춤은 특정 민족의 언어, 전통, 노래와 함께 “ 명함" 지구에는 다양한 국적의 사람들이 살고 있으며, 거의 모두가 그들만의 특별한 댄스 문화를 갖고 있습니다. 물론 대부분의 문화는 서로 다릅니다. 특히 다음과 같은 경우에는 더욱 그렇습니다. 우리 얘기 중이야춤에 대해서 다른 대륙. 그러나 그렇더라도 모든 춤에는 모든 사람들의 역사, 전통 및 영혼이 담겨 있습니다.
일부 유형 비슷한 예술더 일반적이고 일부는 덜 그렇습니다. 예를 들어 러시아에는 강력한 국립학교댄스. 또한 동양, 인도, 백인, 라틴 아메리카, 유럽 및 아일랜드 춤이 우리나라에서 지속적으로 인기를 얻고 있습니다. 시간이 지남에 따라 우리 동포들은 이국적이라고 생각되는 것까지 발견합니다. 춤이라는 예술이 젊은 세대에게 가까워졌다는 사실이 기쁘다. 우리 도시의 아이들은 전문 스튜디오, 클럽, 협회에서 전 세계 사람들의 춤의 모든 복잡함을 배울 수 있으며 경험이 풍부한 교사가 능숙하게 지도하고 가이드가 될 것입니다. 마법의 세계신체 언어.
민속 무용은 영적, 도덕적, 그리고 완벽하게 발전한다는 사실 외에도 신체 건강어린이들은 또한 고국과 다른 나라의 전통과 문화에 대해 더 많이 배울 수 있습니다. 사람들은 얻는다 좋은 기회같은 생각을 가진 사람들을 만나고, 결국에는 지역, 국가, 심지어는 글로벌 수준의 대회에 참가하게 됩니다.
아일랜드 댄스 의상을 선택하는 방법
연속해서 민족무용아일랜드 춤은 특별한 자리를 차지하고 있으며 전통, 색상, 아름다운 의상 및 에너지로 어른과 어린이 모두를 매료시킵니다. 아일랜드 의상은 정확히 무엇과 관련이 있습니까? 선택할 때 어떤 팁을 고려해야 합니까? 소녀들에 대해 이야기한다면, 추천 의류 아이템은 부드러운 밑창이 달린 슬리퍼, 넓은 스커트(가장 중요한 것!), 짧은(적어도 길지는 않은) 드레스일 것입니다. 남학생은 소매가 넓은 셔츠, 조끼, 꽉 끼는 바지를 입을 수 있으며 부드러운 밑창이나 딱딱한 신발로 만든 동일한 슬리퍼를 신을 수 있습니다. "주 하중"이 발에 떨어지기 때문에 신발은 큰 역할을 합니다. 따라서 발 뒤꿈치가 없습니다! 색상은 하나의 옵션과 엄격하게 연결되지 않습니다. 물론 공식 대회가 열리면 팀은 아일랜드 국가 및 국가 전통과 관련된 동일한 유니폼을 생각할 수 있습니다.
러시아 민속무용 의상 선택하기
그래서 아이는 전문 스튜디오에 등록하고 러시아어를 공부할 것입니다 민속무용. 이 경우 어떤 의상이 관련되며, 공연자의 영혼을 반영하는 의상 요소는 무엇입니까? 표시되어야합니다 민속 모티브, 자유롭고 밝고 장식과 자수가 풍부합니다. 남학생은 측면 칼라와 짠 벨트가 달린 아름다운 자수 셔츠를 입을 수 있으며 여학생은 스카프, kokoshniks 및 sundress를 입을 수 있습니다.
우리 행성에는 많은 사람들이 살고 있으며 각각은 독특합니다. 이것은 문화, 언어, 생활 방식, 음악, 춤에서 나타납니다. 춤 - 고대 예술자신의 감정, 느낌, 경험을 표현할 수 있는 변형입니다. 그리고 춤의 언어는 분명하다. 언어 장벽. 전 세계 사람들의 춤을 연구하면 다음과 같은 많은 것을 배울 수 있습니다. 국가적 특성그리고 세관.
