거의 모든 어린이는 그림 그리기를 좋아합니다. 사실, 남자 아이들이 자동차, 기차, 비행기를 더 선호한다면 여자 아이들은 아름다운 모든 것에 매력을 느낍니다. 인형, 요정, 공주, 꽃 - 그림 없이는 거의 할 수 없는 아이디어 목록입니다. 그렇기 때문에 오늘 기사에서 우리는 간단하면서도 동시에 아름다운 아이디어를 제공하기로 결정했습니다. 좋은 시작미술 분야의 오즈를 연구하고 인식하는 길. 카모마일 연필 그림은 3세 이상의 어린이가 얻을 수 있는 것입니다. 다양한 재생 옵션으로 인해 아래와 같이 표시됩니다. 간단한 마스터 클래스, 그리고 복잡하고 연상되는 흑백 사진살아있는 꽃.
연필로 카모마일 그림을 그리는 방법은 무엇입니까? 도움되는 힌트
그리다 아름다운 꽃그림을 잘 그릴 필요는 없습니다. 단계별 사진 예제와 그림을 만드는 데 필요한 도구만 있으면 충분하므로 완성된 결과는 예제 그림보다 나쁘지 않습니다. 선택하다 더 나은 직업그리는 능력에 대해. 예를 들어, 아이가 학교에 간다면 예술 학교또는 대부분의 자유 시간을 그림으로 보낸 다음 부화 기술과 수채화로 색칠하는 복잡한 카모마일을 선택할 수 있습니다. 딸(아들)이 공부만 한다면 미술, 단일 새싹의 이미지 또는 휘어진 막대기와 보석 형태의 줄기에 대한 단순화된 솔루션인 가벼운 예가 적합합니다.
카모마일 연필 드로잉, 사진의 간단한 마스터 클래스
이 워크숍은 초보자에게 적합합니다. 보는 것만으로도 충분하다 단계별 사진벗어나기 위해 각 행동을 차례로 반복하는 방법을 알아내십시오. 아름다운 일, 사진 예와 동일합니다.
중요한!
색 구성표는 정확하게 반복되어야 합니다. 그렇지 않으면 카모마일이 나올 수 있습니다 야생화또는 동화 "Flower-Semitsvetik"에서처럼 환상적일 수도 있습니다.
복잡한 카모마일 - 단계별 연필 드로잉 사진
다음을 사용하여 더 복잡한 꽃을 그릴 수도 있습니다. 단계별 지침, 그러나 아이가 오랫동안 가만히 앉아 있을 수 있고 인내심이 많은 경우에만 가능합니다. 그렇지 않으면 아이가 그림 그리기에 환멸을 느끼고 이 취미를 싫어할 수도 있습니다.
카모마일 연필 드로잉, 완성된 사진 작업:
데이지는 섬세하고 아름다운 꽃이다. 꽃다발이나 소그룹으로 모인 데이지는 햇볕이 잘 드는 초원에 앉아 그릴 때 특히 인상적입니다.
꽃을 그릴 수 있다 간단한 연필로. 밝고 섬세한 색상을 전달할 수 없다고 걱정하지 마십시오. 부드러운 음영, 밝고 어두운 영역을 사용하면 색연필 세트를 사용하는 것보다 나쁘지 않은 꽃을 그릴 수 있습니다.
하지만 여전히 그림을 현실에 더 가깝게 만들고 싶다면 다음을 수행하십시오. 단계별 수업수채화 그림.
초보자를 위해 연필로 카모마일을 단계별로 그리는 것이 얼마나 아름답습니까?
그림을 그리려면 다음을 준비해야 합니다.
- 두꺼운 종이
- 간단한 연필: 부드러움(B2), (B4) 및 딱딱함(H)
- 지우개
간단하지만 충분히 그려보도록 하겠습니다 효과적인 드로잉카밀레. 이 수업은 초보자를 대상으로 하지만 주의와 인내가 필요합니다.
