דומא זה. הגדרת דומא (ז'אנר) מי שר דיומא

16-17 מאות, הנושא העיקרי שלהם נוצר על ידי עידן המאבק הלאומי המתמשך נגד פולשים זרים של ארצות אוקראינה. הם מספרים על מעללי העם או נציגיהם-גיבורים בודדים, שיצאו להגן על מולדתם מפני פלישת עבדים זרים, ולעתים קרובות מהללים את מותו ההרואי של לוחם במאבק זה.

למרות שדיומות מוגדרות כז'אנר לירי-אפי, האלמנט האפי שולט בהן. מעידה על כך הבנייה הברורה של העלילה, האגדה והאופי הנרטיבי של תיאור האירועים, אשר, ככלל, מתנהל בסדר כרונולוגי. עם זאת, הסיפור מוצג כמעט תמיד באור לירי, המתגלה על ידי הסטות הרחבות של המחבר, סקיצות הנוף, החדירה לעולמן הפנימי של הדמויות והאדרת רגשותיהן וחוויותיהן. "בניגוד לחלקות ולרוחב של סיפורי האפוס ההומרי", מציין ג' שעמום, "ישנה מילות חזקה במחשבות, שיחד עם ההצגה הדרמטית נוגעת מאוד למאזין. מבחינה זו, דיומות קרובות לבלדות ובמשך זמן מה כינו אותן מדענים אירופאים בלדות אוקראיניות. עם זאת, מוזרות, מקוריות מדי, רק למחשבות יש צורה פואטית, סגנון ייחודי, הפואטיקה שלהן שוללת זיהוי כזה".

דיומא נבדלים בצורתם הפואטית ההרמונית והייחודית, מלוטשת במשך מאות שנים, שונה מכל צורות הפסוקיות האחרות של הפולקלור האוקראיני. השונות של מחשבות בז'אנרים אחרים נקבעת בעיקר על ידי אופן הביצוע. מחשבות בוצעו ברזיטיב (הגיות מזמרות ארוכות) - איטלקית. רסיטטיב, מ-lat. recitare - לקרוא בקול ולהגות. זו הייתה צורה ייחודית של דקלום בסגנון חגיגי ואופטימי. הדרמה של ההופעה הועצמה על ידי ליווי מוזיקלי - נגינה בנבל (לעתים קרובות יותר בבנדורה או לירה). ורשובה והצורה המוזיקלית של הדומא מייצגים את השלב הגבוה ביותר של סגנון הרצ'יטטיבי, שפותח בעבר בקינות. דקלומים ארוכים של מחשבות זמינים בצורה חלקה ניתנת לשינוי. לכן, קשה מאוד (או בלתי אפשרי) ללמוד אותם מהזיכרון מילה במילה. לטענת החוקרים, כל קובזאר אימץ ממורתו את סוג הדקלום (ביצוע רסיטטיבי) רק במונחים כלליים, ולאחר מכן יצר גרסה משלו ללחן, שאליה ביצע את כל מחשבות הרפרטואר שלו. כלומר, די גמיש וחופשי מבחינת ביטוי מילולי ומוזיקלי, המחשבה תמיד נולדת מחדש, מאולתרת. אף גרסה עוקבת אחת של דומא, גם אם היא מבוצעת על ידי אותו מבצע, אינה זהה לגרסה הקודמת: במהלך ההשמעה, חלק מהאלמנטים מושמטים באופן לא רצוני, אחרים מתווספים, ולכן דיומות הן בין סוגי הפולקלור האלתוריים ביותר .

הצורה הפואטית המעורפלת והעצובה מעודדת זאת. לדיומות אין בית יציב, המקובל לשירים, בלדות, קולומה וז'אנרים ליריים אחרים. שיר הדומא הוא אסטרופי (ללא חלוקה לבתים) דרך שינוי בסדר החרוזים, וגם מורכב לא שווה, עם חלוקה אינטונציה-סמנטית למדף. כלומר, קווים במחשבות נבדלים על ידי סוף מחשבה ומקובצים לממדים, תקופות, tirades, שהם בתים מקוריים של מחשבות. לשורות אין מספר יציב מסוים של שורות (לעיתים מ-5-6 עד 19-20 או יותר הברות לשורה), בתורו, אין למדים מספר קבוע של שורות (לפעמים 2-3, ולפעמים 9-12 ). אימפרוביזציה של מחשבות מתאפשרת על ידי חרוזים חופשיים ובלתי יציבים. שולט חריזה מילולית, המשלבת 2-3 שורות, ולפעמים יותר - עד 10 שורות ברציפות עם סיום עיצור.

למרות הגמישות של ביצוע המחשבות, ההרכב שלהן די הרמוני ויציב, מאופיין בתכונות הטבועות רק לז'אנר זה. ברוב המוחלט של הטקסטים, הוא שומר על אותם מרכיבים ומבנה ז'אנר.

דיומא מתחיל במקהלה פואטית, שאותה קובזרים מכנים לעתים קרובות "פלצ'קה". התחלה זו נבנית לרוב על בסיס מקביליות אמנותית:

לא הנשרים האפורים צייצו,

ולא הקוקייה האפורה היא שקוקתה;

ואז העבדים המסכנים, שישבו בשבי, התחילו לבכות. ("מחשבה על עבדים")

זה לא בז ברור שגונח ומהנהן,

כמו בן לאביו, הוא שולח קידות נוצריות לאמו בגנים. ("קינת העבד")

ביום ראשון פצעתי את הגרייהאונד מוקדם, עם הכוכבים מוקדם עפה סיוה זוזוליה, ישבתי על הקבר, קראה ברחמים...

("זעקת הקוקיה")

אחרי הפזמון מגיעה המחשבה הממשית (התפתחות העלילה עם כל האלמנטים האפיים של החיבור והסטות ליריות). ניתן להכניס פרקים נוספים לעלילה, אך ככלל, הסיפור אינו מסובך מדי: העלילה מתפתחת באופן ליניארי ברצף כרונולוגי, אירועים מועברים בטבע ללא אלמנטים של פנטזיה ותפניות בלתי צפויות בהתפתחות הפעולה.

המחשבה מסתיימת בסיום הנקרא דוקסולוגיה, משום שהיא משבחת את מעלליו, האומץ והמעשים של הגיבור שהביס את האויב או מת למען מטרה צודקת:

צורות של אפוס הגבורה, שבוצע בעבר על ידי משוטטים: נגני לירה, נגני בנדורה, נגני קובזה בגדה השמאלית ובמרכז אוקראינה.

מהו מבנה הדומא?

דומא בספרות מעט גדול יותר בנפחה מאשר בלדות היסטוריות, אך היא קשורה קשר הדוק לאפוס ההירואי. במבנה של יצירה מסוג זה ניתן להבחין בשלושה אלמנטים מבניים: הפזמון, החלק המרכזי והסיום. הצורה הפואטית של הדומא היא אסטרופית, כלומר, ללא חלוקה לצמדים, ביטויים שמתחילים בקריאות "אוי" ומסתיימים ב"הומו-הומו".

דומא כז'אנר של יצירה ספרותית פועלת כשלב הגבוה ביותר של רצ'יטטיב, שפותח בעבר בקינות. גם דימויים פיוטיים ומוטיבים של מחשבות שאולים חלקית מקינות. לדיומאס היו לרוב אלתורים אופייניים, כלומר, לזמרים היו סיפורים שהם העבירו לאנשים בעזרת דיומא, אך מעולם לא שיננו טקסט. קובזרים הם זקנים עיוורים שיכולים לנגן בכובזה באומנות, הם הלכו מכפר לכפר, שרו מחשבות לתושבי הכפר ועל כך קיבלו קורת גג ללילה וקצת אוכל בהכרת תודה. קובזרים, כמו נגני לירה ונגני בנדורה, היו אהובים וחיכו רק לשמוע סיפורים חדשים על הקוזקים.

מי שר את המחשבות?

דומא בספרות היא סוג זה של אמנות עממית שאין בה דיוק מוחלט. זמרים, דהיינו נגני קובזה, נגני לירה ונגני בנדורה, אימצו ממוריהם את המניעים והווריאציות של השירה והניגון. כדי לבצע יצירתיות מסוג זה, היה צורך בכישרון מיוחד - גם למוזיקה וגם למילים. גם טכניקת השירה של הזמרים חייבת להיות ברמה. מסיבה זו רק מבצעים מקצועיים יכלו לשמר מחשבות אמיתיות.

המרכיב המילולי שולט במחשבות, ואילו המנגינה באה כתוספת. הטקסט והחרוזים הם לרוב רטוריים, מעוצבים להפליא, מלאי כינויים, טאוטולוגיות ומילים מוכרות. לדוגמה, לעתים קרובות נעשה שימוש בביטויים כמו "ארץ נוצרית", "שחרים ברורים", "שעבוד קשה", "בוסורמנים ארורים", "לחם ומלח", "יאניסים טורקים". לעתים קרובות, שאלות רטוריות, אנפורות, חזרות, פניות, היפוכים וקישוטי דיבור אחרים התרחשו במחשבות. דומא בספרות היא באמת הצורה האינטנסיבית ביותר של אמנות, שעדיין לא האפיל עליה דבר.

נושאים של מחשבות

דיומא מפורסמת בהיותה אפית וחגיגית. הנושאים העיקריים של המחשבות נסבו סביב העידן שבו הופיעו: הקוזקים. הזמרים דיברו על קרבות הקוזקים עם אויביהם, על מעללי ההטמנים והמפקדים. סוג זה של יצירתיות התפתח יותר מכל בתקופת המאבק נגד הפולנים, הטורקים והטטרים. בטרמינולוגיה מדעית, מונח כמו "דומה" הופיע בזכות מ' מקסימוביץ', שבעקבות פ' לוקשביץ', פ' קוליש ועוד כמה סופרים, פרסמו את המחשבות הראשונות. הפרסום המדעי המבוסס ביותר של מחשבות הוא עדיין הפרסום "דיומא העם האוקראיני" בהנהגתה של יקטרינה גרושבסקאיה, אך לשם כך הודחקה הסופרת וספרה הוסר מכל הספריות.

