Projet sur les activités théâtrales dans le groupe intermédiaire. Projet sur les activités théâtrales dans le groupe intermédiaire « Le théâtre et nous Options de sujets pour les cours du groupe intermédiaire

Irina Gimaeva
Projet sur les activités théâtrales dans le groupe intermédiaire

Taper projet: orienté vers la pratique

Durée: long terme

Âge des enfants: groupe intermédiaire

Participants projet: enfants, enseignants, parents

Pertinence: « Le théâtre est un monde magique. Il donne des cours de beauté, de morale et d'éthique. Et plus ils sont riches, plus le développement du monde spirituel des enfants est réussi. » (B.M. Teplov).

Le domaine le plus populaire et le plus passionnant de l’éducation préscolaire est celui-ci. Créatif activité et le développement des capacités créatrices humaines est la partie principale des orientations socio-économiques et spirituelles de l'ordre moderne et social. Une importance particulière devrait être accordée aux établissements d'enseignement pour enfants activités théâtrales, tous types d'enfants théâtre, parce qu’ils aident à former un modèle de comportement correct dans le monde moderne, améliorent la culture générale de l’enfant, l’initient aux valeurs spirituelles, l’initient à la littérature pour enfants, à la musique, aux beaux-arts, aux règles d’étiquette, aux rituels et aux traditions. Améliorer la capacité d'incarner certaines expériences dans le jeu, encourager la création de nouvelles images, encourager la réflexion.

Activités théâtrales- C'est le type de créativité des enfants le plus courant. C'est proche et compréhensible pour l'enfant. Des classes activités théâtrales aider à développer les intérêts et les capacités de l’enfant ; contribuer au développement général, à la manifestation de la curiosité et au désir d’apprendre de nouvelles choses. DANS activités théâtrales l'enfant se libère, transmet ses idées créatives et reçoit la satisfaction de activités. Activités théâtrales contribue à la révélation de la personnalité de l’enfant, de son individualité et de son potentiel créatif. L'enfant a la possibilité d'exprimer ses sentiments, ses expériences, ses émotions et de résoudre ses conflits internes.

Mise en œuvre de ceci projet rendra la vie des enfants intéressante et significative, remplie d'impressions vives, d'activités intéressantes et de joie de la créativité.

Problème: incapacité à transmettre le caractère émotionnel des personnages. Vocabulaire insuffisant et discours associé.

Cible projet: présenter systématiquement aux enfants différents types théâtre, développer l'initiative, l'indépendance, la parole connectée, l'imagination et la fantaisie.

Tâches projet:

Développer un discours expressif chez les enfants ;

Susciter l'intérêt des enfants pour théâtre, désir de participer à activités théâtrales;

Promouvoir le développement de l'activité créative des enfants ;

Développement de la motricité fine des mains.

Pour les parents:

Impliquer les parents dans la création de personnages basés sur des contes de fées ;

Exposition de dessins "Nous venons d'un conte de fées";

Créer un intérêt chez les enfants et les parents théâtre et activités théâtrales communes;

Vernissage de photos "Dans la salle des marionnettes théâtre en famille»

Pour le professeur:

Élaborer un plan pour l'année ;

Développer des scénarios pour les événements ouverts pour l’année.

résultat attendu:

Grâce à un système d'activités diverses, les concepts de base de activités théâtrales pour les enfants;

Acquisition par les enfants de compétences primaires dans le domaine arts théâtraux;

Développement du fond émotionnel et du discours des enfants d'âge préscolaire, réapprovisionnement coin théâtre;

Utilisation passionnée centre de théâtre par enfants en groupe en activités indépendantes et de bonnes compétences d'acteur pour les enfants de 4 à 5 ans.

Étape 1 - préparatoire, informative recherche:

Création d'un enseignant commun avec parents et enfants de différents types théâtre;

Lire des œuvres de fiction (contes de fées, histoires);

gymnastique des doigts;

Développement d'un scénario de divertissement pour les enfants.

Deuxième étage principal:

Septembre.

Travaux préliminaires théâtre sur un conte de fées"Bouffée" traitement N. Myalika.

Initier les enfants aux contes de fées biélorusses "Bouffée" traitement N. Myalika.

Examen de personnages de marionnettes théâtre.

Lecture répétée.

Répartition des rôles.

Répétition de conte de fées.

Spectacle de conte de fées "Bouffée".

Travaux préliminaires: parents et enfants ont créé des personnages en carton théâtre sur un conte de fées"Navet".

"Navet".

Examiner les héros du carton théâtre.

Relire un conte de fées.

Répartition des rôles.

Travail individuel avec des personnages de contes de fées.

Travail individuel avec des personnages sur des onomatopées de héros de contes de fées.

Répétition de conte de fées.

Spectacle de conte de fées "Navet".

Travaux préliminaires: parents et enfants ont créé des personnages de marionnettes théâtre sur un conte de fées"Teremok".

Lire un conte populaire russe "Teremok".

Examen de personnages de marionnettes théâtre.

Relire un conte de fées.

Répartition des rôles.

Travail individuel avec des personnages de contes de fées.

Travail individuel avec des personnages sur des onomatopées de héros de contes de fées.

Répétition de conte de fées.

Spectacle de conte de fées "Teremok".

Travaux préliminaires théâtre sur un conte de fées"La cabane de Zayushkina".

Lire un conte de fées "La cabane de Zayushkina".

Examen des héros avec les doigts théâtre.

Lecture répétée.

Répartition des rôles.

Répétition de l'histoire.

Spectacle de conte de fées "La cabane de Zayushkina".

Travaux préliminaires: Les parents et les enfants ont créé des personnages avec des doigts théâtre sur un conte de fées"Zimovie" traitement I. Sokolova-Mikitova.

Initier les enfants aux contes populaires russes "Zimovie" traitement I. Sokolova-Mikitova.

Lecture répétée.

Répartition des rôles.

Travail individuel avec des personnages de contes de fées.

Travail individuel avec des personnages sur des onomatopées de héros de contes de fées.

Répétition de conte de fées.

Spectacle de conte de fées "Zimovie".

Travaux préliminaires théâtre sur un conte de fées"Kolobok".

Lire un conte populaire russe "Kolobok".

théâtre.

Relire un conte de fées.

Répartition des rôles.

Travail individuel avec des personnages pour transmettre le caractère du personnage.

Travail individuel avec des personnages.

