โรงละคร Maly Drama บน Vasilyevsky โรงละครเสียดสีบน Vasilyevsky โปสเตอร์เดือนธันวาคม

จดหมายถึงฝ่ายบริหาร: เนื่องจากเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในสังฆมณฑลของคุณเมื่อวานนี้ ฉันขอเรียกร้องให้คุณพึงพอใจอย่างยุติธรรม!
ฉันคิดว่าเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นเมื่อวานนี้ที่ Theatre on Vasilyevsky โดยทั่วไปแล้วหรือแม่นยำกว่านั้นไม่มีทางยอมรับได้สำหรับการทำความเข้าใจหลักจริยธรรมของโรงละครโดยทั่วไป หากระบุบนอินเทอร์เน็ต เวลาที่จะได้รับจากสถานีรถไฟใต้ดิน Vasilyeostrovskaya ไปยังโรงละครบน Vasilyevsky คือ 16 นาทีจากนั้นคำโกหกที่สุดนี้อาจกลายเป็นสาเหตุของ 1. ความไม่ลงรอยกันโดยสิ้นเชิงในอารมณ์ของผู้ชมที่มีศักยภาพซึ่งตัดสินใจไปเยี่ยมชมโรงละครบน Vasilyevsky, 2 . สูญเสียเงินจำนวนมาก และ 3. รู้สึกอับอายและถ่มน้ำลายใส่ศิลปินที่ควรช่วยสนับสนุนเพื่อไม่ให้เหตุการณ์ดังกล่าวเกิดขึ้นกับผู้ชม ผมขออธิบายสั้นๆ ว่าเรากำลังพูดถึงเรื่องอะไร เมื่อวานนี้ ฉันซึ่งในหนึ่งวันซื้อตั๋ว 2 ใบไปที่โรงละคร Vasilievsky (เวทีห้อง) สำหรับละครเรื่อง The Laughter of the Lobster ซึ่งเป็นเจ้าของตั๋ว 2 ใบซึ่งเป็นบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรม ไม่ได้รับอนุญาตให้เข้าร่วมการแสดง เหตุผล: โทรช้าไป 7 นาที เมื่อฉันบอกเหตุผลและพยายามอธิบายให้ฟังแปลก ๆ นี้และมากกว่าเรื่องที่น่าสงสัยว่าการไปโรงละครและการแสดงเป็นเรื่องสำคัญมากสำหรับฉันเพราะการเป็นนักข่าวระดับนานาชาติ (สมาชิกของ สหพันธ์นักข่าวนานาชาติ) ฉันต้องเขียนบทวิจารณ์เกี่ยวกับการแสดงเนื่องจากฉันกำลังเขียนเอกสารเกี่ยวกับโรงละครในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กหัวข้อนี้ทำให้ฉันโจมตีอย่างรุนแรงและเขาระบุว่ามืออาชีพไม่มีสิทธิ์มาสาย สำหรับโรงละคร เหตุใดที่ผู้ถูกกระทำมีสิทธิ์ที่จะดูถูกเหยียดหยามเช่นนี้ต่อหน้าของฉันนั้นไม่ชัดเจนสำหรับฉันเลยและฉันก็ต้องการคำอธิบาย โดยเขาตอบโดยบอกว่าเขาจะไม่ยอมให้โบกหนังสือต่อหน้าจมูกของเขาและเขาจะทำทุกอย่างเท่าที่ทำได้เพื่อป้องกันไม่ให้ผมและภรรยาเข้าร่วมการแสดง ฉันแสดงสมุดปกแดงของการเป็นสมาชิกของสหพันธ์นักข่าวนานาชาติให้เขาดูเพียงเพื่อจุดประสงค์ในการโน้มน้าวให้เขาเห็นว่ามันสำคัญสำหรับฉันเพียงใดและสำหรับ Theatre on Vasilievsky เองและหากเป็นเช่นนั้นก็สำหรับวัฒนธรรมทั้งหมด โดยรวมแล้วนี่คือการเยี่ยมชมการแสดง เมื่อได้รับการปฏิเสธอย่างสมบูรณ์ฉันก็ไปที่บ็อกซ์ออฟฟิศเพื่อขอตั๋วคืนและขอเงินคืนเป็นจำนวนสองพันรูเบิล แคชเชียร์ลังเลแต่ไม่ได้คืนเงิน ดังนั้นคำถามสำหรับพนักงานโรงละคร: ใครจะชดเชย 1. สำหรับความกังวลใจที่เสียไปของฉันคืนเงินสำหรับตั๋วที่ไม่เป็นไปตามวัตถุประสงค์ที่ตั้งใจไว้และใครจะขอโทษเราที่ทำลายตอนเย็นและทั้งวันโดยทั่วไป? หากหัวข้อที่มาจากจังหวัด Tula ปรากฏว่าอ้างว่าแนะนำรหัสของเขาไม่เพียง แต่สำหรับศิลปินของโรงละคร Liteiny ซึ่งเขาถูกไล่ออกจากโรงละครดังที่การวิจัยจากแหล่งข้อมูลแสดงให้เห็น แต่ยังรวมถึงการใช้ความรุนแรงดังกล่าวด้วย มาตรการต่อผู้ชมโรงละครบน Vasilyevsky อาจพบว่าตัวเองพังในไม่ช้าเพราะด้วยวิธีนี้อาจสูญเสียผู้ชมคนสุดท้าย และวิธีการก้าวร้าวแบบใหม่ที่นำไปใช้กับผู้ชมจะไม่นำไปสู่ผลดีแต่อย่างใด สำหรับความจริงที่ว่าเงินค่าตั๋วไม่ได้รับการคืน อย่างน้อยที่สุดก็ถือเป็นการโจรกรรม และไม่มีทางยอมรับที่จะเอาผิดในเรื่องนี้

