פרויקט על פעילות תיאטרלית בקבוצת הביניים. פרויקט על פעילות תיאטרונית בקבוצת הביניים "תיאטרון ואנו אפשרויות לנושאים לשיעורים בקבוצת הביניים

אירינה גימאיבה
פרויקט על פעילות תיאטרלית בקבוצת הביניים

סוּג פּרוֹיֶקט: מכוון לתרגול

מֶשֶׁך: טווח ארוך

גיל הילדים: קבוצת הביניים

משתתפים פּרוֹיֶקט: ילדים, מורים, הורים

רלוונטיות: « תיאטרון הוא עולם קסום. הוא נותן שיעורים ביופי, מוסר ואתיקה. וככל שהם עשירים יותר, כך התפתחות העולם הרוחני של הילדים מוצלחת יותר". (ב.מ. טפלוב).

התחום הפופולרי והמרגש ביותר בחינוך לגיל הרך הוא. יְצִירָתִי פעילותופיתוח יכולות היצירה האנושיות הוא החלק העיקרי בכיוונים החברתיים-כלכליים והרוחניים של הסדר המודרני והחברתי. יש לתת חשיבות מיוחדת במוסדות חינוך לילדים פעילות תיאטרלית, כל סוגי הילדים תיאטרון, כי הם עוזרים ליצור את המודל הנכון של התנהגות בעולם המודרני, לשפר את התרבות הכללית של הילד, להכיר לו ערכים רוחניים, להכיר לו ספרות ילדים, מוזיקה, אומנויות יפות, כללי נימוס, טקסים ומסורות. שפר את המיומנות של גילום חוויות מסוימות במשחק, עודדו יצירת תמונות חדשות, עודדו חשיבה.

פעילות תיאטרלית- זהו הסוג הנפוץ ביותר של יצירתיות של ילדים. זה קרוב ומובן לילד. שיעורים פעילות תיאטרליתלעזור לפתח את תחומי העניין והיכולות של הילד; לתרום להתפתחות הכללית, לגילוי הסקרנות ולרצון ללמוד דברים חדשים. IN פעילות תיאטרליתהילד משתחרר, מעביר את הרעיונות היצירתיים שלו, ומקבל סיפוק מ פעילויות. פעילות תיאטרליתתורם לחשיפת אישיותו של הילד, האינדיבידואליות והפוטנציאל היצירתי שלו. לילד יש הזדמנות לבטא את רגשותיו, חוויותיו, רגשותיו ולפתור את הקונפליקטים הפנימיים שלו.

יישום זה פּרוֹיֶקטיהפוך את החיים של הילדים למעניינים ומשמעותיים, מלאים ברשמים חיים, פעילויות מעניינות וחדוות יצירתיות.

בְּעָיָה: חוסר יכולת להעביר את האופי הרגשי של הדמויות. אוצר מילים לא מספיק ודיבור קשור.

יַעַד פּרוֹיֶקט: להציג לילדים באופן עקבי סוגים שונים תיאטרון, לפתח יוזמה, עצמאות, דיבור מחובר, דמיון ופנטזיה.

משימות פּרוֹיֶקט:

לפתח דיבור אקספרסיבי אצל ילדים;

לעורר עניין של ילדים ב תיאטרון, רצון להשתתף פעילות תיאטרלית;

לקדם את פיתוח הפעילות היצירתית של ילדים;

פיתוח מוטוריקה עדינה של הידיים.

להורים:

לערב הורים ביצירת דמויות המבוססות על אגדות;

תערוכת רישומים "אנחנו מתוך אגדה";

ליצור עניין בילדים ובהורים תיאטרון ופעילויות תיאטרון משותפות;

נסיעת צילום "אל חדר הבובות תיאטרון עם המשפחה»

בשביל המורה:

לפתח תוכנית לשנה;

פתח תרחישים לאירועים פתוחים לשנה.

תוצאה צפויה:

באמצעות מערכת של פעילויות שונות, מושגי יסוד של פעילויות תיאטרון לילדים;

רכישת מיומנויות ראשוניות של ילדים בתחום אמנויות תיאטרון;

פיתוח הרקע הרגשי והדיבור של ילדים בגיל הרך, התחדשות פינת תיאטרון;

שימוש נלהב מרכז תיאטרון על ידי ילדים בקבוצה בפעילות עצמאיתוכישורי משחק טובים לילדים בני 4-5.

שלב 1 - הכנה, הסברה מחקר:

יצירת מורה משותפת עם הורים וילדים מסוגים שונים תיאטרון;

קריאת יצירות בדיוניות (אגדות, סיפורים);

התעמלות אצבעות;

פיתוח תרחיש בידור לילדים.

שלב שני ראשי:

סֶפּטֶמבֶּר.

עבודה מקדימה תיאטרון לסיפור אגדה"נשיפה"מעבד נ.מיאליקה.

היכרות לילדים עם אגדות בלארוסיות "נשיפה"מעבד נ.מיאליקה.

בחינת דמויות בובות תיאטרון.

קריאה חוזרת ונשנית.

חלוקת תפקידים.

חזרה על אגדות.

מופע אגדות "נשיפה".

עבודה מקדימה: הורים וילדים יצרו דמויות קרטון תיאטרון לסיפור אגדה"לפת".

"לפת".

בחינת גיבורי הקרטון תיאטרון.

קריאה חוזרת של אגדה.

חלוקת תפקידים.

עבודה פרטנית עם דמויות מהאגדות.

עבודה פרטנית עם דמויות על אונומטופיה של גיבורי אגדות.

חזרה על אגדות.

מופע אגדות "לפת".

עבודה מקדימה: הורים וילדים יצרו דמויות של בובות תיאטרון לסיפור אגדה"טרמוק".

קורא סיפור עם רוסי "טרמוק".

בחינת דמויות בובות תיאטרון.

קריאה חוזרת של אגדה.

חלוקת תפקידים.

עבודה פרטנית עם דמויות מהאגדות.

עבודה פרטנית עם דמויות על אונומטופיה של גיבורי אגדות.

חזרה על אגדות.

מופע אגדות "טרמוק".

עבודה מקדימה תיאטרון לסיפור אגדה"הצריף של זיישקינה".

קריאת אגדה "הצריף של זיישקינה".

בחינת גיבורים באצבעות תיאטרון.

קריאה חוזרת ונשנית.

חלוקת תפקידים.

חזרה על סיפורים.

מופע אגדות "הצריף של זיישקינה".

עבודה מקדימה: הורים וילדים עשו דמויות אצבע תיאטרון לסיפור אגדה"זימוביה"מעבד I. סוקולובה-מיקיטובה.

היכרות לילדים עם סיפורי עם רוסים "זימוביה"מעבד I. סוקולובה-מיקיטובה.

קריאה חוזרת ונשנית.

חלוקת תפקידים.

עבודה פרטנית עם דמויות מהאגדות.

עבודה פרטנית עם דמויות על אונומטופיה של גיבורי אגדות.

חזרה על אגדות.

מופע אגדות "זימוביה".

עבודה מקדימה תיאטרון לסיפור אגדה"קולובוק".