דומא

דומא

DUMA - שירים היסטוריים אוקראינים בעלי צורה מיוחדת (חופשיים בקצב וחסרי חלוקה סטרופית), שנוצרו בסביבה הקוזקית של המאות ה-16-17 והוקלטו במאה ה-19. מזמרים מקצועיים (קובזרים); כשריד מהעבר, הם נשמרו ב-SSR האוקראיני עד היום. השם "דומה" דומה ל"אפוס" הרוסי הגדול - שמקורו מאוחר יותר, אם כי עם משמעות שונה הוא נמצא בקרב סופרים פולנים כאשר הוחל על כתיבת שירים אוקראינית עוד במאה ה-16. (סרניצקי בכרוניקה שלו משנת 1506 מדבר, למשל, על "אלגיות, שהרוסים מכנים דיומות", אבל כנראה מתכוון לקינות לוויה). ברשומות העתיקות ביותר, סיפורים נקראים פשוט "סיפורים"; בשימוש קובזאר - שירים קוזקים, אבירים, אמיצים; בפעם הראשונה בשנת 1827, כינה מקסימוביץ' (כנראה בהשפעה פולנית) דיומא "מזמורי גבורה על אפוסים (כלומר, על אירועים)", המתוארכים בעיקר לתקופת ההטמן לפני סקורופדסקי (1709). רוב השירים בז'אנר שלהם הם שירים ליריים-אפיים (כלומר, שירים המבוססים על מוטיב אפי, אך באור רגשי לירי: הסוג המיוצג בספרות על ידי ה"רומנטיקה" הספרדית הקדומה או השירים הסרבים על הקרב בשדה קוסובו. וכו.). אולם ד' נבדל בצורה ברורה למדי משירים ליריים-אפיים אחרים ובפרט היסטוריים בשיטת ההעברה והצורה. שרים שירים, ד' מבוצעים ברציטטיב מלודי; צורת השיר פחות או יותר יציבה - השיר (כמו אפוס) מאולתר, וגם בביצועים חוזרים ונשנים של אותו שיר, פרטי הטקסט עשויים להשתנות; הפסוק של ד' חופשי, והפסוקים הבאים זה אחר זה לרוב מורכבים בצורה לא שווה; השירים מחולקים לבתים בעלי מספר שווה של פסוקים, בד' אין חלוקה כזו, וניתן להבחין רק בחלוקה לתקופות לא שוות או לטיראדות שסוגרות תמונה מסוימת או מחשבה שלמה.
מתי ובאילו נסיבות נוצרה הצורה ד' בספרות האוקראינית עדיין קשה לומר בוודאות מוחלטת. היו ניסיונות לחבר אותו עם הצורות הפואטיות של אוקראינה הפיאודלית - רוס' של המאה ה-12, למשל. עם "The Tale of Igor's Campaign", שבו יש מוטיבים וטכניקות דומות לאלו של ד. בפרסום שירים היסטוריים אוקראינים מאת אנטונוביץ' ודראהומנוב (1874-1875), "הדיוט" נקרא "D. המאה ה-12"; עם זאת, ה"מילה" היא תוצר של יצירתיות אינדיבידואלית, עבודת ספר, בעוד שד' הגיע אלינו דרך העברה בעל פה בת מאות שנים, ורגע הסופר הפרטני אינו בולט בהם בצורה חדה. לד' אין קשר ישיר עם האפוס הרוסי הגדול, אם כי בנושאי ד' והאפוסים יש קווי דמיון קלים; עם זאת, עצם הזיכרון של "גיבורי קייב" עד הופעתו של ד' באוקראינה כמעט נעלם ללא עקבות. הוצע (דשקביץ', סומצוב) על הופעתו של ד' בהשפעה דרום סלאבית, אך לא ניתן היה להוכיח את האחרון. צוינה קרבתו של הרצ'יטטיב המלודי של ד' לרסיטיבים של תפילות הכנסייה (מחקר של פ' קולסה), ובמקביל גם הקשר של ד', בעיקר מהצד המוזיקלי, עם קינות לוויה ("גולוסיניה"). - אין להכחיש את הרמה הנמוכה ביותר של אותו "סגנון רצ'יטטיבי", אשר מפותח בצורה כה מפוארת בקשר של ד.ד. עם המונומנטים הללו של יצירתיות בעל-פה, אך בסגנונו של ד' יש מאפיינים שנעדרים בהם. התיאוריה הנפוצה ביותר על מוצאו של ד' נותרה התיאוריה (ז'יטצקי), הרואה בד' מעין סינתזה של היצירתיות של אינטלקטואלים "עממיים" וספרניים ורואה בבסיסו של ד' "שיר עם". עוצב על ידי השפעת פסוקי ההברות בבית הספר של המאות ה-16-17. שפת הדומא גדושה בארכאיזם ובסלאביזם; מוטיבים בודדים ונוסחאות סגנוניות של ד' מוצאים מקבילה בדרשות לימודיות, בפסוקים פאנגיריים (שבחים), בדרמה בית ספרית עתיקה וכו'. אלמנט הספר בשיר ההיסטורי יכול היה להיות מוצג על ידי תלמידי בית ספר נודדים במאה ה-17, ששיחקו תפקידם של מתווכים בין תרבות בית הספר להמונים (השוו תופעה דומה במערב אירופה הפיאודלית והמסחרית-קפיטליסטית). המשתתפים במסעות הקוזקים, תלמידי בית ספר נודדים, "בחורים מנדרינים" היו מקורבים ל"אחים העניים", נכי מלחמות הקוזקים, שטופלו בבתי צדקה (בבתי חולים "לאנשים אבירים, נכים על ידי אויבים בקרבות שונים"). וט-ראיה, בתורו, היה שומר הזיכרונות ההיסטוריים והמסורות של הקוזקים. בבתי הספר וב"בתי החולים" של אוקראינה העתיקה התרכזה סביבה חצי עממית, חצי ספרית, אשר איחדה לזמן מה את האינטרסים האינטלקטואליים של הכמורה, הקוזקים והאנשים ה"פוספוליטניים" (כלומר. ה. פלשתינות עירונית וכפריים): מסביבה זו באו יוצרי ד'. עם הזמן הם התפתחו לסוג מיוחד של קובזרים או נגני בנדורה צבאיים, שליוו את הקוזקים במסעותיהם, ובסוף את הקמפיינים הם הפיצו את תהילתם ברחבי אוקראינה, ומשרתים לא רק את הצרכים האסתטיים של קהל רחב ומגוון, אלא גם את המשימות של תסיסה פוליטית-חברתית ותעמולה. לפיכך, עידן היווצרותה הסופית של הדומא הוא העידן שבו הקוזקים המאורגנים, לאחר שצמחו לכוח חברתי מרכזי, הופכים למנהיגי הפלשתנות העירונית וההמונים הכפריים במאבקם במזווה הפולני בעל הבעלים הגדולים ושואפים ליצור מדינה קוזקית משלהם. ד' היו שירת אחוזה קוזקית, המפארת את מעשיהם המפוארים של זקני הקוזקים, מקדמת את רעיונות האחווה הצבאית ומאשרת את תפקידם הפוליטי המוביל של הקוזקים באוקראינה.
ריבוד חברתי, שהתפצל כבר באמצע המאה ה-17. (במיוחד לאחר מהפכת הקוזקים של 1648-1654) הקוזקים לשלוש קבוצות (זקני הקוזקים, שנמשכו לבעלות על אדמות, הקוזקים סיץ', שעיסוקם היה מסעות, מסחר, מלאכה, והקוזאקים "דריבנוטי", אשר מרד בכל הפריבילגיות וחיפשו משוואה חברתית כלכלית), כמעט ולא בא לידי ביטוי בד' - הד כלשהו שלו ניתן לראות רק ב"ד. על גאנג'ה אנדיבר." אבל הריבוד החברתי הזה הוא שעצר את המשך התפתחותו של ד' במאות ה-18-19. ד' אינם נוצרים עוד, נשמרים בתאגידים של זמרים עיוורים, נגני קובזה ונגני בנדורה, בעיקר בשטח הגדה השמאלית של אוקראינה. זמרים אלה נקראים קובזרים - מהמילה "קובזה" - כלי מיתר עם גוף קטן וצוואר ארוך, כנראה שאול מהטטרים; נגני בנדורה - מהמילה "בנדורה" - סוג דומה של כלי, אך עם צוואר קצר ועם מיתרי נחושת צהובים, המספרים מ-12 עד 28 (כרגע השמות בנדורה וקובזה מחוברים לאותו כלי) ונגני לירה - מ"ליירה" " - כלי קשת עם מקלדת מיתר (ברפרטואר של נגני לירה, D. פחות נפוצים). בין הקובזרים של המאה ה-19. היו אמנים מצטיינים, כגון Andriy Shut, Ostap Veresay, Ivan Kryukovsky, Khvedir Kholodny ואחרים; יש לנו ביקורות נלהבות עליהם, אבל מחקר מפורט על החיים של זמרים מקצועיים החל כבר בעידן הדעיכה של העסק שלהם. הניסויים של מחקר כזה (למשל, עבודתו של האקדמאי מ.נ. ספרנסקי על הקובזאר פרקהומנקה) חשפו תמונה של חיי חברות הזמר שנוצרו על ידי קובזרים. לכל אגודה הייתה טריטוריה מסוימת, שאליו היא ניסתה למנוע אנשים שאינם שייכים להרכבה; לשותפות היה מרכז משלה - בדרך כלל כנסייה ספציפית באזור נתון; האמנה הבלתי כתובה קובעת עבודת ועד נבחר ואסיפות כלליות, וכן קרן כללית המורכבת מדמי חבר. השותפות העניקה את הזכות ללמד ושלטה בהצלחה עם בחינה מיוחדת; קבלתו של חבר חדש הותנתה בזמינות של ידע מקצועי, יכולת לנגן בבנדורה או לירה, ידיעת מספר מסוים של שירים ושפה מקצועית קונבנציונלית ("שפה לבנית"). הקבלה לחברות עצמה לוותה בטקס מיוחד, המזכיר מעט את טקס הקבלה לסדנאות יצירה עתיקות.
רפרטואר הזמרים המקצועיים, מבצעי דיומא, מכסה בסך הכל שלושה עד ארבעה תריסר נושאים (קשה לציין את הנתון המדויק, שכן התיחום הז'אנרי של דומא משירים היסטוריים אחרים הוא דבר חדש יחסית במדע: באחד ה אוספים חדשים ופופולריים, שנאספו על ידי מומחה בולט בנושא, Ak. F. Kolessa (1920) מכיל 49 מחשבות), שכל אחת מהן מיוצגת על ידי מספר לא מבוטל של אפשרויות. לפי נושאיהם, ד' מחולקים בדרך כלל לשתי קבוצות גדולות. הראשון, עתיק יותר בזמן, מתאר את מאבקם של הקוזקים בטורקים ובטטרים, שבו הקוזקים מוצגים בתפקיד הפעיל של לוחמים, או בתפקיד הפסיבי של הסובלים בשבי הטורקי. הנושאים האחרונים שולטים, ולכן הקבוצה כולה נקראת לפעמים עבד ד'. זה כולל גם כמה ד' בעלי אופי דידקטי ויומיומי. ד' מתאר את סבלם החמור של שבויים שנאלצו לעבדות, ולעתים הופכים משיר אפי לקינה לירית, מעלה בכך את ערכם החברתי והמוסרי של הקוזקים, את שיא מעלליהם ואת הסבל הקשור בהם. על מחשבות אלו התיאוריה החדשה ביותר על מקורו של ד.אק היא המתאימה ביותר. פ' קולסה, הטוען שד' הסתעף משירת קינות הלוויה ובפרט שד', המתאר את מותו של קוזק, יכול להיות מעין הנצחה של קוזקים אלמונים שנפלו בקרב. אותו ד' יכול לשרת גם את המטרה להסעיר את האוכלוסייה למען פדיון שבויים אוקראינים מהשבי הטורקי. יסודות האתיקה הקוזקית בד' אלו בנויים על הקשר ההדוק של כל אחד מחברות הצבא עם הצוות כולו, על כבוד לקשר המשפחתי, על "אמונה נוצרית" ייחודית, שוב מובנת בעיקר כאמצעי להבחנה. "שלנו" מ"זרים", על זיקה עמוקה למולדת, גן העדן מהשבי מיוצג בצבעים עדינים במיוחד ("שחרים צלולים, מים שקטים, ארץ שמחה, עולם של טבילות"). הפופולריים ביותר בקבוצה זו הם סיפורים על מארוס בוגוסלבקה, על סמואל קושקה, על בריחת שלושה אחים מאזוב, על אולקסי פופוביץ', על סערה בים השחור.
