பிரிவு பயன்படுத்த மிகவும் எளிதானது. வழங்கப்பட்ட புலத்தில் விரும்பிய வார்த்தையை உள்ளிடவும், அதன் அர்த்தங்களின் பட்டியலை நாங்கள் உங்களுக்கு வழங்குவோம். எங்கள் தளம் பல்வேறு ஆதாரங்களில் இருந்து தரவை வழங்குகிறது என்பதை நான் கவனிக்க விரும்புகிறேன் - கலைக்களஞ்சியம், விளக்கமளிக்கும், சொல் உருவாக்கம் அகராதிகள். நீங்கள் உள்ளிட்ட வார்த்தையின் பயன்பாட்டின் உதாரணங்களையும் இங்கே பார்க்கலாம்.

பாத்திரம் என்ற வார்த்தையின் பொருள்

குறுக்கெழுத்து அகராதியில் பங்கு

பங்கு

வாழும் பெரிய ரஷ்ய மொழியின் விளக்க அகராதி, டல் விளாடிமிர்

பங்கு

திருமணம் செய் சாய்ந்திருக்கும் பிரெஞ்சு ஒரு நடிகரின் நடிப்பின் தன்மைக்கேற்ப அவர் வகிக்கும் இடம்; இடம், நிலை, பதவி. ஹீரோக்கள், வயதானவர்களின் பாத்திரத்திற்காக (தலைப்பு) அவர் தியேட்டரில் ஏற்றுக்கொள்ளப்படுகிறார்.

ரஷ்ய மொழியின் விளக்க அகராதி. டி.என். உஷாகோவ்

பங்கு

uncl., cf. (பிரெஞ்சு ஊழியர்). நடிகர் (தியேட்டர்) செய்யும் பாத்திரங்களின் தன்மை. நகைச்சுவையான வயதான பெண்ணின் பாத்திரம். முதல் காதலியின் பாத்திரம். காரணகர்த்தா வேடத்தில் நடிகர்,

டிரான்ஸ். பங்கு, நிலை (சமூகத்தில்), செயல்பாடுகளின் வரம்பு. ஒரு செயலாளரின் பங்கு. இல்லத்தரசி வேடம். ஒரு புத்திசாலியின் பங்கு. ஒருவரின் பாத்திரத்தில் இருக்க வேண்டும். (ஒருவரின் பாத்திரத்தில் நடிக்கவும்).

ரஷ்ய மொழியின் விளக்க அகராதி. S.I.Ozhegov, N.Yu.Shvedova.

பங்கு

uncl., cf. நடிப்பு பாத்திரங்களின் வகை. எல். காரணகர்த்தா. இது அவருடையது அல்ல (மேலும் மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது: அவர் இதைச் செய்யவில்லை, இது அவரது விதிகளின் ஒரு பகுதி அல்ல, அவருடைய ஆர்வங்களின் வட்டம்).

ரஷ்ய மொழியின் புதிய விளக்க அகராதி, டி.எஃப். எஃப்ரெமோவா.

பங்கு

திருமணம் செய் பல

ஒரு நடிகரின் வெளிப்புற மேடைப் பண்புகள் மற்றும் அவரது திறமையின் தன்மைக்கு மிகவும் பொருத்தமான பாத்திரங்களில் நடிப்பதில் சிறப்பு.

டிரான்ஸ். நிலை, சமூகத்தில் பங்கு, செயல்பாடுகளின் வரம்பு, ஆர்வங்கள்.

கலைக்களஞ்சிய அகராதி, 1998

பங்கு

AMPLOIS (பிரெஞ்சு emploi, lit. - பயன்பாடு) நாடக பாத்திரங்களின் ஒப்பீட்டளவில் நிலையான வகைகள், நடிகரின் வயது, தோற்றம் மற்றும் விளையாடும் பாணி: சோகம், நகைச்சுவை நடிகர், ஹீரோ-காதலர், சௌப்ரெட், புத்திசாலித்தனம், ட்ராவெஸ்டி, சிம்பிள்டன், பகுத்தறிவாளர், முதலியன. 20 ஆம் நூற்றாண்டில். இந்த கருத்து பயன்பாட்டில் இல்லை.

பங்கு

(பிரெஞ்சு ஊழியர் ≈ பயன்படுத்துதல், பயன்படுத்துதல்; நிலை), நடிகரின் நிபுணத்துவம், வகைகளில் ஒரே மாதிரியான மற்றும் வழக்கமான பெயரால் ஒன்றுபட்ட பாத்திரங்களைச் செய்வதில். A. என்ற பெயர் பொதுவாக நாடகத்தில் கதாபாத்திரம் செய்யும் முக்கிய செயல்பாட்டிலிருந்து வருகிறது [உதாரணமாக, காதலன் (இளைஞர்களின் பாத்திரங்கள், அழகு, புத்திசாலித்தனம், பிரபுக்கள், நேசிப்பது அல்லது அன்பின் பொருளாக இருப்பது), கேலி (இளைஞர்களின் பாத்திரங்கள்) , சிறுவர்கள், பெண்கள் நிகழ்த்தும் டீனேஜர்கள் ) போன்றவை], அல்லது அவரது கதாபாத்திரத்தின் முக்கிய பண்பிலிருந்து [உதாரணமாக, ஹீரோ, கொடுங்கோலன், உன்னத தந்தை, புத்திசாலித்தனம் (அதாவது அப்பாவியான பெண்), கிராண்ட் கோக்வெட் (கோக்வெட்) போன்றவை]. நாடக வரலாற்றில் நடிப்பின் தோற்றம் இரண்டு எதிர் செயல்முறைகளால் எளிதாக்கப்பட்டது: ஒரே மாதிரியான கதாபாத்திரங்களின் நாடகத்திலிருந்து நாடகத்திற்கு மாறுதல் மற்றும் பாத்திரத்தின் தனிப்பட்ட விளக்கத்தின் சாத்தியத்தை மட்டுப்படுத்திய ஒரு செயல்திறன் பாரம்பரியத்தை நிறுவுதல். இதன் விளைவாக, விளையாட்டின் நுட்பங்கள் சித்தரிக்கப்பட்ட வகைகள் தொடர்பாக நியமனம் செய்யப்பட்டன. ரியலிசம், மனித குணாதிசயங்கள் பற்றிய அதன் சிக்கலான புரிதலுடன், A. மாஸ்கோ கலை அகாடமிக் தியேட்டர் நிபுணத்துவத்திற்கு எதிராக குறிப்பாகக் கடுமையாகக் கலகம் செய்தது. சோவியத் தியேட்டர் ஒரு பரந்த படைப்பாற்றல் கொண்ட ஒரு நடிகருக்கு கல்வி கற்பிக்க பாடுபடுகிறது, எனவே A. ஆக பிரிப்பது அதில் ஏற்றுக்கொள்ளப்படவில்லை. வெளிநாடுகளில் உள்ள பல முன்னணி நாடக பிரமுகர்கள் இதே கொள்கைகளை கடைபிடிக்கின்றனர்.