קורא סיפור עם רוסי "קולובוק".

תיאטרון.

קריאה חוזרת של אגדה.

חלוקת תפקידים.

עבודה פרטנית עם דמויות להעברת אופי הדמות.

עבודה אישית עם דמויות.

חזרה על אגדות.

מופע אגדות "קולובוק".

עבודה מקדימה: הורים וילדים עשו דמויות קרטון תיאטרון לסיפור אגדה"שלושה דובים".

קריאת אגדה מאת ל.נ. טולסטוי "שלושה דובים".

בחינת דמויות קרטון תיאטרון.

קריאה חוזרת ונשנית.

חלוקת תפקידים.

עבודה פרטנית עם דמויות מהאגדות.

עבודה פרטנית עם דמויות על אונומטופיה של גיבורי אגדות.

חזרה על אגדות.

מציג אגדה מאת ל.נ. טולסטוי "שלושה דובים".

עבודה מקדימה: הורים וילדים יצרו דמויות פלצ'יקוב תיאטרון לסיפור T. קרמננקו "הקיפוד והפטרייה".

קריאת סיפור "הקיפוד והפטרייה".

בחינת גיבוריו של פלצ'יקוב תיאטרון.

קריאה חוזרת ונשנית.

חלוקת תפקידים.

עבודה פרטנית עם הדמויות בסיפור.

עבודה פרטנית עם דמויות על אונומטופיה של גיבורי הסיפור.

חזרה על סיפורים.

מציג את הסיפור "הקיפוד והפטרייה".

עבודה מקדימה: דרמטיזציה של אגדה "מאשה והדוב".

קורא פולק רוסי

קריאה חוזרת ונשנית.

חלוקת תפקידים.

עבודה פרטנית עם דמויות מהאגדות.

עבודה פרטנית עם דמויות על אונומטופיה.

חזרה על אגדות.

מופע אגדות "מאשה והדוב".

יצירת תנאים לעצמאיים פעילויות:

קוגניציה: התבוננות בספרים עם איורים בהירים;

סוציאליזציה: משחק תפקידים « תיאטרון» ;

יצירתיות אומנותית: ספרי צביעה המבוססים על אגדות, ציור דמויות מהאגדות;

פינת תיאטרון: עצמאות משחק של ילדים עם סוגים שונים תיאטרון;

קו פיזי: התעמלות אצבעות.

עבודה עם הורים:

ייעוץ להורים, שאלון « תיאטרון וילדים» ;

עזרה בהכנת סוגים שונים תיאטרון;

השתתפות בתערוכת רישומים "אנחנו מתוך אגדה".

שלב 3 - תקשורת ניסיון

אגדה תיאטרלית"מאשה והדוב"

סִפְרוּת:

ז.א. גריצנקו "ספר לילדים אגדה"

ט א שוריגינה "סיפורים יפים"

I. D. Sorokina "תרחישים שיעורי בובות תיאטרון»

G. F. Balandina "צעצועים-כפפות לבובות תיאטרון»

נ.פ. גובאנובה « פעילות תיאטרלית של ילדים בגיל הרך»

קורא מאת L. N. Eliseev

T. N. Karamanenko, Yu. G. Karamanenko "בּוּבָּה תיאטרון לגיל הרך»




מטרות: 1. לעורר את עניין הילדים וההורים בתיאטרון. 2. להקנות לילדים מיומנויות ראשוניות בתחום האמנות התיאטרלית (שימוש בהבעות פנים, מחוות, קול, הפעלת בובות). 3. לעניין הורים ברכישה וביצוע סוגים שונים של תיאטרון ולספק מידע על הדרכים לביצועו בבית עם ילדיהם.




פתרון בעיות עם ילדים והורים: הדרמטיזציה של האגדה "לפת" על ידי ילדים לקבוצה הצעירה מצגת לילדים מסוגים שונים של תיאטראות כיתת אמן להורים "תיאטרון עשה זאת בעצמך" ביקור בספריית "היסטוריה של אגדות" ” שימוש פעיל בסוגי תיאטרון שונים בפעילויות משותפות עם ילדים משחק אטיוד, שירים לתינוקות, מיני מערכונים וכדומה בעבודה אישית יצירת סביבת משחק לפעילות תיאטרון עצמאית









פתרון בעיות עם ילדים והורים: מפגש ידידותי עם ילדים צעירים יותר. (במהלך המפגש הוצגו לילדים אפשרויות להשמעת יצירות שונות: האגדה "לפת", שיר התינוקות "סנאי יושב על עגלה...", המיני-מערכון "פטרוזיליה והקיפוד", המערכון "שתיקה". ההורים הראו לילדים את האגדה "מאשה והדוב").


משחק אטיודים, שירים לתינוקות, מיני סצנות וכו' בעבודה אישית.. יצירת סביבת משחק לפעילות תיאטרונית עצמאית של ילדים בגן (הכנת תיאטראות, כרטיסים; בחירת מוזיקה, אביזרים).. חזרות עם ילדים להמשך הצגה בגן. אולם מוזיקלי לצופים אמיתיים: ילדים והורים.


תוצאת הפרויקט: 78% ממשפחות הקבוצה השתתפו בפרויקט. הורים וילדים הכירו את ההיסטוריה של התיאטרון, סוגיו, דרכי ההפקה וההצגה שלו. כאשר ערכו סקר בסיום פרויקט "האם אתם משחקים תיאטרון עם ילדכם בבית?", גבר הרצון של ההורים לעסוק בפעילות תיאטרונית בבית עם ילדיהם ולהשתתף בתיאטרון. הורים רבים רכשו ויצרו תיאטראות לשימוש ביתי. שימוש נלהב במרכז התיאטרון על ידי ילדי הקבוצה בפעילות עצמאית וביצוע טוב ב"מיומנויות משחק" לילדים בני 4-5. דיווח צילום של הפרויקט "תיאטרון לכולם!"










פרויקט קצר מועד לקבוצת הביניים בגן "תיאטרון לכולם!"

סוג פרויקט:

מכוונת תרגול, לטווח קצר.

גיל:

ילדים בגילאי 4-5 שנים (קבוצת הביניים של הגן).

בְּעָיָה:

עניין חיצוני של ילדים והורים בפעילות תיאטרון ותיאטרון.

הצדקה לבעיה:

1. תשומת לב לא מספקת של הורים וילדים לתיאטרון.
2. "כישורי המשחק" של ילדים לא פותחו.
3. ידע שטחי של הורים על סוגי תיאטרון שונים בגן ושימוש למשחק עם ילדים.

יַעַד:

גיבוש עניין בתיאטרון ופעילות תיאטרונית משותפת בילדים והורים.

משימות:

1. לעורר עניין של ילדים והורים בתיאטרון.
2. להקנות לילדים מיומנויות ראשוניות בתחום האמנות התיאטרלית (שימוש בהבעות פנים, מחוות, קול, הפעלת בובות).
3. לעניין הורים ברכישה והפקה של סוגים שונים של תיאטרון ולספק מידע על הדרכים לביצועו בבית עם ילדיהם.

