빈 음악 시트 a4 형식입니다. 줄눈 시트 무료 다운로드

집과 학교에서 음악 수업아이들과 가장 다른 공백. 이 페이지에서는 아이들과 함께 작업하는 경우 필요한 자료를 준비했습니다.

오선에 대한 참고 사항

첫 번째 공백은 메인 음자리표와 베이스 음자리표(첫 번째 및 작은 옥타브)를 묘사하는 작은 포스터입니다. 이제 그림에서 미니어처를 볼 수 있습니다. 이 포스터의 축소 이미지는 바로 아래에 원래 크기(A4 형식)로 다운로드할 수 있는 링크가 있습니다.

포스터 "주에 대한 메모 제목"-

메모 이름이 있는 사진

두 번째 공백은 아이가 처음 음표를 만났을 때 정확하게 각 소리의 이름을 알아내기 위해 필요합니다. 메모 자체의 이름과 메모의 음절 이름이 포함된 개체의 이미지가 있는 카드로 구성됩니다.

여기서 예술 협회는 가장 전통적인 것으로 선택됩니다. 예를 들어 DO 메모의 경우 집 그림이 선택되고 PE의 경우 순무가 선택됩니다. 유명한 동화, MI - 테디 베어. 노트 FA 옆에 - SALT가있는 토치 - 가방에 일반 식탁 용 소금. 소리 LA의 경우 SI-라일락 가지에 대해 개구리 그림이 선택되었습니다.

카드 예시

메모 이름이 있는 사진 -

위 링크는 바로가기 풀 버전컴퓨터나 휴대폰에 저장하세요. 모든 파일은 pdf 형식입니다. 이러한 파일을 읽으려면 Adobe Reader(무료) 전화 프로그램이나 응용 프로그램 또는 이러한 유형의 파일을 열고 볼 수 있는 기타 응용 프로그램을 사용하십시오.

뮤지컬 알파벳

뮤지컬 알파벳은 초보자(주로 3~7~8세 어린이)와 함께 작업할 때 사용하는 또 다른 종류의 매뉴얼입니다. 안에 뮤지컬 알파벳그림, 단어, 시, 음표 이름 외에도 오선에 음표 이미지도 있습니다. 이러한 혜택에 대해 두 가지 옵션을 제공하게 되어 기쁩니다. 이에 대한 자세한 내용과 그러한 알파벳을 만드는 방법을 읽어보십시오. 내 손으로또는 어린아이의 손으로도 읽을 수 있습니다.

참고 알파벳 1번 -

참고 알파벳 2번 -

음악 카드

이러한 카드는 아이가 특히 바이올린의 음표를 철저히 연구하는 기간 동안 적극적으로 사용됩니다. 그들은 이미 사진이 없으며 메모의 위치를 ​​기억하고 빠르게 인식하도록 돕는 역할을합니다. 또한 일부 용도로 사용할 수 있습니다. 창의적인 작업, 수수께끼 솔루션 등

노트 카드 -

친애하는 친구! 그리고 이제 우리는 당신에게 약간의 음악적 유머를 제공합니다. 놀랍게도 재미있는 것은 Moscow Virtuosi 오케스트라의 Haydn 's Children 's Symphony 공연이었습니다. 어린이 악기와 소음 악기를 손에 넣은 존경받는 음악가들을 함께 존경합시다.

악기를 연주하는 방법을 배우고 싶다면 악보만 배우면 됩니다. 많은 초보 음악가들이 악보 연구를 소홀히 하지만, 조만간 그들은 그것이 없이는 진행이 극도로 느려질 것임을 깨닫습니다. 그러나 그것을 공부하는 데 보낸 시간은 당신에게 엄청난 이점을 가져다 줄 것입니다. 당신은 악곡을 공부할 수 있을 것이고, 악곡의 구성을 훨씬 더 빨리 이해할 수 있을 것입니다. 악보당신을 위해 많은 새로운 것을 열어줍니다 흥미로운 자료, 악보에 대한 지식 없이는 공부할 수 없습니다.

