Boris Mikhailovich Kustodiev ในฐานะผู้เชี่ยวชาญด้านการเคลื่อนไหวทางศิลปะหลายอย่างเป็นคนต่างด้าวและไม่สะดวกสำหรับคนรุ่นเดียวกันหลายคน ด้วยความชื่นชอบการวาดภาพประเภทต่างๆ และมีส่วนร่วมในสมาคมศิลปะหลายแห่ง เขาจึงเดินตามเส้นทางสร้างสรรค์ของตัวเองอย่างมั่นใจ

Peredvizhniki กล่าวหา Kustodiev ว่าเป็น "ยอดนิยม" นักสมัยใหม่เรียกเขาว่าตรงไปตรงมาอย่างไร้ความหวังศิลปินแนวหน้าไม่พอใจกับความผูกพันทางสะดือของเขากับอาจารย์ Repin ศิลปินชนชั้นกรรมาชีพมองว่าเขาเป็น "นักร้องของสภาพแวดล้อมพ่อค้า - คูลัก" และข้อกล่าวหาทั้งหมดนี้ถูกกระตุ้นโดยความกระจัดกระจายเชิงสร้างสรรค์ของศิลปิน

ใน Kustodiev สิ่งที่แนบมาทางศิลปะหลายอย่างอยู่ร่วมกันซึ่งทำให้เขาแตกต่างจากสิ่งอื่น เป็นเรื่องง่ายที่จะเห็นสิ่งนี้หากคุณใช้เวลาหนึ่งปีในการทำงานของเขาโดยไม่ตั้งใจ ตัวอย่างเช่นในปี 1920 เขาวาดภาพ "ภรรยาของพ่อค้าด้วยกระจก", "บ้านสีน้ำเงิน", "ภรรยาของพ่อค้าพร้อมการซื้อ", "วันทรินิตี้ (วันหยุดประจำจังหวัด) ภาพคลาสสิกของภรรยาของเขา, ภาพวาด "บอลเชวิค", "พฤษภาคม ขบวนพาเหรดวัน. เปโตรกราด สนามดาวอังคาร”

ในสภาพแวดล้อมทางศิลปะ คุณไม่สามารถมีความสามารถในทุกสิ่งได้เช่นเดียวกับที่อื่นๆ การอุทธรณ์พร้อมกันของ Kustodiev ในรูปแบบและสไตล์ที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงเกิดจากการขาดความสมบูรณ์ภายในของศิลปิน “อเนกประสงค์” เท่ากับ “การไร้จุดหมาย” ซึ่งเป็นลางสังหรณ์ถึงคำตัดสินอันน่าเศร้าเกี่ยวกับอาชีพการงานในอนาคตของเขา

Boris Mikhailovich Kustodiev เกิดเมื่อปี พ.ศ. 2421 ที่เมืองแอสตราคาน พ่อของศิลปินซึ่งเป็นอาจารย์ในเซมินารีเทววิทยามิคาอิล Lukich Kustodiev เสียชีวิตจากการบริโภคเมื่อลูกชายของเขาอยู่ปีที่สอง คุณแม่ Ekaterina Prokhorovna อุทิศตนให้กับลูกทั้งสี่คนของเธอ โดยปลูกฝังให้พวกเขารักดนตรี วรรณกรรม ภาพวาด การละคร...

ครอบครัวนี้อาศัยอยู่ในปีกเล็กๆ ของบ้านพ่อค้า หลายปีต่อมา ความประทับใจในวัยเด็กของโลกพ่อค้าจะปรากฏให้เห็นในภาพวาดของ B. M. Kustodiev นี่คือสิ่งที่ศิลปินนึกถึงในช่วงเวลานี้:

“วิถีชีวิตพ่อค้าที่มั่งคั่งและมั่งคั่งทั้งหมดปรากฏให้เห็นแล้ว... นี่คือวิถีชีวิตของ Ostrovsky...”

เมื่ออายุได้เจ็ดขวบ Boris เข้าเรียนในโรงเรียนตำบลจากนั้นก็ย้ายไปที่โรงยิม เมื่ออายุ 14 ปี บอริสเริ่มเรียนที่เซมินารีเทววิทยาและในเวลาเดียวกันก็เข้าเรียนร่วมกับศิลปินชื่อดัง P. A. Vlasov ในปี พ.ศ. 2430 หลังจากไปเยี่ยมชมนิทรรศการภาพวาดโดย Wanderers เป็นครั้งแรก ในที่สุดเขาก็ตัดสินใจเป็นศิลปิน ในปีพ. ศ. 2439 ตามคำแนะนำของอาจารย์คนแรก P. A. Vlasov บอริสเข้าเรียนที่สถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก หลังจากเรียนในชั้นเรียนทั่วไปเป็นเวลาสองปี เขาก็ได้รับการยอมรับให้เข้าร่วมเวิร์คช็อปของ I. Repin เด็กนักเรียนเขียนมากจากชีวิตและสนใจในการวาดภาพบุคคล

ก่อนที่จะสำเร็จการศึกษาจาก Academy ในฐานะนักเรียนที่ดีที่สุด เขามีส่วนร่วมในการวาดภาพที่ได้รับมอบหมายจากที่ปรึกษาของเขา "การประชุมพิธีการของสภาแห่งรัฐเมื่อวันที่ 7 พฤษภาคม พ.ศ. 2444" สำหรับผืนผ้าใบนี้ Kustodiev วาดภาพบุคคล 27 ภาพ บางครั้ง Repin เองก็ไม่ได้แยกแยะระหว่างภาพร่างของเขาเองกับ Kustodiev ในงานนี้

Kustodiev มีพลังอย่างมาก เขาวาดภาพผู้คนที่อยู่ใกล้เขาด้วยจิตวิญญาณพร้อมกับภาพร่าง: I. Ya. Bilibin, D. L. Moldovtsev, V. V. Mate...

ในปี 1901 ที่งานแสดงสินค้านานาชาติมิวนิก ภาพเหมือนของ I. Ya. Bilibin ได้รับรางวัลเหรียญทอง

ในปี 1903 Kustodiev ได้รับรางวัลเหรียญทองและสิทธิ์ในการฝึกงานผู้รับบำนาญในต่างประเทศเป็นเวลาหนึ่งปีสำหรับวิทยานิพนธ์ของเขาเรื่อง "Bazaar in the Village" ในปีเดียวกันนั้นเขาได้แต่งงานกับ Yulia Evstafievna Proshinskaya อดีต Smolyanka Kustodiev พบกับชะตากรรมของเขาในปี 1900 ขณะเดินทางไปตามแม่น้ำโวลก้า ในการเดินทางยุโรปครั้งแรกไปยังฝรั่งเศสและสเปน ศิลปินมาพร้อมกับภรรยาและคิริลล์ลูกชายที่เพิ่งเกิดใหม่ Yu. E. Proshinskaya เป็นเพื่อนที่ซื่อสัตย์ที่สุดของศิลปิน ในปี 1905 มีการสร้างเวิร์กช็อปประจำบ้านใกล้กับ Kineshma ซึ่งศิลปินเรียกว่า "Terem" ด้วยความรัก ครอบครัวนี้ใช้เวลาทุกฤดูร้อนที่นี่ และครั้งนี้เป็นช่วงเวลาที่มีความสุขที่สุดสำหรับเธอ

B. M. Kustodiev ไม่ได้ จำกัด ตัวเองอยู่เพียงการวาดภาพเท่านั้นเขามีส่วนร่วมในการออกแบบและภาพประกอบผลงานคลาสสิกของรัสเซีย ในหมู่พวกเขา: "Dubrovsky" โดย A. S. Pushkin, "Dead Souls" และเรื่องราวโดย N. V. Gogol, "เพลงเกี่ยวกับพ่อค้า Kalashnikov" โดย M. Yu. Lermontov, "Lady Macbeth of Mtsensk" โดย N. S. Leskov, "นักร้อง" "I. S. Turgenev , บทกวีโดย N. A. Nekrasov เรื่องราวโดย A. N. Tolstoy...

ธีมหลักของงานของศิลปินคือครอบครัว ในปารีส เขาวาดภาพโคลงสั้น ๆ เรื่อง "Morning" ซึ่งเขาวาดภาพภรรยาของเขาและลูกชายหัวปีกำลังอาบน้ำในรางน้ำ มารดาค่อยๆ จับหลังและขาของเด็กด้วยมือของเธอ และตบมือในน้ำ แสงอาทิตย์อันอบอุ่นส่องจากหน้าต่าง ส่องสว่างโต๊ะ เตาผิง และแม่ที่ก้มตัวอยู่เหนือเด็ก แสงตะวันเล่นอยู่ในน้ำ ซึ่งทารกไม่ละสายตาจากมัน พยายามจับอย่างงุ่มง่าม ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่เด็กจะแสดงอยู่ตรงกลางภาพ พระองค์ทรงเป็นความหมายของชีวิตครอบครัว ความสุขของการเป็น ซึ่งประกอบด้วยความรักทางสายเลือดของแม่และเด็ก

เนื้อเรื่องของภาพวาดบ่งบอกว่าสำหรับศิลปิน ความสุขในครอบครัวอยู่ที่การ "อาบน้ำ" ของทารกด้วยความรักของแม่

ในการค้นหาตัวเอง Kustodiev กลับไปยังบ้านเกิดของภรรยาของเขาที่จังหวัด Kostroma โดยขัดขวางระยะเวลาลูกสมุนของเขาที่อยู่ต่างประเทศอย่างเร่งด่วน

ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2443 เขาได้เดินทางไปมากมายในประเทศบ้านเกิดและต่างประเทศโดยทำความคุ้นเคยกับผลงานของปรมาจารย์ทั้งเก่าและสมัยใหม่

ปีแห่งการก่อสร้างของ Kustodiev ในฐานะศิลปินใกล้เคียงกับความสนใจด้านกราฟิกที่เพิ่มขึ้นในชุมชนศิลปะ ไม่เพียงแต่ตัวแทนของโลกแห่งศิลปะเท่านั้น แต่ยังรวมถึง I.E. Repin ครูของ Kustodiev ที่เกี่ยวข้องกับการวาดภาพด้วย

แน่นอนว่า Kustodiev ไม่ได้ยืนเฉยโดยประกาศตัวเองว่าเป็นช่างเขียนแบบที่ยอดเยี่ยม

ในช่วงการปฏิวัติรัสเซียครั้งแรก เขามีส่วนร่วมในนิตยสารเสียดสี สร้างการ์ตูนและภาพล้อเลียนของบุคคลสำคัญที่มีอิทธิพล เขาสร้างภาพบุคคลที่คมชัดภาพเปลือยการศึกษาและภาพร่างจำนวนมากทำให้เขาสามารถศึกษารายละเอียดเกี่ยวกับกลไกของความคิดสร้างสรรค์ในช่วงเวลานี้ได้

ในปี 1907 Kustodiev ได้รับตำแหน่งสมาชิกของสหภาพศิลปินรัสเซียและในปี 1909 - ตำแหน่งนักวิชาการด้านการวาดภาพ ภาพวาดของเขาจัดแสดงในนิทรรศการในประเทศและต่างประเทศ ผู้มีอิทธิพลหลายคนสั่งวาดภาพเหมือนจากเขา

ในตอนท้ายของทศวรรษ 1900 Kustodievs มีลูกสองคนแล้ว จากความทรงจำของลูกสาว Irina:

“ฉันจำพ่อของฉันเมื่อตอนที่เขายังเด็ก กระตือรือร้นผิดปกติ สง่างาม ร่าเริง และน่ารัก ฉันจำอพาร์ทเมนต์แห่งหนึ่งใกล้สะพานกลินคินได้ บนถนนเมียสนายา อายุ 19 ปี เราอาศัยอยู่บนชั้นสาม ความสูงของห้องไม่ธรรมดา มีทั้งหมด 5 ห้อง โดยทั้งหมดจัดเป็นห้องสวีท ห้องแรกเป็นห้องนั่งเล่นติดวอลเปเปอร์ลายทางสีเขียว ด้านหลังห้องนั่งเล่นมีห้องทำงานที่มีหน้าต่าง 2 บาน ห้องรับประทานอาหาร ห้องเด็ก และห้องนอนของผู้ปกครอง ขนานกับห้องมีทางเดินขนาดใหญ่ที่คิริลล์และฉันเล่นโรลเลอร์สเก็ตไปรอบๆ พวกเขาวิ่งซ่อนหา บางครั้งพ่อของฉันก็ใส่โรลเลอร์สเก็ตด้วย โดยทั่วไปเขาชอบเล่นโรลเลอร์สเก็ต บ้านเราเต็มไปด้วยสุนัขและแมวอยู่เสมอ พ่อติดตาม "ชีวิตส่วนตัว" ของพวกเขาอย่างใกล้ชิด ชอบดูพวกเขา และเลียนแบบนิสัยของพวกเขาด้วยทักษะที่น่าทึ่ง สำหรับฉันดูเหมือนว่าในเรื่องนี้เขาจะคล้ายกับ A.P. Chekhov - ทั้งคู่ "เคารพ" สัตว์และวาดภาพพวกมันในงานของพวกเขาในฐานะ "สมาชิกของสังคม" ที่เท่าเทียมกัน

