Илья Репин – биография и картины художника в жанре Реализм – Art Challenge. Илья ефимович репин - биография и картины

И. Е. Репин родился в г. Чугуеве, расположенном на территории Харьковской губернии, в 1844 году. И никому тогда в голову не могло даже прийти, что этот обычный мальчишка из бедной семьи станет великим русским художником. Мать первая заметила его способности в то время, когда он помогал ей, готовясь к Пасхе, расписывать яйца. Как ни радовалась мать такому таланту, на его развитие денег у нее не было.

Илья стал посещать уроки местной школы, где учились топографии, после закрытия которой поступил к иконописцу Н. Бунакову, в его мастерскую. Получив в мастерской необходимые навыки в рисовании, пятнадцатилетний Репин стал частым участником росписи многочисленных церквей в селах. Так продолжалось четыре года, после чего с накопленными ста рублями будущий художник отправился в , где собрался поступить в Академию художеств.

Провалив вступительные экзамены, он стал слушателем подготовительной художественной школы при Обществе поощрения художеств. Среди первых его преподавателей в школе был , который еще долго был верным наставником Репина. На следующий год Илью Ефимовича приняли в Академию, где он стал писать работы академические, а заодно и несколько произведений написал по собственному желанию.

Академию повзрослевший Репин закончил в 1871 году уже состоявшимся во всех отношениях художником. Дипломной его работой, за которую он получил Золотую медаль, стала картина, названная художником «Воскрешением дочери Иаира». Эта работа была признана самой лучшей за все время, что существовала Академия искусств. Еще будучи юношей, Репин начал уделять внимание портретам, написал в 1869 году портрет молодой В. А. Шевцовой, которая спустя три года стала его женой.

Но широко известным великий художник стал в 1871 году, после написания группового портрета «Славянские композиторы». Среди 22 изображенных на картине фигур изображены композиторы России, Польши и Чехии. В 1873 году во время путешествия в художник познакомился с французским искусством импрессионизма, от которого не пришел в восторг. Через три года, вернувшись вновь в Россию, он сразу же отправляется в родной Чугуев, а осенью 1877 года уже становится жителем Москвы.

В это время он познакомился с семьей Мамонтовых, проводя время, общаясь с другими молодыми дарованиями в их мастерской. Тогда и началась работа над известной картиной , завершившаяся в 1891 году. Работ, которые на сегодняшний день достаточно известны, было написано еще немало, среди них и многочисленные портреты выдающихся личностей: химика Менделеева, М. И. Глинки, дочери своего знакомого Третьякова А. П. Боткиной и многих других. Имеется множество работ и с изображением Л. Н. Толстого.

1887 год стал для И. Е. Репина переломным. Он развелся со своей супругой, обвиняя в бюрократизме, покинул ряды Товарищества, занимавшегося организацией передвижных выставок художников, к тому же значительно ухудшилось здоровье художника.

С 1894 года по 1907 занимает должность руководителя мастерской в художественной Академии, а в 1901 году получает большой заказ от правительства. Посещая множественные заседания совета, спустя всего пару лет, он представляет готовое полотно . Эта работа, имеющая общую площадь 35 квадратных метра, стала последней из больших произведений.

Женился Репин второй раз в 1899 году, выбрав спутницей Н. Б. Нордман-Северову, с которой они переехали в местечко Куоккала и прожили там три десятка лет. В 1918 году из-за войны с белофиннами он потерял возможность посещать Россию, но в 1926 году получает правительственное приглашение, от которого отказался по состоянию здоровья. В сентябре 1930 года, 29 числа, художника Ильи Ефимовича Репина не стало.

