Курсы по искусствоведению. История искусства: десять лучших курсов для самостоятельного изучения

Ребята, мы вкладываем душу в сайт. Cпасибо за то,
что открываете эту красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте

Хотите получать удовольствие от современного искусства, знать, чем Возрождение отличается от проторенессанса, и чем вдохновлялись великие русские писатели?

Этот курс - находка для тех, кто хочет научиться разбираться в искусстве. Он дает основные понятия теории, рассказывает о жанрах и техниках. Слушатели узнают, как научиться получать удовольствие от современного искусства и «читать» арт-произведения, а также что такое «точка смотрения», и почему этот «кусок пластмассы» является гениальным творением.

Длительность : 7 недель
Начало : 14 сентября
Язык : русский
Стоимость : бесплатно
Автор : Проект MediaNovation
Универсариум

Курс ведет историк искусства и эксперт по русскому искусству ХХ века Андрей Сарабьянов. Слушатели узнают, кем были первые авангардисты, чем они вдохновлялись и как эпатировали публику, и как попытались увлечь своими утопиями всю страну. Лектор расскажет как возникло самое известно полотно русского авангарда - «Черный квадрат», и чем закончились творческие поиски Малевича.

Длительность : 5 лекций и 20 дополнительных материалов
Начало
Язык : русский
Стоимость : бесплатно
Арзамас

Илья Доронченков, декан факультета истории искусств Европейского университета в Санкт-Петербурге, расскажет о том, как художники 19 века переосмысливали исторические события, о символах и смыслах, которыми они наполняли свои картины. В качестве примера лектор рассмотрит восемь полотен известных художников, среди которых Гойя, Делакруа, Суриков и Мане. Слушатели узнают, к примеру, как Суриков написал главную трагедию истории, разделил народ и государство и стал русской гордостью.

Длительность : 8 лекций и 40 дополнительных материалов
Начало : можно заниматься в любое время
Язык : русский
Стоимость : бесплатно
Университет : Европейский университет в Санкт-Петербурге
Арзамас

Авторы курса, преподаватели Российского государственного гуманитарного университета, предлагают «поговорить» с Леонардо и попытаться понять Мастера, его величие и его трагедию. Слушатели курса узнают о том, как с помощью 3D-сканеров, 3D-принтеров, лазерных каттеров можно создавать, реконструировать сложные объекты, придуманные художником в далеком прошлом.

Длительность : 8 недель
Начало
Язык : русский
Стоимость : бесплатно
Университет : РГГУ
Универсариум

В этой подборке аудиозаписи 30 лекций, которые читают для студентов лучшие преподаватели факультета истории искусств Оксфордского университета. Темы разные: от европейской средневековой архитектуры до искусства Китая.

Длительность : 30 лекций
Язык : английский
Начало : можно заниматься в любое время
Стоимость : бесплатно
Университет : Оксфордский университет

Курс приглашает отправиться в воображаемое путешествие в культурное пространство, населенное объектами, созданными человеком: дверями, окнами, зеркалами и так далее. В конце путешествия слушатель сможет различать авторские метафоры в живописи и расшифровывать литературные символы.

Длительность : 7 недель
Начало : скоро, можно записаться на перезапуск
Язык : русский
Стоимость : бесплатно
Университет : МГУ
Универсариум

Массачусетский колледж искусств знакомит с историей европейского искусства на примере 24 величайших произведений. Среди них картины, скульптуры, памятники архитектуры, музыкальные и литературные шедевры: от афинского Парфенона до полотен Поллока.

Длительность : 9 модулей
Начало : можно записаться, о запуске сообщат
Язык : английский
Стоимость : бесплатно
Университет : Массачусетский университет

Журналист Анастасия Коконова захотела разобраться в истории искусства и организовала курсы по его изучению. Получилось классическое вузовское образование, только без рамок учебного плана. Группа занимается уже третий год, и финал не скоро. The Village поговорил с Анастасией о том, как постигать искусство и можно ли довести дело до конца.

