பெரியவர்களில் உணர்ச்சி நுண்ணறிவை வளர்ப்பதற்கான பயிற்சிகள். உங்கள் உணர்ச்சி நுண்ணறிவை எவ்வாறு மேம்படுத்துவது. வாழ்க்கையில் வெற்றிகரமானவர்கள் ஏன் அதிக ஈக்யூ மதிப்பெண்களைப் பெற்றிருக்கிறார்கள்

இன்று நான் ஃபேஷன் வரலாறு குறித்த சிறு கட்டுரைத் தொடரைத் தொடங்குகிறேன்.

பால் பாய்ரெட் ஒரு உண்மையான பாரிசியன், மேலும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் இப்போது மறக்கப்பட்ட பேஷன் நட்சத்திரங்களில் ஒருவர். முதல் உலகப் போருக்கு முன்பு பாரிஸை மயக்கிய அவர், 20 களின் மாற்றங்களைப் புரிந்து கொள்ளத் தவறிவிட்டார், இது அவரது நிறுவனத்தின் சரிவுக்கு வழிவகுத்தது.

பாரிஸ், பிரான்ஸ்- அவரது அற்புதமான கட்டுரைகளில் ஒன்றில், பலர் தங்கள் களியாட்டத்திற்காக மிகவும் விரும்பினர், டயானா வ்ரீலேண்ட், சேனல் "இருபதாம் நூற்றாண்டை பெண்களுக்குத் திறந்தார்" என்று வாதிட்டார். இது உண்மையிலிருந்து வெகு தொலைவில் இருந்தாலும், வெளிப்பாடு பொதுவானதாகிவிட்டது. ஃபேஷனின் எதிர்காலத்தை தீர்மானித்த நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ஆடைகளை உருவாக்கிய பால் போயர்ட் தான்! 20 மற்றும் 30 களில், சேனல் உட்பட அனைத்து couturiers மாற்றங்களை உள்வாங்க முடிந்தது. ஆனால் விதி முரண்பாடானது - சிறந்த கண்டுபிடிப்பாளரும் கண்டுபிடிப்பாளருமான Poiret மறந்துவிட்டார். தன்னைத் தானே தோற்கடிக்க முடியாமல், இறக்கும் வரை அவன் தொடங்கிய இடத்திலேயே இருந்தான்.

அவர் சுருக்கமாக பணிபுரிந்த சார்லஸ் வொர்த்தைப் போலவே, நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் Poiret "சிறந்த couturier" இன் தொல்பொருளை வெளிப்படுத்தினார் - பாணி விஷயங்களில் ஒரு சர்வாதிகாரி, அவர் ஆடை அணிந்த பெண்களை விட தனது வேலையை ரசித்தார். வொர்த்துடன் சேர்ந்து, அவர்கள் இன்னும் இந்த பாத்திரத்திற்கான தொனியை அமைத்தனர். தந்திரங்கள், நியாயமான விமர்சனத்தை ஒப்புக்கொள்ள மறுப்பது, முகஸ்துதி தேவை: இவை மற்றும் பல தொடர்பு அம்சங்கள் இந்த இரண்டிற்கும் இடையேயான உறவிலிருந்து எழுந்தன. சிறந்த மக்கள். பெரும்பாலான நவீன வடிவமைப்பாளர்களைக் காட்டிலும் அவர்களின் காலத்து பெண்களின் மனநிலையையும் தேவைகளையும் முழுமையாகவும் துல்லியமாகவும் அவர்களால் புரிந்து கொள்ள முடிந்தது, ஏனெனில் அவர்கள் சிறிய அளவில் வேலை செய்தனர், அங்கு ஒவ்வொரு வாடிக்கையாளரும் அறியப்பட்டனர் - மேலும் ஒவ்வொரு ஆடையும் ஒரு வாழ்க்கையின் ஒரு பகுதியாகும்.

பால் பாய்ரெட்

இருபதாம் நூற்றாண்டின் ஆரம்ப ஆண்டுகளில் பாரிஸின் பேஷன் உலகம், பாய்ரெட்டின் சக்திகள் அவற்றின் உச்சநிலையை அடைந்தபோது, ​​புரிந்துகொள்வது அவ்வளவு எளிதானது அல்ல. முதல் உலகப் போருக்கு முன்பு, உயர் சமூகம் ஒரு ஊடுருவ முடியாத கோட்டையாக இல்லை. நல்ல நடத்தைமற்றும் "வகுப்பு" சமூக தோற்றம் மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட புகழ் இருந்தபோதிலும், கில்டட் கதவுகளைத் திறந்தது.

மியூசிக் ஹாலில் இருந்து நடிகைகள், நடனக் கலைஞர்கள் மற்றும் பாடகர்கள், பணக்கார மற்றும் கெட்ட வதந்திகளை அடக்கும் அளவுக்கு வலிமையான ஒரு நபரின் ஆதரவை அனுபவித்தால், ஒரு விமர்சகரின் காதில் ஒரு பாராட்டு வார்த்தை கிசுகிசுக்கலாம், இதற்காக அவர்கள் பல கோட்டூரியர்களால் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டனர். அவர்களின் அம்சங்களின் புள்ளிவிவரங்களைத் தவிர, பலவற்றைக் கண்மூடித்தனமாக மாற்றுவதற்கு மறைமுக ஒப்புதல், நிச்சயமாக :-) . பால் பாய்ரெட், புகழுக்கான தனது விருப்பத்துடன், அனைவரையும் வரவேற்றார் - வேசிகள் கூட.

இந்த மேடைக்குப் பின் உலகம் போயரெட்டின் மேதையைப் பயன்படுத்துவதற்கான புள்ளியாக மாறியது, இருப்பினும் தோற்றத்தில் அது அவரிடமிருந்து வெகு தொலைவில் இருந்தது. 1879 இல் ஒரு முதலாளித்துவ குடும்பத்தில் பிறந்தார் (அவரது பெற்றோர்கள் ஜவுளி வியாபாரத்தை வைத்திருந்தனர்), ஒரு உண்மையான பாரிசியன், அவர் தனது சூழலில் ஒரு அற்புதமான எதிர்காலத்தைப் பெற முடியும். இருப்பினும், அவரது வாழ்க்கையின் திருப்பங்களும் திருப்பங்களும் பெரும்பாலும் Poiret இன் ஆளுமை மற்றும் ஈகோவின் "வளைவுகளால்" ஏற்படுகின்றன.

அவர் வரலாற்றின் குறுக்கு வழிகளில் ஒன்றில் வந்துவிட்டார், அங்கு சைன்போஸ்ட்கள் பயனற்றவை மற்றும் ஒரு சிலரால் உள்ளுணர்வாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட திசை மற்ற அனைவருக்கும் ஒரு புதிய பாதையின் தொடக்கத்தைக் குறிக்கிறது. அவன் காலத்தில் ஐரோப்பிய கலாச்சாரம்மூன்று மேதைகளின் ஆத்மாக்களை ஆர்வத்துடன் உள்வாங்கியது - Poiret, Sergei Diaghilev மற்றும் Marcel Duchamp. ஜோசப் ஹாஃப்மேன் மற்றும் கொலோமன் மோசர் ஆகியோரின் பிரிவினையின் வீனர் வெர்க்ஸ்டாட்டை இதனுடன் சேர்க்கவும் - மேலும் அன்றைய கலாச்சார கலவையை நீங்கள் பெறுவீர்கள், இது நுண்கலைகளை மட்டுமல்ல, வடிவமைப்பையும் நகர்த்தியது. கலைகள்பின்னர் "இருபதுகளின் கலாச்சாரம்" என்று அழைக்கப்பட்டு உலகம் முழுவதையும் கைப்பற்றிய ஒரு மாற்றம் தொடங்கியது.

மற்றும் Poiret இருந்தது பெரும்பாலானஇது, சிறிது நேரம் என்றாலும். அவர் போருக்குப் பிறகு அரிதாகவே கவனிக்கப்பட்டார், கிட்டத்தட்ட ஒரு புராணக்கதை ஆனார், கூடுதலாக, எதிர்மறையான நிறமுடையவர் - அவர்கள் அவரது களியாட்டம், ஆணவம் மற்றும் பொறுப்பற்ற தன்மையை நினைவு கூர்ந்தனர், ஆனால் ஃபேஷன் மற்றும் பாணியின் வளர்ச்சியில் அவரது பங்களிப்பு அல்ல.

எனவே, இந்த தனித்துவமான மனிதனின் சாதனைகள் என்ன? பின்னோக்கிப் பார்த்தால், அவர் பின்னர் "நவீன" என்று நியமிக்கப்பட்ட சாலையில் நடந்தார் என்று சொல்லலாம். மேலும் அவர் நடந்தார், இது சேனல், வியோனெட் அல்லது பாரிஸில் உள்ள வேறு எந்த கோட்டூரியரைப் போலவே மிகவும் நம்பிக்கையுடன் கவனிக்கப்பட வேண்டும். ஆனால், துரதிர்ஷ்டவசமாக, அதன் முதல் நாட்கள், அவர்களின் ஆடம்பரத்திலும் ஆடம்பரத்திலும், மிகவும் அதிகமாக இருந்தன, பின்னர் செய்யப்பட்ட அனைத்தும் "குறைவு" மற்றும் ஏமாற்றமாக உணரப்பட்டன. "படைப்பு ஒளி" என்ற கருத்து, மிகவும் பிரகாசமான மற்றும் வலுவான, தழுவல் மற்றும் எந்த மாற்றத்திலும் கற்பனை செய்ய முடியாத அளவுக்கு, உலகில் உள்ளது. கலை வடிவங்கள்ஃபேஷன் உலகில் அதே. தியாகிலெவ், அவரது ரஷ்ய பாலே மற்றும் போயரெட், அவரது "காட்டுமிராண்டித்தனமான" ஆடைகள் மற்றும் துணிகளுடன், ஆயிரத்தொரு இரவுகளில் இருந்து ஒரு குகையில் சிக்கியது போல, அவர்களால் தப்பிக்க முடியவில்லை. பாரிஸில் உள்ள பிரபல நியூயார்க் நிருபர் ஜேனட் பிளானர், உறைந்த மற்றும் மாறாத ஒன்றை "போய்ரெட் வகை" என்று அழைத்தபோது தலையில் ஆணி அடித்தார்.

ஆனால் அவரது தீவிரமான வெட்டு மற்றும் வண்ணம் மற்ற டிசைனர் வீடுகளின் ஆடைகளை தூக்கி எறிய வேண்டும் என்று தெரிந்தும் கூட பெண்கள் ஏன் அவரால் ஆடை அணிவதற்கு மிகவும் தயாராக இருந்தனர், ஏனென்றால் Poiret இன் அணுகுமுறை மிகவும் மேம்பட்டதாகவும் தீவிரமானதாகவும் இருந்தது, அது மற்ற ஆடைகளுடன் பொருந்தாது. வடிவமைப்பாளர். அதன் நிறங்களில் அவர்கள் காதல் கொண்டார்கள் அரேபிய இரவு: குஞ்சம், அளவு, வடிவம் மற்றும் தளர்வான வெட்டு, இறகுகளின் அதிர்ச்சி, முத்து கயிறுகள், "காட்டுமிராண்டித்தனமான" நகைகள், கிமோனோ, பாடிக் மற்றும் பாரசீக தாக்கங்களின் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட கலவையாக. இவை அனைத்தும் அவரது படைப்பு காக்டெய்லில் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளன. அவர் பரிணாம வளர்ச்சியடைந்தார் மற்றும் அசல் மற்ற கலாச்சாரங்களின் படங்களை பார்க்க பிரான்சை விட்டு வெளியேறினார். கோர்செட்டை ஒழிப்பதன் மூலம் அவர் பெண்களை விடுவித்ததாக அடக்கமாகக் கூறினார் (ஒரு கூற்று, வியோனெட் மற்றும் இசடோரா டங்கனின் ஆதரவாளர்களால் சர்ச்சைக்குரியது), நிச்சயமாக, அவர் "நொண்டி" பாவாடைகள் மற்றும் ஒரு விளக்கு ஷேட் பாவாடையுடன் வந்தார். பெரிய செல்வாக்குஎன் காலத்தில்.

