Kuptimi i fjalës rol. Cili është roli, kuptimi dhe përkufizimi i fjalës. Çfarë do të thotë "ndryshimi i rolit"? Sistemi i roleve në Perandorinë Ruse

Seksioni është shumë i lehtë për t'u përdorur. Thjesht futni fjalën e dëshiruar në fushën e dhënë dhe ne do t'ju japim një listë të kuptimeve të saj. Dua të vërej se faqja jonë ofron të dhëna nga burime të ndryshme - fjalorë enciklopedikë, shpjegues, fjalëformues. Këtu mund të shihni edhe shembuj të përdorimit të fjalës që keni futur.

Kuptimi i fjalës rol

roli në fjalorin e fjalëkryqit

rol

Fjalori shpjegues i gjuhës së madhe ruse të gjallë, Dal Vladimir

rol

e mërkurë të prirur frëngjisht vendi që zë një aktor, sipas natyrës së aktrimit të tij; vend, pozicion, gradë. Pranohet në teatër për rolin (titullin) e heronjve, të moshuarve.

Fjalor shpjegues i gjuhës ruse. D.N. Ushakov

rol

uncl., cf. (punonjës francezë). Natyra e roleve të interpretuara nga aktori (teatri). Roli i një plake komike. Roli i të dashurit të parë. Aktori në rolin e arsyetuesit,

trans. roli, pozicioni (në shoqëri), gama e veprimtarive. Roli i sekretarit. Roli i një amvise. Roli i një zgjuarsie. Të jesh në rolin e dikujt. (luaj rolin e dikujt).

Fjalor shpjegues i gjuhës ruse. S.I.Ozhegov, N.Yu.Shvedova.

rol

uncl., cf. Lloji i roleve të aktrimit. L. arsyetues. Kjo nuk është e tij (e përkthyer gjithashtu: ai nuk e bën këtë, kjo nuk është pjesë e rregullave të tij, rrethi i tij i interesave).

Fjalori i ri shpjegues i gjuhës ruse, T. F. Efremova.

rol

e mërkurë disa

    Specializimi i një aktori për të luajtur role që i përshtaten më së miri karakteristikave të tij të jashtme skenike dhe natyrës së talentit të tij.

    trans. Pozicioni, roli në shoqëri, shtrirja e aktiviteteve, interesat.

Fjalor Enciklopedik, 1998

rol

AMPLOIS (frëngjisht emploi, lit. - aplikim) lloje relativisht të qëndrueshme të roleve teatrale, që i përgjigjen moshës, pamjes dhe stilit të lojës së aktorit: tragjik, humorist, hero-dashnor, soubrette, ingenue, travesti, i thjeshtë, arsyetues etj. Në shekullin e 20-të. ky koncept po del jashtë përdorimit.

Roli

(frëngjisht emploi ≈ përdorim, përdorim; pozicion), specializimi i aktorit në interpretimin e roleve që janë të ngjashëm në lloj dhe të bashkuar me një emër konvencional. Emri A. zakonisht vjen nga funksioni kryesor që kryen personazhi në shfaqje [për shembull, dashnor (rolet e të rinjve, të rinjve me bukuri, inteligjencës, fisnikërisë, dashurisë ose të qenit objekt dashurie), travesti (rolet e të rinjve , djem, adoleshentë të interpretuar nga gratë ) etj.], ose nga tipari kryesor i karakterit të tij [për shembull, hero, tiran, baba fisnik, ingenue (d.m.th. vajza naive), koketë e madhe (koketë), etj.]. Shfaqja e aktrimit u lehtësua në historinë e teatrit nga dy kundërprocese: kalimi nga loja në lojë të personazheve homogjenë dhe vendosja e një tradite interpretuese që kufizoi mundësinë e interpretimit individual të rolit. Si rezultat, teknikat e lojës u kanonizuan në lidhje me llojet e përshkruara. Realizmi, me kuptimin e tij kompleks të karakterit njerëzor, është i huaj për specializimin e interpretuesve sipas A. Teatri Akademik i Artit në Moskë u rebelua veçanërisht ashpër kundër specializimit. Teatri Sovjetik përpiqet të edukojë një aktor me një gamë të gjerë krijuese, dhe për këtë arsye ndarja në A. nuk pranohet në të. Të njëjtat parime u përmbahen shumë figurave kryesore të teatrit në vendet e huaja.

T. M. Rodina.

Wikipedia

Roli

Roli- një lloj i caktuar rolesh që korrespondojnë me të dhënat e jashtme dhe të brendshme të aktorit.

Shembuj të përdorimit të fjalës rol në letërsi.

Ka dy persona në dhomë - Bezrukov dhe nënkoloneli Kalinin, i cili dikur punonte në Moskë. rol Burri i Lydia, dhe tani mbërriti urgjentisht në Londër për të pastruar rrëmujën që është krijuar këtu.

Ata që e vëzhguan shumë më vonë në një mënyrë krejtësisht të ndryshme rol njerëz të ndryshëm si A.

Shtypi amerikan u alarmua gjithashtu kur zbuloi se sovjetikët kishin një lider të aftë për të sfiduar Ronald Reganin në një zonë ku ai e konsideronte veten një profesionist të përsosur: rol politikan publik.

Demiurg i botës së re ose udhëheqës i superfuqisë së dytë botërore në rol sekretari i komitetit rajonal, përgjegjës për gjithçka që ndodh në territorin nën juridiksionin e tij - nga prokurimi i ushqimit për ushqimin e deri te pajisja e nxënësve me tekste shkollore.

