இசைப் பிரிவில் வெளியீடுகள்

இசை ஓவியங்கள்

Zinaida Volkonskaya, Elizaveta Gilels, Anna Esipova மற்றும் Natalia Sats ஆகியோர் கடந்த நூற்றாண்டுகளின் உண்மையான நட்சத்திரங்கள். இந்த பெண்களின் பெயர்கள் ரஷ்யாவிற்கு அப்பால் அறியப்பட்டன; அவர்களின் நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் தயாரிப்புகள் உலகெங்கிலும் உள்ள இசை ஆர்வலர்களால் எதிர்பார்க்கப்பட்டன. "Kultura.RF" நான்கு சிறந்த கலைஞர்களின் படைப்பு பாதை பற்றி பேசுகிறது.

ஜைனாடா வோல்கோன்ஸ்காயா (1789–1862)

ஓரெஸ்ட் கிப்ரென்ஸ்கி. ஜைனாடா வோல்கோன்ஸ்காயாவின் உருவப்படம். 1830. மாநில ஹெர்மிடேஜ் மியூசியம்

அவரது ஆசிரியரின் மரணத்திற்குப் பிறகு, செர்ஜி புரோகோபீவ் எழுதினார்: "அவரது தொழிற்சாலையில் அவர் பயிற்றுவிக்கப்பட்ட பரிசு பெற்றவர்களின் மகத்தான ஃபாலன்க்ஸில் இருந்து நான் அவளுடைய கடைசி வெற்றி மாணவனாக மாறினேன்.".

நடாலியா சாட்ஸ் (1903–1993)

நடாலியா சட்ஸ். புகைப்படம்: teatr-sats.ru

குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, நடாலியா படைப்பாற்றல் நபர்களால் சூழப்பட்டுள்ளார். குடும்பத்தின் நண்பர்கள் மற்றும் மாஸ்கோ வீட்டின் அடிக்கடி விருந்தினர்கள் செர்ஜி ராச்மானினோவ், கான்ஸ்டான்டின் ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி, எவ்ஜெனி வக்தாங்கோவ் மற்றும் பிற கலைஞர்கள். சிறுமிக்கு ஒரு வயதாக இருந்தபோது அவரது நாடக அரங்கேற்றம் நடந்தது.

1921 ஆம் ஆண்டில், 17 வயதான நடாலியா சாட்ஸ் குழந்தைகளுக்கான மாஸ்கோ தியேட்டரை (நவீன RAMT) நிறுவினார், அதில் அவர் 16 ஆண்டுகள் கலை இயக்குநராக இருந்தார். மிகவும் அதிகாரப்பூர்வமான ரஷ்ய நாடக விமர்சகர்களில் ஒருவரான பாவெல் மார்கோவ் சாட்ஸை நினைவு கூர்ந்தார் "ஒரு பெண், கிட்டத்தட்ட ஒரு பெண், மாஸ்கோ நாடக வாழ்க்கையின் சிக்கலான கட்டமைப்பில் விரைவாகவும் சுறுசுறுப்பாகவும் நுழைந்து, தனது வாழ்க்கை மற்றும் படைப்பு அங்கீகாரத்தைப் பற்றிய பொறுப்பான புரிதலை எப்போதும் தக்க வைத்துக் கொண்டார்". எல்லா வயதினருக்கும் ஒரு பிரகாசமான மற்றும் விசித்திரக் கதை உலகத்திற்கான போர்ட்டலாக, வரம்பற்ற கற்பனையின் இடமாக மாறும் ஒரு தியேட்டரை உருவாக்க அவள் முயன்றாள் - அவள் வெற்றி பெற்றாள்.

வழிபாட்டு ஜெர்மன் நடத்துனர் ஓட்டோ க்ளெம்பெரர், குழந்தைகள் தியேட்டரில் சாட்ஸின் இயக்குனரைப் பார்த்து, அவரை பெர்லினுக்கு அழைத்தார் மற்றும் க்ரோல் ஓபராவில் கியூசெப் வெர்டியின் ஓபரா ஃபால்ஸ்டாப்பை அரங்கேற்ற முன்வந்தார். சாட்ஸைப் பொறுத்தவரை, இந்த தயாரிப்பு ஒரு உண்மையான திருப்புமுனையாக மாறியது: அவர் உலகின் முதல் பெண் ஓபரா இயக்குநரானார் - மேலும், மிகைப்படுத்தாமல், உலகப் புகழ்பெற்ற நாடக உருவம். அவரது மற்ற வெளிநாட்டு ஓபரா தயாரிப்புகளும் வெற்றி பெற்றன: ரிச்சர்ட் வாக்னரின் "தி ரிங் ஆஃப் தி நிபெலுங்" மற்றும் அர்ஜென்டினா டீட்ரோ கோலனில் வொல்ப்காங் அமேடியஸ் மொஸார்ட்டின் "தி மேரேஜ் ஆஃப் பிகாரோ". பியூனஸ் அயர்ஸ் செய்தித்தாள்கள் எழுதியது: "ரஷ்ய கலைஞர்-இயக்குனர் ஓபரா கலையில் ஒரு புதிய சகாப்தத்தை உருவாக்கினார். நாடகம் [The Marriage of Figaro] நாடகத்தில் மட்டும் நடப்பது போல ஆழமான உளவியல் ரீதியானது, மேலும் இது பார்வையாளருக்கு புதியதாகவும் கவர்ச்சிகரமானதாகவும் இருக்கிறது.”.

1937 இல் சோவியத் ஒன்றியத்திற்குத் திரும்பிய பிறகு, நடாலியா சாட்ஸ் "தாய்நாட்டிற்கு துரோகியின்" மனைவியாக கைது செய்யப்பட்டார். அவரது கணவர், இஸ்ரேலின் உள்நாட்டு வர்த்தகத்தின் மக்கள் ஆணையர் வீட்சர், எதிர்ப்புரட்சி நடவடிக்கைகளில் ஈடுபட்டதாக குற்றம் சாட்டப்பட்டார். சாட்ஸ் குலாக்கில் ஐந்து ஆண்டுகள் கழித்தார், விடுவிக்கப்பட்ட பிறகு அவர் அல்மா-அட்டாவுக்குச் சென்றார், ஏனெனில் மாஸ்கோவுக்குத் திரும்ப அவளுக்கு உரிமை இல்லை. கஜகஸ்தானில், அவர் இளம் பார்வையாளர்களுக்காக முதல் அல்மா-அட்டா தியேட்டரைத் திறந்தார், அங்கு அவர் 13 ஆண்டுகள் பணியாற்றினார்.

1965 ஆம் ஆண்டில், நடாலியா சாட்ஸ், ஏற்கனவே தலைநகருக்குத் திரும்பி, உலகின் முதல் குழந்தைகள் இசை அரங்கை நிறுவினார். அவர் குழந்தைகளின் நிகழ்ச்சிகளை மட்டுமல்ல, மொஸார்ட் மற்றும் புச்சினியின் "வயது வந்தோர்" ஓபராக்களையும் அரங்கேற்றினார், மேலும் அவரது சிம்பொனி டிக்கெட்டுகளில் "தீவிர" இசை கிளாசிக்களையும் சேர்த்தார்.

அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில், நடாலியா சாட்ஸ் GITIS இல் கற்பித்தார், குழந்தைகளுக்கான கலை வளர்ச்சியை மேம்படுத்துவதற்காக ஒரு தொண்டு அறக்கட்டளையை நிறுவினார், மேலும் இசைக் கல்வியில் பல புத்தகங்கள் மற்றும் கையேடுகளை எழுதினார்.

எலிசவெட்டா கில்லெஸ் (1919–2008)

எலிசவெட்டா கிலெல்ஸ் மற்றும் லியோனிட் கோகன். புகைப்படம்: alefmagazine.com

பியானோ கலைஞரான எமில் கிலெல்ஸின் தங்கையான எலிசவெட்டா கிலெல்ஸ் ஒடெசாவில் பிறந்தார். உலகப் புகழ்பெற்ற கலைஞர்களின் குடும்பம் எந்த வகையிலும் இசை சார்ந்தது அல்ல: தந்தை கிரிகோரி ஒரு சர்க்கரை ஆலையில் கணக்காளராக பணியாற்றினார், தாய் எஸ்தர் வீட்டில் இருந்தார்.

லிசா கிலெல்ஸ் தனது ஆறாவது வயதில் முதன்முதலில் வயலின் வாசித்தார், மேலும் பிரபல ஒடெசா ஆசிரியர் பியோட்ர் ஸ்டோலியார்ஸ்கி இசைக் கலையின் அடிப்படைகளை கற்பித்தார். டீனேஜராக இருந்தபோது, ​​கிலெல்ஸ் தன்னை ஒரு குழந்தை அதிசயமாக அறிவித்தார்: 1935 இல், இளம் வயலின் கலைஞர் இசைக்கலைஞர்களுக்கான அனைத்து யூனியன் போட்டியில் இரண்டாவது பரிசைப் பெற்றார். 1937 ஆம் ஆண்டில், அவருக்கு 17 வயதாக இருந்தபோது, ​​​​எலிசவெட்டா, சோவியத் வயலின் கலைஞர்களின் குழுவின் ஒரு பகுதியாக, பிரஸ்ஸல்ஸில் நடந்த யூஜின் யேசே போட்டியில் ஒரு ஸ்பிளாஸ் செய்தார். போட்டியின் முதல் பரிசு டேவிட் ஓஸ்ட்ராக்கிற்கு வழங்கப்பட்டது, இரண்டாவது - ஆஸ்திரியாவைச் சேர்ந்த ஒரு நடிகருக்கு, மற்றும் கிலெல்ஸ் மற்றும் அவரது சகாக்கள் மூன்றாவது முதல் ஆறாவது வரை இடங்களைப் பகிர்ந்து கொண்டனர். இந்த வெற்றிகரமான வெற்றி சோவியத் யூனியனிலும் வெளிநாட்டிலும் எலிசவெட்டா கிலெல்ஸை மகிமைப்படுத்தியது.