Poiret இன் வாழ்க்கையில் சில மறுக்க முடியாத "முதல்கள்" உள்ளன, ஏனென்றால் அவர் கலையில் டுச்சாம்ப் போலவே தனது துறையில் புரட்சிகரமாக இருந்தார். 1903 ஆம் ஆண்டில் அவரது மைசன் டு கோச்சரைத் திறந்த பிறகு, அவர் ஒரு பாரம்பரியமான ஹவுஸ் ஆஃப் டூசெட் போன்ற கருத்துக்களை அவர் ஏற்கவே இல்லை. 1911 ஆம் ஆண்டில் தனது சொந்த வாசனை திரவியத்தை அறிமுகப்படுத்திய உலகின் முதல் கோடூரியர் அவர் ஆவார், இது ஒரு நிறுவனத்தால் தயாரிக்கப்பட்டது. மூத்த மகள்- ரோசின்.

1914 ஆம் ஆண்டில், அவர் ஒரு டிசைனர் சுற்றுப்பயணத்தை நடத்தினார், அது ஒரு டிரங்க் ஷோவாக மாறியது, இது தனியார் நிகழ்ச்சிகளின் தொடர், இது இன்னும் ஃபேஷன் வணிகத்தில் முக்கிய விற்பனை உத்திகளில் ஒன்றாகும். ஒன்பது மாடல்களுடன் அவர் வென்றார் மத்திய ஐரோப்பா! அவர் தனது நம்பிக்கைகளில் அச்சமற்றவராகவும், தனது திறன்களில் முழு நம்பிக்கையுடனும் இருந்தார். அவர் 1911 இல் "ஆயிரத்து இரண்டு இரவுகள்" நிகழ்ச்சியில் நிறைய பணம் செலவிட்டார் - ஓரியண்டலிசத்தின் உணர்வில் ஒரு தொகுப்பு. IN அடுத்த வருடம்- Les Fêtes de Bacchus தொகுப்பு. மற்றும் அனைத்து ஒரு சிறிய அதிர்ஷ்டம் செலவு! எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அந்த நேரத்தில் ஃபேஷன் வீடுகள் தனிப்பட்டவை, கார்ப்பரேட் நிறுவனங்கள் அல்ல, மேலும் ஒப்பனை வரிகளிலிருந்து முக்கிய லாபத்தைப் பெறவில்லை. Irony - Paul Poiret முதன்முதலில் ஒரு ஹாட் கோச்சர் நறுமணத்தைக் கண்டுபிடித்தார், ஆனால் அவரது கண்டுபிடிப்பின் வணிக நன்மைகளைப் பயன்படுத்த முடியவில்லை.

இவ்வாறு, Paul Poiret இல் நாம் பார்க்கிறோம் உன்னதமான உதாரணம்- கிட்டத்தட்ட ஒரு தொல்பொருள் - couturier, களியாட்டம் மற்றும் சமரசமற்ற. எனவே நல்லதோ கெட்டதோ ஒரே ஒரு சாலையை மட்டுமே பார்க்கும் குருட்டுத்தன்மை. Charles James, Cristobal Balenciaga, Vivienne Westwood, John Galliano, Alexander McQueen மற்றும் Yohji Yamamoto ஆகியோர் தங்கள் கனவுகளைப் பின்தொடர்ந்தனர், மேலும் அவர்களில் பெரும்பாலோர் Poiret இன் சாதாரண வாசகத்தை சான்றளிக்க முடியும், “நீங்கள் ஃபேஷன் பத்திரிகைகளில் இருந்து அழகாக இருக்க கற்றுக்கொள்ளவில்லை; அவர்களுக்கும் ஃபேஷனுக்கும் என்ன சம்பந்தம்?

(Paul Poiret 1879 – 1944)முன்னணி பிரெஞ்சுக்காரர்களில் ஒருவராக இருந்தார் ஆடை வடிவமைப்பாளர்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் இரண்டு தசாப்தங்களில். Poiret ஒரு பேஷன் சீர்திருத்தவாதியாகக் கருதப்படுகிறார், ஒரு புதிய வாழ்க்கை முறையை உருவாக்கியவர், 1920 களின் ஆரம்பம் வரை ஐரோப்பாவிலும் அமெரிக்காவிலும் ஆட்சி செய்த ஒரு பாணி.

பாரிஸில் பிறந்த அவரது பெற்றோர், லெஸ் ஹால்ஸின் ஏழை பாரிசியன் காலாண்டில் ஜவுளி வியாபாரம் செய்தனர் (லெஸ் ஹால்ஸ்)பெறப்பட்டது, எழுத்தாளர் எமிலி ஜோலாவுக்கு நன்றி (எமிலி ஜோலா),தலைப்பு "பெல்லி ஆஃப் பாரிஸ்" (Le Ventre de Paris).அவரது பெற்றோரின் வற்புறுத்தலின் பேரில், இளம் பால் குடை தயாரிக்கும் பட்டறையில் வேலை செய்யத் தொடங்கினார். குடைகளை ஏராளமாக தயாரிப்பதில் இருந்து எஞ்சியிருக்கும் வண்ண ஸ்கிராப்புகளிலிருந்து, வருங்கால கோட்டூரியர் தனது முதல் ஆடைகளை உருவாக்கி, அவற்றை தனது சகோதரிகளில் ஒருவரின் பொம்மையில் முயற்சித்தார். Poiret மிகவும் இளமையாக இருந்தபோது ஆடைகளை வரையத் தொடங்கினார். ஒரு நாள் அவர் தனது வேலையை லூயிஸ் செருயிடம் காட்ட முடிவு செய்தார் (லூயிஸ் செருயிட் - பெரும்பாலும் மேடலின் செருயிட் என்று அழைக்கப்படுகிறது), ஆனால் பல பேஷன் ஆராய்ச்சியாளர்கள் இதை ஒரு தவறு என்று கருதுகின்றனர்), பாரிசியன் ஃபேஷன் ஹவுஸின் நிறுவனர் Chéruit, மிகவும் பிரபலமானது XIX இன் பிற்பகுதி 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் மேடம் செருய் வருங்கால பேஷன் மாஸ்டரின் யோசனைகளைப் பாராட்டினார் மற்றும் அவரது வீட்டிற்கு பன்னிரண்டு ஓவியங்களை வாங்கினார். 1896 ஆம் ஆண்டில் பிரபலமான ஃபேஷன் ஹவுஸ் ஜாக் டூசெட்டால் பணியமர்த்தப்படும் வரை போயரெட் தனது வடிவமைப்புகளை பிரபல பிரெஞ்சு வடிவமைப்பாளர்களுக்கு விற்றார். (ஜாக் டவுசெட்), பின்னர் வொர்த்தின் பேஷன் ஹவுஸுக்கு (சார்லஸ் வொர்த்), அங்கு அவர் முக்கியமாக வளர்ச்சியில் ஈடுபட்டார் வெளி ஆடை. பழமைவாத வாடிக்கையாளர்கள் சார்லஸ் வொர்த்அந்த நேரத்தில் புதுமையான இளம் ஆடை வடிவமைப்பாளரின் யோசனைகளை அவர்கள் எப்போதும் புரிந்து கொள்ளவில்லை.

1903 இல் அவர் ரூ ஆபர்ட்டில் தனது சொந்த வரவேற்புரையைத் திறந்தார். (ரூ ஆபர்).அவரது வெற்றி, நன்கு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட ஊழியர்கள் மற்றும் டவுசெட் மற்றும் வொர்த் வீடுகளில் இருந்து பழைய வாடிக்கையாளர்களுடனான தொடர்புகளுக்கு நன்றி, மிக வேகமாக இருந்தது.

1905 இல், Poiret டெனிஸ் பவுலட்டை மணந்தார் (டெனிஸ் பவுலட்)நின்று நீண்ட ஆண்டுகள்அவரது உதவியாளர் மற்றும் அருங்காட்சியகம். Poiret வாழ்க்கைத் துணைவர்களின் படைப்புத் தன்மை தொடர்ந்து பொதுமக்களின் கவனத்தை ஈர்த்தது. பாரிஸில் டெனிஸின் ஒவ்வொரு தோற்றமும் நவநாகரீக இடங்கள்பத்திரிகைகளால் மூடப்பட்டு பரவலாக விவாதிக்கப்பட்டது. இந்த தோற்றங்கள் எப்போதும் அதிர்ச்சியூட்டும் தொடுதலைக் கொண்டிருந்தன, இது பேஷன் ஹவுஸின் விளம்பரத்திற்கு ஒரு சிறந்த கூடுதலாக அமைந்தது. Poiret இன் புதிய யோசனைகள் அந்த சகாப்தத்தின் நாகரீகர்களின் நனவை தொடர்ந்து உற்சாகப்படுத்தியது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், Poiret உலகின் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் வெற்றிகரமான couturier ஆனார். அவர் ஒரு சப்ளையராகக் கருதப்படவில்லை நாகரீகமான ஆடைகள், ஆனால் ஒரு படைப்பாளியாக, ஒரு கலைஞனாக.

பால் போயரெட் மற்ற சிறந்தவர்களுடன் ஆடை வடிவமைப்பாளர்கள்அந்த நேரத்தில், லூசில் போன்றவர்கள் (லூசில் - லேடி டஃப் கார்டன்), மேடலின் வியோனெட் (மேடலின் வியோனெட்) கோகோ சேனல் (கோகோ சேனல்) முதலியன ஒரு உண்மையான ஆடை சீர்திருத்தவாதியாக மாறியது, இடுப்பை இறுக்கும் கோர்செட்டிலிருந்து பெண்களை விடுவித்தது. ஆடைகளில் இடுப்புக் கோடு மார்பின் கீழ் நகர்த்தப்பட்டது, உடல் சுதந்திரமாகி, கால்கள் நீளமாகி, நிழல் மிகவும் மெல்லியதாகத் தோன்றியது. பெரும்பாலும் ஷெல்லுடன் ஒப்பிடப்படும் கோர்செட்டுக்கு விடைபெறுமாறு பெண்களை கட்டாயப்படுத்தி, போயரெட் அவர்களுக்கு ஒரு தீவிரமான பணியை அமைத்தார் - அவர்களின் உருவத்தைக் கண்காணிக்கவும், எடையைக் குறைக்கவும், எடை அதிகரிக்காமல் இருக்கவும்.

