טבע דומם של 3 פירות. כיתת אמן בנושא ציור בטכניקות לא מסורתיות "טבע דומם של פירות. הוספת גוון קל

כיתת אמן בנושא ציור "טבע דומם דקורטיבי" בטכניקת "ציור דקורטיבי".

אני מביא לתשומת לבך כיתת אמן בנושא ציור דקורטיבי "טבע דומם דקורטיבי". הוא מיועד לילדים בכיתות ג' ו-ד' (בני 9-11). ניתן להשתמש בטכניקה זו הן כיצירתיות נוספת והן במהלך שיעור אמנויות יפות (לדוגמה, על פי תכנית "כוכב הידע" בכיתה ג' ישנו נושא "טבע דומם דקורטיבי").

יַעַד: לעורר עניין של ילדים בציור דקורטיבי.

משימות:

· פיתוח הדמיון והדמיון של ילדים;

· פיתוח יכולות יצירתיות של ילדים;

· טיפוח עניין בטכניקות ציור דקורטיבי.

כדי ליצור ציור "טבע דומם דקורטיבי" בטכניקת הציור הדקורטיבי נצטרך:

· פורמט A-3 - גיליון אחד;

· מברשות (בינוניות (בערך מס' 5) ודקות (מס' 2));

· דבק PVA;

· עיפרון פשוט;

· צנצנת מים;

· פלטה.

1. מלכתחילה, בעזרת עיפרון פשוט בפורמט A-3, צייר קו לשולחן עליו יעמוד טבע דומם ו"שלד" לאגרטל. יש להתייחס ברצינות רבה לבניית טבע דומם, שכן התוצאה הסופית של העבודה תהיה תלויה ישירות בבסיס (ציור):

3. ועיגל את הפינות החדות:

4. כעת אנו מציירים את אליפסות. ככל שהאליפסה קרובה יותר לקו האופק, כך היא פתוחה פחות, וככל שהיא רחוקה ממנה, היא עגולה יותר:

5. ואנחנו מסיימים לצייר עוד אלמנטים מהטבע הדומם - בשבילי אלו פירות (תפוחים ושזיפים) וילונות ברקע:

6. עכשיו עדיף ליישן קווים מיותרים כדי לא להתבלבל בהם עוד יותר (למשל, אלה כוללים קווים רחוקים בלתי נראים של אליפסות):

7. ועכשיו אנחנו צריכים לחלק את כל האובייקטים של טבע דומם דקורטיבי בעתיד על מטוס על פי העיקרון הבא: אור - penumbra - צל - רפלקס.

8. הנגיעות האחרונות בבניית טבע הדומם שלנו יהיו סקיצה של העיצוב על הבד כדי שהרקע לא יהיה ריק מדי (החלטתי לצייר עיגולים בקטרים ​​שונים שנוגעים זה בזה):

9. לאחר בניית טבע דומם, אנו מתחילים לעבוד בגואש. בטבע הדומם הדקורטיבי שלי לא יהיו מעברים חלקים של צבע; אני אצייר אותו לאורך המישורים אליהם חילקנו בעבר את החפצים. החלטתי לצבוע את כל העבודה בצבעים חמים. בואו נתחיל לכתוב עם הווילון הרחוק. על הפלטה אנו מערבבים גוונים של ורוד - מכהה לבהיר:

יש תחושת יופי בכל אדם. ואחד מביטוייו הוא אמנות יפה. ציור מרגיע, מרגיע ומאפשר לך לממש את הפוטנציאל היצירתי שלך. אם אתה רק עושה את הצעדים הראשונים שלך בציור, אז כמה המלצות על איך לצייר טבע דומם עם פירות בהחלט יהיו מעניינות ושימושיות.

"טבע מת" חי כזה...

טבע דומם היא מילה ממוצא צרפתי שמתורגמת כ"טבע מת". זוהי המהות של ציורים כאלה: הם שילובים של חפצים דוממים שונים. לרוב, אמנים מציירים ירקות ופירות, כלומר דברים שדורשים צבעים עשירים. מאפיין נוסף של הרכב זה הוא הדימוי של הבד. חפצים עשויים לשכב עליו או שולחן מכוסה בו, אבל כל האמנים מנסים לצייר בקפדנות את המרקם והצבע של פיסת חומר. טבע דומם מתאים באופן מושלם לכל פנים - זו סיבה נוספת ללמוד איך לצייר אותם: הציור המוגמר יכול לקשט את המסדרון או המטבח. ובכל פעם שתעברו במקום, לא תוכלו להתאפק מלשבח את עצמכם על הקנאות וההתמדה.

