Ivan Vasiliev je ruský baletný tanečník, hviezda Petrohradského Michajlovského divadla, ktorý predtým účinkoval vo Veľkom divadle, kde bol aj premiérom. Vasiliev debutoval ako choreograf a predstavil publiku svoje pôvodné predstavenie „Balet č. 1“.
Ivan sa narodil v dedine Tavrichanka na území Primorsky v rodine vojenského dôstojníka Vladimíra Viktoroviča Vasilieva. Ale čoskoro bol môj otec preložený do ukrajinského mesta Dnepropetrovsk, kde Vasiliev strávil svoje rané roky. Keď mal chlapec 4 roky, išiel sa spolu s mamou a starším bratom Victorom pozerať na detský folklórny súbor. Pôvodne tam plánoval ísť len jeho brat, ale Vanya tak horlivo prejavil záujem o tanec, že ho učitelia vzali tiež.
Odvtedy, bez ohľadu na to, kde Ivan Vasiliev študoval, bol vždy o 2-3 roky mladší ako jeho spolužiaci. Vo veku 7 rokov chlapec prvýkrát videl baletné predstavenie a zamiloval sa do tejto formy umenia. Z folklórneho súboru Vasiliev odišiel do choreografickej školy v Dnepropetrovsku a neskôr študoval klasický tanec na Bieloruskej štátnej choreografickej škole pod vedením choreografa Alexandra Kolyadenka. Vasilyev bol okamžite prijatý na vysokú školu ako študent tretieho ročníka: mladý muž už mohol vykonávať tie prvky, ktoré jeho rovesníci ešte ani nezačali.
Počas štúdia Ivan internoval v Národnom akademickom Veľkom divadle Bieloruskej republiky a účinkoval na javisku v inscenáciách „Don Quijote“ a „Corsair“. A po vysokej škole odišiel mladý muž do Moskvy a získal právo vstúpiť do súboru najslávnejšieho divadla na postsovietskom území.
balet
V roku 2006 sa na javisku Veľkého divadla objavila mladá a talentovaná tanečnica. Umelcovi trvalo iba štyri roky, kým obišiel titul vedúceho sólistu a stal sa premiérom baletného súboru. Okrem hlavných úloh v predstaveniach „Spartacus“, „Don Quijote“, „Luskáčik“, „Petrushka“, „Giselle“ sa Ivan Vasiliev zúčastnil medzinárodného projektu „Kings of Dance“.
Tanec Ivana Vasilieva sa podľa kritikov vyznačuje výrazom, impulzívnosťou a silou. Výskoky tanečníka do výšok a vznášania nevyzerajú ako akrobatická skica, ale ako prejav emócií, radosti a vzrušenia. Verejnosť obzvlášť milovala predstavenie „Rómeo a Júlia“ v komornej produkcii, kde Ivan Vasiliev tancoval hlavné úlohy. Tanečníkom sa na javisku podarilo oživiť tragédiu dvoch milencov. Kritici poznamenali Vasilievovu pripravenosť zažiť silné emócie na javisku a preukázať dramatický talent.
A zrazu, koncom roka 2011, prišla správa ako blesk z jasného neba: vodcovia Veľkého divadla Ivan Vasiliev a Natalya Osipova sa sťahujú do Petrohradu a ani nie do Mariinského divadla, ale do Michajlovského Divadlo, ktoré bolo v tom čase v rebríčku oveľa nižšie.
Ukázalo sa, že tanečník potrebuje novú vážnu výzvu, tvrdú motiváciu ďalej rásť. Okrem toho v novej tanečnej skupine boli umelcovi ponúknuté úlohy dramatického a lyrického obsahu, zatiaľ čo v Bolshoi sa Vasilievov repertoár skladal hlavne z hrdinských obrazov.
Toto zameranie bolo spôsobené predovšetkým fyzickými charakteristikami umelca: s priemernou výškou Ivan Vasiliev vyvinul svaly a široké boky, zatiaľ čo pre lyrické obrazy sa podľa všeobecne uznávaných kánonov vyžaduje elegantná a sofistikovaná postava.
Vasilievovi sa v Petrohrade podarilo rozšíriť hranice vlastného repertoáru a prekročiť hranice jednej roly. V Michajlovskom divadle umelec zvládol úlohy princa Désirého zo Šípkovej Ruženky, Frondosa z Laurencie a Solora z La Bayadère.
Okrem petrohradského divadla sa Vasiliev pravidelne objavuje aj na javisku Amerického baletného divadla a zúčastňuje sa aj ako hosťujúci umelec na podnikových predstaveniach, autorských projektoch - „Sólo pre dvoch“ v súčasnom štýle a na otváracom ceremoniáli Olympijské hry v Soči vo filme „Prvý ples Natashy Rostovej“. Posledné predstavenie naštudoval choreograf a s Ivanom tancovala primabalerína Mariinského divadla.
Herec je považovaný za jedného z najlepšie platených baletných tanečníkov na svete. Táto skutočnosť však mladého muža veľmi nezaujíma. Ivan Vasiliev vníma balet predovšetkým ako umenie a dokázal to tým, že sa vyskúšal ako choreograf. Ivan naštudoval nezvyčajné predstavenie „Balet č. 1“, v ktorom sa snažil ukázať schopnosti ľudského tela v sólových rolách aj v duetách.
Umelec veľkoryso zdieľa informácie o svojich tvorivých úspechoch a plánoch do budúcnosti zo stránok oficiálnej webovej stránky. Nechýba ani biografia a farebné fotografie Ivana Vasilieva, ktorý je sólistom v hlavných úlohách. Tanečník zverejňuje videá a oznámenia o nových produkciách na stránke v „ Instagram“, kde sú aj rodinné fotografie.
Osobný život
Osobný život tanečníka sa rozvíja súbežne s jeho profesionálnymi aktivitami. Takmer okamžite po tom, čo sa Ivan Vasiliev presťahoval z Bieloruska do Moskvy, začal tanečník vrúcny vzťah s balerínou Natalyou Osipovou. Mladí ľudia spolu dosiahli hodnosť premiéra a primy a stali sa párom na javisku aj v živote.
Potom spolu odišli do Petrohradu. Dlhé roky známi očakávali svadbu umelcov, no napokon sa mladí rozišli. Stalo sa to hlavne kvôli Natalyinej túžbe opustiť svoju vlasť a ísť do Londýna. Ivan sa sťahovať neplánoval. Natalya Osipova si svoj sen splnila sama a stala sa primárkou londýnskeho Kráľovského baletu v Covent Garden.
Vo Veľkom divadle sa tanečník stretol s novou láskou, balerínou Máriou Vinogradovou. V tom čase bolo dievča manželkou Alexandra Savitského, majiteľa spoločnosti Trekhmer. Vasiliev a Vinogradova spolu tancovali v balete „Spartak“ a okamžite pocítili vzájomnú príťažlivosť. Na prvé rande Ivan pozval dievča do Veľkého divadla, hoci do opery.
Vasiliev požiadal svoju milovanú o ruku v romantickom štýle: celá miestnosť bola posiata čerstvými lupeňmi ruží, mladý muž, ako rytier z románu, kľakol na koleno a daroval Márii drahý prsteň od značky šperkov.