அவர் தனது ஆடைகளில் பலவற்றை சுதந்திரமாக பாயும் துணிகள் கொண்ட பழங்கால மாடல்களை அடிப்படையாகக் கொண்டார். கோடூரியர் ஒரு டூனிக் மற்றும் பெப்லோஸ் என்றால் என்ன என்பதை நினைவில் வைத்துக் கொள்ள பரிந்துரைத்தார், மேலும் ஐரோப்பாவில் கிமோனோவுக்கான ஃபேஷனை அறிமுகப்படுத்தினார். 1905 ஆம் ஆண்டில், அவர் பெண்களின் ஆடைகளுக்கு ஒரு சட்டையை வெட்ட முன்மொழிந்தார். Poiret "நொண்டி பாவாடை" என்று அழைக்கப்படும் கண்டுபிடிப்பாளர் (ஹோபிள் ஸ்கர்ட்)- முழங்கால்களுக்குக் கீழே வலுவாக சுருங்கியது, பிரத்தியேகமாக ஒரு சிறிய நடையுடன் இயக்கத்தை அனுமதிக்கிறது. உண்மை, இந்த கண்டுபிடிப்பு பரவலான புகழ் பெறவில்லை.

Poiret இன் மாதிரிகள் பாரிசியன் பெண்களை அவர்களின் எளிமையான வடிவம் மற்றும் தெளிவான நிழற்படங்களால் ஈர்த்தது. ஆடை வடிவமைப்பாளர்தொடர்ந்து சோதனை செய்து, மாடலிங் நியதிகளை மாற்றி, புதிய விகிதாச்சாரங்கள் மற்றும் வரிகளை உருவாக்குதல். ஆடை மிகவும் வசதியாகவும் நடைமுறையாகவும் மாறியது. ஒரு கலைஞராக, அவர் புதிய காலத்தின் உருவத்தை கைப்பற்றினார் மற்றும் ஆடைகளில் தனது கருத்துக்களையும் உணர்வுகளையும் வெளிப்படுத்த முடிந்தது. அவர் ஒரு பேஷன் சர்வாதிகாரி ஆனார், ஆடை பாணிகளை மட்டுமல்ல, ஒரு வாழ்க்கை முறையையும் உருவாக்கினார்.

Poiret ஒரு சிறப்பு ஆடம்பர தொழில் உருவாக்கியது, அதே பாணியில் ஆடைகள், காலணிகள், தொப்பிகள், பாகங்கள், வாசனை திரவியங்கள் உற்பத்தி, அதாவது. 1911 ஆம் ஆண்டில் அவர் தனது சொந்த வாசனை திரவியங்களை அறிமுகப்படுத்தினார். வாசனை திரவியத்தைத் தொடர்ந்து ஈ டி டாய்லெட், கொலோன், சோப்பு, பவுடர் மற்றும் மேடை ஒப்பனை ஆகியவை இடம்பெற்றன.

கார்ப்பரேட் அடையாளத்தை உருவாக்கும் பணியானது, தனது சொந்த "பிரத்தியேக" துணிகளை உற்பத்தி செய்யும் யோசனைக்கு Poiret ஐ வழிநடத்தியது. பாய்ரெட் ஃபாவிஸ்ட் கலைஞர்களையும் அவர்களின் வண்ணத் திட்டத்தையும் பாராட்டினார், எனவே அவர் இளம் ஃபாவிஸ்ட் ரவுல் டுஃபிக்கு முன்மொழிந்தார். (ரவுல் டுஃபி)புதிய ஜவுளி வடிவமைப்புகளை உருவாக்குவதில் ஒத்துழைப்பு.

பால் மற்றும் டெனிஸ் பாய்ரெட் பேஷன் வரலாற்றில் ஆண்டுதோறும் நடைபெறும் பிரமாண்டமான ஆடை விருந்துகளின் அமைப்பாளர்களாக இறங்கினார்கள், ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த கருப்பொருளைக் கொண்டிருந்தன. மிகவும் கவர்ச்சியான மற்றும் ஆடம்பரமான ஒன்று ஜூன் 1911 இல் "1002 வது இரவு" என்று அழைக்கப்பட்டது. செய்தித்தாள்கள் எழுதின: "போய்ரெட்டின் அரண்மனையிலிருந்து வரும் ஓடலிஸ்குகள் எங்கள் பெண்களிடையே மிகுந்த மகிழ்ச்சியை ஏற்படுத்தியது, இப்போது அரசியல்வாதிகளின் மரியாதைக்குரிய வாழ்க்கைத் துணைவர்கள் கூட எல்லாவற்றையும் கைவிட்டு செல்ல தயாராக உள்ளனர். துருக்கிய சுல்தானுக்கு, அத்தகைய ஆடைகளை வைத்திருப்பதற்காகவே." இத்தகைய கொண்டாட்டங்களுக்கான ஆடைகள், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த பாலே இம்ப்ரேசரியோ, மகிமைப்படுத்தப்பட்ட நாடக மற்றும் கலைப் பிரமுகரான செர்ஜி டியாகிலெவின் "ரஷ்ய பருவங்களால்" பாதிக்கப்பட்டன. ரஷ்ய கலைவெளிநாட்டில்.

டியாகிலேவின் பாலேக்களின் ஒரு பிரீமியர் காட்சியையும் தவறவிட்டதில்லை. "ரஷ்ய பருவங்களின்" செல்வாக்கு காரணமாக, ஓரியண்டல் உருவங்கள் Poiret இன் படைப்புகளில் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தன, எனவே அவை அக்கால உலக பாணியில் பிரபலமடைந்தன. 1911 இலையுதிர்காலத்தில், பேஷன் மாடல்களின் குழுவுடன் சேர்ந்து, மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் உட்பட கிழக்கு ஐரோப்பாவின் நகரங்களில் நிகழ்ச்சிகளுக்குச் சென்றார். மாஸ்கோவில், அவர் ரஷ்ய பாணியின் சிறந்த படைப்பாளரான நடேஷ்டா பெட்ரோவ்னா லமனோவாவுடன் தொடர்பு கொண்டார். லமனோவா பிரெஞ்சு கோடூரியருக்கு தலைநகரைக் காட்டினார் - கிரெம்ளின், சுகரேவ்காவில் உள்ள பிளே சந்தை, “இம்ப் துறை. ரஷ்யன்வரலாற்று அருங்காட்சியகம் அவர்களுக்கு. imp.அலெக்ஸாண்ட்ரா III - பி.ஐ. ஷுகின் அருங்காட்சியகம், ”பொய்ரெட் சேகரிப்பாளரும் பரோபகாரருமான பியோட்ர் இவனோவிச் ஷுகின் ரஷ்ய தொல்பொருட்களின் தனித்துவமான தொகுப்பைக் காண முடிந்தது. Poiret ரஷ்ய ஆடைகளில் மகிழ்ச்சியடைந்தார், அதில் அவர் பாரிஸுக்கு கொண்டு வந்தார். ரஷ்யாவால் ஈர்க்கப்பட்ட அவர், ரஷ்ய கருப்பொருளுடன் தனது சொந்த ஆடைகளின் தொகுப்பை உருவாக்கத் தொடங்கினார். ரஷ்ய பாணியிலான ஆடைகளுக்கான ஐரோப்பிய ஃபேஷன் நன்றி தோன்றியது.

1913 ஆம் ஆண்டில், Poiret தனது ஃபேஷன் ஹவுஸில் முதல் ரஷ்யனை வரவேற்றார் - ரோமன் டைர்டோவ், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் வசிப்பவர், ஒரு பழைய உன்னத குடும்பத்தின் வழித்தோன்றல், அவர் 1920 களில் ஐரோப்பாவிலும் அமெரிக்காவிலும் எர்டே என்ற புனைப்பெயரில் பரவலாக பிரபலமானார். ஆர்ட் டெகோ பாணியின் முன்னணி கலைஞர்கள். Poiret க்காக Erte பிரபலமான லாம்ப்ஷேட் ஸ்கர்ட்டை வரைந்தார். துரதிர்ஷ்டவசமாக, பின்னர், எர்டே பாய்ரெட்டின் வீட்டை விட்டு வெளியேறியபோது, ​​​​சுயாதீனமாக வேலை செய்ய முடிவு செய்தபோது, ​​​​இரு சிறந்த கலைஞர்களுக்கும் கருத்து வேறுபாடுகள் இருந்தன, அதைத் தொடர்ந்து பதிப்புரிமை மீறல் குற்றச்சாட்டுகள் தொடர்பான விசாரணையும் நடந்தது.

புரட்சிக்கு முந்தைய ரஷ்யாவில் Poiret மிகவும் நேசிக்கப்பட்டார். "கேபிடல் அண்ட் எஸ்டேட்" இதழ் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் தசாப்தத்தின் ஃபேஷன் கலைஞரை பின்வருமாறு விவரித்தது: "நூறு ரூபிள் பூட்ஸின் எட்டு சென்டிமீட்டர் ஹீல்ஸில், எளிமையான கெமிஸ்-பாணி கழிப்பறையில், பழைய வெள்ளியால் சிறிது எம்ப்ராய்டரி செய்யப்பட்ட (பாய்ரெட்) மாடல்), சீராக சீவப்பட்ட, அவள் ஒரு இளைஞனைப் போல் இருக்கிறாள், மிகவும் அப்பாவி, எளிமையானவள், அவள் ரசிகர்களிடம் கூறும்போது: "நீங்கள் பார், நானும் ஆடம்பரத்துடன் போராடுகிறேன், இது உண்மையில் கடினம் அல்ல."

உலகில் பால் பாய்ரெட்டின் பாணியின் நம்பமுடியாத புகழ் பிரபலத்தின் நாவலால் நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது. பிரெஞ்சு எழுத்தாளர்ரோமினா கேரி (ரோமெய்ன் கேரி, உண்மையான பெயர் ரோமன் கட்சேவ்)"விடியலில் வாக்குறுதி" ("La promesse de l'aube").அவனில் பிரெஞ்சு எழுத்தாளர்வில்னா நகரில் தனது குழந்தைப் பருவத்தை விவரிக்கிறார், அது அப்போது பிரதேசத்தில் அமைந்திருந்தது ரஷ்ய பேரரசு. வில்னாவில் ஆசிரியரின் தாயார், முன்னாள் நடிகைபால் பாய்ரெட்டுக்கு ஒரு போலி கடை திறக்க வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. அங்கு, எந்த அனுமதியும் இல்லாமல், அவள் அவனுடைய மாடல்களின் நகல்களை விற்றாள். சில வாடிக்கையாளர்கள் Poiret உடைய ஆடைகளின் நம்பகத்தன்மையை சந்தேகிக்கத் தொடங்கும் வரை வணிகம் செழித்தது. உறுதிப்படுத்துமாறு கோரினர். பின்னர் வளமான தொழில்முனைவோர் ஃபேஷன் மாஸ்டருடன் அவர்களுக்காக ஒரு சந்திப்பை ஏற்பாடு செய்ய முடிவு செய்தார், மேலும் அவரது பக்கத்து வீட்டுக்காரரான பிரெஞ்சு பேஸ்ட்ரி சமையல்காரரை தனது வாடிக்கையாளர்களுக்கு பால் பாய்ரெட்டாக தோன்றும்படி வற்புறுத்தினார், இது அவரது ஸ்தாபனத்தின் நற்பெயரை தற்காலிகமாக காப்பாற்றியது.