חומרים נחוצים

כדי להבטיח שהעבודה תתקדם ושום דבר לא יסיח את דעתך מהציור, עליך להכין מראש את כל מה שבהחלט תצטרך:

קנבס או גיליון נייר. הגודל יכול להיות כל, אבל האיכות חייבת להיות מעולה. אחרת, הקווים ייפלו בצורה גרועה, ובגלל זה אתה יכול להתקרר לחלוטין על אמנות יפה;

עפרונות פשוטים בקשיחות ורכות משתנים. בעזרתם תוכלו ליצור בקלות אפקטים שונים, כולל צללים ונפחים;

טבע, כלומר חפצים, בד - כל מה שתרצו לראות בתמונה;

תאורה טובה. כדי לצייר פרטים קטנים ולבנות הקרנות צל, המנורה חייבת להיות מפוזרת ובעלת נורה חזקה.

עכשיו אתה יכול להתחיל ללמוד כיתות אמן למתחילים, המתארות כיצד לצייר טבע דומם בעיפרון צעד אחר צעד.

3 כיתות אמן פשוטות

כדאי להתחיל לצייר עם סקיצה. הוא זה שקובע כמה קל או קשה יהיה לך לעבוד. סקיצה זו נעשית בעיפרון קשיח, ועם משיכות, ולא קווים שלמים. אחרת, לאחר שיש צורך למחוק את קווי המתאר העזר, יישארו עקבות. כל החפצים הניתנים בעין מתוארים בשרטוט באמצעות צורות גיאומטריות פשוטות. המטרה העיקרית של סקיצה היא לקבוע את הסידור המרחבי של אובייקטים על הגיליון.

"חברה ידידותית"

אנשי מקצוע ממליצים להתחיל לצייר טבע דומם עם תמונות של חפצים גדולים: אתה יכול לעשות טעות חמורה בפרטים קטנים. לכן, הציור שלנו מתאר קיווי, ענבים, אגסים ובננות - חפצים עם פרטים מבניים ברורים למדי.

הוראות:

1. אנחנו מתחילים עם סקיצה. לשם כך, על גיליון נפרד, צייר את המיקום של כל חלק באמצעות משולש.

2. בעזרת משיכות כאוטיות, מבלי ללחוץ חזק על העיפרון, אנו משרטטים חפצים בצורת עיגולים ואליפסות. ענבים הם עיגולים, אגסים הם אליפסות, לימון הוא עיגול גדול יותר.

3. אנו מתווים את קווי המתאר בקווים ברורים יותר ומוחקים את קווי העזר.

4. הכינו צלליות בעזרת עיפרון קשיח או קשה-רך.

5. צייר את קווי המבנה של אגסים, בננות וענבים בעזרת עיפרון TM.

6. אנו מפרטים את הקיווי בסעיף. בעזרת עיפרון קשיח ורך אנו מכינים את הליבה של פירות היער, מתארים אותו כרב-שכבתי, עם זרעים.

7. הצלו קלות את הקווים במרכז בעזרת מחק כדי להעניק לו מראה טבעי.

8. צייר את הקווים הראשיים, מחק את העזר.

9. אנחנו צובעים את כל האובייקטים המתוארים - התמונה מוכנה.

היופי דורש... שיאכלו אותו

למרות התרגום המילולי של שם הז'אנר, המשימה העיקרית של האמן היא להראות את השלמות והטבעיות של "הטובים" המתוארים, אם אנחנו מדברים על טבע דומם עם פירות יער ופירות.

הוראות:

1. הגבל את אזור הציור למספר משיכות.

2. שרטטו ספל עם ענף תות.

3. מוסיפים את קווי המתאר של תפוחים ואגסים.

4. משרטטים קו עבה יותר סביב קווי המתאר של הפרי.

5. צובעים את התפוחים והאגסים בצבעים מתאימים, תוך התחשבות שלכל פרי יש אזור לא צבוע - גולת הכותרת. על החלק הרחב ביותר הצבע צריך להיות העז ביותר.





6. השתמשו במשיכות אדומות לפירוט התותים.



