - வடிவம் - படங்களின் விகிதங்கள்.

நான்காவது கட்டத்தில், கற்பித்தலின் முக்கிய பணி குழந்தைகளின் ஏற்கனவே நிறுவப்பட்ட யோசனைகளை மறுசீரமைப்பதாகும், அதில் அவர்கள் செயல்படுகிறார்கள். இடஞ்சார்ந்த கற்பனைநம்மைச் சுற்றியுள்ள உலகம் மற்றும் அதை சித்தரிக்கும் வழிகள் பற்றி. எனவே, பயிற்சியின் உள்ளடக்கம் அத்தகைய பிரிவுகளை உள்ளடக்கியது: கலவையின் இடஞ்சார்ந்த திட்டங்கள்; முப்பரிமாண படங்கள்; மரங்களைக் கவனித்தல் மற்றும் சித்தரித்தல்; வாட்டர்கலர் கலை; வடிவமைப்பு அளவீட்டு வடிவங்கள்பிளாட் ஷீட் பொருளால் ஆனது; ஓவியம், கிராபிக்ஸ், சிற்பம் ஆகியவற்றில் ரிதம்; அளவீட்டு கலை தயாரிப்புகளின் வடிவமைப்பு, எங்கள் நகரம் (கிராமம், கிராமம்) ஆண்டின் வெவ்வேறு நேரங்களில்.

திட்டத்தின் நோக்கங்கள் மற்றும் உள்ளடக்கத்தின் பகுப்பாய்வு யு.ஏ. கற்றலின் சில கட்டத்தில் கலைப் பிரதிநிதித்துவத்தின் ஒவ்வொரு முறையும் அறிமுகப்படுத்தப்பட்ட (கற்பிக்கப்படவில்லை, மனப்பாடம் செய்யப்படவில்லை, ஆனால் குழந்தைகளின் காட்சி செயல்பாடுகளில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது), பின்னர் அனைத்து அடுத்தடுத்த வகுப்புகளிலும் தொடர்ந்து சேர்க்கப்பட்டுள்ளது, இது எப்போதும் புதியதாக மாணவர்கள் முன் விரிவடைகிறது என்று பொலுயனோவா காட்டுகிறார். மற்றும் பணக்கார வழிகள். அதே நேரத்தில், இந்த முறைகள் ஒவ்வொன்றையும் நன்கு அறிந்திருக்கும்போது, ​​​​ஒவ்வொன்றையும் பயிற்சி செய்யும் போது, ​​குழந்தைகள் பார்க்கவும் பார்க்கவும் ஒரு புதிய மற்றும் மிக முக்கியமான திறனை உருவாக்க வேண்டும்.

எனவே, இங்கே வழங்கப்பட்ட பள்ளியில் நுண்கலைகளை கற்பிப்பதற்கான கருத்துகள் மற்றும் திட்டங்கள் வேறுபட்டவை மற்றும் வாழ்க்கைக்கு ஒரு அழகியல் அணுகுமுறையை உருவாக்குவதற்கான முக்கிய இலக்கை உணர அனைவரும் சமமாக முன்மொழியவில்லை. இடைநிலைப் பள்ளியில் தொடர்ச்சியான கலைக் கல்வியின் அடிப்படைக் கொள்கைகளால் வழிநடத்தப்பட்டு, நுண்கலைகளை கற்பிக்கும் தொடக்கப்பள்ளி ஆசிரியர் அதில் கவனம் செலுத்த வேண்டும். பாடத்திட்டம்நுண்கலைகளில், இது மேல்நிலைப் பள்ளியின் முக்கிய மட்டத்தில் செயல்படுத்தப்படுகிறது.

முடிவுரை.