Répétition de conte de fées.

Spectacle de conte de fées "Kolobok".

Travaux préliminaires: parents et enfants ont réalisé des personnages en carton théâtre sur un conte de fées"Trois ours".

Lecture d'un conte de fées de L. N. Tolstoï "Trois ours".

Examen de personnages en carton théâtre.

Lecture répétée.

Répartition des rôles.

Travail individuel avec des personnages de contes de fées.

Travail individuel avec des personnages sur des onomatopées de héros de contes de fées.

Répétition de conte de fées.

Présentation d'un conte de fées de L. N. Tolstoï "Trois ours".

Travaux préliminaires: Les parents et les enfants ont créé des personnages Palchikov du théâtre à l'histoire T. Karamanenko "Le hérisson et le champignon".

Lire une histoire "Le hérisson et le champignon".

Considération des héros de Palchikov théâtre.

Lecture répétée.

Répartition des rôles.

Travail individuel avec les personnages de l'histoire.

Travail individuel avec des personnages sur les onomatopées des héros du conte.

Répétition de l'histoire.

Montrer l'histoire "Le hérisson et le champignon".

Travaux préliminaires: dramatisation d'un conte de fées "Masha et L'OURS".

Lire du folklore russe

Lecture répétée.

Répartition des rôles.

Travail individuel avec des personnages de contes de fées.

Travail individuel avec des personnages sur les onomatopées.

Répétition de conte de fées.

Spectacle de conte de fées "Masha et L'OURS".

Créer les conditions d’une indépendance activités:

Cognition: regarder des livres avec des illustrations lumineuses ;

Socialisation: jeu de rôle « Théâtre» ;

Créativité artistique: livres de coloriage basés sur des contes de fées, dessinant des personnages de contes de fées ;

Coin théâtre: jouer à l'indépendance des enfants avec différents types théâtre;

Ligne physique: gymnastique des doigts.

Travailler avec les parents:

Consultation pour les parents, questionnaire « Théâtre et enfants» ;

Aide à la création de différents types théâtre;

Participation à une exposition de dessins "Nous venons d'un conte de fées".

Étape 3 – Communication de l'expérience

Conte de fée théâtral"Masha et L'OURS"

LITTÉRATURE:

Z.A. Gritsenko « Racontez un conte de fées aux enfants »

T.A. Shorygina "Beaux contes"

I.D. Sorokina "Scénarios cours de théâtre de marionnettes»

G.F. Balandina "Jouets-gants pour poupées théâtre»

N.F. Gubanova « Activités théâtrales des enfants d'âge préscolaire»

Lecteur de L. N. Eliseev

T.N. Karamanenko, Yu.G. Karamanenko "Fantoche théâtre pour les enfants d'âge préscolaire»

Objectifs : 1. Susciter l'intérêt des enfants et des parents pour le théâtre. 2. Inculquer aux enfants des compétences primaires dans le domaine de l'art théâtral (utilisation des expressions faciales, des gestes, de la voix, des marionnettes). 3. Intéresser les parents à l'achat et à la fabrication de différents types de théâtre et fournir des informations sur les moyens de le jouer à la maison avec leurs enfants.

Résoudre des problèmes avec les enfants et les parents : Dramatisation du conte de fées « Navet » par des enfants pour le groupe des plus jeunes Présentation pour les enfants de différents types de théâtres Master class pour les parents « Théâtre à faire soi-même » Visite de la bibliothèque « Histoire des contes de fées » " Utilisation active de différents types de théâtre dans des activités conjointes avec les enfants. Mise en scène d'études, de comptines, de mini-sketches, etc. dans le cadre d'un travail individuel. Création d'un environnement de jeu pour des activités théâtrales indépendantes.

Résoudre les problèmes avec les enfants et les parents : Rencontre conviviale avec les plus jeunes. (Au cours de la réunion, les enfants ont pu découvrir diverses œuvres : le conte de fées « Navet », la comptine « Un écureuil est assis sur une charrette... », le mini-sketch « Le persil et le hérisson », le sketch "Silence". Les parents ont montré aux enfants le conte de fées "Masha et l'ours".

Mise en scène d'études, de comptines, de mini-scènes, etc. dans le cadre d'un travail individuel.. Création d'un environnement de jeu pour les activités théâtrales indépendantes des enfants de la maternelle (création de théâtres, de billets, sélection de musique, d'accessoires).. Répétitions avec les enfants pour une représentation ultérieure dans salle musicale à de vrais spectateurs : enfants et parents.

Résultat du projet : 78% des familles du groupe ont participé au projet. Parents et enfants se sont familiarisés avec l'histoire du théâtre, ses types, ses méthodes de production et de représentation. Lors de la réalisation d'une enquête à la fin du projet « Jouez-vous au théâtre avec votre enfant à la maison ? », le désir des parents de participer à des activités théâtrales à la maison avec leurs enfants et d'aller au théâtre s'est accru. De nombreux parents ont acheté et fabriqué des cinémas pour leur usage domestique. Utilisation enthousiaste du centre de théâtre par les enfants du groupe dans des activités indépendantes et bonne performance en « compétences d'acteur » pour les enfants de 4 à 5 ans. Reportage photo du projet « Théâtre pour tous ! »

Projet à court terme pour le groupe intermédiaire de la maternelle « Théâtre pour tous ! »

Type de projet:

Axé sur la pratique, à court terme.

Âge:

Enfants de 4 à 5 ans (groupe intermédiaire de la maternelle).

Problème:

Intérêt externe des enfants et des parents pour le théâtre et les activités théâtrales.

Justification du problème :

1. Attention insuffisante des parents et des enfants au théâtre.
2. Les « compétences d’acteur » des enfants n’ont pas été développées.
3. Connaissance superficielle des parents sur les différents types de théâtre à la maternelle et leur utilisation pour jouer avec les enfants.

Cible:

Formation d'intérêt pour le théâtre et activités théâtrales communes chez les enfants et les parents.

Tâches:

1. Susciter l'intérêt des enfants et des parents pour le théâtre.
2. Inculquer aux enfants des compétences primaires dans le domaine de l'art théâtral (utilisation des expressions faciales, des gestes, de la voix, des marionnettes).
3. Intéresser les parents à l'achat et à la production de différents types de théâtre et fournir des informations sur les moyens de les jouer à la maison avec leurs enfants.