ข้อมูลอ้างอิง

โรงละคร Theatre on Vasilievsky เป็นหนึ่งในโรงละครที่อายุน้อยที่สุดในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แม้ว่าต้นกำเนิดของศิลปะการแสดงละครในย่าน Vasileostrovsky ของเมืองจะย้อนกลับไปในประวัติศาสตร์ได้ไกลก็ตาม โรงละครสาธารณะแห่งรัฐรัสเซียบนเกาะ Vasilyevsky ก่อตั้งขึ้นในปี 1756 ผู้กำกับคนแรกคือนักเขียนและนักเขียนบทละครชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ A.P. Sumarokov ผู้สร้างละครเวทีรัสเซียในช่วงกลางศตวรรษที่ 18 โรงละครปัจจุบันบน Vasilyevsky ซึ่งเป็นผู้สืบทอดประเพณีทางวัฒนธรรมอันรุ่งโรจน์ประกาศตัวเองอย่างมั่นใจว่าเป็นทีมสร้างสรรค์ที่ทันสมัยและประสบความสำเร็จในการพัฒนา

เมื่อวันที่ 1 กันยายน พ.ศ. 2532 โรงละครแห่งใหม่ถือกำเนิดขึ้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก โรงละครแห่งรัฐเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กบน Vasilyevsky เป็นที่รู้จักในรัสเซียและต่างประเทศในปัจจุบัน แต่ในปี 1989 โดยทั่วไปไม่ได้สังเกตเห็นรูปลักษณ์ภายนอกด้วยซ้ำ สตูดิโอโรงละครรุ่นใหม่เกิดขึ้นเกือบทุกวันและการกำเนิดของสตูดิโอทดลองที่วงบีทสี่ชื่อดัง "Secret" ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กอาจเป็นงานสำหรับผู้จัดงานเท่านั้น
ในปี 1989 "The Secret" ได้รับความนิยมสูงสุด ผู้เข้าร่วมเกือบทั้งหมดเป็นนักแสดงมืออาชีพ สำเร็จการศึกษาจาก LGITMiK และกำลังเล่นกับแนวคิดในการสร้างสตูดิโอละครที่ "Secret" ซึ่งโดยธรรมชาติแล้วนักแสดงหลักควรจะเป็นสมาชิก "Secret" Maxim Leonidov และนิโคไล โฟเมนโก ผู้จัดการของสี่คนยังเป็นนักแสดงละคร Pavel Konovalov และ Vladimir Slovokhotov
สตูดิโอทดลองจัดขึ้นในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2532 แต่กลุ่ม Secretovites ไม่มีเวลาเล่นละคร ธุรกิจที่พวกเขาเริ่มต้นนั้นถูกครอบครองโดย Konovalov และ Slovokhotov ที่กระสับกระส่ายมากกว่ามากซึ่งเชิญผู้กำกับ Vladimir Glazkov มาแสดงร่วมกัน Glazkov ชอบบทละครเก่าของ A. Kurbsky เรื่อง It Was Raining การแสดงใช้เวลา 55 นาที - ไม่ใช่ทั้งนี้และอย่างนั้น เป็นไปไม่ได้ที่จะคัดกรองการแสดงดังกล่าวในลักษณะมืออาชีพตามปกติ เพื่อให้ได้การผลิตแบบเต็มเรื่อง พวกเขาพบบทละครที่มีความหมายคล้ายกันและมีนักแสดงคนเดียวกัน นั่นคือเพลงหนึ่งองก์ที่มีรักสามเส้าอยู่ตรงกลาง: บทละครของ M. Berquier-Marinier เรื่อง "Dearly" ผลลัพธ์ที่ได้คือละครเรื่อง Love for Three (ซึ่งดำเนินมาจนถึงทุกวันนี้ด้วยความสำเร็จและกลายเป็นเครื่องรางของโรงละคร) “The Adventures of Leopold the Cat” จัดขึ้นในช่วงปิดเทอมโดยเฉพาะ “ The Secret” กำลังออกทัวร์ที่ Gorky และมีการตัดสินใจที่จะแสดงการแสดงของสตูดิโอทดลองที่นั่น
ทัวร์ "ลับ" ในกอร์กีล้มเหลว การทัวร์โรงละครในสตูดิโอในบริเวณของ Gorky Youth Theatre จบลงด้วยความสำเร็จ - ขายหมดเกลี้ยงซึ่งประสบความสำเร็จอย่างมาก เมื่อถึงเวลานั้น ความแตกแยกก็เกิดขึ้นภายในวงบีทสี่ยอดนิยม เห็นได้ชัดว่า "The Secret" กำลังจะจบลง และด้วยข้อมูลนี้ สตูดิโอเธียเตอร์จึงได้หยุดพักผ่อน และในวันที่ 1 กันยายน พ.ศ. 2532 สตูดิโอก็แยกตัวจาก Secret อย่างเป็นทางการ หลังจากกลับจากการพักร้อน Vladimir Slovokhotov ได้จดทะเบียนโรงละครอิสระ วันนี้เป็นวันเกิดอย่างเป็นทางการของโรงละครรุ่นเยาว์
โรงละครก็เติบโตเหมือนเห็ดจึงจำเป็นต้องตั้งชื่อโรงละครเป็นพิเศษ จากนั้นในปี 1989 เรื่องเสียดสีก็ได้รับความนิยมอย่างเหลือเชื่อ สังคมกระหายการเสียดสี แต่ในบรรดาโรงละครที่เพิ่งก่อตั้งใหม่กลับไม่เป็นเช่นนั้น โดยพื้นฐานแล้วอะไรก็ตามอาจเป็นการเสียดสีได้ นี่คือที่มาของชื่อโรงละครแห่งใหม่ - "โรงละครแห่งการทดลองเสียดสี"