வளர்ச்சி நவீன அமைப்பு பொது கல்விபள்ளி மற்றும் சமூகத்தின் பிரிக்க முடியாத தன்மை போன்ற ஒரு கருத்தியல் நிலைப்பாட்டால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. சமூகம் அது கற்றுக் கொள்ளும்போது வாழ்கிறது மற்றும் வளர்கிறது. இருப்பினும், இன்று, பெருகிய முறையில், அரசியல்வாதிகள், விஞ்ஞானிகள், கல்வியாளர்கள், மாணவர்கள் மற்றும் அவர்களின் பெற்றோர்கள் குழந்தையின் நலன்கள் மற்றும் சமூகத்தின் தேவைகள் பள்ளியின் வாசலுக்கு அப்பாற்பட்டவை என்பதைக் குறிப்பிடுகின்றனர். பல ஆராய்ச்சியாளர்கள் இந்த சூழ்நிலையிலிருந்து ஒரே வழியைப் பார்க்கிறார்கள் - வியத்தகு மாற்றங்கள்அதன் ஜனநாயகமயமாக்கல் மற்றும் மனிதமயமாக்கலை நோக்கிய பள்ளிக் கொள்கை. இது சம்பந்தமாக, முழு கல்வி முறையையும் மீண்டும் கட்டியெழுப்புவதற்கும் புதுப்பிப்பதற்கும் பணிகள் நடந்து வருகின்றன, பள்ளியை வளர்ப்பதற்கான வழிகளுக்கான தேடல் நடந்து வருகிறது, கருத்துகள், திட்டங்கள், திட்டங்கள் மற்றும் பாரம்பரியமற்ற கல்வி வடிவங்கள் உருவாக்கப்படுகின்றன.

கலைக் கல்வியின் பல்வேறு கருத்துக்கள் ஒரு பிரகாசமான உதாரணம்கல்வி முறையின் வளர்ச்சியில் நவீன போக்குகள் மற்றும் கல்வி மற்றும் பயிற்சியின் முன்னணி கொள்கைகள் மற்றும் முறைகளைத் தேர்ந்தெடுக்கும்போது ஆரம்ப பள்ளியில் நுண்கலைகளை கற்பிக்கும் ஆசிரியரின் பணிகளை சிக்கலாக்குகிறது. இருப்பினும், நுண்கலைகளில் எந்தவொரு பள்ளித் திட்டமும் குழந்தையின் ஆன்மீக உலகத்தை உருவாக்குவதில் கவனம் செலுத்துகிறது, அவருடைய வளர்ச்சியில் அழகியல் உணர்வுஅமைதி, ஆக்கபூர்வமான சுய வெளிப்பாடு, கலை மீதான ஆர்வத்தின் மூலம் வாழ்க்கையில் ஆர்வத்தை உருவாக்குதல்.

முடிவெடுப்பதில் நுண்கலையின் பங்கு பொதுவான பணிகள்நவீனமயமாக்கல் என்ற கருத்தாக்கத்தால் கல்வி தெளிவாக வரையறுக்கப்படுகிறது ரஷ்ய கல்வி 2010 வரையிலான காலத்திற்கு: "பள்ளி மாணவர்களின் குடிமைப் பொறுப்பு மற்றும் சட்ட சுய விழிப்புணர்வு, ஆன்மீகம் மற்றும் கலாச்சாரம், முன்முயற்சி, சுதந்திரம், சகிப்புத்தன்மை, சமூகத்தில் வெற்றிகரமாக பழகுவதற்கான திறன் மற்றும் தொழிலாளர் சந்தைக்கு தீவிரமாக மாற்றியமைத்தல்."

நுண்கலைகளை நன்கு அறிந்ததன் மூலம் இளைய மாணவர்களின் ஆன்மீக செறிவூட்டலின் முக்கிய பணிகளைத் தீர்க்கும்போது, ​​கலை மற்றும் கற்பித்தல் செயல்முறை எவ்வாறு ஒழுங்கமைக்கப்படும், எந்த உள்ளடக்கம் மற்றும் வடிவங்கள் மூலம் அது உருவாக்கத்தை பாதிக்கும் என்பது ஆசிரியருக்கு முக்கியமானது. படைப்பு ஆளுமை. நுண்கலை ஆசிரியரின் கற்பித்தல் செயல்பாட்டின் வெற்றியை தீர்மானிக்கும் முக்கிய கொள்கை கவனமாக இருக்க வேண்டும். குழந்தைகளின் படைப்பாற்றல்மற்றும் அதே நேரத்தில் இந்த செயல்முறையின் சாதுரியமான மேலாண்மை.