그래서, 작곡소리로 구성되어 있습니다. 소리를 지정하기 위해 특수 그래픽 기호가 사용됩니다-음표 및 통널. 소리의 순서, 길이, 높이 및 기타 특성을 편리하게 표시할 수 있습니다.

메모 (lat. nota - 기호)는 타원형으로 구성됩니다. [ 무화과에서 3. ] (내부가 비어 있거나 음영 처리 됨), 평온함과 깃발 [ 1 in fig. ] 또는 체크박스.

구성 요소 참고 사항

오선에 있는 음표의 위치. 노트는 줄, 밑줄, 줄 위에 쓸 수 있습니다. 필요한 경우 보표 위와 아래에 추가 줄에 메모를 배치할 수 있습니다. 더 간결한 표기를 위해 어간은 다음과 같이 그려집니다. 음표가 아래에 있는 경우 중간 선, 줄기는 상단에 그려지고 음표가 보표의 중간 선 위에 있으면 줄기가 아래로 향하고 음표 왼쪽으로 그려집니다. 이러한 규칙은 구속력이 없으며 지침일 뿐입니다. 때때로 음표가 그룹으로 결합되어 깨짐 이 규칙. 이제 위의 모든 내용을 요약하면 아래 그림을 살펴보겠습니다.

줄은 아래에서 위로 1,2,3,4,5로 번호가 매겨집니다. 눈금자가 충분하지 않으면 위 또는 아래에 추가 선을 그립니다. 예를 들어, 아래에 5개의 주요 눈금자가 있고, 위에 2개의 추가 선(음표 바로 아래에만 그려짐)과 아래에 하나의 추가 선이 있습니다.

오선에 대한 참고 사항

소위 키는 음표의 피치를 결정하는 데 사용됩니다.

키(이탈리아어 chiave, 라틴어 clavis, 독일어 Schlüssel, 영어 키)는 음표의 피치 값을 결정하는 선형 표기법의 기호입니다. 음자리표의 중앙 요소가 가리키는 오선자를 기준으로 음표의 다른 모든 피치 위치가 계산됩니다. 고전적인 5줄 시계 표기법에 채택된 키의 주요 유형은 "sol" 음자리표, "fa" 음자리표 및 "do" 음자리표입니다.

위의 그림에서 음자리표(음자리표 "sol")를 사용하는데, 두 번째 줄부터 시작하여 첫 번째 옥타브의 음표 "sol"을 적는다.

소리에서 소금첫 번째 옥타브(고음 음자리표) 및 에프작은 옥타브(베이스 키에서)는 위아래 다른 소리의 기록입니다.

오선보의 음표가 높을수록 소리가 높아집니다. 피아노는 80개 정도의 건반과 같은 수의 음이 있고 오선은 5행 밖에 없기 때문에 추가 선, 다른 조, 여러 개의 악보를 사용하여 음표를 악보로 녹음합니다. 연장선은 짧은 눈금자보표 위 또는 아래에 쓰여진 각 개별 음표에 대해. 그들은 직원에서 위 또는 아래로 계산됩니다. 뮤지컬 스태프에 가장 가까운 통치자는 첫 번째로 간주되고 두 번째는 첫 번째 등으로 간주됩니다. 어간과 꼬리의 철자법: 세 번째 행 어간 이전에 쓰는 음표는 오른쪽에서 위로 쓰고 세 번째 행과 어간 위에 쓰는 음표는 왼쪽에서 아래로 씁니다. 한 악보에 녹음된 성악 2성부 작품에서 첫 번째 성부는 음간을 위로, 두 번째 성부는 음간을 내림으로 녹음한다. 따라서 악보의 규칙 덕분에 각 성악 부분은 시각적으로 매우 잘 추적됩니다.

일부 음표는 고음 및 저음 음자리표로 작성할 수 있습니다.

다른 키의 노트

메모 기간

음표의 길이는 절대 길이(예: 초 등)와 관련이 없으며 다른 음표의 길이와 관련해서만 나타낼 수 있습니다. 음표 길이에 대해 자세히 살펴보겠습니다.

음악에는 기본 길이와 임의 길이가 있습니다. 주요 기간소리: 전체, 절반, 4분의 1, 8분의 1, 16분의 1 등(각 후속 지속 시간을 2로 나누어 얻음).