ในช่วงทศวรรษที่ 1900 Kustodiev สนใจงานประติมากรรม วีรบุรุษของภาพประติมากรรมของเขาคือ A. M. Remizov, F. K. Sologub, M. V. Dobuzhinsky, จักรพรรดินิโคลัสที่ 2... ในช่วงเวลาต่าง ๆ ของชีวิตภาพประติมากรรมของครอบครัวของศิลปินถูกสร้างขึ้น: "เด็ก ๆ " (2452), "แม่กับลูก" (1910) สร้างขึ้นเพื่อรำลึกถึงลูกชายคนเล็กของศิลปินที่เสียชีวิตหลังเกิด

นักประวัติศาสตร์ศิลปะหลายคนให้ความสำคัญกับภาพวาดของ Kustodiev นั่นคือการแสดงละคร Kustodiev ทำอะไรมากมายเพื่อโรงละคร ความสำเร็จของการแสดงละครหลายเรื่องในโรงละครในเมืองหลวงขึ้นอยู่กับศิลปินเป็นส่วนใหญ่

ในปี 1911 Kustodiev ได้เขียนฉากสำหรับละครเรื่องนี้โดยอิงจากบทละคร "Warm Heart" ของ A. Ostrovsky สำหรับโรงละครมอสโกของ K. N. Nezlobin ภาพร่างสำหรับการแสดงถูกสร้างขึ้นในสวิตเซอร์แลนด์ ซึ่งศิลปินเข้ารับการรักษาเพื่อรับการวินิจฉัยว่าเป็นวัณโรคกระดูก นอกจากชื่อเสียงและการยอมรับแล้วยังมีปัญหา - เป็นโรคร้ายแรง

ในปีพ.ศ. 2456 ในกรุงเบอร์ลิน เขาได้รับการผ่าตัดเอาเนื้องอกในช่องไขสันหลังออกเป็นครั้งแรก ในปี พ.ศ. 2459 มีการผ่าตัดซ้ำ หลังจากนั้นส่วนล่างของร่างกายก็เป็นอัมพาต จากนั้นแพทย์ก็ถามภรรยาของ Yu. E. Kustodieva ว่าจะช่วยอะไร: แขนหรือขา? “แน่นอน มือ.. “เขาเป็นศิลปิน และเขาไม่สามารถอยู่ได้โดยปราศจากมือ” เธอตอบ

ในช่วงเวลาที่ยากลำบากที่สุดสำหรับศิลปินนี้ รูปภาพที่รื่นเริงที่สุดของชีวิตในต่างจังหวัดที่เต็มไปด้วยสีสันก็ปรากฏขึ้น พ่อค้าสาวสวยชื่อดัง... เมื่อพบว่าตัวเองถูกตัดขาดจากโลกภายนอกเขาจึงเขียนผลงานที่ยอดเยี่ยมซึ่งมีความสมจริงมากกว่าความเป็นจริง

ในปี พ.ศ. 2456-2459 มีการสร้างภาพกลุ่มของศิลปินใน "โลกแห่งศิลปะ" (N.K. Roerich (1913), M.V. Dobuzhinsky (1913), I.Ya. Bilibin (1914), E.E. Lansere (1915) I. E. Grabar (1916)) ภาพบุคคลเหล่านี้โดดเด่นด้วยทักษะและความคิดริเริ่มในการจัดองค์ประกอบภาพ

ศิลปินได้รับการปฏิวัติในปี พ.ศ. 2460 ด้วยความกระตือรือร้น เนื่องในวันครบรอบการปฏิวัติเดือนตุลาคม เขามีส่วนร่วมในการตกแต่งเปโตรกราด ในช่วงทศวรรษที่ 20 เขาวาดภาพชีวิตสมัยใหม่บนผืนผ้าใบของเขาในขบวนแห่ตามเทศกาลและการสาธิตทางการเมือง และมีส่วนร่วมในการแสดงภาพประกอบคอลเลกชันของเลนิน ในปีพ.ศ. 2468 เขาไปมอสโคว์เพื่อออกแบบการแสดงหลายรายการที่โรงละครแห่งใหม่ การแสดงอย่างหนึ่งที่เขาออกแบบคือ “The Flea” เขียนโดย E. I. Zamyatin จาก “Lefty” โดย N. S. Leskov ทิวทัศน์ของ Kustodiev ผสมผสานทุกสิ่งที่ดึงดูดผู้ชม: ความสนุกสนานและโศกนาฏกรรม ล้อเลียน ความเป็นจริง ภาพพิมพ์ยอดนิยม พิสดาร... เขาออกแบบบทละครของ Ostrovsky เรื่อง "Our People - We Will Be Numbered", "Wolves and Sheep", "There Wasn' t a Penny ใช่แล้ว Altyn ทันใดนั้น "พายุฝนฟ้าคะนอง"

อย่างไรก็ตาม แผนการของเขายังไม่บรรลุผลทั้งหมด

เนื่องจากการลุกลามของโรค ศิลปินจึงไม่สามารถรับมือกับโรคหวัดได้ซึ่งส่งผลให้เกิดโรคปอดบวม วันที่ 26 พฤษภาคม พ.ศ. 2470 หัวใจของเขาหยุดเต้น B. M. Kustodiev อายุเพียง 49 ปี

ภาพวาดที่มีชื่อเสียงโดย B. M. Kustodiev

ภาพวาดในช่วงวันหยุดของ Kustodiev เต็มไปด้วยความรักต่อทุกสิ่งในรัสเซีย พวกเขาจะเข้าใจและน่าสนใจสำหรับเด็กก่อนวัยเรียน

"มาสเลนิทซา" (2459)

ภาพวาดที่มีชื่อเสียง "Maslenitsa" เป็นสัญลักษณ์ของวุฒิภาวะเชิงสร้างสรรค์ของศิลปิน ต้นเดือนมีนาคม ยังคงมีน้ำค้างแข็งในฤดูหนาว ต้นไม้ทุกต้นปกคลุมไปด้วยน้ำค้างแข็งสีขาวนวล ท้องฟ้าในฤดูใบไม้ผลิที่ทาด้วยสีชมพู เขียว และเหลืองอันละเอียดอ่อน แผ่กระจายไปทั่วเมืองที่ปกคลุมไปด้วยหิมะ นกจากแดนไกลกลับมาพร้อมเสียงร้องดัง

ฝูงชนพากันไปที่ถนนในเมือง รู้สึกว่าทุกคนตั้งแต่คนรวยไปจนถึงคนจนต่างรอคอยการสิ้นสุดของฤดูหนาว ท้องฟ้า นก ผู้คนต่างชื่นชมยินดีเมื่อฤดูใบไม้ผลิมาถึง ชาวเมืองทั้งเด็กและผู้ใหญ่รวมตัวกันที่บูธเพื่อการแสดงที่สนุกสนาน เด็กๆ ขี่รถไปตามภูเขาน้ำแข็งและเล่นเพื่อพิชิตเมืองที่เต็มไปด้วยหิมะ ในเบื้องหน้าของภาพมีกองหิมะขนาดใหญ่พร้อมรอยสดจากรองเท้าบูทสักหลาด ซึ่งเน้นธรรมชาติที่แออัดของวันหยุด

เลื่อนที่ตกแต่งอย่างสวยงามซึ่งวาดโดยคู่และม้าสามตัวกำลังบินไปทุกที่ บนท่อนไม้ใกล้เขตชานเมือง ผู้คนต้อนรับฤดูใบไม้ผลิด้วยเพลง Maslenitsa ควบคู่กับหีบเพลง มาสเลนิตซาได้รับการเฉลิมฉลองอย่างยิ่งใหญ่ ไม่ว่าจะเป็นการเล่นหีบเพลง นกกรีดร้อง เด็กๆ หัวเราะ เสียงนักวิ่งดังเอี๊ยด ตัวตลกส่งเสียงดัง...

บังเหียนม้าสีสดใสพร้อมระฆังและซุ้มทาสี เครื่องแต่งกายอันหรูหราของชาวเมือง และธงโบกที่บูธทำให้ภาพนี้ให้ความรู้สึกรื่นเริง เราเห็นและได้ยิน Maslenitsa ผู้กล้าหาญชาวรัสเซีย

ศิลปินสามารถแสดงให้เราเห็นถึงสุนทรีย์ ด้านการแสดงละครของวันหยุด รสชาติพิเศษ การประชาสัมพันธ์ และลักษณะเฉพาะบนท้องถนน

ในวรรณคดีรัสเซีย ภาพวาด "Maslenitsa" พบ "คำตอบ" มากมาย ในนวนิยายของ I. Shmelev เรื่อง "The Summer of the Lord" มีข้อความที่ตัดตอนมา:

“ Maslenitsa...แม้ตอนนี้ฉันยังคงรู้สึกถึงคำนี้... จุดสว่าง เสียงเรียกเข้า - มันทำให้ฉันนึกถึง เตาที่ลุกเป็นไฟ คลื่นควันสีฟ้า... ถนนที่เต็มไปด้วยหิมะ เป็นหลุมเป็นบ่อ โดนแสงแดดแล้ว มีรถลากเลื่อนอย่างร่าเริงกระโดดไปพร้อมๆ กับม้าที่ร่าเริงในดอกกุหลาบ ระฆังและระฆัง พร้อมกับดีดหีบเพลงอย่างสนุกสนาน ... "

ภาพวาดนี้ถูกทาสีหลังการผ่าตัดครั้งที่สอง ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่แพทย์สั่งให้ศิลปินพักผ่อนอย่างเต็มที่

Repin ยอมรับงานนี้อย่างกระตือรือร้นโดยรับรู้ถึงการค้นหาความงามในอุดมคติใหม่ เรื่องอื้อฉาวเกิดขึ้นที่ Academy of Arts เมื่อซื้อภาพวาด "Maslenitsa" สมาชิกสภาบางคนตัดสินใจว่างานนี้ไม่เกี่ยวข้องกับงานศิลปะ โดยเรียกงานนี้ว่า "ภาพพิมพ์ยอดนิยม"

“ผมคิดว่า” เขากล่าว “ความหลากหลายและความสดใสเป็นเรื่องปกติของชีวิตชาวรัสเซีย”

บอกลูกของคุณเกี่ยวกับประวัติความเป็นมาของการเฉลิมฉลอง ดูภาพอย่างละเอียดแล้วลองร่วมกับลูกชาย (ลูกสาว) ของคุณเพื่ออธิบาย Maslenitsa และประเพณีการเฉลิมฉลอง

ให้บุตรหลานของคุณสัมผัสการเดินทางอันน่าตื่นเต้นผ่านภาพวาดของ Kustodiev เที่ยวครั้งนี้ไม่ธรรมดา เทพนิยายที่สวยงามและใจดีประกอบด้วยภาพวาดของ Kustodiev ที่สว่างที่สุด ยินดีต้อนรับสู่เทพนิยาย!

