Mikel është kryeengjëlli Michael, duke luftuar kundër të gjitha forcave të errëta të së keqes. Në ikonat ai më së shpeshti përshkruhet si një luftëtar-mbrojtës, mbrojtës i popullit të Zotit në luftën e tyre për liri.
Kushdo që ka lexuar thjesht tregimet e autorëve orientalë, sigurisht që kujton përshkrimin magjepsës të pazareve orientale. Të folurit shumëgjuhësh, ngjyrat mahnitëse të ndezura, aroma të paimagjinueshme që notojnë në ajër, thjesht shpërthejnë në realitet, duke dalë nga faqet e librave.
Është gjithashtu interesante se ata shpesh ishin qendra e jetës kulturore, politike dhe shoqërore. Pazari ndodhej në sheshin qendror të qytetit. Aty pranë mund të ishte jo vetëm pallati i sundimtarit, por edhe një xhami.
Për shembull, në “Historia e Buharasë” nga Muhamed Narshahi - 899-959 lexojmë: “Aty ku ndodhet tani xhamia Mokha, ishte një fushë në breg të lumit, ku kishte shumë pemë, kështu që tregtia bëhej në hijen e tyre. Mbreti shkoi në treg dhe u ul në fron në vendin ku ndodhet tani xhamia Moha për të inkurajuar njerëzit të blinin idhuj... Më pas, në këtë vend kishte një tempull të adhuruesve të zjarrit: në ditët e caktuara për pazare, njerëzit u mblodhën këtu, të gjithë hynë në tempull dhe adhuruan zjarrin. Ky tempull ka ekzistuar para vendosjes së Islamit këtu, kur muslimanët, pasi u forcuan, ndërtuan xhaminë e tyre në këtë vend, dhe tani është një nga xhamitë kryesore të Buharasë.
Por pazaret dhe panairet u shfaqën shumë përpara krishterimit dhe islamit. Edhe para epokës sonë, me shfaqjen e shteteve të para, siç ishte Mesopotamia... Ata ishin në Greqinë e lashtë dhe në Romën e lashtë.
Dhe tashmë sheshet e tregut konsideroheshin një vend i shenjtë. Në tregje u vendosën altarë të hyjnive të ndryshme: Zeus, Hermes, Athena dhe besohej se tregjet ishin nën mbrojtjen e këtyre hyjnive.
Panairi i parë i njohur në Evropën Perëndimore konsiderohet të jetë panairi që u zhvillua në vitin 629 në Saint-Denis afër Parisit. Panairet u bënë forma më e zakonshme e tregtisë në Evropë gjatë Mesjetës.
Në shekujt 13 - 14, një nga vendet më të ngarkuara të tregtisë ishte në Francë në qarkun e Shampanjës, ku panairet mbaheshin gjatë gjithë vitit. Në gjysmën e dytë të shekullit të 14-të, pjesa më e madhe e tregtisë së ndershme u zhvendos në Lion dhe Gjenevë.
Dhe në shekullin e 15-të, qyteti i Bruges në Flanders u bë qendra e tregtisë së ndershme në Evropë.
Panaire u mbajtën edhe në Gjermani në Frankfurt am Main dhe Leipzig.
Shumë prej tyre që e kanë origjinën në mjegullën e kohës vazhdojnë të lulëzojnë edhe sot.
Që nga kohra të lashta, Rusia ka pasur panairet e veta.
Stërgjyshja ime më tregoi se si babai im e çoi gjithë familjen në panaire para revolucionit. Para kësaj, nëna i vishte fëmijët me të gjitha të mirat, vishej vetë dhe zgjidhte këmishën, pantallonat, kapelën dhe çizmet më të bukura për babain.
Për fëmijët në ato ditë, panairi dukej si një përrallë e marrë në jetë. Ata u çuan në një shfaqje kukullash, blenë ëmbëlsira të ndryshme, balona, ata admiruan arinjtë e veshur me kostume kombëtare ruse - ata rrahën një dajre dhe kërcyen nën mbikëqyrjen e ciganëve dhe thirrjet e tyre të miratimit.
Duke gjykuar nga admirimi dhe ngazëllimi me të cilin stërgjyshja ime kënaqej me kujtimet, se si sytë e saj u ndezën dhe u rritën dhe faqet iu kthyen rozë, panairet i dhanë asaj shumë orë të lumtura në fëmijërinë e saj.
Në Rusi, panairet u shfaqën në kohët e lashta dhe fillimisht u vendosën në kryqëzimin e rrugëve tregtare. Tregtarët që kalonin me mallrat e tyre nuk i rezistuan tundimit, u ndalën dhe filluan të bëjnë tregti. Fshatarët dhe zejtarët që jetonin aty pranë i shisnin edhe mallrat e tyre në panaire. Transporti i panaireve të para ishin kuajt, mbi të cilët silleshin dhe merrnin mallin.
Që nga kohërat e lashta, qeveria në Rusi jo vetëm që nuk ndërhyri në panaire, por gjithashtu kontribuoi në shfaqjen e tyre. Për shembull, Princesha Olga organizoi varreza ku njerëzit mund të tregtonin mallrat e tyre. Dhe Car Pjetri I besonte se panairet promovuan qarkullimin e brendshëm të tregtisë dhe vendosën marrëdhënie tregtare me të huajt.
Njëherë e një kohë, panairet quheshin tregje, ankande dhe vetëm shumë më vonë, kur lulëzuan në qytete të tilla të mëdha si Moska, Novgorod, Pskov, Ryazan, u quajtën panaire.
Ndoshta ishte nga panairet që filloi e ashtuquajtura shkalla ruse, e cila mahnit kaq shumë të huajt në kohën tonë. Ambasadori venecian Contarini, i cili vizitoi Moskën në vitet 70 të shekullit të 15-të, dhe tregtari Josafato Barbaro lanë kujtime admiruese nga ankandi i Moskës.
Vetë fjala "e drejtë" ka shumë të ngjarë të na erdhi nga Perëndimi. Kështu, për shembull, diplomati gjerman Sigmund von Herberstein, i cili udhëtoi nëpër Rusi në fillim të shekullit të 16-të dhe vizitoi një nga ankandet në lumin Mologa afër qytetit të Kholopiem, më vonë shkroi në "Shënime mbi çështjet e Moskës". duke i quajtur pazaret ruse me fjalën "jahrmarkt" që ishte e njohur për të "-"i drejtë".
V.I. Dal shpjegoi se "një panair është një kongres i madh tregtar dhe dorëzimi i mallrave në kohën më urgjente të vitit, një tregti vjetore që zgjat me javë".
Çdo panair, si rregull, ishte një turmë e madhe, e larmishme dhe e zhurmshme e njerëzve që tregtonin, blinin dhe thjesht kureshtarë. Pastaj tregtari Fourier propozoi futjen e "rreshtave" tregtare, duke i vendosur tregtarët në një linjë. Tani blerësit dhe shitësit nuk u përzien me njëri-tjetrin dhe u shfaq rendi relativ.
Panairi i parë i madh në Nizhny Novgorod u zhvillua në gjysmën e dytë të shekullit të 14-të.
Panairi më i madh në Rusi ishte Nizhny Novgorod, i cili fillimisht u quajt Makaryevskaya, pasi ndodhej pranë mureve të Manastirit Makaryevsky, i cili qëndronte 90 km nga Nizhny Novgorod poshtë lumit Vollga në 1641.
Në 1817, pas një zjarri, panairi u zhvendos në Nizhny Novgorod, por për një kohë të gjatë vazhdoi të quhej pas paraardhësit të tij Makaryevskaya.
Bukë nga Samara dhe Saratov, peshq nga Astrakhani, lëkurë dhe gëzof nga Siberia dhe hekur nga Uralet u sollën në panairin në Nizhny Novgorod. Në panair shkuan edhe të huaj, të cilët e quajtën panairin e Nizhny Novgorod-it si një karvansarai rus. Në të bëhej tregti, me shumicë dhe pakicë.
Nga mesi i shekullit të 19-të, numri i përgjithshëm i tregtarëve tejkaloi 15,000 mijë.
Kishte gjithashtu një panair afër Kurskut, përmendja e parë e tij daton në 1708. Që nga viti 1824, ajo filloi të quhej Korenskaya, dhe tregtarët nga e gjithë Rusia filluan të vinin në të.
Poeti rus Afanasy Afanasyevich Fet e quajti panairin e Kursk një "ekspozitë nusesh". Dhe ai shkroi: "Të gjitha pasazhet ishin të mbuluara me bar të freskët, përgjatë të cilit, duke mbërritur me karroca të shumta, ecnin zonjat e veshura. Herë pas here oficerët e kalorësisë kalonin pranë me uniformë të plotë me shpatet e pasme.”
Në panairin e Kurskut, sipas shkrimtarit Gilyarovsky, u shitën bilbilat. Në atë kohë ato nuk ishin të lira - 100 rubla për një këngëtar në një kafaz.
Më vonë u shfaq Panairi Ural.
Është interesante se në panaire, ilaçe të ndryshme të shëruesve të ndryshëm, prezervativë të bërë nga fshikëza e demave dhe printime popullore me fotografi të ndritshme, të cilat zëvendësonin librat për të varfërit, ishin shumë të kërkuara në panaire. Por ishin panairet që kontribuan në zhvillimin e zejeve popullore.
Pothuajse gjithçka shitej në panaire! Kuaj dhe bagëti të tjera, drithëra, miell, mjaltë, sheqer, bukë me xhenxhefil të printuar dhe të pashtypur, dyqane rrobash, të gjitha llojet e pëlhurave, kapele, xhaketa të qëndisura, shalle, pallto leshi, çizme prej ndjesi dhe shumë më tepër.
Në kohët e vjetra, në panaire, jo vetëm që ishte mëkat të peshonit dhe ta shkurtonit blerësin, por njolloste edhe emrin e ndershëm të shitësit.
Pjesëmarrësit e domosdoshëm të panaireve ishin bufonët, tregtarët, ciganët me arinj dhe fallxhorët.
Në 1894, më shumë se 18,000 panaire u mbajtën në Rusi me një qarkullim prej 1,100 milion rubla. Kishte panaire, njëditore dhe që zgjasin një javë, madje edhe më shumë se një muaj.
Më pëlqen shumë kur në qytetin tonë fillojnë panairet. Panairi në sheshin qendror të qytetit zhvillohet tre herë në javë - të premten, të shtunën dhe të dielën. Fillon në mes të gushtit dhe zgjat deri më 1 nëntor. Shitësit vijnë tek ai nga vende të ndryshme, zakonisht nga qytetet e rajonit të Vollgës. Por mbi të gjitha, natyrisht, fermerët vendas që shesin produkte bujqësore organike.
Produktet e fshatit blihen me padurim nga banorët e qytetit dhe turistët janë të lumtur të blejnë suvenire dhe vepra artizanale të krijuara nga duart e zejtarëve vendas.
Strehimet në vendin tonë të panairit kotele, qen dhe madje edhe papagaj dhe majmunë në duar të mira. Të gjitha kafshët duken të rregulluara, ata që dëshirojnë marrin kartëvizita dhe mund të vizitojnë strehën, luhet një short fitues në favor të kafshëve që nuk gjejnë pronarë dhe mbeten në strehë. Ky është një notë paksa e trishtuar... Në të gjitha aspektet e tjera, panairi është vetëm inkurajues.
Për shembull, ne blejmë mjaltë vetëm në këtë panair. Ne gjithashtu blejmë peshk Astrakhan, vaj Vologda dhe mallra të tjera atje.
Dhe një tjetër nga gëzimet e mia personale është se në këtë panair mund të blini libra të lirë në gjendje të mirë.
Dhe, me siguri, nuk do të ketë asgjë të keqe nëse falënderoni mbrojtësin e tyre Saint Michael ose Mikel për panairet, sepse panairi është në të vërtetë festa që mbledh njerëz të kombësive dhe pikëpamjeve të ndryshme.
Natalia Dzyuba
Përmbledhje e GCD në grupin e moshuar "Panairi Rus"
Përmbledhje e GCD në grupin e lartë« Panairi rus» .
Golat: Për të formuar ndjenja estetike tek fëmijët, për të ngjallur emocione pozitive dhe për të zhvilluar shijen muzikore. Për të konsoliduar njohuritë e fëmijëve për artet dhe zanatet popullore. Formoni ide rreth i drejtë, si një festë popullore, duke kuptuar thelbin e festës, karakteristikat e saj kulturore.