சோவியத் இசைக்கலைஞர்கள் பெல்ஜியத்திலிருந்து திரும்பியபோது, ​​அவர்கள் ஒரு புனிதமான ஊர்வலத்தால் வரவேற்கப்பட்டனர், அதில் பங்கேற்றவர் திறமையானவர், ஆனால் அந்த ஆண்டுகளில் இன்னும் அறியப்படாத வயலின் கலைஞர் லியோனிட் கோகன். அவர் தனது பூச்செண்டை எலிசவெட்டா கிலெல்ஸுக்கு வழங்கினார், அதன் திறமையை அவர் எப்போதும் போற்றினார்: வருங்கால வாழ்க்கைத் துணைவர்கள் இப்படித்தான் சந்தித்தனர். உண்மை, அவர்கள் உடனடியாக ஒரு ஜோடி ஆகவில்லை. கிலெல்ஸ் சமீபத்தில் ஒரு நட்சத்திரமாகி, சுறுசுறுப்பாக நடித்தார் மற்றும் சுற்றுப்பயணம் செய்தார், மேலும் வயதானவராகவும் இருந்தார். ஆனால் ஒரு நாள் வானொலியில் தெரியாத ஒரு வயலின் கலைஞரின் நிகழ்ச்சியைக் கேட்டாள். திறமையான நடிப்பு அவளை ஆச்சரியப்படுத்தியது, மேலும் அறிவிப்பாளர் நடிகரின் பெயரை அறிவித்தபோது - அவர் லியோனிட் கோகன் - கிலெல்ஸ் ஏற்கனவே அவரது பெரிய ரசிகரானார்.

இசைக்கலைஞர்கள் 1949 இல் திருமணம் செய்து கொண்டனர். ஜொஹான் செபாஸ்டியன் பாக், அன்டோனியோ விவால்டி மற்றும் யூஜின் யஸீ ஆகியோரின் இரண்டு வயலின்களுக்குப் பணிபுரிந்து, பல ஆண்டுகளாக கில்லெஸ் மற்றும் கோகன் டூயட் பாடினர். எலிசபெத் படிப்படியாக தனது தனி வாழ்க்கையை கைவிட்டார்: 1952 ஆம் ஆண்டில், தம்பதியருக்கு ஒரு மகன், பாவெல் கோகன் பிறந்தார், அவர் ஒரு பிரபலமான வயலின் கலைஞர் மற்றும் நடத்துனர் ஆனார், இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர்களின் மகள் நினா, திறமையான பியானோ மற்றும் திறமையான ஆசிரியை தோன்றினார்.

1966 முதல், எலிசவெட்டா கிலெல்ஸ் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் கற்பிக்கத் தொடங்கினார். அவரது மாணவர்கள் வயலின் கலைஞர்கள் இலியா காலர், அலெக்சாண்டர் ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கி, இலியா க்ரூபர்ட் மற்றும் பிற திறமையான இசைக்கலைஞர்கள். 1982 இல் லியோனிட் கோகனின் மரணத்திற்குப் பிறகு, கிலெல்ஸ் தனது பாரம்பரியத்தை முறைப்படுத்துவதில் ஈடுபட்டார்: வெளியீட்டிற்கான புத்தகங்களைத் தயாரித்தல் மற்றும் பதிவுகளை வெளியிடுதல்.

இசை மற்றும் ஓவியத்தில் உருவப்படம்

இலக்கு: ஓவியம் மூலம் கலை, இசை மற்றும் ஓவியம் ஆகிய இரண்டு வடிவங்களுக்கிடையிலான உறவைப் பற்றிய குழந்தைகளின் விழிப்புணர்வு.

பணிகள்:

1. எம்.பி உருவாக்கிய "இசை ஓவியங்களை" அறிமுகப்படுத்துங்கள். முசோர்க்ஸ்கி மற்றும் எஸ்.எஸ். Prokofiev மற்றும் கலைஞர்களால் உருவாக்கப்பட்ட உருவப்படங்கள் I.E. ரெபின் மற்றும் ஆர்.எம். வோல்கோவ்.
2. இசையின் ஒரு பகுதியையும் நுண்கலைப் படைப்பையும் பகுப்பாய்வு செய்யும் திறனை வளர்ப்பதில் தொடர்ந்து பணியாற்றுங்கள்.
3. உங்கள் தாய்நாட்டின் வரலாற்றில் ஆர்வத்தை உருவாக்க பங்களிக்கவும்.

குரல் மற்றும் பாடல் வேலை:

1. இசைத் துணுக்குகளைக் கற்கும் போது, ​​ஹீரோவின் கதாபாத்திரத்தை அவரது குரலில் சித்தரிக்க முயற்சிக்கவும்.
2. உரையின் தெளிவான உச்சரிப்பில் வேலை செய்யுங்கள்.

பாட உபகரணங்கள்:

கணினி (வட்டு, ஓவியங்களின் மறுஉருவாக்கம் கொண்ட விளக்கக்காட்சி).

பாடத்தின் அமைப்பு

1. கேட்பது: ஓபராவில் இருந்து வர்லாம் பாடல் எம்.பி. முசோர்க்ஸ்கி "போரிஸ் கோடுனோவ்".
2. "இசை உருவப்படம்" பற்றிய விவாதம்.
3. "வர்லாம் பாடலில்" இருந்து ஒரு பகுதியைக் கற்றுக்கொள்வது.
4. "இசை உருவப்படம்" மற்றும் I. Repin "Protodeacon" இன் உருவப்படம் ஆகியவற்றின் ஒப்பீடு.
5. "குதுசோவின் ஏரியா" விலிருந்து ஒரு பகுதியைக் கற்றுக்கொள்வது.
6. ஆர்.எம். வோல்கோவ் "குதுசோவ்" உருவப்படத்துடன் அறிமுகம்.
7. இரண்டு "உருவப்படங்களின்" ஒப்பீடு.
8. ஒரு பாடலைக் கற்றுக்கொள்வது
9. முடிவுரை.

வேலை வடிவம்

1. முன்பக்கம்
2. குழு

வகுப்புகளின் போது

ஆசிரியர்

இசை உருவப்படம். மிகைல் யாவர்ஸ்கி.

நம் வாழ்வில் பல விசித்திரமான விஷயங்கள் உள்ளன,
உதாரணமாக, நான் பல ஆண்டுகளாக கனவு கண்டேன்
நான் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை முயற்சித்தேன்,
ஒரு இசை உருவப்படத்தை எழுதுங்கள்.

இயற்கைக்காக நான் ஒரு மனிதனைக் கண்டேன் -
பிரபுக்கள் மற்றும் மரியாதையின் தரநிலை,
நமது நூற்றாண்டின் சமகாலத்தவர்,
அவர் தனது வாழ்க்கையை பொய்யின்றி, முகஸ்துதியின்றி வாழ்ந்தார்.

இன்று, நான் ஒரு உருவப்படத்தை "வரைகிறேன்",
இது எளிதான வேலை அல்ல, என்னை நம்புங்கள்
எனது இசை நிலைப்பாடு எனது இசையை மாற்றும்
வண்ணப்பூச்சுகள் மற்றும் தூரிகைகளுக்கு பதிலாக - குறிப்புகள் மட்டுமே.

கேன்வாஸை விட ஊழியர்கள் சிறப்பாக இருப்பார்கள்,
நான் அதில் எல்லாவற்றையும் எழுதி விளையாடுவேன்,
இந்த வரைதல் எளிமையாக இருக்காது,
ஆனால் நான் என் நம்பிக்கையை இழக்கவில்லை.

அம்சங்களை மென்மையாக்க,
மேலும் சிறிய ஒலிகள் இருக்கும்,
மற்றும் இங்கே வாய்ப்புகள் பெரியவை,
இசை அறிவியலுக்குக் கேடு விளைவிக்கக் கூடாது.

மதிப்பெண் எளிமையாக இருக்காது,
ஆனால் நான் இசை விதியை மீற மாட்டேன்
இந்த உருவப்படம் இப்படி இருக்கும்:
எல்லோரும் அவருடைய இதயத்தையும் ஆன்மாவையும் கேட்பார்கள்.

அது சுவரில் தொங்குவதில்லை
அவர் ஈரப்பதம் மற்றும் ஒளிக்கு பயப்படவில்லை,
மற்றும், நிச்சயமாக, நான் விரும்புகிறேன்
அவர் பல்லாண்டு காலம் வாழட்டும்.

"நாம் இசையைப் பார்க்கலாமா" என்ற கருப்பொருளைத் தொடர்ந்து, இன்றைய பாடம், நீங்கள் கவிதையில் இருந்து யூகித்திருப்பதைப் போல, இசை மற்றும் ஓவியத்தில் உருவப்படங்களில் கவனம் செலுத்தும். உருவப்படம் என்றால் என்ன?

மாணவர்கள்.

உருவப்படம் என்பது ஒரு கீழ்நிலை நபரின் படம்.

ஆசிரியர்.

எனவே, முதல் உருவப்படத்தைக் கேட்போம்.

கேட்டல்: ஓபராவில் இருந்து வர்லாம் பாடல் எம்.பி. முசோர்க்ஸ்கி "போரிஸ் கோடுனோவ்".

ஆசிரியர்.

இசை வேலையின் தன்மையின் அடிப்படையில், இந்த பாத்திரத்தைப் பற்றி என்ன சொல்ல முடியும்? அவருக்கு என்ன குணங்கள் உள்ளன?

மாணவர்கள்.

இந்த ஹீரோ மகிழ்ச்சியானவர், அவரில் உள்ள வலிமையை நீங்கள் உணரலாம்.

திரும்பத் திரும்ப கேட்பது.

ஒரு துண்டு கற்றல்.

ஆசிரியர்.

சக்தி நல்லதா கெட்டதா?

மாணவர்கள்.

சக்தி, எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, தீயது. இசை சக்தி வாய்ந்தது, அதாவது ஹீரோ மிகவும் சக்தி வாய்ந்தவர், அதே நேரத்தில் கலகக்காரர், கொடூரமானவர், எல்லோரும் அவரைப் பற்றி பயப்படுகிறார்கள்.

ஆசிரியர்.

இந்த "நாயகனை" சித்தரிக்கும்போது இசையமைப்பாளர் என்ன இசை வெளிப்பாடுகளைப் பயன்படுத்துகிறார்?

மாணவர்கள்.

ஆசிரியர்.

இந்த பாத்திரத்தை சித்தரிக்க இசையமைப்பாளரால் எந்த பாடலின் ஒலிப்பு பயன்படுத்தப்படுகிறது?

மாணவர்கள்.

ரஷ்ய நாட்டுப்புற நடனம்

ஆசிரியர்.

நீங்கள் பட்டியலிட்ட இசை வெளிப்பாடு வழிமுறைகளின் அடிப்படையில், இந்த நபர் வெளிப்புறமாக எப்படி இருக்கிறார் என்று நினைக்கிறீர்கள்?