Zgjedhja rol një evolucionist profesionist në një vend të mësuar me anarkistët dhe despotët rebelë mund të nënkuptojë ose naivitet flagrant, për të cilin kritikët rusë nuk lodhen kurrë së akuzuari Gorbaçovin, ose mençuri supreme politike, për të cilën admiruesit kryesisht perëndimorë nuk lodhen kurrë ta lavdërojnë atë.

O bote, ku ne vend te harqeve te shenjta ylberesh Mbi ne, Ku hëna shkëlqen ne vend te llambave, Ku jemi ne luajme dobet, Oh, si te mos ngaterrojme te pakten. rol, rol, rol, rol, rol, Oop-la-la.

Lope de Vega, i cili krijoi këtë skenë rol - rol një shërbëtor i zgjuar ose, anasjelltas, i ngathët, shpesh një fshatar i zgjuar dhe dinak.

"Çfarë mendoni për këtë," pyeti ai, duke buzëqeshur pa pasion, "për të provuar veten në rol Prezantues televiziv në një program lajmesh për krimin?

Për rol TR-fizika, më duket, më falni, shumë i ri dhe shumë flokëkuq.

Unë kam katër ditë që punoj këtu dhe, siç sapo e the, është në rol TR-fizika.

Dje fillova një jetë të re në një vend të pazakontë rol, në një shtëpi të panjohur dhe që debutimi të mos dështonte, ishte thjesht e nevojshme të balancoja arritjet dhe disfatat e mia që shënuan këtë jetë.

Ashtu si në teatrin klasik kinez, kjo rol Teatri Kabuki ka një histori të gjatë dhe është i lidhur me performancën e lartë skenike.

Roli i femrës është onnagata, ndoshta më shumë se çdo tjetër rol, kërkon që interpretuesi të ketë një dhuratë të veçantë transformimi.

Prandaj, kur në realitet ëndrrat e bukës së punës u zgjidhën nga fakti se asaj iu ofrua të merrte përsipër operetën rol në skenën e një prej teatrove krahinore, më pas, me gjithë kontrastin, ajo nuk hezitoi gjatë.

Vigo gjen një mekanizëm të tillë duke u kthyer në grotesk: fillon një trazirë masive, Buffon i nënshtrohet torturave, por në të njëjtën kohë nuk e humbet atë rol.

Roli - lloji i roleve të aktrimit. Roli merr parasysh veçoritë e jashtme dhe psikofizike të personazhit dhe të dhënat përkatëse të aktorit.

Në gjysmën e dytë të shekullit të 15-të, në teatrin evropian u shfaq specializimi i aktorëve sipas një lloji të caktuar karakteri. Quhet rol (përkthyer nga frëngjishtja - aplikim).

Rolet më të lashta janë tragjedian dhe humorist. Ato lindën nga maskat bazë të teatrit antik.

Shfaqja e sistemit evropian të roleve si një grup i caktuar rregullash në lidhje me aktrimin mori formë në epokën e teatrit klasik. Sipas sistemit klasicist të roleve, një aktor që aplikon për një rol të caktuar duhet të ketë, para së gjithash, të dhëna të jashtme të përshtatshme për këtë rol (lartësia, ndërtimi, lloji i fytyrës, timbri i zërit, etj.). Pra, nëse një aktor do të kishte një shtat të gjatë, një figurë madhështore, tipare të rregullta të fytyrës dhe një zë të ulët, ai mund të llogariste që të luante rolin e një heroi në një tragjedi. Një aktor me shtat të shkurtër, me fizik të çrregullt dhe me zë të lartë ishte i përshtatshëm vetëm për role komike.

Kalimet nga një rol në tjetrin nuk lejoheshin, me përjashtim të roleve të lidhura me moshën: një hero-kryeministër tragjik i moshuar, për shembull, u bë një "baba fisnik". Çdo rol kishte linjën e vet të sjelljes, tiparet e veta deklamative dhe plastike.

Sistemi i parë fiks rus i roleve me sa duket mund të konsiderohet Piktura (1766), e përpiluar nga Perandoresha Katerina II. Sipas kësaj pikture, trupa e teatrit perandorak (Shën Petërburg) duhej të kishte aktorë dhe aktore në këto role: të parët, të dytët, të tretët dashnorë tragjikë; i pari, i dyti, i treti i dashuruar komike; per-fisnik (baba fisnik); per-komedian (plak komik); shërbëtorët e parë dhe të dytë; arsyetues; hyoid; dy të besuar (të besuarit); të dashuruarit e parë, të dytë dhe të tretë tragjikë; e para, e dyta dashnore komike; plaka, shërbëtorja e parë dhe e dytë; dy të besuarit (konfidantët). Përbërja e trupës së teatrit perandorak një gjysmë shekulli më vonë (në fillim të viteve 1810) përfshinte tashmë role të tjera: rolin e mbretit në tragjedi, petimetër (dandy), i thjeshtë, koket i ri, i pafajshmi (ingénue) ; në të njëjtën kohë, disa role (për shembull, kosë) u zhdukën nga stafi i teatrit.