เด็กวัยมัธยมต้นมักจะคุ้นเคยกับภาพวาดบุคคลของ Kustodiev ที่โรงเรียน ผู้ปกครองควรทำความคุ้นเคยกับภาพวาดของศิลปินเพื่อตอบคำถามทุกข้อของเด็ก

ภาพเหมือนของ F. I. Chaliapin

การพบกันของบุคคลผู้ยิ่งใหญ่ทั้งสองเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2462 Chaliapin หันไปหา Kustodiev พร้อมข้อเสนอให้สร้างฉากและเครื่องแต่งกายสำหรับโอเปร่า "Enemy Power" ซึ่งอิงจากบทละครของ A. N. Ostrovsky เรื่อง "Don't Live the Way You Want" ซึ่งเขาจัดแสดงที่โรงละคร Mariinsky

ภาพเหมือนถูกสร้างขึ้นด้วยเสื้อคลุมขนสัตว์ซึ่งดึงดูดความสนใจของศิลปิน ในการพบกันครั้งแรก ศิลปินถามชลีพินว่า

“...โพสท่าให้ฉันในชุดเสื้อคลุมขนสัตว์นี้ เสื้อขนสัตว์ของคุณหนาเกินไป”

Chaliapin ชอบภาพวาดประจำจังหวัดของศิลปิน ซึ่งทำให้เขาประหลาดใจในคำพูดของเขา "ด้วยการวาดภาพที่ง่ายดายอย่างร่าเริงและสีสันที่น่ารับประทานในการพรรณนาถึงชาวรัสเซียอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย" มันเกิดขึ้นเมื่อวันหนึ่งเขาก็กลายเป็นวีรบุรุษในภาพเหมือนของ Kustodiev เช่นกัน

F. I. Chaliapin เล่าว่า:

“ ฉันรู้จักคนที่น่าสนใจ มีความสามารถ และดีมากมายในชีวิต แต่ถ้าฉันเคยเห็นบุคคลที่มีจิตวิญญาณที่สูงส่งจริงๆ ก็อยู่ใน Kustodiev... เป็นไปไม่ได้ที่จะคิดโดยไม่ตื่นเต้นกับความยิ่งใหญ่ของ พลังทางศีลธรรมที่มีอยู่ในชายคนนี้และไม่อาจเรียกได้ว่าเป็นวีรบุรุษและกล้าหาญ”

ชลีพิน โพสท่าให้กับศิลปินที่ต้องนั่งรถเข็น ต้องเคลื่อนย้ายผ้าใบพร้อมเปลหามโดยใช้อุปกรณ์พิเศษที่ติดตั้งไว้ใต้เพดาน

ในตอนแรกภาพวาดมีชื่อว่า “F. อ.ชลีพินในเมืองที่ไม่คุ้นเคย”

ภาพเหมือนของชลีปินมีชื่อเสียงเป็นพิเศษ รูปร่างของนักร้องครอบคลุมทั้งเบื้องหน้า มันแทบจะไม่เข้ากับรูปแบบแคนวาสเลย ใบหน้าแดงก่ำที่สวยงาม ท่าโพสบนเวที แหวนบนนิ้วก้อย เสื้อคลุมขนสัตว์แบบเปิดที่มีขนแวววาว ชุดคอนเสิร์ตพร้อมโบว์ ผ้าพันคอสีสันสดใสปลิวไปตามสายลม ไม้เท้าที่วางไว้...

ภาพบุคคลสื่อถึงจิตวิญญาณแห่งความคิดสร้างสรรค์ของเจ้าของเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ พื้นหลังทิวทัศน์ที่มีการเฉลิมฉลองพื้นบ้านซึ่งศิลปินเลือกอย่างเหมาะสม เน้นย้ำว่าชลีปินเป็นคนที่มีจิตใจกว้างไกล เบื้องหลังศิลปินคือทุกสิ่งที่มักจะเกิดขึ้นที่ Russian Maslenitsa: บูธ โต๊ะพร้อมอาหาร รถเข็นทาสี สไลเดอร์น้ำแข็ง... โปสเตอร์ที่มุมถนนที่ประกาศทัวร์ของ Chaliapin บ่งบอกถึงความรักอันยิ่งใหญ่ของ Chaliapin ที่มีต่อประเพณีรัสเซียและบ้านเกิดของเขา

ที่เท้าของนักร้องลูกทุ่งสุนัขตัวโปรดของเขายืนอยู่ - บูลด็อกสีขาว การปรากฏตัวของตัวละครที่แท้จริงในภาพบุคคลนี้พูดถึงการประชดที่มีอัธยาศัยดีของผู้เขียนซึ่งปรากฏอยู่เมื่อสร้างภาพ

บอกลูกของคุณเกี่ยวกับชีวิตและผลงานของ F.I. Chaliapin เกี่ยวกับความใกล้ชิดของเขากับศิลปิน Kustodiev ฟังเพลงของเขา

เด็ก ๆ สามารถเริ่มทำความคุ้นเคยกับแกลเลอรีภาพพ่อค้าได้ตั้งแต่ชั้นประถมศึกษา

“ภรรยาของพ่อค้าที่น้ำชา” (1918)

ภาพลักษณ์ของพ่อค้าแสดงถึงความกลมกลืนของโลกรัสเซีย ดูเหมือนว่าศิลปินกำลังจะบอกลาโลกที่คุ้นเคย เข้าใจได้ และใกล้ชิดสำหรับเขา พ่ายแพ้ (โค่นล้ม) ในอีกไม่กี่วัน... งานนี้ฟังดูหวนคิดถึงอดีตของรัสเซียสำหรับชีวิตอันงดงามของจังหวัดรัสเซีย ..

ก่อนหน้าเราคือเมืองโวลก้าที่ศิลปินใช้ชีวิตในวัยเด็กที่ซึ่งชีวิตที่เงียบสงบและวัดผลได้ไหลลื่น

ภรรยาของพ่อค้ารวบรวมอุดมคติของความงามพื้นบ้าน: คิ้วโค้ง ริมฝีปากรูปโค้ง เรือนร่างที่หรูหรา ภูมิใจที่ได้เป็น... ใบหน้าที่ได้รับการดูแลเป็นอย่างดีพร้อมกับบลัชออนที่ดีต่อสุขภาพบ่งบอกถึงความสงบสุขของเธอ แมวตัวสำคัญคล้ายเจ้าของมากเกาะไหล่นางเอก เขาอยู่สบายในโลกนี้ บนโต๊ะมีกาโลหะขนาดใหญ่ แจกันพร้อมแยม ชามผลไม้ ตะกร้าพร้อมขนมปังและขนมหวาน... ในมือของพ่อค้ามีจานรอง ต่อไปนี้เป็นประเพณีเก่าแก่ที่มีอยู่ใน Rus' นั่นคือการดื่มชาจากจานรอง

ในระยะไกลบนระเบียง ครอบครัวพ่อค้ากำลังนั่งดื่มชาอยู่ ศิลปินเน้นย้ำถึงความสม่ำเสมอของการดำรงอยู่ของเธอกับพื้นหลังของภูมิประเทศที่เยือกแข็งและเมืองต่างจังหวัด แสดงเวลาราวกับหยุดนิ่ง

ในปีที่สร้างภาพ ปีแห่งความอดอยากและความหายนะ การล่มสลายของรัสเซียเก่า สงครามกลางเมืองปะทุ ชีวิตมนุษย์เสื่อมถอย...

จนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้ สมาคมที่ไม่ถูกต้องที่เกี่ยวข้องกับสตรีพ่อค้า Kustodiev ได้รับการยอมรับ คำอธิบายของภาพวาดนั้นสอดคล้องกับข้อกำหนดทางการเมือง และเลือกความหมายโดยพลการของงานซึ่งห่างไกลจากผู้แต่ง พ่อค้าแม่ค้าเกียจคร้านเป็นสัญลักษณ์ของพ่อค้ารัสเซียที่ได้รับการเลี้ยงดูอย่างดีและเยือกเย็น คำอธิบายของภาพวาดมีดังนี้ ภรรยาของพ่อค้ามีความสนใจในวงแคบ เธอมองดูชีวิตรอบตัวพวกเขาอย่างไร้ความคิดและอิดโรย ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่มีการนำสิ่งมีชีวิตอันเขียวชอุ่มมาสู่ภาพ ช่วยจินตนาการถึงสภาพแวดล้อมที่อุดมสมบูรณ์ที่นางเอกอาศัยอยู่ ในภาพเขียนเราเห็นผักและผลไม้สุก (“ภรรยาของพ่อค้า”) แตงโม องุ่น แอปเปิล ถ้วยปิดทอง (“ภรรยาของพ่อค้าที่ชา”) แหวน ผ้าไหม สร้อยคอ (“ภรรยาของพ่อค้ากับกระจก”) ...

ปัจจุบันนี้ พ่อแม่และครูควรมองสิ่งต่าง ๆ อย่างเป็นกลาง และไม่ควรกำหนดมุมมองที่ผิดต่อเด็ก

บอกลูกของคุณเกี่ยวกับวัยเด็กของศิลปินและประวัติของพ่อค้าในรัสเซีย การแสดงวิถีชีวิตของพ่อค้า วิถีชีวิต และรากฐานเป็นสิ่งสำคัญของวัฒนธรรมรัสเซีย

ขอให้ลูกของคุณบรรยายภาพและตั้งชื่อลักษณะชีวิตพ่อค้าชาวรัสเซียที่ศิลปินบรรยาย

ผลงานของ Kustodiev ที่อุทิศให้กับการปฏิวัติกระตุ้นความสนใจในหมู่เด็ก ๆ ในวัยมัธยมปลาย เป็นเรื่องยากสำหรับนักเรียนมัธยมปลายที่จะเข้าใจความหมายของงานเหล่านี้ หน้าที่ของผู้ปกครองคือศึกษาผลงานและอธิบายเนื้อหา การพูดคุยกับเด็กเกี่ยวกับความใกล้ชิดของ Kustodiev กับแนวคิดบอลเชวิคเป็นเรื่องไม่ถูกต้อง Kustodiev เป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มปัญญาชนที่ต้อนรับการปฏิวัติเดือนกุมภาพันธ์ด้วยความคาดหวังว่าจะมีการเปลี่ยนแปลง การปฏิวัติเดือนตุลาคมทำให้สังคมแตกแยก ซึ่งส่งผลให้เกิดสงครามกลางเมืองนองเลือด

"บอลเชวิค" (2462)

นักประวัติศาสตร์ศิลปะบางคนแย้งว่าบอลเชวิคมีรูปร่างหน้าตาความมุ่งมั่นและความกล้าหาญคล้ายกับ "ผู้เฒ่าชาวรัสเซียทั้งหมด" M.I. Kalinin

ภาพของบอลเชวิคเป็นภาพทั่วไปที่แสดงถึงขนาดของการเปลี่ยนแปลงที่ทำให้รัสเซียกลับหัวกลับหาง Kustodiev สามารถสรุปความประทับใจเกี่ยวกับการปฏิวัติของเขาเองโดยใช้สัญลักษณ์เปรียบเทียบ ฝูงชนไหลผ่านถนนแคบ ๆ ของมอสโกเป็นลำธารที่มีความหนืด ท้องฟ้ากำลังส่องแสง แสงอาทิตย์สาดส่องไปบนหลังคาบ้านเรือน เกิดเป็นเงาสีน้ำเงิน บอลเชวิคคนหนึ่งเดินอยู่เหนือฝูงชนและบ้านที่มีธงสีแดงอยู่ในมือ ธงสีแดงปลิวไปตามสายลม เปลวเพลิงปกคลุมทั่วทั้งเมือง ผ้าสีแดงคลุมส่วนบนของโดมโบสถ์ซึ่งมีไม้กางเขนติดอยู่ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการปฏิเสธออร์โธดอกซ์ในอุดมการณ์ใหม่ สีสันสดใสทำให้ภาพมีเสียงที่โดดเด่น ภาพนี้ทำให้เกิดความกลัวและความวิตกกังวล คนติดอาวุธด้านล่างกำลังรีบจัดการกับโลกเก่า มีความเยือกเย็นในสายตาของบอลเชวิคผู้ยิ่งใหญ่ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการเปลี่ยนแปลงที่ไม่อาจย้อนกลับได้

รูปภาพ "บอลเชวิค" ค่อนข้างซับซ้อน เพื่อให้เข้าใจถึงเจตนาของผู้เขียนจำเป็นต้องพิจารณารายละเอียดส่วนบุคคลอย่างรอบคอบ

B. M. Kustodiev อาศัยอยู่ในยุคที่ไม่สามารถส่งผลกระทบต่องานของเขาได้ เขาต่อสู้เพื่ออิสรภาพ ความจริง และความงาม และความฝันของเขาก็เป็นจริง

I. E. Repin ให้การประเมินงานของ Kustodiev ในระดับสูงโดยเรียกเขาว่า "วีรบุรุษแห่งการวาดภาพรัสเซีย"

นี่คือสิ่งที่ศิลปิน N.A. Sautin เขียนเกี่ยวกับเขา:

“ Kustodiev เป็นศิลปินที่มีความสามารถรอบด้าน จิตรกรที่งดงาม เขาเข้าสู่งานศิลปะรัสเซียในฐานะผู้เขียนผลงานสำคัญประเภทต่างๆ ในชีวิตประจำวัน ภูมิทัศน์ต้นฉบับ และภาพบุคคลที่มีเนื้อหาเชิงลึก ช่างเขียนแบบและศิลปินกราฟิกที่ยอดเยี่ยม Kustodiev ทำงานใน linocut และภาพพิมพ์ไม้ แสดงภาพประกอบหนังสือและภาพร่างละคร เขาพัฒนาระบบศิลปะดั้งเดิมของเขาเอง สามารถสัมผัสและรวบรวมลักษณะดั้งเดิมของชีวิตชาวรัสเซียได้”

เรียนผู้อ่าน! อะไรดึงดูดคุณให้มาร่วมงานของศิลปิน B. M. Kustodiev?

