Prace Goethego nad teorią koloru. I.v. Teoria koloru Goethego. Żółto-czerwony i niebiesko-czerwony

ZDJĘCIE Obrazy Getty’ego

Dziś rozumiemy, jak duży wpływ na nasze postrzeganie świata ma kolor. Ale dwa wieki temu nie było to oczywiste. Jednym z pierwszych, który poważnie potraktował teorię koloru, był wielki Goethe. W 1810 roku opublikował swoją „Doktrynę koloru” – owoc kilkudziesięciu lat ciężka praca.

Co zaskakujące, cenił tę pracę ponad własną. dzieła poetyckie wierząc, że „ dobrzy poeci„Byli przed nim i będą po nim, a co ważniejsze, jest on jedynym w swoim stuleciu, który „zna prawdę w najtrudniejszej nauce, jaką jest doktryna koloru”.

To prawda, że ​​​​fizycy byli sceptyczni wobec jego pracy, uważając ją za amatorską. Ale „Doktryna koloru” była wysoko ceniona przez filozofów, od Arthura Schopenhuera po Ludwiga Wittgensteina. Tak naprawdę psychologia koloru zaczyna się od tej pracy. Goethe jako pierwszy mówił o tym, że „niektóre kolory wywołują szczególne stany psychiczne”, analizując ten efekt zarówno jako przyrodnik, jak i poeta.

I chociaż psychologia i neuronauka poczyniły ogromne postępy w badaniach tego tematu w ciągu ostatnich 200 lat, odkrycia Goethego nadal pozostają aktualne i są szeroko stosowane przez praktyków, na przykład w drukarstwie, malarstwie, projektowaniu i terapii sztuką.

Goethe dzieli kolory na „pozytywne” – żółte, czerwono-żółte, żółto-czerwone i „negatywne” – niebieskie, czerwono-niebieskie i niebiesko-czerwone. Kolory pierwszej grupy – pisze – tworzą nastrój wesoły, żywy, aktywny, drugiej – niespokojny, miękki i melancholijny. Goethe uważa zielony za kolor neutralny.

Tak wielki poeta i myśliciel opisuje kolory.

Żółty

W swojej najwyższej czystości żółty zawsze ma jasny charakter i wyróżnia się przejrzystością, radością i miękkim urokiem.

Na tym etapie jest przyjemne jako otoczenie, czy to w postaci ubrań, zasłon, tapet. Złoto w idealnym wydaniu czysta forma daje nam, zwłaszcza jeśli dodany jest również połysk, nowe i wysokie wyobrażenie o tym kolorze; Podobnie jasnożółty odcień pojawiający się na błyszczącym jedwabiu, takim jak satyna, sprawia wspaniałe i szlachetne wrażenie.

Doświadczenie pokazuje, że kolor żółty wywołuje niezwykle ciepłe i przyjemne wrażenie. Dlatego w malarstwie odpowiada oświetlonej i aktywnej stronie obrazu.

To ciepłe wrażenie najlepiej odczujesz, gdy spojrzysz na jakiś obszar przez żółte szkło, szczególnie w szare zimowe dni. Oko się raduje, serce się rozszerzy, dusza stanie się radośniejsza; wydaje się, że ciepło wieje bezpośrednio na nas.

Jeśli ten kolor w swej czystości i przejrzystości jest przyjemny i radosny, w pełnej mocy ma w sobie coś pogodnego i szlachetnego, to z drugiej strony jest bardzo wrażliwy i sprawia nieprzyjemne wrażenie, jeśli jest zanieczyszczony lub w pewnym stopniu przesunięty w kierunku zimnych tonów. Zatem kolor siarki, która wydziela zieleń, ma coś nieprzyjemnego.

Czerwony żółty

Ponieważ żadnego koloru nie można uznać za niezmienny, żółty, gęstniejący i ciemniejący, może nasilić się do czerwonawego odcienia. Energia koloru wzrasta, a w tym odcieniu wydaje się on mocniejszy i piękniejszy. Wszystko, co powiedzieliśmy o kolorze żółtym, ma zastosowanie również tutaj, tylko w większym stopniu wysoki stopień.

Czerwono-żółty zasadniczo daje oczom poczucie ciepła i błogości, reprezentując zarówno kolor silniejszego ciepła, jak i delikatniejszy blask zachodzącego słońca. Dlatego też jest miły w otoczeniu i mniej lub bardziej radosny lub wspaniały w ubiorze.

Żółto czerwony

Tak jak czysty żółty łatwo przechodzi w czerwono-żółty, tak ten ostatni nieodparcie przechodzi w żółto-czerwony. Przyjemne, wesołe uczucie, jakie nam daje kolor czerwono-żółty, wzrasta do nieznośnie potężnego w jasnożółto-czerwonym kolorze.

Strona aktywna osiąga tutaj najwyższą energię i nic dziwnego, że energiczni, zdrowi, surowi ludzie są szczególnie zadowoleni z tej farby. Skłonność do tego można znaleźć wszędzie wśród ludów dzikich. A kiedy dzieci pozostawione same sobie zaczynają kolorować, nie szczędzą cynobru i czerwonej ołowiu.

Wystarczy dokładnie przyjrzeć się całkowicie żółto-czerwonej powierzchni, aby odnieść wrażenie, że ten kolor naprawdę wrył się w nasze oczy. Wywołuje niesamowity szok i utrzymuje ten efekt do pewnego stopnia ciemności.

Pokazywanie żółto-czerwonej chusty przeszkadza i denerwuje zwierzęta. Wiedziałem też wyedukowani ludzie którzy w pochmurny dzień nie mogli znieść widoku mężczyzny w szkarłatnym płaszczu, kiedy się spotkali.