Në shekullin e 19-të Shfaqen shumë role të reja, duke përfshirë travesti, koketë madhështore, neurasthenike, etj. Në fund të shekullit të 19-të. në praktikën teatrore ruse ka role të diferencuara sipas karakteristikave kombëtare, sociale, të përditshme, moshës dhe të tjera. Kështu, në Indeksin e shfaqjeve për shfaqje amatore me përcaktimin e roleve sipas rolit dhe pamjes së nevojshme (M., 1893) rolet kombëtare të "armenit", "tatarit", "çifutit", "gjermanit", shoqëror dhe. roli i përditshëm i "tregtarit", rolet e fëmijëve të moshës "vajzë" dhe "djalë". Lëvizja për të rritur listën e roleve dhe për ta saktësuar lidhet me interesin në rritje për teatrin e shekullit të 19-të. ndaj individualitetit njerëzor.

Ndërgjegjësimi i rolit si një kategori estetike e teatrit ndodhi në fillim të shekullit të 20-të. Kundërshtarët e roleve teatrale ishin K.S Stanislavsky dhe M.A. Chekhov, të cilët e shihnin aktrimin në role si klishe teatrale dhe rutinizëm, një pengesë për zhvillimin e individualitetit të një aktori.

Shfaqja e sistemit evropian të roleve si një grup i caktuar rregullash në lidhje me aktrimin me sa duket mori formë në epokën e teatrit klasik. Sipas sistemit të roleve klasicist, një aktor që aplikon për një rol të caktuar duhet të ketë, para së gjithash, të dhëna të jashtme të përshtatshme për këtë rol (lartësia, ndërtimi, lloji i fytyrës, timbri i zërit, etj.). Pra, nëse një aktor do të kishte një shtat të gjatë, një figurë madhështore, tipare të rregullta të fytyrës dhe një zë të ulët, ai mund të llogariste që të luante rolin e një heroi në një tragjedi. Një aktor me shtat të shkurtër, me fizik të çrregullt dhe me zë të lartë ishte i përshtatshëm vetëm për role komike. Kalimet nga një rol në tjetrin nuk lejoheshin, me përjashtim të roleve të lidhura me moshën: një hero-kryeministër tragjik i moshuar, për shembull, u bë një "baba fisnik". Çdo rol kishte linjën e vet të sjelljes, tiparet e veta deklamative dhe plastike.

Në shekujt 18-19. sistemi i roleve ekzistonte më shumë në praktikën teatrore gojore sesa në teorinë e teatrit. Sistemi i roleve u përdor gjatë krijimit të një trupe teatrore: lista e roleve merrte parasysh llojet më të zakonshme dramatike dhe bëri të mundur rekrutimin e aktorëve të nevojshëm për të luajtur çdo repertor. Kishte mënyra të ndryshme për të klasifikuar aktorët sipas roleve. Pra, Patrice Pavy në të tijën Fjalor i teatrit emërton rolin sipas statusit shoqëror (mbret, shërbëtor etj.), sipas kostumit (roli me mantel, roli në korse, roli i gjallë etj.), sipas funksionit në dramë (ingénue, dashnor, zuzar, i besuar). Sistemet e roleve që ekzistonin në të vërtetë ishin, si rregull, të një lloji të përzier. Sistemi i roleve, nga njëra anë, përfaqëson një bazë të qëndrueshme për aksionin teatror, ​​nga ana tjetër, është më i lëvizshëm dhe fleksibël se sistemi i maskave. Një grup specifik rolesh, emrat e tyre ndryshojnë në periudha të ndryshme.

Sistemi i parë fiks i roleve ruse mund të konsiderohet, me sa duket, pikturë(1766), përpiluar nga Perandoresha Katerina II. Me këtë Murale në trupën e teatrit perandorak (Shën Petërburg) duhej të kishte aktorë dhe aktore për rolet e mëposhtme: dashnorët e parë, të dytë, të tretë tragjikë; i pari, i dyti, i treti i dashuruar komike; per-fisnik (baba fisnik); per-komedian (plak komik); shërbëtorët e parë dhe të dytë; arsyetues; hyoid; dy të besuar (të besuarit); të dashuruarit e parë, të dytë dhe të tretë tragjikë; e para, e dyta dashnore komike; plaka, shërbëtorja e parë dhe e dytë; dy të besuarit (konfidantët). Përbërja e trupës së teatrit perandorak një gjysmë shekulli më vonë (në fillim të viteve 1810) përfshinte tashmë role të tjera: rolin e mbretit në tragjedi, petimetër (dandy), i thjeshtë, koket i ri, i pafajshmi (ingénue) ; në të njëjtën kohë, disa role (për shembull, kosë) u zhdukën nga stafi i teatrit.

Në shekullin e 19-të Shfaqen shumë role të reja, duke përfshirë travesti, koketë madhështore, neurasthenike, etj. Në fund të shekullit të 19-të. në praktikën teatrore ruse ka role të diferencuara sipas karakteristikave kombëtare, sociale, të përditshme, moshës dhe të tjera. Pra, në Indeksi i shfaqjeve për shfaqje amatore me përcaktimin e roleve sipas rolit dhe peizazhit të nevojshëm(M., 1893) rolet kombëtare të "armenit", "tatarit", "hebreut", "gjermanit", roli social dhe i përditshëm i "tregtarit", rolet e fëmijëve të lidhur me moshën si "vajzë" dhe "djalë" janë. të listuara. Lëvizja për të rritur listën e roleve dhe për ta saktësuar lidhet me interesin në rritje për teatrin e shekullit të 19-të. ndaj individualitetit njerëzor.

Ndërgjegjësimi i rolit si një kategori estetike e teatrit ndodhi në fillim të shekullit të 20-të. Kundërshtarët e roleve teatrale ishin K.S Stanislavsky, M.A. Chekhov, të cilët panë në aktrimin sipas roleve klishe teatrale dhe rutinizëm, një pengesë për zhvillimin e individualitetit të një aktori. Midis mbështetësve të sistemit të roleve, të cilët e kuptuan atë si një mënyrë teatrale të klasifikimit të llojeve njerëzore, ishin V.E. Evreinov, A.R.

