ஜெல் பேனாவுடன் எளிதான அழகான வரைபடங்கள். ஜெல் பேனாவுடன் வழக்கத்திற்கு மாறான வரைதல்

யாருக்கு வேண்டும்?
புதிதாக வரைதல் மற்றும் மை

நான் இந்த இடுகையை "விரும்பினால்" தொடங்குகிறேன், ஏனென்றால் பேனா / பேனாவால் வரையும் திறனைப் பெறுவதில், திறமை மற்றும் மெல்லியதை விட தனிப்பட்ட ஆசை மிகவும் முக்கியமானது. திறன்கள்.
பொதுவாக, வேறு எந்த நுட்பத்திலும் வரைதல் என்பது பென்சில் கட்டுமானம், திருத்தங்கள், செயல்பாட்டில் கலவையை மாற்றுதல், எனவே செயலில் பயன்படுத்துதல் ஆகியவற்றுடன் தொடங்குகிறது. பொதுவாக, பேனா/பேனாவைக் கொண்டு வரைவதற்கான அனைத்து விதிகளின்படியும் பென்சில் வரைதல் செய்ய யாரும் உங்களைத் தொந்தரவு செய்வதில்லை, ஆனால் இந்த இடுகை அது இல்லாமல் செய்ய கற்றுக்கொள்வது பற்றி மட்டுமே.

முதலாவதாக, "அழிப்பான் இல்லாமல்" எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதை அறிய விரும்புவோருக்கு பொறுமை, ஒரு சிறிய அளவு (ஆனால் ஒவ்வொரு நாளும்!) மற்றும் நிறைய ஆசை இருக்க வேண்டும். ஆசைக்கு நான் ஏன் இவ்வளவு முக்கியத்துவம் கொடுக்கிறேன்? ஏனென்றால், பெரும்பாலும், குறிப்பாக முதலில், நீங்கள் உங்கள் வேலையில் ஏமாற்றமடைவீர்கள், இதன் விளைவாக, உங்களிலேயே, உங்கள் திறமைகளில், ஆசை மட்டுமே உங்களை ஒரு உயரமான மரத்திலிருந்து இந்த முழு விஷயத்தையும் விட்டுவிடுவதைத் தடுக்கும் மற்றும் உங்களால் முடியும் என்று முடிவு செய்யும். இந்த திறமை இல்லாமல் செய்யுங்கள்.
கீழே, நீங்கள் ஒரு சாதாரண முடிவைப் பெற உதவும் சில நுட்பங்களைக் காண்பிப்பேன், மேலும் நீங்கள் பயப்பட வேண்டிய தவறுகள் மற்றும் தோல்வியுற்ற வேலைகளின் உதாரணங்களையும் தருகிறேன். தாழ்வு மனப்பான்மை தோன்றுவதைத் தடுக்கவும் கற்றுக்கொள்ளவும் ஆசையைத் தக்க வைத்துக் கொள்ள இவை அனைத்தும் உதவும் என்று நம்புகிறேன் =)

எனவே, கருவிகள்:
பேனாக்கள். நீங்கள் பால்பாயிண்ட் பேனாக்கள், ஜெல் பேனாக்கள் அல்லது வேறு ஏதாவது ஒன்றைக் கொண்டு வரையலாம். நான் மை அல்லது லைனர் மூலம் வரைய விரும்புகிறேன்.
நான் மீண்டும் பயன்படுத்தக்கூடிய "யுனி பின்" ஃபைன் லைனர்களைக் கொண்டு வரைய வேண்டியிருந்தது, ஆனால் வெளிப்படையாக, அவை மென்மையான காகிதத்திற்கானவை, அல்லது ஃபெங் சுய்யில் நாங்கள் அவற்றுடன் உடன்படவில்லை, ஆனால் அவற்றின் தடி ரீஃபில் முடிவடைவதை விட வேகமாக தேய்ந்துவிடும். நாங்கள் அவற்றை ஒரு முறை மட்டுமே நிரப்பினோம், அப்போதுதான் லியோ தனது நோட்புக்கில் எழுதிக் கொண்டிருந்தார், வரையவில்லை. ஒருவேளை அவை அழிக்கப்படாமல் இருக்கலாம், மேலும் அழுத்தும் போது தடி உடலில் இருந்து விலகிச் செல்கிறது, ஆனால் சில காரணங்களால் வரைதல் செயல்பாட்டின் போது என்னுள் எந்த சிறப்பு மிருகத்தனத்தையும் நான் கவனிக்க வேண்டியதில்லை. மிகவும் பிரபலமான அளவுகள் 01 மற்றும் 02 ஆகும், சில சமயங்களில் நான் 03 ஐப் பயன்படுத்துகிறேன், ஆனால் என்னிடம் 02 இல்லை, மற்றும் மிகவும் அரிதாக 005 குறிப்பாக சிறிய விவரங்களுக்கு, நான் அவற்றை வரைய முடிவு செய்யும் போது.

ஃபேபர் காஸ்டலின் லைனர்கள் “யூனி பின்” உடன் மிகவும் ஒத்தவை, தொடரில் ஒன்று கூட அதே வழக்குகளைக் கொண்டுள்ளது, கல்வெட்டு மட்டுமே வேறுபட்டது (இப்போது என்னிடம் அவை இல்லை, எனவே புகைப்படம் வேறு தொடரிலிருந்து வந்தது)

ஆனால் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக நான் சென்ட்ரோபன் லைனர்களை விரும்புகிறேன். இவை "யூனி பின்" ஐ விட ஒன்றரை மடங்கு மலிவானதாகவும், "ஃபேபர் காஸ்டெல்" ஐ விட இரண்டு மடங்கு குறைவாகவும் இருந்தாலும், அவை தரத்தில் எந்த வகையிலும் தாழ்ந்தவை அல்ல, தடி எங்கும் செல்லாது. ஒரே வித்தியாசம் என்னவென்றால், அவை செலவழிக்கக்கூடியவை, ஆனால் மீதமுள்ளவை மீண்டும் நிரப்புவதற்கு முன்பு தூக்கி எறியப்படுகின்றன என்ற உண்மையைக் கருத்தில் கொண்டு, சேமிப்பு மோசமாக இல்லை.

காகிதம். போலல்லாமல், குறிப்பேடுகளில் பேனாவுடன் வரைவது எனக்கு மிகவும் வசதியானது - அனைத்து கழிவு காகிதங்களும் ஒன்றாக உள்ளன, அது எங்கும் தொலைந்து போகாது, எப்போதும் கையில் இருக்கும். வேலைகள் மற்றும் மைகளுக்கு நான் பயன்படுத்துகிறேன், மற்றும் லைனர்களுக்கு சராசரி தரமான காகிதத்துடன் மலிவான சீன நோட்புக் உள்ளது, அதனால் அது பரிதாபமாக இருக்காது, ஏனென்றால் காகிதம் ரீம்களில் வெளியே செல்கிறது, மேலும் அங்குள்ள வரைபடங்கள், பெரும்பாலானவை, நீங்கள் இப்போது பெருமைப்பட வேண்டிய வகை அல்ல.

காகிதம் சாம்பல் நிறமானது, 98 g/m2 அடர்த்தி கொண்டது, இது இரட்டை பக்க வரைபடங்களுக்கு போதுமானது.
நான் இந்த நோட்புக்கை நகலெடுத்தவுடன், நீண்ட காலமாக எனக்காகக் காத்திருக்கும் அழகான வெள்ளை காகிதம் மற்றும் நல்ல பைண்டிங் கொண்ட நல்லவற்றுக்கு மாறுவேன் =)

இப்போது நாங்கள் எங்கள் கைகளில் கருவிகளை எடுத்து வரைய ஆரம்பிக்கிறோம். அடிப்படை விதிகள்/உதவிக்குறிப்புகள்:
1. எதையும் வரையவும்: மேஜையில் உள்ள பொருட்கள், அறையில் உள்ள தளபாடங்கள், சரவிளக்கு, உட்புறம், ஜன்னலில் இருந்து பார்வை, ஜன்னலில் உள்ள பூக்கள் போன்றவை. அல்லது புகைப்படங்களிலிருந்து (விலங்குகள், பறவைகள், மக்கள், ஆனால் அதிகமாக எடுத்து செல்ல வேண்டாம் புகைப்படங்கள்)
2. கட்டுமானம் இல்லாமல் வரையவும்: விகாரமாக, பிழைகள், கூடுதல் கோடுகள், அமைப்பு ரீதியாக தவறானவை போன்றவை.
3. முதலில் அதிகம் கருப்பாகாமல் இருக்க மெல்லிய பேனாவை எடுத்துக்கொள்வது நல்லது
4. ஒவ்வொரு மில்லிமீட்டருக்கும் நடுங்காமல், கோடுகள் விரைவாக வரையப்பட வேண்டும்
5. ஒவ்வொரு நாளும். மிகவும் பரபரப்பான நபர் கூட 10-15, 30 நிமிட நேரத்தைக் கண்டுபிடித்து அதை வரைவதற்கு ஒதுக்கலாம். கொடிய பிஸினஸ் என்றால் என்ன என்பதை லியோவுக்கு நன்றாகவும், நேரடியாகவும் தெரியும் (1 வேலை, 2 ஹேக் வேலைகள், முழுநேர படிப்பு + டிப்ளமோ - மற்றும் லியோவுக்கு இது இருந்தது). எனவே, "நான் விரும்புகிறேன், ஆனால் நேரமில்லை" என்று எனக்கு PM மற்றும் கருத்துகளில் எழுத வேண்டாம் என்று கேட்டுக்கொள்கிறேன், வெறுமனே ஆசை இல்லை, சோம்பல் இல்லை, மேலும் எனக்குத் தெரிவிக்க வேண்டிய அவசியமும் அர்த்தமும் இல்லை. இது பற்றி.
6. உங்கள் வேலையின் முடிவை மதிப்பிடுவதற்கு முன், நீங்கள் 100 பக்கங்களை நகலெடுக்க வேண்டும், குறைவாக இல்லை. என்னிடம் இப்போது 101 பக்கங்கள் நகலெடுக்கப்பட்டுள்ளன, தாளின் இருபுறமும் நான் வரைகிறேன், அதிர்ஷ்டவசமாக காகிதத்தின் தடிமன் அதை அனுமதிக்கிறது, ஆனால் அத்தகைய ஒவ்வொரு படைப்பையும் ஒரு சட்டத்தில் வைப்பதில் எந்த அர்த்தமும் இல்லை. பல பக்கங்களில் 2-3 சிறிய வரைபடங்கள் உள்ளன.