자신의 생각이나 작품을 태블러추어로 빠르게 적어야 하는 상황. 직접 수행하거나 중간 버전을 작성하십시오.

여기에서 양식을 다운로드할 수 있습니다 깨끗한 시트 tablature를 수동으로 쓰기 위해. 빈 tablature 시트는 여러 형식으로 사용할 수 있습니다. 다운로드하여 인쇄하고 즐기십시오.

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*현재는 pdf tablature 형식만 다운로드할 수 있습니다.

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음악 표기법은 모든 음악가가 이해하는 일종의 언어입니다. 음악에 손을 대기로 결정한 사람들은 이 언어에 익숙해질 필요가 있습니다. 보이는 것만 큼 어렵지 않습니다.

모든 음악 소리는 네 가지 물리적 속성으로 정의됩니다.

1. 키가 큰
2. 지속
3. 용량
4. 음색(색상)

악보의 도움으로 음악가는 악기로 노래하거나 연주할 소리의 이러한 모든 속성에 대한 정보를 받습니다.

음높이(pitch)

모든 음악 사운드는 단일 시스템에 내장되어 있습니다. 규모. 이것은 모든 소리가 가장 낮은 것부터 가장 높은 것까지 순서대로 차례로 진행되는 시리즈입니다. 높은 소리또는 그 반대로, 높음에서 낮음으로. 음계는 DO, RE, MI, FA, SOL, LA, SI와 같은 일련의 음표를 포함하는 옥타브 부분으로 나뉩니다.

피아노 건반으로 향하면 일반적으로 이름 맞은 편에있는 건반 중앙에 첫 번째 옥타브. 위의 첫 번째 옥타브 오른쪽에는 두 번째 옥타브, 그 다음에는 세 번째, 네 번째 및 다섯 번째 옥타브가 있습니다(단 하나의 음 "도"로 구성됨). 아래의 첫 번째 옥타브 왼쪽에는 작은 옥타브, 큰 옥타브, 카운터 옥타브 및 하위 콘트로 옥타브(흰색 건반 la 및 si로 구성됨)가 있습니다.

그들은 비어 있거나 음영 처리 된 (음영 처리 된) 타원-머리 형태로 묘사됩니다. 오른쪽 또는 왼쪽의 머리에 줄기를 추가할 수 있습니다. 세로 막대와 꼬리(꼬리를 깃발이라고 함).

음표의 줄기가 위쪽을 향하면 다음과 같이 씁니다. 오른쪽, 아래로 - 왼쪽에서. 메모를 작성할 때 다음 규칙이 적용됩니다. 세 번째 줄까지 메모의 어간은 위쪽을 향하고 세 번째 줄부터 시작해야 합니다.

음악을 쓰고 읽는 데 사용됨 지팡이 (지팡이). 뮤지컬 스태프는 5개를 나타냅니다. 평행선(눈금자) 아래에서 위로 번호가 매겨진 메모를 기록합니다. 저울의 음표는 자 위, 자 위 또는 자 위의 오선에 기록됩니다. 기본 5개의 룰러가 음표를 기록하기에 충분하지 않은 경우 추가 룰러가 도입되어 보표 위 또는 아래에 추가됩니다. 음표 소리가 높을수록 눈금자에 더 높게 위치합니다. 그러나 음표가 오선(오선)에 배치되지 않은 경우 오선에 있는 음표의 위치는 피치를 대략적으로만 나타냅니다: 높거나 낮습니다.

뮤지컬 열쇠특정 정의된 피치가 있는 음표의 위치를 ​​나타내는 기준점입니다. 열쇠는 직원의 시작 부분에 배치해야 합니다. 키가 있으면 하나의 메모가 쓰여진 위치를 알면 다른 메모의 위치를 ​​쉽게 결정할 수 있습니다. 악보가 더 콤팩트하고 대부분의 음표가 오선의 주선에 있을 때 음표를 읽기에 편리하고 위 아래에 추가 줄도 없어 악보에 많은 악보가 있습니다. 다양한 성부와 악기의 총 음역이 약 8옥타브라는 사실에도 불구하고 단일 성부나 악기의 음역은 악기일반적으로 훨씬 더 좁으며 음악 키의 이름에 반영됩니다. 소프라노 - 소프라노 레지스터의 경우 알토 - 알토의 경우 테너 - 테너의 경우 베이스 - 베이스의 경우 (SATB로 약칭).