7. אנחנו מסיימים לצייר את הספל, מה שהופך אותו בצבע.

8. צבעו את הבד, הצללו את האזורים שנמצאים חלקית מתחת לפרי. התמונה מוכנה.



צייר קערת פירות

פירות ופירות יער נראים יפים מאוד באגרטל. במקרה זה, אנחנו יכולים להסתדר בלי בד, מה שאומר שאנחנו לא צריכים לצייר צללים נוספים.

הוראות:

1. אנחנו מתחילים עם אגרטל. צייר קו חיתוך ישר.

2. מוסיפים חצי עיגול, מה שהופך אותו למעט שטוח ליציבות.

3. צייר את השפה המעוקלת מעט של האגרטל.

4. אנחנו עושים סקיצות קו של פירות (תפוזים, בננות, ענבים - הטבע הפשוט ביותר).

5. השתמשו במחק כדי להסיר קווים מיותרים, כולל אלו שמצטלבים עם שפת האגרטל.

6. אנו קובעים את קווי המתאר של פירות היער שיהיו בחזית, "מכהים" את אלה שיהיו ברקע.

7. צייר את המשטח עליו עומד האגרטל.

8. הוסיפו הדגשות לקנקן והוסיפו אלמנטים דקורטיביים נוספים לטעמכם.

9. צביעת התמונה - אז הצלחנו לצייר טבע דומם "אגרטל עם פירות אקזוטיים".

טריקים למתחילים אם אתה מצייר בשחור ולבן, אל תשכח את הצללים: הם ימשכו תשומת לב מיוחדת.

אל תזניח את הרקע. קיר, מסגרת חלון, עץ ישן - אלמנטים אלה מוסיפים אווירה ייחודית.

הסר מונוטוניות מתמונות צבעוניות על ידי הוספת צבעים כתום, ירוק, שמנת וכחול.

אל תנסה לשלב אלמנטים רבים בטבע דומם אחד.


טבע דומם עם עלי סתיו:שלוש כיתות אמן שלב אחר שלב לילדים, דוגמאות לעבודות ילדים, משימות יצירתיות.

טבע דומם עם עלי סתיו: שלוש כיתות אמן לילדים

במאמר זה תמצאו שלוש אפשרויות לטבע דומם כזה עם עלי סתיו עם ילדים בגיל הרך בטכניקות שונות, עם דוגמאות לעבודות יצירתיות של ילדים ותיאורים שלב אחר שלב.

מתכוננים לעשות טבע דומם עם עלי סתיו עם ילדים

הסתיו הוא זמן נפלא, הזמן העשיר ביותר בשנה בצבעים העזים ביותר של הטבע. אם אתה רוצה לקבל השראה ולהעריץ את צבעי הסתיו, אז טייל בטבע ואסוף זר של עלי שלכת. נזדקק להם לטבע הדומם הסתיו של הילדים היצירתיים שלנו.

כשתחזרו הביתה, פרשו את העלים שנאספו על נייר לבן והסתכלו עליהם היטב עם ילדיכם. תדאגו שלא תמצאו שני עלים זהים לחלוטין בגודל, בצורת ובצבע. חלק מהעלים מוארכים וארוכים, אחרים עגולים ואחרים מגולפים. שימו לב שלחלק מהעלים יש קצוות חלקים, לאחרים יש שיניים קטנות, ואחרים בעלי שיניים גדולות יותר. אבל לעלה האדר יש צורה מיוחדת. איך אתה יכול לתאר את זה? חשבו וביחד עם ילדכם קבעו מאילו עצים אספת עלים?

וכמובן, שימו לב במיוחד לכך שלכל עלה יש צבע משלו, שעלה אחד צבוע בצבע אחד, ולשני צבעים וגוונים שונים.

רשום את צבעי הסתיו עם ילדך (תשתמש בהם בטבע דומם). שיר יעזור לך

סתיו עם מברשת ארוכה ודקה
צבע מחדש עלים.
אדום, צהוב, זהב -
כמה את יפה, עלה צבעוני!
ולרוח יש לחיים עבות
בגד, בגד, בגד.
והעצים מגוונים
נשיפה, נשיפה, נשיפה!
אדום, צהוב, זהב...
כל הסדין הצבעוני עף מסביב! (אני מיכאילובה)

ועכשיו אנחנו מוכנים לצייר טבע דומם עם הילדים. נצייר זר עלי סתיו באגרטל.