הסיפור על מארוס בוגוסלבקה נפתח בדימוי של צינוק קודר, שבו 700 עבדים נמקים כבר שלושים שנה, לא רואים לא את אור האל ולא את השמש הצדקנית. גם מרוסיה, כומר מהעיר בוגוסלאב, נשבה פעם, אך מוקיע "בשביל המותרות הטורקיות, בעד העדינות של האומללים", מגיע אליהם, ומזכיר לעבדים, ששכחו את הימים, שהיום הוא "א. שבת נהדרת", ומחר הוא חג קדוש, "יום גדול" (פסחא). הקוזקים מקללים את מארוסיה שבהזכירה לה את החג היא הגבירה את סבלם: אך מארוסיה, אשתו של הפאשה הטורקי, הביאה את המפתחות שנלקחו בסתר לכלא ומשחררת את חבריה לשבט. היא עצמה לעולם לא תחזור הביתה "מאמונת הבוסורמנים", ותניח לקרוביה לא לגבות או לשלוח כופר. דמותה של מארוסיה בוגוסלבקה, כפי שמציינים היסטוריונים, מגלמת את מה שאופייני למאות ה-16-17. תופעה: ידועות מספר נשים אוקראיניות שבויות שהפכו לנשותיהם של סולטנים טורקים (אחת המפורסמות היא מה שמכונה רוקסולנה, אשתו של סולימאן הראשון) ובכך רכשו כוח והשפעה. המחשבה על מארוס צבועה בצביעה לירית עבה. ד' על שמואל קושקה (סמיילו קישקה), להיפך, נבדלת בעלילה אפית-דרמטית מפותחת. סמיילו קישקה הוא אדם שבאמת היה קיים: הוא היה הקושיבוי אתאמאן של סוף המאה ה-16 ותחילת המאה ה-17. ידוע שבתחילת המאה ה-17. הוא היה בשבי הטורקי, אך דבר אינו ידוע על בריחתו מהשבי. חוקרים הצליחו למצוא סיפור איטלקי משנת 1642 על האופן שבו קצין רוסין אציל בשם סימונוביץ', בעזרתם של בני שבט עריקים, השתלט על גאליה טורקית ושחרר למעלה ממאתיים עבדים "מרוסיה הפולנית". אירוע זה היווה ככל הנראה את הבסיס למחשבה. פעולתו העיקרית מתרחשת על גליה טורקית גדולה (תיאורה ניתן), המפליגה מטרביזונד לקוזלוב (Evpatoria). כאן, בין שלוש מאות וחמישים עבדים, אשר מעונים ומתייסרים על ידי אלקאן פאשה, נמקים קברניט הגלריה, סמיילו קישקה, ההטמן זפורוז'יה, מרקו רודני, השופט הצבאי, ומוסי גראך, החצוצרן הצבאי. הפיקוח עליהם מופקד בידי המאה ה-פריאסלב לשעבר, ליאק בוטורלק, -רי, שלא היה מסוגל לעמוד בייסורי השבי בבת אחת, הוקע והפך לחופשי. במספר פרקים עם אקשן הולך וגובר באופן דרמטי, ד' מספר כיצד, לאחר שגנב במרמה את מפתחות השרשראות מבוטרלק בהיעדרו של אלקן פאשה, שסעה בקוזלוב עם פילגשו "דבקה סנז'קיבניה", סמיילו שיחרר את חבריו, הרג איתם את הטורקים, משאיר רק את בוטורלאק בחיים, כאשר לאחר מכן, תוך התגברות על סכנות, מגיעה הגלריה אל הסצ', שם מתחילה חלוקה עליזה של השלל: חלק אחד שלו נתרם למנזרים ולכנסיות, השני נשמר עבור עצמו, והשלישי שיכור. ד' מסיים בשבחו של הגיבור. יש בו הרבה אקשן, מספר פרטים האופייניים לעידן (חלומו הנבואי של אלקן פאשה, זעקת סנז'קובנה הנטושה) והיעדר תכונות אינדיבידואליות בתיאור הדמויות, האופייניות לאפוס. הסיפור על בריחת שלושה אחים מאזוב הוא בעל אופי לירי-דרמטי: שני אחים בורחים על סוסים, השלישי - הקטן יותר - לא הספיק לסוס, הוא רץ אחרי הפרשים ברגל, חותך את רגליו הקוזקים. על שורשים ואבנים, מכסה את עקבותיו בדם, מתחנן בפני האחים להמתין, לתת לסוסים לנוח, לקחת אותו לערים נוצריות. האח האמצעי, הרך יותר, מוכן להיכנע, אבל אימת הרדיפה משתלטת: האחים עוזבים את הצעיר בשדה, והוא מת מרעב ועייפות בערבה הנטושה, על קבר סבור (תל). ), שמעליו חגים עורבים, נשרים כחולי נוצות עפים פנימה, ממתינים לטרפו. סופו של ד' שונה בגרסאות שונות: בחלקן מתים האחים, עוקפים על ידי הטורקים; באחרים, האחים חוזרים הביתה וההורים מקללים את האח הגדול חסר הלב.
סיפורו של אולקסי פופוביץ' נחשב על ידי חוקרים כהמחשה למנהג העתיק הנפוץ להקריב קורבנות לים במהלך סערה המסוכנת למלחים ולאמונה שנוכחותו של חוטא על ספינה גורמת לסערה. אמונה זו, המשתקפת במספר אגדות דתיות, עומדת, בין היתר, בבסיס פרק אחד של האפוס על סדקה, "האורח" העשיר של נובגורוד; עם גיבור אפי אחר, אליושה פופוביץ', לגיבורו של ד' האוקראיני יש רק שם אחד משותף. על הים השחור השתלטה הקוזקים על ידי סערה נוראה (ניתן נוף של אלמנטים משתוללים, בין הנחיל מתנשאת אבן לבנה, ועל האבן בז "מייל" בקובלנות, מביט אל הים); מנהל העבודה מצווה על כל הקוזקים לחזור בתשובה כדי לברר על חטאיהם של מי התעוררה הסערה; כולם שותקים, רק אולקסי פופוביץ', תושב פיריאטין, חוזר בתשובה; לפני שעזב, הוא לא ביקש ברכות מהוריו, לא כיבד את אחיו הגדול ואת אחותו הגדולה, רכב על פני ארבעים כנסיות, לא הוריד את הכובע, לא עשה את אות הצלב, לא זכר את האב- תפילת אם, רמס שלוש מאות נפשות של ילדים קטנים עם סוסו וכו'. עד בסוף הווידוי, הסערה שוככת, אולקסי פופוביץ' יוצא לסיפון, לוקח את "המכתב הקדוש" ומלמד את הקוזקים על המשמעות של תפילת אב ואמהות, המביאה עזרה רבה "מהסוחר ובמלאכה ובשדה ובים". המחקר האחרון, המפריד בין ה-D' על אולקסי פופוביץ' לבין ה-D' הדומה על הסופה בים השחור, מצביע על כך שבעוד ה-D' אודות הסופה מבטא את תפיסת העולם השבטית המסורתית, ה-D' אודות אולקסיה משקף את דעותיהם של מלחים מקצועיים : חטאי אולקסיה הם הפרה של הכללים, שבהם תלוי האושר בדרכים.
הקבוצה הגדולה השנייה של ד' מוקדשת לעידן בוגדן חמלניצקי ולתקופה הקרובה אליו ביותר - כלומר, עידן הברית של הקוזקים עם הפלשתנות העירונית והעם ה"פוספוליטני" כדי להילחם באדנות הפולנית. רוב המחשבות של קבוצה זו הן בעלות אופי איכרי: בתחום האינטרסים הקוזקיים והכנסייתיים הטהורים יש רק ד' על חמלניצקי וברבאש (על האופן שבו חמלניצקי, לאחר ששתה ברבש, גנב ממנו את כתב המלך. ולדיסלב, שבשנת 1646 החזיר את הפריבילגיות העתיקות לקוזקים), על המערכה במולדובה ועל מותו של חמלניצקי. מחשבות אלו מעבירות בסבירות רבה את הלך הרוח של הקוזקים בעידן העלייה הגבוהה ביותר של כוחותיהם: החוקר (I. Franko), המשווה אותם לעדויות של כרוניקות עכשוויות, מגיע למסקנה כי הם חוברו על בסיס של כרוניקנים קוזקים. זה מוזר שעובדה היסטורית כה מרכזית כמו ההסכם של חמלניצקי עם מוסקבה לא באה לידי ביטוי באף ד' (או בשום שיר בכלל). אבל השיר הקדיש תשומת לב רבה למאבק שהתעורר על רקע לאומי, מעמדי ודתי: שוד האדון הפולני והדיירים היהודים, כמו גם תגובתם של הקוזקים נגדם, מתואר בצבעים עזים. דומא על קרב קורסון, למשל. מדבר על איך "הכתר הטמן" פוטוצקי השבוי נמסר על ידי הקוזקים בשבי לטטרי קרים, איך דיירים יהודים בורחים, איך פאן יאן נסרוג כמו איל, ופאן יעקוב נתלה על עץ אלון וכו' ( ראה גם ד' אחר על דיכוי החוכרים ומרד הקוזקים של 1648). באופן כללי, עידן מהפכת הקוזקים היה, ככל הנראה, עידן של צמיחה גדולה ביצירתיות השירים. עם זאת, כשהיא גדלה מבחינה כמותית, אפוס השיר החדש האיכותי כבר לא עלה לרמה האסתטית של מחשבות העבד המבוגר, אם כי בד' של הקבוצה הצעירה נמצא מאפיינים חדשים, מאפייני הומור, לפעמים הופכים לאירוניה, לפעמים מרירה, לפעמים רשע. קריסת האחדות הקוזקית מתחילה ואיתה ירידת הסמכות הקוזקית בקרב ההמונים. במקום דימויים הרואיים, אפופים עתיקות רומנטיות, מחשבות על חיי הקוזקים, למשל. מצייר דימוי של קוזאק עצלן (לוזר) מבלה שליו בבית מרזח: הצריף שלו אינו מכוסה קש, אין בול עצי הסקה בחצר, הגדר התפרקה; אשתו הקוזקית הולכת יחפה כל החורף, נושאת מים בסיר ומאכילה ממנו את הילדים בכף העץ היחידה בבית. תמונה אקספרסיבית עוד יותר ניתנת על ידי ד' על גאנג'ה אנדיברה, שהתגלתה לפני זמן לא רב על ידי אק. ווזניאק בהקלטה עתיקה מסוף המאה ה-17, ובהעברה בעל פה ידועה מזה זמן רב. קוזאק עצלן מופיע בד' חובש כובע נושב ברוח, מגפיים שמהם מציצים גם עקבים וגם בהונות, עונד מגילה עשויה מהבד הפשוט ביותר. הוא מגיע לטברנה, שבה יושבים ה"סרבליאניקי" - ווייטנקו, זולוטרנקו ודובגופולנקו, נציגי אצולת האדמה והמסחר החדשה המתהווה באוקראינה; הם מנסים להעיף אותו החוצה, אבל זה לא כל כך קל לעשות את זה עם גבר עקשן, ודובגופולנקו, מרוכך, זורק לו קצת כסף: תן לקוזק לשתות איתו בירה. המארחת מצווה על הילדה נסטיה להביא ספל של הבירה הגרועה ביותר; אם בטעות או בכוונה, הנערה מוזגת את הטוב ביותר מולה ונושאת אותו, מעמידה פנים שהיא מסתובבת - "היא פתוחה לשלה, כאילו הם מסריחים מבירה." לאחר השתייה, הקוזק משתכר ומתחיל להשתולל. הוא כבר צועק באיום על ה"דוכסים" (הנקראים גם "פוליאקים"): "היי אתה, ליאחוב, vrazki synove. לדחוף את האף לסף. תן לי ללכת, אויב קוזק, באמצע שום מקום. - התקדם מקרוב. זה יהיה חבל לי, קוזק-נציאק, שבו ישבתי עם נעלי הבאסט שלי". הדוכסים פינו מקום: עם זאת, כאשר הרחפן, שולף פגיון יקר ערך, זורק אותו לפילגש כמשכון לדלי דבש, הם מביעים ספק אם המסכן יוכל אי פעם לקנות אותו בחזרה. ואז הקוזק מוריד את החגורה שלו ושופך ממנה דוקטים מזהב על כל השולחן. היחס אליו משתנה מיד: המארחת מתחילה להשגיח עליו, הבדיחות משתתקות; כשהקוזק מתקשר, באים חבריו ושמים עליו בגדים יקרים. הדוכסים, במבוכה, הבינו שבמסווה של קוזאק עצלן, פסקו גנג'ה אנדיבר, ההטמן של זפורוז'יה, היה ביניהם. הם מתחילים להתחרות איתו כדי לפנק אותו עם וודקה ודבש, וגנג'ה מקבל את הפינוק, אבל לא שותה, אלא שופך הכל על בגדיו: "היי, שאטי שלי, שאטי (בגדים עשירים), שתה ולך לארוחה. ללכת: אל תטריד אותי (נערץ), כי הם מכבדים אותך - מכיוון שלא הכרתי אותך, לא ידעתי את הכבוד של דוקיב-sriblyaniki." הוא מצווה לקוזקים שלו לתגמל את שני "דוקס-sriblyaniki" במוטות וחוסך רק את דובגופולנקו, שלא חסך כסף עבורו. האם גנדז'ה הוא אדם היסטורי אמיתי, האם אחד המועמדים למחבת ההטמן לאחר מותו של חמלניצקי, איוון בריוחובצקי, מתואר בדמותו של הגיבור ד' (הנחתו של מ' גרושבסקי) אינו כה חשוב: מה חשוב הוא שד' מבוסס על רעיון חברתי מסוים, ועצם הפיכתו של קוזק עצלן להטמן הוא רק אמצעי נאיבי להעלאת הערך החברתי של המעמדות הקוזקיים הנמוכים, שמהם שואבת ד' השראה. זה, אם לא היסטורית, אז פסיכולוגית סוגר את מעגל האפוס הקוזק של ד': שירים חדשים נוצרים בתוך תנאים היסטוריים אחרים, בסביבה חברתית אחרת ואינם לובשים צורה של ד'. היצירתיות האוראלית לא הגיבה להרס של ההטמן ב-1764 ("אוי אוי ואבוי - לא ההטמן, האויב לא מוטרד מהג'נט"); להיפך, הרס הזפורוז'יה סיץ' בשנת 1775 על ידי "אם האויב", קתרין השנייה, גרם להתפוצצות של זעם וחרטה בשירים, אבל השירים האלה כבר נמצאים מחוץ לשירת ד'. אלו הם "שירים על ענייני ציבור" (כפי שכינה אותם דרחומנוב באוסף 1881). חייו של ד' הסתיימו יחד עם המעבר ההדרגתי של זקני הקוזקים לתפקיד "אצילים רוסים קטנים". אולם, לאחר שחדל להתקיים כעובדה של יצירתיות חיה בעל פה, המשיך ד' לחיות בשכבות חברתיות אחרות - כמושא לעניין אתנוגרפי ואסתטי.
