Где нужно учиться чтобы стать актрисой. Подготовка к поступлению в театральный ВУЗ? Обучение актерскому мастерству

Практически все девушки в мире мечтают с юного возраста стать актрисами, некоторые грезят этой мечтой уже с детского возраста. Откуда такая тяга стать знаменитыми? Девушки видят в этом перспективу, возможности для противоположного пола, много зарабатывать, быть известной на всю страну и т.д. Однако стать актрисой на сегодняшний день крайне сложно.

Сейчас актриса – популярнейшая профессия, множество девушек ежегодно пытаются поступить в театральные вузы, в большинстве своем безуспешно. Потому необходимо понять, как стать актрисой, как добиться цели, и самое важное – как получить главную роль в том или ином фильме. Многие могут сняться в кино на вторых ролях, в качестве «толпы», но немногие становятся звездами кино, тем более на долгие годы.

Чтобы стать актрисой необходимо иметь интересную внешность. Это совершенно не значит, что вы должны быть похожи на ту или иную актрису. Наоборот, свежие новые и нестандартные лица больше заинтересуют, чем те, которые как одно похожи друг на друга.

1.Итак, не меняйтесь внешне, будьте собой;

2. Найдите своё «Я», подберите стиль, узнайте, как вы выражаетесь лучше (драматические роли, комедийные и т.д.);

3. Развивайтесь: посещайте курсы актерского мастерства под руководством любимого деятеля культуры;

4. Поступите и окончите театральное училище (любой театральный вуз, главное, чтобы вы получали знания, навыки и умения). Подробнее об этом вы можете прочитать в статье « »;

5. Начинайте с малого – соглашайтесь на эпизодические роли в кино, вас могут заметить;

6. Развивайтесь по-настоящему: станьте актером театра, ездите на гастроли с труппой;

7. Заводите полезные знакомства;

8. Определите свои требования: не соглашайтесь на все подряд. Например, многие девушки отказываются сниматься обнаженными, они гордятся этим и не идут «во все тяжкие» ради роли.

Какой должна быть актриса.

— Обаятельной. Актриса не обязана быть высокой и стройной с милым личиком, она может быть крупной, маленькой, немного странной. Главное для актрисы – обаяние, которым она должна зацепить зрителя.

— Сильной. Очень сложно быть актрисой и выжить в этой среде, где огромнейшая конкуренция. Потому очень важно быть сильной морально.

— Независимой. Нельзя зависеть от родных и друзей, можно по ним скучать, но не больше. Стать актрисой, это значит полюбить актерскую площадку, как родной дом, он таковым и станет на время вашего актерского становления.

— Разной. Интересное определение, но это так, настоящая актриса должна быть разной, должна уметь сыграть роль «плохой девочки» или «ангела», она должна суметь перевоплотиться в мужчину и бабушку и т.д.

— Гибкой. Речь идет не о гибкости тела, хотя это только огромный плюс. Но большее значение имеет моральная гибкость – возможность не только перевоплощаться, но и подстраиваться под ситуацию, когда необходимо выйти из ситуации.

— Терпеливой. Очень значимый фактор – терпение. Порой приходится терпеть насмешки и зависть, причинение вреда от соперниц. Терпение необходимо и для смирения с новым графиком актрисы.

— Карьеристкой. Настоящая актриса, желающая сделать актерскую карьеру должна понимать: на данный этап для нее карьера важнее семьи. Придется очень много работать, не будет оставаться времени даже на близких, не говоря уже о знакомствах и отношениях.

Подумайте, сможете ли вы стать актрисой, и сможете ли отказаться от прежней жизни ради ролей в кино?

Такие замечательные вопросы часто задают молодые люди и девушки, которые ищут себя и жаждут творческой реализации. Давайте подумаем, что же действительно необходимо, чтобы стать актером. Какие качества необходимо развить или воспитать в себе, чтобы пополнить ряды актерской братии? Над чем стоит поработать и к чему быть готовым, выбирая актерское мастерство как профессию? И сразу же подумайте, может, вы хотите быть не актером, а кем-то другим? Есть масса профессий, где требуется творческий подход, креативность, актерский талант и навык.

