Fantashkencë vs komike. Komiket më të mira të fantashkencës Lexoni komiket fantastiko-shkencore

Komiket shpesh mbivendosen me libra. Edhe romani më i thjeshtë grafik mund të japë një nivel të jashtëzakonshëm tregimi fantazi. Krijo botë mahnitëse falë talentit të artistit dhe populloje atë me një sërë krijesash emocionuese të krijuara nga imagjinata e shfrenuar e skenaristit. Një deklaratë krejtësisht normale, e megjithatë komiket shpesh hidhen poshtë nga fansat e fantashkencës si një specie me vetulla të ulëta, të paaftë as për t'iu afruar nivelit të një romani të madh.

Barnes & Nobles ka bashkuar gjashtë komike për adhuruesit e një shumëllojshmërie të gjerë të zhanreve të fantashkencës. Mund të merrni me siguri çdo libër nga kjo listë, ta lexoni dhe më pas të kërkoni më shumë.

Luftërat në hapësirë!

"Saga" nga Brian K. Vaughn dhe Fiona Staples

Fans: Out in the Universe, Joe Haldeman's Infinity War;

Ajo është nga planeti Landfall, një botë e gjerë e njohur për teknologjinë e saj të avancuar. Ai është nga kurora e hënës së vogël, ku magjia mbizotëron mbi teknologjinë. Ai ka brirë. Ajo ka krahë. Në një dramë epike hapësinore, Alana dhe Marco, dy kombe ndërluftuese të bllokuara në një luftë brutale ndëryjore, detyrohen të arratisen pasi bien në dashuri dhe kanë një fëmijë. Detyra e tyre: të mbrojnë me çdo kusht vajzën e tyre të porsalindur Hazel, dhe fati i hedh në botë të mahnitshme aliene. Dhe në mes të një spektakli spektakolar (dhe djem të këqij me televizorë për kokë në shteg) është historia e një familjeje, me të gjitha pikat e forta dhe të dobëta dhe viktimat. Nuk është një roman romantik në vetvete, por Alana dhe Marco janë bërë tashmë një nga çiftet më të njohura fantastiko-shkencore të të gjitha kohërave.

Apokalipsi!

Low nga Rick Remender dhe Greg Tochini

Tifozët: "Bunker: Illusion" nga Hugh Howie, "Songs of a Distant Earth" nga Arthur C. Clarke, "Scar" nga China Mieville;

Miliarda vjet në të ardhmen, Dielli i Tokës ka hyrë në fazën e tij të ardhshme: zgjerimi në një xhuxh të kuq që përfundimisht do të përfshijë Tokën dhe pjesën më të madhe të të gjithë sistemit. Në Low, sipërfaqja e Tokës ka qenë e pabanueshme për mijëra vjet, dhe dy qytete nënujore luftojnë për burimet e mbetura ndërsa sondat pastrojnë yjet për planetë të banueshëm. Por shpresa ka gjithnjë e më pak. Ky mjedis mbresëlënës vepron si një sfond për historinë e familjes Kane. Në apokalipsin e ujit, ata përjetojnë një tragjedi të tmerrshme, por vazhdojnë të shpresojnë për një të ardhme më të ndritshme. Në fakt, ata janë praktikisht të vetmit që nuk janë zhytur ende në humnerën e dëshpërimit dhe dekadencës së plotë. Në libër ka mutantë dhe piratë nënujorë, por në fund të fundit është një histori personale për të mos hequr dorë kurrë.

Satirë!

Bitch Planet nga Kelly Sue DeConnick dhe Valentine De Landreau

Fans: The Stepford Wives nga Ira Levin, The Handmaid's Tale nga Margaret Atwood;

Këto ditë, filmat komikë fantazi, asnjëherë të njohur për dashurinë e tyre për personazhet femra, po i vendosin gjithnjë e më shumë ato në plan të parë. Në këtë rast, në një të ardhme jo shumë të largët, njerëzimi ka gjetur përgjigjen për gratë rebele: një burg hapësinor. Një libër qesharak, mizor dhe absolutisht feminist tregon për një burg të pazakontë të grave. Njëherazi homazh dhe parodi, me frymën e filmave të vjetër të burgjeve (me shtimin e Ozit të HBO-së), është një kritikë e mprehtë sociale që shpreh me zë të lartë indinjatën për mënyrën sesi ne tani i trajtojmë gratë që nuk duan të ndjekin rregullat. Në qendër të një prej momenteve më të këndshme: Penny Roll, një nga personazhet më të mirë mbështetës në fantashkencë. Ajo është e madhe, e zezë dhe e zhurmshme, dhe tepër, pothuajse heroike, e paturpshme.

Pulp Fiction!

Starlight nga Mark Millar dhe Goran Parlov

Për fansat: libra nga Edgar Rice Burroughs, veçanërisht John Carter;

Këtu u ngatërruam pak. Mund të duhet shumë kohë për të argumentuar se ky libër është sa superheroik aq edhe fantastik. Por historia e Mark Millar për një plak të thirrur në lavdi përsëri huazoi më shumë nga Buck Roger sesa nga Superman. Duke McQueen është një hero hapësinor, i ngjashëm me John Carter, i cili dikur shpëtoi planetin Tantalus. Tani, i ve dhe i moshuar, ai jeton i qetë në Tokë dhe as fëmijët e tij nuk i besojnë historitë e tij për aventurat ndërplanetare. Ai thjesht është lënë mënjanë dhe ditët e tij më të mira janë pas tij derisa Tantalus ka nevojë për ndihmë përsëri. Një histori shumë delikate, por energjike për një njeri që ka një shans të ri për të shkelmuar disa gomarë të huaj.

