И о том, что это собирательное понятие включает в себя множество различных направлений. Одно из таких направлений – grunge . Стиль гранж стал одним из самых заметных течений в альтернативном роке и оставил после себя заметный след в истории рок-музыки. И хотя своего апогея гранж достиг в начале 1990-х, он и сегодня находит своего благодарного слушателя.
Стиль grunge начал формироваться в середине 1980-х, и вскоре стал узнаваем благодаря особому звучанию, которое сформировалось под влиянием панк-рока, хард-рока , трэша и даже heavy-metal . Умные люди различают два периода в развитии гранжа. Первый – с 1981 года, когда Марк Арм, вокалист группы Green River, написал в один из местных музыкальных журналов статью, в которой впервые употребил слово grunge для определения звучания одной из команд. Второй этап в развитии гранжа настал в конце 1980-х, когда в небольшом американском Сиэтле начали свой творческий путь четыре команды, которые впоследствии стали его воплощением гранжа. В состав этой «большой четверки» входят Nirvana, Pearl Jam, Alice in Chains и Soundgarden. Однако этим группам предшествовали такие менее известные коллективы, как Green River, Skin Yard, Screaming Trees и L7. Кстати, не стоит думать, что в Сиэтле было всего четыре группы, который играли гранж, по некоторым данным, их число достигало 25. Все эти команды ставили эксперименты над звуком и стилем, что было типичным для альтернативной сцены того времени. Не всегда такие эксперименты были удачными – ранние представители гранжа играли очень тяжелую, немелодичную музыку, которая была сложна для восприятия рядового слушателя.
Тогда, в конце 1980-х, группы, игравшие гранж , были обречены на безвестное существование, и пределом мечтаний мог быть концерт в каком-нибудь местном клубе. Так было вплоть до прорыва, который совершила так называемая «сиэтлская волна» гранжа. Группы «большой четверки» отличались большей мелодичностью, затрагивали актуальные социальные проблемы и были понятны слушателям, не смотря на специфическое звучание и характерный вокал. Так, в 1990 году группа Alice In Chains выпустила альбом «Facelift», который получил платиновый статус в США. Альбом разлетелся по Америке двухмиллионным тиражом, что было настоящим успехом для команды альтернативного характера. Следующий прорыв совершила группа Pearl Jam с альбомом «Ten», который вышел в 1992 году. Однако вряд ли кто-то из них смог сравниться по известности с группой Nirvana, выпустившей в 1991 году альбом «Nevermind». Сами музыканты вряд ли ожидали такого успеха, который обрушился на них после выходи альбома. Оглушительная популярность Nirvana открыла гранж всему миру.
Чем же покорил гранж своих слушателей? В музыкальном плане стиль grunge довольно прост – незамысловатая ритм-секция, довольно однообразные гитарные партии, гитарные соло если и есть, то тоже не отличаются хитромудростью. Вокал в гранже подчеркнуто эмоциональный, вокалист не только поет, но еще кричит, стонет и жалобно ноет, хотя для привычных нам экстремальных вокальных техник в грнаже нет места, вокалист лишь передает эмоции и усиливает впечатление от текста песни. Лирика в гранже имеет серьезное значение. Основная тема – социальные проблемы, агрессия, одиночество, несчастная любовь, наркотики, депрессия. Такая тематическая направленность определила популярность гранжа среди подростков, для которых смысловое наполнение песен было очень близко. Гранж нашел свое выражение не только в музыке, но и в одежде – рваные джинсы, кеды, клетчатые рубашки, растянутые на локтях пиджаки. Этот бомж-стайл, добываемый в секонд-хендах, стал альтернативой всему опрятному, гламурному и модному. Подчеркнутое пренебрежение нормами приличия и морали, выражаемое всем внешним видом, также полюбилось подросткам.
К середине 1990-х стиль grunge быстро угас. Во многом это было связано со смертью Курта Кобейна , однако не стоит утверждать, что на этом печальном событии гранж вовсе закончился. Немалый успех обрели альбомы «Superunknown» от Soundgarden и «Vitalogy» Pearl Jam, выпущенные уже после смерти Кобейна. Прежнего успеха эти коллективы уже не имели, однако новые релизы не остались незамеченными. Впрочем, для гранжа всё уже было решено. К концу десятилетия другие значимые для стиля команды завершили свою музыкальную карьеру. Только Pearl Jam вроде как существуют по настоящее время, хотя последние аудионовинки уже далеки от махрового гранжа, который группа исполняла десять лет назад.