Niebieski

Tak jak kolor żółty zawsze niesie ze sobą światło, tak o niebieskim można powiedzieć, że zawsze niesie ze sobą coś ciemnego.

Ten kolor ma dziwny i prawie niewyrażalny wpływ na oko. Podobnie jak kolor jest to energia; jednakże stoi po stronie negatywnej i w swojej największej czystości jest rodzajem ekscytującej nicości. Łączy w sobie pewnego rodzaju sprzeczność pomiędzy ekscytacją i spokojem.

Tak jak wysokość niebios i odległość gór widzimy jako niebieskie, tak niebieska powierzchnia wydaje się oddalać od nas.

Tak jak chętnie gonimy za przyjemnym przedmiotem, który nam umyka, tak chętnie patrzymy na błękit nie dlatego, że pędzi w naszą stronę, ale dlatego, że nas ze sobą pociąga.

Niebieski powoduje, że czujemy chłód, podobnie jak przypomina nam cień. Pokoje utrzymane w czystym błękicie wydają się do pewnego stopnia przestronne, ale w istocie puste i zimne.

Nie można tego nazwać nieprzyjemnym, gdy do błękitu dodawane są w pewnym stopniu pozytywne kolory. Zielonkawy kolor fala morska raczej ładny lakier.

Czerwony niebieski

Niebieski jest bardzo delikatnie wzmacniany w czerwony i dzięki temu zyskuje coś skutecznego, chociaż jest po stronie pasywnej. Ale charakter podniecenia, jakie powoduje, jest zupełnie inny niż czerwono-żółty - nie tyle ożywia, co powoduje niepokój.

Tak jak sam wzrost koloru jest niekontrolowany, tak też chciałbym cały czas iść z tym kolorem dalej, ale nie w taki sposób, jak z czerwono-żółtym, zawsze aktywnie wychodząc do przodu, ale po to, aby znaleźć miejsce, w którym mógł odpocząć.

W bardzo osłabionej formie znamy ten kolor pod nazwą liliowy; ale nawet tutaj ma coś żywego, ale pozbawionego radości.

Niebieski czerwony

Ten niepokój wzrasta wraz z dalszą potencją i można śmiało powiedzieć, że tapeta o całkowicie czystym, nasyconym niebiesko-czerwonym kolorze będzie nie do zniesienia. Dlatego też, gdy występuje w ubraniu, na wstążce lub innej dekoracji, stosuje się go w bardzo osłabionym i jasnym odcieniu; ale nawet w tej formie, zgodnie ze swoim charakterem, wywołuje bardzo szczególne wrażenie.

Efekt tego koloru jest tak wyjątkowy, jak jego natura. Sprawia takie samo wrażenie powagi i godności, jak życzliwości i uroku. Pierwszą produkuje w ciemnej, skondensowanej formie, drugą w jasnej, rozcieńczonej formie. I tak godność starości i uprzejmość młodości można ubrać w jeden kolor.

Historia mówi nam wiele o zamiłowaniu władców do fioletu. Kolor ten zawsze sprawia wrażenie powagi i przepychu.

Fioletowe szkło pokazuje dobrze oświetlony krajobraz w przerażającym świetle. Taki ton powinien był ogarnąć ziemię i niebo w Dniu Sądu.

Jeśli żółty i niebieski, które uważamy za pierwsze i najprostsze kolory, połączy się ze sobą przy pierwszym pojawieniu się w pierwszej fazie ich działania, wówczas powstanie kolor, który nazywamy zielonym.

Nasze oko znajduje w tym prawdziwą satysfakcję. Kiedy obydwa kolory matki są w mieszaninie w tak zbilansowany sposób, że żaden z nich nie jest zauważalny, wówczas wzrok i dusza spoczywają na tej mieszance jak na prosty kolor. Nie chcę i nie mogę iść dalej. Dlatego do pomieszczeń, w których stale przebywasz, zwykle wybiera się zieloną tapetę.

Więcej szczegółów w książce: I.-V. Goethe „Doktryna koloru. Teoria wiedzy” (Liebrock, 2011).

Doktryna koloru. Wiedza teoretyczna

War'nicht das Auge sonnenhaft,

Wie konnten wir das Licht erblicken?

Lebt’nicht in uns des Gottes eigne Kraft,

Wie konnt'uns Gottliches entziicken?

Kiedy mowa o kwiatach, naturalnie pojawia się pytanie, czy w pierwszej kolejności należy wspomnieć o świetle. Na to pytanie odpowiemy krótko i bezpośrednio: skoro na temat światła padło dotychczas tak wiele różnych opinii, nie ma potrzeby powtarzać tego, co zostało powiedziane, ani mnożyć tak często powtarzanych zapisów.

Właściwie wszystkie nasze wysiłki, aby wyrazić istotę jakiejś rzeczy, pozostają daremne. Działania są tym, co postrzegamy i pełna historia działania te obejmowałyby niewątpliwie istotę rzeczy. Na próżno próbujemy opisać charakter osoby; ale porównajcie jego czyny, jego czyny, a ukaże się wam obraz. jego charakter.

Kolory to akty światła, czyny i stany bierne. W tym sensie możemy się po nich spodziewać jasnego zrozumienia natury światła.Kolory i światło pozostają co prawda w najściślejszym związku ze sobą, jednak musimy je sobie wyobrazić jako charakterystyczne dla całej natury: poprzez nph natura zostaje całkowicie ujawniona zmysłowi wzroku.