Detyrat: Zgjeroni dhe konsolidoni idetë e fëmijëve rreth Zanat popullore ruse. Zhvilloni aftësitë krijuese të fëmijëve në procesin e integrimit të specieve të ndryshme aktivitetet: verbale, artistike, muzikore. Të nxisë respektin për punën e zejtarëve popullorë dhe krenarinë kombëtare në mjeshtëri populli rus. Tërhiqni vëmendjen e fëmijëve për lidhjen midis pikturës dekorative dhe realitetit të botës natyrore përreth.
Puna paraprake: Ekzaminimi i veprave të zejeve artistike të Gzhel, Khokhloma, Dymkov. Elementet e vizatimit të muraleve. Mësimi i poezive, këngëve, kërcimeve, kërcimeve.
Integrimi i arsimit rajone: Zhvillimi kognitiv, zhvillimi i të folurit, zhvillimi artistik dhe estetik, zhvillimi social dhe komunikativ.
Pajisjet dhe materialet: Prezantimi « Panairi rus» . Tavolina me lodra dhe produkte me lloje te ndryshme pikturash. Lugë druri për orkestër.
Ecuria e mësimit:
Edukatore: Djema, ne jetojmë në një vend shumë të madh, të bukur dhe të pasur. Është e pasur me pyje dhe lumenj, minerale, kafshë dhe njerëz të bukur. Vendi ynë ka një histori të pasur dhe interesante. Si quhej më parë Atdheu ynë? (Rus).
Edukatore: Vendi ynë nuk ka qenë gjithmonë aq modern sa është tani. Më parë, nuk kishte dyqane apo komplekse të mëdha tregtare. Njerëzit bënin tregti në rrugë. Një vend i tillë quhej pazari, tregu, tregu. Më vonë fjala hyri në përdorim « i drejtë» . Çfarë mendoni se është i drejtë? (Përgjigjet e fëmijëve). Le të zbulojmë së bashku se çfarë është i drejtë. (Shfaqja e prezantimit).
Panairi është një vend i tillë, ku nga kohra të lashta mblidheshin më së shumti njerëz. (Rrëshqitja 2). TE Panairi po bëhej gati, rreth fillimit Panairet u njoftuan paraprakisht.
Ne do t'i presim mysafirët me bukë e kripë!
Mjalti do të rrjedhë si një lumë!
Ambulantët dhe bufonët do të argëtojnë njerëzit.
Ne do t'ju trajtojmë me një shumëllojshmëri ushqimesh!
Ne do t'ju tregojmë argëtim të ndryshëm! (Rrëshqitja 3).
Një faqe e ndritshme e jetës popullore në Rusi ishin argëtim në panair, dhe festa nëpër qytete me rastin e kalendarit madhor pushime: Krishtlindje, Maslenitsa, Pashkë, Trinitet. (Rrëshqitje 4).
Aktiv panairet jo vetëm tregtuan dhe blenë (Slide 5), por edhe u argëtuan, si mund: këndonin këngë, kërcenin, matën forcat, mburreshin me zanatin e tyre, jepnin dhurata! (Rrëshqitja 6, 7).
Zakonisht gjatë festave dhe panairet U ngritën qytete të tëra argëtimi me kabina, karusele dhe lëkundje. (Rrëshqitja 8).
Publiku u argëtua nga bufonë, udhërrëfyes me një arush të stërvitur, "të mësuar", i gëzuar, i zgjuar Gëzuar shokun rus Petrushka. (Rrëshqitja 9, 10).
Atmosfera e gëzimit u krijua nga tabela të ndritshme, tullumbace, flamuj shumëngjyrësh, këngë, tinguj, tinguj fizarmonikë dhe organo fuçi, të qeshura dhe një turmë elegante e zhurmshme. (Rrëshqitja 11, 12).
Djema, shikoni sa zgjuar janë veshur njerëzit. (Rrëshqitja 13).
Shitësit shtronin në banakë pëlhura të ndritshme, shalle, shaminë, rruaza, fije, krehër, zbardhues dhe rozh, këpucë dhe doreza, enë dhe enë të tjera shtëpiake.
Tregtarët ofronin bagels dhe bagels, salcice, djathëra, mjaltë, ushqime të lira, fara dhe arra. (Rrëshqitja 14, 15).
Mund të hani menjëherë një byrek dhe të pini kvass. Midis rradhëve mes publikut kishte shitës shitës që ofronin byrekë, rrotulla, sbiten, dardha dhe mollë. (Rrëshqitja 16).
E drejtë festimet ishin një ngjarje e ndritshme, një festë e përgjithshme e zhurmshme. Mençuria popullore lexon: çdo shpirt është i lumtur për festën! (Rrëshqitja 17).
Djema, dëshironi të shkoni në i drejtë? Atëherë ju ftoj.
NË: Ju ftoj
Luaj, shiko,
Si do të këndojmë këngë,
Këtu kërcen raunde,
Mbani konkurse!
Ne do t'ju tregojmë shumë gjëra
Dhe ne do të luajmë dhe do të tregojmë
Si në ishte e gjitha në kohët e vjetra.
Po, kemi harruar shumë,
Le të kujtojmë lojërat
Argëtohu duke luajtur!
Fëmijët nën rusisht ndiqni mësuesin në një melodi popullore dhe uluni në karrige. Prezantuesja del me një sarafanë popullore.
NË: Patroneze panairet tregtare dhe tregtia në Rusi konsiderohej e premte e Paraskova. Ekziston një besim se Paraskova Pyatnitsa ecën në tokë në formën e një vajze të re të bukur dhe shënon se kush, si jeton: shpërblen njerëzit punëtorë, punëtorë dhe ndëshkon dembelët. Pra, le të jetë për ne i drejtë nuk ka vend për dembelizëm apo mërzi.
Aktiv i drejtë! Aktiv i drejtë!
Nxitoni të gjithë këtu!
Ka shaka, këngë, ëmbëlsira
Miqtë ju kanë pritur për një kohë të gjatë!
Fëmija: Shiko, mos i mbyll sytë,
Mos e hap gojën
Mos i numëroni sorrat
Blini lirë!
Fëmija: Sot kemi panair!
Blini gjithçka në rezervë!
Fëmija: Ne jemi tregtarë - lehëse,
Ne jemi djem të mrekullueshëm!
I kemi të gjitha mallrat lavdinë:
Lugë, krehër, gjela!
Fëmija: Ejani, provojeni
Shiritat dhe shallet tona!
Mos e humb kohën kot,
Nxirrni kuletat tuaja!
Shihni se në çfarë mund të blini i drejtë.
(Fëmijët shikojnë artet dhe zanatet popullore art: Lodra Dymkovo, produkte Khokhloma, bilbila, dantella, kukulla fole.)
NË: Te tonat i drejtë mbërritën shumë mysafirë, ka të ftuar nga fshati Gzhel.
Fëmija: Lulet blu kanë çelur,
Gjethet blu u shpalosën
Jo në kopsht, jo në pyll, jo në fushë,
Dhe në porcelan të bardhë borë.
NË: Djema, çfarë lloj pikture është kjo?
Fëmijët: Kjo është një pikturë - Gzhel!
Fëmija: Dhe fshati ynë është Gzhel
Jo shumë larg
Ne jetojmë afër Moskës.
E gatuajmë baltën dhe e hamë.
Ne e duam shumë ngjyrën blu
Sepse nuk ka asgjë më të bukur.
NË i drejtë vepra të mjeshtrave të Gzhel. Fëmijët gjejnë produkte nga Gzhel. Nga se përbëhen këto sende? (balte, porcelani).
NË: Epo njerëz, kush do të shkojë të luajë,
Ai do të marrë të gjitha çmimet.
Dhe kush nuk dëshiron të luajë?
Ai nuk mund të shohë as një bagel!
Mbajtur Lojë popullore ruse"Këpucari".
Pra, unë dhe ti, luajtëm dhe shtrinim kockat tona!
Dhe tani, të dashur të ftuar, a do të dëshironit të hani disa ëmbëlsira dhe të dëgjoni disa vjersha për fëmijë?
Fëmijët luajnë vjersha për fëmijë.
1) - Fedul! Pse nxori buzët?
Kaftani u dogj.
Mund ta qepni?
Nuk ka gjilpërë.
Sa e madhe është vrima?
Një portë ka mbetur.
2) Troshka! Pse nuk dilni nga pylli?
E kapi ariun!
Pra, sillni këtu!
Ai nuk vjen!
Shkoni vetë!
Ai nuk më lejon të hyj!
NË: Vizitorët kanë ardhur nga vendbanimi Dymkovo.
Fëmija: Pulat e gjelit të lyer,
Kuajt, zogjtë dhe rosat,
Edhe derrat janë të lyer
Në mbretërinë e lodrave Dymkovo!
Lodrat tona janë të famshme kudo
Eja shpejt, do të të pëlqejë!
NË: Shih nëse tonë i drejtë vepra të mjeshtrave të Dymkovo. Fëmijët gjejnë produkte nga Dymkovo. Nga se përbëhen këto sende? (Bërë nga balta).
Fëmija: Këtu ata këndojnë ditties e tyre
Lodra të famshme
Filemon me fizarmonikë,
Me nipin Filimoshka!
NË: Aktiv këngë të drejta dhe popullore, dhe mund të dëgjoni muzikë. Dhe këndojeni vetë. Çfarë lloj panair pa gropa!
Fëmija: Hej, vajzat po qeshin,
Këndoni së bashku, goca të vogla!
Këndoni shpejt
Për të kënaqur mysafirët!
Ne dimë shumë gjëra
Edhe e mira edhe e keqja.
Është mirë që ai të dëgjojë
Kush nuk njeh asnjë.
Samovar, samovar
Këmba e artë.
Unë mbolla bizele
Patatet janë rritur.
Këtë e pashë dje
Nuk do t'i tregosh askujt
Një lepur ulet në një pemë thupër
Dhe ai vizaton Khokhloma.
Modelet e Gorodets,
Sa shumë gëzim për sytë.
Zejtarët po rriten,
Ndoshta edhe mes nesh.
Oh, Rusi, ju jeni Rusia
Lavdia nuk është pakësuar
Khokhloma dhe Gorodets
Ajo u bë e famshme në mbarë botën!
Kënduam ditties për ju
A është e mirë apo e keqe?
Dhe tani ju pyesim,
Mund të duartrokasësh për ne!
NË: Eh, njerëz të ndershëm, filloni një valle të rrumbullakët,
Mos qëndroni vetëm aty, por kërceni dhe këndoni!
NË: Më shumë të ftuar të na vizitojnë panairi u mirëprit.
Fëmija: Ngjyra e artë dhe e ndezur
Kjo kupë ka lulëzuar.
Dielli, manaferrat, vera
Papritur u mbush plot!
A mund ta merrni me mend se çfarë është kjo mrekulli?
Fëmijët: Kjo është mrekullia e Khokhloma!
Fëmija: Ejani, fëmijë, - po thërret Khokhloma!
Epo, vëllezër, këta jemi ne
Mallrat tona nga Khokhloma:
Enët dhe lodrat,
Bilbili dhe kafshë të vogla.
NË: Dilni o lugë. Lugëtarët ishin ata që bënin lugë dhe ata që luanin me lugë.
Orkestër me lugë.
NË: Nxirr një qindarkë dhe ble një gjevrek.
Nxirrni një nikel tjetër dhe merrni një bagel të madh. Një herë arritëm në panair, kështu që ju duhet të blini dhurata për veten tuaj. Prezantuesja u tregon fëmijëve bagels, krisur dhe gjevrek.
Fëmija: Të gjithë artikujt janë shitur
Dhe më tepër - kontejnerë - bare.
Jo, miq, kjo nuk do të ndodhë.
Le të vazhdojmë të argëtohemi!
NË: Ne miqtë e vizituam i drejtë, u argëtuam, blemë gjëra të mira, por ende nuk kemi hipur në karusel.
Këngë « E drejtë» .
Prezantuesja fton fëmijët dhe të ftuarit të ngasin karuselin.
NË: Kështu dielli ka perënduar,
Jonë panairi është i mbyllur.
Ejani të na vizitoni përsëri
Ne jemi gjithmonë të lumtur që kemi mysafirë!
Sipas historianëve, panairet janë format më të lashta të komunikimit ndërmjet shitësit dhe blerësit. Nuk dihet me siguri se kur u shfaqën panairet. Përmendjet e tyre mund të gjenden në dokumentet historike të shekullit të 16-të, por shumë studiues ofrojnë dëshmi për ekzistencën e panaireve gjatë periudhës së Kievan Rus. Vërtetësia e deklaratës së fundit mund të lidhet gjithashtu me fjalën e urtë të mëposhtme, e njohur për popullin rus që nga kohërat e lashta: "Ku ka dy, ka një treg, tre ka një pazar dhe shtatë ka një panair".