뮤지컬 키는 3가지 그룹으로 나눌 수 있습니다.

핵심 "소금"- 첫 번째 옥타브의 "Sol" 음표의 위치를 ​​나타냅니다. 이 열쇠는 라틴 문자 G, 음표 "Sol"을 나타냅니다. "Sol" 음자리표에는 Treble 및 Old French clefs가 포함되며 모양은 다음과 같습니다.

키 "에프"- 작은 옥타브의 음 "F" 위치를 나타냅니다. 라틴 F 문자에 대한 키가 있었습니다(두 개의 점은 문자 F의 두 크로스바입니다). 여기에는 다음이 포함됩니다. 베이스 음자리표, Basoprofund 및 바리톤 음자리표. 그들은 이렇게 보입니다.

키 "이전"- 첫 번째 옥타브의 "Do" 음표 위치를 나타냅니다. "Do" 음표를 나타내는 라틴 문자 C에서 파생되었습니다. 이러한 음자리표에는 소프라노(일명 고음) 음자리표, 메조-소프라노, 알토 및 바리톤 음자리표가 포함됩니다(바리톤 음자리표는 "F" 그룹의 음자리표뿐만 아니라 "C" 그룹의 음자리표로도 지정될 수 있음). . "이전" 키는 다음과 같습니다.

다음 그림은 다양한 음악 키를 보여줍니다.

출처 — https://commons.wikimedia.org , 저자 — Strunin

드럼 파트와 기타 파트(소위 태블러추어)를 위한 중립 키도 있습니다.

뮤지션 그룹의 연주를 위한 음표는 종종 악보로 결합되며 각 악기, 음성 또는 파트에 대해 별도의 라인, 별도의 오선이 지정됩니다. 전체 악보는 먼저 단단한 수직 이니셜 라인으로 통합되고 여러 부분 또는 악기 그룹의 보표는 특수 브래킷으로 통합됩니다. 아코디언.

영예는 곱슬 또는 정사각형(직선) 괄호 형태로 제공됩니다. Curly chord는 한 명의 연주자가 연주하는 파트(예: 피아노의 두 줄, 오르간 등)를 결합하고 Square chord는 파트의 행을 결합합니다. 다른 음악가단일 그룹을 구성하는 것(예: 앙상블을 위한 음악 현악기또는 코러스).

악보의 끝 또는 일부는 이중 수직선으로 음표에 표시됩니다. 이중선 외에 오선 사이에 두 개의 점이 있는 경우( 표지판 보복), 전체 작업 또는 일부 섹션을 반복해야 함을 나타냅니다.

음표에는 숫자 8이 있는 점선이 포함될 수 있습니다(옥타브로 이동 표시). 이 선의 범위에 있는 모든 것은 한 옥타브 위 또는 아래로 연주되어야 함을 의미합니다. 이러한 옥타브 표시는 녹음하는 데 많은 추가 라인이 필요한 매우 높은/낮은 음을 더 쉽게 읽기 위해 필요합니다.

주요 음악 단계에는 DO, RE, MI, FA, SOL, LA, SI의 7가지 사운드가 포함됩니다. 피아노에서 이러한 음악적 단계를 찾으려면 두 개 또는 세 개, 두 개 또는 세 개의 그룹으로 배열된 검은 건반에 집중해야 합니다. 이러한 그룹 아래 왼쪽에는 "Do"라는 음표가 있고 더 나아가 다른 음표가 있습니다.

또한 있습니다 파생상품 단계(수정된 메인) 메인 스텝의 소리를 반음 올리거나 낮춰서 얻습니다. 반음은 피아노 건반에서 인접한 두 소리(건반) 사이의 거리입니다. 대부분 오른쪽이나 왼쪽에 있는 검은색 건반입니다. 변경된 단계는 두 가지 유형입니다.