พวกเขาแสดงบนเวทีของ Vyborg Palace of Culture, Variety Theatre และในโรงงานขนาดใหญ่ในเมืองและภูมิภาค ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2532 เราได้ไปทัวร์ครั้งใหญ่ครั้งแรกที่เมืองเชเลียบินสค์ ทัวร์นี้ประสบความสำเร็จอีกครั้ง พวกเขานำเงินจำนวนมากมาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและแทนที่จะแบ่งทุกอย่างอย่างมีความสุข พวกเขาซื้อยานพาหนะ - รถบรรทุกเก่าและ UAZ โรงละครคนจรจัดอาศัยอยู่บนล้อ และล้อก็เป็นสิ่งจำเป็นที่สุด
ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2533 พวกเขาไปเที่ยวมอสโคว์และในฤดูใบไม้ผลิ Slovokhotov ซึ่งอยู่ในภาวะอิ่มเอมใจจากความสำเร็จตัดสินใจว่าถึงเวลาไปทัวร์ต่างประเทศแล้ว ในฟินแลนด์เพื่อนบ้านของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในเมืองลาห์ตี การแสดงของโรงละครแห่งใหม่ได้รับการตอบรับอย่างกระตือรือร้น และความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ของทัวร์ทำให้สามารถซื้อรถยนต์และรถบัสอีกคันได้ กองเรือของโรงละครเพิ่มมากขึ้น ด้วยเงินที่ได้รับ ก็เป็นไปได้ที่จะแสดงใหม่แล้ว เมื่อถึงเวลานั้นนักแสดงที่น่าสนใจ ได้แก่ Alexander Chaban, Tatyana Bashlakova, Dmitry Evstafiev รวมอยู่ในคณะด้วย พวกเขาแสดงละครเรื่อง "A Man Came to a Woman" โดย S. Zlotnikov และ "The Black Angel" โดย Yu. Yakovlev ด้วยละครที่อัปเดตเราได้ไปทัวร์ครั้งใหญ่ที่ไซบีเรีย - ครัสโนยาสค์, อีร์คุตสค์, บาร์นาอูล
Slovokhotov ไม่เพียงทำหน้าที่ของผู้กำกับเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้กำกับศิลป์ของโรงละครรุ่นเยาว์ด้วย เขาเป็นผู้กำหนดนโยบายด้านศิลปะและละครเพิ่มเติม รวบรวมคณะ และเปิดตัวการแสดง ตลอดระยะเวลาหนึ่งปี มีการจัดตั้งทีมที่มั่นคงขึ้น มีความสามารถอย่างเต็มที่ในการจัดหาเงินทุนให้กับตัวเอง พร้อมด้วยผลงานที่ค่อนข้างกว้างขวาง
เมื่อถึงปีใหม่ พ.ศ. 2534 เป็นที่ชัดเจนว่าการละครบูมอย่างค่อยเป็นค่อยไปซึ่งทำให้โรงละครสามารถดำรงชีวิตอยู่ได้ด้วยเงินที่ได้รับนั้นค่อยๆ เริ่มจางหายไป สิ่งนี้ยังไม่สามารถสังเกตเห็นได้โดยตรง แต่มีแนวโน้มเกิดขึ้น และเห็นได้ชัดว่าในอีกปีครึ่งและด้วยเหตุผลที่ค่อนข้างเป็นรูปธรรม การจัดหาเงินทุนด้วยตนเองจะสิ้นสุดลง จากนั้นผู้กำกับศิลป์ผู้ร่ำรวยซึ่งมีละครสำเร็จรูปพาหนะของเขาเองและคณะที่มีความสามารถมาที่กระทรวงวัฒนธรรมของเขตเลนินกราดและเสนอให้รับโรงละครเสียดสี "เป็นของขวัญ" ของขวัญได้รับการยอมรับอย่างมีความสุขและตั้งแต่เดือนมกราคม พ.ศ. 2534 โรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กบน Vasilievsky ได้รับสถานะเป็นโรงละครภูมิภาคแห่งรัฐ
ในสถานะใหม่ การเล่นเพียงบนท้องถนนและการฝึกซ้อมทุกที่ที่จำเป็นโดยไม่ต้องมีโรงพยาบาล ไม่เพียงแต่เป็นเรื่องยากในทางปฏิบัติเท่านั้น แต่ยังเกือบจะไม่เหมาะสมอีกด้วย ในขณะนี้ โรงงานยาสูบ Uritsky ตัดสินใจแยกทางกับ House of Culture ซึ่งไม่สร้างรายได้ใด ๆ และจำเป็นต้องมีการลงทุนทางการเงินที่โรงงานไม่มีในการกำจัด ดังนั้นการสร้างโรงละครเก่าของหญิงม่ายของสมาชิกสภาแห่งรัฐที่แท้จริงนางฟอนเดอร์วิซจึงกลายเป็นบ้านของโรงละครเสียดสีซึ่งเพิ่มที่อยู่ใหม่ในชื่อและตั้งแต่นั้นมาก็กลายเป็นโรงละครแห่งรัฐบน Vasilyevsky
อาจเป็นไปได้ว่าชาวเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กหลายคนจำด้านหน้าอาคารสีเทาที่ไม่เรียบร้อยของ House of Culture ของโรงงานยาสูบ Uritsky บน Sredny Prospekt - ห้องที่แบ่งออกเป็นเซลล์จำนวนมากห้องโถงที่เปื้อนน้ำลายพร้อมที่นั่งราคาถูกขาดรุ่งริ่งและจอภาพยนตร์ที่ติดปะ . เมื่อ Slovokhotov ได้รับการเสนอสถานที่โรงละครกึ่งรกร้างหลายแห่ง ที่นี่ก็เป็นหนึ่งในสถานที่เหล่านั้น ซึ่งให้ความรู้สึกถึงความรกร้างโดยสิ้นเชิง แต่มีสถานที่แห่งหนึ่ง: ใกล้กับรถไฟใต้ดินในพื้นที่ที่น่านับถือที่สุดแห่งหนึ่งของเมืองซึ่งยิ่งกว่านั้นไม่มีศูนย์วัฒนธรรมของตัวเอง แต่เกาะวาซิลเยฟสกีเป็นพื้นที่ที่มีความชาญฉลาดมาแต่โบราณ มีประชากรหนาแน่นโดยผู้อยู่อาศัยเก่าในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก นอกจากนี้ยังมีมหาวิทยาลัยและหอพักของมหาวิทยาลัยอีกหลายแห่ง (รวมถึงหอพักนักศึกษาของสถาบันการละคร)
