பூக்கள் மற்றும் பழங்கள் ஓவியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட கலை வரலாறு. க்ருட்ஸ்கி பூக்கள் மற்றும் பழங்களின் ஓவியத்தின் விளக்கம். ஐ.டி. க்ருட்ஸ்கியின் ஓவியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட கட்டுரை "பூக்கள் மற்றும் பழங்கள்"

I. F. க்ருட்ஸ்கி, தேசியத்தின் அடிப்படையில் ஒரு துருவம், பிறந்த இடத்தின் அடிப்படையில் பெலாரஷ்யன், இறுதியாக ரஷ்ய கல்விப் பள்ளிக்கு ஏற்ப ஒரு கலைஞராக உருவாக்கப்பட்டது. அவரது திறமை சாதாரணமானது, ஆனால் வரவேற்புரை-கல்வித் திசையின் மாஸ்டர், சந்தைக்காக வேலை செய்வது மற்றும் பொது மக்களின் சுவைகளில் கவனம் செலுத்துவது மிகவும் சிறப்பியல்பு. க்ருட்ஸ்கி ரஷ்ய கலை வரலாற்றில் தனது ஸ்டில் லைஃப்களுடன் நுழைந்தார் - கண்கவர் பாடல்கள், அங்கு பொருள்கள் மாயையான துல்லியத்துடன் வரையப்பட்டுள்ளன. அவரது இந்த படைப்புகள் 1830 களில் முடிக்கப்பட்டன. - ரஷ்யாவில் நிலையான வாழ்க்கையின் உருவாக்கம் மற்றும் பரவல் காலம், பொதுமக்களுடன் பெரும் வெற்றியைப் பெற்றது மற்றும் சாயல்களின் அலைக்கு வழிவகுத்தது. க்ருப்கியின் ஆரம்பகால வாழ்க்கையைப் பற்றி அதிகம் அறியப்படவில்லை. அவர் ஒரு யூனியட் பாதிரியாரின் மகன் மற்றும் 1830 களில் இம்பீரியல் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் நிரந்தர, இலவச மாணவராக வகுப்புகளில் கலந்து கொண்டார். ஒரு யூனியட் பாதிரியாரின் மூத்த மகன், கொள்கையளவில், தனது தந்தையின் வேலையைத் தொடர வேண்டும். இந்த நோக்கத்திற்காகவே அவர் தனது 10 வயதில் தனது சொந்த ஊரான உசயாவிலிருந்து போலோட்ஸ்கிற்கு அனுப்பப்பட்ட லைசியம் ஆஃப் பிஆர் - இளைஞர்களுக்கு கல்வி கற்பிக்கும் ஒரு துறவற அமைப்பு. லைசியம் மாணவர்கள் கணிதம், இயற்பியல், மெட்டாபிசிக்ஸ், லத்தீன், சொல்லாட்சி மற்றும் வசனம் ஆகியவற்றைப் படித்ததால், அங்குள்ள கல்வி புத்திசாலித்தனமாக இருந்தது. உண்மை, பிரெஞ்சு மற்றும் ஜெர்மன் மொழிகளுடன் போலந்து மொழி பேசும் மாணவர்களுக்கு ரஷ்ய மொழி ஒரு வெளிநாட்டு மொழியாக கருதப்பட்டது.ஆனால் 17 வயதில், இவான் ஒரு கலைஞராக படிக்க செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் செல்ல முடிவு செய்தார். ஏன் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், வில்னாவில் ஏற்கனவே கலைத் துறையுடன் ஒரு பல்கலைக்கழகம் இருந்தது? ஆனால் ரஷ்ய மொழியை மோசமாகப் பேசும் ஒரு இளைஞன் தலைநகருக்குச் செல்கிறான், அது உங்களுக்குத் தெரிந்தபடி, யாருக்காகவும் காத்திருக்காது. யாரேனும் அவரை ஆதரித்தார்களா, அவருக்கு புரவலர் இருந்தாரோ அல்லது பரோபகாரர் இருந்தாரோ, இதைப் பற்றி எதுவும் தெரியவில்லை. ஆனால், வெளிப்படையாக, அவருக்கு கடினமான நேரம் இருந்தது, அவர் தனது இடைநிலைக் கலைக் கல்வியை போலோட்ஸ்க் லைசியத்தில் பெற்றார். 1827 ஆம் ஆண்டில், க்ருட்ஸ்கி செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு வந்தார், 1830 ஆம் ஆண்டில் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் நுழைந்தார். இங்கே, நேரடியாகவோ அல்லது மறைமுகமாகவோ, ஏ.ஜி. வர்னெக், எம்.என். வோரோபியோவ், கே.பி. பிரையுல்லோவ், எஃப்.ஏ. புருனி போன்ற எஜமானர்களின் படிப்பினைகளை அவர் கற்றுக்கொள்கிறார். கலைஞரின் முதல் தேதியிட்ட ஓவியங்கள் 1832 ஆம் ஆண்டிலிருந்து வந்தவை - “ஒரு குவளையுடன் இன்னும் வாழ்க்கை” மற்றும் “ஒரு பறவையுடன் இன்னும் வாழ்க்கை” ." அவை மற்ற ஒத்த படைப்புகளின் குழுவிற்கு அருகில் உள்ளன ("பழங்கள் மற்றும் ஒரு பறவை", 1833; "பழங்கள்", 1834; "திராட்சைகள் மற்றும் பழங்கள்", "ஆப்பிள்கள், திராட்சைகள் மற்றும் எலுமிச்சையுடன் இன்னும் வாழ்க்கை", இரண்டும் பி.ஜி.). எளிமையான கலவைகள் .இது இந்த காலகட்டத்தின் க்ருட்ஸ்கியின் படைப்பாற்றலின் முக்கிய திசையை குறிக்கிறது - ஒரு நிலையான வாழ்க்கையில் வேலை, அதிகாரப்பூர்வ ஆவணங்களில் "பூக்கள் மற்றும் பழங்களின் ஓவியம்" என்று குறிப்பிடப்படுகிறது. சில பொருட்களை மட்டுமே கொண்ட ஆரம்பகால எளிய தயாரிப்புகளில் இருந்து, க்ருட்ஸ்கி வியக்கத்தக்க வகையில், பல்வேறு காய்கறிகள், பழங்கள் மற்றும் பூக்களை ("மலர்கள் மற்றும் பழங்கள்", 1836, 1839; "ஸ்டில் லைஃப் வித் வித் ஸ்டில் லைஃப் வித் வித் வியக்கத்தக்க வகையில், ஒரு சிக்கலான கலவையுடன் கூடிய பெரிய அளவிலான ஸ்டில் லைஃப் ஓவியங்களுக்கு விரைவாக வந்தார். மெழுகுவர்த்தி", "பூக்கள் மற்றும் பழங்கள்", "பழங்கள், பழங்கள், கொல்லப்பட்ட விளையாட்டு", அனைத்தும் 1830 களில் இருந்து, முதலியன). படைப்புகளின் வெற்றிக்குக் காரணம், கலைஞர் அவற்றில் சிலவற்றை சிறிய மாற்றங்களுடன் மீண்டும் மீண்டும் செய்து, "புதிய" பொருட்களைச் சேர்த்ததுதான்: எரியும் மெழுகுவர்த்தி அல்லது புகைபிடிக்கும் சுருட்டு கொண்ட மெழுகுவர்த்தி, காகிதப் போர்வையில் தீப்பெட்டிகள், செலவுக் கணக்கின் துண்டு. அதன் மீது சிறிய மாற்றத்துடன். இது மனித இருப்பின் சூழலை அமைப்பில் அறிமுகப்படுத்தியது.அகாடமிக் கவுன்சில் க்ருட்ஸ்கியின் ஸ்டில் லைஃப்களைக் குறிப்பிட்டது: 1836 இல் அவருக்கு ஒரு பெரிய வெள்ளிப் பதக்கம் வழங்கப்பட்டது. அதே 1836 ஆம் ஆண்டில், "இயற்கை ஓவியத்தில் அவரது நல்ல அறிவைக் கருத்தில் கொண்டு" அவருக்கு இலவச கலைஞர் என்ற பட்டம் வழங்கப்பட்டது. எம்.என். வோரோபியோவின் மாணவர், க்ருட்ஸ்கி தனது முழு அடுத்தடுத்த படைப்புகளிலும் நிலப்பரப்பு ஓவியத்தை கைவிடவில்லை ("செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள எலாகின் தீவில் காண்க," 1839; "எஸ்டேட்டில் காட்சி, 1847, முதலியன).


"பூக்கள் மற்றும் பழங்கள்" 1838.

"ஒரு மெழுகுவர்த்தியுடன் இன்னும் வாழ்க்கை"

ஸ்டில் லைஃப்களின் ஆடம்பரம் மற்றும் இயல்பான தன்மை இவான் ஃபோமிச் க்ருட்ஸ்கிமிகவும் கவர்ச்சிகரமானதாக இருந்தது, 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இந்த வகை ஓவியத்தில் வேலை செய்யத் தொடங்கிய கலைஞர்களின் எண்ணிக்கை பல மடங்கு அதிகரித்தது. போலோட்ஸ்கில் இருந்து செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு வந்த பதினேழு வயது இளைஞன், 1812 ஆம் ஆண்டு போரின் மாவீரர்களின் உருவப்படங்களை வரைந்த ஆங்கில மாஸ்டர் ஜே.டோவிடம் படித்து, அகாடமிக்குச் சென்று ஓவியராக வேண்டும் என்ற தனது ஆசையை நிறைவேற்றிக் கொண்டார். வெளி மாணவராக கலை. 1830 முதல், ஐ. க்ருட்ஸ்கி அகாடமியில் படிக்கிறார் மற்றும் அவரது புகழ்பெற்ற பூக்கள், பழங்கள், காய்கறிகள் மற்றும் காளான்களை வரைவதற்குத் தொடங்குகிறார். பட்டம் பெற்ற மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு (1836) கலைஞருக்கு கல்வியாளர் (1839) என்ற பட்டம் வழங்கப்பட்டது. 1840 களின் முற்பகுதியில், ஐ.எஃப். க்ருட்ஸ்கி செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கை விட்டு வெளியேறி போலோட்ஸ்க் அருகே உள்ள ஜாகரெனிச்சி குடும்ப தோட்டத்தில் குடியேறினார். அவரது படைப்புகளின் கருப்பொருள்கள் மாறுகின்றன. அவர் நிறைய மற்றும் விருப்பத்துடன் உருவப்படங்களை (ரஷ்யாவின் மேற்கு மாகாணங்களின் மதத் தலைவர்கள் உட்பட), குடும்ப உருவப்படங்கள், அவரது தோட்டத்தின் உட்புறங்கள், நிலப்பரப்புகள், வில்னியஸ், கவுனாஸ், போலோட்ஸ்கில் உள்ள யூனியேட் தேவாலயங்களுக்கான ஐகானோஸ்டேஸ்கள் ஆகியவற்றை வரைகிறார். அவரது படைப்புகள் உத்தியோகபூர்வ கல்விக் கலையின் தேவைகளைப் பூர்த்தி செய்கின்றன. இதன் பொருள், அவை வரைதல், கலவை, வண்ண தொனியில் சரிபார்க்கப்படுகின்றன, இருப்பினும் இது பல ஓவியங்களில் ஒரு குறிப்பிட்ட நிலையான தன்மைக்கு வழிவகுக்கிறது. இருப்பினும், ஐ.எஃப் க்ருட்ஸ்கியின் தனிப்பட்ட படைப்புகள் (மிகோலே மாலினோவ்ஸ்கியின் உருவப்படம், 1855; சுய-உருவப்படம், 1884), இது உயர் கலையின் அனைத்து அடையாளங்களையும் கொண்டுள்ளது.