மாணவர்கள்.

இந்த மனிதர் வயதானவர், தாடியுடன், கோபமான மற்றும் ஆதிக்கத் தோற்றத்துடன் இருக்கிறார்.

I. Repin "Protodeacon" இன் உருவப்படம் காட்டப்பட்டுள்ளது.

ஆசிரியர்.

யோசிப்போம், நம் “இசை நாயகனுக்கும்” இந்தப் படத்தில் காட்டப்பட்டுள்ளவருக்கும் ஏதாவது ஒற்றுமை இருக்கிறதா? அப்படியானால், எது?

மாணவர்கள்.

ஒற்றுமைகள் உள்ளன. படத்தில் காட்டப்பட்டுள்ள மனிதனும் வயதானவர், தாடியுடன் இருக்கிறார்.

ஆசிரியர்.

நண்பர்களே, இந்த மனிதனின் பார்வைக்கு கவனம் செலுத்துங்கள். இந்த தோற்றத்தை சித்தரிக்க முயற்சிக்கவும். அவர் என்ன மாதிரி?

மாணவர்கள்.

தோற்றம் கூர்மையானது, கொள்ளையடிக்கும், தீயது. புருவங்கள் தடிமனாகவும், கறுப்பாகவும், சிதறியதாகவும் இருக்கும், இது தோற்றத்தை கனமாகவும், சக்தியற்றதாகவும் ஆக்குகிறது. படம், இசையைப் போலவே, இருண்ட நிறங்களில் உள்ளது.

ஆசிரியர்.

நாங்கள் இரண்டு உருவப்படங்களை ஒப்பிட்டோம் - இசை மற்றும் கலை. இசை உருவப்படத்தை ரஷ்ய இசையமைப்பாளர் எம்.பி. முசோர்க்ஸ்கி (ஓபரா "போரிஸ் கோடுனோவ்" இலிருந்து வர்லாமின் பாடல்), இரண்டாவது உருவப்படம் புத்திசாலித்தனமான ரஷ்ய உருவப்பட ஓவியர் I. ரெபின் (உருவப்படம் "புரோடோடீகான்" என்று அழைக்கப்படுகிறது) சொந்தமானது. மேலும், இந்த உருவப்படங்கள் ஒருவருக்கொருவர் சுயாதீனமாக உருவாக்கப்பட்டன.

"போரிஸ் கோடுனோவ்" ("வர்லாம் பாடல்") ஓபராவிலிருந்து ஒரு பகுதியைக் காண்க.

ஆசிரியர்.

நண்பர்களே, அர்ச்சகர் வர்லாம் போன்ற உருவப்படங்கள் ஏன் தோன்றின என்று நினைக்கிறீர்கள்?

மாணவர்கள்.

இசையமைப்பாளரும் கலைஞரும் அத்தகையவர்களைக் கண்டு அவர்களை சித்தரித்தனர்.

ஆசிரியர்.

"வர்லாம் பாடலை" கேட்டு, "புரோடோடிகான்" ஓவியத்தைப் பார்க்கும்போது, ​​கலைஞரும் இசையமைப்பாளரும் அத்தகையவர்களை எப்படி ஒரே மாதிரியாக அல்லது வித்தியாசமாக நடத்துகிறார்கள் என்று நினைக்கிறீர்கள். உங்கள் பதிலை நியாயப்படுத்துங்கள்.

மாணவர்கள்.

இசையமைப்பாளர் மற்றும் கலைஞர் இருவருக்கும் அத்தகையவர்களை பிடிக்காது.

ஆசிரியர்.

உண்மையில், முசோர்க்ஸ்கி "புரோடோடிகான்" ஐப் பார்த்தபோது அவர் கூச்சலிட்டார்: "ஆம், இது என் வர்லாமிஷ்சே! இது முழுக்க நெருப்பு மூட்டும் மலை!”

"புரோடோடிகான்" உருவப்படத்தில் I.E. ரெபின் தனது சொந்த கிராமமான சுகுவேவோவைச் சேர்ந்த டீக்கன் இவான் உலனோவின் உருவத்தை அழியாக்கினார், அவரைப் பற்றி அவர் எழுதினார்: "... ஆன்மீகம் எதுவும் இல்லை - அவர் சதை மற்றும் இரத்தம், பாப்-கண்கள், இடைவெளி மற்றும் கர்ஜனை ...”.

ஆசிரியர்.

சொல்லுங்கள், எழுத்தாளர்கள் தங்கள் கதாபாத்திரங்களைப் பற்றிய அணுகுமுறையைப் பெற்றோமா?

மாணவர்கள்.

ஏமாற்றுபவன்

ஆசிரியர்.

நம் காலத்தில் இதுபோன்ற உருவப்படங்களை நீங்கள் கண்டிருக்கிறீர்களா?

மாணவர்கள்.

இல்லை.

ஆசிரியர்.

நம் காலத்தில் அவர்கள் ஏன் இத்தகைய உருவப்படங்களை உருவாக்கவில்லை?

மாணவர்கள்.

ஏனென்றால் நம் காலத்தில் அப்படிப்பட்டவர்கள் இல்லை. கடந்த நூற்றாண்டுகளில் இதுபோன்ற பல "ஹீரோக்கள்" இருந்தனர். அத்தகைய பாதிரியார்கள் அந்தக் காலத்துக்கே உரியவர்கள். இந்தக் காலத்தில் அப்படிப்பட்ட மதகுருமார்கள் இல்லை.

ஆசிரியர்.

அதாவது, கலை நம்மைச் சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தை பிரதிபலிக்கிறது.

இப்போது நாங்கள் உங்களுக்கு மற்றொரு இசை உருவப்படத்தை அறிமுகப்படுத்துவோம்.

ஓபராவில் இருந்து குதுசோவின் ஏரியாவைக் கேட்பது எஸ்.எஸ். புரோகோபீவ் "போர் மற்றும் அமைதி".

ஒரு ஏரியா கற்றல்.

வகுப்பு மூன்று குழுக்களாகப் பிரிக்கப்பட்டு பின்வரும் பணிகள் கொடுக்கப்பட்டுள்ளன:

1 வது குழு - பாத்திரத்தின் வாய்மொழி உருவப்படத்தை அளிக்கிறது (வெளிப்புறம் மற்றும் "உள்");

2வது குழு - முன்மொழியப்பட்ட வீடியோ வரிசையிலிருந்து கொடுக்கப்பட்ட இசையுடன் தொடர்புடைய ஒரு உருவப்படத்தைத் தேர்ந்தெடுத்து, பதிலை உறுதிப்படுத்துகிறது;

3 வது குழு - இதன் விளைவாக உருவப்படத்தை கொடுக்கப்பட்ட இசையுடன் ஒப்பிடுகிறது.

இசையமைப்பாளர் மற்றும் கலைஞர் பயன்படுத்தும் இசை மற்றும் கலை வெளிப்பாட்டின் வழிமுறைகளின் அடிப்படையில் மாணவர்கள் தங்கள் பதில்களை நியாயப்படுத்துகிறார்கள்.

ஆசிரியர்.

வர்லாமுக்கு நேர் எதிரே உள்ள மற்றொரு உருவப்படத்துடன் நாங்கள் பழகிவிட்டோம். எஸ்.எஸ்.ஸின் ஓபராவில் இருந்து குதுசோவின் ஏரியா நிகழ்த்தப்பட்டது. புரோகோபீவின் “போர் மற்றும் அமைதி” மற்றும் எங்களுக்கு முன் ரோமன் மக்ஸிமோவிச் வோல்கோவ் “குதுசோவ்” ஓவியம்.

குதுசோவ் யார்?

மாணவர்கள்.

1812 போரில் நெப்போலியனை தோற்கடித்த தளபதி.

ஆசிரியர்.

ஹீரோவின் எந்த குணாதிசயங்கள் இசையமைப்பாளரால் வலியுறுத்தப்படுகின்றன, எந்த கலைஞரால் வலியுறுத்தப்படுகிறது?

மாணவர்கள்.

இசையமைப்பாளர் கம்பீரம், வலிமை, பிரபுக்கள் மற்றும் தாய்நாட்டின் மீதான அக்கறை ஆகியவற்றை வலியுறுத்துகிறார். கலைஞர் தாய்நாடு, பிரபுக்கள் மற்றும் உளவுத்துறைக்கு தனது சேவைகளை வலியுறுத்துகிறார்.

ஆசிரியர்.

இந்த ஹீரோவைப் பற்றி இசையமைப்பாளர் மற்றும் கலைஞர் இருவரும் எப்படி உணருகிறார்கள்?

மாணவர்கள்.

அவர்கள் அவரை மதிக்கிறார்கள், அவர் தங்கள் நாட்டுக்காரர் என்று பெருமிதம் கொள்கிறார்கள்.

ஆசிரியர்.

மாணவர்கள்.

நிச்சயமாக

ஆசிரியர்.

இதற்கு முன் படித்த இசைப் பகுதி எது?

ஏரியாவிலிருந்து ஒரு பகுதியைக் கேட்பது அல்லது நிகழ்த்துவது.

மாணவர்கள்.

A.P. போரோடின் எழுதிய "தி ஹீரோயிக் சிம்பொனி".

ஆசிரியர்.

ஏரியாவைக் கேட்டு, படத்தைப் பார்த்து, குடுசோவை ஹீரோ என்று அழைக்க முடியுமா? உங்கள் பதிலை நியாயப்படுத்துங்கள்.

மாணவர்கள்.

ஆம், ஏனென்றால் அவர் வலிமை, புத்திசாலித்தனம், நன்மை ஆகிய மூன்று குணங்களையும் இணைக்கிறார்.

ஆசிரியர்.

வர்லாம் ஹீரோ என்று சொல்லலாமா?

மாணவர்கள்.

இல்லை, அவருக்கு வலிமை, புத்திசாலித்தனம் உள்ளது, ஆனால் நல்லது இல்லை.

(இரண்டு உருவப்படங்களும் பலகையில் உள்ளன)

ஆசிரியர்.

புரோகோபீவ் மற்றும் வோல்கோவ் மற்றும் போரோடினின் "ஹீரோஸ்" சிம்பொனி மற்றும் வாஸ்நெட்சோவின் ஓவியம் "போகாடிர்ஸ்" ஆகியோரால் குதுசோவின் உருவப்படம் ஏன் உருவாக்கப்பட்டது?

மாணவர்கள்.