பால் பாய்ரெட் ரஷ்யாவிலிருந்து புரட்சியிலிருந்து தப்பி ஓடிய அகதிகளை ஃபேஷன் மாடல்களாக வேலைக்கு அமர்த்தினார். க்சேனியா (கிசா)குப்ரினா, மகள் பிரபல எழுத்தாளர்அலெக்ஸாண்ட்ரா குப்ரினா பாய்ரெட்டின் வீட்டில் பணிபுரிவது பற்றி தனது நினைவுக் குறிப்புகளில் எழுதினார்: “அவர் மாடல்களை அரை வட்டத்தில் வரிசையாக நிற்கும்படி கட்டாயப்படுத்தினார், மேலும் ஒவ்வொன்றையும் நீண்ட, கனமான தோற்றத்துடன் பார்த்தார். அப்போது, ​​அவர்களில் ஒருவரின் அருகில் நின்று, திடீரென ஈயை ஓட்டுவது போல் சைகை செய்தார். இந்த பெண் வெளியேற்றப்படுகிறார் என்று அர்த்தம். மேலும் ஒரு விஷயம்: “ஒவ்வொரு ஆறு மாதங்களுக்கும் புதிய மாதிரிகள் உருவாக்கப்பட்டன. நாங்கள் மேடையில் மணிக்கணக்கில் நிற்க வேண்டியிருந்தது, மேலும் ஆடை வடிவமைப்பாளர்கள் எங்கள் மீது துணிகள், சரிகைகள், ரிப்பன்களை மூடி, எங்களை வெட்டி, மர மேனிக்வின்களில் இருப்பது போல் எங்களைப் பொருத்தினர். பெண்கள் அடிக்கடி களைப்பினால் மயங்கி விழுந்தனர்.

Poiret மார்டினா குழந்தைகள் கலைப் பள்ளியை உருவாக்கினார், அதற்கு அவரது மகள்களில் ஒருவரின் பெயரை வைத்தார். பாரிஸ் புறநகர்ப் பகுதிகளில் உள்ள நகராட்சிப் பள்ளிகளில் இருந்து 12-13 வயதுடைய கலைத்திறன் வாய்ந்த பெண்களைத் தேர்ந்தெடுத்தார். குழந்தைகள் பள்ளி அலங்கார கலைகள் rue Saint-Honoré இல் ( Saint-Honoré) பிரான்சில் இதுபோன்ற முதல் பள்ளியாக மாறியது. Poiret பெண்களை ஒரு போர்டராக அழைத்துச் சென்று அவர்களுக்கு ஒரு சிறிய தொகையை கூட கொடுத்தார். குழந்தைகளின் கற்பனையைத் தூண்டுவதற்காக, அவர் தனது மாணவர்களை பூங்காக்கள், அருங்காட்சியகங்கள் மற்றும் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக லூவ்ரே மற்றும் வெர்சாய்ஸ் ஆகியவற்றிற்கு அழைத்துச் சென்றார். குழந்தைகள் பள்ளி திறக்கப்பட்ட ஆறு மாதங்களுக்குப் பிறகு, Poiret அதன் அடிப்படையில் ஒரு தொழில்முறை கலை மற்றும் கைவினை ஸ்டுடியோவை உருவாக்கியது. பள்ளியைப் போலவே, ஸ்டுடியோவும் "மார்ட்டினா" என்று அழைக்கப்பட்டது. Poiret தனது வார்டுகளின் வரைபடங்களை அலங்கார துணிகள், வால்பேப்பர் மற்றும் தரைவிரிப்பு உற்பத்தி தொழிற்சாலைகளுக்கும், அதே போல் Sèvres நகரத்திற்கும் அனுப்பினார், அங்கு அவை பீங்கான் மீது ஓவியம் வரைவதற்கு பயன்படுத்தப்பட்டன. 1912 ஆம் ஆண்டில், பாரிஸ் இலையுதிர் நிலையத்தின் கண்காட்சியில் பெண் மாணவர்களின் பங்கேற்பைப் பெற்றார். மார்டினா குழந்தைகள் பள்ளி மற்றும் அலங்கார ஸ்டுடியோ பிரான்சில் அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகளின் வளர்ச்சியின் வரலாற்றில் குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பைச் செய்தது.

முதல் உலகப் போரின் போது, ​​கடமை உணர்வால் உந்தப்பட்ட Poiret, ராணுவத்தில் சேர்ந்தார். அங்கு அவர் இராணுவ சீருடையை, பருமனான, தேவையற்ற பாகங்கள் ஏராளமாகப் படித்தார், மேலும் அதன் வெட்டுகளை மேம்படுத்துவதற்கான திட்டங்களைச் செய்தார், துணி நுகர்வு மற்றும் தையல் நேரத்தை கணிசமாகக் குறைத்தார். அவர் காட்டிய ஆற்றலுக்கு நன்றி, அவர் தனது திட்டங்களை உறுதியான முடிவுகளுக்கு கொண்டு வர முடிந்தது.

முதல் உலகப் போருக்குப் பிறகு, பால் பாய்ரெட்டின் நிலை பலவீனமடைந்தது; Jacques Doucet போன்ற Poiret, ஃபேஷனின் எளிமைப்படுத்தல் மற்றும் ஜனநாயகமயமாக்கலுக்கு ஏற்ப மாற்றிக்கொள்ள முடியவில்லை. கலைஞரின் கட்டுக்கடங்காத ஆற்றலும் கற்பனைத் திறனும் வணிகக் கணக்கீடுகளுடன் எப்போதும் வேகத்தைக் கொண்டிருக்கவில்லை. மாஸ்டரின் பல யோசனைகள் மிகவும் லாபமற்றவை நிதி ரீதியாக. இதன் விளைவாக, Poiret ஒரு பெரிய கடனைக் குவித்தார்.

1920 களில், பெண்களின் விடுதலை மற்றும் ஒரு புதிய வாழ்க்கை முறை தொடர்பாக பெண்களின் ஆடைகளில் மாற்றங்கள் Poiret இன் ஃபேஷன் உலகின் வீழ்ச்சிக்கு முற்றிலும் வழிவகுத்தது. ஃபேஷன் உலகில் புதிய பெயர்கள் வரத் தொடங்கியுள்ளன.

Poiret இன் முக்கிய எதிரி 20 ஆம் நூற்றாண்டின் புராணக்கதை ஆனார் - கோகோ சேனல். சேனல் மற்றும் பாய்ரெட்டின் பரஸ்பர விரோதத்தின் சான்றுகள் கிராண்ட் ஓபராவின் ஃபோயரில் இரண்டு நபர்களின் பிரபலமான சந்திப்பு ஆகும். சேனலைப் பார்த்த பால் பாய்ரெட், ஒரு கேள்வியுடன் அவளிடம் திரும்பினார்: “மேடமொயிசெல் சேனல், நீங்கள் எப்போதும் கருப்பு ஆடைகளில் இருக்கிறீர்கள். இது என்ன துக்கம்? அதற்கு சேனல் பதிலளித்தார்: "ஆம், உங்கள் கூற்றுப்படி!"

Poiret இன் நிதிச் சரிவு 1924 முதல் மோசமாகியது. 1925 இல், போது சர்வதேச கண்காட்சிஆர்ட் டெகோ, ஃபேஷனுக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு பொதுவான பெவிலியனில் மற்ற பாரிசியன் கோடூரியர்களுக்கு அடுத்ததாக தனது மாடல்களை காட்சிப்படுத்த மறுத்துவிட்டார். அவரது முக்கியத்துவத்தை வலியுறுத்துவதற்காக, Poiret, தனது சொந்த பணத்தைப் பயன்படுத்தி, Seine ஆற்றின் மீது மூன்று படகுகளை வைத்தார், அதில் அவர் தனது வீடுகளின் காட்சிகளை ஏற்பாடு செய்தார் - வாசனை திரவியம் "ரோசின்", தளபாடங்கள் "மார்ட்டின்" மற்றும் நாகரீகமான பால் பாய்ரெட். ஆனால் படகுகளுக்கான டிக்கெட் விற்பனையில் பெரும் செலவு ஏற்படவில்லை.

விரைவில் Poiret பேஷன் ஹவுஸின் பங்குகளை விற்கத் தொடங்கினார், இது அவரை முழு திவால்நிலைக்கு இட்டுச் சென்றது. கோடூரியர் பாரிஸில் உள்ள தனது மாளிகையைப் பிரிந்து தனது தனித்துவமான கலைப் படைப்புகளின் தொகுப்பை விற்றார். பின்னர் அவரது மனைவி டெனிஸிடமிருந்து மிகவும் வேதனையான விவாகரத்து நடந்தது. 1927 இல் (பிற ஆதாரங்களின்படி 1929 இல்) Poiret, தனது புகழ்பெற்ற பாரிசியன் பேஷன் ஹவுஸை மூடிவிட்டு, கேன்ஸுக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் தனது வேலையைத் தொடர முயன்றார், மேலும் எளிமையான சேகரிப்புகளை உருவாக்கினார். 1933 ஆம் ஆண்டில், பெரிய பாரிசியன் டிபார்ட்மென்ட் ஸ்டோரான பிரிண்டெம்ப்ஸிற்கான வசந்த-கோடைகால சேகரிப்பை Poiret வெளியிட்டார். ஆயினும்கூட, 1934 இல் அவர் தனது தொழிலைக் குறைக்க வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது.

ப்ரோக், Poiret ஓவியம் மூலம் வாழ்க்கையை நடத்த முயன்றார், பின்னர் மது விற்கத் தொடங்கினார், Cote d'Azur இல் உள்ள உயரடுக்கு உணவகங்களுக்கு மிதிவண்டியில் சிறந்த ஒயின் பாட்டில்களை விநியோகித்தார். ஆனால் திரும்பவும் நிதி நல்வாழ்வுவேலை செய்யவில்லை. 1930 களில் மிகவும் கடினமான வாழ்க்கைக் காலம் இருந்தபோதிலும், போயரெட் மூன்று பிரபலமான புத்தகங்களை எழுதினார் - “டிரஸ்ஸிங் தி எபோக்”, “ஃபேஷன் அண்ட் ஃபைனான்ஸ்” மற்றும் “கம் பேக்!”, இது சிறிது காலத்திற்கு கோடூரியரை அவலநிலையை சற்று மேம்படுத்த அனுமதித்தது. எப்போதாவது பால் பாய்ரெட் சோர்போனில் விரிவுரைகளை வழங்க அழைக்கப்பட்டார் மேடை உடைகள்திரையரங்குகளுக்கு.

ஒரு முறை ஹாட் கோட்சர் சிண்டிகேட்டில் (சாம்ப்ரே சிண்டிகேல் டி லா ஹாட் கோட்ரே பாரிசியென்) Paul Poiret-க்கு மாதாந்திர உதவித்தொகை வழங்குவது குறித்து விவாதிக்கப்பட்டது. அவள் குறிப்பாக தேவைப்படும் கோடூரியருக்கு உதவ முயன்றாள் ஆடை வடிவமைப்பாளர்எல்சா ஷியாபரெல்லி (எல்சா ஷியாபரெல்லி). உதவி யோசனை ஜீன் பிலிப் வொர்த்தால் நிராகரிக்கப்பட்டது (ஜீன்-பிலிப் வொர்த்), பழம்பெரும் மகன் சார்லஸ் வொர்த் (சார்லஸ் வொர்த்), அந்த நேரத்தில் சிண்டிகேட் தலைவராக இருந்தவர்.