Në vitin 1922, në një broshurë nga I.A.Aksenov, V.M Roli i aktorit Roli i aktrimit përkufizohej si një pozicion i mbajtur nga një aktor "me të dhënat e kërkuara për performancën më të plotë dhe të saktë të një klase të caktuar rolesh që kanë vendosur funksione skenike". Nëpërmjet sistemit të roleve u tregua lidhja e tipologjisë së komploteve dramatike dhe tipologjisë së aktrimit. Autorët u përpoqën të krijonin një tabelë të përjetshme, "të përjetshme" prej shtatëmbëdhjetë palë rolesh mashkullore dhe femërore, me ndihmën e të cilave mund të mbulohet i gjithë korpusi i letërsisë dramatike nga antikiteti deri në kohët moderne.

Një sistem rolesh i fshehur ekziston edhe në teatrin modern. Për shembull, në vitet 1970, për shkak të numrit të madh të shfaqjeve të produksionit, një rol i ri i "heroit social" lindi në dramaturgjinë e temave sociale.

Roli si metodë tipizimi në dramë

Roli në dramë është një metodë tipizimi, e ngjashme me maskën e tipit dramatik dhe e kundërt me personazhin.

Roli i tipit dramatik është një thjeshtim, skematizim, idealizim ose reduktim i qëllimshëm i vetëdijshëm, refuzim i një imazhi të individualizuar të një personi për të rritur ndonjë nga cilësitë e tij individuale; kërkon grupe të caktuara (në bazë gjinie, socio-psikologjike, moshës etj.) të shoqërisë njerëzore. Një personazh i krijuar si një lloj roli dramatik nuk pasqyron një personalitet unik njerëzor, por një "përfaqësues i një grupi", "një nga shumë". Pra, në Tragjedi optimiste V. Vishnevsky Gruaja Komisionere ose Udhëheqëse janë “role shoqërore”. Roli i tipit dramatik është i lidhur ngushtë me groteskun skenik dhe përdoret në mënyrë aktive në praktikën teatrale të teatrit konvencional të shekullit të 20-të.