טבע דומם 1: אגרטל עם עלי סתיו

חומרים וכלים

כדי לעבוד אנחנו צריכים:

- גיליון אלבום לציור,

- עיפרון פשוט;

- צבעי מים או גואש,

- מברשות לציור;

- תבניות אגרטל;

- עלים של עצים שונים וכמובן מצב רוח טוב!!!

תבניות אגרטל יכולות להיות בצורות שונות(ראה תמונה של אפשרויות). אתה יכול להכין תבנית אגרטל משלך מכל צורה.

תיאור שלב אחר שלב

שלב 1.עקבו אחר תבנית האגרטל על פיסת נייר וצרפו מספר עלים שאספתם לציור המעוגל. נסה להשתמש בהם כדי ליצור קומפוזיציה של טבע דומם "זר עלי סתיו באגרטל."

שלב 2.עקבו אחר העלים על הנייר. שימו לב לכיוון הוורידים בכל עלה בעיגול.

שלב 3.צובעים את האגרטל והעלים בצבעים. נסו לכוון את המברשת לכיוון הוורידים. ניתן לצבוע את העלים בצבע אחד. עדיף למקם צבעים שונים על הפלטה ולטבול את המברשת בכמה צבעי צבע בבת אחת, ואז לצבוע איתה. או להוסיף כתמים קטנים בצבע שונה למשטח הצבוע ולשטוף אותם קלות במים.

נסה את זה, התנסה! בהצלחה ביצירתיות שלך!

הנה מה שהילדים קיבלו: דוגמאות לטבע דומם של ילדים.

משימה יצירתית:
צייר תבנית עבור אגרטל בצורת שונה. הכינו זר עלים משלכם באגרטל וציירו אותו.

טבע דומם 2. זר באגרטל באמצעות הדפסים של עלי סתיו

המבוגר פונה אל הילדים: "עכשיו בואו נדמיין אתכם. האם לדעתך אפשר לצייר זר עלים שנאספו באגרטל בדרך אחרת? כמה מכם כבר ניחשו איך אפשר לעשות את זה?

ואתה יכול לעשות את זה ככה:

שלב 1.עקבו אחר האגרטל לפי התבנית וצבעו אותו, כמו בגרסה הראשונה של הזר.

שלב 2.בדומה לאפשרות הראשונה, נסו ליצור קומפוזיציה של עלים באגרטל (אני לא חוזר על נקודה זו, כי היא מתוארת בגרסה הראשונה של טבע דומם עם עלי הסתיו).

שלב 3.לאחר מכן, מרחו שכבה אחידה של צבע "מהצד הלא נכון" על הגיליון שנבחר על פני כל פניו בעזרת מברשת. זה הכרחי כדי שהוורידים יודפסו בבירור. נסו להשתמש במעט מים, אחרת הצבע פשוט יימרח וההדפס לא יהיה ברור. ניתן ליישם צבע בצבע אחד או במספר צבעי סתיו תוך התמקדות בצבעים טבעיים. רצוי לבצע עבודה זו על דף נפרד של נייר או מפית פלסטיק.

שלב 4.עם הצד הצבוע, הניחו את העלה על יריעת הנוף מעל האגרטל המודבק והצמידו אותו היטב לנייר, השתדלו לא להזיז אותו ממקומו, אחרת ההדפס יהיה מטושטש ונמרח.

שלב 5.קח את העלה ליד הגבעול והסר אותו בזהירות מפני השטח של דף הנייר.

שלב 6.קחו את העלה הבא, צבעו אותו בצבע אחר והדפיסו אותו במקום אחר בקומפוזיציה, אבל כך שגזרי העלים יופנו לתוך האגרטל.

את שאר ההדפסים יש לבצע בהתאם להרכב המיועד.

העלה יכול להיות מצופה לא בצבע אחד, אלא בצבעים שונים, ואז ההדפס יתברר כדו-צבעוני או רב-צבעוני.

אתה יכול לעשות שימוש חוזר בפיסת נייר שכבר צבועה על ידי החלת צבע שונה של צבע עליה, ואז בעת ערבוב צבעים שונים אתה יכול לקבל גוון יוצא דופן.

כך ניתן ליישם על האגרטל הצבוע הדפסי עלים בצורות שונות ובצבעים שונים להשגת התוצאה הרצויה.