முதலில் உங்கள் வாழ்க்கையை எப்படி எளிதாக்குவது:
நீங்கள் புள்ளிகளுடன் ஒரு வரைபடத்தை உருவாக்கலாம். உண்மையில், கட்டுமானமானது காகிதத்தை விட மனதில் உள்ளது, ஆனால் சில முக்கிய இடத்தில் ஒரு புள்ளியை வைப்பதன் மூலம், நமக்கான ஒரு காட்சி ஆதரவை உருவாக்குகிறோம்

புள்ளிகளை இணைக்கிறது

இப்போது நீங்கள் வண்ணம் மற்றும் விவரம் செய்யலாம், ஆனால் இந்த வகை ஓவியங்களில், இது தேவையற்றது. இங்கே வடிவம், இயக்கம் மற்றும் எங்காவது கவனக்குறைவான தொடுதலுடன் அளவை வலியுறுத்துவது முக்கியம்.
எனது முழு நோட்புக்கில் 10 க்கும் மேற்பட்ட முடிக்கப்பட்ட படைப்புகள் இல்லை.

பெரும்பாலும் என் வாத்துகள் இப்படித்தான் இருக்கும்

நிச்சயமாக இருக்கும் முக்கிய தவறுகள்:
கலவையில் சிக்கல்கள், தாளில் இருந்து ஊர்ந்து செல்வது அல்லது சில விளிம்பிலிருந்து அதிக இடம். இதைத் தவிர்க்க, நீங்கள் ஆரம்பத்தில் பொருளின் தீவிர புள்ளிகளைக் குறிக்கலாம், குறைந்தபட்சம் கண்ணால்

ஏற்றத்தாழ்வு (இது மிகவும் கொக்கு வாத்து மாறியது). நேரம் மற்றும் பயிற்சி மூலம் குணமாகும்

தவறான முன்னோக்கு, பொதுவான விகாரமான தன்மை (இங்கே கண்ணோட்டம் நான்கு கால்களிலும் நொண்டி உள்ளது, செங்குத்துகள் பொதுவாக இருண்டதாக இருக்கும்)

தேன் ஜாடி பைத்தியமாகிவிட்டது

வரைவதற்கு என்ன அவசியம் மற்றும் பயனுள்ளது:
உட்புறம் - நீங்கள் எங்கு வாழ்ந்தாலும், சோபா / நாற்காலி / கை நாற்காலி / படுக்கையில் இருந்து எழுந்திருக்காமலேயே அது எப்படி இருக்கும் என்பதை நீங்கள் எப்போதும் வரையலாம்.

அனைத்து வகையான பொருட்கள், வீட்டு உபகரணங்கள், உணவுகள், முதலியன (மேலே ஒரு இறைச்சி சாணை இருந்தது - இது மிகவும் கடினமானது, குறிப்பாக வெவ்வேறு கோணங்களில் இருந்து).
வெறும் பெட்டி

உங்களிடம் ஒன்று இருந்தால், அது நிலையானதாக இருக்கும்போது வெவ்வேறு கோணங்களில் இருந்து செல்லப்பிராணியை வரையலாம் (நீங்கள் அதை இயக்கவியலிலும் வரைய வேண்டும், ஆனால் இது மிகவும் கடினம் மற்றும் பின்னர்)

உட்புற தாவரங்களை அவற்றின் அளவை வெளிப்படுத்தும் மற்றும் தாவரத்தின் தோற்றத்தை தெளிவுபடுத்தும் வகையில் வரைவது நல்லது.
லியோவின் வீட்டு தாவரம் ஒரு ஓக் மரம், அது மிகவும் வெளிப்படையானது =)

உட்புற தாவரங்கள் இல்லாதவர்கள், சோம்பேறியாக இருக்காதீர்கள் மற்றும் சில வகையான பூக்களை வாங்கி, ஒரு குவளை / கண்ணாடியில் வைத்து வரையவும்.

நடைப்பயணத்தின் போது எங்காவது வரைவது மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும் - நாம் ஒரு பெஞ்ச் / ஸ்டம்பைக் கண்டுபிடித்து, உட்கார்ந்து, முதலில் நம் கண்ணைக் கவரும் விஷயத்தை வரைகிறோம்.
ஒவ்வொரு இலையையும் வரைய வேண்டிய அவசியமில்லை, மிக முக்கியமான விஷயம் உணர்வை, அளவை வெளிப்படுத்துவதாகும்

அல்லது பொருள் துண்டு துண்டாக இருந்தால் அதை வரையலாம்

வரைவதற்கு ஒரு நல்ல பொருள் எந்த கல். வடிவத்தை மீண்டும் செய்வது, அமைப்பை வெளிப்படுத்துவது மற்றும் அளவை இழக்காமல் இருப்பது அவசியம் (லியோ இன்னும் அவ்வப்போது அதை இழக்கிறார்)

புகைப்படங்களிலிருந்து வரைதல்.
மேலும் நல்லது, ஆனால் மிதமான மற்றும் விரைவாக. புகைப்படத்தைத் திறந்து, அதில் 5-7 நிமிடங்கள் செலவழித்து, அடுத்த படத்திற்குச் செல்லவும்

இந்த வழியில் நீங்கள் அன்றாட வாழ்க்கையில் காணப்படாத விஷயங்களை, அனைத்து வகையான விலங்குகள் மற்றும் பறவைகளை வரையலாம்.

லியோ வின்னிட்சா மற்றும் எங்காவது குளங்களில் வாத்துகளை புகைப்படம் எடுத்து, மாலையில் அவற்றை வரைய விரும்புகிறார்.

கருப்பு மற்றும் சிவப்பு கஸ்தூரி வாத்து டிரேக் மிகவும் அழகாக இருந்தது, விவரங்களுக்கு செல்வதை லியோவால் எதிர்க்க முடியவில்லை

பொதுவாக, நீங்கள் வழக்கமாக பயிற்சிக்கு நேரத்தை ஒதுக்கினால் கடினமாக எதுவும் இல்லை.
ஆர்வமுள்ள அனைவருக்கும் நல்வாழ்த்துக்கள் மற்றும் நல்வாழ்த்துக்கள்! =)

மீண்டும் மீண்டும் கூறுகள் மற்றும் வடிவங்களைப் பயன்படுத்தி அழகான கிராஃபிக் படங்களை உருவாக்க Zentangle ஒரு எளிய மற்றும் சுவாரஸ்யமான வழியாகும். கிட்டத்தட்ட எவரும் இதைப் பயன்படுத்தலாம். இந்த செயல்பாடு கவனத்தையும் படைப்பாற்றலையும் வளர்க்கிறது, மேலும் உங்கள் மனநிலையையும் மேம்படுத்துகிறது. Zentangle என்பது உலகம் முழுவதும் அறியப்பட்ட ஒரு முறையாகும்.

இந்த நுட்பத்திற்கு சிக்கலான பொருட்கள் தேவையில்லை. வேலைக்கு உங்களுக்கு தேவைப்படும்காகிதம், பென்சில் (ஆரம்ப வரைபடத்திற்கு) மற்றும் கருப்பு ஜெல் பேனா (லைனர்).

லைனர்கள் - இவை பேனாக்கள், ஆனால் நீர் சார்ந்த மை கொண்டு, மெல்லிய, அழகான கோடு வரையலாம். விற்பனையில் வெவ்வேறு தடிமன் கொண்ட லைனர்கள் இருப்பதால் அவை வசதியானவை. விரிவான வரைபடங்களுக்கு மெல்லிய கோடுகள் பொருத்தமானவை, பெரிய விமானங்களுக்கு தைரியமானவை. லைனர்கள் எந்த அலுவலக விநியோக கடையிலும் விற்கப்படுகின்றன.

Zentangle நுட்பத்தின் நன்மை என்னவென்றால், நீங்கள் தவறு செய்து ஒரு சீரற்ற வரியை உருவாக்க பயப்பட வேண்டியதில்லை. எனவே பென்சில் இல்லாமல் உடனடியாக வரைய உங்களுக்கு ஒரு சிறந்த வாய்ப்பு உள்ளது.

நீங்கள் Zentangle நுட்பத்தைக் கற்றுக்கொள்வதை எளிதாக்க, உங்கள் வரைபடங்களில் நீங்கள் பயன்படுத்தக்கூடிய பல ஆபரணங்களைச் சேர்ப்பேன். அவற்றில் பெரும்பாலானவற்றை நானே கொண்டு வந்தேன்.