ลูกของศิลปิน Kustodiev

Boris Mikhailovich Kustodiev เป็นศิลปินที่มีความสามารถอันไร้ขอบเขตซึ่งหาได้ยากซึ่งประการแรกโดดเด่นด้วยความรู้สึกพิเศษและการรับรู้ถึงธรรมชาติของเขา

Kustodiev ไม่เพียงแต่สามารถมองเห็นและชื่นชมความงามของโลกธรรมชาติเท่านั้น แต่ยังอยู่ในอำนาจและพลังของเขาในการสร้างและรวบรวมโลกที่ซับซ้อนแห่งธรรมชาติที่มีชีวิตนี้โดยละเอียดให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้บนผืนผ้าใบศิลปะของเขา

เช่นเดียวกับผลงานส่วนใหญ่ของผู้เขียน ภาพวาดทิวทัศน์ของ Kustodiev มีความสดใส แสดงออกถึงอารมณ์ และโทนสีที่หลากหลายเป็นพิเศษ ในภาพวาดของ Kustodiev ธรรมชาติเป็นมากกว่าภาพทิวทัศน์เสมอ Kustodiev สร้างคำอธิบายเชิงศิลปะเกี่ยวกับธรรมชาติของตัวเอง ทำให้มีลักษณะเฉพาะตัว แปลกใหม่ และไม่เหมือนใคร

ในเรื่องนี้ผลงานชิ้นหนึ่งของ Kustodiev ซึ่งเขียนโดยศิลปินในปี 2461 เรื่อง "ม้าในช่วงพายุฝนฟ้าคะนอง" เป็นสิ่งที่สังเกตเห็นได้ชัดเจนเป็นพิเศษ

ภาพวาด “ม้าในช่วงพายุฝนฟ้าคะนอง” เป็นตัวอย่างหนึ่งของภาพวาดสีน้ำมันที่มีพรสวรรค์ ในขณะนี้ผืนผ้าใบเป็นของสะสมวิจิตรศิลป์ของพิพิธภัณฑ์ State Russian แห่งศตวรรษที่ 20 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ภาพหลักและลวดลายของผืนผ้าใบระบุไว้ในชื่อของภาพวาด

Kustodiev Boris Mikhailovich (Kustodiev Boris) (2421-2470) ศิลปินชาวรัสเซีย เกิดที่เมือง Astrakhan เมื่อวันที่ 23 กุมภาพันธ์ (7 มีนาคม) พ.ศ. 2421 ในครอบครัวของครูเซมินารีเทววิทยา

เมื่อไปเยี่ยมชมนิทรรศการของนักเดินทางในปี พ.ศ. 2430 และได้เห็นภาพวาดของจิตรกรตัวจริงเป็นครั้งแรก หนุ่ม Kustodiev ก็ตกตะลึง เขาตัดสินใจอย่างแน่วแน่ที่จะเป็นศิลปิน หลังจากสำเร็จการศึกษาจากเซมินารีเทววิทยาในปี พ.ศ. 2439 Kustodiev ไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและเข้าสู่ Academy of Arts ในขณะที่ศึกษาในเวิร์คช็อปของ I. E. Repin นั้น Kustodiev เขียนอะไรมากมายจากชีวิตโดยมุ่งมั่นที่จะฝึกฝนทักษะในการถ่ายทอดความหลากหลายที่มีสีสันของโลก

Repin เชิญศิลปินหนุ่มให้ร่วมเขียนภาพวาด "การประชุมสภาแห่งรัฐ" (พ.ศ. 2444-2446 พิพิธภัณฑ์รัสเซีย เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาความสามารถอันชาญฉลาดของ Kustodiev จิตรกรภาพเหมือนได้แสดงตัวออกมา (I. Ya. Bilibin, 1901) Kustodiev ซึ่งอาศัยอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโกมักจะไปเยี่ยมชมมุมที่งดงามของจังหวัดรัสเซียโดยเฉพาะอย่างยิ่งในเมืองและหมู่บ้านของแม่น้ำโวลก้าตอนบนซึ่งพู่กันของศิลปินสร้างภาพที่มีชื่อเสียงของชีวิตแบบดั้งเดิมของรัสเซีย (ชุดของ "งานแสดงสินค้า", "Maslenitsa" ”, “วันหยุดในหมู่บ้าน”) และประเภทพื้นบ้านที่มีสีสัน ("พ่อค้าหญิง", "พ่อค้า", ความงามในโรงอาบน้ำ - "ดาวศุกร์รัสเซีย") ซีรีส์และภาพวาดที่เกี่ยวข้องเหล่านี้ (ภาพเหมือนของ F. I. Chaliapin, 1922, พิพิธภัณฑ์รัสเซีย) เป็นเหมือนความฝันอันมีสีสันเกี่ยวกับรัสเซียเก่า

แม้ว่าอาการอัมพาตจะทำให้ศิลปินต้องนั่งรถเข็นในปี 1916 แต่ Kustodiev ยังคงทำงานอย่างแข็งขันในงานศิลปะรูปแบบต่างๆ โดยสานต่อผลงานซีรีส์ "Volga" ยอดนิยมของเขาต่อไป

หลังการปฏิวัติ Kustodiev ได้สร้างผลงานที่ดีที่สุดของเขาในสาขาภาพประกอบหนังสือ (“ Lady Macbeth of Mtsensk District” โดย N. S. Leskov; “ Rus” โดย E. I. Zamyatin; ผลงานทั้งสอง - 1923 และภาพวาดอื่น ๆ ) และการออกแบบเวที (“ Flea” โดย Zamyatin ใน Second Moscow Art Theatre, 1925 และทิวทัศน์อื่นๆ) Boris Mikhailovich Kustodiev เสียชีวิตในเลนินกราดเมื่อวันที่ 26 พฤษภาคม พ.ศ. 2470

หนึ่งในตัวละครโปรดในผลงานของ Kustodiev คือภรรยาของพ่อค้าที่มีสุขภาพดีและแข็งแรง ศิลปินวาดตั๋วเงินของพ่อค้าหลายครั้ง - ภายในและด้านหลังภูมิทัศน์เปลือยเปล่าและแต่งกายหรูหรา ภาพวาด "ภรรยาของพ่อค้าที่น้ำชา" มีเอกลักษณ์เฉพาะในด้านความแข็งแกร่งที่น่าประทับใจและความสมบูรณ์ที่กลมกลืนกัน ในภาพสาวงามชาวรัสเซียผู้อ้วนท้วนกำลังนั่งอยู่บนระเบียงโต๊ะที่เต็มไปด้วยจาน ภาพลักษณ์ของภรรยาของพ่อค้าสะท้อนเสียงสะท้อนเชิงสัญลักษณ์อย่างแท้จริง รายละเอียดบนผืนผ้าใบมีความหมายที่ดี: แมวขี้เกียจตัวอ้วนถูไหล่ของเจ้าของ, พ่อค้าคู่หนึ่งกำลังดื่มชาบนระเบียงใกล้ ๆ, เมืองที่ปรากฎเป็นพื้นหลังพร้อมโบสถ์และแหล่งช็อปปิ้งและโดยเฉพาะอย่างยิ่ง "วิธีการกินอันงดงาม" " ยังมีชีวิตอยู่. แตงโมสีแดงสุกที่มีเมล็ดสีดำ, มัฟฟินไขมัน, ขนมปัง, ผลไม้, เครื่องลายคราม, กาโลหะขนาดใหญ่ - ทั้งหมดนี้เขียนด้วยวัสดุที่ผิดปกติและจับต้องได้และในขณะเดียวกันก็ไม่ใช่ภาพลวงตา แต่จงใจทำให้ง่ายขึ้นเหมือนบนป้ายร้านค้า

ในปี 1918 ที่หิวโหย ท่ามกลางความหนาวเย็นและหายนะ ศิลปินที่ป่วยใฝ่ฝันถึงความงาม ชีวิตที่สดใส และความอุดมสมบูรณ์ อย่างไรก็ตามการได้ลิ้มรสการดำรงอยู่อย่างไร้ความคิดที่ได้รับอาหารอย่างดีเช่นเดียวกับในงานอื่น ๆ ของ Kustodiev ที่มีการประชดเล็กน้อยและรอยยิ้มที่มีอัธยาศัยดี

วัยเยาว์ดึงดูดความสดใส ความสวยงาม และความสดชื่นอยู่เสมอ ศิลปินนำเสนอฉากธรรมดาๆ จากชีวิตของพ่อค้า เด็กสาวลองผ้าคลุมไหล่ไหมอันใหม่ ภาพเต็มไปด้วยรายละเอียดที่เผยให้เห็นตัวละครของนางเอก เครื่องประดับวางอยู่บนโต๊ะ เด็กผู้หญิงจากคนรับใช้กำลังแยกขน หีบสีเขียวข้างเตาซ่อน "ความร่ำรวย" ของนางเอกไว้อย่างชัดเจน พ่อค้ายิ้มแย้มในเสื้อคลุมขนสัตว์หรูหรายืนอยู่ที่ประตู เขาชื่นชมลูกสาวของเขาที่หลงใหลในตู้เสื้อผ้าใหม่ของเธอ

Kustodiev ดึงแรงบันดาลใจจากภาพพิมพ์ยอดนิยมของรัสเซียมาโดยตลอด ดังนั้นดูเหมือนว่า "ความงาม" อันโด่งดังของเขาจะถูกคัดลอกมาจากสิ่งพิมพ์ยอดนิยมหรือจากของเล่น Dymkovo อย่างไรก็ตามเป็นที่รู้กันว่าศิลปินวาดภาพจากชีวิตและเป็นที่รู้กันว่านางแบบคนนี้เป็นนักแสดงชื่อดังของ Art Theatre

ศิลปินเข้าใกล้รูปแบบโค้งมนของแบบจำลองของเขาอย่างประณีตและมีอารมณ์ขัน ความงามของตัวเองไม่ได้เขินอายเลย เธอสงบด้วยความอยากรู้อยากเห็นเฝ้าดูผู้ชมพอใจกับความประทับใจที่เธอทำมาก ท่าทางของเธอบริสุทธิ์ รูปร่างโค้งมนสีขาว ดวงตาสีฟ้า ผมสีทอง บลัชออน ริมฝีปากสีแดงสด - ต่อหน้าเราคือผู้หญิงที่สวยจริงๆ

ความหรูหราของสีสันที่บานสะพรั่งในภาพวาดของ Kustodiev ทันทีที่เขาหันไปหาธีมที่เขาชื่นชอบ: พรรณนาถึงรากฐานของชีวิตในชนบทห่างไกล, รากฐาน, รากของมัน งานเลี้ยงน้ำชาที่มีสีสันสดใสในลานบ้านไม่สามารถดึงดูดสายตาด้วยความรักในชีวิตที่ครอบงำอยู่ในภาพได้

การหนุนหลังอย่างโอ่อ่า ท่าทางที่น่าภาคภูมิใจ การเคลื่อนไหวช้าอย่างเห็นได้ชัดของทุกการเคลื่อนไหว ความรู้สึกมีสติของการเห็นคุณค่าในตนเองที่รู้สึกได้ในร่างของผู้หญิงทุกคน - นี่คือ Suzdal เก่าในแบบที่ศิลปินมองเห็นรู้สึกและรู้สึกได้ และเขาอยู่ตรงหน้าเราในมุมมองที่สมบูรณ์ - มีชีวิตชีวาและสดใสมีจริง อบอุ่น. เขาชวนคุณไปที่โต๊ะแน่นอน!

