חיבור מאת נטליה גורובה על הביצוע "בובות". רוח היופי המציעה. בכורה בתיאטרון בדרום מערב: ולרי בליאקוביץ'. "בובות" מבוסס על הפארסה הטרגית של Jacinto Grau "סניור פיגמליון" ביקורת סרט מאת נטליה סיריבלי

רוח ההצלה של היופי. בכורה בתיאטרון בדרום מערב: ולרי בליאקוביץ'. "בובות" מבוסס על הפארסה הטרגית של Jacinto Grau "סניור פיגמליון"

אלנה מוצ'אן

אלנה מוצ'אן

רוח ההצלה של היופי. בכורה בתיאטרון בדרום מערב: ולרי בליאקוביץ'. "בובות" מבוסס על הפארסה הטרגית של Jacinto Grau "סניור פיגמליון"

הביצוע הזה יפה בצורה יוצאת דופן - יפה עם איזשהו יופי מפחיד וטרגי. הוא נוצר על ידי הסצנוגרפיה המעודנת של ולרי בליאקוביץ', ומשחק האור העדין (V. Klimov), ומוזיקה יפה שנבחרה בקפידה (M. Korotkov). היופי מתגלה עוד לפני תחילת ההופעה. הצופים יושבים, האולם מלא, או יותר נכון, עמוס עד אפס מקום: אנשים יושבים בכל המעברים, אפילו היציאות מהאולם מרופדות בכיסאות. דממה משתררת, ולבסוף פונות עיניים אל הבמה, שקועה בדמדומים, מוארת רק באור האולם. מראות מונחות בחצי עיגול לאורך גב הבמה, והשתקפות האודיטוריום בהן מזכירה פאנל ענק של פבלו פיקאסו - הן בקומפוזיציה והן, באופן מוזר, אפילו בסכמת הצבעים. האקורדים המוזיקליים הראשונים נשמעים וההופעה מתחילה. השחקנים נכנסים לבמה, דלתות המראה נפתחות, ושחקני בובות מגיחים מגזעי ארון הבגדים במראה. עולם המראה מתמזג עם העולם האמיתי. הפרולוג הזה, מלא בפלסטיות מדהימה, נושא משמעות עמוקה ונותן את הטון לכל האקשן הבא.

הפעולה מתפתחת במהירות ומובילה בהכרח לסיום טרגי. המיתוס הנצחי של פיגמליון, שהראה את נס היצירתיות - כמו אלוהים, שברא את האדם ואהב את יצירתו - מופיע שוב לפנינו. בובנאי הדגול סניור פיגמליון (א' בקאלוב), יוצר תיאטרון הבובות המפורסם, שבובותיו כמעט שלא ניתן להבחין מאנשים חיים, מגיע למדריד. שחקני תיאטרון, שהופעותיהם נדחו על ידי אמני סיבוב הופעות, מתקוממים, אבל מאחורי התמרמרותם יש חשש: מה אם הבובות האלה באמת עדיפות עליהם, שחקנים חיים, ואז כבר לא יהיה בהם צורך ולא יהיה ביקוש, וזה היא קריסת מקצוע המשחק, סופו, משחק, יצירתיות... כזה הוא הקונפליקט, ומאחוריו עולות שאלות חדשות וחדשות. האם ניתן להחליף רגשות ותשוקות חיים בחיקוי מכני? האם יצירות ידי אדם יכולות להיות כמו יצירותיו של אלוהים? האם האדם, כמו אלוהים, יכול ליצור ולנהל את עולמו שלו? אלו השאלות הקשות שמציבה ההצגה "בובות" בתיאטרון בדרום מערב.

ולרי בליאקוביץ' עיבד בנחישות ובאומץ את המחזה מאת המחזאי הספרדי Jacinto Grau, שנכתב ב-1921, והותיר רק את הקונפליקט הראשי ואת הדמויות הראשיות, תוך הוספת סצנות חדשות והכנסת דמויות חדשות. בנוסף לפיגמליון ה"ראשי" מופיעים עוד שניים במחזה: "פיגמליון כוזב" (בובת ה-Brandahwhip) ופיגמליון-2, וכך נוצרת שרשרת - היוצר, האלטר אגו שלו והחקיין. את תפקיד החקיין, "פיגמליון השקר" השולט בבובות, שיחק בצורה מבריקה א. איבנוב, שהפך במפתיע ממאהב גיבורים לאמן אופי מוכשר. המונולוג שלו, המתייחס לתנועות ודיונים תיאטרליים של תחילת המאה הקודמת, נשמע פרודי ובו בזמן מאוד רלוונטי. והפזמון "אלה בובות!", הנמסר בכל פעם באינטונציה חדשה, נחרט ממש בתודעת הקהל.