Monstra!

The Wake nga Scott Snyder dhe Sean Murphy

Fans: The Thing, 20,000 Leagues Under the Sea nga Zhyl Verne;

Një libër tjetër me disa personazhe femra të shkruara mirë që shkojnë në thellësi nënujore, por në The Wake, ndryshe nga Low, gjërat ndodhin pak më ndryshe. Këtu bëhet fjalë për dështime shkencore (me pak Krijesa nga Laguna e Zezë) dhe përgjegjësi sociale. Në një kohë të ngjashme me të tashmen, Dr. Lee Archer drejton një ekip që kap një krijesë të çuditshme si sirenë për kërkime. Në një moment, gjithçka shkon keq dhe fillon një lojë e përgjakshme fshehjeje dhe kërkimi. Pjesa e dytë e tregimit zhvillohet në të ardhmen, dyqind vjet më vonë, ku një vajzë e quajtur Leward jeton në një botë me pasojat e gabimeve njerëzore.

Robotët!

Alex + Ada nga Jonathan Luna dhe Sarah Vaughn

Fansat: "Ajo", "Njeriu Pozitronik" nga Isaac Asimov;

Cila është lista e tregimeve fantastiko-shkencore pa të paktën një robot? Pas përfundimit fatkeq të një marrëdhënieje, Aleksi merr një dhuratë të pazakontë nga gjyshja e tij: një shoqërues i modelit të vonë android Tanaka X-5, i aftë për të simuluar marrëdhëniet njerëzore, përfshirë seksin. Alex shpejt bie në dashuri me një të dashur të re dhe shkel pak një ligj të rreptë për t'i hapur mendjen. Me të vjen vetëdija, por kërcënon me burgim. Një vështrim i ri në pyetjen klasike të fantashkencës: çfarë e bën një person njeri dhe kur bëhet e papranueshme të trajtosh një qenie si objekt?

Ndërsa filmat e librave komikë po thyejnë çdo rekord të mundshëm në arkë, vetë filmat komikë mbeten një kulturë e panjohur për shumë njerëz, e cila është e vështirë për t'u afruar. Seritë e pafundme të superheronjve pa fillim dhe pa fund vetëm e përforcojnë këtë reputacion. Ne kemi zgjedhur dhjetë nga serialet më të mira komike që janë të destinuara për një audiencë të rritur, nuk përmbajnë njerëz me geta me ngjyra, kanë strukturën e një vepre të përfunduar dhe madje mund të konsiderohen nga distanca fantashkencë.

Komiket më të mira fantastiko-shkencore

Unë u përpoqa të heq rekomandimet shumë të dukshme për të lexuar The Watchmen dhe V for Vendetta - me siguri tashmë keni hasur në të pashkatërrueshmen e Alan Moore. Sidoqoftë, nuk mund të bëni pa klasikët, kështu që le të fillojmë me rekomandimet e vjetra dhe të testuara me kohë, dhe pastaj gradualisht të kalojmë në ato më të reja dhe më eksperimentale.

Transmetropolitane

Me siguri diku në internet tashmë keni hasur në një imazh të një njeriu tullac me syze të çuditshme kuq-jeshile dhe me një tatuazh merimangë në kokë. Ai zakonisht shtrëngon një cigare mes dhëmbëve dhe na shikon me një sy djallëzor. Pra, emri i këtij shoku Spider është Jerusalem, dhe ai punon si gazetar në qytetin e së ardhmes, i cili në komik quhet thjesht Qyteti.

Përkundër faktit se Transmetropolitan është larg nga e reja (botimi i parë daton në 1997, i fundit - 2002), ai nuk e ka humbur fare rëndësinë e tij - as për sa i përket çështjeve të diskutuara, as edhe për sa i përket teknologjisë.

Për shembull, në faqet e para, hasim në një printer të arsyeshëm 3D që shkarkonte ilaçe dixhitale nga diku dhe, pas një defekti të vogël, printoi syzet e famshme për Spider. Nga rruga, ai vetë nuk është i huaj ndaj substancave - përndryshe, cili prej tij është ndjekës i Hunter Thompson?

Dhe mos lejoni që ngjyrat e ndezura t'ju ngatërrojnë: Qyteti është një distopi e vërtetë. Macet mutante me tre sy bredhin nëpër grumbujt e mbeturinave, dritaret neoni reklamojnë kënaqësitë seksuale me Muppets, fëmijët e rrugës gërryejnë gjymtyrët e njeriut të rritur in vitro, e kështu me radhë e kështu me radhë.

I ulur në çatinë e një klubi striptizi, Spider lufton për thërrimet e fundit të së vërtetës, drejtësisë dhe dinjitetit njerëzor: ai shkarravit një kolonë ku, pa siklet në shprehje, ekspozon politikanët e korruptuar. Në përgjithësi, çfarë nuk ju pëlqen këtu?

Të Padukshmit

Është edhe pak e çuditshme të këshillosh The Invisibles - kjo është një vepër e famshme që la gjurmë në historinë e komikeve të krahasueshme me Watchmen. Ritregimi i komplotit është gjithashtu i pakuptimtë: vizione acidike dhe referenca ndaj kulturës pop, si dhe aventurat e një ekipi personalitetesh jashtëzakonisht të jashtëzakonshme që bëjnë një luftë për lirinë e ndërgjegjes njerëzore me Kishën e jashtme misterioze - e gjithë kjo është shumë më mirë për t'u studiuar. në burimin origjinal.

Ju mund të pyesni se çfarë bën Mystique në listën tonë të komikeve më të mira fantastiko-shkencore. Të Padukshmit është këtu më shumë për shkak të temave të rebelimit dhe kundërkulturës. Sidoqoftë, ky komik mund të konsiderohet fare mirë si fantashkencë - thjesht në një kuptim të gjerë dhe pa lidhje të drejtpërdrejta me teknologjinë.