அவர் 1944 இல் காலமானார், பாழடைந்தார் மற்றும் நடைமுறையில் அனைவராலும் மறக்கப்பட்டார். புகழ்பெற்ற பேஷன் சீர்திருத்தவாதி எல்சா ஷியாபரெல்லியின் பணத்துடன் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

புத்திசாலித்தனமான, அற்புதமான நபர்பால் போயரெட் பாரிசியன் ஃபேஷன் பேரரசர் என்ற பட்டத்தை சரியாகப் பெற்றார். அவரது முற்றிலும் அடக்கமான அனுமதியின் மூலம் (இது சிறந்த திறமைகளுக்கு மன்னிக்கத்தக்கது), அவர் அந்த காலத்தின் மிக அழகான மற்றும் உன்னதமான பெண்களான "சகாப்தத்தை அணிந்தார்". அவரது வாடிக்கையாளர்களில் ரஷ்ய பிரபுத்துவம் உட்பட முழு ஐரோப்பியர்களும் உள்ளனர் படைப்பு ஆளுமைகள். மற்றும் அவரது சமகாலத்தவர்கள் கோகோ சேனல், ஜாக் டூசெட், சார்லஸ் வொர்த், என்.பி.

பால் பாய்ரெட், சுயசரிதை: ஆரம்ப ஆண்டுகள்

வருங்கால சிறந்த கோடூரியர் பாரிஸில் ஒரு ஜவுளி வணிகரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவரது குழந்தைப் பருவம் எப்படி இருந்தது என்று சொல்வது கடினம், ஏனென்றால் நம்பகமான தரவு எதுவும் இல்லை. அவரது வாழ்க்கை வரலாற்று புத்தகத்தில், P. Poiret தொப்பிகளுக்கு அதிக கவனம் செலுத்துகிறார், அது ஏற்கனவே அந்த நேரத்தில் அவரது மனதையும் கற்பனையையும் ஆக்கிரமித்துள்ளது. உடன் இளமைஅவர் தனது சகோதரிகளுக்காக தானே வெட்டி தைத்தார். அப்போதும், சிறுவனின் திறமை வெளிப்பட்டு அங்கீகாரம் கோரியது.

பால் பாய்ரெட் மூன்று சகோதரிகளுடன் வளர்ந்தார், அவர்களில் ஒருவர் (நிக்கோல் க்ரூல்ட்) பின்னர் ஆடைகளை உருவாக்கினார் மற்றும் பாரிஸில் தனது சொந்த பேஷன் ஹவுஸைக் கூட வைத்திருந்தார். இரண்டாவது ஒரு சிறந்த தொப்பி தயாரிப்பாளராக இருந்தாலும் புகழ் பெற்றது. அவரது மகனுக்கு ஃபேஷன் மற்றும் அதனுடன் தொடர்புடைய எல்லாவற்றிலும் வெளிப்படையான ஆர்வம் இருந்தபோதிலும், அவரது தந்தை அதை பெரிதாக எடுத்துக் கொள்ள விரும்பவில்லை, எனவே சிறுவன் பள்ளிக்குச் செல்ல வேண்டும் என்று அவர் வலியுறுத்தினார். பட்டம் பெற்ற பிறகு, அவருக்கு டெலிவரி பாய் வேலை கிடைத்தது பிரபலமான மாஸ்டர்குடைகள் உற்பத்திக்காக. ஆனால் விரைவில் பால் பாய்ரெட் (கீழே உள்ள புகைப்படத்தைப் பார்க்கவும்) பட்டறையை விட்டு வெளியேறினார். பட்டுத் துணித் துண்டுகளை எடுத்துக்கொண்டு, ஒரு காலத்தில் தனது சகோதரிகளுக்குப் பரிசாகப் பெற்ற பொம்மைக்கு தனது முதல் ஆடைகளைத் தைக்கத் தொடங்கினார்.

ஒரு படைப்பு பயணத்தின் ஆரம்பம்

உங்கள் தொழில் வாழ்க்கையின் எதிர்காலம் பெரிய மாஸ்டர்அவர் பிரபல பிரெஞ்சு ஆடை வடிவமைப்பாளர், சேகரிப்பாளர் மற்றும் பரோபகாரர் ஜாக் டூசெட்டிடம் பணியாற்றத் தொடங்கினார், பின்னர் சார்லஸ் வொர்த்தின் அட்லியர் இருந்தார், அங்கு அவர் முக்கியமாக வெளிப்புற ஆடைகள் (கோட்டுகள், கேப்ஸ்) வடிவமைப்பு மற்றும் தையல் ஆகியவற்றில் ஈடுபட்டார். ஏற்கனவே 1903 இல், பால் பாய்ரெட் தனது சொந்த பேஷன் ஹவுஸை நிறுவினார். இந்த வெற்றி உண்மையிலேயே மின்னல் வேகமானது மற்றும் பிரமிக்க வைக்கிறது, முதன்மையாக ஏற்கனவே பெற்ற இணைப்புகள் மற்றும் உன்னத வாடிக்கையாளர்கள் மற்றும் பிரபுத்துவம் மத்தியில் புகழ் காரணமாக.

அவர் பண்டைய காலங்களின் ஃபேஷனுக்குத் திரும்புவதைத் தீவிரமாக ஊக்குவித்தார் மற்றும் டூனிக்ஸ் மற்றும் பெப்லோஸ் வடிவில் ஆடைகளை அறிமுகப்படுத்தினார், மேலும் பாரிசியன் பெண்களுக்கு ஒரு புதியதை வழங்கினார், அவர்கள் இப்போது சொல்வது போல், போக்கு - கிமோனோ.

குடும்ப வாழ்க்கை

பால் பாய்ரெட் ஒரு பேஷன் டிசைனர், உணர்ச்சிகரமான தன்மை, பிரகாசமான மற்றும் உற்சாகமான இயல்பு. ஒரு அருங்காட்சியகம் இல்லாமல் அவர் வெறுமனே இருக்க முடியாது. அவர் டெனிஸ் பவுலட் ஆனார், அவர் 1909 இல் திருமணம் செய்து கொண்டார். எஜமானரின் கூற்றுப்படி, அவள் எல்லா இலட்சியங்களின் உருவகமாக இருந்தாள். மாகாணத்தைச் சேர்ந்த ஒரு அழகான பெண் நகரவாசிகளை ஆச்சரியப்படுத்தினார், மேலும் அவரது அழகு குறிப்பாக அவருக்காக உருவாக்கப்பட்ட பிரகாசமான, தனித்துவமான மற்றும் நேர்த்தியான ஆடைகளில் வெளிப்பட்டது. அவர்களின் ஒவ்வொரு பொது தோற்றமும் ஒரு நிகழ்வாக, பரபரப்பாக மாறியது. இந்த ஜோடி பத்திரிகை மற்றும் சமூகத்தால் விவாதிக்கப்பட்டது. நிச்சயமாக, அவர்களின் வாழ்க்கையில் பொதுமக்களை அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்குவதற்கான விருப்பம் இருந்தது, சில சமயங்களில் அவதூறுகளின் விளிம்பை எட்டியது. இந்த காலகட்டத்தில்தான் பால் பாய்ரெட் (புகைப்படத்தில் உள்ள ஆடைகளைப் பார்க்கவும்) உலகின் மிகவும் பிரபலமான கோட்டூரியராக புகழ் பெற்றார், அவர் ஒரு கலைஞருடன், ஒரு படைப்பாளியுடன் ஒப்பிடப்பட்டார், மேலும் புதிய பொருட்கள் பாய்ந்தன.

திருமணமான தம்பதிகள்ஆண்டுதோறும் நடத்தப்படும் பிரமாண்டமான ஆடை விருந்துகளின் அமைப்பாளராக பிரபலமானார். ஒவ்வொரு விடுமுறைக்கும் அதன் சொந்த தீம் இருந்தது, ஆனால் 1911 இல் நடைபெற்ற மாலை "1002 வது இரவு" குறிப்பாக பிரபலமானது.

துரதிருஷ்டவசமாக, அனைத்து இல்லை அழகான கதைகள்தொடர்புடைய தொடர்ச்சி மற்றும் நிறைவு வேண்டும். 1928 இல் இந்த ஜோடி விவாகரத்து பெற்றது, அப்போது Poiret இன் நிதி நல்வாழ்வு குறையத் தொடங்கியது. என்ன இருந்தது உண்மையான காரணம்பல வருடங்கள் கழித்து பிரிந்ததை யாராலும் சொல்ல முடியாது. இருப்பினும், ஒரு செய்தித்தாள் நேர்காணலில், டெனிஸ் அவரைக் கொடூரமாகக் குற்றம் சாட்டினார், மேலும் போயரெட் தனது நடத்தை புண்படுத்துவதாக அழைத்தார்.

படைப்பாற்றலில் இன நோக்கங்கள்

1910 ஆம் ஆண்டில், பாரிஸில் நடந்த பாலே ஷீஹெராசாடில் கலந்துகொண்ட பிறகு, பால் போயரெட் மிகவும் ஈர்க்கப்பட்டார், கிழக்கின் கவர்ச்சியையும் மர்மத்தையும் அவரால் புறக்கணிக்க முடியவில்லை. முதன்முறையாக, இனக் கருக்கள் கொண்ட மாதிரிகள் அவரது சேகரிப்பில் தோன்றின, ஒரு வருடம் கழித்து அவர் ஒரு ஆடை விருந்துக்கு ஏற்பாடு செய்தார். கருப்பொருள் கட்சி"ஆயிரத்து இரண்டு இரவுகள்." கோடூரியர் ஒரு செல்வாக்கு மிக்க பாடிஷாவின் உருவத்தில் தோன்றினார். அத்தகைய ஒரு பிரமாண்டமான நிகழ்வுக்குப் பிறகு, ஆடைகளில் ஓரியண்டல் உருவங்கள் நீண்ட காலமாக எடுத்துக் கொள்ளப்பட்டன சமூகவாதிகள். ப்ளூமர்கள் மற்றும் கால்சட்டை ஓரங்கள், தலைப்பாகைகள் - இவை அனைத்தும் கவர்ச்சியாக இருந்து மாலை அவுட் செய்வதற்கான அலங்காரமாக மாறியுள்ளன.

couturier படைப்புகளில் ரஷ்ய பாணி

ஐரோப்பா முழுவதும் கைதட்டப்பட்ட ஒரு பாலேவைப் பார்வையிடும் போது Poiret முதலில் ரஷ்ய திறமைகளை சந்தித்தார். அசல் மற்றும் வண்ணத்தால் ஈர்க்கப்பட்ட அவர் ஒரு சுற்றுப்பயணத்திற்கு செல்ல முடிவு செய்தார் கிழக்கு ஐரோப்பா, மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் உட்பட. பிரபலமான கோட்டூரியர் ரஷ்யர்களுடன் முற்றிலும் மகிழ்ச்சியடைந்தார் நாட்டுப்புற உடை(லஷ் sundresses, kicheks, braids, kokoshniks, scarves மற்றும் shawls). அவர் தன்னுடன் சில ஆடைகளையும் பேஷன் தலைநகருக்கு கொண்டு வந்தார். பசுமையான, அழகிய பூக்கள் மற்றும் ஆபரணங்கள் - இவை அனைத்தும் பால் பாய்ரெட் (ஆடைகள் புகைப்படத்தில் காட்டப்பட்டுள்ளன) ரஷ்ய உருவங்களுடன் உலகின் முதல் ஆடைகளின் தொகுப்பை உருவாக்கப் பயன்படுத்தப்பட்டது. இது "கசான்" என்று அழைக்கப்பட்டது.