Ku dhe kur mbaheshin panairet?
Si rregull, vendet e panaireve ishin të natyrës qendrore. Pra, në shekujt XI-XII. në veriperëndim të Rusisë së lashtë, tregtia bëhej në oborret e kishave. Në atë kohë, një oborr kishe quhej qendra e një komuniteti fshatar. Tregjet e manastirit ishin gjithashtu vende të preferuara për panaire. Nga rruga, më shpesh ngjarje të tilla mbaheshin në lidhje me festat e kishës. Sigurisht, kjo nuk i mbrojti tregtarët nga grabitjet, megjithëse në ditë të tilla ato ndodhnin më rrallë, por i dha solemnitetit dhe shkëlqimit të drejtë. Në fillim, kongrese të tilla tërhoqën artizanë dhe tregtarë nga fshatrat fqinjë, por më vonë u bënë një vend grumbullimi i tregtarëve nga e gjithë Rusia. Kishte gjithashtu panaire veçanërisht të njohura, për të cilat mund të lexoni në "Fjalorin Enciklopedik të Brockhaus dhe Efron": "Për shkak të rrethanave historike, dy panaire në Rusi morën madhësitë më të mëdha - Makaryevskaya, e cila më vonë u quajt Nizhny Novgorod, dhe Irbitskaya". Po ashtu të njohura ishin panairet Kreshchenskaya (në Kiev), Perm, Orenburg, Pokrovskaya (në Kharkov), Makaryevskaya (në Kostroma), Verkhneudinskaya, Minusinskaya, Kozmodemyanskaya, Barnaul, Ishimskaya.
Cilat ishin qëllimet e panaireve?
Meqenëse panairi lidhet kryesisht me marrëdhëniet mall-para, qëllimi i tij kryesor është, natyrisht, shitja dhe blerja e mallrave. Megjithatë, gjatë gjithë historisë së zhvillimit të saj, panairet shërbyen si një qendër informacioni dhe kulturore: këtu pati një shkëmbim lajmesh, njohurish dhe përvojash midis njerëzve të ardhur nga rajone të ndryshme të vendit dhe u zhvilluan shfaqje e koncerte të ndryshme. Gjithashtu, nëse kthehemi në antikitet, kur mosmarrëveshjet mes palëve në konflikt zgjidheshin vetëm me mjete ushtarake, panairet luanin një rol paqeruajtës. Dihet se gjatë periudhës së këtyre ngjarjeve, midis palëve ndërluftuese u vendos e ashtuquajtura paqja e drejtë, shkelja e së cilës kërkonte dënim të rëndë. Madje kishte një gjykatë të posaçme të drejtë që zbatonte dënimin.
Zhvillimi i panaireve
Fillimisht në panaire shitej ushqime dhe punime artizanale. Me zhvillimin në shekujt XVII-XVII. prodhimi prodhues, gama e panaireve është zgjeruar ndjeshëm. Gjithashtu, disa shekuj më parë, kongrese të tilla tregtare filluan të luajnë një rol të madh jo vetëm në tregtinë e brendshme, por edhe në atë të jashtme. Tregtarët e huaj dërgonin mallra nga Evropa Lindore dhe Perëndimore në Rusi, gjë që pati një efekt pozitiv në zhvillimin e marrëdhënieve tregtare midis vendeve. Më shpesh, rrobat e qepura, pëlhura, lëkura, sëpata dhe enët ndërroheshin me punime artizanale, peliçe, lëndë të para dhe mjaltë.
Nga fillimi i shekullit të 19-të. panairet në Rusi vazhduan të zhvillohen, por tashmë në gjysmën e dytë të vitit, qarkullimi tregtar në konventa të tilla tregtare filloi të bjerë. Arsyeja për këtë ishte ndërtimi i hekurudhës. Me fillimin e revolucionit, historia e panaireve në Rusi praktikisht përfundoi: ritmi dhe qarkullimi i mallrave ranë në mënyrë të pashmangshme. Në fillim të viteve 1930. Në shekullin e 20-të, panairet në BRSS u shfuqizuan. Siç thuhet në botimin e parë të Enciklopedisë së Madhe Sovjetike, "me forcimin e planifikimit në tregti dhe me zhvillimin e aparatit tregtar të sektorit të socializuar, panairet gjithë-Bashkimike dhe republikane humbën rëndësinë e tyre si qendra për shitjen dhe blerjen e mallrave.” Vetëm në periudhën e pasluftës panairet filluan gradualisht të zhvillohen përsëri.
Panairet sot
Sot, në Rusi, si në qytetet e mëdha ashtu edhe në qytetet e vogla, mbahen shumë panaire të llojeve të ndryshme. Ka panaire që shesin gjithçka, dhe ka shumë të specializuara, për shembull, vetëm zanate ose ushqime. Më 2 tetor, "Panairi i dytë i së dielës së Luginës Lefkadia", i cili do të mbahet në fshatin Moldavanskoye, rrethi i Krimesë, Territori i Krasnodarit, do të bashkojë fermerët më të mirë, prodhuesit e produkteve me cilësi të lartë dhe mjeshtrit e punuar me dorë të Kubanit në një vend.
ÇFARË ËSHTË PANAIRI?
Nga historia e panaireve ruse
Para së gjithash, për atë që është një panair. FAIR (panairi) është "një kongres i madh tregtar dhe dorëzimi i mallrave në kohën urgjente të vitit, një tregti vjetore që zgjat me javë të tëra, një pazar i madh rural", - ky është koncepti i panairit të dhënë nga V.I. Dahl në "Fjalorin e tij të famshëm shpjegues të gjuhës së madhe ruse të gjallë". Kjo do të thotë se tregtarët dhe tregtarët e tjerë mblidheshin në ditë të caktuara të vitit në një vend të njohur për ta. Këtu ata sillnin mallrat e tyre. Këtu bëhej blerja dhe shitja, pra PANAIRI, i cili zgjati jo një ditë, por ndonjëherë edhe një muaj të tërë. Të gjithë e dinin mirë se në cilin muaj, në cilat ditë të kalendarit të kishës, në festat e të cilëve shenjtorë ortodoksë, ndahej koha për panaire. Datat e panaireve më të mëdha u përcaktuan në mënyrë që tregtarët, në fund të një panairi, të kishin kohë të kalonin në një tjetër.
Për shembull, në verë, në festën e Trinisë së Shenjtë, u mbajtën panaire të mëdha të Trinitetit. Në gusht kishte një Panair Elija, në ditën e Profetit Elia. Në vjeshtë, në shtator, është Panairi Semenovskaya, në ditën e Semyon Guide Verore. Në fillim të dimrit, në dhjetor, ishte pazari i njohur i Shën Nikollës para festës së Shën Nikollës së Dimrit. Ky panair ishte i rëndësishëm sepse vendosi çmime që zgjasin kudo për një kohë të gjatë.
Me kalimin e kohës, panairet në tokën ruse u bënë gjithnjë e më të shumta. Nëse në vitet 1750 kishte vetëm 627 panaire në Rusi, atëherë në vitet 1790 kishte tashmë 4044 prej tyre Në mesin e shekullit të 19-të, numri i panaireve u rrit në 6.5 mijë, dhe në fillim të shekullit të 20-të. 18.5 mijë.
Shitës lodrash. Litografia. |
Ngjyrosje. Mesi i shekullit të 19-të
Në panair të gjithë tregtuan si dhe ku të mundnin. Tregtarë të pasur e të respektuar tregtonin ndërtesa dhe magazina guri, oborre speciale për mysafirë dhe arkada tregtare. Tregtarët e klasës së mesme - në hambarë dhe stola dhe kafaze prej druri, në kabina dhe tenda, në tezga dhe kioska. Ata që janë më të varfër janë në kasolle të mbuluara me shami ose rrogoz, ose edhe direkt nga karrocat dhe karrocat.
Panairi i famshëm i Nizhny Novgorod u konsiderua panairi më i madh në Rusi. Paraardhësi i saj ishte Panairi Makaryevskaya. Ndodhej afërsisht 90 km larg Nizhny Novgorod, pranë mureve të Manastirit Makaryevsky. Ky manastir luajti një rol të rëndësishëm në punët e panairit. Ai u siguronte strehë njerëzve që tregtonin dhe zotëronte depo të bollshme dhe të besueshme - ambiente ku mund të ruheshin mallrat. Shërbimet e kishave mbaheshin në kishat e manastirit për të ruajtur tregtinë e suksesshme. Para hapjes së panairit, zakonisht kishte një procesion fetar. Dhe pas mbylljes së saj ka një shërbesë solemne lutjeje.
Panairi Makaryevskaya u krijua në mesin e shekullit të 16-të. Në 1696, me dekret mbretëror, ai u bë All-Rus dhe mbajti emrin e tij - Makaryevskaya, në kujtim të themeluesit të manastirit, të nderuarit të shenjtë Macarius të Zheltovodsk. Fatkeqësisht, një zjarr i tmerrshëm në 1816 shkatërroi shtëpinë e mysafirëve të panairit dhe të gjitha ndërtesat e tij. Prandaj, u vendos që panairi të zhvendoset në qendrën provinciale të Nizhny Novgorod.
Sezoni i parë panair i Panairit të Nizhny Novgorod ishte i suksesshëm. Prandaj, panairi mbeti këtu për të gjitha vitet në vijim. Sipas traditës së vjetër, njerëzit ende e quanin Makaryevskaya për një kohë të gjatë, por ata zakonisht sqaruan: "Vajza e ditëlindjes është në Panairin Nizhny Novgorod të Makary." Kështu, Murgu Macarius mbeti mbrojtësi i panairit të Nizhny Novgorod. Kujtimi i tij u kremtua më 7 gusht (25 korrik sipas kalendarit të vjetër). Panairi iu kushtua kësaj kohe dhe u zhvillua nga 15 korriku deri më 25 gusht (stili i vjetër). Kisha në emër të Shën Makarit ngrihej mbi të gjitha ndërtesat e tjera të panairit. Gjatë panairit, reliket e pakorruptueshme të shenjtorit, të lavdëruara nga mrekullitë, u transportuan nga vendi i varrosjes së tij në Nizhny Novgorod, në mënyrë që çdo tregtar të mund t'i kërkonte shenjtorit ndihmë në punët e tij tregtare.
Së shpejti rëndësia e Panairit të Nizhny Novgorod në jetën e vendit u bë aq e madhe sa u mbiquajt "xhepi i Rusisë". Në mesin e shekullit të 19-të, qarkullimi tregtar i këtij panairi arrinte tashmë në 86 milionë rubla në argjend.
Siç shkruan të gjithë ata që e panë këtë panair në mesin e shekullit të kaluar, ishte një spektakël i papërshkrueshëm - “në përzierjen babilonase të popujve dhe gjuhëve, në biseda të pafundme, mosmarrëveshje, pasthirrma, britma, klithma, shaka, thënie, përralla, në një larmi dialektesh, në qarkullimin e vazhdueshëm të rrobave, sendeve, ngjyrave, - në vrullin e vrullshëm të jetës...”
Fryma e panairit ndihej teksa i afroheshe edhe nga larg. Sipas shkrimtarit francez Alexandre Dumas, ishte «një zhurmë e tmerrshme, e ngjashme me bubullimën qiellore ose, më mirë, me zhurmën para një tërmeti». Dhe kur shkrimtari pa për herë të parë panairin nga bregu i lartë i Vollgës, një gjë e tillë u hap para tij, saqë ai "i gulçoi në befasi".
Nëse në vitet pesëdhjetë të shekullit të kaluar pak më shumë se 30,000 njerëz jetonin në Nizhny Novgorod, atëherë çdo verë 120,000 vinin këtu në panair - domethënë katër Nizhny Novgorod!
Çfarë nuk dilte në shitje këtu në ato vite! Hekuri Ural dhe bakri Altai, drithë, havjar dhe peshq, gëzofë kastor, marten dhe dhelpra, lëkurë ariu, lëkurë lope, kanavacë me "mirësi të ndryshme", kapele dhe pallto lëkure delesh, çorape, dorashka dhe çizme prej ndjesi, arkivole prej kallaji, sëndukë të lyer dhe të falsifikuar , karroca dhe boshte, sfungjer dhe qime kali.