מה זה הבובות האלה? הם (וגם פיגמליון מזויף היא בובה) הם הדמויות הראשיות של המחזה; לא בכדי שינה ו' בליאקוביץ' את כותרת המחזה של ה. גראו - לא "סינר פיגמליון", אלא "בובות". הרכב הבובות מנגן מעולה, משלב את הפלסטיות של הבובות והפלסטיות החיה, האנושית, בלי להתאמץ יותר מדי, בלי לאפשר שמץ של שקר. סצנת הלילה, שבה הבובות מנסות כמיטב יכולתן להידמות לאנשים עם התשוקות והאינסטינקטים הארציים שלהן, מנוגנת בטקט ובטעם רב. אבוי, תשוקות בובות אינן יכולות לקבל התגלמות של ממש, והקיומיות הזו של הסיטואציה מועברת בצורה פלסטית, בהתאם להגדרה הז'אנרית של המחזה - טראגיפרסה. בהתחלה, הניסיונות חסרי התוחלת של הבובות מצחיקים, ואז כל התנועות הכאוטיות האלה מתפתחות לאיזושהי פנטזמגוריה מצמררת. וקריאה הזועמת של הכרוב (או' לושין): "בובות, עצרו!.. פיגמליון, זה מה שרציתם?!" - שוברת מעגל קסמים, מעגל קסמים, כאשר רצון אינו מאושש על ידי הרגש וביצועו בלתי אפשרי. אי אפשר גם לבצע מרד בובות נגד העריץ פיגמליון. הסצנה הזו נעשית בסגנון פרודיה. הבובות מחקות אנשים, יוצרות גופי שלטון עצמי משלהן: "אתם תהיו פרלמנט... ואתם האנשים שמדוכאים על ידי כולם... ואני אשאר עם פיגמליון וארגל בשמכם... " הקהל צוחק, אבל הסוף הוא מובן מאליו, התוצאה הטרגית ידועה מראש. וכשהבובה פומפונינה (ק. דימונט), היצירה האהובה על פיגמליון, הורגת אותו עם מספר יריות מאקדח וממשיכה ללחוץ אוטומטית על ההדק, לייצר קליקים עמומים וקצרים, מתברר שמדובר ברצח והתאבדות בו זמנית , כי הבובות חסרות אונים ללא היוצר שלהן. וכך הם מושיטים יד אליו ונשכבים סביבו - לא ללא רוח חיים, אלא "ללא רוח".

מה עם אנשים? שחקנים, יזמים, הדוכס הפילנתרופ, אשתו? בהלם מהבובות של לורד פיגמליון, מהאי-הבחנה שלהן מאנשים, הן מתמזגות איתן, מתקשרות כשווים, הדוכס אלדוקאר (ו' אפאנאסייב) מתאהב בפומפוניה ומתנהג איתה כמו עם אישה חיה. "אנחנו בדיוק כמוהם..." אומרים אנשים לפיגמליון, "גם אנחנו בובות." אבל לא. אנשים, על כל חטאיהם וחסרונותיהם, הם יצירותיו של אלוהים, ולא של האדם, שדמיין את עצמו כבורא. אלוהים ברא אותם בצלמו ובדמותו, וזהו צלם הבורא. הוא החדיר בהם את רוח היצירתיות, את יכולת היצירה, וזה מה שימנע מהם להפוך לבובות.

זהו הסוף של המחזה והמחזה, שכתב ו' בליאקוביץ'. פיגמליון-2 (V. Belyakovich) מופיע על הבמה כאשר, כך נראה, הכל נגמר: הבובות, יחד עם היוצר שלהן, מתות, ואנשים מזועזעים קפאו סביבן. הוא מבטא את המונולוג האחרון ונותן את רשות הדיבור לשחקנים, שקוראים במקביל את הבתים הראשוניים של המונולוגים שלהם ממחזותיו של שייקספיר: ליר, המלט...

ההצגה "בובות" כבר הפכה לנקודת ציון עבור התיאטרון בדרום מערב. הצגה נקודתית כזו הייתה "מולייר" מאת מ. בולגקוב בתיאטרון זה, שהוסר לאחרונה מהרפרטואר עקב מותו של ויקטור אבילוב, מולייר שאין לחקותו. ל"מולייר" של התיאטרון בדרום-מערב היה מושג ברור וברור משלו, וב"בובות" אנו רואים את האישור וההתפתחות החדשים שלו. העיקר ב"מולייר", שהועלה על ידי ו' בליאקוביץ' בתחילת שנות ה-80, לא היה הקו בין אמן לכוח, שבדרך כלל הודגש בהפקות של מחזהו של בולגקוב, אלא נושא היצירתיות כהזדמנות היחידה לחיות בזה. עולם מלא בסכנות. וכאשר בסוף אותה הופעה חבורה של שחקנים אבודים הקיפו את המורה שלהם, ליבם שקע בכאב עבורם: מה עליהם לעשות עכשיו בעולם הזה בלעדיו, שברא אותם והעניק להם אש יוצרת? והנה ב"בובות" יש תשובה לשאלה הכואבת ההיא: שריפה יצירתית היא אלוהית, היא לא יכולה לדעוך. רוח היצירתיות, החיים, היצירתיות האמיתית, החושפת יופי לעולם, היא מצילה.

הצגת בכורה של תיאטרון הדרמה האזורי של קלינינגרד.
מחזה מאת ולרי בליאקוביץ' המבוסס על הפארסה הטראגית של ג'סינטו גראו "סניור פיגמליון".
במאי ומעצב הפקה - ויאצ'סלב ויטיך (מוסקבה).