ในภาพคือ Yulia Evstafievna Kustodieva ภรรยาของศิลปินกับ Kirill ลูกชายคนแรกของเธอ (1903-1971) ภาพนี้ถูกวาดในปารีส

ตามสไตล์ของ Kustodiev วันที่แดดจ้าในภาพวาดนั้นเต็มไปด้วยสีสันที่หลากหลาย ท้องฟ้าสีคราม เนินเขาสีเขียว น้ำที่ส่องประกายเหมือนกระจก สระว่ายน้ำสีเหลืองสดใส ทั้งหมดนี้ประกอบกันเป็นฤดูร้อนอันอบอุ่น

ศิลปินวาดภาพนักอาบน้ำอย่างมีแผนผังและละเอียดอ่อนมาก Kustodiev ดูเหมือนจะละสายตาจากผู้ชมไปจากโรงอาบน้ำและดึงความสนใจไปที่ธรรมชาติโดยรอบโดยเติมสีสันที่สดใสผิดธรรมชาติ

ชีวิตดำเนินไปตามปกติบนฝั่ง คนพายเรือเสนอให้ประชาชนนั่งรถไปตามแม่น้ำ โดยมีเกวียนบรรทุกสินค้าดิ้นรนขึ้นไปบนภูเขา บนเนินเขามีโบสถ์สีแดง

ศิลปินวาดภาพไตรรงค์รัสเซียสองครั้ง ผ้าสีขาว น้ำเงิน และแดงประดับโรงอาบน้ำและด้านข้างเรือขนาดใหญ่ เป็นไปได้มากว่าเรามีวันหยุดรออยู่ข้างหน้า ฤดูร้อนเป็นวันหยุดสำหรับทุกคนที่สามารถชื่นชมมันได้

บรรดาผู้อาบน้ำกำลังสนทนากันสบายๆ เพลิดเพลินกับความอบอุ่น แสงอาทิตย์ และแม่น้ำ ชีวิตที่ช้า วัดได้ มีความสุข

ศิลปินบรรยายภาพฉากที่น่าสนใจมาก บราวนี่เดินไปรอบ ๆ บ้านของเขาตัวแข็งทื่อด้วยความประหลาดใจต่อหน้าร่างเปลือยเปล่าของนายหญิงที่กำลังหลับอยู่ในบ้าน แต่รายละเอียดยังบอกคนดูว่านางเอกของภาพได้เตรียมทุกอย่างสำหรับฉากนี้แล้ว เตาร้อนเปิดทิ้งไว้เพื่อให้ไฟส่องสว่าง ท่าทางถูกคิดอย่างรอบคอบ คนหนึ่งรู้สึกว่าความฝันของพนักงานต้อนรับคือการแสดงละคร ราวกับว่าสาวงามกำลังล่อบราวนี่ให้มองมาที่เขา เทพนิยาย เรื่องคริสต์มาส ปาฏิหาริย์

ภรรยาของพ่อค้าที่สง่างาม ผมสีขาว และสวยงามตระการตา - ด้านหนึ่งเป็นบราวนี่ขนหม้อที่น่าขนลุก - อีกด้านหนึ่ง เปรียบเสมือนศูนย์รวมความงามของพ่อค้าทั้งหญิงและชาย สองจุดเริ่มต้นที่แตกต่างกันตรงกันข้าม

ภาพนี้เป็นผลงานในยุคแรกๆ ของอาจารย์ มันถูกสร้างขึ้นในการประชุมเชิงปฏิบัติการทางวิชาการของ I. Repin ในงานนี้ สไตล์ของ Kustodiev แทบจะไม่แสดงออกมาให้เห็นเลย แค่มันยังไม่ก่อตัว บิลิบินแสดงออกมาได้สมจริงมาก เบื้องหน้าเราคือชายหนุ่มที่แต่งตัววิจิตรงดงาม: โค้ตโค้ตสีดำ, เสื้อเชิ้ตสีขาวเหมือนหิมะ ดอกไม้สีแดงตรงรังดุมคือรายละเอียดที่บ่งบอกความเป็นนางแบบ พระเอกเป็นคนเจ้าชู้ รักผู้หญิง และบันเทิง รูปลักษณ์นั้นดูน่าขันและตลกด้วยซ้ำ โครงหน้าก็ถูกต้อง ต่อหน้าเราคือชายหนุ่มรูปงาม

โรงเตี๊ยมในมอสโกเป็นสถานที่พิเศษและยากลำบาก สิ่งสำคัญในนั้นคือการสื่อสารและการผ่อนคลาย นี่คือลักษณะที่โรงเตี๊ยมปรากฏในภาพ ผู้ให้บริการทางเพศที่ให้บริการผู้มาเยือนมีความสง่างามและสง่างาม เพดานและห้องนิรภัยสีแดงทำให้งานมีบรรยากาศที่สนุกสนานและรื่นเริง ตัดสินโดยพวงวิลโลว์ด้านหลังไอคอน การกระทำจะเกิดขึ้นในวันอีสเตอร์

ในใจกลางโรงเตี๊ยม กลุ่มสีสันสดใสมากนั่งอยู่ที่โต๊ะเดียว เสื้อผ้าที่เหมือนกันของพวกเขาระบุว่าพวกเขาเป็นคนขับแท็กซี่ที่กำลังพักดื่มชา คนขับรถแท็กซี่จิบชาอย่างมีมารยาทและมีศักดิ์ศรี เหมือนกิลด์มาสเตอร์ในยุคกลางระหว่างพิธีอันศักดิ์สิทธิ์ มีการแสดงดนตรีประกอบโดยนกขับขานในกรงใต้เพดาน ผู้เฒ่าผู้ชุมนุมที่เคารพนับถือนั่งอยู่ใต้ไอคอน เราสามารถมองเห็นความคล้ายคลึงกันระหว่างภาพบนไอคอนนี้กับใบหน้าที่เคร่งขรึมและเคร่งขรึมของประธานงานเลี้ยงน้ำชา

Boris Mikhailovich Kustodiev (23 กุมภาพันธ์ (7 มีนาคม) พ.ศ. 2421, Astrakhan - 26 พฤษภาคม พ.ศ. 2470 เลนินกราด) - ศิลปินโซเวียตรัสเซีย นักวิชาการด้านจิตรกรรม (2452) สมาชิกของสมาคมศิลปินแห่งการปฏิวัติรัสเซีย (ตั้งแต่ปี 2466) จิตรกรภาพเหมือน, ศิลปินละคร, มัณฑนากร

Boris Kustodiev เกิดที่เมือง Astrakhan มิคาอิล ลูกิช คุสโตดีฟ พ่อของเขา (พ.ศ. 2384-2422) เป็นศาสตราจารย์ด้านปรัชญา ประวัติศาสตร์วรรณกรรม และสอนตรรกะที่วิทยาลัยเทววิทยาท้องถิ่น

พ่อของเขาเสียชีวิตเมื่อศิลปินในอนาคตอายุไม่ถึงสองปีด้วยซ้ำ บอริสเรียนที่โรงเรียนตำบลจากนั้นก็ที่โรงยิม ตั้งแต่อายุ 15 ปีเขาเรียนบทเรียนการวาดภาพจากบัณฑิตจากสถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก P. Vlasov

ในปี พ.ศ. 2439 เขาเข้าเรียนที่สถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาศึกษาครั้งแรกในการประชุมเชิงปฏิบัติการของ V. E. Savinsky จากปีที่สอง - กับ I. E. Repin เขามีส่วนร่วมในงานภาพวาดของ Repin "การประชุมพิธีการของสภาแห่งรัฐเมื่อวันที่ 7 พฤษภาคม พ.ศ. 2444" (พ.ศ. 2444-2446 พิพิธภัณฑ์รัสเซียเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) แม้ว่าศิลปินหนุ่มจะมีชื่อเสียงอย่างกว้างขวางในฐานะจิตรกรวาดภาพ แต่สำหรับงานแข่งขันของเขา Kustodiev เลือกธีมประเภท (“ At the Bazaar”) และในฤดูใบไม้ร่วงปี 1900 เขาได้ไปที่จังหวัด Kostroma เพื่อค้นหาธรรมชาติ ที่นี่ Kustodiev ได้พบกับภรรยาในอนาคตของเขา Yulia Evstafievna Proshinskaya วัย 20 ปี ต่อจากนั้นศิลปินก็วาดภาพภรรยาที่รักของเขาให้เสร็จหลายภาพ

เมื่อวันที่ 31 ตุลาคม พ.ศ. 2446 เขาจบหลักสูตรการฝึกอบรมด้วยเหรียญทองและสิทธิ์ในการเดินทางไปต่างประเทศและทั่วรัสเซียของผู้รับบำนาญประจำปี ก่อนที่จะจบหลักสูตรเขาได้มีส่วนร่วมในนิทรรศการระดับนานาชาติในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมิวนิก (เหรียญทองใหญ่ของสมาคมระหว่างประเทศ)

ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2446 เขามาที่ปารีสพร้อมภรรยาและลูกชาย ในระหว่างการเดินทางของเขา Kustodiev ไปเยือนเยอรมนี อิตาลี สเปน ศึกษาและคัดลอกผลงานของปรมาจารย์เก่า เข้าสู่สตูดิโอของ Rene Menard

หกเดือนต่อมา Kustodiev กลับไปรัสเซียและทำงานในจังหวัด Kostroma ในชุดภาพวาด "Fairs" และ "Village Holidays"
ในปี พ.ศ. 2447 เขาได้เข้าเป็นสมาชิกผู้ก่อตั้ง New Society of Artists ในปี พ.ศ. 2448-2550 เขาทำงานเป็นนักเขียนการ์ตูนในนิตยสารเสียดสี Zhupel (ภาพวาดที่มีชื่อเสียง "Introduction. Moscow") หลังจากปิดตัวลง - ในนิตยสาร "Hellish Mail" และ "Iskra" ตั้งแต่ปี 1907 - สมาชิกของสหภาพศิลปินรัสเซีย ในปี 1909 ตามคำแนะนำของ Repin และอาจารย์คนอื่นๆ เขาได้รับเลือกให้เป็นสมาชิกของ Academy of Arts ในเวลาเดียวกัน Kustodiev ถูกขอให้แทนที่ Serov ในตำแหน่งครูสอนชั้นเรียนประเภทแนวตั้งที่ Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture แต่กลัวว่ากิจกรรมนี้จะต้องใช้เวลามากจากงานส่วนตัวและไม่ต้องการย้าย ไปมอสโคว์ Kustodiev ปฏิเสธตำแหน่ง ตั้งแต่ปี 1910 - เป็นสมาชิกของ "World of Art" ที่ได้รับการปรับปรุงใหม่

ในปี 1909 Kustodiev พบสัญญาณแรกของเนื้องอกที่ไขสันหลัง ปฏิบัติการหลายครั้งนำมาซึ่งการบรรเทาทุกข์ชั่วคราวเท่านั้น ในช่วง 15 ปีสุดท้ายของชีวิต ศิลปินต้องนั่งรถเข็น เนื่องจากอาการป่วยเขาจึงถูกบังคับให้เขียนผลงานขณะนอนราบ อย่างไรก็ตาม มันเป็นในช่วงเวลาที่ยากลำบากในชีวิตของเขาที่ผลงานที่มีชีวิตชีวา เจ้าอารมณ์ และร่าเริงที่สุดของเขาปรากฏขึ้น

เขาอาศัยอยู่ในเปโตรกราด-เลนินกราดในช่วงหลังการปฏิวัติ เขาถูกฝังอยู่ที่สุสาน Nikolskoye ของ Alexander Nevsky Lavra ในปี 1948 ขี้เถ้าและอนุสาวรีย์ถูกย้ายไปที่สุสาน Tikhvin ของ Alexander Nevsky Lavra

ภรรยา - Yulia Evstafievna Kustodieva, nee Proshinskaya เกิดในปี 1880 ในปี 1900 เธอได้พบกับสามีในอนาคตของเธอในจังหวัด Kostroma ซึ่ง Boris Kustodiev ไปวาดภาพในช่วงฤดูร้อน เธอตอบสนองความรู้สึกของศิลปินหนุ่มและกลายเป็นภรรยาของเขาโดยใช้นามสกุลสามีของเธอ ในการแต่งงานของพวกเขา Kustodievs มีลูกชายคนหนึ่งคือ Kirill และลูกสาวหนึ่งคน Irina อิกอร์ลูกคนที่สามเสียชีวิตในวัยเด็ก Yulia Kustodieva รอดชีวิตจากสามีของเธอและเสียชีวิตในปี 2485

ในปี 1905-1907 เขาทำงานในนิตยสารเสียดสี Zhupel (ภาพวาดที่มีชื่อเสียง "Introduction. Moscow"), "Hell Mail" และ "Iskra"

นี่เป็นส่วนหนึ่งของบทความ Wikipedia ที่ใช้ภายใต้ใบอนุญาต CC-BY-SA ข้อความเต็มของบทความที่นี่ →

คุสโตดีฟ บอริส มิคาอิโลวิช
เกิด: 23 กุมภาพันธ์ (7 มีนาคม) พ.ศ. 2421
เสียชีวิต : 28 พฤษภาคม พ.ศ. 2470 (อายุ 49 ปี)

ชีวประวัติ

Boris Mikhailovich Kustodiev 23 กุมภาพันธ์ (7 มีนาคม) พ.ศ. 2421, Astrakhan - 26 พฤษภาคม พ.ศ. 2470 เลนินกราด) - ศิลปินชาวรัสเซีย

Boris Mikhailovich Kustodiev มีพื้นเพมาจากครอบครัวครูพละเริ่มศึกษาการวาดภาพใน Astrakhan กับ P. A. Vlasov ในปี พ.ศ. 2436-2439

