19 ஆம் நூற்றாண்டு ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் பொற்காலமாக மாறியது. இலக்கியம் ஆதிக்கம் செலுத்தும் கலை வடிவமாகிறது. இலக்கியப் போக்குகளின் மாற்றம் முழு சகாப்தத்தின் வளர்ச்சியையும் தீர்மானிக்கிறது.
19 ஆம் நூற்றாண்டு மற்றும் ஐரோப்பாவின் ரஷ்ய கலாச்சாரம்
பீட்டர் I இன் சீர்திருத்தங்களுக்குப் பிறகு, ரஷ்யா ஐரோப்பாவின் சக்திவாய்ந்த கலாச்சார செல்வாக்கின் கீழ் உள்ளது. 19 ஆம் நூற்றாண்டில் கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியின் அம்சங்கள் மேற்கத்திய பாணிகள் மற்றும் போக்குகளின் ஊடுருவலில் வெளிப்படுத்தப்பட்டன.
ஏ.ஐ. ஹெர்சன் ரஷ்யாவில் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் கலாச்சாரத்தைப் பற்றி சுருக்கமாக கூறினார்: ரஷ்யா பீட்டரின் சீர்திருத்தங்களுக்கு புஷ்கின் மேதையுடன் பதிலளித்தது.
இலக்கிய பாணிகள்
XVIII-XIX நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில். செண்டிமெண்டலிசம் இலக்கியத்தில் இடம்பிடித்தது. அதன் முன்னணி பிரதிநிதி என்.எம்.கரம்சின் ஆவார்.
20 களில் 19 ஆம் நூற்றாண்டில், உணர்வுவாதம் ரொமாண்டிசிசத்தால் மாற்றப்பட்டது. முதலாவதாக, இது V. A. ஜுகோவ்ஸ்கியின் பணியுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது.
அரிசி. 1. V. A. Zhukovsky இன் உருவப்படம். ஓ. ஏ. கிப்ரென்ஸ்கி. 1815.
டிசம்பிரிஸ்ட் கவிஞர்கள் ரொமாண்டிக்ஸ்:
முதல் 5 கட்டுரைகள்யார் இதையும் சேர்த்து படிக்கிறார்கள்
- கே.எஃப். ரைலீவ்,
- வி.கே. குசெல்பெக்கர்,
- ஏ. ஐ. ஓடோவ்ஸ்கி.
30 களில் இருந்து. ரஷ்ய இலக்கியத்தில், யதார்த்தவாதம் முன்னணி திசையாகிறது. ஏ.எஸ்.புஷ்கின் மற்றும் என்.வி.கோகோல் ஆகியோர் நவீன ரஷ்ய மொழியின் அடித்தளத்தை அமைத்தனர். ரஷ்ய இலக்கியம் அதன் பொற்காலத்தில் நுழைந்துள்ளது.
19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், ரஷ்ய எழுத்தாளர்கள் உலக இலக்கியத்தில் தங்களை உறுதியாக நிலைநிறுத்திக் கொண்டனர். எல்.என். டால்ஸ்டாய், எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, ஏ.பி. செக்கோவ் ஆகியோரின் படைப்புகள் விமர்சன யதார்த்தவாதத்தைச் சேர்ந்தவை. அவை மனிதகுலத்தின் மிக முக்கியமான தத்துவ மற்றும் தார்மீக பிரச்சினைகளை எழுப்புகின்றன.
கட்டிடக்கலை பாணிகள்
19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் மூன்றில், ரஷ்ய கட்டிடக்கலையில் "கண்டிப்பான" கிளாசிக் அல்லது பேரரசு பாணியின் காலம் தொடங்கியது. இது நெப்போலியன் பிரான்சின் செல்வாக்கின் கீழ் ரஷ்யாவிற்கு வந்தது மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர்களால் குறிப்பிடப்படுகிறது:
- கே. ரோஸ்ஸி (அலெக்ஸாண்ட்ரின்ஸ்கி தியேட்டர்);
- A. D. Zakharov (அட்மிரால்டி);
- ஏ.என். வோரோனிகின் (கசான் கதீட்ரல்).
30-50 களில். 19 ஆம் நூற்றாண்டில், ஒரு புதிய திசை உருவாக்கப்பட்டது - தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட அல்லது வரலாற்றுவாதம். உள்நாட்டு கட்டிடக்கலையில் இது ரஷ்ய-பைசண்டைன் பாணியின் தோற்றத்தில் வெளிப்பட்டது. கே.ஏ.டனின் வடிவமைப்புகளின்படி, பின்வருபவை கட்டப்பட்டன:
- இரட்சகராகிய கிறிஸ்துவின் கதீட்ரல்,
- கிராண்ட் கிரெம்ளின் அரண்மனை,
- மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள ரயில் நிலையங்கள்.
அரிசி. 2. இரட்சகராகிய கிறிஸ்துவின் கதீட்ரலின் நவீன காட்சி.
19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், போலி-ரஷ்ய பாணி ஒரு வகை எக்லெக்டிசிசமாக மாறியது. இது பின்வரும் கட்டிடக் கலைஞர்களால் குறிப்பிடப்படுகிறது:
- A. A. Semenov (மாஸ்கோவில் உள்ள வரலாற்று அருங்காட்சியகம்);
- டி.என். சிச்சகோவ் (மாஸ்கோ சிட்டி டுமா);
- A. N. Pomerantsev (நவீன GUM).
ஓவியத்தில் பாங்குகள்
19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில், ரஷ்ய கலைஞர்களின் படைப்புகளில் கிளாசிக் மற்றும் ரொமாண்டிஸம் நிலவியது. முதலாவது பண்டைய மற்றும் விவிலிய பாடங்களைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்பட்டது. கிளாசிக்ஸின் முன்னணி பிரதிநிதிகள் எஃப். ஏ. புருனி மற்றும் எஃப்.ஐ. டால்ஸ்டாய்.
காதல் கலைஞர்கள் உருவப்படம் மற்றும் இயற்கை ஓவியங்களை விரும்பினர். அவற்றில்:
- S. F. ஷ்செட்ரின்;
- O. A. கிப்ரென்ஸ்கி;
- ஏ.ஜி. வெனெட்சியானோவ்.
ஒரு சிறப்பு இடத்தை K. P. பிரையுலோவ் ஆக்கிரமித்துள்ளார், அதன் படைப்பாற்றலின் உச்சம் "பாம்பீயின் கடைசி நாள்" ஓவியம்.
19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், ஓவியத்தில் யதார்த்தவாதம் உறுதியாக நிறுவப்பட்டது. 1870 ஆம் ஆண்டில், "பயண கண்காட்சிகளின் சங்கம்" தோன்றியது, இது யதார்த்த கலைஞர்களை ஒன்றிணைத்தது:
- I. E. ரெபின்,
- என்.என். ஜி,
- I. N. கிராம்ஸ்கோய் மற்றும் பலர்.
19 ஆம் நூற்றாண்டு சிற்பம்
ரஷ்யாவில் குறிப்பாக முக்கியத்துவம் வாய்ந்த நினைவுச்சின்னம், பின்வரும் அட்டவணையில் வழங்கப்படுகிறது:
19 ஆம் நூற்றாண்டின் கலாச்சாரம் சுதந்திரம், செயல்பாடு, முன்முயற்சி மற்றும் செயல்திறன் ஆகியவற்றின் கலாச்சாரமாகும். இந்த நூற்றாண்டில்தான் மனித சிந்தனை கருத்துச் சுதந்திரத்திற்கான பரந்த நோக்கத்தைப் பெற்றது. இருப்பினும், முந்தைய நூற்றாண்டின் கட்டமைப்பும் மதிப்பிடப்பட்டது. மக்கள் ஒருவருக்கொருவர் நடத்தும் விதத்தில் விறைப்பு வெளிப்பட்டது. பதினாறாம் மற்றும் பதினேழாம் நூற்றாண்டுகளின் காதல் அளவுகோல்கள் மற்றும் பதினெட்டாம் காலத்தின் உணர்வுகள் மற்றும் உணர்வுகள் கடுமையான வணிகவாதத்தால் மாற்றப்பட்டன. மனித உணர்வுகள் அல்லது ஆன்மீக மற்றும் தார்மீக விழுமியங்களை விட நிதி நிலை மற்றும் செல்வம் உயர் மட்டமாகிறது. நிதானமான கணக்கீட்டின் ஆதிக்கம் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது.
19 ஆம் நூற்றாண்டு கலாச்சாரம் - முக்கிய அம்சங்கள்
ஐரோப்பாவிற்கு பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதி உற்பத்தியாளர்கள் மற்றும் தொழில்துறையின் விரைவான வளர்ச்சி மற்றும் செயலில் சமூக மாற்றத்தின் காலமாகும். கலைஞர்கள் அவர்கள் கைப்பற்றிய மற்றும் விளக்கிய நவீன காலத்தின் படங்கள் மற்றும் போக்குகளை தங்கள் படைப்பாற்றல் மூலம் தெரிவிக்க முயன்றனர். கடந்த நூற்றாண்டுகளில் பிறந்த கலைக் கொள்கைகளின் சரிவு மற்றும் பழைய பாடங்களின் அழிவு ஆகியவற்றால் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் குறிக்கப்பட்டது.