La mise en œuvre du projet:

Au début et à la fin du projet, les enseignants ont mené une enquête auprès des parents : « Jouez-vous au théâtre avec votre enfant à la maison ? et observation de recherche des enfants « Activités théâtrales indépendantes des enfants de la maternelle !

Résoudre les problèmes avec les enfants :

Regarder un spectacle musical de marionnettes : « Le voyage d'un bébé tigre » (Théâtre – Studio « Skaz ») et parler de ce qu'ils ont vu.
Réaliser une excursion au Théâtre Dramatique avec visite de la loge de l'artiste, de la scène, du hall, de la loge, du foyer, de l'entrepôt d'accessoires, du musée, etc.
Présentation pour enfants de différents types de théâtre « Le voyage de Kolobok ! »
Utilisation active de différents types de théâtre dans des activités communes avec les enfants.
Réaliser des études, des comptines, des mini-scènes, etc. en travail individuel.
Créer un environnement de jeu pour les activités théâtrales indépendantes des enfants de la maternelle (production de théâtres, de billets ; sélection de musique, accessoires).
Répétitions avec les enfants pour une démonstration ultérieure dans le music-hall devant de vrais spectateurs : enfants et parents.

Résoudre les problèmes avec les parents :

Informations visuelles pour les parents : le dossier « Théâtre pour tous » avec une description de l'histoire du théâtre, de ses types, une master class sur la création de théâtres.
Salle comble de spectacles pour enfants de la ville, théâtre dramatique avec invitation à visiter et à photographier des rencontres mémorables avec le théâtre.
Exposition et présentation de différents types de théâtre « Joue avec nous ! » (examen des théâtres, options pour leur fabrication, marionnettes).
Répétitions de la pièce pour enfants "Masha et l'ours" avec l'aide du théâtre d'amure de l'auteur.
Production de nouveaux types de théâtre dans le groupe.

Résoudre les problèmes avec les enfants et les parents :

(Au cours de la réunion, les enfants ont pu découvrir diverses œuvres : le conte de fées « Navet », la comptine « Un écureuil est assis sur une charrette... », le mini-sketch « Le persil et le hérisson », le sketch "Silence". Les parents ont montré aux enfants le conte de fées "Masha et l'ours".

Résultat du projet

78% des familles du groupe participent au projet.
Parents et enfants se sont familiarisés avec l'histoire du théâtre, ses types, ses méthodes de production et de représentation.
Lors de la réalisation d'une enquête à la fin du projet « Jouez-vous au théâtre avec votre enfant à la maison ? », le désir des parents de participer à des activités théâtrales à la maison avec leurs enfants et d'aller au théâtre s'est accru.
De nombreux parents ont acheté et fabriqué des cinémas pour leur usage domestique.
Utilisation enthousiaste du centre de théâtre par les enfants du groupe dans des activités indépendantes et bonne performance en « compétences d'acteur » pour les enfants de 4 à 5 ans.
Reportage photo du projet « Théâtre pour tous ! »
Mots de gratitude dans le carnet d'avis et de suggestions !

Mise en scène d'un sketch, d'une comptine, d'une mini-scène en travail individuel

Esquisse basée sur le poème « Novitchok » de A. Brodsky

Silent est venu à la maternelle.
Un débutant très timide.
Au début, il n'osait pas.
Il n’a chanté aucune chanson avec nous.
Et puis, on voit qu'on s'y est habitué :
Comme un lapin, sautez et sautez !
Comme je suis devenu audacieux.
Il a même chanté une chanson !
(chanson)

Comptine

Un écureuil est assis sur une charrette
Elle vend des noix :
Petite soeur renarde,
Lapin avec une moustache,
À l'ours gras,
Au louveteau à pleines dents,
Coq bruyant,
Corbeau!

Mini-scène basée sur un poème de L. Korchagina

Si seulement tu étais un bon hérisson
Vous ne pouvez tout simplement pas le récupérer !
Pas bon? Et alors!
Je ne suis pas un hérisson sans aiguilles !

Jeu de dramatisation « Chats et souris ! »

Ce stylo est une souris,
Ce stylo est un chat,
« Pour jouer au chat et à la souris,
Nous pouvons le faire un peu."
La souris se gratte les pattes,
La souris ronge la croûte.
Le chat l'entend
Et se faufile vers la souris.
La souris a attrapé le chat,
S'exécute dans un trou.
Le chat s'assoit et attend
"Pourquoi la souris ne vient-elle pas ?"

Conte de fées "Navet"

Là vivaient un grand-père, une femme et une petite-fille ! Un jour, une femme et sa petite-fille sont allées cuisiner du porridge. Et grand-père a décidé de planter un navet !

Laisse-moi aller planter un navet ! Grandis, grandis, navet, doux ! Grandis, grandis, navet, fort ! Alors le navet a poussé, doux, fort, gros, gros.

Il est temps d'arracher le navet de terre !

Il tire et tire, mais il ne peut pas le retirer ! Grand-père s'appelait grand-mère !

Grand-mère, va aider, arrache le navet !

Grand-mère:

J'arrive, j'arrive, je vais t'aider maintenant !

Grand-mère pour grand-père, grand-père pour navet...

Ensemble:

Grand-mère a appelé sa petite-fille.

Grand-mère:

Petite-fille, cours nous aider, arrache le navet !

Petite fille:

Je cours, je cours, je vais t'aider !

Petite-fille pour grand-mère, Grand-mère pour grand-père, grand-père pour navet...

Ensemble:

On tire, on tire, on ne peut pas le retirer.

Petite-fille appelée Zhuchka.

Petite fille:

Bug, aide-nous à arracher le navet !

Bogue:

Woof-woof, je vais t'aider, je cours déjà vers toi !

Un insecte pour une petite-fille, une petite-fille pour une grand-mère, une grand-mère pour un grand-père, un grand-père pour un navet...

Ensemble:

On tire, on tire, on ne peut pas le retirer.

Appelé bug

Bogue:

Chat, aide-nous, arrache le navet !

Chat:

Miaou - miaou, je viens à votre aide !

Un chat pour un insecte, un insecte pour une petite-fille, une petite-fille pour une grand-mère, une grand-mère pour un grand-père, un grand-père pour un navet...

Ensemble:

On tire, on tire, on ne peut pas le retirer.

Le chat a appelé la souris.

Chat:

Souris, où es-tu, cours vers nous, aide-nous !