குழந்தையின் ஆன்மீக உலகத்தை வெற்றிகரமாக உருவாக்குவதற்கான முதன்மை நிபந்தனைகள், ஆனால் காட்சி செயல்பாட்டில் அவரது நடைமுறை திறன்கள் மற்றும் திறன்கள்:

• - கலை மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமான சிக்கல்களை அமைப்பதற்கும் தீர்ப்பதற்கும் ஒரு மாறுபட்ட அணுகுமுறை,
• - நுண்கலைகளில் தேசிய சார்ந்த பயிற்சி,
• - இளைய பள்ளி மாணவர்களின் தேர்வில் சுதந்திரத்தைத் தூண்டுதல் கலை பொருட்கள்மற்றும் காட்சி படங்களை உருவாக்கும் செயல்பாட்டில் வெளிப்பாடு வழிமுறைகள்,
• - கற்பித்தல் படைப்பாற்றல் மற்றும் கல்வி செயல்முறையை மேம்படுத்துவதற்கான ஆசிரியரின் விருப்பம்.

ஒரு தொடக்கப் பள்ளி நுண்கலை ஆசிரியர் எப்போதும் சமூக மதிப்புகளை மாற்றுவது மற்றும் பெருகிய முறையில் பணக்கார தகவல் ஓட்டங்கள் எப்போதும் நுண்கலைகளில் பிரதிபலிக்கின்றன என்பதை நினைவில் கொள்ள வேண்டும். உண்மையான ஆன்மீக கலைப் படைப்புகள் மட்டுமே அழியாதவை. எனவே, ஓவியம், கிராபிக்ஸ், அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு மற்றும் நாட்டுப்புற கலைகளின் கிளாசிக்கல் எடுத்துக்காட்டுகள் "கலை" என்ற பொருளின் உள்ளடக்கத்தின் அடிப்படையாக இருக்க வேண்டும், ஏனெனில் அவை நேரத்திற்கு உட்பட்டவை அல்ல. கற்பித்தல் முறைகளின் வளர்ச்சியிலும் இதே போன்ற செயல்முறைகளைக் காணலாம். மிகவும் போது நவீன நுட்பங்கள்கற்பித்தல் படிப்படியாக காலாவதியாகிவிடும் அதே வேளையில், புதிய ஆசிரியர் தானே நடைமுறையில் சோதித்த முறைகள் மற்றும் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை வெற்றி பெற்றதாகக் காட்டிய முறைகள் எதிர்காலத்தில் அவரது கற்பித்தல் நடவடிக்கைகளுக்கு அடிப்படையாக அமையும்.