러시아 춤은 사랑, 재미, 러시아 영혼의 폭에 대해 이야기합니다. 변덕스러운 백인 춤은 자유에 대한 사랑을 말합니다. 불타오르는 사람들은 욕망과 열정으로 가득 차 있습니다. 아르헨티나 춤. 동양무용은 남성을 매혹시키고 사로잡으며 미치게 만듭니다. 수년에 걸쳐 거의 모든 댄스 스타일은 많은 변화를 겪었습니다. 이것은 아프리카 춤에만 영향을 미치지 않았습니다. 그들은 여전히 밝고 특이했습니다. 누구에게나 이것저것 공부할 기회가 있다 댄스 디렉션. 먹다 댄스 스튜디오모스크바의 저렴한 댄스 학교에서는 전 세계 사람들의 춤 훈련을 받을 수 있습니다. 댄스 방향에 따라 일부를 제공하고 있습니다.
러시아 민속춤
민속춤은 러시아 문화의 필수적인 부분입니다. 러시아 춤은 안무 구조가 다르며 원형 춤, 탱크 춤, 쿼드리유, 다시 춤으로 구분됩니다. 지역 특성에 따라 춤이 다르게 추어진다. 여자 댄스부드러운 라인과 감성, 여성미가 특징입니다. 남성적 - 기량, 범위, 유머, 쾌활함.
"모스크바 현대무용센터"
http://4dance.ru
성. 말라야 루비얀카, 16세
센터에서는 “돌아서라, 영혼아!” 프로그램에 따라 공부하도록 여러분을 초대합니다. 훈련 프로그램에는 모든 유형의 러시아 민속 무용과 다른 나라의 대중 무용이 포함됩니다. 기본과정과 고급과정이 있습니다. 5개 클래스를 포함하는 월간 구독 비용은 3,300루블입니다. 첫 번째 수업은 무료입니다. 학생들은 할인을 받습니다. 구독을 갱신하시면 일주일 간의 수업을 선물로 받으실 수 있습니다.
모스크바의 인도 댄스(볼리우드 댄스)
인도 춤은 단순히 음악에 맞춰 움직이는 것이 아닙니다. 이것은 신체 움직임 외에도 손 움직임, 노래, 표정 예술을 사용하는 음악 및 연극 예술입니다. 인디언 전통 의상, 많은 종과 팔찌는 춤에 즐거움과 밝기를 더해 춤의 비트에 맞춰 자신만의 움직임 멜로디를 만들어냅니다. 방향 중 하나가 점점 더 인기를 얻고 있습니다. 인도 춤- 볼리우드 댄스.
댄스 스쿨 '트리닉스'
http://trinixdance.ru/
성. Ugreshskaya, 건물 31
학교에서는 "인디언 댄스"와 "볼리우드 댄스" 강좌를 제공합니다. 수업이 진행됩니다 전문 교사, 인도 댄스 학교에서 훈련받은 안무가. 체험 레슨 300 루블로 방문할 수 있습니다. 구독을 구매하면 무료입니다. 12개 수업의 구독 비용은 4,500루블입니다. 일회성 방문이 가능합니다 - 500-600 루블. 학생과 연금 수령자는 15% 할인을 받을 수 있습니다.
모스크바의 라틴 아메리카 댄스
라틴 아메리카 댄스표현력과 표현력이 다릅니다. 살사, 룸바, 파소 도블레, 차차차, 자이브 등 이 모든 춤은 열정으로 가득 차 있으며 쾌활함과 에너지를 담고 있습니다. 그들은 즉흥적으로 자유롭게 행동할 수 있으며 차분한 움직임은 빠르고 활기찬 움직임으로 대체됩니다. 이 댄스 스타일은 당신의 기질을 보여주고 개성을 표현할 수 있는 기회를 제공합니다. 라틴 아메리카 댄스는 파트너와 함께 추는 것뿐만 아니라 혼자서도 추울 수 있습니다.