Souris:

Pipi, je suis déjà pressé, je vais tous vous aider !

Une souris pour un chat, un chat pour un insecte, un insecte pour une petite-fille, une petite-fille pour une grand-mère, une grand-mère pour un grand-père, un grand-père pour un navet...

Ensemble:

Nous tirons, nous tirons - et nous avons arraché le navet.

Tout le monde était satisfait et heureux ! Ensemble, nous avons arraché le navet de terre ! Maintenant, grand-mère va cuisiner du porridge de navet, délicieux et sucré ! Et le conte de fées est terminé, et bravo à ceux qui l'ont écouté !

À propos de tout dans le monde :

En 1930, le film « The Rogue Song », sur l'enlèvement d'une jeune fille dans les montagnes du Caucase, est sorti en Amérique. Les acteurs Stan Laurel, Lawrence Tibbett et Oliver Hardy ont joué les escrocs locaux dans ce film. Étonnamment, ces acteurs ressemblent beaucoup aux personnages...

Matériaux de section

Projets pour le groupe des plus jeunes.

Irina Salakhetdinova
Projet pédagogique de courte durée dans le groupe secondaire « Théâtre et Nous »

Projet pédagogique de courte durée dans le groupe secondaire "Théâtre et Nous"

Les activités du projet

Sujet:"Le théâtre et nous"

Taper: informatif et créatif, groupe

Âge: groupe intermédiaire

Type de projet: court

Acteurs du projet :

Professeurs de groupe;

Enfants de 4 à 5 ans ;

Parents;

Note explicative

L'enfance n'est pas du tout un petit pays, c'est une immense planète où chaque enfant a ses propres talents. Il est important de traiter la créativité des enfants avec soin et respect, quelle que soit la forme sous laquelle elle apparaît.

Le moyen le plus court de libérer émotionnellement un enfant, de soulager les tensions, d’enseigner le sentiment et l’imagination artistique est le jeu, la fantaisie et l’écriture. On sait que les enfants adorent jouer, il ne faut pas les forcer à le faire. En jouant, nous communiquons avec les enfants sur « leur territoire ». En entrant dans le monde du jeu, nous pouvons apprendre beaucoup de choses par nous-mêmes et enseigner à nos enfants. « Un jeu est une immense fenêtre à travers laquelle un flux vital d’idées et de concepts sur le monde qui nous entoure se jette dans le monde spirituel de l’enfant. Un jeu est une étincelle qui allume la flamme de la curiosité et de la curiosité » (V. A. Sukhomlinsky)

Et les mots prononcés par le psychologue allemand Karl Gross sont pertinents à cet égard : « Nous ne jouons pas parce que nous sommes des enfants, mais l'enfance elle-même nous est donnée pour que nous puissions jouer. »

Le fondateur du Théâtre de marionnettes de Moscou, S.V. Obraztsov, a un jour exprimé l'idée que chaque enfant a un désir naturel de jouer. Le théâtre est toujours un jeu, toujours un conte de fées, un miracle...

Comment transférer un jeu d'enfant sur scène ? Comment faire d’un jeu une performance et d’une performance un jeu ? Il n'y a qu'un seul moyen : créer les conditions nécessaires aux activités théâtrales des enfants de la maternelle.

L'activité théâtrale est le type de créativité des enfants le plus courant. C'est proche et compréhensible pour l'enfant, profondément. Dès son plus jeune âge, l'enfant aspire à la créativité. Par conséquent, il est si important de créer une atmosphère de libre expression des sentiments et des pensées dans l'équipe d'enfants, d'éveiller l'imagination des enfants et d'essayer de réaliser au maximum leurs capacités.

Pertinence:

Notre société a besoin d'une personne d'une telle qualité, capable d'aborder avec audace une situation moderne, capable de gérer un problème de manière créative, sans préparation préalable, et ayant le courage d'essayer de commettre des erreurs jusqu'à ce que la bonne solution soit trouvée.

Les jeux théâtraux permettent de résoudre de nombreux problèmes pédagogiques liés à la formation de l'expressivité de la parole, à l'éducation intellectuelle, communicative, artistique et esthétique, au développement des capacités musicales et créatives.

L'éducation artistique et esthétique occupe l'une des premières places dans le processus éducatif d'un établissement d'enseignement préscolaire et constitue son orientation prioritaire. Une tâche importante de l'éducation artistique et esthétique est la formation des capacités créatives chez les enfants. Le domaine le plus riche pour résoudre ce problème est l’activité théâtrale.

Problème:

L'attention des parents et des enfants au théâtre est insuffisante ;

Les « compétences d’acteur » des enfants sont peu développées ;

Il n'y a pas assez de costumes et de masques de théâtre dans le groupe.

Timidité des enfants, imagination artistique peu développée.

Nouveauté. Les moyens et méthodes d'activités théâtrales et ludiques visant à développer l'appareil vocal, la fantaisie et l'imagination des enfants d'âge préscolaire moyen, à maîtriser les compétences de communication, la créativité collective et la confiance en soi ont été systématisés.

En raison de l'importance de cette problématique, l'objectif du projet est de développer les capacités artistiques et créatives des enfants d'âge préscolaire à travers des activités théâtrales.

Tâches:

1. Créer les conditions pour le développement de l’activité créative des enfants.

2. Initier les enfants à la culture théâtrale et enrichir leur expérience théâtrale.

3. Développer les compétences artistiques des enfants en termes d’expérience et d’incarnation

images, ainsi que leurs compétences d’interprétation.

4. Créer une atmosphère de confort émotionnel, de compréhension mutuelle et de soutien.

5. Cultiver dans l'âme de chaque enfant le sens de la beauté et inculquer l'amour de l'art, sympathiser et sympathiser ardemment.

La mise en œuvre de ces tâches nécessite de prendre en compte les principes de base de l'organisation d'un jeu théâtral :

1. Le principe d'organiser une interaction axée sur la personne en tenant compte des capacités individuelles - accepter et soutenir son individualité, ses intérêts et ses besoins, développer ses capacités créatives, prendre soin de son bien-être émotionnel.

2. Le principe d'intégration - le contenu des jeux théâtraux est interconnecté avec d'autres sections du programme d'éducation et d'éducation des enfants de la maternelle.

3. Le principe de coordination des activités de l'enseignant - les activités des spécialistes sont coordonnées avec les activités pédagogiques du directeur musical.