W ten sam sposób cała przyroda odsłania się innemu zmysłowi. Zamknij oczy, otwórz uszy, otwórz uszy, a od najłagodniejszego dmuchania do ogłuszającego hałasu, od najprostszego dźwięku do największej harmonii, od najbardziej namiętnego krzyku do najcichszych słów rozsądku, usłyszysz naturę i tylko naturę , który mówi, który objawia swoją istotę, swoją siłę, swoje życie i swoje relacje, tak aby niewidomy człowiek, dla którego nieskończone jest zamknięte widzialny świat, może w słyszalny sposób objąć nieskończenie żywy świat.

To właśnie natura mówi innym uczuciom - zarówno znajomym, jak i nierozpoznanym i nieznanym; W ten sposób przemawia do siebie i do nas poprzez tysiąc zjawisk. Dla uważnego obserwatora nigdzie nie jest ona martwa ani niema; i nawet bezwładnemu ziemskiemu ciału dała powiernika, metal, w którego najmniejszych fragmentach mogliśmy zobaczyć, co dzieje się w całej masie.

Bez względu na to, jak rozwlekły, zagmatwany i niezrozumiały wydaje nam się często ten język, jego elementy pozostają takie same. Cicho przechylając najpierw jedną, potem drugą stronę skali, natura waha się tam i z powrotem i w ten sposób powstają dwie strony, góra i dół, powstają przed i po, i ta dwoistość determinuje wszystkie zjawiska, które spotykacie w przestrzeni i czasie .

Te ruchy ogólne i definicje, które postrzegamy najczęściej na różne sposoby, czasem jako zwykłe odpychanie i przyciąganie, czasem jako światło prześwitujące i ponownie znikające, jak ruch powietrza, jak drżenie ciała, jak utlenianie i odtlenianie; ale zawsze łączą lub rozdzielają, wprawiają w ruch i służą życiu w takiej czy innej formie.

Wierząc, że te dwa kierunki są sobie równe w swoim działaniu, starali się jakoś wyrazić tę zależność. Wszędzie zauważali i nazywali plus i minus, akcję i reakcję, aktywność i pasywność, postęp i powstrzymywanie, namiętność i umiarkowanie, męskość i kobiecość; W ten sposób powstaje język, symbolika, którą można zastosować, stosując ją do podobnych przypadków jako podobieństwo, bliskie wyrażenie, bezpośrednio odpowiednie słowo.

Aby zastosować te uniwersalne określenia, ten język natury, także do doktryny kwiatów, wzbogacić i rozszerzyć ten język, opierając się na różnorodności badanych tu zjawisk, i tym samym ułatwić przyjaciołom natury wymianę wyższych poglądów - to jest główne zadanie tej pracy.

Sama praca podzielona jest na trzy części. Pierwsza przedstawia zarys doktryny kolorów. Niezliczone przypadki zjawisk są w tej części ujęte w znane podstawowe Zjawiska, ułożone w kolejności uzasadnionej wstępem. Tutaj możemy zauważyć, że chociaż zawsze trzymaliśmy się doświadczenia, wszędzie stawiając je za podstawę, nie mogliśmy jednak pominąć milczeniem poglądu teoretycznego, zgodnie z którym powstał ten dobór i porządek zjawisk.

I w ogóle, stawiany czasem wymóg jest niezwykle zaskakujący, chociaż nie jest spełniony nawet przez tych, którzy go stawiają: przedstawić dowód doświadczenia bez żadnego teoretycznego powiązania i pozostawić czytelnikowi, uczniowi, sformułowanie swojego własne przekonanie według własnych upodobań. Ale kiedy tylko na coś spojrzę, nie popycha mnie to do przodu. Każde patrzenie zamienia się w rozważanie, każde patrzenie w myślenie, każde myślenie w łączenie i dlatego możemy powiedzieć, że przy każdym uważnym spojrzeniu na świat teoretyzujemy. Ale żeby to robić i stosować świadomie, z samokrytyką, ze swobodą i – żeby użyć śmiałego wyrażenia – z pewną ironią: taka technika jest konieczna, aby abstrakcja, której się boimy, była nieszkodliwa i doświadczony wynik, na który czekamy, jest wystarczająco żywy i użyteczny.

W drugiej części zajmujemy się eksponowaniem teorii Newtona, która dotychczas mocno i wpływowo zamykała drogę do swobodnego spojrzenia na zjawiska koloru; kwestionujemy hipotezę, która choć nie jest już uważana za odpowiednią, nadal zachowuje tradycyjny autorytet wśród ludzi. Aby teoria kolorów nie pozostała w tyle, jak dotychczas, za wieloma lepiej rozwiniętymi częściami nauk przyrodniczych, należy wyjaśnić prawdziwe znaczenie tej hipotezy i wyeliminować stare błędne przekonania.

Ponieważ ta druga część Pańskiego dzieła będzie wydawać się sucha w treści, być może zbyt surowa i namiętna w przedstawieniu, to aby przygotować się do tej poważniejszej sprawy i choć w pewnym stopniu uzasadnić tak żywy stosunek do niej, pozwolę sobie tutaj przytoczyć następujące porównanie .

Teorię kolorów Newtona można porównać do starej fortecy, którą założyciel z młodzieńczym pośpiechem założył najpierw, stopniowo rozbudowywaną i urządzaną przez niego stosownie do potrzeb czasu i okoliczności, a w tym samym stopniu wzmacnianą w widok wrogich starć.