댄스 스튜디오 "9 홀"
http://www.9zalov.ru/
성. Myasnitskaya, no. 15 및 Belomorskaya st., no.
2009년에 스튜디오를 오픈했습니다. 라틴 아메리카 교육이 제공됩니다. 고전 무용그리고 그들 클럽 스포츠. 수업은 경험이 풍부한 교사가 진행하며 훈련은 기초부터 시작됩니다. 여기에는 팔과 다리의 위치 잡기, 소성 동작 연습, 댄스의 기본 요소 알아보기, 파트너와 상호 작용하는 방법 배우기 등이 포함됩니다. 원하는 사람은 계속해서 훈련을 계속하면서 고급 수준으로 이동할 수 있습니다. 가능한 개별 세션선생님과 함께. 일회 방문 비용은 500 루블입니다. 스튜디오 방문을 위한 무제한 구독(월) - 18~45세 성인의 경우 7400-7600 루블, 45~6600-7000 루블 이상.
모스크바의 아일랜드 댄스
발뒤꿈치를 바닥에 두드리며 - 구별되는 특징아일랜드 댄스 프랑스의 쿼드릴에서 유래된 것으로 추정됩니다. 아일랜드인들은 자신들의 민속음악에 악장을 삽입하여 다음과 같은 결과를 가져왔습니다. 새로운 스타일. 클래식 버전— 춤은 4명의 무용수에 의해 공연됩니다. 기술적인 관점에서 볼 때 춤은 어렵지 않지만, 춤을 추는 방법을 배우려면 미묘한 리듬감과 인내력이 필요합니다. 아일랜드 댄스는 라틴 아메리카 댄스보다 덜 인기가 있지만 모스크바에는 이 분야에 대한 훈련을 제공할 준비가 되어 있는 학교가 있습니다.
아일랜드 댄스 학교 "이리단"
http://iridan.ru/
성. Melnikova, 7 및 st. 크라스나야 프레스냐, 9세
이 학교는 2013년에 설립되었습니다. 이곳이 첫 번째 학교다. 아일랜드 댄스국제 수준의 교육. 교직원은 정기적으로 해외 인턴십을 받고 유명한 아일랜드 무용가들의 마스터 클래스에 참석하는 15명의 교사로 구성되어 있습니다. 학생들은 1년에 세 번 기부합니다. 콘서트 보고. 수업은 최대 15명으로 구성된 그룹으로 편안한 공간에서 진행됩니다. 연령 제한은 없습니다. 춤에는 빠른 속도와 점프가 포함되므로 건강 제한이 가능합니다. 훈련 비용은 월 3,000 루블입니다(주당 1.5시간씩 2회 수업).
배꼽 춤
배꼽 춤 - 댄스 테크닉, 중동에서 우리에게 왔습니다. 춤의 특징은 가소성입니다. 그에 대해 말하면 상상력은 즉시 아름다운 그림을 그립니다. 동양 소녀동양 음악의 리듬에 맞춰 부드럽게 움직이는 밝은 의상을 입고 있습니다. 동양무용에는 50가지가 넘는 스타일이 있는데, 이는 벨리댄스 없이는 상상하기 어렵다. 한 가지 기술을 바탕으로 안무가들은 소녀들이 부채, 불, 무기, 뱀과 함께 춤을 추는 별도의 숫자 또는 전체 쇼 프로그램을 무대에 올립니다.
"동양무용학원"
http://dance-2.ru/
성. 크라스노프롤레타르스카야, 16세
학교에서는 벨리 댄스를 가르칠 그룹을 정기적으로 모집합니다. 연습하는 댄서들과 경험이 풍부한 교사들이 이곳에서 가르칩니다. 수준 신체 훈련나이는 중요하지 않습니다. 그들은 여기 있는 모든 사람에게 접근 방식을 찾고 모든 움직임을 보여주고 도움을 줄 것입니다. 체험강습은 무료입니다. 초보자와 교육을 계속하기로 결정한 사람들을 위한 그룹이 있습니다. 일회성 레슨 - 500 루블, 월간 구독 (8 레슨) - 2900 루블.