பிரான்ஸ் ஒரு டிரெண்ட்செட்டர்
தொடர்ச்சியாக பல நூற்றாண்டுகளாக, பிரான்ஸ் ஐரோப்பா முழுவதும் ஒரு டிரெண்ட்செட்டராக கருதப்படுகிறது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் கலாச்சாரம் பிரெஞ்சு பார்வைகளின் தனித்துவமான அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது. சலோன்கள் என்று அழைக்கப்படுபவை பாரிஸில் நடைபெறத் தொடங்கின, அங்கு ஓவியர்களின் சிறப்பாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட படைப்புகள் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டன. பொதுமக்கள் அவர்களின் படைப்புகளைப் பற்றி விவாதித்தனர், பத்திரிகைகள் மற்றும் செய்தித்தாள்கள் பல மதிப்புரைகளை வெளியிட்டன. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் கலை கலாச்சாரம் சமூகத்துடன் மாற்றப்பட்டது. முக்கிய கருப்பொருள்கள் நகரங்கள், வீடுகள், அறைகள், உணவுகள், ஆடைகள் போன்றவை. வழக்கமாக, உலக தொழில்துறை கண்காட்சி பாரிஸில் (சுமார் இரண்டு ஆண்டுகளுக்கு ஒரு முறை) நடத்தப்பட்டது, அங்கு ஓவியங்கள் மற்றும் சிற்பங்கள் புதிய தொழில்நுட்பங்களுடன் நிரூபிக்கப்பட்டன.
பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டு மேற்கு ஐரோப்பிய கட்டிடக்கலை
தொழில்துறையின் விரைவான வளர்ச்சியும் நகரங்களுக்கு மக்கள் விரைவான வருகையை ஏற்படுத்தியது. உண்மையில், மெகாசிட்டிகள் ஏற்கனவே தோன்றின. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், மேற்கு ஐரோப்பாவின் பல நகரங்களின் தோற்றம் வியத்தகு முறையில் மாறியது. ரேடியல் மற்றும் முக்கிய வீதிகளின் அமைப்பு தொடங்கியது, இது இடைக்கால தனிமைப்படுத்தலை மாற்றியது. புறநகர் மற்றும் புறநகர்ப் பகுதிகளில் மழைக்குப் பிறகு தொழில் நிறுவனங்கள் காளான்கள் போல வளரத் தொடங்கின. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ஐரோப்பிய கலாச்சாரம், குறிப்பாக கட்டிடக்கலை தீர்வுகள், பெரும்பாலும் தொழில்துறை முன்னேற்றத்தை சார்ந்தது. புதிய பொருட்களின் தோற்றம் (வலுவூட்டப்பட்ட கான்கிரீட், எஃகு, வார்ப்பிரும்பு) கட்டிடங்களின் கட்டுமானத்தில் மாற்றங்களைச் செய்துள்ளது.
19 ஆம் நூற்றாண்டில் மேற்கு ஐரோப்பாவின் கலாச்சாரத்தின் அடிப்படையானது எக்லெக்டிசிசம் ஆகும்
அந்த நேரத்தில் வெற்றிபெறத் தொடங்கிய அலங்கார வடிவங்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு கட்டடக்கலை பாணியாக இது தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் கலாச்சாரம் ஏற்கனவே நவ-கோதிக், கிளாசிக், பரோக் மற்றும் ரோகோகோ, நவ-மறுமலர்ச்சி மற்றும் ரோமானஸ்-பைசண்டைன் பாணியால் "தயாரிக்கப்பட்டது". கிரேக்க மொழியில் இருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்ட "எக்லெக்டிகோஸ்" என்ற வார்த்தையின் பொருள் "தேர்வு செய்பவர்", இது பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் கலையின் திசையை முழுமையாக வகைப்படுத்துகிறது, அந்தக் காலத்தின் ஒரு சமகாலத்தவரின் உளவியலை பிரதிபலிக்கிறது, அவர் தனது சொந்த சகாப்தத்தையும் நாகரிகத்தையும் வெறுமனே உச்சமாக கருதினார். வரலாற்றின். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் கலாச்சாரம் துல்லியமாக இத்தகைய கொள்கைகள் மற்றும் பார்வைகளின் மன்னிப்பை அடிப்படையாகக் கொண்டது.
1. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய கலாச்சாரம். கிளாசிக்கல் ரஷ்ய கலையின் "பொற்காலத்தின்" அம்சங்கள்.
2. ஒரு அறிவியலாக கலாச்சாரவியல்: முறைகள் மற்றும் முக்கிய திசைகள்.
சோதனை
பயன்படுத்திய புத்தகங்கள்.
1. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய கலாச்சாரம். கிளாசிக்கல் ரஷ்ய கலையின் "பொற்காலத்தின்" அம்சங்கள் .
19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் தேசிய கலாச்சாரத்தின் அசாதாரண எழுச்சி. இந்த நேரத்தை "பொற்காலம்" என்று அழைக்க அனுமதித்தது. பொருளாதார மற்றும் சமூக-அரசியல் வளர்ச்சியில் ரஷ்யா முன்னேறிய ஐரோப்பிய நாடுகளை விட பின்தங்கியிருந்தால், கலாச்சார சாதனைகளில் அது அவர்களுடன் வேகத்தை வைத்திருப்பது மட்டுமல்லாமல், பெரும்பாலும் முன்னால் இருந்தது.
19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சி. முந்தைய காலத்தின் மாற்றங்களை நம்பியிருந்தது. பொருளாதாரத்தில் முதலாளித்துவ உறவுகளின் கூறுகளின் ஊடுருவல் கல்வியறிவு மற்றும் படித்த மக்களின் தேவையை அதிகரித்துள்ளது. நகரங்கள் முக்கிய கலாச்சார மையங்களாக மாறின. சமூக செயல்முறைகளில் புதிய சமூக அடுக்குகள் ஈர்க்கப்பட்டன. ரஷ்ய மக்களின் தேசிய சுய-விழிப்புணர்வு தொடர்ந்து அதிகரித்து வருவதன் பின்னணியில் கலாச்சாரம் உருவாக்கப்பட்டது, இது தொடர்பாக, ஒரு உச்சரிக்கப்படும் தேசிய தன்மை இருந்தது. 1812 தேசபக்தி போர் இலக்கியம், நாடகம், இசை மற்றும் நுண்கலைகளில் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.
இருப்பினும், பேரரசர்கள் அலெக்சாண்டர் 1 மற்றும் நிக்கோலஸ் 1 ஆகியோரின் கொள்கைகளில் உள்ள பழமைவாத போக்குகள் கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியைத் தடுக்கின்றன. இலக்கியம், இதழியல், நாடகம் மற்றும் ஓவியம் போன்றவற்றில் முற்போக்கு சிந்தனை தோன்றுவதை எதிர்த்து அரசு தீவிரமாகப் போராடியது. இது பரவலான பொதுக் கல்வியைத் தடுத்தது. செர்போம் முழு மக்களுக்கும் உயர் சாதனைகளை அனுபவிக்கும் வாய்ப்பை வழங்கவில்லை. சமூகத்தின் உயர்மட்ட கலாச்சார கோரிக்கைகள் மற்றும் தேவைகள் தங்கள் சொந்த கலாச்சார மரபுகளை உருவாக்கிய மக்களிடமிருந்து வேறுபட்டவை.
கட்டிடக்கலை மற்றும் சிற்பம். 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதி மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதி. - இது ரஷ்ய கட்டிடக்கலையில் கிளாசிக்ஸின் சகாப்தம், இது தலைநகரங்கள் மற்றும் பிற நகரங்களின் கட்டடக்கலை தோற்றத்தில் ஒரு பிரகாசமான முத்திரையை விட்டுச் சென்றது.
கிளாசிசிசம் என்பது ஒரு ஐரோப்பிய கலாச்சார மற்றும் அழகியல் இயக்கமாகும், இது பண்டைய (பண்டைய கிரேக்க மற்றும் ரோமானிய) கலை, பண்டைய இலக்கியம் மற்றும் புராணங்களில் கவனம் செலுத்துகிறது. ரஷ்ய இலக்கியத்தில், கிளாசிக்ஸின் வயது ஒப்பீட்டளவில் குறுகியதாகவும் மந்தமாகவும் இருந்தது, ரஷ்ய இசையில் கிளாசிக் இல்லை, ஆனால் ஓவியம் மற்றும் குறிப்பாக கட்டிடக்கலையில் அது உண்மையான தலைசிறந்த படைப்புகளை விட்டுச் சென்றது.
மீண்டும் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் தனிமைப்படுத்தப்பட்ட கட்டிடக்கலை குழுமங்களின் நகரமாக இருந்தது, பச்சை தோட்டங்களால் சூழப்பட்டது மற்றும் பல வழிகளில் பழைய மாஸ்கோவைப் போலவே இருந்தது. பின்னர், அட்மிரால்டியில் இருந்து வெளிவரும் கதிர்கள், அதன் வழியாக வெட்டப்பட்ட வழிகளில் நகரத்தின் வழக்கமான வளர்ச்சி தொடங்கியது. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கிளாசிசிசம் என்பது தனிப்பட்ட கட்டிடங்களின் கட்டிடக்கலை அல்ல, ஆனால் முழு வழிகள் மற்றும் குழுமங்கள், அவற்றின் சமநிலை, ஒற்றுமை மற்றும் நல்லிணக்கத்தில் வேலைநிறுத்தம் செய்கிறது.
செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் மையத்தை ஒழுங்குபடுத்தும் பணி ஆண்ட்ரி டிமிட்ரிவிச் ஜாகரோவின் (1761-1811) வடிவமைப்பின் படி அட்மிரால்டி கட்டிடத்தின் தோற்றத்துடன் தொடங்கியது. பெரிய கட்டிடத்தில், கட்டிடக் கலைஞர் மத்திய கோபுரத்தை உயர்த்திக் காட்டினார். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் கட்டுமானம் அடிப்படை முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. வாசிலியெவ்ஸ்கி தீவின் எச்சில் பரிமாற்ற கட்டிடம். இந்த கட்டிடம்தான் நெவா ஆற்றங்கரையின் பரந்த பகுதியைச் சுற்றி உருவாக்கப்பட்ட குழுக்களை ஒன்றிணைக்க வேண்டும். பரிமாற்றத்தின் வடிவமைப்பு மற்றும் அம்புக்குறியின் வடிவமைப்பு ஆகியவை பிரெஞ்சு கட்டிடக் கலைஞர் தாமஸ் டி தோமோனிடம் ஒப்படைக்கப்பட்டன. A.D. Zakharov திட்டத்தை இறுதி செய்வதில் பங்கேற்றார்.
Nevsky Prospekt 1801 - 1811 இல் அதன் கட்டுமானத்துடன் ஒரு ஒருங்கிணைந்த கட்டடக்கலை குழுமத்தின் தோற்றத்தைப் பெற்றது. கசான் கதீட்ரல். திட்டத்தின் ஆசிரியர், ஆண்ட்ரி நிகிஃபோரோவிச் வோரோனிகின் (1759-1814), செயின்ட் கதீட்ரலை ஒரு மாதிரியாக எடுத்துக் கொண்டார். ரோமில் பீட்டர்ஸ், பெரிய மைக்கேலேஞ்சலோவின் உருவாக்கம். குதுசோவ் மற்றும் பார்க்லே டி டோலியின் நினைவுச்சின்னங்கள், ஆர்லோவ்ஸ்கியால் உருவாக்கப்பட்டன, அவை கதீட்ரலின் முன் அமைக்கப்பட்டன.
19 ஆம் நூற்றாண்டின் 40 - 50 களில். நெவ்ஸ்கி ப்ராஸ்பெக்ட் பியோட்டர் கார்லோவிச் க்ளோட் (1805-1867) "குதிரை டேமர்ஸ்" இன் வெண்கல சிற்பங்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டது, இது ஃபோண்டாங்காவின் குறுக்கே உள்ள அனிச்கோவ் பாலத்தின் பக்கவாட்டில் நிறுவப்பட்டது. Klodt இன் மற்றொரு வேலை, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள செயின்ட் ஐசக் சதுக்கத்தில் நிக்கோலஸ் 1 இன் நினைவுச்சின்னமாகும். பேரரசர் குதிரையில் சவாரி செய்வதாக சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது.
நாற்பது ஆண்டுகளாக, 1818 முதல் 1858 வரை, செயிண்ட் ஐசக் கதீட்ரல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் கட்டப்பட்டது - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் ரஷ்யாவில் கட்டப்பட்ட மிகப்பெரிய கட்டிடம். கதீட்ரலுக்குள் ஒரே நேரத்தில் 13 ஆயிரம் பேர் இருக்க முடியும். இந்த திட்டம் பிரெஞ்சு கட்டிடக் கலைஞர் அகஸ்டே மான்ட்ஃபெராண்ட் (17886-1858) என்பவரால் வடிவமைக்கப்பட்டது. சிலுவையை வைத்திருக்கும் ஒரு தேவதையின் உருவம் பி.ஐ. அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள M.I. குடுசோவ் மற்றும் M.B.
இத்தாலிய நடன கலைஞரின் மகன் கார்ல் இவனோவிச் ரோஸ்ஸி (1775-1849) ரஷ்யாவில் பிறந்து வாழ்ந்தார். ரோஸியின் வடிவமைப்பின்படி, செனட் மற்றும் சினாட், அலெக்சாண்டர் தியேட்டர் மற்றும் மிகைலோவ்ஸ்கி அரண்மனை (இப்போது ரஷ்ய அருங்காட்சியகம்) ஆகியவற்றின் கட்டிடங்கள் கட்டப்பட்டன. தனிப்பட்ட கட்டிடங்களை நிர்மாணிப்பதில் தன்னை மட்டுப்படுத்தாமல், புகழ்பெற்ற மேஸ்ட்ரோ அருகிலுள்ள தெருக்களையும் சதுரங்களையும் மீண்டும் உருவாக்கி மறுவடிவமைப்பு செய்தார்.
மாஸ்கோ கிளாசிசிசம் தனிப்பட்ட கட்டிடங்களால் வகைப்படுத்தப்பட்டது, குழுமங்களால் அல்ல. வெவ்வேறு காலகட்டங்களின் அடுக்குகளைக் கொண்ட வளைந்த தெருக்களில் கட்டடக்கலை குழுமங்களை உருவாக்குவது கடினமாக இருந்தது. 1812 இன் தீ கூட மாஸ்கோ தெருக்களின் பாரம்பரிய பன்முகத்தன்மையையும் கட்டிடங்களின் அழகிய குழப்பமான தன்மையையும் மாற்றவில்லை.
மாஸ்கோவில் ஏற்பட்ட தீ விபத்திற்குப் பிறகு, போல்ஷோய் தியேட்டர், அலெக்சாண்டர் கார்டன் மற்றும் மனேஜ் (கட்டிடக் கலைஞர் ஓ.ஐ. போவ், பொறியாளர் ஏ.ஏ. பெட்டான்கோர்ட்) மற்றும் சோலியங்காவில் உள்ள கார்டியன் அரண்மனை (கட்டிடக்கலைஞர் டி.ஐ. ஜியார்டி) போன்ற சிறந்த அழகான கட்டிடங்கள் அமைக்கப்பட்டன. மினின் மற்றும் போஜார்ஸ்கிக்கு ஒரு நினைவுச்சின்னம் சிவப்பு சதுக்கத்தில் அமைக்கப்பட்டது - இவான் பெட்ரோவிச் மார்டோஸ் (1754-1835). கிளாசிக்ஸின் மரபுகளைப் பின்பற்றி, சிற்பங்கள் அதன் ஹீரோக்களை பழங்கால ஆடைகளை அணிந்தன.
இருப்பினும், பொதுவாக, மாஸ்கோ கிளாசிக், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் போன்ற கம்பீரமான நினைவுச்சின்னத்தால் வேறுபடுத்தப்படவில்லை. எஸ்டேட் வகையின் சிறிய மாளிகைகள் மாஸ்கோவிற்கு பொதுவானவை. மாஸ்கோ கிளாசிசிசம் சுதந்திரமானது, சில சமயங்களில் அப்பாவியாக (போர்டிகோவை பூசப்பட்ட மர கட்டிடத்துடன் இணைக்கப்பட்டபோது) மற்றும் மனிதனுக்கு நெருக்கமாக உள்ளது.
1839-1852 இல் ஜெர்மன் கட்டிடக் கலைஞர் லியோ க்ளென்ஸின் வடிவமைப்பின் படி, புதிய ஹெர்மிடேஜ் கட்டிடம் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் கட்டப்பட்டது. அதன் பகுதிகளின் அமைதியான சமநிலை, நவீன கிரேக்க பாணியில் அலங்கார வடிவமைப்பு, நுழைவாயிலில் சக்திவாய்ந்த கிரானைட் அட்லஸ்கள் - இவை அனைத்தும் அருங்காட்சியகத்தின் ஈர்க்கக்கூடிய படத்தை உருவாக்கியது - உலக கலையின் தலைசிறந்த படைப்புகளின் களஞ்சியம்.
நிக்கோலஸ் 1 டோனின் வேலையை விரும்பினார், கட்டிடக் கலைஞர் மாஸ்கோவிற்கு இரண்டு பெரிய ஆர்டர்களைப் பெற்றார். 1838-1849 இல் அவரது தலைமையின் கீழ் கிராண்ட் கிரெம்ளின் அரண்மனை மற்றும் ஆர்மரி சேம்பர் கட்டிடம் கட்டப்பட்டது. 1839 ஆம் ஆண்டில், மாஸ்கோ ஆற்றின் கரையில் கிறிஸ்துவின் இரட்சகரின் கதீட்ரல் நிறுவப்பட்டது. இரட்சகராகிய கிறிஸ்துவின் கதீட்ரல் 1883 ஆம் ஆண்டு புனிதப்படுத்தப்பட்டது. பல திறமையான ரஷ்ய சிற்பிகள், கலைஞர்கள், பொறியியலாளர்கள், ஃபவுண்டரி தொழிலாளர்கள் மற்றும் கல் மேசன்கள் அதன் கட்டுமானத்தில் பங்கேற்றனர். கொல்லப்பட்ட மற்றும் காயமடைந்த அதிகாரிகளின் பெயர்களைக் கொண்ட பளிங்கு தகடுகள் கோயிலில் நிறுவப்பட்டன, ஒவ்வொரு போரிலும் கொல்லப்பட்ட வீரர்களின் எண்ணிக்கை அறிவிக்கப்பட்டது, மேலும் வெற்றிக்காக தங்கள் சேமிப்பை நன்கொடையாக வழங்கியவர்களின் பெயர்கள் அழியாதவை. கோவிலின் கம்பீரமான நூறு மீட்டர் பெரும்பகுதி மாஸ்கோவின் நிழற்படத்தில் இயல்பாக பொருந்துகிறது.
ரஷ்ய ஓவியம்.ரஷ்ய நுண்கலை காதல் மற்றும் யதார்த்தவாதத்தால் வகைப்படுத்தப்பட்டது. இருப்பினும், அதிகாரப்பூர்வமாக அங்கீகரிக்கப்பட்ட முறை கிளாசிசம் ஆகும். அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் ஒரு பழமைவாத மற்றும் செயலற்ற நிறுவனமாக மாறியது, இது படைப்பு சுதந்திரத்திற்கான எந்தவொரு முயற்சியையும் தடுக்கிறது. கிளாசிக்ஸின் நியதிகளை கண்டிப்பாக கடைபிடிக்க வேண்டும் என்று அவர் கோரினார் மற்றும் விவிலிய மற்றும் புராண விஷயங்களில் ஓவியம் வரைவதை ஊக்குவித்தார். இளம் திறமையான ரஷ்ய கலைஞர்கள் கல்வியின் கட்டமைப்பில் திருப்தி அடையவில்லை. எனவே, அவர்கள் முன்பை விட அடிக்கடி உருவப்பட வகைக்கு திரும்பினார்கள்.