டி.எம். ரோடினா.

விக்கிபீடியா

பங்கு

பங்கு- நடிகரின் வெளிப்புற மற்றும் உள் தரவுகளுடன் தொடர்புடைய ஒரு குறிப்பிட்ட வகை பாத்திரங்கள்.

இலக்கியத்தில் பங்கு என்ற வார்த்தையின் பயன்பாட்டின் எடுத்துக்காட்டுகள்.

அறையில் இரண்டு பேர் உள்ளனர் - ஒரு காலத்தில் மாஸ்கோவில் பணிபுரிந்த பெஸ்ருகோவ் மற்றும் லெப்டினன்ட் கர்னல் கலினின் பங்குலிடியாவின் கணவர், இப்போது அவசரமாக லண்டனுக்கு வந்து இங்கு ஏற்பட்டுள்ள குழப்பத்தைத் துடைக்கிறார்.

அவரை மிகவும் பிற்காலத்தில் முற்றிலும் மாறுபட்ட முறையில் அவதானித்தவர்கள் பங்குஏ போன்ற பல்வேறு நபர்கள்.

ரொனால்ட் ரீகன் தன்னை ஒரு முழுமையான நிபுணராகக் கருதிய ஒரு பகுதியில் அவருக்கு சவால் விடக்கூடிய ஒரு தலைவர் சோவியத்துகளுக்கு இருப்பதைக் கண்டு அமெரிக்கப் பத்திரிகைகளும் பீதியடைந்தன: பங்குபொது அரசியல்வாதி.

புதிய உலகின் அழிவு அல்லது இரண்டாம் உலக வல்லரசின் தலைவர் பங்குபிராந்தியக் குழுவின் செயலாளர், தனது அதிகார வரம்பிற்குட்பட்ட பிரதேசத்தில் நடக்கும் அனைத்திற்கும் பொறுப்பானவர் - தீவனம் வாங்குவது முதல் பள்ளி மாணவர்களுக்கு பாடப்புத்தகங்களை வழங்குவது வரை.

தேர்வு பங்குகிளர்ச்சி அராஜகவாதிகள் மற்றும் சர்வாதிகாரிகளுடன் பழகிய ஒரு நாட்டில் ஒரு தொழில்முறை பரிணாமவாதி என்பது அப்பட்டமான அப்பாவித்தனத்தை குறிக்கலாம், இதற்காக ரஷ்ய விமர்சகர்கள் கோர்பச்சேவை குற்றம் சாட்டுவதில் சோர்வடைய மாட்டார்கள், அல்லது உச்ச அரசியல் ஞானம், முக்கியமாக மேற்கத்திய ரசிகர்கள் அவரைப் புகழ்வதில் சோர்வடைய மாட்டார்கள்.

ஓ உலகமே, நமக்கு மேலே வானவில் வளைவுகளுக்குப் பதிலாக, விளக்குகளுக்குப் பதிலாக சந்திரன் பிரகாசிக்கும் இடத்தில், நாம் இருக்கும் இடத்தில், நாங்கள் பலவீனமாக விளையாடுகிறோம், ஓ, நாம் எப்படி குழப்பமடையாமல் இருக்க முடியும்? பங்கு, பங்கு, பங்கு, பங்கு, பங்கு, ஓப்-லா-லா.

இந்த கட்டத்தை உருவாக்கியவர் லோப் டி வேகா பங்கு - பங்குஒரு புத்திசாலி அல்லது, மாறாக, விகாரமான வேலைக்காரன், பெரும்பாலும் ஒரு புத்திசாலி மற்றும் தந்திரமான விவசாயி.

"அதைப் பற்றி நீங்கள் என்ன நினைக்கிறீர்கள்," என்று அவர் கேட்டார், உணர்ச்சியற்ற புன்னகையுடன், "உங்களை நீங்களே சோதிக்க பங்குகுற்றச் செய்தி நிகழ்ச்சியில் தொலைக்காட்சி தொகுப்பாளர்?

க்கு பங்கு TR-இயற்பியல், நீங்கள் மிகவும் இளமையாகவும், மிகவும் சிவப்பு முடி கொண்டவராகவும், மன்னிக்கவும்.

நான் இப்போது நான்கு நாட்களாக இங்கு வேலை செய்கிறேன், நீங்கள் சொல்வது போல், அது உள்ளது பங்குடிஆர்-இயற்பியல்.

நேற்று நான் ஒரு அசாதாரண இடத்தில் ஒரு புதிய வாழ்க்கையைத் தொடங்கினேன் பங்கு, அறிமுகமில்லாத வீட்டில், அறிமுகம் தோல்வியடையாமல் இருக்க, இந்த வாழ்க்கையைக் குறித்த எனது சாதனைகளையும் தோல்விகளையும் சமன் செய்வது அவசியம்.