Zamilované dievča samozrejme neodolalo a súhlasilo. Oficiálny svadobný obrad sa konal v júni 2015. A presne o rok neskôr sa páru narodila dcéra, ktorá sa volala Anna.
Teraz Ivan Vasiliev
Teraz Ivan Vasiliev pokračuje v spolupráci s Michajlovským a Veľkým divadlom. V Petrohrade je tanečník zapojený do hlavných úloh baletov „Corsair“, „Flames of Paris“, účinkuje na gala koncertoch baletných hviezd a v Moskve Vasiliev tancuje v inscenáciách „Ivan Hrozný“, „Bright“. Prúd". Spolu s Máriou Vinogradovou tvorí Ivan Vasiliev duet hlavných postáv v balete „Giselle“.
Dvojica si spoločne pripravuje čísla na sólové vystúpenia. Na koncerte „Hviezdy Benois de la Danse – laureáti za štvrťstoročie“ predstavili tanečníci duet „Memories“ na hudbu Ludwiga van Beethovena.
V máji 2018 umelec plánuje premiéru hry „Začiatok. Struny. Amadeus“ autorský projekt V.I.V.A.T., ktorý sa uskutoční na javisku moskovského divadla RAMT. Ide o komorný balet, ktorého hlavné úlohy stvárnia hviezdy Veľkého divadla.
strany
- 2006 - „Don Quijote“ (Bazil)
- 2008 - "Corsair" (Conrad)
- 2008 - "Spartak" (Spartak)
- 2008 - „Bright Stream“ (Peter)
- 2009 - "La Bayadère" (Solor)
- 2010 - „Luskáčik“ (Luskáčik princ)
- 2010 - „Petrushka“ (Petrushka)
- 2011 - „Giselle“ (gróf Albert)
- 2011 – „Šípková Ruženka“ (Prince Desire)
- 2012 - "Laurencia" (Frondoso)
- 2012 - „Labutie jazero“ (Evil Genius)
- 2012 - „Romeo a Júlia“ (Romeo)
- 2015 - „Ivan Hrozný“ (Ivan Hrozný)
Ivan Vasiliev mení povolanie. Ivan Vasiliev sa oženil. Ivan Vasiliev je pripravený povedať „nie“ prezidentovi Ruska kvôli domácim rezňom... Slávny baletný tanečník, hviezda Michajlovského a Veľkého divadla Ivan Vasiliev povedal šéfredaktorovi magazínu HELLO! Svetlana Bondarchuk o nedávnej svadbe s Máriou Vinogradovou, ktorá sa konala 6. júna v Moskve, nové kolo v jeho kariére - v máji Ivan debutoval ako choreograf a predstavil svoje prvé predstavenie "Balet č. 1" v Barvikha Koncertná sála Luxury Village – a pripomenul aj zaujímavé historky z jeho baletnej minulosti.
Ivan Vasiliev a Svetlana Bondarchuk počas rozhovoru v reštaurácii Vanil
Svetlana. Myslím si, že aj tí, ktorí nie sú tak oboznámení s baletom a nevideli Ivana Vasilieva na javisku, si na neho spomenuli na otváracom ceremoniáli olympijských hier v Soči, v časti predstavenia, kde sa odohrala scéna prvého plesu Natashy Rostovej. Pohľadný mladík s romantickými kučerami vo veľkolepom husárskom kabátiku predviedol niekoľko skokov – neskutočných lietajúcich skokov, ktoré jednoducho vyrazili dych.
Viackrát som mal možnosť vidieť duet Ivana Vasilieva s balerínou Natalyou Osipovou na javisku Bolshoi - vždy to urobilo obrovský dojem. A jedného dňa sa ukázalo, že som sa ocitla v epicentre... Nechcem povedať škandál, ale Natasha a Ivan nás vtedy poriadne šokovali. Predstavte si, AHOJ! diriguje fotografiu v Michajlovskom divadle a zrazu sa dozvieme, že Natalya Osipova a Ivan Vasiliev podpísali zmluvu s Michajlovským divadlom. Neuveriteľné: hviezdy hlavného pódia krajiny „ušli“ do Petrohradu. A ani do Mariinského divadla. Doslova o polhodinu sa informácia rozšírila do všetkých tlačových agentúr a večer sa o nej dostali správy na centrálnych kanáloch. Ale my sme o tom vedeli ako prví!
Dnes, našťastie, Ivanovi nič nebráni tancovať v Michajlovskom divadle aj vo Veľkom divadle (teraz je tu hosťujúcou hviezdou). Nedávno Ivan debutoval s vlastnou choreografiou: v Barvikha Luxury Village predstavil svoj prvý projekt - „Balet č. 1“. Som si istý, že to nebolo posledné vystúpenie. Na predstavení sa zúčastnili hviezdy Bolshoi, ale môžem s istotou povedať, že v ten večer boli najbližšie oči namierené na baletku Máriu Vinogradovú. Mnoho ľudí už vtedy vedelo, že ona a Ivan Vasiliev sú zasnúbení. A teraz s potešením oznamujem čitateľom AHOJ!, že Ivan a Mária sa minulú sobotu zosobášili, k čomu im úprimne blahoželám.
Svetlana. Ivan, stretli sme ťa, ak sa nemýlim, asi pred siedmimi rokmi. Bolo to v bare Chapurina. Bolo to veľmi zábavné. Dokonca sme pili, pamätám si.
Ivan.(Smeje sa.)
Svetlana. V tom čase som nemal veľa známych zo sveta baletu a bolo pre mňa zistením, že vy, baletky, ste tak úplne pri zemi a nič ľudské vám nie je cudzie. Môžete sa zabávať a tancovať. Podľa mňa máš úžasný zmysel pre humor a vlastne, narážam na to, že by som chcel, aby si čitateľom zopakoval AHOJ! ten úžasný príbeh súvisiaci s olympiádou, ktorý mi raz povedal.
Ivan.Áno, bola to naozaj vtipná príhoda. Faktom je, že počas prípravy na tento obrad som strávil týždeň a pol v Soči bez toho, aby som nikam šiel. Do Moskvy som nesmel ísť ani na jeden deň, hoci som tam chcel ísť zo všetkých síl. Je jasné, že po otváracom ceremoniáli som sa ako prvé ponáhľal do hotela, schmatol kufor, nasadol do taxíka, aby som sa rýchlo dostal na letisko a odtiaľ do Moskvy. Pretože v Moskve ma už Masha čakala s morčacími rezňami s paprikou, ktoré mi pripravila a dokonca mi poslala fotky cez Viber. A tu idem v aute a zrazu - bum! - zavolajte: "Vaňa, Vladimír Vladimirovič zajtra všetkých zhromažďuje. Mali by ste tam byť." Hovorím: "Nie, nemôžem, mám lietadlo!" - "Ale toto je Vladimir Vladimirovič..." A potom hovorím: "No, možno sa so mnou stretne v Moskve?" - "Vanya, bude pre mňa dosť nepríjemné povedať o tom Putinovi." No, je to nepríjemné, takže ups! A zložil som. Poďme ďalej. Prejde desať sekúnd a zrazu to začne: každý, kto mi mohol zavolať. Nakoniec mi Masha zavolala: "Vanya, dobre, rezne počkajú, len zostaň." Tak som požiadal o otočenie auta a zostal som ďalší deň.