Zentangle நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி ஒரு சிறிய தலைசிறந்த படைப்பை உருவாக்க விரும்புகிறீர்களா? அப்புறம் போகலாம்! இன்று நாம் விலங்குகளை வரைகிறோம்.

Zentangle நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி ஒரு மீனை எப்படி வரையலாம்

1. முதலில், காகிதத்தில் மீன் வைப்பது பற்றி யோசிப்போம். எதிர்கால மீனின் உடல், வால் மற்றும் துடுப்புகளைக் குறிக்க ஒளி விமானங்களை (ஓவல்கள்) பயன்படுத்துகிறோம்.

2. இப்போது நாம் மீனின் உடலின் விளிம்பை தெளிவுபடுத்துகிறோம், துடுப்புகள் மற்றும் வால் வரைகிறோம். இந்த கட்டத்தில், நீங்கள் மீனின் முகத்தை வரையலாம்: குண்டான உதடுகள் மற்றும் கண்கள்.

3. மீன் தயாராக உள்ளது! இது மிகவும் கடினம் அல்லவா? மீனின் உடல், துடுப்புகள் மற்றும் வால் ஆகியவற்றை கீற்றுகளாகப் பிரிக்க இப்போது கோடுகளைப் பயன்படுத்தவும். ஏன், நீங்கள் கேட்கிறீர்களா? இந்த கீற்றுகள் ஒவ்வொன்றும் ஒரு சிறப்பு ஆபரணத்தைக் கொண்டிருக்கும் - அதை நீங்களே கொண்டு வரலாம் அல்லது எனது எடுத்துக்காட்டுகளிலிருந்து தேர்வு செய்யலாம்.

4. பென்சில் வரைதல் முற்றிலும் தயாரானதும், கருப்பு பேனா அல்லது லைனரைக் கொண்டு அவுட்லைனைக் கண்டறியவும். இதற்குப் பிறகு, நீங்கள் ஜென்டாங்கிள் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி மீன்களை பாதுகாப்பாக வண்ணமயமாக்கத் தொடங்கலாம். சிறிய துடுப்புடன் ஆரம்பிக்கலாம். ஒவ்வொரு துண்டுகளையும் வெவ்வேறு அசல் ஆபரணத்துடன் அலங்கரிக்கவும்.

கவனம் செலுத்துங்கள்! நான் வரைந்த ஆபரணங்களை சரியாக மீண்டும் செய்வது அவசியமில்லை. வரைபடத்தில் அசல் மற்றும் உங்கள் சொந்த ஆளுமையைச் சேர்க்கவும். நீங்கள் ஆபரணங்களின் வரிசையை மாற்றலாம், உங்களுடையதைக் கொண்டு வரலாம்.

தெரிந்து கொள்வது முக்கியம்! சில வடிவங்கள் பல முறை மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படலாம்-அது கூட நல்லது.

கவனம் செலுத்துங்கள்! சில வடிவங்களை இருண்டதாக மாற்றலாம், மற்றவை-இலகுவான. வெவ்வேறு அடர்த்திகள் அல்லது கோடு தடிமன் காரணமாக இந்த வேறுபாடு சாத்தியமாகும். மாறுபட்ட ஒளி மற்றும் இருண்ட வடிவங்களை மாற்றுவது முக்கியம், இதனால் வடிவமைப்பு மிகவும் ஒளி அல்லது இருட்டாக மாறாது.

6. துடுப்புகள் மற்றும் வால் தயாராக இருந்தால், மீனின் உடலை வரைவதற்கு தொடரவும். ஒவ்வொரு துண்டுகளையும் ஒரு பிரத்யேக ஆபரணத்துடன் அலங்கரிக்கவும்!

ஆலோசனை. கற்பனை செய்து தவறுகளைச் செய்ய பயப்பட வேண்டாம், இது உங்கள் வேலைக்கு ஒரு சிறப்பு ஆளுமையை அளிக்கிறது. அனைத்து ஆபரணங்களையும் பென்சில் இல்லாமல், கருப்பு பேனாவுடன் வரைய முயற்சிக்கவும், எனவே நீங்கள் வரைவதில் தைரியம் பெறுவீர்கள் மற்றும் உங்கள் படைப்பு திறன்களை விரைவாக வளர்த்துக் கொள்வீர்கள்.

7. இந்த கட்டத்தில் நாம் முகத்திற்கு செல்கிறோம். உடல் மற்றும் துடுப்புகளை விட சற்று இலகுவாக ஆக்குங்கள் - பின்னர் உடல் மற்றும் முகத்தின் எல்லை தெளிவாகத் தெரியும்.

8. வாழ்த்துக்கள்! தொடக்கநிலையாளர்களுக்கான Zentangle ஐ நீங்கள் கச்சிதமாக தேர்ச்சி பெற்றுள்ளீர்கள். மீன் தயார்! இப்போது நீங்கள் சுற்றுச்சூழலின் விவரங்களை முடிக்க முடியும்: நீர், ஆல்கா, மணல் மற்றும் கற்களில் காற்று குமிழ்கள். படம் இணக்கமாக இருக்க இந்த நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி பின்னணியும் செய்யப்பட வேண்டும் என்பதை மறந்துவிடாதீர்கள்.

படிப்படியாக Zentangle நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி ஆந்தையை எப்படி வரையலாம்

1. முதலில், சுத்தமான காகிதத்தில், ஆந்தையின் உடலாக இருக்கும் ஒரு வட்டத்தை லேசாகக் குறிக்கவும். வட்டத்தை இரண்டு துணைக் கோடுகளுடன் பிரிக்கவும்: உடலின் நடுக் கோடு மற்றும் கண்களின் கோடு. இந்த வரிகள் வரைபடத்தை சிறப்பாக வழிநடத்த உதவும்.

2. பறவையின் உடலின் வெளிப்புறத்தை வரையவும்: மேலே சிறிது குறுகலாகவும், நடுவில் அகலமாகவும், கீழே மிகவும் குறுகியதாகவும் இருக்கும். கீழே ஒரு வட்டமான முனை மற்றும் தலையில் சிறிய காதுகள், கொம்புகள் போன்ற ஒரு முக்கோண வால் வரையவும்.

3. இந்த கட்டத்தில் நாம் முகத்தை வரைவதற்கு செல்கிறோம். ஆந்தையின் பெரிய வட்டக் கண்களை வரையவும், இதனால் அவள் இரவில் நன்றாகப் பார்க்க முடியும், மேலும் கண்களுக்கு இடையில் ஒரு முக்கோண கொக்கு. இறக்கைகளை மறந்துவிடாதீர்கள். அவை வலது மற்றும் இடது பக்கங்களில் அமைந்துள்ள இடத்தை லேசாகக் குறிக்கவும்.

4. இந்த கட்டத்தில், இறக்கைகளை விரிவாக வரையவும், இறகுகளைப் போலவே அவற்றில் மூன்று விமானங்களை முன்னிலைப்படுத்தவும். மேலும் வால் மற்றும் காதுகளில் இறகுகளைச் சேர்க்கவும். சிறிய பாதங்களைப் பற்றி மறந்துவிடாதீர்கள். ஆந்தைக்கு ஒரு கிளையை வரையவும், அதனால் அவள் உட்கார ஏதாவது இருக்கும்.

5. இப்போது விவரங்களைச் சேர்ப்பது மட்டுமே மீதமுள்ளது. கண்கள் மற்றும் கொக்கைச் சுற்றியுள்ள முகத்தின் பகுதியைத் தேர்ந்தெடுக்கவும். மற்றும் உடலின் மற்ற பகுதியில், இது உடலாக இருக்கும், அரை வட்ட இறகுகளை வரையவும்.

6. இப்போது ஒரு கருப்பு பேனா அல்லது லைனர் மூலம் வெளிப்புறத்தை கண்டுபிடித்து ஆபரணங்களுக்கு செல்லவும். ஆந்தையை அதன் சிறகுகள் மற்றும் காதுகளில் இருந்து வரைய ஆரம்பித்தேன்.

7. இப்போது நீங்கள் வால் மற்றும் கண்களில் இறகுகளை வரையலாம். சிறிய மாணவனை கருமையாக்கி, அதைச் சுற்றி ஒரு ஒளி ஆபரணத்தைச் சேர்க்கவும். உதாரணமாக, கண்களுக்கு நான் இறுதியில் ஒரு வட்டத்துடன் கோடுகளைத் தேர்ந்தெடுத்தேன் - அத்தகைய ஆபரணம் மனித கண்களில் இயற்கையான ஆபரணங்களை ஓரளவு நினைவூட்டுகிறது.

உங்கள் கண்களை நன்றாக வெளிச்சம் போட்டு காட்ட, மாணவர்களின் அருகில் உள்ள கோடுகளை கொஞ்சம் தடிமனாகவும், கருமையாகவும் மாற்றவும். மற்றும் விளிம்பிற்கு நெருக்கமாக, நீங்கள் காகிதத்தை வெள்ளையாக விட்டுவிடுவீர்கள். மேலும் கொக்கு வரைவதற்கு.

8. இந்த கட்டத்தில், உடலின் இறகுகள் வரைவதற்கு. அவற்றில் நிறைய உள்ளன, எனவே நீங்கள் முயற்சி செய்ய வேண்டும். ஆனால் முடிவு மதிப்புக்குரியது. உங்கள் சொந்த ஆபரணங்களை நீங்கள் பயன்படுத்தலாம் என்பதை மறந்துவிடாதீர்கள்.