백인 춤
코카서스 민족의 춤은 이 지역에 살고 있는 100개 이상의 민족의 춤을 결합한 것입니다. 음악, 동작, 의상이 다릅니다. 제일 인기 댄스 Lezginka (클래식, 체첸, 결혼식)로 간주됩니다. 모두가 고전적인 세이버 댄스(케브수룰리)를 알고 있습니다. 그루지야 댄스(kartuli), 단검으로 춤을 춥니 다 (hanjluri).
댄스 스쿨 "코카서스 랜드"
http://kavkaz-land.ru/
성. 보리소프스키 연못, 26
댄스 스쿨은 모스크바에 12개 지점을 열었습니다. 그들은 훈련을 제공합니다 백인 춤: 체첸, 압하지야, 다게스탄, 잉구시, 아르메니아, 오세티아, 카바르디아, 그루지야, 아제르바이잔, 우비흐. 경험이 풍부한 교사그들은 Lezginka와 "Shalakho"춤을 추는 방법을 가르쳐 줄 것입니다. 어른과 어린이 그룹이 있으며, 연령 제한 없이 누구나 입장 가능합니다. 일회성 (시험) 수업 - 600 루블. 월간 구독 (12시간) - 4000 루블.
아프리카 춤
드럼의 리듬감 있는 소리, 솔직한 움직임 - 이것은 가장 신비롭고 원시적인 아프리카 춤입니다. 아프리카 사람들의 춤에는 아프로 팝 댄스, 쿠프 드 칼레, 아프로 댄스, 사바르(Sabar), 수코우스(Soukous), 키좀바(Kizomba) 등이 있습니다. 춤은 오랫동안 특정 의식의 일부였습니다. 여기에는 아프리카와 그 민족의 전통과 관습이 포함됩니다.
댄스 스쿨 "Afro-Fusion"
http://www.afrofusion.ru/
Malaya Ordynka, 18세, 1번 건물
학교에서의 교육은 다음과 같이 진행됩니다. 다른 방향, 그 중 커플 댄스활력 넘치는 키좀바 솔로 댄스아프로퓨전. 그들은 앙골라에서 시작되었으며 현재 우리나라에서 인기를 얻고 있습니다. 300 루블을 내면 학교에서 시범 수업에 참석할 수 있습니다. 그런 다음 8개 수업(3,400루블)에 대한 구독을 구매하거나 교사와 함께 개별 수업(2,000루블)을 선택할 수 있습니다.
춤은 세계 모든 사람들이 번역하고 이해할 수 있는 언어입니다. 어떤 나라나 국적을 막론하고 항상 기쁨과 슬픔, 삶의 사건, 기타 인류의 감정과 생각을 표현합니다.
단순한 몸짓과 표정으로 시작해서 거대한 방향으로 성장한 거죠. 현대 문화. 사람들은 예측할 수 없는 자연의 위협 앞에서 두려움과 불안을 경험하고, 맑은 하늘과 밝은 태양 앞에서는 믿을 수 없는 기쁨을 경험해 왔습니다. 노래, 연주, 무언극, 춤 등의 형태로 기쁨을 표현하거나 자연을 달래는 의식을 수행하는 것을 춤이라고 합니다.
그들은 감정의 전이로 시작하여 점차 여가로 옮겨가고, 볼룸 댄스, 토너먼트 사이에 성에서 공이 열렸습니다. 따라서 포크 댄스는 공식적으로 직업으로 인정됩니다.
~에 이 순간매우 인기가 있다 , 성인과 어린이 모두에게 민속춤을 가르치는 곳입니다.
포도 수확 악기, 민속, 지역마다 다른 것만 추가 밝은 색이 멋진 공연 속으로.
따라서 점점 더 많은 부모와 교사가 자녀와 학생에게 이 예술을 소개하고 있습니다.