Группы, играющие гранж, теперь не показывают на MTV, у них нет миллионной армии поклонников, однако темы, затронутые гранж-исполнителями в свое время, до сих пор остаются актуальными не только для подростков, но и для людей постарше. Возможно, именно поэтому иногда так хочется достать с полки запылившийся «Nevermind» и тихонько напевать заслушанные до дыр песни.
Гранж (англ. Grunge) - стилистическое направление в рок-музыке (вариант «new wave grunge metal»), ставшее одним из наиболее заметных явлений альтернативного рока конца 1980-х - середины 1990-х гг. Родиной… Читать всё Гранж (англ. Grunge) - стилистическое направление в рок-музыке (вариант «new wave grunge metal»), ставшее одним из наиболее заметных явлений альтернативного рока конца 1980-х - середины 1990-х гг. Родиной гранжа стал город Сиэтл (США, штат Вашингтон), наиболее яркими представителями - четыре сиэтлских коллектива: Alice in Chains, Nirvana, Pearl Jam и Soundgarden. История В числе предшественников гранжа можно выделить такие культовые группы как Stooges, и даже King Crimson образца 1974 года - они наделили гранж грязным мрачным тяжёлым гитарным звуком. Независимая музыкальная культура панка и хардкора добавила гранжу свою эксцентричную эстетику, идеологические принципы и, самое главное, безбашенную эмоциональную окраску выступлений. Грязные, яростные аккорды гитар, резкий и одновременно вязкий саунд, упрямо-допотопные риффы, надрывный вокал (с совершенно специфической, слегка «гнусавой» окраской), резкие перепады в динамике песен; какая-то неприютность, неприкаянность, депрессивность в музыке и в текстах - вот что стало отличительными особенностями классических гранжеров. Вместе с тем гранж был пронзительно, душераздирающе лиричен и на удивление мелодичен. Для гранжа характерна своя гармоническая система, попевочного типа обороты в вокальной партии, в партии гитар нередки стонущие секундовые интонации, диссонансные созвучия. Прототип гранжа можно усматривать также в раннем творчестве коллектива U2: песня «Twilight» с дебютного альбома «Boy» написана в этом ключе. В середине 1980-х гранж начинался как сугубо локальное течение (его родина - американский город Сиэтл), но очень скоро он приобрел поистине мировой размах и массовую популярность. Пионерами данного направления были Green River, The Melvins (Абердин - Сиэтл), Mudhoney, Soundgarden, L7 (Лос-Анджелес), Babes in Toyland. Они были более тяжёлыми и трудноперевариваемыми, нежели вторая волна, начавшаяся с прорывом Nirvana. Именно вторая волна ознаменовала настоящий триумф гранжа, когда сиэтлская Nirvana стала одной из последних по-настоящему культовых групп в истории рока. Nirvana была более мелодична, чем её предшественники, она же добавила к характеристикам жанра старт-стоп динамику песен. Среди соратников и последователей Nirvana следует назвать в первую очередь обладающих абсолютно самостоятельными творческими манерами Pearl Jam и Alice in Chains. Идеи гранжа оказались близки Smashing Pumpkins и другим командам. “Водораздельную” роль в истории гранжа (и всей альтернативной музыки) сыграл диск группы Nirvana под названием Nevermind (1991), получивший коммерческий успех. В этом же году на вершины чартов взлетел и дебютный диск Pearl Jam, также считающийся одним из величайших альбомов гранжа. Фактически Nirvana, а с нею и классический гранж прекратили существование ещё до самоубийства лидера Nirvana Курта Кобейна в 1994 году. Однако идеи гранжа не были забыты. В определённом смысле жанр продолжает существование благодаря волне групп, получивших название пост-гранжа. От классического гранжа он отличается более мелодичным, «радио-дружественным» звучанием, близким к альтернативному року. Наиболее известные представители этого стиля - Audioslave, Creed, Nickelback, Three Days Grace и 12 Stones а также группа ударника Nirvana Дэйва Грола, Foo Fighters. Субкультура Гранж, как и множество других музыкальных течений, породил свою молодёжную субкультуру. Как правило, музыкальные предпочтения гранжеров не ограничиваются одним лишь гранжем. К ним можно отнести классический