יישום הפרויקט:

בתחילת הפרויקט ובסיומו ערכו המורים סקר בין ההורים: "האם אתה משחק תיאטרון עם ילדך בבית?" ותצפית מחקרית בילדים "פעילויות תיאטרון עצמאיות של ילדים בגן!"

פתרון בעיות עם ילדים:

צופים במופע בובות מוזיקלי: "מסע של גור נמר" (תיאטרון - סטודיו "סקז") ומדברים על מה שראו.
עריכת טיול לתיאטרון הדרמה עם ביקור בחדר ההלבשה של האמן, במה, אולם, חדר הלבשה, מבואה, מחסן אביזרים, מוזיאון וכו'.
מצגת לילדים מסוגים שונים של תיאטרון "המסע של קולובוק!"
שימוש פעיל בסוגי תיאטרון שונים בפעילויות משותפות עם ילדים.
הפעלת אטיודים, שירים לחדרי ילדים, מיני סצנות וכו' בעבודה אישית.
יצירת סביבת משחק לפעילות תיאטרלית עצמאית של ילדים בגן (הפקת תיאטראות, כרטיסים; בחירת מוזיקה, אביזרים).
חזרות עם ילדים להדגמה נוספת באולם המוזיקה לצופים אמיתיים: ילדים והורים.

פתרון בעיות עם ההורים:

מידע ויזואלי להורים: תיקיית "תיאטרון לכולם" עם תיאור תולדות התיאטרון, סוגיו, כיתת אמן ביצירת תיאטראות.
בית מלא של הצגות לילדים בעיר, תיאטרון דרמה עם הזמנה לביקור וצילום של מפגשים בלתי נשכחים עם התיאטרון.
תערוכה והצגה של סוגים שונים של תיאטרון "שחק איתנו!" (בחינת תיאטראות, אפשרויות ייצורם, תיאטרון בובות).
חזרות על ההצגה לילדים "מאשה והדוב" בעזרת תיאטרון הנעצים של המחברת.
הפקת סוגי תיאטרון חדשים בקבוצה.

פתרון בעיות עם ילדים והורים:

(במהלך המפגש הוצגו לילדים אפשרויות להשמעת יצירות שונות: האגדה "לפת", שיר התינוקות "סנאי יושב על עגלה...", המיני-מערכון "פטרוזיליה והקיפוד", המערכון "שתיקה". ההורים הראו לילדים את האגדה "מאשה והדוב").

תוצאת הפרויקט

78% ממשפחות הקבוצה משתתפות בפרויקט.
הורים וילדים הכירו את ההיסטוריה של התיאטרון, סוגיו, דרכי ההפקה וההצגה שלו.
כאשר ערכו סקר בסיום פרויקט "האם אתם משחקים תיאטרון עם ילדכם בבית?", גבר הרצון של ההורים לעסוק בפעילות תיאטרונית בבית עם ילדיהם ולהשתתף בתיאטרון.
הורים רבים רכשו ויצרו תיאטראות לשימוש ביתי.
שימוש נלהב במרכז התיאטרון על ידי ילדי הקבוצה בפעילות עצמאית וביצוע טוב ב"מיומנויות משחק" לילדים בני 4-5.
דיווח צילום של הפרויקט "תיאטרון לכולם!"
מילות הכרת תודה במחברת הסקירות וההצעות!

הפעלת מערכון, שיר לתינוקות, מיני סצנה בעבודה אישית

מערכון המבוסס על שירו ​​של א. ברודסקי "נוביצ'וק"

שקט הגיע לגן.
חדש ביישן מאוד.
בהתחלה הוא לא העז.
הוא לא שר איתנו שום שיר.
ואז, אנחנו רואים שהתרגלנו לזה:
כמו ארנב קופץ וקפוץ!
כמה נועז הפכתי.
הוא אפילו שר שיר!
(שִׁיר)

שירי פעוטות

סנאי יושב על עגלה
היא מוכרת אגוזים:
אחות שועל קטנה,
ארנב עם שפם,
לדוב השמן,
לגור הזאב בעל השיניים,
תרנגול רם,
עורב!

מיני סצנה המבוססת על שיר של ל' קורצ'גינה

לו רק היית קיפוד טוב
אתה פשוט לא יכול להרים את זה!
לא טוב? אז מה!
אני לא קיפוד בלי מחטים!

משחק הדרמטיזציה "חתולים ועכבר!"

העט הזה הוא עכבר,
העט הזה הוא חתול,
"לשחק חתול ועכבר,
אנחנו יכולים לעשות את זה קצת".
העכבר מגרד את כפותיו,
העכבר מכרסם את הקרום.
החתול שומע את זה
ומתגנב אל העכבר.
העכבר תפס את החתול,
רץ לתוך חור.
החתול יושב ומחכה
"למה העכבר לא מגיע?"

אגדה "לפת"

חיו שם סבא, אישה ונכדה! יום אחד הלכו אישה ונכדה לבשל דייסה. וסבא החליט לשתול לפת!

תן לי ללכת ולשתול לפת! לגדול, לגדול, לפת, מתוק! לגדול, לגדול, לפת, חזק! אז הלפת גדלה, מתוקה, חזקה, גדולה, גדולה.

הגיע הזמן למשוך את הלפת מהאדמה!

הוא מושך ומושך, אבל הוא לא יכול לשלוף אותו! סבא קרא לסבתא!

סבתא, לך תעזור, תמשוך את הלפת!

סַבתָא:

אני בא, אני בא, אני אעזור לך עכשיו!

סבתא לסבא, סבא לפת...

יַחַד:

סבתא קראה לנכדה.

סַבתָא:

נכדה, רוץ לעזור לנו, תמשוך את הלפת!

נֶכדָה:

אני רץ, רץ, אני אעזור לך!

נכדה לסבתא, סבתא לסבא, סבא לפת...

יַחַד:

אנחנו מושכים, אנחנו מושכים, אנחנו לא יכולים לשלוף את זה החוצה.

לנכדה קראו ז'וצ'קה.

נֶכדָה:

באג, עזור לנו למשוך את הלפת!

חרק:

וופ-ווף, אני אעזור, אני כבר רץ אליך!

חרק לנכדה, נכדה לסבתא, סבתא לסבא, סבא לפת...

יַחַד:

אנחנו מושכים, אנחנו מושכים, אנחנו לא יכולים לשלוף את זה החוצה.

נקרא באג

חרק:

חתול, תעזור לנו, תמשוך את הלפת!

חתול:

מיאו - מיאו, אני בא לעזרתכם!

חתול לחרק, חרק לנכדה, נכדה לסבתא, סבתא לסבא, סבא לפת...

יַחַד:

אנחנו מושכים, אנחנו מושכים, אנחנו לא יכולים לשלוף את זה החוצה.

החתול קרא לעכבר.

חתול:

עכבר, איפה אתה, רוץ אלינו, תעזור!

עכבר:

פיפי-פיפי, אני כבר ממהרת, אני אעזור לכולכם!

עכבר לחתול, חתול לחרק, חרק לנכדה, נכדה לסבתא, סבתא לסבא, סבא לפת...