הקהל של קלינינגרד כנראה מעולם לא זכה להלם תיאטרלי כזה.
כדי שהמחזה (אקשן בקצב מהיר, פעלולים לא צפויים, מונולוגים ודיאלוגים, תנועות אינדיבידואליות ומשחק קבוצתי מתואם היטב של שחקנים, אפקטים מוזיקליים ותאורה) יחשמל ויעורר את הקהל עד כדי כך - אנחנו לא זוכרים זאת מאז יום הניצחון של שחקני הכדורגל הרוסים על הולנד בתוצאה 3:0.
המוני אנשים נאלצו לצאת לרחובות ולזמר: "התיאטרון שלנו הוא אלוף!"

למרבה המזל, הצגת תיאטרון היא דבר בלעדי, ולא כל אחד יכול לראות אותו.
זו הסיבה היחידה שהעיר שרדה.

האמת, מעולם לא ציפיתי לעוצמה אנרגטית כזו מתיאטרון שהתעייף בשנים האחרונות.
זה עתה הגיע קוסם, מאסטר, הוציא את הבובות הנפלאות שלו ובו בזמן הנוראיות שלו - והן יצרו סנסציה.

באופן עקרוני, ככה זה היה. הבמאי הביא פתרון בימתי מדויק, קשוח, מחושב - וגלם אותו (בעזרת להקת קלינינגרד מוכשרת ומיומנת וצוות הפקה אמנותי) להופעה עוצרת נשימה.
מבלי לשכוח לעשות משהו חמקמק והכי חשוב: להפיח את מסתורין החיים ביצירה הקולקטיבית שלך. ליתר דיוק, להפיח חיים ומסתורין...

ובכן, איך אדם או גלאטאה עשויים מחימר רגיל?
לא סביר שנבין זאת, ולא סביר שנוכל לחזור על כך.
פיגמליונים הם כיום דבר נדיר.

הביצוע מדהים באומץ ובפשטות של הפתרונות שנמצאו.
הווילון נפתח ומטוסי אוויר מרחפים מעלינו כמו בובות חיות. המחזה נמשך כמה שניות - אבל תחושת העונג הילדותי כבר נכנסה לנשמה והרימה את הקהל.
עכשיו הם יאמינו בכל מוסכמה, כי הם כבר מצאו את עצמם בעולם התיאטרון והקרקס.

הבמה מגודרת במעגל, כמו זירה, עם עמודי וילון, אבל כשהם, מוארים באורח פלא (מעצבת תאורה - לודמילה וורונינה), עולים, מופיעות מתחתיהם קופסאות שקופות עם בובות. כמו ארונות קבורה של סרקופגים קריסטל. ומי מהם ייצא? האם הוא חי או מת? האם ניתן לסמוך עליו (או היא)?
שאלה זו שומרת על כל החדר במתח - ואינה מוצאת תשובה.

כאשר הבעות הפנים של הדובר אינן עולות בקנה אחד עם המשמעות של מה שנאמר, האדם הופך איכשהו לא רגוע, והצופה צוחק בעצבנות.
האמנית מרינה יונגנס משיגה בצורה מבריקה את האפקט הטרגי-קומי הדרוש, ויוצרת דמות של בובה בשם קפטן מומונה תוך שימוש בפלסטיות ליצן גרוטסקי.
אקדח ענק הוא אביזר, אבל מי יודע, אם הקפיץ בראש יורד... מנגנונים, למרות שהם דומים לאנשים, לא יודעים לחסוך.

הדמויות האחרות (צוות של מפיקים ספרדיים שנראים כמו מטאדורים) ממוקמות על הבמה בצורה כזו שיתפסו את מקומן של הבובות המסתוריות הללו בכל רגע. הסידור הסימטרי הקפדני של הקבוצה אינו הופך אותה לקהל. להיפך!
כל דמות אינדיבידואלית - למרות שכולם לבושים על פי העיקרון של "אדום ושחור" - אנשים, "לבן ואדום" - בובות - מוצגת בנפרד, לבושה יפה, מזוהה וייחודית.

אתה לא יכול להסיר את העיניים שלך מנדז'דה איליינה ולודמילה זינובייבה. התפקידים הם לא העיקריים, אבל העומס הוויזואלי הוא מאה אחוז.
שלושה אמנים מכובדים - ניקולאי זכרוב, וולמיר גרוזטס, יורי חרלמבוב - ראויים להצטלם לידם תמורת כסף.
פיוטר מוטין התופת אולי יעלה על השחקנים הטרגיים הגדולים במונולוג של פיגמליון.
דמותו הכריזמטית של אלכסיי פרברין עומדת במרכז כל קומפוזיציה.
מה שעושים אלכסנדר פדורנקו ואנטון זכרוב הגמיש והמחונן מבחינה קומית, ראוי לתשואות פרטניות ולהדרן.

אבל התפקיד המדהים ביותר הלך לאלנה קולסניק. לשחק תפקיד כזה לא דורש שום אוסקר!
כמובן, היא נעזרת במוזיקה מנצחת, דרמטית ועיצוב יפה להפליא, אבל השחקנית מעבירה את המהות הכפולה והאפלה של דמותה באמצעות יכולותיה יוצאות הדופן, המיומנות והכישרון שלה.
מה שכתוב (מצוייר) על פניה הוא פשוטו כמשמעו כפילות היופי,
מוצאת אישור משכנע בכל רגע לקיומה על הבמה.
פיתוי קטלני נובע מדמותה של פומפנינה.
ואנחנו מאמינים שאפילו הדוכס עצמו לא יכול היה לעמוד בפני הקסם ההרסני שלה.