Стать актером очень не просто, еще труднее начать работать по профессии актер профессионально. Те кто думают, что это легко, сплошное развлечение и вечные овации, дальше могут не читать.

Определитесь, вы хотите работать актером или просто играть?

Если работать - это карьера и основная ваша занятость, приносящая вам деньги. Если просто играть - это хобби. Не нужно никуда поступать, найдите театр или театральную студию и спокойно играйте там по выходным. Это гораздо приятнее и соответствует вашим желаниям. Конечно же не можем не предложить нашу театральную студию DramaSchool в Киеве.

Итак, если целью вашей является именно карьера актера, тогда вам очень понадобятся такие качества как:

Прежде всего желательно выучить язык.

Научиться не только грамотно писать, но и грамотно, красиво и уверенно говорить. Исключите из речи всякое «ээканье», «ааа», «типо», «как бы» и т. п.

Целеустремленность, умение ставить четкие цели и достигать их.

Наглость, пробивной характер и даже нахальство. Эти качества просто необходимы если вы хотите построить карьеру. Мир актеров груб, коварен и подчас жесток. Действительность сильно отличается от того, что вы видите на экранах и представляете в розовых мечтах.

Для карьеры также необходимо уметь наступать себе и своей гордости на горло, переступать через себя и свои принципы. Вы не всегда будете делать то, что вам хочется, скорее наоборот.

Неприхотливость имеет значение. Работа трудная, платят часто мало, денег частенько не бывает, работа разовая и т. д. Ваши запросы должны соответствовать.

Уметь достойно принимать критику и исправлять ошибки. Режиссер (и не только он) будет часто говорить гадости.

Быть стрессоустойчивым. Ваши коллеги могут устроить на вас охоту, режиссер может наорать потому что сроки горят, продюсер откажет вам в 70-й раз, а оператор может ляпнуть колкость. Не говоря о том, что бывает, работаешь сверхурочно или слишком быстро, или в нереальных условиях.

Уметь смотреть на мир взглядом ребенка, когда все интересно, все волнует, все хочется попробовать и узнать. Жить без зажимов и комплексов, радоваться каждому дню и ощущать внутреннюю свободу.

Но при этом оставаться не вульгарным, не пошлым и не безвкусным.

Необходимо обладать огромной силой воли, чтобы побеждать свою лень, невежество, комплексы, вульгарность.

Очень, очень, очень много работать. Над собой, над заданиями, над произведениями.

При этом человек, желающий стать актером должен постоянно развиваться. Необходимо:

Запоминать все интересное и всех нужных вокруг (эмоциональная память), преодолевать свою лень, быть постоянно чем-то занятым

Размышлять и думать, чтобы было из чего создавать новое

Все эти пункты касаются не только профессиональных лицедеев, но и тех, для кого театр - хобби. Если вы не зарабатываете деньги своей игрой, это не значит, что вы можете играть как попало и не развиваться. Актерское мастерство - это огромная работа.

Чтобы быть актером, нужно прежде всего быть не пустым внутри. У вас должно быть что-то очень важное, что вы должны сказать человеку, зрителям, миру. Должно быть что-то о чем необходимо говорить. Вы должны гореть и зажигать остальных.

В вас должно быть что-то такое, что говорит за вас зрителю: Да, верьте мне, да я вам расскажу сейчас истину, которую вы давно ищите.

После прочтения данной статьи у вас может сложиться впечатление, что курсы актерского мастерства - это совсем не для вас. Но даже не смотря на это, мы рекомендуем вам прийти на пробное занятие по актерскому мастерству и узнать обо всем на собственном опыте. Ведь не смотря на все сложности и издержки актерской професси, актеры, да и режиссеры тоже, не спешат искать другую работу.

Что конкретно делать?

Для начала вы можете прочесть книгу К. Станиславского «Работа актера над собой»; и не просто прочесть, а еще и законспектировать, понять, осознать и запомнить. Еще и проработать главы этой книги.

Хоть сколько-то поиграйте, обучитесь в театральной студии или на актерских курсах.

Опять таки посоветуем вам пойти в к нам в театральную студию DramaSchool. Почему? Ну во-первых, это реальный шанс понять хотите ли вы заниматься этим или нет. А это очень и очень важно, важно реально представлять актерское ремесло.