4. Le principe du ciblage par âge - le contenu de l'activité est construit en fonction et en tenant compte de l'âge des enfants.

5. Le principe de continuité de l'interaction avec l'enfant à l'école maternelle et en milieu familial - les parents soutiennent les formes de travail avec les enfants et les poursuivent dans la famille.

Méthodes et formes de travail :

Lire de la fiction ;

Jeux - dramatisation ;

Écouter de la musique;

Regarder un conte de fées ;

Examen d'illustrations de contes de fées ;

Mémoriser de la poésie ;

Activités théâtrales.

Résultats attendus:

Environnement de groupe enrichi;

Index des fiches de matériel audio, vidéo, présentations ;

Développement de l'intérêt pour la fiction et la dramatisation d'œuvres.

Expansion du vocabulaire, développement d'un discours cohérent ;

Activation des capacités créatives des enfants ;

Participation active des parents à la vie du groupe ;

Moyens matériels et techniques :

Contes de fées, illustrations ;

Matériel audio, vidéo ;

Technologie multimédia ;

Costumes pour activités théâtrales;

Attributs pour différents types de théâtres.

Projet pour les enfants d'âge préscolaire de l'établissement d'enseignement préscolaire « Théâtre où vit le conte de fées »

Le projet proposé est nécessaire pour révéler le talent créatif de l’enfant, pour la mise en œuvre réussie de son potentiel intellectuel et créatif, pour ses capacités sociales et communicatives, pour la cohésion de la famille et de la maternelle.
Le projet vise à enseigner aux enfants l'art du théâtre dans tous les types d'activités théâtrales, à créer leurs propres scénarios pour les représentations de tous les participants au projet et à montrer des représentations théâtrales aux enfants et aux parents.
L’activité théâtrale contribue au développement du talent créatif de l’enfant et à son développement global, lui apprend à voir la beauté de la vie et des gens et engendre le désir de donner vie à la beauté et au bien.
En utilisant les méthodes de thérapie par les contes de fées, la modélisation de contes de fées et diverses techniques de développement de la créativité verbale lors de la mise en œuvre du projet, les participants du studio de théâtre créeront de nouveaux contes de fées et des scénarios pour des représentations.
Impliquer les parents dans un travail commun créera une atmosphère joyeuse de créativité commune avec l'enfant. Le projet est conçu pour trois tranches d'âge d'enfants d'âge préscolaire de 4 à 7 ans.
Acteurs du projet : Un groupe créatif d'enseignants, d'enfants et de leurs parents.
Pertinence du projet
À l'âge préscolaire, les enfants acquièrent très facilement et rapidement de nouvelles connaissances, compétences et capacités. Mais à l’heure actuelle, le développement communicatif de l’enfant est alarmant. Malheureusement, la télévision et les ordinateurs, divers jeux informatiques ont commencé à remplacer les activités de communication et de jeu. Les enfants cessent de communiquer non seulement avec les adultes, mais aussi entre eux.
Seule la communication en direct enrichit la vie des enfants, il ne faut pas l'oublier !
Chez de nombreux enfants, la fonction communicative de la parole est altérée. Ces enfants ont une mauvaise mémoire, une attention instable, l'enfant se fatigue rapidement, son activité cognitive ne se développe pas suffisamment et la structure grammaticale du discours est perturbée. Chez les enfants d'âge préscolaire, cela se manifeste par la timidité et la contrainte ; ils ne peuvent pas toujours formuler correctement leurs pensées, répondre correctement aux questions, ne peuvent pas poser de questions correctement ; les enfants ont du mal à établir un contact avec les adultes et leurs pairs.
Dans la société moderne, à l’ère de l’informatique, le prestige social de l’intelligence et du savoir scientifique a fortement augmenté. Toutes les orientations pédagogiques visent avant tout à développer la réflexion.
Un problème urgent à notre époque est que l’essence émotionnelle et spirituelle d’un enfant devient une valeur secondaire. Malheureusement, les enfants sont beaucoup moins susceptibles d'admirer, d'être surpris et de faire preuve d'empathie ; ils font de plus en plus souvent preuve d'indifférence et d'insensibilité.
Et dans mon travail il y a des problèmes :
Comment apprendre à un enfant tout ce qui lui est utile dans cette vie moderne complexe ?
Comment éduquer et développer ses capacités de base : entendre, voir, sentir, comprendre, fantasmer et inventer ?
Comment éveiller l'intérêt des enfants pour le monde et pour eux-mêmes ?
Comment apprendre aux enfants à faire preuve d'empathie, à comprendre les sentiments des autres, à fantasmer et à construire des relations harmonieuses avec le monde qui les entoure ?
Le chemin le plus court vers la libération émotionnelle d’un enfant, le soulagement des tensions, l’enseignement du sentiment et de l’imagination artistique est le chemin qui passe par le jeu, la fantaisie et la créativité.
Le théâtre peut donner tout cela à un enfant, c'est dans les activités théâtrales que l'enfant relie créativité artistique et expériences personnelles.
Dans mon travail avec les enfants, les tâches importantes consistent à révéler le talent créatif des enfants, à réduire le niveau d'anxiété, de doute de soi et à se débarrasser de la timidité. Ces problèmes peuvent être résolus grâce à des activités théâtrales.
Du point de vue de l'attractivité pédagogique, on peut parler de polyvalence, de caractère ludique et d'orientation sociale, ainsi que des capacités correctionnelles du théâtre et du développement des enfants surdoués. Par conséquent, pour moi, les activités théâtrales sont le domaine le plus fondamental et le plus passionnant de l’éducation préscolaire.
Pour un travail efficace, créant des conditions favorables et montrant des signes de douance chez les étudiants, il est nécessaire d'identifier très tôt leur potentiel et leurs capacités créatives, le développement et l'auto-développement d'un individu capable de se réaliser de manière créative optimale.
J'ai donc eu l'idée d'ouvrir un studio de théâtre en maternelle pour un travail plus approfondi avec les enfants sur les activités théâtrales, en commençant par le groupe intermédiaire des enfants d'âge préscolaire, avec son développement progressif, qui deviendra la mise en œuvre de mon projet : « Le théâtre où vit le conte de fées.

Objectif du projet : Découvrir le talent créatif d'un enfant, réaliser avec succès son potentiel intellectuel et créatif, favoriser le développement social et communicatif, créer un climat psychologique optimal pour les enfants d'âge préscolaire à travers un studio de théâtre pour enfants.