W ten sam sposób działalność kontynuowali jego następcy i spadkobiercy. Zmuszeni byli powiększyć budynek, tu dobudować, tam dokończyć budowę, gdzie indziej wznieść oficynę - zmuszeni byli, wskutek wzrostu potrzeb wewnętrznych, presji wrogowie zewnętrzni i wiele wypadków.

Wszystkie te obce części i dobudówki musiały zostać ponownie połączone z najbardziej niesamowitymi galeriami, salami i przejściami. Wszystko, co zostało zniszczone ręką wroga lub siłą czasu, zostało natychmiast przywrócone. W razie potrzeby budowali głębsze rowy, wznosili mury i nie szczędzili na wieżach, strażnicach i lukach strzelniczych. Dzięki tym starannym wysiłkom uprzedzenia dot wysoka wartość tej twierdzy, mimo że w tym czasie znacznie udoskonalono architekturę i fortyfikacje, a w innych przypadkach ludzie nauczyli się budować znacznie lepsze mieszkania i fortyfikacje. Ale stara forteca Została szczególnie zaszczycona, ponieważ nigdy nie została schwytana, że ​​odparła wiele ataków, zawstydziła wielu wrogów i zawsze pozostała dziewicą. To imię, ta chwała nie umiera do dziś. Nikomu nie przychodzi do głowy, że stary budynek stał się niezamieszkany. Wszyscy znów mówią o jego niezwykłej sile, doskonałej strukturze. Pielgrzymi udają się tam, aby oddawać cześć; Jego pobieżne szkice prezentowane są we wszystkich szkołach i inspirują otwartą młodzież do szanowania budynku, który tymczasem stoi już pusty, strzeżony przez kilka niepełnosprawnych osób, które całkiem poważnie wyobrażają sobie siebie w pełnej zbroi.

Nie ma tu więc mowy o długotrwałym oblężeniu czy sporze o niepewnym wyniku. Tak naprawdę ten ósmy cud świata znajdujemy już jako opuszczony pomnik starożytności, grożący zawaleniem i od razu, bez żadnych pretensji, zaczynamy go rozbierać, od kalenicy i dachu, aby w końcu pozwolić słońcu do tego starego gniazda szczurów i sów i odsłonić przed zdumionym podróżnikiem cały ten niespójny architektoniczny labirynt, jego powstanie na doraźne potrzeby, wszystkie jego przypadkowe nagromadzenia, wszystko celowo pomysłowe, jakoś w nie wszyte. Ale taki rzut oka jest możliwy tylko wtedy, gdy runie ściana za ścianą, sklepienie za sklepieniem, a gruz zostanie natychmiast usunięty w miarę możliwości.

Ponad 10 lat temu przypadkowo poznałem Anastazję Boroninę. Uważam to za szczęście w moim życiu. Następnie pod koniec sierpnia 1999 r. Ona i jej podobnie myślący ludzie zorganizowali seminarium poświęcone 250. rocznicy urodzin I.V. Goethe. Zajrzałem tam po prostu z ciekawości. Po cały rok Starannie trzymałem kartkę z jej numerem telefonu i w pamięci zdanie: „Nie umiesz rysować? Tym lepiej. Chodź do klasy."

Przyjechałem rok później. Nie rysowaliśmy, pracowaliśmy z kolorem. Gdyby to było nauczanie akademickie, uciekłbym od pierwszej lekcji, po raz kolejny utwierdzając się w swojej przeciętności. Ale tutaj zaproponowano mi samodzielne odkrywanie i odkrywanie świata kolorów. I zostałem... przez całe siedem lat.

Obecnie Nastya nadal prowadzi zajęcia - w ciągu roku w Petersburgu, a latem na daczy w Wyrzycy. A każdy, kto jest pewien, że „nic nie potrafi”, a jednocześnie jest ciekawy świata, ma szansę sięgnąć po farby i spróbować go odkryć na własne oczy.

Nastya przygotowała poniższy materiał specjalnie dla tej strony.

Lidia Kruszewa

Niemiecki poeta i filozof, człowiek okupujący wysoka pozycja w społeczeństwie Johann Wolfgang von Goethe w swoim stosunku do świata pozostał dzieckiem. Ale nie infantylne, ale odkrywcze. W samym sercu tego badania naukowe W mineralogii, botanice, anatomii i optyce odwieczne są pytania, które stawia bezpośrednia percepcja. Dlaczego niebo jest niebieskie? Dlaczego Słońce jest czerwone? Jak z liści wyłaniają się kwiaty i owoce? Czy istnieją różnice w budowie kości u zwierząt kopytnych i mięsożernych? I tak dalej. Dziecko zadając te pytania często nie otrzymuje odpowiedzi. A dorosły żegnając dzieciństwo, żegna się z zainteresowaniem światem. Goethe zachował to zainteresowanie, i to nie tylko zainteresowanie, ale chęć dotarcia do sedna prawdy. Jednocześnie pisarz wyszedł ze swojego artystycznego talentu i szacunku dla tajemnic Natury.

Jego teoria koloru wywołała śmiech wśród fizyków, ale z czasem stało się jasne, że odwoływanie się do zjawisk (co zrobił Goethe) jest ponadczasowe i prawdziwe tak długo, jak istnieje świat fizyczny. Główne zjawisko teorii koloru Goethego brzmi następująco: „Kiedy światło przebija się przez ciemność, widzimy ciepłe kolory (żółty, pomarańczowy, czerwony). Kiedy światło rozjaśnia ciemność, widzimy chłodne kolory (niebieski, indygo, fiolet).”