Këtu kishte edhe shumë mallra të huaja - çaj dhe arra, kafe dhe kanellë, gurë të çmuar, qilima dhe dyshekë, mëndafsh kaukazian dhe persianë, pëlhura kineze dhe turke, shalle indiane, kamë dhe pistoleta orientale, sabera, frerë dhe batanije, mallra mode dhe produkte bizhuterish nga Evropa.
Është e qartë se çdo panair është, para së gjithash, një vend për tregti dhe çdo lloj transaksioni, një vend për biznes. Një fjalë e urtë popullore e konfirmon këtë "të blesh dhe të shesësh ia vlen të pazaresh". Në të njëjtën kohë, duhet të kujtojmë se shpirti i çdo personi është gjithmonë duke pritur për relaksim, relaksim dhe argëtim. Njerëzit thonë të njëjtën gjë: "Përzieni biznesin me përtacinë, kaloni kohën duke u argëtuar". Ose - "Di si t'i bësh gjërat, di si të argëtohesh". Një tjetër proverb popullor mëson: "Koha për biznes është kohë për argëtim". Kjo është arsyeja pse terreni i panairit u bë edhe një vend për kohën e lirë tradicionale - një vend festash, shfaqjesh të ndryshme, aktivitete dhe argëtimi.
"Dehëse, e zhurmshme, festive, shumëngjyrëshe, e kuqe përreth!" - ka shkruar për panairin poeti N.A. Nekrasov. Kishte shumë gjëra në panair që mahnitnin këdo që vinte këtu për herë të parë. Panairet dhe festat zunë një vend të spikatur në jetën e çdo personi rus. Kjo u kujtua për një kohë të gjatë. Prandaj, për shembull, njerëz nga pjesë të ndryshme të Rusisë u përpoqën të shkonin në Panairin e Nizhny Novgorod në mënyrë që "të shihnin të tjerët, të tregonin veten".
ARGËTIM PANAIR
Rrëshqitje, lëkundje dhe karusele
Malet Katalny (në këmbë) ishin argëtimi kryesor në çdo panair të madh. Kjo vërtetohet nga fakti se njerëzit zakonisht nuk thoshin "bëj një shëtitje në panair", por vetëm "bëj një shëtitje në mal" ose "bëj një shëtitje nën male", "bëj një shëtitje nën ritëm".
Këto male u ndërtuan nga trarët prej druri, më të mëdhenjtë, me sa duket, u ngritën në Shën Petersburg. Lartësia e tyre arrinte 10-12 metra. Në dimër, pjesa e pjerrët e tyre vishej me akull dhe ujitej. Para se audienca të lejohej të hynte, ata i kaluan nëpër "rrotulla" të veçanta. Zakonisht rrëshqisnin prej tyre në një sajë, dhe nxitimi i sajë ishte më shumë se 100 metra. Zakonisht shkonim këtu për Krishtlindje, Krishtlindje dhe Maslenitsa. Me kalimin e kohës, u shfaqën kodrat e patinazhit veror. Ata zbritën prej tyre jo në sajë, por në karroca të vogla, në "lubok" të veçantë (dërrasa), dyshekë dhe qilima.
Në pranverë, lëkundjet u bënë gjithashtu një kalim kohe e preferuar. Ato vinin në dy lloje: të varura dhe të rrumbullakëta (nganjëherë quheshin "rrota"). Një lëkundje e thjeshtë e varur përbëhej nga dy shtylla të gërmuara në tokë me një shirit në krye, nga i cili vareshin dërrasat - ndenjëset. Ju duhej të lëkundeni vetë mbi to.
Në lëkundjet e rrumbullakëta, kryqe druri me djepa ose kabina të varura prej tyre ishin montuar në traversën, si në një aks rrotullues, ku uleshin ata që donin të hipnin. Boshti u vu në lëvizje dhe kabinat u ngritën lart mbi tokë dhe më pas u ulën. Këtë e bënin swingers të veçantë, ose rockers, të cilët merrnin pagesën nga ata që bënin patinazh.
Pajisjet e tjera rrotulluese, ose "udhëtimet rrethore", përbëheshin nga karusele. Ata gjithashtu erdhën në disa lloje.
Më të thjeshtat prej tyre janë karuselat "skate". Këtu vareshin djepe ose kuaj prej druri në litarë. Nga këtu vjen emri "patinat".
Më komplekset në dizajnin e tyre ishin karuselat "skuter" ose rrëshqitjet e karuselit. Ata ishin gjithashtu një vend i preferuar argëtimi për njerëzit e thjeshtë, të cilët ndonjëherë thoshin: "të ecësh nën ritëm". Në panairin e Nizhny Novgorod, vendi kryesor ku ishin vendosur kabinat dhe karuselet quhej "sheshi i skuterëve", ose thjesht "skuter".
Karuseli i "skuterit" ishte një ndërtesë e mbuluar prej druri me dy nivele me galeri të jashtme dhe të brendshme. Në katin e poshtëm, në zyrën e biletave, duhej të blije një biletë dhe më pas të ngjiteshe në katin e dytë, ku ishte një karusel i madh "skuteri". Në fund kishte një makinë që me ndihmën e marsheve vinte në lëvizje karuselin.
I gjithë konstruksioni i karuselit, si jashtë ashtu edhe brenda, ishte zbukuruar me piktura të ndryshme, postera, piktura shumëngjyrëshe dhe flamuj shumëngjyrësh. Në galeritë e saj performonin gjyshi barkë dhe aktorë të veshur si bufonë apo kafshë të ndryshme përrallash. Këtu u zhvilluan edhe shfaqje të tjera - orkestra, biritarë, kantautorë dhe kore.
Në një nga karuselat e para në Rusi mund të lexoni njoftimin e mëposhtëm në lidhje me tarifën e kalërimit: "Në karusel, mbështilleni 20 herë për person për 10 kopekë". Artisti i Popullit I.A. Zaitsev, i cili performoi në panaire për shumë vite tashmë në fillim të këtij shekulli, sqaron: "Ju keni paguar 15 kopekë për hyrjen në skuter dhe mund të hipni për tërë ditën".
Karuselet, si "qarkullimet" e tjera të ndryshme, e kanë origjinën në kohët e lashta dhe, sipas të gjitha gjasave, lidhen me ritualet pagane pranverore të "lavdërimit të Diellit". Në këtë kohë të vitit, natyra u zgjua pas letargjisë dimërore dhe u hodhën themelet e të korrave të ardhshme. Prandaj, sllavët paganë, me këngët-magjitë e tyre, duke kërcyer në një rreth dhe duke u rrotulluar në një karusel, imituan lëvizjen vjetore të Diellit për ta ndihmuar atë në veprat e tij të mira dhe për të kontribuar në lulëzimin e shpejtë të natyrës.
Në kohët e lashta, lëkundjet kishin të njëjtin kuptim. Ngritja, hedhja dhe kërcimi janë lëvizjet magjike më të lashta. Qëllimi i tyre është të përshpejtojnë rritjen e bimësisë, kryesisht të korrave, dhe t'i ndihmojnë ata të ngrihen më shpejt mbi tokë.
Kabinat e panairit
Në çdo panair të madh kishte shumë kabina të ndryshme me flamuj, flota meteorologjike, postera dhe tabela të mëdha.
Koncepti i "stendës" na erdhi nga Lindja. Në thelbin e saj, kjo është fjala persiane "bala-khane", që fjalë për fjalë do të thotë "shtëpi e sipërme", ose më saktë, pjesa e sipërme e shtëpisë, dhoma e sipërme, ballkoni (prandaj, nga rruga, fjala ruse "Ballkon").
Kabina e madhe kishte një skenë me perde, kuti, karrige të kategorisë së parë dhe të dytë, dyshemeja ngrihej si një amfiteatër nga skena në rreshtat e pasmë. Në kabinat më të thjeshta kishte edhe një të ashtuquajtur "korral" - një pjesë e sallës për publikun në këmbë, pa ndenjëse.
Artisti i panairit I.A. Zaitsev tha se kishte edhe kabina të mëdha me 500-600 vende. Në to, pas vendeve të kategorisë së parë dhe të dytë, ishte rrethuar një galeri, e cila gjithashtu ishte e ndarë në dy pjesë. Përveç kësaj, shtëpizat u ndërtuan në tre nivele. Në kabinat e tilla, një biletë për në galeri kushtonte 5-10 kopekë, dhe një kuti për 4-5 vende vlerësohej në më shumë se tre rubla.
Ndodhte që kabinat në panair quheshin pompuese, ose humoristë, megjithëse shërbenin për qëllime të ndryshme. Këtu shihje: një kabinë me cirk, një kabinë me muzikë, një kabinë me gjuajtje në objektiv, një stendë me kanarina të mësuara, një kabinë me Petrushkën, etj.
Vitrinat me cirk quheshin ndonjëherë "Teatër-Cirku". Programi më popullor këtu ishte cirku i kuajve, i cili u shpall në mënyra të ndryshme: "komedi kuajsh", "artistë kalorës" ose "shfaqje kuajsh". Shfaqja kryesore këtu ishte kalërimi. Kalorësit galoponin rreth arenës, duke qëndruar mbi dy (apo edhe katër ose pesë) kuaj, me djem mbi supe ose në kokë. Kuajt e stërvitur kërcyen në unaza, qëndruan në këmbët e pasme, u gjunjëzuan dhe u përkulën. Ndonjëherë gjimnastët dhe akrobatët, të cilët gjithashtu përbënin një pjesë të konsiderueshme të programeve të cirkut, tregonin aftësitë e tyre në kuaj. Akrobatët kishin pseudonimin "stuffers". Midis tyre ishin akrobatë që kërcenin, të cilët demonstruan "kërkime në trampolinë". Të tjerë bënin salto mbi katër kuaj me kalorës të ulur mbi ta, apo edhe mbi dymbëdhjetë njerëz që qëndronin në rresht.
Në të njëjtin program mund të shiheshin "eksperimente të forcës herkuliane" të demonstruara nga atletët e fortë. Ata mbanin pesha kile me dhëmbë, bënin xhonglimin e topave dhe ngritën mbi supe 5-6 persona.
Një numër i veçantë i pavarur ishte i ashtuquajturi "gome". Ishte një shfaqje e "goubermenëve", "njerëzve të gomës" ose "njerëzve që palosnin". Kështu quheshin gjimnastët që shfaqnin mrekulli fleksibiliteti duke u përkulur mbrapa si një rrotë.
Një pjesë tjetër e shfaqjeve, jo më pak të dashura për publikun, quhej "Hocus Pocus" dhe përbëhej nga programi i një magjistari.
Në thelb kishte dy lloje magjistarësh: manipulatorë dhe iluzionistë.
Një manipulues është një magjistar, puna e të cilit bazohet në shkathtësinë dhe shkathtësinë e duarve. Ai manipulon letra, topa, lule, shalle, monedha dhe sende të tjera të vogla që futen në xhepat e tij.
Një iluzionist është një magjistar që punon me pajisje, mekanizma dhe pajisje speciale. Me ndihmën e tyre, iluzionistët demonstrojnë kaskada të tëra të të gjitha llojeve të transformimeve, zhdukjeve dhe shfaqjeve. Për shembull, duke e kthyer një monedhë në një gur, një gur në një bretkocë dhe një bretkocë në një pëllumb fluturues. Nga kapelja e zbrazët e magjistarit rridhte vera e bardhë dhe e kuqe. Në duar bosh, buqeta me lule u shfaqën nga askund për spektatorët. Dhe nga poshtë shall, marrë nga një zonjë nga audienca, është një akuarium me peshk të kuq. Ka pasur truke harduerike më komplekse dhe efektive. Si p.sh. prerja e kokës, një gruaje fluturuese, zhdukja e një asistenti nga gjoksi, etj. e kështu me radhë.
Në arenën e cirkut mund të shiheshin “kafshë shkencore”: elefantë, luanë, tigra, arinj, majmunë, etj. Ata shfaqën edhe një “komedi qensh” në të cilën merrnin pjesë qen të stërvitur.
Përveç cirkut të kafshëve, në panair kishte edhe “menageri (lëvizëse) endacake”. Këto ishin kasolle ose arena të veçanta në të cilat kujdestarët e kafshëve thjesht tregonin kafshë që ishin të çuditshme për popullin rus. Për shembull, në kafazet e një menagerie uleshin një leopard, një leopard, një jaguar, një çakall, një hienë, një kafshë e egër, një kangur, një porcupine, një pelikan, një boa constrictor dhe një macaw. Në një tjetër, përveç grabitqarëve, mund të shiheshin majmunë të ndryshëm, të cilët, për shembull, paraqiteshin si "majmun me hundë blu" ose "majmun me hundë derri".