ஏனென்றால் அத்தகைய மக்கள், ஹீரோக்கள், உண்மையில் இருந்தனர்.

ஆசிரியர்.

ஹீரோக்கள் வலிமை, புத்திசாலித்தனம் மற்றும் நன்மை ஆகியவற்றைக் கொண்ட ஒரு பாடலை இன்று கற்றுக்கொள்வோம். மேலும் அவர்களின் முக்கிய பலம் நட்பு. "மிட்ஷிப்மேன், முன்னோக்கி!" திரைப்படத்தின் பாடல். "நட்பின் பாடல்."

ஒரு பாடலைக் கற்றுக்கொள்வது.

முடிவுரை:

1. வகுப்பில் நாங்கள் என்ன உருவப்படங்களையும் அவற்றின் ஆசிரியர்களையும் சந்தித்தோம்?
2. இசையிலும் ஓவியத்திலும் அதே கதாபாத்திரங்கள் எவ்வாறு சித்தரிக்கப்படுகின்றன?
3. இசைக்கும் ஓவியத்துக்கும் இடையிலான இந்த “உறவு” நமக்கு என்ன புரிய வைக்கிறது?

பாடத்தின் சுருக்கம்

ஆசிரியர் அர்கிபோவாஎன்எஸ்

பொருள்இசை

வர்க்கம் 5

தலைப்பு: இசை உருவப்படம். இசையால் ஒருவரின் குணத்தை வெளிப்படுத்த முடியுமா?

பாடத்தின் நோக்கங்கள்:ஓவியம் மற்றும் இசையின் படைப்புகளை ஒப்பிட முடியும்; இசையின் ஒரு பகுதிக்கு உணர்வுபூர்வமாக பதிலளிக்கவும் மற்றும் இசை மற்றும் காட்சி படங்கள் மூலம் ஒரு நபரின் உள் உலகத்தை அணுக முடியும்.

பாடத்தின் நோக்கங்கள்:

இசை மற்றும் காட்சி கலைகளில் ஆர்வத்தையும் அன்பையும் வளர்க்கவும்.

இசை உருவப்படத்தின் வகையை அறிமுகப்படுத்துங்கள்.

இசை மற்றும் ஓவியத்தின் படைப்புகளை ஒப்பிடுக.

பல்வேறு வகையான கலைகள் - இலக்கியம், இசை மற்றும் ஓவியம் - அவற்றின் சொந்த வழியில் மற்றும் ஒருவருக்கொருவர் சுயாதீனமாக ஒரே வாழ்க்கை உள்ளடக்கத்தை எவ்வாறு உள்ளடக்கியது என்பதைக் காட்டுங்கள்.

திட்டமிட்ட முடிவுகள் (URD)

பொருள்

படைப்பு கற்பனையின் வளர்ச்சிக்கு அடிப்படையாக உள் விசாரணை மற்றும் உள் பார்வை வளர்ச்சி;

M. Mussorgsky மற்றும் நுண்கலையின் "Song of Varlaam" - Repin இன் ஓவியம் "Prototyakon" என்ற இசைப் படைப்பின் ஒப்பீட்டு பகுப்பாய்வு மூலம் இசையின் காட்சி பண்புகளை மாணவர்களின் புரிதலை ஆழப்படுத்துதல்;

மெட்டா பொருள்

ஒழுங்குமுறை

. சொந்தம்இசை அமைப்புகளை உணர்தல், நிகழ்த்துதல் மற்றும் மதிப்பீடு செய்யும் செயல்பாட்டில் கல்விப் பணிகளை அமைப்பதில் இலக்குகளை நிர்ணயிக்கும் திறன்.

.திட்டமிட வேண்டும்இசையின் உணர்தல் மற்றும் செயல்திறன் செயல்பாட்டில் சொந்த செயல்கள்.

அறிவாற்றல்

. அடையாளம்இசையின் வெளிப்படையான சாத்தியங்கள்.

. கண்டுபிடிக்க

. ஒருங்கிணைக்கஇசையின் செயல்பாட்டில் இசை சொற்கள் மற்றும் கருத்துகளின் அகராதி

நடவடிக்கைகள்

தகவல் தொடர்பு

கடத்துகிறதுஇசையின் சொந்த பதிவுகள், வாய்வழி மற்றும் எழுதப்பட்ட பேச்சில் பிற கலை போதனைகள்

.நிகழ்த்துவகுப்பு தோழர்களின் குழுவுடன் பாடல்கள்

தனிப்பட்ட

. வெளிப்படுத்தஇசைப் படைப்புகளைக் கேட்கும்போது, ​​பாடுவதில் இசைப் படங்களுக்கு உங்கள் உணர்ச்சி மனப்பான்மை.

. முடியும்இசைப் படங்களின் உள்ளடக்கம், தனிநபரின் ஆன்மீக மற்றும் தார்மீக வளர்ச்சியில் அவற்றின் செல்வாக்கு பற்றிய கருத்துக்களை விரிவுபடுத்துவதற்கான வழிமுறையாக கலைகளின் தொடர்புகளைப் புரிந்துகொள்வது;

புரிந்துஒரு இசைப் படைப்பின் வாழ்க்கை உள்ளடக்கம்.

பொருள்

இசை உரையின் வண்ணங்களை இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் கலைஞர்கள் சிறந்த முறையில் பயன்படுத்துவதன் மூலம் "சித்திர இசையின்" பண்புகளை வெளிப்படுத்தும் திறனை மேம்படுத்துதல்(பதிவு, டிம்ப்ரே, டைனமிக், டெம்போ-ரிதம், மாதிரி)

மெட்டா பொருள்

. கண்டுபிடிக்கஇசை மற்றும் பிற கலைகளின் சமூகம்

தனிப்பட்ட

.முடியும் புரிந்து கொள்ளஇசைப் படங்களின் உள்ளடக்கம், தனிநபரின் ஆன்மீக மற்றும் தார்மீக வளர்ச்சியில் அவற்றின் செல்வாக்கு பற்றிய கருத்துக்களை விரிவுபடுத்துவதற்கான வழிமுறையாக கலைகளின் தொடர்பு

பாடம் வகை:ஒருங்கிணைந்த - ICT ஐப் பயன்படுத்தி ஒரு புதிய தலைப்பைப் படிப்பது.

பாடம் வடிவம்: உரையாடல்.

இசை பாடம் பொருள்:

எம். முசோர்க்ஸ்கி.வர்லாம் பாடல். "போரிஸ் கோடுனோவ்" (கேட்குதல்) ஓபராவிலிருந்து.

எம். முசோர்க்ஸ்கி.குள்ளன். பியானோ சுழற்சியில் இருந்து "ஒரு கண்காட்சியில் படங்கள்" (கேட்பது).

ஜி. கிளாட்கோவ்,கவிதை யு. என்டினா.ஓவியங்கள் பற்றிய பாடல் (பாடுதல்).

கூடுதல் பொருள்:இசையமைப்பாளர்களின் உருவப்படங்கள், ஓவியங்களின் மறுஉருவாக்கம், பாடநூல் 5 ஆம் வகுப்பு "Art.Music" T.I. Naumenko, V.V. அலீவ்

வகுப்புகளின் போது:

ஏற்பாடு நேரம்.

மாணவர் அடைய வேண்டிய இலக்கு:

வகுப்பில் உற்பத்தி வேலைக்காக தயாராகுங்கள்.

ஆசிரியர் அடைய விரும்பும் இலக்கு:

உற்பத்திப் பணிகளுக்கு மாணவர்களைத் தயார்படுத்த உதவுங்கள்.

பணிகள்

நேர்மறையான உணர்ச்சி மனநிலையை உருவாக்குங்கள்;

சரியான வேலை தோரணையை எடுக்க உதவுங்கள்;

சரியாக உட்காருங்கள். நல்லது! பாடத்தைத் தொடங்குவோம்!

பாடத்தின் தலைப்பிற்குள் நுழைந்து புதிய பொருள் பற்றிய நனவான கருத்துக்கான நிலைமைகளை உருவாக்குதல்

தொடர்பு UUD:

கேட்க மற்றும் பிரதிபலிக்கும் திறன்.

தனிப்பட்ட UUD:

இசை பாடங்களில் ஆர்வத்தை உருவாக்குதல்.

- பாடத்திற்கு கல்வெட்டைப் படியுங்கள். நீங்கள் அதை எப்படி புரிந்துகொள்கிறீர்கள்?

பலகையின் மீது எழுதுக:

"மனநிலைகள் இசை பதிவுகளின் முக்கிய சாரமாக இருக்கட்டும், ஆனால் அவை எண்ணங்கள் மற்றும் உருவங்கள் நிறைந்தவை."

(என்.ஏ. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ்)

பாடத்தின் தலைப்பை தீர்மானித்தல் மற்றும் கற்றல் பணியை அமைத்தல்.

குறிக்கோள்: ஒரு புதிய வழியை உருவாக்க வேண்டியதன் அவசியத்தின் தயார்நிலை மற்றும் விழிப்புணர்வு

இன்று வகுப்பில் என்ன விவாதிக்கப்படும் என்று நினைக்கிறீர்கள்?

- நீங்கள் என்ன நினைக்கிறீர்கள், இசை ஒரு நபரின் தன்மையை வெளிப்படுத்த முடியுமா, அதைச் செய்ய முடியுமா? இந்த கேள்விக்கு இன்று உங்களுடன் பதிலளிக்க முயற்சிப்போம்.

– இன்று நீங்கள் இசை உருவப்படத்தின் வகையை (ஸ்லைடு) அறிந்து கொள்வீர்கள்.

முதன்மை ஒருங்கிணைப்பு நிலை

அறிவாற்றல் UUD:

ஒரு புதிய இசையை அறிமுகப்படுத்துகிறோம்:

வழக்கமான UUD:

ஒரு இசைப் படைப்பின் தன்மையைக் கேட்கும் மற்றும் பகுப்பாய்வு செய்யும் திறன்;

ஒப்பிடும் திறன், பொதுவான தன்மைகள் மற்றும் வேறுபாடுகளைப் பார்க்கவும்;

ஒரு சிக்கலைப் பார்க்கும் திறன் மற்றும் எழுப்பப்பட்ட கேள்விகளுக்கான பதில்களைக் கண்டுபிடிக்கும் விருப்பம்.

தொடர்பு UUD:

தோழர்களின் கருத்துக்களைக் கேட்டு உங்கள் சொந்த தீர்ப்புகளை வெளிப்படுத்தும் திறன்.