ההיסטוריה של איסוף ולימוד ד' משמעותית לא רק כעמוד מתולדות המדע האוקראיני: ד' הפכה לנושא של "גאווה לאומית", אחת מאבני היסוד שעליהן תחילה האצולה הקטנה האוקראינית, ולאחר מכן האמצעית וה הבורגנות הקטנה של אוקראינה במאות ה-19-20. חלם להקים בניין של תרבות לאומית. ניתן לחלק את ה"חוויה" החברתית, המדעית והאמנותית הזו והמודעות לאפוס של ד' בעת המודרנית לשלוש תקופות. הראשון מכסה את העשורים הראשונים של המאה ה-19. ובתחום הוצאת הטקסטים מיוצג על ידי אוספיו של מ' צרטלב "החוויה של איסוף שירים רוסיים עתיקים" (סנט פטרבורג, 1819, האוסף המודפס הראשון של עשרה ד'), פרסומים מאת מקסימוביץ' ("רוסית קטנה" שירים", 1827), פ' לוקשביץ' ("דיומא ושירי העם הרוסי והאדום הקטן, 1836) ו"זפורוז'יה העתיקה" מאת סרזנייבסקי (1833-1838). בהשפעת העניין הרומנטי הכלל-אירופי בלאומיות ובעתיקות העממיות, ובפרט בהשפעת "שירי רוסיה העתיקים" של קירשה דנילוב שפורסמו זמן קצר לפני האוסף של צרטלב (הפרסום הראשון של טקסטים אפיים ב-1818), אספנים מהאצולה. חולם לגלות איליאדה חדשה או מילה שנייה על הגדוד של איגור. הזמרים של ד' מופיעים להם בצורה של סקנדינבים או מינסטרלים סקנדינביים. תוצאות איסוףם מאכזבות במקצת: "אלה חורבות מכוערות, המעידות על יופיו של בניין הרוס", אומר צרטלב בהקדמה לאוסף שלו; מכאן הרצון לתקן, להשלים את הדפים האבודים מהספר הגדול של אפוס קובה וזיוף ד', המוכתב משיקולים פטריוטיים. "העתיקות הזפורוז'ית" של סרזנייבסקי נוסתה במיוחד בהקשר זה. לא פעם היו מקרים שבהם אוהבי העת העתיקה מהאצולה לימדו את הקובזרים ד' משלהם, בניסיון לכוון את היצירתיות של זמרים מקצועיים לכיוון מסוים. תוצאות המאמצים הללו היו קטנות. אין צורך לדבר על המחקר המדעי של ד' בתקופה זו: הוא מוגבל להערותיו של מקסימוביץ' בעת פרסום טקסטים, ובתחום הניתוח הוא אינו הולך רחוק יותר מהערכות אסתטיות מופרכות של דברים כמו למשל. סוג של: "הקולות של ד' הקדומה רוסיה הקטנה חודרים לנפש עם איזה רושם אטום בצורה בלתי מוסברת: הם משלבים געגוע למולדתם ונקמה בלתי ניתנת לניתוק של סלאבי כאשר אסונותיו עלו על מידת הסבלנות האנושית. השירים האלה באורך שישה מטרים ואפילו שמונה מטרים מגיעים מהחזה הרחב של רוזין בצורה כל כך גמישה, כל כך מלודית, כאילו הרומנים העדינים ביותר של ז'וקובסקי או פושקין", וכו'. ד' (לוקשביץ').
התקופה השנייה מתחילה בשנות ה-40, כשמגמות הרומנטיקה הבורגנית חדרו לאוקראינה, שנגרמו מהימצאותם של תנאים סוציו-אקונומיים מתאימים: המשבר המועצם של כלכלת בעלי האדמות-צמית, צמיחת הקפיטליזם וכו'. תקופה זו חופפת ל- צמיחה של עניין אסתטי בד', שהשפעתו ניכרת בצורה מדהימה ביצירתם האמנותית של סופרים משנות ה-40-50. די להצביע על השימוש הנרחב בד' ב"טאראס בולבה" של גוגול, ברומן ההיסטורי של גרבנקה "צ'ייקובסקי" (גיבור הרומן הוא פיראטינסקי פופוביץ' אולקסי, וד' המסופר לעיל מוכנס לתוך הטקסט ב. התרגום הרוסי), בשירים הרומנטיים של ט' שבצ'נקו, בשירים של פ' קוליש: האחרון אף עושה ניסיון לתמצת את ד' לכדי שלם קוהרנטי (בדומה, למשל, ל"קלוואלה" הפינית מאת לנרוט). - בשיר "אוקראינה. אודה לקלח של אוקראינה לאב חמלניצקי" (1842), אולם ניסיון לא מוצלח. תכונה נוספת המאפיינת אותה תקופה, העומדת בקשר עם הצמיחה הכללית של האינדיבידואליזם והעניין באישיות האנושית, היא התעוררות העניין באישיותם של זמרי קובזה מקצועיים, תשומת לב נלהבת אליהם: שמותיהם מופיעים בספרות בפעם הראשונה. (אנדריי Shut, Ostap Veresai וכו'), מידע ביוגרפי ואחר ניתן עליהם. הדמויות המרכזיות בתחום האיסוף וההוצאה לאור של ד' בתקופה זו היו מטלינסקי (שירי דרום רוסים עממיים, 1854) וקוליש (הערות על דרום רוס', 1856-1857). שפע גדול של גרסאות חדשות של ד' התגלה; עוצבו כללים לאוסף שלהם; הונחה תחילתו של יחס מדעי כלפי ד'; הצעדים הראשונים לקראת חקר ד' כאנדרטה היסטורית נעשו (ביצירותיהם של בוסלייב, 1850, וקוסטומרוב, "על המשמעות ההיסטורית של השירה העממית הרוסית", 1843). עוד בשנות ה-80. האסתטיקה המאוחרת hetmanophile V. Gorlenko, במאמריו ובעבודות האיסוף שלו, הוא המשך של המגמות והרגשות של תקופה זו ביחס לד'. התשוקה הרומנטית לאפוס של ד', החודרת לדרמה ההיסטורית והטרגדיה האוקראינית (כמעט עד התקופה שלפני אוקטובר), נוצרה וטיפחה שוב בתקופה זו. עם זאת, פרסומים ומחקרים של ד', שעדיין שומרים על משמעות מדעית, הופיעו רק בתקופה השלישית, משנות ה-60-70. המאה ה-19, כאשר הקבוצה החברתית שיצרה את התרבות האוקראינית הפכה לאינטליגנציית הזעיר-בורגנית הרדיקלית (רזנוצ'ינסקי). ההטיה הפופוליסטית אילצה אותה לראות בד' את תוצרי היצירתיות הלאומית, שעדיין חיה בקרב ההמונים הכפריים, שמבחינתם אמורה להיות שייכת לעתיד. מכאן הרצון לא "לחדש", ולא רק לשמר, אלא לתמוך ולהחיות אמנות עממית מקורית. אירוע של התקופה היה פרסום "שירים היסטוריים של העם הרוסי הקטן" מאת ו' אנטונוביץ' ומ' דרהומנוב (ק', 1874-1875, 2 כרכים) - פרסום שמטרתו הייתה להדגים את ההיסטוריה של האוקראיני. אנשים, כפי שנאמר על ידם בצורה פואטית, כדי להוכיח שהעם האוקראיני שימר זיכרונות מכל שלבי חייו ההיסטוריים, החל מקייבאן רוס (ולכן, המעצמות הגדולות הרוסיות טעו בטענה שהיווצרות מאוחרת יותר. מהלאום האוקראיני). למרות הנטייה שלו, הפרסום היה תרומה מרכזית למדע: לראשונה, הזיופים הופרדו מהטקסטים המקוריים, כל יצירה יוצגה על ידי נוכחותם של כל הווריאציות המוכרות אז, ולראשונה, יצירה היסטורית ורחבה. ניתנה פרשנות ספרותית השוואתית לטקסטים של היצירה, בעלת ערך לתלמידי ספרות. ולשיר ההיסטורי עד היום. בתחום המחקר של ד', אותה עבודה שעשתה את העידן הייתה (בסיכום למעלה בעיקר) "מחשבות על העם הרוסי הקטן ד". פ' ז'יטצקי (ק', 1893). תחילת המאה ה-20 היה בסימן עלייה חדשה של עניין בדוברים מקצועיים של ד' - נגני בנדורה, נגני קובזה ונגני לירה - בקשר לקונגרס הארכיאולוגי ה-12 בחרקוב (1902). הקונגרס, שארגן "ביקורת" מוזיקלית של קובזרים, שזכה להצלחה רבה בקרב הציבור, העניק השראה לרעיון של ארגון קונצרטים של קובזרים בערים שונות באוקראינה: הסופר והמומחה האוקראיני המפורסם למוסיקת עממית ג.מ. חוטקביץ' לקח במרץ העניין, אבל הממשל, בדריכות ובזהירות, שעקב אחר כל גילויי ה"אוקראינופיליזם", כבר בשנות ה-80. שרדף אחרי הופעות של קובזרים בבזארים ובירידים עם ד', עצר גם את גל התשוקה הזה לאמנות עממית. כמעט בלתי חוקי בשנת 1908, בכספים שנתרמו על ידי צ'. arr. המשוררת המפורסמת לסיה אוקראינקה, מדענית גליציאנית, ד"ר פ. קולסה (כיום אקדמאית של האקדמיה האוקראינית למדעים), ערכה משלחת ברחבי אוקראינה כדי להקליט פונוגרפים של ד', שתוצאתה הייתה הקמת שלטים רשמיים של ד' ומחקר על יצירתו של ד', שכבר צוין לעיל. במקביל לעניין החדש יחסית הזה במוזיקה של ד', התקיים מחקר על החיים של זמרים מקצועיים, מה שהוביל לרעיון של בתי ספר טריטוריאליים לזמרים ורפרטואר טריטוריאלי, כמו גם מחקר של נושאים מסוימים ב יצירותיהם של דשקביץ', סומצוב, I. Frank, V. N. Peretz ואחרים. השיא של כל העבודות הללו הוא הפרסום המונומנטלי של קורפוס ד', שנערך כעת על ידי האקדמיה האוקראינית למדעים, שכרך הראשון שלו, ערוך ועם מאמר מבוא נרחב מאת K. Grushevskaya, פורסם בשנת 1927. עניין אסתטי בד. לא גוועו בקרב משוררים אוקראינים לאחר מהפכת אוקטובר: הם השתמשו יותר מפעם אחת בצורת ד' כקליפה לנושא חדש: אצל ולריאן פולישצ'וק, למשל, אנו מוצאים את "ד. על ברמשיקה" (האישה הרווקה), של פאבל טיצ'ינה - "ד. על שלוש הרוחות" (בנושא המהפכה ה"לאומית" של 1917) ומספר דברים בקולקציה "רוח מאוקראינה", שם חזרו על עצמן רבות מהטכניקות של ד' לעיצובם של חדשים ונוכריים ממילא. ד תוכן. "ד. על אופנאס" נמצא גם אצל המשורר הרוסי המודרני בגריטסקי. ברור שהשפעתו האמנותית של ד' עדיין נמשכת: ד' ממשיכה להזין את המוזיקה האוקראינית (אפשר להזכיר כאן מספר שמות, מהמלחין האוקראיני המפורסם ליסנקו ועד ב' ינובסקי, שכתב אופרה המבוססת על סיפורו של ד'. על סמויל קושקה ב-1929) ועל הדרמה ההיסטורית האוקראינית - לפחות בקרוב לא יישאר זכר ליחס ה"רומנטי" לשעבר כלפי ד. בִּיבּלִיוֹגְרָפִיָה:
I-II. א) טקסטים: מחשבות לאומיות של אוקראינה, כרך א' קורפוס, טקסטים מס' 1-13 ומאמר מבוא מאת K. Grushevskaya (חלק היסטורי של האקדמיה למדעים, ועדת שירים היסטוריים), הולדר. נוף. אוקראינה, 1927; מפרסומים קודמים חשוב: אנטונוביץ' החמישי ודראומנוב מ', שירים היסטוריים של העם הרוסי הקטן, 2 כרכים, קייב, 1874-1875. אוספים פופולריים המתאימים להיכרות ראשונית: רבוצקי ד', הגות ושירים היסטוריים אוקראינים, קייב, 1919; קולסה פ., דיומא האוקראיני הלאומי, לבוב, 1920. ברוסית. שפה Kozlenitskaya S., אוקראינה העתיקה, אוסף. ד', שירים, אגדות, פ', 1916. ב) סקירות ומחקרים כלליים: ז'יטצקי פ', מחשבות על דיומא העם הרוסי הקטן, קייב, 1893; Tkachenko-Petrenko, דומא בפרסומים ובמחקר, כתב עת. "אוקראינה", 1907, מס' 7-8; ערבאז'ין ק', שירים היסטוריים והגות של העם הרוסי הקטן (בתולדות הספרות הרוסית, עורך סיטין וחברת מיר, כרך א', בעריכת א' אניצ'קוב, מ', 1908, עמ' 301-334, חיבור פופולרי כתוב היטב); Erofeev I., מחשבות אוקראיניות ומהדורותיהן, "הערות של השותפות המדעית האוקראינית בקייב", 1909, מס' 6-7; Kolessa F., Melodies of Ukrainian National Dumas, "חומרים לפני האתנולוגיה האוקראינית, כרך י"ג-י"ד, לבוב, 1910-1913; שלו, בראשית לדומא הלאומית האוקראינית, לבוב, 1921. ג) על מחשבות בודדות: Andrievsky M., Cosack Duma על שלושת האחים אזוב בסיפור מחודש עם הסבר וניתוח, אודסה, 1884; Sumtsov N., Duma על אלכסיי פופוביץ', "קייב העתיקה", 1894, מס' 1; Naumenko V., מקורה של הדומא הרוסית הקטנה על Samuil Koshka, "קייב העתיקה", 1883, מס' 4; Tomashivsky S., Marusya Boguslavka בספרות אוקראינית, "עלון ספרותי ומדעי", לבוב, 1901, ספר. 3-4; פרנקו הראשון, מחקרים על שירי עם אוקראינים, "רשומות של השותפות המדעית על שם שבצ'נקו בלבוב", כרך 1. 75-112 ובנפרד: לבוב, 1913. על קובזרים - בנוסף ליצירות ישנות - יצירתו של מ.נ. ספרנסקי, זמר דרום רוסי ומנשאיו המודרניים, "סב. אי היסטורי ופילולוגי במכון ניז'ין", כרך ו', קייב, 1904. טרם נעשה ניתוח מרקסיסטי של אפוס המחשבה: כמה ניסיונות נעשים על ידי ו' קוריאק, נריס תולדות הספרות האוקראינית, כרך א'. ; ודורושקביץ' או., מדריך לתולדות הספרות האוקראינית, עורך. 2, § 81.

