연필로 아름다운 눈을 단계별로 그리는 법. 현실적인 눈을 그려보세요. 눈의 전체적인 모양을 그려주세요


이 튜토리얼에서는 연필로 눈을 단계별로 그리는 방법을 보여줍니다.

눈 그리는 걸 정말 좋아하는데 이 부분이 너무 맘에 들어요 인간의 얼굴, 그들 각각은 완전히 다르며 우리의 성격, 기분 및 의도를 반영하기 때문입니다. 처음에는 그림 그리는 법을 막 배우고 아주 초보였을 때 눈을 그리는 것이 엄청나게 어렵고 달성할 수 없는 일처럼 보였습니다. 하지만 눈 그리기의 본질을 설명하는 튜토리얼을 접하면서 훨씬 쉬워졌습니다. 그래서 이번 강의에서는 어떻게 그림을 그릴 수 있는지 보여주고 싶습니다. 아름다운 눈단계별로 진행하면 매우 쉬울 것입니다! 위의 눈 외에도 다음과 같은 눈이 있습니다.

먼저 눈 하나를 그린 다음 한 번에 두 개를 그려서 균등하고 정확하게 그리는 방법을 이해해 봅시다.

그래서 우리는 첫 번째 눈을 그리는 방법을 배우기 시작하고 모든 설명을주의 깊게 읽고 나를 따라 반복합니다. 처음에 성공하지 못한다면 속상해할 이유가 아니라 단지 훈련일 뿐입니다.

우리가 가장 먼저 해야 할 일은 눈의 크기와 길이를 결정하는 것입니다. 그런 선을 그려 봅시다. 약간 기울어 져야합니다. 가장자리에서는 두 번의 짧은 스트로크로 이 선을 제한합니다. 첫 번째 선은 매우 가볍고 얇아야 하며, 연필로 눈을 그리려면 지우개를 준비해야 합니다.

세그먼트의 가장자리에서 부드러운 선을 그립니다. 아몬드와 비슷한 모습을 얻어야합니다. 튀어나온 모서리를 작은 선으로 둥글게 만들어 보겠습니다. 보세요, 벌써 닮아가기 시작했습니다. 진짜 눈비록 그려진 사람이지만 사람.

그런데 사람의 눈을 그릴 때는 예시를 갖는 것이 매우 중요합니다. 당신 앞에 작은 거울을 놓거나 눈 사진을여십시오 - 그림 또는 실제. 주의 깊게 연구하십시오. 아래 눈꺼풀이 편평하지 않은 것을 알 수 있지만 어떻게 튀어 나오나요? 그래서 아래에서 또 다른 선을 추가하고 섬모가 아래쪽 경계를 따라 자랍니다. 이제 우리는 홍채와 동공을 그립니다. 위쪽 눈꺼풀에 약간 숨겨져 있지만 항상 그런 것은 아닙니다.

다음엔 지우개로 무장해서 다 지워 여분의 줄- 홍채의 윗부분과 맨 처음에 남긴 스트로크. 이제 위쪽에 주름을 그려야 하고 아래쪽과 눈 모서리 근처에도 아주 작은 주름을 그려야 합니다. 그것을 참고 모습이러한 주름은 그리는 눈에 따라 달라질 수 있습니다. 예를 들어 아시아인의 경우 이러한 주름은 거의 보이지 않습니다.

눈이 거의 준비되었습니다. 이제 위에 눈썹을 그리고 섬모를 추가합니다.

이제 연필로 눈을 단계별로 그리는 방법을 알았지만 그게 전부는 아닙니다. 눈에 볼륨을 추가해야 합니다. 눈동자 위에 칠하고 눈 흰자위에도 음영을 추가합니다.

다음 단계에서는 접힌 부분의 가장자리를 따라 그려진 눈에 그림자를 추가하지만 모두 조명에 따라 다릅니다. 눈썹털도 그려서 모든 것이 자연스럽게 보이도록 합니다.

다음은 우리가 얻은 단계의 눈 그림입니다. 연필로 연습한 다음, 물감이나 색연필로 눈을 그려보세요.

일어난? 댓글로 눈을 그린 사진을 보내주시고, 저와 함께 두 눈을 한번에 그려보는 시간입니다.

눈 사이의 거리가 눈의 길이와 같으므로 직선을 그려 세 부분으로 나눕니다. 당신은 이렇게 끝나야합니다.

이 기울어진 선을 추가하세요.

그려진 베이스를 중심으로 미래의 눈 모양을 그려주세요. 우리는 차례로 선을 그립니다. 먼저 양쪽 눈의 위쪽 선, 아래쪽 선, 그런 다음 눈물 방울 선을 그려서 대칭 눈을 얻습니다. 그리고 물론, 우리는 베이스를 봅니다.

이제 차례로 눈의 눈동자와 홍채를 그립니다. 비뚤어지거나 비스듬하게 그리는 것이 두려우면 먼저 각 눈에 점 하나를 놓고 모든 것이 균일한지 확인한 다음 점이 정확히 중앙에 오도록 원을 그립니다.

눈 바깥쪽의 여분의 선을 지우고 양쪽 눈의 위쪽 주름을 그립니다.

모서리와 아래쪽 접기를 추가합니다.

다음으로 눈 그림에서 여분의 선을 모두 지웁니다. 눈썹을 조금 높게 그려주고, 눈 사이에 콧대를 넣어서 사진이 자연스럽게 나오도록 합니다. 이 눈을 그릴 때는 연예인 눈 사진을 보고 했는데, 여러분도 똑같이 하셔도 되고 제 그림을 보시면 됩니다.

우리 모두는 지루할 때 무언가를 그리는 것을 좋아합니다. 하나는 모임에서 사각형을 그리고 다른 하나는 기대하며 아름다운 꽃을 장식합니다. 전화. 그리고 눈의 진정한 광신자가 있습니다. 크고 작은, 어린이와 여성, 아름답고 단순하며 두 개의 선과 하나의 원으로 구성됩니다. 테이블 위의 거의 모든 종이 조각에는 그러한 눈이 그려져 있습니다. 어떤 시험이나 점쟁이 없이도 우리 앞에 시각적인 사람이 있다는 것이 즉시 분명해집니다.