தனிப்பட்ட UUD:

இசையின் வெளிப்படையான அம்சங்களை உணர்ந்து உணர்வுபூர்வமாக பதிலளிக்கவும்;

ஒரு படத்தைப் பார்க்கும்போது, ​​பார்வையை மட்டுமல்ல, நம் எல்லா புலன்களையும் உள்ளடக்குகிறோம். கேன்வாஸில் என்ன நடக்கிறது என்பதை நாங்கள் கேட்கிறோம், ஆனால் பார்க்கவில்லை.

இலக்கியத்தில் உருவப்படம் என்பது கலை குணாதிசயத்தின் வழிமுறைகளில் ஒன்றாகும், இதில் எழுத்தாளர் தனது ஹீரோக்களின் வழக்கமான தன்மையை வெளிப்படுத்துகிறார் மற்றும் ஹீரோக்களின் தோற்றத்தின் உருவத்தின் மூலம் அவர்களைப் பற்றிய தனது கருத்தியல் அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்துகிறார்: அவர்களின் உருவம், முகம், உடைகள். , அசைவுகள், சைகைகள் மற்றும் நடத்தைகள்.

நுண்கலையில், உருவப்படம் என்பது ஒருவரின் தோற்றம் மீண்டும் உருவாக்கப்படும் ஒரு வகையாகும். வெளிப்புற ஒற்றுமையுடன், உருவப்படம் சித்தரிக்கப்பட்ட நபரின் ஆன்மீக உலகத்தை கைப்பற்றுகிறது.

இசை ஒரு உருவப்படத்தை வரைந்து ஒரு நபரின் தன்மை, அவரது ஆன்மீக உலகம், அவரது அனுபவங்களை வெளிப்படுத்த முடியும் என்று நினைக்கிறீர்களா? (இசையமைப்பாளர்கள், ஒரு இசை உருவப்படத்தை உருவாக்கும் போது, ​​அவர்களின் கதாபாத்திரங்களின் எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகளை இசை ஒலிப்பு, மெல்லிசை மற்றும் இசையின் தன்மை ஆகியவற்றின் உதவியுடன் தெரிவிக்கிறார்கள்.).

இசை உருவப்படம் - இது ஹீரோவின் பாத்திரத்தின் உருவப்படம். இது இசை மொழியின் உள்ளுணர்வுகளின் வெளிப்பாடு மற்றும் காட்சி சக்தியை பிரிக்கமுடியாத வகையில் ஒன்றிணைக்கிறது. (ஸ்லைடு).

புஷ்கினின் படைப்பு 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர் மாடெஸ்ட் பெட்ரோவிச் முசோர்க்ஸ்கியால் விரும்பப்பட்டது.

இசையமைப்பாளர் வாழ்க்கை வரலாறு

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி மார்ச் 21, 1839 அன்று டொரோபெட்ஸ்க் மாவட்டத்தின் கரேவோ கிராமத்தில் தனது தந்தை, ஏழை நில உரிமையாளர் பியோட்டர் அலெக்ஸீவிச்சின் தோட்டத்தில் பிறந்தார். அவரது தாயார் யூலியா இவனோவ்னா, அவருக்கு பியானோ வாசிக்க முதலில் கற்றுக் கொடுத்தார். பத்து வயதில், அவரும் அவரது மூத்த சகோதரரும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு வந்து காவலர்களின் அணிவகுப்பு பள்ளியில் சேர்ந்தனர். பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, முசோர்க்ஸ்கி ப்ரீபிரஜென்ஸ்கி காவலர் படைப்பிரிவுக்கு நியமிக்கப்பட்டார். சுமாரான பதினேழு வயது. தர்கோமிஷ்ஸ்கியை அறிந்த பிரீபிரஜென்ஸ்கி தோழர்களில் ஒருவர், முசோர்க்ஸ்கியை அவரிடம் கொண்டு வந்தார். அந்த இளைஞன் உடனடியாக இசைக்கலைஞரை தனது பியானோ வாசிப்பதன் மூலம் மட்டுமல்ல, அவரது இலவச மேம்பாடுகளாலும் வசீகரித்தான், அங்கு அவர் பாலகிரேவ் மற்றும் குய்யைச் சந்தித்தார். இவ்வாறு இளம் இசைக்கலைஞருக்கு ஒரு புதிய வாழ்க்கை தொடங்கியது, அதில் பாலகிரேவ் மற்றும் "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" வட்டம் முக்கிய இடத்தைப் பிடித்தன. விரைவில் அறிவைக் குவிக்கும் காலம் செயலில் ஆக்கபூர்வமான செயல்பாட்டின் காலத்திற்கு வழிவகுத்தது. இசையமைப்பாளர் ஒரு ஓபராவை எழுத முடிவு செய்தார், அதில் பெரிய நாட்டுப்புற காட்சிகள் மற்றும் வலுவான விருப்பமுள்ள ஆளுமையை சித்தரிப்பதில் அவரது ஆர்வம் பொதிந்திருக்கும்.

கிளிங்காவின் சகோதரியான லியுட்மிலா இவனோவ்னா ஷெஸ்டகோவாவுக்குச் சென்றபோது, ​​முசோர்க்ஸ்கி விளாடிமிர் வாசிலியேவிச் நிகோல்ஸ்கியைச் சந்தித்தார். அவர் ஒரு தத்துவவியலாளர், இலக்கிய விமர்சகர் மற்றும் ரஷ்ய இலக்கிய வரலாற்றில் நிபுணராக இருந்தார். அவர் "போரிஸ் கோடுனோவ்" என்ற சோகத்திற்கு முசோர்க்ஸ்கியின் கவனத்தை ஈர்த்தார். நிகோல்ஸ்கி இந்த சோகம் ஒரு ஓபரா லிப்ரெட்டோவுக்கு அற்புதமான பொருளாக மாறும் என்ற கருத்தை வெளிப்படுத்தினார். இந்த வார்த்தைகள் முசோர்க்ஸ்கியை ஆழமாக சிந்திக்க வைத்தது. அவர் போரிஸ் கோடுனோவைப் படிப்பதில் மூழ்கினார். இசையமைப்பாளர் உணர்ந்தார்: "போரிஸ் கோடுனோவ்" அடிப்படையிலான ஒரு ஓபரா ஒரு வியக்கத்தக்க பன்முகப் படைப்பாக மாறும்.

1869 இன் இறுதியில் ஓபரா முடிந்தது. முசோர்க்ஸ்கி தனது மூளையை தனது வட்டத் தோழர்களுக்கு அர்ப்பணித்தார். அர்ப்பணிப்பில், அவர் வழக்கத்திற்கு மாறாக ஓபராவின் முக்கிய யோசனையை வெளிப்படுத்தினார்: "நான் மக்களை ஒரு சிறந்த ஆளுமையாகப் புரிந்துகொள்கிறேன், ஒரு யோசனையால் அனிமேஷன் செய்யப்பட்டேன். இது எனது பணி, நான் அதை ஓபராவில் தீர்க்க முயற்சித்தேன்."

பிறகு கவனத்திற்குரிய பல படைப்புகள் இருந்தன... மார்ச் 28, 1881 அன்று, முசோர்க்ஸ்கி இறந்தார். அவருக்கு 42 வயதுதான் ஆகியிருந்தது. உலகப் புகழ் அவருக்கு மரணத்திற்குப் பின் வந்தது.

"போரிஸ் கோடுனோவ்" என்ற ஓபரா உலக ஓபராவின் வரலாற்றில் முதல் படைப்பாக மாறியது, இதில் மக்களின் தலைவிதி இவ்வளவு ஆழம், நுண்ணறிவு மற்றும் உண்மைத்தன்மையுடன் காட்டப்பட்டது.

சிம்மாசனத்தின் முறையான வாரிசான சிறிய சரேவிச் டிமிட்ரியை கொலை செய்ததாக குற்றம் சாட்டப்பட்ட போரிஸ் கோடுனோவ் என்ற பாயரின் ஆட்சியைப் பற்றி ஓபரா கூறுகிறது.

இன்றைய பாடத்தில் எங்கள் கவனம் ஓபராவின் மிகவும் சுவாரஸ்யமான பாத்திரத்தில் கவனம் செலுத்தும் - வர்லாம்.

இவான் தி டெரிபிலின் துருப்புக்களால் கசான் முற்றுகையைப் பற்றி வர்லாம் ஒரு பாடலைப் பாடுகிறார்.

இசையமைப்பாளர் இந்த மனிதனை இசையில் எவ்வாறு விவரித்தார் என்பதை இப்போது பார்ப்போம். ஹீரோவின் இசைப் பேச்சைக் கேளுங்கள், அதனால் அவரது தோற்றத்தையும் அவரது பாத்திரத்தையும் கற்பனை செய்து பாருங்கள்.

- வர்லாம் தனது புகழ்பெற்ற பாடலான “கசான் நகரில் இருந்ததைப் போல” பாடுவதைக் கேட்போம்.

எம்.பி. முசோர்க்ஸ்கியின் போரிஸ் கோடுனோவ் ஓபராவிலிருந்து வர்லாமின் பாடலைக் கேட்பது. (ஸ்லைடு).

எஃப்.ஐ. சாலியாபின் பதிவுசெய்த வர்லாம் பாடலின் ஒலி (அதே நேரத்தில் நாங்கள் பணியை முடிக்கிறோம்: ஹீரோவின் தோற்றம் மற்றும் அவரது பாத்திரம் இரண்டையும் கற்பனை செய்ய அவரது இசை பேச்சைக் கேளுங்கள், நடிகரின் குரலில் கவனம் செலுத்துங்கள்).

– வர்லாம் இப்படி ஒரு பாடலைப் பாடுவதை எப்படி கற்பனை செய்கிறீர்கள்?

நடிப்பின் தன்மையும் இசை மொழியின் தன்மையும் இந்த நபரின் தன்மையையும் தோற்றத்தையும் கூட எவ்வாறு வெளிப்படுத்துகின்றன? (வன்முறை, உரத்த இசை...)

இப்போது பாடப்புத்தகம், பத்தி 23, ப. 133 ஐத் திறந்து, இலியா ரெபினின் "புரோட்டோடேகான்" ஓவியத்தைப் பாருங்கள்.