சீன கிளாசிக்கல் தியேட்டரைப் போலவே, இது பங்குகபுகி தியேட்டர் ஒரு நீண்ட வரலாற்றைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் உயர் மேடை நிகழ்ச்சிகளுடன் தொடர்புடையது.

பெண் வேடம் ஒன்னகாட்டா, ஒருவேளை மற்றதை விட அதிகம் பங்கு, நடிகருக்கு மாற்றத்திற்கான ஒரு சிறப்பு பரிசு தேவை.

எனவே, உண்மையில் வேலை செய்யும் ரொட்டியின் கனவுகள் அவள் ஓபரெட்டாவைக் கைப்பற்ற முன்வந்ததன் மூலம் தீர்க்கப்பட்டன பங்குமாகாண திரையரங்குகளில் ஒன்றின் மேடையில், மாறாக, மாறாக, அவள் நீண்ட நேரம் தயங்கவில்லை.

விகோ கோரமான நிலைக்குத் திரும்புவதன் மூலம் அத்தகைய ஒரு பொறிமுறையைக் காண்கிறார்: ஒரு வெகுஜன கலவரம் தொடங்குகிறது, ஆனால் அதே நேரத்தில் அவரை இழக்கவில்லை பங்கு.

பாத்திரம் - நடிப்பு பாத்திரங்களின் வகை. பாத்திரத்தின் வெளிப்புற மற்றும் மனோதத்துவ அம்சங்களையும் நடிகரின் தொடர்புடைய தரவையும் இந்த பாத்திரம் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்கிறது.

15 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், ஒரு குறிப்பிட்ட வகை பாத்திரத்தின்படி நடிகர்களின் நிபுணத்துவம் ஐரோப்பிய நாடக அரங்கில் தோன்றியது. இது பாத்திரம் என்று அழைக்கப்படுகிறது (பிரெஞ்சு மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்டது - பயன்பாடு).

மிகவும் பழமையான பாத்திரங்கள் சோகம் மற்றும் நகைச்சுவை நடிகர்கள். அவை பண்டைய நாடகத்தின் அடிப்படை முகமூடிகளிலிருந்து எழுந்தன.

நடிப்பு தொடர்பான விதிகளின் ஒரு குறிப்பிட்ட தொகுப்பாக ஐரோப்பிய பாத்திரங்களின் தோற்றம் கிளாசிக்கல் நாடகத்தின் சகாப்தத்தில் வடிவம் பெற்றது. கிளாசிக் பாத்திரங்களின் அமைப்பின் படி, ஒரு குறிப்பிட்ட பாத்திரத்திற்கு விண்ணப்பிக்கும் ஒரு நடிகர், முதலில், இந்த பாத்திரத்திற்கு பொருத்தமான வெளிப்புற தரவு (உயரம், உருவாக்கம், முகத்தின் வகை, குரல் ஒலி போன்றவை) இருக்க வேண்டும். எனவே, ஒரு நடிகருக்கு உயரமான உயரம், கம்பீரமான உருவம், வழக்கமான முக அமைப்பு, தாழ்ந்த குரல் இருந்தால், அவர் ஒரு சோகத்தில் ஹீரோவாக நடிக்கலாம். உயரம் குறைந்த, ஒழுங்கற்ற உடலமைப்பு மற்றும் உயர்ந்த குரல் கொண்ட நடிகர் நகைச்சுவை வேடங்களுக்கு மட்டுமே பொருத்தமானவர்.

வயது தொடர்பான பாத்திரங்களைத் தவிர, ஒரு பாத்திரத்திலிருந்து இன்னொரு பாத்திரத்திற்கு மாறுவது அனுமதிக்கப்படவில்லை: ஒரு வயதான சோக ஹீரோ-பிரதமர், எடுத்துக்காட்டாக, "உன்னத தந்தை" ஆனார். ஒவ்வொரு பாத்திரத்திற்கும் அதன் சொந்த நடத்தை, அதன் சொந்த அறிவிப்பு மற்றும் பிளாஸ்டிக் அம்சங்கள் இருந்தன.

முதல் நிலையான ரஷ்ய பாத்திரங்களின் அமைப்பு, பேரரசி கேத்தரின் II ஆல் தொகுக்கப்பட்ட ஓவியம் (1766) என்று கருதப்படுகிறது. இந்த ஓவியத்தின் படி, ஏகாதிபத்திய நாடகக் குழு (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்) பின்வரும் பாத்திரங்களில் நடிகர்கள் மற்றும் நடிகைகளைக் கொண்டிருக்க வேண்டும்: முதல், இரண்டாவது, மூன்றாவது சோகமான காதலர்கள்; முதல், இரண்டாவது, மூன்றாவது நகைச்சுவை காதலர்கள்; per-noble (உன்னத தந்தை); ஒரு நகைச்சுவை நடிகர் (காமிக் மூத்தவர்); முதல் மற்றும் இரண்டாவது ஊழியர்கள்; காரணகர்த்தா; ஹையாய்டு; இரண்டு நம்பிக்கையாளர்கள் (நம்பிக்கையாளர்கள்); முதல், இரண்டாவது மற்றும் மூன்றாவது சோக காதலர்கள்; முதல், இரண்டாவது காமிக் எஜமானிகள்; வயதான பெண், முதல் மற்றும் இரண்டாவது பணிப்பெண்; இரண்டு நம்பிக்கையாளர்கள் (நம்பிக்கையாளர்கள்). அரை நூற்றாண்டுக்குப் பிறகு (1810 களின் முற்பகுதியில்) ஏகாதிபத்திய நாடகக் குழுவின் கலவை ஏற்கனவே பிற பாத்திரங்களை உள்ளடக்கியது: சோகங்களில் ராஜாவின் பங்கு, பெடிமீட்டர் (டேன்டி), சிம்பிள்டன், இளம் கோக்வெட், அப்பாவி (இங்கினு) ; அதே நேரத்தில், சில பாத்திரங்கள் (உதாரணமாக, அரிவாள்) தியேட்டர் ஊழியர்களிடமிருந்து மறைந்துவிட்டன.