III.ברודסקי נ.ל. וסידורוב נ.פ., ספרות רוסית בעל פה, סמינר היסטורי וספרותי, לנינגרד, 1924 (טקסט והוראות ביבליוגרפיות).

אנציקלופדיה ספרותית. - בשעה 11 ט.; מ.: בית ההוצאה של האקדמיה הקומוניסטית, האנציקלופדיה הסובייטית, ספרות. עריכה: V. M. Fritsche, A. V. Lunacharsky. 1929-1939 .

דומא

1) שירים היסטוריים עממיים אוקראינים, המבוצעים בליווי בנדורה.
2) ז'אנר רוסית. שירת המאה ה-19, הרהורים על נושאים פילוסופיים וחברתיים. יצירות מהז'אנר הזה הן מעטות במספר. "מחשבות" מאת ק.פ. רילייבה(1821-23) בשם א.א. בסטוז'ב-מרלינסקי"מזמורים היסטוריים", במטרה "לעורר את גבורה של אזרחים אחרים במעללי אבותיהם". "דומא" (1838) מ. יו. לרמונטובמכיל ניתוח חסר רחמים של דורו העכשווי של המשורר. "אלגיות ומחשבות" הוא כותרתו של אחד ממדורי אסופת השירים של א.א. פטה"אורות ערב" (1883).

ספרות ושפה. אנציקלופדיה מאוירת מודרנית. - מ.: רוסמן. נערך על ידי פרופ. גורקינה א.פ. 2006 .

מחשבות- שירים היסטוריים עממיים רוסיים קטנים (ראה מילה זו). מבחינת זמן מוצאם, דומא בחלקו מתוארך למאה ה-16, אך עידן פריחתם המיוחד היה המאה ה-17. כיום, הם מופצים על ידי זמרים מקצועיים, בעיקר עיוורים, המאוחדים לרוב בארגוני גילדה מיוחדים (ראה שירים רוחניים). שירת דיומות מלווה בליווי כלי מיתר עממיים "בנדורה" ו"קובזה", ולכן מבצעי דיומות נקראים לעתים קרובות "נגני בנדורה" ו"קובזרים". תוכן המחשבות הוא תיאור אירועים היסטוריים ופרטים יומיומיים, בעיקר מתקופת מאבקם של הקוזקים האוקראינים עם טורקיה ופולין. סיפורים רבים שמים לב לסבלם של שבויים קוזקים בטורקיה, תיאור הבריחה משם (ראו למשל שירים על סמויל קושקה, על בריחת שלושה אחים מאזוב, על השבויה הרוסית מארוסה בוגוסלבקה). מספר מחשבות מהללות את בוגדן חמלניצקי. במחשבות אחרות, הם שרים על המאבק החברתי בתוך הקוזקים (למשל המחשבה על הקוזק העני גנזה אנדיבר, שבייש את ה"דוק", כלומר את הקוזקים העשירים, והפך לראש הקוש). מאוחר יותר הופך דיומא רוסית קטנה ל קוזאק, שודדים, מה שנקרא שירי היידמק, במצב רוחם המזכיר שירי נלהב דומים של הרוסים הגדולים (ראה את המילה "שירים היסטוריים"), עם מחאה חזקה במיוחד נגד אי-אמת חברתית. מטבעם, דיומות רוסיות קטנות הן שילוב של טכניקות מסורתיות של שירה עממית בעל פה ויצירתיות ספרותית וירש (בעיקר בית ספרית). דיומא מורכבת מהברות בגדלים שונים, פסוקים המסתיימים בחרוזים; שפתם הפואטית היא תערובת מוזרה של ביטויים ספריים, לעתים קרובות כנסייתיים, עם אלמנטים של דיבור פיוטי עממי.

בִּיבּלִיוֹגְרָפִיָה. הטקסטים של דיומא הרוסית הקטנה מתפרסמים באוסף ב.ב.אנטונוביץ'ו M. I. Dragomanova. "שירים היסטוריים של העם הרוסי הקטן". קייב, 1874-5 בוצע מחקר של מחשבות מהצד העלילתי והצורני P. I. Zhitetsky Big Encyclopedia Dictionary

דומא הוא אפוס קוזק. הם התפתחו בצורה אינטנסיבית ביותר במהלך המאבק נגד הטורקים, הטטרים, הפולנים וכו'.

• 1 סימנים אופייניים של מחשבות
• 2 מאפיינים מוזיקליים וסגנוניים של דום
• 3 נושאים עיקריים של אבדון
• 4 ספרות
• 5 אודיו
• 6 הערות
• 7 קישורים

סימני אבדון אופייניים

מבחינת נפח, לאבדון יש יותר שירי בלדה היסטוריים, שכמו באפוס הדרוז'ינה הישן ("הסיפור על הקמפיין של איגור", מזמורים עתיקים, אפוסים), יש להם קשר גנטי. מבנה הדומא מורכב משלושה חלקים בולטים פחות או יותר: הפזמון ("תיקון", כפי שכינו זאת הקובזרים), הסיפור הראשי והסוף. הרכב הפסוקים של הדומא מורכב בצורה לא שווה, אסטרופית (ללא חלוקה לבתים-צמדים עקב השונות בסדר החרוזים), עם חלוקה אינטונציה-סמנטית לטירדות, בשירה היא מתחילה בצעקות "אוי", ומסתיימת ב "הומו-הומו".

עם צורתם הפואטית והמוסיקלית, הדומות מייצגות את השלב הגבוה ביותר של סגנון הרצ'יטטיבי, שפותח בעבר בקינות, שממנו אימצו הדיומות כמה מוטיבים ודימויים פיוטיים. גם אופי האלתור דומה לקינות המחשבה. דקלומים ארוכים של מחשבות הופכים לצורות חלקות ומשתנות. כל קובזר אימץ את דפוס הביצוע הכללי ממורתו ויצר גרסה נפרדת משלו ללחן, שאליה ביצע את כל הדיומות ברפרטואר שלו.

