색 이론에 관한 괴테의 작품. I.v. 괴테, 색의 교리. 노랑-빨강 및 파랑-빨강

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오늘날 우리는 색상이 세상에 대한 우리의 인식에 얼마나 강한 영향을 미치는지 이해합니다. 그러나 2세기 전에는 이것이 분명하지 않았습니다. 색채 이론을 진지하게 받아들인 최초의 사람 중 한 사람은 위대한 괴테였습니다. 1810년에 그는 수십 년의 결실인 색상에 관한 가르침을 출판했습니다. 힘든 일.

놀랍게도 그는 이 작업을 자신의 작업보다 우선시했습니다. , 가정 좋은 시인"그 이전에 있었고 그 이후에있을 것입니다. 그리고 훨씬 더 중요한 것은 그가 "색깔 교리의 가장 어려운 과학에서 진실을 아는"그 세기의 유일한 사람이라는 사실입니다.

사실, 물리학자들은 그의 작업이 아마추어적이라고 생각하여 회의적이었습니다. 그러나 "색깔의 교리"는 Arthur Schopenguer에서 Ludwig Wittgenstein에 이르기까지 철학자들에게 높이 평가되었습니다. 사실 색채의 심리는 이 작품에서 비롯된다. 괴테는 "특정 색상이 특별한 마음 상태를 유발한다"는 사실을 처음으로 이야기하면서 자연주의자이자 시인으로서 이 효과를 분석했습니다.

그리고 지난 200년 동안 심리학과 신경과학이 이 주제에 대한 연구에서 큰 발전을 이루었지만 괴테의 발견은 여전히 ​​관련성이 있으며 예를 들어 인쇄, 그림, 디자인 및 미술 치료와 같은 실무자들이 널리 사용합니다.

괴테는 색상을 "양성"-노란색, 빨간색-노란색, 노란색-빨간색 및 "음성"-파란색, 빨간색-파란색 및 파란색-빨간색으로 나눕니다. 첫 번째 그룹의 색상은 밝고 활기차고 활동적인 분위기를 만들고 두 번째 그룹은 안절부절하고 부드럽고 음울합니다. 괴테는 녹색을 중성색으로 간주합니다.

이것은 위대한 시인이자 사상가가 색상을 설명하는 방법입니다.

노란색

순도가 가장 높은 노란색은 항상 가벼운 성질을 가지고 있으며 선명함, 명랑함, 부드러운 매력이 특징입니다.

이 단계에서는 옷, 커튼, 벽지 등 어떤 형태로든 환경으로서 즐겁습니다. 완벽한 골드 순수한 형태특히 광택이 추가되면이 색상에 대한 새롭고 고상한 아이디어를 제공합니다. 마찬가지로 반짝이는 실크, 예를 들어 새틴에 나타나는 밝은 노란색 색조는 웅장하고 고귀한 인상을줍니다.

경험에 따르면 노란색은 유난히 따뜻하고 기분 좋은 인상을 줍니다. 따라서 그림에서 그것은 그림의 조명되고 활동적인 측면에 해당합니다.

이 따뜻한 느낌은 특히 잿빛 겨울날 노란 유리 너머로 어딘가를 바라볼 때 가장 생생하게 느껴진다. 눈이 즐겁고 마음이 넓어지고 영혼이 더 밝아질 것입니다. 따뜻함이 우리에게 직접 불어 오는 것 같습니다.

순도와 선명도의이 색상이 즐겁고 즐겁다면 전체 강도에서 명랑하고 고상한 것을 가지고 있다면 반면에 매우 민감하며 더럽거나 어느 정도 이동하면 불쾌한 인상을줍니다. 차가운 톤으로.. 그래서 초록빛을 내는 유황의 색은 뭔가 달갑지 않다.

빨강 노랑

색상이 변경되지 않은 것으로 간주될 수 없기 때문에 노란색, 두꺼워지고 어두워지면 붉은 색조로 강화될 수 있습니다. 색상의 에너지가 커지고 있으며, 이 그늘에서 더 강력하고 아름답게 보입니다. 우리가 노란색에 대해 말한 모든 것이 여기에도 적용됩니다. 높은 온도.

본질적으로 빨강-노랑은 눈에 따뜻함과 행복감을 제공하며 더 강렬한 열의 색상과 석양의 부드러운 빛을 모두 나타냅니다. 그러므로 그는 주변 환경도 유쾌하고 옷차림도 다소 즐겁거나 화려합니다.

노랑 빨강

순수한 노란색이 적황색으로 쉽게 변하는 것처럼 후자는 불가항력적으로 황적색으로 상승합니다. 우리에게 주는 기분 좋은 명랑한 느낌 적황색, 밝은 황적색으로 참을 수 없을 정도로 강력합니다.

활동적인면은 여기에서 가장 높은 에너지에 도달하며 활기차고 건강하며 엄격한 사람들이 특히이 페인트에 기뻐하는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 그것에 대한 경향은 야만인 사이에서 어디에서나 발견됩니다. 그리고 혼자 남겨진 아이들이 색을 칠하기 시작하면 진사와 미니를 아끼지 않습니다.

완전히 황적색 표면을 면밀히 살펴보면이 색상이 실제로 우리 눈에 들어오는 것처럼 보입니다. 그것은 놀라운 충격을 일으키고 어느 정도 어두워지는 효과를 유지합니다.

노랗고 빨간 손수건을 보여주는 것은 동물들을 불안하게 하고 화나게 만듭니다. 나도 알았다 교육받은 사람들흐린 날, 진홍색 망토를 입은 남자를 만나면 차마 차마 쳐다볼 수 없는 두 사람.