TABELA E ROLEVE
I.A.AKSENOV, V.M.BEBUTOV, V.E.MEYERHOLD TABELA ROLE
(bazuar në librin "Roli i një aktori". M., 1922. F. 6-11.)
Të dhënat e kërkuara të aktorit Roli Shembuj të roleve Funksionet e skenës
Rolet e meshkujve
1. Lartësia është mbi mesataren. Këmbët janë të gjata. Dy lloje fytyrash: të gjera (Mochalov, Karatygin, Salvini) dhe të ngushta (Irving). Një vëllim mesatar i kokës është i dëshirueshëm. Qafa është e gjatë dhe e rrumbullakët. Me shpatulla të gjera, gjerësi mesatare të belit dhe ijeve. Ekspresivitet i madh i duarve (duarve). Sytë e zgjatur të mëdhenj, mundësisht të lehta. Një zë me forcë, gamë dhe pasuri të madhe timbresh. Një medium baritoni me një prirje për basin. 1. HERO 1. Edipi Mbreti, Karl Moore, Makbeth, Leontes, Angello, Brutus, Hippolytus, Lantenac, Don Garcia, Don Zhuan (Pushkin), Boris Godunov.
2. Shtati i vogël, një zë më i lartë dhe më pak theks në kërkesat se sa për heroin e parë lejohen. 2. Edgar, Laertes, Vershinin, Lopakhin, Kolychev, Shakhovskoy, Ford, Erenien, Friedrich von Telramund, Dmitry Karamazov. Kapërcimi i pengesave dramatike në drejtim të vetëmohimit (logjik).
1. Ai nuk është nën gjatësinë mesatare, këmbët e tij janë të gjata. Sytë dhe goja shprehëse. Zëri mund të jetë i lartë (tenor). Mungesa e plotësisë. Gjatesi mesatare. 2. TË DASHURINË 1. Romeo, Molchalin, Almaviva, Calaf.
2. Më pak theks në kërkesat. Lartësia nën mesatare është e lejuar. Mungesa e plotësisë. 2. Parsifal, Tikhon ("Stuhia"), Tesman, Karandyshev, Oswald, Treplev, Car Feodor, Alyosha Karamazov.
1. Lartësia nuk është mbi mesataren. Zëri është indiferent. Figurë e hollë. Lëvizshmëri më e madhe e syve dhe muskujve të fytyrës. Aftësi imituese (mimika). 3. Prankster (argëtues) 1. Khlestakov, Petrushka, Pulcinella, Harlequin, Yasha Lackey, Pench, Benedikt, Grazioso, Stensgaard, Glumov. Duke luajtur me pengesat shkatërruese ai vetë krijoi.
2. Plotësia më e madhe është e pranueshme. Probleme të mundshme në përmasa. Kërkesat për mimikën janë rritur. Timbri i papritur i zërit është i pranueshëm. 2. Epikhodov, Sancho Panza, Lamme Goodzak, Tartarin, Firs, Chebutykin, Arkashka, Nahlebnik, Waffle, Leporello, Sganarelle, Rasplyuev, Peniculus. Duke luajtur me pengesa të pa krijuara prej tij.
Zotërimi i një mënyre të "parodisë së ekzagjeruar" (groteske). Të dhëna për ecjen në litar dhe akrobaci. 4. KLOUN, SHQIPTAR, BUDALL, EQENTRIK. Trinculo, Clarin, të dy Gobbos, Varrmihësit, Jesterët, Kllounët dhe Budallenjtë e teatrit anglez dhe spanjoll. Shërbëtorët e Proscenium.
1. Zëri është ose i ulët (Spy në "Angelo") ose i lartë (Melot - "Wagner"). Lartësia mesatare është e dëshirueshme. Sytë janë indiferentë. (shtrëngimi është i pranueshëm). Lëvizshmëria e muskujve të fytyrës dhe syve për "lojën me dy fytyra". Përmasat e pafavorshme janë të pranueshme. 5. HOZANI ËSHTË INTRIGUES. 1. Iago, Franz Moor, Salieri, Claudius, Antony (“The Tempest” dhe “Julius Caesar”), Edmund, Gesler. Duke luajtur me pengesat shkatërruese të krijuara prej tij.
2. Më pak theks në kërkesat sesa i pari. 2. Vasily Shuisky, Smerdyakov, Shprikh, Zagoretsky, Rosencrantz, Guildenstern, Kazarin. Duke luajtur me pengesa shkatërruese që nuk janë krijuar prej tij.
Kërkesat janë afërsisht të njëjta si për heroin e parë. Bukuri dhe rëndësia e madhe e natyrës skenike. Zëri është me timbër të jashtëzakonshëm dhe i pasur me modulime. 6. I PANJOHUR (ALIEN) I panjohur (“Maskarade” dhe Vajza e detit), Monte Cristo, Holandezi fluturues, Lohengrin, Petruchio, Pere Bast, Count Trust, Napoleon, Julius Caesar, Neschastlivtsev, Keene, Jester Tantris.
Kërkesat për zërin janë të njëjta si për heroin. Më pak theks në kërkesat fizike të vendosura ndaj heroit. 7. I shqetësuar ose renegat (i huaj). Onegin, Arbenin, Pechorin, Stavrogin, Paratov, Krechinsky, Princi Harry, Flaminio, Protasov, Solyony, Hamlet, Jacques (Shakespeare), Kent, Sehismundo, Ivan Karamazov, Kareno. Përqendrimi i intrigës duke e sjellë atë në një plan tjetër jashtëpersonal.
Zëri është indiferent. Këmbët janë proporcionalisht të gjata. Zëri preferohet të jetë i lartë. Mjeshtëri e falsetos. 8. YNDYRA. Lucio, Osric, Mozart, Mercutio, Repetilov, Baron.
Bas i thellë. Shtesa nuk ka rëndësi. 9. MORALIST. Duval Ati, Gloucester, Prift ("Festa gjatë Murtajës"), Ivan Shuisky, Clotaldo.
Me përjashtim të personazheve tragjikë (Lear, Miller), lartësia dhe zëri janë indiferentë. 10. KUJDESTAR (PANTALEONE). Shylock, Kalorësi koprrac, Famusov, Polonius, Arnolf, Lear, Miller, Rigoletto, Triboulet. Zbatimi aktiv i normave të sjelljes të vendosura personalisht në një mjedis të krijuar jashtë vullnetit të dikujt.
Figura dhe zëri janë indiferentë. Lartësia nuk duhet të kalojë lartësinë e personit me të cilin është e lidhur. 11. MIK (I BESHËM). Horatio, Artemis, Banquo. Mbështetja, lehtësimi dhe inkurajimi i personit në dramë me të cilin ai shoqërohet për të shpjeguar veprimet e tij.
Plotësia është e pranueshme. Bas i thellë. Aftësia për të folur falseto. 12. BRAGGY (KAPITEN). Falstaff, Boabdil, Skalozub, luftëtar Plautus. Komplikim në zhvillimin e veprimit duke përvetësuar funksionet skenike të dikujt tjetër (për shembull, një hero).
Nuk ka kërkesa të përgjithshme. 13. RUAJTJA E RENDIT (SCARAMOUCH). Boronica e kuqe, e gjithë Pompei i Shekspirit, Kujdestari i bordellos ("Periklis"), Prefekti i Shkrimtarit, Plyushkin, Medvedev ("Në thellësi").
Nuk ka kërkesa të përgjithshme. 14. SHKENCAR (MJEK, MAGJIKE). Mjekët Moliere, Bolonja, B. Shaw, Krugosvetlov, Shtokman, Don Kishoti.
Nuk ka kërkesa të përgjithshme. 15. BULETINI. Luftëtar "Antigone", Equerier "Hippolyta", Patriarku ("Boris Godunov"), Hije ("Hamlet").
Nuk ka kërkesa të përgjithshme. 16. TRAVESTI. Lavanderia Sukhovo-Kobylina (Vdekja e Tarelkin).
Nuk ka kërkesa të përgjithshme. 17. KONTRIBUESIT. Vrasësit, shëtitësit, luftëtarët, oborrtarët, të ftuarit.
Rolet e grave