Svetlana. To znamená, že láska je pre vás najdôležitejšia. Láska k domácim rezňom. (Smeje sa.)
Ivan.Áno, Masha o mne žartuje: "Preto ma miluješ - pre kotlety."
Svetlana. Je naozaj taká dobrá vo varení?
Ivan. Moja žena varí všetko perfektne: od základnej pohánky s hubami až po polievku Tom Yum. Vo všeobecnosti ma strašne rozmaznáva. Vďaka nej som taká rozmaznaná a strašne vyberavá. Potrebujem len tie najchutnejšie veci. (Smeje sa.)
Svetlana. Nedávno ste sa s Mashou vzali, ešte raz vám blahoželám!
Ivan.Ďakujem.
Svetlana. Mesiac predtým sa však pre vás stala ďalšia dôležitá udalosť: debutovali ste ako choreograf. Bol to naozaj taký dávny sen?
Ivan. Dalo by sa povedať, že to bol detský sen. Pretože už ako 12-ročný tínedžer som vedel, že si určite vsadím. Teraz som v takom štádiu svojej kariéry: odtancoval som veľa z toho, čo som mal na mysli, a teraz sa musím posunúť ďalej. Nechcem len tancovať, chcem vytvoriť niečo nové a zaujímavé. V tomto projekte "Balet č. 1" som zhromaždil najlepších umelcov Bolshoi: Denis Savin, Kristina Kretova, Anna Okuneva, Alexander Smolyaninov... Na skúškach som videl, že sú naozaj nadšení pre tento proces, že chcú pracovať, boli otvorení akémukoľvek z mojich najbláznivejších nápadov. (Smeje sa.)
Svetlana. Ak to bol váš dlhoročný sen, určite sa našiel niekto, kto vás k tomuto rozhodnutiu dotlačil, pomohol vám urobiť krok?
Ivan. Máša, za čo som jej veľmi vďačný. Som typ človeka, ktorý má v hlave vždy veľa plánov. Môžem z nich nekonečne ochorieť. Chodiť po byte do tretej hodiny ráno, niečo vymýšľať, premýšľať o tom, hovoriť: „Chcem, chcem, chcem. A v určitom okamihu mi Masha jednoducho povedala: "Chceš to? Pokračuj!" Takže, vidíte, potreboval som počuť tieto slová od môjho milovaného: "Poď." Potreboval som tento „štartovací“ výstrel, aby ma prinútil bežať. A teraz pobežím, kým nedosiahnem červenú vlajku na vysokej hore.
Svetlana. Musíme Mashu varovať, aby sa o teba stále starala. (Smeje sa.)
Ivan. Teraz sama trpí, pretože niekedy uprostred noci vyskočím: Som inšpirovaný. Začnem vymýšľať novú choreografiu, túlam sa po byte a zrazu sa ocitnem v kuchyni. Nechápem, ako som sa tam dostal... (Smeje sa.) Do kuchyne prichádza Máša. Svetlá sú zhasnuté, stojím v tme a nejako sa trasiem... (Smeje sa.) Pozerá: „Vanya...“
Svetlana. Zdá sa, Ivan, že nehľadáš ľahké spôsoby. Máte za sebou nádhernú kariéru tanečníka a zrazu sa vydáte na cestu pre vás neznámu – choreografie. Ak tancujete v Bolshoi, zrazu sa presuniete do Michajlovského divadla.
Ivan. Máš pravdu. Keď sa dostanem príliš do pohody, chcem všetko zmeniť a začať odznova. Opustiť Bolšoj, kde som mohol roky tancovať Spartaka, Dona Quijota a tak ďalej, a ísť do divadla, ktoré vtedy neznelo ako teraz, a rásť novým spôsobom.
Svetlana. Váš otec, vojenský muž, zrejme tiež nehľadal jednoduché spôsoby, keď vás prihlásil na balet. To, že muž pošle svojho syna na balet, je, musíte uznať, trochu nezvyčajné. Najmä ak on sám nie je spojený s týmto umením. Ako sa to stalo?
Ivan. Bolo ťažké neprezradiť ma, pretože v podstate od štyroch rokov som tancoval vo folklórnom súbore v Dnepropetrovsku, kam sme sa presťahovali z Prímorského územia, kde som sa narodil. A potom, keď som prvýkrát videl balet, vyhlásil som, že chcem robiť len balet.
Svetlana. Koľko vám bolo rokov?
Ivan. Sedem rokov.
Svetlana. Ako si vedel, že je tvoj?
Ivan. Neviem, akoby ma niečo viedlo životom. Akoby vo vnútri niečo sedelo a hnalo ma správnym smerom. A myslím, že som išiel správnym smerom: robím to, čo milujem. Do práce chodím nie pod tlakom, ale s radosťou. Iba ak kvôli nej nemusíš vstávať o siedmej ráno. (Smeje sa.)
Svetlana. Takže rád spíte?
Ivan. Pre mňa je to nevyhnutná vec – dostatočne sa vyspať. Veľmi rád spím. Bojujú s tým všetky divadlá. Ale môj súčasný stav v balete mi umožňuje požiadať o neskoré skúšky.
Svetlana. Okamžite ste začali vynikať v choreografickej škole?
Ivan. Vždy som vyčnieval svojou postavou. Mám charakter vodcu: vo všetkom, do čoho sa pustím, sa snažím byť najlepší. Ale moji učitelia, naopak, pochybovali. Učiteľ zo súboru ľudového tanca povedal: „No, kam má ísť na balet? Pozri, má krátke nohy, malý, bacuľatý...“ Čas ukázal, že sa mýlil.
Svetlana. Absolútne. V zásade. Stále však existujú určité fyzické štandardy. Ukazuje sa, že ničíte stereotypy?
Ivan. Všetky normy sú relatívne. Ak ma porovnáte s dnešnými dlhonohými princami, tak áno, presahujem štandardy. Ale ak sa pozriete trochu širšie alebo trochu ďalej, do minulosti, potom nie. Vladimir Vasiliev nie je vysoký, nohy Rudolfa Nurejeva neboli najdlhšie.
Svetlana. Zo všetkého najviac mi pripomínaš Nurejeva.
Ivan.Ďakujem. Toto je môj obľúbený tanečník.
Svetlana. Ale keď ste začínali, asi vás každý porovnával s Vasilievom? Možno si dokonca mysleli, že ste jeho príbuzný?
Ivan.Áno, bolo veľa otázok. Navyše, môj otec je úplným menovcom Vladimíra Viktoroviča Vasilieva. Jedného dňa mi zavolali z nejakej súťaže a pýtali sa: Ivan, môžeš sa zúčastniť nášho galakoncertu? Odpovedal som: "Bohužiaľ, nemôžem." -"Bude môcť tvoj otec prísť k nám a zasadnúť do poroty?" Odpovedal som: "Samozrejme, že môže. Ale bude hodnotiť len pochodový krok."
Svetlana. Dalo by sa povedať, že ste zdedili Vasilievovu hru o korunu - Spartak. Sú vaši Spartakovci podobní?
Ivan. Nie, sme úplne iní Spartakovci. Je Spartakus, ktorého doba potrebovala: najväčší a najušľachtilejší hrdina.