특정 선의 목적이 항상 즉시 명확해지는 것은 아니지만 도면을 정확하게 작성하는 모든 단계만 반복해야 합니다. 최종 결과는 시간과 노력을 들인 가치가 있습니다!
그려 보자 그런 데이지.
스테이지 1:
- 카모마일의 주요 윤곽을 그리려면 다음을 사용합니다. 딱딱한 연필. 묘사된 꽃이 시트에서 얼마나 많은 공간을 차지할지 추정하고 작업 표면을 직사각형 프레임으로 분리해 봅시다. 직사각형 안에 우리는 걸작을 만들 것입니다.
- 먼저 카모마일의 핵심이나 눈을 그립니다. 우리는 그것을 그다지 크지 않은 타원 형태로 묘사합니다. 두 번째 큰 타원으로 미래 꽃잎의 가장자리를 그려 보겠습니다.
2단계:
- 우리는 단단한 연필로 각 꽃잎을 원으로 그리기 시작합니다. 꽃잎의 모양은 강하게 길쭉한 타원형이다. 크기는 코어의 1.5배여야 합니다.
- 베이스에서는 코어의 가장자리를 자르는 것처럼 꽃잎을 약간 좁게 그립니다. 꽃잎 끝은 약간 둥글거나 뾰족할 수 있습니다.
3단계:
- 코어 상단에 또 다른 작은 원을 그립니다. 이 원에서 코어의 외부 경계선까지 선을 그립니다. 이런 식으로 그린 홈 안에 씨앗 줄을 그립니다.
4단계:
- 씨앗은 원 형태로 그려집니다. 우리는 홈의 경계를 따릅니다. 원이 그루브를 넘어서는 안 됩니다.
5단계:
- 토닝으로 넘어 갑시다. 부드러운 연필로 씨앗 주변의 공간을 칠합니다. 메모: 오른쪽그림자 속에 있고 왼쪽은 조명 아래에 있습니다.
6단계:
- 코어 상단도 가장자리 주변을 어둡게 해야 합니다.
7단계:
- 부드러운 연필(B4)을 사용합니다. 꽃잎의 그림자를 옮겨야 합니다. 그림과 동일하게 만들려면 그림자의 경계를 대략 선으로 표시하고 그 후에야 음영 처리를 진행해야 합니다.
- 이 방법을 시도해 보세요. 그것은 당신의 작업을 매우 쉽게 만들 것입니다. 결국, 새로운 스트로크를 사용할 때마다 원본을 확인하는 것보다 특정 영역을 칠하는 것이 훨씬 쉽습니다.
8단계:
- 부드러운 연필로 꽃잎을 계속 음영 처리합니다. 오른쪽이 음영 처리되고 광원이 왼쪽을 향한다는 것을 기억하면서 줄기의 선을 다듬고 음영 처리합니다.
9단계:
- 부드러운 연필로 배경을 칠합니다.
두 번째 옵션
이 그림은 색연필로 그릴 수 있습니다. 카모마일이 실제처럼 아름답게 나오려면 예비 마크업을 해야 합니다. 이러한 간단한 규칙에 따라 꽃잎은 대칭적이고 균일해집니다.
반면에 초보자는 줄기를 먼저 그리고 미래 새싹의 윤곽을 그리는 대신 핵심부터 그리기 시작하는 경우가 가장 많습니다.
모든 단계를 단계별로 반복하면 데이지를 그리는 것이 어렵지 않다는 것을 알 수 있습니다.
1. 카모마일 줄기와 눈의 윤곽
우리는 줄기의 선을 그리는 새싹의 원을 그립니다. 이제 비율을 유지하고 꽃잎을 코어의 원 안에 정확하게 배열하는 것이 훨씬 쉬울 것입니다.
2. 꽃잎의 바깥쪽 테두리
코어 주위에 원을 그립니다. 직경이 두 배입니다. 바깥쪽 테두리를 사용하면 꽃잎의 길이가 다를까 봐 걱정하지 않고 꽃잎 안쪽을 그릴 수 있습니다. 꽃잎의 폭도 같아야합니다.