நண்பர்களே, இலியா ரெபினின் ஓவியமான “புரோடோடிகான்” ஐ உன்னிப்பாகப் பாருங்கள், உங்களுக்கு முன்னால் நீங்கள் யாரைப் பார்க்கிறீர்கள் என்பதை விவரிக்கவும். ( எங்களுக்கு முன் ஒரு புரோட்டோடீக்கனின் உருவப்படம் உள்ளது - இது ஆர்த்தடாக்ஸ் சர்ச்சில் ஒரு ஆன்மீக தரவரிசை. நீண்ட நரைத்த தாடியுடன், அதிக எடையுடன், ஒரு வயதான மனிதரைப் பார்க்கிறோம், அவர் முகத்தில் கோபமான வெளிப்பாட்டைக் கொண்டிருக்கிறார் / வளைந்த புருவங்களால் அவருக்கு வழங்கப்பட்டது. அவருக்கு ஒரு பெரிய மூக்கு, பெரிய கைகள் - பொதுவாக, ஒரு இருண்ட உருவப்படம். அவருக்கு குறைந்த குரல் இருக்கலாம், பாஸ் கூட இருக்கலாம்.)

நீங்கள் எல்லாவற்றையும் சரியாகப் பார்த்தீர்கள், அவருடைய தாழ்ந்த குரலைக் கூட கேட்டீர்கள். எனவே, நண்பர்களே, இந்த படம் Peredvizhniki கலைஞர்களின் கண்காட்சியில் தோன்றியபோது, ​​பிரபல இசை விமர்சகர் V. Stasov அதில் புஷ்கினின் கவிதை "Boris Godunov" - Varlaam-ல் இருந்து ஒரு பாத்திரத்தை பார்த்தார். அடக்கமான Petrovich Mussorgsky அதே வழியில் பதிலளித்தார், அவர் "புரோடோடிகான்" பார்த்தபோது அவர் கூச்சலிட்டார்: "அப்படியானால் இது என் வர்லாமிஷ்சே!"

வர்லாம் மற்றும் ப்ரோடோடிகானுக்கு பொதுவானது என்ன? (இவை சக்திவாய்ந்த, கடினமான மனிதர்கள், துறவிகள் மற்றும் பாதிரியார்கள், பண்டைய ரஷ்யாவின் பொதுவான படங்கள்).

வெளிப்படையான வழிமுறைகளின் ஒப்பீட்டு அட்டவணை.

I. ரெபின் ஓவியம் "புரோடோடிகான்"

எம்.பி. முசோர்க்ஸ்கி "வர்லாம் பாடல்"

ஒரு பெரிய உருவம், வயிற்றில் கையைப் பிடித்தபடி, நரைத்த தாடி, பின்னப்பட்ட புருவங்கள், சிவப்பு முகம். இருண்ட நிறங்கள். பாத்திரம் ஆணவமும் ஆதிக்கமும் கொண்டது.

இயக்கவியல்: உரத்த இசை, மெல்லிசை - மேலே தாண்டுதல், டிம்ப்ரே - பித்தளை. பாடும் குரல் - பாஸ். செயல்பாட்டின் தன்மை முடிவில் கூச்சல்கள், ஒரு கடினமான செயல்திறன்.

யு-ஒன் முக்கியமான அம்சம் ஓவியம் மற்றும் ஓபராவில் உள்ளார்ந்ததாகும்: இது ஒரு நபரின் தன்மையை வார்த்தைகள், இசை மற்றும் படங்களில் காண்பிக்கும் திறன்.

படத்திற்கும் பாடலுக்கும் பொதுவானது என்ன?

டி - படத்திற்கும் பாடலுக்கும் பொதுவானது என்னவென்றால், அவை கட்டுப்பாடற்ற தன்மை, முரட்டுத்தனம், பெருந்தீனி மற்றும் களியாட்டத்தின் போக்கைக் காட்டுகின்றன.

நீங்கள் சொல்வது சரிதான், ஏனென்றால் இது ஒரு கூட்டுப் படம். அந்த நேரத்தில் ரஸ்ஸில் இந்த வகையான மக்கள் சந்தித்தனர். பொதுவானது வெளிப்புற ஒற்றுமை மட்டுமல்ல, சில குணாதிசயங்களும் கூட. அவர்களுக்கு இடையேயான முக்கிய விஷயம், கட்டுப்பாடற்ற இயல்பு, இயற்கையின் முரட்டுத்தனம், பெருந்தீனி மற்றும் களியாட்டத்திற்கான போக்கு.

இசையமைப்பாளர் மற்றும் கலைஞர், ஒருவருக்கொருவர் சுயாதீனமாக, இதுபோன்ற படங்களை உருவாக்க உதவியது எது? (ரஸ்ஸில் அத்தகையவர்கள் இருந்தனர்.)

"புரோடோடீகான்" ஐ.ஈ. ரெபின் உருவப்படத்தில், அவரது சொந்த கிராமமான சுகுவேவோவிலிருந்து டீக்கன் இவான் உலனோவின் உருவத்தை அழியாமல் செய்தார், அவரைப் பற்றி அவர் எழுதினார்: "... ஆன்மீகம் எதுவும் இல்லை - அவர் சதை மற்றும் இரத்தம், பாப்-கண்கள், இடைவெளி மற்றும் கர்ஜனை ...”.

இந்த உருவப்படத்தை வரைவதற்கு கலைஞர் என்ன வண்ணங்களைப் பயன்படுத்தினார்? (கலைஞர் பணக்கார நிறங்களைப் பயன்படுத்துகிறார், அங்கு இருண்ட நிறங்கள் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன.)

வெவ்வேறு வெளிப்பாடுகள் இருந்தபோதிலும், நுண்கலையில் அது வண்ணப்பூச்சு, இலக்கியத்தில் அது வார்த்தை, இசையில் அது ஒலிகள். அவர்கள் அனைவரும் ஒருவரைப் பற்றிச் சொல்லிக் காட்டினார்கள். இருப்பினும், இசை உடனடியாக கவனிக்கப்படாத அந்த அம்சங்களை வலியுறுத்தியது மற்றும் பரிந்துரைத்தது.

குரல் பாடல் வேலை

அறிவாற்றல் UUD

ஒரு புதிய பாடலின் மெல்லிசை மற்றும் வரிகளை அறிந்து கொள்வது

தொடர்பு UUD

இசை மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமான செயல்பாட்டின் செயல்பாட்டில் ஆசிரியருடன் தொடர்பு;

ஒரு இசைத் துண்டின் கோரல் நிகழ்ச்சியில் பங்கேற்பது.

தனிப்பட்ட UUD:

செயல்திறன் திறன்களை உருவாக்குதல்;

பாடுதல், வார்த்தைகள், ஒலிப்பு மூலம் உங்கள் நடிப்பில் பாடலின் பாத்திரத்தின் உருவகம்.

கோஷமிடுதல்.

கற்றல் சொற்றொடர்கள்

கடினமான மெல்லிசை திருப்பங்களை பாடுவது.

உரையில் வேலை செய்கிறது.

நுண்கலை வகைகளின் பெயர்களை நினைவில் வைத்துக் கொள்ள உதவும் ஒரு பாடல் அழைக்கப்படுகிறது "ஓவியங்களைப் பற்றிய பாடல்""இசையமைப்பாளர் ஜெனடி கிளாட்கோவ்.

ஒரு பாடலைக் கேட்பது.

பாடலில் எந்த வகையான ஓவியங்கள் பாடப்பட்டுள்ளன?

இசையில், வகைகள் என்ன?

கோரஸில் பாடுவது.

யோசித்து சொல்லுங்கள், நீங்கள் ஒவ்வொருவரும் ஒரு உருவப்படத்தின் ஹீரோவாக முடியுமா?

உங்களில் பலர் கலைஞர்களாக நடித்து உங்கள் நண்பர்களின் ஓவியங்களை வரைந்தீர்கள்

பாடல் எந்த வடிவத்தில் எழுதப்பட்டுள்ளது?

என்ன மனநிலை?

என்ன வேகம்?

இந்தப் பாடலின் பெயரைக் கூறுங்கள். (குழந்தைகளின் பதில்கள்)

பாடலுக்கு ஏன் இந்தப் பெயர்?

3. இசை படங்கள்

- முற்றிலும் மாறுபட்ட இரண்டு குரல் உருவப்படங்களுடன் நாங்கள் பழகினோம், அடுத்த இசை படம் வார்த்தைகள் இல்லாமல் ஒலிக்கும். இது எம்.பி.யின் பியானோ சுழற்சியில் இருந்து "க்னோம்" வேலை. முசோர்க்ஸ்கியின் "பிக்சர்ஸ் அட் அன் எக்ஸிபிஷன்" என்பது ஒரு சிறிய விசித்திரக் கதை உயிரினத்தின் இசை உருவப்படம், இது அசாதாரண கலை சக்தியுடன் செயல்படுத்தப்பட்டது. இசையமைப்பாளரின் நெருங்கிய நண்பரான டபிள்யூ. ஹார்ட்மேனின் ஓவியத்தின் தோற்றத்தில் இது எழுதப்பட்டது.

முசோர்க்ஸ்கி ஒரு கிறிஸ்துமஸ் மரம் அலங்காரத்தின் ஓவியத்தை நினைவு கூர்ந்தார் - ஒரு க்னோம், வளைந்த கால்கள் கொண்ட ஒரு சிறிய, விகாரமான குறும்பு. கொட்டைப்பழங்களை கலைஞர் இப்படித்தான் சித்தரித்தார். ---இந்தப் பகுதியைக் கேட்டு, க்னோம் என்ன மனநிலையில் இருக்கிறார், அவருடைய குணம் என்ன, இந்த இசையில் நீங்கள் என்ன கற்பனை செய்கிறீர்கள்?

எம்.பி. முசோர்க்ஸ்கியின் ஒலி "தி ட்வார்ஃப்". (குழந்தைகளின் பதில்கள்)

- நண்பர்களே, க்னோமை எப்படி கற்பனை செய்தீர்கள்? ( இசையில் நீங்கள் ஒரு நொண்டி நடையையும் சில கூர்மையான, கோணத் தாவல்களையும் கேட்கலாம். இந்த குள்ளன் தனிமையில் இருப்பதாகவும், அவர் துன்பப்படுகிறார் என்றும் ஒருவர் உணர்கிறார்.)