  • РЕПИН ИЛЬЯ ЕФИМОВИЧ Чугуев Харьковской губ., 1844 - Куоккала, Финляндия, ныне Репино Ленинградской обл., 1930, Выдающийся русский художник, представитель реализма. Родился в семье военного поселенца. С 13 лет учился живописи в Чугуеве у художника Н. Бунакова. Работал в иконописных артелях. В 1863 приехал в Петербург и поступил в Рисовальную школу Общества поощрения художников. Встретился с И. Крамским, который стал наставником молодого художника на долгие годы. В 1864 поступил в Академию художеств. В 1872 за картину «Воскрешение дочери Иаира» получил Большую золотую медаль. Еще в годы учебы много ездил по России. В частности, в 1870 на Волге написал этюды и эскизы, которые впоследствии легли в основу картины «Бурлаки на Волге» 1870-1873, Государственный Русский музей, Санкт-Петербург. Картина выдвинула автора в ряды лучших русских живописцев. Экспонированная в Петербурге, Москве и на Всемирной выставке в Вене, картина стала центром внимания всего русского общества. Прогрессивными кругами она была воспринята как большая победа демократического искусства. Однако ректор Академии художеств Ф. Бруни отозвался о ней как о «величайшей профанации искусства». В 1873 Репин как пансионер Академии отправился за границу и поселился в Париже, где изучал современное и классическое искусство. Во Франции им была написана картина «Садко в подводном царстве» 1876, Государственный Русский музей, Санкт-Петербург. Побывал также в Италии и Австрии. В 1877 возвратился в Чугуев, а затем жил в Москве и Петербурге с 1882. Примкнул к Товариществу передвижных художественных выставок в 1878. В 1878 впервые услышал у Мамонтовых в Абрамцеве текст послания казаков турецкому султану. Сюжет захватил Репина. Эскиз он набросал в тот же день. Но к замыслу смог вернуться только через два года. Работе отдался с увлечением, изучая книги, путешествуя по местам Запорожской Сечи. В 1891 картина «Запорожцы пишут письмо турецкому султану» была закончена. Из его картин, выставлявшихся на передвижных выставках, привлекли к себе внимание «Правительница Софья Алексеевна в монастыре» 1879 и «Крестный ход в Курской губернии» 1880-1883. Последнюю картину называли энциклопедией пореформенной русской жизни, рассказываю щей о бедности и забитости народа, о чванливых, наглых и жестоких хозяевах. Социальная направленность творчества привела Репина к созданию картин, посвященных судьбам русских революционеров «Арест пропагандиста» 1880-1892, «Сходка» 1883, «Отказ от исповеди» 1879-1885, «Не ждали» 1884-1888. Последняя картина была своего рода кульминационным пунктом творческого развития Репина. «Иван Грозный и сын его Иван» 1885, казалось бы, далекое от современности полотно, после первого же показа было снято с экспонирования по распоряжению обер-прокурора Св. Синода К. Победоносцева. Она привлекала особое внимание публики кровавым реализмом. Наряду с историческими и бытовыми картинами по заказу П. Третьякова создал множество прекрасных портретов Ф. Листа, М. Глинки, актрисы Стрепетовой, Н. Пирогова и многие другие. С1894 по 1907 руководил мастерской в Академии художеств. В 1901 получил правительственный заказ - написать торжественное заседание Государственного совета в день столетнего юбилея. Художнику было дано разрешение посещать все заседания Совета с правом писать, рисовать с натуры, а также фотографировать. Грандиозное многофигурное полотно 35 квадратных метров, в исполнении которого принимали участие Б. Кустодиев и С Куликов, было завершено через два года. Последние годы жизни прожил на даче «Пенаты» в Финляндии. Когда в старости у него отнялась правая рука, научился писать левой. Творчество Репина стало вершиной реалистического искусства в России.

    Мировая энциклопедии биографий т 9 М. «Мир книги» 2003

    Тема «Культура России вторая половина XIX века. Репин. Вершина реализма в России».

  • Добавлено: 26.11.2010
  • Автор:
  • 24.07.2016

    Описание картины Ильи Репина «Автопортрет»

    Зрителя в творчестве каждого знаменитого художника, в первую очередь, интересуют созданные им автопортреты. Всегда любопытно увидеть каким себя представляет живописец, на что в своем образе обращает внимание, а что пытается утаить.

    За свою творческую жизнь Илья Ефимович Репин создал ряд автопортретов. Наиболее известным является полотно, созданное в 1878 году. На тот момент живописцу исполнилось 34 года. Однако с портрета на нас смотрит усталый мужчина, взгляд задумчивый и полон беспокойства. Искусствоведы обычно объясняют это переживанием художника за судьбу страны, в тот момент раздираемую различными революционными группировками, ведением русско-турецкой войны и неоднократными покушениями народников на жизнь императора Александра Второго. Несмотря на то, что Репин был одним из самых ярых сторонников реализма и отхода от академического стиля, навязываемого Академией художеств, автопортрет выполнен по всем канонам. Поясное полуразвернутое изображение, задний план исполнен в темных тонах, чтобы не отвлекать внимание зрителя от самого портретируемого.