பால் பாய்ரெட்டில் இருந்து ஆர்மியாக்

அதன் அசல் பதிப்பில், பாரம்பரிய ரஷ்ய உடையின் இந்த உறுப்பு நேராக ஸ்லீவ்ஸ் மற்றும் இடுப்புக் கோட்டில் துண்டிக்கப்படாத பின்புறம் கொண்ட ஒரு விவசாயி கஃப்டானாக புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது. பால் பாய்ரெட்டின் இராணுவ ஜாக்கெட் ஒரு பகட்டான உடையாகும், இது முதலில் அவரது மனைவி டெனிஸுக்காக தைக்கப்பட்டது. இருண்ட ஆடம்பரமான துணி அதற்குப் பயன்படுத்தப்பட்டது, ரஷ்ய பாணியின் அசல் மற்றும் சுவையை வலியுறுத்துகிறது.

கோடூரியரின் அழியாத படைப்பு

அலமாரி நவீன பெண்இது ஒரு நேர்த்தியான மற்றும் கவர்ச்சியான பென்சில் பாவாடை இல்லாமல் வெறுமனே சிந்திக்க முடியாதது. இதற்கிடையில், அதன் உருவாக்கத்தின் வரலாறு இருபதாம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் செல்கிறது. அப்போதுதான் முன்மாதிரி உருவாக்கப்பட்டது - ஆண்டின் “நொண்டி பாவாடை”. பால் பாய்ரெட் அதை அவ்வாறு அழைத்தார், ஏனெனில் குறுகிய விளிம்பு இயக்கத்தை கடினமாக்கியது, மேலும் பெண்கள் சிறிய படிகளில் நகர்த்த வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. "நொண்டிப் பாவாடை" என்பது "பென்சில்" நிழல் மட்டுமல்ல, மாலை மற்றும் திருமண ஆடைகளுக்கான பிரபலமான மற்றும் பிரபலமான "மெர்மெய்ட்" நிழற்படமான கோடெட்டின் அடிப்படையையும் உருவாக்கியது.

P. Poiret எழுதிய புத்தகங்கள்

விதி மற்றும் கடினமான வாழ்க்கை சூழ்நிலைகளை மீறி, 1930 களில் கோட்டூரியர் தனது மூன்று புத்தகங்களை வெளியிட்டார்: "ஃபேஷன் அண்ட் ஃபைனான்ஸ்", "டிரஸ்ஸிங் தி எரா" மற்றும் "கம் பேக்!" அவை அனைத்தும், சாராம்சத்தில், நினைவுக் குறிப்புகள். படிக்க மகிழ்ச்சியாக இருக்கும் பிரம்மாண்டமான படைப்புகள், பிரபலமான பெயர்களின் முழுத் தொடர், இருபதாம் நூற்றாண்டின் வியத்தகு வரலாற்றின் பின்னணியில் பிரகாசமான நிகழ்வுகள்.. பால் பாய்ரெட் ஒரு அசாதாரண மற்றும் பன்முக ஆளுமை, அவர் சோர்போனில் விரிவுரையாளராக அழைக்கப்பட்டார். , மற்றும் திரையரங்குகள் சில நேரங்களில் உருவாக்க ஆர்டர் கொடுத்தன

ஒரு சிறந்த ஆடை வடிவமைப்பாளரின் மறதி

கடந்த நூற்றாண்டின் 20 களில் இருந்து, கேப்ரிசியோஸ் ஃபேஷன் போக்குகள் மாற்றங்களுக்கு உள்ளாகத் தொடங்கின, மேலும் உலகளாவிய அரசியல் எழுச்சிகளும் போரும் இதைப் பாதித்தன. வரலாற்றில், எல்லாம் இயற்கையானது, சில பெயர்கள் மற்றவர்களால் மாற்றப்படுகின்றன. இது Paul Poiret உடன் நடந்தது. குறைவான பெரிய கோகோ சேனல் அவரது போட்டியாளர்களிடையே குறிப்பாக அடிக்கடி குறிப்பிடப்படுகிறது. ஆடை வடிவமைப்பாளரால் அவ்வளவு விரைவாக மாறிய உலகத்திற்கு மாற்றியமைக்க முடியவில்லை, இதன் விளைவாக அவர் பேஷன் ஒலிம்பஸிலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டார். 1925 க்குப் பிறகு, அவர் வறுமையின் விளிம்பில் இருப்பதைக் கண்டார், மேலும் அவரது பட்டறை, ஓவியங்களின் தொகுப்புகள் மற்றும் பிற கலைப் பொருட்களை விற்க வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. அவர் 1944 இல் முழுமையான மறதி மற்றும் வறுமையில் இறந்தார். ஒன்றரை தசாப்தங்களுக்குப் பிறகு, பொதுமக்கள் மீண்டும் இந்த பெயரை நினைவு கூர்ந்தனர் - பால் பாய்ரெட். வடிவமைப்பாளர் ஆடைகளின் ஓவியங்கள் மற்றும் எஞ்சியிருக்கும் எடுத்துக்காட்டுகள் அவரால் காட்சிப்படுத்தப்பட்டன முன்னாள் மனைவி. நேரம் மற்றொரு திருப்பத்தை எடுத்தது, கடந்துவிட்டது பயங்கரமான போர், மக்கள் அந்த மறக்கப்பட்ட, பிரகாசமான, கட்டுப்பாடற்ற அழகை விரும்பினர்.

2005 ஆம் ஆண்டில், Poiret இன் மனைவி மற்றும் குழந்தைகளின் தனிப்பட்ட சேகரிப்பில் இருந்து அறுநூறுக்கும் மேற்பட்ட வெவ்வேறு அலமாரி பொருட்கள் விற்கப்பட்டன. சில இடங்கள் தனிப்பட்ட குடும்பக் காப்பகத்திலிருந்து புகைப்படங்களுடன் இருந்தன. அதிசயமாகப் பாதுகாக்கப்பட்ட பொருட்கள் (எப்போதும் உள்ளே இல்லை நல்ல நிலை) உலகின் புகழ்பெற்ற பேஷன் அருங்காட்சியகங்களுக்கு விநியோகிக்கப்பட்டது.

பால் பாய்ரெட் - இருபதாம் நூற்றாண்டு, நேரடியாக பெண்களுக்கு சுதந்திரம் அளித்தவர் அடையாளப்பூர்வமாக. அவர் பெண்களின் அலமாரிகளில் ஒரு புரட்சியை உருவாக்கினார், கார்செட்களை கைவிடுவதை முதலில் முன்மொழிந்தார். நீண்ட ஜடை, மற்றும் கால்சட்டை மீது முயற்சி. பிரகாசமான நட்சத்திரம்திறமையான மாஸ்டர், துரதிர்ஷ்டவசமாக, நீண்ட காலமாக பிரகாசிக்கவில்லை, ஆனால் அவரது பெயர் வரலாற்றில் என்றென்றும் பொறிக்கப்பட்டுள்ளது.

அவர் ஜாக் டூசெட்டில் பணிபுரிவதன் மூலம் ஆடை வடிவமைப்பாளராக தனது வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார், பின்னர் சார்லஸ் ஃபிரடெரிக் வொர்த்தின் ஸ்டுடியோவுக்குச் சென்றார். 1903 இல், Poiret ஹவுஸ் ஆஃப் Poiret மற்றும் பலர் நிறுவினார்.

1890-1910 காலகட்டத்தில், ஆடை வடிவமைப்பாளர் பண்டைய நாகரீகத்திற்குத் திரும்புவதை ஊக்குவித்தார்: அவர் பாரிஸுக்கு ஒரு டூனிக் மற்றும் பெப்லோஸ் வடிவத்தில் ஒரு ஆடையை வழங்கினார், மேலும் ஐரோப்பாவில் கிமோனோவுக்கான ஃபேஷனையும் அறிமுகப்படுத்தினார். 1905 ஆம் ஆண்டில், பெண்களின் ஆடைகளுக்கு கோர்செட் இல்லாமல் ஒரு சட்டையை வெட்டுவதற்கு Poiret முன்மொழிந்தார்.

couturier என்று அழைக்கப்படும் கண்டுபிடிப்பாளர் கூட "நொண்டி பாவாடை"- முழங்காலுக்குக் கீழே சுமார் 30 செ.மீ அகலம் கொண்ட ஓரங்கள், இது பிரத்தியேகமாக மிஞ்சிங் நடையுடன் இயக்கத்தை அனுமதித்தது.

பால் பாய்ரெட் - வெளியிடப்பட்ட முதல் ஆடை வடிவமைப்பாளர் சொந்த பிராண்ட்ஆவிகள் (1911), அவரது மூத்த மகள் ரோசின் நினைவாக அவர்களுக்கு பெயரிடப்பட்டது. அவர் தனிப்பட்ட முறையில் வாசனையைத் தேர்ந்தெடுத்தார், பாட்டிலின் வடிவமைப்பு, பேக்கேஜிங் மற்றும் விளம்பரத்துடன் வந்தார்.

Poiret முதல் உலகப் போர் வரை ஃபேஷனில் ஆதிக்கம் செலுத்தினார், ஆடைகளை உருவாக்குவதில் திரையரங்குகளுடன் நிறைய ஒத்துழைத்தார், ஆனால் 1927 இல் அவர் தனது பேஷன் ஹவுஸை மூடினார். பேஷன் வரலாற்றாசிரியர்கள் உயர் பேஷன் உலகில் இருந்து Poiret விலகுவதற்கான காரணம் அந்த நேரத்தில் மாடல்களின் அதிகப்படியான பாசாங்குத்தனம் என்று நம்புகிறார்கள். முதல் உலகப் போருக்குப் பிறகு பேஷன் விடுதலை, ஜனநாயகமயமாக்கல் மற்றும் தொழில்மயமாக்கல் ஆகியவற்றிற்கு ஏற்ப Poiret இயலவில்லை, அவர் ஆடை வடிவமைப்பை ஒரு கலையாகக் கருதினார்.

மேலும் பார்க்கவும்

"பாயிரெட், பால்" கட்டுரையின் மதிப்பாய்வை எழுதுங்கள்

குறிப்புகள்

இலக்கியம்

• மார்க் துங்கேட்.ஃபேஷன் பிராண்டை உருவாக்குதல்: அர்மானி முதல் ஜாரா வரை = ஃபேஷன் பிராண்டுகள். அர்மானி முதல் ஜாரா வரையிலான பிராண்டிங் ஸ்டைல். - எம்.: அல்பினா பப்ளிஷர், 2014. - 310 பக். - ISBN 978-5-9614-4618-0.
• கிபலோவா எல்., கெர்பெனோவா ஓ., லமரோவா எம்.பேஷன் பற்றிய விளக்கப்பட கலைக்களஞ்சியம். - ப்ராக்: ஆர்டியா, 1986. - பி. 608.
• ஷேஃபர், கிளாரி பி.ஆடை தையல் நுட்பங்கள். - டவுன்டன் பிரஸ், 2001. - பி. 218.
• அலெக்ஸி மொக்ரூசோவ். உடலின் விடுதலை // தி நியூ டைம்ஸ், 2011. எண். 39. நவம்பர் 21.