3. 꽃잎
꽃잎을 고르고 깔끔하게 만들려면 작업을 해야 합니다. 크기와 길이를 약간 변경하여 꽃잎을 그립니다. 바깥쪽 테두리 너머로 뻗어나가는 긴 꽃잎을 그리는 것을 두려워하지 마세요.
실제로, 자연적으로 카모마일은 완전히 동일하게 보정된 꽃잎을 가질 수 없습니다. 줄기 선을 따라 두 개의 직선을 더 그립니다. 꽃 자체에서 줄기를 조금 더 넓게 그립니다. 이것은 컵이 될 것입니다.
4. 나뭇잎과 디테일
카모마일의 날카로운 잎을 그려 봅시다. 작을 수도 있고 클 수도 있습니다. 가장 중요한 것은 그림에서 조화롭게 보인다는 것입니다. 잎에 정맥을 추가하십시오.
5. 완성
카모마일을 장식하려면 색연필이나 노란색과 녹색 페인트가 필요합니다. 카모마일 하나를 묘사한 그림을 되살리려면 나비나 벌을 그릴 수 있습니다.
카모마일: 어린이를 위한 연필 그림
아이들은 꽃을 그리는 경우가 많지만, 아름다운 그림성인의 설명이 있어야만 얻을 수 있습니다. 특별한 그림 그리기 능력이 없는 부모가 어려운 상황에서 벗어나는 방법은 무엇입니까?
적어도 어떤 종류의 꽃을 얻을 때까지 꽃의 이미지를 갈아서 지우개를 지우고 종이 한 장 이상을 버리는 것이 아닌가? 실패한 그림으로 인해 아기가 화를 내지 않도록 그림을 그려보십시오. 아름다운 꽃단계별 권장 사항에 따라 카모마일도 함께 사용하세요.
스테이지 1:
줄기부터 그리기 시작합니다. 아래쪽에서 하나의 곡선을 그리고 두 번째 곡선을 이와 평행하게 그립니다. 그러나 줄기를 너무 두껍게 만들지 마십시오. 줄기 꼭대기에 원을 그립니다. 이것은 카모마일의 중앙이 될 것입니다.
2단계:
꽃잎 그리기를 시작합니다. 먼저 좁고 긴 꽃잎 4개를 쌍으로 서로 마주보게 배열하여 그립니다.
두 쌍의 꽃잎이 그림에 자리를 잡은 후 대칭, 길이 및 너비를 관찰하면서 꽃잎 세 개를 추가하기 시작합니다. 꽃잎이 그려지면 다음 단계로 진행할 수 있습니다.
3단계:
두 개의 잎을 그려 봅시다. 길고 좁은 꼭대기가 있습니다.
이제 카모마일을 칠할 수 있습니다. 중앙은 노란색이고, 일부 꽃잎은 옅은 파란색으로 장식되고 잎은 녹색으로 장식될 수 있습니다.
비디오 : 아이들과 함께 수채화로 카모마일 그리기
스케치용 카모마일 그림 및 스케치
때때로 아이들은 당신에게 꽃을 그리는 것을 도와달라고 요청합니다. 원하는 꽃의 간단하면서도 아름다운 도식 이미지가 있으면 좋습니다. 아이가 좋아하는 것을 선택하고 그림을 재현하는 방법을 보여주기만 하면 됩니다.
연필로 데이지 꽃다발을 단계별로 그리는 방법은 무엇입니까?
작은 꽃은 꽃다발에 잘 어울립니다. 그리고 우리가 카모마일 한 송이의 그림을 알아냈다면, 데이지 꽃다발을 그려 보는 것은 어떨까요?
데이지 세 송이 꽃다발을 그리는 것이 어렵고 불가능한 일이라고 생각하지 마세요. 전혀 그렇지 않습니다. 연필로 그리는 복잡한 과정에 대해 많이 알 필요는 없습니다.