Во-вторых же, если вам не по душе окажется актерское мастерство, - вы все равно обретете ряд полезных в повседневной жизни навыков.

Актер (от фр. acteur, от лат. actor — исполнитель; женский род - актриса) - это профессиональный исполнитель разноплановых ролей в спектаклях, кино, рекламных роликах, видеоклипах. Профессия подходит тем, кого интересует мировая художественная культура (см. выбор профессии по интересу к школьным предметам).

Профессия актер является одной из самых древних. Еще шаманы устраивали представления для всего племени. Как искусство, актерство зародилось в Древней Греции и считалось очень престижным. Однако Средневековая Европа считала игру актеров бесовской, а на Руси быть актером было даже опасно. Церковь преследовала лицедеев, шутов, скоморохов. Церковные служители могли уничтожить музыкальные инструменты, а исполнителей избить или посадить в тюрьму. Лишь в эпоху Возрождения отношение к актерству изменилось.

Актёрское искусство постоянно эволюционирует. До начала XX века в игре актёров преобладала шаблонность, одноплановость характеров и типажей. Революцию в профессии актера совершил основатель МХАТа К.С. Станиславский (1863 - 1938). Он является создателем знаменитой актерской системы, так называемой Системы Станиславского, целью которой является достижение максимальной психологической достоверности игры актеров. Станиславский призывал актеров чувствовать то, что чувствует герой, испытывать подлинные переживания для передачи достоверных эмоций на сцене. Уже более ста лет знаменитая актерская система Станиславского имеет огромную популярность в России и во всем мире, а высказанная им фраза “Не верю!” стала крылатой.

В настоящее время актерская профессия является популярной и желанной. Многих манит известность, богатство и интересная жизнь. Однако мало кто понимает, как тернист путь к достижению своей цели, и никто не может гарантировать, что именно ты добьешься успеха на этом поприще. Как много выпускников театральных вузов, и лишь небольшой процент из них становится известными и высокооплачиваемыми актерами. Молодым актерам приходится пробивать себе место под солнцем, постепенно зарабатывая известность. Есть, конечно, и счастливчики, которых заметили и они в одночасье проснулись знаменитыми. Для них постепенно начнет сбываться то, ради чего они учились и к чему стремились.

Основой актерского мастерства является принцип перевоплощения. Это перевоплощение может быть внешним и внутренним. В первом случае, актер использует грим, костюмы, маски, вырабатывает интонацию, мимику, жесты. Во втором же случае актеру необходимо раскрыть духовный мир своего героя, показать его характер, передать мысли и переживания. Актер, не зависимо от места работы, создает определенный художественный образ и вносит что-то свое в героя, изображает его по-своему. Главной целью любого актера является желание воздействовать на зрителей, вызвать у них ответную реакцию, эмоции, чувства.

Необходимые профессиональные знания и навыки

  • артистизм, умение перевоплощаться, вживаться в образ;
  • знание жанрово-ролевой специфики;
  • способность к созданию образа по словесному описанию;
  • знание психологии (с точки зрения мимики, речевых особенностей и т.п.);
  • отсутствие боязни сцены, объектива камер, зрителей;
  • наличие музыкально-хореографических навыков;
  • безупречная артикуляция;
  • литературные способности;
  • творческие способности, чувство гармонии, чувство ритма, развитый эстетический и художественный вкус;
  • обладание сценическим обаянием (выразительность, способность к естественному общению с партнерами на сцене, умение привлечь зрителя);
  • стремление к постоянному профессиональному совершенствованию.

Личные качества

  • хорошая память;
  • наблюдательность;
  • трудолюбие, работоспособность;
  • физическая выносливость, терпеливость;
  • умение и желание работать в команде;
  • креативность;
  • ответственность;
  • абстрактность мышления;
  • ораторские способности;
  • решительность;
  • уверенность в себе;
  • энергичность.

Плюсы профессии

  • интересная, творческая профессия;
  • слава, популярность, народная любовь (при получении известности);
  • гастроли за границей, путешествия;
  • возможность в игре попробовать себя в роли разных людей, с разными профессиями, судьбами, побывать как положительным, так и отрицательным героем.