การบูรณะอาคารครั้งใหญ่ได้เริ่มต้นขึ้นแล้ว หอจดหมายเหตุถูกนำขึ้นมา; ตัดสินใจฟื้นฟูรูปลักษณ์ของโรงละครของนางฟอน เดอร์วิซ ก่อนการปฏิวัติ ปัจจุบันห้องโถงใหญ่ เวทีเล็ก บันไดโบราณ ห้องโถงและร้านกาแฟสร้างรูปแบบสถาปัตยกรรมของต้นศตวรรษที่ 20 ขึ้นมาใหม่เกือบทั้งหมด ซึ่งมีองค์ประกอบที่จำเป็นของความทันสมัยที่เข้ากันได้อย่างลงตัว รูปลักษณ์ของอาคารเก่าทำให้ Satire Theatre มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวอีกประการหนึ่ง คือ การออกแบบตกแต่งภายในในโทนสีเขียว ซึ่งค่อนข้างหายากในพื้นที่โรงละคร นี่คือที่มาของโทนสีทั่วไปสำหรับการออกแบบทั้งหมด - โปสเตอร์ โปรแกรมการแสดงละคร และสื่อสิ่งพิมพ์อื่นๆ
ในช่วงเวลาสั้น ๆ โรงละครบน Vasilyevsky ก็มีชื่อเสียงในเมือง การแสดงสองรายการของเขากลายเป็นที่ฮือฮาในการแสดงละครและได้รับรางวัล Triumph และ Golden Mask ("Song of the Volga" โดย Rezo Gabriadze) และ Golden Spotlight ("Tanya-Tanya" โดย Vladimir Tumanov จากบทละครของ Olya Mukhina) . ในบรรดาการแสดงทั้งสองที่แข่งขันเพื่อชิงรางวัล State Prize of Russia ในปี 1998 คือละครของ Akhmat Bayramkulov เรื่อง "Vassa Zheleznova" โรงละคร Satire ได้ไปเยี่ยมชมเทศกาลละครในอาวิญง ปารีส เฮลซิงกิ เบอร์ลิน และปาแลร์โม ส่วนในเทศกาล Contact ในโปแลนด์ Antonina Shuranova ได้รับรางวัลนักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยมจากละครเรื่อง "Vassa Zheleznova"
เวลาผ่านไปพอสมควรแล้วที่โรงละครจะเข้ามามีบทบาทใน "ภูมิทัศน์วัฒนธรรม" ของเมือง โรงละครแห่งนี้ไม่ได้เป็นเพียงโรงละครที่ยังเด็กและเรียบง่ายเท่านั้น มีจิตวิญญาณแห่งความกระตือรือร้นและความโรแมนติคในตัวเขาซึ่งแทบไม่เคยเห็นมาก่อนในยุคปฏิบัติของเรา แนวคิดนี้ไม่เกี่ยวข้องกับอายุ แต่ถูกกำหนดโดยสภาวะของจิตวิญญาณ
ทีมยังคงนำโดย Vladimir Slovokhotov ซึ่งรู้จักอาชีพการแสดงละครเกือบทั้งหมดจากภายใน โรงละครมีอุปกรณ์เวทีที่ทันสมัยพร้อมอุปกรณ์แสงสี เวิร์คช็อปการผลิต และที่จอดรถ ละครประกอบด้วยคลาสสิกของรัสเซียและต่างประเทศ ละครสมัยใหม่ที่มีรูปแบบศิลปะที่หลากหลาย เวทีละครมีการแสดงที่สร้างสรรค์โดยผู้กำกับละครชื่อดัง นี่คือที่ที่ผู้กำกับรุ่นเยาว์ที่มีพรสวรรค์ได้ก่อตั้งขึ้น
ในปี 2550 Andrzej Buben สำเร็จการศึกษาจาก St. Petersburg Theatre Academy กลายเป็นผู้อำนวยการหลักของโรงละคร ในบ้านเกิดของเขาในโปแลนด์และในประเทศอื่นๆ ในยุโรป เขาเป็นที่รู้จักในฐานะผู้กำกับที่มีพรสวรรค์ซึ่งมีการแสดงที่โดดเด่นในงานเทศกาลนานาชาติอันทรงเกียรติ Andrzej Buben ให้คำจำกัดความของภาษาศิลปะสมัยใหม่ของ Theatre on Vasilievsky ซึ่งเป็นการวางแนวทางไปสู่การแสดงละครที่ล้ำสมัยและชาญฉลาด
Vladimir Slovokhotov สามารถสร้างโรงละครที่นักแสดงส่วนใหญ่เป็นสากล: ร้องเพลงเต้นรำสามารถผสมผสานหลายบทบาทได้ มีนักแสดงที่มีชื่อเสียงหลายคนในคณะ: ศิลปินประชาชนแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย N. Kutasova, P. Konopchuk, Yu. Itskov, T. Malyagina, ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย T. Bashlakova, Yu. Dzherbinova, D. Evstafiev, N . Zhivoderova, E. Rakhlenko, S. Lysov, A. Levit, A. Tsypin, V. Shubin มีเยาวชนที่มีความสามารถมากมายในคณะ
ตั้งแต่ 2002 ถึง 2007 ภายใต้การอุปถัมภ์ของโรงละคร เทศกาลนานาชาติ "เกาะโรงละคร" จัดขึ้นบนพื้นฐาน สะท้อนให้เห็นถึงความหลากหลายของประเภทเวทีและรูปแบบการแสดง
การแสดงของ Theatre on Vasilievsky เปิดให้ผู้ชมเข้าชมได้อย่างกว้างขวาง ไม่เพียงแต่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเท่านั้น แต่ยังอยู่ในภูมิภาคเลนินกราดด้วย ซึ่งทีมงานจะเดินทางไปพร้อมกับการแสดงและโปรแกรมคอนเสิร์ตอย่างต่อเนื่อง และมีส่วนร่วมในเทศกาลระดับภูมิภาคและโครงการทางวัฒนธรรม