"눈은 영혼의 거울이다" - 시각적인 사람이라면 누구나 이 문구를 자신있게 지지할 것입니다. 시각적 벡터를 가진 우리 사람들은 사람에 관한 모든 것이 눈을 통해 배울 수 있다고 확신합니다. "똑똑한" 심리학 사이트에서는 엄격한 사람들이 파란 눈, 녹색 눈을 가지고 태어난다고 주장합니다. 낭만적인 성격, 그리고 흑인-물론 마녀입니다. 인생은 반대한다 현실 세계것을 보여줍니다 좋은 사람들우리가 만나는 것은 다른 색깔눈과 악한 눈. 그리고 우리는 눈이 영혼의 거울이라고 믿고 싶어하지만 실제로는 모든 것이 전혀 그렇지 않습니다. 또는 오히려 부분적으로만 규칙이 시각적인 사람에게만 적용됩니다. 나머지 눈은 전혀 아무것도 이해할 수 없습니다.

눈을 그리려는 강박적인 욕망에는 아무런 문제가 없습니다. 인생에서 우리 청중은 매우 감정적입니다. 우리는 끊임없이 사람들과 소통하고, 눈을 바라보고, 감정을 경험하고 싶어합니다. 그러나 이것이 항상 가능한 것은 아닙니다. 사람 없이 스스로 무언가를 해야 합니다. 그런 다음 손 자체가 연필이나 펜에 도달하면 눈 또는 한 쌍의 눈이 나타납니다. 종이에. 살아 있지는 않지만 대체품으로 그려지면 가능합니다.

검색 엔진에 "눈"이라는 단어를 입력하고 이미지 모드로 전환하면 엄청난 양엿보는 구멍, 다른 종류의그리고 구경. 사진을 찍고, 그리고 심지어 환상적이기도 합니다.

관중들은 그들 중 일부를 1분 이상 볼 준비가 되어 있습니다. 마치 최면에 걸린 것처럼 우리는 이 아름다움에 매료됩니다.

물론 아름다운 눈을 그리는 법을 직접 배우고 싶습니다. 이상적으로는 매우 다양합니다. 영혼이 슬플 때 - 슬프거나 눈물이 나는 눈, 사랑에 빠졌을 때 - 눈, 감정이 가득한, 등.

하지만 다들 학교에서 그림수업을 잘 못해서 감정이 전달되는 눈빛을 받지 못해 속상해하는 경우가 많다. 아니면 적어도 그들은 단지 예쁘다.

이 기사에서는 아래 낙서와 같은 눈을 그리는 방법을 가르치지는 않지만 몇 가지 간단한 팁, 눈을 그릴 수 있고 누군가가 볼까봐 두려워할 뿐만 아니라 모든 사람이 볼 수 있도록 자랑스럽게 그림을 배치할 수 있습니다. 따라서 아래에서 간단한 튜토리얼을 확인하실 수 있습니다.

눈을 그리는 법을 배우는 법

누구처럼 진짜 예술가, 중요한 것부터 시작하십시오. 무엇을 그릴 것인지, 무엇을 그릴 것인지 생각해보십시오. 진정한 즐거움을 누리려면 좋은 특수 용지 두 장을 구입하고 전문 연필(아티스트 전문 매장이 가장 좋습니다). 당신은 또한 구입할 수 있습니다 색종이크레용이나 목탄 - 후속 작업을 위해 아름답게 그리는 방법을 배울 때.

사진이나 일러스트레이션을 통해 아름다운 눈 그리기 연습을 시작하는 것이 가장 좋습니다. 예를 들어 패션 잡지에서 얼굴이 거의 전체 페이지를 차지하는 소녀의 초상화를 찾으십시오. 종이를 절약하고 잡지에서 눈알을 잘라보세요. 그림 조각을 놓고 그릴 시트 위에 직접 놓습니다. 이를 통해 귀하는 이를 준수할 수 있습니다. 완벽한 비율. 그리고 그것은 단지 다시 그리는 것일지라도 작업이 끝나면 당신이 눈을 그리는 데 얼마나 재능이 있는지 놀랄 것입니다.

따라서 비율을 관찰하면 눈의 윤곽을 쉽게 그릴 수 있습니다.

그런 다음 각막의 윤곽을 따라 진행하십시오. 눈이 살아 있기 위해서는 단 하나의 세부 사항도 무시할 수 없다는 것을 기억하십시오. 그림을 주의 깊게 검사하고 눈부심이 동공의 어디에 있는지 확인하십시오. 동공을 그릴 때 즉시 표시하십시오.

더 다시 그리기 시작 작은 부품. 많은 사람들은 아름답게 그림을 그리려면 세부 사항에 아주 세심한 주의를 기울여야 한다는 사실을 깨닫지 못합니다. 이 순간을 나중으로 미루지 말고 그림을 자세히 살펴보고 주요 세부 사항을 살펴보고 조심스럽게 그림으로 옮기십시오.

점차적으로 당신은 모든 것을 잡을 것입니다 많은 분량세부. 많은 초보자들은 단순한 슬레이트 연필이 연한 연한 회색부터 검은색까지 너무 많은 색조를 가지고 있다는 사실에 놀랐습니다. 그림을 그릴 때 실험하지 말고 원본에서 벗어나지 마십시오. 한 획이 잘못되면 그림이 실망하게 될 것입니다.


안녕하세요 오늘은 눈 그리는 법을 배워보겠습니다.

애니메이션의 눈은 매우 아름답습니다. 이 스타일의 눈 그림은 약간 왜곡되어 있지만 매우 효과적입니다. 눈은 부자연스러울 만큼 크고 속눈썹도 길며, 소녀들은 그런 눈을 꿈꾼다. 물론 실제로 그런 눈은 그림 속에서만 그려지는 것이다. 하지만 반드시 큰 눈과 큰 눈을 가질 필요는 없습니다. 긴 속눈썹, 모든 사람은 특히 웃을 때 매우 아름다운 눈을 가지고 있습니다.

눈을 정확하게 그리는 것은 매우 어려운 일이며, 가장 중요한 것은 사람의 모습을 전달하는 것입니다. 사람의 초상화는 우선 올바르게 그려진 눈입니다. 연필로 사람의 눈을 그리는 방법을 단계별로 배워 봅시다.

1. 먼저 눈의 간단한 윤곽을 그려야 합니다.