어린이를 위한 민속춤- 아름다울 뿐만 아니라 유용하기도 합니다. 그들의 도움으로 아이들은 리듬, 기억력, 사고력, 주의력을 발달시킵니다. 이러한 춤은 신체에 유연성을 부여합니다.
안무 수업은 아이들의 신체적 발달을 조화롭게 발달시킵니다. 탄력이 생기고 근력이 강화되며 자세가 교정됩니다. 영구적인 육체적 운동호흡기 및 심혈관 시스템을 개선하여 아이를 더욱 활기차고 활동적으로 만듭니다.
예술적 창의성과 미적 교육, 교실에서 얻을 수 있는 작은 부분입니다. 둥근 춤, 복잡한 인물 및 구성 배열-이 모든 것이 논리적이고 조직적인 사고를 발전시킵니다.
어린이들을위한기원을 보존하다 국가 문화, 문화에 대한 사랑을 심어주고 시야를 넓혀줍니다. 왜냐하면 세계 사람들의 춤을 연구함으로써 어린이는 다른 나라의 역사, 음악 및 의상을 배우고이 모든 것이 도덕성과 교육의 뿌리를 키우기 때문입니다.
리듬이 있다는 것은 잘 알려진 사실이다. 민속 음악정서적 고양을 일으키고 기쁨과 만족감을 가져옵니다. 어린이를 위한 민속춤, 이것이 바로 아이가 여자아이인지 남자아이인지에 관계없이 먼저 자녀를 등록해야 하는 스타일입니다. 트릭과 점프를 능숙하게 수행하는 방법을 배우려면 어떤 종류의 힘을 개발해야하기 때문에 소년들은 남성 성을 개발합니다. 그리고 소녀들은 부드러움과 우아함, 당당한 아름다움을 얻습니다.
현재 많은 자녀를 둔 부모들은 미취학 연령자녀에게 사랑과 존경심을 심어주는 방법에 대해 생각해보십시오. 민속문화. 이것은 어린이를 위한 러시아 민속무용을 통해 이루어질 수 있다. 더욱이 춤은 유치원 마티 네에게 없어서는 안될 속성입니다. 어린이 마티네는 주최측에서 미니 공연 형식으로 진행하기 때문에 행사 주제에 맞는 의상이 없으면 충분히 생각할 수 없습니다. 댄스 동작꼬마 댄서들의 표정까지. 이 기사에서는 유치원생의 댄스 안무에 중점을 둘 것입니다.
러시아 어린이를 위한 민속춤 '마트료시카'
이 멋진 무대를 위해 어린이 댄스어린이 크기의 중첩 인형의 판지 모델을 만들어야합니다. 의상과 사운드트랙도 관리하세요. 소녀들은 러시아 민속 복장과 스카프를 착용해야 하며 어린이 동화에서처럼 뺨에 페인트를 칠해야 합니다. "Tumbler Dolls"라는 노래에 맞춰 소녀들은 한 번에 두 명씩 판지로 만든 중첩 인형 뒤에서 손으로 스카프 모서리를 잡고 중첩 인형처럼 좌우로 살짝 흔들면서 "떠나옵니다".
미취학 아동을 위한 러시아 민속 무용은 어린이에게 완벽하게 실행되는 춤 동작을 개발할 필요는 없지만 어린이의 관심을 끌고 수줍음을 극복하고 긴장을 풀 수 있도록 돕기 위한 것입니다. 따라서 댄스 동작은 간단하고 쉽게 수행할 수 있어야 합니다.
- 발뒤꿈치부터 발가락까지;
- 배처럼 팔짱을 끼고 흔들기;
- 자신을 돌아보세요.
쿼드릴
유치원 어린이를위한 러시아 민속 무용은 평범한 마티 네를 전체로 바꿀 수 있습니다 연극 공연. E. Temnikova의 가사와 V. Temnov의 음악이 포함된 잘 알려지고 사랑받는 노래 "Quadrille"이 이에 적합합니다.