· எம்.பி.முசோர்க்ஸ்கியின் நாடகம் மிகவும் அழகாக இருக்கிறது. அதைக் கேட்கும்போது, ​​​​சிறிய மனிதன் எப்படி அலைந்து திரிந்தான், கொஞ்சம் ஓடி நிறுத்தினான் - இவ்வளவு குறுகிய மற்றும் மெல்லிய கால்களில் ஓடுவது கடினம். பின்னர் அவர் சோர்வடைந்தார், மெதுவாகவும் இன்னும் விடாமுயற்சியாகவும் விகாரமாகவும் நடந்தார். அதற்காக அவர் தன் மீது கோபம் கொண்டவர் போலும். இசை நின்றது. ஒருவேளை விழுந்திருக்கலாம்.

நண்பர்களே, நீங்கள் கலைஞர்களாக இருந்தால், இந்த இசையைக் கேட்ட பிறகு, இந்த குட்டிப்பூச்சியை வரைவதற்கு என்ன வண்ணங்களைப் பயன்படுத்துவீர்கள்?

அது சரி, அவர் உண்மையில் கோணத்தில், தாவல்களில் நகர்கிறார். வேடிக்கையான ஜினோம் இசையமைப்பாளரால் ஆழ்ந்த துன்பகரமான நபராக மாற்றப்பட்டார். அவரது தலைவிதியைப் பற்றி அவர் புலம்புவதை நீங்கள் கேட்கலாம். அவர் தனது சொந்த விசித்திரக் கதையின் கூறுகளிலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டு மக்களுக்கு பொழுதுபோக்கிற்காக வழங்கப்படுகிறார். குள்ளன் எதிர்ப்பு தெரிவிக்க முயற்சிக்கிறான், சண்டையிடுகிறான், ஆனால் ஒரு அவநம்பிக்கையான அழுகை கேட்கிறது... நண்பர்களே, இசை எப்படி முடிகிறது? ( இது வழக்கம் போல் முடிவடையவில்லை, அது முறிந்து போகிறது.)

நீங்கள் பார்க்கிறீர்கள், நண்பர்களே, “க்னோம்” என்பது ஒரு படத்தின் விளக்கம் மட்டுமல்ல, இது இசையமைப்பாளரால் உருவாக்கப்பட்ட ஒரு ஆழமான படம்.

சுதந்திரமான வேலை

அறிவாற்றல் UUD

பெறப்பட்ட தகவல்களைப் புரிந்துகொள்ளும் திறனை வளர்ப்பது.

வழக்கமான UUD:

ஏற்கனவே கற்றுக்கொண்டவை மற்றும் மேலும் கற்றுக்கொள்ள வேண்டியவை பற்றிய விழிப்புணர்வு

கற்றலின் தரத்தை மதிப்பிடுதல்.

தொடர்பு Uud:

வேலை முடிவுகளை சரிபார்க்கும் செயல்பாட்டில் தொடர்பு.

தனிப்பட்ட UUD

இசை நடவடிக்கைகளில் நேர்மறையான அணுகுமுறை மற்றும் ஆர்வத்தை உருவாக்குதல்

இப்போது நீங்கள் சோதனை எடுக்க வேண்டும், பின்னர் உங்கள் வேலையை நீங்களே மதிப்பீடு செய்ய வேண்டும்

அவர்களின் வேலையை "5" மற்றும் "4" என மதிப்பிடுபவர் யார்?

வீட்டு பாடம்

புலனுணர்வு UUD

இசை தேடல்

ஒழுங்குமுறை UUD

இலக்கு நிர்ணயம்.

எந்த இசை வகைகள் ஹீரோவின் உருவப்பட அம்சங்களை வெளிப்படுத்தும் திறன் கொண்டவை?

வீட்டுப்பாடங்களைக் கேளுங்கள்.

"இசை அவதானிப்புகளின் நாட்குறிப்பு" - பக். 26-27.

குறிப்புகளின் பட்டியல் 1. அபிசோவா இ.என். "ஒரு கண்காட்சியில் இருந்து படங்கள்." முசோர்க்ஸ்கி - எம்.: இசை, 1987. 47கள். 2. அபிசோவா ஈ.என். "சுமாரான பெட்ரோவிச் முசோர்க்ஸ்கி" - 2வது பதிப்பு எம்.: இசை, 1986. 157 பக். 3. வெர்ஷினினா ஜி.பி. “...இசையைப் பற்றி பேச இலவசம்” - எம்.: “புதிய பள்ளி” 1996 பக். 192 4. வறுத்த ஈ.எல். "சுமாரான பெட்ரோவிச் முசோர்க்ஸ்கி": பிரபலமான மோனோகிராஃப் - 4வது பதிப்பு - லெனின்கிராட்: இசை, 1987. ப.110 5. ஃபீன்பெர்க் எஸ்.இ. "பியானிசம் ஒரு கலையாக" - எம்.: இசை, 1965 ப. 185 6. ஷ்லிஃப்ஸ்டீன் எஸ்.ஐ. "முசோர்க்ஸ்கி. கலைஞர். நேரம். விதி". எம்.: இசை. 1975

இசை மற்றும் பிற கலைகள்

பாடம் 25

தலைப்பு: இசை உருவப்படம். இசையால் ஒருவரின் குணத்தை வெளிப்படுத்த முடியுமா?

பாடம் நோக்கங்கள்: இசை மற்றும் நுண்கலைகளுக்கு இடையே உள்ள பல்வேறு தொடர்புகளை பகுப்பாய்வு செய்யுங்கள்; இசையின் கலைப் படங்கள் மற்றும் பிற கலை வடிவங்களுக்கு இடையே உள்ள தொடர்புகளைக் கண்டறியவும்; கலை வகைகளின் சிறப்பியல்பு அம்சங்களை வேறுபடுத்தி (பாடப்புத்தகத்தில் வழங்கப்பட்ட அளவுகோல்களை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது); இசையைக் கேட்கும் போது பல்வேறு அர்த்தங்களின் இசை ஒலிகளை உணர்ந்து ஒப்பிட்டுப் பாருங்கள்.

பாடத்திற்கான பொருட்கள்: இசையமைப்பாளர்களின் உருவப்படங்கள், ஓவியங்களின் இனப்பெருக்கம், இசைப் பொருட்கள்.

வகுப்புகளின் போது:

ஏற்பாடு நேரம்:

கேட்பது: கே. டெபஸ்ஸி. "கப்பல்".

பாடத்திற்கு கல்வெட்டைப் படியுங்கள். நீங்கள் அதை எப்படி புரிந்துகொள்கிறீர்கள்?

பலகையின் மீது எழுதுக:

"மனநிலைகள் இசைப் பதிவுகளின் முக்கிய சாரமாக இருக்கட்டும்,
ஆனால் அவை எண்ணங்களும் உருவங்களும் நிறைந்தவை"
(என். ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ்)

பாடம் தலைப்பு செய்தி:

நீங்கள் என்ன நினைக்கிறீர்கள், இசை ஒரு நபரின் தன்மையை வெளிப்படுத்த முடியுமா, அதைச் செய்ய முடியுமா? இந்த கேள்விக்கு இன்று உங்களுடன் பதிலளிக்க முயற்சிப்போம்.

பாடத்தின் தலைப்பில் வேலை செய்யுங்கள்:

ஒரு படத்தைப் பார்க்கும்போது, ​​பார்வையை மட்டுமல்ல, நம் எல்லா புலன்களையும் உள்ளடக்குகிறோம். கேன்வாஸில் என்ன நடக்கிறது என்பதை நாங்கள் கேட்கிறோம், பார்க்கவில்லை. அலெக்சாண்டர் இவனோவிச் ஹெர்சனின் உருவக வரையறையின்படி நமது பார்வை "கேட்பது" ஆகிறது.

நண்பர்களே, இலியா ரெபினின் "புரோடோடிகான்" ஓவியத்தை உன்னிப்பாகப் பாருங்கள், உங்களுக்கு முன்னால் யாரைப் பார்க்கிறீர்கள், விவரிக்கவும் . (நமக்கு முன்னால் ஒரு அர்ச்சகர் உருவப்படம் - இது ஆர்த்தடாக்ஸ் சர்ச்சில் ஒரு ஆன்மீக ரேங்க். ஒரு முதியவர், நீண்ட நரைத்த தாடியுடன், அதிக எடையுடன், அவர் முகத்தில் கோபமான வெளிப்பாட்டைக் காண்கிறோம், அது அவருக்கு வளைந்திருக்கும். புருவங்கள், அவருக்கு பெரிய மூக்கு, பெரிய கைகள் - பொதுவாக, ஒரு இருண்ட உருவப்படம், அவருக்கு குறைந்த குரல் இருக்கலாம், ஒருவேளை பாஸ் குரல் கூட இருக்கலாம்.)

நீங்கள் எல்லாவற்றையும் சரியாகப் பார்த்தீர்கள், அவருடைய தாழ்ந்த குரலைக் கூட கேட்டீர்கள். எனவே, நண்பர்களே, இந்த படம் Peredvizhniki கலைஞர்களின் கண்காட்சியில் தோன்றியபோது, ​​பிரபல இசை விமர்சகர் V. Stasov அதில் புஷ்கினின் கவிதை "Boris Godunov" - Varlaam-ல் இருந்து ஒரு பாத்திரத்தை பார்த்தார். அடக்கமான Petrovich Mussorgsky அதே வழியில் பதிலளித்தார், அவர் "புரோடோடிகான்" பார்த்தபோது அவர் கூச்சலிட்டார்: "அப்படியானால் இது என் வர்லாமிஷ்சே!"

இந்த இரண்டு ஆழமான மற்றும் துல்லியமான பார்வையாளர்கள் "போரிஸ் கோடுனோவ்" என்ற ஓபராவின் பாத்திரத்தின் ஒற்றுமையை உருவப்படத்தில் பார்க்க அனுமதித்தது எது என்று நீங்கள் நினைக்கிறீர்கள்?

புஷ்கினின் “போரிஸ் கோடுனோவ்”, மற்றும் அதே பெயரில் உள்ள முசோர்க்ஸ்கியின் ஓபரா மற்றும் ரெபினின் “புரோடோடீகான்” - ஒவ்வொரு படைப்புகளும் ஒரு முக்கியமான அம்சத்தைக் கொண்டுள்ளன - தெளிவாகவும் நம்பகத்தன்மையுடனும் - வார்த்தை, இசை, படம், ஒருவரின் தன்மையைக் காட்டுகிறது. நபர்.