אבל לא אמרנו שום דבר על בובות אחרות! על דמויות מצחיקות ומפחידות בו זמנית, בדיוק רב, בז'אנר של פארסה טרגית, בגילומם של שחקנים צעירים נפלאים. כל אחד מהם הוא אישיות. ויחד - אנסמבל עוצמתי, מתואם היטב.
התיאטרון הצליח בעיקר - לשכנע רגשית את הצופה שכל דמות בפארסה הטרגית המודרנית הזו מסוגלת לסבול, "מדמם מיץ חמוציות", ושכל זה קשור לחייו שלו.

לא, מי שלא ראה את זה עדיין לא יבין.
בדיוק כמו שאדם שרוצה לישון לא יבין את תענוגות חצות של אוהדי כדורגל.

תישן טוב, איש שמעולם לא ראה את התיאטרון!

חברים, אם אין לכם הזדמנות לקרוא את המחזה פיגמליון של ברנרד שו, צפו בסרטון הזה. זה הסיפור על איך שני גברים הימרו על בחורה. כתב את המחזה של שו ב-1913. אירועים מתקיימים בלונדון. זהו מחזה בחמש מערכות. אני אסביר לך את השם מיד. יש מיתוס עתיק על הפסל פיגמליון. הוא יצר פסל של ילדה והתאהב בה. לאחר מכן ביקש מהאלה אפרודיטה להחיות את הפסל. ובכן, הפסל התעורר לחיים. אז... תארו לעצמכם ערב קיץ גשום. עוברי אורח רצים לכנסייה, שם הם יכולים לתפוס מחסה מהגשם. גברת מבוגרת ובתה עצבניות ומחכות לפרדי (הבן של הגברת), שהלך לחפש מונית. סוף סוף הוא חזר. - אין מוניות בשום מקום! - אמר פרדי. - אז בוא נלך להסתכל! והמסכן יצא שוב אל הגשם לחפש מונית. הוא נתקל בנערת פרחי רחוב ודפק סלסלת פרחים מידיה. "פרדי, מה לעזאזל," היא אמרה. הבחור רץ הלאה, והילדה נאלצה לאסוף את הפרחים שלה. לאחר מכן היא התיישבה ליד הגברת הזקנה. נערת הפרחים הייתה כל כך, היא נראתה כבת 18-20, בבגדים ישנים, אם כי מטופחים, שיניה היו עקומות. - אתה מכיר את הבן שלי? – שאלה הגברת בהפתעה. - אז את אמא שלו? בואו נשלם על הפרחים. הגברת לקחה את הכסף מבתה קלרה. "את לא צריכה שינוי," היא אמרה לנערת הפרחים. - אלוהים יברך אותך. אז אתה מכיר את פרדי? - לא. קראתי לו בטעות בשמו. גבר עמד ליד הנשים וכל הזמן כתב משהו. קשיש אחר רץ בחסות. "קנה פרחים," התחילה ילדת הפרחים. - אין לי כסף קטן. - ואני אתן לך שינוי. האיש נאלץ לקנות פרחים כדי שתעזוב אותו בשקט. מישהו שם לב שהבחור כתב את מה שילדת הפרחים אמרה. הילדה התעצבנה וחשבה שזה לא טוב. היא ניגשה למי שקנה ​​ממנה את הפרחים ואמרה לו לדבר עם מי שמקליט. – יקחו לי את התעודה ויזרקו אותי לרחוב על כך שהציקו רבותי. עֶזרָה. המקליט הרגיע אותה ואמר שהוא כותב את זה בשביל עצמו, ולא בשביל המשטרה. ואז אנשים בקהל התחילו לתהות מה הוא כותב שם. המקליט הפתיע אותם. הוא התחיל לומר בדיוק מאיפה כל אחד מהם. כולם היו בהלם. הגשם ירד ואנשים החלו להתפזר. הגברת ובתה, בלי לחכות לפרדי, הלכו לתחנת האוטובוס. המקליט, נערת הפרחים והג'נטלמן הקשיש שקנה ​​את הפרחים נשארו בחסות. - איך אתה עושה את זה? שאל האדון את המקליט. - פונטיקה, ידידי. מדע ההגייה. זה המקצוע שלי. אני יכול להבחין בקלות מאיפה בן אדם לפי צורת הדיבור שלו. - והאם אתה יכול להרוויח מזה כסף? - בוודאי. אני מלמד אנשים את ההגייה הנכונה. בינתיים, ילדת הפרחים המשיכה להסריח בשקט. "פשוט תשתוק כבר," המקליט לא יכול היה להתאפק. - אסור לאפשר לך לדבר אנגלית בכלל. בשפתו של שייקספיר עצמו. אתה מדבר כמו עוף צרוד. עם דיבורים כאלה שום דבר טוב לא יקרה לך בחיים. ואז הוא אמר לג'נטלמן שבעוד שלושה חודשים יוכל לוודא שהבחורה הזו בקבלה של השגרירות לא תהיה נבדלת מהדוכסית. "ואני לומד דיאלקטים הודיים," אמר לפתע האדון. - וואו. אז אתה חייב להכיר את קולונל פיקרינג. - זה אני. מי אתה? הנרי היגינס. - לא יכול להיות. "באתי מהודו לפגוש אותך," אמר הקולונל. ואני נסעתי להודו לפגוש אותך. באופן כללי, הגברים מצאו זה את זה. התכוננו לצאת לשבת איפשהו ולפטפט. ואז הזכירה לעצמה ילדת הפרחים. - לקנות פרחים. היגינס זרק כסף לסל שלה ויצא עם הקולונל. הרבה כסף. פרדי הגיע במונית. "הגברות שלך הלכו לתחנת האוטובוס," אמרה נערת הפרחים ועלתה למונית בעצמה. היום שאחרי. שעה 11. הבית העשיר של היגינס. קולונל פיקרינג מבקר את הפרופסור. אגב, היגינס הוא כבן 40. עוזרת הבית נכנסה לחדר ואמרה שאיזו גברת עם נאום נוראי הגיעה לראות את הפרופסור. זו הייתה