"டெட் கேம்"

"பூக்கள் மற்றும் பழங்கள்"


"பழங்கள்"


"பழங்கள்"


"பழங்கள் மற்றும் முலாம்பழம்"


"பழங்கள்" (துண்டு).1839.


"காளான்களுடன் இன்னும் வாழ்க்கை"


"இறைச்சி மற்றும் காய்கறிகள்" 1842

"ஒரு பறவையுடன் இன்னும் வாழ்க்கை"

"ஒரு குவளையுடன் இன்னும் வாழ்க்கை"

இம்பீரியல் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் திரு. கல்வியாளர் இவான் க்ருட்ஸ்கி. இம்பீரியல் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ், இந்த ஆண்டு செப்டம்பர் 24 (1839) அன்று நடந்த அதன் புனிதமான சட்டமன்றத்தில், ஓவியம், இயற்கை மற்றும் குறிப்பாக ஓவியம் ஆகியவற்றில் உங்கள் சிறந்த படைப்புகளைக் கவனத்தில் கொண்டு உங்களை ஒரு கல்வியாளராக அங்கீகரித்தது. பழங்கள் மற்றும் காய்கறிகள், அகாடமியின் உறுப்பினர்களே, இந்தத் தேர்தலுக்கு உங்களை வாழ்த்துகிறேன், உங்கள் எதிர்காலப் பணிகளில் நீங்கள் அகாடமியின் கவனத்தை நியாயப்படுத்தத் தவற மாட்டீர்கள் என்பதில் எனக்கு எந்த சந்தேகமும் இல்லை, மேலும் நீங்கள் கல்வியாளர் பட்டத்திற்கான டிப்ளமோவைப் பெறுவீர்கள். நிறைவு. ஜனாதிபதி. ஒலெனின்.
(NPIKMZ நிதிகள், போலோட்ஸ்க்)

"ஒரு பையனின் உருவப்படம்"

"ஒரு புத்தகத்துடன் ஒரு வெள்ளை உடையில் ஒரு தெரியாத பெண்ணின் உருவப்படம்" (19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி) மூலம், அறியப்படாத பெண் பிரபல சிற்பியின் மனைவி உலென்கா, உலியானா க்ளோட் போன்றவர், ஆனால் இது எனது தனிப்பட்ட கருத்து மட்டுமே. அவர்கள் வாழ்க்கையில் குறுக்கிட்டார்களா? காலப்போக்கில் அது சாத்தியம்...


"செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள எலாகின் தீவின் காட்சி" (1839)


"குடும்ப சித்திரம்"


"வயதான பெண் பின்னல் காலுறைகள்"


கூடையுடன் ஒரு இளம் பெண்ணின் உருவப்படம். 1835.


கைகளில் கூடையுடன் தெரியாத பெண்ணின் உருவப்படம். 1830கள்


"அறையில்"

இவான் க்ருட்ஸ்கி மிகவும் பிரபலமான பெலாரஷ்ய கலைஞர். அவரது ஓவியங்கள் அனைவருக்கும் தெரியும். நிச்சயமாக, பெலாரசியர்கள் ஒவ்வொரு நாளும் பல முறை தங்கள் கைகளில் ஒரு ஸ்டில் லைஃப்லின் ஒரு பகுதியை வைத்திருக்கிறார்கள். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இது ஆயிரமாவது மசோதாவில் அமைந்துள்ளது.


20 ரூபிள் முகமதிப்பு கொண்ட பெலாரஸின் வெள்ளி நாணயம், I. F. Khrutsky (2010) பிறந்த 200 வது ஆண்டு விழாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது.

போலந்து ஆராய்ச்சியாளர்கள் கலைஞரின் பேரனை இறப்பதற்கு சற்று முன்பு விசாரிக்க முடிந்தது. ஆனால் 84 வயதான அவர் அவர்களுக்கு உண்மைகளை விட குடும்ப புராணங்களை கூறினார். உதாரணமாக, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள க்ருட்ஸ்கி, 1812 ஆம் ஆண்டு போரின் 327 மாவீரர்களின் உருவப்படங்களை வரைவதற்கு குளிர்கால அரண்மனைக்கு அழைக்கப்பட்ட ஒரு சிறந்த ஆங்கில ஓவியரான ஜார்ஜ் டவ்விடமிருந்து பாடம் எடுக்கத் தொடங்கினார். பூமியில் அவர் போலோட்ஸ்கில் இருந்து ஒரு பையனுக்கு ஏன் பாடம் கொடுக்க வேண்டும்? பெரும்பாலும், க்ருட்ஸ்கி ஆங்கிலேயருக்கு வண்ணப்பூச்சுகளைக் கொண்டு வந்தார். மேலும் அவர் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் ஒரு "வெளிப்புற" மாணவராக நுழைந்தார், ஆனால் அந்த இளைஞனுக்கு வலுவான தன்மை மற்றும் மகத்தான லட்சியங்கள் இருப்பதாகத் தோன்றியது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, உயிர்வாழ்வதற்கு, நீங்கள் பணம் சம்பாதிக்க வேண்டும், பணம் சம்பாதிக்க, நீங்கள் தொடர்புகளையும் அங்கீகாரத்தையும் கொண்டிருக்க வேண்டும். இருப்பினும், கடந்த 200 ஆண்டுகளில் எதுவும் மாறவில்லை, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் குடியேறிய சக நாட்டு மக்களிடையே இவான் க்ருட்ஸ்கி தொடர்புகளைக் கண்டறிந்தார். அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் கல்வியாளர், மின்ஸ்க் மாகாணத்தின் பிரபு, ஃப்ரீமேசன் மற்றும் நல்ல குணமுள்ள மனிதர் எசெஃப் ஓலேஷ்கேவிச் அவரை ஹெர்மிடேஜுக்குச் செல்ல ஏற்பாடு செய்தார், அது இன்னும் அருங்காட்சியகமாக இல்லை. அரச அரண்மனைக்குள் சிபாரிசு மூலம் மட்டுமே நுழைய முடியும்.“அங்கே அவர் டச்சு ஸ்டில் லைஃப்களின் நகல்களை உருவாக்கி, கல்வி ரசனை மற்றும் காதல் போக்குகளுக்கு ஏற்ப மாற்றிக் கொள்கிறார்,” என்கிறார் நடேஷ்டா உசோவா.விரைவில், கலைஞரான இவானின் தூரிகையில் இருந்து இன்னும் வாழ்கிறார். Khrutsky salons மற்றும் வாழ்க்கை அறைகள் பெருநகர பொது அலங்கரிக்க. ஸ்டில் லைஃப் வகை ஏற்கனவே வீழ்ச்சியில் இருந்த போதிலும், க்ருட்ஸ்கி அவர்களுக்கான ஃபேஷனை மீண்டும் கொண்டு வந்து அதன் டிரெண்ட்செட்டராக ஆனார். ஒவ்வொரு ஸ்டில் லைப்பிலும் அவர் 6-7 மறுபடியும் செய்ய வேண்டும், அவை மிகவும் பிரபலமாக உள்ளன. அவருக்கு முதல் பணமும் முதல் அங்கீகாரமும் இப்படித்தான் வருகிறது. "பூக்கள் மற்றும் பழங்கள்" என்ற நிலையான வாழ்க்கைக்காக அவர் தனது முதல் விருதைப் பெற்றார் - கலை அகாடமியில் இருந்து ஒரு சிறிய வெள்ளிப் பதக்கம். மேலும் இது 26 வயதில். இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவர் ஏற்கனவே ஒரு சிறிய தங்கப் பதக்கம் பெற்றுள்ளார். அக்கால ரஷ்ய கலைஞரின் கனவை நனவாக்க ஒரு பெரிய தங்கப் பதக்கம் பெறுவது மட்டுமே எஞ்சியிருந்தது. தங்கப் பதக்கங்களை வென்றவர் இத்தாலியில் பொது செலவில் ஆறு ஆண்டுகள் தகுதி பெறலாம். அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் கலைஞர்களுக்காக ஒரு திட்டத்தை வரைந்தது, அதன் படி எழுதப்பட்ட படைப்புகளை அவர்கள் தாய்நாட்டிற்கு அனுப்ப வேண்டியிருந்தது. அலெக்சாண்டர் இவானோவ் இத்தாலிக்கு இப்படித்தான் வந்தார், அங்கு 20 வருடங்கள் "மக்களுக்கு கிறிஸ்துவின் தோற்றம்" எழுதினார், ஆனால் இந்த மகத்தான திட்டங்கள் நிறைவேறவில்லை.