Në "Teatrin e Pantomimës" të panairit u shfaqën "Pantomimat Magjike", ose "Pantomimat me mrekulli" - "Harlequinades" - "si në sheshet italiane", domethënë në traditat e teatrit popullor italian të maskave. Në to morën pjesë kllounët e parë, emrat e të cilëve ishin "Pagliaccio", domethënë "Pagliacci", ose "Harlequins", domethënë "Harlequins". Këta ishin personazhe pretendues gazmorë, të zhdërvjellët dhe të djallëzuar që "mashtronin të gjithë në mënyrë të pamatur".
Duke përdorur parimin e të ashtuquajturit "kabineti i zi" (kur aktorët me kostume të zeza prej kadifeje veprojnë kundër një sfondi prej kadifeje të zezë), Harlequin, me ndihmën e një shkop magjik, kryente vazhdimisht mrekulli. Ai ose e dyfishoi Pierrot-in e gjallë, pastaj e sharroi Pagliacco-n në copa, pastaj ai vetë, i vrarë, u rrëzua në copa. Dhe më pas, për gëzimin e madh të Columbine, ai menjëherë erdhi në jetë pasi i vendosën kokën, krahët dhe këmbët kundër trupit të tij.
Duhet të theksohet se fillimisht, artistë të huaj vizitorë - italianë, francezë, gjermanë - performuan në panairet ruse. Ata shpesh merrnin studentë rusë dhe u mësonin zanatet e tyre. Me kalimin e kohës, studentët u bënë partnerë të barabartë të mësuesve të tyre dhe më pas thjesht i zëvendësuan ata. Kështu morën formë gjeneratat e para të cirkut dhe komedianëve rusë. Prandaj, së bashku me Pagliacci, Pierrot, Harlequin dhe Columbine, filluan të shfaqen personazhet rusë: Erema Poplihant dhe Thomas Muzikanti, Paramoshka dhe Savoska, rrobaqepësi Nitka dhe gruaja e tij Igla Nozhnitsevna, Ivan Kirpich, Vanka Maly, Ivanushka Budallai etj. .
Thomas, Paramoshka dhe Erema. Gdhendje me daltë, ngjyrosje. Gjysma e dytë e shekullit të 18-të.
Në festa mund të gjendeshin edhe lloje të tjera të farsave teatrale, si teatri mekanik dhe teatri i tablove të gjalla.
Kukulla të llojeve të ndryshme mund të fshiheshin nën shenjën "Teatri Mekanik". Para së gjithash, këto mund të jenë kukulla të mëdha kukullash. Përveç kësaj, këto ishin kukulla të sheshta të prera nga kallaji. Dhe së fundi, me kalimin e kohës, këtu filluan të përdoren kukulla të mëdha të gdhendura prej druri me nyje. Ata lëviznin përgjatë të çarave në dyshemenë e skenës, nën të cilat ndodheshin kukullat e tyre. Mund të ndodhte gjithashtu që të gjithë të ishin drejtuar nga një mekanizëm i vetëm nga poshtë skenës. Shfaqja e një teatri të tillë zgjati 30-40 minuta. Dhe repertori përfshinte 10-15 skena, të cilat përfshinin skena të mëdha turme. Kjo mund të gjykohet të paktën nga titujt e shfaqjeve: "Hyrja e Shahut të Persisë" ose "Kalimi i trupave ruse përtej Danubit". Një shfaqje si "Peizazhi i mrekullueshëm dimëror norvegjez" paraqiti 200 figura mekanike. Dhe në "Proçesioni në Romë në Ditën e Trinitetit" ka 400 figura dhe anije mekanike. Është e qartë se këtu kishte mjaft kukullistë - 30-40 veta secili.
“Teatri i pikturave të gjalla” dallohej nga fakti se në skenën e tij shfaqeshin edhe filma të mëdhenj masiv dhe ekstravaganca, ndonjëherë me efekte teatrale shumë komplekse. Këtu mund të shihni jo vetëm një shfaqje të tillë si "Beteja e rusëve me kabardianët", por edhe "Beteja e Kulikovës".
Në kabinat me muzikë mund të ketë një shumëllojshmëri të gjerë programesh. Këtu luanin banda ushtarake. Ishte e mundur të dëgjohej kori i ushtarëve (këngëtarët ushtarakë përbënin të ashtuquajturin "ekip i korit"), si dhe kore të ndryshme kozake dhe cigane. Këtu kishte edhe grupe folklorike, si p.sh., kori i mirënjohur i boritarëve fshatarë të Vladimirit, të cilët mund të zëvendësoheshin gjithmonë me balalaikë, fizarmonikë, lugëtarë, kërcimtarë këngësh, biçikletë dhe vargje.
Duhet të theksohet se shumica e lëkundjeve, karuselave, kabinave dhe atraksioneve dhe argëtimeve të tjera në panair nuk mund të bënin pa barkerë ose barkerë të veçantë, të cilët vepronin këtu si kujdestarë dhe prezantues. Këta personazhe quheshin ndryshe: komediani i ballkonit, farsë, karusel ose gjyshi Maslenitsa. Ai ishte një pasardhës i drejtpërdrejtë i bufonit - një shakaxhi dhe shakaxhi me mashtrim, mendjemprehtë dhe i shkathët, me gjuhë të mprehtë, i gëzuar dhe i pamatur. Për të tërhequr audiencën në kabinë ose në karusel ("për të joshur"), ai lavdëroi me zell performancën, ngacmonte audiencën dhe spërkatte shaka dhe shaka.
Kur renditet argëtimi i panairit, nuk mund të mos përmendet panorama zbavitëse ose kozmorama, e cila në popull quhej shkurt "Parajsa".
Një panoramë e vogël portative ishte një "kuti e vogël, një oborr i gjerë në të gjitha drejtimet", e lyer me ngjyra të ndezura, e cila mund të zbukurohej me figura, flamuj apo edhe një korsi moti me mbishkrimin "World Cosmorama". Ajo u mbajt në një rrip nga pronari i saj dhe u montua në mbajtëse të palosshme. Kutia më e madhe u transportua në një karrocë me dy rrota. Në murin e përparmë të kutisë panoramike zakonisht kishte dy dritare të rrumbullakëta me xham zmadhues përmes të cilave mund të shiheshin pamje të ndryshme (kishte panorama me 3-4 dritare). Fotografitë ose panoramat e shfaqura vizatoheshin në një shirit (shirit) të gjatë, i cili mbështillej brenda kutisë nga një rul (“rul”) në tjetrin. Në kutitë panoramike më të avancuara, fotografitë në karton futeshin në korniza që vareshin në korda dhe uleshin e ngriheshin me radhë, duke zëvendësuar njëra-tjetrën siç shpjegoi operatori i panoramës (raeshnik).
Sipas studiuesve, fjala "parajsë" vjen nga "veprim qiellor". Kështu quhej një nga seritë e fotove të një panorame qesharake. Këto fotografi përshkruanin skena biblike nga jeta në parajsë e njerëzve të parë - Adamit dhe Evës.
Më vonë, ilustrimet në Bibël rezultuan të mos ishin aq të njohura sa, për shembull, skena nga epika popullore ose fotografi nga jeta e qyteteve të ndryshme anembanë botës. Prandaj, artisti i panoramës, ose raeshnik, më së shumti i bëri thirrje publikut të shikonte bëmat e Ilya Muromets, Alyosha Popovich dhe Dobrynya Nikitich ose në aventurat e Bova Korolevich dhe Eruslan Lazarevich. Kishte panorama me skena historike, si "Luftërat Napoleonike", "Lufta e Krimesë", apo me episode të Luftës Ruso-Turke. Pamjet e Kostandinopojës, Parisit, Romës ose Vatikanit mund të jenë interesante për t'u parë. Nuk munguan as skena nga jeta e qytetit të Shën Petërburgut dhe Moskës.
Shfaqja e panoramave dhe fotove shoqërohej gjithmonë me një shpjegim nga shakaxhiu. Të gjitha tekstet e tij ishin zakonisht në prozë me rimë, të shqiptuara me zë të lartë, shpejt dhe seriozisht. Paraqitja e raeshnikut dhe mënyra e tij e komunikimit me publikun në shumë mënyra i ngjante barkerëve të farsës.
Në panaire kishte shpesh kabina me panoptikona.
Një panoptikon është një koleksion objektesh dhe gjërash të rralla të pazakonta, të çuditshme, të cilat mund të përfshijnë krijesa të gjalla. Në veçanti, këtu mund të shihej një viç me dy koka ose pesë këmbë, burra të pazakonshëm të trashë, gjigantë, xhuxhë dhe lloj-lloj fantazmash. Zakonisht kësaj i paraprinin të gjitha llojet e reklamave që bënin thirrje për të parë "gruan si majmuni me famë botërore", "gjigandën me mjekër", "zonjën me tatuazhe me famë botërore", "burrin me bark të hekurt". etj.
Të tilla "mrekullitë e natyrës" ose "dukuri të shekullit të 20-të" mund të demonstroheshin edhe në kabina ose pavijone të veçanta, hyrja e të cilave ishte e mbuluar me perde shumëngjyrëshe. Mund të jetë një "grua peshku, ose një sirenë e gjallë", një "zonjë merimangë", një "kokë që flet" ose një "mumje e mbretit-faraonit egjiptian".
Këtu, pas perdes, në një piedestal mund të shihej një "sirenë" duke lëvizur bishtin e saj të gjatë me luspa. U shpjegua se kjo ishte "një sirenë e kapur kohët e fundit në Oqeanin Atlantik".
Ata treguan gjithashtu një merimangë duke lëvizur këmbët e saj me gëzof, duke e prezantuar atë me fjalë të tilla si p.sh.: “Merimangën e huaj nuk ka as këmbë, as krahë! Ai nuk fle, nuk ha, por, siç e shihni, ai thjesht buzëqesh!”.
Pranë këtyre "mrekullive" mund të kryenin mjeshtra të tillë si "njeri i akuariumit", "mbreti i zjarrit", "ngrënësi i zjarrit amerikan" ose "gëlltitësi i shpatës dhe barkushe".
"Njeriu i akuariumit" piu deri në dhjetë shishe ujë ose gëlltiti peshq dhe bretkosa të gjalla, pastaj, duke e hedhur kokën pas, i nxori jashtë si një burim.
“Mbreti i Zjarrit” mori hekurin e nxehtë në duar, eci zbathur mbi thëngjij që digjej, piu vaj të vluar dhe e kafshoi me dhëmbë hekurin e nxehtë.
Ndodhi që në vend të tyre ata reklamonin një "burrë të egër": "Vetëm për disa ditë, një mrekulli e shekullit të nëntëmbëdhjetë mbërriti teksa kalonte, udhëheqësi kryesor i fisit afrikan të kanibalëve nga ishulli Tumbo-Yumbo (nganjëherë ata thanë se ai ishte "nga Ceylon" ose "nga ishulli i Martinec"), i kapur kohët e fundit në egërsi të Afrikës; një vendas i egër, me kërkesën e një publiku të respektuar, do të hajë pëllumba të gjallë në praninë e tij dhe më pas do të hajë një njeri të gjallë!...”
Aktori që portretizonte "një të egër të mbingarkuar me myshk" doli lakuriq, i lyer me jod dhe u rrokullis poshtë dhe pupla. Ai u lidh me zinxhir, rrotulloi sytë tmerrësisht dhe tha diçka në një gjuhë të veçantë. Natyrisht, nuk erdhi deri në kanibalizëm në skenë, pasi ata që e dëshironin zakonisht mungonin.
Ndodhi që një "burrë i egër" të kombinonte disa profesione njëherësh: ai ishte edhe një "njeri me stomak hekuri" dhe, përveç kësaj, një gëlltitës i shpatës. Në veçanti, artisti i përmendur tashmë i panairit I. Zaitsev tha: "... Më duhej të veproja si një njeri i egër nga ishulli i Ceilonit: punova me një boa constrictor, hëngra tërheqje që digjej, gëlltita zjarr, shpata (natyrisht, që është, me futje në ezofag )". I gjithë numri zgjati 10-14 minuta dhe përsëritej 12-15 herë në ditë.