사람의 눈을 더 쉽게 그릴 수 있도록 한쪽 눈만 그리기로 했습니다. 하지만 두 눈을 거울 이미지에 나란히 배치하면 즉시 그릴 수 있습니다. 이렇게 하려면 도면에 두 윤곽선을 동시에 그립니다. 눈은 동일해야하지만 서로 거울 위치에 있어야합니다. 그렇지 않으면 구부러지고 비스듬하게 보일 것입니다. 이는 자연스럽게 아름다운 눈을 그리는 데 바람직하지 않습니다.

2. 눈 그리기에 또 다른 윤곽선을 추가하세요

지금까지 눈을 그리는 방법에 대한 수업은 기하학 수업과 비슷합니다. 그러나 그러한 그림을 사용하면 눈을 올바르게 그리는 방법을 배우는 것이 더 쉬울 것입니다. 두 번째 윤곽선은 정사각형이 아니라 직사각형이며 수평 변이 수직 변보다 길다는 점에 유의하십시오.

3. 눈 그리기. 눈의 일반적인 윤곽

이제 우리는 그림을 그려야 합니다 일반 윤곽눈을 "늘리고"눈의 각막을 위해 직사각형 안에 타원을 그립니다. 이 모든 작업은 쉽습니다. 모서리 위치를 정확하게 표시하는 것만 중요합니다. 각진 선을 너무 멀리 연결하면 눈이 좁아집니다.

4. 눈의 그림은 실제 모양을 취합니다.

눈을 그릴 때 눈의 모양을 정확하게 그리는 것이 중요하고 모든 비율을 "유지"하는 것이 중요하므로 기하학적 모양을 사용했습니다. 하지만 이 단계에서는 더 이상 필요하지 않으므로 제거해야 합니다. 하지만 먼저 내 그림과 똑같이 눈 모양을 바꿔야 합니다. (당신을 기준으로) 눈의 왼쪽 모서리는 일반적인 윤곽에서 벗어나 각막 타원의 아래 부분 수준으로 거의 낮아져야 합니다. 반대로 눈의 오른쪽 모서리는 수평 마킹 라인 수준의 윤곽선 내부로 이동합니다. 이후 부드러운 선모서리를 함께 결합하십시오. 이제 추가 항목을 제거할 수 있습니다. 등고선그 모습은 이제 정말 아름다운 눈이 되었습니다.
이것은 어려운 단계이므로 가장 주의를 기울이십시오.

5. 눈 그리기가 거의 끝났습니다.

눈의 각막 안쪽에 눈동자를 그려야합니다. 눈동자를 너무 크게 그릴 필요는 없습니다. 정상적인 빛에서 인간의 눈은 작은 동공을 가지고 있습니다. 눈의 왼쪽 구석에 눈물 주머니를 그리고 그 위에 평행선위쪽 눈꺼풀. 이제 우리는 거의 완전히 눈을 그릴 수 있었다고 말할 수 있습니다. 속눈썹을 그리고 연필로 그림을 약간 음영 처리하는 것만 남아 있습니다.

6. 사람의 눈을 그리는 방법. 그림자

마지막으로 눈을 그리려면 그림에 속눈썹을 추가해야 하지만 작은 것들은 추가해야 합니다. 결국 우리는 잡지 속 모델이 아닌 평범한 인간의 눈을 그리는 것입니다. 속눈썹은 줄 수 있다 예상치 못한 효과눈 그림이므로 주의해서 사용해야 합니다. 그런 다음 그림과 같이 눈꺼풀의 일부 영역을 어둡게 해야 합니다. 또한 속눈썹 대신 눈 주위에 획을 추가하고 홍채에 동그라미를 쳐야 합니다. 물론 색연필로 붓꽃을 색칠해 보세요.
이제 사람의 얼굴을 그리면 눈 그림을 자신 있고 정확하게 그릴 수 있습니다.

이제 우리는 인간 얼굴의 가장 중요한 세부 사항 중 하나에 대한 드로잉 수업을 살펴 ​​보겠습니다. 눈은 영혼의 반영이다. 그들은 사람, 기분, 욕망, 생각에 대한 정보를 비언어적으로 전달할 수 있습니다.

공부를 시작하자

단계별로 연필로 눈을 그리는 법

STEP 1. 첫 번째 단계에서는 눈 모양을 그려야 합니다. 비록 이것이 그림의 첫 번째 단계이지만 많은 관심이 필요합니다. 결국 눈의 모양이 원하는 모양이 아니면 전체 그림이 그다지 예뻐 보이지 않을 것입니다.

STEP 2. 이제 눈동자를 그려주세요. 이것은 광선이 들어오는 홍채의 구멍입니다. 눈의 사과는 괄약근의 도움으로 수축되거나 교감 신경 섬유에 의해 제어되는 확장기로 확장될 수 있습니다. 완전히 확장해서 그려보겠습니다. 그러한 인간 상태는 자연스럽지 않지만.
3단계.K 큰 사이즈학생은 일반적으로 리드 정서적 각성, 통증 감각 또는 증상이 있는 약물(코카인, 암페타민, 아드레날린), 환각제(LSD 등) 또는 항콜린제의 체내 도입. 천정에는 광선이 반사되는 눈부심도 보입니다. 중앙 바로 위에 하나의 작은 원형과 두 번째 원형 더 큰 크기(관찰자의 관점에서) 왼쪽에 위치합니다. 그림자를 추가해야 합니다. 나중에 속눈썹을 추가하겠습니다.

4단계. 여기에서는 동공에 어둡게 하는 효과를 추가하여 깊이감과 사실성을 부여합니다. 속눈썹과 눈알 위쪽에도 그림자를 추가했습니다.
최종 결과는 다음과 같습니다.

1 단계.

먼저, 미래 그림의 경계를 설명하십시오. 이렇게 하면 추가 그리기 프로세스가 크게 촉진됩니다.

2 단계

두 개의 타원으로 눈의 위치를 ​​표시합니다.

3단계

눈을 그리는 방법은 개인 취향에 따라 다릅니다. 따라서 가벼운 선으로 원하는 컷의 윤곽을 그립니다.

4단계

이제 나머지 세부 사항을 살펴보겠습니다. 콧등의 윤곽을 표시하십시오.

5단계

눈을 그리는 방법에서 중요한 역할은 시선 방향의 이미지입니다. 그러므로 눈의 표현이 의미가 있도록 홍채를 지정해 주세요.

6단계

그런 다음 학생들을 그립니다. 크기는 조명에 따라 다릅니다. 더 밝은 빛, 더 많이 축소됩니다.