தபால்தலை சோவியத் ஒன்றியம். ஐ.எஃப். க்ருட்ஸ்கி "பூக்கள் மற்றும் பழங்கள்" (1839), 1979

க்ருட்ஸ்கியின் தந்தை ஃபோமன் க்ருட்ஸ்கி யூனியேட் சர்ச் ஆர்த்தடாக்ஸுடன் ஒன்றிணைவதை எதிர்த்தார். மூலம், அத்தகைய தொழிற்சங்கத்தைத் தொடங்கியவர்களில் ஒருவர் பிஷப் ஜோசப் செமாஷ்கோ ஆவார், அவர் பின்னர் கலைஞரின் தலைவிதியில் குறிப்பிடத்தக்க பங்கைக் கொண்டிருந்தார். பாதிரியார் க்ருட்ஸ்கியின் திருச்சபைக்கு ஒரு தணிக்கை உடனடியாக வந்தது, அவர்கள் அவர் மீது தவம் செய்து, ரொட்டி மற்றும் தண்ணீருக்காக அவரை ஒரு மடாலயத்திற்கு அனுப்பினர், ஏனெனில் பாதிரியார்கள் சிறைக்கு அனுப்பப்படவில்லை.இவான் க்ருட்ஸ்கி உடனடியாக மெட்ரோபொலிட்டன் ஜோசபத் புல்காக்கிற்கு ஒரு கடிதம் எழுதுகிறார், அவரது தந்தை விடுவிக்கப்பட்டார். இவான், வெளிப்படையாக, இந்த விடுதலைக்கு நன்றி தெரிவிக்கும் வகையில், யூனியேட் சர்ச்சின் முழு தலைமையின் உருவப்படங்களை வரைகிறார்.ஆனால் 1839 இல் யூனியேட் சர்ச் தடைசெய்யப்பட்டது மற்றும் பாதிரியார் தாமஸ் க்ருட்ஸ்கி ஒரு திருச்சபை இல்லாமல் தன்னைக் கண்டவுடன், அவர் இறந்தார். இவனின் தாயும் ஐந்து இளைய சகோதர சகோதரிகளும் எஞ்சியுள்ளனர். அவர் குடும்பத்தைக் கவனிக்க வேண்டும். குட்பை இத்தாலி!29 வயதில், இவான் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் கல்வியாளர் என்ற பட்டத்தை "உருவப்படம், இயற்கை ஓவியம் மற்றும் குறிப்பாக பழங்கள் மற்றும் காய்கறிகளின் ஓவியம் ஆகியவற்றில் சிறந்த பணிக்காக" அடைகிறார். இந்த தலைப்பு பிரபுக்களால் வழங்கப்பட்டது, தனிப்பட்டது மட்டுமல்ல, பரம்பரையும் கூட. க்ருட்ஸ்கி உண்மையில் இரண்டு முறை ஒரு பிரபு ஆனார், ஏனென்றால் அதே நேரத்தில் அவர் தனது குடும்பத்தின் உன்னத பட்டத்தை உறுதிப்படுத்த முடிந்தது. ரஷ்ய பேரரசு 1830 எழுச்சிக்குப் பிறகு குலத்தின் பிரபுக்களை உறுதிப்படுத்தக் கோரியது.ஆனால் குடும்பத்தை என்ன செய்வது? அவர் தனது இளைய சகோதரர்களை செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு அழைத்துச் சென்றார், அங்கு அவரது சகோதரிகள் மற்றும் தாயார் தெரியவில்லை. ஒருவேளை அவர்கள் உறவினர்களுடன் வாழ்ந்திருக்கலாம். க்ருட்ஸ்கி நிறைய வேலை செய்கிறார். மூன்று ஆண்டுகளில், அவர் 21 உருவப்படங்களை வரைந்தார், அதாவது ஒவ்வொரு 2 - 3 மாதங்களுக்கும். இன்று அப்படிப்பட்டவர்கள் வேலை செய்பவர்கள் என்று அழைக்கப்படுகிறார்கள். மேலும், அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மேயர் அல்லது புஷ்கின் மற்றும் லெர்மண்டோவ் வெளியீட்டாளர், இல்யா கிளாசுனோவ் போன்ற அதிகாரங்களைப் பற்றி எழுதுகிறார். அவருக்கு உண்மையில் பணம் தேவை.


க்ருட்ஸ்கி எஸ்டேட். ஜகார்னிச்சி(1910கள்; இனி இல்லை)

1844 ஆம் ஆண்டில், அவர் தனது 34 வயதில் போலோட்ஸ்க் அருகே நிலத்தை வாங்கினார். அந்த நாட்களில், ஒரு ஆர்த்தடாக்ஸ், ரஷ்ய மொழி பேசும் பிரபுவுக்கு மட்டுமே அத்தகைய கொள்முதல் உரிமை இருந்தது. க்ருட்ஸ்கி தனது சொந்த வடிவமைப்பின்படி ஏரியின் கரையில் ஒரு வீட்டைக் கட்டுகிறார், ஒரு தோட்டத்தை அமைக்கிறார், அது ஒரு ஆடம்பரமாகக் கருதப்பட்டது. கலைஞரும் இங்கே தொடர்புகளை நிறுவுகிறார் - அவர் Vitebsk மாகாணம், போலோட்ஸ்க் மாகாணம், Lepel மாவட்டத்தின் பிரபுக்களின் தலைவர்களின் உருவப்படங்களை வரைகிறார் ... ஒரு வருடம் கழித்து அவர் தனது அண்டை வீட்டாரான அன்னா-கதாரினா பெம்ப்னோவ்ஸ்காயாவை மணந்து... விரைவில் வெளியேறுகிறார். அதே பிஷப் செமாஷ்கோ பிஷப்பின் வீட்டை அலங்கரிக்கவும், மதகுருக்களின் உருவப்படங்களை எழுதவும் அவரை வில்னாவுக்கு அழைக்கிறார். "குருட்ஸ்கி அடிமைத்தனத்தில் விழுந்தார் என்று சில ஆராய்ச்சியாளர்கள் நம்பினர்," என்கிறார் நடேஷ்டா உசோவா. - உண்மையில், இது ஒரு பெரிய வெற்றி. அவர் கலைகளின் புரவலரைக் கண்டுபிடித்தார், அவர் அவருக்கு தொடர்ந்து உத்தரவுகளை வழங்கினார் மற்றும் அவருக்கு வீட்டுவசதி மற்றும் பணத்தை வழங்கினார்.அநேகமாக, கலைஞர் இரண்டு வீடுகளில் வாழ்ந்த இந்த பத்து ஆண்டுகள் அவருக்கு ஏன் இரண்டு குழந்தைகள் மட்டுமே இருந்தன என்பதை விளக்குகிறது. பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, செமாஷ்கோ க்ருட்ஸ்கியை இறப்பதற்கு முன் "வெளியிடுகிறார்". அவர் ஜகார்னிச்சிக்குத் திரும்பி உண்மையான நில உரிமையாளராக மாறுகிறார். அவர் விவசாயத்தில் தீவிரமாக ஈடுபட்டுள்ளார், இருப்பினும் அவர் குழந்தைகளின் ஓவியங்கள் மற்றும் அவருக்கு பிடித்த பழங்கள், காளான்கள் மற்றும் காய்கறிகளை வரைந்து வருகிறார். ஆனால் அந்தக் காலகட்டத்திலிருந்து எங்களுக்கு மிகக் குறைவான வேலை மட்டுமே தெரியும் - இது ஏன் நடந்தது என்பதற்கான எனது சொந்த பதிப்பு என்னிடம் உள்ளது. முதலாவதாக, 30 களில் டாகுரோடைப் தோன்றியது, எல்லோரும் புகைப்படம் எடுக்க விரைந்தனர். உருவப்படங்களுக்கு இப்போது அத்தகைய தேவை இல்லை. இரண்டாவதாக, 1863 இல் ஒரு இரத்தக்களரி எழுச்சி ஏற்பட்டது, இது பல நில உரிமையாளர்களை பாதித்தது - சிலர் நாடுகடத்தப்பட்டனர், சிலர் சுடப்பட்டனர், சிலர் குடிபெயர்ந்தனர். ஆனால் அரசியலற்ற மற்றும் விசுவாசமான க்ருட்ஸ்கி அதில் எந்த வகையிலும் பங்கேற்கவில்லை. அவர்கள் அவருக்கு உத்தரவு கொடுப்பதை வெறுமனே நிறுத்திவிட்டார்கள் என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது. ட்ரெட்டியாகோவ் தனது கேலரிக்காக மாஸ்கோவில் ஏலத்தில் ஒன்றில் தனது நிலையான வாழ்க்கையை வாங்கினார் என்பது அவருக்குத் தெரியாது. ட்ரெட்டியாகோவை அணுகுவது என்பது ஓவியத்தின் சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாத கலைத் தகுதியை அங்கீகரிப்பதாகும்.அவரது இறப்பதற்கு முன், க்ருட்ஸ்கி தனது மகன் மற்றும் மகளுக்காக இரண்டு சுய உருவப்படங்களை வரைந்தார். கலைஞரின் உருவம் மட்டுமே நமக்கு வந்துள்ளது. 1885 இல் அவர் இறந்த பிறகு, அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் கல்வியாளரின் மரணத்திற்கான இரங்கல் எதுவும் போலோட்ஸ்க், அல்லது விட்டெப்ஸ்க் அல்லது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் தோன்றவில்லை. கலைஞரின் வாரிசுகள் கடந்த நூற்றாண்டின் 20 களில் ஜகார்னிச்சியில் வாழ்ந்தனர். பின்னர், தோட்டம் தேசியமயமாக்கப்பட்டது, வீடு எரிக்கப்பட்டது, கல்லறை இடிக்கப்பட்டது, இவான் க்ருட்ஸ்கியின் கல்லறை காணாமல் போனது. கொள்ளுப் பேத்தியின் நினைவுகளின்படி சுட்டிக்காட்டப்பட்ட இடத்தில் நினைவுச்சின்னம் உள்ளது.

கலைஞரின் புதிர்கள்

மலர்களுடன் தெரியாத பெண் - மனைவி அல்லது சகோதரி ?

க்ருட்ஸ்கியிடம் பல அழகான பெண்களின் உருவப்படங்கள் உள்ளன. ஆனால் இந்த பெண்கள் யார் என்பது இன்னும் மர்மமாகவே உள்ளது. கலைஞர் தனது உறவினர்கள் அனைவரையும் ஓவியம் வரைந்திருந்தாலும், கலைஞர் தனது மனைவியை எந்த கேன்வாஸிலும் ஏன் சித்தரிக்கவில்லை என்று பல கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் குழப்பமடைந்துள்ளனர்.- ஆனால் அவரது திருமணத்திற்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே, அவர் எப்போதும் அதே பெண்ணை வரைந்தார், அவரை "பூக்கள் மற்றும் பழங்களுடன் தெரியாத பெண்" என்ற ஓவியத்திலிருந்து நாம் நன்கு அறிவோம். அவள் ஒரு சிறுமியாக, வளர்ந்து, கர்ப்பமாக, வயதானவளாக அவனது கேன்வாஸ்களில் தோன்றுகிறாள். க்ருட்ஸ்கி சந்ததியினரின் குடும்பத்தில் ஒரு புராணக்கதை உள்ளது, இது எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் 8 வயது சிறுமியாக அறிந்த அவரது மனைவி, அவர் தோட்டத்தை கட்டியபோது, ​​​​அவர் அவளை மணந்தார். "தெரியாதவர்" என்பது அவரது தங்கை என்று நம்பப்படுகிறது. "அழகான தோட்டக்காரர்கள்" படங்களில் அவரது கேன்வாஸில் உள்ள அனைத்து பெண்கள் மற்றும் பெண்கள் அவரது சகோதரிகள். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர்கள் ஒரே மாதிரியாக இருக்கிறார்கள்.