יַחַד:

אנחנו מושכים, אנחנו מושכים - ושלפנו את הלפת.

כולם היו מרוצים ושמחים! יחד שלפנו את הלפת מהאדמה! עכשיו סבתא תבשל דייסת לפת, טעימה ומתוקה! והאגדה הסתיימה, וכל הכבוד למי שהקשיב!

על כל דבר בעולם:

ב-1930 יצא לאקרנים באמריקה הסרט "שיר הנוכל", על חטיפת ילדה בהרי הקווקז. השחקנים סטן לורל, לורנס טיבט ואוליבר הארדי שיחקו בסרט זה נוכלים מקומיים. באופן מפתיע, השחקנים האלה דומים מאוד לדמויות...

חומרי מדור

פרויקטים לקבוצה הצעירה.

אירינה סלחתדינובה
פרויקט פדגוגי קצר מועד בקבוצה המשנית "תיאטרון ואנחנו"

פרויקט פדגוגי קצר מועד בקבוצה המשנית "תיאטרון ואנחנו"

פעילות הפרויקט

נושא:"תיאטרון ואנחנו"

סוּג:מידע ויצירתי, קבוצתי

גיל:קבוצת הביניים

סוג פרויקט:קצר

משתתפי הפרויקט:

מורי קבוצות;

ילדים בני 4-5 שנים;

הורים;

הערת הסבר

ילדות היא לא מדינה קטנה בכלל, היא כוכב ענק שבו לכל ילד יש את הכישרונות שלו. חשוב להתייחס ליצירתיות של ילדים בזהירות ובכבוד, לא משנה באיזו צורה היא מופיעה.

הדרך הקצרה ביותר לשחרר רגשית ילד, להפיג מתחים, ללמד תחושה ודמיון אמנותי היא באמצעות משחק, פנטזיה וכתיבה. זה ידוע שילדים אוהבים לשחק, אסור להכריח אותם לעשות זאת. תוך כדי משחק, אנו מתקשרים עם ילדים על "הטריטוריה שלהם". על ידי כניסה לעולם המשחק, אנחנו יכולים ללמוד הרבה בעצמנו וללמד את ילדינו. "משחק הוא חלון ענק שדרכו זורם זרם מחייה של רעיונות ומושגים על העולם שסביבנו לתוך עולמו הרוחני של הילד. משחק הוא ניצוץ שמצית את להבת החקרנות והסקרנות" (ו.א. סוחומלינסקי)

והמילים שאמר הפסיכולוג הגרמני קרל גרוס רלוונטיות בהקשר זה: "אנחנו משחקים לא בגלל שאנחנו ילדים, אבל הילדות עצמה ניתנת לנו כדי שנוכל לשחק".

מייסד תיאטרון הבובות של מוסקבה S.V. Obraztsov ביטא פעם את הרעיון שלכל ילד יש רצון טבעי למשחק. תיאטרון הוא תמיד משחק, תמיד אגדה, נס...

איך מעבירים משחק ילדים לבמה? איך לעשות הופעה ממשחק, ומשחק מתוך הופעה? יש רק דרך אחת - יצירת תנאים לפעילות תיאטרונית של ילדים בגן.

פעילות תיאטרלית היא הסוג הנפוץ ביותר של יצירתיות של ילדים. זה קרוב ומובן לילד, לעומק. מגיל צעיר מאוד, הילד שואף ליצירתיות. לכן, כל כך חשוב ליצור אווירה של ביטוי חופשי של רגשות ומחשבות בצוות הילדים, לעורר את דמיונם של הילדים ולנסות לממש את יכולותיהם בצורה מקסימלית.

רלוונטיות:

החברה שלנו זקוקה לאדם איכותי שכזה שיוכל להיכנס באומץ למצב מודרני, שיוכל לטפל בבעיה בצורה יצירתית, ללא הכנה מוקדמת, ויהיה לו אומץ לנסות לטעות עד שיימצא הפתרון הנכון.

משחקי תיאטרון מאפשרים פתרון בעיות פדגוגיות רבות הקשורות להיווצרות כושר הביטוי של הדיבור, חינוך אינטלקטואלי, תקשורתי, אמנותי ואסתטי, פיתוח יכולות מוזיקליות ויצירתיות.

החינוך האמנותי והאסתטי תופס את אחד המקומות המובילים בתהליך החינוכי של מוסד חינוכי לגיל הרך והוא עומד בראש סדר העדיפויות שלו. משימה חשובה של חינוך אמנותי ואסתטי היא גיבוש יכולות יצירתיות אצל ילדים. התחום העשיר ביותר לפתרון בעיה זו הוא הפעילות התיאטרלית.

בְּעָיָה:

אין תשומת לב מספקת של הורים וילדים לתיאטרון;

"כישורי המשחק" של ילדים מפותחים בצורה גרועה;

אין מספיק תלבושות ומסכות תיאטרליות בקבוצה.

ביישנות של ילדים, דמיון אמנותי מפותח גרוע.

טְרִיוּת. האמצעים והשיטות של פעילויות תיאטרוניות ומשחקיות שמטרתן לפתח את מכשירי הדיבור, הפנטזיה והדמיון של ילדים בגיל הגן התיכון, שליטה במיומנויות תקשורת, יצירתיות קולקטיבית וביטחון עצמי עברו שיטתיות.

בשל הרלוונטיות של בעיה זו, מטרת הפרויקט היא לפתח את היכולות האמנותיות והיצירתיות של ילדים בגיל הרך באמצעות פעילות תיאטרלית.

משימות:

1. ליצור תנאים לפיתוח פעילות יצירתית של ילדים.

2. להכיר לילדים את תרבות התיאטרון ולהעשיר את החוויה התיאטרלית שלהם.

3. לפתח את הכישורים האמנותיים של הילדים מבחינת ניסיון והתגלמות

תמונות, כמו גם כישורי הביצוע שלהם.

4. ליצור אווירה של נוחות רגשית, הבנה הדדית ותמיכה.

5. לטפח בנפשו של כל ילד תחושת יופי ולהחדיר אהבה לאמנות, להזדהות ולהזדהות.

יישום משימות אלה מחייב לקחת בחשבון את העקרונות הבסיסיים של ארגון משחק תיאטרלי:

1. העיקרון של ארגון אינטראקציה מכוונת אדם תוך התחשבות ביכולות הפרט - קבלה ותמיכה באינדיבידואליות, תחומי עניין וצרכיו, פיתוח יכולות יצירתיות, דאגה לרווחתו הרגשית.

2. עקרון האינטגרציה - תכני המשחקים התיאטרוניים מקושרים עם חלקים נוספים בתכנית לגידול וחינוך ילדים בגן.

3. עקרון התיאום של פעילות המורה - פעילות המומחים מתואמת עם הפעילות החינוכית של המנהל המוזיקלי.

4. עקרון מיקוד הגיל - תוכן הפעילות בנוי בהתאם ובהתחשב בגיל הילדים.

5. עקרון המשכיות האינטראקציה עם הילד במסגרות הגן והמשפחתיות - הורים תומכים בצורות עבודה עם ילדים וממשיכים אותן במשפחה.