    В первую очередь, взгляд останавливается на выразительных глазах живописца. Они устремлены как будто на каждого, кто смотрит на данное полотно. Одет Илья Ефимович в строгий темный костюм, который практически сливается с задним фоном. Во всем образе художника читается сильная страсть к творчеству, желание творить и создавать. Обычно данный автопортрет сравнивают с автопортретом, созданным Репиным через девять лет. Искусствоведы замечают, что в более поздней работе художник изобразил себя моложе, с веселым взглядом и умиротворенным выражением лица. Объясняя такие перемены в настроении живописца периодом спокойствия в России, наступившего с царствованием Александра Третьего.

    Илья Ефимович Репин (1844-1930) - русский художник, живописец, мастер портретов, исторических и бытовых сцен. Мемуарист, автор ряда очерков, составивших книгу воспоминаний «Далёкое близкое» . Преподаватель, был профессором - руководителем мастерской (1894-1907) и ректором (1898-1899) Академии художеств, одновременно преподавал в школе-мастерской Тенишевой; среди его учеников - Б. М. Кустодиев, И. Э. Грабарь, И. С. Куликов, Ф. А. Малявин, А. П. Остроумова-Лебедева, давал также частные уроки В. А. Серову.

    В 1863 году поступил в Академию Художеств в Петербурге. В Рисовальной школе на Бирже Репин познакомился с И. Н. Крамским, который стал его наставником. Обучался, также у Р. К. Жуковского. Учился успешно, в 1869 г. был награждён малой золотой медалью за картину «Иов и его друзья».

    Академия Художеств в Петербурге

    «Иов и его друзья» 1869


    Во время своего путешествия по Волге в 1870 году написал ряд этюдов и эскизов; по некоторым из них написал для великого князя Владимира Александровича картину «Бурлаки на Волге», оконченную в 1873 году. Эта картина, изображающая тяжкий труд бурлаков, тянущих баржу, произвела сильное впечатление на публику и критиков.

    «Бурлаки на Волге»1873


    В 1872 году за программную работу «Воскрешение дочери Иаира» получил Большую золотую медаль и право на 6-летнее обучение в Италии и Франции, где завершил художественное образование.

    «Воскрешение дочери Иаира»


    С 1873 года Репин путешествует за границей в качестве пенсионера Академии, где корифеи старинной живописи произвели на него отрицательное впечатление. В Париже он пишет «Парижское кафе» и сказочного «Садко»

    «Парижское кафе»

    Садко - русский былинный герой. сохраняющий мифологические черты. По гипотезе сторонников исторической школы, образ САДКО, восходит к летописному новгородскому купцу Сотко Сытиничу.

    Возвращается в Россию летом 1876 года. Осенью того же года художник возвращается в свой родной Чугуев, а через год перебирается оттуда в Москву. В 1878 году, гостя в Абрамцеве, Репин услышал рассказ украинского историка о том, как турецкий султан писал к запорожским казакам и требовал от них покорности. Ответ запорожцев был смел, дерзок, полон издевок над султаном. Репин пришел в восторг от этого послания и сразу сделал карандашный эскиз. После этого он постоянно возвращался к этой теме, работая над картиной более десяти лет. Она была закончена только в 1891 году.

    “Запорожцы пишут письмо турецкому султану”


    В 1882 году переезжает в Петербург, где становится деятельным членом Товарищества передвижных художественных выставок, к которому он примкнул с 1874 г., став одним из вождей реалистической школы живописи. На выставках товарищества появляются его картины: «Правительница Софья Алексеевна в монастыре» (1879), «Крестный ход в Курской губернии» (1883), «Не ждали» (1884), «Иоанн Грозный и его сын Иван» (1885).