ஓவியத்தில் ஐ.டி. க்ருட்ஸ்கி "பூக்கள் மற்றும் பழங்கள்" வண்ணங்கள் மற்றும் வடிவங்களின் சிறந்த கலவையை நாங்கள் காண்கிறோம். இந்த ஓவியம் கோடைகால மனநிலையுடன் நம்மை வசூலிக்கிறது, மேலும் இந்த ஓவியம் வசந்த காலத்தின் பிற்பகுதியிலிருந்து இலையுதிர்காலத்தின் ஆரம்பம் வரை இயற்கையின் பரிசுகளை சித்தரிக்கிறது.

நிலையான வாழ்க்கையின் மையத்தில் ஒரு பூச்செண்டு உள்ளது. இந்த பூச்செடியில் மிகவும் அழகான ஜூன் மலர்கள் உள்ளன: வெள்ளை மற்றும் இளஞ்சிவப்பு ஆடம்பரமான peonies மற்றும் நீல சைபீரியன் irises. கலவை சிறிய வெள்ளை மற்றும் நீல பூக்கள் மற்றும் காட்டு புல் மூலம் பூர்த்தி செய்யப்படுகிறது. பூங்கொத்து நிற்கும் குவளையை நான் கவனிக்க விரும்புகிறேன். இது பச்சை நிறத்தில் தயாரிக்கப்பட்டு அற்புதமான வடிவங்கள் மற்றும் ஓநாய்களின் வடிவங்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது. இது கலவையில் சரியாக பொருந்துகிறது.

முன்புறத்தில் ஒரு வெளிப்படையான கண்ணாடி தண்ணீரைக் காண்கிறோம். அதில் பாதி தண்ணீர் நிரம்பியுள்ளது. மேசையின் விளிம்பிலிருந்து சிறிது இடதுபுறம் மற்றும் மேலும் ஒரு பீச் பெட்டி உள்ளது. பீச் ஏற்கனவே ஜூலை பழம். அவர்கள் ஒரு நல்ல இளஞ்சிவப்பு நிறத்தைக் கொண்டுள்ளனர். பெட்டியின் முன் ஒரு பழம் அதன் முதிர்ச்சியைக் காட்ட பாதியாக வெட்டப்பட்டுள்ளது.

வலது பக்கத்தில் ஆகஸ்ட் பழங்கள் - பேரிக்காய்களைப் பார்க்கிறோம். அவை நீள்வட்டமாகவும் மஞ்சள் நிறமாகவும் இருக்கும். செப்டம்பர் பழங்களும் உள்ளன - பூசணி மற்றும் திராட்சை. பல பச்சை பெர்ரிகள் மேசையின் விளிம்பில் கிடக்கின்றன - அவை விழப் போகிறது. மீதமுள்ள திராட்சை கொத்து பூசணிக்காயில் உள்ளது. இது மிகவும் பழுத்ததாக இல்லை என்று தெரிகிறது - தோலின் ஆரஞ்சு நிறத்தில் பச்சை நிற கோடுகள் தோன்றும். ஆனால் பூசணி நல்லது, பெரியது. அவளுக்கு அருகில் ஒரு ஆரஞ்சு உள்ளது, அதை யாரோ ஏற்கனவே வெட்டினர், ஆரஞ்சுக்குப் பின்னால் ஒரு ஆப்பிள் உள்ளது.

பின்னணியில், பீச்சின் பின்னால், பெர்ரிகளின் கூடை உள்ளது: பச்சை மற்றும் சிவப்பு. பூசணிக்காயின் பின்னால் ஒரு கண்ணாடி டிகாண்டர் உள்ளது, அதே போல் ஒரு கண்ணாடி பாதி தண்ணீரில் நிரப்பப்படுகிறது.

நிலையான வாழ்க்கை வெவ்வேறு வண்ணங்களைப் பயன்படுத்துகிறது: பின்னணியில் இருண்ட மற்றும் முடக்கியது, முன்புறத்தில் பிரகாசமான மற்றும் பணக்காரர். இந்தப் படத்தைப் பார்க்கும்போது, ​​வெப்பமான கோடை வெயிலையும், பழங்களின் இனிமையும், பூக்களின் வாசனையும் உங்களுக்கு விருப்பமின்றி நினைவுக்கு வரும்.

இன்னும் வாழ்க்கை மிகவும் பிரபலமானது, ஆனால் மிகவும் சிக்கலான ஓவியம். அசல் பொருட்களின் விகிதாச்சாரத்தையும் வண்ணங்களையும் தெரிவிப்பது அல்லது சரியான கலவையை உருவாக்குவது அவ்வளவு எளிதானது அல்ல.

க்ருட்ஸ்கியின் 3, 5 ஆம் வகுப்புகளின் பூக்கள் மற்றும் பழங்கள் ஓவியம் பற்றிய கட்டுரை

இவான் ஃபோமிச் க்ருட்ஸ்கி ஒரு பிரபல ரஷ்ய கலைஞர் மற்றும் ஓவியர். அவர் பல ஓவியங்களை வரைந்தார்: "ஸ்டில் லைஃப் வித் எ குவளை", "ஸ்டில் லைஃப் வித் எ பேர்ட்", "வயதான பெண் ஒரு ஸ்டாக்கிங் பின்னல்" மற்றும் பிற, அவை இன்னும் பிரபலமாக உள்ளன. அவரது புகழ்பெற்ற படைப்புகளில் ஒன்று 1839 இல் கலைஞரால் வரையப்பட்ட "பூக்கள் மற்றும் பழங்கள்" ஆகும்.

கேன்வாஸின் நடுவில் சிறிய பிரகாசமான புள்ளிகளுடன் சூடான பழுப்பு நிற டோன்களில் ஓவியம் செயல்படுத்தப்படுகிறது. இந்த பிரகாசமான புள்ளிகள் பலவிதமான மணம், அழகான மலர்களைக் குறிக்கின்றன. சிவப்பு பெரிய தலை பியோனிகள், நீல இளம் கார்ன்ஃப்ளவர்ஸ், ஊதா வாடிய கருவிழிகள் - இவை அனைத்தும் தண்டுகள் மற்றும் இலைகளின் பச்சை கிளைகளுடன் இணைந்து பூச்செண்டுக்கு இன்னும் சிறப்பைத் தருகின்றன. பூக்கள் கொண்ட ஒரு பெரிய வர்ணம் பூசப்பட்ட குவளைக்கு அருகில், ஒரு கிளாஸ் தெளிவான எலுமிச்சை தண்ணீர் தனிமையாக அமர்ந்திருந்தது. மெல்லியதாக வெட்டப்பட்ட எலுமிச்சையின் மஞ்சள் துண்டு மேற்பரப்பில் மிதந்தது மற்றும் சூடான ஜூன் நாளில் ஒரு நபருக்கு, அத்தகைய பானம் உயிர் காக்கும் சுவாசமாக இருக்கும்.

இடதுபுறத்தில், பின்னணியில், பழுத்த திராட்சைகளின் பெரிய கிளைகளால் நிரப்பப்பட்ட ஒரு கூடை உள்ளது. திராட்சைக் கொத்துகள் கூடையின் விளிம்புகளில் தொங்குகின்றன, இது பார்வையாளருக்கு அறுவடையின் மிகுதியைக் காட்டுகிறது. இருபுறமும் கூடை கோதுமை தண்டுகளால் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது, வெளிப்படையாக தற்செயலாக குவளைக்குள் விழுகிறது. வலதுபுறத்தில் ஒரு பெரிய படிக குடம் உள்ளது, அதில் பாதி தண்ணீர் நிரம்பியுள்ளது. அதன் மெல்லிய கழுத்து இறுக்கமாக மூடப்பட்டுள்ளது, சிறிய பூச்சிகள் குடிநீரின் படிக தூய்மையை கெடுக்காமல் தடுக்கிறது.

முன்புறத்தில், குடம் ஒரு பெரிய பழுத்த பூசணியால் தடுக்கப்பட்டுள்ளது. பூசணிக்காயைச் சுற்றி, பேரிக்காய், ஆப்பிள்கள் மற்றும் அரை ஜூசி எலுமிச்சை ஆகியவை கவனக்குறைவாக சிதறிக்கிடக்கின்றன, இது உங்களை சிரிக்க வைக்கிறது. அதே எலுமிச்சையின் ஒரு துண்டு, அருகில் உள்ள ஒரு கண்ணாடியில் கவனக்குறைவாக இருந்தது. கேன்வாஸின் கீழ் வலது மூலையில் மற்றொரு எலுமிச்சை துண்டு உள்ளது. ஒருவேளை சீரற்ற வெட்டு காரணமாக, ஸ்டில் லைஃப் காட்டப்படும் சமையலறையின் உரிமையாளர் அதை ஒதுக்கி வைத்து, இன்னும் கூடுதலான துண்டுகளை விரும்புகிறார். வலதுபுறத்தில் முன்புறத்தில், ஆசிரியர் இனிப்பு பீச் கொண்ட ஒரு பெட்டியை வைத்தார். கூடையிலிருந்து விழுந்த சில பழங்கள் அவற்றின் பழுத்ததால் பாதியாக உடைந்தன; இந்த விவரத்தை பார்வையாளரிடமிருந்து மறைக்க முடியாது. பழங்களில் ஒன்றை உண்ணும் ஆசையிலிருந்து விடுபடுவது ஏற்கனவே கடினம்.

படத்தைப் பற்றிய விரிவான பார்வைக்குப் பிறகு, பார்வையாளர் இந்த மேசைக்கு அருகில் தன்னைக் கண்டுபிடித்து ஒவ்வொரு ஜூசி பழத்தையும் ருசித்து, பெரிய கூடைகள் மற்றும் பெட்டிகளை காலி செய்ய ஒரு பயங்கரமான ஆசை. இந்த நிலையான வாழ்க்கை மக்களுக்கு நினைவூட்டும் முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், அற்புதமான கோடை காலம், பூக்கள் பனியின் கீழ் மறைக்கப்படவில்லை, ஆனால் அமைதியாக மேஜையில் நிற்க முடியும், வீடு முழுவதும் மறக்க முடியாத மலர் நறுமணத்தை பரப்புகிறது.