7단계

안구에는 둥근 모양, 이것이 눈의 상처 위에 보이는 이유입니다.

8단계

또한, 눈썹의 역할을 과소평가해서는 안 됩니다. 그것들을 그려 표정에 표현력/대담함/즐거움 등을 부여하세요.

9단계

부드러운 연필결과적인 불규칙성을 수정하고 학생 위에 페인트를 칠하십시오.

10단계

눈이 여성의 것이라면 아름답고 두꺼운 속눈썹을 그립니다. 그림을 그리고 있다면 남성의 눈, 이 단계를 건너뛸 수 있습니다.

11단계

이제 아래쪽 속눈썹을 그려주세요.

12단계

보다 구체적인 눈썹을 그리고 홍채의 모양을 지정하십시오.

13단계

단단하고 부드러운 연필을 사용하면 윗 눈꺼풀 부분을 음영 처리할 수 있습니다.

14단계

속눈썹 주위를 부화하면 룩에 특별한 매력을 더할 수 있습니다. 동일한 단단하고 부드러운 연필을 사용하십시오.

1. 스케치 딱딱한 연필선 그리기:

2. 가장 어두운 부분이 어디에 있는지 확인하고 어둡게 만듭니다.

3. 홍채의 가장 어두운 부분이 어디에 있어야 하는지 다시 살펴보세요.

4. 눈을 조심스럽게 검사하고 깊이를 만들어 그림자로 모양을 만들기 시작합니다.

5. 아이리스를 블렌딩합니다.

6. 음영 처리를 여러 번 반복합니다.

7. 잔소리(뾰족한 끝 모양)를 사용하여 홍채가 "비어 있는" 것처럼 보이지 않도록 밝은 선 몇 개를 닦아 보십시오.

8. 결과가 만족스러울 때까지 잔소리에 좀 더 노력하세요.

9. 눈의 흰자위가 너무 하얗지 않은 경우 빛과 그림자를 스케치하여 모양을 강조해 보세요.

10. 토르티용을 사용한 혼합:

11. 마지막 단계가 너무 어둡게 보이므로 잔소리를 사용하여 강조 표시합니다.

12. 위쪽 눈꺼풀부터 시작하여 가장 어두운 부분을 그립니다.

13. 기본적으로 눈을 그리는 것은 사실적인 빛과 그림자의 문제입니다.

14. 종이 타월을 사용하여 눈꺼풀을 섞습니다. 여전히 약간 밋밋해 보이지만 눈꺼풀에 하이라이트를 추가하기 전에 속눈썹을 그릴 것입니다.

15. 속눈썹을 그리기 전에 속눈썹이 자라는 위치를 결정하십시오.

16. 윗속눈썹도 활 모양으로 곡선으로 그려주세요. 그리고 기억하십시오 - 길이가 다릅니다.

17. 아래 속눈썹 작업을 시작합니다. 너무 현실적이지는 않을 수도 있지만:

18. 가벼운 스트로크로 눈과 눈썹 사이 영역 작업을 시작합니다.

19. 종이 타월을 사용하여 다음을 섞습니다.

20. 블렌딩 과정을 몇 번 반복하고 그늘을 만드는 것을 두려워하지 마세요.

21. 눈썹 작업을 시작하면서 가장 눈에 띄는 선을 표시하십시오.

22. 원하는 부분을 어둡게 하고 가볍게 블렌딩해줍니다. 음영처리를 할 때 다양한 도구를 사용해 보고 가장 적합한 도구를 선택하세요.

23. 이 시점에서 "평평"하고 "공허"해 보이는 모든 것을 어둡게 하기 시작합니다.

24. 아래 눈꺼풀 작업 시작 :

25. 가장 눈에 띄는 선과 영역을 작업하고 혼합하십시오.

26. 깃털 위에 연필 선으로 주름을 그려서 "현실감"을 더할 수 있습니다.

27. 마지막 단계를 여러 번 반복합니다. 또한 코가 있어야 할 곳에 그림자를 추가했습니다.

28. 우리는 계속해서 일합니다.

29. 종이 타월을 사용하여 혼합합니다.

30. 작업 끝!

이 수업이 여러분이 현실적인 눈을 그리는 데 도움이 되기를 진심으로 바랍니다. 자신만의 그리기 방법을 실험하고 개발해 보세요. 더 나은 방법특정 질감이나 효과를 얻습니다.

1. 윤곽선을 스케치합니다.

2. 부드러운 솔을 가져다가 흑연 가루(5H 연필을 깎으면 얻을 수 있음)에 담근다. 그런 다음 두세 가지 톤의 레이어로 스케치를 덮을 것입니다. 브러시가 부드럽게 음영 처리되어 이미지가 부드러워져야 합니다. 홍채의 하이라이트에 색조가 생기지 않도록 하십시오. 여전히 하이라이트에 흑연이 묻어 있으면 지우개(잔소리)로 해당 부분을 청소하십시오.

3. 더 작은 브러시를 사용하여 이전 단계를 반복합니다. 더 어두워야 하는 부분을 음영 처리하여 눈의 윤곽을 형성하기 시작합니다.

4. 잔소리를 이용하여 가벼워야 할 곳을 깨끗이 닦아줍니다.

5. 2B 펜슬로 동공 등 가장 어두운 부분을 표시하고, 홍채 윗부분과 눈꺼풀 주름 부분을 어둡게 표현합니다.

6. 가볍게 눌러 동공 주위에 홍채를 그려줍니다(5H 연필).

7. 2B 펜슬로 아이리스를 진하게 그려줍니다.

8. klyachka를 사용하여 홍채에 작업하여 대비를 부드럽게 합니다. 원하는 톤을 만들기 위해 필요에 따라 흑연을 추가합니다. 흰자위(연필 2B)로 넘어가겠습니다. 다람쥐에 아이섀도를 그립니다.

9.이제 피부 작업을 시작합니다. 우리는 HB 연필을 사용합니다. 가볍게 원을 그리듯 위쪽 눈꺼풀과 눈썹 아래 부분에 톤을 추가하세요. 더 어두운 부분(이 경우 위쪽 눈꺼풀 주름 근처의 피부)부터 시작하여 더 밝은 부분까지 작업합니다. 거친 부분과 얼룩을 부드럽게하려면 종이 냅킨과 브러시를 사용하십시오.

10.아래 눈꺼풀 부분에 피부 톤을 추가합니다.