Svetlana. Akí hrdinovia sú teraz potrební?
Ivan. Môj Spartak je podľa mňa viac pri zemi, ľudskejší. Ako sa hovorí, život. Ale, samozrejme, Vladimír Viktorovič na mňa v tejto hre vždy urobil kolosálny dojem. Je nemožné to zopakovať. Vo všeobecnosti nie je možné kopírovať umelcov takého postavenia ako Vasiliev, Lavrovsky, Vladimirov, Nuriev. A tí, ktorí sa o to snažia, sú na omyle. Musíte si vytvoriť svoj vlastný.
Svetlana. S istotou však môžem povedať, čo máte s Vasilievom spoločné – výraznú mužskú charizmu. Aj keď v predstavách bežného človeka je baletka, úprimne povedané, nie príliš mužské povolanie. No existujú určité stereotypy? Existujú aj pre hercov. Ale ty ho vôbec nemáš.
Ivan. V skutočnosti je v baletnom svete veľa skutočných mužov. (Smeje sa.) A niekedy sa smejeme sami sebe: aké povolanie sme si vybrali – maľujeme mihalnice, obliekame pančucháče. Radi sa na tom smejeme. Pretože existujú balety - takzvané modré klasiky ako "Giselle", "La Sylphide", kde celá dramaturgia zapadá do jednoduchej schémy: zamiloval sa - prisahal - oženil sa. Alebo sa zamiloval - prisahal - všetci zomreli. Je zábavné smiať sa na pančucháčoch. Aj keď je to zároveň umenie, je to rozprávka. A sme vo vnútri tejto rozprávky.
Svetlana. Ivan, ty a Máša spolu teraz veľa tancujete?
Ivan.Áno, tancujeme na mnohých miestach: v „Giselle“, „La Sylphide“, „Spartacus“ a „Ivan Hrozný“.
Svetlana. Povedz mi, si majiteľ? Žiarlivý muž?
Ivan.Áno.
Svetlana.Čo ak napríklad vaša žena tancuje s iným partnerom?
Ivan. To je úplne normálne. Toto je divadlo. A ak budem tancovať s iným partnerom, nepochybujem, že Masha to pokojne prežije. Tancujem vo všetkých divadlách sveta, s rôznymi baletkami rôznych národností. Je to len naša profesia.
Svetlana. A čo tieto blízke stretnutia v balete? Všetka táto podpora...
Ivan. No a tak sme boli vychovaní. Od detstva tancujeme duetové tance. Chytíme dievčatá za nohy, aby sme ich zdvihli. Nevnímajú to ako obťažovanie. (Smeje sa.)
Svetlana. Vysvetlite mi: aké je to tancovať so ženou, ktorú milujete? Na jednej strane je to asi jednoduchšie, ale na druhej...
Ivan. Zodpovednejší. To je dvojnásobná záťaž na nervy. Nikdy si neodpustím, ak stratím svoju spriaznenú dušu. (Smeje sa.) Aj keď, chvalabohu, som ešte nikoho nevyhodil.
Svetlana. Viem, že ste jedným z najlepšie platených baletných tanečníkov na svete. Ale teraz, keď máte rodinu, vaše finančné potreby by sa mali pravdepodobne ešte zvýšiť? Do akej miery je pre vás rozhodujúca peňažná stránka problematiky?
Ivan. Nikdy ma neodradilo množstvo núl na honorároch. A v budúcnosti to nemienim robiť. Pre mňa je prioritou kreativita. Ak mám záujem o prácu, je úplne jedno, koľko za ňu dostanem zaplatené. Keď už hovorím konkrétne o choreografii, pre mňa ako pre choreografa je najdôležitejšie vytvoriť niečo nové. Toto je teraz môj cieľ.
Svetlana. chceš deti?
Ivan.Áno, veľmi.
Svetlana. A čo Mariina kariéra? Je pripravená?
Ivan. určite. Všetko má svoj čas.
Svetlana. Budete mať medové týždne?
Ivan.Žiaľ, máme len dva týždne prázdnin. V auguste plánujeme ísť do Dubaja.
Svetlana. Nie, je to hrozné. V tomto období je tam veľmi teplo.
Ivan. Je neskoro, je to tak. Už tam ideme. Pretože našu poslednú dovolenku sme strávili na Mauríciu a bola tam zima. Toto leto som sa rozhodol ísť na miesto, kde bude na sto percent veľmi teplo.
Svetlana Bondarčuk a Ivan VasilievSvetlana. Ivan, chcem sa ťa opýtať: čo je pre teba v živote najdôležitejšie? Čo je prvé?
Ivan. Môj obľúbený. V podstate žijem pre svoju rodinu. Keby som nemal rodinu, svoju milovanú ženu, mamu, brata, babičku, neviem, čo by som robil... Žiť pre seba? tomuto vobec nerozumiem. Nerobím kreatívnu prácu pre seba a netancujem pre seba. Mám rodinu, mám domáci front, mám sa kam vrátiť, sú takí, pre ktorých idem na kraj sveta, šklbem sa v pančucháčoch, spotím sa a potom v lietadle nezaspím. Všetko je len pre nich.
Svetlana. dakujem Ivan. Viete, čo som si myslel: pozvite ma niekedy na skúšku?
Ivan. S radosťou.
Svetlana. Keď si to nastavíte sami. Veľmi ma zaujíma, ako sa to deje, úprimne.
Ivan. S radosťou. Aj keď v týchto chvíľach vyzerám trochu ako blázon. Ale mám to rád.
Fakty o Ivanovi Vasilievovi:
Tanečník Ivan Vasiliev sa narodil v obci Tavrichanka na Primorskom území vo vojenskej rodine. V roku 2006 absolvoval Bieloruskú choreografickú školu a v tom istom roku sa stal sólistom Veľkého divadla v Moskve. Rok po prijatí mu už bola zverená hlavná úloha v balete „Spartacus“ od Jurija Grigoroviča.
V roku 2009 sa Ivan zúčastnil programu „Kings of Dance“ spolu s ďalšími piatimi najlepšími tanečníkmi sveta. V roku 2012 sa stal hosťujúcim sólistom American Ballet Theatre a o rok skôr prešiel z Veľkého divadla do Michajlovského súboru v Petrohrade.
Teraz Ivan Vasiliev tancuje v Michajlovskom divadle aj vo Veľkom divadle ako hosťujúci sólista. Tento rok vo Veľkom divadle vystúpil prvýkrát v titulnej úlohe v balete Ivan Hrozný.
Duet Ivana Vasilieva a baleríny Natálie Osipovej bol niekoľko rokov jedným z najhlasnejších v baletnom svete. Napriek tomu, že osud zavial umelcov rôznymi smermi, naďalej často vystupujú spolu.
Ivan Vasiliev a sólistka Veľkého divadla Maria Vinogradova sa zosobášili 6. júna tohto roku. Pred dva a pol rokom spolu prvýkrát tancovali v balete „Spartak“ a odvtedy spolu tancujú: na javisku aj v živote.