1. Lartësia mbi mesataren, këmbët e gjata, koka e vogël, ekspresiviteti i jashtëzakonshëm i duarve. Sytë e mëdhenj në formë bajame. Dy lloje fytyrash: Duse, Sarah Bernhardt. Qafa është e rrumbullakët dhe e gjatë. Gjerësia e ijeve nuk duhet të kalojë shumë gjerësinë e shpatullave. Një zë me forcë dhe shtrirje të madhe, një medium bisedor me prirje drejt kontraltos, një pasuri timbresh. 1. HEROINË 1. Princesha Turandot (Schiller), Electra (Sofokli), Cari i Vashës, Kleopatra, Infante Fernando (Kovalenskaya), Phaedra, Joan of Arc, Hamlet (Sarah Bernhardt), Shqiponja e vogël, Medea, Lady Macbeth, Mary Stuart, Fru Inger, Jordis . Kapërcimi i pengesave tragjike në aspektin patos (alogizëm).
2. Lejohet lartësia më e vogël, zëri më i lartë dhe më pak theksim në kërkesat e § 1. 2. Portia, Imogen, Magda, Nora, Amalia, Lady Milford, Cordelia, Sofya Pavlovna, Kupava, Rosalind. Tejkalimi i pengesave të dashurisë nga një këndvështrim etik.
1. Ai nuk është nën gjatësinë mesatare, këmbët e tij janë të gjata për të ndërruar rrobat, sytë dhe goja e tij janë ekspresive. Zëri mund të jetë i lartë (soprano). Bust jo shumë i zhvilluar. 2. DASHURIA 1. Desdemona, Zhulieta, Fedra (Euripidi), Ofelia, Julia (Ostrovsky), Nina ("Maskarada"). Kapërcimi aktiv i pengesave të dashurisë në aspektin lirik.
2. Më pak theks në kërkesat. Lartësia e vogël lejohet. Mungesa e plotësisë. 2. Aksyusha, Sonya (Chekhova), Celia, Bianca, Thea, Dagny (Ibsen), Eliza, Angelica (Moliere), të dashuruar. Tejkalimi i pengesave të dashurisë nga një këndvështrim etik.
1. Ai nuk është më i gjatë se mesatarja, zëri i tij është indiferent, figura e tij është e hollë. Lëvizshmëri më e madhe e syve dhe muskujve të fytyrës. (mimika).. 3. MARKY 1. Betsy (Tolstoi), Toinette, Dorina, Turandot, Larisa, Elena (Euripidi), Lisa, Beatrice, Praxagora, Mirandolina, Lisa Dolittle, Lysistrata, Katarina, Miss Ford. Duke luajtur me pengesat shkatërruese të krijuara prej saj.
2. Jo shumë e mbushur. Kërkesa më të ulëta se e para 2. Zonja Page, disa nga personazhet e "Praxagora", "Lysistrata" e Aristofanit, shërbëtore, që drejtojnë një intrigë paralele. Duke luajtur me pengesa që nuk janë krijuar prej saj.
Zotërimi i një mënyre parodie të ekzagjeruar, groteske, kimere. Të dhëna për ecjen në litar dhe akrobaci. 4. KLOUNI, SHOKER, BUDALL, EQENTRIK Të dashur shaka, klloun, budallenj dhe ekscentrikë, disa nga plakat e Ostrovskit, Gogol, plakat e dashura të komedisë dell'arte, shërbëtorët e prosceniumit. Vonesa e qëllimshme e zhvillimit të veprimit duke prishur formën skenike (duke e hequr atë nga plani).
1. Zëri është i ulët, me shtrirje dhe forcë të madhe. Lartësia është mbi mesataren. Sytë janë të mëdhenj (shtrëngimi është i pranueshëm), të lëvizshëm. Hollësia dhe kocka e madhe janë të pranueshme. 5. HOZAN DHE INTRIGUAN 1. Regan, Clytemnestra, Kabanikha, Herodias, Ortrud. Duke luajtur me pengesat shkatërruese të krijuara prej saj.
2. Zëri është indiferent. Nuk ka kërkesa specifike për lartësinë dhe figurën. 2. Goneril, Zanat e liga, njerkat, shtrigat e reja, motrat Cendrillon, "Gundësi me kuzhinierin, me mbleset Babarikha" (Pushkin). Duke luajtur me pengesa shkatërruese që nuk janë krijuar prej saj.
Kërkesat janë afërsisht të njëjta si për heroinën e parë. Bukuri dhe rëndësia e madhe e natyrës skenike. Një zë me timbër të jashtëzakonshëm, i pasur me modulime. 6. I PANJOHUR (ALIEN) Anitra, Anna Mar, Kasandra, Princesha Adelma, Esmeralda, zonja Erlino. Përqendrimi i intrigës duke e sjellë atë në një plan tjetër personal.
Kërkesat e zërit janë të njëjta si për heroinën e parë. Më pak theks në kërkesat fizike. 7. I shqetësuar, renegat (i huaj) Electra (Hofmannsthal), Tatyana, Nina Zarechnaya, Katerina, Irina (Chekhova), Hedda Gabler, Griselda (Boccaccio), Margarita Totier, Nastasya Filippovna. Shihni funksionet e skenës përkatëse të roleve përkatëse të meshkujve
Rritja nuk ka rëndësi. Proporcione të sakta. Zëri është indiferent. 8. Kurtezane Laura, Erotia (Plavta), Katerina (Shaw), Mbretëresha (Hamleti), Bianca (Othello), Froken Diana (e konceptuar nga Ibsen), Acrotelevtia, Shpejt. Vonesa e paqëllimshme në zhvillimin e një veprimi duke e futur atë në një plan personal.
Plotësia është e pranueshme. Zëri preferohet të jetë i ulët. Mundësisht i gjatë. 9. MATRONA Khlestova, Katerina II ("Vajza e kapitenit"), Ogudalova ("Paja"), gra fisnike, disa mbretëresha, Volumnia. Përshpejtimi i qëllimshëm i zhvillimit të veprimit duke futur norma morale në të.
Lartësia, figura dhe karakteri i zërit janë indiferentë. 10 KUJDESTAR Murzavetskaya, Frau Hergentheim (Suderman), Infermiere (Phaedra), Nëna e Balladinës, Abbess, Nëna e Dmitry Tsarevich, Volokhova (Car Fedor). Zbatimi aktiv i normave të sjelljes të vendosura personalisht në një mjedis të krijuar jashtë vullnetit të saj.
Nuk ka kërkesa të përgjithshme. 11. MIK, I BESHEM Emilia, shërbëtore, shoqe që nuk kryejnë intriga të pavarura. Mbështetja dhe inkurajimi i personit të përfshirë në dramë për të shpjeguar veprimet e tyre.
Nuk ka kërkesa të përgjithshme. 12. Matchbërësi (Ndeshbërësi) Të gjithë tutorët, mbleset, përveç kllounit. Mbrojtja moraliste e akteve imorale.
Nuk ka kërkesa të përgjithshme. 13. RUAJTJA E RENDIT Zonja Pearce (Shaw) dhe shumica e shërbyeseve të shtëpisë, tezeve, tezeve, vjehrrave (mundësisht ekscentrike). Futja në plan e normave policore të një situate jashtë kontrollit të tyre, e cila shkakton ndërlikime në zhvillimin e veprimit.
Nuk ka kërkesa të përgjithshme. 14. SHKENCAR (SUFFRAGIST) Preferohet që këto role t'u jepen ekscentrikëve dhe shakaxhinjve. Pajisja e një veprimi duke futur në të një interpretim të huaj për të.
Nuk ka kërkesa të përgjithshme. 15. LAJMET Transferimi i ngjarjeve që zhvillohen jashtë skenës.
Nuk ka kërkesa të përgjithshme. 16. TRAVESTI Djem, faqe, Conrad (Jacquerie), Fortunier (Musset), Cherubino.
Nuk ka kërkesa të përgjithshme. 17. KONTRIBUESIT Të ftuarit, shëtitësit, të dashurat, etj. Marrja e funksioneve të tilla të personazheve kryesore që ato nuk mund të kryhen për të kursyer veprim.