5ம் வகுப்பு, 3ம் வகுப்பு

படத்தின் விளக்கம்

ஐ.டி. க்ருட்ஸ்கி பெலாரஸில் ஒரு கலை மனிதர். க்ருட்ஸ்கியின் சில படைப்புகள் நிலையான வாழ்க்கையுடன் தொடர்புடையவை. அனைத்து படைப்புகளிலும், "பூக்கள் மற்றும் பழங்கள்" ஓவியம் குறிப்பாக முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. ஆசிரியரின் படைப்பு ஒரு சிக்கலான படைப்பாகக் கருதப்படுகிறது. படம் நெருக்கமாக ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்ட பெரிய மற்றும் சிறிய கூறுகளின் பெரிய எண்ணிக்கையைக் காட்டுகிறது.

அழகான பூக்களின் பெரிய பூச்செண்டு கொண்ட ஒரு குவளை நடுவில் சரியாக வரையப்பட்டுள்ளது. குவளை களிமண்ணால் ஆனது மற்றும் அழகான வடிவமைப்புகளுடன் மரகத சாயலைக் கொண்டுள்ளது. குவளை முழு படத்தின் முக்கிய உறுப்பு மற்றும் முழு மேற்பரப்பில் பொருந்துகிறது. குவளையின் கீழ் ஒரு அட்டவணை வரையப்பட்டுள்ளது. மேசையில் ஆசிரியர் நிறைய பழங்களை வரைந்தார். மேஜையின் விளிம்பில் பீச் ஒரு பெட்டி உள்ளது. பீச் ஒரு சில திராட்சைகளுடன் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது.

பெட்டியின் முன் ஒரு பீச் உள்ளது, நடுத்தர கீழே பிளவு. குவளையின் இரண்டாவது பக்கத்தில் பேரிக்காய், திராட்சை மற்றும் அரை எலுமிச்சை உள்ளன. மேலும், பெரிய தர்பூசணி பற்றி மறந்துவிடாதீர்கள். தர்பூசணிக்குப் பின்னால் தண்ணீர் நிரம்பிய அழகான ஒயின் கிளாஸைக் காணலாம். குவளைக்கு அருகில் பாதி தண்ணீர் நிரப்பப்பட்ட கண்ணாடி உள்ளது. பூச்செடியில் ஒரு பியோனி உள்ளது, இது ஒரு கண்ணாடி மீது வளைந்திருக்கும்.

ஓவியத்தை உருவாக்க, மந்தமான முதல் இருண்ட டோன்கள் வரை பல்வேறு வண்ணங்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன. அனைத்து பூக்கள் மற்றும் பழங்கள் ஒருவருக்கொருவர் செய்தபின் இணக்கமாக உள்ளன. கேன்வாஸ் ஆசிரியரின் அனைத்து அன்புடனும் வரையப்பட்டது. படத்தின் அடிப்படையில், ஆசிரியர் பழத்தை தானே வளர்க்கிறார் என்று ஒருவர் கருதலாம். படத்தில், அனைத்து சிறிய விவரங்களும் விரிவாக வரையப்பட்டுள்ளன. படத்தில், சூரிய ஒளி நேரடியாக பூச்செட்டின் மீது விழுகிறது. இந்த படம் உலகில் உள்ள அனைத்து மக்களின் இயல்புக்கும் அன்பையும் அக்கறையையும் அழைக்கிறது.

  • மொட்டை மாடியில் ஷெவன்ட்ரோனோவாவின் ஓவியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட கட்டுரை, தரம் 8 (விளக்கம்)

    இரினா வாசிலியேவ்னா ஷெவன்ட்ரோவாவின் ஓவியம் "மொட்டை மாடியில்", அவரது பெரும்பாலான ஓவியங்களைப் போலவே, குழந்தைப் பருவம் மற்றும் இளைஞர்களால் ஈர்க்கப்பட்டது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவரது வாழ்நாளில் கூட, இரினா ஷெவன்ட்ரோவா குழந்தைகள் கலைஞர் என்று அழைக்கப்பட்டார்.

  • குஸ்டோடீவின் ஓவியமான லிலாக், தரம் 7 ஐ அடிப்படையாகக் கொண்ட கட்டுரை

    என்ன ஒரு அழகான புதர் - இளஞ்சிவப்பு! சன்னி வசந்த நாளில் இதைப் பார்க்கும்போது நூற்றுக்கணக்கான, இல்லாவிட்டாலும் ஆயிரக்கணக்கான ஊதா நிற நிழல்களைக் காணலாம்! இந்த சிறிய பூக்கள் எவ்வளவு அழகாக பச்சை பசுமையாக ஒத்திசைகின்றன!

  • தமரா ஓவியம் மற்றும் வ்ரூபலின் அரக்கன் கட்டுரையின் விளக்கம்

    மிகைல் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் வ்ரூபெல் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ஒரு சிறந்த ரஷ்ய கலைஞர். மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்களில் ஒன்று "தமரா மற்றும் அரக்கன்".

  • வெள்ளத்தில் ரோமடின் வில்லோவின் ஓவியம் பற்றிய கட்டுரை, தரம் 5 (விளக்கம்)

    படத்தில் நான் ஒரு வசந்த நாளைக் காண்கிறேன். நிறைய தண்ணீர் மற்றும் வானம். வில்லோக்கள் பூக்கின்றன. வசந்த காலத்தில் இவை முதல் "பூக்கள்" என்று நான் நினைக்கிறேன். அது இன்னும் குளிர்ச்சியாக இருப்பதைக் காணலாம். இன்னும் பூச்சிகள் இல்லை, பறவைகள் கூட ஒளிந்து கொண்டிருக்கின்றன.

  • Yablonskaya T.N.

    உக்ரேனிய கலைஞரும் ஓவியரும் பிப்ரவரி 24, 1917 அன்று ஸ்மோலென்ஸ்க் நகரில் பிறந்தார். குடும்பம் படைப்பாற்றல் மிக்கது, தந்தை ஒரு இலக்கிய ஆசிரியர், மற்றும் தாய் ஒரு கிராஃபிக் கலைஞர்.

கட்டுரை-விளக்கம்

படத்தின் படி

ஐ.டி. க்ருட்ஸ்கி "பூக்கள் மற்றும் பழங்கள்"

ரஷ்ய மொழி மற்றும் இலக்கியத்தின் ஆசிரியர்

MBOU ESOSH எண். 1

மார்ச்சென்கோ டாட்டியானா கோண்ட்ரடீவ்னா

கலை. எகோர்லிக்ஸ்காயா, ரோஸ்டோவ் பகுதி

பாடத்தின் நோக்கங்கள்:

1. ஒரு படத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டு விளக்கக் கட்டுரை எழுத கற்றுக்கொள்ளுங்கள்.
2. ஒரு கட்டுரையில் கலைப் பேச்சுப் பாணியைப் பயன்படுத்தக் கற்றுக் கொடுங்கள்.
வகுப்புகளின் போது
ஐ. அமைப்புகணம் .

II. ஆசிரியரிடமிருந்து ஒரு சிறிய வார்த்தை.

ஒரு கலைஞரைப் பற்றிய கதை.
இவான் டிரிஃபோனோவிச் க்ருட்ஸ்கி (1810-1885) ஒரு ரஷ்ய ஓவியர் ஆவார், அவரது நிலையான வாழ்க்கை புறநிலை உலகின் மாயையான உருவத்தால் வேறுபடுகிறது. அவர் பிப்ரவரி 8, 1810 அன்று வைடெப்ஸ்க் மாகாணத்தில் (இப்போது பெலாரஸ்) ஒரு சிறிய நகரத்தில் ஒரு பாதிரியாரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். தேவாலய ஊழியரின் பெரிய குடும்பம் அடக்கமாக வாழ்ந்தது, ஆனால் பெற்றோர்கள் தங்கள் முதல் மகனை லைசியத்தில் படிக்க அனுப்ப முடிந்தது. இந்த லைசியத்தில் ஒரு அருங்காட்சியகம் மற்றும் ஒரு மண்டபம் இருந்தது, இது வரைவதற்கும் ஓவியம் வரைவதற்கும் மிகவும் பொருத்தமானது.

சிறுவனின் இயல்பான திறமை ஆரம்பத்தில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டிருக்க வேண்டும், இல்லையெனில் 1827 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் மாகாண இளைஞர்களின் சேர்க்கை மற்றும் அவரது அடுத்தடுத்த வெற்றிகளை விளக்குவது கடினம். க்ருட்ஸ்கியின் அறிவுத் தாகம் மற்றும் அசாதாரண ஆற்றல் மிகவும் அதிகமாக இருந்தது, அவர் ஒரு பிரபல ஆங்கில ஓவிய ஓவியரிடம் பாடம் எடுத்தார்.
ஸ்டில் லைஃப்களை உருவாக்குவதில் கலைஞர் உண்மையான வெற்றியைப் பெற்றார். அவற்றில் ஆரம்பமானது 1830 களின் முற்பகுதியில் உள்ளது ("ஸ்டில் லைஃப் வித் எ பறவை," "ஸ்டில் லைஃப் வித் எ கிளாஸ்," "ஸ்டில் லைஃப் வித் எ குவளை"). இன்று நாம் சந்திக்கும் இவான் க்ருட்ஸ்கியின் நிலையான வாழ்க்கை, "வாழ்க்கையிலிருந்து பழங்கள் மற்றும் பழங்களை ஓவியம் வரைந்ததற்காக" பெரிய வெள்ளிப் பதக்கம் வழங்கப்பட்டது. இந்த ஓவியம் "பூக்கள் மற்றும் பழங்கள்" என்று அழைக்கப்படுகிறது.
க்ருட்ஸ்கியின் "பூக்கள் மற்றும் பழங்கள்" ஓவியத்துடன் பணிபுரியத் தொடங்குவதற்கு முன், நிலையான வாழ்க்கை என்றால் என்ன என்பதை நாம் நினைவில் கொள்ள வேண்டும்.
நண்பர்களே, உங்கள் கலைப் பாடங்களின் போது நீங்கள் பூக்கள், பழங்கள், காய்கறிகள், பழங்கள் மற்றும் பல்வேறு வீட்டுப் பொருட்களை வரைந்திருக்கலாம்.
- இவை அனைத்தும் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள ஓவியங்களின் பெயர்கள் என்ன?
அத்தகைய ஓவியங்கள் நிலையான வாழ்க்கை என்று அழைக்கப்படுகின்றன. இந்த வார்த்தை பிரஞ்சு மொழியிலிருந்து நமக்கு வந்தது மற்றும் "இறந்த இயல்பு" என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது

III. ஓவியம் பற்றிய உரையாடல்.

இந்த படம் உங்களுக்கு பிடிக்குமா? அது உங்களை எப்படி உணர வைக்கிறது?
பழுத்த மற்றும் ஜூசி பீச் அல்லது மஞ்சள் பேரிக்காய் ஒன்றை எடுத்து முயற்சிக்க விரும்புகிறேன். உங்கள் கைகளில் ஒரு அழகான மற்றும் பசுமையான பூச்செண்டை எடுத்து இந்த மலர்களை வாசனை செய்யுங்கள்.