Co to oznacza w praktyce, jak powiązać te stwierdzenia z obserwacją Natury? Przede wszystkim widzimy dwa elementy – ciemność i światło. Ciemność jest składnikiem pasywnym, a światło jest aktywne. Interakcja między nimi daje początek kolorowi, który jest trzecim składnikiem. Ten trzeci składnik jest obecny wszędzie w otaczającym nas świecie, podczas gdy dwa pierwsze w czystej postaci są pierwiastkami pierwotnymi. Dla Goethego są to kategorie, dwie przeciwstawne siły leżące u podstaw wszystkiego – ciemność i światło, zło i dobro, zimno i gorąco, śmierć i życie i tak dalej. Mówiąc o kolorze, uważa absolutną przezroczystość i absolutną nieprzejrzystość za dwie zasady. Absolutna przezroczystość to próżnia, nieprzezroczystość to ciała stałe, które nie przepuszczają światła. Ale między tymi dwoma stanami jest wiele stanów pośrednich: półprzezroczysty, ledwo przezroczysty, mętny, mętny i tak dalej. Dla światła przezroczystość jest ciemnością, gasi ją. Dla ciemności przezroczystość jest światłem, rozjaśnia ją.

Pierwszym krokiem od absolutnej przezroczystości do nieprzezroczystości jest atmosfera, powietrze, subtelna substancja, która jednak ma skład chemiczny i jest materią. Atmosfera jest pomiędzy nami a niebem. W zależności od skład chemiczny, może być bardziej pochmurno (na przykład bliżej ziemi) lub bardziej przejrzyste. Przez nią patrzymy w przestrzeń. Samo niebo jest czarne i nauka to potwierdza. Co więcej, z zapisów Jurija Gagarina wiadomo, że w miarę zbliżania się do wyjścia z atmosfery kolor nieba zmieniał się z niebieskiego na niebieski, ciemnoniebieski i fioletowy, aż stał się całkowicie czarny. Dlatego atmosfera (środowisko pośrednie, mętne) znajduje się pomiędzy nami a ciemnością i dzięki ich oddziaływaniu widzimy barwy chłodne (niebieski i fioletowy). Jak większa ilość lub zmętnienie atmosfery, zwłaszcza jasne kolory widzimy (niebieski, niebieski). Im mniejsza i bardziej przejrzysta atmosfera, tym intensywniejsze kolory dostrzegamy (indygo, fiolet).

Przyjrzyjmy się atmosferze Słońca. W zależności od położenia nad horyzontem widzimy Słońce zabarwione na ciepłe kolory od jasnożółtego przez pomarańczowy, czerwony, a nawet fioletowy. W tym przypadku atmosfera przyciemnia światło, ponieważ znajduje się między nami a Słońcem. Im bliżej horyzontu, tym bardziej zachmurzona atmosfera (z powodu różnych parowań i reakcje chemiczne bezpośrednio nad Ziemią), dlatego dość często widzimy pomarańczowo-czerwone Słońce o zachodzie i wschodzie słońca. Im wyżej Słońce wznosi się do zenitu, tym bardziej przezroczysta i czysta atmosfera, tym mniej zachmurzone jest światło, dlatego obserwuje się białe i jasnożółte odcienie.

To samo zjawisko obserwujemy, gdy patrzymy na obiekty znajdujące się w oddali. Na przykład ciemne góry wydają nam się niebieskie, jasnoniebieskie lub fioletowe, w zależności od odległości i odpowiednio grubości atmosfery znajdującej się między nami a obserwowanym obiektem.

Zatem podstawowe zjawisko Goethego jest prawdziwe, jeśli przyjmiemy atmosferę jako ośrodek pośredni. Ale Goethe na tym nie poprzestał. Prawdziwość zjawiska sprawdzał wszystkimi możliwymi substancjami. Oznacza to, że zaczął zagęszczać średnio mętne środowisko. Najpierw zażył dym, który dał takie same rezultaty. Kiedy dym przepływa przed ciemnymi drzewami, widzimy je jako niebieskie lub niebieskie, a gdy dym zasłania Słońce, widzimy pomarańczowo i czerwono. Intensywność koloru zależy od intensywności dymu.

Następnie Goethe eksperymentował mętna woda(możesz użyć wody z mydłem w domu). Przez błotnistą wodę czarny aksamit wydaje się niebieski, a światło żarówki zmienia się w ciepłe kolory.

To samo obserwuje się przy pokrywaniu woskiem czarnej powierzchni – im więcej warstw, tym większe przejście od czerni do fioletu, błękitu, cyjanu, aż do momentu, gdy zobaczymy sam wosk (kiedy czerń przestanie prześwitywać). W naturze są to jagody i owoce śliwki, które są pokryte cienką, mętną powłoką. Dzięki temu ciemniejszy kolor jagód i owoców wydaje się niebieski i niebieski.

Jeszcze gęstszą substancją jest papier półprzezroczysty - kalka. Przez to możesz popatrzeć żarówka, stopniowo dodając kolejne warstwy papieru, aż ku naszemu zaskoczeniu przechodzące przez nie światło nabierze intensywnego zabarwienia do ciemnofioletowo-czerwonego.

Najgęstszą substancją na Ziemi jest minerał. A w Naturze jest minerał spełniający nasze wymagania - jest to opal. Jego głównym kolorem jest mleczność. Może być bardziej przejrzysty i mniej przejrzysty. W średniowieczu doceniano zdolność tego kamienia do mienienia się wszystkimi kolorami tęczy. W Wenecji produkowano „szkło opalowe”, które miało właściwości minerału – patrząc przez nie pod światło widać ciepłe barwy od żółtej do czerwonej (w zależności od stopnia zmętnienia), a gdy spójrz przez niego w ciemność, zobaczysz zimne widmo od fioletu do błękitu.