Tâches pour la mise en œuvre du projet :
Initier les enfants à différents types de théâtres pour enfants : théâtre de masques, théâtre de doigts, théâtre de table, théâtre ambulant, théâtre d'ombres, théâtre de marionnettes, théâtre de marionnettes « Bibabo », théâtre de marionnettes grandeur nature, théâtre d'acteurs. Enseigner les techniques de manipulation pour les théâtres pour enfants de divers types.
Introduire les notions d'« émotions », de « pantomime », la capacité de reconnaître les états émotionnels des autres. Développer le potentiel émotionnel et créatif des enfants d'âge préscolaire.
Entretenir le désir de contacts amicaux dans des jeux de dramatisation communs, créer des conditions favorables au développement des capacités de communication.
Développer la conscience générale des enfants d’âge préscolaire du monde qui les entoure grâce à la créativité théâtrale ; former une certaine expérience élémentaire des actions professionnelles dans le transport ferroviaire, du travail des cheminots et d'autres métiers à travers la théâtralisation.
Développez l'imagination et l'imagination en composant vos propres contes de fées en utilisant la méthode du modelage. Formez une réflexion indépendante, c'est-à-dire trouvez vos propres solutions, présentez ouvertement des idées et des hypothèses audacieuses.
Développer la capacité d’accepter les critiques sans offense, ainsi que la capacité de trouver des failles dans ses propres jugements et évaluations.
Développer la capacité de s'adapter aux gens, de les percevoir et de les évaluer correctement ainsi que leurs actions, d'interagir avec eux et d'établir de bonnes relations dans diverses situations sociales.
Développez votre intérêt pour la création de décors, de costumes et de théâtres de table de vos propres mains avec les parents et les enfants.
Impliquez les parents dans le travail commun, en créant une atmosphère joyeuse de créativité commune avec l'enfant.

Étapes de mise en œuvre du projet

Période d'été (juin-août)- Diagnostics pour étudier les capacités de créativité des enfants.

Étape 2 – Travailler avec le groupe plus âgé d'enfants d'âge préscolaire et leurs parents
(septembre – mai)
1. Connaissance des règles de comportement au théâtre, des théâtres célèbres en Russie.
2. Modéliser des contes de fées en choisissant un objet ou une intrigue.
3. Compiler des contes de fées en utilisant des techniques pour développer la créativité verbale avec les parents.
4. Des enfants aux enfants. Projection de théâtres de marionnettes et d'ombres pour les enfants des groupes plus jeunes.
5. Théâtre de marionnettes « Petites autruches dansantes ». Démonstration de compétences de marionnettiste lors des célébrations de la maternelle.
6. Théâtre de marionnettes grandeur nature. Les enfants montrent la pièce grâce à la créativité conjointe du groupe cible du projet « Nous sauvons Kolobok ».
7. Création d'un recueil de contes de fées de créativité conjointe des enfants et des parents « Contes de fées pour enfants d'âge préscolaire d'une manière nouvelle ».

Période estivale (juin-août) - Diagnostics pour étudier les capacités créatives des enfants.

Étape 3 – Travailler avec les enfants du groupe préparatoire et leurs parents
(septembre – mai)
1. Connaissance du théâtre d'acteurs, termes théâtraux.
2. Introduction aux métiers du théâtre (quel travail font les personnes exerçant ces métiers pour monter un spectacle).
3. Jeux pour développer les compétences d'acteur « Terre d'émotions », « Dites sans mots », « Pantomime », etc.
4. Mise en scène de spectacles basés sur des scénarios de sa propre composition en utilisant la méthode de modélisation des contes de fées :
« Comment sept enfants sont allés à la maternelle » ;
« Comment un petit train a sauvé la forêt » ;
"Il est tellement distrait."
5. Impliquer les parents dans la confection des costumes et des décors des spectacles.

Conditions nécessaires à la pleine mise en œuvre du projet
une planification et une mise en œuvre claires des activités théâtrales tout au long de la poursuite des activités du projet ;
la présence et le développement des idées et de l’intérêt des enfants pour divers types de théâtre ;
la présence d'une variété de costumes et la disponibilité d'une conception artistique pour des spectacles et des dramatisations basées sur des œuvres d'art ;
les enfants maîtrisant les règles et techniques de l'un ou l'autre type d'activité théâtrale ;
interactions entre enfants, parents et enseignants du préscolaire ;
une attitude sérieuse et émotionnellement positive de l'enseignant envers les jeux de théâtre pour enfants.

Modalités de mise en œuvre du projet
Les travaux préliminaires du projet consisteront à réaliser des diagnostics pour étudier les capacités de créativité des enfants, qu'il est important de réaliser en coopération avec les enseignants et les parents. À l'âge préscolaire moyen, l'une des principales méthodes d'identification des signes d'enfants créatifs est la méthode d'observation. En règle générale, les enfants doués de créativité se caractérisent par une assimilation relativement facile et rapide des normes de comportement éthiques et des qualités socio-émotionnelles positives dont ils disposent.
Les indicateurs des niveaux de surdouance dans l'enfance ne restent pas constants, c'est pourquoi certaines méthodes sont appliquées à tous les groupes d'âge.
Aussi, pour corriger l'état psycho-émotionnel, les activités théâtrales sont utiles pour les enfants timides présentant un niveau d'anxiété élevé. L'ensemble des méthodes psychodiagnostiques pour les enfants d'âge préscolaire moyen comprend :
La technique des « Trois étapes » pour étudier l’estime de soi d’un enfant ;

Méthodologie d'étude de la personnalité « Trois souhaits » ;
Méthodologie pour déterminer le niveau de développement des capacités créatives « Sun in the Room ».

Description du projet

Le travail sur le projet commence par le groupe intermédiaire. Les enfants d'âge préscolaire moyen se familiarisent avec les types de théâtres.
Types de théâtre requis dans le travail de projet avec des enfants :

1. Théâtre des masques
2. Théâtre des doigts
3. Théâtre ambulant
4. Théâtre de table
5.Théâtre d'ombres
6.Théâtre de marionnettes "Bibabo"
7.Théâtre de marionnettes
8. Théâtre de marionnettes grandeur nature
9. Théâtre des Acteurs

Théâtre des doigts- C'est un excellent matériau pour développer l'imagination, la réflexion et la parole des enfants. Effectuer des mouvements des doigts de manière inductive entraîne une excitation dans les centres de la parole du cerveau et une forte augmentation de l'activité coordonnée des zones de la parole, ce qui développe finalement le cerveau de l'enfant, stimule le développement de la parole et concentre l'attention sur un type d'activité.