Harmonogram Ivana Vasilieva je naplánovaný mesiace dopredu, už dnes vieme povedať, kde ho možno vidieť na pódiu v budúcej sezóne. Tanečnica sa 26. septembra zúčastní na Kremeľskom gala gala „Baletné hviezdy 21. storočia“ v Štátnom kremeľskom paláci, každoročné podujatie organizované Nadáciou V. Vinokura na podporu kultúry a umenia. Ivan uvedie fragment z baletu „Šeherezáda“ v duete s Máriou Vinogradovou, ako aj vlastné choreografické číslo na hudbu Maxa Richtera, ktoré uvedie spolu so sólistom Veľkého divadla Denisom Savinom.
Na pódiu Národná opera Ukrajiny tento týždeň populárne tanečný projekt „Kings of Dance“. Tento program už tradične zahŕňa najlepších tanečníkov. Možno sa však sústredila osobitná pozornosť Ivan Vasiliev- 25-ročný umelec, ktorý za krátky čas dobyl hlavné hudobné pódiá sveta.
Pred rokom sa takmer so škandálom z vlastnej vôle (!) rozišiel s ruským Veľkým divadlom. A dnes je Vasiliev premiérom Michajlovského divadla (Petrohrad) a Amerického baletného divadla (New York). Veľká opera a mnohé ďalšie slávne divadlá ho pozývajú na svoje predstavenia. Najlepší choreografi snívajú o tom, že ho uvidia vo svojich produkciách, a baletní kritici sú nadšení z jeho neuveriteľných kotrmelcov.
Krátko predtým, ako sa Ivan Vasiliev objavil na kyjevskej scéne vo filme Kings of Dance, povedal pre ZN.UA o svojich honorároch, o svojom obľúbenom meste Londýn, ako aj o svojej špeciálnej baletnej strave.
Na stenách našej Národnej opery sa takéto maľby často „nerozmýšľajú“. Do konca predstavenia zostáva ešte približne štyridsať minút. A celý orchester v jedinom impulze vstane zo sedadiel, začne skandovať a kričať „Bravo!“, pričom nedokáže skryť radosť z výkonu Ivana Vasilieva. Dojímavým vyvrcholením „Kings of Dance“ toho večera bol jeho sólový minibalet „Labyrint samoty“ (choreograf Patrick de Bana, hudba Tomaso Antonio). Vasiliev sa vznáša nad javiskom. Zdá sa, že gravitácia pre tohto umelca neexistuje. Nie nadarmo o jeho úžasnej virtuozite a javiskovom šarme hovoria baletní kritici: „V jeho tanci cítiť fatalizmus, predurčenosť osudu... Jemné ladenie citov je zriedkavé aj medzi tanečníkmi vyššieho kalibru, a to odlišuje Vasiliev ako umelec schopný prežiť emocionálne dilemy na javisku, než len šokovať diváka svojou fyzickou dynamikou.“
Prevedie každého diváka „labyrintmi osamelosti“ a Vasiliev vtiahne celé publikum do svojho energetického lievika. A nie nadarmo je dnes po tomto umelcovi taký dopyt. Jeho rozvrh trvá niekoľko rokov.
A všetko to začalo na Ukrajine, v Dnepropetrovsku. Práve v tomto meste mal malý Vanya neovládateľnú chuť tancovať. Narodil sa na Primorskom území (Ruská federácia), potom sa jeho rodičia presťahovali na Ukrajinu. A vo veku štyroch rokov začal študovať ľudový tanec. Následne chlapca zaujal klasický balet. Ešte počas štúdia na Minskej choreografickej škole začal vyhrávať takmer všetky súťaže, kam ho poslali - Perm, Moskva, Varna. Mladý talent zaujal prísnych baletných fajnšmekrov v Minsku počas stáže v Národnom akademickom Veľkom divadle Bieloruskej republiky. Potom sa bravúrne zhostil úlohy Basila v balete Don Quijote od L. Minkusa. Počuli o baletnom zázraku v Moskve. Alexej Ratmanskij Vasiliev osobne pozval do Veľkého divadla Ruska. Na prvej hudobnej scéne Ruskej federácie Ivan získal nielen najlepší repertoár (balety „Don Quijote“, „La Bayadère“, „Corsair“, „Spartacus“, „Flames of Paris“, „Bright Stream“), ale aj najlepšia životná partnerka... Skvostná baletka Natalya Osipov. Dá sa povedať, že Veľké divadlo si tento hviezdny pár „vzalo“. Odvtedy sa snažia byť spolu.
„Natalyu sme už videli na rôznych súťažiach, ale vlastne sme sa nepoznali, keďže už bola v kategórii dospelých a ja som stále tancoval v kategórii detí,“ hovorí Ivan Vasiliev. — Raz, keď sme sa s Natašou objavili na javisku v Don Quijote v Londýne, doslova celé publikum bolo v ušiach a kritici hovorili, že by sme nemali dostať päť hviezdičiek (v anglickej tlači je to najvyššie hodnotenie), ale sedem hviezdičiek. .
— Ivan, musíš dnes často tancovať na jednom pódiu so svojou ženou? A často spolu cestujete?
— Musíte naozaj často cestovať. A hlavne kvôli práci. Niekedy spolu. Stáva sa to a oddelene. Aj keď väčšinou spolu tancujeme. Keď je Natalya nablízku, určite sa cítim lepšie, príjemnejšie a... akosi celistvo.
— Vzniká často manželská žiarlivosť, keď musíte Osipovu prepustiť do inej krajiny, k novým divadelným partnerom?
- Samozrejme, k týmto veciam pristupujem dosť žiarlivo. Ale aj tak som to nechal ísť. Práca je práca.
— Vlani v decembri ste s Natalyou Osipovou opustili Veľké divadlo – a to sa stalo jednou z hlavných hudobných senzácií... Máte ešte dnes nejaké záväzky voči Veľkému divadlu?
— Neexistujú žiadne záväzky ako také. Dúfam však, že v blízkej budúcnosti napriek tomu vybudujeme náš vzťah a našu prácu s Veľkým divadlom. Pretože tento príbeh nemá konca. A nikto sa to nechystal nainštalovať. Budeme pokračovať v práci.
— Kedy ste sa naposledy objavili na tom pódiu?
— Áno, vyšiel som vlani v decembri. Tancoval v balete Rolanda Petita „Mladý muž a smrť“ v Bolshoi. A so súborom tohto divadla som tancoval vo februári na turné.
— Ste dnes jedným z najvyhľadávanejších baletných tanečníkov... Sú nejaké špecifické črty vašich zmlúv s najväčšími svetovými divadlami?
— Rozumiete, z každej zmluvy vyplývajú určité povinnosti. Či už ide o Michajlovského divadlo, Veľké divadlo alebo Americké baletné divadlo. Stačí splniť určité podmienky – prísť si zatancovať. Dnes mám dve stále pôsobiská – v Petrohrade a v New Yorku. Existuje niekoľko ďalších divadiel, kde si prídem len zatancovať. Napríklad Grand Opera v Paríži, kde vás pozývajú zatancovať si „Vain Precaution“.
— Ak si preštudujete svoje záznamy, ukáže sa, že prakticky nezostali žiadne slávne balety, do ktorých by ste sa nezapojili... Alebo to tak nie je?