19 ஆம் நூற்றாண்டில் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் ட்ராவெஸ்டி, கிராண்ட் கோக்வெட், நியூராஸ்டெனிக் போன்ற பல புதிய பாத்திரங்கள் தோன்றின. ரஷ்ய நாடக நடைமுறையில், தேசிய, சமூக, அன்றாட, வயது மற்றும் பிற குணாதிசயங்களின்படி வேறுபடுத்தப்பட்ட பாத்திரங்கள் உள்ளன. எனவே, பாத்திரங்கள் மற்றும் தேவையான இயற்கைக்காட்சிகள் (எம்., 1893) அமெச்சூர் நிகழ்ச்சிகளுக்கான நாடகங்களின் குறியீட்டில், "ஆர்மீனியன்", "டாடர்", "யூதர்", "ஜெர்மன்", சமூக மற்றும் "வணிகரின்" அன்றாட பாத்திரம், "பெண்" மற்றும் "பையன்" வயது குழந்தைகளின் பாத்திரங்கள். பாத்திரங்களின் பட்டியலை அதிகரிப்பதற்கும் அதைக் குறிப்பிடுவதற்கும் இயக்கம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நாடகத்துறையில் வளர்ந்து வரும் ஆர்வத்துடன் தொடர்புடையது. மனித தனித்துவத்திற்கு.

நாடகத்தின் அழகியல் வகையாக பங்கு பற்றிய விழிப்புணர்வு 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ஏற்பட்டது. நாடகப் பாத்திரங்களை எதிர்ப்பவர்கள் கே.எஸ். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி மற்றும் எம்.ஏ. செக்கோவ் ஆகியோர், ஒரு நடிகரின் தனித்துவத்தின் வளர்ச்சிக்குத் தடையாக இருக்கும் நாடகக் கிளிச்கள் மற்றும் வழக்கமான பாத்திரங்களில் நடிப்பதைக் கண்டனர்.

நடிப்பு தொடர்பான விதிகளின் ஒரு குறிப்பிட்ட தொகுப்பாக ஐரோப்பிய பாத்திரங்களின் தோற்றம் கிளாசிக்கல் நாடகத்தின் சகாப்தத்தில் வடிவம் பெற்றது. கிளாசிக் ரோல் அமைப்பின் படி, ஒரு குறிப்பிட்ட பாத்திரத்திற்கு விண்ணப்பிக்கும் ஒரு நடிகருக்கு முதலில், இந்த பாத்திரத்திற்கு பொருத்தமான வெளிப்புற தரவு (உயரம், உருவாக்கம், முகத்தின் வகை, குரல் ஒலி போன்றவை) இருக்க வேண்டும். எனவே, ஒரு நடிகருக்கு உயரமான உயரம், கம்பீரமான உருவம், வழக்கமான முக அமைப்பு, தாழ்ந்த குரல் இருந்தால், அவர் ஒரு சோகத்தில் ஹீரோவாக நடிக்கலாம். உயரம் குறைந்த, ஒழுங்கற்ற உடலமைப்பு மற்றும் உயர்ந்த குரல் வளம் கொண்ட நடிகர் நகைச்சுவை பாத்திரங்களுக்கு மட்டுமே பொருத்தமானவர். வயது தொடர்பான பாத்திரங்களைத் தவிர, ஒரு பாத்திரத்திலிருந்து இன்னொரு பாத்திரத்திற்கு மாறுவது அனுமதிக்கப்படவில்லை: ஒரு வயதான சோக ஹீரோ-பிரதமர், எடுத்துக்காட்டாக, "உன்னத தந்தை" ஆனார். ஒவ்வொரு பாத்திரத்திற்கும் அதன் சொந்த நடத்தை, அதன் சொந்த அறிவிப்பு மற்றும் பிளாஸ்டிக் அம்சங்கள் இருந்தன.

18-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில். நாடகக் கோட்பாட்டை விட வாய்வழி நாடக நடைமுறையில் பங்கு அமைப்பு அதிகமாக இருந்தது. நாடகக் குழுவை உருவாக்கும் போது பாத்திர அமைப்பு பயன்படுத்தப்பட்டது: பாத்திரங்களின் பட்டியல் மிகவும் பொதுவான நாடக வகைகளை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு, எந்தவொரு திறமையையும் விளையாடுவதற்குத் தேவையான நடிகர்களை ஆட்சேர்ப்பு செய்வதை சாத்தியமாக்கியது. பாத்திரத்தின் அடிப்படையில் நடிகர்களை வகைப்படுத்த பல்வேறு வழிகள் இருந்தன. எனவே, பாட்ரிஸ் பாவி அவரது நாடக அகராதிசமூக அந்தஸ்து (ராஜா, வேலைக்காரன், முதலியன), உடையில் (அங்கியில் பாத்திரம், ஒரு ஆடையின் பாத்திரம், லைவரி பாத்திரம், முதலியன), நாடகத்தின் செயல்பாடு (இன்ஜின்யூ, காதலன், வில்லன், நம்பிக்கையாளர்) ஆகியவற்றின் மூலம் பாத்திரத்தை பெயரிடுகிறது. உண்மையில் இருந்த பங்கு அமைப்புகள், ஒரு விதியாக, ஒரு கலப்பு வகை. பாத்திர அமைப்பு, ஒருபுறம், நாடக நடவடிக்கைக்கான நிலையான அடிப்படையைக் குறிக்கிறது, மறுபுறம், இது முகமூடி அமைப்பை விட அதிக மொபைல் மற்றும் நெகிழ்வானது. ஒரு குறிப்பிட்ட பாத்திரங்கள், அவற்றின் பெயர்கள் வெவ்வேறு காலங்களில் மாறுகின்றன.