파란색

노란색이 항상 빛을 가져오는 것처럼 파란색은 항상 어두운 것을 가져온다고 말할 수 있습니다.

이 색상은 눈에 이상하고 거의 표현할 수 없는 영향을 미칩니다. 색상으로서 그것은 에너지입니다. 그러나 그것은 소극적인 면에 서 있으며, 가장 순수한 상태에서 말하자면 동요하는 무(無)입니다. 그것은 일종의 흥분과 휴식의 모순을 결합합니다.

우리가 하늘의 높이와 산의 거리를 푸르게 보듯이 푸른 지면도 우리에게서 멀어지는 것 같습니다.

우리는 우리를 피하는 유쾌한 대상을 기꺼이 쫓는 것처럼 파란색이 우리에게 달려들기 때문이 아니라 우리를 끌어당기기 때문에 파란색을 봅니다.

파란색은 그림자를 연상시키듯 차갑게 느끼게 합니다. 순수한 파란색으로 마감된 객실은 어느 정도 넓어 보이지만 본질적으로 비어 있고 차갑습니다.

파란색에 플러스 컬러가 어느 정도 더해지면 불쾌하다고 할 수 없습니다. 녹색을 띤 색상 바다 물결오히려 좋은 페인트.

빨강, 파랑

파란색은 매우 부드럽게 빨간색으로 강화되어 수동적 측면에 있지만 능동적인 것을 획득합니다. 그러나 그것이 유발하는 흥분의 본질은 적황색과 완전히 다릅니다. 불안을 유발하는만큼 활기차지는 않습니다.

색의 성장 자체가 멈출 수 없듯이, 늘 이 색으로 더 나아가고 싶지만 적황색처럼 항상 적극적으로 나아가고 싶지는 않지만 쉴 수 있었다.

매우 약한 형태로 라일락이라는 이름으로이 색상을 알고 있습니다. 그러나 여기에서도 그는 살아 있지만 기쁨이 없습니다.

파랑 빨강

이 불안은 더 강화됨에 따라 증가하며 완벽하게 순수한 파란색-빨간색 색상의 벽지는 견딜 수 없을 것이라고 주장할 수 있습니다. 그렇기 때문에 옷, 리본 또는 기타 장식에서 발견되는 경우 매우 약하고 밝은 그늘에서 사용됩니다. 그러나 이러한 형태에서도 그 성질에 따라 매우 특별한 인상을 줍니다.

이 색상의 효과는 그 특성만큼이나 독특합니다. 그는 선의와 매력뿐만 아니라 진지함과 위엄에 대한 동일한 인상을 줍니다. 첫 번째는 진한 농축 형태로, 두 번째는 약간 희석된 형태로 생산됩니다. 그리하여 늙음의 품위와 젊음의 예가 한 가지 색으로 옷 입힐 수 있다.

이 이야기는 보라색에 대한 통치자의 중독에 대해 많은 것을 알려줍니다. 이 색상은 항상 진지함과 웅장함의 인상을 줍니다.

보라색 유리는 무서운 빛 속에서 밝은 풍경을 보여줍니다. 그런 음조가 최후의 심판의 날에 땅과 하늘을 덮었어야 합니다.

우리가 첫 번째이자 가장 단순한 색상으로 간주하는 노란색과 파란색이 작업의 첫 번째 단계에서 처음 나타날 때 함께 결합되면 해당 색상이 발생하며 이를 녹색이라고 합니다.

우리의 눈은 그 안에서 진정한 만족을 찾습니다. 두 가지 모색이 어느 쪽도 눈에 띄지 않는 방식으로 균형을 이루고 있을 때, 눈과 영혼은 이 혼합물에 머물게 됩니다. 단순한 색상. 더 이상 가고 싶지도 않고 갈 수도 없습니다. 따라서 항상 위치한 객실의 경우 일반적으로 녹색 배경 화면이 선택됩니다.

책의 자세한 내용: I.-V. 괴테 색에 대한 가르침. 지식 이론”(Librokom, 2011).

색상에 대한 교육. 지식 이론

War'nicht das Auge sonnenhaft,

Wie konnten wir das Licht erblicken?

uns des Gottes eigne Kraft의 Lebt'nicht,

Wie konnt'uns Gottliches entziicken?

머리말

색상에 대해 이야기하려고 할 때, 빛을 먼저 언급할 필요가 있느냐는 질문이 자연히 발생합니다. 이 질문에 대해 우리는 짧고 직접적인 대답을 할 것입니다. 지금까지 빛에 대해 너무 많은 다른 의견이 표현되었기 때문에 말한 것을 반복하거나 너무 자주 반복된 진술을 곱하는 것은 불필요한 것 같습니다.

사실 어떤 것의 본질을 표현하려는 우리의 모든 노력은 결국 헛수고로 남는다. 행동은 우리가 지각하고 전체 이야기이러한 행동은 의심의 여지 없이 이 일의 본질을 포함할 것입니다. 우리는 인간의 특성을 설명하려고 노력해도 소용이 없습니다. 그러나 그의 행동과 행동을 비교하면 그림이 당신 앞에 떠오를 것입니다. 그의 성격.

색상은 빛, 행위 및 고통 상태의 행위입니다. 이러한 의미에서 우리는 그것들이 빛의 본질을 명확히 할 것으로 기대할 수 있습니다.색상과 빛은 서로 가장 정확한 관계에 있는 것이 사실이지만, 우리는 그것들이 모든 자연에 내재되어 있다고 상상해야 합니다.nph를 통해 자연은 시각에 완전히 드러났습니다.