Olga Kuptsova

Roli
Nga greqishtja Punësoj - aplikim
Roli - në teatrin e dramës - një lloj roli që korrespondon me karakteristikat skenike të aktorit. Ka role të heroit, zuzarit, dashnorit, arsyetuesit, shakaxhiut etj.

Hero/Heroinë
Heroi është roli skenik i aktorëve kryesorë. Varietetet e këtij roli janë përhapur gjerësisht në zhanre të ndryshme skenike: hero-dashnor, hero-arsyetar, hero-shëndoshë, hero-neurasthenik, hero i karakterit, hero i përditshëm (këmishë).

Koketa e Madhe
Grand Coquette - rol aktrimi; rolet e grave të bukura, të hijshme dhe të guximshme.

gjyshe
Nga fr. Grande-dame - zonjë fisnike
Gjyshja - roli teatror; aktore për rolet e grave fisnike të moshës së mesme.

Gracioso
Spanjisht Gracioso
Gracioso - në komedinë spanjolle të shekujve 16-17 - një rol aktrimi; lloj shakaxhiu dhe shakaxhiu.

Duenna
Nga spanjishtja Duena - shoqërues
Duena është roli i plakave karakteristike në shfaqjet e teatrit klasik spanjoll të shekujve 16 dhe 17. Zakonisht një duen shërben si ndërmjetës midis të dashuruarve ose, përkundrazi, i pengon ata të afrohen.

gruaja e kryeministrit
fr. Jeune Kryeministri - i pari i ri
Gruaja e Kryeministrit - e vjetëruar - roli i një aktori që luan rolin e të dashuruarve të parë.

Ingenue
Nga fr. Ingenue - naiv
Ingenue - në teatrin para-revolucionar rus - një rol aktrimi; rolet e vajzave të reja me mendje të thjeshtë, naive, simpatike, thellësisht të ndjeshme, tinëzare djallëzore, lozonjare dhe flirtuese, me një sens humori të veçantë.

Koketë
fr. Koketë
Coquette - rol aktrimi; rolet e grave të bukura, të hijshme, të guximshme dhe të reja.

Komediani
Komedian - rol teatror; një aktor që interpreton role komike (komike).

I dashuruar
Dashuria është një rol aktrimi i vjetëruar; rolet e të rinjve, të rinjve me bukuri, fisnikëri, inteligjencë etj., të dashuruar apo objekt dashurie.
Në varësi të zhanrit të veprës dhe natyrës së roleve, dallohen heronjtë-dashamirës dhe sallondashësit.
Në varësi të rëndësisë së rolit, dallohen të dashuruarit e parë dhe të dytë.

Besimtar
Besimtar; Besimtar; Besimtar
fr. Të sigurt; fr. I sigurt
Nga lat. Confido - Unë mbështetem, besoj
Besimtar - në tragjeditë e shekujve 17-18 - një rol skenik; infermiere, tutor, sekretar, shoqërues ose person tjetër i afërt me heroin ose heroinën. Roli i të besuarit është i një natyre ndihmëse: kur u përgjigjet pyetjeve të të besuarit, heroi flet për mendimet, ndjenjat dhe veprimet e tij.

Petimetër
Nga fr. Petit maitre - i shkëlqyer
Petimetër - në teatrin rus të shekullit të 18 - roli i një aktori; një lloj helipaderi laik, një fisnik i zbrazët, një fisnik injorant, që imitonte skllavërisht çdo gjë të huaj.