முதல் நிலையான ரஷ்ய பங்கு அமைப்பைக் கருத்தில் கொள்ளலாம், வெளிப்படையாக, ஓவியம்(1766), பேரரசி இரண்டாம் கேத்தரின் தொகுத்தார். இதன் மூலம் சுவரோவியங்கள்ஏகாதிபத்திய நாடகக் குழுவில் (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்) பின்வரும் பாத்திரங்களுக்கு நடிகர்கள் மற்றும் நடிகைகள் இருக்க வேண்டும்: முதல், இரண்டாவது, மூன்றாவது சோகமான காதலர்கள்; முதல், இரண்டாவது, மூன்றாவது நகைச்சுவை காதலர்கள்; per-noble (உன்னத தந்தை); ஒரு நகைச்சுவை நடிகர் (காமிக் மூத்தவர்); முதல் மற்றும் இரண்டாவது ஊழியர்கள்; காரணகர்த்தா; ஹையாய்டு; இரண்டு நம்பிக்கையாளர்கள் (நம்பிக்கையாளர்கள்); முதல், இரண்டாவது மற்றும் மூன்றாவது சோக காதலர்கள்; முதல், இரண்டாவது காமிக் எஜமானிகள்; வயதான பெண், முதல் மற்றும் இரண்டாவது பணிப்பெண்; இரண்டு நம்பிக்கையாளர்கள் (நம்பிக்கையாளர்கள்). அரை நூற்றாண்டுக்குப் பிறகு (1810 களின் முற்பகுதியில்) ஏகாதிபத்திய நாடகக் குழுவின் கலவை ஏற்கனவே பிற பாத்திரங்களை உள்ளடக்கியது: சோகங்களில் ராஜாவின் பங்கு, பெடிமீட்டர் (டேன்டி), சிம்பிள்டன், இளம் கோக்வெட், அப்பாவி (இங்கினு) ; அதே நேரத்தில், சில பாத்திரங்கள் (உதாரணமாக, அரிவாள்) தியேட்டர் ஊழியர்களிடமிருந்து மறைந்துவிட்டன.

19 ஆம் நூற்றாண்டில் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் ட்ராவெஸ்டி, கிராண்ட் கோக்வெட், நியூராஸ்டெனிக் போன்ற பல புதிய பாத்திரங்கள் தோன்றின. ரஷ்ய நாடக நடைமுறையில், தேசிய, சமூக, அன்றாட, வயது மற்றும் பிற குணாதிசயங்களின்படி வேறுபடுத்தப்பட்ட பாத்திரங்கள் உள்ளன. எனவே, உள்ளே அமெச்சூர் நிகழ்ச்சிகளுக்கான நாடகங்களின் குறியீடானது, பாத்திரங்கள் மற்றும் தேவையான இயற்கைக்காட்சிகளின் அடிப்படையில் பாத்திரங்களின் பதவி(எம்., 1893) "ஆர்மேனியன்", "டாடர்", "யூதர்", "ஜெர்மன்" ஆகியவற்றின் தேசிய பாத்திரங்கள், "வணிகரின்" சமூக மற்றும் அன்றாட பங்கு, "பெண்" மற்றும் "பையன்" வயது தொடர்பான குழந்தைகளின் பாத்திரங்கள் பட்டியலிடப்பட்டுள்ளது. பாத்திரங்களின் பட்டியலை அதிகரிப்பதற்கும் அதைக் குறிப்பிடுவதற்கும் இயக்கம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நாடகத்துறையில் வளர்ந்து வரும் ஆர்வத்துடன் தொடர்புடையது. மனித தனித்துவத்திற்கு.

நாடகத்தின் அழகியல் வகையாக பங்கு பற்றிய விழிப்புணர்வு 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ஏற்பட்டது. நாடகப் பாத்திரங்களை எதிர்ப்பவர்கள், கே.எஸ். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி, எம்.ஏ. செக்கோவ், நாடகக் கிளிச்கள் மற்றும் வழக்கத்திற்கு ஏற்ப நடிப்பதில் ஒரு நடிகரின் தனித்துவ வளர்ச்சிக்குத் தடையாக இருப்பதைக் கண்டனர். ரோல் சிஸ்டத்தின் ஆதரவாளர்களில், இது மனித வகைகளை வகைப்படுத்தும் ஒரு ஒழுங்கான நாடக வழி, வி.இ. மேயர்ஹோல்ட், என்.என்.

1922 இல், ஐ.ஏ.அக்ஸெனோவ், வி.எம் நடிகரின் பங்குநடிப்புப் பாத்திரம் என்பது ஒரு நடிகரின் பதவியாக வரையறுக்கப்பட்டது, "நிலை செயல்பாடுகளை நிறுவிய ஒரு குறிப்பிட்ட வகை பாத்திரங்களின் மிகவும் முழுமையான மற்றும் துல்லியமான செயல்திறனுக்குத் தேவையான தரவுகளுடன்." ரோல் சிஸ்டம் மூலம், வியத்தகு அடுக்குகளின் அச்சுக்கலைக்கும் நடிப்பு அச்சுக்கலைக்கும் இடையிலான தொடர்பு காட்டப்பட்டது. பதினேழு ஜோடி ஆண் மற்றும் பெண் பாத்திரங்களின் காலமற்ற, "நித்திய" அட்டவணையை உருவாக்க ஆசிரியர்கள் முயற்சித்தனர், இதன் உதவியுடன் பழங்காலத்திலிருந்து நவீன காலம் வரை நாடக இலக்கியத்தின் முழு கார்பஸையும் மறைக்க முடியும்.