• 샤프는 반음 증가입니다.
• 플랫 - 반음 아래로.

주요 단계를 변경하는 것을 변경이라고 합니다. 우발적 기호는 샤프, 플랫, 더블 샤프, 더블 플랫 및 베카르의 5개뿐입니다.

Double-sharp는 소리를 두 반음(즉, 온음) 높이고, double-flat은 소리를 두 반음(즉, 온음) 낮추며, backer는 나열된 기호 중 하나를 취소합니다("클린" 음은 올리거나 내리지 않고 재생됨).

메모에는 두 가지 유형의 변경이 있을 수 있습니다.

1. 임의 기호 - 변경해야 하는 메모 바로 앞에 우발적인 기호가 작성되며 해당 위치 또는 측정에서만 유효합니다.
2. 키 기호는 샵과 플랫으로, 키 근처 각 줄의 시작 부분에 기록되며 주어진 소리가 발생할 때마다 모든 옥타브에서 작업 전반에 걸쳐 작동합니다.

주요 기호는 특정 순서로 엄격하게 설정됩니다.

날카로운 주문 - FA DO SOL RE LA MI SI

고정 주문 - SI MI LA RE SOL DO FA

지속

음표 길이는 리듬 및 음악 타이밍 영역과 관련이 있습니다. 음악 시간특별하게도 그것은 고른 비율로 흐르고 오히려 심장 박동과 비슷합니다. 일반적으로 이러한 비트 하나는 길이의 4분 음표와 연결됩니다. 적어도 두 가지 유형의 음표에서 찾을 수 있습니다: 짝수 및 홀수, 음표뿐만 아니라 멈춤(침묵의 징후).

1. 심지어 뮤지컬 지속- 더 큰 기간을 숫자 2 또는 2 n(2, 4, 8, 16, 32, 64, 128 등)으로 나누어 형성됩니다. 전체 음표는 나눗셈의 기초로 간주되며, 일반적으로 4비트로 연주할 때(정신적으로 또는 소리내어 4까지 세는 경우) 계산됩니다. 동일한 "꼬리가 달린" 8분음표 또는 16분음표는 종종 한 가장자리 아래 그룹으로 결합됩니다.

다음 그림은 음표, 지속 시간 이름 및 오른쪽에 동일한 크기의 일시 중지를 보여줍니다.

1. 이상한 뮤지컬 지속지속 시간을 2개의 동일한 절반으로 나누는 것이 아니라 3개 또는 다른 수의 슬라이스로 최대 18-19비트로 분할하여 구성됩니다. 예를 들어 세 쌍둥이(세 부분으로 나눌 때)나 다섯 쌍둥이(다섯 부분으로 나눌 때)는 이렇게 형성됩니다.

음표와 쉼표를 확장하는 세 가지 방법이 있습니다.

점이 찍힌 율(점음표)는 점박이 리듬입니다. 포인트는 음표 또는 쉼표 아이콘의 오른쪽에 배치되며 음표 또는 쉼표 길이의 정확히 절반만큼 소리가 길어집니다. 따라서 점이 있는 반음의 경우 지속 시간은 2박자가 아니라 3박자 등이 됩니다. 두 개의 점이 있는 음표도 있을 수 있습니다. 첫 번째 점은 지속 시간을 절반으로 늘리고 두 번째 점은 다른 1/4 부분, 그러한 음표는 길이의 3/4만큼 길어집니다.

- 연주자에게 필요한 만큼 선택한 음표를 지연시키거나 일시 중지하도록 요청하는 아이콘입니다. 대부분의 음악가들은 페르마타가 음표를 반으로 늘린다고 믿는 경향이 있습니다(이것을 스스로 규칙으로 받아들일 수 있습니다). 페르마타는 리듬과 달리 박자를 다루지 않는다. 추가 보너스, 일반적인 움직임이 느려집니다.

통일하다 리그- 같은 높이에 있고 서로를 따라가는 두 개 이상의 노트를 연결합니다. 리그 아래의 음표는 반복되지 않지만 하나의 지속 시간으로 결합됩니다. 그건 그렇고, 일시 중지는 리그로 통합되지 않습니다.