Фотографии

Ира Маслова

Анастасия Коконова

журналист

Четыре года назад я загорелась идеей создать галерею современных художников. Просто поняла, что в городе такого не хватает. У меня не было никакой основы, кроме бизнес-курсов, управленческих проектов и знакомых художников. Я писала друзьям, обсуждала свою идею и поняла, что у нас очень открытая среда, мой проект поддержат. Не хватало знаний в области искусства, и я захотела изучить его самостоятельно. Совершенно случайно один парень с курсов по управлению посоветовал мне познакомиться с доктором искусствоведения Александром Николаевичем Дониным и дал его телефон. Я сразу позвонила. Сказала: «Здравствуйте, я Настя, хочу изучать искусство». Мы встретились около университета имени Н. И. Лобачевского, и он, кажется, воспринял меня как блондинку-вертихвостку. Но идея ему понравилась, мы договорились, и я быстро собрала группу.

Знания без «корочек»

Занятия начались дома у профессора. Маленькая комната с проектором: стены заставлены книжными шкафами, дубовый стол и диван, на котором слушатели сидят в два ряда. На первой встрече мы поняли, что совершенно не понимаем даже знаменитые произведения. И нас все это сильно зацепило.

В группе были люди, которых напрямую ничего не связывало с искусством. Дизайнер, фотограф, девочка-журналистка - все мои знакомые. Разношерстная компания, и изначально не для всех это было серьезно. Мне же хотелось фундаментального образования, только без диплома и пятилетнего обучения. У каждого, наверное, свои цели, но нас очень объединило уважение к преподавателю. Александр Николаевич Донин – единственный нижегородский профессор искусствоведения и потрясающий рассказчик.

Группа расширялась, и мы решили переместиться в более просторный зал «Циферблата». Добавилась местная аудитория, кто-то из нас решил уйти, и нарастал небольшой хаос. Однажды мы даже чуть не перессорились из-за денег. В «Циферблате» показалось неудобно заниматься, потому что его активная жизнь отвлекала нас от занятий. Мы переехали в помещение одной бывшей галереи, но высокая плата за аренду посеяла разногласия. Помню, мы спросили Александра Николаевича о снижении цены за занятие, а он ответил, что тратит на подготовку одной лекции семь дней в неделю. Ну, мы и не стали больше спрашивать.

Эксперимент с бесконечной программой

Мне нравились четкие правила этих встреч. Нельзя опаздывать даже на минуту, тебя просто не пустят на занятие, если пропускаешь - объясни честно. Еще профессор просил не называть эти встречи курсами, лучше - сообществом. Несмотря на серьезность тем, которые нам преподавали, атмосфера занятий была домашней, после лекций мы часто устраивали чаепития, профессор угощал нас настойками.

Третий год каждое воскресенье люди по три часа занимаются самообразованием. Всем интересно, когда же мы закончим. Но это настоящий эксперимент: профессор не планирует программу и просто рассказывает столько, сколько считает нужным. Люди спрашивают, когда уже будет лекция про период Возрождения, а он и не близится. Многие все-таки уходят - боятся неопределенности и не хотят тратить на курсы еще непонятно сколько лет. Жизнь коротка, а история искусства вечна.

Не могу сказать, что за прошедшие три года кто-то из слушателей стал искусствоведом. Это неофициальное образование, и его, наверное, будет сложно применить. Также не могу сказать, что для людей это просто удовольствие по выходным. Это некая попытка построения собственных отношений с углубленным образованием.

Александр Николаевич Донин , профессор искусствоведения

Искусство против старости

Последние полгода я не ходила на занятия из-за семейной ситуации. В сентябре я переехала в Богородск к молодому человеку и его бабушке, у которой болезнь Альцгеймера. Я выматывалась за неделю и не могла ездить на воскресные лекции. Болезнь близкого человека стала препятствием, но я нашла новое вдохновение - курсы урбаниста Андрея Амирова по современному искусству. Они лучше вписались и в график, и в мои потребности - после фундаментальной истории стало не хватать современности. Рассуждения Андрея о перформансе сподвигли меня создать блог об Альцгеймере - это мой небольшой акт творчества в журналистике. Искусство научило меня видеть вдохновение во всем, даже в болезни. Оно помогает мне научиться жить с этой проблемой.