Swoimi eksperymentami Goethe udowodnił, że niezależnie od gęstości i składu pośredniego półprzezroczystego ośrodka, główne zjawisko jego teorii jest prawdziwe dla każdego obserwatora. Jedyną rzeczą, przed którą ostrzegał pisarz i badacz, było: „Moja teoria nie jest do czytania, ale do praktyki, trzeba to zrobić”.

Teoria koloru, nad którą Goethe pracował przez 41 lat, składa się z sześciu części. W tym artykule tylko rozważaliśmy mały fragment z części „Kolory fizyczne”.

Anastazja BORONINA

Wiadomo, że sam Goethe cenił twórczość kolorowską ponad twórczość poetycką. wielki poeta nie zgodził się z teorią światła i koloru Newtona i przeciwnie, stworzył własną. Zainteresowanie Goethego kolorem odnotowano od dzieciństwa. Jak zauważają V. Voigt i U. Zucker (1983), zmysłowo-wizualna metoda Goethego spowodowała, że ​​koncepcja Goethego spotkała się z wrogością współczesnych. Goethe został oskarżony o amatorstwo i poradził, aby zajął się swoimi sprawami. Goethe w jednym z listów do Schillera uskarża się na chłodny stosunek współczesnych do jego teorii. Nas interesuje przede wszystkim ta część nauczania Goethego, którą nazywa on „zmysłowo-moralnym działaniem kwiatów”.

Goethe uważał, że kolor „niezależnie od struktury i formy materiału (do którego należy – przyp. autora) ma pewien wpływ… na nastrój psychiczny” (#758). Wrażenie wywołane kolorem jest zatem determinowane przede wszystkim przez niego samego, a nie przez jego przedmiotowe skojarzenia. „Poszczególne wrażenia barwne... muszą działać specyficznie i... powodować określone stany” (#761). I dalej w #762: „niektóre kolory wywołują szczególne stany psychiczne”. Zgodnie z tymi przepisami Goethe przypisuje pewne kolory pewnym stany psychiczne osoba. Goethe ilustruje tę właściwość koloru opisem tych zmian w „ stan umysłu", które powstają, gdy człowiek jest narażony na działanie koloru przez wystarczająco długi czas, na przykład przez kolorowe szkło.

Opierając się na tych podstawowych zapisach psychologicznej części swojego nauczania, Goethe dzieli kolory na „pozytywne” - żółte, czerwono-żółte (pomarańczowe) i żółto-czerwone (czerwony ołów, cynober) oraz „negatywne” - niebieskie, czerwono-niebieskie i niebieski czerwony. Kolory pierwszej grupy tworzą nastrój wesoły, żywy i aktywny, natomiast kolory drugiej grupy tworzą nastrój niespokojny, miękki i melancholijny. Goethe sklasyfikował kolor zielony jako „neutralny”. Przyjrzyjmy się bardziej szczegółowo cechy psychologiczne kwiaty podarowane przez Goethego.

Żółty. Jeśli spojrzysz przez żółte szkło, wówczas „oko się uraduje, serce rozszerzy się, dusza poweseluje, wydaje się, że... jest ciepło” (#769). Czysty żółty jest przyjemny. Jednakże, gdy zostanie zanieczyszczony, przesunięty w stronę zimnych tonów (kolor siarki) lub nałożony na „nieszlachetną” powierzchnię, żółty nabiera negatywnego wydźwięku i negatywnego znaczenie symboliczne. Według Goethego taki żółty symbolizuje dłużników, rogaczy i przynależność do narodu żydowskiego.

Pomarańczowy. To, co mówi się (pozytywnie) o kolorze żółtym, dotyczy także koloru pomarańczowego, ale w większym stopniu. Pomarańczowy jest „bardziej energetyczny” niż czysty żółty. Być może dlatego, zdaniem Goethego, kolor ten jest bardziej preferowany przez Francuzów niż Brytyjczyków i Niemców.

Żółto czerwony. Przyjemne i wesołe uczucie wywołane pomarańczą urasta do nieznośnie silnego uczucia w jasnożółto-czerwonym kolorze (#774). Strona aktywna w tym kolorze osiąga najwyższą energię. W rezultacie, według Goethego, energiczni, zdrowi, surowi ludzie szczególnie „radują się” (preferują) tę farbę. Kolor ten przyciąga dzikusów i dzieci. Powoduje uczucie szoku.

Niebieski. „Jako kolor jest to energia: jednakże ma ona stronę negatywną i w swej największej czystości jest rodzajem ekscytującej nicości” (nr 779). Goethe subtelnie wyczuwa „mistykę” błękitu i pisze o nim, że wywołuje dziwny, niewypowiedziany efekt. Niebieski niejako pociąga za sobą „opuszcza” osobę. Niebieski jako pojęcie ciemności kojarzy się z uczuciem zimna. Pokoje z dominacją koloru niebieskiego Wydają się przestronne, ale puste i zimne. Jeśli spojrzysz na świat przez niebieskie szkło, wydaje się on smutny.

Czerwono-niebieski (liliowy). Kolor ten wywołuje uczucie niepokoju. Kolor jest żywy, ale pozbawiony radości.

Niebieski czerwony. Wrażenie niepokoju znacznie wzrasta. Goethe uważał, że bardzo trudno jest utrzymać ten kolor przez długi czas, jeśli nie jest rozcieńczony.