ילדת הפרחים של אתמול. "הו, זה אתה," אמר היגינס. - צא החוצה. - אני לא אעזוב. באתי אליך ללמוד הגייה. ואני מוכן לשלם. אני רוצה לעבוד כמוכרת בחנות פרחים. אבל הם דורשים ממני לדבר טוב. שמי אלייזה דוליטל. - וכמה אתה מוכן לשלם? שאל היגינס. - שילינג. לא יותר. "הממ, כן... אבל, בהתחשב בהכנסה שלך, שילינג הוא אפילו תלול מאוד," ענה היגינס. ואז נזכר פיקרינג בשיחה של אתמול. - אני מציע הימור. אם אתה יכול ליצור דוכסית מהחיה המפוחלצת הזו, אני אזהה אותך כמורה נהדרת. ואני מוכן לשלם עבור השיעורים שלה. "וזה מעניין," ענה הפרופסור. - יתר על כן, זה וולגרי חסר תקנה. עִסקָה! אני אהפוך אותה לדוכסית. בעוד שלושה חודשים, במקרים קיצוניים, בעוד שישה. והדבר הראשון שהוא עשה היה לומר לעוזרת הבית לשטוף את אלייזה בשירותים. - לשרוף לה את הבגדים, להזמין חדשים. היא תגור בבית שלי. כל שישה חודשים. כאשר עוזרת הבית לקחה את אליזה לשטוף, פיקרינג שאל: "האם אתה אדם הגון, הנרי?" אני מדבר על בחורה. - אף אישה לא יכולה לרתק אותי. אם אתן לה להיכנס לחיי, חיי השלווים יתכסו באגן נחושת. אל תדאג, אני לא אעשה שום דבר רע לאלייזה. היא לא ילדה - היא תלמידה שלי. כבר היו לי כל כך הרבה יפהפיות - מעולם לא התאהבתי. עוזרת הבית אמרה שאיזה איש זבל בא לראות את היגינס. אלפרד דוליטל מסוים. בסדר, תתקשר לסחטן הזה. "באתי בשביל הבת שלי," אמרה דוליטל. "בסדר, קח את זה," ענה היגינס. דוליטל לא ציפה לתשובה כזו. הוא הסביר איך גילה שבתו כאן. אליזה הגיעה לכאן במונית עם ילד שהיא החליטה לקחת איתה לסיבוב. אז הילד חזר וסיפר איפה אלייזה. הבאתי לה דברים. - באת לאסוף את בתך ובמקביל הבאת לה דברים? מה אתה צריך? שאל היגינס. - כסף. חמש פאונד. "בצורה טובה, צריך להרחיק אותך," אמר היגינס. אבל אני אשלם לך. – תהיו בטוחים שאשתמש בכסף הזה בחוכמה. אני אשתה הכל. היגינס נתן לו 10 פאונד. דוליטל סירבה. - 10 קילו יגרמו לי לא מרוצה. אבל 5 זה בדיוק נכון. אולי בפעם הבאה אקח עוד חמישה. כבר עזב את הבית, דוליטל לא זיהה את בתו. היא נשטפה ולבשה חלוק יפני יפהפה. עברו 3 חודשים. יום קבלת פנים בבית אמו של היגינס. עדיין אין אורחים. היגינס נכנס. הנרי, למה באת? – שאלה האם. – הבטחת לא לבוא לקבלות פנים. לך הביתה. האורחים שלי מפחדים ממך. היגינס אמר שהוא הזמין נערה, נערת פרחים, לערב. - ילדת פרחים? לבית שלי? ביום קבלת הפנים? השתגעת? - כן אמא. אני צריך שתבדוק את זה. באותו רגע נכנסו גברת ובתה. אותם אלה שהתחבאו מהגשם ממש בתחילת ההצגה. ואז פיקרינג נכנס. ואז פרדי. היגינס לא הצליח לזכור היכן ראה בעבר את המשפחה הזו. מיס דוליטל נכנסה. היא הייתה יפה ולבושה היטב. היא הרשימה מיד את כולם. פרדי היה מאושר בטירוף. אלייזה התנהגה יפה, אבל לפעמים חמקו מילים מאוצר המילים הישן. - דודה שלי נהרגה פעם בגלל הכובע שלה. ואבא ניסה לשאוב אותה עם ספיגה. "זה סגנון שיחה כל כך חדש," הסביר היגינס, ואז סימן לאלייזה לסיים, להיפרד ולעזוב. אליזה עזבה. אחותו של פרדי, קלרה, מאוד אהבה את הסגנון החדש, והיגינס יעץ לה להשתמש בו לעתים קרובות יותר בקבלות פנים. כשהאורחים עזבו, הוא שאל את אמו אם אפשר להראות את אליזה בפומבי. - ברור שלא! מה אתה עושה? היא תתמסר לעצמה. פיקרינג אמר לגברת היגינס שגם הוא וגם אלייזה גרים בביתו של הנרי. - מה? השגת לעצמך בובה חיה? – שאלה האם. - לא. אני יוצר אדם חדש לגמרי. זה מדהים. היא מתקדמת מאוד. אנחנו לוקחים אותה לקונצרטים ומלמדים אותה לנגן בפסנתר. - שניכם טיפשים? חשבתם מה יקרה לילדה אחר כך? אחרי האימון שלך. יהיו לה הרגלים של אשת חברה, אבל בלי כסף של אשת חברה. מה היא צריכה לעשות אז? למכור פרחים? אמא, אל תדאגי. אנחנו נמצא עבורה עבודה. הכל יהיה בסדר. עברו עוד שלושה חודשים. בית היגינס. חצות. היגינס, פיקרינג ואלייזה חוזרים הביתה. ילדה בשמלת ערב יוקרתית. הם היו בפיקניק, אחר כך במסיבת ארוחת ערב, ואחר כך באופרה. כולם עייפים. "ניצחת בהימור," אמר פיקרינג. – אלייזה הייתה ברמה הגבוהה ביותר. - אם לא ההימור, הייתי מפסיק את כל זה מזמן. לא התעניינתי. תודה לאל שהכל נגמר. הגברים