Në përfundim të rrëfimit për kabinat, le të themi se kishte edhe "kabina rrogoze" (çadra matting), ose "kolona" shumë të vogla. Ky emër u mbeti sepse ishin të mbuluar me dyshekë dhe kishin vetëm një shtyllë për mbështetje. Në një kabinë të tillë mund të ketë "të qëlluar në një objektiv". Në fakt, kjo ishte "galeria e qitjes" aktuale, ku qitësit më të saktë të pushkëve merrnin çmime të vogla: varëse, krehër ose sende të tjera të vogla.
E njëjta "kolona" mund të jetë një "stendë me kanarina të mësuara". Në veçanti, në vitin 1830, gazeta "Bleta Veriore" shkruante për një trajner farsë se "ai i prezantoi publikut një kafaz të plotë me kanarina shkencore, një lloj konservatori zogjsh; studentët me pendë kërcejnë, marshojnë, hedhin artikuj, qëllojnë, vdesin, vijnë në jetë e kështu me radhë, ashtu si njerëzit, vetëm analfabetë”.
Kësaj duhet shtuar se njohësit e zogjve këngëtarë kanë dalluar shumë lloje të këndimit të kanarinave, si p.sh., kanarinat këndojnë me zë të plotë, me shumicë, me llull, me unazë, me zile etj.
Majdanoz - shpirti i bufonit
Komedia për Petrushka është një shfaqje kukullash, më e zakonshme në Rusi. Majdanozi është personazhi kryesor i teatrit popullor të kukullave, personazhi kryesor i argëtimit në panair. Në të vërtetë, është e vështirë të imagjinohet një panair rus pa të. Të njëjtin mendim kishte edhe shkrimtari F.M. Dostoevsky, duke shkruar për atë që pa, "ishte pothuajse argëtimi më i mirë i gjithë festës".
Komedia për Petrushka me sa duket u shfaq në shekullin e 17-të. Në periudha të ndryshme, kjo shfaqje quhej ndryshe: "lojëra të turpshme", lojëra kukullash", "çamçakëz kukullash", "komedi me kukulla diplomimi", "kukulla që flasin". Aktori i majdanozit përmendet edhe me emra të ndryshëm: "lojtar kukullash", "afishues", "kukullar".
Përmendja e parë e kukullave popullore në Moskë të njohur për ne dhe imazhi i parë i tyre është në "Përshkrimin e detajuar të udhëtimit të ambasadës Holstein në Moskovi dhe Persi". I përket penës së sekretarit të kësaj ambasade, Adam Olearius dhe daton në vitet 1630. Përmendet që humoristët japin shfaqje kukullash "për para për të rinjtë e zakonshëm dhe madje edhe fëmijët". “Për ta bërë këtë, ata lidhin një çarçaf rreth trupit të tyre, ngrenë anën e saj të lirë lart dhe e rregullojnë atë mbi kokën e tyre, duke krijuar kështu diçka si një skenë nga e cila ata ecin nëpër rrugë dhe tregojnë shfaqje të ndryshme mbi të me kukulla.”
Një ekran kukullash me dizajn të ngjashëm njihet gjithashtu në Lindje, veçanërisht në Uzbekistan. Ka diçka të ngjashme në Kinë dhe Japoni. Sidoqoftë, më vonë, siç e dini, kukullarët udhëtues të Rusisë kishin një ekran krejtësisht të ndryshëm - të përshtatur, të palosshëm dhe gjithashtu lehtësisht të lëvizshëm. Në fillim ishte me katër fletë, dhe më pas mbeti me tre fletë.
Si është ai, heroi popullor Petrushka? NË DHE. Dahl jep interpretimin e mëposhtëm të fjalës "Petrushka" në "Fjalorin e tij të Gjuhës Ruse": Petrushka është "pseudonimi i një kukulle, një shakaxhi rus, një shakaxhi, një zgjuarsi në një kaftan të kuq dhe një kapak i kuq". Kësaj mund t'i shtojmë se Petrushka ka pasur gjithmonë një hundë, dhe një herë përveç kësaj ai ishte edhe i kërrusur, madje me jo një, por dy gunga - mbrapa dhe përpara. Nga natyra, ai është një shakaxhi me zë të lartë dhe gazmor, shumë djallëzor dhe grindavec.
Majdanozi na erdhi nga Evropa. Ajo u soll prej andej nga kukullistë udhëtues - italianë, francezë, gjermanë. Ata kanë shumë të afërm të majdanozit në vendlindje. Këto janë të njëjtat kukulla - me hundë të mëdha, të gëzuara, llafazane dhe luftëtarë të pabesueshëm. Më e vjetra në këtë kompani është Pulcinella, që do të thotë "Kelli". Në Francë është Polichinelle, dhe nga fillimi i shekullit të 19-të - Guignol, në Spanjë - Don Cristobal, në Itali - Pulcinella, në Angli - Punch dhe gruaja e tij Judy, në Belgjikë - Valtier, në Holandë - Hans Pickelgering, që do të thotë. "Hrengë e tymosur" , në Gjermani - Hanswurst, ose "Hans-sallam", më vonë një hero i ri - Kasper dhe, më në fund, në Çekosllovaki - Kasparek.
Ka heronj të tillë në vendet e Lindjes. Në Iran është Pehelevan Kachal, që do të thotë "Hero tullac". Në Turqi - Kara Goz - "Syri i Zi". Dhe së fundi, më e vjetra nga të gjitha - Vidushaka - është në Indi. Të gjithë ata, siç u përmend tashmë, janë vëllezër në shpirt.
Në fillim të shekullit të 18-të, teatri rus i kukullave u zhvillua nën ndikimin e kukullarëve gjermanë, holandezë dhe polakë, dhe nga vitet tridhjetë - nën ndikimin e atyre italianë. Italianët na sollën disa teatro kukullash që bënin shfaqje për veprimet e Pulcinella-s. Një nga aktorët kryesorë, Pietro Mirro, u bë shakaja e preferuar e perandoreshës ruse Anna Ioannovna, Petrukha Farnos. Ekziston një supozim se ishte në emër të tij që heroi rus i teatrit të kukullave mori emrin Petrushka. Sidoqoftë, ndonjëherë Petrushka quhej me emrin e tij të plotë: Pyotr Ivanovich (ose Pyotr Petrovich) Uksusov. Në disa vende ai kishte një mbiemër të ndryshëm - Samovarov. Dhe në jug të vendit emri i tij ishte Vanka Ratatouille.
Nëse në panaire Petrushka mund të shihej në një kabinë, atëherë pjesën tjetër të kohës ai ishte një "majdanoz në këmbë". Kjo duhet kuptuar në atë mënyrë që kukullari i majdanozit udhëtoi përgjatë të gjitha rrugëve të Rusisë me një ekran të lehtë të palosshëm dhe një kuti kukullash, nga të cilat mund të kishte nga 6-7 në 20-30 copë.
Majdanozi shumë shpesh performonte së bashku me "Muzikantin", i cili mund të kishte një fizarmonikë, violinë, dajre ose daulle. Por më shpesh "Muzikani" ishte një mulli organesh.
Një organ fuçi është një kuti muzikore, ose më saktë, një organ i vogël portativ. Ai përmban tuba tingëllues, shakull dhe rula të drejtuar nga rrotullimi i një doreze. Çdo pjesë muzikore e luajtur nga mulli i organeve korrespondon me një rul të veçantë. Ata mbanin një organ fuçi në një rrip pas shpine. Ndonjëherë e mbanin me karrocë, pasi kishte organe fuçie që peshonin deri në tridhjetë kilogramë.
Fjala "organ" vjen nga emri i këngës popullore "Charmante Catherine", e cila me sa duket ishte e para në një grup melodish. Në Rusi, organet e fuçisë u shfaqën në fillim të shekullit të 19-të. Ata na u sollën nga muzikantë endacakë - gjermanë dhe italianë. Organi i fuçisë u shfaq në Evropë një shekull më parë.
Kishte organe fuçi me kukulla që rrotulloheshin në kapak nën muzikë. Kishte gjithashtu "kabinete hurdy-gurdy". Ata kishin përballë një platformë të vogël, mbi të cilën kërcenin edhe figura në miniaturë.
Në fillim, kur organet e tytës ishin në duart e të huajve, ata performuan pjesë muzikore të njohura në Evropë. Kur mjeshtrit rusë mësuan ta bënin, ajo tashmë po luante 5-6 melodi ruse. Për shembull, të tilla si "Kamarinskaya", "Ndarja", "Përgjatë rrugës së trotuarit", "Përgjatë Piterskaya", "Zjarri im shkëlqen në mjegull", "Dhi gri", etj.
Ndodhi që mulli i organeve të mbante me vete një kafaz në të cilin ishte ulur një nga ndihmësit e tij: një papagall, një fije ari, një mi të bardhë ose një derr gini. Për 5-6 kopekë ata nxorrën një biletë "për fat të mirë" nga kutia. Në të mund të lexohej një lloj parashikimi i fatit, i kopjuar nga një libër fati. Ndonjëherë, në vend të një bilete, ata nxirrnin një thes me "lumturi". Ai përmbante një pasqyrë, një krehër, shirita flokësh ose fitime të tjera. Ndonjëherë mulli organesh kishte majmunë ose qen me kostume. Ata morën pjesë edhe në shfaqje.
Thërrmuesit e organeve mund të kombinohen me një këngëtar, magjistar ose akrobat. Por më shpesh, siç u përmend tashmë, partneri i tyre ishte majdanoz.
Në këtë rast, "Muzikani" veproi gjithashtu si një "subjekt": ai prezantoi Petrushkën para audiencës, debatoi me të, sugjeroi, paralajmëroi ose u përpoq ta largonte nga veprimet e këqija, luajti organin e fuçisë ose instrumente të tjera muzikore kur futeshin muzikore. ishin të nevojshme gjatë aksionit.
Pas paraqitjes së parë të Petrushkës, prezantimit të tij nga Muzikanti dhe prezantimit të tij me publikun, filloi një seri e tërë skenash në të cilat shfaqen gjithnjë e më shumë personazhe të rinj. Njihen më shumë se njëzet skena të tilla, nga të cilat janë vetëm 6-7 kryesore. Kjo do të thotë se performanca zgjati mesatarisht 20-30 minuta. Në përgjithësi, gjithçka varej nga sa audiencë mund të mblidhej dhe sa para mund të fitoheshin. Në të njëjtën kohë, një rol të caktuar luajtën aftësitë e aktrimit të majdanozit, disponimi, frymëzimi, aftësia për të improvizuar, si dhe grupi i kukullave që kishte.
Ndodhi që gjatë shfaqjes, Petrushka u përpoq të merrte një punë, shkoi në shërbim të Mjeshtrit, por pak ia doli. Pastaj vendosi të martohej dhe të merrte një prikë të mirë. Nuset e tij mund të jenë të ndryshme: vajza e një tregtari, një kuzhiniere ose një mjelëse. Emrat e tyre ishin gjithashtu të ndryshëm kudo: Melanya, Pelageya, Pigasya, Avdotya, Praskovya, Varyusha, Katya ose Matryona. Ndodhi që ai duhej të joshë një grua të moshuar ose të kujdesej për Akulina Petrovna tmerrësisht të shëmtuar. Në një mënyrë apo tjetër, ai gjithmonë lavdëronte bukurinë dhe dinjitetin e të zgjedhurve të tij, grindej dhe bënte paqe me ta dhe pastaj filloi të kërcente.
Pas kësaj, Petrushka shkoi për të blerë një kalë nga cigani, i cili u përpoq ta mashtronte. Për këtë, Petrushka e rrahu pa mëshirë me shkop. Pastaj Petrushka trajtoi të gjithë ata që u shfaqën në skenat pasuese në të njëjtën mënyrë. Siç vunë në dukje bashkëkohësit, e gjithë performanca zakonisht ishte e mbushur me "kërcime dhe shkelma". Prandaj, ndodhi që ajo të quhej një "komedi shkop". Pas skenës me Ciganin, erdhi Doktori ose Doktori, “nga poshtë Urës së Gurit, farmacisti”. Pastaj ishte një skenë me Tremujorin (Policin), ose Unterin (tetarin, oficer), i cili u përpoq ta merrte Petrushkën si ushtar dhe i mësoi teknikat e pushkëve të ushtrisë.
Është e qartë se Petrushka nuk mund të qëndronte pa u ndëshkuar për të gjitha luftimet dhe zemërimet e tij. Kështu që përfundimisht do të shfaqej dikush i madh, i ashpër dhe i zi. Besohej se ishte një qen, një qimedredhur. Petrushka e quajti thjesht "Savochka" ose "Barbos". Ndonjëherë kjo krijesë e pakuptueshme ngatërrohej me një qengj dhe madje quhej "Qengji i vogël i Moskës", por doli të ishte një djall i vërtetë, i cili në mënyrë të pakuptueshme e kapi Petrushkën nga hunda dhe e tërhoqi zvarrë nga skena, ndërsa Petrushka bërtiti: "Oh , koka ime e vogël me një kapak dhe një furçë është zhdukur!