아래 그림과 같이 모든 줄을 반복하면 얼마나 쉬운지 알 수 있습니다. 예비 마크업을 수행할 필요도 없으며 모든 것이 매우 간단하게 그려집니다. 창작 과정을 즐기세요
1 단계:
시트의 오른쪽 상단에 원을 그립니다. 나침반이나 다른 도구를 사용할 필요는 없습니다. 보조기구: 균일하고 규칙적인 테두리를 걱정하지 않고 원하는 대로 그립니다. 풍선이 아니라 꽃이에요.
2 단계:
이제 코어 주위에 꽃잎을 그립니다. 그 중 6개가 있어야 합니다. 꽃잎의 위쪽 가장자리는 넓고 물결 모양이고 아래쪽 가장자리는 좁아집니다.
3단계:
첫 번째 카모마일에서 조금 뒤로 물러나서 두 번째 카모마일의 핵심을 그립니다. 꽃잎을 다시 그려주세요. 첫 번째 카모마일이 두 번째 카모마일의 꽃잎을 덮고 있는 것 같습니다.
그 위에 세 번째 카모마일을 그립니다. 더 멀리 있기 때문에 이전 두 개보다 약간 작습니다.
4단계:
줄기 그리기 시작: 각 꽃에서 두 개의 평행선을 아래로 확장하고 한 지점에서 연결합니다. 잎도 잊지 마세요. 줄기에 잎이 놓일 자리에 네 개의 빈 공간을 남겨두세요.
5단계:
나뭇잎을 추가합니다. 그 중 5 개가 있어야합니다. 착색.
나뭇잎을 그리세요 
다섯 번째 잎은 줄기 뒤에 "숨겨졌습니다" 
그림이 준비되었습니다. 꾸미기만 하면 된다 
두 번째 옵션:
데이지 꽃다발을 다르게 그릴 수 있습니다. 이 그림은 더 어려울 수 있지만 연필을 손에 쥐어 본 적이 없는 초보자도 대처할 수 있습니다.
1 단계:
종이에 줄기와 꽃을 개략적으로 묘사합니다. 예비 윤곽데이지는 두 개의 원입니다. 하나는 더 작고 핵심은 두 번째는 더 큽니다. 활을 그려보자.
꽃다발의 초기 윤곽 우리는 각 카모마일의 꽃잎을 그립니다. 똑같이 그릴 필요는 없습니다. 일부는 길고 구부러질 수 있고 다른 일부는 짧을 수 있습니다. 일부 가장자리는 물결 모양으로 그려질 수 있습니다. 7개의 데이지가 모두 준비될 때까지 계속해서 그립니다. 3단계:
이제 꽃의 초기 윤곽에 볼륨을 부여할 때입니다. 조명 부분이 밝게 유지되어야 함을 잊지 않고 줄기와 잎의 일부 영역을 음영 처리합니다.
리본을 음영 처리하고 리본 끝을 가볍게 늘어뜨립니다. 어떤 곳에서는 음영 처리된 부분을 지워 하이라이트를 만들 수 있습니다.
핵심 디테일 4단계:
우리는 단단한 연필을 가지고 꽃잎의 부분을 음영 처리하기 시작합니다. 연필을 세게 누를 필요는 없지만 획이 서로 꼭 맞아야 합니다.
부드러운 2B 연필로 꽃의 심지를 그립니다. 꽃잎보다 더 어둡게 보일 것입니다. 코어에 볼륨을 추가해 보겠습니다. 이렇게하려면 코어의 아래쪽 가장자리를 점선으로 덮으십시오.
부드러운 연필 4B 또는 6B를 사용하면 일부 영역의 색상 윤곽을 수정해야 합니다.
구아슈는 조명이 있는 영역을 그릴 수 있습니다. 꽃잎을 좀 더 음영 처리해 봅시다. 이렇게하면 그림에 표현력이 부여됩니다. 글쎄, 이 꽃다발로 우리는 해냈습니다!
카모마일 : 단계별 수채화 그리기
초보자라도 다음 그림을 다룰 수 있습니다.
1. 배경을 색칠합니다. 시트 중앙에 가까운 어두운 점을 그려 봅시다. 이것이 카모마일의 심장이 될 것입니다.