- Týmto spôsobom určite nie. Je ešte veľa „nedotknutých“ diel, v ktorých by som sa chcel vyskúšať. A časom sa toho, dúfam, dočkám. Snom každého umelca je mať balet naštudovaný špeciálne pre neho. A tiež mám sen - MacMillanov Mayerling...
— Ivan, dnes udržiavaš tvorivý vzťah s Alexejom Ratmanským, ktorý, mimochodom, kedysi začínal v Kyjeve a má veľa spoločného s naším mestom...
— Máme úžasný vzťah. Poznáme sa už dlho a aj dlhodobo spolupracujeme. Nikdy ma neprestane robiť šťastnou. Toto je najtalentovanejší choreograf, jeden z najlepších súčasnosti. A rád by som s ním pracoval znova a znova. Ako viete, Ratmanského nápad spojiť ma na pódiu s Natalyou Osipovou. Cítil, že sa k sebe povahovo hodíme. A odvtedy sme spolu... Ešte pred Veľkým Šojom o mne hovorili Ratmanskému niektorí ľudia, ktorí ma videli na rôznych súťažiach. Alexey vtedy robil hlavného choreografa Boľšoja a mali tam zásadu: Boľšoj brať len z Moskovskej choreografie... V lepšom prípade zobrali najprv baletný zbor z iných škôl, akoby na skúšobnú dobu. . Ale bol to Alexey, kto ma vzal z Minska - priamo medzi sólistov Bolshoi.
— Čo si myslíte o Radu Poklitaru, ďalšom choreografovi, ktorý dodnes pôsobí v Kyjeve?
- Poznám ho veľmi dobre. Dokonca som s ním pracoval. Zahral mi číslo „Swan“. Radu robí veľmi zaujímavé veci. Má nádherné dramatické objavy v baletoch. A dúfam, že s ním budem spolupracovať.
— Ivan, ako reagoval Jurij Grigorovič na tvoj odchod z Veľkého divadla? Napokon, práve v jeho „Spartaku“ ste si vybudovali status prvého tanečníka Veľkého divadla?
— Jurij Nikolajevič nie je umeleckým riaditeľom Veľkého divadla. Je choreografom jeho diel. S Natašou sme sa s ním preto o odchode z Veľkého divadla nebavili. Viete, vôbec nechcem hovoriť o tejto téme... Niektoré veci zostávajú v minulosti. Ale dúfam, že aj s Big One bude budúcnosť.
- Veľa cestujete, nikde sa dlho nezdržiavate... Ktoré mesto by ste označili za najpohodlnejšie - na oddych, na trávenie času?
- Veľmi milujem Londýn. Môžem v ňom zostať navždy. Toto je moje mesto." Len tak chodím po uliciach a už sa cítim dobre. A vôbec sa mi toto mesto spája s nádhernými spomienkami: moje prvé turné s Veľkým, balet “Don Quijote”... Pamätám si aj druhé turné v Londýne (vtedy bolo viac predstavení), ale otvárali sa “Spartacus “. Keď sme na tom istom turné opäť vystupovali s Natashou v Don Quijote, reakcia publika bola neuveriteľná: vyviedli nás z divadla cez nejaké tajné chodby, pretože fanúšikovia jednoducho zúrili.
- Baletní kritici hovoria o vašich mimoriadnych schopnostiach na javisku. Existuje nejaký „limit“ pre techniku baletného tanečníka?
- Neexistujú žiadne limity. Keď človek premýšľa o „limite“, potom je čas, aby skončil. Vôbec nepočujem ľudí, ktorí ma chvália. Toto vôbec nechcem počuť.
— Ale keď sa pozriete na internet, stretnete sa s čistým obdivom a chválou.
- No tak... Hlavná vec je pochopiť svoje nedostatky. A rozvíjať sa.
— Myslíte často na Dnepropetrovsk?
- Určite. Začal som tam tancovať a brať balet vážne. Pravda, v tomto meste som už dlho nebol. Ale z času na čas stretávam rôznych ľudí, ktorí sú spojení s Dnepropetrovskom – a tieto stretnutia si veľmi užívam.
- A ak sa - zrazu - objaví takáto ponuka... Pridajte sa k štábu Minského divadla opery a baletu za nepredstaviteľný honorár! Na osobné pozvanie Lukašenka. Súhlasíte s návratom?
— Netancujem za veľké honoráre. Nepriťahujú ma. Ak chcem, budem tancovať. Ak nechcem, žiadne peniaze tu nepomôžu, nikto ma nepresvedčí.
— Sú v balete tanečníci, ktorí sú pre vás „dokonalosťou sama o sebe“?
- Toto je veľa skvelých umelcov. Za seba spomeniem len Rudika. Teda Rudolfa Nurejeva. Pre mňa je to špeciálna osoba. Môžete sa donekonečna hádať, či je najlepší alebo nie najlepší... Ale pre mňa je tým najmilovanejším a najvýnimočnejším.
— Kto si počas pôsobenia vo Veľkom divadle, keď ste ešte nemali dvadsať, získal viac priateľov alebo nepriateľov?
- Viete, na tomto svete je málo priateľov. Ale ak existujú, tak na celý život. Na Veľkom sú zrejme aj takí priatelia.
— Možno niekoho z našich čitateľov bude zaujímať: Existujú nejaké tabu v strave najlepších baletných tanečníkov...
-Hovoríte o diéte? Áno, diéta neexistuje! Sami ste videli - prišiel som na skúšku priamo z McDonald's...
Ivan Vasiliev sa narodil 9. septembra 1989 v obci Tavrichanka na území Primorského. Chlapec vyrastal v rodine vojenského dôstojníka Vladimíra Viktoroviča. Čoskoro bol jeho otec presunutý do ukrajinského mesta Dnepr, kde mladý muž strávil svoje rané roky. V štyroch rokoch išiel spolu s mamou a starším bratom Victorom na konkurz do detského folklórneho súboru. Navyše, môj brat tam pôvodne plánoval ísť, ale Vanya tak horlivo prejavil záujem o tanec, že ho učitelia vzali tiež.
Odvtedy, bez ohľadu na to, kde Vasiliev študoval, sa vždy ocitol o 2-3 roky mladší ako jeho spolužiaci. V siedmych rokoch chlapec prvýkrát videl baletné predstavenie a zamiloval sa do tejto formy umenia. Z folklórneho súboru prešiel do choreografickej školy Dneper, neskôr študoval klasický tanec na Bieloruskej štátnej choreografickej škole pod vedením choreografa Alexandra Kolyadenka. Mimochodom, Vasiliev bol prijatý na vysokú školu okamžite ako študent tretieho ročníka, pretože mladý muž plynule vykonával tie prvky, ktoré jeho rovesníci ešte nezačali.
Počas štúdia Ivan internoval v Národnom akademickom Veľkom divadle Bieloruskej republiky a účinkoval na javisku v inscenáciách ako Don Quijote a Korzár. Po vysokej škole odišiel mladý tanečník do Moskvy, kde hľadal právo vstúpiť do súboru najslávnejšieho divadla na postsovietskom území.