אפילו לא שמו לב לאלייזה כשהם אמרו את כל זה. כמובן, היא הופצצה. היא לקחה את הנעליים של היגינס וזרקה אותן בפניו. - מה קורה איתך, אליזה? - שום דבר! מה יקרה לי עכשיו? שוב בתור ילדת פרחים? אלייזה מיהרה לעבר היגינס. הוא עצר אותה וזרק אותה על כיסא. - דע את מקומך! לא אכפת לי מה יקרה לך אחר כך. האם נעלבת? האם קיבלת יחס גרוע? לא. מה הקטע אז? התעצבנו. קורה. לך למיטה. תבכה, תתפלל. עד הבוקר הכל ייגמר. - מה עלי לעשות הלאה? - להתחתן. אמא שלי תמצא מישהו בשבילך. או פיקרינג ייתן לך כסף (יש לו הרבה ממנו) ויפתח חנות פרחים משלך. כן, יש הרבה אפשרויות. את בחורה מושכת. - תגיד לי, כל השמלות שלי הן שלי? מה אני יכול לקחת איתי כדי שאף אחד לא יחשוב שאני גנב? - קח הכל חוץ מהיהלומים. הם השכרות. היגינס כבר היה חולה. ואלייזה נהנתה מהעובדה שהיא הצליחה לעצבן אותו. בוקר למחרת. הבית של אמו של היגינס. הנרי והקולונל נכנסים. - אמא, אלייזה ברחה. מה עלי לעשות בלעדיה עכשיו? ואמא כבר ידעה על זה, כי אלייזה הייתה כאן. פתאום בא אביה של אלייזה. רק עכשיו הוא לא היה אותו אוכל נבלות שנראה לפני חצי שנה. דוליטל השתנה. נראה הגון. זה הכל אתה, היגינס. המראה שלי הוא העבודה שלך. - אתה הוזה! אני רואה אותך בפעם השנייה בחיי. ואז דוליטל הסבירה. היגינס התכתב עם מיליונר אמריקאי והזכיר דוגמה מעניינת אחת, כלומר. על דוליטל איש הזבל. אז, אותו אמריקאי מת ובצוואתו הוא השאיר חלק בעסקיו לדוליטל. בתנאי שירצה 6 פעמים בשנה בליגה העולמית לרפורמות מוסריות. - לא ביקשתי שיעשו ממני ג'נטלמן! חייתי להנאתי, אבל עכשיו אני לא. עכשיו כולם באים אלי: עורכי דין, רופאים, קרובי משפחה בלי סוף. כולם רוצים את הכסף שלי. ובכן, גברת היגינס שאלה שאלה הגיונית לחלוטין: "אבל אף אחד לא הכריח אותך לקבל את הירושה." זו הייתה הבחירה שלך. - כן, לא היה לי כוח לסרב להצעה כזו. גברת היגינס סיפרה לגברים שאלייזה הייתה בביתה. – היא באה אליי בבוקר. היא מספרת שהיא אפילו רצתה להטביע את עצמה אחרי הדרך שבה טיפלת בה אתמול. אחרי ערב טוב לא בירכת ולא הודית לה, אלא רק אמרת כמה אתה שמח שהכל נגמר. גברת היגינס התקשרה לאליזה וביקשה מאביה להתחבא לעת עתה כדי שבתה לא תגלה מבעוד מועד על תפקידו החדש. אליזה הופיעה. "אז, אלייזה, אל תהיה טיפש, קדימה, תתכונן ללכת הביתה," אמר היגינס. הילדה לא הגיבה לגסות כזו. היא הודתה לקולונל על שלימד אותה נימוסים טובים, כי היגינס הגס לא היה מסוגל לכך. אתה, קולונל, התייחסת אלי כאל גברת. ועבור היגינס תמיד נשארתי ילדת פרחים. תודה. "בלעדי, תוך שלושה שבועות תגמור בתעלה ברחוב", אמר היגינס. האב הופיע, אלייזה הייתה המומה. "עכשיו יש לי כסף," הוא הסביר לה. - והיום אני מתחתן. דוליטל הזמין את בתו ואת הקולונל לחתונה. גברת היגינס ביקשה זאת בעצמה, אבל היגינס אפילו לא ביקש - גם הוא התכונן. היגינס ואלייזה נשארו בחדר. "תחזור ואני אתנהג כמו קודם," אמר היגינס. אני רגיל אליך. "אתה אכזרי," ענתה לו אליזה. - לא אכפת לך מאף אחד. אני יכול בלעדיך. למה לי לחזור? - להנאתי. אתה רוצה שאאמץ אותך או שאולי אתה רוצה להתחתן עם פיקרינג? כן, גם אני לא אתחתן איתך. פרדי כותב לי שלושה מכתבים ביום. הוא אוהב אותי כל כך, מסכן. הנרי, אני אדם חי, לא מקום ריק. אני רוצה תשומת לב. אליזה התחילה לבכות. אני אתחתן עם פרדי. - לא. אני לא אתן ליצירת המופת שלי ללכת לאדיוט כזה. מגיע לך גבר טוב יותר. אלייזה אמרה שכעת היא יכולה ללכת לעבוד כעוזרת לפרופסור אחר שעוסק בפונטיקה. אחרי הכל, עכשיו היא יודעת הרבה טריקים. "אתה לא מעז לספר לשרלטן הזה את שיטות העבודה שלי." אני אחנוק אותך. כן, אני יכול ללמד שיעורים בעצמי עכשיו. אני אהיה מנומס ללקוחות שלי. גברת היגינס נכנסה והזמינה את הילדה לחתונה. אליזה נפרדה מהפרופסור. "אני אחכה לך בבית בערב," אמר היגינס. "בהצלחה," ענתה אלייזה. חברים, כאן מסתיים המחזה. אבל! בהמשך דבריו, שאו כתב כיצד הוא רואה את עתיד הגיבורים. הוא לא רצה סוף בנאלי לחתונה של היגינס ואלייזה. הוא התחתן עם הילדה לפרדי. והקולונל עזר לצעירים לפתוח חנות פרחים בכספו. משהו כזה…