Благодаря этому опыту я поняла кое-что важное. Голова не может работать без вдохновения. Говорят, что думающий человек меньше стареет, но, мне кажется, это не совсем так. Бабушка много работала головой, думала, как прожить в сложное время, как свести концы с концами - и ее мозг просто сломался от перегрузки. Чтобы не стареть, нужно работать не только мозгами, но и душой. Без вдохновения ничего не получится, а оно никогда не приходит от головы. Я стремлюсь к взаимодействию между вдохновением и умственной работой. Познание искусства для меня - это душевный труд. Отдушина.

Я получила два с половиной года курсов, которые сама же и организовала, а потом меня куда-то унесло. Профессор и его слушатели занимаются теперь без меня. Задумка о создании галереи сошла на нет, да и за это время в городе появились новые места для современных художников. Мою идею реализовали, и это неплохо.

Александр
Николаевич
Донин

профессор искусствоведения

Я работал во многих нижегородских вузах и отметил, что, скажем, на сто слушателей найдется только два-три человека, которым будет интересно искусство. Остальным - нет. Сегодняшние студенты воспитаны так, что у них на первом плане деньги, деньги, платья, ювелирные украшения. Но и из этих двоих-троих очень редко находится кто-то, кто имеет сильное желание и возможность все это изучать более подробно, чем предписано вузовским курсом. В этом сообществе я рассказываю в 20-30 раз больше материала. В самом деле: вузовский курс - это в лучшем случае три семестра. А у нас уже прошло три года, и мы начали с первобытного искусства и сейчас доходим только до развитого Средневековья. Сколько у нас еще впереди - по крайней мере, на такой же период времени, а может быть, даже и больший.

Мыслящему человеку свойственно хотя бы иногда задумываться над тем, для чего существует человек и человечество. Главным образом люди заняты созданием сугубо материальных благ и стремлением отобрать друг у друга эти блага, что выливается в войны и другие малоприятные вещи. Я убежден, что человек создан совсем для другого. Помимо того, чтобы овладеть космосом, как думали 50 лет назад, цель человечества в создании произведений духовной жизни. Я имею в виду архитектуру, музыку, литературу, изобразительное искусство, танец и так далее. И вот одна часть человечества это создает, а другая может это познавать и усваивать. А где-то поесть, во что-то одеться, где-то поспать - это уже дело десятое. Так сложилось, что я обладаю довольно большим количеством познаний в этой области и цель своей жизни вижу в том, чтобы эти знания кому-то передавать. Вот и все.

Мы собрали список самых интересных онлайн-курсов, посвящённых разным областям искусства. Наш перечень будет пополняться новыми обучающими программами. Все курсы доступны бесплатно и читаются на русском языке .

Онлайн-курсы, которые скоро начинаются

Азбука рисования – курс на Универсариуме, на котором изобразительной грамоте научат и 7-летнего ребёнка, и взрослых родителей. Об основах композиции, контрасте и нюансе, масштабе и пропорции, а также силуэте, форме и текстуре в серии лекций расскажут Мария Титова и Наталья Гриценко. Курс стартует 10 апреля 2017 года.

Понять искусство – настоящая находка для тех, кто мечтал разбираться в искусстве, научиться «видеть» авторские идеи и замысел. Из этого курса на Универсариуме вы освоите базовые понятия о жанрах и техниках, узнаете, что такое «точка смотрения» и даже попробуете себя в роли арт-критиков и кураторов. Стартует 17 апреля 2017 года.

Рисуем театрального героя – вы узнаете, каковы особенности работы театральных художников, обретёте навыки изображения человека в гриме и в театральном костюме, почувствуете роль цвета и формы на всех этапах создания театрального образа и сцены. Автор и лектор курса – Елена Алексеевна Агапова, художник-костюмер, преподаватель на кафедре дизайна в МГУТУ им. К. Г. Разумовского. Стартует на Универсариуме 15 мая 2017 года.

Онлайн-курсы, открытые в любое время

Как слушать классическую музыку – 4 лекции длительностью от 14 до 20 минут (в аудиозаписи; есть и конспект) от академии Арзамас поведают о том, что мешает нам наслаждаться классической музыкой и что нужно знать, чтобы её полюбить. Ещё в курсе пойдёт речь о том, чем музыка отличается от шума, может ли оркестр играть без дирижёра, способны ли музыканты понять друг друга и об уникальном эксперименте, поставленном в СССР.