11. HB 연필로 계속 작업하는 동안. 피부에 그림자를 추가하십시오. 5H와 2B 펜슬을 사용하여 아래 눈꺼풀의 두께를 표현하고 어둡게 만듭니다.

12. HB 연필을 사용하세요. 주름을 표현하려면 피부에 얇은 선을 그린 후 잔소리를 이용해 어두운 선 옆에 밝은 선을 만들어줍니다. 브러시를 사용하여 종이를 섞어 선을 부드럽게 만듭니다. 눈꼬리(세 번째 눈꺼풀)의 하이라이트에도 같은 방법을 사용합니다.
우리는 눈썹을 그립니다. 눈썹을 그릴 때는 연필을 날카롭게 깎아야 합니다.

13.속눈썹을 그려주세요(연필 2B). 먼저 윗눈꺼풀 바깥쪽 가장자리의 속눈썹을 보여드리겠습니다. 각 머리카락의 뿌리부터 그리기 시작합니다. 털이 자라는 방향을 따라가며 연필에 가하는 압력을 줄여서 털이 뿌리 부분에서 더 굵어지고 끝으로 향하는 것처럼 보이도록 합니다. 홍채의 하이라이트에 속눈썹의 반사를 보여줍니다.

14.이제 아래 눈꺼풀 바깥 쪽 가장자리에 속눈썹을 보여줍니다. 눈꺼풀 바깥쪽 가장자리에 있는 눈썹과 속눈썹은 위쪽 눈꺼풀의 속눈썹보다 더 밝아야 합니다.

15. 작업이 준비되었습니다.

1 단계.

따라서 이 단계에서는 기본적으로 눈 자체의 모양을 쉽게 윤곽선으로 그리기만 하면 됩니다. 매우 간단하지만 이것이 정확히 그림이 좋아 보이도록 원하는 방식인지 확인하는 데 시간이 걸립니다.

2 단계

이제 아이리스를 그리고 아이리스의 주요 톤에서 하이라이트와 색조를 볼 수 있는 곳을 스케치하기만 하면 됩니다.

3단계

세 번째 단계에서는 위쪽 눈꺼풀 라인 아래에 음영을 넣고 동공에 그림자를 그려야 합니다. 또한, 그림과 같이 동공부터 홍채 가장자리까지 몇 개의 선을 그려야 합니다.

4단계

동공으로 이어지는 특징적인 선을 사용하여 안구와 동공에서 홍채 바깥 가장자리에 음영을 추가해 보겠습니다. 거기에서 눈꺼풀 아래의 깊이를 포착하기 위해 그림자를 추가하여 강조해야 하는 주요 톤인 홍채의 일부를 표시해야 합니다. 이상하게 들릴 수도 있으니 아래 그림을 보세요. 눈 아래 눈꺼풀 아래에 약간의 음영을 추가하고 속눈썹이 위치할 눈 주위에 작은 흰색 윤곽선도 남겨 두었습니다.

5단계

큰 차이처럼 보일 수도 있지만, 그냥 속눈썹 위에 그리는 것인데, 점으로 가늘어지는 굵은 기준선을 만드는 것입니다. 좀 더 현실감을 주기 위해서는 부분적으로 넘어져야 합니다. 아래쪽 속눈썹은 더 작아야 하며 작은 덩어리로 서 있어야 합니다. 나도 그늘졌어 흰 부분눈을 조금 그리고 홍채에 세부 사항을 추가하고, 지우개로 작업하고, 작은 검은 점과 선을 추가하고, 그림에 작은 손길을 가했습니다.

6단계

이는 마무리 작업을 위한 단계일 뿐입니다. 선을 부드럽게 만들기 위해 부드러운 스푸마토를 만듭니다. 가장 어두운 곳은 이미지에 대비를 추가하기에는 정말 어두운 어두운 가장자리입니다. 주요 기능이 실제로 눈에 띄는지 확인하세요. 원하는 경우 눈 중앙(홍채)에 속눈썹을 반사시킬 수도 있습니다. 그리고 눈의 흰자 부분을 하이라이트와 섀도우로 윤기나게 표현하거나 혈관을 추가할 수도 있습니다. 결과가 만족스러울 때까지 눈 주위에 디테일과 그림자를 계속 추가하세요!

1 단계.

속눈썹은 결코 같지 않다는 것을 알아야 합니다. 일부 속눈썹은 검은 점이나 무거운 매듭과 같으며 때로는 질감이 더 날카롭고 짧은 것으로 바뀔 수 있습니다. 명확한 아이디어를 얻으려면 몇 장의 사진을 보는 것이 가장 좋습니다. 확대. 눈 자체도 서로 비슷하지 않고 완전히 대칭이 아닌 경우가 많습니다. 관찰력을 훈련하고 모든 뉘앙스를 알아차려야 합니다. 사진에는 ​​눈의 홍채가 세 개만 있습니다. 더 어둡고, 더 가볍고, 다른 반사, 약간 선명한 선. 작은 것들을 주목하세요.

2 단계

눈을 그릴 때 가장 중요한 점은 속눈썹이 위아래로 휘어져 있어야 한다는 것입니다. 그들은 결코 똑바로 흐르지 않습니다. 속눈썹을 눈 중앙에 그리면 짧아보여요. 이는 속눈썹이 곧게 서서 눈꺼풀에 붙어 있는 베이스가 보이지 않기 때문입니다. 도움을 받아 시각적 기억력을 고려하고 향상시킬 수 있는 사진이 많이 있다는 것을 기억하세요.

3단계

많은 사람들이 보다 사실감을 전달하기 위해 음영이나 색상을 표시하는 방법에 관심이 있습니다. 따라서 여기서는 눈 그리기의 모든 단계를 자세히 살펴볼 수 있습니다. 첫 번째 라인에서는 각도에 따라 속눈썹이 형성됩니다. 나이가 들수록 어떻게 변하는지 살펴보세요. 홍채의 그림자는 더 어둡고 중앙으로 갈수록 훨씬 밝아집니다. 빛을 반사하고 전달하기 위해 더 큰 삶나중에 빛의 광선을 위해 지워집니다. 그런 다음 나머지 눈을 가리십시오.

4단계

V를 그린 다음 눈알을 추가합니다. 눈동자를 채워준 후 길고 두꺼운 속눈썹을 그려주세요. 눈꺼풀 주름도 추가해야 합니다. 눈 안쪽과 눈 주위에도 음영을 더 그려주세요.