அவர்களின் காலத்தின் இரண்டு குறிப்பிடத்தக்க ஓவிய ஓவியர்கள் - ஓரெஸ்ட் ஆடமோவிச் கிப்ரென்ஸ்கி (1782-1836) மற்றும் வாசிலி ஆண்ட்ரீவிச் ட்ரோபினின் (1776-1857) - புஷ்கினின் வாழ்நாள் ஓவியங்களை நமக்கு விட்டுச் சென்றனர். கிப்ரென்ஸ்கியில், புஷ்கின் கவிதை மகிமையின் ஒளியில், புனிதமான மற்றும் காதல் தோற்றத்தில் இருக்கிறார். ட்ரோபினின் உருவப்படத்தில், கவிஞர் ஒரு வீட்டு வழியில் வசீகரமாக இருக்கிறார்.
1803 ஆம் ஆண்டில், ரஷ்ய கலைஞர் கார்ல் பெட்ரோவிச் பிரையுலோவ் பண்டைய நகரமான பாம்பீயின் அகழ்வாராய்ச்சியைப் பார்வையிட்டார். அவர் பழங்கால நடைபாதைகளில் நடந்து, ஓவியங்களைப் பாராட்டினார், மேலும் அவரது கற்பனையில் ஆகஸ்ட் 79 இன் சோகமான இரவு எழுந்தது. e., நகரம் எழுந்தபோது வெசுவியஸின் சூடான சாம்பல் மற்றும் பியூமிஸ் ஆகியவற்றால் மூடப்பட்டிருந்தது. மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, "பாம்பீயின் கடைசி நாள்" ஓவியம் இத்தாலியிலிருந்து ரஷ்யாவிற்கு ஒரு வெற்றிகரமான அணிவகுப்பை நடத்தியது. இந்த நேரத்தில், கல்வி ஓவியத்தின் சகாப்தம் தொடங்கியது.
உண்மையாகவே, புஷ்கினின் அருளால், நிர்வாண மனித உடலின் அழகையும், பச்சை இலையில் சூரிய ஒளியின் நடுக்கத்தையும் கேன்வாஸில் படம்பிடிக்க அவருக்குத் தெரியும். அவரது கேன்வாஸ்கள் "குதிரைப் பெண்," "பத்ஷேபா," "இத்தாலியன் குழந்தைப் பருவம்," மற்றும் ஏராளமான சடங்கு மற்றும் நெருக்கமான உருவப்படங்கள் என்றென்றும் ரஷ்ய ஓவியத்தின் மறையாத தலைசிறந்த படைப்புகளாக இருக்கும். இருப்பினும், கலைஞர் எப்போதுமே பெரிய வரலாற்று கருப்பொருள்களை நோக்கி, மனித வரலாற்றில் குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வுகளை சித்தரிக்கும் நோக்கில் ஈர்க்கப்பட்டார்.
அலெக்சாண்டர் ஆண்ட்ரீவிச் இவானோவின் (11806-1858) படைப்பில் கல்வி ஓவியம் அதன் உச்சத்தை எட்டியது. 20 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக அவர் "மக்களுக்கு கிறிஸ்துவின் தோற்றம்" என்ற ஓவியத்தில் பணியாற்றினார், அதில் அவர் தனது திறமையின் அனைத்து சக்தியையும் பிரகாசத்தையும் முதலீடு செய்தார். அவரது பிரமாண்டமான கேன்வாஸின் முன்புறத்தில், ஜான் பாப்டிஸ்டின் தைரியமான உருவம், நெருங்கி வரும் கிறிஸ்துவை நோக்கி மக்களை சுட்டிக்காட்டுகிறது. அவரது உருவம் தூரத்தில் காட்டப்பட்டுள்ளது. இன்னும் வரவில்லை, வருகிறார், கண்டிப்பாக வருவார் என்கிறார் கலைஞர். மேலும் இரட்சகருக்காகக் காத்திருப்பவர்களின் முகங்களும் ஆன்மாக்களும் பிரகாசமாகி தெளிவடைகின்றன.
19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில். ரஷ்ய ஓவியம் அன்றாட பாடங்களை உள்ளடக்கியது. அவரை முதலில் தொடர்பு கொண்டவர்களில் ஏ.ஜி.வெனட்சியானோவ் ஒருவர். அவர் தனது ஓவியங்களை "உழவு வயலில்", "ஜகர்கா", "நில உரிமையாளரின் காலை" ஆகியவற்றை விவசாயிகளின் சித்தரிப்புக்கு அர்ப்பணித்தார். அவரது மரபுகளை பாவெல் ஆண்ட்ரீவிச் ஃபெடோடோவ் (1815-1852) தொடர்ந்தார். காவலர் அதிகாரியாக நையாண்டி கலைஞராக தனது பாதையைத் தொடங்கினார். பின்னர் அவர் இராணுவ வாழ்க்கையின் வேடிக்கையான, குறும்புத்தனமான ஓவியங்களை உருவாக்கினார். 1842 ஆம் ஆண்டில், அவரது ஓவியம் "புதிய காவலியர்" ஒரு கல்வி கண்காட்சியில் வழங்கப்பட்டது.
கலைஞர்களின் சிறந்த படைப்புகள் பிரபுக்களின் சேகரிப்பில் முடிவடைந்து கலை அகாடமியின் ஸ்டோர்ரூம்களில் முடிந்தது. அவர்களைப் பார்த்தவர்கள் வெகு சிலரே. ரஷ்யாவில் பொது கலை அருங்காட்சியகங்களை உருவாக்குவது 1852 இல் தொடங்கியது, ஹெர்மிடேஜ் அதன் கதவுகளைத் திறந்தது. அரண்மனையின் கலைப் பொக்கிஷங்களின் சேகரிப்பு பொதுமக்களுக்குத் திறந்திருக்கும் தேசிய அருங்காட்சியகமாக மாற்றப்பட்டது.
நாடகம் மற்றும் இசை. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில். ரஷ்யாவில், நாடக வாழ்க்கை ஒரு புதிய கட்டத்தில் நுழைகிறது. பல்வேறு வகையான திரையரங்குகள் இருந்தன. ரஷ்ய உயர்குடி குடும்பங்களைச் சேர்ந்த செர்ஃப் தியேட்டர்கள் (ஷெரெமெட்டியேவ்ஸ், அப்ராக்ஸின்ஸ், யூசுபோவ்ஸ் போன்றவை) இன்னும் பரவலாக இருந்தன. சில மாநில திரையரங்குகள் இருந்தன (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் அலெக்ஸாண்ட்ரின்ஸ்கி மற்றும் மரின்ஸ்கி, மாஸ்கோவில் போல்ஷோய் மற்றும் மாலி). தனியார் திரையரங்குகள் தோன்றத் தொடங்கின, அவை அதிகாரிகளால் அனுமதிக்கப்பட்டன அல்லது தடைசெய்யப்பட்டன.
19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ரஷ்யா பொருளாதாரத்தில் ஐரோப்பாவை விட பின்தங்கியது அனைவருக்கும் தெரியும். ஆனால் இந்த பின்னடைவுகள் கலாச்சாரத் துறையில் கூர்மையான எழுச்சியால் ஈடுசெய்யப்பட்டன. 1812 இல் பிரான்சுடனான தேசபக்தி போரால் அவர் பெரிதும் பாதிக்கப்பட்டார்.
ரஷ்ய அரசுக்கு படித்த, விரிவாக வளர்ந்த மக்கள் தேவை. ரஷ்யாவில் முதலாளித்துவத்தின் வருகையுடன், இந்த பிரச்சனை மிகவும் அழுத்தமாக மாறியது, மேலும் இது கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சிக்கு ஒரு உத்வேகமாக செயல்பட்டது. பெரும்பாலும் அரசாங்கம் வளரும் தொழில்துறைக்கு எதிராகச் சென்றது. எழுத்தாளர்கள், விளம்பரதாரர்கள் மற்றும் கலைஞர்களின் முற்போக்கான கருத்துக்கள் பழமைவாத பேரரசர்களால் பெரிதாக எடுத்துக்கொள்ளப்படவில்லை. நிலைமை வேகமாக மாறியது, மிக விரைவில் 19 ஆம் நூற்றாண்டு "பொற்காலம்" என்று அழைக்கப்பட்டது. ரஷ்யாவின் நாடகம், இலக்கியம் மற்றும் இசை ஆகியவை மேற்கத்திய மக்களுக்கு பரவலாக அறியப்பட்டன.