שיטות וצורות עבודה:

קריאת ספרות;

משחקים - דרמטיזציה;

מקשיב למוסיקה;

צפייה באגדה;

בחינת איורים לאגדות;

שינון שירה;

פעילות תיאטרלית.

תוצאות צפויות:

סביבה קבוצתית מועשרת;

אינדקס כרטיסים של חומרי אודיו, וידאו, מצגות;

פיתוח עניין בסיפורת והדרמטיזציה של יצירות.

הרחבת אוצר המילים, פיתוח דיבור קוהרנטי;

הפעלת יכולות יצירתיות של ילדים;

השתתפות פעילה של ההורים בחיי הקבוצה;

משאבים חומריים וטכניים:

אגדות, איורים;

חומרי אודיו, וידאו;

טכנולוגיית מולטימדיה;

תלבושות לפעילויות תיאטרון;

תכונות לסוגים שונים של תיאטראות.

פרויקט לגיל הרך של המוסד החינוכי לגיל הרך "תיאטרון בו חיה האגדה"

הפרויקט המוצע הכרחי כדי לחשוף את הכישרון היצירתי של הילד, למימוש מוצלח של הפוטנציאל האינטלקטואלי והיצירתי שלו, ליכולות חברתיות ותקשורתיות, לגיבוש המשפחה והגן.
הפרויקט נועד ללמד ילדים את אמנות התיאטרון בכל סוגי הפעילויות התיאטרוניות, יצירת תסריטים משלהם להצגות של כל משתתפי הפרויקט, והצגת הצגות תיאטרון לילדים ולהורים.
פעילות תיאטרלית מסייעת לפיתוח הכישרון היצירתי של הילד ולפיתוחו הכולל, מלמדת את הילד לראות את היופי שבחיים ובאנשים, ומולידת את הרצון להכניס יופי וטוב לחיים.
באמצעות שיטות טיפול באגדות, דוגמנות אגדות וטכניקות שונות לפיתוח יצירתיות מילולית במהלך ביצוע הפרויקט, המשתתפים בסטודיו לתיאטרון ייצרו אגדות ותסריטים חדשים להצגות.
שיתוף ההורים בעבודה משותפת תיצור אווירה שמחה של יצירה משותפת עם הילד. הפרויקט מיועד לשלוש קבוצות גיל של ילדים בגילאי 4-7.
משתתפי הפרויקט:קבוצה יצירתית של מורים, ילדים והוריהם.
הרלוונטיות של הפרויקט
בגיל הגן ילדים רוכשים בקלות ובמהירות ידע, מיומנויות ויכולות חדשים. אבל כרגע, ההתפתחות התקשורתית של הילד מדאיגה. למרבה הצער, טלוויזיה ומחשבים, משחקי מחשב שונים החלו להחליף את פעילויות התקשורת והמשחקים. ילדים מפסיקים לתקשר לא רק עם מבוגרים, אלא גם אחד עם השני.
רק תקשורת חיה מעשירה את חייהם של ילדים – אסור לשכוח מזה!
אצל ילדים רבים, התפקוד התקשורתי של הדיבור נפגע. לילדים כאלה יש זיכרון לקוי, קשב לא יציב, הילד מתעייף במהירות, הפעילות הקוגניטיבית שלו לא מתפתחת מספיק והמבנה הדקדוקי של הדיבור מופרע. בילדים בגיל הגן זה מתבטא בביישנות ובאילוצים; הם לא תמיד יכולים לנסח את מחשבותיהם בצורה נכונה, לענות נכון על שאלות, לא לשאול שאלות נכון; לילדים קשה ליצור קשר עם מבוגרים ועם בני גילם.
בחברה המודרנית, בעידן מדעי המחשב, עלתה בחדות היוקרה החברתית של אינטליגנציה וידע מדעי. כל ההנחיות הפדגוגיות מכוונות בעיקר לפיתוח החשיבה.
בעיה דוחקת בזמננו היא שהמהות הרגשית והרוחנית של הילד הופכת לערך משני. ילדים, למרבה הצער, נוטים הרבה פחות להעריץ, להיות מופתעים ולהזדהות; לעתים קרובות יותר ויותר הם מגלים אדישות וחוסר תחושה.
ובעבודה שלי יש בעיות:
איך ללמד ילד את כל מה שמועיל לו בחיים המודרניים המורכבים האלה?
כיצד לחנך ולפתח את יכולותיו הבסיסיות: לשמוע, לראות, להרגיש, להבין, לפנטז ולהמציא?
איך לעורר עניין של ילדים בעולם ובעצמם?
איך ללמד ילדים להזדהות, להבין את רגשותיהם של אחרים, לפנטז ולבנות מערכות יחסים הרמוניות עם העולם הסובב אותם?
הדרך הקצרה ביותר לשחרור רגשי של ילד, הפגת מתחים, הוראת רגשות ודמיון אמנותי היא הדרך דרך משחק, פנטזיה ויצירתיות.
התיאטרון יכול לתת את כל זה לילד, בפעילות תיאטרלית הילד מחבר בין יצירתיות אמנותית לחוויות אישיות.
בעבודתי עם ילדים, משימות חשובות הן לחשוף את הכישרון היצירתי של הילדים, להפחית את רמת החרדה, הספק העצמי ולהיפטר מהביישנות. ניתן לפתור בעיות אלו באמצעות פעילויות תיאטרוניות.
מנקודת המבט של האטרקטיביות הפדגוגית, אנו יכולים לדבר על צדדיות, אופי משחקי ואוריינטציה חברתית, כמו גם על יכולות התיקון של התיאטרון והתפתחותם של ילדים מחוננים. לכן, עבורי, הפעילות התיאטרונית היא התחום הבסיסי והמרגש ביותר בחינוך לגיל הרך.
לעבודה יעילה, יצירת תנאים נוחים והצגת סימני מחוננים אצל תלמידים, יש צורך לזהות מוקדם את הפוטנציאל והיכולות היצירתיות שלהם, התפתחות והתפתחות עצמית של אדם המסוגל למימוש עצמי יצירתי מיטבי.
לכן, עלה לי הרעיון לפתוח סטודיו לתיאטרון בגן לעבודה מעמיקה יותר עם ילדים בפעילות תיאטרונית, החל מקבוצת הביניים של הגיל הרך, עם התפתחותה ההדרגתית, שתהפוך ליישום הפרויקט שלי: "התיאטרון איפה האגדה חיה."

מטרת הפרויקט:גילוי כישרון יצירתי של ילד, מימוש מוצלח של הפוטנציאל האינטלקטואלי והיצירתי שלו, קידום התפתחות חברתית ותקשורתית, יצירת אקלים פסיכולוגי מיטבי לגיל הרך באמצעות סטודיו לתיאטרון ילדים.