V roku 2006 sa na javisku Veľkého divadla objavil mladý a neuveriteľne talentovaný tanečník Vasiliev. Trvalo mu len štyri roky, kým obišiel titul popredný sólista a stal sa premiérou baletného súboru. Okrem hlavných úloh v takých legendárnych predstaveniach ako „Spartacus“, „Don Quijote“, „Luskáčik“, „Petrushka“, „Giselle“ sa Ivan spolu s Nikolaim Tsiskaridzem zúčastnil medzinárodného projektu „Kings of Dance“ .
Koncom roka 2011 sa lídri Veľkého divadla Ivan Vasiliev a Natalya Osipova presťahovali do Petrohradu, a to ani nie do Mariinského divadla, ale do Michajlovského divadla, ktoré bolo v tom čase v rebríčku oveľa nižšie. Ukázalo sa, že tanečník potrebuje novú vážnu výzvu, tvrdú motiváciu ďalej rásť.
Okrem petrohradského divadla sa Vasiliev pravidelne objavoval na javisku Amerického baletného divadla a ako hosťujúci umelec sa zúčastňoval aj slávnych podnikových predstavení. Napríklad v projekte „Sólo pre dvoch“ v súčasnom štýle a na otváracom ceremoniáli olympijských hier v Soči vo filme „Prvý ples Natashy Rostovej“. Posledné predstavenie naštudoval úžasný choreograf Radu Poklitaru a s Ivanom tancovala primabalerína Mariinského divadla Svetlana Zakharova.
Baletka 1. marca 2014 podpísala výzvu ruských kultúrnych osobností na podporu politiky ruského prezidenta Vladimira Putina na Ukrajine a na Kryme.
Vasiliev je jedným z najlepšie platených baletných tanečníkov na svete. Táto skutočnosť však mladého muža zaujíma málo. Ivan Vladimirovič vníma balet predovšetkým ako umenie a dokázal to aj tým, že sa vyskúšal ako choreograf, keď v roku 2015 uviedol nezvyčajné predstavenie „Balet č. 1“. Choreograf sa v ňom snažil ukázať schopnosti ľudského tela v sólových partoch aj v duetách.
Ako hosťujúci umelec vystupoval Vasiliev v úlohe Jose v produkcii „Carmen Suite“ v roku 2019 a tiež hral úlohu Ferkhada v „Legende o láske“.
Ceny Ivana Vasilieva
2004 - Laureát Medzinárodnej baletnej súťaže vo Varne (III. cena, juniorská skupina)
2005 - Laureát Medzinárodnej baletnej súťaže v Moskve (1. cena, juniorská skupina)
2006 - Laureát otvorenej súťaže ruských baletných tanečníkov „Arabesque“ v Perme (1. cena a cena Kórejskej baletnej nadácie)
2006 - Laureát Medzinárodnej baletnej súťaže vo Varne (zvláštne vyznamenanie)
2007 - Grant pre mládež Triumph Prize
2008 - Cena časopisu „Balet“ „Soul of Dance“ v kategórii „Rising Star“
2008 - Kruh kritikov národných tanečných cien v kategórii Spotlight Award
2009 - Cena Medzinárodnej asociácie choreografov „Benois de la dance“ za stvárnenie úloh Conrada v „Korzárovi“ a Philippa v „Plamene Paríža“
2010 - International Ballet Award Dance Open v kategórii „Mr. Virtuosity“
2011 - Kruh kritikov National Dance Awards v kategórii „Najlepší tanečník“
2011 - Grand Prix International Ballet Award Dance Open
2011 – Cena Leonida Massinea (Positano, Taliansko)
2014 - ctený umelec Ruskej federácie
Diela Ivana Vasilieva
Repertoár v Michajlovskom divadle
2011 – „Sleeping Beauty“, choreograf Nacho Duato – Prince Désiré
2012 - „Laurencia“, choreografia Vakhtang Chabukiani, revidovaná Michailom Messererom - Frondoso
2012 - “La Bayadère”, choreografia Marius Petipa, nová verzia Michail Messerer - Solor
2012 - „Don Quijote“, choreografia Alexandra Gorského, nové vydanie Michaila Messerera - Basil
2012 - “Labutie jazero”, choreografia M. Petipa, L. Ivanov a A. Gorsky, revidované Michailom Messererom - Evil Genius
2012 - "Rómeo a Júlia", choreograf Nacho Duato - Romeo
2013 - „Flames of Paris“, choreografia Vasily Vainonen, nové vydanie Michail Messerer - Philip
2014 – „A Vain Precaution“, choreografia Frederick Ashton, produkcia Michaila Messerera a Michaela O’Haira – Colen
2014 - „Class Concert“, choreografia Asafa Messerera, naštudovaná Michailom Messererom – sólistom – prvým účinkujúcim
2014 - „Halt of the Cavalry“, choreografia Marius Petipa, revidovaná Pyotr Gusev - Pyotr
2015 - „Corsair“, choreografia Marius Petipa, inscenácia Michail Messerer - Conrad
Repertoár vo Veľkom divadle
2006 - „Don Quijote“, choreografia Alexandra Gorského, revidovaná Alexey Fadeechev - Basil
2006 - „A Vain Precaution“, choreografia Frederick Ashton, produkcia Alexander Grant - Colin
2007 - „La Bayadère“, choreografia Nikolaja Zubkovského - Zlatý Boh
2007 - „Misericordes“, choreograf Christopher Wheeldon - sólista
2007 - “Corsair”, choreografia Marius Petipa, produkcia a nová choreografia Alexeja Ratmanského a Yuri Burlaka - Slave Dance - prvý účinkujúci
2007 - "Spartak", choreograf Jurij Grigorovič - Traja pastieri
2007 - „Triedny koncert“, choreografia Asafa Messerera - sólista - prvý účinkujúci
2008 - “Corsair”, choreografia Marius Petipa, produkcia a nová choreografia Alexeja Ratmanského a Yuri Burlaka - Conrad
2008 - „The Flames of Paris“, v choreografii Alexeja Ratmanského s použitím choreografie Vasily Vainonen - Philip
2008 - „Spartak“, choreograf Jurij Grigorovič - Spartak
2008 - „Bright Stream“, choreograf Alexej Ratmansky - Peter
2009 - „La Bayadère“, choreografia Marius Petipa, revidovaná Jurijom Grigorovičom - Solor
2009 - „Esmeralda“, choreografia Agrippiny Vaganovej - Actaeon - prvý účinkujúci
2010 - "Luskáčik", choreograf Jurij Grigorovič - Luskáčik princ
2010 - „Mladý muž a smrť“, choreograf Roland Petit - Mladý muž - prvý účinkujúci
2010 - „Petrushka“, choreografia Michaila Fokina, revidovaná Sergei Vikharev - Petrushka
2011 - „Raymonda“, choreografia Marius Petipa, revidovaná Jurijom Grigorovičom - Abderakhmanom
2011 - „Lost Illusions“, choreograf Alexej Ratmansky - Lucien - prvý účinkujúci
2011 - „Giselle“, editoval Jurij Grigorovič - gróf Albert
2013 - „Coppelia“, choreografia Marius Petipa a Enrico Cecchetti, revidovaná Sergei Vikharev - Franz
2015 - “La Sylphide”, choreografia August Bournonville, úprava Johan Kobborg - James