งานอุปถัมภ์โรงละครบน Vasilyevsky เป็นหนึ่งในกิจกรรมที่สำคัญ เป็นเวลาหลายปีแล้วที่นักแสดงของเขาอุปถัมภ์ศูนย์เด็กเพื่อการพัฒนาความงามตามชื่อ A. Khochinsky (ศูนย์มี 22 สาขา) จำหน่ายบัตรในราคาลดพิเศษสำหรับผู้ชมละครที่มีรายได้น้อย
ดังนั้น ด้วยการสร้างโรงละครสาธารณะที่มีศิลปะ ประเพณีที่ดีที่สุดของศิลปะการแสดงของรัสเซียจึงยังคงดำเนินต่อไปบนเกาะ Vasilyevsky เส้นทางของโรงละครบน Vasilievsky ตามที่นักวิจารณ์ชั้นนำในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กกล่าวว่า "ต้องผ่านพื้นที่ศิลปะสมัยใหม่" ในผลของฤดูกาล 2552-2553 จัดพิมพ์โดยนิตยสารโรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก การเติบโตอย่างสร้างสรรค์ของโรงละคร การแสดงละครที่ยอดเยี่ยม และคณะการแสดงชั้นหนึ่งได้รับการกล่าวถึง เวลาผ่านไปพอสมควรแล้วที่โรงละครจะเข้ามามีบทบาทในภูมิทัศน์วัฒนธรรมของเมืองและประเทศ ทีมงานสร้างสรรค์ไม่เพียงแต่อายุน้อยและเข้ากับคนง่ายเท่านั้น แต่ยังมีจิตวิญญาณแห่งความกระตือรือร้นและความโรแมนติกครอบงำอยู่ด้วย เส้นทางของโรงละครบน Vasilievsky ตามที่นักวิจารณ์ชั้นนำของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กกล่าวว่า "ต้องผ่านพื้นที่ศิลปะสมัยใหม่" โรงละครได้กลายเป็นเกาะแห่งความหวัง ความรักต่อมนุษย์ ศรัทธาในปณิธานทางจิตวิญญาณที่ดีที่สุดของเขา