Boris Kustodiev เกิดที่ Astrakhan พ่อของเขาเป็นศาสตราจารย์ด้านปรัชญาประวัติศาสตร์วรรณกรรมและสอนตรรกะที่เซมินารีเทววิทยาท้องถิ่น

พ่อของเขาเสียชีวิตเมื่อศิลปินในอนาคตอายุไม่ถึงสองปีด้วยซ้ำ บอริสเรียนที่โรงเรียนประจำตำบลจากนั้นก็ที่โรงยิม ตั้งแต่อายุ 15 ปีเขาเรียนบทเรียนการวาดภาพจากบัณฑิตจากสถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก P. Vlasov

ในปี พ.ศ. 2439 เขาเข้าเรียนที่สถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาศึกษาครั้งแรกในเวิร์คช็อปของ V. E. Savinsky และจากปีที่สอง - กับ I. E. Repin เขามีส่วนร่วมในงานภาพวาดของ Repin "การประชุมพิธีการของสภาแห่งรัฐเมื่อวันที่ 7 พฤษภาคม พ.ศ. 2444" (พ.ศ. 2444-2446 พิพิธภัณฑ์รัสเซียเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) แม้ว่าศิลปินหนุ่มจะมีชื่อเสียงอย่างกว้างขวางในฐานะจิตรกรวาดภาพเหมือน แต่สำหรับงานแข่งขันของเขา Kustodiev เลือกธีมประเภท (“ At the Market”) และในฤดูใบไม้ร่วงปี 1900 เขาได้ไปที่จังหวัด Kostroma เพื่อค้นหาธรรมชาติ ที่นี่ คุสโตดีฟพบกับภรรยาในอนาคตของเขา Yu. E. Poroshinskaya เมื่อวันที่ 31 ตุลาคม พ.ศ. 2446 เขาจบหลักสูตรด้วยเหรียญทองและสิทธิ์ในการเดินทางไปต่างประเทศและทั่วรัสเซียของผู้รับบำนาญประจำปี ก่อนที่จะจบหลักสูตรเขาได้มีส่วนร่วมในนิทรรศการระดับนานาชาติในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมิวนิก (เหรียญทองใหญ่ของสมาคมระหว่างประเทศ)

ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2446 เขามาที่ปารีสพร้อมภรรยาและลูกชาย ในระหว่างการเดินทางของเขา Kustodiev ไปเยือนเยอรมนี อิตาลี สเปน ศึกษาและคัดลอกผลงานของปรมาจารย์เก่า เข้าสู่สตูดิโอของ Rene Menard

หกเดือนต่อมา Kustodiev กลับไปรัสเซียและทำงานในจังหวัด Kostroma ในชุดภาพวาด "Fairs" และ "Village Holidays" ในปี พ.ศ. 2447 เขาได้เข้าเป็นสมาชิกผู้ก่อตั้ง New Society of Artists ในปี พ.ศ. 2448–2450 ทำงานเป็นนักเขียนการ์ตูนในนิตยสารเสียดสี Zhupel (ภาพวาดที่มีชื่อเสียง "Introduction. Moscow") หลังจากปิดตัวลง - ในนิตยสาร "Hellish Mail" และ "Iskra" ตั้งแต่ปี 1907 - สมาชิกของสหภาพศิลปินรัสเซีย ในปี 1909 ตามคำแนะนำของ Repin และอาจารย์คนอื่นๆ เขาได้รับเลือกให้เป็นสมาชิกของ Academy of Arts ในเวลาเดียวกัน Kustodiev ได้รับการเสนอให้แทนที่ Serov ในตำแหน่งครูสอนชั้นเรียนประเภทแนวตั้งที่ Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture แต่กลัวว่ากิจกรรมนี้จะต้องใช้เวลามากจากงานส่วนตัวและไม่ต้องการ ย้ายไปมอสโคว์ Kustodiev ปฏิเสธตำแหน่ง ตั้งแต่ปี 1910 - เป็นสมาชิกของ "World of Art" ที่ได้รับการปรับปรุงใหม่

พ.ศ. 2456 (ค.ศ. 1913) - สอนที่ New Art Workshop (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) พ.ศ. 2466 (ค.ศ. 1923) - สมาชิกของสมาคมศิลปินแห่งการปฏิวัติรัสเซีย ในปี 1909 Kustodiev พบสัญญาณแรกของเนื้องอกที่ไขสันหลัง การผ่าตัดหลายครั้งนำมาซึ่งความโล่งใจเพียงชั่วคราว ในช่วง 15 ปีที่ผ่านมาศิลปินถูกกักขังอยู่บนรถเข็น เนื่องจากป่วยในที่ทำงาน เขาจึงถูกบังคับให้เขียนขณะนอนราบ อย่างไรก็ตาม มันเป็นในช่วงเวลาที่ยากลำบากในชีวิตของเขาที่ผลงานที่มีชีวิตชีวา เจ้าอารมณ์ และร่าเริงที่สุดของเขาปรากฏขึ้น

เขาอาศัยอยู่ในเปโตรกราด-เลนินกราดในช่วงหลังการปฏิวัติ เขาถูกฝังอยู่ที่สุสาน Nikolskoye ของ Alexander Nevsky Lavra ในปี 1948 ขี้เถ้าและอนุสาวรีย์ถูกย้ายไปที่สุสาน Tikhvin ของ Alexander Nevsky Lavra

ภรรยา - Kustodieva Yu. E.

ที่อยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - Petrograd - Leningrad

พ.ศ. 2457 - อาคารอพาร์ตเมนต์ - Ekateringofsky Avenue, 105;
2458 - 26/05/2470 - อาคารอพาร์ตเมนต์ของ E.P. Mikhailov - ถนน Vvedenskaya, 7, อพาร์ทเมนท์ 50.

ภาพประกอบและกราฟิกหนังสือ

ในปี พ.ศ. 2448-2450 เขาทำงานในนิตยสารเสียดสี Zhupel (ภาพวาดที่มีชื่อเสียง "Introduction. Moscow"), "Hell Mail" และ "Iskra"

Kustodiev ซึ่งมีไหวพริบในการใช้เส้นสาย ได้แสดงภาพประกอบสำหรับผลงานคลาสสิกและผลงานสร้างสรรค์ของคนร่วมสมัยของเขา (ภาพประกอบสำหรับผลงานของ Leskov เรื่อง "The Darner", 1922, "Lady Macbeth of Mtsensk District", 1923)

ด้วยสัมผัสที่แข็งแกร่งเขาทำงานในเทคนิคการพิมพ์หินและการแกะสลักบนเสื่อน้ำมัน

จิตรกรรม

Kustodiev เริ่มอาชีพของเขาในฐานะจิตรกรภาพบุคคล ในขณะที่ทำงานสเก็ตช์สำหรับ "การประชุมใหญ่ของสภาแห่งรัฐเมื่อวันที่ 7 พฤษภาคม พ.ศ. 2444" ของ Repin นักเรียน Kustodiev ได้แสดงความสามารถของเขาในฐานะจิตรกรภาพเหมือน ในภาพร่างและภาพร่างบุคคลสำหรับการจัดองค์ประกอบภาพหลายร่างนี้ เขาจัดการกับงานเพื่อให้ได้ความคล้ายคลึงกับสไตล์สร้างสรรค์ของ Repin แต่ Kustodiev จิตรกรภาพบุคคลนั้นใกล้ชิดกับ Serov มากขึ้น ความเป็นพลาสติกอย่างจิตรกร, การลากเส้นยาวอย่างอิสระ, ลักษณะที่ปรากฏที่สดใส, เน้นที่ศิลปะของแบบจำลอง - สิ่งเหล่านี้ส่วนใหญ่เป็นภาพเหมือนของเพื่อนนักเรียนและอาจารย์ของ Academy - แต่ไม่มีจิตวิทยาของ Serov Kustodiev รวดเร็วอย่างไม่น่าเชื่อสำหรับศิลปินรุ่นเยาว์ แต่สมควรได้รับชื่อเสียงในฐานะจิตรกรภาพเหมือนในหมู่สื่อมวลชนและลูกค้า อย่างไรก็ตาม ตามคำกล่าวของ A. Benoit:

“ ... Kustodiev ตัวจริงคืองานแสดงของรัสเซีย, หลากหลาย, ผ้าดิบ "ตาโต", "การต่อสู้ของสีสัน" ป่าเถื่อน, ชานเมืองของรัสเซียและหมู่บ้านรัสเซียพร้อมหีบเพลง, ขนมปังขิง, แต่งตัวเด็กผู้หญิงและผู้ชายที่ห้าวหาญ .. ฉันอ้างว่านี่คือทรงกลมที่แท้จริงของเขา ความสุขที่แท้จริงของเขา... เมื่อเขาเขียนถึงผู้หญิงทันสมัยและพลเมืองที่น่านับถือ มันแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง - น่าเบื่อ เฉื่อยชา มักจะไม่มีรสชาติด้วยซ้ำ และสำหรับฉันดูเหมือนว่ามันไม่ใช่โครงเรื่อง แต่เป็นแนวทาง”

ตั้งแต่ต้นทศวรรษ 1900 Boris Mikhailovich กำลังพัฒนาประเภทภาพบุคคลที่เป็นเอกลักษณ์หรือค่อนข้างจะเป็นภาพบุคคลประเภทภาพบุคคลซึ่งแบบจำลองนั้นเชื่อมโยงกับภูมิทัศน์หรือการตกแต่งภายในโดยรอบ ในขณะเดียวกัน นี่เป็นภาพทั่วไปของบุคคลและบุคลิกลักษณะเฉพาะของเขา ซึ่งเผยให้เห็นผ่านโลกที่อยู่รอบๆ โมเดล ในรูปแบบของพวกเขาภาพบุคคลเหล่านี้เกี่ยวข้องกับประเภทภาพประเภทของ Kustodiev (“ ภาพเหมือนตนเอง” (1912), ภาพบุคคลของ A. I. Anisimov (1915), F. I. Chaliapin (1922))

แต่ความสนใจของ Kustodiev นอกเหนือไปจากภาพวาด: ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่เขาเลือกภาพวาดประเภท (“At the Bazaar” (1903) ไม่ได้รับการเก็บรักษาไว้) สำหรับงานประกาศนียบัตรของเขา ในช่วงต้นทศวรรษ 1900 เขาได้ไปทำงานภาคสนามในจังหวัด Kostroma เป็นเวลาหลายปีติดต่อกัน ในปี 1906 Kustodiev ปรากฏตัวพร้อมกับผลงานใหม่ในแนวคิดของพวกเขา - ชุดผืนผ้าใบในธีมของชาวนาที่มีการเฉลิมฉลองอย่างสดใสและชีวิตพ่อค้าชนชั้นกลางระดับจังหวัด ("Balagany", "Maslenitsa") ซึ่งมีลักษณะเฉพาะของ Art Nouveau สามารถมองเห็นได้ ผลงานมีความงดงามและตกแต่งอย่างสวยงาม โดยเผยให้เห็นตัวละครรัสเซียผ่านแนวเพลงในชีวิตประจำวัน บนพื้นฐานความเป็นจริงอย่างลึกซึ้ง Kustodiev ได้สร้างความฝันเชิงกวีซึ่งเป็นเทพนิยายเกี่ยวกับชีวิตในรัสเซียในต่างจังหวัด ในงานเหล่านี้เส้น การวาด และจุดสีมีความสำคัญอย่างยิ่ง แบบฟอร์มเป็นแบบทั่วไปและทำให้ง่ายขึ้น - ศิลปินหันไปใช้ gouache และอุบาทว์ ผลงานของศิลปินมีลักษณะเฉพาะอย่างมีสไตล์ - เขาศึกษาปาร์ซูนาของรัสเซียในศตวรรษที่ 16-18 ภาพพิมพ์ยอดนิยม ป้ายร้านค้าและร้านเหล้าในจังหวัด และงานฝีมือพื้นบ้าน

ต่อจากนั้น Kustodiev ค่อยๆเปลี่ยนไปสู่รูปแบบที่น่าขันของชาวบ้านและโดยเฉพาะอย่างยิ่งชีวิตของพ่อค้าชาวรัสเซียที่มีสีและเนื้อมากมาย (“ ความงาม”, “ ดาวศุกร์รัสเซีย”, “ ภรรยาของพ่อค้าที่ชา”)