같은 방식으로 전체 자연이 다른 의미로 드러납니다. 눈을 감고, 뜨고, 귀를 쫑긋 세우고, 가장 잔잔한 숨소리부터 귀가 먹먹할 것 같은 소음까지, 가장 단순한 소리부터 가장 큰 화음까지, 가장 격정적인 외침부터 가장 온유한 이성의 말까지, 당신은 자연을 듣게 될 것입니다. 그것의 존재, 힘, 그의 삶과 그의 관계를 드러내는 말을 함으로써 무한의 존재인 맹인이 보이는 세계, 무한히 살아있는 세계를 들을 수 있습니다.

그래서 자연은 나머지 감각들, 즉 친숙하고 인식되지 않고 생소한 감각들에게 말합니다. 따라서 그녀는 수천 가지 표현을 통해 자신과 우리에게 말합니다. 주의 깊은 관찰자에게 그녀는 어디에도 죽거나 벙어리가 없습니다. 그리고 비활성 지상의 몸에도 그녀는 가장 작은 부분에서 전체 덩어리에서 일어나는 일을 볼 수있는 금속 흉갑을주었습니다.

이 언어가 장황하고 혼란스럽고 이해할 수 없는 것처럼 보일 수 있지만 그 요소는 동일하게 유지됩니다. 저울의 한쪽을 조용히 기울인 다음 다른 쪽을 기울이며 자연은 여기 저기 진동하고 이렇게 양면이 생기고 위아래, 전후가 생기고 시공간에 만나는 모든 현상은 이 이중성에 의해 결정됩니다.

이것들 일반적인 움직임우리가 가장 많이 인식하는 정의 다양한 방법으로, 때로는 단순한 반발과 끌림으로, 때로는 엿보이고 다시 사라지는 빛으로, 공기의 움직임처럼, 몸의 흔들림처럼, 산화와 탈산소처럼; 그러나 그들은 항상 결합하거나 분리하고 사물을 움직이며 어떤 형태로든 삶에 봉사합니다.

이 두 방향이 서로 행동이 다르다고 가정하고 어떻게든 이 비율을 표현하려 했다. 어디에서나 그들은 플러스와 마이너스, 행동과 반응, 활동과 수동성, 전진과 억제, 열정과 절제, 남성과 여성을 발견하고 불렀습니다. 이것은 언어가 발생하는 방식, 유사, 가까운 표현, 즉시 적합한 단어로 유사한 경우에 적용하여 사용할 수있는 상징입니다.

이러한 보편적 명칭, 자연의 언어를 색상의 교리에도 적용하고, 여기에서 연구된 현상의 다양성에 의존하여 이 언어를 풍부하고 확장하여 자연의 친구들 사이에서 더 높은 관점의 교환을 촉진하는 것입니다. 이 작업의 주요 작업.

작업 자체는 세 부분으로 나뉩니다. 첫 번째는 색상 교리의 개요를 제공합니다. 무수히 많은 현상이 이 부분에서 알려진 기본 현상 아래에 포함되며 서론이 정당화되는 순서로 배열됩니다. 여기에서 우리는 모든 곳에서 경험을 고수했지만 모든 곳에서 그것을 기초로 삼았지만 그럼에도 불구하고 이러한 선택과 현상의 순서가 발생한 이론적 견해를 조용히 지나칠 수 없었습니다.

그리고 일반적으로 때때로 제시된 요구는 비록 그것을 제시한 사람들에 의해서도 충족되지는 않지만 매우 놀랍습니다. 이론적 연결 없이 경험의 증거를 제시하고 독자인 학생이 스스로 확신을 갖도록 남겨두는 것입니다. 그의 취향에. 그러나 내가 사물을 보기만 하면 그것이 나를 앞으로 나아가게 하지 않습니다. 모든 보는 것은 보는 것으로, 모든 보는 것은 생각하는 것으로, 모든 생각은 묶는 것으로 바뀌므로, 우리는 이미 세상을 주의 깊게 바라볼 때마다 이론화한다고 말할 수 있습니다. 그러나 그것을 의식적으로, 자기 비판과, 자유와, 대담한 표현을 사용하여, 어떤 아이러니와 함께 실행하고 적용하려면: 우리가 두려워하는 추상이 무해하고, 경험한 결과, 우리가 기다리고있는 것-충분히 살아 있고 유용합니다.

두 번째 부분에서 우리는 지금까지 색 현상에 대한 자유로운 견해를 위엄 있고 영향력있게 막은 뉴턴의 이론을 폭로하는 데 종사하고 있습니다. 우리는 더 이상 유효한 것으로 간주되지 않지만 여전히 사람들 사이에서 전통적인 권위를 유지하는 가설에 이의를 제기합니다. 지금까지 자연 과학의 더 잘 처리된 많은 부분과 같이 색상 교리가 뒤처지지 않기 위해서는 이 가설의 진정한 의미를 명확히 해야 하며 오래된 오류를 제거해야 합니다.

우리 작업의이 두 번째 부분은 내용이 건조하고 프레젠테이션이 너무 가혹하고 열정적 인 것처럼 보일 것이므로이 더 심각한 문제에 대비하고 적어도 그것에 대한이 생생한 태도를 정당화하기 위해 여기에서 다음과 같은 비교를하겠습니다. .

뉴턴의 색 이론은 처음에는 창시자가 젊음의 서두름으로 세운 오래된 요새에 비유할 수 있으며, 그 후 시대와 상황의 필요에 따라 그에 의해 점차 확장 및 제공되고 동일한 정도로 강화되었습니다. 적대적 충돌.

그의 후계자와 상속인도 마찬가지였습니다. 그들은 건물을 확장하고, 여기에 부착하고, 거기에 완공하고, 다른 곳에 별채를 지을 수밖에 없었습니다. 외부 적그리고 많은 사고.