דוגמאות לעבודות ילדים:

משימה יצירתית:

  1. תחשוב על מה עוד אפשר לתאר עם הדפסי עלים?
  2. נסה לצייר עצים עם הדפסי עלים.
  3. הכינו קומפוזיציה נוי מהדפסי עלים במעגל או בריבוע.

טבע דומם 3. טבע דומם עם עלי סתיו בטכניקת אפליקציה

באפשרות זו, ניתן להשתמש בעלי שלכת מיובשים בלחיצה להכנת זר פרחים. אבל רק שכבת דבק תצטרך להיות מיושם עליהם בזהירות רבה, כי העלים מאוד שבירים ונשברים בקלות. ניסיתי להדביק עלים גולמיים ועשיתי את העבודה כך.

שלב 1.אנחנו מכינים את האגרטל. אני מאוד אוהב כריכות ממחברות ישנות לעבודה. אז השתמשתי בהם. גזרתי אגרטל ריק והדבקתי אותו על נייר.

שלב 2.את העלים המייצגים את הזר פרשתי לראשונה באגרטל. ציינתי את ההרכב.

שלב 3.מהצד הלא נכון הנחתי דבק PVA על פני העלים והדבקתי אותם על הנייר, מתחילים להדביק מהיריעה התחתונה מאוד. גזרתי את הזנבות על העלים התחתונים כדי שלא ייצרו בליטות ולא יאטו את תהליך הדבקת העלים המונחים מעל. רצוי שהעלים יהיו בצבעים שונים כדי שלא יתמזגו זה עם זה בצבע בהרכב. טבע הדומם מוכן.

משימה יצירתית:

  1. אספו עלים מעצים שונים, הניחו אותם בספרים ישנים או גהצו אותם במגהץ חם. חשבו מה תוכלו ליצור באמצעות עלים יבשים בטכניקת האפליקציה?
  2. נסו להכין דג מעלים. חבר קומפוזיציה בנושא "אקווריום" או "קרקעית ים".
  3. אילו חיות ניתן לתאר באמצעות עלים יבשים? צייר את החיות האלה!

בהצלחה בעבודתך ובהצלחה יצירתית! נתראה שוב באתר "נתיב הילידים".

קבל קורס אודיו חדש בחינם עם אפליקציית משחק

"התפתחות דיבור מ-0 עד 7 שנים: מה חשוב לדעת ומה לעשות. דף רמאות להורים"

לחץ על או על שער הקורס למטה כדי מנוי חינם


אורז. 1

שיעור זה יהיה שימושי עבור אמנים מתחילים שרוצים לצייר טבע דומם עם גואש. מתחילים ילמדו כמה סודות של ציור משטחים ומרקמים, ויאפשרו להם לראות בפועל את כללי הציור העיקריים.

מה שאתה תצטרך:

1. נייר (פורמט A3). נייר ווטמן הוא אידיאלי.

2. מברשות. אתה צריך להכין שלוש מברשות סינתטיות שטוחות (קטנות, בינוניות וגדולות), כמו גם מברשת זיפים בינוניים.

3. גואש אומנותי. גואש פוסטר אינו מתאים לצביעה - מתייבש מהר ויוצר פסים. גואש חייב להיות באיכות טובה, ולכן עדיף לרכוש צבעים בחנויות יצירה מיוחדות.

שלב 1

ראשית, הקומפוזיציה נוצרת באמצעות עיפרון פשוט עם עופרת רכה. עדיף להתחיל בסימון מישור השולחן בקו אופקי. בעת קביעת הגובה, מומלץ להסתמך על איור. 1. הפינה הרחוקה של השולחן נראית מעט מימין - יש לסמן אותה בקו אלכסוני. לאחר מכן, בהתאם לכללי הבנייה, אובייקטים מתוארים על השולחן. קווים בהירים מציינים את הבד ואת קפליו. חשוב להתבונן בצורתם של חפצים ובמיקומם ביחס זה לזה.

כשסקיצת העיפרון מוכנה, אפשר להתחיל לצבוע אותה. עדיף להתחיל עם רקע כללי - למרוח את שכבת הצבע הראשונה, לעשות משיכות קצרות עם מברשת שטוחה גדולה. לאחר מכן הטונים העיקריים נזרקים על הכד.