לשיר דיומות נדרשת כישרון מיוחד וטכניקת שירה (לכן, דיומות נשמרות רק בקרב זמרים מקצועיים). המרכיב הדומיננטי בדומא הוא מילולי, לא מוזיקלי, והוא נוצר במידה מסוימת באופן אלתור, ולכן החרוזים הם לרוב רטוריים. חרוזים במחשבות הם בעיקר מילוליים. הפואטיקה מאופיינת בהקבלות שליליות נרחבות (לרוב במקהלה), כינויים מסורתיים (אדמה נוצרית, מים שקטים, שחר צלולים, עולם הטבילות, שעבוד קשה), אמירות טאוטולוגיות (לחם-סיל, דבש-יין, שחור- נשרים בעלי שיער, סרבליאניקי-דוקים, זאבים-סירומנסיים, טורקים-ג'אניצ'רים, הליכות-פ"י), שורשיים (הולכים-חי"ר, חיים-חיים, מקללים-מקללים, שותים-דווים, מקללים-קללים), דמויות שונות. של תחביר פואטי (שאלות רטוריות, פניות, חזרות, היפוך, אנפורה וכו'), מספרים אפיים מסורתיים (3, 7, 40 וכו'). סגנון המחשבות הוא חגיגי, נשגב, אשר מקל על ידי השימוש בארכאיזמים, סלבוניזמים עתיקים ופולוניזמים (כיפות זהב, קול, איזפדאט, רזנושאטי, מרגלים, אצבע, פרק). האפיות והחגיגיות של המחשבות מועצמת על ידי פיגורים - האטה את הסיפור באמצעות חזרה על ביטויים ונוסחאות.

לדומא, בניגוד לבלדות ואפוסים של עמים אחרים, אין שום דבר פנטסטי. האזכור העתיק ביותר של הדומא נמצא בכרוניקה ("תולדות הימים", 1587) של ההיסטוריון הפולני ס' סרניצקי, הטקסט העתיק ביותר של הדומא נמצא בארכיון קרקוב על ידי מ' ווזניאק בשנות העשרים של המאה ה-20 באוסף קונדרצקי (1684) "קוזק גולוטה". הטרמינולוגיה המדעית לשמה של הדומא הוצגה על ידי מ' מקסימוביץ'.

מאפיינים מוזיקליים וסגנוניים של דום

מנגינות דום מורכבות מ:

• רסיטטיבי על צליל אחד בתוך צליל רביעי;
• רסיטטיבי מלודי או מנגינות חד משמעיות מבחינה סמנטית;
• משכי זמן שונים של קצבים מלודיים בסוף טירדה או קטעים שלה, מה שנקרא. נוסחאות סיום;
• נוסחה מלודית מבוא עם המילה "הומו!", מה שנקרא. "טלאים".

מנגינות רסיטטיביות, נוסחאות מלודיות ראשוניות ואחרונות מעוטרות בדרך כלל במליסמות. הבסיס המודאלי של רוב הדומות הוא המצב הדוריאני עם דרגת IV מוגבהת, עם טון מבוא נמוך יותר (VII) ו-subquart (V). דרגת ה-IV המורמת משמשת כטון מבוא בדומיננטי, כתוצאה מכך שלב ה-V משמש כטוניק זמני. השניה המוגברת, שנוצרה בין השלבים III ל-IV, יוצרת טעם "מזרחי" ספציפי או מעבירה תחושות של סבל (לפי הקובזרים, "נותנת רחמים").

נושאים עיקריים של אבדון

הנושאים העיקריים של המחשבות היו:

• שעבוד טורקי ("עבדים", "זעקת שפחה", "מרוסיה בוגוסלבקה", "איבן בוגוסלבץ", "בז", "מעוף שלושת האחים מאזוב")
• מותו אבירי של קוזאק ("איבן קונובצ'נקו", "חוודיר בזרודני", "האחים סמארה", "מותו של קוזאק בעמק קודימסקי", "אלמנתו של סרה איבן")
• שחרור מהשבי ושיבה מאושרת לארץ הולדתו ("סמוילו החתול", "אלכסי פופוביץ'", "אטמן מתיאש הזקן", "שיחת הדנייפר עם הדנובה")
• אבירות קוזק, חיי משפחה וגינוי של "אנשי הכסף העשירים" ("קוזאקים גולוטה", "חיי קוזקים", "גנזה אנדיברה")
• מלחמת השחרור של חמלניצקי ("חמלניצקי וברבאש", "קרב קורסון", "מצעד נגד מולדובה", "המרד לאחר שלום בלוצ'רקוב", "מות בוגדן ובחירתו של יורי חמלניצקי")
• חיי משפחה ("אלמנה ושלושה בנים", "אחות ואח", "פרידה של קוזק ממשפחתו").

סִפְרוּת

• דיומא // מילון אנציקלופדי של ברוקהאוז ואפרון: ב-86 כרכים (82 כרכים ו-4 נוספים). - סנט פטרבורג, 1890-1907.
• מילון ספרותי-דוידניק / R.T. Grom'yak, Yu.I. קובליב ובתוכו. - ק.: VC "אקדמיה", 1997. - עמ'. 218-219
• דומא / V. L. Goshovsky // גונדוליירה - קורסוב. - מ.: אנציקלופדיה סובייטית: מלחין סובייטי, 1974. - Stb. 329-330. - (אנציקלופדיה מוזיקלית: / העורך הראשי יו. ו. קלדיש; 1973-1982, כרך 2).
• Kolessa F., Melodies of Ukrainian National Dumas, סדרה 1-2, לבוב, 1910-13 ("חומרים לפני האתנולוגיה האוקראינית של NTS", כרך 13-14), קייב 2, 1969;
• קולסה פ., וריאציות של מנגינות של מחשבות עממיות אוקראיניות, מאפייניהן וקיבוץ, "הערות של השותפות המדעית שבצ'נקו, כרך 116, לבוב, 1913;
• Kolessa F., About the genesis of Dumas לאומי אוקראיני, באותו מקום, כרך 130-132, Lviv, 1920-22 (vid. okremo, Lviv, 1922);
• Kolessa F., נוסחאות השלמה במחשבות הלאומיות האוקראיניות, "הערות של השותפות המדעית על שם. שבצ'נקו", ט' 154, לבוב, 1935;
• קולסה פ., צורות רצ'יטטיביות בשירה עממית אוקראינית, פרק. II. Dumi, בספרו: Musical Practices, Kiev, 1970, p. 311-51;
• מחשבות לאומיות אוקראיניות, כרך 1-2, טקסטים 1-33, מבוא. ק' גרושבסקאיה, קייב, 1927-31;
• Grinchenko M. O., מחשבות לאומיות אוקראינית, בספרו: Vibran, Kshv, 1959;
• Kirdan B.P., דיומא העם האוקראיני (XV - תחילת המאות XVII), M., 1962;
• דיומא העם האוקראיני, מ', 1972.

שֶׁמַע

• מיקולה בודניק: מחשבות על Marusya Boguslavka, Branka, Popivna. ב-YouTube (אוקראינית)

הערות

קישורים

• דיומא אוקראינית סלובו
• "דיומא" אוקראינית

דומא של לרמונטוב, דומא של קובפאק, דומא של הקוזק גולוטה, דומא של מאנס האפוס

מאז 1821, ז'אנר חדש לספרות רוסית החל להתגבש ביצירתו של רילייב - דומא, יצירה אפית לירית הדומה לבלדה, המבוססת על אירועים היסטוריים ואגדות אמיתיות, עם זאת, נטולת פנטזיה. רילייב הפנה במיוחד את תשומת לב קוראיו לעובדה שדומא היא המצאה של השירה הסלאבית, ושהיא קיימת כז'אנר פולקלור במשך תקופה ארוכה באוקראינה ובפולין. בהקדמה לאוסף שלו "דיומא", הוא כתב: "הדומא היא מורשת עתיקה מאחינו הדרומיים, ההמצאה הרוסית, הילידים שלנו. הפולנים לקחו את זה מאיתנו. גם עד היום האוקראינים שרים מחשבות על גיבוריהם: דורושנקו, נצ'אי, סגאידצ'ני, פאליה ומאזפה עצמו מיוחס להלחין אחד מהם". בתחילת המאה ה-19. ז'אנר זה של שירה עממית הפך לנפוץ בספרות. הוא הוכנס לספרות על ידי המשורר הפולני נמצביץ', שאליו התייחס רילייב באותה הקדמה. עם זאת, לא רק הפולקלור הפך למסורת היחידה שהשפיעה על הז'אנר הספרותי של הדומא. בדומא ניתן להבחין בסימני אלגיה מדיטטיבית והיסטורית (אפית), אודה, מזמור וכו'.

המשורר פרסם את הדומא הראשונה שלו - "קורבסקי" (1821) עם כותרת המשנה "אלגיה", ורק החל מ"ארטמון מטבייב" הופיעה הגדרה ז'אנרית חדשה - דומא. רבים מבני דורו ראו קווי דמיון עם אלגיה ביצירותיו של רילייב. כך כתב בלינסקי כי "מחשבה היא טקס אשכבה לאירוע היסטורי או פשוט שיר בעל תוכן היסטורי. הדומא כמעט זהה לאלגיה אפית". המבקר P.A. פלטנב הגדיר את הז'אנר החדש כ"סיפור לירי של אירוע כלשהו". אירועים היסטוריים מתפרשים במחשבותיו של רילייב באופן לירי: המשורר מתמקד בביטוי המצב הפנימי של דמות היסטורית, ככלל, ברגע שיא כלשהו בחיים.

מבחינה קומפוזיציונית, המחשבה מחולקת לשני חלקים – ביוגרפיה ללקח מוסרי הנובע מביוגרפיה זו. הדומא משלבת שני עקרונות - אפי ולירי, הגיוגרפי ותסיסה. מבין אלה, העיקרי שבהם הוא לירי, תעמולה, והביוגרפיה (הגיוגרפיה) ממלאת תפקיד כפוף.

כמעט כל המחשבות, כפי שציין פושקין, בנויות לפי אותה תוכנית: ראשית, ניתן נוף, מקומי או היסטורי, שמכין את הופעת הגיבור; ואז, בעזרת דיוקן, הגיבור מובא החוצה ומיד נואם; ממנו נודע הרקע של הגיבור ומצבו הנפשי הנוכחי; להלן שיעור סיכום. מכיוון שההרכב של כמעט כל המחשבות זהה, פושקין כינה את רילייב "מתכנן", כלומר הרציונליות והחולשה של המצאה אמנותית. לפי פושקין, כל המחשבות מגיעות מהמילה הגרמנית dumm (טיפש).

המשימה של רילייב הייתה לתת פנורמה רחבה של החיים ההיסטוריים וליצור דימויים מונומנטליים של גיבורים היסטוריים, אבל המשורר פתר זאת בצורה סובייקטיבית, פסיכולוגית, לירית. מטרתו היא לעורר את הפטריוטיות ואהבת החופש של בני דורו באמצעות דוגמה הירואית גבוהה. תיאור אמין של ההיסטוריה והחיים של הגיבורים נמוג ברקע.

כדי לדבר על חיי הגיבור, פנה רילייב לשפה הנשגבת של השירה האזרחית של המאה ה-18 - תחילת המאה ה-19, וכדי להעביר את רגשותיו של הגיבור - לסגנון השירי של ז'וקובסקי (ראה, למשל, בדומא "נטליה". Dolgorukaya": "הגורל נתן לי שמחה בגלותי העצובה...", "ולתוך הנשמה, דחוסה במלנכוליה, נשפך מתיקות שלא מרצון").

המצב הפסיכולוגי של הגיבורים, במיוחד בדיוקן, כמעט תמיד זהה: הגיבור מתואר עם לא פחות ממחשבה על מצחו, יש לו אותן תנוחות ומחוות. הגיבורים של רילייב יושבים לרוב, וגם כשהם מובאים להורג, הם מתיישבים מיד. התפאורה בה נמצא הגיבור היא צינוק או צינוק.