תיאטרון הדרמה סטניסלבסקי עולה שוב בבכורה. ולרי בליאקוביץ' עיבד את המחזה של המחזאי הספרדי ג'סינטו גראו "סניור פיגמליון" לפארסה טרגית מבריקה - "בובות".

לדעתי, התוצאה היא משהו כמו קונגלומרט של אסימוב עם שייקספיר וניאנטוס מ-Cyzicus, מעין זר של מונולוגים המחוברים בהבעה של ניצבים מוכשרים, שבהם, בכל זאת, כל שחקן מוביל את החלק הברור שלו. והעובדה שהקהל שמע מדי פעם את המונולוגים של שייקספיר מהבמה היא די בסגנון של בליאקוביץ', רק תזכור את "שש דמויות בחיפוש אחר מחבר".

אגב, מאוד אהבתי את המונולוג של המלט בביצוע של אמן העם של רוסיה ולאד מיכלקוב. הטוניקה והגלימה בצבע הדם התאימו מאוד לפרשנות שלו לדמות.

ובכן, עלילת המחזה נראית כך. להקה מאוד מוזרה מגיעה לספרד בתחילת המאה העשרים. זה לא מורכב מאנשים, אלא מבובות. הלהקה נמצאת בפיקודו ובבעלות היוצר שלה בשם פיגמליון. יזמים מקומיים נדהמים מהחידוש הזה, והפטרון שלהם הדוכס נדהם ומאופק כאחד, עד כדי כך שהוא חוטף את הפרימה של הלהקה הזו, הלהקה ממהרת במרדף אחר החוטף, ואשתו של הדוכס, היזמים ופיגמליון עצמו ממהרים במרדף אחרי הלהקה. כלומר, יש מספיק דינמיקה בביצועים.

ברצוני לציין במיוחד את הפרק המראה את חיי הלילה של הבובות, הפרק די נועז, אבל עשוי ללא וולגריות, וזה די מוזר לתיאטראות עכשיו, כי הוא באופנה. אבל כאן בזכות ולרי בליאקוביץ', שלא מקבל וולגריות בעבודתו. לא התעצלתי וקראתי את הגרסה של גראו ואני חייב לומר שהעיבוד המחודש של בליאקוביץ' עשה טוב למחזה: אחרי הפרקים והדמויות החדשות שהציג, המחזה הפך להרבה יותר עמוק ובהיר. לפחות הקהל צפה בזה בישיבה אחת.

כמו תמיד, מעצבי התלבושות והאמנים זרחו: התלבושות של היזמים, שנעשו עם מוטיבים של בגדים ספרדיים מימי הביניים מציוריו של ולסקז, פורשו בצורה מעניינת מאוד.

פתרון מעניין מאוד עם קישוטים: שורה של ארונות הניתנים לשינוי מראות הוסיפה תחושה מסוימת של טכנו דל'ארטה.