E rrëfej: duke filluar më shumë se një herë, nuk e mbarova kurrë leximin e të Padukshmëve deri në fund. Është karakteristikë që sa herë lexon arrin të gjesh diçka të re, por procesi nuk ecën shpejt dhe lehtë. Në përgjithësi, rezervoni durimin - Të padukshmit padyshim ia vlejnë.

Y: Njeriu i fundit

Dhe përsëri një klasik modern. Y: Njeriu i Fundit filloi botimin në 2002 dhe përfundoi në 2008. Në faqet e këtij komiku, do të gjeni një histori se si një virus shkatërroi të gjithë njerëzit dhe kafshët meshkuj në tokë, përveç personazhit kryesor Yorick dhe majmunit të tij të përkëdhelur Ampersand.

Yorick, në vend që të bëhet burimi kryesor i materialit gjenetik, maskohet me kujdes dhe përshkon Amerikën për të arritur në fund të shkaqeve të infeksionit, për të gjetur të dashurin e tij dhe (ku tjetër) për të shpëtuar njerëzimin.

Dialogu herë pas here kthehet pa vëmendje në një diskutim të pabarazisë gjinore dhe stereotipeve gjinore, por Y: Njeriu i Fundit nuk ka gjasa t'ju mërzitë me moralin. Aventurat me të shtëna, zënka dhe maskime joserioze, post-apokalipsi si një sfond piktoresk, humor i pavëmendshëm, personazhe të ndritur dhe, në përgjithësi, një humor jashtëzakonisht afirmues i jetës, ndihmojnë për të gëlltitur të 60 çështjet brenda pak ditësh. Ndaj lini paraprakisht një fundjavë ose një pjesë të pushimeve për këtë, përndryshe mund të bini aksidentalisht nga jeta.

fantazmë tokio

Nëse jeni duke shfletuar këtë listë duke kërkuar për një kiberpunk të vërtetë të errët dhe melankolik, atëherë ja ku është. Tokyo Ghost përshkruan një botë të së ardhmes së largët që duket në mënyrë të dyshimtë si një version grotesk i së tashmes: shumica e njerëzve udhëheqin një mënyrë jetese perimesh, të varur nga furnizimi i vazhdueshëm i argëtimit dixhital.

Heroina, e armatosur me një katana dhe një urrejtje të fuqishme për atë që po ndodh, është në luftë me një inteligjencë artificiale që ka fluturuar nga bobinat për të shpëtuar të dashurin e saj. Vërtetë, e gjithë kjo mund të quhet vetëm fantashkencë me një shtrirje të madhe, e cila ndonjëherë shtrihet shumë hollë - veçanërisht kur hyn në lojë shpirti i lashtë i tokës, i sjellë nga heronjtë nga Japonia.

Avantazhi kryesor i Tokyo Ghost është sa e bukur është gjithçka: e vizatuar dhe e shpikur. Për më tepër, nuk do t'ju duhet të kaloni nëpër dhjetëra çështje dhe të ndiqni degëzimin e harqeve të tregimeve: po flasim vetëm për dhjetë libra të hollë që dolën nga viti 2015 në 2016. Për të shijuar stilin unik dhe për të parë një botë tjetër të errët dhe të pashpresë - më se e mjaftueshme.

Shkenca e Zezë

Nëse ka magji të errët, atëherë pse jo shkencë e errët? Grant McKay, protagonisti i kësaj sage ende të papërfunduar, shpiku, nga njëra anë, një pajisje të mrekullueshme, nga ana tjetër, një pajisje të frikshme. Kjo i lejon atij dhe ekipit të tij të udhëtojnë nëpër një numër të pafund universesh paralele. Dhe sigurisht, gjithçka nuk shkon sipas planit tashmë në faqet e para.

Komploti i "Shkencës së Zezë" është kaq i shtrembëruar dhe botët nëpër të cilat kërcejnë heronjtë janë aq të ndritshme sa mund të të bëjnë kokën të rrotullohet - veçanërisht nëse lexon pa pushim (dhe tundimi për të bërë pikërisht këtë është i madh). Shtojini kësaj edhe psikologjinë e thellë të reflektimeve të pafundme të së njëjtës histori dashurie, tradhtie dhe marrëdhëniesh të prishura familjare. Por shkenca është përsëri në minimum - në kundërshtim me emrin.

Nëse gëlltitni me sukses Tokyo Ghost dhe jeni të varur nga Black Science, sigurohuni që të shikoni komike të tjera nga autori i tyre Rick Remender. Para së gjithash, unë rekomandoj Deadly Class - një histori për vështirësitë e jetës së studentëve të shkollës së vrasësve. Kjo është diçka si Harry Potter, por me vlerësimin më të rreptë të moshës dhe një paragjykim ndaj studimit të nënkulturave rinore të viteve tetëdhjetë dhe nëntëdhjetë.

Syri Privat

Një ditë, të gjitha informacionet që njerëzit mbanin në "re" u morën dhe u derdhën me shi të dendur: mbrojtjet u shembën dhe gjithçka u bë menjëherë e disponueshme për të gjithë. Që atëherë, njerëzimi nuk u ka besuar më kompjuterëve dhe është bërë shumë më i shqetësuar për privatësinë - aq sa nuk do të takoni një person në rrugë pa maskë në fytyrën e tij.