நவீன நாடகத்திலும் மறைக்கப்பட்ட பாத்திர அமைப்பு உள்ளது. எடுத்துக்காட்டாக, 1970 களில், அதிக எண்ணிக்கையிலான தயாரிப்பு நாடகங்கள் காரணமாக, சமூக கருப்பொருள்களின் நாடகத்தில் "சமூக ஹீரோ" என்ற புதிய பாத்திரம் எழுந்தது.

நாடகத்தில் தட்டச்சு செய்யும் முறையாக பங்கு

நாடகத்தில் பாத்திரம் என்பது வியத்தகு வகை-முகமூடியைப் போன்றது மற்றும் பாத்திரத்திற்கு நேர்மாறானது, தட்டச்சு செய்யும் ஒரு முறையாகும்.

வியத்தகு வகை-பாத்திரம் என்பது ஒரு நனவான எளிமைப்படுத்தல், திட்டவட்டமாக்கல், வேண்டுமென்றே இலட்சியப்படுத்துதல் அல்லது குறைத்தல், ஒரு நபரின் தனிப்பட்ட குணங்களை மேம்படுத்துவதற்காக ஒரு நபரின் தனிப்பட்ட படத்தை மறுப்பது; மனித சமூகத்தின் சில குழுக்களை (பாலினம், சமூக-உளவியல், வயது, முதலியன அடிப்படையில்) தேடுகிறது. ஒரு வியத்தகு பாத்திர வகையாக உருவாக்கப்பட்ட ஒரு பாத்திரம் ஒரு தனித்துவமான மனித ஆளுமையை பிரதிபலிக்காது, ஆனால் "ஒரு குழுவின் பிரதிநிதி", "பலவற்றில் ஒன்று". எனவே, உள்ளே நம்பிக்கையான சோகம் V. விஷ்னேவ்ஸ்கி பெண் ஆணையர் அல்லது தலைவர் "சமூக பாத்திரங்கள்". வியத்தகு வகை-பாத்திரம் மேடையில் கோரமானதாக நெருக்கமாக தொடர்புடையது மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் வழக்கமான நாடக நடைமுறையில் தீவிரமாக பயன்படுத்தப்படுகிறது.

ஓல்கா குப்ட்சோவா

பங்கு
கிரேக்க மொழியிலிருந்து வேலை - விண்ணப்பம்
பாத்திரம் - நாடக அரங்கில் - நடிகரின் மேடை பண்புகளுக்கு ஒத்த ஒரு வகை பாத்திரம். ஹீரோ, வில்லன், காதலன், பகுத்தறிவு, கேலி செய்பவர் போன்ற பாத்திரங்கள் உள்ளன.

ஹீரோ/ஹீரோயின்
முன்னணி நடிகர்களின் மேடை வேடமே ஹீரோ. இந்த பாத்திரத்தின் வகைகள் பல்வேறு மேடை வகைகளில் பரவலாகிவிட்டன: ஹீரோ-காதலன், ஹீரோ-பகுத்தறிவாளர், ஹீரோ-கொழுப்பு, ஹீரோ-நரம்பியல், பாத்திர ஹீரோ, அன்றாட (சட்டை) ஹீரோ.

கிராண்ட் கோக்வெட்
கிராண்ட் கோக்வெட் - நடிப்பு பாத்திரம்; அழகான, அழகான மற்றும் துடுக்கான பெண்களின் பாத்திரங்கள்.

பாட்டி
fr இலிருந்து. கிராண்டே-டேம் - உன்னத பெண்
கிராண்டம் - நாடக பாத்திரம்; நடுத்தர வயது உன்னத பெண்களின் பாத்திரங்களுக்கான நடிகை.

கிரேசியோசோ
ஸ்பானிஷ் கிரேசியோசோ
கிரேசியோசோ - 16-17 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் ஸ்பானிஷ் நகைச்சுவையில் - ஒரு நடிப்பு பாத்திரம்; ஜோக்கர் மற்றும் ஜோக்கர் வகை.

டியூன்னா
ஸ்பானிஷ் மொழியிலிருந்து துவேனா - துணை
ஒரு டூனா என்பது 16 மற்றும் 17 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் கிளாசிக்கல் ஸ்பானிஷ் நாடக நாடகங்களில் வயதான பெண்களின் பாத்திரமாகும். வழக்கமாக ஒரு டூனா காதலர்களிடையே ஒரு மத்தியஸ்தராக செயல்படுகிறது அல்லது மாறாக, அவர்களை நெருங்குவதைத் தடுக்கிறது.

பிரதமரின் மனைவி
fr. ஜீன் பிரீமியர் - முதல் இளம்
பிரீமியரின் மனைவி - காலாவதியானவர் - முதல் காதலர்களாக நடிக்கும் நடிகரின் பாத்திரம்.

புத்திசாலித்தனம்
fr இலிருந்து. புத்திசாலித்தனம் - அப்பாவி
Ingenue - ரஷ்ய புரட்சிக்கு முந்தைய தியேட்டரில் - ஒரு நடிப்பு பாத்திரம்; எளிமையான, அப்பாவியான, வசீகரமான இளம் பெண்களின் பாத்திரங்கள், ஆழமான உணர்வு, தந்திரமான குறும்பு, விளையாட்டுத்தனமான மற்றும் ஊர்சுற்றக்கூடிய, விசித்திரமான நகைச்சுவை உணர்வுடன்.

கோக்வெட்
fr. கோக்வெட்
கோக்வெட் - நடிப்பு பாத்திரம்; அழகான, அழகான, துடுக்கான மற்றும் இளம் பெண்களின் பாத்திரங்கள்.

நகைச்சுவை நடிகர்
நகைச்சுவை நடிகர் - நாடக பாத்திரம்; நகைச்சுவை (காமிக்) பாத்திரங்களில் நடிக்கும் நடிகர்.