חָשׁוּב! אין צורך לשאוף לצביעה מלאה ו"מושלמת" את כל הרקע או אובייקט אחר. הטעות העיקרית שעושים מתחילים היא שהם מנסים קודם כל לשרטט את כל הרקע, תוך השארת חללים לבנים בתמונה שבהם ימוקמו חפצים. לאחר מכן, הם צובעים מעל כל החפצים אחד אחד, ולגמרי. או להיפך, האובייקטים נצבעים תחילה, ולאחר מכן את הרקע. אסור לעשות זאת - הציור שהושלם ייראה כאילו הודבקו על הגיליון חפצים שנגזרו ממגזינים. בסופו של דבר, הרכב מוצלח לא יצליח. כל תמונה צריכה להיות צבועה בבת אחת, בהדרגה. אמנים מנוסים חוזרים לסירוגין לנושא כזה או אחר, לפעמים עושים רק כמה משיכות - וכך הלאה עד להשלמת התמונה.


אורז. 2

שלב 2

עכשיו אתה יכול להתחיל לעבוד על הכד - אתה צריך לצייר אותו על גבי שכבת הצבע שכבר מיושם, לא לשכוח מעברים חלקים בין גוונים. אפשר לעשות הרבה עם גואש, אבל חשוב לא להגזים כדי לא ליצור מראה של לכלוך בתמונה. במהלך עבודה זו משתמשים במברשת שטוחה בינונית.

ציור אובייקטים חייב להיעשות תוך התחשבות בחלוקות האור: אור, פנומברה, צל ורפלקס. באיור. איור 3 מציג את התרשים - הוא עשוי בצורה של רשת כדי להקל על ההבנה. הדבר הקשה ביותר הוא להבין את הרפלקס. צריכים להיות הדגשים לבנים בחלק הבהיר ביותר של האובייקט - על משטח מבריק הם בולטים יותר ובהירים יותר.


אורז. 3

שלב 3

לאחר סיום הכד מורחים על משטח השולחן את גווני הצבע העיקריים. אל תשכח כי מישורי השולחן (צד אנכי ומשטח אופקי) צריכים להיות שונים זה מזה ברווית הטון. יש להפוך את המישור האנכי לכהה יותר מהמישור האופקי, שהוא מואר טוב יותר.


אורז. 4

שלב 4

עכשיו אתה יכול להתחיל לצייר את בקבוק הזכוכית, לכסות אותו באותו הטון כמו הרקע הראשי. הוא יהיה שקוף, דרכו ניתן לראות את הקיר האחורי, המשמש כרקע. מסיבה זו, הגוון העיקרי של הבקבוק יהיה גוון הרקע. אבל אתה צריך לזכור שהבקבוק עדיין נשאר גלוי, יש לו גודל ונפח. ניתן להעביר זאת בציור על ידי הדגשת קצוות הבקבוק בצבע בהיר. לאחר מכן מוסיפים לבקבוק כמה גוונים קרים בעזרתם ניתן יהיה להעביר זכוכית על נייר. כדי להוסיף נפח, נמשך רפלקס. בסוף עבודה זו נוצרים דגשים. ישנן דגשים שונים על בקבוק אחד: חלקם חיוורים ומרככים סביב הקצוות, אחרים בהירים ומורגשים. לפני שתתחיל ליצור דגשים, מומלץ לשקול היטב איך הם נראים בציור של המחבר. באופן כללי, הרישומים המוצגים יעזרו לך להבין איך לצייר טבע דומם עם גואש.


אורז. 5

שלב 5

עכשיו תורו של המחבת. ראשית, כדאי לזכור את רשת ההפרדה האור, ולשם כך תצטרך לחזור לתמונה. 3. לא לשכוח את העיקרון הזה, צבע מוחל על המחבת. תחילה נעשה שימוש בגווני אפור כהה ובהירים, והצבע הכהה ביותר נשאר כדי להדגיש את המרקם של מתכת ישנה, ​​סדוקה ושחוקה.

קרא עוד על איך להעביר מתכת ישנה בלויה בציור. כדי להשיג מרקם כזה, תצטרך מברשת זיפים גסה, ואחת יבשה. ברגע זה הרקע האפור של המחבת עם chiaroscuro אמור להיות מוכן. מברשת יבשה טבולה קלות בגואש; אתה לא צריך לקחת הרבה צבע. לפי איור 6, משיכות ישרות וארוכות נעשות מלמעלה למטה לאורך הצד הכהה של המחבת. המשיכות צריכות להיות מחוספסות ומלאות חורים; גם במהלך המשיכה, הצבע על המברשת אמור להיגמר. לפני שתעשה זאת, עדיף לתרגל ביצוע משיכות דומות על גיליון נפרד כדי לא לקלקל את התמונה.