Simpleton
Simpleton - roli i aktrimit; rolet e njerëzve mendjelehtë, naivë ose mendjengushtë.

Arsyetues
Arsyetuesi - roli i aktrimit; Roli i tregimtarit:
- të mos marrë pjesë aktive në zhvillimin e aksionit; Dhe
- projektuar për të nxitur ose denoncuar personazhe të tjerë, duke shprehur gjykime moralizuese nga pozicioni i autorit.

Soubrette
fr. Soubrette; italisht Serveta
Soubrette - në komedinë franceze - është roli i një shërbëtori të gjallë, mendjemprehtë, të shkathët dhe dinak që ndihmon zotërit e saj në lidhjet e tyre të dashurisë. Roli i subretës vjen nga maska ​​e Servettës në komedinë italiane dell'arte.

Travesti
Nga italishtja Travestire - për të ndryshuar rrobat
Travesti - rol në teatrin e dramës; aktorja që interpreton:
- rolet e djemve, adoleshentëve, vajzave; dhe
- role që kërkojnë në momente të caktuara veprimin e veshjes me kostum mashkulli.

Tragjediane
Aktori i tragjedisë; Aktorja e tragjedisë
Tragjedian - rol skenik; një aktor që interpreton role tragjike në repertorin klasik.

Shumë, duke menduar për talentin e aktrimit, menduan edhe për një përkufizim të tillë si roli i një artisti. Sot do të flasim për këtë dhe do të përpiqemi të kuptojmë: një rol është një fjali, një klishe, e cila, sipas K. S. Stanislavsky, nuk e lejon aktorin të zhvillojë individualitetin e tij, ose, megjithatë, mundësinë për të kuptuar se në cilat role talenti i tij do të shfaqet veçanërisht qartë.

Pra, roli ështëÇfarë është kjo?

Fjala "rol" na erdhi nga gjuha frënge, ku do të thotë "vend, pozicion, metodë aplikimi". Kjo fjalë përcakton rolet në të cilat ai është kryesisht i zënë në varësi të karakteristikave të tij psikologjike dhe fizike, pa harruar nivelin e aftësisë dhe teknikën e lojës.

Si u shfaq koncepti i "rolit" në artin teatror? Çfarë kuptimi kishte kjo fjalë në shekullin e 15-të?

Në teatrin evropian në gjysmën e dytë të shekullit të 15-të, lindi një ndarje e aktorëve sipas llojit. E para dhe më e lashta, siç e kuptoni, ishin rolet e tragjedianit dhe komedianit, të cilat u shfaqën në Greqinë e Lashtë, dhe më pas atyre iu bashkuan imazhe të tilla alegorike si e mira, zilia, arsyeja, si dhe budallai (klloun). demon etj.

Më vonë, tashmë në shekullin e 17-të, midis tyre u shfaqën mbretër, tiranë, bukuroshe, heronj dhe zuzar. Interesi për personalitetin po rritet dhe bashkë me të po zgjerohen edhe rolet e aktorëve që i luajnë.

Në Teatrin Katerina në Rusi, me dekret të Perandoreshës, trupa u rekrutua rreptësisht sipas karakterit: hero, i thjeshtë (roli komik), baba fisnik, vello, heroinë, plakë komike, travesti, ingénue, soubrette. Kjo përzgjedhje aktorësh i lejoi teatrit të performonte si tragjedi ashtu edhe shfaqje komike.

Si u zgjerua roli i aktrimit

Një rol i qartë i ndihmoi aktorët të futeshin thellë në personazhin, duke zgjedhur teknika që portretizonin saktë dhe gjallërisht heroin. Por ndërsa arti dhe drama teatrale u zhvilluan, ato nuk mund të ishin më në kuadrin e një imazhi të një maske, dhe për këtë arsye u shfaq një tendencë midis aktorëve për ta thyer atë, duke luajtur role si komike ashtu edhe tragjike. Kjo çoi në një lojë më delikate dhe të paqartë, si dhe në një perceptim të thellë dhe gjithëpërfshirës nga shikuesi i situatës së shfaqur në skenë.

A është zhdukur roli i aktrimit? Çfarë do të thotë ky koncept tani?

Zhvillimi në shekullin e 20-të. Format avangarde na sollën përsëri "maskat" - rolin e një aktori. Një shembull është Teatri Raikin, i cili përdor në mënyrë aktive këtë teknikë.

Por ndonjëherë edhe aktorë të tjerë të teatrit dhe filmit nuk mund të heqin qafe plotësisht rolin e tyre. Në fund të fundit, të gjithë e kuptojmë se shpesh lloji, pamja apo mënyra e të vepruarit të një artisti paracaktojnë rolet në të cilat ai do të ftohet më shpesh. Dhe është pothuajse e pamundur të thyesh.

Dhe një herë për rolin

Pra, roli i aktrimit - çfarë është? A është mirë apo keq të ngecesh në një lloj, në një ide të kufizuar të aftësive të tua? Fatkeqësisht, nuk ka një përgjigje të qartë për këtë pyetje. Diversiteti është aftësia unike e një aktori për të shkëlqyer në mënyrë të barabartë në çdo rol. Por kur zgjedh një interpretues për rolin, regjisori do të mbështetet ende në karakteristikat e tij të jashtme, sepse është e vështirë të imagjinohet një vajzë me pika që luan rolin e Katerinës në "Stuhia". Pra, për sa kohë të ekzistojë, roli i një aktori do të ekzistojë.