Что такое Древняя Греция – из 6 лекций на сайте академии Арзамас вы узнаете, как устроена греческая комедия, почему ругать людей хорошо, кто платил за постановки, почему комедиографы не боялись высмеивать политиков, зачем Аристофан потешался над своим другом Сократом, как устроена греческая трагедия и почему на трагедии не надо плакать. А также о театре как обучении демократии, о главной греческой трагедии, что на самом деле произошло с царём Эдипом и почему сочинение Софокла не очень понравилось афинянам.

Русское искусство XX века – в 8 видеолекциях на сайте Арзамас озвучен необходимый объём знания для всех, кто хочет понимать, что он видит в музее. Среди охваченных тем: русский модерн и русский авангард, как создавалось радикально новое искусство XX века, какой стиль живописи создал Сталин, как зародился андеграунд, кто создал самый загадочный и интеллектуальный стиль XX века, почему искусством стали кучи мусора и меховые чашки, как в искусство превратили хулиганство и членовредительство.

Русский авангард – курс от академии Арзамас из 5 лекций о том, как начиналось новое русское искусство XX века. Кем были люди, которые его делали, чем они вдохновлялись и как эпатировали публику, а ещё чем отличались авангардисты Москвы и Петербурга. Также Андрей Сарабьянов рассказывает об алогизме и зауми, о рождение и смерти супрематизма, как русские авангардисты перешли к абстракциям и попытались увлечь своими утопиями всю страну.

Архитектура как средство коммуникации – курс из 8 лекций от академии Арзамас о том, что и как говорит нам архитектура и как научиться читать её сообщения. Вадим Басс рассказывает о том, какими средствами архитектура выражает себя, об адекватной архитектуре для простых людей, об архитектуре как инструменте манипуляции, как решается национальный вопрос в архитектуре и как нерелигиозные архитекторы переосмыслили церковную архитектуру прошлого века.

Как понимать живопись XIX века – академия Арзамас предлагает курс из 8 лекций Ильи Доронченкова о том, как восемь художников-революционеров осмысляли историю и современность. Как Жак Луи Давид создал эталон гражданской доблести, почему «Плот „Медузы“» Теодора Жерико оброс политическими смыслами, как абстрактная свобода воплотилась в полуобнажённой красавице Эжена Делакруа, как Франсиско Гойя остановил мгновение перед казнью, а Василий Суриков написал главную трагедию истории, разделил народ и государство и стал русской гордостью.

Театр английского Возрождения – 3 лекции и 18 материалов от Марины Давыдовой о языке, на котором разговаривал со зрителями театр времён Шекспира, ждут вас на сайте Арзамас в любое время. Подробнее вы узнаете о символике «Доктора Фауста», как развивается английская драма и как устроен английский театр, чем он похож на мир и откуда должны появляться ангелы и черти.

Археология фольклора: мифологические мотивы на карте мира – интересный курс на Стэпик для всех, кто с увлечением читал мифы и сказки народов мира, а теперь готов взглянуть на их содержание глазами исследователя. Юрий Евгеньевич Березкин, профессор факультета антропологии ЕУСПб, накладывает на карту данные о распределении мотивов и элементов фольклора и предлагает сделать выводы о культурных контактах и миграциях в отдалённом прошлом, о которых у нас мало иных свидетельств.

История кино – курс на Универсариуме открыт для просмотра и чтения в любое время. Вы можете просматривать все лекции подряд или перескакивать на интересующие вас модули и даже проверять себя с помощью тестов. Слушатели курса на примерах работ известных режиссёров познакомятся с историей становления отечественного кинематографа.

Основы портретной фотографии – 8 лекций на Учи Новое, которые помогут новичкам разобраться в настройках фотоаппарата, в композиции портрета, постановке света и вдохновиться на съёмку портретных фотографий. Автор курса – профессиональный фотограф Александр Хохлов.