    «Правительница Софья Алексеевна в монастыре» (1879)

    «Крестный ход в Курской губернии» (1883)


    «Не ждали» (1884)


    «Иоанн Грозный и его сын Иван» (1885)


    В 1887 году Репин развёлся с женой. В том же году он вышел из Товарищества художественных передвижных выставок. Ему не нравилось, что передвижники замыкаются в себе и не принимают новых членов, особенно молодых.

    В этот же период созданы картины: «Дуэль», «Поприщин» (1882), портреты Ференца Листа и Михаила Глинки (1887), а также портреты П. А. Стрепетовой, Н. И. Пирогова, П. М. Третьякова, И. Н. Крамского, И. С. Тургенева, В. М. Гаршина, В. В. Самойлова, М. С. Щепкина, баронессы Икскуль и многих других.


    “Портрет Льва Толстого”

    «Афанасий Фет»

    «Портрет Д. И. Менделеева»

    «Стрекоза. Портрет Веры Репиной, дочери художника»

    «Портрет композитора Антона Григорьевича Рубинштейна»

    В 1901 году художник получает правительственный заказ: написать торжественное заседание Государственного Совета в день столетнего юбилея. Грандиозное многофигурное полотно (35 кв. м) «Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года» (1901-1903, ГРМ), в исполнении которого принимали участие Б. М. Кустодиев и И. С. Куликов, было написано в течение двух лет. На парадном портрете изображено более восьмидесяти человек - сановников Государственного Совета, во главе с царём и членами царствующего дома. К картине Репин написал пятьдесят этюдов-портретов и эскизы.

    На почве переутомления у Репина стала болеть, а потом перестала действовать правая рука, но он научился писать левой рукой.

    Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года»

    В 1899 году Репин женился на Наталье Нордман и переехал жить к ней в усадьбу «Пенаты» в посёлке Куоккала в Финляндии. Там он провёл последние тридцать лет жизни. Посёлок Куоккала после Октябрьской революции оказался за границей, в составе независимой Финляндии.

    Художник скончался 29 сентября 1930 года в Куоккале, где и был похоронен в своем любимом саду рядом с домом.


    Политические взгляды

    Репин отрицательно относился к Николаю второму, называл его «гнусным варваром», «высокодержимордием», мечтал «что эта „мерзость“ рухнет». Однако, после революции, в 1918 году, он пишет картину «Быдло империализма», своеобразное продолжение темы бурлаков, где они выглядят грязными, тупыми и уродливыми. Сам Репин об этой картине говорил: «Быдло» - глубоко развращенное существо: постоянно соприкасаясь с полицией, он усваивает её способности хищничать по-волчьи, подхалимствовать, но быстро приходить к расправе над своими господами, если они ослабевают…" Попытки Советского правительства вернуть Репина в СССР не удались, в частных письмах он утверждал, что пока у власти большевики, не желает иметь с Россией ничего общего В последние годы Репин создал ряд картин на религиозные темы.

    Автопортрет

    Сын отставного солдата, иконописец, талантливый студент, всемирно известный художник, педагог и большой труженик. Всё это – Илья Репин.

    О художнике написаны большие и очень интересные книги, и у меня нет желания состязаться с действительно знающими талантливыми авторами. Я расскажу вам о художнике очень мало. Практически ничего не расскажу. Репин – это целая вселенная, которая требует глубокого изучения и осмысления. И его биография, и его работы – всё это, даже в самом кратком изложении, невозможно втиснуть в один пост.

    Поэтому я предлагаю вашему вниманию только эскиз, только робкий намек на тему «Илья Репин. Жизнь и творчество».

    Биография художника Ильи Репина

    Художник Илья Ефимович Репин родился 24 июля (5 августа) 1844 года в городе Чугуеве, в семье отставного солдата, который перегонял лошадей на продажу, скопил небольшую сумму денег и построил дом на берегу Северного Донца.

    Мать художника, Татьяна Степановна, была женщиной грамотной и деятельной – она не только занималась образованием своих детей, но и организовала небольшую школу, в которой учились и взрослые, и дети. Однако, просветительская деятельность отнимала много времени, но совсем не давала доходов. И Татьяна Степановна шила шубы из заячьего меха на продажу.