Poupées théâtre ambulant sont conçus de telle sorte qu'un enfant puisse insérer son index et son majeur dans ses jambes (par derrière) et faire « marcher » le personnage. Cela donne vie à la poupée aux yeux de l’enfant. Vous pouvez également travailler avec différentes paires de doigts, différentes mains et deux mains en même temps.

Théâtre de table- ce sont des jouets et des décorations qui peuvent être posés sur la table. Ils peuvent être en carton, en bois ou en caoutchouc. Grâce à ce type de théâtre, les enfants commencent à maîtriser le jeu théâtral du metteur en scène.

DANS théâtre bibabo, des poupées de type gant sont utilisées : une poupée, creuse à l'intérieur, est posée sur la main, tandis que l'index est placé dans la tête de la poupée, le pouce et le majeur sont placés dans les manches du costume, les doigts restants sont pressés contre la paume. Un tel théâtre se joue derrière un écran.

Théâtre d'ombres- il s'agit d'un écran sur lequel des figures plates en carton ou en contreplaqué, touchant son verso, laissent des ombres. L'écran est placé de manière à se trouver entre la source lumineuse et les enfants (la source lumineuse peut être une lampe ou une fenêtre). Dans le théâtre d'ombres, vous pouvez mimer des contes de fées familiers. Il s’agit d’un type de théâtre de marionnettes inhabituel. Dans les silhouettes d'ombres, l'enfant reconnaît des personnages familiers et le conte de fées prend vie dans son imagination. De tels spectacles enrichissent le monde intérieur de l’enfant, lui apprennent à imaginer et développent son imagination.

Théâtre de marionnettes. La marionnette est une poupée difficile à contrôler, mais elle est « magique » : il semble qu'elle vive séparément de la personne qui la contrôle.

Grâce à ces types de théâtre, les enfants apprennent à manipuler les marionnettes théâtrales. En s'engageant dans le théâtre avec des enfants, la vie de nos étudiants sera intéressante et significative, remplie d'impressions vives et de joie de créativité. Et surtout, les enfants pourront utiliser les compétences acquises dans les jeux théâtraux dans la vie de tous les jours.
De plus, les enfants, jouant au théâtre, apprennent à raconter des contes populaires russes.
En train de raconter et de montrer un conte de fées, l'enfant développe la parole, la motricité fine, l'expressivité verbale et gestuelle et apprend à transmettre de manière indépendante l'image des personnages de contes de fées.
À l'aide de croquis, les enfants se familiarisent avec les émotions et la capacité de les reconnaître.
Un rôle particulier est accordé au travail avec les parents. L'enfant et les parents ne font qu'un. Et l'activité créative commune entre enfants et adultes est toujours efficace. Pour cela, il est nécessaire de créer un club de parents « Atelier de théâtre » pour animer des master classes sur la fabrication de marionnettes et de théâtres théâtraux de vos propres mains. Les participants au club seront des parents avec leurs enfants. Grâce à ces méthodes de pratique du théâtre à la maison, le niveau d’estime de soi de l’enfant, sa confiance en ses capacités et la cohésion familiale augmentent. Sous forme de consultations et de tables rondes, les parents reçoivent des informations sur l'importance du théâtre dans l'éducation des enfants, ainsi que la possibilité d'assister à un spectacle particulier avec leur enfant, puis de discuter avec lui de ce qu'ils ont vu et de réaliser des illustrations.
A la fin de l'année scolaire (en mai), en collaboration avec tous les participants du club parents, un album photo est créé, qui contiendra tout le travail réalisé dans l'atelier théâtre.

En été (juin-août), le diagnostic des enfants d'âge préscolaire supérieur est effectué :

Méthodes d'étude de l'anxiété des enfants ;
Méthodologie d'étude de la personnalité « Tsvetik-Semitsvetik » ;

Test de jeu "Trois mots" pour évaluer l'imagination créatrice.

Les enfants du groupe plus âgé apprennent les règles de comportement au théâtre à l'aide de présentations de diapositives et se familiarisent avec les théâtres de Russie.
Les enfants jouent des scénarios de contes populaires russes en utilisant différents types de théâtre. En utilisant les méthodes et techniques de la thérapie par les contes de fées, la modélisation de contes de fées et diverses techniques pour développer la créativité verbale, vous pouvez créer un nouveau conte de fées ou un nouveau scénario pour une pièce de théâtre.
Grâce à la méthode de thérapie par les contes de fées, l'enfant développe son imagination, qui est la base psychologique de la créativité, le rendant capable de créer quelque chose de nouveau. Par exemple, après avoir lu et discuté du RNS « Kolobok », les enfants se voient poser un certain nombre de questions : « Qu'arriverait-il à Kolobok s'il vivait dans notre ville ? Où irait-il ? S'il habitait en étage élevé ? Que faut-il faire pour éviter que des problèmes n'arrivent à Kolobok ? Comment pourrions-nous l’aider ? etc. Grâce à cette méthode, les enfants développent des qualités sociales et de communication positives, des relations amicales et un désir d'aider. Ainsi, avec les enfants, vous pouvez créer une nouvelle intrigue pour le conte de fées "Nous sauvons Kolobok".
La méthode de modélisation est l'une des méthodes les plus efficaces pour apprendre aux enfants à écrire des contes de fées, leur permettant de développer diverses compétences dans la composition de contes de fées (en choisissant un objet, une intrigue, etc.). Étant donné que l'un des domaines d'activité importants a été identifié dans notre jardin d'enfants - il s'agit du travail d'orientation précoce sur un thème ferroviaire, alors le parti pris dans le choix de l'intrigue des contes de fées est sur un thème ferroviaire. Il existe peu de contes de fées et d'histoires toutes faites sur le thème ferroviaire, de sorte que toutes les dramatisations et performances mises en scène par les enfants sont le produit de l'imagination des enfants. La modélisation des contes de fées se fait par la communication, le dialogue, avec de nombreuses questions suggestives correctement posées à l'avance par l'enseignant. Et les « bonnes » questions encouragent l'enfant à réfléchir, analyser, tirer des conclusions et des généralisations.
La créativité collaborative dans l'écriture de contes de fées est proposée aux enfants et à leurs parents. En prenant comme base les contes populaires russes et en utilisant les techniques de la créativité verbale : « tordre un conte de fées », « compléter un conte de fées », « début et fin », etc., de nouvelles intrigues sont obtenues pour les contes de fées, qui deviendront plus tard représentations théâtrales.
L'imagination des enfants n'a pas de limites et tous les scénarios des contes de fées qui en résultent ne peuvent pas être joués sur scène, mais ils peuvent être joués dans d'autres types de théâtre : théâtre de doigts, théâtre d'ombres, théâtre de marionnettes.
Les enfants du groupe plus âgé consolident leurs compétences en techniques de marionnettes. Ils présentent des spectacles prêts à l'emploi aux enfants de groupes plus jeunes sous forme de théâtres d'ombres et de marionnettes. Ils se produisent lors des célébrations de la maternelle, présentant leur expérience de manipulation de marionnettes (en mars).
D'ici la fin de l'année scolaire (en mai), les enfants du groupe des seniors préparent un spectacle utilisant des marionnettes grandeur nature « Nous sauvons Kolobok ».