рок, панк и другие музыкальные направления. Как субкультура вытекла из хиппи, точнее, образовалась где-то на стыке хиппи и течений им противопоставляющимся. Стиль одежды и внешний вид - рваные джинсы, рубашки навыпуск (зачастую клетчатые или полосатые), джинсовые и кожаные куртки, кеды, одежда секонд-хенд. Неряшливость, небрежность, шкодливость - визитная карточка гранжеров. Вся одежда должна была смотреться застиранной и выношенной, но при этом, чистой. Особенно популярны куртки-пиджаки, которые позже облюбовали панки. Часто в украшениях присутствуют символы анархизма и/или пацифизма. Это большой стиль, которому дала жизнь молодёжная субкультура, появившаяся в 90-е годы. Появление её связано прежде всего с психоэмоциональными изменениями молодого поколения во время переходного возраста, что служит причиной проявления некоей агрессии или протестов против социума. Гранж высмеивал любовь к роскоши, пафосность, буржуазность и воспевал культуру уличных подростков. Свернуть
Грандж (англ. Grunge) - стилистическое направление в рок-музыке (вариант «new wave grunge metal»), ставшее одним из наиболее заметных явлений альтернативного рока конца 1980-х - середины 1990-х гг. Родиной гранджа стал город Сиэтл (США, штат Вашингтон), наиболее яркими представителями - четыре сиэтлских коллектива: Alice in Chains, Nirvana, Pearl Jam и Soundgarden. Эти группы известны как «Сиэттлская четвёрка».
История
В числе предшественников гранжа можно выделить такие культовые группы как Black Sabbath, Stooges, и даже King Crimson образца 1974 года - они наделили гранж грязным мрачным тяжёлым гитарным звуком. Независимая музыкальная культура панка и хардкора добавили гранжу свою эксцентричную эстетику, идеологические принципы и, самое главное, безбашенную эмоциональную окраску выступлений. Грязные, яростные аккорды гитар, резкий и одновременно вязкий саунд, упрямо-допотопные риффы, надрывный вокал (с совершенно специфической, слегка ’гнусавой’
Окраской), резкие перепады в динамике песен; какая-то неприютность, неприкаянность, депрессивность в музыке и в текстах - вот что стало отличительными особенностями классических гранжеров. Вместе с тем гранж был пронзительно, душераздирающе лиричен и на удивление мелодичен. Для гранжа характерна своя гармоническая система, попевочного типа обороты в вокальной партии, в партии гитар нередки стонущие секундовые интонации, диссонансные созвучия.
В середине 1980-х грандж начинался как сугубо локальное течение (его родина - американский город Сиэтл), но очень скоро он приобрел поистине мировой размах и массовую популярность. Пионерами данного направления были Green River, The Melvins (Абердин - Сиэтл), Mudhoney, Soundgarden, L7 (Лос-Анджелес), Babes in Toyland. Они были более тяжелыми и трудноперевариваемыми, нежели вторая волна, начавшаяся с прорывом Nirvana. Именно вторая волна ознаменовала настоящий триумф гранжа, когда сиэтлская Nirvana стала одной из последних по-настоящему культовых групп в истории рока. Nirvana была более мелодична, чем её предшественники, она же добавила к характеристикам жанра старт-стоп динамику песен. Среди соратников и последователей Nirvana следует назвать в первую очередь обладающих абсолютно самостоятельными творческими манерами Pearl Jam и Alice in Chains. Идеи гранжа оказались близки Smashing Pumpkins и другим командам.
’Водораздельную’ роль в истории гранжа (и всей альтернативной музыки) сыграл диск группы Nirvana под названием Nevermind (1991), получивший бешеный коммерческий успех. В этом же году на вершины чартов взлетел и дебютный диск Pearl Jam, также считающийся одним из величайших альбомов гранжа. Фактически Nirvana, а с нею и классический гранж прекратили существование ещё до самоубийства лидера Nirvana Курта Кобэйна в 1994 году. Однако идеи гранжа не были забыты, развиваясь с середины 1990-х в русле ’радио-дружественного’ пост-гранжа. Некоторые из грандов стиля в данной ситуации почли за честь прекратить существование (Alice in Chains, Smashing Pumpkins), иные же продолжают действовать, пытаясь найти новые пути самовыражения (Pearl Jam, Mudhoney).