첫 번째 구절은 소개입니다. 소녀들은 무리지어 옆에 서서 "씨앗을 뿌린다"며 소년들을 바라보며 계속해서 웃었다. 블라우스와 모자를 입은 소년들은 팔짱을 끼고 벤치에 앉아 있다.
두 번째 구절 - 소년 중 한 명이 단호하게 일어 서서 "그랬거나 아니었어요"라고 손을 흔들며 소녀들에게갑니다. 나머지 사람들은 그를 가리키며 무모한 사람을 비웃습니다. 한편 용감한 남자는 소녀 중 한 명에게 춤을 추도록 초대합니다. 소녀는 망설이다가 일어나 초대를 수락하고, 두 사람은 손을 잡고 '목걸이' 형태로 들어올리며 천천히 원을 그리며 걷는다. 소녀는 자유로운 손으로 드레스 가장자리를 잡고, 소년은 구부린 팔을 등 뒤로 눕힙니다.
나머지 소년들도 그들을 바라보며 일어 서서 셔츠를 펴고 모자를 조정하고 차례로 소녀들에게 춤을 추도록 초대합니다. 모든 소녀들이 초대를 수락한 후 스퀘어 댄스가 시작됩니다. 먼저 부부는 팔꿈치를 맞대고 음악의 비트에 맞춰 회전하고, 그 다음 소년들은 한쪽 무릎을 꿇고, 소녀들은 손을 잡고 그들 주위를 돌게 됩니다.
그 외 어린이 민속무용
춤을 추기 위해 어린이 파티같은 이름의 게임과 같은 "물방울"이 이상적입니다. '보트(Boat)'는 음악의 비트에 맞춰 커플이 손을 잡고 가까워졌다가 헤어지는 모습이다. 아니면 아이들이 가장 좋아하는 춤인 "손바닥 클래커"
유치원 졸업식 댄스
유치원에 작별 인사는 학교에 대한 빠른 시작을 의미합니다. 그러니 계속 춤을 춰 졸업 파티정원에서는 다가오는 학교 생활에 전념해야 합니다. 댄스 사운드트랙으로 활용 가능 유명한 노래예를 들어 학교에 대해 " 학년훌륭해요." 또는 "1학년 때 처음이에요." 어린이 의상으로도 착용 가능 교복. 졸업 댄스의 경우 스퀘어 댄스에 새로운 요소와 동작을 추가하여 리메이크할 수 있으며, 이는 댄스 공연 전체를 크게 변화시킵니다. 노래의 가사를 리메이크하거나 자신만의 곡을 작곡할 수도 있습니다. 예를 들어, “몇 년 전, Alyosha, Masha, Katya, Anya가 어머니의 손을 잡고 들어왔습니다. 유치원, 그러나 이제는 어른이 되어 아름답고 잘생겼으며 새로운 지식을 얻게 되었습니다. 교실쟤네 급해..."
이것은 대략적인 유치원 졸업식 댄스 공연입니다. 많은 옵션이 있습니다. 러시아 민속의 춤처럼. 힙합 요소로 둥근 춤을 추고, 러시아 춤으로 아이들을 돌릴 수 있으며, "Kalinka-Malinka" 무대를 선보일 수 있습니다... 가장 중요한 것은 아이들이 기뻐하고 함께 춤에 참여한다는 것입니다. 기쁨.
모든 부모는 자신의 자녀가 재능 있고 종합적으로 성장하기를 꿈꿉니다. 수업 창작 활동, 예를 들어 음악이나 춤 - 멋진 방법운동 기술과 조정에서부터 또래 및 주변 세계와의 상호 작용에 이르기까지 어린이의 다양한 능력을 개발합니다. 어린이를 위한 민속춤은 또한 이국적인 민속춤에 등록하면 자신의 나라 문화나 다른 나라의 문화를 소개하는 기회이기도 합니다.
우리는 춤에 대해 무엇을 알고 있나요?