Минусы профессии

  • необходимость отдаваться профессии целиком (съемки, репетиции занимают большое количество времени);
  • необходимость, порой, жить в походных условиях с отсутствием необходимых удобств;
  • актерская профессия связана с риском получения травм (выполнение трюков);
  • помимо славы и успеха в актерской карьере может быть и затишье, связанное с отсутствием приглашений в спектакли или кино.

Место работы

  • театры;
  • киностудии;
  • телевидение;
  • рекламные агентства;
  • клипмейкерские фирмы;
  • цирки;
  • компании, занимающиеся event-мероприятиями..

Зарплата и карьера

Зарплата на 20.02.2019

Россия 20000—90000 ₽

Москва 20000—90000 ₽

Обычно актеры начинают свою карьеру с участия в театральных постановках. Зарплата актера в этом случае очень маленькая, если он активно задействован в спектаклях - чуть больше. В целом доход зависит от престижности театра и количества спектаклей, в которых принимает участие начинающий актер.

Профессиональный актер может сниматься в кино или сериале. Но эта работа не постоянна, поэтому и обеспеченность относительная. Расценки на участие актеров очень разнятся, в среднем от 500 рублей до 100 000 рублей в день, но последняя цифра предлагается, в случае если вы известный актер или народный артист. Зарплата актера зависит от его известности и от финансовых возможностей работодателя.

Актерство позволяет вам примерять новые роли и персонажей, отличающихся от вас. Это может немного пугать, но помните, каждый известный актер тоже когда-то начинал. Ключом к тому, чтобы стать актером, является большое количество практики и обучения, брендинга и прослушиваний. С трудолюбием и преданностью профессии вы сможете стать звездой на большом экране!

Шаги

Часть 1

Улучшение навыков

  1. Улучшайте память , чтобы запоминать свои роли. Начните с небольших разделов сценария, работая с теми ролями, которые имеют одинаковую эмоциональность. Совершенствуйте роль, повторяя ее и запоминая визуально. Продолжайте работать над запоминанием строк, пока не достигнете совершенства в запоминании всей сцены.

    • Регулярно делайте физические упражнения и придерживайтесь диеты, богатой омега-3 жирными кислотами, чтобы улучшить память.
    • Свяжите роль с любыми движениями, которые вы выполняете во время сцены. Таким образом, у вас будут ментальные подсказки, которые помогут вам.
    • Часто делайте перерывы. Каждый раз, когда вы садитесь, чтобы снова начать учить, попробуйте повторить реплики, которые вы учили до этого.

  2. Работайте над постановкой своего голоса. Поскольку зрители могут сидеть довольно далеко от сцены, работайте над тем, чтобы произносить слова четко и громко. Держитесь подальше от сигарет, алкоголя и всего, что обезвоживает голосовые связки и может помешать вам выступать.

    • Если вы снимаетесь в кино, обратите внимание на ощущение сцены. Не стоит говорить громко и выразительно, если все остальные грустят.
    • Делать голос мощным - это не то же самое, что кричать.
    • Дышите диафрагмой, чтобы получить максимальную глубину и громкость от вашего голоса.

  3. Работайте над разными диалектами. Потренируйтесь читать вслух разными голосами и акцентами, чтобы стать более универсальным актером. Если у вас есть возможность, посмотрите видео людей, говорящих на том диалекте, который вы репетируете, чтобы рассмотреть, как они произносят слова.

    • Если у вас есть возможность, пообщайтесь с носителем диалекта, который вы хотите освоить, - это даст вам возможность заметить мелкие детали, которые вы, не замечали раньше.
    • Наймите преподавателя по диалекту, если это возможно, чтобы он мог помочь вам начать.

  4. Направьте свои эмоции в роль. Посмотрите сценарий и определите основные эмоции сцены. Независимо от того, что ваш персонаж должен чувствовать в этот момент, убедитесь, что ваше исполнение передает это. Например, если ваш персонаж грустный, вам нужно говорить более мягко и использовать меньше жестов, чем чрезмерно возбужденный персонаж.

    • Эмоциональное состояние сцены также поможет вам вспомнить ваши реплики, поскольку вы будете ассоциировать диалог сцены с тем, что вы чувствуете.