2. 길이와 위치가 다른 흰색 꽃잎을 그렸지만 모두 코어 가장자리에서 나옵니다. 플랫 브러쉬종이에 올려 놓고 꽃 중앙에 획을 그려 밑 부분을 좁힙니다. 처음에는 번짐이 잘 안 될 수 있으니 별도의 종이에 연습하는 것이 좋습니다.
3. 꽃잎의 아래쪽 레이어를 추가한 다음 순백색 페인트를 사용하여 이미 그려진 위에 동일한 획을 적용합니다. 아래쪽 꽃잎은 보는 사람에게 더 가까운 위쪽 꽃잎에 의해 음영 처리되는 것처럼 보입니다.
4. 꽃잎의 윤곽을 그려 봅시다. 핵심을 칠해 봅시다. 타원의 아래쪽 부분을 연한 녹색으로 강조하여 부풀어 오른 부분을 강조합니다.
노란색과 빨간색 페인트를 섞고 코어 전체에 점을 그립니다. 표현력을 높이기 위해 점으로 흰색 "스마일"을 추가해 보겠습니다.
꽃잎 윤곽선 5. 녹색 음영으로 줄기와 잎을 그려주세요.
비디오: 수채화 카모마일
어쩌면 연필을 손에 쥐는 법을 배운 아이일 수도 있습니다. 어른들에게도 그림 그리기는 어렵지 않습니다. 연인, 카밀레 그리는 방법에 대해 집 그림이 기사에서 배우십시오. 창작 과정매혹적일 것이며 그 결과는 아름다운 꽃의 이미지가 될 것입니다.
작업에 필요한 재료
그림을 그리려면 흰 종이 한 장, 간단한 디자이너 연필 두 개, 색연필 세트가 필요합니다. 스쿨라인, 지우개.
꽃의 이미지를 선명하게 만들려면 "디자이너 T" 유형의 연필과 "TM"이라고 표시된 또 다른 부드러운 연필을 가져와야합니다. 초기 윤곽을 그리려면 솔리드가 필요하며 작업이 끝나면 지우개로 지워집니다. 부드러운 연필로 꽃 위에 직접 그립니다.
카모마일을 단계별로 그리는 법
모든 이미지에는 특정 예비 계산이 필요합니다. 그 과정에서 줄기, 꽃잎, 핵심 및 잎의 비율, 비례를 관찰해야하기 때문입니다. 채색 준비가되도록 연필로 카모마일을 단계별로 그리는 방법은 추가 권장 사항에서 배울 것입니다. 그러나 어떤 경우에도 인내가 필요합니다.
그림이 성공하려면 계획을 세워야 합니다. 먼저 카모마일을 단계별로, 즉 단계별로 그리는 방법에 대한 질문을 연구해야합니다. 첫 번째 단계에서는 꽃잎과 코어의 비율이 계산됩니다. 이 비율은 1:3으로 표시할 수 있습니다. 즉, 꽃잎의 길이는 중심부 직경의 약 3배가 되어야 합니다.
그런 다음 꽃의 핵심 인 종이에 원을 그려야합니다. 그런 다음 필요한 거리를 측정한 후 미래 꽃잎의 끝을 제한하는 원을 그립니다. 그 후 코어에서 10-12개의 선을 그립니다. 같은 거리서로에게서. 그들 각각에 대해 이미 꽃잎을 그릴 수 있습니다. 그들은 중앙에서 멀어지고 바깥쪽 원에서 끝납니다.
~에 다음 단계줄기와 잎을 그려주세요. 이것은 그림의 중요한 부분입니다. 줄기는 약간 구부러져 있어야 하며 결코 물결 모양이 되어서는 안 됩니다. 카모마일 밑부분에서 출발하여 임의의 거리만큼 올라갑니다.
다음 단계는 나뭇잎을 그리는 것입니다(4개 이하). 지점에서 줄기와 연결되어야 합니다. 가장 좋은 방법(아티스트 자신에 따르면) 이에 적합합니다. 이것은 집 화가의 창의성의 일부입니다. 카모마일 잎은 딜 가지와 모양이 비슷하기 때문에 "반대로"크리스마스 트리 형태로 간단한 스트로크로 그릴 수 있습니다.