19 ஆம் நூற்றாண்டு, கிளாசிக்ஸின் கருத்துக்களின் செல்வாக்கின் கீழ், ஏராளமான தலைசிறந்த படைப்புகளை விட்டுச் சென்றது. ஓவியங்கள் விவிலிய கருப்பொருளில் பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில் கலைஞர்களால் வரையப்பட்டன. நீங்கள் அடிக்கடி புராணக் காட்சிகள் அல்லது உருவப்படங்களைக் காணலாம். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் எங்கள் கலாச்சாரம் இரண்டு சிறந்த ஓவிய ஓவியர்களின் கதைகளை எங்களுக்கு வழங்கியது - ஓரெஸ்ட் கிப்ரென்ஸ்கி மற்றும் வாசிலி ட்ரோபினின். சொல்லப்போனால், A.S-ன் பல பிரமிக்கத்தக்க துல்லியமான வாழ்நாள் ஓவியங்களை எங்களுக்கு விட்டுச்சென்றவர்கள் அவர்கள்தான். புஷ்கின். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் மற்றொரு பிரபலமான கலைஞர் கார்ல் பிரையுலோவ். 1803 ஆம் ஆண்டில், அவர் பண்டைய நகரமான பாம்பீயின் அகழ்வாராய்ச்சியைப் பார்வையிட்டார், இது அழிக்கப்பட்ட "பாம்பேயின் கடைசி நாள்" என்ற ஓவியத்தை வரைந்தார், இது அவரை ஐரோப்பா முழுவதும் பிரபலமாக்கியது. சிறிது நேரம் கழித்து, ஓவியர் அலெக்சாண்டர் இவனோவும் பிரபலமானார். அவர் தனது வாழ்நாளில் சுமார் 20 ஆண்டுகளை "மக்களுக்கு கிறிஸ்துவின் தோற்றம்" என்ற ஓவியத்தில் பணிபுரிந்தார்.
19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் தியேட்டரும் மாற்றப்பட்டது. மேடையில், ஷில்லர் அல்லது ஷேக்ஸ்பியர் போன்ற வெளிநாட்டு எழுத்தாளர்களின் இரண்டு தயாரிப்புகளையும், உள்நாட்டுப் படைப்புகளையும் ஒருவர் பார்க்கலாம். குறிப்பாக பொதுமக்களிடம் என்.வி. பொம்மலாட்டக்காரர். பல்வேறு வரலாற்று நாடகங்களை எழுதுவதில் ஈடுபட்டார். அவர்களைத் தொடர்ந்து, பார்வையாளர்கள் கிரைலோவ் மற்றும் ஃபோன்விஜினின் நையாண்டி நகைச்சுவைகளைக் காதலித்தனர். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், நாடகத்தில் இலக்கியம் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. அனுமதிக்குப் பிறகு, "தி இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல்" (ஆசிரியர் என்.வி. கோகோல்) இன் பெரிய பிரீமியர் மேடையில் நடந்தது. கிளிங்காவின் ஓபரா "தி லைஃப் ஆஃப் தி ஜார்" ஒரு உண்மையான திருப்புமுனை என்று அழைக்கப்படலாம்.
19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய கலாச்சாரம் அதன் இலக்கியத்திற்கு குறிப்பாக முக்கியமானது. கிளாசிசிசம் படிப்படியாக உணர்வுவாதத்தால் மாற்றப்பட்டு பின்னர் ரொமாண்டிசிசத்தால் மாற்றப்படுகிறது. காதல்வாதம் முற்போக்கான மற்றும் பழமைவாதமாக பிரிக்கத் தொடங்கியது. இந்த இலக்கிய இயக்கத்தின் முக்கிய நபர்கள்: குசெல்பெக்கர், ரைலீவ், டேவிடோவ், பெஸ்டுஷேவ்-மார்லின்ஸ்கி, பாரட்டின்ஸ்கி, ஜுகோவ்ஸ்கி. மேலும், சிறந்த ரஷ்ய எழுத்தாளர்கள் லெர்மொண்டோவ், புஷ்கின், கோகோல் சில சமயங்களில் காதல் பாரம்பரியத்தில் தங்கள் படைப்புகளை எழுதினார்கள். அடுத்து இலக்கியத்தின் ஒரு புதிய கட்டம் வருகிறது - யதார்த்தவாதம். அலெக்சாண்டர் செர்ஜிவிச் புஷ்கின் நிறுவனர் என்று கருதப்படுகிறார். அவரது "யூஜின் ஒன்ஜின்" வெளியீட்டுடன், இலக்கியத்தின் இந்த இயக்கம் மேலாதிக்கமாகக் கருதப்படுகிறது. "தி கேப்டனின் மகள்", "போரிஸ் கோடுனோவ்", "வெண்கல குதிரைவீரன்" ஆகியவை புஷ்கினின் மிகவும் பிரபலமான யதார்த்தமான படைப்புகள். "பொற்காலத்தின்" உண்மையான பொக்கிஷங்களை க்ரிபோடோவ் "Woe from Wit" என்றும், "Dead Souls" by Gogol என்றும், "A Hero of Our Time" என்றும் லெர்மண்டோவ் அழைக்கலாம். நெக்ராசோவ் N.A. துர்கனேவ் I.S., தஸ்தாயெவ்ஸ்கி F.M., டால்ஸ்டாய் L.N போன்ற சிறந்த எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கவிஞர்களின் படைப்புகள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பகுதியில் விழுகின்றன, அன்றிலிருந்து இலக்கியத்தின் பிரகாசமான இயக்கங்களில் ஒன்றான குறியீட்டுவாதத்தின் வளர்ச்சி தொடங்கியது.
19 ஆம் நூற்றாண்டின் ஐரோப்பிய கலாச்சாரமும் இந்த நேரத்தில் மாற்றங்களை சந்தித்தது. இங்கு அரசியல் முக்கிய பங்கு வகித்தது. ஆனால் ஐரோப்பாவில் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் கலாச்சாரம் உள்நாட்டு கலாச்சாரத்திலிருந்து கடுமையாக வேறுபட்டது. ஏகாதிபத்தியம் அதன் கோரிக்கைகளை ஐரோப்பாவிற்கு ஆணையிட்டது. இந்த நேரத்தில், நாடகம் மற்றும் இலக்கியத்தின் வளர்ச்சி சற்றே குறைந்தது, ஆனால் ஐரோப்பிய தத்துவத்தின் புதிய சகாப்தம் தொடங்கியது.
மதகுருக்களுக்கு கல்வி கற்பிக்க, அவர்கள் இறையியல் பள்ளிகளை நிறுவினர், இந்த பள்ளிகளுக்கு மேலே உள்ள தேவாலயங்களில் மெழுகுவர்த்திகளை விற்பனை செய்வதன் மூலம் வருமானம் ஒதுக்கப்பட்டது, பின்னர் - மாஸ்கோ, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், கசான், கெய்வ் ஆகிய இடங்களில் இறையியல் கல்விக்கூடங்கள் இருந்தன. பாமர மக்களுக்காக, பாரிஷ் பள்ளிகள், மாவட்ட பள்ளிகள் மற்றும் உடற்பயிற்சி கூடங்கள் நிறுவப்பட்டன, ஆசிரியர்களின் கல்விக்காக, கல்வியியல் பள்ளிகள் மற்றும் உடற்பயிற்சி கூடங்கள், அத்துடன் கல்வி நிறுவனங்கள் மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் நிறுவப்பட்டன. மாஸ்கோ, வில்னா மற்றும் டோர்பட் பல்கலைக்கழகங்கள் மாற்றப்பட்டன; கசான்ஸ்கி (1804) மற்றும் கார்கோவ்ஸ்கி, பின்னர் பீட்டர்ஸ்பர்க் (1819) திறக்கப்பட்டது. டொபோல்ஸ்க் மற்றும் உஸ்ட்யுக்கில் பல்கலைக்கழகங்களைக் கண்டறிய திட்டமிடப்பட்டது. 15 கேடட் கார்ப்ஸ் 1 இளம் பிரபுக்களின் இராணுவக் கல்வி நிறுவப்பட்டது; அதே முழுமையிலிருந்து, அலெக்சாண்டர் லைசியம் பின்னர் கமென்னி தீவில் திறக்கப்பட்டது. ஒடெசாவில் வணிக லைசியம் அல்லது ரிச்செலியூ ஜிம்னாசியம் நிறுவப்பட்டது மற்றும்
மாஸ்கோவில் உள்ள லாசரேவ்ஸ்கி ஓரியண்டல் மொழிகள் நிறுவனம்.
இந்த அனைத்து கல்வி நிறுவனங்களும், அதாவது ஒட்டுமொத்தமாக பொதுக் கல்வி, ரஷ்யாவில் 4 நிலைகளைக் கொண்டிருந்தது:
1) பாரிஷ் பள்ளி (1 ஆண்டு படிப்பு);
2) மாவட்ட பள்ளிகள் (2 வருட படிப்பு);
3) ஜிம்னாசியம் (4 ஆண்டுகள்);
4) பல்கலைக்கழகங்கள் (3 ஆண்டுகள்).
அதே நேரத்தில், அனைத்து நிலைகளின் தொடர்ச்சியும் காணப்பட்டது. (மாகாண நகரங்களில் ஜிம்னாசியம் மற்றும் பல்கலைக்கழகங்கள் திறக்கப்பட்டன.)
மாவட்டப் பள்ளிகளில் அவர்கள் ஜிம்னாசியத்தில் கடவுளின் சட்டத்தைப் படித்தார்கள்; ஜிம்னாசியம் திட்டங்கள் (சுழற்சி மூலம்) பின்வருவனவற்றை உள்ளடக்கியது:
கணித சுழற்சி (இயற்கணிதம், முக்கோணவியல், வடிவியல், இயற்பியல்);
நுண்கலைகள் (இலக்கியம், அதாவது இலக்கியம், கவிதை கோட்பாடு, அழகியல்);
இயற்கை வரலாறு (கனிமவியல், தாவரவியல், விலங்கியல்);
வெளிநாட்டு மொழிகள் (லத்தீன், ஜெர்மன், பிரஞ்சு);
தத்துவ அறிவியலின் சுழற்சி (தர்க்கம் மற்றும் தார்மீக போதனை, அதாவது நெறிமுறைகள்);
பொருளாதார அறிவியல் (வணிகக் கோட்பாடு, பொது புள்ளியியல் மற்றும் ரஷ்ய அரசு);
புவியியல் மற்றும் வரலாறு;
நடனம், இசை, ஜிம்னாஸ்டிக்ஸ்.