Syri Private - historia e një detektivi privat që e gjen veten në qendër të një historie të ngatërruar dhe e zbulon atë me shkathtësi. Por në këtë rast, nuk është aq shumë komploti që ka rëndësi, por përpjekja e autorit për të imagjinuar se si do të jetë një hangover pas dehjes masive, në të cilën hedhim shumë të dhëna personale në Ueb.


Me siguri bota e Private Eye do t'ju duket pak vizatimore, por për komiket kjo është krejt normale. Sidomos, sigurisht, është qesharake të shohësh reflektimin tënd të shtrembër: babai i protagonistit është një lojtar i moshuar dhe dashnor i pajisjeve, një fëmijë i fillimit të viteve 2000. Ai, i vuajtur nga çmenduria senile, godet ekranin e telefonit dhe nuk mund të kuptojë se ku ka shkuar interneti.

Këto pjellë të imagjinatës së Brian Vaughn mund të jenë skeptike, por gjithsesi ia vlen t'i shikojmë, veçanërisht pasi komiku shpërndahet në një model paguaj atë që mund të mos paguash dhe është i disponueshëm si PDF.

Saga

Nëse jeni duke kërkuar për diçka të lehtë dhe të këndshme për të lexuar në mbrëmje, por gjithsesi kaq të varur saqë dëshironi të ktheheni përsëri dhe përsëri, është e vështirë të jepni një rekomandim më të mirë se Saga. Është një fantazi hapësinore e madhësisë së "Luftës së Yjeve" e përqendruar rreth një historie klasike dashurie të ndaluar midis dy fraksioneve ndërluftuese.

Nuk do ta ritregoj komplotin e Sagës, sepse nuk është aspak i vlefshëm. Ajo tërheq më tepër një trazirë të imagjinatës, shkallë të pabesueshme dhe shumëllojshmëri të botëve shumëngjyrëshe dhe racave që banojnë në to. Është veçanërisht e këndshme të admirosh të gjitha këto, pasi Saga është tërhequr në përputhje. Pjerrësia e një kthese tjetër është thjesht befasuese.

Projektet e Manhatanit

Ndoshta fotografia e Albert Ajnshtajnit duke sharruar një alien me sharrë elektrike është e mjaftueshme për të karakterizuar këtë komik. Nëse një imazh i tillë ju neverit, kaloni me qetësi dhe praktikoni snobizmin diku tjetër.

Por nëse fotografia duket interesante, atëherë do të gjeni shumë orë leximi argëtues. Libër pas libri, një botë alternative do të shpaloset para jush, në të cilën shkencëtarët që patën dorë në krijimin e bombës bërthamore amerikane po bëjnë gjëra absolutisht të papërshkrueshme.


Iluminati, pushtimet e alienëve, marrëveshjet sekrete me BRSS - teoritë më të egra të konspiracionit janë tretur në kazanin e imagjinatës së krijuesve të Manhattan Projects. Rrëmuja që rezulton shtrohet me kujdes në panele dhe kalohet me humor të zi. Kjo mund të mos jetë më e dobishme nga pjatat intelektuale, por doli të jetë çuditërisht e tretshme.

Deri në librin e fundit (The Sun Beyond the Stars), kushtuar aventurave hapësinore të Yuri Gagarin dhe Laika, nuk kam arritur ende, por mezi pres këtë moment.

Dr. Pa gjumë

"Ku është avioni im i mallkuar?" "Ku janë makinat tona fluturuese?" - bëjnë pyetje heronjtë e librit komik Doktor Sleepless. Ajo që ata nënkuptojnë është se e ardhmja që atyre (dhe neve) iu premtua në fantashkencën e vjetër nuk ndodhi kurrë. Në vend të kësaj, ata (si ne!) tani kanë teknologji krejtësisht të ndryshme.

Veprimi i Doktor Sleepless zhvillohet si në një qorrsokak të historisë, nga e cila personazhet e tij përpiqen të shpëtojnë. Shefi mes tyre është një shkencëtar i vetëshpallur i çmendur. Çmenduria e tij shfaqet kryesisht në formën e sharjeve, të cilat ai i transmeton duke përdorur një radio stacion pirate. Audienca e tij është përfaqësuese e nënkulturave radikale si grirëset (ata që duan të implantojnë implante elektronike në vetvete) dhe vajzat Shrike që sinkronizojnë ndjesitë e tyre nga distanca.

Fatkeqësisht, Doktor Sleepless, i cili filloi me një zhurmë në 2007, nuk do të përfundojë kurrë, madje as do të vazhdojë. Një granatë me një afishe në formën e një fytyre të buzëqeshur e hedhur në numrin e fundit (të gjashtëmbëdhjetë) do të mbetet e varur në ajër dhe wiki-ja e bashkangjitur në komik as nuk hapet më.

Sidoqoftë, nëse ju pëlqen puna e Warren Ellis, seritë tashmë të përfunduara si Planetary dhe FreakAngels do t'ju japin shumë orë kënaqësi. Unë rekomandoj gjithashtu Ignition City - një histori e shkurtër për një qytet hapësinor gjysmë të braktisur dhe serinë Injection, e cila sapo ka filluar tani dhe ka huazuar disa ide nga Doktor Sleepless.

vajza letre

Sezoni i dytë i Stranger Things ka përfunduar, dhe ju dëshironi diçka tjetër në të njëjtën mënyrë? Lexo Paper Girls - është edhe më cool në shumë mënyra. Katër heroinat e këtij libri komik, pasi kanë nisur të udhëtojnë në kohë, nuk mund të ndalen dhe të kthehen në shtëpi në vitet tetëdhjetë. Në vend të kësaj, ata duhet të përballen gjithnjë e më shumë mistere, të dhëna dhe aventura të mahnitshme.