이 모든 외계인 부분과 별채는 가장 놀라운 갤러리, 홀 및 통로와 다시 연결되어야 했습니다. 적의 손이나 시간의 힘에 의해 훼손된 것은 즉시 다시 회복되었다. 필요에 따라 그들은 더 깊은 도랑을 만들고 벽을 올렸으며 탑, 탑 및 허점을 간과하지 않았습니다. 이러한 세심한 노력 덕분에 높은 가치이 요새는이 기간 동안 건축과 요새가 크게 개선되었고 다른 경우에는 사람들이 훨씬 더 나은 주거와 요새를 마련하는 방법을 배웠음에도 불구하고. 하지만 오래된 요새그녀는 한 번도 붙잡힌 적이 없었고, 그녀가 많은 공격을 물리쳤고, 적지 않은 적들이 수치를 당했으며, 항상 처녀처럼 행동했기 때문에 특히 영광이었습니다. 이 이름, 이 영광이 오늘까지 죽지 아니하느니라. 오래된 건물이 사람이 살지 않게 된 것은 누구에게도 일어나지 않습니다. 모두가 그녀의 놀라운 힘, 뛰어난 장치에 대해 다시 이야기하고 있습니다. 순례자들은 예배하러 갑니다. 그녀의 스케치 그림은 모든 학교에서 보여지고 건물에 대한 수용적인 청소년 존경심을 심어줍니다. 건물은 이미 비어 있고 자신이 완전히 무장했다고 진지하게 생각하는 소수의 병자에 의해 보호됩니다.

따라서 여기에는 긴 포위 공격이나 불확실한 결과를 초래하는 분쟁이 있을 수 없습니다. 사실, 우리는 이 세계 8대 불가사의가 이미 버려진 고대의 기념물로서 붕괴될 위기에 처해 있음을 알게 됩니다. 쥐와 부엉이의 이 오래된 둥지는 놀란 여행자의 눈을 뜨게 합니다. 이 모든 일관되지 않은 건축 미로, 일시적인 필요를 위한 외관, 모든 임의의 더미, 모든 것이 고의적으로 정교하고 어떻게든 패치되어 있습니다. 그러나 그러한 시선을 던지는 것은 벽이 무너지고, 금고가 무너지고, 쓰레기가 가능한 한 빨리 제거되어야만 가능합니다.

10여 년 전에 우연히 Anastasia Boronina를 만났습니다. 나는 그것을 내 인생의 성공이라고 생각합니다. 그런 다음 1999 년 8 월 말 그녀와 같은 생각을 가진 사람들은 I.V 탄생 250 주년 기념 세미나를 열었습니다. 괴테. 나는 단지 호기심으로 그곳을 보았다. 후에 일년 내내그녀는 자신의 전화 번호와 기억 속에 "그릴 수 없습니까? "라는 문구가 적힌 시트를 조심스럽게 보관했습니다. 더 좋습니다. 수업하러 오세요."

1년만에 왔습니다. 우리는 그림을 그리지 않고 색으로 작업했습니다. 학문적 가르침이라면 나는 다시 한 번 나의 평범함을 확신하고 첫 수업에서 도망 쳤을 것입니다. 그러나 여기서 나는 스스로 색의 세계를 배우고 발견하도록 제안 받았습니다. 그리고 나는 7년 동안 머물렀다.

현재 Nastya는 여전히 상트 페테르부르크에서, 여름에는 Vyritsa의 dacha에서 수업을 가르치고 있습니다. 그리고 그가 "아무것도 할 수 없다"고 확신하지만 동시에 세상에 대한 호기심을 유지하는 모든 사람은 페인트를 칠하고 스스로 발견하려고 노력할 기회가 있습니다.

Nastya는 이 페이지를 위해 특별히 아래 자료를 준비했습니다.

또한 그녀의 고백에 따르면 “이 본문만으로는 충분하지 않다는 것이 분명해졌습니다. 나는 다음 것을 쓸 것이다. 그래서 계속됩니다.

리디아 크루세바

독일의 시인이자 철학자, 높은 지위사회에서 Johann Wolfgang von Goethe는 세상에 대한 그의 태도에 어린 아이로 남아있었습니다. 그러나 유아는 아니지만 조사 중입니다. 그 중심에 과학적 연구광물학, 식물학, 해부학 및 광학에는 지각 포즈를 지시하는 영원한 질문이 있습니다. 하늘은 왜 파랗습니까? 왜 태양은 빨간색입니까? 꽃과 열매는 어떻게 잎에서 나오나요? 유제류와 육식 동물 사이에 뼈 형성에 차이가 있습니까? 등등. 이러한 질문을 하는 아이는 종종 대답을 얻지 못합니다. 그리고 어린 시절에 작별 인사를하는 성인은 세상에 대한 관심에 작별 인사를합니다. Goethe는 이러한 관심을 유지했으며 단순한 관심이 아니라 진실의 바닥에 도달하려는 열망을 유지했습니다. 동시에 작가는 예술적 본능과 자연의 비밀에 대한 경외심에서 출발했습니다.

그의 색채 이론은 물리학자들 사이에서 웃음을 자아냈지만, 시간이 지나면서 현상에 대한 호소(괴테가 했던 것)는 시대를 초월하고 물리적 세계가 존재하는 한 사실이라는 것이 분명해졌습니다. 괴테의 색 이론의 주요 현상은 다음과 같습니다. “빛이 어둠을 뚫고 나오면 따뜻한 색(노란색, 주황색, 빨간색)이 보입니다. 빛이 어둠을 비추면 우리는 차가운 색(파란색, 파란색, 보라색)을 보게 됩니다.”