9. வரைதல் கிட்டத்தட்ட தயாராக உள்ளது! கண்களுக்கு அருகில் உள்ள ஆபரணங்களை முடிப்பதுதான் மிச்சம். உடல் இறகுகளை விட அவற்றை இலகுவாக ஆக்குங்கள். இருப்பினும், கண்களுக்கு அருகில், கோடுகள் தடிமனாகவும் இருண்டதாகவும் இருக்கட்டும், இது அவற்றின் வெளிப்புறத்தை நன்கு எடுத்துக்காட்டுகிறது.

வாழ்த்துகள்! ஆந்தை முற்றிலும் தயாராக உள்ளது! கிளையை அலங்கரித்து அற்புதமான இலைகளை வரைய மட்டுமே எஞ்சியுள்ளது.

ஒரு குழந்தைக்கு எப்படி வரைய கற்றுக்கொடுப்பது என்பது பற்றி நாங்கள் தொடர்ந்து பேசுகிறோம். உங்கள் பிள்ளை பென்சில்கள் அல்லது வர்ணங்களால் வரைய மறுக்கிறாரா? அவரது தோள்பட்டை தசைகள் மோசமாக வளர்ந்ததே இதற்குக் காரணம்.

நீங்கள் பென்சிலை அழுத்தி, தூரிகையை நிறுத்தி வைத்திருக்க வேண்டும், அது கடினம். ஜெல் பேனாவால் வரைய அவரை அழைக்க முயற்சிக்கவும். கோடு தெளிவாகவும் பிரகாசமாகவும் மாறும், அது எளிதாக செல்கிறது. ஒரு ஜெல் பேனாவுடன் வரைதல் தனித்துவமானது மற்றும் அழகானது.

இது வழக்கத்திற்கு மாறான வரைதல் என்று நாம் கூறும்போது, ​​பலர் ஆச்சரியப்படுகிறார்கள்: ஒரு சாதாரண ஜெல் பேனாவில் என்ன வழக்கத்திற்கு மாறானது? இது பேனா அல்ல, ஆனால் வரைதல் முறை.

கலைஞர் டிமிட்ரி ரைபின் இந்த நுட்பத்தில் பணியாற்றுகிறார். அவரது நுட்பம் "மிஸ்டிகல் ஜெல் பேனா கிராபிக்ஸ்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. அவரது கருத்துப்படி, இதுபோன்ற வழக்கத்திற்கு மாறான வரைபடத்தை யார் வேண்டுமானாலும் கற்றுக்கொள்ளலாம். மற்றும் குழந்தைகளுக்கு, ஹீலியம் பேனாக்கள் மூலம் வரைதல் நுட்பம் பொருத்தமானது, ஏனெனில் அதை மாஸ்டர் செய்வதன் மூலம், நீங்கள் புதிதாக வரைய கற்றுக்கொள்ளலாம்.

ஜெல் பேனா வரைதல் நுட்பம்

டிமிட்ரி ரைபின் முறையின்படி வரைதல் என்பது கிராபிக்ஸ் மற்றும் ஆபரணங்களுக்கு இடையில் உள்ள ஒன்று (இது குழந்தைகளுடன் வேலை செய்வதற்கும் ஏற்றது). ஜெனார்ட் போல் தெரிகிறது. இது ஆரம்ப வடிவங்களின் மறுபரிசீலனையாகும், மேலும் ஒரு "தலைசிறந்த" அல்லது மிகவும் கலைநயமிக்க ஓவியத்தின் உருவாக்கம் அல்ல.

எல்லோரும் அடிப்படை வடிவங்களை வரையலாம், ஆனால், இறுதியில், அவர்களிடமிருந்துதான் படம் உருவாக்கப்பட்டது. பல கிராஃபிக் கூறுகள் எளிமையானவை மற்றும் குழந்தைகளுக்கு அணுகக்கூடியவை: வட்டம், சதுரம், முக்கோணம், புள்ளி, அலை அலையான கோடு, மூன்று குறுக்கு கோடுகள் (ஸ்னோஃப்ளேக்) மற்றும் பிற.

உறுப்புகளின் எளிமை இருந்தபோதிலும், கிராபிக்ஸ், சீன அல்லது ஜப்பானிய ஓவியம் ("ட்ரீ ஆஃப் லைஃப்" வரைதல்) போன்ற மிகவும் சுவாரஸ்யமான படங்கள் பெறப்படுகின்றன. வரைதல் லாகோனிக் மற்றும் முழுமையானது.

பொருட்கள் மற்றும் கருவிகள்

ஜெல் பேனாக்களுடன் பாரம்பரியமற்ற வரைபடத்திற்கு என்ன பொருட்கள் தேவைப்படும்?

பேனாக்கள்

1. வழக்கமான ஜெல் பேனாக்கள் எந்த அலுவலக விநியோக கடையிலும் விற்கப்படுகின்றன. பொதுவாக வெள்ளைத் தாளில் கருப்பு பேஸ்ட்டைக் கொண்டு வரைவார்கள். ஆனால் நீங்கள் ஒரு வண்ணப் படத்தை வரைய விரும்பினால், நீங்கள் வண்ண பேனாக்களின் செட்களை வாங்கலாம்.
2. கேபிலரி பேனாக்கள், ஜெல் பேனாக்கள் இல்லை என்றால். கேபிலரி பேனாக்களுக்கு, நீங்கள் காகிதத்தைத் தேர்ந்தெடுக்க வேண்டும். சில வகையான காகிதங்களில், மை இரத்தம். அடிப்படையில் இது மிகவும் மெல்லிய கம்பியுடன் அதே உணர்ந்த-முனை பேனாவாகும். அதன் உள்ளே உணர்ந்த-முனை பேனா போன்ற ஒரு தடி உள்ளது. நன்றாக எழுதாத ஒரு பேனாவிற்கு, ரீஃபில் சிறிது நினைவில் கொள்ளுங்கள் - பேனா இன்னும் சேவை செய்யும். வண்ணமயமாக்குவதற்கு நீங்கள் சாதாரண உணர்ந்த-முனை பேனாக்களையும் பயன்படுத்தலாம்.
3. கைப்பிடிகளைத் தேர்ந்தெடுக்கும்போது, ​​​​பின்வரும் சூழ்நிலைகளை நீங்கள் கருத்தில் கொள்ள வேண்டும். பாலர் அல்லது பலவீனமான மோட்டார் திறன்கள் கொண்ட பள்ளி குழந்தைகள் வரைதல் போது பேனா மீது அதிக அழுத்தம் கொடுக்க முனைகின்றன. இந்த வழக்கில், தந்துகி பேனாக்கள் வேகமாக தோல்வியடைகின்றன. ஹீலியம் விரும்பத்தக்கது.

காகிதம்

காகிதம் வெள்ளை, மென்மையானது, அடர்த்தியானது. வாட்மேன் காகித அளவு A5 ஒரு துண்டு சிறந்தது. சில நேரங்களில், அதைப் பற்றி உண்மையில் சிந்திக்காமல், மக்கள் ஸ்கெட்ச்புக்குகளை வாங்குகிறார்கள். தேர்ந்தெடுக்கும் போது, ​​காகிதத்தின் தரத்திற்கு கவனம் செலுத்துங்கள்.

வரைதல் விதிகள்

1. வரி தொடர்ச்சியாக இருக்க வேண்டும் (எனவே, பழைய பாலர் பாடசாலைகளுடன், நீங்கள் முதலில் குறுகிய கோடுகளை வரைய வேண்டும்). ஆர்வமுள்ள குழந்தைகள் அதே மாதிரி உறுப்புகளை மீண்டும் மீண்டும் வட்டமிட முனைகிறார்கள். ஒரு வரி இருக்க வேண்டும். நிழல் இல்லை. பயிற்சி உங்கள் எழுத்தில் மென்மையான வரிகளை வழங்கும்.
2. ஒவ்வொரு உறுப்பும் மற்ற உறுப்புகளுடன் ஒன்றிணைக்காமல் தெளிவாகவும் தனித்தனியாகவும் இருக்க வேண்டும்.
3. நாங்கள் டெம்ப்ளேட்டை கோடிட்டுக் காட்டுகிறோம், படிப்படியாக மேலிருந்து கீழாக நகர்கிறோம், நாங்கள் வரைந்ததை ஸ்மியர் செய்ய வேண்டாம்.

எங்கு தொடங்குவது

நீங்கள் 6 வயதிலிருந்தே குழந்தைகளுடன் வேலை செய்யத் தொடங்கலாம், ஆனால் இந்த வகை வரைதல் பள்ளி மாணவர்களுக்கு சிறந்தது. நம்மை நினைவில் வைத்துக் கொள்வோம், பள்ளி மற்றும் மாணவர் நாட்களில் நம்மில் பெரும்பாலோர் வகுப்பில் சலித்து இதேபோன்ற ஒன்றை வரைந்தோம்.

வார்ப்புருக்களை கோடிட்டுக் காட்டுவதன் மூலம் தொடங்குகிறோம். டெம்ப்ளேட் உருப்படியின் அவுட்லைன் வரைபடமாக இருக்கலாம் (சிறிய அளவு விவரங்களுடன் கூடிய எளிய வண்ணம் செய்யும்). குறிப்பு! ஒரு ஹீலியம் பேனா பென்சிலால் நன்றாக வரைய முடியாது, எனவே நாம் ஒரு எளிய பென்சிலால் அவுட்லைன் வரைகிறோம், மிக மெல்லிய, ஒருவேளை உடைந்த கோடு.