핵심 그리기
윤곽선의 윤곽이 그려지면 꽃의 주요 구성 요소 윤곽을 그릴 수 있습니다. 연필로 카밀레를 그리는 방법? 꽤 간단합니다. 코어를 선택해야 합니다. 이를 위해 단순하거나 검은색 연필을 사용하여 원에 점을 찍습니다. 가능한 한 많은 포인트가 있어야합니다. 핵심을 칠한 후 노란색그것은 진짜처럼 보일 것입니다.
카모마일처럼 꽃잎을 흰색으로 남겨 둡니다. 그러나 각 선을 따라 간단한 연필로 몇 개의 얇은 세로선을 그려서 그려야 합니다. 자연스러운 모습. 꽃잎을 더 생동감있게 만들고 싶다면 파란색 연필로 약간 음영 처리하고 끝 부분을 더 밝게하고 코어 근처에서는 덜 강렬한 그늘을 사용할 수 있습니다. 또 다른 것은 색깔있는 꽃잎으로 장식용 데이지를 그리는 것입니다. 이 경우 어떤 색상이든 균일한 톤으로 칠해야 합니다. 이 경우 신뢰성을 높이기 위해 간단한 연필로 꽃잎을 따라 여러 개의 얇은 선을 그리는 것도 필요합니다.
줄기와 잎
꽃의 아랫부분은 꽃잎으로 머리를 받쳐주는 받침대이다. 실제 카모마일에는 짙은 녹색의 줄기와 잎이 있으며 그림에서도 그려야 합니다. 짙은 녹색 연필은 어떤 세트에도 있지만 깎아야 합니다. 특별한 방법으로. 색연필이 균일한 색을 내기 위해서는 끝부분이 둥글게 되어 있어야 합니다. 그런 다음 카모마일 줄기와 잎 색칠을 시작할 수 있습니다.
꽃다발
꽃이 혼자가 아니라 꽃다발에 있도록 카모마일을 그리는 방법은 무엇입니까? 이렇게하려면 종이에 각 꽃의 위치를 선택하고 몇 개의 코어를 그린 다음 꽃잎의 길이를 기준으로 윤곽선으로 둘러싸야합니다. 그림의 일부 데이지 이미지가 원근감있는 반사에서 비스듬히 생각되면 꽃의 핵심이 둥글게 그려지지 않고 약간 늘어납니다. 꽃잎도 약간 경사지게 배열되어 있다.
여러 개의 데이지로 그림을 만들고 싶다면 꽃잎에 색을 칠할 수 있습니다. 다른 색상. 따라서 실제 정물화를 얻을 수 있습니다. 데이지나 다른 꽃 그리기 - 흥미로운 활동, 이는 진정한 취미가 될 수 있으며 예술적 취향 발전을 위한 인센티브 역할을 할 수 있습니다.
때로는 꽃 테마가 무궁무진한 것처럼 보입니다. 여기에는 다양한 식물의 이름이 너무 많습니다. 언제 이 모든 것을 묘사할 시간을 찾을 수 있을까요?? 하지만 독자 여러분도 마찬가지입니다. 나는 또 다른 교훈을 썼다 - 연필로 카모마일을 그리는 법. 당연 그냥 받아요 카모마일 꽃을 그린그리고 그것을 그리는 것은 나에게 적합하지 않습니다. 내 목표는 독창적인 것입니다. 따라서 우리는 이 그림을 복사해 보겠습니다. 하지만 시작하기 전에 몇 가지 사실을 알려드리겠습니다.
- 로마나(Romana) - 라틴어 "로마"에서 유래. 16세기 폴란드인들이 동화를 믿고 소설의 꽃을 색이라고 불렀기 때문이다.
- 꽃의 학명은 Matric?ria(라틴어로 "자궁 풀"의 일종)입니다. 식물이 여성의 질병을 치료하는 데 사용되기 때문에 모든 것이 논리적입니다. 라틴어입니다.