מאחר שהמשורר גילם דמויות היסטוריות במחשבותיו, עמדה בפניו הבעיה של התגלמות דמות לאומית-היסטורית - מהמרכזיות שבהן הן ברומנטיקה והן בספרות של אז בכלל. מבחינה סובייקטיבית, לרילייב לא הייתה כל כוונה לפלוש לדיוק העובדות ההיסטוריות ו"לתקן" את רוח ההיסטוריה. יתר על כן, הוא שאף לכבד את האמת ההיסטורית והסתמך על "ההיסטוריה של המדינה הרוסית" של קרמזין. בשביל האמינות ההיסטורית, הוא משך את ההיסטוריון פ.מ. סטרויב, שכתב את רוב ההקדמות וההערות למחשבות. ובכל זאת זה לא הציל את רילייב מראייה חופשית מדי של ההיסטוריה, מאנטי-היסטוריציזם מוזר, אם כי לא מכוון, רומנטי-דצמבריסט.

הדקמבריסטים ראו את מטרת שירתם "לא בפינוק הרגשות, אלא בחיזוק, באצילות ובהעלאת הווייתנו המוסרית". הם היו משוכנעים עמוקות שרק אותם שירים ראויים להכרה, שרוחם ופאתוסם נכנסים ישירות לחיים ומשתתפים בבניית החיים.

לאותה מטרה, הם פנו לעבר ההיסטורי, בניסיון "לעורר את גבורה של אחיהם האזרחים במעללי אבותיהם". בפולקלור, הדמבריסטים לא התעניינו בשירי עם ליריים או באגדות, אלא באגדות היסטוריות. בספרות הרוסית העתיקה, הם העריכו סיפורים צבאיים, שבהם, לפי א' בסטוז'ב, "הרוח הבלתי מתפשרת ואוהבת התהילה של האנשים נושמת בכל שורה". הדוגמה הבולטת ביותר לשירה ההיסטורית של הדמבריסטים הייתה "דיומא" של רילייב. בהקדמה להם אמר המשורר: "להזכיר לנוער את מעללי אבותיהם, להכיר להם את התקופות הבהירות ביותר של ההיסטוריה של האנשים, לאחד את האהבה למולדת עם רשמים ראשונים של הזיכרון - זו דרך בטוחה להחדיר לתוכם. לאנשים זיקה חזקה למולדתם: הרושם הראשוני, המושגים המוקדמים הללו אינם מסוגלים למחוק. הם מתחזקים עם הגיל ויוצרים לוחמים אמיצים לקרב, אנשים אמיצים למועצה".

רילייב שואל את עלילות "מחשבותיו" מאגדות ומסורות עממיות, מ"תולדות המדינה הרוסית" של נ.מ. קרמזין. גיבורי המחשבה הם אנוסים, סובלים שמתים למען מטרה צודקת, הנכנסים למאבק מכריע עם נושאי הרוע החברתי. במחשבות, שלא כמו אודה או שיר קלאסי, העיקרון הלירי שולט; את תפקיד המפתח בהן ממלאים המונולוגים של הגיבורים, עשירים רגשית, נשגבים, מלאים ברגשות פטריוטיים. הגיבורים מוקפים בנופים רומנטיים - לילה, סערה, סלעים, עננים אפלים שדרכם פורץ הירח, יללת הרוח והבזק הברק ("מותו של ארמק", "אולגה בקבר איגור", "מרתה". הפוסאדניצה").

עם זאת, פושקין גם הפנה את תשומת הלב להיעדר ההיסטוריציזם במחשבותיו של רילייב: ההיסטוריה עבורו היא איור, אוסף של דוגמאות חיוביות או שליליות בעלות משמעות תעמולה ישירה. לכן, גיבורי המחשבות מדברים באותה שפה, הכרזה נעלה. רק ביצירות בודדות מתקרב רילייב לאותנטיות היסטורית בהעברת דמויות ונסיבות, שהייתה, למשל, כבר זמינה לפושקין ב"שיר האולג הנבואי". אין זה מקרי שפושקין העריך מאוד את מחשבתו של רילייב "איבן סוזנין" וראה הצצות לכישרון בוגר בשיר "ויינרובסקי".

במהלך ההכנה למרד גדל רילייב גם כמשורר. בשנת 1825, האוסף שלו "Dumas" והשיר "Voinarovsky" פורסמו כספרים נפרדים. רילייב עבד על "Dumas" מ-1821 ועד תחילת 1823, ופרסם אותם במגזינים שונים. "Voinarovsky" נכתב בשנת 1823, כאשר העבודה על "Dumas" כבר נזנחה. למרות פרסומם בו זמנית, "Dumas" ו-"Voinarovsky" שייכים לשלבים שונים של התפתחותו האידיאולוגית והאמנותית של רילייב. הכיוון הפוליטי של הדומא, שהתפתח בהשפעה הישירה של תוכנית איגוד הרווחה, היה מתון. להיפך, "ויינרובסקי" כבר רווי בפאתוס מרדני, והופך לקריאות לוחמניות להתקוממות נגד עריצות.

המשימה של רילייב ב"דיומא" הייתה תחייתם האמנותית של תמונות היסטוריות לחנך "אזרחים אחרים באמצעות מעללי אבותיהם". פנייתו של רילייב להיסטוריה הלאומית הייתה קשורה להבנת עברה של רוסיה, האופיינית לדמבריסטים, ולשאלת הלאום של האמנות. ה"דומא" של רילייב סיפק מאפייני דיוקן של מספר דמויות מההיסטוריה הרוסית, החל מימי האגדה ("אולג הנביא", "אולגה בקברו של איגור", "סוויאטוסלב" וכו') וכלה במאה ה-18 ("וולינסקי") ", "נטליה דולגורוקובה" ו"דרז'בין"). עצם בחירת השמות הייתה מעידה בצורה יוצאת דופן עבור המשורר הדקמבריסט. גיבורי ה"דיומא" של רילייב הם מגנים אמיצים של רוע ואי צדק, מנהיגי אנשים שסבלו מאהבת מולדתם. הנה הלוחמים לשחרור העם מפולשים זרים ("דמיטרי דונסקוי", "בוגדן חמלניצקי"), והמנהיג הצבאי ("אולג הנביא", "סוויאטוסלב", "ארמק"), ופטריוטים נלהבים המתים למען. האנשים שלהם ("איבן סוסינין", "מיכאיל טברסקוי"). כל דיומא חדור תחושה של פטריוטיות עמוקה. רילייב קורא להילחם נגד עריצים ומתייחס בשנאה לדמויות כאלה שהסתמכו על כוחות זרים ("דימיטרי המתחזה").

בין ה"דומאות" שנותרו לא פורסמו במהלך חייו של רילייב, יש גם "דומאות" הקשורות לתמונות של בני חורין נובגורוד. אלו הן המחשבות על "מארפה הפוסאדניצה" ועל "ואדים", מגן הזכויות העתיקות של נובגורוד החופשית.

רילייב לקח את עצם השם שלו "דיומא" משירת העם האוקראינית - זה היה שמם של שירי עם בעלי אופי היסטורי. המקור התמטי לרוב המחשבות היה "ההיסטוריה של המדינה הרוסית" של קרמזין עבור רילייב. יש להדגיש כי לא הייתה תלות אידיאולוגית בקרמזין בדומא; המשורר לא הסכים איתו באופן פוליטי, אבל הוא השתמש ביצירתו של קרמזין כמצגת היחידה של ההיסטוריה של רוסיה בשנות ה-20.

עוד לפני ש"דיומא" של רילייב פורסמו כספר נפרד, החל דיון מעניין בביקורת שהוקדשה להבהרת הייחודיות הז'אנרית של "דיומא". במאמר "מבט על ספרות ישנה וחדשה ברוסיה", ציין חברו של רילייב ודומיו א' בסטוז'ב כי "רילייב, כותב המחשבות או הפזמונים ההיסטוריים, פרץ דרך חדשה בשירה הרוסית, ובחר במטרה של מעורר את גבורה של בני אזרחיו במעללי אבותיו".

מבקר של "הנכה הרוסי", שהתנגד לבסטוז'ב, הביע ספק לגבי מקוריותו של רילייב והצביע על כך שז'אנר הדומא שאול מהספרות הפולנית. המבקר חשב על "המזמורים ההיסטוריים" של המשורר הפולני נמצביץ', אותו רילייב העריך מאוד ושאתו התכתב. עם זאת, בפיתוח הנושא ההיסטורי הלאומי, רילייב לא היה חקיין, אלא הלך בדרכו שלו. אופייני, אפוא, שבפרסום האוסף "דיומא", רילייב עצמו ייחד דיומה אחת ("אולג הנביא") כחיקוי והכניס אותה לאוסף בהתייחסות לנמצביץ', כדי להדוף עוד יותר. ספקות לגבי מקוריות עבודתו. א' בסטוז'ב ענה על הספקות של מבקר "הנכה הרוסי" לגבי האופי הלאומי של ז'אנר האבדון עצמו במאמר מיוחד. הוא התעקש ש"דומות הן המורשת המשותפת של השבטים הסלאביים", שהם גדלו על אדמת האמנות העממית בעל פה, ושעצם הז'אנר של דיומות "צריך להציב בקטגוריה של שירה רומנטית טהורה". המאפיין המגדיר את הדומא, מנקודת מבטו של בסטוז'ב, היה הנושא הלאומי-היסטורי בפרשנות הסובייקטיבית-היסטורית, אותה הדגיש במיוחד: "...הדומא היא לא תמיד השתקפות של אדם היסטורי, אלא יותר זכרונו של המחבר באירוע או אדם היסטורי כלשהו, ​​ולעתים קרובות סיפור אישי עליהם."

ואכן, במחשבותיו של רילייב יושם העיקרון החשוב ביותר של אמנות רומנטית: המונולוגים של דמויות היסטוריות ושל המחבר היו זהים בעצם. דימוי המחבר במחשבות היה בן לוויה הכרחי של גיבורים היסטוריים. עניין ומשמעותן של המחשבות טמון בעיקר בדימוי הסופר, המשורר והאזרח העומד מאחורי השירים, בדימוי המאחד את כל מחזור המחשבות למכלול אחד.
במונולוגים של "דמיטרי דונסקוי", מדברים על "חופש האבות לשעבר", או בנאומיו של וולינסקי, אנו שומעים את קולו של המשורר עצמו עם פניותיו, שאיפותיו ותקוותיו הפטריוטיות. כל הגיבורים ההיסטוריים של רילייב מתכנסים למרכז אחד, לדימוי אחד של אדם - הגיבור של עידן דצמבריסט עם כל תכונות השקפת עולמו, עם הסמליות האופיינית לשפתו השירית ("עריץ", "אזרח", "טובת הציבור". ", "חופש" וכו'...). אבל השקפת עולמו של המשורר הדקמבריסט, שבאה לידי ביטוי ב"דיומא", התנגשה לפעמים עם המהות האובייקטיבית של הגיבור שאליו הוכנסו מחשבות ומונולוגים מסוימים של תוכן אוהב חופש (כמו, למשל, ב"וולינסקי" דומא). אין ספק שסתירה זו גרמה להערתו של פושקין במכתב לז'וקובסקי באפריל 1825: "מחשבותיו של רילייב מכוונות, אבל הכל לא פוגע במטרה". במכתב לרילייב עצמו, פושקין הבחין באהדה רק שני דברים: "פיטר הגדול באוסטרוגוז'סק" - הדומא, "הבתים האחרונים" שבהם מצא מקוריים ביותר, ו"איבן סוסינין", "הדומא הראשונה, לפי שבו הוא החל לחשוד" ברילייב "בכישרון האמיתי".