ஒரு சிறிய குழந்தை இப்படி வரைய முடியாது; அல்லது அது ஒரு மங்கலான கோடுடன் அச்சுப்பொறியில் அச்சிடுகிறது. நகல் எடுக்கப்பட்ட படமும் பென்சிலின் அதே காரணத்திற்காக வேலை செய்யாது. நாங்கள் மாதிரிகளை வெறுமனே ஸ்கேன் செய்து அவற்றை அச்சிட்டோம்.

குழந்தை வார்ப்புருவை கவனமாகவும் அழகாகவும் கண்டுபிடிக்க கற்றுக்கொண்டது. வேலையை இன்னும் கடினமாக்குவோம். ஒரு தாளை செங்குத்தாக இரண்டு புலங்களாக பிரிக்கவும். வலதுபுறத்தில் வெளிப்புறத்திற்கான டெம்ப்ளேட் உள்ளது, இடதுபுறத்தில் ஒரு வெற்று இடம் உள்ளது. முதலில் டெம்ப்ளேட்டைக் கண்டுபிடிக்க குழந்தையை அழைக்கிறோம், பின்னர் இடதுபுறத்தில் உள்ள வடிவத்தை இலவச இடத்தில் நகலெடுக்கவும். வேலை கடினம், ஆனால் செய்யக்கூடியது. முதலில், நகல் வடிவம் அல்லது அளவு (பொதுவாக சிறியது) சிதைக்கப்படும். கண்ணின் திறன் மற்றும் பயிற்சியைப் பெறுவதன் மூலம், நகலின் தரம் மேம்படுகிறது.

ஜென்டாங்கிள் மற்றும் டூடுலிங் வரைய கற்றுக்கொள்வது எப்படி?

பிரபலமான Zentangle அல்லது Doodling நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தி நீங்கள் இன்னும் வரைய முயற்சிக்கவில்லை என்றால், அவற்றைக் கற்றுக்கொள்ள வேண்டிய நேரம் இது.

உங்கள் வரைபடங்களிலிருந்து நீங்கள் உண்மையான ஓவியங்களை உருவாக்க முடியாது, ஆனால் நீங்கள் திரட்டப்பட்ட எதிர்மறையை தூக்கி எறிந்துவிட்டு நல்ல மற்றும் அழகான ஒன்றைப் பற்றி சிந்திக்க வேண்டியிருக்கும் போது நீங்கள் நிச்சயமாக ஒரு செயல்பாட்டைக் கொண்டிருப்பீர்கள்.

இந்தக் கட்டுரையில் ஜென்டாங்கிள் மற்றும் டூடுலிங் வரைதல் நுட்பங்கள் பற்றிய தகவல்கள் உள்ளன. எளிமையான ஆனால் பயனுள்ள வடிவங்களுடன் ஒரு வெள்ளைத் தாளை நிரப்புவதற்கான யோசனையை எப்போது, ​​​​யார் முதலில் கொண்டு வந்தார்கள் என்பதையும், வரைதல் நுட்பங்கள் எவ்வாறு வேறுபடுகின்றன என்பதையும் நீங்கள் அறிந்துகொள்வது மட்டுமல்லாமல், உங்கள் மறைக்கப்பட்ட திறன்களையும் நீங்கள் வளர்த்துக் கொள்ள முடியும்.

Zentangle மற்றும் Doodling என்றால் என்ன?

அற்புதமான மற்றும் மயக்கும் வரைபடங்களை உருவாக்க, குறிப்பேடுகள் மற்றும் ஸ்கெட்ச்புக்குகளின் பக்கங்களை நிரப்ப, படைப்புத் தொழில்களில் உள்ளவர்களால் Zentangle நுட்பம் நீண்ட காலமாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது.

கலை சிகிச்சையாளர்கள் கூட தங்கள் பயிற்சியின் போது சுவாரஸ்யமான வடிவங்களைப் பயன்படுத்துகின்றனர். ஜெல் பேனாவுடன் அட்டைகளில் வரையப்பட்ட வடிவங்களை இணையத்தில் காணலாம் அல்லது அற்புதமான வரைபடங்களை நீங்களே உருவாக்கலாம்.

ஜென்டாங்கிள் மற்றும் டூடுலிங் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தி வரைவதன் நன்மைகள்:

• தியானம் செய்வதற்கான ஒரு வழியாக வரைதல் பார்க்கப்படுகிறது
• உங்கள் அழுத்தமான பிரச்சனைகளில் இருந்து சிறிது நேரம் உங்கள் மனதை மாற்றிக்கொள்ளலாம்
• புதிய கண்களால் தெரிந்த விஷயங்களைக் காணலாம்
• மறுகட்டமைக்க மற்றும் புதிய திட்டங்களுக்கு உத்வேகம் பெற ஒரு வாய்ப்பு
• தூக்கமின்மைக்கு சிறந்த மருந்தாகும்
• சுயமரியாதையை அதிகரிக்க வழி
• எளிய வடிவங்களை வரைதல் மன அழுத்தத்தை அமைதிப்படுத்துகிறது மற்றும் விடுவிக்கிறது
• கையின் உறுதித்தன்மை, கண், கையெழுத்தை மேம்படுத்துவதற்கான ஒரு வழி
• கவனம் அதிகரிக்கிறது மற்றும் சிறந்த மோட்டார் திறன்கள் உருவாகின்றன

கீழே உள்ள புகைப்படம் ஜென்டாங்கிள் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி வரையப்பட்ட கண்கவர் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை மற்றும் வண்ண வடிவங்களைக் காட்டுகிறது.

எனவே, மினியேச்சரில் அழகான கலைப் படைப்புகள் என்ன?

சென்டாங்கிள்- இவை காத்திருக்கும் போது அறியாமலேயே அல்லது நிதானமாகவும் அமைதியாகவும் உருவாக்கப்பட்ட வரைபடங்கள்.

வரைதல் வடிவங்களின் சில அம்சங்களைப் படித்த பிறகு, நீங்கள் ஒரு பேனாவை ஒரு தாளின் மேல் நகர்த்த முடியாது, ஆனால் தனித்துவமான சுருக்கங்களை வெள்ளை காகித சதுரங்களுக்கு மாற்றலாம்.

ஜென்டாங்கிள் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி வரையப்பட்ட வரைபடங்கள் மீண்டும் மீண்டும் வரும் மையக்கருத்துக்களால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. ஜென்டாங்கிள் நுட்பம் 2006 இல் அமெரிக்காவில் இரண்டு வார்த்தைகளிலிருந்து அதன் பெயரைப் பெற்றது:

• "ஜென்" பௌத்தப் பிரிவுகளில் ஒன்று
• "சிக்கல்" - சிக்கல், பின்னிப்பிணைப்பு என்று பொருள்

டூட்லிங்- இவை எல்லா வயதினரும் நன்றாகச் செய்யும் அதே எழுத்துக்கள்: சிறியவர்கள் முதல் பெரியவர்கள் வரை. டூட்லிங் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி வரைதல் எளிய வடிவங்கள் மற்றும் வளைந்த கோடுகளைக் கொண்டுள்ளது.

இந்த நுட்பத்தின் மூலம், எந்த அறிவும் திறமையும் இல்லாமல் நீங்கள் வரைய ஆரம்பிக்கலாம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு சுவாரஸ்யமான வடிவத்தை உருவாக்க உதவும் முக்கிய விஷயம், உள்ளுணர்வாக செயல்படும் திறன்.

ஜென்டாங்கிள் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி வரைதல் வேறுபட்டது, அதை முடிக்க குறிப்பிடத்தக்க கவனம் தேவைப்படுகிறது. வடிவங்களை வரையவும் சதுர அட்டைகள், அதன் அளவு 9x9செ.மீ.

நீங்கள் ஒரு வழக்கமான தாளை சதுரங்களாக வரையலாம். ஒவ்வொரு சதுரத்திலும் தனித்தனி கலவை உள்ளது. வரைபடங்களை உருவாக்க மற்றொரு விருப்பம் உள்ளது: பல சிறியவை ஒரு பெரிய சதுரத்தில் வரையப்படுகின்றன.

சதுரங்களுக்குள் இருக்கும் வளைந்த கோடுகள் எதிர்கால வடிவங்கள் மற்றும் உருவங்களின் எல்லைகளை தீர்மானிக்கின்றன, அவற்றை ஒரு கலவையாக இணைக்கின்றன.

ஒவ்வொரு வடிவத்திலும், நீங்கள் நிழலாடிய பகுதியை முன்னிலைப்படுத்தி காட்ட வேண்டும். வரைபடங்களில் உள்ள நிழல்கள் மற்றும் சிறப்பம்சங்கள் மனச்சோர்வை வலியுறுத்துகின்றன, முப்பரிமாண வடிவங்களின் மாயையை உருவாக்குகின்றன, மேலும் அறிமுகமில்லாத உலகத்தை கவர்ச்சிகரமானதாக மாற்ற உதவும். டோனல் முரண்பாடுகள் உலகை அடையாளம் காணும்.

வடிவங்களின் எடுத்துக்காட்டுகள்:

தளர்வு, உத்வேகம் மற்றும் மகிழ்ச்சிக்கான Zentangle வரைதல்

ஒரு கூட்டத்தில், விரிவுரையில் அல்லது நீண்ட தொலைபேசி உரையாடலின் போது நாம் காகிதத்தில் வரைவது Zentangle வரைபடங்கள். டூடுல்களும் கோடுகளும் செறிவை இழக்காமல் இருப்பதற்கும் தூக்கத்தை போக்குவதற்கும் உதவுகின்றன.