Goethe postrzega czystą czerwień jako harmonijne połączenie biegunów żółtego i niebieskiego, dlatego oko znajduje w tym kolorze „idealną satysfakcję” (#794). Czerwień (karminowa) sprawia wrażenie powagi, dostojeństwa lub uroku i życzliwości. Ciemniejszy symbolizuje starość, a jaśniejszy symbolizuje młodość.

Mówiąc o fioletie, Goethe zwraca uwagę, że jest to ulubiony kolor władców, wyrażający powagę i wielkość. Ale jeśli spojrzeć na otaczający krajobraz przez fioletowe szkło, ukazuje się on w przerażającej formie, jak w dniu „ Dzień Sądu Ostatecznego„(#798).

Zielony. Jeśli żółty i niebieski są w równowadze, powstaje kolor zielony. Oko, jak to ujął Goethe, znajduje w nim prawdziwą satysfakcję, dusza „odpoczywa”. Nie chcę i nie mogę iść dalej (#802).

Wpływ poszczególnych barw, wywołując u człowieka określone wrażenia i stany, tym samym, w terminologii Goethego, „ogranicza” duszę dążącą do pełni. Goethe porównuje tutaj harmonię kolorów i harmonię mentalną. Gdy tylko oko zobaczy jakikolwiek kolor, przechodzi w stan aktywny. W swej naturze leży zrodzenie kolejnego koloru, który wraz z danym zawiera w sobie integralność koła barw (#805). Podobnie dusza ludzka dąży do pełni i uniwersalności. Te postanowienia Goethego w dużej mierze wyprzedzają wyniki badań eksperymentalnych S.V. Kravkova powiązania między postrzeganiem kolorów a aktywnością wegetatywną system nerwowy(ANS) osoby. Goethe identyfikuje następujące harmoniczne kombinacje kolorów: żółty - czerwono-niebieski; niebieski - czerwono-żółty; fioletowo zielony.

Opierając się na naukach Goethego na temat harmonii i integralności kolorów, możemy stwierdzić, że psychologiczny wpływ, powiedzmy, żółty kolor, wymaga ekspozycji na kolor czerwono-niebieski (fioletowy), aby go zrównoważyć. Istnieje uzupełniający związek pomiędzy harmonijną parą kolorów. Te sześć kolorów tworzy „koło kolorów” Goethego, w którym harmonijne zestawienia znajdują się naprzeciw siebie po przekątnej.

Oprócz harmonijnych zestawień kolorystycznych (prowadzących do integralności) Goethe rozróżnia „charakterystyczne” i „niecharakterystyczne”. Te połączenia kolorów również wywołują pewne wrażenia emocjonalne, ale w przeciwieństwie do harmonijnych nie prowadzą do stanu równowagi psychicznej.

Goethe nazywa „charakterystycznymi” te kombinacje kolorów, które tworzą kolory podzielone koło kolorów jedna farba.

Żółty i niebieski. Według Goethego jest to skromna, blada kombinacja, której brakuje (dla integralności) czerwieni. Wrażenie, jakie stwarza, jest tym, co Goethe nazywa „zwyczajnym” (#819).

Połączenie żółci i fioletu jest również jednostronne, ale zabawne i wspaniałe (#820).

Żółto-czerwony w połączeniu z niebiesko-czerwonym wywołuje podniecenie, wrażenie świetlistości (#822).

Mieszanie kolorów charakterystycznej pary daje kolor znajdujący się (na kole kolorów) pomiędzy nimi.

Goethe nazywa kombinacje dwóch sąsiadujących ze sobą kolorów swojego koła „niecharakterystycznymi”. Ich bliskość wywołuje niekorzystne wrażenie. Dlatego Goethe nazywa żółty i zielony „wulgarnie wesołym”, a niebieski i zielony „wulgarnie paskudnym” (#829).

Goethe przypisuje ważną rolę w kształtowaniu psychologicznego wpływu koloru na człowieka cechom lekkości kolorów. Strona „aktywna” (kolory pozytywne) w połączeniu z czernią zyskuje na sile oddziaływania, strona „pasywna” (kolory negatywne) traci. I odwrotnie, w połączeniu z bielą, strona pasywna zyskuje więcej, stając się bardziej „wesoła” i „wesoła” (#831).

Dotyka Goethego i różnic międzykulturowych symbolika kolorów I wpływ psychologiczny zabarwienie. Uważa, że ​​miłość do jasnych i kolorowych jest charakterystyczna dla dzikich, „niekulturowych” ludów i dzieci. Przeciwnie, ludzie wykształceni mają pewną „awersję” do kolorów, zwłaszcza jasnych. Goethe kojarzy kolor ubioru zarówno z charakterem narodu, jak i jednostki. Goethe uważa, że ​​żywe, żywe narody bardziej lubią intensywne kolory strony aktywnej. Umiarkowane są słomkowe i czerwono-żółte, z którymi noszą ciemnoniebieski. Narody, które chcą pokazać swoją godność, są czerwone i mają tendencję do bierności. Młode kobiety wolą jasne odcienie - różowy i niebieski. Starcy – fiolet i ciemnozielony (#838-848).

Znaczenie „Nauki koloru” dla psychologii koloru jest bardzo duże. O co oskarżano Goethego - metoda artystyczna, subiektywizm, pozwolił wielkim Niemiecki poeta rozważ subtelne relacje między kolorem a ludzką psychiką. Metafora „świetlistej duszy człowieka” znalazła przekonujące potwierdzenie w twórczości Goethego. Dla Goethego kolor nie jest już symbolem boskich, mistycznych mocy. Jest symbolem samego człowieka, jego uczuć i myśli, a ponadto jest to symbol nie poetycki, ale psychologiczny, posiadający pewną, określoną treść.