Gjatë rrugës, autori arrin të mendojë në mënyrë interesante për ndryshimet që kanë ndodhur në jetën tonë dhe në shoqëri gjatë dy dekadave të fundit. Shtojini kësaj një stil të paharrueshëm vizual (që ia vlen vetëm kopertinat!), dhe do të kuptoni pse ky komik po fiton me shpejtësi popullaritet.

Një total prej 23 numrash janë në dispozicion deri më tani - një kohë e mirë për t'i lexuar të gjitha në disa hapa dhe për të pritur për tjetrin.

Një fjalë e vogël ndarjeje

Një lexues i vëmendshëm me siguri do të vërejë se kam mashtruar pak dhe gjysma e listës janë të njëjtët tre autorë: Warren Ellis, Brian Vaughn dhe Rick Remender. Por nuk mund ta ndihmoj veten - ishte me ta që fillova njohjen time me komike moderne, nuk u zhgënjeva dhe mezi pres krijime të reja. Shpresoj që të keni një përvojë po aq të këndshme.

Si udhëzime shtesë, unë mund të rekomandoj të shikoni botuesin dhe gjurmën nën të cilën janë botuar librat. Ka shumë gjëra të mira që dalin nga Image Comics këto ditë, ndërsa gjurmët Vertigo dhe Wildstorm të DC-së përdoren për të synuar të njëjtin audiencë.

3 vlerësime, mesatare: 5,00 nga 5)

Revista Adventures, Science Fiction është një lloj shenje e kohës dhe një faqe e turpshme në historinë e trillimeve shkencore ruse, një plehra letrare e fillimit të viteve 1990. Kur fantashkenca e vjetër sovjetike vdiq dhe rusishtja e re (çfarëdo të thoshte) nuk ishte shfaqur ende, Yuri Petukhov u përpoq të mbushte vakumin letrar që rezultoi në hapësirën e letërsisë fantastiko-shkencore ruse me revistën e tij. Të gjitha llojet e mbeturinave letrare me erëza të rënda me chernukha, porno dhe të copëtuara gjetën vend në faqet e saj. Dhe si kurora e të gjitha aktiviteteve të revistës - cikli me pesë libra të Petukhov "Hakmarrja e Yjeve", i cili prej kohësh është bërë një legjendë e tmerrshme e letërsisë ruse, me të cilën lexuesit e vjetër trembin të ardhurit.

Tani, kur dëgjoj për krizën në fantashkencën ruse, për rënien e nivelit të aftësive të të shkruarit, për dominimin e MTA mediokre, më kujtohet kjo revistë dhe kuptoj se gjithçka nuk është aq e keqe tani. Historia ka vërtetuar edhe një herë se nga çfarë sëmundjesh të vuajë letërsia, në të do të mbizotërojnë forcat e shëndosha dhe rastet shumë klinike, si pjellë e Gjelit, do të dorëzohen dhe do të harrohen si një makth.

Përfundimi: ndonjëherë më vjen keq që si fëmijë kam qenë shumë i shthurur në varësitë e mia nga librat, sepse pjesërisht për shkak të kësaj reviste, kam krijuar një opinion negativ për fantashkencën, të cilin më është dashur ta kapërceja për disa vite. Ata që nuk e kanë hasur këtë revistë janë sinqerisht me fat. Ata që e kanë lexuar, megjithatë, me shumë mundësi do të pajtohen me mua se Adventures, Fantasy është një nga revistat më të këqija (dhe ndoshta më të këqija) letrare që është botuar ndonjëherë në vendin tonë.

Rezultati: 2

Pikërisht nga kjo revistë filloi njohja ime me botën e mrekullueshme të fantazisë! Ishin atëherë Efremov, Strugatsky dhe të tjerët, dhe më pas ... Shok, befasi, tronditje, kënaqësi ... dhe shumë emocione të tjera krejtësisht të ndryshme, të cilat, me siguri, nuk do t'i përjetoj kurrë ... :pray: Dëshira, në kuptimin e mirëfilltë kuptim, për dridhje në duar, për pështymë të bollshme dhe dhimbje koke - për të zbuluar se çfarë ndodhi më pas, si përfundoi kjo punë. Herën e dytë kam përjetuar diçka të ngjashme, vetëm kur mora librin e Lukyanenkos, por kjo, përsëri, ishte shumë më vonë.

Por ndjenja më e rëndësishme është dashuria, jo, unë kam pasur dashuri për librat që në fëmijëri, që nga momenti kur mësova këtë profesion vërtet të mahnitshëm në tokë - leximin, por dashurinë për fantashkencën, për fantashkencën në përgjithësi, për gjithçka që mund të bien nën këtë përkufizim, jo ​​vetëm letërsia fantazi. Dhe nëse në fillim lexova gjithçka me radhë, duke shijuar vetëm procesin e leximit dhe duke u gëzuar për çdo informacion të ri të nxjerrë nga libri, atëherë pasi lexova këtë revistë, u sëmura përgjithmonë, me një zhanër. Në të vërtetë, është në fantazi që autori kufizohet vetëm nga imagjinata e tij, dhe në bazë të kësaj, është fantazia ajo që mund të konsiderohet shprehja më e lartë e veprës së shkrimtarit, megjithëse, natyrisht, ky është vetëm mendimi im personal. Dhe nëse fluturimi i fantazisë së autorit krahasohet me një përrua, atëherë fantazia e autorëve të mbledhur në këtë revistë mund të krahasohet me një lumë malor të furishëm që të rrëmben në rrjedhën e tij, ndonjëherë edhe kundër dëshirës tënde, duke u zhytur kokë e këmbë dhe ti dilni vetëm për një moment për të marrë frymë, për të fituar në gjoks për më shumë ajër dhe përsëri zhyteni në këtë botë fantastike, të bukur, magjepsëse dhe emocionuese të fantazisë!