אורז. 6

שלב 6

עכשיו אתה צריך לסיים את המחבת. אזורים ריקים מכוסים בצבע גוון בסיסי באמצעות מברשת קטנה. רפלקס מצויר בצד המחבת, ישירות על גבי המרקם השחור. ידיות מצוירות ומצוין קווי המתאר של המחבת. אין צורך לפרט מאוד את הנושא כדי שחלקים בודדים של התמונה לא ייפלו מהסגנון הכללי. אסור לנו לשכוח את החיבור בין חפצים.


אורז. 7

שלב 7

עכשיו אתה צריך להתחיל לעטוף סביב המחבת, לצבוע אותו לחלוטין עם צבע. זה נעשה בצורה הטובה ביותר עם מברשת שטוחה גדולה. חשוב לזכור שהבד מואר בצורה לא אחידה; הוא נראה בהיר יותר בצד אחד. בשרטוט, מישורים רב-כיווניים צריכים להיות שונים בטון זה מזה: המישור האנכי נעשה כהה יותר מהאופקי. זה חל גם על הבד על השולחן.


אורז. 8

שלב 8

עכשיו תורו של הצלוחית; הצבע העיקרי שלה הוא לבן. נפח ניתן לו באמצעות צבע אפור כחלחל ואפור. ואז קצה הצלוחית מסומן בפיגמנט כחול - זה לא צריך להיות כהה מדי. החלק התחתון של הצלוחית לא צריך להיות בהיר מדי, מכיוון שהוא בצל.


אורז. 9

שלב 9

כאשר חלל הציור מכוסה כמעט לחלוטין בצבע, הרישומים מפורטים ומעודנים. ראשית, קפלים בבד מעובדים (זה קל לעשות אפילו למתחילים). מומלץ להשתמש בגוונים בהירים יותר על הבד כדי לתת לתמונה מראה טבעי.

הכלים על השולחן מטילים צללים. ליד כל אחד מהאובייקטים אתה צריך לצייר את הצללית ממנו באמצעות גוונים קרירים. צללים לא צריכים להיות בהירים וחדים, אלא להיראות מפוזרים.

שלב 10

עכשיו אפשר לעבור לפריט האחרון - התפוח. הוא מצויר על פי עקרון הפרדת האור, כמו אובייקטים אחרים שכבר נמשכו.

התפוח מטיל אור צבעוני על חפצים ומשטחים סמוכים. לצלוחית מוסיפים גוון ורדרד יחד עם הצל של התפוח.

חשוב לזכור שבאמצעות צבע מתרחשת האינטראקציה של כל האובייקטים בתמונה. חפצים מעבירים חלק מהצבע שלהם זה לזה. באנלוגיה לתפוח, מוצגים היחסים בין אובייקטים ומשטחים אחרים.


אורז. 10

שלב 11

לאחר השלמת התמונה באופן כללי, עליך לשים לב לאותם פרטים שנותרו ללא השגחה. אם הסקיצה שנעשתה בעיפרון כבר נמחקה או הפכה בלתי נראית מתחת לצבע, אז אתה יכול לצייר את קווי המתאר שוב. אחר כך הם יצבעו מעל, כי גואש הוא צבע עבה ואטום.


אורז. אחד עשר

שלב 12

על מנת שהציור ירכוש עומק, נפח ומוצקות, צריך להשתמש בטכניקה אמנותית אחת - בסיום העבודה, בקושי לטשטש באופן ניכר את קווי המתאר של אובייקטים על מנת לרכך את קו המגע בין אובייקטים לסביבה.