Poiret, Paul பண்புபடுத்தும் பகுதி

ஒன்றரை மணி நேரத்திற்குப் பிறகு, பெரும்பாலான வீரர்கள் ஏற்கனவே தங்கள் சொந்த விளையாட்டை வேடிக்கையாகப் பார்த்துக் கொண்டிருந்தனர்.
முழு ஆட்டமும் ரோஸ்டோவ் மீது மட்டுமே கவனம் செலுத்தியது. ஆயிரத்து அறுநூறு ரூபிள்களுக்குப் பதிலாக, அவருக்குப் பின்னால் ஒரு நீண்ட நெடுவரிசை எண்கள் எழுதப்பட்டன, அதை அவர் பத்தாம் ஆயிரம் வரை எண்ணினார், ஆனால் இப்போது, ​​அவர் தெளிவற்றதாகக் கருதியபடி, ஏற்கனவே பதினைந்தாயிரம் ஆக உயர்ந்துள்ளது. உண்மையில், நுழைவு ஏற்கனவே இருபதாயிரம் ரூபிள் தாண்டியது. டோலோகோவ் இனி கதைகளைக் கேட்கவில்லை அல்லது சொல்லவில்லை; அவர் ரோஸ்டோவின் கைகளின் ஒவ்வொரு அசைவையும் பின்தொடர்ந்தார் மற்றும் அவருக்குப் பின்னால் உள்ள அவரது குறிப்பை எப்போதாவது சுருக்கமாகப் பார்த்தார். இந்த நுழைவு நாற்பத்து மூவாயிரமாக அதிகரிக்கும் வரை விளையாட்டைத் தொடர முடிவு செய்தார். அவர் இந்த எண்ணைத் தேர்ந்தெடுத்தார், ஏனெனில் நாற்பத்து மூன்று என்பது அவரது ஆண்டுகளின் கூட்டுத்தொகை சோனியாவின் ஆண்டுகளுடன் சேர்ந்தது. ரோஸ்டோவ், தனது தலையை இரு கைகளிலும் சாய்த்து, எழுத்துகளால் மூடப்பட்ட ஒரு மேசையின் முன் அமர்ந்தார், மதுவில் மூடப்பட்டிருந்தார், மற்றும் அட்டைகளால் சிதறினார். ஒரு வலிமிகுந்த அபிப்ராயம் அவரை விட்டுப் போகவில்லை: இந்த அகன்ற எலும்புகள் கொண்ட, சிவப்பு நிறக் கைகள் அவரது சட்டையின் கீழ் தெரியும், இந்த கைகள், அவர் விரும்பிய மற்றும் வெறுத்த இந்த கைகள், அவரை தங்கள் சக்தியில் வைத்திருந்தன.
“அறுநூறு ரூபிள், சீட்டு, மூலை, ஒன்பது... திரும்ப வெல்வது சாத்தியமில்லை!... வீட்டில் எவ்வளவு வேடிக்கையாக இருக்கும்.. ஜாக் ஆன் என்... இருக்க முடியாது!... ஏன்? அவர் என்னிடம் இதைச் செய்கிறாரா?...” ரோஸ்டோவ் யோசித்து நினைவு கூர்ந்தார். சில சமயம் போட்டார் பெரிய வரைபடம்; ஆனால் டோலோகோவ் அவளை அடிக்க மறுத்துவிட்டார், மேலும் அவரே ஜாக்பாட்டை பரிந்துரைத்தார். நிக்கோலஸ் அவருக்கு அடிபணிந்தார், பின்னர் கடவுளிடம் பிரார்த்தனை செய்தார், அவர் ஆம்ஸ்டெடன் பாலத்தில் போர்க்களத்தில் பிரார்த்தனை செய்தார்; மேசைக்கு அடியில் இருந்த வளைந்த அட்டைகளின் குவியலில் இருந்து அவன் கையில் முதலில் விழும் அட்டை தன்னைக் காப்பாற்றும் என்று அவன் விரும்பினான்; அல்லது அவர் தனது ஜாக்கெட்டில் எத்தனை சரிகைகள் உள்ளன என்பதைக் கணக்கிட்டு, அதே எண்ணிக்கையிலான புள்ளிகளுடன் அவர் முழு இழப்பிலும் ஒரு அட்டையை பந்தயம் கட்ட முயன்றார், பின்னர் அவர் உதவிக்காக மற்ற வீரர்களைச் சுற்றிப் பார்த்தார், பின்னர் அவர் டோலோகோவின் குளிர்ந்த முகத்தை எட்டிப்பார்த்து முயற்சித்தார். அவனுக்குள் என்ன நடக்கிறது என்பதைப் புரிந்து கொள்ள.
"எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இந்த இழப்பு எனக்கு என்னவென்று அவருக்குத் தெரியும். என் மரணத்தை அவன் விரும்பவில்லை அல்லவா? எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் என் நண்பர். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நான் அவரை நேசித்தேன் ... ஆனால் அது அவருடைய தவறு அல்ல; அவர் அதிர்ஷ்டசாலியாக இருக்கும்போது என்ன செய்ய வேண்டும்? அது என் தவறு அல்ல, அவர் தன்னைத்தானே சொல்லிக்கொண்டார். நான் எந்த தவறும் செய்யவில்லை. நான் யாரையும் கொன்றிருக்கிறேனா, யாரையாவது அவமதித்திருக்கிறேனா, அல்லது தீங்கு செய்ய விரும்பினேன்? ஏன் இவ்வளவு பயங்கரமான துரதிர்ஷ்டம்? அது எப்போது தொடங்கியது? சமீபத்தில்தான் நூறு ரூபிள் வென்று, அம்மாவின் பெயர் நாளுக்காக இந்தப் பெட்டியை வாங்கிக்கொண்டு வீட்டுக்குச் செல்ல வேண்டும் என்ற எண்ணத்தில் இந்த மேசையை அணுகினேன். நான் மிகவும் மகிழ்ச்சியாக, சுதந்திரமாக, மகிழ்ச்சியாக இருந்தேன்! நான் எவ்வளவு மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறேன் என்று எனக்கு அப்போது புரியவில்லை! இது எப்போது முடிவுக்கு வந்தது, இந்த புதிய, பயங்கரமான நிலை எப்போது தொடங்கியது? இந்த மாற்றத்தைக் குறித்தது எது? நான் இன்னும் இந்த இடத்தில், இந்த மேஜையில் உட்கார்ந்து, இன்னும் அட்டைகளைத் தேர்ந்தெடுத்து வெளியே தள்ளினேன், இந்த பெரிய எலும்புகள், திறமையான கைகளைப் பார்த்தேன். இது எப்போது நடந்தது, என்ன நடந்தது? நான் ஆரோக்கியமாகவும், வலிமையாகவும், இன்னும் அதே இடத்தில், இன்னும் அதே இடத்தில் இருக்கிறேன். இல்லை, அது இருக்க முடியாது! இதெல்லாம் எதிலும் முடிவடையாது என்பது உண்மைதான்.
அறை சூடாக இல்லாவிட்டாலும் சிவந்து வியர்வையில் படர்ந்திருந்தான். மேலும் அவரது முகம் பயமாகவும் பரிதாபமாகவும் இருந்தது, குறிப்பாக அமைதியாக தோன்றுவதற்கான அவரது சக்தியற்ற விருப்பத்தின் காரணமாக.

ஃபேஷன் கண்டுபிடிப்பாளர், புதிய பாணி மற்றும் முற்றிலும் புதிய யோசனைகள் மற்றும் வடிவங்களை உருவாக்கியவர். அவர் இல்லாமல், 20 ஆம் நூற்றாண்டில் ஃபேஷன் வரலாறு முற்றிலும் வித்தியாசமாக மாறியிருக்கலாம். பால் பாய்ரெட் 1879 இல் ஒரு ஆடை வணிகரின் பாரிசியன் குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவரது தந்தையும் தாயும் அவரை ஒரு குடை தயாரிப்பாளராக மாற்ற விரும்பினர் மற்றும் அவரை ஒரு குடை தயாரிப்பாளரிடம் பயிற்சி பெற்றனர். ஆனால் குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, Poiret ஃபேஷன், ஆடைகளில் ஆர்வமாக இருந்தார், மேலும் அவரது சகோதரியின் பொம்மைகளுக்கான ஆடைகளின் ஓவியங்களை வரைந்தார். பிறகு குடைகளுக்கு எஞ்சியிருந்த துணிகளில் இருந்து அவர்களுக்கான ஆடைகளைத் தைக்க ஆரம்பித்தேன். அவர் தன்னில் மிகவும் நம்பிக்கை கொண்டிருந்தார், அவர் தனது ஓவியங்களுடன் மேடலின் செருயியைப் பார்க்க ரவுட்னிட்ஸ் பேஷன் ஹவுஸுக்குச் சென்றார், மேலும் அவரது ஓவியங்களை வாங்கும்படி அவளை சமாதானப்படுத்தினார். "ஃப்ரீலான்ஸராக" அவரது பணி இப்படித்தான் தொடங்கியது.

ஏற்கனவே 1896 இல், Poiret Doucet பேஷன் ஹவுஸில் வேலைக்குச் சென்றார். ஜாக் டூசெட்டின் பள்ளி வழியாகச் சென்ற அவர், ஹாட் கோட்யூச்சரின் உணர்வால் ஈர்க்கப்பட்டார். அவரது வழிகாட்டியின் ஆலோசனையின் பேரில், பாய்ரெட் தானே உயர் சமூகத்தின் பிரதிநிதிகளின் நடத்தை மற்றும் ஆடை பாணியைப் பின்பற்றத் தொடங்கினார், விரைவில் அவர் நாகரீகமான விருந்துகளில் ஆங்கில உடைகளில் காணப்பட்டார். ஆடம்பரமான மஸ்லின் ஆடைகள், புதுப்பாணியான வாடிக்கையாளர்கள், 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நேர்த்தியான தளபாடங்கள் மற்றும் அற்புதமான ஓவியங்களின் தொகுப்பு - இவை அனைத்தும் பால் மீது ஒரு தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது, இராணுவத்திலிருந்து திரும்பியதும் அவர் ஒரு ஆடை வடிவமைப்பாளராகவும் சிறந்தவராகவும் மட்டுமே இருப்பார் என்று அவருக்குத் தெரியும். Poiret மிகவும் மதிப்புமிக்க மற்றும் பழமையான வேலை கிடைக்கும் ஃபேஷன் வீடுகள்- மதிப்புள்ள பேஷன் ஹவுஸ். ஓல்ட் வொர்த் உயிருடன் இல்லை, பால் அவரது மகன்களான சார்லஸ்-பிலிப் மற்றும் காஸ்டன் லூசியன் ஆகியோருடன் பணிபுரிந்தார். வொர்த்துடன் சில வெற்றிகளைப் பெற்ற பின்னர், போயரெட் தனது சொந்த நிறுவனத்தைத் திறக்க முடிவு செய்கிறார்.

அவரது தாயிடமிருந்து கடன் வாங்கிய பணத்தில், அவர் தனது சொந்த நிறுவனத்தை செப்டம்பர் 1903 இல் கிராண்ட் ஓபராவிலிருந்து வெகு தொலைவில் இல்லாத 4 ரூ ஆபர்ட், பாரிஸில் திறந்தார். அவரது வெற்றி பிரமிக்க வைக்கிறது. Poiret ஒரு சிறந்த சீர்திருத்தவாதியாக பேஷன் வரலாற்றில் இறங்குகிறார். அவர் பெண்களின் ஆடைகளின் நிழற்படத்தை மாற்றி, புதிய வண்ணங்களையும் துணிகளையும் ஃபேஷனில் அறிமுகப்படுத்தினார். Poiret அதிகமாக உருவாக்கியது புதிய ஆடைகள்- அவர் ஒரு புதிய பாணியை உருவாக்கினார் புதிய படம்வாழ்க்கை. பவுலுக்கு ஃபேஷன் மற்றும் ஸ்டைலில் ஒரு முக்கியமான கட்டம் என்னவென்றால், அவர் பெண்களை ஒரு சிங்கிங் இடுப்புடன் கூடிய கோர்செட்டின் கட்டுகளிலிருந்து விடுவித்தார். இது 1906 ஆம் ஆண்டு. அவர் தனது இடுப்பை மேலே உயர்த்தினார், அவரது மார்பின் கீழ், அதன் மூலம் அவரது கால்களை நீட்டினார். இது பெண்கள் தங்கள் உருவத்தைப் பார்த்து எடையைக் குறைக்க வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது.