ஓவியத்தின் தலைப்பில் பூக்கள் என்ற சொல் ஏன் உள்ளது என்பதை அனைவரும் புரிந்துகொள்கிறார்கள்: ஒரு பூச்செண்டு ஓவியத்தின் மையப் பகுதியை ஆக்கிரமித்துள்ளது.
.
- ஆனால் ஏன் பழம் என்ற வார்த்தை தலைப்பில் அடுத்தது? ஏன் பழங்கள் அல்லது காய்கறிகள் இல்லை?
ஏனெனில் பழம் என்பது பொதுவான பெயர். இவை இரண்டும் பழங்கள் மற்றும் காய்கறிகள். படத்தில் நிறைய பழங்கள் உள்ளன, ஆனால் காய்கறிகளும் உள்ளன.

பாருங்கள், தோழர்களே, மேஜையில் எத்தனை பழங்கள் உள்ளன - அது எவ்வளவு தாராளமான இயல்பு! படத்தின் மையத்தில் ஒரு அழகான பூச்செண்டு உள்ளது. உண்மையல்லவா, உடனே கண்ணில் படுகிறார்கள்.
மலர்கள்
- என்ன பூக்கள் அதை உருவாக்குகின்றன? உங்களுக்குத் தெரிந்தவை எவை? அவற்றை விவரிக்கவும்.
பியோனிகளின் இந்த பூச்செடியில் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக: வெளிர் இளஞ்சிவப்பு, வெளிர் மஞ்சள், வெள்ளை, பிரகாசமான சிவப்பு, பர்கண்டியாக மாறும். இரண்டு சிவப்பு பியோனிகள், கண்ணாடியை நோக்கி தலையை சாய்த்து, பல வெள்ளை மற்றும் மஞ்சள் நரம்புகள் உள்ளன.

இந்த மலர்களை எதனுடன் ஒப்பிடலாம்? peonies மிகவும் தெளிவான படத்தை உருவாக்க, முடிந்தவரை சிறந்த மலர்கள் பற்றி வாசகர் சொல்ல என்ன ஒப்பீடு தேர்வு?
இந்த மலர்கள் ஒரு பெரிய தொப்பியை ஒத்திருக்கின்றன: பூக்கள் "ஷாகி", மற்றும் அவற்றின் இதழ்கள் சுருள் போல் தெரிகிறது.

பாருங்கள், பூங்கொத்தின் மறுபுறம் கலைஞர் ஒரு ரோஜாவை சித்தரித்தார்.

இந்த பூவைப் பற்றி நீங்கள் என்ன சொல்ல முடியும்? அதன் இதழ்கள் என்ன நிறம்? அவை ஒரே நிறமா?
ரோஜா பிரகாசமான சிவப்பு நிறத்தில் உள்ளது, இருப்பினும் இதழ்களின் விளிம்புகளில் நீங்கள் மென்மையான இளஞ்சிவப்பு விளிம்பைக் காணலாம். இந்த விளிம்பு ஒரு ரோஜா இதழை மற்றொன்றிலிருந்து பிரிக்கிறது.

பலர் ரோஜாக்களை விரும்புகிறார்கள். ஒரு ரோஜா போன்ற வெளிப்பாடு மலர்ந்தது, ஒரு பெண்ணின் அழகை, மாற்றத்தை வலியுறுத்துகிறது.

இந்த ஆலை உயிர் பெற்றால், அது என்ன மனித குணங்களைக் கொண்டிருக்கும் என்று நீங்கள் நினைக்கிறீர்கள்?
ரோஜா மிகவும் அழகாக இருக்கிறது, ஆனால் அதில் முட்கள் உள்ளன. அவர் ஒரு பெருமைமிக்க நபராக இருக்கலாம், ஒருவேளை தன்னைத் தற்காத்துக் கொள்ள முடியும்.

நார்சிசஸ் என்ற பூவை நீங்கள் நன்கு அறிவீர்கள். அவரைப் பற்றிய ஏதேனும் விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் புனைவுகள் உங்களுக்குத் தெரியுமா?

கலைஞர் I. க்ருட்ஸ்கி இந்த சுயநல மலரை எவ்வாறு சித்தரிக்கிறார்?
"பூக்கள் மற்றும் பழங்கள்" ஓவியம் இரண்டு டாஃபோடில்ஸை சித்தரிக்கிறது. அவை பிரகாசமான மஞ்சள் நிறத்தில் இருக்கும். கலைஞர் ஒவ்வொரு இதழையும் வரைந்த விதத்திலிருந்து (அவை கிட்டத்தட்ட ஒளிரும்), இந்த மலர் உடையக்கூடியது மற்றும் பாதிக்கப்படக்கூடியது என்பது தெளிவாகிறது.

பாருங்கள், டாஃபோடில்ஸுக்கு மேலே கலைஞர் முற்றிலும் மாறுபட்ட பூக்களை சித்தரித்தார். இவை பதுமராகம், அவை ஒரு தனி பூச்செண்டை உருவாக்குகின்றன.

இந்த பூக்கள் எப்படி இருக்கும்? நீங்கள் அவர்களை எதனுடன் ஒப்பிடலாம்?
ஒரு பதுமராகம் கிளையில் உள்ள ஒவ்வொரு பூவும் நான்கு இதழ்களைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் ஒரு சிறிய நட்சத்திரம் போல் தெரிகிறது - அவற்றில் சிலவற்றின் நிறம் கூட மென்மையான இளஞ்சிவப்பு, நீல நிறமாக மாறி, வெள்ளை நிறத்தில் முடிவடைகிறது.

இந்த மலர்கள் மனிதர்களாக மாறினால், அவர்கள் என்ன குணாதிசயங்களைக் கொண்டிருப்பார்கள்?
பெரும்பாலும், அவர்கள் அமைதியாகவும் அமைதியாகவும் இருப்பார்கள், ஏனென்றால் அவர்களின் நிறம் ரோஜாக்களைப் போல பிரகாசமாக இல்லை, ஆனால் அமைதியாக இருக்கும். கூடுதலாக, அவை ரோஜாக்களிலிருந்து எளிமையான வடிவத்தில் வேறுபடுகின்றன.
- படத்தில் பூக்களைக் கண்டுபிடி, நீலம் அல்லது வெளிர் நீல நிற நிழல்களிலும் தயாரிக்கப்படுகிறது.
பதுமராகத்திற்கு அடுத்ததாக ஒரு மென்மையான ஊதா கருவிழி உள்ளது.

இந்த அசாதாரண பூவை விவரிக்க முயற்சிக்கவும்.
கருவிழி இதழ்கள் மஞ்சள் நிறத்தில் தொடங்குகின்றன. இந்த பூவின் இதழ்களைப் பற்றி சொல்வது மிகவும் கடினமான விஷயம்: அவை மிகவும் அசாதாரணமானவை. நீள்வட்டமானது, கீழ்நோக்கி அகலமானது, மற்றும் மையத்தில், ஒரு சிறிய பஞ்சுபோன்ற கட்டி போன்றது. மலர் இதழ்கள் ஒவ்வொன்றிலும் சில சிறிய நரம்புகளை நீங்கள் கவனிக்கலாம். இது எப்படியோ அசாதாரணமானது, சமச்சீரற்றது.
- பார், பூச்செடியின் உச்சியில் பிரகாசமான நீல நிற கார்ன்ஃப்ளவர்ஸ் உள்ளன.

அவர்கள் எப்படி பார்க்கிறார்கள்?
கூம்புகளைப் போன்ற சிறிய வட்டத் தலைகள் மெல்லிய உடையக்கூடிய தண்டுகளில் வைக்கப்படுகின்றன, அவை வெவ்வேறு திசைகளில் இயக்கப்பட்ட இதழ்களில் முடிவடைகின்றன. அவர்கள் தங்கள் மையத்தை சூரியனுக்குத் திறப்பது போல் தெரிகிறது.

கலைஞரால் சித்தரிக்கப்பட்ட மற்ற பூக்களிலிருந்து கார்ன்ஃப்ளவர்கள் எவ்வாறு வேறுபடுகின்றன?
இந்த பூக்கள் மட்டுமே வயலில் வளரும். அதனால்தான், அநேகமாக, கார்ன்ஃப்ளவர்ஸுக்கு அடுத்ததாக, கலைஞர் மெல்லிய, தங்க நிற காதுகளை சித்தரித்தார்.

படத்தில் சோளத்தின் காதுகளை சரியாக கவனித்தீர்கள்.
- அவர்களை விவரிக்க நீங்கள் எந்த வார்த்தையைப் பயன்படுத்துவீர்கள்? அவர்கள் எப்படிப்பட்டவர்கள்?
அவை இறுக்கமாக பின்னப்பட்ட பின்னலுக்கு மிகவும் ஒத்தவை.

சொல்லுங்கள், சோளப்பூக்களுக்கு என்ன மனிதப் பண்புகள் இருக்கலாம் என்று நீங்கள் நினைக்கிறீர்கள்?
அவர்கள் நல்ல இயல்புடையவர்களாகவும் நட்பானவர்களாகவும் இருக்கலாம் - அவர்கள் மிகவும் ஒளி மற்றும் காற்றோட்டமானவர்கள். அவர்கள் எழுந்து பறந்துவிடுவார்கள் என்று தெரிகிறது.

வேறு எந்த பூக்களை நாம் கவனிக்கவில்லை?
குவளையின் விளிம்பில் வான நிற வயலட்கள், பூவின் உள்ளே மஞ்சள் விளிம்பு போன்றது.
குவளை
- பூக்கள் இருக்கும் குவளை பற்றி நீங்கள் என்ன சொல்ல முடியும்? அது எதைக் காட்டுகிறது?