וההופעה של בליאקוביץ' על הבמה בגמר הייתה מרשימה מאוד. מעין מונולוג מאיירהולד על רקע ערימת גופות של דמויות שנהרגה על ידי פומפונינה החטופה. ממש במהלך תהליך הצילום, השיר "Browning" של אדית פיאף צלצל באוזני כדז'ה וו.

הר המתים על הבמה הזכיר לי את הצגת הבכורה של אנטיגונה בפריז, שם, עם סיום דומה, פרצה באולם קטטה בין תומכי הקלאסיציזם והטטרה החדשה. אבל הצופים במוסקבה התבררו כמשכילים יותר ובעלי שליטה עצמית יותר מהצרפתים. והקהל הוא שאישר את הצלחת ההופעה באולם סולד-אאוט, והבכורה כבר הייתה בחודש השלישי.

אכן. קבוצה מאורגנת היטב של גברים במכנסיים קצרים ומגפיים - זה יערער את הנפש של אנשים רבים. יש גם מעט התנגדויות להומו-אירוטיקה (צבע שחור, לטקס או עור, הרבה איפור, גזרות איפה שמעניין).
מרהיב, מסוגנן למדי, במסגרת של סגנון ציבורי זול, קצת מביך.
וזה כלום. כל זה לא שולל את התוכן. איפשהו עמוק, איפשהו שטחי.
כן, נראה שהשחקנים לובשים מכנסיים קצרים ובאופן כללי חושפני, אבל ההצצות של גופות מתחת לחולצות טי קצרות מלוות בטקסטים מצוינים, והם לא שוכחים לבטא אותם, ואפילו לא לומר אותם, לבטא אותם, עם מזג, כמעט הטפה.

החלק המבוא היה נורא מעניין אותי. כל חילופי השנינות והמונולוגים התיאטרליים הקלאסיים האלה הם סופר חימום. השחקנים שמגלמים את המפיקים מבריקים ומקסימים. כך. חימום של החיים לפני מפגש עם המנגנונים ומנהלם - בובנאי קראבס-ברבאס. נראה שהדוכס פינוקיו מוכן להוריד את החולצה מהגב מראש. הוא,

(הִתמוֹטְטוּת)

ומזכיר בצורה נוגעת ללב את אהבתו לתיאטרון. חוץ מזה, הבובות האלה הן נס אמיתי וכל זה. יפים, מושלמים, טובים יותר משחקנים חיים, כי הם לא מתעייפים (במהלך ההצגה זה מופרך מיד על ידי המשפט - "אוי, אתה עייף!.." וחבטה-חבק-חבטה), הם לא מתלוננים, וכן הלאה.

הרצון העיקרי שלהם הוא חופש, או יותר נכון, רצון (ושלום? זה יהיה בטוח). מעניין, אבל. עדיין מעניין.

ואי, ואי, במבינו,
ואי ודראי, ואי;
ואי, ואי, פיצ'ינו,
Vai vedrai, Vai,
Vedrai.

לך, לך, מותק
לך ותראה, לך;
לך, לך, קטן,
לך ותראה, לך
תראה.

ואז הדוכס פועל על פי הדפוס הרגיל - הוא רודף אחרי הבובה הכי מושכת, גונב אותה, לא מעוניין במיוחד בהסכמה לא רק של הבעלים, אלא גם של הקורבן עצמו. פימפינונה מתנגדת לזה, היא צריכה את חברת הבובות. אבל הדוכס כנראה נתון באחיזת שינה ואהבה נלהבת. (לתיאטרון? כן, כמובן) הוא רוצה להחזיק בה בלעדית, בובה באיכות מעולה. ומיד נשאלת השאלה - מה לגבי תחזוקה? לפני הגניבה, עליך לדאוג להכיר את המדריך והוראות המשתמש. אבל לא. רק כדי לגנוב את הטוב ביותר. הו, האריסטוקרטיה זהה בכל מקום ובלתי ניתנת לתיקון. שלי, וזהו. אז למה אם כן הגברת עם השם הקסום אורליה אוהבת אדם כל כך פשוט, אפילו דוכס? ליופי, כנראה. אהבה היא נס שאי אפשר להסביר.

דאב מנקה לה פורטונה
Non si va più con il cuore
מא קוי פיידי סולה לונה,
אוי מיו פאנסיולו
Vedrai, vai vedrai che un sorriso
Nasconde spesso un Gran Dolore,
Vai vedrai follia dell"uomo.

שִׁגָעוֹן,
לך ותראה מה מסתתר מאחורי החיוך
לעתים קרובות מסתתר כאב גדול,
לך ותראה שיגעון אנושי.

אם היינו בובנאים, היינו צריכים לקחת את הדוכס לצוות שלו. איכשהו להתגולם, וזהו. גזרו את מכנסי העור ממש בקצה... וקדימה לבמה. אבל למחזה יש היגיון וסוף משלו. פָּשׁוּט. כולם מתו. אלה שפיתו את החיים בכל מיני שטויות. כל מה שנותר היה חלום, אובך וזיכרונות מהעתיד. המומים לגמרי ממה שהם ראו, מדשדשים עם מגפי לבד בשלג, וחושבים על משהו לא מובן, הם עזבו את התיאטרון.

ובכן, וואו, הופעות קורות בעיר שלנו.
פומפונינה-אהה, אני רוצה ללכת לקרקס! זה טירוף?