음악 시간은 매우 잘 구성되어 있으며 비트 외에도 더 큰 단위가 구성에 참여합니다. 재치하나의 강한 비트에서 다음 비트까지의 세그먼트이며 정확히 포함합니다. 주어진 번호주식. 막대는 세로 막대 선으로 서로 구분하여 시각적으로 구분됩니다.

소절의 비트 수와 각각의 지속 시간은 숫자 박자표를 사용하여 반영되며, 이는 곡 시작 부분의 키 문자 바로 뒤에 표시됩니다. 크기는 마치 분수의 형태인 것처럼 위에 있는 두 개의 숫자를 사용하여 표현됩니다.

4/4(4/4) 크기는 소절에 4개의 박자가 있고 각 박자의 길이가 4분 음표와 동일함을 의미합니다. 이 4분음표는 8분의 1 또는 16분음표로 쪼개거나 반음표 또는 온음표로 결합할 수 있음을 기억해야 합니다. 3/8(3/8) 박자는 8분음표 3개도 들어갈 수 있다는 의미로, 16분음표로 나누거나 더 큰 음표로 합칠 수 있습니다. 초보자에게는 보통 악보가 작동합니다. 간단한 크기 2/4, 3/4 등

주식의 움직임은 빠르거나 느릴 수 있습니다. 부품의 이동 속도 (작업 수행)를 호출합니다. 속도공장. 일반적으로 템포가 표시됩니다. 이탈리아어 단어메모의 크기 아래에 넣으십시오. 또한 템포 옆에 메트로놈 표시를 배치할 수 있습니다. 4분의 1 길이 = 수치. 이것은 곡의 템포가 분당 비트(비트)의 "수치"라는 것을 의미합니다. 메트로놈은 추와 눈금이 있는 추로 분당 정확한 박자 수를 표시하며 모양은 다음과 같습니다.

속도는 다음과 같습니다.

• 느린
  • 무덤 - 단단하고 중요하며 매우 느림
  • Largo - 넓고 매우 느림
  • 아다지오 - 천천히 침착하게
  • Lento - 천천히 조용히
• 보통의
  • 안단테 - 침착하게 걸음의 속도
  • 모데라토 - 적당히
• 빠른
  • 알레그로 - 곧, 재미있다
  • Vivo - 활기찬
  • 비바체 - 살아있는
  • 프레스토 - 빠름

용량

음량은 가장 중요한 속성 중 하나입니다. 음악 소리. 음량은 보표 사이의 음표에 표시됩니다. 다음 단어들또는 이탈리아어 아이콘:

볼륨의 점진적인 변화는 다음과 같이 표시됩니다.

• crescendo - crescendo - 점진적인 볼륨 증가
• diminuendo - diminuendo - 점진적인 볼륨 감소

때로는 크레센도와 디미누엔도라는 단어 대신 음표에 "포크"가 삽입되어 점차 볼륨을 높이거나 낮춰야 함을 의미합니다.

확장 포크는 크레센도를 의미하고 좁아지는 포크는 디미누엔도를 의미합니다.

음색

음색은 소리의 색입니다. 음색은 동일한 높이와 음량의 소리를 구별합니다. 다른 악기, 다른 목소리또는 하나의 악기에 있지만 다른 방법들. 음색의 도움으로 음악 전체의 하나 또는 다른 구성 요소를 구별하고 대비를 강화하거나 약화시킬 수 있습니다.

음표에는 일반적으로 소리의 음색에 대한 다양한 표시가 있습니다. 이 일, 피아노의 페달 켜기 및 끄기, 소리 추출 기술(바이올린의 깃대).

악보에서 화음 앞에 세로 물결선이 있으면 화음의 소리가 동시에 연주되어서는 안되며, 아르페지오, 마치 하프 나 하프에서 들리는 것처럼 열거에 의해 세분화 된 것처럼.

베이스 스태프 아래에서 발생할 수 있음 아름다운 비문소아 별표 - 피아노의 페달이 켜지고 꺼지는 순간을 의미합니다.

이 외에도 기술적 요소음표에는 연주의 성격에 대한 많은 작곡가, 구두, 표시가 있을 수 있습니다. 예를 들면 다음과 같습니다.