காதலன்
காதலன் ஒரு காலாவதியான நடிப்பு பாத்திரம்; இளைஞர்கள், அழகு, பிரபுக்கள், புத்திசாலித்தனம் போன்றவற்றைக் கொண்ட இளைஞர்களின் பாத்திரங்கள், நேசிக்கும் அல்லது அன்பின் பொருளாக இருப்பது.
வேலையின் வகை மற்றும் பாத்திரங்களின் தன்மையைப் பொறுத்து, ஹீரோக்கள்-காதலர்கள் மற்றும் வரவேற்புரை காதலர்கள் வேறுபடுகிறார்கள்.
பாத்திரத்தின் முக்கியத்துவத்தைப் பொறுத்து, முதல் மற்றும் இரண்டாவது காதலர்கள் வேறுபடுகிறார்கள்.

நம்பிக்கையானவர்
நம்பிக்கைக்குரியவர்; நம்பிக்கையானவர்; நம்பிக்கையானவர்
fr. நம்பிக்கை; fr. நம்பிக்கையுடன்
லாட்டில் இருந்து. கான்ஃபிடோ - நான் நம்புகிறேன், நான் நம்புகிறேன்
நம்பிக்கை - 17-18 நூற்றாண்டுகளின் துயரங்களில் - ஒரு மேடைப் பாத்திரம்; செவிலியர், ஆசிரியர், செயலாளர், துணை அல்லது ஹீரோ அல்லது ஹீரோயினுக்கு நெருக்கமான பிற நபர். நம்பிக்கைக்குரியவரின் பங்கு ஒரு துணை இயல்புடையது: நம்பிக்கைக்குரியவரின் கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்கும் போது, ​​ஹீரோ தனது எண்ணங்கள், உணர்வுகள் மற்றும் செயல்களைப் பற்றி பேசுகிறார்.

பெடிமீட்டர்
fr இலிருந்து. பெட்டிட் மைட்ரே - டான்டி
பெடிமீட்டர் - 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய தியேட்டரில் - ஒரு நடிகரின் பாத்திரம்; ஒரு வகை மதச்சார்பற்ற ஹெலிபேட், ஒரு டாண்டி, ஒரு வெற்று, அறியாமை பிரபு, அவர் வெளிநாட்டு அனைத்தையும் அடிமைத்தனமாக பின்பற்றுகிறார்.

சிம்பிள்டன்
சிம்பிள்டன் - நடிப்பு பாத்திரம்; எளிமையான, அப்பாவியாக அல்லது குறுகிய எண்ணம் கொண்டவர்களின் பாத்திரங்கள்.

காரணகர்த்தா
பகுத்தறிவு - நடிப்பு பாத்திரம்; கதை சொல்பவரின் பங்கு:
- செயலின் வளர்ச்சியில் செயலில் பங்கேற்கவில்லை; மற்றும்
- ஆசிரியரின் நிலைப்பாட்டில் இருந்து தார்மீக தீர்ப்புகளை வெளிப்படுத்தும், மற்ற கதாபாத்திரங்களை அறிவுறுத்த அல்லது கண்டிக்க வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது.

சௌப்ரெட்
fr. சௌப்ரெட்; இத்தாலிய செர்வெட்டா
சௌப்ரெட் - பிரெஞ்சு நகைச்சுவையில் - ஒரு கலகலப்பான, நகைச்சுவையான, சமயோசிதமான மற்றும் வஞ்சகமுள்ள வேலைக்காரனின் பாத்திரம், அவர் தனது எஜமானர்களின் காதல் விவகாரங்களில் உதவுகிறார். இத்தாலிய காமெடியா dell'arte இல் உள்ள சர்வெட்டின் முகமூடியிலிருந்து சப்ரெட்டின் பங்கு வருகிறது.

ட்ராவெஸ்டி
இத்தாலிய மொழியிலிருந்து பயணம் - ஆடைகளை மாற்ற
டிராவெஸ்டி - நாடக அரங்கில் பங்கு; நடிக்கும் நடிகை:
- சிறுவர்கள், இளைஞர்கள், பெண்கள் பாத்திரங்கள்; மற்றும்
- சில நேரங்களில் ஒரு மனிதனின் உடையில் ஆடை அணிவதற்கான நடவடிக்கை தேவைப்படும் பாத்திரங்கள்.

சோகம்
சோக நடிகர்; சோக நடிகை
சோகம் - மேடை வேடம்; கிளாசிக்கல் தொகுப்பில் சோகமான பாத்திரங்களைச் செய்யும் ஒரு நடிகர்.

பலர், நடிப்புத் திறமையைப் பற்றி யோசித்து, ஒரு கலைஞரின் பாத்திரம் போன்ற ஒரு வரையறையைப் பற்றியும் நினைத்தார்கள். இன்று நாம் இதைப் பற்றிப் பேசுவோம், புரிந்து கொள்ள முயற்சிப்போம்: ஒரு பாத்திரம் என்பது ஒரு வாக்கியம், ஒரு கிளிச், இது கே.எஸ். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, நடிகரின் தனித்துவத்தை வளர்த்துக் கொள்ள அனுமதிக்காது, இருப்பினும், அவரது திறமை எந்த பாத்திரங்களில் உள்ளது என்பதைப் புரிந்துகொள்வதற்கான வாய்ப்பு. குறிப்பாக தெளிவாக வெளிப்படும்.

எனவே, பாத்திரம்இது என்ன?

"பங்கு" என்ற வார்த்தை பிரெஞ்சு மொழியிலிருந்து எங்களுக்கு வந்தது, அதன் பொருள் "இடம், நிலை, பயன்பாட்டு முறை." இந்த வார்த்தை அவரது திறன் மற்றும் விளையாட்டு நுட்பத்தை மறந்துவிடாமல், அவரது உளவியல் மற்றும் உடல் பண்புகளைப் பொறுத்து அவர் முக்கியமாக ஆக்கிரமிக்கப்பட்ட பாத்திரங்களை வரையறுக்கிறது.