1804 சாசனத்தின் படி பல்கலைக்கழகங்கள் ஆசிரியர்களைப் பயிற்றுவிப்பதற்கான மையங்களாக மாறி, கல்வி மாவட்டத்தில் உள்ள பள்ளிகளுக்கு வழிமுறை வழிகாட்டுதலை வழங்கின. 1819 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள முதன்மை கல்வி நிறுவனம் ஒரு பல்கலைக்கழகமாக மாற்றப்பட்டது. பல்கலைக்கழகங்கள் சுயராஜ்யத்தின் குறிப்பிடத்தக்க உரிமைகளை அனுபவித்தன. கல்வி முறையின் கீழ்மட்ட வளர்ச்சியின் மோசமான வளர்ச்சியின் காரணமாக, சில மாணவர்கள் இருந்தனர் மற்றும் அவர்கள் மோசமாக தயாராக இருந்தனர்.
நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், பிரபுக்களுக்கான மூடப்பட்ட கல்வி நிறுவனங்கள் தோன்றின - லைசியம்கள் (யாரோஸ்லாவ்ல், ஒடெசா, நெஜின், ஜார்ஸ்கோ செலோவில்). உயர் கல்வி நிறுவனங்கள் திறக்கப்பட்டன (வணிக நிறுவனம், ரயில்வே நிறுவனம்).
அலெக்சாண்டர் I தானே கல்வி முறையின் இந்த சீர்திருத்தங்களில் நேரடியாக பங்கேற்றார்.
பிரபுக்களின் குழந்தைகளுக்கு ஒரு மூடிய கல்வி நிறுவனத்தை உருவாக்குவதற்கான திட்டம், பின்னர் நாட்டை ஆள்வதில் பங்கேற்க சிறந்த கல்வியைப் பெற வேண்டும், 1810 இல் ஸ்பெரான்ஸ்கியால் வரையப்பட்டது. ஒரு வருடம் கழித்து திறப்பு விழா நடந்தது. அதன் சுவர்களுக்குள் ஏ.எஸ்.புஷ்கின் வளர்ந்து கவிஞரானார். புஷ்கின் மற்றும் அவரது நண்பர்கள் தங்கள் லைசியத்தை ஒருபோதும் மறக்கவில்லை, அங்கு அவர்கள் உண்மையிலேயே பிரபுத்துவ வளர்ப்பையும் கல்வியையும் பெற்றனர்.
19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய பிரபு. - இது முற்றிலும் சிறப்பு வகை ஆளுமை. அவரது முழு வாழ்க்கை முறை, நடத்தை, அவரது தோற்றம் கூட ஒரு குறிப்பிட்ட கலாச்சார பாரம்பரியத்தின் முத்திரையைக் கொண்டிருந்தது. பாப் 1od 2 என்று அழைக்கப்படுவது நெறிமுறை மற்றும் ஆசாரம் விதிமுறைகளின் கரிம ஒற்றுமையைக் கொண்டிருந்தது.
இது 1811 இல் ஒரு முன்மாதிரியான கல்வி நிறுவனமாக மாறியது. புகழ்பெற்ற Tsarskoye Selo Lyceum. அங்குள்ள கற்பித்தல் திட்டம் கிட்டத்தட்ட பல்கலைக்கழகத்திற்கு ஒத்திருந்தது. எழுத்தாளர்கள் A. S. புஷ்கின், V. K. குசெல்பெக்கர், I. I. புஷ்சின், A. A. டெல்விக், M. E. சால்டிகோவ்-ஷ்செட்ரின் ஆகியோர் லைசியத்தில் படித்தவர்கள்; இராஜதந்திரிகள் ஏ.எம்.கோர்ச்சகோவ் மற்றும் என்.கே.கிரே; பொதுக் கல்வி அமைச்சர் டி.ஏ. டால்ஸ்டாய்; விளம்பரதாரர் என் யா டானிலெவ்ஸ்கி மற்றும் பலர்.
வீட்டுக் கல்வி முறை பரவலாக இருந்தது. இது வெளிநாட்டு மொழிகள், இலக்கியம், இசை, ஓவியம் மற்றும் சமூகத்தில் நடத்தை விதிகள் பற்றிய ஆய்வில் கவனம் செலுத்தியது.
19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில். ரஷ்யாவில் பெண் கல்வி முறை இல்லை. ஸ்மோல்னி இன்ஸ்டிடியூட் ஃபார் நோபல் மெய்டன்ஸின் மாதிரியாக பல மூடிய நிறுவனங்கள் (இரண்டாம் நிலை கல்வி நிறுவனங்கள்) பிரபுக்களுக்கு மட்டுமே திறக்கப்பட்டன. இந்த திட்டம் 7-8 வருட படிப்புக்காக வடிவமைக்கப்பட்டது மற்றும் எண்கணிதம், இலக்கியம் மற்றும் வரலாறு ஆகியவற்றை உள்ளடக்கியது. வெளிநாட்டு மொழிகள், இசை, நடனம், வீட்டு பொருளாதாரம். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் மாஸ்கோவில், தந்தைகள் தலைமை அதிகாரி பதவியில் இருக்கும் சிறுமிகளுக்காக பள்ளிகள் உருவாக்கப்பட்டன. 1930 களில், காவலர்கள் மற்றும் கருங்கடல் மாலுமிகளின் மகள்களுக்காக பல பள்ளிகள் திறக்கப்பட்டன. இருப்பினும், பெரும்பான்மையான பெண்கள் ஆரம்பக் கல்வியைப் பெறுவதற்கான வாய்ப்பை இழந்தனர்.
ஆரம்ப மற்றும் இடைநிலைக் கல்வி தொடர்பான அரசாங்கத்தின் கொள்கையில் பழமைவாதப் போக்குகள் ஆதிக்கம் செலுத்தின. படித்த அல்லது குறைந்த பட்சம் கல்வியறிவு பெற்றவர்களின் தேவை அதிகரித்து வருவதை பல அரசு அதிகாரிகள் உணர்ந்தனர். அதே நேரத்தில், அவர்கள் மக்களின் பரவலான கல்வியைப் பற்றி பயந்தனர். இந்த நிலைப்பாட்டை ஜென்டர்ம்ஸ் தலைவர் ஏ. எக்ஸ். பென்கெண்டோர்ஃப் உறுதிப்படுத்தினார். "அறிவொளியில் நாம் அவசரப்படக்கூடாது, மக்கள் தங்கள் கருத்துகளின் அடிப்படையில், மன்னர்களுடன் ஒரு மட்டத்தில் மாறி, பின்னர் அவர்களின் அதிகாரத்தை பலவீனப்படுத்துவதில் அத்துமீறுவார்கள்." கல்வி நிறுவனங்களின் அனைத்து திட்டங்களும் கடுமையான அரசின் கட்டுப்பாட்டில் இருந்தன. அவை மத உள்ளடக்கம் மற்றும் முடியாட்சி உணர்வுகளை வளர்க்கும் கொள்கைகளால் தீவிரமாக நிரப்பப்பட்டன.
இருப்பினும், இந்த கடினமான சூழ்நிலைகளில் கூட. டோர்பட் (இப்போது டார்டு), செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் (கல்வியியல் நிறுவனத்தின் அடிப்படையில்), கசான் மற்றும் கார்கோவ் ஆகிய இடங்களில் புதிய பல்கலைக்கழகங்கள் திறக்கப்பட்டன. பல்கலைக்கழகங்களின் சட்ட நிலை 1804 மற்றும் 1835 இன் சாசனங்களால் தீர்மானிக்கப்பட்டது. பிந்தையது அரசாங்கக் கொள்கையில் பழமைவாதக் கொள்கையை வலுப்படுத்துவதை தெளிவாக நிரூபித்தது. பல்கலைக் கழகங்கள் தங்கள் சுயாட்சியை இழந்தன, கல்விக் கட்டண உயர்வு அறிவுக்காக பாடுபடும் ஏழை இளைஞர்களை கடுமையாக பாதித்தது. தகுதிவாய்ந்த பணியாளர்களைப் பயிற்றுவிப்பதற்காக, சிறப்பு உயர் கல்வி நிறுவனங்கள் உருவாக்கப்பட்டன: மருத்துவ-அறுவை சிகிச்சை அகாடமி, தொழில்நுட்பம், கட்டுமானம் மற்றும் ஆய்வு நிறுவனங்கள், உயர்நிலைப் பள்ளி, லாசரேவ்ஸ்கி ஓரியண்டல் மொழிகள் நிறுவனம் போன்றவை.
பல்கலைக்கழகங்களும் கல்வி நிறுவனங்களும் நவீன அறிவியல் சாதனைகளைப் பரப்பி தேசிய அடையாளத்தை உருவாக்கும் முக்கிய மையங்களாக மாறின. தேசிய மற்றும் உலக வரலாறு, வணிக மற்றும் இயற்கை அறிவியல் பிரச்சனைகள் குறித்து மாஸ்கோ பல்கலைக்கழக பேராசிரியர்களின் பொது விரிவுரைகள் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தன. பேராசிரியர் டி.என். கிரானோவ்ஸ்கியின் பொது வரலாறு பற்றிய விரிவுரைகள் குறிப்பாக பிரபலமடைந்தன.