நீங்கள் உணர்ச்சிவசப்பட்டு அல்லது சோர்வாக இருந்தால், ஒரு மார்க்கர், ஃபீல்ட்-டிப் பேனா அல்லது வழக்கமான பேனா அழுத்தும் பிரச்சனைகளில் இருந்து உங்களைத் திசைதிருப்பும்: நீங்கள் எதையும் சிந்திக்காமல் உருவாக்கத் தொடங்குவீர்கள். அத்தகைய தருணங்களில் மன ஆற்றல் வீணாகாது, எனவே பெறப்பட்ட தகவல்கள் தொடர்ந்து செயலாக்கப்பட்டு ஒருங்கிணைக்கப்படுகின்றன.

ஒரு சில வடிவமுடைய சதுரங்கள் எந்த சிறப்பு வரைதல் திறன் தேவையில்லாமல் ஒரு சுவாரஸ்யமான முடிக்கப்பட்ட துண்டு சேர்க்கிறது.

இன்று, பல்வேறு அலங்கார கூறுகளில் ஜென்டாங்கிள் அல்லது டூடுலிங் கூறுகளைக் காணலாம். விசித்திரமான மற்றும் சிக்கலான உருவங்கள் வினோதமான சர்ரியல் அடுக்குகளாக இணைக்கப்பட்டுள்ளன.

Zentangle நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி வரையும்போது தியானத்தின் அர்த்தம் என்ன?

• ஒரு வரைபடத்தை அழகாக மாற்ற, நீங்கள் "இங்கே மற்றும் இப்போது" தருணத்தில் கவனம் செலுத்த வேண்டும். நீங்கள் வரைதல் செயல்பாட்டில் முழுமையாக மூழ்கியிருந்தால் மட்டுமே இது சாத்தியமாகும்.
• காகிதத்தில் தானியங்கி கை அசைவுகள் காலப்போக்கில் நனவாகும்.
• தன்னிச்சையானது படிப்படியாக சிந்தனைமிக்க கலவையால் மாற்றப்படுகிறது.

Zentangle மற்றும் doodling பாணி வரைதல் நுட்பங்கள்

ஜென்டாங்கிள் வடிவமைப்புகளுக்கு சில விதிகள் உள்ளன:

• முறை கருப்பு மற்றும் வெள்ளை வண்ணங்களில் செய்யப்படுகிறது
• கொடுக்கப்பட்ட அளவிலான (9X9 செ.மீ.) அட்டையின் உள்ளே ஒரு சதுர சட்டத்திற்கு வரைமுறை வரையறுக்கப்பட்டுள்ளது
• கோடுகள் சட்டத்தின் உள்ளே தோராயமாக வரையப்பட்டு, சதுரத்தை பிரிவுகளாகப் பிரிக்கின்றன
• கோடுகளை வரைந்த பிறகு உருவாகும் பிரிவுகள் வினோதமான சீரற்ற வடிவங்களால் நிரப்பப்படுகின்றன
• ஒவ்வொரு தொகுப்பின் சதி சுருக்கமானது

டூட்லிங் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி வரைபடங்கள் உள்ளுணர்வுடன் செய்யப்படுகின்றன, அவற்றைச் செய்யும்போது எந்த விதிகளும் இல்லை. Zentangle, doodling போலல்லாமல், எந்தப் பக்கத்திலிருந்தும் எந்தக் கோணத்திலிருந்தும் முழுமையான மற்றும் முழுமையான வடிவத்தை உருவாக்குகிறது.

Zentangle நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி வரைய, உங்களுக்கு பின்வரும் பொருட்கள் தேவைப்படும்:

• தடிமனான வாட்டர்கலர் காகிதம்
• லைனர் (கேபிலரி பேனா), மார்க்கர் அல்லது வழக்கமான
• எழுதுகோல்
• எளிய பென்சில்

ஒரு திட்டத்தின் படி பல்வேறு மற்றும் தனித்துவமான வடிவங்கள் உருவாக்கப்படுகின்றன:

• நாங்கள் காகிதத்தில் இருந்து கிளாசிக் அளவு Zentangle ஓடுகள் வெட்டி (9x9 செ.மீ.).
• நாங்கள் கோடுகளை வரைகிறோம்: ஓடுகளின் மூலைகளில் பென்சிலுடன் நான்கு புள்ளிகளை வைத்து, விளிம்பிலிருந்து சிறிது பின்வாங்கவும். பென்சிலை அழுத்தாமல் இருக்க முயற்சிக்கிறோம், பின்னர் நாம் எளிதாக வரிகளை அகற்றலாம்.

• கோடுகளை ஒரு திடமான வரியுடன் இணைக்கிறோம். இதற்கு நீங்கள் ஒரு ஆட்சியாளரைப் பயன்படுத்தக்கூடாது அல்லது கோடு சமமாக வரைய முயற்சிக்கக்கூடாது: சில கவனக்குறைவு வரையப்பட்ட வடிவத்துடன் ஓடுக்கு ஒரு சிறப்பு அழகைக் கொடுக்கும். இந்த வழியில் நாங்கள் மேலும் வேலைக்கான எல்லைகளை அமைக்கிறோம்.
• அடுத்த படி எதிர்கால வடிவங்களுக்கு சதுரத்திற்குள் "மண்டலங்களை" உருவாக்க வேண்டும். அவர்கள் குழப்பமான முறையில் சிதற மாட்டார்கள், ஆனால் ஒரு முழுமையான படத்தை உருவாக்கும்.

• Zentangle வடிவங்கள் மாறத் தொடங்கும் போது, ​​​​நீங்கள் இந்த படிநிலையைத் தவிர்த்து, பூர்வாங்க "குறியிடல்" இல்லாமல் வரையத் தொடங்கலாம்.
• ஒரு சதுரத்தை "மண்டலங்களாக" குறிப்பது எப்படி? காகிதத்தில் இருந்து கையை உயர்த்தாமல் கோடுகளை வரைதல். அத்தகைய வரிகள் எப்படி இருக்கும் என்பதை புகைப்படத்தில் காணலாம்.

• இப்போது நீங்கள் கோடுகளுக்கு இடையில் உள்ள வெற்று இடத்தை வடிவங்களுடன் நிரப்ப வேண்டும். பிரிவின் மூலம் பகுதியை வரைகிறோம். இது போல் தெரிகிறது:

• பின்பற்ற வேண்டிய குறிப்பிட்ட வரிசை எதுவும் இல்லை: உங்கள் கற்பனை உங்களுக்குச் சொல்லும் வடிவத்துடன் பகுதிகளை நிரப்பவும். சில பகுதிகளை வர்ணம் பூசாமல் விடுங்கள்; இது ஒட்டுமொத்த படத்தை பாதிக்காது.

• வரைபடத்திற்கு சரிசெய்தல் அல்லது சேர்த்தல் தேவையில்லை என்று நீங்கள் நினைக்கும் போது, ​​நீங்கள் முன்பு வரைந்த பென்சில் கோடுகளை அழிக்கவும்.
• ஒளி மூலத்தின் இருப்பிடத்தைத் தீர்மானிப்பதன் மூலம் நிழல்களைச் சேர்க்க மறக்காதீர்கள். நிழல் இல்லாமல், கண் படம் முழுவதும் சறுக்கி கவனத்தை ஈர்க்காது.
• வடிவத்தின் கூறுகளில் ஒளி எங்கு விழும் என்பதைத் தீர்மானித்த பிறகு, கடினமான பென்சிலைச் சேர்த்து, வர்ணம் பூசப்பட்ட எல்லைகளை நன்கு கலக்கவும்.
• நிரப்பப்பட்ட பகுதிகளின் பக்கங்களை நிழலிடுங்கள், படத்தை முப்பரிமாணமாக்குங்கள்.

நிழல் வடிவங்கள் "கூழாங்கல்", "இலைகள்", "பட்டாணி", "பந்துகள்" குறிப்பாக சுவாரஸ்யமாக இருக்கும். உங்கள் நிழல்கள் வேலை செய்யவில்லை அல்லது மிகவும் இருட்டாக இருந்தால், அவற்றை அழிப்பான் மூலம் அழிக்கலாம் அல்லது அவற்றை ஒளிரச் செய்யலாம்.

Zentangle வடிவங்கள் இந்த பிரிவில் கொடுக்கப்பட்டுள்ளன. நீங்கள் அவற்றில் மாற்றங்களைச் செய்யலாம் அல்லது உங்களுடையதைக் கொண்டு வரலாம். இருப்பினும், ஜென்டாங்கிள்களை எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதை நீங்கள் கற்றுக்கொண்டால், கிளாசிக் பேட்டர்ன் டெம்ப்ளேட்களைப் பயன்படுத்துவது நல்லது.

வரையும்போது, ​​கோடுகளை வரைவதை எளிதாக்குவதற்கு, Zentangle ஓடுகளை அதன் அச்சில் திருப்புகிறோம். ஒரு பக்கத்தில் கையொப்பம் இடுவதன் மூலம் படத்தின் அடிப்பகுதி எங்கு உள்ளது என்பதை நீங்கள் குறிப்பிடலாம்.