В Европе гранж представлен Gelousy, Bush и.т.д. Среди русскоязычных групп стоит назвать Мэd Dог.
Сегодня модный в одежде стиль гранж пришел к нам из отчаянных 90-х прошлого столетия. Мощный музыкальный прорыв всех цветов радуги заполонил собой все магнитофоны и первые плееры музыкальных фанатов. На перепутье дорог стояло много жанров, но одним из самых запоминающихся стал стиль музыки гранж. Далее остановимся на нем подробнее.
Стиль музыки гранж: описание и история «зачатия» направления
В конце 80-х публика была огорошена совершенно новым, сносящим крышу звучанием самобытной и уникальной рок-сцены в данном стиле. Первое появление было отмечено в американском городе Сиэтл, которое было осуществлено, скорее всего, за счет привычной в тех местах панк-аудитории.
Грандж - стиль музыки, который изначально не имел широкой огласки, и имена исполнителей долго оставались в глубоком «андеграунде».
Пресса и телевидение в упор не замечали (или не хотели замечать?), что вокруг музыкальных коллективов данного направления собиралась довольно многочисленная аудитория. Проблема состояла в том, что, хотя групп было достаточно много и им приходилось кочевать с одного места на другое, всерьез их не воспринимали и считали «большой полуподвальной тусовкой», другими словами - забавой никудышных подростков.
Как всегда происходит в музыкальной среде, какие-то группы привносили в стиль что-то новое, а некоторые - лишь копировали уже созданные кем-то идеи. Так или иначе, но музыка в стиле гранж постепенно стала отвоевывать свое признание. Первой официальной записью в этом стиле можно считать компиляцию Deep Six 1986 года. Такие известные как Soundgarden, Green River, Melvins приняли участие в создании данного произведения.
Характерные особенности музыки в стиле гранж
Как определяют знатоки музыки, гранж - это уникальная смесь хэви-металла, сладжа, хардкор-панка и прочих направлений. Становление жанра в основном обязано деятельности таких коллективов, как: Sonic Youth, Melvins, Pixies.
Такие мировые гранды, как Led Zeppelin и Black Sabbath сыграли большую роль в образовании стиля: их творчество стало трамплином для музыкантов, которые проявили себя в дальнейшем как известные представители гранж-направления в современном понимании.
Стиль grunge - образ и звучание
Этот музыкальный жанр объединил в себе перегруженное и грязное гитарное звучание. Он символизирует собой гаражный рок и взрывную энергетику панк-рока с резкими переходами на тягучий и медленный темп сладжа в композициях. Интересен факт, что «рифовые» приемы хэви-метала и элементы мелодичных соло были также позаимствованы для электрогитары в этом стиле. Вот только со временем они приобрели тенденцию к заунывному психоделическому звучанию.
Таким образом, общую картину стиля гранж можно было бы описать следующим образом: «быстро-медленно», «весело-грустно». Дело в том, что музыкальное настроение жанра менялось чаще, чем перчатки - энергичный и позитивный панк мог запросто смениться депрессивным психоделом, который опять же сменялся бодрым и заводным темпом с парочкой звонких аккордов электрогитары, словно символизируя победу над унынием.
Большинство групп с музыкой в стиле гранж, использовали самый минимум инструментов. В стандартный «комплект» входили: и ударная установка. Основной упор в звучании уделялся подчеркнутой ритм-секции. А гитарное сопровождение с явным упором на использование «дисторшн» эффекта сменялось от фонового до перегруженного плотными ритмическими рисунками.
Вокалист исполнял тексты о безысходности и полной отчужденности от мира хриплым, громким голосом с характерным надрывом. Иногда отмечалась слабо выраженная агрессия против общественных устоев. Как отмечают психологи, такая музыка отрицательно влияет на психику и способна привести к развитию суицидальных наклонностей.
Идеи гранжеров
Основная идея выражалась в следующем: усталость и безуспешная борьба с моральными устоями черствого и безразличного общества, которое оставило молодое поколение один на один с выживанием в современном мире.
Гранжеры (музыканты, исполнявшие музыку гранж) не особо заботились о своем внешнем виде. Не заморачиваясь с подборкой сценических образов, они предпочитали носить простую и поношенную одежду вкупе с небрежными прическами.
На раннем этапе к музыкантам этого жанра относились как к депрессивным панкам-неудачникам.