משימות לביצוע הפרויקט:
להכיר לילדים סוגים שונים של תיאטראות ילדים: תיאטרון מסכות, תיאטרון אצבעות, תיאטרון שולחן, תיאטרון הליכה, תיאטרון צללים, תיאטרון בובות, תיאטרון בובות "ביבאבו", תיאטרון בובות בגודל טבעי, תיאטרון שחקנים. ללמד טכניקות מניפולציה לתיאטראות ילדים מסוגים שונים.
הצג את המושגים "רגשות", "פנטומימה", היכולת לזהות את המצבים הרגשיים של אחרים. לפתח את הפוטנציאל הרגשי והיצירתי של ילדים בגיל הרך.
לשמור על הרצון למגעים ידידותיים במשחקי דרמטיזציה משותפים, ליצור תנאים נוחים לפיתוח יכולות תקשורת.
להרחיב את המודעות הכללית של ילדים בגיל הגן לעולם הסובב אותם באמצעות יצירתיות תיאטרלית; ליצור חוויה אלמנטרית מסוימת של פעולות מקצועיות בהובלת רכבת, על עבודתם של עובדי הרכבת ומקצועות אחרים באמצעות תיאטרליזציה.
פיתחו דמיון ודמיון בחיבור אגדות משלכם בשיטת הדוגמנות. צור חשיבה עצמאית, כלומר מצא פתרונות משלך, הצג בגלוי רעיונות והשערות נועזים.
לפתח את היכולת לקבל ביקורת ללא פגיעה, כמו גם את היכולת למצוא פגמים בשיפוט והערכות של האדם עצמו.
לפתח את היכולת להסתגל לאנשים, לתפוס ולהעריך נכון אותם ואת מעשיהם, ליצור איתם אינטראקציה וליצור קשרים טובים במצבים חברתיים שונים.
פתח עניין ביצירת תפאורה, תלבושות ותיאטראות שולחניים במו ידיך יחד עם ההורים והילדים.
שלב הורים בעבודה משותפת, יצירת אווירה שמחה של יצירה משותפת עם הילד.

שלבי ביצוע הפרויקט

שלב 1 – עבודה עם קבוצת הביניים של ילדים בגיל הרך והוריהם
(ספטמבר - מאי)

1. הכרות לילדים סוגי תיאטרון (תיאטרון אצבעות, תיאטרון מסכות, תיאטרון הליכה, תיאטרון בובות, תיאטרון צללים, תיאטרון בובות). הכשרה בטכניקות מניפולציה לתיאטראות ילדים מסוגים שונים, מיומנויות בובנאות.
2. היכרות עם סיפורי עם רוסים, לימוד היכולת לספר אותם מחדש, הצגת סיפורי אגדות בכל סוגי התיאטרון.
3. מבוא למושג "רגשות", הכרה ברגשות.
4. הקמת מועדון הורים "סדנת תיאטרון" להפקת בובות תיאטרוניות לקולנוע ביתי.
5. יצירת אלבום תמונות "עולם התיאטרון במו ידיך".

תקופת הקיץ (יוני עד אוגוסט)- אבחונים ללימוד יכולות היצירתיות של ילדים.

שלב 2 - עבודה עם קבוצת הגיל המבוגרת יותר והוריהם
(ספטמבר - מאי)

1. היכרות עם כללי ההתנהגות בתיאטרון, תיאטראות מפורסמים ברוסיה.
2. דוגמנות אגדות על ידי בחירת חפץ או עלילה.
3. חיבור אגדות באמצעות טכניקות לפיתוח יצירתיות מילולית יחד עם ההורים.
4. ילדים לילדים. הצגת תיאטרון בובות וצללים לילדים מקבוצות צעירות יותר.
5. תיאטרון בובות "רוקדים יענים קטנים". הדגמת כישורי בובנאות בחגיגות הגן.
6. תיאטרון בובות בגודל טבעי. ילדים מראים את המחזה דרך היצירתיות המשותפת של קבוצת היעד של הפרויקט "אנחנו מצילים את קולובוק".
7. יצירת אוסף אגדות של יצירה משותפת של ילדים והורים "אגדות של ילדים בגיל הרך בדרך חדשה".

תקופת קיץ (יוני-אוגוסט) - אבחונים ללימוד יכולות היצירתיות של ילדים.

שלב 3 – עבודה עם ילדי קבוצת המכינה והוריהם
(ספטמבר - מאי)

1. היכרות עם תיאטרון השחקנים, מונחים תיאטרליים.
2. היכרות עם מקצועות תיאטרליים (איזו עבודה עושים אנשים במקצועות אלו על מנת להעלות הצגה).
3. משחקים לפיתוח מיומנויות משחק "ארץ הרגשות", "תגיד ללא מילים", "פנטומימה" וכו'.
4. בימוי הצגות המבוססות על תסריטים של יצירה משלו בשיטת דוגמנות אגדות:
"איך שבעה ילדים הלכו לגן";
"איך רכבת קטנה הצילה את היער";
"הוא כל כך נעדר אופקים."
5. שיתוף הורים בסיוע בהכנת תחפושות ותפאורה להופעות.

תנאים הדרושים לביצוע מלא של הפרויקט
תכנון ויישום ברורים של הפעילויות התיאטרוניות לאורך המשך פעילות הפרויקט;
נוכחות ופיתוח של רעיונות ועניין של ילדים בסוגי תיאטרון שונים;
נוכחות של מגוון תלבושות וזמינות עיצוב אמנותי להופעות והדרמטיזציות המבוססות על יצירות אמנות;
ילדים השולטים בכללים ובטכניקות של סוג כזה או אחר של פעילות תיאטרונית;
אינטראקציות בין ילדים, הורים ומורות לגיל הרך;
גישה רצינית וחיובית רגשית של המורה למשחקי תיאטרון לילדים.

שיטות יישום הפרויקט
עבודה מקדימה בפרויקט תהיה ביצוע אבחונים ללימוד יכולות הילדים ליצירתיות, שחשוב לבצע בשיתוף מורים והורים. בגיל הגן, אחת השיטות העיקריות לזיהוי סימנים של ילדים מחוננים יצירתית היא שיטת ההתבוננות. ככלל, ילדים מחוננים יצירתית מאופיינים בהטמעה קלה ומהירה יחסית של אמות מידה אתיות של התנהגות ותכונות חברתיות-רגשיות חיוביות העומדות לרשותם.
אינדיקטורים לרמות המחוננות בילדות אינם נשארים קבועים, ולכן שיטות מסוימות מתבצעות בכל קבוצות הגיל.
כמו כן, כדי לתקן את המצב הפסיכו-רגשי, פעילויות תיאטרליות שימושיות לילדים ביישנים עם רמה גבוהה של חרדה. מכלול השיטות הפסיכודיאגנוסטיות לילדים בגיל הגן התיכון כולל:
טכניקת "שלושת השלבים" ללימוד ההערכה העצמית של ילד;

מתודולוגיה ללימוד אישיות "שלוש משאלות";
מתודולוגיה לקביעת רמת הפיתוח של יכולות יצירתיות "שמש בחדר".