  5. Работайте над своими сценическими навыками. Выражайте эмоции всем своим лицом и используйте жесты, чтобы аудитория поняла, что чувствует ваш персонаж. Работайте над другими навыками, например, научитесь танцевать, петь и создавать танцевальные постановки , чтобы быть более конкурентоспособным.

    • Постановочные боевые классы могут показать вам, как сражаться убедительно, не получая травм. Знание того, как это сделать, может открыть множество ролей, как в пьесах, так и в мюзиклах.
    • Берите уроки танцев. Чем больше у вас навыков, тем вы более универсальны, и тем больше у вас шансов получить роль.
    • Сделайте что-нибудь необычное. Любые навыки, которых нет у большинства других исполнителей, могут в конечном итоге окупиться, так что продолжайте ваше хобби.

  6. Обучайтесь актерскому мастерству в театральном университете или училище. Хотя можно попытаться стать актером без специального образования, поступление в театральное училище или университет - это самый надежный способ войти в профессиональную среду. Вы познакомитесь с профессионалами, освоите навыки актерского мастерства и получите шанс работать на сцене. Это также поможет вам составить свое резюме, показать себе и завести связи. Ваши учителя будут постоянно подталкивать вас делать больше, практически заботясь о вашей мотивации.

    • Школа актерского мастерства не гарантирует того, чтобы стать профессиональным актером. Пока вы продолжаете оттачивать свое мастерство и практику, вы можете стать следующей звездой.

  7. Посетите курсы по актерскому мастерству там, где вы живете. Некоторые из них могут быть достаточно интенсивными, чтобы вы могли выучить материал за 2-3 недели. Вы можете поучаствовать в нескольких шоу, выполняя несколько ролей и, возможно, даже получить деньги за свою работу.

    • Если вы слишком заняты на работе или в школе и не можете посещать такие занятия, важно постоянно читать и изучать новый материал. Ходите на кастинги, читайте теорию и откройте себя новым идеям и мыслям.
    • Свяжитесь с местным театром, чтобы узнать, будут ли у них какие-либо специальные мероприятия или семинары, которые вы могли бы посетить.
    • Если вы интересуетесь театром, то осень - это отличное время, чтобы начать работу. Пьесы, мьюзиклы и даже оперы дают очень ценный жизненный опыт. Пройдите прослушивание в конце весны или в начале лета (перед закрытием театрального сезона), чтобы подготовится к новому сезону.

  8. Практикуйте актерское мастерство в любительских театрах, например театр «МОСТ», театр «ЭЛЬФ», театр «ЖИВ» и другие. Узнайте в театрах своего города, какие спектакли они сейчас ставят. Получив роль в постановке, вы познакомитесь с другими актерами, которые совершенствуют свое мастерство, как и вы. Так вы сможете получить больше опыта. Вы также получите представление о том, насколько вы отличаетесь от конкурентов.

    • Подумайте о работе за кулисами, если спектакли, которые они ставят, вас не интересуют.
    • Даже если вы не хотите работать на сцене или ставить пьесы или мьюзиклы, любой опыт в области театра будет полезен для вашего резюме. Кроме того, это даст вам возможность научиться чему-то новому. А также вы сможете завести друзей!

  9. Наймите репетитора по актерскому мастерству, который поможет вам с техникой. Ищите репетитора с большим опытом работы в этой отрасли и связями. Он может уделить вам внимание, необходимое для работы над вашими слабыми местами, а также отточить то, что вы уже делаете хорошо.

    • Спросите своих знакомых о репетиторе. Поговорите с персоналом и преподавателями курсов, которые вы посещаете, или театра, с которым вы работаете. Кто-то наверняка знает профессионала, который может помочь вам.
    • Найдите человека с опытом работы в разных жанрах - тренироваться и получать знания в нескольких жанрах.

    Часть 2

    Создание личного бренда

    1. Зарегистрируйтесь в социальных сетях. Разместите видео своих выступлений на YouTube или создайте страницу в сетях Facebook, Instagram или ВКонтакте, где фанаты могут смотреть ваш контент и делиться в другими пользователями вашими фотографиями или выступлениями. Это требует времени, но никогда не знаешь, кто может случайно наткнуться на вашу информацию и решить нанять вас. Активно поддерживайте свое присутствие в социальных сетях, кроме того, создайте страницы на сайтах по поиску актеров (таких как База актеров) для связи с миром театра и кино.