5단계

좀 더 탄탄하게 시작해 보자. 완전한 그림. 각 눈에 간단한 선을 그립니다.

6단계

그리기 준비 완전한 양식눈에 아래 눈꺼풀을 추가합니다. 위쪽 눈꺼풀에 주름을 그려주고 7단계로 진행합니다.

누군가의 초상화를 그리는 모든 예술가는 그 사람의 눈을 그릴 수 있어야 합니다. 언뜻보기에는 이것에 복잡한 것이없는 것 같습니다. 그러나 그림이 사실적으로 나타나려면 모든 뉘앙스와 작은 세부 사항을 고려해야합니다. 연필로 사람의 눈을 아름답게 그리는 방법은 무엇입니까?

인간의 눈 구조

인간의 눈은 여러 개의 외부 눈으로 구성되어 있습니다. 구조적 요소, 각각은 특정 기능을 수행합니다.

  • 윗눈꺼풀;
  • 아래 눈꺼풀;
  • 위쪽 속눈썹;
  • 아래 속눈썹;
  • 홍채와 홍채;
  • 안구(공막);
  • 학생;
  • 눈물.

연필로 사람의 눈을 그리려면 부드러운 선, 그림자 등으로 모든 접힌 부분을 고려해야 하며 눈썹의 올바른 위치를 선택해야 합니다. 그렇지 않으면 그림이 믿기지 않는 것처럼 보일 것입니다.

인간의 눈을 그리는 단계별 지침

여러 단계에 걸쳐 연필로 사람의 눈을 그리는 것이 필요합니다. 단계별로, 한 줄씩, 구조 요소로부터 전체 이미지가 형성됩니다. 인간의 눈을 그리는 단계별 과정을 그림에서 볼 수 있습니다.

1 단계

먼저 눈 모양을 그려야합니다. 이렇게 하려면 모서리가 있는 프레임에 넣어야 합니다. 즉시 위 눈꺼풀과 아래 눈꺼풀 위에 보이는 주름을 그려야합니다. 또한 눈의 모양은 두 가지로 그릴 수 있습니다. 수직선, 서로 교차했습니다. 수평선세로보다 길어야 합니다. 그러면 4개의 점이 원활하게 연결됩니다. 안쪽 모서리에 눈물 방울이 표시되어 눈이 부자연스러워집니다. 외부 및 내부 모서리를 한쪽에 모두 그릴 수 있습니다. 다양한 레벨. 추가 줄을 지워야 합니다.

2 단계

둥글어야하는 홍채를 그리는 것이 필요합니다. 세 번째 부분이 위쪽 눈꺼풀에 숨겨져 있다는 점을 고려하는 것이 중요합니다. 홍채 내부, 엄밀히 말하면 중앙에 눈동자를 그려 어두운 색으로 칠해야합니다.

3단계

그런 다음 동공이 있는 홍채 부분이 숨겨진 위쪽 눈꺼풀 그리기를 시작할 수 있습니다. 이를 위해 획 형태로 선을 그리는 방법이 사용됩니다. 가장 중요한 것은 눈꺼풀이 최적의 두께로 나타나도록 과용하지 않고 주름 영역이 어두워지는 것입니다. 그런 다음 눈 안쪽 모서리에서 선택한 아래 눈꺼풀을 그려야합니다.

4단계

~에 다음 단계동공의 홍채 근처에 하이라이트를 그리는 것이 필요합니다. 작은 원으로 표현됩니다. 눈부심 반대편에는 산란된 빛의 반점이 형성되며, 이는 또한 동공 근처, 반대편에만 위치합니다. 이는 부드러운 선으로 그려야 하는 반사작용입니다.

5단계

다음 단계는 외부 자극으로부터 눈을 보호하는 눈썹과 초섬모의 이미지입니다. 눈썹은 항상 시각 기관 위에 위치하며 약간 앞으로 밀려납니다. 먼저 테스트 선을 그린 후 그 선에서 머리카락을 그리는 것이 좋습니다. 눈썹 밑 부분은 관자놀이 부분보다 두껍습니다. 머리카락은 한 방향으로 배치할 수도 있고 교차할 수도 있습니다.

윗눈꺼풀바닥 위에 있습니다. 아래 사진을 보면 모든 방향을 볼 수 있습니다. 관찰해야 하며, 그렇지 않으면 그림을 그립니다. 현실적인 눈작동 안 할 것이다.

6단계

눈은 속눈썹으로 둘러싸여 있어야 합니다. 미리 그려도 되지만, 최종 단계여전히 조정이 필요합니다. 다른 모든 것과 마찬가지로 속눈썹도 사실적으로 보여야 하며, 카모마일 꽃잎과 유사한 어린이 그림과는 달라야 합니다. 아래 사진을 보면 알 수 있다 올바른 디자인. 위쪽 속눈썹은 항상 아래쪽 속눈썹보다 길고, 밑 부분은 두껍고 끝 부분으로 갈수록 가늘어집니다. 이렇게 하려면 각 속눈썹이 성장하면서 그려질 때 연필의 압력을 줄여야 합니다.

7단계

마지막 단계제거하는 데 필요함 보조선, 불필요한 획을 제거하고 특정 장소를 더 어둡게 또는 더 밝게 또는 더 어둡게 만듭니다. 즉, 그림을 완벽하게 만드는 것입니다.

비디오 : 연필로 사람의 눈을 단계별로 그리는 방법

영상은 각 선을 고려하여 연필로 사람의 눈을 그리는 데 도움이 되는 초보자를 위한 강의를 보여줍니다. 분명히 익숙하다 일반적인 권장 사항, 경험이 부족한 예술가라도 사람의 얼굴을 그릴 수 있습니다.

만든 곳: 어도비 포토샵

솔직히 말해서, 얼굴을 그리는 것은 쉽지 않습니다. 특히 경험이 없다면 더욱 그렇습니다! 나무가 옆으로 1센티미터씩 옮겨졌는지, 모양이 바뀌었는지는 중요하지 않은 풍경화를 그리는 것과는 다릅니다. 그릴 때 현실적인 얼굴, 모든 것이 제자리에 있어야합니다. 그렇지 않으면 말도 안되는 일이 될 것입니다. 뿐만 아니라 얼굴의 각 부분에는 고유한 해부학적 구조가 있으므로 이를 고려해야 합니다. 적어도 무언가를 만들 수 있는 기초로 삼아야 합니다!