அரசு போட்ட தடைகளை மீறி மாணவர் அமைப்பு ஜனநாயக மயமாக்கப்பட்டது. Raznochintsy (அல்லாத உன்னத அடுக்குகளை சேர்ந்தவர்கள்) உயர் கல்வி பெற முயன்றனர். அவர்களில் பலர் சுய கல்வியில் ஈடுபட்டு, வளர்ந்து வரும் ரஷ்ய புத்திஜீவிகளின் வரிசையில் சேர்ந்தனர். அவர்களில் கவிஞர் A. Koltsov, விளம்பரதாரர் N.A. Polevoy, A.V Nikitenko, வாங்கப்பட்ட மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமியின் இலக்கிய விமர்சகர் மற்றும் கல்வியாளர் ஆனார்.
விஞ்ஞானிகளின் கலைக்களஞ்சியத்தால் வகைப்படுத்தப்பட்ட 18 ஆம் நூற்றாண்டைப் போலல்லாமல், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில், அறிவியலின் வேறுபாடு தொடங்கியது, சுயாதீன அறிவியல் துறைகளின் (இயற்கை மற்றும் மனிதநேயம்) அடையாளம் காணப்பட்டது. தத்துவார்த்த அறிவின் ஆழத்துடன், முக்கியத்துவத்தைப் பயன்படுத்திய மற்றும் மெதுவாக இருந்தாலும், நடைமுறை வாழ்க்கையில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்ட அறிவியல் கண்டுபிடிப்புகள் பெருகிய முறையில் முக்கியத்துவம் பெற்றன.
இயற்கை அறிவியல் இயற்கையின் அடிப்படை விதிகளைப் புரிந்துகொள்வதில் ஆழமான நுண்ணறிவைப் பெறுவதற்கான முயற்சிகளால் வகைப்படுத்தப்பட்டது. தத்துவஞானிகளின் ஆராய்ச்சி (இயற்பியலாளர் மற்றும் வேளாண் உயிரியலாளர் எம். ஜி. பாவ்லோவ், மருத்துவர் ஐ. ஈ. டியாட்கோவ்ஸ்கி) இந்த திசையில் குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பை அளித்தது. மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தின் பேராசிரியர், உயிரியலாளர் K. F. Roulier, I. டார்வினுக்கு முன்பே, விலங்கு உலகின் வளர்ச்சியின் பரிணாமக் கோட்பாட்டை உருவாக்கினார். 1826 ஆம் ஆண்டில் கணிதவியலாளர் என்.ஐ. லோபசெவ்ஸ்கி, அவரது சமகால விஞ்ஞானிகளுக்கு முன்னால், "யூக்ளிடியன் அல்லாத வடிவியல்" கோட்பாட்டை உருவாக்கினார். சர்ச் அதை மதவெறி என்று அறிவித்தது, மேலும் சக ஊழியர்கள் அதை ZDH நூற்றாண்டின் 60 களில் மட்டுமே சரி என்று அங்கீகரித்தனர். 1839 இல் புல்கோவோ வானியல் கண்காணிப்பு கட்டிடத்தின் கட்டுமானம் நிறைவடைந்தது. அது அக்காலத்திற்கேற்ற நவீன உபகரணங்களுடன் பொருத்தப்பட்டிருந்தது. பால்வீதியின் முக்கிய விமானத்தில் உள்ள நட்சத்திரங்களின் செறிவைக் கண்டுபிடித்த வானியலாளர் வி.
பயன்பாட்டு அறிவியலில், மின் பொறியியல், இயக்கவியல், உயிரியல் மற்றும் மருத்துவம் ஆகிய துறைகளில் குறிப்பாக முக்கியமான கண்டுபிடிப்புகள் செய்யப்பட்டன. 1834 இல் இயற்பியலாளர் பி.எஸ். ஜேக்கபி கால்வனிக் பேட்டரிகள் மூலம் இயங்கும் மின்சார மோட்டார்கள் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன. கல்வியாளர் வி.வி. பி.எல். ஷில்லிங் முதல் பதிவு மின்காந்த தந்தியை உருவாக்கினார். தந்தை மற்றும் மகன் ஈ.ஏ. மற்றும் எம்.ஈ. செரெபனோவ் ஆகியோர் யூரல்களில் ஒரு நீராவி இயந்திரம் மற்றும் முதல் நீராவி-இயங்கும் ரயில்வேயை உருவாக்கினர். வேதியியலாளர் N. N. Zinin ஜவுளித் தொழிலில் சாயங்களை சரிசெய்யப் பயன்படும் கரிமப் பொருளான அனிலின் தொகுப்புக்கான தொழில்நுட்பத்தை உருவாக்கினார். பி.பி. அனோசோவ் இடைக்காலத்தில் இழந்த டமாஸ்க் எஃகு தயாரிப்பின் ரகசியத்தை வெளிப்படுத்தினார். N.I. Pirogov இராணுவ கள அறுவை சிகிச்சையில் ஈதர் மயக்க மருந்து மற்றும் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படும் ஆண்டிசெப்டிக் முகவர்களின் கீழ் செயல்படத் தொடங்கினார். பேராசிரியர்
நான். ஃபிலோமாஃபிட்ஸ்கி ஒரு நுண்ணோக்கியைப் பயன்படுத்தி இரத்தக் கூறுகளைப் படிக்கும் முறையை உருவாக்கினார், மேலும் என்.ஐ. ஒரு பெரிய யூரேசிய சக்தியாக ரஷ்யாவின் தோற்றம் மற்றும் அதன் புவிசார் அரசியல் நலன்களுக்கு அருகிலுள்ள பிரதேசங்கள் மட்டுமல்ல, உலகின் தொலைதூர பகுதிகளிலும் தீவிர ஆராய்ச்சி தேவைப்பட்டது. முதல் ரஷ்ய சுற்றுப்பயணம் 1803-1806 இல் மேற்கொள்ளப்பட்டது. I.F இன் கட்டளையின் கீழ் க்ருசென்ஸ்டர்ன் மற்றும் யு.எஃப். லிஸ்யால்ஸ்கி. இந்த பயணம் க்ரோன்ஸ்டாட்டில் இருந்து கம்சட்கா மற்றும் அலாஸ்காவிற்கு சென்றது. பசிபிக் பெருங்கடலின் தீவுகள், சீனாவின் கடற்கரை, சகலின் தீவு மற்றும் கம்சட்கா தீபகற்பம் ஆகியவை ஆய்வு செய்யப்பட்டன. பின்னர் யு.எஃப். லிசியான்ஸ்கி, ஹவாய் தீவுகளிலிருந்து அலாஸ்காவுக்குச் சென்று, இந்த பிரதேசங்களைப் பற்றிய பணக்கார புவியியல் மற்றும் இனவியல் பொருட்களை சேகரித்தார். 1819--1821 இல் 1820 ஆம் ஆண்டு ஜனவரி 16 ஆம் தேதி அண்டார்டிகாவைக் கண்டுபிடித்த F.F. பெல்லிங்ஷவுசென் மற்றும் எம்.பி. எஃப்.பி. லிட்கே ஆர்க்டிக் பெருங்கடல் மற்றும் கம்சட்காவின் பிரதேசத்தை ஆய்வு செய்தார். ஜி.ஐ. நெவெல்ஸ்கி அமுரின் வாயைக் கண்டுபிடித்தார், இது சாகலின் மற்றும் பிரதான நிலப்பகுதிக்கு இடையே உள்ள ஜலசந்தி, முன்பு நம்பப்பட்டதைப் போல, சகாலின் ஒரு தீவு அல்ல என்பதை நிரூபித்தார். O. E. Kotzebue வட அமெரிக்கா மற்றும் அலாஸ்காவின் மேற்கு கடற்கரையை ஆய்வு செய்தார். இந்த பயணங்களுக்குப் பிறகு, உலக வரைபடத்தில் உள்ள பல புவியியல் பொருள்கள் ரஷ்ய பெயர்களால் பெயரிடப்பட்டன.
மனிதநேயம் ஒரு சிறப்புப் பிரிவாக மாறி வெற்றிகரமாக வளர்ந்தது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். குறிப்பாக இரண்டாம் உலகப் போருக்குப் பிறகு
1812 ரஷ்ய வரலாற்றை தேசிய கலாச்சாரத்தின் ஒரு முக்கிய அங்கமாக புரிந்து கொள்ளும் விருப்பம் தீவிரமடைந்துள்ளது. மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தில் ரஷ்ய வரலாறு மற்றும் தொல்பொருட்களின் சங்கம் உருவாக்கப்பட்டது. பண்டைய ரஷ்ய எழுத்துக்களின் நினைவுச்சின்னங்களுக்கான தீவிர தேடல் தொடங்கியது. 1800 இல் "தி டேல் ஆஃப் இகோர்ஸ் பிரச்சாரம்" வெளியிடப்பட்டது - 12 ஆம் நூற்றாண்டின் பண்டைய ரஷ்ய இலக்கியத்தின் சிறந்த நினைவுச்சின்னம். தொல்பொருள் ஆணையம் ரஷ்ய வரலாறு குறித்த ஆவணங்களை சேகரித்து வெளியிடும் பணியைத் தொடங்கியது. முதல் தொல்பொருள் அகழ்வாராய்ச்சி ரஷ்ய பிரதேசத்தில் தொடங்கியது.
1818 இல் என்.எம். கரம்சின் எழுதிய "ரஷ்ய அரசின் வரலாறு" முதல் 8 தொகுதிகள் வெளியிடப்பட்டன. இந்த படைப்பின் பழமைவாத- முடியாட்சி கருத்து பொதுமக்களிடமிருந்து கலவையான பதிலை ஏற்படுத்தியது: சிலர் (செர்ஃப் உரிமையாளர்கள்) ஆசிரியரைப் பாராட்டினர், மற்றவர்கள் (எதிர்கால டிசம்பிரிஸ்டுகள்) அவரைக் கண்டித்தனர். 19 வயதான ஏ.எஸ். புஷ்கின் ஒரு நட்பு மற்றும் முரண்பாடான எபிகிராமுடன் பதிலளித்தார்.