    Однажды двоюродный брат Ильи – Трофим, принёс в дом акварельные краски. И в этот момент жизнь маленького Ильи изменилась навсегда – он увидел, как черно-белый арбуз из детской азбуки вдруг ожил, обрел сочность и яркость. Вот как это событие описывал впоследствии сам художника:

    Чтобы меня утешить, Трофим оставил мне свои краски, и с этих пор я так впился в красочки, прильнув к столу, что меня едва отрывали для обеда и срамили, что я совсем сделался мокрый, как мышь, от усердия и одурел со своими красочками за эти дни.

    Когда Илье исполнилось 11 лет, его отдали в школу топографов – в те времена профессия топографа считалась очень престижной и выгодной. Илья проучился в школе два года и учебное заведение было упразднено. Репин нашел себе место в иконописной мастерской художника Бунакова. Прошло совсем немного времени, и весть о талантливом художнике-иконописце распространилась далеко за пределы маленького городка. В Чугуев начали приезжать подрядчики и заказчики со всей губернии.

    В 1860 году Репин оставил иконописную мастерскую и родительский дом – молодого художника пригласили в передвижную (кочевую) иконописную мастерскую с окладом 25 рублей в месяц. Мастерская кочевала из города в город и в 1863 году оказалась в Воронежской губернии, неподалеку от городка Острогожска, в котором родился Иван Крамской. Кто-то из местных жителей рассказал Илье о талантливом земляке, который покинул малую родину, уехал в Петербург, поступил в Академию и даже получил золотую медаль за одну из своих картин.

    Эта история настолько поразила Репина, что он начал копить деньги и через три месяца уже был в Петербурге.

    Первый визит в Академию огорчил Илью Ефимовича – его работы раскритиковали, таланта у молодого художника не выявили. Неудача не охладила желания Репина – он снял комнату и устроился в вечернюю школу, где очень скоро был назван лучшим учеником школы.

    Молодой художник успешно сдал вступительные экзамены в Академию и получил право присутствовать на занятиях в качестве вольнослушателя с обязанностью оплатить за обучение 25 рублей. Таких денег у Репина не было и он обратился за помощью к Фёдору Прянишникову (руководителю почтового департамента). И Прянишников помог.

    Годы учёбы в Академии принесли молодому художнику несколько наград, звание художника первой степени и право на шестилетнюю поездку за границу за государственный счет.

    Воскрешение дочери Иаира

    К 1871 году Репин уже обрел некоторую известность в столице – его картина «Воскрешение дочери Иаира» была очень благосклонно принята публикой и критиками, слух о молодом талантливом художнике дошёл и до Первопрестольной. Александр Пороховщиков, хозяин гостиницы «Славянский базар», заказал молодому художнику картину «Собрание русских, чешских и польских композиторов» за 1 500 рублей. Нужно сказать, что выбор Пороховщикова был продиктован скорее меркантильными соображениями – художник Маковский за эту картину запросил 25 000. А у Репина появился шанс выбраться из многолетней нужды. Для молодого художника эта сумма представлялась просто огромной.

    В июне 1872 года «Славянский базар» открылся для публики. Центральная картина экспозиции «Собрание русских, чешских и польских композиторов» принесла автору не только деньги, но и массу поздравлений и комплиментов.

    Но, были и недовольные. Вот что о картине написал Иван Тургенев:

    холодным винегретом живых и мёртвых - натянутою чушью, которая могла родиться в голове какого-нибудь Хлестакова-Пороховщикова.

    В 1872 году Репин женился на Вере Шевцовой, сестре товарища по рисовальному классу. Молодые супруги уехали в свадебное путешествие на этюды в Нижний Новгород. Вскоре у молодоженов родилась дочь.

    Как только дочь немного подросла, Репин воспользовался своим правом на заграничную поездку и отправился, вместе с семьей, В Европу. Семейство совершило вояж по европейским городам (Рим и Неаполь, Вена, Флоренция и Венеция) и остановилось в Париже.

    Парижское кафе

    В письме Стасову он жаловался, что Рим его совсем разочаровал, а Рафаэль показался скучным и устаревшим.