Группы в стиле гранж
Сейчас прародителем жанра считают коллектив Nirvana. Произошло это неспроста: именно этот творческий коллектив популяризировал данный музыкальный стиль. Коллективу Nirvana удалось добиться первого коммерческого успеха в этом направлении.
Лидер группы, талантливый и харизматичный Курт Кобейн, олицетворял собой молодежное рок-движение того поколения. Однако популярный исполнитель не испытывал радости от своей известности - его уделом были глубокая депрессия и тяжелая наркотическая зависимость. 5 апреля 1994 года известный музыкант покончил с собой, находясь на пике музыкальной карьеры.
Отдельно можно упомянуть такие группы, как Stone Temple Pilots, Pearl Jam, Soundgarden, Alice in Chains. На российской гранж-сцене были отмечены команды «Небо здесь», Mad Dog и т. д.
В конце 90-х гг. музыка в стиле гранж пришла в значительный упадок. Тем не менее, ее производные post-grunge и grunge-core вполне успешно продолжают появляться на современной сцене (к примеру, пост-гранж команда Seether).
В подборке речь пойдет о легендарной “Nirvana”, “Alice in Chains”, “Temple of the Dog” и прочих гранж-командах из Сиэтла и не только, которые так всколыхнули музыкальный мир в 90-е.
1. Солист группы «Pearl Jam» Эдди Веддер на концерте рядом с гитаристом Майком МакКриди в Голливуде, Калифорния, в 1991 году. Группа Pearl Jam, в состав которой входили Стоун Госсард - ритм-гитара, Джефф Амент - бас-гитара и несколько барабанщиков, сменявших друг друга на протяжении всего существования группы, включая Дэйва Аббруззиса, Мэтта Чамберлейна, Дэйва Крусена и Мэтта Кэмерона, была образована в 1990 году и продала в США 30 миллионов альбомов. Известная своими песнями «Alive,» «Even Flow» и «Better Man», группа составила конкуренцию «Ticketmaster» в 1995 году. Группа выпустила свой судьбоносный альбом «Ten» в 2009 году. Участники группы планируют заново выпустить все свои композиции к 2011 году, в котором группа будет отмечать свое 20-летие. (Neal Preston / Corbis)
2. Дэвид Грол, Крист Новоселич и Курт Кобейн (слева направо) из группы «Нирвана» готовятся к подводным съемкам в Северном Голливуде, Калифорния, 10 октября 1991 года. Впервые Нирвана собралась в 1987 году в Абердине, штат Вашингтон. Группа прославилась такими песнями как «Smells Like Teen Spirit,» «Rape Me» и «All Apologies». Кобейн, страдавший от героиновой зависимости, болезни желудка и личных странностей, был найден мертвым с огнестрельной раной 8 апреля 1994 года. Грол создал группу «Foo Fighters», а Новоселич играл в «Sweet 75» и «Eyes Adrift». (Kirk Weddle / Corbis)
3. Лейн Стэйли из группы «Alice in Chains» на сцене в Сиэтле в 1997 году. Группа, в которую входили Джерри Кантрелл - соло-гитара, Шон Кинни - барабаны и Майк Стар и Майк Инез - бас-гитара, была образована в 1987 году и продала более 14 миллионов альбомов в США. «Alice and Chains» известна своими песнями «Man in the Box,» «Sea of Sorrow» и «Rooster». Стэйли годами боролся со своим пристрастием к наркотикам, но умер от передозировки кокаином и героином 19 апреля 2002 года. В 2006 году группа возродилась вновь с Уильямом Дювалем в качестве вокалиста. (Karen Mason Blair / Corbis)
4. Группа «Screaming Trees» позирует фотографу у паба «Triangle Pub» в Сиэтле в середине 1990-ых. Гитарист Марк Ланеган, гитарист Гэри Ли Коннер, бас-гитарист Ван Коннер и барабанщик Марк Пикерел образовали группу в 1985 году в Элленсбурге, штат Вашингтон. В 1990 году Барретт Мартин заменил Пикерела, и группа выпустила свой главный альбом «Sweet Oblivion» в 1992 году. Группа, известная такими песнями, как «Nearly Lost You,» «Dying Days» и «Dollar Bill», распалась в 2002. (Karen Mason Blair / Corbis)