REVISTË PËR LETRARË DHE ARTET Kryeredaktor Yu. Petukhov Alexander Chernobrovkin. KINSLER DIVES (histori fantastike aventureske) V. Panfilov. NËNA (histori) Alexey Kudryashov. Një përrallë e tundimit (histori) nga N. Yu. Chudakova, S.N. Çudakov. Panoptikon. TEATRI NOOSFERIK (artikull) Andrey Ivanov. Gjuetia e shtrigave (histori) Dizajni i kopertinës nga S. Atroshenko

Revista "Aventurat, Fantashkencë" 3 "92 Yuri Petukhov

REVISTË LETRARE DHE ARTEVE Kryeredaktor Yu.Petukhov Yury Petukhov. HAKKIMI I YJIT (vazhdim i romanit) Anatoli Fesenko. Një hap nga errësira (histori horror) Dizajni i kopertinës nga S. Atroshenko. Dizajni i titullit nga S. Atroshenko, ilustrime nga R. Afonin.

Revista "Aventurat, Fantashkencë" 1 "92 V Andreev

REVISTË LETRARE DHE ARTEVE Kryeredaktor Yu. Petukhov I. Voloznev. THESARET E SHAKHERAZADE I. Voloznev. RULETA E FERRIT A. Chernobrovkin. MIKU DJALL B. Andreev. REZERVIMI A. Logunov. QËNDRIMI Aty A. Logunov. NËN PYJËSITËN E TETËPODIT V. Potapov. GADENYSH N. Yu. dhe S. N. Chudakov. ATLANTIS, ATLANTS, PRATLANTS

Kërko - 92. Aventurat. Fiksi Mikhail Nemchenko

“... Turma heshti, si e magjepsur nga tingujt e zymtë të fjalëve të egra. Shkëndijat nga pishtarët u ndezën me forcë dhe pjesa kryesore shpërtheu në errësirë, pjesa e rëndë e altarit u kthye në vjollcë fantastike, duke reflektuar flakët që vareshin në erë. - Lavdëroni Satanin! Le të lavdërojmë! burri me të bardha bërtiti në mënyrë shpuese dhe me autoritet. Le t'ia shuajmë etjen! - Gjak! - kërcitja gulçoi nëpër kthinë. - Gjak! .. ”Çfarë është kjo, një skenë nga thellësia e shekujve? Mjerisht, jo ... Veprimi i tregimit hapës "Kërko-92" nga A. Krasheninnikov "Rite", nga ku është marrë ky pasazh, në thelb po shpaloset në ditët tona, ose më mirë ...

Fiction 2006. Numri 2 Andrey Valentinov

Adhurues të trillimeve kombëtare! Tregime, novela dhe artikuj të rinj nga Sergei Lukyanenko dhe Evgeny Lukin, Leonid Kaganov dhe Yulia Ostapenko, Sergei Chekmaev - dhe dueti krijues i G. L. Oldie! E gjithë kjo - dhe shumë e shumë më tepër - në koleksionin e ri "Fiction".

I papërcaktuar I papërcaktuar

Adhurues të fantazisë kombëtare! Përpara jush është një tjetër koleksion i almanakut popullor “Fantastica”, i cili tashmë nëntë vite botohet me sukses të pandryshueshëm! Ky koleksion përfshin jo vetëm vepra të reja nga Sergei Lukyanenko dhe Vasily Golovachev, Pavel Amnuel, Viktor Nochkin, Alexei Korepanov, Yulia Ostapenko dhe mjeshtra të tjerë të zhanrit, por edhe gazetarinë mahnitëse, ironike të Evgeny Lukin dhe historitë e trillimeve shkencore të talentuara të rinj. shkrimtarë që ende po fitojnë popullaritet dhe lavdi.

Fiction 2009: Issue 2. Snakes of Chronos Ivan Kuznetsov

Adhurues të fantazisë kombëtare! Përpara jush është një tjetër koleksion i almanakut popullor “Fantastica”, i cili tashmë nëntë vite botohet me sukses të pandryshueshëm! Ky koleksion përfshin jo vetëm vepra të reja nga Sergei Lukyanenko dhe Vasily Golovachev, Pavel Amnuel, Viktor Nochkin, Alexei Korepanov, Yulia Ostapenko dhe mjeshtra të tjerë të zhanrit, por edhe gazetarinë mahnitëse, ironike të Evgeny Lukin dhe historitë e trillimeve shkencore të talentuara të rinj. shkrimtarë që ende po fitojnë popullaritet dhe lavdi.

FIKSIONI. 1966. Numri 1 Nikolai Amosov

Pra, lexues, përpara jush është një tjetër përmbledhje e “Fiction”. Në shembullin e këtij koleksioni, mund të shihni se sa i larmishëm është trillimi. Këtu tregimi dhe romani, tregimi dhe shfaqja, parodi dhe humore fantastike. Në rubrikën "Emrat e rinj", përveç ciklit të parodisë nga Vladlen Bakhnov, ka një histori (assesi humoristike, por më tepër tradicionalisht fantastike) nga A. Mirer "Thika e obsidianit".