โปสเตอร์เดือนธันวาคม

พบข้อผิดพลาดในคำอธิบาย โรงละครบน Vasilyevsky ? โปรด,

โรงละครบน Vasilyevsky เป็นหนึ่งในโรงละครที่อายุน้อยที่สุดในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ละครของเขามีการแสดงสำหรับทั้งเด็กและผู้ใหญ่ คณะกำลังดำเนินโครงการ “โรงละครเพื่อโรงเรียน” ภายใต้กรอบการพัฒนาระบบสมัครสมาชิกสำหรับนักเรียน

ประวัติความเป็นมาของโรงละคร

เมืองบน Vasilyevsky มีชื่อเสียงในด้านคณะละครที่หลากหลายจำนวนมาก - หนึ่งในนั้น เปิดดำเนินการในปี 1989 ในตอนแรกมันเป็นสตูดิโอทดลอง ความคิดริเริ่มในการสร้างมันเป็นของผู้ดูแลวงบีทสี่ชื่อดัง "Secret" Vladimir Slovokhotov ในไม่ช้าสตูดิโอก็เปลี่ยนสถานะและชื่อ มันกลายเป็นโรงละครทดลองเสียดสี วันเกิดอย่างเป็นทางการของเขาคือวันที่ 1 กันยายน พ.ศ. 2532

โรงละครบน Vasilyevsky ต้องการอาคารของตัวเอง ความพากเพียรของผู้สร้างช่วยคณะในเรื่องนี้ เขาได้ให้เจ้าหน้าที่ของเมืองมอบคฤหาสน์ของภรรยาม่ายของสมาชิกสภาแห่งรัฐฟอนเดอร์วิซให้กับศิลปินของเขา - อดีตสภาวัฒนธรรมของโรงงานยาสูบ Uritsky

หลังจากที่คณะละครตั้งรกรากอยู่ในสถานที่แห่งนี้ ชื่อก็เปลี่ยนไปอีกครั้ง ตอนนี้มันเป็นโรงละครเสียดสีบน Vasilievsky

ผู้อำนวยการและผู้กำกับศิลป์ Vladimir Slovokhotov สามารถรวบรวมนักแสดงที่ยอดเยี่ยมเข้ามาในคณะของเขาได้ ปัจจุบันมีการจ้างผู้เชี่ยวชาญการแสดงละครเวทีที่มีชื่อเสียงและศิลปินรุ่นเยาว์ที่มีพรสวรรค์

โรงละครทัวร์อย่างแข็งขันมีส่วนร่วมในการแข่งขันและเทศกาลและเป็นผู้ชนะรางวัลเช่น "Golden Sofit", "Triumph" และ "Golden Mask"

ผลงานของเขามีทั้งนักเขียนบทละครคลาสสิกทั้งในและต่างประเทศ เทพนิยาย ละคร คอเมดี้ และละครประโลมโลก

ในการผลิตละคร รูปแบบดั้งเดิมอยู่ร่วมกับแนวคิดดั้งเดิมและแนวทดลอง

ตั้งแต่ 2007 ถึง 2011 ผู้กำกับหลักของโรงละครคือ Pole Andrzej Buben เขาทำให้ผลงานมีเสียงแบบยุโรป

ตอนนี้ผู้กำกับหลักคือ V. Tumanov

ตั้งแต่ปี 2010 โรงละครแห่งนี้ได้ละทิ้งคำว่า "เสียดสี" ในชื่อของมัน ตอนนี้มันถูกเรียกว่าแตกต่างกัน ชื่อปัจจุบันคือเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กบนวาซิลีฟสกี

ละคร

โรงละครบนเกาะ Vasilyevsky เสนอการแสดงต่อไปนี้สำหรับผู้ชมทั้งเด็กและผู้ใหญ่:

• "ลุงอีวาน".
• "วันคริสต์มาสอีฟ"
• “ผีเสื้ออิสระพวกนั้น”
• "โจ๊กจากขวาน"
• "นิทานของพุชกิน"
• "ผ่านสายตาของตัวตลก"
• "ความรักนองเลือด".
• "Funtik ที่เข้าใจยาก"
• "การจับคู่ชาวยิว"
• "สามคนอยู่บนชิงช้า"
• “คุณอู๋โทรมา”
• “แจ็คสันอีกคน”
• "มีความสุขที่สุด".
• "ธัมเบลินา"
• “มาทิลด้าที่รักของฉัน”
• “มันเป็นเรื่องครอบครัวล้วนๆ”
• "ปีใหม่ใน Prostokvashino"
• "โทรลลี่บัสคันสุดท้าย"
• "พิธีชงชา".
• "พุซอินบู๊ทส์"
• "เด็กแห่งดวงอาทิตย์"
• "เซลฟี่"
• "ลุงฟีโอดอร์ แมวและสุนัข"
• "แยมรัสเซีย"
• "ผู้เฒ่า Hottabych"
• "รักสาม"
• "เสียงของมนุษย์"

และผลงานอื่นๆ

คณะละคร

โรงละครบน Vasilievsky นำศิลปินที่ยอดเยี่ยมมารวมตัวกันบนเวที มีทั้งผู้ทรงคุณวุฒิและคนหนุ่มสาวที่นี่ นักแสดงหลายคนมีชื่อเสียงจากผลงานภาพยนตร์และละครโทรทัศน์

คณะละคร:

• อี. ไดยัตลอฟ.
• วี. โกเรฟ.
• ยู. คอสโตมาโรวา
• อ. เลวิท.
• อ. เฟสคอฟ
• บี. ชามสุทดินอฟ.
• V. Biryukov
• เอ็ม. ดอลจินิน.
• อ. ซาคาโรวา
• เอ็น. โคโรลสกา.
• เอ็น. ลิซิน่า.
• เอ็ม. ชเชคาตูโรวา.
• ไอ. บรอดสกายา.
• อ. อิชคินีนา.
• ต. มาเลียจินา.
• ยู โซโลคินา
• เอ็น. จอร์จีวา.
• อี. โซรินา.
• ต. มิชิน่า.
• I. Beschastnov.
• ต. คาลาชนิโควา
• อ. พาเดริน.
• อี. เรียวโบวา.
• เอ็น. เชคานอฟ.
• ดี. บรอดสกี้.
• เอ็น. คูลาโควา.
• อ. เชอร์นอฟ
• ด. เอฟสตาเฟียฟ
• ไอ. นอสคอฟ.
• ส. ชเชดริน.
• อี. ไอแซฟ.