நாடகக் கலையில் "பாத்திரம்" என்ற கருத்து எவ்வாறு தோன்றியது? 15 ஆம் நூற்றாண்டில் இந்த வார்த்தையின் அர்த்தம் என்ன?

15 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் ஐரோப்பிய நாடக அரங்கில், நடிகர்களின் வகையின்படி ஒரு பிரிவு எழுந்தது. முதல் மற்றும் மிகவும் பழமையானது, நீங்கள் புரிந்துகொண்டபடி, பண்டைய கிரேக்கத்தில் தோன்றிய சோகம் மற்றும் நகைச்சுவை நடிகரின் பாத்திரங்கள், பின்னர் அவை நல்ல, பொறாமை, காரணம் மற்றும் முட்டாள் (கோமாளி) போன்ற உருவகப் படங்களால் இணைக்கப்பட்டன. பேய், முதலியன.

பின்னர், ஏற்கனவே 17 ஆம் நூற்றாண்டில், மன்னர்கள், கொடுங்கோலர்கள், அழகானவர்கள், ஹீரோக்கள் மற்றும் வில்லன்கள் அவர்களிடையே தோன்றினர். ஆளுமையில் ஆர்வம் அதிகரித்து வருகிறது, மேலும் அவர்களுடன் நடிக்கும் நடிகர்களின் பாத்திரங்களும் விரிவடைகின்றன.

ரஷ்யாவில் உள்ள கேத்தரின் தியேட்டரில், பேரரசியின் ஆணைப்படி, குழு கண்டிப்பாக பாத்திரத்தின் படி ஆட்சேர்ப்பு செய்யப்பட்டது: ஹீரோ, சிம்பிள்டன் (காமிக் ரோல்), உன்னத தந்தை, முக்காடு, கதாநாயகி, நகைச்சுவை வயதான பெண், கேலி, இன்ஜினு, சவுப்ரெட். நடிகர்களின் இந்த தேர்வு நாடகம் சோகங்கள் மற்றும் நகைச்சுவை நிகழ்ச்சிகள் இரண்டையும் நிகழ்த்த அனுமதித்தது.

நடிப்பு பாத்திரம் எப்படி விரிவடைந்தது

ஒரு தெளிவான பாத்திரம் நடிகர்களுக்கு கதாபாத்திரத்தில் ஆழமாக இறங்க உதவியது, ஹீரோவை துல்லியமாகவும் தெளிவாகவும் சித்தரிக்கும் நுட்பங்களைத் தேர்ந்தெடுத்தது. ஆனால் நாடகக் கலை மற்றும் நாடகம் வளர்ந்தவுடன், அவை இனி ஒரு முகமூடி உருவத்தின் கட்டமைப்பிற்குள் இருக்க முடியாது, எனவே அதை உடைக்கும் ஒரு போக்கு நடிகர்களிடையே எழுந்தது, நகைச்சுவை மற்றும் சோகமான பாத்திரங்களில் நடித்தது. இது மிகவும் நுட்பமான மற்றும் தெளிவற்ற விளையாட்டுக்கு வழிவகுத்தது, அத்துடன் மேடையில் காட்டப்படும் சூழ்நிலையைப் பார்வையாளரால் ஆழமான மற்றும் விரிவான கருத்துக்கு வழிவகுத்தது.

நடிப்புப் பாத்திரம் மறைந்துவிட்டதா? இந்த கருத்து இப்போது என்ன அர்த்தம்?

20 ஆம் நூற்றாண்டில் வளர்ச்சி. avant-garde வடிவங்கள் மீண்டும் நமக்கு "முகமூடிகளை" கொண்டு வந்தன - ஒரு நடிகரின் பாத்திரம். ஒரு உதாரணம் ரெய்கின் தியேட்டர், இது இந்த நுட்பத்தை தீவிரமாக பயன்படுத்துகிறது.

ஆனால் மற்ற நாடக மற்றும் திரைப்பட நடிகர்கள் சில சமயங்களில் தங்கள் பாத்திரத்திலிருந்து முற்றிலும் விடுபட முடியாது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு கலைஞரின் வகை, தோற்றம் அல்லது நடிப்பு முறை அவர் அடிக்கடி அழைக்கப்படும் பாத்திரங்களை முன்னரே தீர்மானிக்கிறது என்பதை நாம் அனைவரும் புரிந்துகொள்கிறோம். மேலும் அதை உடைப்பது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது.

மற்றும் பாத்திரத்தைப் பற்றி மீண்டும் ஒருமுறை

எனவே, நடிப்பு பாத்திரம் - அது என்ன? உங்கள் திறன்களைப் பற்றிய வரையறுக்கப்பட்ட யோசனையில், ஒரு வகைக்குள் சிக்கிக்கொள்வது நல்லதா அல்லது கெட்டதா? துரதிர்ஷ்டவசமாக, இந்த கேள்விக்கு தெளிவான பதில் இல்லை. பன்முகத்தன்மை என்பது ஒரு நடிகரின் தனித்துவமான திறன், எந்த பாத்திரத்திலும் சமமாக பிரகாசிக்க முடியும். ஆனால் பாத்திரத்திற்கு ஒரு நடிகரைத் தேர்ந்தெடுக்கும்போது, ​​​​இயக்குனர் இன்னும் அவரது வெளிப்புற குணாதிசயங்களை நம்பியிருப்பார், ஏனென்றால் "தி இடியுடன் கூடிய மழை" இல் கேடரினாவின் பாத்திரத்தில் ஒரு குறும்பு பெண்ணை கற்பனை செய்வது கடினம். அது இருக்கும் வரை நடிகரின் பாத்திரம் இருக்கும்.