ஒரு வருடம் முன்பு, Poiret டெனிஸ் பவுலே என்ற மெல்லிய 19 வயது பெண்ணை மணந்தார். அவர் புதிய படங்கள் மற்றும் நிழற்படங்களை உருவாக்க அவரது அருங்காட்சியகமாகவும் உத்வேகமாகவும் ஆனார். "உங்கள் மனைவியாக ஒரு மனிதனைக் கண்டுபிடிப்பது மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறது," என்று அவர் கூறினார், "நீங்கள் வந்ததைப் போல உங்களை அலங்கரிக்கும் மந்திர நிலம்" அவர்கள் இணைந்து ஒரு படைப்பாற்றல் என்று அழைக்கப்படுவதை உருவாக்கினர். அவளுடைய ஒவ்வொரு தோற்றத்திலும் ஒரு புதிய போக்கு மற்றும் அதிர்ச்சியின் அடையாளம் இருந்தது, அது அவதூறு நிலையை அடைந்தது. இன்றும் உயிருடன் இருக்கும் விளம்பரத்தின் முதல் தளிர்கள் இவை.

1908 ஆம் ஆண்டில், போயரெட் ஆடை மாதிரிகளின் வரைபடங்களுடன் ஃபேஷன் வரலாற்றில் முதல் கையேட்டை வெளியிட்டார், இதனால் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க பாரிசியன் கோடூரியர் என்ற நற்பெயரை மேலும் வலுப்படுத்தினார். அவரது காதலி மற்றும் அவரது சொந்த கண்டுபிடிப்புகளுக்கு நன்றி, Poiret இன் புதிய பேஷன் பொருட்கள் ஒரு கார்னுகோபியாவில் இருந்து ஊற்றப்பட்டன. கியூ பாவாடை, கால்சட்டை பாவாடை மற்றும், நிச்சயமாக, மோசமான விளக்கு நிழல் ஆடை.

வடிவமைப்பாளர் பல ஆடம்பரமான மற்றும் ஆடை விருந்துகளை ஏற்பாடு செய்தார். 1911 இல் Poiret இந்த விளக்கு நிழல் ஆடையை கொண்டு வந்தபோது, ​​விருந்தினர்கள் அரேபிய நைட்ஸ் விசித்திரக் கதைகளின் பாணியில் ஒரு விருந்துக்கு வருவதற்கு அதை அணிய ஒப்புக்கொண்டனர். பார்ட்டியில் பாய்ரெட் சுல்தான் வேடத்தில் இருந்தார், டெனிஸ் ஷாஹினியாக இருந்தார். செய்தித்தாள்கள் எழுதின: "போய்ரெட்டின் அரண்மனையிலிருந்து வரும் ஓடலிஸ்குகள் எங்கள் பெண்களிடையே மிகவும் மகிழ்ச்சியை ஏற்படுத்தியது, இப்போது அரசியல்வாதிகளின் கவுரவ துணைவர்கள் கூட எல்லாவற்றையும் விட்டுவிட்டு துருக்கிய சுல்தானிடம் செல்லத் தயாராக உள்ளனர், அத்தகைய ஆடைகளை வைத்திருப்பதற்காக." ஆனால் பக்ஸ்டின் வரைபடங்கள் மற்றும் ரஷ்யர்களுக்காக உருவாக்கப்பட்ட ஓவியங்களின் தாக்கம் குறித்தும் பத்திரிகைகள் பேசின. பாலே பருவங்கள்பாரிஸில். வடிவமைப்பாளர் இந்த செல்வாக்கை மறுத்தாலும்.

1911 இல் Poiret மீண்டும் ஒருமுறைஒரு "நொண்டி" பாவாடையை பொதுமக்களுக்கு வழங்குவதன் மூலம் ஃபேஷன் வெடிக்கிறது, இது ஒரு உண்மையான உணர்வை ஏற்படுத்தியது. இறுக்கமான ஓரங்கள் இனி புதியவை அல்ல, அவை நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் தோன்றின. ஆனால் பால் வழங்கியது எல்லா எதிர்பார்ப்புகளையும் தாண்டியது. ஆடை மார்பில் இருந்து முழங்கால் வரை மென்மையான மடிப்புகளில் விழுந்தது, பின்னர் கூர்மையாக கீழ்நோக்கிச் சுருக்கப்பட்டது, அதனால் அந்தப் பெண் ஒரு கெய்ஷாவைப் போல தனது கால்களை மட்டுமே நறுக்க முடியும். இது ஒரு ஓரியண்டல் பெண் வேசியின் அவரது இலட்சியத்துடன் ஒத்துப்போகிறது மற்றும் கிழக்கின் உணர்வில் மிகவும் இருந்தது, இது Poiret மிகவும் நேசித்தது. “நொண்டி” பாவாடை அனைவரின் கவனத்தையும் ஈர்த்தது. அவை கண்டனம் மற்றும் கேலிச்சித்திரத்திற்கு உட்பட்டன, இருப்பினும், நாகரீகர்கள் அவற்றை முழுமையாக அணிந்து, ஃபர்ஸ், காலர்கள், குறுகிய சட்டை மற்றும் நீண்ட குறுகிய கையுறைகளைச் சேர்த்து, உறையின் விளைவை மேம்படுத்தினர்.

அடுத்த சில ஆண்டுகளில், Poiret வாழ்ந்தார் பணக்கார வாழ்க்கை. அவர் தனது மகள்களில் ஒருவரின் பெயரிடப்பட்ட "ரோசின்" (le Parfums de Rosine) என்ற வாசனை திரவியத்தை வெளியிட்டார், நிகழ்ச்சிகளுடன் ஐரோப்பா முழுவதும் பயணம் செய்தார், அலங்கார கலைப் பள்ளியைத் திறந்து, மற்றொரு மகளின் நினைவாக அதற்கு "மார்ட்டின்" (அட்லியர் மார்டின்) என்று பெயரிட்டார். .

ஆனால் 1920 களில், Poiret க்கு இருண்ட மாற்றம் மற்றும் வீழ்ச்சியின் காலம் தொடங்கியது, இது பெண்களின் விடுதலை மற்றும் வாழ்க்கையின் ஒரு புதிய தாளத்துடன் தொடர்புடையது, இது மாஸ்டர் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளவில்லை. புதிய போட்டியாளர்கள் தோன்றினர், இது ட்ரெண்ட்செட்டர்களாக மாறியது: லான்வின், படோ, வியோனெட், கஹ்லோ சகோதரிகள். ஆனால் அவரது மிகப்பெரிய எதிரி சேனல். அவள் அவனை வெறுத்தாள் முன்னாள் வெற்றிகள்மற்றும் பாரிசியன் நாகரீகங்களின் பேரரசர் என்ற பட்டம். மற்றும் Poiret அவரது சிறிய கருப்பு ஆடைகளை தாங்க முடியவில்லை. சேனல் ஃபேஷனில் வெவ்வேறு படங்களை உருவாக்குவது மட்டுமல்லாமல், ஒரு புதிய நறுமணத்தை வெளியிடுகிறது, இது பரவலான புகழ் பெறுகிறது. இவை பிரபலமான சேனல் எண் 5 ஆகும். ஒருமுறை, கிராண்ட் ஓபராவில் சந்தித்தபோது, ​​​​போய்ரெட் சேனலிடம் கேட்டார்: “மேடமொயிசெல் சேனல், நீங்கள் எப்போதும் கருப்பு ஆடைகளில் இருக்கிறீர்கள். இது என்ன துக்கம்?” சமயோசிதமான மற்றும் கூர்மையான நாக்கு, சேனல் பதிலளித்தார்: "ஆம், உங்கள் கூற்றுப்படி!"

ஆனால் Poiret இன் உண்மையான நிதி வீழ்ச்சி 1924 இல் தொடங்கியது, மேலும் 1927 இல் அவர் தனது பேஷன் ஹவுஸை முழுவதுமாக மூட வேண்டியிருந்தது, மேலும் சேனலின் எளிமை விரைவில் உலக பாணியில் ஆட்சி செய்தது. நாடகத்தின் சகாப்தம் முடிந்துவிட்டது, மற்றும் பெரிய மீட்டரின் வீழ்ச்சி, மிகப்பெரிய எஜமானரிடமிருந்து கூட அதிர்ஷ்டம் விலகிவிடும் என்பதைக் காட்டுகிறது.

1929 இல், டெனிஸ் பாய்ரெட் தனது திவாலான கணவரை விவாகரத்து செய்தார். இருப்பினும், அவரது மாதிரிகள் மற்றும் உட்புற ஓவியங்கள் மற்றும் அலங்கார கலைகளின் தொகுப்பை அவர் தக்க வைத்துக் கொண்டார். Poiret தானே, முற்றிலும் சிதைந்து, கேன்ஸுக்குப் புறப்படுகிறார், அங்கு அவர் ஓவியம் வரைகிறார், இந்த வழியில் தனது நிலைமையை மேம்படுத்தலாம் என்று நினைத்து, விண்டேஜ் ஒயின் பாட்டில்களை உயரடுக்கு உணவகங்களுக்கு மிதிவண்டியில் வழங்குகிறார். அவரது தைரியத்தை சேகரித்து, அவர் "டிரஸ்ஸிங் தி எபோக்" மற்றும் பிற புத்தகங்களை எழுதுகிறார், இது ஆடை வடிவமைப்பாளரின் தற்போதைய நிலையை சற்று மேம்படுத்துகிறது. இரண்டாம் உலகப் போரின் தொடக்கத்தில், பால் பாய்ரெட் மீண்டும் பாரிஸுக்குச் சென்று தொழிலாளர் பரிமாற்றத்தில் கையெழுத்திட்டார், அங்கு அவர் ஏப்ரல் 28, 1944 இல் முற்றிலும் மறதியில் இறந்தார்.

ஆனால் அடிக்கடி நடப்பது போல, மேதைகள் மரணத்திற்குப் பிறகு நினைவுகூரப்படுகிறார்கள். 1950 களின் பிற்பகுதியில் இருந்து, அவரது வேலையில் ஆர்வம் புதுப்பிக்கப்பட்டது. 1960 களில் - ஹிப்பிகளின் சகாப்தம் - Poiret இலிருந்து விண்டேஜ் பொருட்களை அணிய ஒரு ஃபேஷன் எழுந்தது. மே 2005 இல், Poiret இன் பொருட்களின் ஒரு பெரிய ஏல விற்பனை நடந்தது, அங்கு 500 க்கும் மேற்பட்ட லாட்டுகள் 2 நாட்களுக்குள் பெரும் தொகைக்கு விற்கப்பட்டன. Poiret இன் பாதை தொடர்கிறது.