และศิลปินท่านอื่นๆ

เวทีห้อง

โรงละครบน Vasilievsky เมื่อต้นศตวรรษที่ 21 ได้เปิดเวทีอื่นซึ่งเรียกว่า "Chamber" ตั้งอยู่ที่มาลีพรอสเป็ก บ้านเลขที่ 49

ที่นี่พวกเขาเตรียมซุปกะหล่ำปลีซึ่งกลายเป็นตำนาน บนเวทีเดียวกันพวกเขาซ้อมผลงานอิสระของพวกเขา

นอกจากนี้ยังมีนิทรรศการผลงานของศิลปิน เวิร์คช็อปการละคร มาสเตอร์คลาส และการประชุมเชิงสร้างสรรค์

วันนี้มีการแสดงสำหรับผู้ชมรุ่นเยาว์บนเวที Chamber Stage Satire Theatre on Vasilyevsky ได้พัฒนาระบบการสมัครสมาชิกสำหรับเด็กโดยเฉพาะ สำหรับเด็กนักเรียนอายุน้อย - “การเดินทางสู่ดินแดนแห่งเทพนิยาย” สำหรับนักเรียนมัธยมปลาย - “คลาสสิกบนเวทีสมัยใหม่”

ตั้งแต่ปี 2011 Chamber Stage ได้ให้บริการคนทำงานละครรุ่นเยาว์เป็นเวทีสำหรับการทดลอง ผู้กำกับและนักแสดงหน้าใหม่หน้าใหม่ได้รับโอกาสในการแสดงความคิดสร้างสรรค์ที่นี่ การอ่านหนังสือบทละครของนักเขียนบทละครรุ่นเยาว์ก็จัดขึ้นที่นี่เช่นกัน

โรงละครบน Vasilyevsky ก่อตั้งขึ้นในปี 1989 เมื่อดูวันที่นี้จะเห็นได้ทันทีว่าเขาเป็นหนึ่งในคนที่อายุน้อยที่สุดในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แต่การสร้างโรงละครแห่งนี้นำหน้าด้วยประวัติศาสตร์อันยาวนาน ก่อนหน้านี้ Russian Public Theatre เปิดดำเนินการที่นี่ภายใต้การดูแลของ Sumarokov เขาสร้างละครที่ดีซึ่งต่อมาได้กลายเป็นพื้นฐานสำหรับโรงละครแห่งใหม่ ทีมงานของเขาประสบความสำเร็จในการสานต่อประเพณีที่จัดตั้งขึ้น

ความคิดริเริ่มในการสร้างกลุ่มโรงละครใหม่ซึ่งเติบโตเป็นโรงละครบน Vasilyevsky เป็นของ Vladimir Slovokhotov เขาดำรงตำแหน่งหัวหน้าผู้บริหารในวง "ความลับ" ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในตอนแรกชื่อโรงละครมีคำว่าเสียดสีอยู่ ผู้สร้างอธิบายสิ่งนี้โดยบอกว่าเขาต้องการได้รับสถานะโรงละครของรัฐเพื่อเป็นผลิตผลของเขา ดังนั้นการเอ่ยถึงเรื่องเสียดสีจึงอาจเข้ามามีบทบาทได้เนื่องจากมีโรงละครที่คล้ายกันในมอสโก แต่ไม่ใช่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

Slovokhotov ได้รับอาคารถาวรสำหรับโรงละครของเขา ซึ่งทีมงานต้องการอย่างยิ่ง ก่อนหน้านี้ คณะละครต้องเปลี่ยนสถานที่หลายแห่งเนื่องจากปัญหาทางการเงิน Slovokhotov กลายเป็นผู้กำกับศิลป์และผู้อำนวยการโรงละครถาวร เขาสามารถสร้างทีมที่ยอดเยี่ยมที่ได้รับการยอมรับจากสาธารณชน

ปัจจุบันคณะนี้มีนักแสดงที่มีความสามารถหลายคนซึ่งเป็นที่รู้จักของผู้ชมเป็นอย่างดี แต่ทีมก็เต็มไปด้วยความสามารถใหม่ ๆ อย่างต่อเนื่อง ศิลปินหลายคนไม่เพียงแต่แสดงบนเวทีเท่านั้น แต่ยังแสดงในภาพยนตร์อีกด้วย

แม้จะมีอยู่เพียงไม่นาน แต่โรงละครก็ได้รับความนิยมอย่างรวดเร็วทั้งในเมืองและในชนบท เขามักจะออกทัวร์แสดงผลงานที่น่าสนใจ ละครมีทั้งผลงานของรัสเซียและต่างประเทศ ที่นี่คุณสามารถชมการแสดงทั้งละครและตลก มีผลงานสำหรับเด็กด้วย ในแต่ละฤดูกาลจะมีการฉายรอบปฐมทัศน์หลายครั้ง ทีมงานประสบความสำเร็จในการรวมวิธีการแบบดั้งเดิมเข้ากับการทดลอง