இலக்கியம்

கலை நுண்கலை பொது கல்வி

• 1. வாழும் கலை உலகம்: (தரம் 1 - 4 இல் உள்ள பள்ளி மாணவர்களின் பாலிஆர்டிஸ்டிக் வளர்ச்சிக்கான திட்டம்): பொதுக் கல்விக்காக. மற்றும் சிறப்பு பள்ளிகள், லைசியம், ஜிம்னாசியம் மற்றும் பள்ளிக்கு வெளியே. det. நிறுவனங்கள் / அறிவியல். கைகள் பி.பி. யூசோவ். - எம்.: RAO, 2000. - 40 பக். - (கலை மற்றும் அழகியல் கல்வி குறித்த நிகழ்ச்சிகளின் நூலகம்; வெளியீடு 3)
• 2. நுண்கலை மற்றும் கலைப் பணிகள்: நிகழ்ச்சி மற்றும் கருப்பொருள் திட்டமிடல் / ஷிபிகலோவா டி.யா., எர்ஷோவா எல்.வி., மகரோவா என்.ஆர். - எம்.: கல்வி, 2008. - 92 பக்.
• 3. ஒருங்கிணைந்த பாலிஆர்டிஸ்டிக் புரோகிராம்களின் தொகுப்பு / நாச். கைகள் பி.பி. யூசோவ். - எம்.: வெளியீட்டு வீடுமாஸ்டர்-பிரஸ், 2000. - 148 பக்.
• 4. அமைப்பின் அடித்தளமாக கலைக் கல்வியின் கருத்து அழகியல் வளர்ச்சிபள்ளியில் மாணவர்கள் / Otv. எட். பி.எம். நெமென்ஸ்கி. - எம்., 1992. - 123 பக்.
• 5. கல்வி முறை "பள்ளி 2100". நிரல்களின் தொகுப்பு. பாலர் கல்வி. தொடக்கப்பள்ளி. / அறிவியல் கீழ். எட். DI. ஃபெல்ட்ஸ்டீன். - எம்.: பாலஸ், 2008. - 336 பக்.
• 6. பொலுயனோவ் யு.ஏ. நுண்கலை மற்றும் கலை வேலை. 1 வகுப்பு. (சிஸ்டம் ஆஃப் டி.பி. எல்கோனின் - வி.வி. டேவிடோவ்): ஆசிரியர்களுக்கான கையேடு. - எம்.: வீடா-பிரஸ், 2003. - 224 பக்.
• 7. பொலுயனோவ் யு.ஏ. நுண்கலை மற்றும் கலை வேலை. 2ம் வகுப்பு. (சிஸ்டம் ஆஃப் டி.பி. எல்கோனின் - வி.வி. டேவிடோவ்): ஆசிரியர்களுக்கான கையேடு. - எம்.: வீடா-பிரஸ், 2004. - 256 பக்.
• 8. பொலுயனோவ் யு.ஏ. நுண்கலை மற்றும் கலை வேலை. 3ம் வகுப்பு. (சிஸ்டம் ஆஃப் டி.பி. எல்கோனின் - வி.வி. டேவிடோவ்): ஆசிரியர்களுக்கான கையேடு. - எம்.: வீடா-பிரஸ், 2005. - 224 பக்.
• 9. பொலுயனோவ் யு.ஏ. காட்சி கலை மற்றும் கலை வேலை. 4 ஆம் வகுப்பு. (சிஸ்டம் டி.பி. எல்கோனின் - வி.வி. டேவிடோவ்): ஆசிரியருக்கான வழிகாட்டி. - எம்.: வீடா-பிரஸ், 2007. - 208 பக்.
• 10. டிசம்பர் 28, 2001 எண் 1403 இன் ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் கலாச்சார அமைச்சகத்தின் உத்தரவு "ரஷ்ய கூட்டமைப்பில் கலைக் கல்வியின் கருத்து" - http: //www.gnesin.ru
• 11. கல்வி நிறுவனங்களின் திட்டங்கள். காட்சி கலை மற்றும் கலை வேலை. 1-9 தரங்கள் / அறிவியல் கைகள் பி.எம். நெமென்ஸ்கி. - எம்.: கல்வி, 2009. - 141 பக்.
• 12. கல்வி நிறுவனங்களின் திட்டங்கள். கலை. 1-9 தரங்கள் / அறிவியல் கைகள் வி.எஸ். குசின். - எம்.: கல்வி, 1994. - 160 பக்.
• 13. மேல்நிலைப் பள்ளியின் நிகழ்ச்சிகள். நாட்டுப்புற மற்றும் கலை மற்றும் கைவினைகளின் அடிப்படைகள். I-IV வகுப்புகள் / அறிவியல் கைகள் தி.யா. ஷிபிகலோவா. - எம்.: கல்வி, 1992. - 78 பக்.
• 14. ரைலோவா எல்.பி. பள்ளியில் நுண்கலை. டிடாக்டிக்ஸ் மற்றும் வழிமுறை: பயிற்சி. - இஷெவ்ஸ்க், உட்எம் பப்ளிஷிங் ஹவுஸ். பல்கலைக்கழகம், 1992. - 310 பக்.
• 15. சோகோல்னிகோவா என்.எம். தொடக்கப் பள்ளியில் காட்சி கலைகள் மற்றும் அதன் கற்பித்தல் முறைகள். - எம்.: அகாடமி, 2002. - 368 பக்.
• 16. ஒழுங்குமுறை ஆவணங்களின் சேகரிப்பு. ஆரம்பப் பள்ளி / தொகுப்பு.
• 17. ஏ.ஜி. அர்கடியேவ், ஈ.டி. டினெப்ரோவ் மற்றும் பலர் - எம்.: ட்ரோஃபா, 2004. - 64 பக்.