Aventurë, Fantazi 1993 № 1 Natalya Makarova

Yuri Petukhov. "Trazirat e Ghouls". Roman aventurë fantazi. Aleksandër Komkov. "Test". Histori fantazie. Natalya Makarova. "Ujk". Dokumentar horror. Aleksandër Bulenko. "Zbatues". Histori fantazie. Artistët Roman Afonin, E. Kisel, Alexei Filippov. http://metagalaxy.traumlibrary.net

Kohët e fundit nuk ka shumë komike fantastiko-shkencore. Jo thjesht duke shfrytëzuar mjedisin e duhur, por duke menduar seriozisht për përparimin shkencor dhe teknologjik dhe vendin në të që ka një person me të gjitha dobësitë, të metat dhe pikat e tij të forta. Për fat të mirë, jo gjithçka është aq e trishtuar dhe janë shfaqur disa komike fantashkencë, nga njëra anë, kaq të ndryshme në vizatim, komplot dhe qasje, por, nga ana tjetër, të zakonshme në një gjë - udhëtim në universe alternative. Rreth tyre - në rishikimin tonë.

Shkenca e zezë (Shkenca e zezë)

Vraponi nëpër xhunglën helmuese. Ndjekje. Thyerje, dëshpërim dhe tani një nga heronjtë po vdes! As emrin nuk e dinim.

“Shkenca e Zezë” të hedh në hullinë e gjërave, të jep menjëherë frymë. Ngjarjet po zhvillohen me shpejtësi. Çfarë ishte ajo? Ne do të duhet ta kuptojmë gjatë gjithë komikes, por shumë mistere do të mbeten në harresë - tani për tani, shtëpia botuese " Klubi i Librit Fantazi” ka nxjerrë vetëm vëllimin e parë, dhe në origjinal Image ka publikuar tashmë 5 tpb, dhe priten të paktën tre të tjera.

Kjo është një tjetër histori rreth udhëtimit në botë alternative ku gjithçka shkoi keq. Shkencëtari i turpëruar Grant McKay, i porositur nga një korporatë, krijon një makinë për të hapur një portal në Multiverse. Një ditë, ajo transferon pa dashje në një botë tjetër jo vetëm shkencëtarin me ekipin, por edhe fëmijët e tij, si dhe mbikëqyrësin e hidhëruar Kadir, i cili është gjithashtu një ish-shok klase i shkencëtarit. Menjëherë pas mbërritjes në një botë tjetër, makina prishet: ajo nuk mund të kontrollohet më vetë, por çdo disa orë rindizet dhe dërgon të gjithë ata që janë afër, më tej, në botën tjetër, por askush nuk e di se si do të jetë. dhe kur do të kthehen në shtëpi.

Ajo që Black Science është vërtet e mirë është aftësia e Rick Remender për të ndërtuar një histori dhe për të luajtur me kohë-hapësirën. E kaluara jepet në doza të vogla në rikthim (ku pa to) në emër të personazheve të ndryshëm dhe mozaiku, duke ngrohur interesin, gradualisht fillon të marrë formë, megjithëse me çdo histori të re i bëhet e qartë lexuesit: nuk ka zuzar ose heronj të domosdoshëm. Të gjithë kanë skeletin e tyre në dollap, gjenialiteti nuk do të thotë një karakter i mirë (ose të paktën besnikëri ndaj bashkëshortit), keqdashja mund të justifikohet dhe çdokush mund të bëjë sabotim.

Në të tashmen, heronjtë janë në pritje të sprovave, është pothuajse gjithmonë aksion, dhe tensioni rritet befas nga një tragjedi përmes një nxjerrjeje të vogël në tjetrën. Duke u nisur nga një botë e banuar nga bretkosat magjike inteligjente, përmes një historie alternative të Luftës së Parë Botërore, në të cilën indianët tekniko-të avancuar sulmuan Evropën, heronjtë e gjejnë veten në një lloj qendre ndërdimensionale për një pushim të shkurtër dhe më pas në planetin e majmunët, të cilët janë të banuar nga shpirtra të gjelbër të ndezur. Çdo botë është unike dhe e pazakontë, diçka që rrallë e shihni në komike ose në ekran, por, nga ana tjetër, referencat për epokat historike të njerëzimit janë të qarta në gjithçka: ziguratet e bretkosave aztec, rrethimet e lashta romake të majmunëve, Cherokee tipike ( edhe pse me një blaster).

Dhe këtu Matteo Scalera bëri më të mirën - një stilizim brilant i retrofuturizmit në kuptimin modern! Ai jo vetëm që tregoi kreativitet në krijimin e botëve të reja dhe mbushjen e tyre me elementë të dallueshëm, por gjithashtu vizatoi personazhe vërtet të gjallë dhe vërtet të ndryshëm. Stili i tij - këndor, i mprehtë, dinamik - është i përsosur për skena aksioni ose aksioni, por gjithashtu krijon tension të duhur në shkrepje të qeta. Dean White i dha komikes një atmosferë të përshtatshme me paletën e tij të ngjyrave - këtu mbizotërojnë nuancat vjollcë, blu dhe të kuqe. Në përgjithësi, në pamje të parë, vizatimi ka një shkollë evropiane (Scalera është italiane) dhe frymëzim i një filmi klasik fantastiko-shkencor.

Por ajo që irriton në Black Science është bollëku i monologëve të brendshëm të personazheve që psherëtin rregullisht për diçka dhe vuajnë mendërisht. Këto futje mbështjellen si një mizë e bezdisshme pothuajse në çdo panel. Duket se dikush mund të përpiqet të gjejë një mënyrë tjetër për të përcjellë gjendjet dhe motivet e personazheve.