ஆரம்பநிலைக்கு படிப்படியாக பென்சிலுடன் டூடுலிங் பாணியில் வரைபடங்கள்

• டூட்லிங் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி வரைபடங்கள் எந்த விதிகளுக்கும் இணங்கத் தேவையில்லை மற்றும் ஓடுகளை வெட்ட வேண்டிய அவசியமில்லை. நீங்கள் ஒரு விலங்கு, வடிவியல் வடிவம் அல்லது ஒரு தாவரத்தின் வெளிப்புறங்களை வெறுமனே அச்சிட்டு, வெற்று இடத்தை வடிவங்களுடன் நிரப்பலாம்.
• தாளின் மையத்தில் நீங்கள் ஒரு சதுரம் அல்லது ஓவல் வரையலாம், பின்னர் உங்கள் கற்பனையை உதவிக்கு அழைக்கவும் மற்றும் மனதில் தோன்றுவதை வரையவும். பிக்டெயில்களை எங்காவது வரையவும், எங்காவது ஒரு ஸ்பைக்லெட்டைச் சேர்க்கவும் அல்லது ஷெல்லின் வாயிலிருந்து வெளிவரும் ரிப்பன்களை சிக்கலாகப் பிணைக்க அனுமதிக்கவும்.
• உங்கள் உருவாக்கத்தில் சாய்ந்த கோடுகளைச் சேர்த்து, தன்னிச்சையான கூறுகளை ஒரு வட்டத்தில் இணைத்து, வரையறைகளை வரைந்து ஒரு தனித்துவமான படத்தைப் பெறுங்கள்.

உங்கள் கையை சீரற்ற முறையில் நகர்த்தவும் அல்லது திசையைத் தீர்மானிக்கவும் மற்றும் உள்ளிருந்து மீண்டும் மீண்டும் வரும் எளிய வடிவங்களை வரையவும்.

வீடியோவைப் பார்ப்பதன் மூலம் டூட்லிங் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி எப்படி வரையலாம் என்பதை நீங்கள் கற்றுக் கொள்வீர்கள்.

வீடியோ: டூட்லிங் பேனா

Zentangles படிப்படியான படிப்பினைகள்: சிக்கலைக் கற்றுக்கொள்ளுங்கள்

வடிவங்களுடன் ஓடுகளை நிரப்ப, நீங்கள் முதலில் சிக்கலின் வரைபடங்களை உருவாக்க வேண்டும் - வடிவங்கள். நீங்கள் சிக்குகளை வரைவதைப் பயிற்சி செய்யலாம், அதன் பிறகுதான் ஜென்டாங்கிள் வடிவமைப்புகளை உருவாக்கத் தொடங்கலாம்.

தொடக்கநிலையாளர்களுக்கான சில எளிய சிக்கல்கள் கீழே உள்ளன.

வீடியோ: சிக்குகளை வரைதல்

வீடியோ: 24 Doodling வடிவங்கள், Zentangle வடிவங்கள்

Zentangle - நகங்களை

அழகான வடிவங்கள் கலைஞர்களிடையே மட்டுமல்ல பிரபலமாகிவிட்டன: அசாதாரண, நாகரீகமான நகங்களை உருவாக்க டூட்லிங் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

ஒரு புதிய நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி நகங்களின் முழு கலைப் படைப்பும் படத்தைப் பூர்த்திசெய்து அதை இணக்கமாக மாற்ற உதவும். கூடுதலாக, நீண்ட காலமாக தனது சொந்த நகங்களை வடிவமைப்பதை விட்டுவிட்ட ஒரு பெண் கூட டூட்லிங் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி அலங்கரிக்கப்பட்ட வடிவமைப்பைப் பயன்படுத்தலாம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, தங்களால் எதையும் வரைய முடியாது என்று பலர் நம்புகிறார்கள்.

எளிமையான ஆனால் பயனுள்ள நக வடிவமைப்பிற்கு உங்களுக்கு என்ன தேவை?

• நீங்கள் மீண்டும் செய்யக்கூடிய பொருத்தமான டெம்ப்ளேட்டை இணையத்தில் தேடுங்கள்
• வடிவத்தை அதன் கூறுகளாக பிரித்து, அதை காகிதத்தில் படிப்படியாக செயல்படுத்த பயிற்சி செய்யுங்கள்
• வடிவத்தை வரையத் தொடங்குங்கள், கோடுகள், வட்டங்கள், இதழ்களை கவனமாக மாற்றவும்
• உங்களின் சில வரிகள் சீரற்றதாக இருந்தால் கவலைப்பட வேண்டாம்: டூடுலிங் பல தவறுகளை மறைக்கக்கூடும்!
• டூட்லிங் பாணியில் ஆணி வடிவமைப்பை நீங்கள் நெருக்கமாகப் பார்த்தால், இந்த வடிவமைப்புகளில் சிக்கலான எதுவும் இல்லை என்று நீங்கள் உறுதியாக நம்புவீர்கள்.

ஒரு நகங்களை உருவாக்கும் செயல்முறை பல நிலைகளை உள்ளடக்கியது:

• முதன்மை வண்ண வார்னிஷ் கொண்டு நகத்தை மூடுதல்
• ஒரு மெல்லிய நிலைத்தன்மையின் வார்னிஷ் கொண்ட ஒரு வடிவத்தைப் பயன்படுத்துதல்
• வார்னிஷ் பதிலாக, நீங்கள் வடிவங்களை வரைவதற்கு அக்ரிலிக் பெயிண்ட் பயன்படுத்தலாம்
• கூடுதல் பளபளப்பைச் சேர்க்கும் மேல் கோட் மூலம் பாதுகாக்கப்படுகிறது

உங்களுக்கு என்ன கருவிகள் தேவைப்படும்?

• சிறப்பு மெல்லிய தூரிகை
• உங்களிடம் தூரிகை இல்லையென்றால், நீங்கள் ஒரு டூத்பிக் அல்லது பேனாவைப் பயன்படுத்தலாம்

சிறப்பு கருவிகளை மாற்றக்கூடிய கிடைக்கக்கூடிய பொருட்களை புகைப்படம் காட்டுகிறது. அவற்றைப் பயன்படுத்தும் போது பக்கவாதம் எவ்வளவு தடிமனாக இருக்கும் என்பதை நீங்கள் பார்க்கலாம்.

• ஆணி தட்டின் அடிப்பகுதியில் ஒரு வட்டத்துடன் தொடங்கவும், படிப்படியாக மேலும் நகர்த்தவும்: முதல் வட்டத்திற்கு மேலே இரண்டாவது வட்டத்தை வரையவும், பின்னர் பக்கங்களுக்கு பரவும் இதழ்கள் மற்றும் புள்ளிகள் அல்லது பக்கவாதம் கொண்ட வெற்று இடத்தை நிரப்பவும்.







வீடியோ: ஆரம்பநிலைக்கான Zentangle

பேனாவால் யார் வேண்டுமானாலும் வரைய கற்றுக்கொள்ளலாம். ஒரு மாணவர் அல்லது ஓய்வூதியம் பெறுபவர். எல்லோரும் ஒருமுறை குறிப்பேடுகளின் ஓரங்களில் வரைந்தனர். சிலர் நன்றாக செய்தார்கள், சிலர் அவ்வளவாக இல்லை. சிலர் விசித்திரமான உருவங்கள், சில மண்டை ஓடுகள் மற்றும் சில சிறிய தேவதைகள், குட்டீஸ்களை மங்காவிலிருந்து வரைந்தனர். நாங்கள் அனைவரும் அதை ரசித்தோம்.

நீங்கள் வரையத் தொடங்குவதற்கு என்ன தேவை? நிச்சயமாக, ஆசை மற்றும் பொறுமை. இந்த குணங்கள் இல்லாமல், கொள்கையளவில் எதையும் கற்றுக்கொள்வது கடினம்.

பேனா உட்பட எந்தவொரு வரைபடத்திற்கும், கலவையின் அடிப்படைகள் மற்றும் வரைபடத்தின் அடிப்படைகளை நீங்கள் நன்கு அறிந்திருக்க வேண்டும். தொடக்கத்தில், நீங்கள் அதைப் படிக்கலாம். வரைதல் கோட்பாடு ஒருபோதும் மிதமிஞ்சியதாக இல்லை, மேலும் அவ்வப்போது உங்கள் நினைவகத்தைப் புதுப்பித்துக்கொள்வது நல்லது. சமீபத்தில் ஒரு புத்தகத்தை பார்த்தேன்

நீங்கள் ஒரு பேனா (லைனர், ரேபிடோகிராஃப்) அல்லது பென்சிலை ஒப்பிட்டுப் பார்த்தால், இவை முற்றிலும் வேறுபட்ட கருவிகள். ஒரு பென்சிலுடன் நாம் வரைபடத்தில் காற்றோட்டத்தை அடையலாம், ஒரு தாளில் சரியாக எப்படி வரையலாம் என்பதை அறியலாம் (நீங்கள் எப்போதும் அழிப்பான் பயன்படுத்தலாம்) மற்றும் யதார்த்தமான உருவப்படங்களை வரையலாம்.

ஒரு பேனா, ஒரு பென்சில் போலல்லாமல், ஒழுங்குபடுத்துகிறது. நீங்கள் அதை வரைந்தால், நீங்கள் அதை வரைகிறீர்கள். ஆனால் கைப்பிடியில் குறைவான சூழ்ச்சி விருப்பங்கள் உள்ளன என்று இது அர்த்தப்படுத்துவதில்லை. இங்கே முற்றிலும் மாறுபட்ட நுட்பங்கள் உள்ளன.

ஒரு கருவியைத் தேர்ந்தெடுப்பது (கைப்பிடி).

ஒரு கருவியைத் தேர்ந்தெடுப்பதன் மூலம் தொடங்குவோம் (வரைதல் பேனா). எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நன்றாக வரைய, உங்களிடம் ஒரு வசதியான கருவி இருக்க வேண்டும், எனவே முதலில், நீங்கள் அதை விரும்புகிறீர்கள்.