이것은 실제로 무엇을 의미하며 이러한 진술을 자연의 관찰과 연결하는 방법은 무엇입니까? 우선 어둠과 빛이라는 두 가지 구성 요소가 있습니다. 어둠은 수동적이지만 빛은 능동적입니다. 그들 사이의 상호 작용은 세 번째 구성 요소인 색상을 생성합니다. 이 세 번째 구성 요소는 우리 주변의 모든 곳에 존재하는 반면, 순수한 형태의 처음 두 구성 요소는 조상의 토대입니다. 괴테에게 이것은 어둠과 빛, 악과 선, 추위와 더위, 죽음과 삶 등 모든 것의 기본이 되는 두 가지 반대되는 힘인 범주입니다. 색상에 대해 말하면 그는 절대 투명도와 절대 불투명도를 두 가지 원칙으로 삼습니다. 절대 투명도는 진공이고 불투명도는 빛을 투과하지 않는 고체입니다. 그러나이 두 상태 사이에는 반투명, 간신히 투명, 흐림, 흐림 등 중간 상태가 많이 있습니다. 빛에게 있어서 반투명은 어둠이며 그것을 소멸시킨다. 어둠의 경우 - 반투명은 빛이며 강조 표시됩니다.

절대적인 투명성에서 불투명성으로의 첫 번째 단계는 대기, 공기, 미묘한 물질이지만 화학적 구성을 가지고 있으며 물질입니다. 분위기는 우리와 하늘 사이에 있습니다. 에 따라 화학적 구성 요소, 더 흐리거나(예: 지면에 더 가까움) 더 투명할 수 있습니다. 그것을 통해 우리는 우주를 들여다 봅니다. 하늘 자체의 궁창은 검고 이것은 과학에 의해 확인됩니다. 또한 유리 가가린의 노트에 따르면 대기 출구에 접근하면 하늘색이 파란색에서 파란색, 진한 파란색, 보라색으로 바뀌어 완전히 검은 색이 된 것으로 알려져 있습니다. 따라서 대기(중간, 흐린 환경)는 우리와 어둠 사이에 있으며, 이들의 상호작용으로 인해 우리는 차가운 색상(파란색과 보라색)을 보게 됩니다. 어떻게 더 많은 수량또는 대기의 탁도, 특히 밝은 색상우리는 (청록색, 파란색)을 봅니다. 대기가 더 작고 투명할수록 더 강렬한 색상(남색, 보라색)을 감지합니다.

태양의 대기를 살펴보자. 수평선 위의 위치에 따라 밝은 노란색에서 주황색, 빨간색, 심지어 보라색까지 따뜻한 색상으로 태양을 관찰합니다. 이 경우 대기는 우리와 태양 사이에 있기 때문에 빛을 어둡게 합니다. 지평선에 가까울수록 대기는 더 흐려집니다(다양한 증기와 화학 반응지구 바로 위), 그래서 꽤 자주 우리는 일몰과 일출에 주황색-빨간색 태양을 봅니다. 태양이 천정으로 올라갈수록 대기가 더 투명하고 순수하며 빛이 덜 흐려져 흰색과 밝은 노란색 음영이 관찰됩니다.

우리는 멀리 있는 물체를 볼 때도 같은 현상을 관찰합니다. 예를 들어 어두운 산은 거리에 따라 파란색, 파란색 또는 보라색으로 보이고 그에 따라 우리와 관찰 대상 사이의 대기 두께에 따라 달라집니다.

따라서 괴테의 기본 현상은 분위기를 중간 매체로 삼는다면 사실입니다. 그러나 괴테는 거기서 멈추지 않았다. 그는 가능한 모든 물질로 현상의 진실을 테스트했습니다. 즉, 중간 탁한 매체를 압축하기 시작했습니다. 먼저 그는 같은 결과를 보여주는 연기를 가져갔습니다. 어두운 나무 앞에서 연기가 피어오를 때 우리는 그것들을 파란색이나 파란색으로 보고 연기가 태양을 가리면 주황색과 빨간색으로 봅니다. 색상의 강도는 연기의 강도에 따라 다릅니다.

괴테는 다음과 같은 실험을 했다. 진흙탕 물(집에서 비눗물을 가져갈 수 있습니다). 흙탕물 사이로 검은 벨벳이 파랗게 보이고 전구의 불빛이 따뜻한 색으로 물든다.

검은색 표면을 왁싱할 때도 마찬가지입니다. 레이어가 많을수록 검은색에서 보라색, 파란색, 파란색으로의 전환이 더 커집니다. 자연에서는 블루베리와 자두 열매, 얇고 흐린 필름으로 덮여 있습니다. 그것을 통해 열매와 과일의 어두운 색이 파란색과 파란색으로 보입니다.

더 밀도가 높은 물질은 반투명 종이 - 트레이싱 페이퍼입니다. 그것을 통해 당신은 볼 수 있습니다 전구, 놀랍게도 들어오는 빛이 짙은 자주색-빨간색으로 강렬하게 착색 될 때까지 점차적으로 종이 층을 추가합니다.

지구상에서 가장 밀도가 높은 물질은 광물입니다. 그리고 자연에는 우리의 요구 사항을 충족하는 광물이 있습니다. 이것은 오팔입니다. 주요 색상은 유백색입니다. 더 투명하고 덜 투명합니다. 중세에는 무지개의 모든 색으로 반짝이는 이 돌의 능력이 높이 평가되었습니다. 베니스에서는 광물의 특성을 지닌 "오팔 유리"가 생산되었습니다. 빛을 통해 보면 노란색에서 빨간색까지 따뜻한 색상이 보입니다 (흐림 정도에 따라 다름). 그것을 통해 어둠을 들여다보십시오-보라색에서 파란색까지 차가운 스펙트럼이 보입니다.