• Appassionato - 열정적으로
• 칸타빌레 - 선율
• 돌체 - 부드럽게
• Lacrimoso - 눈물 흘리며
• 메스토 - 슬픈
• Risoluto - 단호하게
• 세코 - 드라이
• 셈플라이스 - 심플
• Tranquillo - 침착하게
• Sotto voce - 낮은 목소리로

다른 하나는 중요한 요소 V 뮤지컬 텍스트뇌졸중입니다. 해치- 이것은 소리 생성의 특정 방법, 조음 방법을 나타내며 크게 영향을 미칩니다. 일반 캐릭터작품의 성능. 많은 스트로크가 있으며 바이올리니스트와 피아니스트마다 다릅니다. 세 가지 범용 스트로크:

• 논 레가토 - 일관되지 않은 연주
• 레가토 - 유동적이고 응집력 있는 연주
• 스타카토 - 육포, 짧은 연주

스스로에게 질문을 던졌습니다. 어떻게 컴퓨터에서 노트를 작성하고 인쇄할 수 있습니까? 물론 나는 음악가가 아니고 악보에 대해 거의 이해하지 못하기 때문에 내 연구는 실용적인 부분, 즉 전문적인 유료 프로그램이 아니라 접근 가능하고 대부분의 초보자 또는 학생이 이해할 수 있도록 축소되었습니다. 세 가지 방법이 있습니다 악보: 악보를 출력하여 옛 거장들의 전통에 따라 손으로 아름다운 곡선을 반복하며 모리시; 광범위한 기능을 갖춘 컴퓨터에 설치된 프로그램 사용 키 입력을 메모로 변환 - 확장 기능 구글 브라우저크롬. 이러한 방법은 별도로 논의됩니다.

방법 1 수동 녹화

다운로드할 수 있는 모든 종류의 템플릿을 제공하는 훌륭한 서비스인 generatedpaper.com은 이미 작성했습니다. 여기 뮤지션을 위한 멋진 섹션이 있습니다. 간단한 섹션도 있습니다. 악보, 그러나 화음을 녹음하기 위한 양식을 다운로드하십시오. PDF 형식그리고 인쇄하십시오.

방법 2 MuseScore 프로그램

뮤지컬 스태프와 함께 작업할 수 있는 풍부한 기능을 갖춘 인기 있는 프로그램으로 MIDI 파일도 지원합니다. 결과를 바로 들을 수 있습니다. 프로그램 작업 및 모든 기능에 대한 지침은 이 페이지에 설명되어 있습니다. 불행히도 모든 지침이 러시아어로 번역되는 것은 아니지만 내장 번역기가 누락된 텍스트를 수정하는 데 도움이 될 것이라고 생각합니다. 몇 가지 비디오 자습서는 프로그램 작동 방식을 명확하게 보여줍니다.

방법 3 구글 크롬 앱

거의 모든 작업이 클라우드로 이동하고 브라우저가 주요 도구가 되고 제 생각에는 구글 크롬최고의 대표. 풍부한 응용 프로그램에는 프로그램에 의지하지 않고 음표에 작품을 녹음하여 작곡을 할 수 있는 음악가를 위한 장소도 있었습니다. Flat , 응용 프로그램의 머티리얼 디자인의 아름다움과 그 기능은 전문 프로그램그리고 솔직히 놀랐습니다. 불행히도 러시아어가 없다는 사실에도 불구하고 모든 것이 절대적으로 명확합니다. 원 클릭 설치, 다음을 통한 등록 구글 계정또는 페이스북을 통해 창의성의 세계와 전 세계 뮤지션 커뮤니티에 액세스할 수 있습니다. 음악을 공유하거나 다른 작가의 작품을 들을 수 있습니다. 앱을 사용하거나 사이트를 북마크에 추가할 수 있습니다.

결국 마지막이 제 생각에는 최고입니다. 평평한특히 그의 마지막 변신, 더욱 세련되고 편리하게 만들었으며 유료 서비스는 저렴하지는 않지만 전문가에게도 훌륭한 서비스를 제공합니다.