งานละคร

เช่นเดียวกับศิลปินหลายคนในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ Kustodiev ก็ทำงานในโรงละครเช่นกันโดยถ่ายทอดวิสัยทัศน์เกี่ยวกับงานของเขาไปยังเวทีละคร ทิวทัศน์ที่แสดงโดย Kustodiev มีสีสันใกล้เคียงกับภาพวาดประเภทของเขา แต่สิ่งนี้ไม่ได้ถูกมองว่าเป็นข้อได้เปรียบเสมอไป: การสร้างโลกที่สดใสและน่าเชื่อซึ่งถูกพาไปด้วยความงามทางวัตถุบางครั้งศิลปินก็ไม่ตรงกับแผนของผู้เขียนและ การอ่านบทละครของผู้กำกับ (“ The Death of Pazukhin” โดย Saltykov- Shchedrin, 1914, Moscow Art Theatre; “ The Thunderstorm” โดย Ostrovsky ซึ่งไม่เคยเห็นแสงสว่างแห่งวัน, 1918) ในงานละครในเวลาต่อมา เขาย้ายจากการตีความในห้องไปเป็นแบบทั่วไป แสวงหาความเรียบง่ายมากขึ้น สร้างพื้นที่เวที ให้อิสระแก่ผู้กำกับในการสร้างฉากต่างๆ ความสำเร็จของ Kustodiev คืองานออกแบบของเขาในปี พ.ศ. 2461-2463 การแสดงโอเปร่า (1920, "The Tsar's Bride", โรงละครโอเปร่า Bolshoi แห่ง People's House; 1918, "Snow Maiden", โรงละคร Bolshoi (ไม่ได้จัดฉาก)) ภาพทิวทัศน์ เครื่องแต่งกายและอุปกรณ์ประกอบฉากสำหรับโอเปร่าเรื่อง "The Power of the Enemy" ของ A. Serov (โรงละครวิชาการ (อดีต Mariinsky) ปี 1921)

ผลงานของ "The Flea" ของ Zamyatin (1925, Moscow Art Theatre 2nd; 1926, Leningrad Bolshoi Drama Theatre) ประสบความสำเร็จ ตามบันทึกความทรงจำของผู้กำกับละคร A.D. Dikiy:

“มันสดใสและแม่นยำมากจนบทบาทของฉันในฐานะผู้กำกับที่รับภาพร่างลดลงเหลือศูนย์ ฉันไม่มีอะไรจะแก้ไขหรือปฏิเสธ ราวกับว่าเขา Kustodiev อยู่ในใจของฉัน ได้ยินความคิดของฉัน อ่านเรื่องราวของ Leskov ด้วยสายตาเดียวกับฉัน และได้เห็นมันในรูปแบบเวทีไม่แพ้กัน ... ฉันไม่เคยมีความคิดเหมือนๆ กันกับศิลปินที่สมบูรณ์และสร้างแรงบันดาลใจได้ขนาดนี้มาก่อน เหมือนกับตอนที่เล่นละครเรื่อง "The Flea" ฉันได้เรียนรู้ความหมายที่แท้จริงของชุมชนนี้เมื่อการตกแต่งที่สดใสและตลกขบขันของ Kustodiev ปรากฏขึ้นบนเวทีและอุปกรณ์ประกอบฉากและอุปกรณ์ประกอบฉากที่ทำตามแบบร่างของเขาปรากฏขึ้น ศิลปินเป็นผู้นำการแสดงทั้งหมด โดยรับส่วนแรกในวงออเคสตราซึ่งมีเสียงพร้อมเพรียงกันอย่างเชื่อฟังและละเอียดอ่อน”

หลังปี 1917 ศิลปินได้เข้าร่วมในการตกแต่ง Petrograd สำหรับวันครบรอบปีแรกของการปฏิวัติเดือนตุลาคม ภาพวาดโปสเตอร์ ภาพพิมพ์ยอดนิยม และภาพวาดในธีมการปฏิวัติ (“บอลเชวิค”, พ.ศ. 2462-2463, หอศิลป์ Tretyakov; “ การเฉลิมฉลองเพื่อเป็นเกียรติแก่รัฐสภาครั้งที่ 2 ขององค์การคอมมิวนิสต์สากลที่จัตุรัส Uritsky”, พ.ศ. 2464 พิพิธภัณฑ์รัสเซีย)

หน่วยความจำ

ในปี 1978 มีการตีพิมพ์ชุดแสตมป์พร้อมบล็อกโพสต์และซองจดหมายที่มีเครื่องหมายทางศิลปะซึ่งอุทิศให้กับศิลปินและผลงานของเขา นอกจากนี้ซองจดหมายที่มีเครื่องหมายทางศิลปะพร้อมรูปภาพของ B. M. Kustodiev ได้รับการปล่อยตัวในปี 2546 (ศิลปิน B. Ilyukhin ยอดจำหน่าย 1,000,000 เล่ม)

ใน Astrakhan ถัดจากหอศิลป์ Astrakhan ซึ่งตั้งชื่อตาม P. M. Dogadin มีอนุสาวรีย์ของ Boris Mikhailovich Kustodiev

บ้าน-พิพิธภัณฑ์ Kustodiev B.M. ใน Astrakhan ตั้งอยู่ที่ st. คาลินินา 26 / เซนต์ สแวร์ดโลวา, 68.

ถนนในเขต Vyborg ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กตั้งชื่อตาม B. M. Kustodiev

บอริส มิคาอิโลวิช คุสโตดีเยฟ(23 กุมภาพันธ์ (7 มีนาคม), Astrakhan - 26 พฤษภาคม, เลนินกราด) - ศิลปินชาวรัสเซีย

Boris Mikhailovich Kustodiev มีพื้นเพมาจากครอบครัวครูพละเริ่มศึกษาการวาดภาพใน Astrakhan กับ P. A. Vlasov ในปี พ.ศ. 2436-2439

ชีวประวัติ

พ่อของเขาเสียชีวิตเมื่อศิลปินในอนาคตอายุไม่ถึงสองปีด้วยซ้ำ บอริสเรียนที่โรงเรียนประจำตำบลจากนั้นก็ที่โรงยิม ตั้งแต่อายุ 15 ปีเขาเรียนบทเรียนการวาดภาพจากบัณฑิตจากสถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก P. Vlasov

• - สอนที่ New Art Workshop (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก)
• - สมาชิกของสมาคมศิลปินแห่งการปฏิวัติรัสเซีย

ที่อยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - Petrograd - Leningrad

• พ.ศ. 2457 - อาคารอพาร์ตเมนต์ - Ekateringofsky Avenue, 105;
• 2458 - 26/05/2470 - อาคารอพาร์ตเมนต์ของ E.P. Mikhailov - ถนน Vvedenskaya, 7, อพาร์ทเมนท์ 50.

ภาพประกอบและกราฟิกหนังสือ

ในปี 1905-1907 เขาทำงานในนิตยสารเสียดสี "Bug" (ภาพวาดที่มีชื่อเสียง "Introduction. Moscow"), "Hell Mail" และ "Sparks"

ด้วยความรู้สึกเฉียบแหลม Kustodiev ได้แสดงภาพประกอบสำหรับผลงานคลาสสิกและผลงานสร้างสรรค์ของคนร่วมสมัยของเขา (ภาพประกอบสำหรับผลงานของ Leskov เรื่อง "The Darner", 1922, "Lady Macbeth of Mtsensk", 1923)

ด้วยสัมผัสที่แข็งแกร่งเขาทำงานในเทคนิคการพิมพ์หินและการแกะสลักบนเสื่อน้ำมัน

จิตรกรรม

Kustodiev เริ่มอาชีพของเขาในฐานะจิตรกรภาพเหมือน ในขณะที่ทำงานสเก็ตช์สำหรับ "การประชุมใหญ่ของสภาแห่งรัฐเมื่อวันที่ 7 พฤษภาคม พ.ศ. 2444" ของ Repin นักเรียน Kustodiev ได้แสดงความสามารถของเขาในฐานะจิตรกรภาพบุคคล ในภาพร่างและภาพร่างบุคคลสำหรับการจัดองค์ประกอบภาพหลายร่างนี้ เขาจัดการกับงานเพื่อให้ได้ความคล้ายคลึงกับสไตล์สร้างสรรค์ของ Repin แต่ Kustodiev จิตรกรภาพบุคคลนั้นใกล้ชิดกับ Serov มากขึ้น ความเป็นพลาสติกอย่างจิตรกร, การลากเส้นยาวอย่างอิสระ, ลักษณะที่ปรากฏที่สดใส, เน้นที่ศิลปะของแบบจำลอง - สิ่งเหล่านี้ส่วนใหญ่เป็นภาพเหมือนของเพื่อนนักเรียนและอาจารย์ของ Academy - แต่ไม่มีจิตวิทยาของ Serov Kustodiev รวดเร็วอย่างไม่น่าเชื่อสำหรับศิลปินรุ่นเยาว์ แต่สมควรได้รับชื่อเสียงในฐานะจิตรกรภาพเหมือนในหมู่สื่อมวลชนและลูกค้า อย่างไรก็ตาม ตามคำกล่าวของ A. Benoit:

“ ... Kustodiev ตัวจริงคืองานแสดงของรัสเซีย, หลากหลาย, ผ้าดิบ "ตาโต", "การต่อสู้ของสีสัน" ป่าเถื่อน, ชานเมืองของรัสเซียและหมู่บ้านรัสเซียพร้อมหีบเพลง, ขนมปังขิง, แต่งตัวเด็กผู้หญิงและผู้ชายที่ห้าวหาญ .. ฉันอ้างว่านี่คือทรงกลมที่แท้จริงของเขา ความสุขที่แท้จริงของเขา... เมื่อเขาเขียนถึงผู้หญิงทันสมัยและพลเมืองที่น่านับถือ มันแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง - น่าเบื่อ เฉื่อยชา มักจะไม่มีรสชาติด้วยซ้ำ และสำหรับฉันดูเหมือนว่ามันไม่ใช่โครงเรื่อง แต่เป็นแนวทาง”

ตั้งแต่ต้นทศวรรษ 1900 Boris Mikhailovich กำลังพัฒนาประเภทภาพบุคคลที่เป็นเอกลักษณ์หรือค่อนข้างจะเป็นภาพบุคคลประเภทภาพบุคคลซึ่งแบบจำลองนั้นเชื่อมโยงกับภูมิทัศน์หรือการตกแต่งภายในโดยรอบ ในขณะเดียวกัน นี่เป็นภาพทั่วไปของบุคคลและบุคลิกลักษณะเฉพาะของเขา ซึ่งเผยให้เห็นผ่านโลกที่อยู่รอบๆ โมเดล ในรูปแบบของพวกเขาภาพบุคคลเหล่านี้เกี่ยวข้องกับประเภทภาพประเภทของ Kustodiev (“ ภาพเหมือนตนเอง” (1912), ภาพบุคคลของ A. I. Anisimov (1915), F. I. Chaliapin (1922))

แต่ความสนใจของ Kustodiev นอกเหนือไปจากภาพวาด: ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่เขาเลือกภาพวาดประเภท (“At the Bazaar” (1903) ไม่ได้รับการเก็บรักษาไว้) สำหรับงานประกาศนียบัตรของเขา ในช่วงต้นทศวรรษ 1900 เขาได้ไปทำงานภาคสนามในจังหวัด Kostroma เป็นเวลาหลายปีติดต่อกัน ในปี 1906 Kustodiev นำเสนอผลงานที่แปลกใหม่ในแนวคิดของพวกเขา - ชุดผืนผ้าใบในธีมของชีวิตชาวนาที่มีการเฉลิมฉลองอย่างสดใสและชีวิตพ่อค้าชนชั้นกลางระดับจังหวัด ("Balagany", "Maslenitsa") ซึ่งมีลักษณะเฉพาะของ Art Nouveau มองเห็นได้. ผลงานมีความงดงามและตกแต่งอย่างสวยงาม โดยเผยให้เห็นตัวละครรัสเซียผ่านแนวเพลงในชีวิตประจำวัน บนพื้นฐานความเป็นจริงอย่างลึกซึ้ง Kustodiev ได้สร้างความฝันเชิงกวีซึ่งเป็นเทพนิยายเกี่ยวกับชีวิตในรัสเซียในต่างจังหวัด ในงานเหล่านี้มีความสำคัญอย่างยิ่งกับเส้นลวดลายจุดสีรูปแบบเป็นแบบทั่วไปและทำให้ง่ายขึ้น - ศิลปินหันไปใช้ gouache อุบาทว์ ผลงานของศิลปินมีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยสไตล์ - เขาศึกษาปาร์ซูนาของรัสเซียในศตวรรษที่ 16-18, ลูบอก, ป้ายของร้านค้าและร้านเหล้าในจังหวัดและงานฝีมือพื้นบ้าน