Ei8ht (8 tetë)

Në fund të vitit të kaluar, shtëpia botuese “ njëbrirësh i bardhë” publikoi komiken “Eight” me një histori shumë të pazakontë për udhëtimin në kohë. Fakti është se autorët e serisë Rafael Albuquerque dhe Mike Johnson, përveç matjeve standarde të kohës (e kaluara - e tashmja - e ardhmja), shtuan një të katërt - Meld. Gjithçka që ndodh në këtë Melda (për asgjë nuk duket si Tatooine - gjithçka është e mbuluar me borë) ekziston jashtë kohës, dhe për këtë arsye një lloj kokteji formohet atje nga gjithçka që ne duam aq shumë në fantashkencë: dinosaurët, zuzarët, Kultistët nazistë, teknologjitë e së ardhmes dhe të së kaluarës, dhe e gjithë kjo është e mbushur me gjëegjëza dhe sekrete, duke përfshirë edhe në bazë të humbjes së kujtesës.

Për ta bërë më të lehtë për lexuesin lundrimin e ngjarjeve, çdo vijë kohore ka skemën e vet të ngjyrave, të treguar më parë në fillim të komikes. Ngjyrat jo vetëm që e bëjnë më të lehtë lundrimin në një komik, por shërbejnë edhe për të krijuar një atmosferë të përshtatshme. Kështu, e verdha meldiane përcjell çmendurinë e këtij vendi të çuditshëm dhe krijon një ndjenjë tensioni të vazhdueshëm, që bie në kontrast me blunë e së ardhmes - një vend i ftohtë dhe indiferent. Nga ana tjetër, e kaluara është me ngjyrë jeshile - ka një trazirë të bimësisë parahistorike, dhe furi e jetës relativisht të re, dhe e tashmja - është vjollcë, një shenjë e një gjendjeje të paqëndrueshme, gjithnjë në ndryshim.


Po, dikush nuk do të pëlqejë domosdoshmërisht ngjyra të tilla të thjeshta (ka vërtet pak prej tyre këtu) dhe një model i përafërt, dhe kjo është e kuptueshme. Fakti është se Rafael Albuquerque (nga rruga, artisti i "Vampirit Amerikan" të famshëm) fillimisht krijoi "Tetë" si një komik në internet dhe vetëm atëherë vendosi ta ribërë dhe ta publikojë në letër. Kjo shpjegon kufizimet artistike. Por nuk mund të mohohet stilizimi i mrekullueshëm dhe mjaft i suksesshëm - ne përsëri përballemi me një përpjekje për të luajtur retrofuturizëm. Në këtë dhe në të gjitha "dëshpërimet e kohës së lëkundur", komiku "Tetë" është i ngjashëm me "Shkencën e Zezë". Janë me vlerë të lexohen së bashku.

Historia është vërtet e shkurtër, komiku lexohet shpejt, dhe fundi vjen disi thjesht dhe befas. Duket se disi gjithçka ndodhte në këta filma fantastiko-shkencor të çuditshëm të shekullit të kaluar, pas një kohe të vjen edhe ndjesia se ke parë një prej tyre.

Çuditërisht, pavarësisht 4 rreshtave paralele, historia në komik është e plotë dhe nuk kërkon vazhdim. Të gjitha gjëegjëzat dhe misteret kanë një shpjegim logjik dhe e çojnë atë në versionin më të fundit. Është pak e çuditshme që në botim " njëbrirësh i bardhë” vlen një në shtyllën kurrizore, megjithëse nuk ka asnjë lajm për një vazhdim. Jo se ky serial ka nevojë për të, por një histori e re e pavarur në këtë univers do të ishte argëtuese për t'u lexuar.

Vajzat e letrës (Gazeta)

Paper Girls është një strip komik nga Brian Vaughn dhe Cliff Chan për vajzat dërguese të gazetave në një qytet të vogël ku gjëra të çuditshme fillojnë të ndodhin në kulmin e Halloween. Është për t'u habitur që ky komik doli në të njëjtin vit me serialin Stranger Things, sepse ato janë të ngjashme në shumë mënyra. Aksioni zhvillohet në vitet tetëdhjetë, me fëmijë, në një qytet të vogël dhe askush nuk e kupton se çfarë po ndodh përreth.

Nëse dy komiket e para janë një mbyllje syri miqësore e fantashkencës së vështirë të viteve '60 dhe '70, atëherë Paper Girls është padyshim Spielberg. Ata kanë heronj kronautësh që pushtojnë botë të tjera, dhe këtu bota jonë e zakonshme po pushtohet nga jashtë, dhe i gjithë veprimi zhvillohet në sfondin e jetës tradicionale amerikane me gjithë këto çokollata Hershey, situatën socio-politike dhe modën budallaqe në veshje.

Arti i Cliff Chan është i mrekullueshëm, ngjyrat e Matt Wilson krijojnë një atmosferë fantastike dhe madje fantazmagorike, dhe ndoshta për shkak të tyre seriali është pritur ende shumë mirë. Gjërat janë krejt ndryshe me skenarin e Brian Vaughn. Vaughn është më i njohur për librin komik Saga, i cili ka marrë një ton çmimesh që nga viti 2013, kryesisht falë skenarit. Fatkeqësisht, Paper Girls nuk mund të mburren me këtë. Globalisht, komploti është interesant, por për disa arsye Vaughn i kushton shumë pak kohë zbulimit të personazheve dhe në vend të kësaj na hedh një kthesë pas tjetrës pa pasur kohë për t'i shpjeguar ato. Vetëm në vëllimin e parë do të na shfaqen dinosaurët, udhëtarët në kohë, nanorobotët dhe, duke gjykuar nga ritmi i paraqitjes së tyre, ky është vetëm fillimi.

Seriali fitoi me meritë çmimet për "Seriali më i mirë i ri" dhe "Artisti më i mirë (skica)" në 2016 dhe mund të bëhet një "i ri", por për këtë Vaughn duhet të ndryshojë pak qasjen ndaj komplotit.

Komiku vazhdon të dalë. Megjithatë, ajo nuk u botua në Rusisht.