באופן כללי, יחסו הבלתי חיובי של פושקין למחשבותיו של רילייב יהפוך מובן לחלוטין אם ניקח בחשבון שפושקין ביקש לחסל את האוטוביוגרפיה בעת יצירת דימויים של גיבורים היסטוריים (במיוחד דימויים ספציפיים שהיו קיימים בפועל בהיסטוריה).

כבר במחצית הראשונה של שנות ה-20 הצליח פושקין ביצירתו להגיע להבנה של הסדירות האובייקטיבית בשחזור האמנותי של התהליך ההיסטורי; הבנה זו נתנה לו את ההזדמנות ליצור "יוג'ין אונייגין" ו"בוריס גודונוב" - יצירות שפתחו נתיבים חדשים בספרות. רילייב רק יצא לדרכים האלה בעבודתו. אבל, בכל זאת, ל"דיומא" היה תפקיד משמעותי: הם עזרו להעצים את העניין בנושאים היסטוריים בספרות, והרעיונות שהובעו בהם תאמו את מטרות התעמולה הדצמבריסטית.
חשיבות רבה הייתה לאישורו של רילייב על תפקידו המהפכני של המשורר הפטריוטי. בשיריו, רילייב פיתח את הרעיון של משורר כאזרח פרוגרסיבי אשר ייעודו הוא לשנות את המציאות. רילייב ניסח את הבנתו את משימותיו של המשורר בפסוקים הבאים:

אה אז! אין דבר גבוה יותר
מטרות המשורר:
האמת הקדושה היא חובתו;
הנושא אמור להיות שימושי לאור.
הוא רותח מאיבה כלפי אי-אמת,
עול האזרחים מדאיג אותו;
כמו סלאבי חופשי בנשמה.
הוא לא יכול להיות עבד.
קשה בכל מקום, לא משנה איפה הוא -
בניגוד לגורל ולגורל;
בכל מקום כבוד הוא החוק שלו,
בכל מקום הוא אויב ברור של סגן.
לרעום על הרוע
הוא מכבד את התורה הקדושה שלו
עם חשיבות רגועה
על הפיגום ולפני כס המלכות.
הוא לא יודע פחד נמוך,
מסתכל על המוות בבוז
וגבורה בלבבות צעירים
נדלק עם פסוק חופשי.

הרעיון של המשורר כנבחר - אזרח, מורה ולוחם, קבע גם את העקרונות הספציפיים של עבודתו של רילייב. הוא נטש את ז'אנרי השירה הקאמרית והסלון, להם ספד בתקופת חניכותו. כמו גריבודוב וקוצ'לבקר, רילייב פנה לאוד פתטי גבוה, לסאטירה, למסר, כלומר לאותם ז'אנרים שטופחו משוררי המאה ה-18. לפיכך, הסאטירה המפורסמת של רילייב "לעובד הזמני" קרובה בשפתה, בסכימה המטרית ובמבנה הרטורי שלה לסאטירות של המאה ה-18, והאודה "חזון" בנושאים ובחיבור שלה קשורה למסורות האודות הקלאסיות של דרז'בין. . המאפיינים האופייניים של הסגנון הקלאסי הגבוה ניכרים גם באודות כאלה של רילייב כמו "אומץ אזרחי" ו"על מותו של ביירון". עם זאת, ה"קלאסיות" של רילייב לא הייתה בשום אופן שחזור פשוט של ז'אנרים פואטיים עתיקים. כבר רדישצ'ב עדכן והעשיר את המסורות הקלאסיות הישנות. ליצירתו של רדישצ'ב הייתה חשיבות רבה לגורלה של השירה האזרחית הרוסית. בעקבות רדישצ'ב, שירה אזרחית טיפחה על ידי קבוצת משוררים של האגודה החופשית של אוהבי ספרות, מדע ואמנויות (פנין, נולד, פופוגייב, אוסטולופוב ועוד), נ.י. גנידיך, ו.פ. רביבסקי, פ.נ. גלינקה, ולבסוף צעירים. פושקין . בתחילת הקריירה הפואטית שלו, פושקין פנה לסגנון הקלאסי הגבוה הן במסר "ליציניוס" והן באודה המהפכנית המפורסמת "חירות" - מספר שנים לפני פרסום הסאטירה של רילייב "לעובד הזמני".

עצם הז'אנר של "אבדון", הקשור בחשיבה מחודשת מוזרה של העבר ההיסטורי, ספג גם את הנורמות של הפואטיקה הקלאסית. לא רק בתכונות השפה והחיבור, אלא גם בשיטות ההתקרבות לחומר היסטורי - באלמנטים של רטוריקה ודידקטיקה - המשיך הדיומא במידה רבה את המסורות הקלאסיות.

רילייב נוקט דרך חדשה בשיר "ויינרובסקי". המורה של רילייב בשיר זה היה פושקין: ממנו למד רילייב, על פי הודאתו, שפה פואטית.

"ויינרובסקי" הוא שיר מהעבר ההיסטורי של אוקראינה. גיבור השיר הוא אחיינו של מאזפה ומשתתף קרוב במזימתו נגד פיטר הראשון. לאחר מותו של מאזפה, ויינרובסקי ברח לחו"ל, אך לאחר מכן נמסר לממשלת רוסיה והוגלה לאזור יאקוט. השיר מתרחש בשנות ה-30 של המאה ה-18. ההיסטוריון מילר, הנוסע דרך סיביר, פוגש את ויינרובסקי הגולה ליד יקוטסק, והוא מספר לו על חייו, על מאזפה והשתתפותו בקונספירציה.

רילייב עצמו כינה את הבוגד והבוגד מאזפה "צבוע גדול, המסתיר את כוונותיו הרעות תחת הרצון לטובה של מולדתו."2 סיפורו של ויינרובסקי, כפי שמתואר על ידי רילייב, הוא סיפורו של צעיר אצילי ונלהב אשר האמין בכנות למאזפה והתפתה על ידו לדרך הבגידה.

רילייב העניק לגיבורו את אותה אהבת חופש שהוא עצמו ניחנה בו. המשורר התעניין בעיקר באפשרות להשתמש בעלילה שבחר כדי להילחם באוטוקרטיה. ממש כמו ב"מחשבות", דמותו של המחבר מתמזגת בשיר עם דמותו של ויינרובסקי. בנאומי ויינרובסקי אנו שומעים את קולם של טריבונה ואזרח הנאבקים למען "חופש האדם", על "זכויותיו החופשיות" כנגד "עול האוטוקרטיה הכבד". כרומנטיקן, רילייב היה הכי פחות מעוניין לשחזר את המשמעות ההיסטורית האמיתית של מזימתו של מאזפה נגד פיטר הראשון. רילייב עשה כאן אידיאליזציה של דמותו של מאזפה והציג אותה בסתירה לאמת ההיסטורית. דווקא את הנסיבות הללו ציין פושקין מאוחר יותר, שמצא בדמותו של רילייב של מאזפה עיוות מכוון של דמות היסטורית. פושקין אמר הערות ביקורתיות על "ויינרובסקי" בהקדמה ל"פולטבה", שהרעיון שלה נוצר בחלקו בהקשר לרשמים של שירו ​​של רילייב.

פושקין ביקר והעריך את "ויינרובסקי" מעמדה מציאותית עמוקה. הסובייקטיביות הרומנטית של "ויינרובסקי" לא הייתה מקובלת על פושקין הן בשנת 1825, בזמן התכתבותו עם רילייב, ומאוחר יותר, בעת יצירת "פולטבה". בפולטבה, פושקין נתן, בניגוד לרילייב, תמונה אמיתית היסטורית של מאזפה כבוגד במולדת, תוך שהוא מסיר ממנו את ההילה ההרואית. עם זאת, ההבדלים עם רילייב לא מנעו מפושקין לראות בוינרובסקי הישג אמנותי רציני של המשורר הדקמבריסט. ""ויינרובסקי" של רילייב, כתב פושקין לא' בסטוז'ב ב-12 בינואר 1824, "טוב לאין ערוך מכל ה"דומים" שלו, סגנונו התבגר והופך לנרטיבי באמת, דבר שכמעט אין לנו עדיין". "אני עושה שלום עם רילייב - ויינרובסקי מלא חיים", כתב לאחיו ב-1824.

כרומנטיקן, רילייב הציב את אישיותו של פטריוט אוהב חופש במרכז ההיסטוריה הלאומית. ההיסטוריה, מנקודת מבטו, היא מאבקם של אוהבי חופש נגד עריצים. הסכסוך בין תומכי החירות לבין עריצים (עריצים) הוא המנוע של ההיסטוריה. הכוחות המעורבים בסכסוך לעולם אינם נעלמים או משתנים. רילייב והדמבריסטים אינם מסכימים עם קרמזין, שטען שהמאה הקודמת, לאחר שעזבה את ההיסטוריה, לעולם לא חוזרת באותן צורות. אם זה היה כך, החליטו הדקמבריסטים, כולל רילייב, אז קשר הזמנים היה מתפרק, ופטריוטיות ואהבת חופש לא היו מתעוררים שוב, כי הם היו מאבדים את אדמתם ההורית. כתוצאה מכך, אהבת חופש ופטריוטיות כרגשות לא רק אופייניות, למשל, למאות ה-12 וה-19, אלא גם זהות. דמות היסטורית של כל מאה שעברה משולה לדקמבריסט במחשבותיו וברגשותיו (הנסיכה אולגה חושבת כמו דקמבריסט, מדברת על "עוולת הכוח", חייליו של דימיטרי דונסקוי להוטים להילחם "למען חופש, אמת וחוק", וולינסקי הוא התגלמות האומץ האזרחי). מכאן ברור שברצונו להיות נאמן להיסטוריה ומדויק היסטורית, רילייב, ללא קשר לכוונות האישיות, הפר את האמת ההיסטורית. גיבוריו ההיסטוריים חשבו במושגים ובקטגוריות של דצמבר: הפטריוטיות ואהבת החופש של הגיבורים והמחבר לא היו שונים. המשמעות היא שהוא ניסה להפוך את הגיבורים שלו הן כפי שהיו בהיסטוריה והן כבני דורו, ובכך הציב לעצמו משימות סותרות, ולכן, בלתי אפשריות.

האנטי-היסטוריציזם של רילייב גרם להתנגדות חריפה מצד פושקין. בנוגע לאנכרוניזם שביצע המשורר הדקמבריסט (בדומא "אולג הנביא", גיבורו של רילייב תלה את המגן שלו עם הסמל של רוסיה על שערי קונסטנטינופול), פושקין, שהצביע על טעות היסטורית, כתב: ".. בתקופתו של אולג לא היה סמל רוסי - אבל הנשר הדו-ראשי הוא הסמל ביזנטי ופירושו חלוקת האימפריה למערב ומזרח..." פושקין הבין היטב את רילייב, שרצה להדגיש את הפטריוטיות של אולג, אך לא סלח על הפרת הדיוק ההיסטורי.

לפיכך, הדמות הלאומית-היסטורית לא שוחזרה אמנותית במחשבות. עם זאת, התפתחותו של רילייב כמשורר הלכה בכיוון זה: במחשבות "איבן סוסינין" ו"פיטר הגדול באוסטרוגוז'סק" הרגע האפי התחזק באופן ניכר. המשורר שיפר את העברת הצבע הלאומי, והשיג דיוק רב יותר בתיאור המצב ("החלון עקום" ופרטים נוספים), וסגנונו הנרטיבי התחזק. ופושקין הגיב מיד לשינויים הללו בשירת רילייב, וציין את המחשבות "איבן סוזנין", "פיטר הגדול באוסטרוגוז'סק" והשיר "ויינרובסקי", שבו הוא לא מקבל את התוכנית הכללית והאופי של דמויות היסטוריות, במיוחד מאזפה. , העריך את המאמצים של רילייב בתחום הסיפור הפואטי.