1. துளியும் விடாத, எப்பொழுதும் எழுதும், வெளிப்படையான முயற்சியின்றி வரைந்ததே சிறந்தது. இந்த பேனாவால் வரைவது எளிதானது மற்றும் வசதியானது.

நீங்கள் இடையே தேர்வு செய்தால் பால்பாயிண்ட் மற்றும் ஜெல் பேனா, பின்னர் இரண்டாவது ஒன்றைத் தேர்ந்தெடுப்பது நல்லது. ரொம்ப நாளாக ஜெல் பேனாவால் வரைந்து வருகிறேன். 2012க்கு முன் நான் வரைந்த பெரும்பாலான ஓவியங்கள் அவளால் வரையப்பட்டவை.

ஜெல் பேனா வரியின் தடிமன் மாறுபட பல தந்திரங்கள் உள்ளன. வரைபடத்தை ஒரு காகிதத்தில் வைத்தால், கோடுகள் தடிமனாக இருக்கும். நீங்கள் தாளை கண்ணாடி அல்லது வெற்று மேசையில் வைத்தால், கோடுகள் மெல்லியதாக இருக்கும்.

2. மற்றொரு விருப்பம் லைனர் அல்லது ரேபிடோகிராஃப். ஒரு ஜெல் பேனா ஒரு பென்சிலுக்கு மேல் எழுதாமல் இருக்கலாம் அல்லது சில காரணங்களால் தாளின் விளிம்புகளில் வேலை செய்ய விரும்பவில்லை என்றால், ஒரு லைனர் எப்போதும் மற்றும் எல்லா இடங்களிலும் எழுதுகிறது. நடைமுறையில் அழுக்கு இல்லை, தேவையற்ற முயற்சி இல்லாமல், மெதுவாக கீழே போடுகிறது. நிச்சயமாக, இது ஒரு பேனாவை விட 4 மடங்கு அதிகமாக செலவாகும் மற்றும் எப்போதும் தேவையில்லை. ஆனால் நீங்கள் இன்னும் வாங்க முடிவு செய்தால், யூனி மற்றும் சகுராவிலிருந்து லைனர்களை எடுத்துக்கொள்வது நல்லது. லைனர்கள் வெவ்வேறு தடிமன் கொண்டவை.

கருவியின் தடிமனுக்கான எனது விருப்பத்தேர்வுகள்:

a) பிரதான வரைபடம் 0.3 மிமீ லைனருடன் வரைவதற்கு வசதியாக இருக்கும்;

b) பின்னணியில் உள்ள பொருள்கள் - 0.1 மிமீ;

c) மற்றும் "கருப்பு கொண்டு வர" நீங்கள் முடிவு செய்தால், 0.8 மி.மீ.

3. மூன்றாவது விருப்பம். பல வெளிநாட்டு இல்லஸ்ட்ரேட்டர்கள் மத்தியாஸ் அடால்ப்சன் போன்ற பேனாக்களுடன் வேலை செய்கிறார்கள். ஓவியம் வரைவதற்கு ஹீரோ 901 ஃபவுண்டன் பேனாவைப் பயன்படுத்துகிறேன், கிராபிக்ஸுக்கு ஜெல் பேனாவைத் தொடர்ந்து பயன்படுத்துகிறேன்.

காகிதம்

எந்த காகிதமும் செய்யும். தடிமனான தாள்களைக் கொண்ட நோட்புக்கை நீங்கள் பெறலாம், இதனால் நீங்கள் இருபுறமும் வரையலாம். என்னிடம் பல வகையான குறிப்பேடுகள் உள்ளன. இது ஒரு ஸ்பிரிங், மோல்ஸ்கைன், ஒரு அச்சுப்பொறிக்கான சாதாரண தாள்கள், உலோக ஸ்பிரிங் மூலம் கட்டப்பட்ட மற்றும் நான் என் கைகளால் தைத்த வாட்டர்கலர் நோட்புக். ஒரு நோட்புக்கில் வசதியானது என்னவென்றால், அது எப்போதும் கையில் இருக்கும். கடினமான காகிதத்துடன் கூடிய குறிப்பேடுகளை எடுக்க வேண்டாம். வாட்டர்கலர்களுக்கு அமைப்பு மிகவும் பொருத்தமானது. ஒரு முழு நீள வரைபடத்திற்கு, வழக்கமான A4 அல்லது A3 தாள், அதே போல் எந்த மென்மையான தடிமனான காகிதமும் பொருத்தமானது.

2017 இல், நான் கடினமான காகிதத்தில் ஒரு நீரூற்று பேனாவால் வரைந்தேன். முடிவும் மகிழ்ச்சியாக இருந்தது, ஆனால் அது இன்னும் மென்மையானதாக இருந்தது.

வரைதல் செயல்முறை

1. பொதுவாக பேனாவால் வரையும்போது பென்சிலால் ஓவியம் வரைவதில்லை. ஒரு நகரம், தெருக்கள், உட்புறங்கள் மற்றும் பிற சிக்கலான பொருள்கள் போன்ற சிக்கலான கட்டடக்கலை கட்டிடங்களை நீங்கள் வரைய வேண்டியிருக்கும் போது விதிவிலக்குகள் உள்ளன. உண்மைக்கு ஒத்திருக்க வேண்டிய அனைத்தும்.

எதிர்கால வரைபடத்திற்கான வெளிப்புறங்களை உருவாக்க மற்றும் வரைதல் இறுதியில் தாளில் பொருந்தாது என்ற உண்மையைத் தவிர்க்க, நீங்கள் புள்ளிகளைப் பயன்படுத்தலாம். பென்சிலால் மெல்லிய கோடுகளை வரைந்தால், பேனாவால் புள்ளிகளை வைக்கலாம். நீங்கள் வரைபடத்தை சாயமிட்டால், புள்ளிகள் முக்கிய நிலப்பரப்புடன் ஒன்றிணைந்து தெளிவாக இருக்காது. ஆனால், நிச்சயமாக, நீங்கள் பென்சிலில் ஒரு ஓவியத்தை உருவாக்கலாம், யாரும் அதை தடை செய்யவில்லை.

2. வரைதல் செயல்முறை வேகமாக இருக்க வேண்டும். விரைவாகவும் நம்பிக்கையுடனும் கோடுகளை வரையவும், வரைதல் வளைந்ததாக மாறினாலும். வளைந்த வரைபடங்கள் மிகவும் கலகலப்பாகவும் சுவாரஸ்யமாகவும் இருக்கும். எந்தவொரு சந்தர்ப்பத்திலும், உங்கள் கையை கருவிக்கு பழக்கப்படுத்திக்கொள்ள வேண்டும். ஒரே இடத்தில் அதிக நேரம் இருக்காதீர்கள்.

ஏராளமான காகிதங்களைத் தயாரித்து, ஒன்றன் பின் ஒன்றாக ஒரு ஓவியத்தை உருவாக்கவும். நீங்கள் விரும்பாவிட்டாலும், எப்போதும் ஒரு வரைபடத்தை முடிக்கவும். இறுதியில் இது மிகவும் சுவாரஸ்யமாக மாறும்.

3. என்ன வரைய வேண்டும்?நீங்கள் பார்க்கும் அனைத்தையும் வரையவும். சாதாரண பொருட்கள், ஒரு விளக்கு, ஒரு தேநீர் தொட்டி, ஒரு குவளை, ஒரு கணினி, ஒரு பூனை, ஒரு நாய், ஒரு சிம்பன்சியுடன் தொடங்குங்கள். வீட்டில் அமர்ந்து கூட வரையலாம். புதிய காற்றில் சென்று வரைவதும் நல்ல யோசனையாக இருக்கும். காலப்போக்கில் உங்கள் வரைபடங்களை மிகவும் சிக்கலானதாக மாற்றவும். நிலையான வாழ்க்கை, உட்புறங்கள், தெருக்கள், மக்கள் வரையவும். உங்கள் நோட்புக் எப்போதும் உங்களுடன் இருக்கட்டும். முக்கிய விஷயம் பயிற்சி மற்றும் அதிக பயிற்சி.

4. ஒவ்வொரு வரைபடத்திற்கும் பிறகு உங்களை மதிப்பீடு செய்ய வேண்டாம். உங்கள் உள் விமர்சகர்களை அணைக்கவும். ஒரு வரைதல் எதையும் குறிக்காது. மேலும் சாமான்களை உருவாக்குங்கள். முதலில் எல்லாம் விகாரமாகவும் அசிங்கமாகவும் மாறும். எங்கள் வரைதல் ஆசிரியர் கூறியது போல்: "அளவு சீராக தரமாக வளரும்." பொறுமையும் விடாமுயற்சியும் இங்கே நமக்கு உதவும்.

செவாஸ்டோபோல் தெற்கு விரிகுடா. ஓவியங்களின் தொடர்

டோனிங்

1. டோனிங் வித்தியாசமாக இருக்கலாம். நீங்கள் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை (சாம்பல் டோன்கள் இல்லாமல்) ஒரு வரைதல் செய்யலாம்.

2. வெட்டும் கோடுகளுடன் செய்யலாம். கோடுகள் ஒன்றன் மீது ஒன்று மிகைப்படுத்தப்பட்டு, திசையை மாற்றும். இந்த டின்டிங் விருப்பம் உங்களுக்கு பல சாம்பல் நிற நிழல்களைத் தரும்.

எல்லாம் மிகவும் சிக்கலானதாகத் தெரிகிறது, ஆனால் அதே நேரத்தில் மிகவும் எளிமையானது. நீங்கள் ஒவ்வொரு நாளும் போதுமான முயற்சி செய்தால், எல்லாம் சரியாகிவிடும்.