Publiku gjithmonë reagonte dhunshëm ndaj asaj që po ndodhte. Princi Dolgoruky, i cili vizitoi Teatrin Petrushka në 1813, vuri në dukje: "Nuk ka asgjë për të përshkruar: të gjithë panë se çfarë ishte; Për mua nuk ka asgjë më qesharake se ai që prezanton dhe ai që shikon. ...Publiku qesh dhe është shumë i lumtur.”
Kësaj duhet shtuar se Petrushka zakonisht fliste me një zë të veçantë metalik të ngjirur, kërcitës e të mprehtë. Për këtë, kukulltari përdori një pajisje të veçantë - një "pischik". Italianët dhe francezët kishin saktësisht të njëjtin (në Itali e quanin "pivette", ose "faschio". Në Rusi, i dhanë edhe emra të tjerë - "makinë", ose "folës"). "Pischik" përbëhej nga dy pjata të holla kocke gjysmë të përkulura ose argjendi, midis të cilave shtrihej një bishtalec i hollë prej liri. Kukullisti e vendosi "shpirtin" nëpër gjuhë dhe e shtypi me gjuhën e tij në qiellzë. Pajisja “pischika” ishte një sekret i madh i të gjithë kultivuesve të majdanozit, të cilët madje u betuan se nuk ia zbulonin askujt. Shumë shikues e rrëmbyen trurin e tyre për një kohë të gjatë dhe pa sukses, duke u përpjekur të zbulojnë këtë sekret. Prandaj, nuk është për t'u habitur që në 1844 një shikues mund të shkruante: "Për një kukull, një burrë flet në një tub".
Mund të supozohet se një numër skenash nga komedia për Petrushka ishin të njohura në shekullin e 18-të, dhe pjesa tjetër u shfaq shumë më vonë - në fund të shekullit të ardhshëm. Në një mënyrë ose në një tjetër, gazeta "Posterat e Teatrit dhe Ndërprerja" kishte të drejtë, e cila në 1864 pohoi se Petrushka "është e destinuar të mbetet një argëtuese popullore për një kohë të gjatë dhe të zërë një vend të spikatur në radhët e spektaklit popullor".
Aru argëtim
Vozitja e një ariu të mësuar dhe një "dhi" është më e vjetra nga të gjitha shfaqjet popullore që mund të shihej në një panair rus. Origjina e tij daton në epokën pagane të sllavëve dhe tregon se ariu dhe dhia ishin të nderuara nga njeriu në botën e lashtë.
Edhe gjuetarët primitivë mbanin festa të arinjve dhe mbanin kafkën dhe eshtrat e arinjve në një cep të veçantë të shpellës. Dhe nga fanta dhe kthetrat e ariut ata bënë amuletë dhe amuleta që supozohej të mbronin një person nga të gjitha llojet e fatkeqësive.
"Hajde, Mishenka Ivanovich!" Metalografi, ngjyrosje. 1882
Në disa zona thoshin se ariu e kishte origjinën nga një fshatar i thjeshtë. Të tjerë besonin se ariu ishte paraardhësi i njeriut. Ka shumë përralla në të cilat heroi është një gjysmë ariu, gjysmë njeri. Nëna ose babai i tij është një ari, kështu që ai është "një burrë nga mesi e poshtë dhe një ari nga mesi e poshtë". Në përralla të tjera heroi ka vetëm vesh ariu. Prandaj emri i tij - "Ivashka - veshi i ariut". Në një mënyrë apo tjetër, njerëzit nderuan ariun dhe mbanin festat e ariut - "komoeditsy". Kjo ndodhi në pranverë, kur ariu u zgjua pas letargji dhe doli nga strofka e tij. Grekët e lashtë kishin gjithashtu festa kaq të gëzuara të ariut.
Ardhja e një udhëheqësi me një ari në oborrin e një fshatari parashikonte bollëk dhe begati. Prandaj, udhëzuesi i ariut mund t'u premtojë shumë pronarëve kur hyjnë në kasollen e tyre:
"Ne do të kërcejmë, do të argëtohemi,
Dhe do të jeni të lumtur të bini:
Pula do të çelë njëzet pula,
Derri do të sjellë dymbëdhjetë derra,
Një dele ka dy qengja, një lopë ka një viç,
Dhe gruaja lind një fëmijë çdo vit.”
Kishte shumë besime të tjera në fuqinë e madhe magjike të ariut:
Nëse drejtoni një ari rreth shtëpisë, ai do të largojë telashet dhe do ta mbrojë shtëpinë nga shpirtrat e këqij.
Nëse tymosni oborrin dhe ngecni me tym nga qimet e ariut, kjo do të qetësojë brunin e vrullshëm.
Nëse varni kokën e një ariu në një hambar, bagëtia do të rritet mirë.
Nëse një ari shkel mbi një pacient të shtrirë në tokë dhe gjithashtu prek shpinën e tij, kjo do të shërojë ethet.
Nëse një ari kalon rrugën në pyll, është fat.
Nëse keni parë një arush në ëndërr do të thotë pasuri.
Në kohët e vjetra, arinjtë populluan me bollëk pyjet ruse. Kapja dhe stërvitja e tyre nuk ishte e vështirë. Prandaj, në disa zona, banorët u specializuan në argëtimin e arinjve. Vollga e Epërme, në veçanti, rrethi Sergach i provincës Nizhny Novgorod, ishte veçanërisht i famshëm për këtë. Këtu, sipas të dhënave të 1887, 50, 120 dhe madje 150 arinj të stërvitur mbaheshin në fshatra individualë.
Udhëheqësit me arinj njiheshin jo vetëm në festimet në qytetet e mëdha. Për qindra vjet ata janë hasur në të gjitha rrugët e Rusisë, në qoshet më të largëta të vendit.
"Bear fun" - kështu quhej performanca e tyre në regjistrimet e lashta. Udhëheqësi i ariut në periudha të ndryshme dhe në vende të ndryshme quhej: "dëfrues", "njeri qesharak", "lojtar me një arush", "mbrojtës", "ariu i ariut", "udhërrëfyes ariu", "udhërrëfyes", " udhërrëfyes”, “udhërrëfyes”.
Të gjithë gjithashtu e quanin ariun sa më mirë që mundeshin: këmbëshkurta, këmbëshkurtër, kozmaku, gëzofi, pronari i pyllit, zotëria Sergach, ariu, potapiku, Mikhailo Ivanovich Toptygin. Artisti i ariut quhej "zbavitës" ose "vallëzimi".
Që nga kohra të lashta, edhe dhia (ose dhia mashkull) ka pasur qëndrimin e saj të veçantë. Ndër fiset baritore, dhitë, si bagëtitë e tjera, përbënin pasurinë e tyre kryesore. Dhia u siguronte njerëzve mish, qumësht, lesh, lëkurë dhe lëkurë për të bërë enët (lëkurat) në të cilat transportohej ose ruhej uji, qumështi ose vera.
Dhia, si një kafshë e pastër, u flijua perëndive "për faljen e mëkateve njerëzore". Besohej se djajtë nuk i pëlqenin dhitë, dhe këlyshët në përgjithësi nuk mund t'i duronin ato. Kjo është arsyeja pse ata u mbajtën në stalla për t'u mbrojtur nga shpirtrat e këqij.
Dhe së fundi, njerëzit besonin se dhia sillte fat dhe pasuri, sepse shoqërohej me pjellorinë dhe, në veçanti, me rritjen e harlisur të bimëve. Prandaj, të gjithë ata që morën pjesë në shfaqjet e "dhisë" në festat e panairit ose gjatë festave të tjera kishin të drejtën e këngës së mëposhtme:
"Ne nuk po ecim vetë - po drejtojmë një dhi,
Aty ku ecën dhia do të lindë,
Ku ka bisht dhie, ka jetë në shkurre,
Ku ka këmba e dhisë, ka një kashtë,
Aty ku ka bri dhia, ka kashtë!”.
Argëtimi me ariun zakonisht fillonte me udhëheqësin që nxirrte ariun dhe mblidhte spektatorët rreth tij me një daulle ose dajre:
Hajde, Mishenka Ivanovich, një djalë fisnik nga lindja, na trego çfarë të mësoi zotëria yt dhe çfarë njerëzish ke vënë re në botë!
Pas kësaj, ariu, i shoqëruar nga batutat e udhërrëfyesit të tij, shfaqi skena të ndryshme:
- si i piqte vjehrra petulla dhëndrit, u dogj pranë sobës, i dhemb koka e vogël;
- sa vajzat e bukura qëllojnë sytë nga nën krahë dhe zgjedhin kërkues më të pasur;
- si marshojnë ushtarët me armë, marrin roje dhe shkojnë në sulm;
- si fëmijët e vegjël që vjedhin bizele: ku është e thatë - në bark dhe ku është e lagur - në gjunjë;
- si kujdeset një nënë për fëmijët e saj, si i largon njerkët e saj, etj.
Në total njihen më shumë se 20 skena të ndryshme.
Pas kësaj, ata treguan një përleshje mes një ariu dhe një burri, i cili, duke e kapur ariun teksa qëndronte në këmbët e pasme, e hodhi në tokë. Këtu, natyrisht, morën pjesë vetëm arinj të zbutur, të stërvitur.
Dhe së fundi, ishte radha e “dhisë” për të dalë. Ndihmësi i udhëheqësit, një djalë dymbëdhjetë ose trembëdhjetë vjeç, "e bëri atë të ndihej rehat". Zakonisht quhej “kozar”. Ai vishte një pallto lëkure delesh të kthyer nga brenda ose një thes mbi kokë, përmes së cilës shpohej një shkop me kokë dhie prej druri në fund. "Djapi" kishte detyrimisht brirë, mjekër dhe një nofull të lëvizshme prej druri. “Djapi” klikoi me zhurmë nofullën e saj, e cila u tërhoq nga litari i “dhisë”.
Këtu është një përshkrim i performancës së ariut dhe "dhisë" që mund të lexohej në vitet '80 të shekullit të kaluar:
"Udhëheqësi fillon të rrahë një goditje, e tërheq ariun nga unaza dhe dhia kërcen një trepak pranë Mikhailo Ivanovich, e godet atë me një gjuhë druri dhe e ngacmon; Mikhailo Ivanovich çmendet, rrënqethet, shtrihet në lartësinë e tij të plotë dhe rrotullohet në këmbët e pasme rreth udhëheqësit - kjo do të thotë: ai po kërcen. Pas një vallëzimi kaq të ngathët, udhëheqësi i jep atij një kapelë dhe Mikhailo Ivanovich shkon me të tek audienca e ndershme, e cila hedh qindarkat dhe bakrin e tyre. (Nga libri "Fotografi popullore ruse" nga D. Rovinsky.)
Të tilla ishin shfaqjet popullore dhe spektaklet teatrale gjatë festave të panairit në Rusinë e vjetër.
Me ardhjen e shekullit të 20-të, festimet në panair shpejt morën fund.
Artisti Alexander Benois, në librin e tij "Kujtimet e mia", u ankua për zhdukjen e kabinave të panaireve dhe për botën e zhurmshme dhe plot ngjyra që i rrethonte ato: "Gëzimi i vërtetë i këtij populli vdiq, u zhduk dhe bashkë me të u zhduk e gjithë "kultura" e tij specifike; u harruan aftësitë, u harruan traditat. Kjo është veçanërisht fyese për fëmijët rusë të kohëve të mëvonshme, të cilët, në historinë e edukimit dhe njohjes së tyre me Rusinë, nuk ishin më në gjendje t'i bashkoheshin kësaj forme argëtimi popullor.
Sponsor i artikullit është faqja e internetit për serialin "Shekulli i mrekullueshëm". Përveç mundësisë për të parë falas online sezonin e 3-të të "Shekulli i mrekullueshëm" në cilësi të shkëlqyer me dublimin rus, mund të ktheheni edhe në sezonet 1 dhe 2 të këtij seriali, të shihni përshkrime të shkurtra të episodeve, të mësoni më shumë rreth personazhet e serialit dhe aktorët që i luajnë, zbuloni se çfarë librash mund të lexoni për këtë epokë dhe heronjtë e saj, njihuni me legjendat historike.
mësues i shkollës fillore
Shkolla e mesme MOBU nr. 32, Taganrog
Serebryakova Elena Nikolaevna
Panairi rus
(aktivitet jashtëshkollor për nxënësit e shkollave fillore)
Qëllimet:
- Zgjerimi dhe thellimi i njohurive të studentëve për traditat ruse.