- 데이지는 다릅니다. 그들 중 전체 차량. 게다가, 이 차의 일부는 약용으로 적합하고, 다른 부분은 단지 장식용입니다.
- 언어가 날카로운 민속은 꽃에 며느리, 백인 벨류시카, 독신 파티, 문, 숲 Maryasha와 같은 이름을 부여했습니다.
정보 페이지에서 충분하다고 생각합니다. 연필을 들고 일을 시작하세요.
연필로 카밀레를 그리는 법
1단계 먼저 그림의 위치를 개략적으로 설명하겠습니다. 세 개의 원 다른 크기우리 꽃이에요. 그로부터 우리는 잎의 윤곽과 같은 부드럽고 얇은 선을 그립니다. 작은 것도 있고 큰 것도 있을 수 있습니다. 
2단계 각 꽃의 핵심을 그립니다. 나뭇잎을 만들어 봅시다. 각각은 점으로 끝납니다. 
3단계 나뭇잎의 윤곽을 더욱 밝게 하고 모양을 만들어 보겠습니다. 내부의 각 꽃은 중앙에서 나오는 선-광선으로 나뉩니다. 
4단계 선-광선을 꽃잎으로 바꿔 봅시다. 하지만 사실 큰 시트트릭을 보여드리겠습니다. 이제 우리는 더 많은 도움을 받아 그림의 개요를 설명합니다. 부드러운 연필넓은 줄을 얻으려면. 색칠을 시작할 수 있습니다. 
이 수업이 끝나면 다른 꽃을 그리는 것이 좋습니다. 유용하고 흥미로울 것입니다. 수업을 참조하세요.
스타빌로 아쿠아컬러 수채화 색연필을 사용하여 카모마일 꽃을 단계별로 그려드립니다.
이 연필은 물과 붓을 함께 사용하면 더욱 재미있습니다. 다음에 이상적입니다. 창의적인 검색그리고 실험.
효과 패턴을 만들려면 수채화 물감그림을 그리기 전에 물로 브러시로 그림을 그늘지게하거나 종이를 적셔야합니다.
풍부한 색상과 부드러운 심으로 사용이 쉽고 색상 혼합이 뛰어난 클래식 색연필로 그리기에 이상적입니다.
카모마일 꽃을 그리려면 간단한 중간 정도의 연필, 스타빌로 수채 연필, 다람쥐 붓 3호, 도화지를 사용합니다. 꽃의 이미지는 단계적으로 수행됩니다. 먼저 도화지에 도안을 그리고 꽃의 디테일을 그린 뒤 칠해줍니다. 수채화 연필.
간단한 연필로 도화지 한 장에 약간 기울어 진 선, 즉 카모마일 줄기를 그립니다. 줄기 바닥에서 두 개의 선을 그려 잎의 위치를 결정합니다.
윗부분에는 두 개의 타원을 그립니다. 하나는 다른 하나입니다. 타원에서는 꽃잎의 선을 그립니다.
나뭇잎의 너비에 대한 선을 추가합니다. 꽃잎의 끝과 꽃의 핵심을 그립니다.
첨가 평행선줄기 두께의 선에. 나뭇잎 자르기 그리기 부드러운 선. 작은 이빨이 있는 곡선으로 잎의 가장자리를 그립니다. 우리는 수채화 연필로 꽃을 가리고 있습니다. 하늘색, 핵심은 노란색, 줄기와 잎은 짙은 녹색입니다.
물에 담근 브러시로 부화를 통과합니다. 각 색상을 칠한 후 브러시를 물로 헹굽니다. 더 포화 된 색상의 연필로 음영 레이어를 추가하십시오. 잎에는 밝은 녹색, 꽃 중앙에는 밝은 노란색이 있습니다. 중앙으로 갈수록 꽃잎의 색조 채도를 높이고 꽃잎의 구부러진 부분을 더 밝게 만듭니다. 그림이 준비되었습니다.