כיתת אמן על ציור טבע דומם לילדים בני 5-8 "אוגוסט - אסטרס"

גוסבה אירינה אלכסנדרובנה, מורה בבית הספר היסודי, MBOU "גימנסיה על שם. I. Selvinsky" Evpatoria, קרים

כיתת אמן לילדים בגילאי 5-8, מורים, הורים.
כיתת האמן תהיה שימושית בעבודתן של גננות, מורים והורים, וגם תיתן מעט דמיון לאנשים יצירתיים.
מַטָרָה:להרים את מצב הרוח, עיצוב דוכנים, קישוט פנים.
יַעַד:יצירת ציור בהיר בצורה יוצאת דופן
משימות:
- להציג טכניקות לא מסורתיות באמנויות יפות;
- ליצור עניין וגישה חיובית לציור
- לפתח יכולות יצירתיות של ילדים בבניית קומפוזיציה;
- לפתח מיומנויות מוטוריות עדינות של הידיים,
- לטפח אהבה לטבע ולפרחים;
- לטפח עצמאות, דיוק, סקרנות.

...כובעים מנומרים פורחים,
כמו זיקוקים חגיגיים.
מאה גוונים וזנים
הפרחים המשמחים האלה: ורוד, אדום -
הכי יפה!
(טי לברובה)


אסטר עם עלי הכותרת הישרים שלה
מאז ימי קדם זה נקרא "כוכב".
כך היית קורא לזה בעצמך.
עלי הכותרת שבו התפזרו כמו קרניים
מהליבה זה זהוב לגמרי.
(וסבולוד רוז'דסטבנסקי)

אגדת האסטר


אסטרה - בתרגום מיוונית פירושו "כוכב".
אגדה עתיקה מספרת שהאסטר צמח מכתם אבק שנפל מכוכב. כבר ביוון העתיקה, אנשים הכירו את קבוצת הכוכבים בתולה - אלת האהבה אפרודיטה. לפי המיתוס היווני הקדום, האסטר צמח מאבק קוסמי כאשר הבתולה הביטה מהשמים ובכתה.
יש אמונה שאם אתה עומד בין האסטרים בלילה ומקשיב היטב, אתה יכול לשמוע לחישה קלה: אלו הם האסטרים שמנהלים שיחה אינסופית עם כוכבות אחיותיהם.
בסין, אסטרס מסמלים יופי, דיוק, אלגנטיות, קסם וצניעות.
עבור ההונגרים, פרח זה קשור לסתיו, ולכן בהונגריה האסטר נקרא "ורד הסתיו". בימי קדם, אנשים האמינו שאם יזרקו כמה עלי אסטר לאש, העשן מהאש יכול להבריח נחשים.
אסטרה נחשבת למתנה לאדם מהאלים - חלקיק של כוכב רחוק.


חומרים נחוצים:
- גיליון אלבום (A4),
- צבעי גואש,
- כוס מים;
- עיפרון פשוט;
-מברשות בגדלים שונים;
- מזלג חד פעמי.

התקדמות.

1. מתחילים בבניית קומפוזיציה. בעזרת עיפרון פשוט אנו עושים סקיצה של טבע דומם עתידי. צייר אגרטל (בצורת טרפז הפוך)


2. אליפסות הן הפרחים העתידיים שלנו.


3. בעזרת מברשת עבה ממלאים את המשטחים האנכיים והאופקיים בצבע. עדיף לבחור גוונים בהירים. נשתדל לא לצייר על האגרטל והפרחים העתידיים. אבל אתה לא צריך להשאיר קווי מתאר ברורים של האגרטל והפרחים.


4. אנחנו מתחילים לצייר את הירק. אנחנו מנסים להזיז את המברשת כלפי מעלה מהבסיס העליון של האגרטל.


5. מוסיפים עוד גוון ירוק. זה יכול להיות בהיר יותר או כהה יותר (לפי שיקול דעתך)


6. עכשיו בואו נצייר גבי דשא דקים


7. אנחנו מקשטים את האגרטל בגוונים בהירים.


8. מניחים טיפת גואש לילך באמצע הפרח העתידי. הירידה חייבת להיות גדולה.


9. בואו נוסיף עוד אודם.


10. אולי קצת אדום.
ניתן לשלב כל צבע אחר.
מאה גוונים וזנים
הפרחים המשמחים האלה:
ורוד, אדום
הכי יפה!


11. עכשיו קחו מזלג ומתחו בזהירות את הצבע מהמרכז אל קצוות הפרח העתידי.



12. זה סוג הפרחים שאתה מקבל.


13. נמשיך לייצר פרחים נוספים באותה טכניקה. לאחר מכן הוסף את המרכזים הצהובים של הפרח.


14. הוסף עוד ירק וזרדים שונים
אנחנו ממסגרים את העבודה




הצלחה יצירתית ומצב רוח שטוף שמש!