    Это письмо непонятным образом попало в руки журналистов и журнал «Развлечение» опубликовал ужасную карикатуру, которую сопровождали стихи:

    Не правда ли, читатель мой

    Что для судей таких, как Стасов

    И репа лучше ананасов

    Художник тяжело привыкал к французской столице, с трудом признал импрессионистов и даже увлекся творчеством Мане (поговаривают, что «Парижское кафе» написано именно под влиянием Мане).

    Тем не менее, современники упрекали художника в том, что он не понимает красоты импрессионизма. Желая доказать обратное Репин написал картину «Садко». Однако, поиски денег на написание этого полотна заняли очень много времени и художник несколько «остыл». Однако, деньги случайным образом нашлись вместе с заказчиком. Картину пришлось писать. И художник, впоследствии сильно сожалел о содеянном.

    Бурлаки на Волге

    В 1876 за картину «Садко» Репину присвоили звание академика. Однако, всеобщее признание не закрывает рта критикам. Вот что написал о работе художника критик Андрей Прахов

    Позвольте, да это не тот ли самый Репин, который написал «Бурлаков»? Что же он должен делать теперь, если ещё учеником он уже производил совершенства? Проникаюсь трепетом и иду… «Ах, смотрите, maman, человек в аквариуме!»… Желаю ему счастливо проснуться…

    По возвращению в Россию семейство Репиных поселилось в Чугуеве. Долгие месяцы Поленов звал художника в Москву и, наконец, Репин решился на переезд. А переезд был очень сложным – художник вёз с собой огромное количество художественного добра. Сразу после переезда Илья Ефимович заболел малярией. Болезнь была тяжелой и продолжительной, а после выздоровления, подавшись уговорам Крамского, Репин решил вступить Товарищество передвижников.

    В 1882 году семейство Репиных переезжает в Петербург – Москва утомила художника. Он везет в столицу наброски «Запорожцев», «Арест пропагандиста», «Отказ от исповеди», «Иван Грозный», а ещё сотни рисунков и эскизов.

    Супруги прожили вместе 15 лет, родили ещё троих детей. Их брак был счастливым, но Веру Ивановну постоянно тяготила «салонная жизнь» жены известного художника. И произошёл разрыв, который стал потрясением для Ильи Ефимовича. Стасов (друг Репина) писал:

    Репин что-то замолчал со своей выставкой, а летом и осенью он много о ней поговаривал… Какой тут покой, какая радость, какая возможность писать свои картины? Как тут готовить выставку, когда… все неприятности, истории, сущее несчастье?

    Как во времена счастливого супружества, так и после развода, Репин много писал членов своей семьи, близких и друзей.

    В 1894 году Илья Ефимович Репин поступает в Академию живописи в качестве руководителя живописной мастерской. Это был очень сложный период в жизни художника – его нещадно критиковали, как педагога и как руководителя. Кроме того, среди преподавателей и студентов началось «революционное брожение». От автора полотен о революционерах ожидали поддержки, но Репин встал на защиту власти. Дважды он писал прошение об отставке, и в 1907 году покинул Академию окончательно и бесповоротно.

    Вскоре скончалась его вторая супруга.

    Крестный ход в Курской губернии

    Художник поселился в Финляндии и после Октябрьской революции не по своей воле оказался в иммиграции. Много раз хотел вернуться в Россию, но всё как-то не получалось. Художник медленно угасал и в сентябре 1930 года Ильи Ефимовича Репина не стало. Перед смертью он написал прощальное письмо:

    Прощайте, прощайте, милые друзья! Мне много было отпущено счастья на земле: мне так незаслуженно везло в жизни. Я, кажется, вовсе не стою моей славы, но я о ней не хлопотал, и теперь, распростёртый в прахе, благодарю, благодарю, совершенно растроганный добрым миром, так щедро всегда меня прославлявшим.

    Картины художника Ильи Репина

    Запорожцы пишут письмо турецкому султану

    Летний пейзаж

    Вечорницi

    Иван Грозный и его сын Иван

    Возвращение с войны

    Царевна Софья в Новодевичьем монастыре

    М.И. Глинка в период сочинения оперы Руслан и Людмила

    Портрет поэта С. М. Городецкого с женой

    Портрет поэта А.А. Фета

    Купец Калашников

    Абрамцево

    Обнажённая натурщица

    Осенний букет