      • Думайте о себе как о предпринимателе . Вы артист, но также вы и бизнесмен. Используйте соответствующие хэштеги, чтобы получить максимальное количество просмотров.
      • Создайте персональный сайт с легким для запоминания адресом. Используйте свое имя в качестве веб-адреса, если оно еще не занято.
      • Общайтесь с действующими сообществами в социальной сети для поиска и установления деловых контактов, чтобы найти единомышленников.

    2. Сделайте фотографии. Попросите профессионального фотографа сфотографировать вас, чтобы у вас были красивые портретные фотографии. Используйте минимальное количество косметики, чтобы режиссеры, просматривая фотографии, знали, как вы выглядите. Когда фотографируетесь, смотрите прямо в камеру.

      • Поспрашивайте у начинающих фотографов, могут ли они поработать с вами за небольшую плату или даже бесплатно. Самое замечательное в портретных фотографиях - для такой фотосессии не нужны специальные декорации и реквизит.
      • Обновляйте вашу портретную фотографию каждые 2 или 3 года, чтобы директора кастинга знали, как вы сейчас выглядите.

    3. Заводите полезные связи в различных областях. Будьте на связи и создайте себе репутацию профессионала. Обращайтесь к человеку первым и проявляйте искренний интерес. Те, с кем у вас есть связи, могут помочь вам с доступными вакансиями и предоставить вам ценную информацию о вашей работе и о бизнесе.

      • Позаботьтесь о хорошей репутации. Если все будут знать вас как ленивого человека, с которым трудно работать, или вас будут считать заносчивым и самовлюбленным, у вас будет мало шансов получить работу.
      • Используйте веб-сайты для поиска и установления деловых контактов, чтобы общаться с другими людьми в вашем регионе и области.

    4. Будьте в курсе того, что происходит в отрасли. Проверьте отраслевые газеты и сайты, чтобы узнать, каковы текущие тенденции в бизнесе. Постоянно ходите на шоу и работайте над другими проектами с друзьями и знакомыми, чтобы ваш творческий огонь не угасал.

      • Будьте в курсе новых драматургов и режиссеров, ознакомьтесь с теорией и развивайтесь. Знание того, в каком направлении движется «сцена», поможет вам быть на шаг впереди. Может быть, вы станете вдохновением для следующего большого проекта!

    Часть 3

    Прослушивания на роли

    1. Изучите множество монологов. Посмотрите 1–2-минутные монологи онлайн или купите актерскую книгу с монологами из известных произведений. Практикуйтесь в том, чтобы преподносить их своим голосом и в своем актерском стиле. Монологи часто используются в пьесах, фильмах и шоу, и они позволят вам продемонстрировать свои таланты в короткие сроки.

      • Выберите монолог в зависимости от типа персонажа. Не читайте монолог пожилого человека, если вы молоды, и наоборот.
      • Изучайте «контрастные» монологи. Даже если вы всегда играете забавного человека, подготовьте пару серьезных монологов, чтобы их рассказать, если вас попросят.
      • Если вы певец, то подготовьте 16–32 такта из нескольких песен и освойте их. Некоторые прослушивания не определяют жанр, а некоторые хотят, чтобы вы показали им что-то похожее на то, что они делают.

    2. Составьте резюме . Перечислите свои сильные стороны в актерской деятельности в тетради и укажите свои самые важные навыки. Добавьте любые постановки, в которых вы участвовали в лагерях, мастерских, университетах и общественных театрах. Убедитесь, что вы перечислили только последние роли, чтобы директор по кастингу не был перегружен объемом работы с вашим резюме.

      • Перечислите все свои способности (танцы, пение, боевые искусства и так далее) в своем резюме. Не врите о своих навыках.

    3. Приходите подготовленным. Нужно прийти вовремя, узнать материал для прослушивания, принести все материалы, которые вам нужны (в том числе ручку или карандаш), и опрятно выглядеть. Вы не сможете контролировать то, что подумает о вас режиссер, который снимает проект, но вы можете контролировать то, насколько хорошо вы себя представите.