תיאור פרויקט

העבודה על הפרויקט מתחילה בקבוצת הביניים. ילדים בגיל הגן התיכון מכירים את סוגי התיאטראות.
סוגי תיאטרון הנדרשים בעבודת פרויקטים עם ילדים:

1. תיאטרון מסכות
2. תיאטרון אצבע
3.תיאטרון הליכה
4. תיאטרון שולחן
5.תיאטרון צללים
6. תיאטרון בובות "ביבאבו"
7.תיאטרון בובות
8. תיאטרון בובות בגודל טבעי
9. תיאטרון השחקנים

תיאטרון אצבע- זהו חומר מצוין לפיתוח הדמיון, החשיבה והדיבור של ילדים. ביצוע תנועות אצבעות באופן אינדוקטיבי מוביל לעירור במרכזי הדיבור של המוח ולעלייה חדה בפעילות המתואמת של אזורי הדיבור, אשר בסופו של דבר מפתחת את מוחו של הילד, מעוררת את התפתחות הדיבור ומרכזת את תשומת הלב בסוג אחד של פעילות.

בובות תיאטרון הליכהמעוצבים בצורה כזו שילד יכול להחדיר את האצבעות והאצבעות האמצעיות שלו לתוך רגליה (מאחור) ולגרום לדמות "ללכת". זה גורם לבובה "להתעורר לחיים" בעיני הילד. אתה יכול גם לעבוד עם זוגות שונים של אצבעות, ידיים שונות ושתי ידיים בו זמנית.

תיאטרון שולחן- אלו צעצועים וקישוטים שניתן להניח על השולחן. הם יכולים להיות קרטון, עץ או גומי. הודות לסוג זה של תיאטרון, ילדים מתחילים להשתלט על המשחק התיאטרוני של הבמאי.

IN תיאטרון ביבאבו, נעשה שימוש בבובות מסוג כפפות: בובה, חלולה בפנים, מונחת על היד, בעוד האצבע המורה מונחת בראש הבובה, האגודל והאצבע האמצעית מונחות בשרוולים של החליפה, שאר האצבעות נלחצים על כף היד. תיאטרון כזה מוקרן מאחורי מסך.

תיאטרון צללים- זהו מסך שעליו דמויות קרטון שטוחות או דיקט, הנוגעות בצדו האחורי, משאירות צללים. המסך ממוקם כך שיהיה בין מקור האור לילדים (מקור האור יכול להיות מנורה או חלון). בתיאטרון הצללים תוכלו להמחיז אגדות מוכרות. זהו סוג יוצא דופן של תיאטרון בובות. בצלליות-הצל, הילד מזהה דמויות מוכרות, והאגדה מתעוררת לחיים בדמיונו. מופעים כאלה מעשירים את עולמו הפנימי של הילד, מלמדים את הילדים לדמיין ומפתחים את דמיונם.

תיאטרון בובות. הבובה היא בובה שקשה לשלוט בה, אבל היא "קסומה" - נראה שהיא חיה בנפרד מהאדם השולט בה.

הודות לסוגים אלה של תיאטרון, ילדים לומדים כיצד לתמרן בובות תיאטרוניות. על ידי עיסוק בתיאטרון עם ילדים, חיי תלמידינו יהיו מעניינים ומשמעותיים, מלאים ברשמים עזים וחדוות יצירתיות. והכי חשוב, ילדים יוכלו להשתמש במיומנויות שנרכשו במשחקי תיאטרון בחיי היומיום.
כמו כן, ילדים, המשחקים בתיאטרון, לומדים לספר מחדש סיפורי עם רוסיים.
בתהליך הסיפור וההצגה של אגדה, הילד מפתח דיבור, מוטוריקה עדינה, יכולת הבעה מילולית ומחוותית, ולומד להעביר באופן עצמאי את הדימוי של דמויות מהאגדות.
בעזרת סקיצות, הילדים מכירים את הרגשות ואת היכולת לזהות אותם.
תפקיד מיוחד ניתן לעבודה עם ההורים. הילד וההורים הם שלם אחד. ופעילות יצירתית משותפת בין ילדים ומבוגרים היא תמיד יעילה. בשביל זה, יש צורך ליצור מועדון הורים "סדנת תיאטרון" כדי להעביר כיתות אמן על הכנת בובות תיאטרליות ותיאטראות במו ידיך. משתתפי המועדון יהיו הורים עם ילדיהם. הודות לשיטות אלו לביצוע תיאטרון בבית, עולה רמת ההערכה העצמית של הילד, הביטחון ביכולותיו והלכידות המשפחתית. בצורת התייעצויות ושולחנות עגולים ההורים מקבלים מידע על חשיבות התיאטרון בגידול ילדים וכן אפשרות להשתתף בהצגה מסוימת עם ילדם, ולאחר מכן לשוחח איתו על מה שראו ולעשות איורים.
בתום שנת הלימודים (בחודש מאי), יחד עם כל משתתפי מועדון ההורים, נוצר אלבום תמונות שיכיל את כל העבודות שנעשו בסדנת התיאטרון.

בקיץ (יוני-אוגוסט) מתבצע אבחון של ילדים בגיל הגן הבכיר:

שיטות לחקר חרדת ילדים;
מתודולוגיה ללימוד אישיות "צווטיק-סמיצווטיק";

מבחן משחק "שלוש מילים" להערכת דמיון יצירתי.

ילדים בקבוצה המבוגרת יותר לומדים את כללי ההתנהגות בתיאטרון באמצעות מצגות שקופיות ומתוודעים לתיאטראות של רוסיה.
ילדים משחקים תרחישים של סיפורי עם רוסיים באמצעות סוגים שונים של תיאטרון. בעזרת השיטות והטכניקות של טיפול באגדות, דוגמנות אגדות וטכניקות שונות לפיתוח יצירתיות מילולית, תוכלו להמציא אגדה או תסריט חדש למחזה.
באמצעות שיטת הטיפול באגדות, הילד מפתח דמיון, שהוא הבסיס הפסיכולוגי ליצירתיות, מה שהופך אותו למסוגל ליצור משהו חדש. לדוגמה, לאחר קריאה ודיון ב-RNS "קולובוק", הילדים נשאלים מספר שאלות: "מה היה קורה לקולובוק אם הוא היה גר בעיר שלנו? לאן הוא ילך? אם הוא גר בקומה גבוהה? מה צריך לעשות כדי למנוע צרות לקרות לקולובוק? איך נעזור לו? וכו ' הודות לשיטה זו מפתחים ילדים תכונות חברתיות ותקשורתיות חיוביות, יחסים ידידותיים ורצון לעזור. לפיכך, עם ילדים אתה יכול להמציא עלילה חדשה לאגדה "אנחנו מצילים את קולובוק".
שיטת הדוגמנות היא אחת השיטות היעילות ביותר ללמד ילדים לכתוב אגדות, המאפשרת להם לפתח מיומנויות שונות בחיבור אגדות (באמצעות בחירת חפץ, עלילה וכו'). היות ואחד מתחומי הפעילות החשובים זוהה בגן שלנו - מדובר בעבודה על הכוונה מוקדמת בקריירה בנושא רכבת, הרי שההטיה בבחירת עלילת האגדות היא בנושא רכבת. יש מעט אגדות וסיפורים מוכנים על נושא הרכבת, כך שכל ההצגות וההצגות שביימו ילדים הם פרי דמיונם של ילדים. דוגמנות אגדות מתרחשת באמצעות תקשורת, דיאלוג, עם הרבה שאלות מובילות שהוצגה נכונה על ידי המורה מראש. והשאלות ה"נכונות" מעודדות את הילד לחשוב, לנתח, להסיק מסקנות והכללות.
יצירתיות שיתופית בכתיבת אגדות מוצעת לילדים ולהוריהם. נטילת סיפורי עם רוסיים כבסיס ושימוש בטכניקות של יצירתיות מילולית: "פיתול אגדה", "השלמה אגדה", "התחלה וסיום" וכו', מתקבלות עלילות חדשות לאגדות, שיהפכו בהמשך. הצגות תיאטרון.
לדמיון של ילדים אין גבולות, ולא את כל התרחישים של האגדות שנוצרו אפשר לשחק על הבמה, אבל אפשר לשחק אותם בסוגים אחרים של תיאטרון: תיאטרון אצבעות, תיאטרון צללים, תיאטרון בובות.
ילדי הקבוצה המבוגרת מגבשים את כישוריהם בטכניקות בובנאות. הם מציגים מופעים מוכנים לילדים מקבוצות צעירות יותר בצורת תיאטרון צל ובובות. הם מופיעים בחגיגות הגן, מציגים את החוויה שלהם במניפולציה של בובות (במארס).
עד סוף שנת הלימודים (במאי), ילדי הקבוצה הבוגרת מכינים הופעה באמצעות בובות בגודל טבעי "אנחנו מצילים את קולובוק".