Альбрехт Дюрер и ещё 6 знаменитых художников Северного Возрождения – на Учи новое серия из 8 занятий, посвящённых таким выдающимся живописцам, как Альбрехт Дюрер, Ян ван Эйк, Ганс Мемлинг, Ганс Гольбейн Младший, Лукас Кранах Старший, Питер Брейгель Старший и загадочнейший Иероним Босх. Попытаемся разобраться в их картинах и узнаём об особенностях этих мастеров.

Базовый курс для тех, кто хочет разобраться в том, что такое современное искусство и есть ли оно в России. Преподаватели объяснят, что такое инсталляция и перфоманс и зачем музеям и галереям нужны кураторы и арт-критики. Курс дает хороший бэкграунд — слушатели смогут постичь все темы и жанры искусства XX века.

Скорее инженерный, чем гуманитарный курс. Но это и понятно: Леонардо да Винчи, как известно, был автором многих гениальных изобретений, информация о которых осталась только в этюдах и набросках. Авторы курса намерены вместе со слушателями реализовать задумки художника с помощью 3D-технологий.

«Лекториум»

Литературные прогулки по Санкт-Петербургу с лучшими преподавателями словесности, которые расскажут ученикам о петербургском тексте, несколько веков создаваемом русскими писателями и поэтами.

Длительность: 5 недель.
Начало: 1 апреля 2015 г.
ВУЗ: СПБГУ, РГПУ им. Герцена.

«Арзамас»

Курс расскажет о восьми художниках-революционерах и о том, как они воспринимали историю и современность. Например, можно узнать, почему француза Жака-Луи Давида считают создателем фашистского приветствия, как Эжен Делакруа понимал свободу и как Франсиско Гойя превратил мгновение перед казнью в историческое событие.

Начало: открыт постоянно.
ВУЗ: ЕУСПб.

Кто, как и почему в сталинское время стал заниматься философией — спустя четверть века после того, как ее традиции были уничтожены, и как выпускники философского факультета МГУ создали территорию свободы в журнале — рупоре коммунистических партий в начале 1960-х годов.

Начало: открыт постоянно.
ВУЗ: НИУ ВШЭ.

Почему в южноамериканском эпосе самые печальные истории на свете, как первые люди проспали свое бессмертие и как в Южную Америку попали мифы, похожие на легенды Индонезии, Африки и Китая.

Начало: открыт постоянно.
ВУЗ: ЕУСПБ.

«Постнаука»

Фольклорист-теоретик расскажет слушателям, как правильно собирать фольклорный материал, какой текст считается древнейшей сказкой в литературе и почему общение в Интернете строится по принципам фольклорного жанра.

Начало: открыт постоянно.
Университет: РГГУ.

Институт« Стрелка»

« Стрелка» запускает онлайн-школу городских предпринимателей. Этот курс учит не разбираться в искусстве, а, скорее, это обучение искусству создавать, чтобы сделать свой город интересным и комфортным для проживания.

Начало: весна 2015.
Стоимость: по запросу.
Организатор: институт« Стрелка».

Coursera

Курс для всех, кто любит фантастику и историческую беллетристику. Если вы хотите писать как Нил Гейман, пожалуй, вам сюда. Одно из финальных заданий курса — написать собственный историко-фантастический роман.

Длительность: 12 недель.
Начало: открыт постоянно.
Язык: английский.
Организатор: Виргинский университет

Курс поможет понять, как представления викингов об окружающем мире повлияли на древнескандинавские обычаи и традиции. Изучаются не только мифы, но и древние руны, картины, рукописи, резьба по дереву и камню.

Длительность: 12 недель.
Начало: 7 апреля 2015 г.
Язык: английский.
Организатор: Цюрихский университет.

Что происходит с классическими историями, когда они превращаются в онлайн-игры? Курс довольно серьезный: изучается теория повествования, история и теория игр, а в качестве примеров произведений — романы Толкина и поэзия Китса, Теннисона и Браунинга.

Длительность: 7 недель.
Начало: 27 апреля 2015 г.
Язык: английский.
Организатор: университет Вандербильта.

Курс развивает навыки критического мышления, учит разбираться в искусстве и рассказывать о нем другим людям, знакомит с успешными преподавательскими техниками и объясняет, как правильно спланировать и провести свой собственный урок.

Длительность: 7 недель.
Начало: 27 апреля 2015 г.
Язык: английский.
Организатор: Музей современного искусства