춤은 무엇보다도 예술 형식입니다. 안에 미술이미지는 음악에서 페인트와 캔버스를 사용하여 전달되며 이는 생성되는 특정 사운드 세트입니다. 마법 같은 그림감정과 느낌,시는 운율과 특정 리듬으로 배열된 단어로 이미지를 전달합니다. 그리고 춤은 몸과 몸의 움직임을 통해 이미지를 만들어냅니다. 의상도 중요해요 조명 효과, 전체 그림을 표시하는 추가 장식 역할을 합니다.
전 세계적으로 춤은 고대부터 존재해 왔으며, 의례의례에서 시작하여 진화의 과정을 거쳐 변형되어 이미 친숙한 형태로 우리에게 다가왔습니다.
댄스에는 여러 가지 유형이 있습니다.
- 스포츠;
- 사교 댄스;
- 권위 있는;
- 현대의;
- 사람들
각 유형의 춤에는 고유한 특성과 에너지 함량, 고유한 리듬과 분위기, 고유한 아이디어와 역사가 있습니다.
아이들에게 민속무용을 소개하는 방법
첫 번째 춤은 사람이 자신을 둘러싼 세상에 대한 감정적 인상을 표현하는 방법으로 나타났습니다. 따라서 처음에는 댄스 스텝 대신 동물의 몸짓과 움직임, 자연 현상, 야채 세계. 나중에 춤은 노동 과정과 유사성을 보이기 시작했습니다. 사람들은 항상 현재 자신에게 가장 가까운 것을 보여 주려고 노력하기 때문입니다.
그리고 그걸 고려하면 다른 민족서로 다른 기후, 노동, 정서적 조건에서 발전한 후, 각 국적의 민속춤 민속에서는 특별한 차이점이 나타났습니다. 형질그들의 문화.
어린이를 위한 민속춤은 의상이 매우 중요하기 때문에 특히 흥미로울 것입니다. 결국, 춤 자체가 다른 만큼 의상도 다양합니다. 게다가 얼마나 중요한지 생각해보면 민속학각 나라별 의상은 이미지의 디테일까지 세심하게 신경써서 만들어졌습니다. 따라서 어린이 민속무용은 빨간 부츠를 신은 어린이가 비단과 휘장을 입고 하팍이나 어린 세헤라자데를 공연하는 모습을 볼 때 특히 귀엽고 자부심을 불러일으킵니다.
어디로 가야?
요즘에는 스스로 공부하러 갈 수도 있고, 아이를 보낼 수도 있고, 아이와 함께 공부할 수도 있는 동아리나 스튜디오가 엄청나게 많습니다. 어떤 유형의 춤을 선택할지는 당신에게 달려 있습니다. 한 가지 기억하세요. 모든 춤은 아름답고 독특하며 어디에서나 결코 쉽지 않습니다. 그러므로 "더 쉬운 곳"이나 "더 세련된 곳"을 선택해서는 안됩니다. 사실 발레는 쉬운 춤이 아닙니다. 육체 노동그리고 스트레치 마크. 반면, 활력이 넘치는 스포츠나 현대적인 스포츠에는 40번의 땀을 흘리는 운동 훈련이 필요합니다. 포크 댄스의 경우, 발가락이 늘어나는 클래식 스트레칭, 아름다운 의상, 미친 리듬이 모두 한 병에 담겨 있습니다. 그러나 또한 아이의 영혼 속에 애국심도 강화시켜 줍니다.
어린이 민속무용 - 연령
자녀가 춤을 시작하기 전에 시작했다면 가능한 한 빨리 아이를 춤을 추도록 보내야 합니다. 그러나 체육관에 갈 때쯤에는 움직임의 일부 조정과 종속 개념이 이미 확립되어 있어야 한다는 점을 기억하십시오. 그렇지 않으면 바보를 가르치는 방법은 무엇입니까? 많은 사람들이 3세부터 자녀를 보내는데 이는 금지되지 않습니다. 그러나 그럼에도 불구하고 아이가 더 의식적으로 수업에 접근하기 시작하는 5세부터 시작하는 것이 좋습니다.