- Nxitja e ndjenjës së dashurisë dhe respektit për traditat popullore.
Detyrat:
1. Jepni një ide për panairin rus si një traditë popullore.
2. Nxitja e respektit për traditat popullore të popullit rus.
3. Të krijohet nevoja për të ruajtur traditat historike dhe kulturore të popullit rus.
4. Nxitja e zhvillimit kulturor dhe estetik të fëmijëve.
Ecuria e ngjarjes.
Mësues . Ç'kemi djema! Përshëndetje, të dashur mysafirë! Sot ngjarja jonë ka të bëjë me panairin rus. Në kohët e vjetra thoshin: "Aty ku janë dy, ka një treg, tre - një pazar dhe shtatë - një panair". Kjo thënie, e cila na ka ardhur nga kohra të lashta, madje mund të sugjerojë se vetë fjala "e drejtë" është me origjinë ruse. Megjithatë, nuk është. Fjala "i drejtë" ka rrënjë gjermanike. Jahr Markt përkthehet nga gjermanishtja si "tregu vjetor". Pikërisht kështu filluan të quheshin në Evropë vendet e kongreseve periodike të tregtarëve dhe të importit të mallrave nga shekulli i 10-të. Dëshmitë e besueshme historike të panaireve ruse datojnë në shekullin e 16-të, por ka shumë të ngjarë që ato të kenë ekzistuar më herët. Dhe më e rëndësishmja, panairet ruse ishin të ndryshme nga panairet evropiane. Për rusët, një panair është një festival folklorik, një pazar ku ata shesin mallra të ndryshme. Panairet ishin shumë argëtuese dhe gjithmonë kishte shumë njerëz. Njerëzit ftoheshin dhe argëtoheshin nga bufonët.
2 bufonë mbarojnë.
1 bufon:
Kujdes! Kujdes! Kujdes!
Një festë argëtuese po fillon!
Bëhuni si në shtëpi, mos kini turp
Bëni një shëtitje nëpër panairin tonë!
2 bufon:
Shkoni djathtas - do të jetë argëtuese!
Nëse shkoni në të majtë, do të ketë shumë të qeshura dhe zhurmë!
Hyni, njerëz të ndershëm,
Shitësi po vjen!
Shfaqen 2 shitës ambulantë (në tabaka ka punime të punuara nga duart e nxënësve).
1 shitës shitës:
Tara - bare, rastabars,
Ka produkte të mira.
Jo një mall, por një thesar i vërtetë,
Merrni atë në kërkesë të madhe!
2 shitës shitës:
Mollë kopshti, mollë mjalti,
Dardha, ananasi - rezervoni!
Merrni në një rresht, zgjidhni me radhë:
Tuba, fishekzjarre, lodra te ndryshme.
E bukur, e bukur -
Argëtim për fëmijët!
1 shitës shitës:
Shalle, krehër,
Gjelë të lyer.
Shpenzim i vogël
Ejani njerëz të ndershëm!
2 shitës shitës:
Gjilpërat nuk thyhen,
Fije, shirita,
Skuq, buzëkuq,
Kush ka nevojë për çfarë?
1 shitës shitës:
Kunjat, gjilpërat!
Shaka çeliku!
Për një tufë
Paguani një qindarkë!
Mësues. Kështu i ofronin mallrat e tyre shitësit, duke ftuar blerësit. Panairi zakonisht gumëzhinte, bënte zhurmë dhe ishte një turmë e madhe njerëzish që tregtonin dhe blinin. Ndryshimet u prezantuan nga një tregtar i caktuar Fourier, i cili ishte i pari që propozoi futjen e "rreshtave" tregtare. Ai i renditi tregtarët në një rresht dhe kështu ndau tregtarët dhe blerësit.
Dhe ju, të dashur të ftuar, mund të ekzaminoni aftësitë e zejtarëve tanë.
1 bufon:
Kënga është shoqja dhe shoqja jonë.
Jeta është më argëtuese me të.
Me të, kujdesi nuk është kujdes,
Sa fuqi bujare ka në të.
Puna shkon paralelisht me këngën,
Pushimet janë gjithnjë e më të ndritshme!
2 bufon:
Këngët ruse janë të tilla
Çfarë dëshirë për të kënduar së bashku.
Rusia ka kaq shumë këngë,
Kënga ruse në pemët e thuprës,
Kënga ruse në bukë,
Në kositje, në acar,
Në një sajë dhe në livadhe.
1 bufon:
Dhe fjalët e saj janë të thjeshta
Të prek shpirtin deri në lot.
Rusia ka kaq shumë këngë,
Sa mështeknë ka nëpër korije!
Fëmijët këndojnë këngën "Panairi Rus".
Mësues. Ne kemi hapësirë në panair,
Ariu po tregohet
Por ariu nuk është i lehtë,
I pashëm, i zgjuar, i djallëzuar!
Skena me një arush.
Udhëzues pritës:
Përshëndetje, njerëz të ndershëm!
Mos e fut gishtin në gojën e Mishës tonë -
Ai do të të kafshojë deri në bërryl,
Do të çojë gjithashtu në pantallona të lagura!
Dhe arritëm nga Parisi,
Nuk kishte fshat më afër
Se Verkhniye Che ne,
Po, devijimi është i kotë,
Po shkolla 32!
Është koha për t'u argëtuar me djemtë!
Hajde, Misha, më trego si shkojnë fëmijët në shkollë.
Ariu tregon.
Udhëzues pritës:
E drejta. Ata mezi mbajnë libra. Dhe nga shkolla?
Ariu tregon.
Udhëzues pritës:
Shikoni, duke anashkaluar! Më trego, Misha, si përgatiten vajzat për disko.
Ariu shikon në pasqyrë, përshkruan se si pluhurohen dhe skuqen.
Udhëzues pritës:
Te lumte! Mund të qeshni deri në fund të kohës. Tani tregoni se si mësuesi e do një student të shkëlqyer.
Ariu godet udhërrëfyesin në kokë.
Udhëzues pritës:
Si e shkatërron njeriu një humbës?
Ariu shkelm udhërrëfyesin.
Udhëzues pritës:
Bravo, Mikhailo Ivanovich!
Pronari udhërrëfyes largohet me ariun.
1 bufon:
Ja, njerëz të ndershëm!
Panairi po thërret përsëri.
Ju pres këtu tani
Koha e lumtur argëtuese.
Lojëra, atraksione.
Mblidhuni, kampionë!
Lojëra për fëmijë.
- tërheqje e luftës
- Gërshetoni flokët
Mësues. Çfarë panairi do të ishte pa majdanoz! Majdanozi është një nga personazhet në shfaqjet popullore ruse të kukullave. Nga disa burime të shekullit të 19-të rrjedh se Petrushka gjithashtu kishte një emër të plotë - ai quhej Pyotr Ivanovich Uksusov. Asnjë personazh i vetëm në teatrin rus nuk kishte popullaritet të barabartë me Petrushka.
Majdanoz:
Përshëndetje djema, përshëndetje djema,
Vajza të vogla të bukura, vajza të vogla me sy të shpejtë!
Erdha për t'ju uruar për festën.
Të gjithë ulen: disa në trung dhe disa në stol,
Mos shtypni!
Panairi vazhdon dhe shfaqja ime fillon!
Dhe çfarë është një panair pa shaka - shaka!
Shokët e gëzuar duan t'ju argëtojnë, thonë një fjalë qesharake!
Skica "Ulya dhe Phil"
U: E shkëlqyeshme, Phil!
F: Shkëlqyeshëm, Ulya!
U: F : Nëna dërgoi petulla.
W: Ku janë ata?
F: I vendosa nën stol.
U: Çfarë ekscentrike që je, Filya!
F: Po ti, Ulya?
U: Unë i fusja në furrë, ju erdhët e hëngët.
U: Përshëndetje, Phil!
F: Shkëlqyeshëm, Ulya!
U: Çfarë, të ka dërguar nëna dhurata?
F: Nëna dërgoi një sarafanë.
W: Ku është ai?
F: E futa në furrë.
U: Çfarë ekscentrike që je, Filya!
F: Po ti, Ulya?
U: do ta varja.
Tingëllon muzika, fëmijët shpërndahen në një rreth dhe kthehen sërish bashkë
U: Përshëndetje, Phil!
F: Shkëlqyeshëm, Ulya!
U: Çfarë, të ka dërguar nëna dhurata?
F: Nëna dërgoi një dash.
W: Ku është ai?
F: E vara.
U: Çfarë ekscentrike që je, Filya!
F: Po ti, Ulya?
U: E çoja në hambar, i jepja ujë për të pirë dhe i jepja sanë.
Tingëllon muzika, fëmijët shpërndahen në një rreth dhe kthehen sërish bashkë
U: E shkëlqyeshme, Phil!
F: Shkëlqyeshëm, Ulya!
U: Çfarë, të ka dërguar nëna dhurata?
F: Nëna dërgoi motrën e saj Nastya.
W: Ku është ajo?
F: Dhe e çova në hambar, i dhashë ujë për të pirë dhe i dhashë sanë.
U: Çfarë ekscentrike që je, Filya!
F: Po ti, Ulya?
U: Do ta ulja në një karrige dhe do t'i jepja pak çaj!
Tingëllon muzika, fëmijët shpërndahen në një rreth dhe kthehen sërish bashkë
U: E shkëlqyeshme, Phil!
F: Shkëlqyeshëm, Ulya!
U: Çfarë, të ka dërguar nëna dhurata?
F: Nëna dërgoi një derr.
W: Ku është ajo?
F: E ula në tavolinë dhe i dhashë çaj.
U: Oh, Phil, ti i thjeshtë!
Lojëra për fëmijë.
- Banjo ruse.
Degët e lisit janë bërë nga letra paraprakisht dhe lidhen në një pako për të formuar një fshesë. Djemtë ulen në karrige përballë njëri-tjetrit dhe godasin kundërshtarin e tyre në këmbë. Fshesa e të cilit shpërbëhet më shpejt fiton, pasi ajo "e rrinte pezull" më mirë shokun e tij.
Mësues. Panairi zgjati, si rregull, një ose dy muaj. Ose tre. Prandaj, e gjithë familja mezi priste kthimin e burrit nga panairi. Kthehej gjithmonë me dhurata. Për fëmijët - një bilbil akacieje, për gruan - një shall dhe rruaza, për të moshuarit - një hark në tokë. Të gjithë morën të paktën diçka!
Ka ardhur koha që ne të themi lamtumirë.Ju lutemi pranoni fjalët e mia të mirënjohjes, mjeshtrit dhe zejtarët tanë të dashur, asistentët e mi - bufonë dhe të gjithë mysafirët e ftuar.
1 bufon:
Paqe për ju njerëz të dashur!
Keni mbërritur në një orë të mirë.
Një pritje e ngrohtë si kjo
Ne përgatitëm për ju!
2 bufon:
Era le t'i ngacmojë lehtë të gjithë,
Nuk mund të jetojmë pa pushime.
Mos e lini zemrën tuaj, pushime!
Deri në Panairet e reja, miq!
Ju mund ta përfundoni ngjarjen me çaj.
Burimet e përdorura:
- Veretennikov I.I. Kënga popullore ruse në shkollë / Publikuar. Shapovalova, Belgorod, 2005.
- Merzlyakova S.I., Komalkova E.Yu. Gusli me unazë / M.: Shtëpia botuese. Qendra VLADOS, 2001.
- Naumenko G. Zhavoronushki nr. 4. M: "Kompozitor Sovjetik", 1986.
- Pushkina S.I. Ne luajmë dhe këndojmë / Publ. "Shtypi i shkollës", 2001.
- Rytov D.A. Traditat e kulturës popullore në edukimin muzikor të fëmijëve / M.: Shtëpia botuese. Qendra VLADOS, 2001.
- Skoptsov K. Sing, lark i vogël / Krasnoyarsk, 2002.
- http://d31mv.ru/instruktor-fzk/item/48-%D1%81%D1%86%D0%B5%D0%BD%D0%B0%D1%80%D0%B8%D0%B9-% D1%8F%D1%80%D0%BC%D0%B0%D1%80%D0%BA%D0%B0
- http://www.solnet.ee/holidays/s9_11.html