      • Будьте разговорчивы и уверены в своем таланте. Никогда не знаешь, с кем и где встретишься. Тот парень, который прячется в углу с надетой гарнитурой, может обладать гораздо большей властью, чем вы думаете, и даже если он этого не делает, не значит, что он не сделает этого позже. Так что общайтесь с окружающими и «крутитесь» в этой сфере.

В раннем детстве малыши проявляют актерские таланты – поют, танцуют, декламируют стихи. С возрастом это проходит. Но часто в 14 лет подросток с уверенностью заявляет родителям, что хочет стать знаменитым актером театра или кино. Как помочь ребенку с выбором, какие навыки нужно развивать? Где учиться, и что должен знать начинающий артист? Ведь одного «хочу» для построения карьеры недостаточно. Придется много трудиться, постоянно развиваться и совершенствоваться.

Однозначно ответить на вопрос, как стать профессиональным актером театра или кино, сложно. Актерская деятельность – это совокупность навыков, умений, личных качеств.

Если подросток в 14 лет предпочитает проводить весь день пассивно, много спать, то не стоит даже задавать вопрос, как ему стать актером. Актерские вершины покоряются только упорным, трудолюбивым людям. Профессиональный актер смелый, решительный, умеет контролировать эмоции.

Качества, без которых невозможно стать актером:

  • Внешность. Необязательно черты лица должны быть идеальными, а фигура совершенной. В мировом кинематографе много талантливых актеров, которых сложно назвать красавцами. Но они очень обаятельны. В облике должны присутствовать притягательные, интересные черты.
  • Харизма. Понятие расплывчатое, но именно харизматичных личностей зрители хотят видеть на экранах и сцене. Такие люди притягивают к себе внимание, завораживают. Не у всех это качество заложено природой. Но его можно развить – на помощь придут курсы и мастер-классы.
  • Волевой характер. Путь к вершине будет долгим, трудным – слабые люди не выдержат психологических и физических нагрузок. Характер нужно закалять – дисциплина, уверенность в себе, целеустремленность – 3 кита, на которых строится актерская карьера.
  • Общительность. Молчаливому подростку 14 лет сложно будет пробиться в актерской среде. Коммуникабельность – это умение легко общаться с людьми, заводить новые и полезные знакомства, представлять себя на кастингах. Чтобы развить этот навык, нужно ежедневно заводить беседу с незнакомым человеком.

Профессиональные навыки

Какие навыки необходимы актеру:

  • выразительная мимика – актер умеет выражать все эмоции;
  • четкая речь, фундамент ораторского искусства – артист четко формулирует мысли, не имеет проблем с дикцией;
  • знание основ системы Станиславского – без знания основ невозможно двигаться дальше;
  • хорошая память – одна из основ театрального мастерства, память нужно постоянно тренировать;
  • умение воплощать разные образы – универсальные актеры ценятся выше;
  • хорошая физическая форма – актер должен быть выносливым и закаленным.

Актеру театра потребуются знания основ сценического боя. Если есть желание стать востребованным и разноплановым артистом, нужно заняться танцами и пением.

Как стать артистом востребованным и популярным? Только постоянно заявляя о себе. Для начала стоит поместить фотографии и резюме в интернете на сайтах начинающих актеров, выложить видеопрезентацию на Youtube. Артист – это бренд, который нуждается в постоянной рекламе. Нужно изучать много разной информации, в которой освещаются ответы на вопрос, как стать популярным и востребованным актером.

Начинающего актера не должны пугать трудности. Актерская среда жестока, конкуренция в ней очень высока. Чтобы добраться до вершины, иногда приходится мало спать, много работать, нерегулярно питаться.

Где учиться?

Многие подростки в 14 лет думают, что мечта стать артистом театра или кино никогда не воплотится. Они не знают, с чего начать, как стать актёром. Задача родителей – поддерживать ребенка в начинаниях, подсказывать и направлять.

В Москве и других крупных городах можно найти хорошую школу актерского мастерства. Есть театральные кружки и в небольших городах. Но в мегаполисах уровень преподавания лучше, перспектив больше. Обучение у профессиональных педагогов поможет лучше подготовиться к поступлению в театральный ВУЗ. Поступить в государственное учебное заведение можно до 25 лет.