Doktryna koloru. Wiedza teoretyczna

War'nicht das Auge sonnenhaft,

Wie konnten wir das Licht erblicken?

Lebt’nicht in uns des Gottes eigne Kraft,

Wie konnt'uns Gottliches entziicken?

Przedmowa

Kiedy mowa o kwiatach, naturalnie pojawia się pytanie, czy w pierwszej kolejności należy wspomnieć o świetle. Na to pytanie odpowiemy krótko i bezpośrednio: skoro na temat światła padło dotychczas tak wiele różnych opinii, nie ma potrzeby powtarzać tego, co zostało powiedziane, ani mnożyć tak często powtarzanych zapisów.

Właściwie wszystkie nasze wysiłki, aby wyrazić istotę jakiejś rzeczy, pozostają daremne. Działania są tym, co postrzegamy, a pełna historia tych działań niewątpliwie oddałaby istotę danej rzeczy. Na próżno próbujemy opisać charakter osoby; ale porównajcie jego czyny, jego czyny, a ukaże się wam obraz. jego charakter.

Kolory to akty światła, czyny i stany bierne. W tym sensie możemy się po nich spodziewać jasnego zrozumienia natury światła.Kolory i światło pozostają co prawda w najściślejszym związku ze sobą, jednak musimy je sobie wyobrazić jako charakterystyczne dla całej natury: poprzez nph natura zostaje całkowicie ujawniona zmysłowi wzroku.

W ten sam sposób cała przyroda odsłania się innemu zmysłowi. Zamknij oczy, otwórz uszy, otwórz uszy, a od najłagodniejszego dmuchania do ogłuszającego hałasu, od najprostszego dźwięku do największej harmonii, od najbardziej namiętnego krzyku do najcichszych słów rozsądku, usłyszysz naturę i tylko naturę , który mówi, który objawia swój byt, swoją siłę, swoje życie i swoje relacje, aby niewidomy, dla którego zamknięty jest nieskończony świat widzialny, mógł objąć w słyszalnym świat nieskończenie żywy.

To właśnie natura mówi innym uczuciom - zarówno znajomym, jak i nierozpoznanym i nieznanym; W ten sposób przemawia do siebie i do nas poprzez tysiąc zjawisk. Dla uważnego obserwatora nigdzie nie jest ona martwa ani niema; i nawet bezwładnemu ziemskiemu ciału dała powiernika, metal, w którego najmniejszych fragmentach mogliśmy zobaczyć, co dzieje się w całej masie.

Bez względu na to, jak rozwlekły, zagmatwany i niezrozumiały wydaje nam się często ten język, jego elementy pozostają takie same. Cicho przechylając najpierw jedną, potem drugą stronę skali, natura waha się tam i z powrotem i w ten sposób powstają dwie strony, góra i dół, powstają przed i po, i ta dwoistość determinuje wszystkie zjawiska, które spotykacie w przestrzeni i czasie .

Postrzegamy te ogólne ruchy i określenia na najróżniejsze sposoby, raz jako proste odpychanie i przyciąganie, raz jako światło prześwitujące i ponownie znikające, jako ruch powietrza, jako drżenie ciała, jako utlenianie i odtlenienie; ale zawsze łączą lub rozdzielają, wprawiają w ruch i służą życiu w takiej czy innej formie.

Wierząc, że te dwa kierunki są sobie równe w swoim działaniu, starali się jakoś wyrazić tę zależność. Wszędzie zauważali i nazywali plus i minus, akcję i reakcję, aktywność i pasywność, postęp i powstrzymywanie, namiętność i umiarkowanie, męskość i kobiecość; W ten sposób powstaje język, symbolika, którą można zastosować, stosując ją do podobnych przypadków jako podobieństwo, bliskie wyrażenie, bezpośrednio odpowiednie słowo.

Aby zastosować te uniwersalne określenia, ten język natury, także do doktryny kwiatów, wzbogacić i rozszerzyć ten język, opierając się na różnorodności badanych tu zjawisk, i tym samym ułatwić przyjaciołom natury wymianę wyższych poglądów - to jest główne zadanie tej pracy.

Sama praca podzielona jest na trzy części. Pierwsza przedstawia zarys doktryny kolorów. Niezliczone przypadki zjawisk są w tej części ujęte w znane podstawowe Zjawiska, ułożone w kolejności uzasadnionej wstępem. Tutaj możemy zauważyć, że chociaż zawsze trzymaliśmy się doświadczenia, wszędzie stawiając je za podstawę, nie mogliśmy jednak pominąć milczeniem poglądu teoretycznego, zgodnie z którym powstał ten dobór i porządek zjawisk.

I w ogóle, stawiany czasem wymóg jest niezwykle zaskakujący, chociaż nie jest spełniony nawet przez tych, którzy go stawiają: przedstawić dowód doświadczenia bez żadnego teoretycznego powiązania i pozostawić czytelnikowi, uczniowi, sformułowanie swojego własne przekonanie według własnych upodobań. Ale kiedy tylko na coś spojrzę, nie popycha mnie to do przodu. Każde patrzenie zamienia się w rozważanie, każde patrzenie w myślenie, każde myślenie w łączenie i dlatego możemy powiedzieć, że przy każdym uważnym spojrzeniu na świat teoretyzujemy. Ale żeby to robić i stosować świadomie, z samokrytyką, ze swobodą i – żeby użyć śmiałego wyrażenia – z pewną ironią: taka technika jest konieczna, aby abstrakcja, której się boimy, była nieszkodliwa, a wynik eksperymentu, który możemy na które czekają, jest wystarczająco żywy i użyteczny.