ต่อจากนั้น Kustodiev ค่อยๆเปลี่ยนไปสู่รูปแบบพื้นบ้านที่น่าขันและโดยเฉพาะอย่างยิ่งชีวิตของพ่อค้าชาวรัสเซียที่มีสีและเนื้อมากมาย (“ ความงาม”, “ ภรรยาของพ่อค้าที่ชา”)

งานละคร

เช่นเดียวกับศิลปินหลายคนในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ Kustodiev ก็ทำงานในโรงละครเช่นกันโดยถ่ายทอดวิสัยทัศน์เกี่ยวกับงานของเขาไปยังเวทีละคร ทิวทัศน์ที่แสดงโดย Kustodiev มีสีสันใกล้เคียงกับภาพวาดประเภทของเขา แต่สิ่งนี้ไม่ได้ถูกมองว่าเป็นข้อได้เปรียบเสมอไป: การสร้างโลกที่สดใสและน่าเชื่อซึ่งถูกพาไปด้วยความงามทางวัตถุบางครั้งศิลปินก็ไม่ตรงกับแผนของผู้เขียนและ การอ่านบทละครของผู้กำกับ (“ The Death of Pazukhin” โดย Saltykov- Shchedrin, 1914, Moscow Art Theatre; “ The Thunderstorm” โดย Ostrovsky ซึ่งไม่เคยเห็นแสงสว่างแห่งวัน, 1918) ในงานละครในเวลาต่อมา เขาย้ายจากการตีความในห้องไปเป็นแบบทั่วไป แสวงหาความเรียบง่ายมากขึ้น สร้างพื้นที่เวที ให้อิสระแก่ผู้กำกับในการสร้างฉากต่างๆ ความสำเร็จของ Kustodiev คืองานออกแบบของเขาในปี 1918-20 การแสดงโอเปร่า (พ.ศ. 2463, The Tsar's Bride, โรงละครโอเปร่าบอลชอยแห่งสภาประชาชน; พ.ศ. 2461, The Snow Maiden, โรงละครบอลชอย (ไม่ได้จัดฉาก))

ผลงานของ "The Flea" ของ Zamyatin (1925, Moscow Art Theatre 2nd; 1926, Leningrad Bolshoi Drama Theatre) ประสบความสำเร็จ ตามบันทึกความทรงจำของผู้กำกับละคร A.D. Dikiy:

“มันสดใสและแม่นยำมากจนบทบาทของฉันในฐานะผู้กำกับที่รับภาพร่างลดลงเหลือศูนย์ ฉันไม่มีอะไรจะแก้ไขหรือปฏิเสธ ราวกับว่าเขา Kustodiev อยู่ในใจของฉัน ได้ยินความคิดของฉัน อ่านเรื่องราวของ Leskov ด้วยสายตาเดียวกับฉัน และได้เห็นมันในรูปแบบเวทีไม่แพ้กัน ... ฉันไม่เคยมีความคิดเหมือนๆ กันกับศิลปินที่สมบูรณ์และสร้างแรงบันดาลใจได้ขนาดนี้มาก่อน เหมือนกับตอนที่เล่นละครเรื่อง "The Flea" ฉันได้เรียนรู้ความหมายที่แท้จริงของชุมชนนี้เมื่อการตกแต่งที่สดใสและตลกขบขันของ Kustodiev ปรากฏขึ้นบนเวทีและอุปกรณ์ประกอบฉากและอุปกรณ์ประกอบฉากที่ทำตามแบบร่างของเขาปรากฏขึ้น ศิลปินเป็นผู้นำการแสดงทั้งหมด โดยรับส่วนแรกในวงออเคสตราซึ่งมีเสียงพร้อมเพรียงกันอย่างเชื่อฟังและละเอียดอ่อน”

หลังปี 1917 ศิลปินได้เข้าร่วมในการตกแต่ง Petrograd สำหรับวันครบรอบ 1 ปีของการปฏิวัติเดือนตุลาคม ภาพวาดโปสเตอร์ ภาพพิมพ์ยอดนิยม และภาพวาดในธีมการปฏิวัติ (“บอลเชวิค”, 1919-20, หอศิลป์ Tretyakov; “ การเฉลิมฉลองเพื่อเป็นเกียรติแก่รัฐสภาครั้งที่ 2 ขององค์การคอมมิวนิสต์สากลที่จัตุรัส Uritsky”, 1921, พิพิธภัณฑ์รัสเซีย)

กิจกรรมวรรณกรรม

บี.เอ็ม. คุสโตดีฟ จดหมาย บทความ บันทึก บทสัมภาษณ์..., [L., 1967].

แกลเลอรี่

• "การแนะนำ. มอสโก" ภาพวาด
• “ ยามเช้า” (2447 พิพิธภัณฑ์รัสเซียรัสเซีย)
• “บาลากานี”
• "งานแสดงสินค้า"
• “มาสเลนิทซา”
• ภาพเหมือนตนเอง (, หอศิลป์ Uffizi, ฟลอเรนซ์)
• “พ่อค้าหญิงใน Kineshma” (อุณหภูมิปานกลาง, พิพิธภัณฑ์ศิลปะรัสเซียในเคียฟ)
• ภาพเหมือนของ A.I. Anisimov ( , พิพิธภัณฑ์รัสเซีย)
• “ ความงาม” (2458, หอศิลป์ Tretyakov)
• “ ภรรยาของพ่อค้าที่ชา” (2461 พิพิธภัณฑ์รัสเซีย)
• "บอลเชวิค" (2462-20, หอศิลป์ Tretyakov)
• “ฟ. อ.ชลีพินในงาน" ( , พิพิธภัณฑ์รัสเซีย)
• "โรงเตี๊ยมมอสโก" ()
• “ภาพเหมือนของ A.N. Protasova” ()
• "นุ่น" ()
• "ภาพเหมือนของ Ivan Bilibin" ()
• “ ภาพเหมือนของ S.A. Nikolsky” ()
• “ ภาพเหมือนของ Vasily Vasilyevich Mate” ()
• "ภาพเหมือน" ()
• "ภาพเหมือนของผู้หญิงในชุดสีน้ำเงิน" ()
• “ ภาพเหมือนของนักเขียน A.V. Shvarts” ()
• "ยุติธรรม" ()
• "โรงเรียน Zemstvo ในมอสโกมาตุภูมิ" ()
• “ภาพเหมือนของ Irina Kustodieva กับสุนัข Shumka ของเธอ” ()
• "นุ่น" ()
• “ ภาพเหมือนของ N.I. Zelenskaya” ()
• "วันที่แช่แข็ง" ()
• “ภาพเหมือนของ N.K. วอนเมกกะ" ()
• "ภาพเหมือนของ Nicholas Konstantinovich Roerich" ()
• "เก็บเกี่ยว" ()
• “ ภาพประกอบเรื่องราวของ N.S. Leskov“ Lady Macbeth of Mtsensk” ()
• “วันหยุดของหมู่บ้าน ส่วน" ()
• “ที่ไอคอนของพระผู้ช่วยให้รอด” ()
• “จัตุรัสอยู่ที่ทางออกของเมือง ภาพทิวทัศน์สำหรับบทละครของ A.N. Ostrovsky เรื่อง "Warm Heart" ()
• "หอคอยแดงแห่งทรินิตี้ - เซอร์จิอุสลาฟรา" ()

ดูสิ่งนี้ด้วย

• หอศิลป์ Astrakhan ตั้งชื่อตาม P. M. Dogadin (เดิมชื่อ B. M. Kustodiev)

หมายเหตุ

บรรณานุกรม

• วอยนอฟ วี.บี.เอ็ม. คุสโตดีฟ - ล., 2468.
• Knyazeva V.P. Boris Mikhailovich Kustodiev: (2421-2470) แคตตาล็อกนิทรรศการ / พิพิธภัณฑ์รัสเซียแห่งรัฐ; [ผู้เขียน คำนำ]. - ล.: รัฐ. พิพิธภัณฑ์รัสเซีย พ.ศ. 2502 - 117 หน้า ล. ป่วย., แนวตั้ง
• เอตไคนด์ เอ็ม.บี.เอ็ม. คุสโตดีฟ - ล. - ม., 2503.
• เลเบเดวา วี.อี. Kustodiev: จิตรกรรม การวาดภาพ. โรงภาพยนตร์. หนังสือ. การพิมพ์. - อ.: Nauka, 2509. - 244 น. - 10,000 เล่ม(ในเลน, ซุปเปอร์เรก)
• ซาวิตสกายา ที.เอ.บี.เอ็ม. คุสโตดีฟ - ม.: ศิลปะ, 2509. - 148, น. - 25,000 เล่ม(ภูมิภาค, ภูมิภาคเหนือ)
• เอตไคนด์ เอ็ม.จี.บอริส มิคาอิโลวิช คุสโตดีเยฟ - L.: ศิลปิน RSFSR, 2511. - 64 น. - (ห้องสมุดศิลปะประชาชน). - 20,000 เล่ม(ภูมิภาค)
• Alekseeva A.I.ดวงอาทิตย์ในวันที่หนาวจัด: (Kustodiev) / ภาพวาดในข้อความและบนแท็บโดย B. Kustodiev; หน้าปกและชื่อโดยศิลปิน B. Ardov.. - M.: Young Guard, 1978. - 176, p. - (ผู้บุกเบิก หมายถึง อันดับแรก ฉบับที่ 60) - 100,000 เล่ม(ในการแปล)
• เลเบเดวา วี.อี. Kustodiev: เวลา ชีวิต. การสร้าง - ล.: วรรณกรรมเด็ก, 2527. - 160 น. - 75,000 เล่ม(ในการแปล)
• เตอร์คอฟ เอ.เอ็ม.บอริส มิคาอิโลวิช คุสโตดีเยฟ - อ.: ศิลปะ, 2529. - 160, น. - (ชีวิตในงานศิลปะ). - 100,000 เล่ม
• บ็อกดานอฟ-เบเรซอฟสกี้ วี.เอ็ม. Kustodiev // การประชุม - ม.: ศิลปะ, 2510. - หน้า 159-190. - 280 วิ - 25,000 เล่ม

ลิงค์

หมวดหมู่:

• บุคลิกภาพตามลำดับตัวอักษร
• เกิดวันที่ 7 มีนาคม
• เกิดเมื่อปี พ.ศ. 2421
• เกิดที่เมืองอัสตราคาน
• เสียชีวิตเมื่อวันที่ 26 พฤษภาคม
• เสียชีวิตในปี พ.ศ. 2470
• เสียชีวิตในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
• ศิลปินตามตัวอักษร
• ศิลปินของสมาคมโลกแห่งศิลปะ
• สหภาพศิลปินรัสเซีย
• ศิลปินชาวรัสเซียในสาธารณสมบัติ
• ศิลปินแห่งรัสเซีย
• ผู้สำเร็จการศึกษาจากสถาบัน Repin
• ศิลปินแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
• เสียชีวิตด้วยวัณโรค
• ฝังอยู่ที่สุสานทิควิน
• ผู้รับบำนาญของ Imperial Academy of Arts
• ผู้สำเร็จการศึกษาจาก Imperial Academy of Arts

มูลนิธิวิกิมีเดีย 2010.

ดูว่า "Kustodiev, Boris Mikhailovich" ในพจนานุกรมอื่น ๆ คืออะไร:

Boris Mikhailovich Kustodiev ภาพเหมือนตนเอง (2455) วันเดือนปีเกิด: 23 กุมภาพันธ์ (7 มีนาคม) พ.ศ. 2421 สถานที่เกิด ... Wikipedia

คุสโตดีฟ, บอริส มิคาอิโลวิช- บอริส มิคาอิโลวิช คุสโตดีเยฟ KUSTODIEV Boris Mikhailovich (2421-2470) จิตรกรชาวรัสเซีย ฉากสีสันสดใสของชีวิตชาวนาและชาวฟิลิสเตียและพ่อค้าระดับจังหวัด (ชุดงานแสดงสินค้า) ภาพบุคคล (ชลีปิน, 2465), ภาพประกอบ, การแสดงละคร... ... พจนานุกรมสารานุกรมภาพประกอบ

- (พ.ศ. 2421 พ.ศ. 2470) โซเวียต ศิลปิน. ในปี พ.ศ. 2448 เขาได้เขียนภาพประกอบเสร็จหลายชิ้น ถึง “The Song about... the Merchant Kalashnikov” (เอ็ด. เกี่ยวกับการรู้หนังสือ, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 2449): หมึกภาพประกอบ 4 หน้า “ Alena Dmitrievna และ Kiribeevich”, “กำปั้นต่อสู้”, “การประหารชีวิต Kalashnikov”, “Ivan the Terrible ในมอสโก... ... สารานุกรม Lermontov