2015 - „Ivan Hrozný“, choreograf Jurij Grigorovič - Ivan Hrozný
Prehliadka
Jubilejný koncert na počesť 60. výročia Permskej štátnej choreografickej školy v Perme
XX Medzinárodný baletný festival v Havane, pas de deux z baletu „Plamene Paríža“ a pas de deux z baletu „Don Quijote“ s Natáliou Osipovou
Galakoncert „Hviezdy dneška a hviezdy zajtrajška“ (pas de deux z baletu „Plamene Paríža“ s Natáliou Osipovou), ktorý ukončil IX. medzinárodnú súťaž študentov baletných škôl Youth America Grand Prix, ktorú založili bývalí tanečníci Veľkého baletu Gennadij a Larisa Savelyevová
Basil v hre Michajlovského divadla "Don Quijote" (Kitri - Irina Perren)
Slávnostné koncerty v Kazani, ktoré ukončili Medzinárodný festival klasického baletu pomenovaný po Rudolfovi Nureyevovi (pas de deux z baletu „Plamene Paríža“, partner - Natalya Osipova)
Galakoncert na javisku Lyonského amfiteátra (variácie a coda z baletu „Don Quijote“, pas de deux z baletu „Flames of Paris“, partnerka - Natalya Osipova)
V rámci prvého sibírskeho baletného festivalu - Basil v predstavení Novosibirského divadla opery a baletu „Don Quijote“ (s Natalyou Osipovou) a Albert v balete „Giselle“ (Giselle - Natalya Osipova)
Úloha Solora v balete „La Bayadère“ (v inscenácii Igora Zelenského) v Novosibirskom divadle opery a baletu (Nikia - Natalya Osipova)
Úloha Alberta v balete „Giselle“ (vydanie Nikitu Dolgushina) so súborom Michajlovského divadla v Petrohrade (Giselle - Natalya Osipova)
Basilova úloha na druhom sibírskom baletnom festivale v predstavení Novosibirského štátneho akademického divadla opery a baletu „Don Quijote“ (Kitri - sólistka NGATOB Anna Zharova)
Účastník druhej série projektu agentúry Ardani Artists „Kings of Dance“ (predviedol miniatúru „Vestris“ (choreografia Leonida Yakobsona) a časť baletu „For 4“ (choreografia Christophera Wheeldona)
Úloha Frederiho v balete Le d'Arlesienne (choreografia Roland Petit) v Ríme s baletným súborom Rímskej opery
Hosťujúci sólista American Ballet Theatre vo vystúpeniach na javisku Metropolitnej opery v New Yorku: Peter v balete „Bright Stream“ (Zina - Xiomara Reyes) a Franz v balete „Coppelia“ v úprave F. Franklina (Swanilda - Xiomara Reyes)
Hosťujúci umelec Anglického národného baletu vo vystúpeniach na javisku londýnskeho Kolosea: Romeo v balete Fredericka Ashtona „Romeo a Júlia“ (Júlia – Natalya Osipova) a Mládež v balete Rolanda Petita Petita „Mladý muž a smrť“ (partner - Zhi Jang)
Galakoncerty v Buenos Aires na javisku divadla Coliseo s Natáliou Osipovou: pas de deux z baletu „Don Quijote“ a „Serenade“ (choreograf Mauro Bigonzetti)
V rámci piateho sibírskeho baletného festivalu so súborom Novosibirského divadla: Spartakus (Phrygia - sólistka NGATOB Anna Zharova) a Solor v balete „La Bayadère“ (Nikia - sólistka NGATOB Anna Odintsova).
Hosťujúci sólista (Mariinské divadlo, Petrohrad): Márnotratný syn v balete „Márnotratný syn“ (choreografia George Balanchine); Mladý muž v balete „Mladý muž a smrť“ (choreografia Roland Petit) (partner - sólistka Mariinského divadla Victoria Tereshkina); Basil v balete „Don Quijote“ (Choreografia Alexandra Gorského (1902) podľa hry Mariusa Petipu) (Kitris - sólistka Mariinského divadla Anastasia Matvienko)
Úloha Solora v balete „La Bayadère“ (v inscenácii Natálie Makarovej) v Moskve s baletným súborom Moskovského hudobného divadla. K. S. Stanislavského a Vl. I. Nemirovič-Dančenko (Nikia - sólistka MAMT Anna Ol, Gamzatti - sólistka MAMT Oksana Kardash).
Hosťujúci sólista (La Scala, Miláno): Fantóm ruže v balete „Vízia ruže“ (choreografia Michail Fokine); Rubíny v balete Jewels (choreografia George Balanchine)
Filmografia
2010 - „Plamene Paríža“ - Philip
2011 - „Don Quijote“ - Basil
Rodina Ivana Vasilieva
Normálna manželka - Natalya Osipova, balerína.
Povedali mu, že jeho nohy sú príliš krátke a hrubé
Tohto tanečníka videli aj tí, ktorí nikdy neboli v muzikálovom divadle: nedávno hral vo videoklipe speváčky Valeria. A ešte predtým Ivan vystúpil na otváracom ceremoniáli olympiády v Soči: tanečník v husárskom plášti predviedol niekoľko jeho charakteristických skokov.
Práve jedinečne vysoké lety na hranici kaskadérskeho kúsku sa stali vizitkou tohto umelca. Neuveriteľná mužská charizma z neho robí génia, pán Testosterón, brutálneho macha. Haly na Vasiliev sú vypredané mesiace vopred. Jeden producent priznal, že Ivanove honoráre sú také vysoké, že za pár turné zarobí dosť na kúpu bytu v Petrohrade.
Najzaujímavejšie je, že Vasiliev dosiahol svetovú slávu bez toho, aby mal vôbec baletnú postavu. Dokonca aj na choreografickej škole Dnepropetrovsk (on, rodák z Primorského územia, prišiel na Ukrajinu kvôli svojmu vojenskému otcovi) a potom v škole v Minsku „priaznivci“ varovali chlapa, že má krátke, krátke a hrubé nohy. , a že takáto „nešikovná“ Kariéra v balete nevyjde. Hoci „malý“ Ivan vždy študoval s chlapmi o dva-tri roky staršími ako on a zároveň ich predčil v technike.
Áno, v porovnaní s inými baletnými hviezdami je Ivan zavalitý a podsaditý. Niektorí prísni strážcovia baletu sa dokonca domnievajú, že role princov v bielych pančucháčoch, kde by sa mali zjemniť línie postavy, sú pre neho kontraindikované. Ivanova hurikánová energia a šarm a najmä jeho fenomenálne skákanie a lietanie však dávajú zabudnúť na umelcovu postavu.
Vasiliev nemá núdzu o sebavedomie. Po rýchlom zaujatí vedúcich pozícií vo Veľkom divadle odišiel o šesť rokov neskôr - do Michajlovského divadla. Ale v Bolshoi je aj dnes vítaným hosťom - vystupuje ako hosťujúca hviezda. Okrem toho 27-ročný Vasiliev neskrýva svoje ambície ako choreograf: naštudoval niekoľko čísel a celé predstavenie.
Pokiaľ ide o osobný život hviezdy, Ivanovo srdce vždy patrí talentovaným balerínam. Po afére a rozchode s Natalyou Osipovou sa oženil s ďalšou hviezdou Mariou Vinogradovou a tá mu pred rokom porodila dcéru...