5. Скотт Уайланд из группы «Stone Temple Pilots» на концерте в амфитеатре Лэйквуд в Атланте 1 октября 2000 года. Группа, состоящая из басиста Роберта ДеЛео, сологитариста Дина ДеЛео и Эрика Кретца на барабанах, впервые собралась в 1986 году, но официально стала группой «Stone Temple Pilots» только в 1992. Известная своими песнями «Sex Type Thing,» «Creep,» и «Interstate Love Song», группа достигла успеха достаточно медленно, в основном, из-за пристрастия Уайланда к наркотикам. Группа распалась в 2003 году. Какое-то время Уайланд пел в «Velvet Revolver», однако сейчас стало известно, что «Stone Temple Pilots» работают над новым альбомом, который должен выйти в 2010 году. (Rick Diamond / WireImage)
6. Группа «Soundgarden», состоящая из (слева направо) вокалиста Криса Корнелла, басиста Бена Шеперда (сменившего Джейсона Эвермана и Хиро Ямамото), гитариста Кима Таил и барабанщика Мэтта Кэмерона (сменившего Скотта Сандквиста), была образована в 1984 году. Хиты группы включают в себя «Black Hole Sun,» «Spoonman» и «Rusty Cage». Работая над альбомом «Down on the Upside», группа распалась в 1997 году. Корнелл начал записывать сольные альбомы и работать с «Audioslave». 24 марта Таил, Кэмерон и Шеперд воссоединились с Тэдом Дойлом в качестве вокалиста, чтобы выступить на шоу в новом кафе «Крокодил». (Karen Mason Blair / Corbis)
7. Кортни Лав из группы «Hole» на концерте в Сакраменто, штат Калифорния, 17 апреля 1995 года. «Hole», включающая в состав соло-гитариста Эрика Эрландсона, басистку Джил Эмри и барабанщицу Кэролайн Рю (которую в итоге заменила Лесли Харди и Пэтти Шемел), была образована в 1989 году. Группа «Hole» известна такими песнями, как «Doll Parts,» «Celebrity Skin» и «Malibu». Лав вышла замуж за Курта Кобейна 24 февраля 1992 года. Спустя полгода у пары родилась дочь Фрэнсис Бин. Многие до сих пор считают, что многие песни в альбоме «Live Through This» написал Кобейн. Группа распалась в 2002 году, и Лав начала сольную карьеру. (Tim Mosenfelder / Getty Images)
8. Группа «Mudhoney», включающая вокалиста и гитариста Марка Арма, басиста Мэтта Лукина, барабанщика Дэна Петерса и ведущего гитариста Стива Тернера, была образована в 1988 году. Наиболее знаменитые песни группы - «Touch Me I"m Sick,» «Suck You Dry» и «Generation Spokesmodel». Группа также сделала известным звукозаписывающий лейбл «Sub Pop» в Сиэтле. Лукин покинул группу в 1999 году, и его заменил Гай Мэдисон. Группа продолжает записывать песни и ездить на гастроли; их последний альбом «The Lucky Ones» вышел в мае 2008 года. (Tibor Bozi / Corbis)
9. Эдди Веддер из «Pearl Jam» и Крис Корнелл из «Soundgarden» в проекте «Temple of the Dog» в зале Голливуд Палладиум в Голливуде, штат Калифорния, 5 октября 1991 года. «Temple of the Dog возникла» в 1990 году как дань Эндрю Вуду, бывшему вокалисту «Mother Love Bone» и «Malfunkshun», который умер от передозировки героина. В проекте участвовали гитарист Стоун Госсард, басист Джефф Амент, гитарист Майк МакКриди и барабанщик Мэтт Кэмерон. Песни проекта - «Hunger Strike,» «Say Hello 2 Heaven» и «Pushin Forward Back». «Temple of the Dog» выпустил один одноименный альбом. (Marty Temme / WireImage)
10. Группа «Melvins», в которую входили вокалист/гитарист Базз Осборн, барабанщик Дэйл Кровер (заменивший Майка Дилларда) и Мэтт Лукин (которого заменил Лори Блэк, а потом Джо Престон и, наконец, Джаред Уоррен) на басу, возникла в ранние 80-ые. Основанная в Абердине, штат Вашингтон, группа вдохновлялась творчеством Курта Кобейна, который иногда помогал им перевозить оборудование на выступлениях. «Melvins» продолжают ездить с гастролями, иногда с членами «Big Business», и записывать песни и альбомы. (Tibor Bozi / Corbis)