பூக்கள் நிற்கும் குவளை வெள்ளி செம்பு நிறத்தில் இருக்கும். அதன் மீது, கலைஞர் ஒரு மரக்கிளையை விரிவாக வரைகிறார். ஒவ்வொரு இலையையும் நாம் தெளிவாகப் பார்க்கலாம். மரத்தின் கீழ் நாய்களுக்கு மிகவும் ஒத்த விலங்குகள் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளன: அவை நீளமான உடல், நீண்ட வால் மற்றும் சிறிய கூர்மையான காதுகளைக் கொண்டுள்ளன. விலங்குகளின் கால்களுக்குக் கீழே உள்ள புல் மிகவும் தெளிவாகத் தெரியும். குவளை சுருங்கும் இடத்தில், கலைஞர் ஒரு ஆபரணத்தை சித்தரிக்கிறார்.

நண்பர்களே, ஆபரணம் என்ற வார்த்தையின் அர்த்தம் என்ன? அதற்கு ஒரு பொருளைத் தேர்ந்தெடுக்கவும்.
ஆபரணம் என்பது எந்தவொரு பொருள்களையும் கட்டடக்கலை கட்டமைப்புகளையும் அலங்கரிப்பதற்கான வரிசைப்படுத்தப்பட்ட கூறுகளைக் கொண்ட ஒரு வடிவமாகும்.
- ஆபரணம் என்ற வார்த்தைக்கான உரிச்சொற்களைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்கவும்.
அசாதாரண, அசல், அழகான.

மேலும் எளிமையான ஆபரணம் என்றும் சொல்கிறோம், அதாவது எளிமையான, சிக்கலற்ற, ஆனால் சுவையான முறை.
ஆடம்பரமற்ற வார்த்தையைப் பாருங்கள் - இது "புனைகதை" என்ற வார்த்தையின் அதே வேரைக் கொண்டுள்ளது.

சரி, படத்தில் உள்ள ஒவ்வொரு பூவையும் குவளையையும் பார்த்தோம், ஆனால் I. க்ருட்ஸ்கியின் வேலை "பூக்கள் மற்றும் பழங்கள்" என்று அழைக்கப்படுகிறது.
பழம்
- என்ன பழங்கள் இங்கே சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளன?

நீங்கள் முயற்சி செய்ய மிகவும் ஆர்வமாக உள்ளவற்றுடன் தொடங்குவோம்.
பர்கண்டி மற்றும் அடர் சிவப்பு நிறத்துடன் கூடிய பிரகாசமான மஞ்சள் நிற பீச்களை ஒருவர் உடனடியாக கவனிக்கிறார், யாரோ ஒருவர் ஒரு தீய கூடையில் கவனமாக வைக்கிறார்கள். மேலும், அவை சில இலைகளில் வைக்கப்பட்டுள்ளன என்பது தெளிவாகிறது. பீச் கவனத்தை ஈர்க்கிறது மற்றும் மிகவும் தாகமாக இருக்கும். உடைந்த பீச்சிலிருந்து இதைப் பார்க்கலாம், இது மற்றவர்களிடமிருந்து தனித்தனியாக உள்ளது - மேஜையில்.

கலைஞர் ஒவ்வொரு திராட்சை வத்தல் வர்ணம் பூசுகிறார் பாருங்கள்! I. Khrutsky என்ன வண்ணங்களைப் பயன்படுத்துகிறார்?
திராட்சை வத்தல் பளபளப்பாகவும், சில நேரங்களில் சிவப்பு நிறமாகவும், இளஞ்சிவப்பு நிறமாகவும், சில சமயங்களில் பழுப்பு நிறமாகவும் இருக்கும்.

பூச்செடியின் மறுபுறம் மஞ்சள் பூசணிக்காய் உள்ளது, பச்சை நிற வால் மேலே உயர்த்தப்பட்டுள்ளது. இது மிகப்பெரிய அளவில் உள்ளது மற்றும் நீளமான துண்டுகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது.

பூசணிக்காயை அடுத்து கலைஞர் என்ன சித்தரித்தார்?
ஜூசி பேரிக்காய் ஒரு பெரிய பூசணிக்காய்க்கு அடுத்ததாக உள்ளது. அவை இனிப்பாகவும் தாகமாகவும் இருப்பதைக் காணலாம். அவற்றில் ஒன்றில் ஈ ஒன்று ஊர்ந்து செல்வது மட்டுமல்ல.
- கலைஞர் எவ்வளவு கவனத்துடனும் கவனத்துடனும் இருந்தார்! அவர் ஒரு ஜூசி பேரிக்காய் வழியாக அதன் பயணத்தை ஒரு ஈ வரைந்தார். நண்பர்களே, இது ஒரு ஈக்கான உண்மையான பயணம். ஈ எவ்வளவு சிறியது, பழம் எவ்வளவு பெரியதாகத் தோன்றும் என்று பாருங்கள்! மேலும் பூசணிக்காயைப் பற்றி சொல்ல ஒன்றுமில்லை! ஒரு பூச்சியைப் பொறுத்தவரை, பூசணி மற்றொரு கிரகம்.
- அடுத்து ஈ எங்கே போகும் என்று யோசிப்போம்?

வேறு என்ன பழங்கள் காட்டப்படுகின்றன?
பூசணிக்காயின் பின்னால் ஒரு தெளிவான கண்ணாடி டிகாண்டர் உள்ளது. அதில் கால் பகுதி தண்ணீர் நிரம்பியுள்ளது. பூச்செடியுடன் கூடிய குவளைக்கு அருகில் ஒரு வெளிப்படையான கண்ணாடி தண்ணீர் உள்ளது. இதில் எலுமிச்சை துண்டு உள்ளது
- யோசிப்போம், நண்பர்களே, இந்த நிலையான வாழ்க்கையில் ஒரு நபரின் இருப்பைப் பற்றி ஏதாவது சொல்கிறதா?
ஒரு கண்ணாடியில் ஒரு எலுமிச்சை துண்டு, ஒரு பேரிக்காய் அருகே ஒரு எலுமிச்சை துண்டு, ஒரு கொத்து இருந்து கிழிந்த திராட்சை கொத்து, மற்றும் ஒரு பீச் பாதியாக உடைத்து ஒரு நபர் இருப்பதை குறிக்கிறது.

IV. உரையுடன் வேலை செய்யுங்கள்.
- நன்றாக முடிந்தது சிறுவர்களே! எனவே, I. க்ருட்ஸ்கியின் நிலையான வாழ்க்கையில் சித்தரிக்கப்பட்ட ஒவ்வொரு பொருளையும் விவரித்துள்ளோம்.
கலை விமர்சகர் டி.என் இந்த படத்தை எப்படி விவரிக்கிறார் என்பது இங்கே. லெபடேவா.

ஜூசி, பசியைத் தூண்டும், மென்மையான பழங்கள்... நறுமணம், உடையக்கூடிய, நறுமணமுள்ள பூக்கள்... கலைஞர் I. க்ருட்ஸ்கி இதையெல்லாம் சிறப்பாகச் சமாளித்தார். வழக்கத்திற்கு மாறாக பிரகாசமான ஓவியம் "பூக்கள் மற்றும் பழங்கள்" நமக்கு பிடித்த பழங்கள் மற்றும் பூக்களை சித்தரிக்கிறது.
ஓவியத்தின் கலவையானது, பெரிய இதழ்கள் கொண்ட பியோனிகள், ரோஜாக்கள், டூலிப்ஸ், பதுமராகம், கருவிழிகள், தண்டுகள் மற்றும் தானியங்களின் ஸ்பைக்லெட்டுகளால் ஆன ஆடம்பரமான பூங்கொத்துகளை எடுத்துக்காட்டுகிறது. குவளையுடன் சேர்ந்து, பூக்கள் கேன்வாஸின் முழு மையப் பகுதியையும் நிரப்புகின்றன, கிட்டத்தட்ட அதன் மேல் விளிம்பை அடைகின்றன. கலைஞர் ஒரு பூச்செண்டைச் சுற்றி பழங்கள், பெர்ரி மற்றும் பழங்களை கவனமாக இணைத்து, அவற்றுடன் ஒரு கூடையை நிரப்புகிறார். மனித கைகளின் திறமையான பொருட்கள்: கூடைகள் மற்றும் பெட்டிகள் - ஓவியத்திலிருந்து ஓவியம் வரை அவற்றின் இன்றியமையாத "பாத்திரங்களாக" கடந்து செல்கின்றன. 1830 களின் பிற்பகுதியிலிருந்து சமமாக விரும்பப்படும் "ஹீரோ" நாய்களின் நிவாரணப் படத்துடன் ஒரு அற்புதமான குடமாகவும், நரி உருவத்தின் வடிவத்தில் ஒரு நேர்த்தியான கைப்பிடியாகவும் இருந்தார், அதில் பூக்கள் உள்ளன. எலுமிச்சை துண்டுடன் தண்ணீரில் பாதியளவு நிரப்பப்பட்ட ஒரு கண்ணாடி, அதன் வெளிப்படைத்தன்மையுடன் பீங்கான் உற்பத்தியின் சதை அடர்த்தியை வலியுறுத்துகிறது. மேஜையின் விளிம்பில் எலுமிச்சை துண்டு தேவையான புத்துணர்ச்சியைக் கொண்டுவருகிறது மற்றும் மனித இருப்பின் உணர்வை அதிகரிக்கிறது. அத்தகைய அசைவற்ற வாழ்க்கை "கண்களுக்கு இன்பம்" என்று கருதப்பட்டது, ஆனால் கலைஞரால் ஒரு பூ வாடுவதையும், பீச்சின் விளிம்புகள் பாதியாகப் பிரிக்கப்பட்டதையும், உலர்ந்த எலுமிச்சை தோலையும் கவனிக்காமல் இருக்க முடியவில்லை.

இந்த உரை என்ன சொல்கிறது?
இது I. க்ருட்ஸ்கியின் ஓவியம் "பூக்கள் மற்றும் பழங்கள்" மற்றும் இந்த கலைஞரின் பிற ஓவியங்களைப் பற்றி பேசுகிறது, இது பூக்களின் பூங்கொத்துகள் மற்றும் பழங்களின் கூடைகளையும் சித்தரிக்கிறது.

இந்த உரை எதற்காக எழுதப்பட்டது என்று நினைக்கிறீர்கள்?
ஒரு நிலையான வாழ்க்கையை விவரிக்க, பார்வையாளருக்கு ஓவியத்தை விளக்க.