"அவரது "வரலாற்றில்" ஆற்றல் மற்றும் எளிமை இரண்டும் உள்ளது
அவர்கள் எந்த பாரபட்சமும் இல்லாமல், எங்களுக்கு நிரூபிக்கிறார்கள்,
எதேச்சதிகாரத்தின் தேவை -
என்.எம். கரம்சினின் பணி ரஷ்ய வரலாற்றில் பல எழுத்தாளர்களின் ஆர்வத்தை எழுப்பியது. அவரது செல்வாக்கின் கீழ், K.F இன் "வரலாற்று சிந்தனைகள்" உருவாக்கப்பட்டது. ரைலீவ், ஏ.எஸ். புஷ்கின் எழுதிய "போரிஸ் கோடுனோவ்" என்ற சோகம், வரலாற்று நாவல்கள் ஐ.ஐ. லாசெக்னிகோவ் மற்றும் என், வி. பொம்மலாட்டக்காரர்.
அடுத்த தலைமுறை வரலாற்றாசிரியர்கள் (K. D. Kavelin, N.A. Polevoy, T.N. Granovsky, M.P. Pogodin, முதலியன) ரஷ்ய வரலாற்றை மறுபரிசீலனை செய்வதற்கான விருப்பத்தால் வகைப்படுத்தப்பட்டனர், அதன் வளர்ச்சியின் வடிவங்கள் மற்றும் பிரத்தியேகங்கள், மேற்கு ஐரோப்பாவுடனான இணைப்பு மற்றும் வேறுபாடு ஆகியவற்றைப் புரிந்து கொள்ள வேண்டும். அதே நேரத்தில், கோட்பாட்டு மற்றும் தத்துவ நிலைகளின் எல்லை நிர்ணயம் ஆழமடைந்தது, அவர்களின் அரசியல் பார்வைகள் மற்றும் ரஷ்யாவின் எதிர்கால கட்டமைப்பிற்கான வேலைத்திட்டத்தை உறுதிப்படுத்துவதற்கு வரலாற்று அவதானிப்புகள் பயன்படுத்தப்பட்டன. 40 களின் இறுதியில், ரஷ்ய வரலாற்று அறிவியலின் வெளிச்சம் எஸ்.எம். சோலோவியோவ் தனது ஆராய்ச்சியைத் தொடங்கினார். அவரது அறிவியல் செயல்பாடு முக்கியமாக 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 50-70 களில் நடந்தது.
அவர் 29-தொகுதிகள் "பண்டைய காலத்திலிருந்து ரஷ்யாவின் வரலாறு" மற்றும் ரஷ்ய வரலாற்றின் பல்வேறு சிக்கல்களில் பல படைப்புகளை உருவாக்கினார்.
ஒரு தேசிய கலாச்சாரத்தை வளர்ப்பதில் ஒரு முக்கியமான பணி ரஷ்ய இலக்கிய மற்றும் பேச்சு மொழிக்கான விதிகள் மற்றும் விதிமுறைகளை உருவாக்குவதாகும். பல பிரபுக்கள் ரஷ்ய மொழியில் ஒரு வரி கூட எழுத முடியாது மற்றும் அவர்களின் சொந்த மொழியில் புத்தகங்களைப் படிக்காததால் இது குறிப்பாக முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. ரஷ்ய மொழி எப்படி இருக்க வேண்டும் என்பது பற்றி பல்வேறு கருத்துக்கள் இருந்தன. சில விஞ்ஞானிகள் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறப்பியல்பு தொல்பொருள்களைப் பாதுகாப்பதை ஆதரித்தனர். சிலர் மேற்கத்திய நாடுகளுக்கு கவ்டோவிங் மற்றும் ரஷ்ய இலக்கிய மொழியில் வெளிநாட்டு வார்த்தைகளை (முக்கியமாக பிரெஞ்சு) பயன்படுத்துவதற்கு எதிர்ப்பு தெரிவித்தனர். மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தில் ஒரு இலக்கியத் துறையின் உருவாக்கம் மற்றும் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் காதலர்கள் சங்கத்தின் செயல்பாடுகள் இந்த சிக்கலைத் தீர்ப்பதில் பெரும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை. ரஷ்ய இலக்கிய மொழியின் அடித்தளங்களின் வளர்ச்சி இறுதியாக எழுத்தாளர்கள் என்.எம்.கரம்சின், ஏ.எஸ். புஷ்கினா, எம்.யு. லெர்மொண்டோவா, என்.வி. கோகோல் மற்றும் பலர் "நடைமுறை ரஷ்ய இலக்கணம்" எழுதினார்.
கல்வி நடவடிக்கைகள். பல அறிவியல் சங்கங்கள் அறிவைப் பரப்புவதில் பங்களித்தன: புவியியல், கனிமவியல், இயற்கை ஆர்வலர்களின் மாஸ்கோ சங்கம், மேலே குறிப்பிடப்பட்ட ரஷ்ய வரலாறு மற்றும் பழங்கால சங்கம், ரஷ்ய இலக்கியத்தின் காதலர்கள் சங்கம். அவர்கள் பொது விரிவுரைகளை ஏற்பாடு செய்தனர், ரஷ்ய அறிவியலின் மிகச் சிறந்த சாதனைகள் பற்றிய அறிக்கைகள் மற்றும் செய்திகளை வெளியிட்டனர் மற்றும் பல்வேறு ஆராய்ச்சிகளுக்கு நிதியளித்தனர்.
புத்தகங்கள் வெளியிடுவது மக்களுக்கு கல்வி கற்பதில் சிறப்புப் பங்காற்றியது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். 1940களில் தனியார் புத்தக வெளியீட்டு நிறுவனங்கள் மட்டுமே இருந்தன. இது, முதலாவதாக, புத்தகங்களின் விலையைக் குறைப்பதற்கும், புழக்கத்தை அதிகரிப்பதற்கும், புத்தகத்தை பரவலாகக் கிடைக்கச் செய்வதற்கும் நிர்வகித்த A.F. ஸ்மிர்டின் பெயருடன் தொடர்புடையது. அவர் ஒரு தொழிலதிபர் மட்டுமல்ல, ஒரு பிரபல வெளியீட்டாளர் மற்றும் கல்வியாளர்.
19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் மொஸ்கோவ்ஸ்கி வேடோமோஸ்டிக்கு கூடுதலாக செய்தித்தாள் மற்றும் பத்திரிகை வணிகம் புத்துயிர் பெற்றுள்ளது (வடக்கு தேனீ, இலக்கிய செய்தித்தாள், முதலியன). முதல் ரஷ்ய சமூக-அரசியல் பத்திரிகை "வெஸ்ட்னிக் எவ்ரோபி" ஆகும், இது என்.எம். கரம்ஜினால் நிறுவப்பட்டது. தேசபக்தி உள்ளடக்கம் கொண்ட பொருட்கள் "தந்தையின் மகன்" இதழில் வெளியிடப்பட்டன. 30 மற்றும் 50 களில் V.G ஒத்துழைத்த இலக்கிய மற்றும் கலை இதழ்கள் Sovremenik மற்றும் Otechestvennye zapiski. பெலின்ஸ்கி, ஏ.ஐ. ஹெர்சன் மற்றும் பிற முற்போக்கான பொது நபர்கள்.
1814 இல் முதல் பொது நூலகம் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் தோன்றியது, இது தேசிய புத்தக வைப்புத்தொகையாக மாறியது. அதைத் தொடர்ந்து, பல மாகாண நகரங்களில் பொது மற்றும் கட்டண நூலகங்கள் திறக்கப்பட்டன. பெரிய தனியார் புத்தக சேகரிப்புகள் பணக்காரர்களின் வீடுகளில் மட்டுமல்ல.
19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில். பொது அருங்காட்சியகங்கள் திறக்கத் தொடங்கின, வரலாற்று, கலாச்சார மற்றும் கலை மதிப்பின் பொருள், எழுதப்பட்ட மற்றும் காட்சி நினைவுச்சின்னங்களை சேமிப்பதற்கான இடங்களாக மாறின. மாகாண நகரங்களில் அருங்காட்சியக வணிகம் வேகமான வேகத்தில் வளர்ந்தது குறிப்பிடத்தக்கது: பர்னால், ஓரன்பர்க், ஃபியோடோசியா, ஒடெசா, முதலியன. 1831 இல். Rumyantsev அருங்காட்சியகம் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் நிறுவப்பட்டது. அதில் புத்தகங்கள், கையெழுத்துப் பிரதிகள், நாணயங்கள் மற்றும் இனவியல் சேகரிப்புகள் இருந்தன. இவை அனைத்தும் கவுண்ட் என்.பி.யால் சேகரிக்கப்பட்டு 1861 இல் அவர் இறந்த பிறகு மாநிலத்திற்கு மாற்றப்பட்டது. சேகரிப்பு மாஸ்கோவிற்கு கொண்டு செல்லப்பட்டது மற்றும் ருமியன்சேவ் நூலகத்தின் (இப்போது ரஷ்ய மாநில நூலகம்) அடிப்படையாக செயல்பட்டது. 1852 இல் ஹெர்மிடேஜில் உள்ள கலை சேகரிப்பு பொது அணுகலுக்கு திறக்கப்பட்டது.
அறிவைப் பரப்புவது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 20 களின் பிற்பகுதியிலிருந்து வருடாந்திர நிகழ்வுகளால் எளிதாக்கப்பட்டது. அனைத்து ரஷ்ய தொழில்துறை மற்றும் விவசாய கண்காட்சிகள்.