Чтобы попасть в театральную студию, нужно пройти конкурс. В популярных школах конкуренция высока. Чтобы пройти испытание, стоит заранее подготовиться.

Претенденту требуется выучить стихотворение, отрывок из любимого произведения, научиться красиво его декламировать, передавать смысл и чувства. Для прослушивания нужно выбирать произведение, которое лучше всего отражает внутренний мир претендента. Отрывок или монолог следует выбирать короткий – у комиссии мало времени, она может прервать выступающего на самом интересном месте.

Если подросток в 14 лет умеет танцевать, петь – это станет дополнительными плюсами при поступлении. Отбор в театральную школу – хороший опыт, поскольку конкурс в престижные театральные ВУЗы составляет 200 человек на место.

В 14 лет поступить в театральную школу сложно – у подростков много комплексов, они не переносят поражений. Помочь ребенку раскрыться можно при помощи репетитора. Такая форма обучения актуальна в небольших городах, где нет возможности посещать театральную студию.

В летний период открываются лагеря для будущих актеров, иногда театры проводят выездные мастер-классы. Все это можно и нужно посещать подростку 14 лет, который мечтает о карьере актера.

Как вести себя на кастинге

Чтобы стать актером в кино, потребуется пройти множество кастингов. Важно регулярно просматривать объявления, в которых приглашают на съемки подростков 14 лет. Даже если шансы получить роль минимальны – пойти все равно стоит. Это поможет расширить зону комфорта подростка. Он сможет четче понимать, как стать актёром, сколько усилий потребуется.

  • Подготовка. До начала кастинга основные требования к актерам могут не разглашаться. На кастинг не нужно ярко одеваться, делать вызывающий и вульгарный макияж. Естественность – одна из составляющих успешного прохождения кастинга.
  • Стать актером без хорошего портфолио невозможно. Правильно подобранные фотографии расскажут больше любого резюме. На фото всегда виден уровень мастерства, умение вести себя перед камерой, способность к импровизациям. Как стать актёром, если нет опыта съемок? Найти хорошего фотографа, который сможет сделать качественные фотографии. Задача подростка в 14 лет – максимально раскрыть в портфолио свой потенциал и многогранность. Должно быть много сильных и четких образов.
  • Видеоинтервью . На кастинге ищут подходящего под образ человека, который не боится камеры, чувствует себя расковано. Поэтому всех претендентов просят рассказать несколько слов о себе перед камерой. Чтобы справиться с волнением, необходимо сделать несколько записей на камеру дома, записать ролик в каком-нибудь людном месте.

Актер театра или кино?

Чтобы успешно строить карьеру актера, необходимо верно расставить приоритеты. На начальном этапе стоит понять, в театре или в кино хочется играть.

Чем отличается актерская игра в театре и кино:

  • Персонаж. В театральных постановках актер раскрывает образ своего персонажа непрерывно, на протяжении всего спектакля. В кино сцены снимаются в произвольном порядке, поэтому актеру нужно быстро переключаться, уметь в любой момент сыграть разные эпизоды.
  • Жест. В театре ценятся широкие жесты. Камера же преувеличивает все в несколько раз – необходимо аккуратно выражать эмоции.
  • Внешность. В театре лояльнее относятся к несовершенной внешности и фигуре. В кино все недостатки становятся заметными, грим и правильно выставленный свет не могут устранить эти проблемы. Поэтому актер кино всегда должен выглядеть идеально.
  • Эмоции. Выражать эмоции в кино сложнее, нежели в театре. Кинематограф требует полного погружения в роль, нужно уметь применять микрожесты, часами отрабатывать необходимый, выразительный взгляд.
  • Правдоподобность. Актер театра всегда общается с живыми зрителями. В кино часто приходится общаться с бездушной камерой. Спектакль – это перфоманс. В кино ценится правдоподобность.

Воплотить мечту, стать актером – непростая задача. Придется много учиться, работать и общаться. Начинающий актер должен быть в курсе всех новинок театрального искусства и кинематографа – необходимо много читать, посещать театральные постановки, мастер-классы известных актеров. Это не только позволит профессионально расти, но и даст возможность обзавестись новыми и полезными знакомствами.