이 튜토리얼에서는 눈을 그리는 방법을 보여 드리겠습니다. 이 강의가 초보자뿐만 아니라 오랫동안 그림 그리기 분야에 종사했지만 새로운 것을 배우고 기술을 더욱 발전시키거나 뭔가를 시도하는 것을 좋아하는 사람들에게도 도움이 되기를 바랍니다. 새로운.

소개

눈은 영혼의 창이며 의심할 여지 없이 얼굴에서 가장 표현력이 풍부한 부분이라고 합니다. 눈만 제대로 그리면 반은 되었다고 들었어요 좋은 초상화그리고 이것은 어느 정도 사실이다. 눈은 종종 초상화를 생기 없어 보이게 만드는 얼굴의 요소이기도 하며, 이는 일반적으로 예술가가 눈의 해부학적 구조를 완전히 고려하지 않을 때 발생합니다.

그럼, 사실적인 눈 그리기에 앞서, 실제로 눈이 어떤 모습인지 선화부터 살펴보겠습니다. 물론 눈도 있고 다른 모양치수는 동일하지만 일반적인 모양은 항상 동일합니다. 안구가 그렇게 불리는 데에는 이유가 있습니다. 구형 모양이고 안구 전체를 보지 않아도 선이 보입니다. 측면에서 보면 더욱 확연해집니다. 또한 눈 안쪽 구석에는 눈물관과 물론 위쪽 눈꺼풀과 아래쪽 눈꺼풀이 있습니다. 이러한 세부 사항 중 하나라도 누락되면 부적절한 결과가 발생합니다!

더 많은 것을 성취하려면 전체 그림, 정면도와 3/4 회전이라는 두 가지 관점에서 눈을 그리는 방법을 보여 드리겠습니다. 이 두 가지 관점은 초상화에서 가장 자주 발견됩니다.

자, 시작합시다!

우선, 새 파일을 열고 배경 채우기의 피부색을 선택합니다. 너무 밝지도 너무 어둡지도 않은 중간 색상입니다. 위에서 언급한 모든 작은 사항을 잊지 말고 새 레이어를 추가하고 눈 스케치를 만듭니다. 광원이 오른쪽에 있으므로 이제 반사를 스케치에 추가할 수 있습니다.

먼저 눈의 인접한 부분에 모양을 부여합시다. 배경에 직접 그리거나 (만들 때 가장 편리한 옵션으로) 사실적인 초상화) 스케치 레이어 아래에 새 레이어를 추가하고 그 위에 칠하면 됩니다. 펜 압력(펜 압력) 모드에서 불투명도(불투명도)가 있는 표준 원형 브러시를 선택하고 그림자에는 주황색-갈색 톤을, 밝은 반점에는 노란색-베이지색을 선택하여 음영 처리를 시작할 수 있습니다. 눈꺼풀과 눈꺼풀의 자연스러운 곡선을 따라 브러시를 움직입니다.

둥근 브러시로 계속 작업하면서 그림자와 하이라이트를 칠하고 색상이 눈에 띄지 않더라도 회색-보라색을 추가하여 색상을 변경합니다. 브러시 선을 약간 부드럽게 만들기 위해 저는 일반적으로 핑거 페인팅 모드에서 스머지 도구를 사용하고, 분산 모드에서는 브러시 끝을, 펜 압력 모드에서는 불투명도를 사용합니다. 설정을 실험해 보세요. 이 매개변수는 제가 개인적으로 선택한 것이지만 완전히 다른 매개변수가 귀하에게 적합할 수도 있습니다!

더 많은 것을 얻으려면 선명한 그림눈이 어떻게 보이면 눈의 흰자위를 칠해 봅시다. 여기서 가장 흔한 실수는 순전히 선택하는 것입니다. 흰색단백질을 위해. 안구의 둥근 모양과 광원의 반사도 고려해야 한다는 점을 기억하세요. 칙칙한 색조를 사용하세요. 가장 좋은 방법여기에 적합합니다. 밝기 정도는 사진의 전체 조명에 따라 달라집니다. 눈의 흰자위에 약간의 피부색(또는 충분히 밝은 경우 빛의 색조)을 추가하면 더욱 사실적으로 보일 수 있습니다. 그리고 눈물관의 경우 베이지 핑크색을 기본으로 삼을 수 있습니다.

이제 아이리스를 색칠해 봅시다. 중간 파란색에서 진한 파란색으로 희미해지는 색상을 선택한 다음 이 베이스 위에 밝고 밝은 레이어를 추가합니다. 이것은 이미 깊이감을 줍니다. 다음으로 학생을 추가합니다. 3/4 스프레드에서는 동공이 더 이상 둥글지 않고 약간 타원형입니다. 이는 관점의 변화 때문이다. 작은 것을 잊지 마세요 밝은 점반사된 빛의 눈부심을 설명합니다. 앞으로는 홍채를 세부적으로 다듬는 데 도움이 될 것이기 때문입니다!

그림이 아직 원시적이고 세부 사항이 많이 부족하다는 사실에도 불구하고 우리는 거의 사실적인 눈을 얻었습니다. 하지만 지금은 눈의 기본 모양을 다듬고 볼륨을 부여하겠습니다. 둥근 브러시를 사용하여 윗 눈꺼풀과 눈썹 사이의 깊은 그림자를 표현하기 위해 상당히 풍부한 오렌지 브라운 색상을 선택합니다. 또한 이 색상을 사용하여 위쪽 눈꺼풀에 약간의 그림자를 추가하고 아래쪽 눈꺼풀 안쪽 모서리에 약간의 그림자를 추가합니다. 눈물관은 아름답고 풍부한 오렌지 색조를 띠며 눈 바깥쪽 모서리에도 가볍게 발라집니다. 눈꺼풀의 밝은 반점을 향상시키기 위해 밝은 베이지 색과 회색 녹색 색조를 동일하게 사용할 수 있습니다. 또한 다시 한 번 안구 자체에 그림자를 그립니다.