그의 실험을 통해 괴테는 중간 반투명 매체의 밀도와 구성에 관계없이 그의 이론의 주요 현상이 모든 관찰자에게 사실임을 증명했습니다. 작가와 연구원이 경고한 유일한 것은 "내 이론은 읽기 위한 것이 아니라 실습을 위해 수행해야 합니다."였습니다.

괴테가 41년 동안 연구한 색채 이론은 여섯 부분으로 구성된다. 이 기사에서는 우리가 고려한 작은 발췌"물리적 색상" 섹션에서.

아나스타샤 보로니나

괴테 자신은 자신의 시적 창의성보다 자신의 작품을 색채로 평가한 것으로 알려져 있습니다. 시성그는 뉴턴의 빛과 색 이론에 동의하지 않았으며, 반대로 자신만의 이론을 만들었습니다. 색에 대한 괴테의 관심은 어린 시절부터 주목되었습니다. W. Voigt와 W. Zukker(1983)가 지적한 바와 같이, 괴테의 감각적인 시각적 방법은 괴테의 개념이 그의 동시대 사람들에게 "적대감으로" 받아들여진 이유였습니다. 괴테는 딜레탕트주의라는 비난을 받았고 자신의 일을 하라고 충고했습니다. 괴테는 쉴러에게 보낸 편지 중 하나에서 그의 이론에 대한 동시대 사람들의 냉담한 태도에 대해 불평합니다. 우리는 괴테가 "꽃의 감각적-도덕적 행동"이라고 부르는 가르침의 그 부분에 주로 관심이 있습니다.

Goethe는 색상이 "재료의 구조와 형태에 관계없이 (그것이 속한-저자의 메모) 영혼의 분위기에 특정 영향을 미친다"(# 758)고 믿었습니다. 따라서 색상으로 인한 인상은 우선 객관적인 연관성이 아니라 그 자체로 결정됩니다. "개별 다채로운 인상은 ... 구체적으로 작용해야 하며 ... 특정 상태를 유발해야 합니다"(#761). 그리고 #762에서 "특정 색상은 특별한 마음 상태를 불러일으킵니다." 이 조항에 따르면 괴테는 특정 색상을 특정 색상과 연관시킵니다. 심리적 상태사람. 괴테는 “ 마음의 상태예를 들어 색안경을 통해 사람의 색에 충분히 오래 노출되면 발생합니다.

그의 가르침의 심리적 섹션의 이러한 기본 조항을 기반으로 Goethe는 색상을 "긍정적"-노란색, 적황색 (주황색) 및 황적색 (빨간색 리드, 진사) 및 "부정적"-파란색으로 나눕니다. , 빨강-파랑 및 파랑-빨강. 첫 번째 그룹의 색상은 밝고 활기차고 활동적인 분위기를 만들고 두 번째 그룹은 안절부절하고 부드럽고 음울합니다. Green Goethe는 "중립"을 언급했습니다. 자세히 살펴 보겠습니다. 심리적 특성괴테가 선물한 꽃.

노란색. 노란색 유리를 통해 보면 "눈이 즐거워지고 마음이 넓어지고 영혼이 더 밝아지고 ... 따뜻함으로 숨을 쉬는 것 같습니다"(# 769). 순수한 노란색은 쾌적합니다. 그러나 오염되거나 차가운 색조(유황색)로 바뀌거나 "무례한" 표면에 적용되면 노란색은 부정적인 소리를 획득하고 부정적인 상징적 의미. Goethe에 따르면 그러한 노란색은 채무자, 오쟁이 진 남편 및 유대 국가에 속하는 것을 상징합니다.

주황색. 노란색에 대해 (긍정적으로) 말한 것은 주황색에도 해당되지만 더 높은 수준입니다. 주황색은 순수한 노란색보다 "더 에너지가 넘칩니다". 그래서 괴테에 따르면 영국인과 독일인보다 프랑스인이 이 색상을 더 선호하는 것 같습니다.


황적색. 오렌지가 불러일으키는 유쾌하고 경쾌한 느낌은 밝은 황적색(#774)에서 참을 수 없을 정도로 강력해집니다. 이 색상의 활성면은 가장 높은 에너지에 도달합니다. 결과적으로 Goethe에 따르면 활기차고 건강하며 엄격한 사람들은 특히이 페인트를 "기뻐"(선호)합니다. 이 색상은 야만인과 어린이를 매료시킵니다. 충격을 줍니다.

파란색. "색상과 마찬가지로 그것은 에너지입니다. 그러나 그것은 부정적인 측면에 있으며 가장 순수한 상태에서 흥미 진진한 무입니다"(# 779). 괴테는 파란색의 "신비주의"를 미묘하게 느끼고 이상하고 표현할 수 없는 효과를 만들어낸다고 씁니다. Blue는 사람을 "떠나다"는 의미입니다. 어둠의 개념인 파란색은 차가운 느낌과 관련이 있습니다. 도미넌트룸 파란색의넓어 보이지만 비어 있고 차갑습니다. 푸른 유리를 통해 세상을 바라보면 슬픈 모습으로 나타난다.

빨강 - 파랑 (라일락). 이 색은 불안감을 불러일으킨다. 색상은 활기차지만 황량합니다.

파랑 빨강. 불안의 인상이 크게 증가합니다. 괴테는 이 색을 희석하지 않으면 오랫동안 유지하기가 매우 어렵다고 믿었습니다.

순수한 빨간색 괴테는 노란색과 파란색 극의 조화로운 조합으로 간주하므로 눈은 이 색상에서 "이상적인 만족"을 찾습니다(# 794). 빨강(카마인)은 진지함, 위엄 또는 매력과 선의의 인상을 줍니다. 어두운 색은 노년을, 밝은 색은 젊음을 상징합니다.