Marionnette grandeur nature permet à l'enfant de se transformer rapidement dans l'un ou l'autre rôle. Les jambes de la poupée sont mises sur les jambes de l'enfant, des mitaines sont mises sur les mains, la tête de la poupée est accrochée à une sangle autour du cou de l'enfant - et l'enfant est « dans le costume » du héros choisi.

Un recueil de contes de fées sur le thème ferroviaire « Contes de fées pour les enfants d'âge préscolaire d'une nouvelle manière » est également en cours de création, inventé conjointement par les enfants et les parents (en mai).

En été (juin-août), les enfants du groupe préparatoire sont diagnostiqués :
Technique « échelle » pour étudier l'estime de soi d'un enfant ;
Méthodes d'étude de l'anxiété des enfants ;
Méthodologie « Diagnostic de la mémoire naturelle » ;
Méthodologie d'étude de la personnalité « Si j'attrapais un poisson rouge » ;
Méthodes d'étude de la créativité d'un enfant, test de créativité Williams « Compléter la figure » ;
Méthodologie de modélisation des contes de fées.

Dans le groupe préparatoire, les enfants se familiarisent avec théâtre d'acteurs

Théâtre des Acteurs. Le type de théâtre le plus grand et le plus exigeant en main-d'œuvre dans lequel les enfants eux-mêmes se produisent. En jouant dans le théâtre d'acteurs, l'enfant montre un fort intérêt pour l'art théâtral et les activités théâtrales, applique de manière créative ses connaissances sur divers états émotionnels et le caractère des personnages dans les représentations, utilise divers moyens de communication, fait preuve d'initiative, coordonne les actions avec partenaires et activité créatrice à toutes les étapes du travail sur la pièce.
A l'aide de présentations de diapositives, les enfants se familiarisent avec les métiers du théâtre et les termes théâtraux. Afin de développer leur potentiel émotionnel et créatif et de former des moyens de communication non verbaux, les enfants se familiarisent avec diverses émotions et pantomimes.
Basé sur le conte de fées « Le loup et les sept petites chèvres », combinant les deux fêtes de la fête des mères et l'anniversaire de la maternelle, en utilisant la technique du « début et de la fin », les enfants montreront la pièce « Comment sont allées les sept petites chèvres à la maternelle » (novembre). Basé sur le conte de fées « Le moteur de Romashkovo », en prenant comme base le thème de l'écologie, les enfants montreront le conte de fées « Comment le moteur a sauvé la forêt » (février). En utilisant la technique « terminer le conte de fées », les enfants présenteront la comédie musicale « Il est si distrait » (mai).
Tous les contes de fées inventés par les enfants nécessitent beaucoup de préparation, non seulement pour mémoriser les rôles, mais aussi pour confectionner des costumes, des décors, des attributs, etc. Par conséquent, les parents des élèves doivent être impliqués dans la participation aux productions théâtrales, non seulement comme spectateurs, mais aussi co-auteurs du texte et décorateurs et costumes. Cela les aidera à mieux connaître leur enfant, les caractéristiques de son caractère et de son tempérament.

(Les scénarios de performances sont inclus dans la section des autres entrées)

Conclusion
Conformément aux objectifs définis par la norme éducative de l'État fédéral pour l'éducation préscolaire, un enfant au stade de la fin de l'éducation préscolaire doit avoir une imagination développée, faire preuve d'initiative et d'indépendance dans diverses activités et interagir activement avec les adultes et ses pairs. Toutes ces caractéristiques personnelles se développeront particulièrement clairement lors de la mise en œuvre de mon projet.
La présentation de contes de fées et de sketchs amusants, inventés personnellement par les enfants avec leurs personnages préférés, est la plus populaire pour les dramatisations et contribue au développement de la pensée, de la parole, de l'attention, de la mémoire et de la créativité, leur permettant d'exprimer leur imagination.
La valeur éducative des jeux théâtraux est également énorme. Les enfants développent une attitude respectueuse les uns envers les autres. De plus, en « jouant » un héros de conte de fées, l'enfant se fait une idée du bien et du mal, apprend à comprendre les personnages humains, à faire preuve d'empathie et à aider les faibles, lui donnant ainsi confiance en lui et l'aidant à se débarrasser de son propres peurs. Et parler devant un public forme l’expérience des enfants en matière de compétences comportementales sociales et favorise le développement de toutes les composantes de la parole chez les enfants d’âge préscolaire. Le théâtre à la maternelle apprendra à l'enfant à voir le beau dans la vie et chez les gens, et fera naître le désir de donner vie au beau et au bien.
Ainsi, travailler sur le projet réduit le niveau d’anxiété, élimine la timidité et le doute de soi et contribue au développement du talent créatif et du développement global de l’enfant. Il est évident que les activités théâtrales apprennent aux enfants à être des individus créatifs, capables de percevoir la nouveauté et d’improviser. Notre société a besoin d'une personne d'une telle qualité, capable d'aborder avec audace une situation moderne, capable de gérer un problème de manière créative, sans préparation préalable, et ayant le courage d'essayer de commettre des erreurs jusqu'à ce que la bonne solution soit trouvée.