ในปี 2010 คำว่า "เสียดสี" ได้ถูกลบออกจากชื่อ ในฤดูกาล 2553-2554 โรงละครได้รับรางวัลสำคัญ - รางวัลรัฐบาลซึ่งเทียบเท่ากับรางวัลของรัฐ นี่เป็นสิ่งที่หาได้ยากเนื่องจากมีโรงละครรัสเซียเพียงสองแห่งเท่านั้นที่ได้รับรางวัลดังกล่าว โรงละครยังได้รับคำเชิญให้เข้าร่วมในเทศกาลของยุโรป

ในฤดูกาล 2554-2555 มีการจัดแสดงผลงานของผู้กำกับรุ่นเยาว์จำนวนมาก ในปี 2555-2556 มีการแสดงคลาสสิกในประเทศอย่างแข็งขัน

อยู่ไหน
โรงละครแห่งนี้ตั้งอยู่บนเกาะ Vasilyevsky ซึ่งห่างไกลจากเส้นทางปกติของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ตั้งอยู่บนถนน Sredny ในอาคารหมายเลข 48 การเดินทางมาที่นี่เป็นเรื่องง่ายจากสถานีรถไฟใต้ดิน Vasileostrovskaya

สวัสดีตอนบ่าย. นานถึง 3 ปี โดยไม่ต้องจัดเตรียมที่นั่งแยกต่างหาก - ฟรี

โรงละครเสียดสีบนเกาะ Vasilievsky ได้รับการพิจารณาอย่างถูกต้องว่าเป็นหนึ่งในโรงละครอายุน้อยในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แต่ถ้าคุณดูศิลปะการแสดงละครบนเกาะ Vasilievsky ก็จะมีประวัติศาสตร์ที่ค่อนข้างยาวนานและกว้างขวาง ในปี ค.ศ. 1756 โรงละครแห่งรัฐรัสเซียได้ก่อตั้งขึ้นซึ่งเรียกว่าสาธารณะ ผู้ก่อตั้งและผู้กำกับคนแรกคือนักเขียนบทละคร A.P. Sumarokov โรงละครที่มีอยู่ในปัจจุบันเป็นทายาทของประเพณีทางวัฒนธรรมอันยิ่งใหญ่

ทีมงานสร้างสรรค์ไม่เพียงแต่ทันสมัย ​​แต่ยังประสบความสำเร็จในการพัฒนาอีกด้วย Satire Theatre เริ่มต้นจากการเป็นสตูดิโอที่อยู่ติดกับวงบีท "Secret" การแสดงครั้งแรกของกลุ่มคือ "เรื่องตลกชั่วนิรันดร์" "รักสาม" - เป็นเวลาหลายปีที่ได้รับความนิยมอย่างมากและกลายเป็นมาสคอตของโรงละคร วันเกิดอย่างเป็นทางการของโรงละครนั้นถือเป็นวันที่ 1 กันยายน พ.ศ. 2532 เมื่อ Vladimir Slovokhotov จดทะเบียนเป็นโรงละครอิสระแยกต่างหาก ตั้งแต่นั้นมาเขาก็เป็นผู้กำกับศิลป์ ต้องขอบคุณ Slovokhotov ที่โรงละครมีคณะละครที่ยอดเยี่ยมซึ่งไม่เพียงยกระดับ แต่ยังเสริมสร้างชื่อเสียงของกลุ่มโรงละครนี้ด้วย แม้จะมีอายุน้อยและมีประวัติศาสตร์อันสั้น แต่เวทีของโรงละครแห่งนี้ก็มีดารานักแสดงละครมาหลายคน: Alexander Khochinsky, Valentina Kovel, Alexey Osminin, Vladimir Osobik, Antonina Shuranova Yuliy Kim และ Alexander Volodin ก็ทำงานร่วมกับทีมเช่นกัน ถึง นักแต่งเพลง Veniamin Basnerดนตรีถูกเขียนขึ้นเพื่อการแสดงทั้งหมด

โรงละครเสียดสีบน Vasilyevsky เป็นจริงและจะมีความเกี่ยวข้องไปอีกหลายปีข้างหน้าด้วยทีมงานและความกระตือรือร้นอย่างไม่สิ้นสุดของผู้กำกับศิลป์ซึ่งสามารถเรียกได้ว่าเป็นอัจฉริยะในยุคของเราอย่างปลอดภัย

ข้อเท็จจริงเกี่ยวกับ Satire Theatre บน Vasilyevsky

เปิดโรงละครสมัยใหม่เกิดขึ้นในปี 1993

โรงละครเสียดสีตั้งอยู่บนถนน Sredny ในอาคารเดียวกับที่หลังจากการปฏิวัติมีการจัดกิจกรรมความบันเทิงต่างๆสำหรับทั้งคนงานและชาวนา อาคารหลังนี้สร้างขึ้นในศตวรรษที่ 19

ที่อยู่โรงละคร:รัสเซีย เมืองเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก V.O. โอกาส Sredny บ้าน 48 สถานีรถไฟใต้ดินที่ใกล้ที่สุด "Vasileostrovskaya"