이 시점부터 모든 것이 추가 처리 및 세부 정보 추가와 연결됩니다. 불투명도(불투명도)와 크기를 (수동으로) 변경하면서 동일한 둥근 브러시로 작업합니다. 나는 항상 화가처럼 그림을 그리는 것이 아니라 조각가처럼 돌에 인물을 조각하고 있다는 느낌을 받습니다. 그림자와 하이라이트를 추가하면 인물에 생기가 생기고 볼륨감이 생기고 현실감이 커집니다. 이것이 우리가 할 일입니다: 그림자를 깊게 하고 그리는 것입니다. 윗 눈꺼풀 가장자리에 부드럽지만 눈에 띄는 섀도우를 추가하면 속눈썹 효과를 연출하는 데 도움이 되며, 눈꺼풀 아래로 눈알이 사라지는 가장자리를 부드럽게 만들어줍니다. 홍채의 색상은 연한 녹색으로 표현되며, 눈꺼풀 그림자가 떨어지는 부분에는 매우 육즙이 더해집니다. 터키 옥.

홍채에 머물면서 둥글거나 뾰족한 작은 브러시를 사용하면 선 패턴 그리기를 시작할 수 있습니다. 어떤 눈에도 그런 선이 있지만 때로는 이 패턴이 너무 어두워서 거의 보이지 않을 수도 있습니다. 그러나 홍채에는 항상 동공에서 홍채 자체의 바깥 가장자리까지 이어지는 선이 있습니다. 안에 이 경우우리는 그들이 눈에 띄고 풍부해지기를 원합니다. 이 목적을 위해 연한 녹색과 청록색을 선택하지만 밝은 색과 청록색을 모두 사용합니다. 어두운 색조같거나 비슷한 톤. 때때로 그림에서 벗어나 자세히 관찰하여 작업해야 할 몇 가지 결함을 발견할 수 있습니다. 여기서는 눈썹 바깥쪽, 아래 눈꺼풀 가장자리, 누관 주위에 하이라이트를 조금 더 추가했습니다. 그런 다음 눈썹으로 넘어갈 수 있습니다.

브러시 끝이 점선으로 표시된 도구 Finger(Smudge 도구)를 사용하여 홍채를 조심스럽게 그립니다. 동공에서 홍채 가장자리로 이동해야 한다는 점에 유의하세요. 모든 선이 흐려지는 것을 원하지 않습니다! 그런 다음 매우 밝지만 거의 채도가 낮은 옅은 녹색을 선택하고 빛이 떨어지는 홍채 위로 이동합니다. 오른쪽에는 빛의 작은 눈부심이 닿는 왼쪽 하단 모서리에 약간 있습니다. . 눈알 라인을 강조하기 위해 흰색-파란색을 사용하고 눈에 주요 하이라이트를 그립니다. 이제 나는 그것을 아치 형태로 그려서 홍채의 경계를 넘어 단백질을 조금 얻습니다. 이렇게 하면 눈 표면에 촉촉한 광택이 생깁니다.

필압(필압) 모드에서 불투명도(Opacity)와 크기 변동(Size Jitter)이 있는 작은 둥근 브러시를 사용하면 이제 눈썹을 그릴 수 있습니다. 좋은 짙은 갈색과 다른 일반 갈색을 선택하십시오. 스머지 도구를 사용하여 눈썹 위에 가볍게 그립니다. 눈썹 주변의 피부색을 잡고 남은 모발을 가늘게 만드는 데 사용합니다. 특히 빛이 직접 닿는 바깥쪽에 몇 개의 빛 지점을 추가하여 주변 피부를 강조합니다. 그 후에는 속눈썹으로 넘어갈 수 있습니다. 눈의 전체적인 그림을 망치지 않도록 새 레이어를 추가해 보겠습니다. 펜압(Pen Pressure) 모드에서 불투명도(Opacity)와 크기(Size)를 가진 작은 둥근 브러시를 선택하고 시작합니다. 가벼운 움직임속눈썹을 바르십시오. 잉크로 염색하지 않거나 특수 장치로 말리지 않으면 거의 접히지 않습니다!

동일한 레이어에 속눈썹을 계속 추가할 수도 있고, 새 레이어를 만들어 더 두껍게 만들 수도 있습니다. 이미 그려진 속눈썹이 있는 레이어를 복제하고 오른쪽이나 왼쪽으로 조금 이동한 다음 불투명도(불투명도)를 약간 줄이고 불필요한 요소를 삭제한 다음 손가락 도구(스머지 도구)로 그 위에 겹칠 수도 있습니다. 결과가 만족스러우면 일부 장소의 섬모를 약간 흐리게 처리합니다. 아래 눈꺼풀의 속눈썹 사이에 작은 하이라이트를 몇 개 추가하고 아름다운 효과빛나는.

모든 그림의 마지막 단계는 그림에 생생함을 더해주는 작은 세부 사항을 추가하여 품질이 다소 분명하더라도 그림을 더욱 사실적으로 만드는 것입니다. 이러한 세부 사항에 대해 별도의 레이어를 사용하면 도움이 됩니다. 이 경우 그림 자체를 손상시키지 않고 효과를 편집하고 실험할 수 있기 때문입니다. 하지만 세부적인 작업을 시작하기 전에 홍채에 대해 좀 더 작업해 보겠습니다. 가장 어두운 청록색을 선택하고 중앙에서 가장자리까지 이어지는 선의 원을 동공 주위에 그립니다. 일부는 더 눈에 띄고 길며 일부는 약간 덜 눈에 띄고 짧습니다. 이렇게 하면 눈에 녹색이 추가되어 반짝이게 됩니다. 이제 표준 점박이 브러시를 사용하여 레이저 다람쥐에 하이라이트를 더 추가한 다음 Finger(Smudge 도구) 도구를 사용하여 흐리게 처리합니다. 각도 지터가 50%인 작은 스팟 브러시를 사용하여 밝은 흰색-노란색으로 눈썹, 눈꺼풀 및 눈꼬리를 칠합니다. 이 모든 작업은 별도의 레이어에서 수행됩니다! 지나치게 눈에 띄는 점을 약간 번지십시오. 그 중 일부는 피부 주변 영역과 더 잘 섞이도록 지우개 (지우개)로 제거해야 할 수도 있습니다. 이제 이 레이어를 복제하고 레이어 혼합 모드를 오버레이(오버레이)로 설정한 다음 이 레이어를 살짝 움직이면 피부 질감이 아름답게 모방됩니다.

이제 당신의 그림을 보는 일만 남았습니다 마지막으로아래 눈꺼풀이나 눈꼬리 부분에 몇 개의 스트로크를 더 추가하거나 하이라이트나 그림자를 수정하고 싶을 수도 있습니다. 그게 전부입니다! 준비가 된!