בובה בגודל טבעימאפשר לילד להפוך במהירות לתפקיד כזה או אחר. רגלי הבובה מונחות על רגלי הילד, כפפות על הידיים, ראש הבובה תלוי על רצועה על צווארו של הילד - והילד "בתחפושת" של הגיבור הנבחר.

כמו כן, נוצר אוסף של אגדות בנושא רכבת, "אגדות לילדים בגיל הרך בדרך חדשה", שהומצא במשותף על ידי ילדים והורים (במאי).

בקיץ (יוני-אוגוסט) מאובחנים ילדים בקבוצת המכינה:
טכניקת "סולם" ללימוד ההערכה העצמית של ילד;
שיטות לחקר חרדת ילדים;
מתודולוגיה "אבחון של זיכרון טבעי";
מתודולוגיה ללימוד אישיות "אם הייתי תופס דג זהב";
שיטות ללימוד היצירתיות של הילד, מבחן היצירתיות של וויליאמס "השלם את הדמות";
מתודולוגיה לדוגמנות אגדות.

בקבוצת ההכנה ילדים מכירים תיאטרון שחקנים

תיאטרון השחקנים.סוג התיאטרון הגדול ועתיר העבודה בו ילדים עצמם מופיעים. תוך כדי משחק בתיאטרון השחקנים, הילד מגלה עניין רב באמנות תיאטרונית ובפעילויות תיאטרוניות, מיישם ידע על מצבים רגשיים שונים ועל אופי הדמויות בהצגות, משתמש באמצעי תקשורת שונים, מראה יוזמה, תיאום פעולות עם שותפים ופעילות יצירתית בכל שלבי העבודה על ההצגה.
בעזרת מצגות שקופיות הילדים מתוודעים למקצועות תיאטרונים ומונחים תיאטרליים. על מנת לפתח פוטנציאל רגשי ויצירתי וליצור אמצעי תקשורת לא מילוליים, הילדים מתוודעים לרגשות ופנטומימות שונות.
על בסיס האגדה "הזאב ושבע העיזים הקטנות", המשלבת את שני החגים יום האם ויום הולדתו של הגן, בטכניקת "התחלה וסוף", יציגו הילדים את ההצגה "איך הלכו שבע העיזים הקטנות". לגן ילדים" (נובמבר). על בסיס האגדה "המנוע מרומשקובו", תוך מתן בסיס לנושא האקולוגיה, יציגו הילדים את האגדה "איך המנוע הציל את היער" (פברואר). בטכניקת "השלם את האגדה" יציגו הילדים את המחזמר "הוא כל כך נעדר" (מאי).
כל האגדות שהמציאו ילדים דורשות הכנה רבה, לא רק בשינון התפקידים, אלא גם בהכנת תלבושות, תפאורה, תכונות וכו'. לכן, הורי התלמידים חייבים להיות מעורבים בהשתתפות בהפקות תיאטרון, לא רק בתור צופים, אבל גם ככותבים שותפים לטקסט וליוצרי תפאורה וחליפות. זה יעזור להם להכיר טוב יותר את ילדם, את מאפייני האופי והמזג שלו.

(תרחישים להופעות כלולים בסעיף בערכים אחרים)

סיכום
בהתאם ליעדים המפורטים בתקן החינוכי של המדינה הפדרלית לחינוך לגיל הרך, ילד בשלב סיום החינוך לגיל הרך חייב להיות בעל דמיון מפותח, לגלות יוזמה ועצמאות בפעילויות שונות ולקיים אינטראקציה פעילה עם מבוגרים ועמיתים. כל המאפיינים האישיים הללו יתפתחו בצורה ברורה במיוחד במהלך יישום הפרויקט שלי.
הצגת אגדות ומערכונים מצחיקים, שהומצאו באופן אישי על ידי ילדים עם הדמויות האהובות עליהם, היא הפופולרית ביותר להצגות ותורמת לפיתוח חשיבה, דיבור, תשומת לב, זיכרון ויצירתיות, ומאפשרת להם להביע את דמיונם.
גם הערך החינוכי של משחקי תיאטרון הוא עצום. ילדים מפתחים יחס מכבד אחד כלפי השני. בנוסף, על ידי "משחק" גיבור מהאגדות, ילד מקבל מושג על טוב ורע, לומד להבין את הדמויות האנושיות, להזדהות ולעזור לחלשים, ובכך נותן לו ביטחון עצמי ועוזר לו להיפטר ממנו פחדים משלו. ודיבור מול קהל יוצר חוויה של ילדים במיומנויות התנהגותיות חברתיות ומקדם את פיתוח כל מרכיבי הדיבור בגילאי הגן. תיאטרון בגן ילמד את הילד לראות את היפה בחיים ובאנשים, ויוליד את הרצון להכניס את היפה והטוב לחיים.
כך, העבודה על הפרויקט מפחיתה את רמת החרדה, מבטלת את הביישנות והספקות העצמית ומסייעת בפיתוח הכישרון היצירתי והתפתחותו של הילד. ברור שפעילויות תיאטרוניות מלמדות ילדים להיות אנשים יצירתיים, המסוגלים לתפוס חידוש ויכולת אלתור. החברה שלנו זקוקה לאדם איכותי שכזה שיוכל להיכנס באומץ למצב מודרני, שיוכל לטפל בבעיה בצורה יצירתית, ללא הכנה מוקדמת, ויהיה לו אומץ לנסות לטעות עד שיימצא הפתרון הנכון.