자주색에 대해 괴테는 통치자가 가장 좋아하는 색이며 진지함과 웅장함을 표현한다고 말했습니다. 하지만 보랏빛 유리 너머로 주변 풍경을 바라보면 낮과 같이 무서운 모습으로 나타난다. 최후의 날» (#798).

녹색. 노란색과 파란색이 평형 혼합물이면 녹색이 생성됩니다. 괴테에 따르면 눈은 그 안에서 진정한 만족을 찾고 영혼은 "안식"합니다. 더 이상 가고 싶지도 않고 갈 수도 없습니다(#802).

개인의 특정 인상과 상태를 유발하는 개별 색상의 영향은 괴테의 용어로 온전함을 위해 노력하는 영혼을 "제한"합니다. 여기서 괴테는 색의 조화와 정신의 조화 사이에 평행선을 그립니다. 눈은 어떤 색을 보자마자 활성 상태가 됩니다. 주어진 색상과 함께 전체 색상환(#805)을 포함하는 또 다른 색상을 생성하는 것이 본질적입니다. 그래서 인간의 영혼은 온전함과 보편성을 추구합니다. Goethe의 이러한 조항은 여러 측면에서 S.V.의 실험 연구 결과를 예상합니다. 색 지각과 식물 활동 사이의 Kravkova 연결 신경계(VNS) 사람의. 괴테는 다음과 같은 조화로운 색상 조합: 노랑-빨강-파랑; 파란색 - 빨간색 - 노란색; 보라색 - 녹색.

색상 조화와 전체성에 대한 괴테의 가르침을 바탕으로 다음과 같은 심리적 영향이 있다고 결론을 내릴 수 있습니다. , 균형을 맞추려면 빨강-파랑(보라색)에 대한 노출이 필요합니다. 고조파 색상 쌍 사이에는 보색 관계가 있습니다. 이 여섯 가지 색상은 조화로운 조합이 대각선으로 서로 마주보는 괴테의 "색상환"을 구성합니다.

조화로운 색상 조합(무결성으로 이어짐) 외에도 Goethe는 "특성"과 "비특성"을 구분합니다. 이러한 색상 조합은 또한 특정 영적 인상을 유발하지만 조화로운 것과는 달리 심리적 균형 상태로 이어지지 않습니다.

"특성" 괴테는 색상을 구성하는 이러한 색상 조합을 컬러 휠하나의 페인트로.

노란색과 파란색. Goethe에 따르면 - (완전성을 위해) 빨간색이 부족한 빈약하고 창백한 조합. 그것이 만들어내는 인상은 괴테가 "보통"(#819)이라고 부르는 것입니다.

노란색과 보라색의 조합도 일방적이지만 경쾌하고 화려하다(#820).

황적색과 청적색의 조합이 흥분을 일으키고 인상이 밝습니다(#822).

특성 쌍의 색상을 혼합하면 색상환에서 색상이 생성됩니다.

"특이하지 않은"괴테는 그의 원의 인접한 두 색상의 조합을 호출합니다. 그들의 근접성은 불리한 인상으로 이어집니다. 이것이 Goethe가 노란색과 녹색을 "재미있는 메리"라고 부르고 파란색과 녹색을 "저속한 불쾌한"(# 829)이라고 부르는 방법입니다.

Goethe는 색상의 밝기 특성에 사람에 대한 색상의 심리적 영향 형성에 중요한 역할을 할당합니다. "활성" 측면(양성 색상)은 검은색과 결합될 때 인상 강도 측면에서 승리하고 "수동적" 측면(음성 색상)은 손실됩니다. 반대로, 흰색과 결합하면 수동적인 면이 더 이기고 더 "쾌활"하고 "쾌활"해집니다(#831).

괴테와 문화 간 차이에 대한 접촉 색상 상징주의그리고 심리적 영향그림 물감. 그는 밝고 화려한 것에 대한 사랑이 야만인, "문명화되지 않은"민족 및 어린이의 특징이라고 생각합니다. 반대로 교육받은 사람들에게는 색상, 특히 밝은 색상에 대한 특정 "혐오감"이 있습니다. 괴테는 의복의 색을 국가 전체의 성격과 개인과 연관시킵니다. 활기차고 활기찬 국가는 활동적인 측면의 강렬한 색상을 선호한다고 괴테는 믿습니다. 온건파는 짚색과 적황색이며 진한 파란색을 입습니다. 존엄성을 보여주려는 국가 - 수동적 측면에 편향된 빨간색. 젊은 여성들은 분홍색과 파란색의 밝은 색조를 선호합니다. 노인 - 보라색과 짙은 녹색(#838-848).

색상 심리학에 대한 "색상에 대한 가르침"의 가치는 매우 큽니다. 괴테에게 비난받은 ​​것 - 예술적 방법, 주관주의, 위대한 허용 독일 시인색상과 인간 정신 사이의 미묘한 관계를 고려하십시오. "사람의 빛을 품는 영혼"이라는 은유는 괴테의 작업에서 설득력있는 확인을 받았습니다. 괴테의 색은 더 이상 신성하고 신비로운 힘의 상징이 아닙니다. 그것은 그 사람 자신, 그의 감정과 생각의 상징이며, 또한 그 상징은 시적이지 않고 심리적이며 특정한 내용을 가지고 있습니다.


색상에 대한 교육. 지식 이론

War'nicht das Auge sonnenhaft,

Wie konnten wir das Licht erblicken?

uns des Gottes eigne Kraft의 Lebt'nicht,

Wie konnt'uns Gottliches entziicken?