உரையின் கலவை, அதாவது அதன் கட்டுமானம் பற்றி நீங்கள் என்ன சொல்ல முடியும்? இந்த உரை எத்தனை பகுதிகளாக உள்ளது? ஒவ்வொரு பகுதியிலும் என்ன சொல்லப்படுகிறது?
உரை இரண்டு பகுதிகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது. இது இரண்டு பத்திகளுக்கு ஒத்திருக்கிறது: ஸ்டில் லைஃப்ஸ் நன்றாக வேலை செய்கிறது என்ற உண்மையைப் பற்றி முதலில் பேசுகிறது. I. க்ருட்ஸ்கி, இரண்டாவது நேரடியாக படத்தை விவரிக்கிறது.
- இந்த உரையை எந்த வகையான பேச்சு என வகைப்படுத்தலாம்? ஏன்?
I. Khrutsky "பூக்கள் மற்றும் பழங்கள்" ஓவியத்தை உரை விவரிக்கிறது என்பதால் இது ஒரு விளக்கம். இந்த வழக்கில், பெயர்ச்சொற்கள் மற்றும் உரிச்சொற்கள் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன.

V. சொல்லகராதி, ஸ்டைலிஸ்டிக் மற்றும் எழுத்துப்பிழை வேலை.
கேள்விகள் மற்றும் பணிகள்:
1. கடினமான வார்த்தைகளை எழுதி, அவற்றைக் கொண்டு வாக்கியங்களை உருவாக்கவும்.
கலவை - பகுதிகளின் உறவு மற்றும் பரஸ்பர ஏற்பாடு, கலைஞரின் ஓவியத்தில் உருவங்களின் ஏற்பாடு.
கேன்வாஸ் என்பது துணியில் எண்ணெய் வர்ணங்களால் வரையப்பட்ட ஓவியம்.
டேப்லெட் - மேசையின் மேல் மேற்பரப்பு.
2. "கண் மிட்டாய்" என்ற வெளிப்பாட்டை நீங்கள் எவ்வாறு புரிந்துகொள்கிறீர்கள்?
பார்ப்பதற்கு இனிமையான ஒன்று.
3. டிலைட் (இனிப்பு, இனிமை) என்ற சொல்லுக்கு அதே வேர் கொண்ட வார்த்தைகளைத் தேர்ந்தெடுக்கவும். மகிழ்ச்சி என்பது கண்களுக்கு "இனிமையானது" என்று அர்த்தம்.
4. உரையில் உள்ள எழுத்து என்ற சொல்லுக்கு ஒத்த சொல்லைக் கண்டறியவும்.
5. எழுதப்பட்ட வார்த்தைகளில் எழுத்து வடிவங்களைக் கண்டறியவும்:
ஆடம்பரமான, பீங்கான், புத்துயிர்.

VI. கட்டுரை எழுதுதல்.
ஒரு திட்டத்தை வரைதல், வேலை செய்யும் பொருட்களை முறைப்படுத்துதல், ஒரு வரைவை உருவாக்குதல் மற்றும் திருத்துதல், பேச்சு வளர்ச்சியில் ஒரு நோட்புக்கில் ஒரு கட்டுரை எழுதுதல்.
கட்டுரை விருப்பங்கள்:
- I. க்ருட்ஸ்கியின் ஓவியம் "பூக்கள் மற்றும் பழங்கள்" ஒரு கலை வரலாற்று உரையைப் பயன்படுத்தி விவரிக்கவும்.
- I. க்ருட்ஸ்கியின் ஓவியத்தில் சித்தரிக்கப்பட்ட மலர்களின் பூச்செண்டை விவரிக்கவும், இந்த விளக்கத்துடன், சித்தரிக்கப்பட்ட மலர்கள் மனிதர்களாகப் பிறந்தால் என்னென்ன பாத்திரங்களைக் கொண்டிருக்கும் என்பது பற்றிய உங்கள் எண்ணங்களைச் சேர்க்கவும். கட்டுரையின் தலைப்பு "பூக்களின் பாத்திரங்கள்."
- எழுதுகலவை - "தி ஜர்னி ஆஃப் எ ஃப்ளை" என்ற விசித்திரக் கதை, பூக்கள் மற்றும் பழங்களின் விளக்கம் உட்பட


இவான் க்ருட்ஸ்கி (01/27/1810 - 01/13/1885) - பெலாரஸில் பிறந்த 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ஓவியர், இன துருவம், ரஷ்ய பள்ளியால் கலைஞராகப் பயிற்சி பெற்றார். அவர் ஒரு கல்வித் திசையில், கிளாசிக் மற்றும் பரோக் பாணியில் பணியாற்றினார். ரஷ்ய கலையில், க்ருட்ஸ்கி ஸ்டில் லைஃப் மற்றும் போர்ட்ரெய்ட் ஓவியர்களின் மாஸ்டர் என்று பட்டியலிடப்பட்டுள்ளார்.

"பூக்கள் மற்றும் பழங்கள்", "ஒரு மெழுகுவர்த்தியுடன் இன்னும் வாழ்க்கை", "பழங்கள், பழங்கள், கொல்லப்பட்ட விளையாட்டு" போன்ற ஓவியங்கள் பொதுமக்கள் மற்றும் நிபுணர்களின் பாராட்டைத் தூண்டின.மேலும், இவான் ட்ரோஃபிமோவிச் இயற்கைக்காட்சிகளை வரைவதற்கு விரும்பினார். அவரது படைப்புகள் "செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள எலகின் தீவில் காண்க", "பார்வை ஆன் தி எஸ்டேட்" போன்றவை நன்கு அறியப்பட்டவை.உருவப்பட ஓவியத்தின் எடுத்துக்காட்டுகள் "குடும்ப உருவப்படம்", "தெரியாத பெண்ணின் உருவப்படம்".

நிலையான வாழ்க்கை "பூக்கள் மற்றும் பழங்கள்" (1836) ஒரு சாதாரண பச்சை மேஜையில் ஏராளமான பழங்கள் மற்றும் பூக்களைக் காட்டுகிறது. கேன்வாஸின் மையம் மரங்களின் விதானத்தின் கீழ் விலங்குகளின் அடிப்படை நிவாரணப் படத்துடன் ஒரு அழகான பச்சை குவளையால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. குவளையில் ஒரு பூச்செண்டு உள்ளது, அதில் பியோனிகளின் சிவப்பு, பசுமையான மொட்டுகள் குறிப்பாக கண்ணைக் கவரும். அத்தகைய மூன்று மொட்டுகள் தொங்கின, தாராளமான கோடையின் முடிவை நினைவூட்டுகின்றன. இரண்டு ஊதா நிற கருவிழிகள் ஊதா நிற பியோனிகளுடன் நன்றாக செல்கின்றன. மிகவும் மென்மையான மஞ்சள் மற்றும் இளஞ்சிவப்பு டோன்களின் பிற மலர்கள் பியோனிகளின் ஆர்வத்தைத் தடுக்கின்றன. பூச்செண்டு பச்சை இலைகள் மற்றும் சோளத்தின் காதுகளால் நிரப்பப்படுகிறது.

ஒரு பூச்செடியுடன் ஒரு குவளையைச் சுற்றியுள்ள மேசை பழங்களால் நிரப்பப்பட்டுள்ளது. வெளிப்படையாக, அறுவடை நேரம் வந்துவிட்டது - கோடையின் பிற்பகுதியில் அல்லது இலையுதிர்காலத்தின் ஆரம்பம். ஆனால் குவளைக்கு அடுத்தபடியாக, வலதுபுறத்தில், தண்ணீரில் பாதி நிரப்பப்பட்ட ஒரு கண்ணாடி உள்ளது, அதன் மேற்பரப்பில் ஒரு மெல்லிய எலுமிச்சை துண்டு உள்ளது. வெட்டப்பட்ட எலுமிச்சை மிகவும் வலதுபுறமாக அமைந்துள்ளது. முடிக்கப்படாத கண்ணாடி இங்கே ஒரு நபரின் இருப்பை வலியுறுத்துகிறது, இது க்ருட்ஸ்கியின் பல நிலையான வாழ்க்கைக்கு பொதுவானது.

பழங்களில், ஆரஞ்சு பூசணி தனித்து நிற்கிறது. அதில் பாதி பூச்செடியின் பின்னால் மறைக்கப்பட்டுள்ளது, ஆனால் பூசணிக்காயின் புலப்படும் பகுதி முழு ஸ்டில் லைஃப் எடையைக் கொடுக்க போதுமானது. பூசணிக்காயின் மேல் திராட்சை கொத்து உள்ளது. கொத்துகளின் பெர்ரி பிரகாசிக்கிறது மற்றும் அவற்றின் முதிர்ச்சியில் வெளிப்படையானது. ஐந்து பழங்கள் கொண்ட ஒரு சிறிய குஞ்சம் உதிர்ந்து விட்டதாகத் தெரிகிறது; அது மேசையின் விளிம்பில் இருந்து விழுவதற்குத் தயாராக உள்ளது. படத்தின் நிலையான தன்மையில் இயக்கம் இப்படித்தான் ஊர்ந்து செல்கிறது.

பூசணிக்காயின் முன், ஐந்து பழுத்த பேரிக்காய் மஞ்சள் நிறமாக மாறும். குறிப்பிடப்பட்ட எலுமிச்சைக்கு பின்னால் ஆப்பிளின் சிவப்பு பக்கம் உள்ளது. நிலையான வாழ்க்கையின் வலது பக்கத்தின் பின்னணியில் நீங்கள் ஒரு பெரிய கண்ணாடி டிகாண்டரைக் காணலாம். இது படத்தின் பழுப்பு நிற பின்னணிக்கு எதிராக நடைமுறையில் இழக்கப்பட்டு, கண்ணாடி வடிவங்களின் பிரதிபலிப்புகளால் மட்டுமே தன்னை வெளிப்படுத்துகிறது.

பூங்கொத்து கொண்ட குவளைக்கு இடதுபுறம், கூடை போல் இருக்கும் ஒரு தீய பெட்டியில் பழுத்த பீச் பழங்கள் சிவப்பு நிறத்தில் இருக்கும். அவர்கள் இலைகளின் படுக்கையில் படுத்துக் கொள்கிறார்கள். ஒரு பீச் பழம் பாதியாக வெட்டப்பட்டு, அதன் ஜூசி சதையைக் காட்டுவதற்காக, பெட்டிக்கு வெளியே, மேசையின் விளிம்பில் வைக்கப்படுகிறது. பெட்டியின் பின்னால், பின்னணியில், திராட்சைகள் நிறைந்த ஒரு பெரிய கூடை இருட்டாகிறது.

பணக்கார நிறங்கள் நிறைந்த மிகவும் பிரகாசமான ஸ்டில் லைஃப் இது. மனிதனுக்கு இயற்கை அளித்த கொடைகளை படம் காட்டுகிறது. இது பூக்களின் அழகு மற்றும் பழுத்த பழங்களின் சுவைக்கு நன்றி உணர்வை மட்டுமே ஏற்படுத்த வேண்டும்.