머리말

색상에 대해 이야기하려고 할 때, 빛을 먼저 언급할 필요가 있느냐는 질문이 자연히 발생합니다. 이 질문에 대해 우리는 짧고 직접적인 대답을 할 것입니다. 지금까지 빛에 대해 너무 많은 다른 의견이 표현되었기 때문에 말한 것을 반복하거나 너무 자주 반복된 진술을 곱하는 것은 불필요한 것 같습니다.

사실 어떤 것의 본질을 표현하려는 우리의 모든 노력은 결국 헛수고로 남는다. 행동은 우리가 인식하는 것이며, 이러한 행동의 완전한 역사는 의심할 여지 없이 사물의 본질을 포함할 것입니다. 우리는 인간의 특성을 설명하려고 노력해도 소용이 없습니다. 그러나 그의 행동과 행동을 비교하면 그림이 당신 앞에 떠오를 것입니다. 그의 성격.

색상은 빛, 행위 및 고통 상태의 행위입니다. 이러한 의미에서 우리는 그것들이 빛의 본질을 명확히 할 것으로 기대할 수 있습니다.색상과 빛은 서로 가장 정확한 관계에 있는 것이 사실이지만, 우리는 그것들이 모든 자연에 내재되어 있다고 상상해야 합니다.nph를 통해 자연은 시각에 완전히 드러났습니다.

같은 방식으로 전체 자연이 다른 의미로 드러납니다. 눈을 감고, 뜨고, 귀를 쫑긋 세우고, 가장 잔잔한 숨소리부터 귀가 먹먹할 것 같은 소음까지, 가장 단순한 소리부터 가장 큰 화음까지, 가장 격정적인 외침부터 가장 온유한 이성의 말까지, 당신은 자연을 듣게 될 것입니다. 자신의 존재, 힘, 삶, 관계를 드러내어 무한한 가시적 세계가 닫혀 있는 맹인이 자신이 듣는 것 안에 무한히 살아 있는 세계를 품을 수 있도록 하는 것입니다.

그래서 자연은 나머지 감각들, 즉 친숙하고 인식되지 않고 생소한 감각들에게 말합니다. 따라서 그녀는 수천 가지 표현을 통해 자신과 우리에게 말합니다. 주의 깊은 관찰자에게 그녀는 어디에도 죽거나 벙어리가 없습니다. 그리고 비활성 지상의 몸에도 그녀는 가장 작은 부분에서 전체 덩어리에서 일어나는 일을 볼 수있는 금속 흉갑을주었습니다.

이 언어가 장황하고 혼란스럽고 이해할 수 없는 것처럼 보일 수 있지만 그 요소는 동일하게 유지됩니다. 저울의 한쪽을 조용히 기울인 다음 다른 쪽을 기울이며 자연은 여기 저기 진동하고 이렇게 양면이 생기고 위아래, 전후가 생기고 시공간에 만나는 모든 현상은 이 이중성에 의해 결정됩니다.

우리는 가장 다양한 방식으로 이러한 일반적인 움직임과 정의를 인식합니다. 이제는 단순한 반발과 인력으로, 때로는 엿보이고 다시 사라지는 빛으로, 공기의 움직임으로, 신체의 흔들림으로, 산화 및 탈산소화로 인식합니다. 그러나 그들은 항상 결합하거나 분리하고 사물을 움직이며 어떤 형태로든 삶에 봉사합니다.

이 두 방향이 서로 행동이 다르다고 가정하고 어떻게든 이 비율을 표현하려 했다. 어디에서나 그들은 플러스와 마이너스, 행동과 반응, 활동과 수동성, 전진과 억제, 열정과 절제, 남성과 여성을 발견하고 불렀습니다. 이것은 언어가 발생하는 방식, 유사, 가까운 표현, 즉시 적합한 단어로 유사한 경우에 적용하여 사용할 수있는 상징입니다.

이러한 보편적 명칭, 자연의 언어를 색상의 교리에도 적용하고, 여기에서 연구된 현상의 다양성에 의존하여 이 언어를 풍부하고 확장하여 자연의 친구들 사이에서 더 높은 관점의 교환을 촉진하는 것입니다. 이 작업의 주요 작업.

작업 자체는 세 부분으로 나뉩니다. 첫 번째는 색상 교리의 개요를 제공합니다. 무수히 많은 현상이 이 부분에서 알려진 기본 현상 아래에 포함되며 서론이 정당화되는 순서로 배열됩니다. 여기에서 우리는 모든 곳에서 경험을 고수했지만 모든 곳에서 그것을 기초로 삼았지만 그럼에도 불구하고 이러한 선택과 현상의 순서가 발생한 이론적 견해를 조용히 지나칠 수 없었습니다.

그리고 일반적으로 때때로 제시된 요구는 비록 그것을 제시한 사람들에 의해서도 충족되지는 않지만 매우 놀랍습니다. 이론적 연결 없이 경험의 증거를 제시하고 독자인 학생이 스스로 확신을 갖도록 남겨두는 것입니다. 그의 취향에. 그러나 내가 사물을 보기만 하면 그것이 나를 앞으로 나아가게 하지 않습니다. 모든 보는 것은 보는 것으로, 모든 보는 것은 생각하는 것으로, 모든 생각은 묶는 것으로 바뀌므로, 우리는 이미 세상을 주의 깊게 바라볼 때마다 이론화한다고 말할 수 있습니다. 그러나 그것을 의식적으로, 자기 비판과, 자유와, 대담한 표현을 사용하여, 어떤 아이러니와 함께 수행하고 적용하려면: 그러한 장치는 우리가 두려워하는 추상화가 무해하고 실험 결과가 우리에게 기대는 충분히 살아 있고 유용합니다.