வர்லாம் மற்றும் ப்ரோடோடிகோன் இடையே, நிச்சயமாக, பொதுவான ஒன்று உள்ளது, இது பாத்திரத்துடன் மட்டுமல்ல. Protodeacon என்பது ஒரு ஆன்மீக ரேங்க். வர்லாம் ஒரு துறவி, அவர் மடத்திலிருந்து தப்பித்து லிதுவேனியன் எல்லையில் உள்ள ஒரு உணவகத்தில் உல்லாசமாகச் சென்றார். அவர் ரெபினின் கதாபாத்திரத்தைப் போலவே இருக்கிறார் - பெரிய, பானை-வயிறு, "வழுக்கை நெற்றி, சாம்பல் தாடி, அடர்த்தியான வயிறு." இருப்பினும், ஒருவருக்கொருவர் சுயாதீனமாக எழுந்த இந்த பொதுவாக சுயாதீனமான படங்களை ஒன்றிணைத்து ஒன்றிணைக்கும் மிக முக்கியமான விஷயம் இதுவல்ல. அவற்றுக்கிடையேயான முக்கிய விஷயம் கட்டுப்பாடற்ற இயல்பு, இயற்கையின் முரட்டுத்தனம், பெருந்தீனி மற்றும் களியாட்டத்திற்கு ஆளாகிறது.

முசோர்க்ஸ்கியின் ஓபராவில் வர்லாம் தனது புகழ்பெற்ற பாடலான "கசானில் நகரத்தில் இருந்தது போல" பாடுவதைக் கேளுங்கள். அவரது குரலின் சத்தம், இசையின் அம்சங்கள் - வன்முறை, கட்டுப்பாடற்ற, வேண்டுமென்றே உரத்த குரலில் கவனம் செலுத்துங்கள். செயல்திறன் முறையையும் கவனியுங்கள்: எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, கலைஞர் எப்போதும் ஹீரோவின் பாத்திரத்தில் மிக முக்கியமான விஷயத்தை வலியுறுத்த முயற்சிக்கிறார்.

கேட்பது: எம். முசோர்க்ஸ்கி. "போரிஸ் கோடுனோவ்" என்ற ஓபராவிலிருந்து வர்லாம் பாடல்.

வர்லாம் உங்களுக்கு எப்படித் தோன்றியது? (சத்தம், வன்முறை, கட்டுக்கடங்காத கோபம்.)

நுண்கலைப் படைப்புகளில் விவரங்கள் என்ன பங்கு வகிக்கின்றன, அவை ஹீரோவின் தோற்றத்தை எவ்வாறு பூர்த்தி செய்கின்றன, அவருடன் ஒன்றிணைகின்றன, மற்ற வழிகளில் தெரிவிக்க முடியாத ஒன்றைத் தொடர்புகொள்கின்றன என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள்.

எடுத்துக்காட்டாக, பிரபலமான ஓவியம் “கேர்ள் வித் பீச்ஸ்” - இது ஒரு படம் இல்லையா? மென்மை, இளமை மற்றும் மென்மையான சூரியன் உண்மையில் படத்தில் ஊடுருவுகின்றன, அங்கு ஒவ்வொரு விவரம், ஒவ்வொரு பக்கவாதம் முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் கவர்ச்சியால் நிரப்பப்படுகின்றன.

ஆனால் இங்கே முற்றிலும் மாறுபட்ட இசை உருவப்படம் உள்ளது.

இது குரல் பாடலின் சிறந்த மாஸ்டர் எஃப். ஷூபர்ட்டால் "வரையப்பட்டது".

படத்தின் மையத்தில் மார்கரிட்டா, சுழலும் சக்கரத்தில் அமர்ந்து தனது காதலைப் பற்றி பாடுகிறார்.

வர்லாமின் உருவப்படத்தின் அம்சங்கள் இசையின் தன்மை மற்றும் அதன் செயல்திறன் ஆகியவற்றின் மூலம் வெளிப்படுத்தப்பட்டிருந்தால், "மார்கரிட்டா அட் தி ஸ்பின்னிங் வீல்" பாடலில் எல்லாம் முக்கியமானது: வார்த்தைகளின் பொருள், மெல்லிசையின் தன்மை மற்றும் பிரகாசமான படங்கள். இசை நிகழ்ச்சியின்.

இந்த பாடலில் மார்கரிட்டாவின் உருவப்படம் ஒரு முக்கியமான அன்றாட விவரத்தின் பின்னணியில் வரையப்பட்டுள்ளது - ஒரு சலசலக்கும் சுழல்.

கேட்பது: எஃப். ஷூபர்ட். "ஸ்பின்னிங் வீலில் மார்கரிட்டா" ஜே. டபிள்யூ. கோதேவின் வார்த்தைகள்.

அழகான பெண் படங்களில் மார்கரிட்டாவும் ஒருவர். ஆனால் அவள், ஏற்கனவே அன்பையும் துன்பத்தையும் அறிந்தவள், மிகுந்த ஆழம் மற்றும் உணர்ச்சியால் வகைப்படுத்தப்படுகிறாள். அவரது பாடல் ஒரு படம், ஒரு படம், இதில் பல திட்டங்கள் உள்ளன: வெளிப்புற (படம்), பாடல், உளவியல்.

உருவகத்தன்மை, குரல் இசையில் பெரும்பாலும் இருப்பது போல, துணை இசையில் உள்ளது: முதல் பட்டைகளிலிருந்தே, அதன் அளவிடப்பட்ட சலசலப்புடன் சுழலும் சக்கரத்தைப் பார்க்கவும் கேட்கவும் தோன்றுகிறது. இந்த பின்னணியில், ஒரு தனிமையான பெண்ணின் பாடல் ஒப்புதல் வாக்குமூலம், தனது காதலனுக்காக ஏங்குகிறது.

அவளுடைய அன்பின் அனைத்து செழுமையும், மறைக்கப்பட்ட சோகத்திலிருந்து உணர்ச்சியின் சக்திவாய்ந்த எழுச்சிகள் வரையிலான மனநிலையின் அனைத்து நிழல்களும் குரல் பகுதியில் தெரிவிக்கப்படுகின்றன. ஆனால் இந்த பாடல் வரியின் அனைத்து சுறுசுறுப்புடனும், மெல்லிசை வரியின் அனைத்து ஏற்றங்கள் மற்றும் உச்சக்கட்டங்களுடன், நாம் மீண்டும் மீண்டும் சுழலும் சக்கரத்தின் சலசலப்புக்கு திரும்புகிறோம் - இந்த ஆன்மீக இசை உருவப்படத்தை வடிவமைக்கும் அசல் நோக்கம்.

வர்லாம் மற்றும் மார்கரிட்டாவின் இசை படங்கள் வாய்மொழி உரையால் மத்தியஸ்தம் செய்யப்பட்டிருந்தால், அடுத்த படைப்பில் இசை உருவப்படம் வார்த்தைகளின் உதவியின்றி மேற்கொள்ளப்படுகிறது.

M. Mussorgsky இன் பியானோ சுழற்சியில் இருந்து "Gnome" "ஒரு கண்காட்சியில் படங்கள்" என்பது ஒரு சிறிய விசித்திரக் கதை உயிரினத்தின் இசை உருவப்படம், இது மகத்தான கலை சக்தியுடன் நிகழ்த்தப்பட்டது. இது டபிள்யூ. ஹார்ட்மேன் வரைந்த ஓவியத்தின் தோற்றத்தில் எழுதப்பட்டது. இவை "ஒரு இசைக்கலைஞரால் எழுதப்பட்ட படங்கள் மட்டுமல்ல, இவை வாழ்க்கையின் நிகழ்வுகளின் சாராம்சம் வெளிப்படுத்தப்படும் சிறிய நாடகங்கள் - நிகழ்வுகளின் ஆன்மா, விஷயங்களின் ஆன்மா, ஒலிகள் மூலம் பிரகாசிப்பதாகத் தெரிகிறது" என்று பி. அசாஃபீவ்.

இசையில் மட்டுமல்ல, காட்சி கலைகளிலும், உருவம், வெளிப்புற தோற்றத்தை மாற்றுவது மட்டுமல்ல, பாத்திரத்தின் ஆழமான, ஆன்மீக சாரத்தில் ஊடுருவுவதும் முக்கியம் என்று நாங்கள் ஏற்கனவே கூறியுள்ளோம். "Gnome" நாடகம் அத்தகைய வேலைக்கான ஒரு எடுத்துக்காட்டு.

கேட்பது: எம். முசோர்க்ஸ்கி. "பிக்சர்ஸ் அட் எ எக்சிபிஷன்" தொடரில் இருந்து "க்னோம்".

அற்புதமான குறும்புக்காரனின் நொண்டி நடை மற்றும் கோணத் தாவல்கள் மூலம், ஆழமான துன்பம் திடீரென்று தோன்றுகிறது - இனி அற்புதமானது அல்ல, ஆனால் வாழும், மனிதன். இசை அதன் தன்மையை வியத்தகு முறையில் மாற்றுகிறது: உடைந்த, வினோதமான தாளங்கள் மற்றும் பாய்ச்சல்கள், பிரகாசமான கிராஃபிக் தன்மையைக் கொண்டவை, நாண்களின் கீழ்நோக்கி இயக்கத்திற்கு வழிவகுக்கின்றன, இதன் ஒலி வலிமிகுந்த மனச்சோர்வு, வலி ​​மற்றும் தனிமை ஆகியவற்றின் ஒலியுடன் ஊடுருவுகிறது.

முசோர்க்ஸ்கியின் "க்னோம்" இனி டபிள்யூ. ஹார்ட்மேனின் ஓவியத்தின் எளிய எடுத்துக்காட்டு அல்ல, இது ஒரு குறிப்பிடத்தக்க வளர்ச்சி மற்றும் படத்தின் ஆழமாக்கல் ஆகும், அதைப் பற்றி இசையமைப்பாளர் தனது குறுகிய நாடகத்தில் நிறைய சொல்ல முடிந்தது.

கேள்விகள் மற்றும் பணிகள்:

1. சில இசைப் படைப்புகள் ஏன் தெளிவான உருவப்படத்தைக் கொண்டுள்ளன?
2. எந்த இசை வகைகள் ஹீரோவின் உருவப்பட அம்சங்களை வெளிப்படுத்தும் திறன் கொண்டவை?
3. I. Repin மற்றும் Varlaam M. Mussorgsky ஆகியோரின் "Protodeacon" உருவப்படங்கள் பொதுவானவை என்ன?
4. எம். முசோர்க்ஸ்கியின் நாடகத்தில் குள்ள மனிதனின் உருவப்படத்தை இசை எவ்வாறு வெளிப்படுத்துகிறது? இசை எதைப் பற்றி அதிகம் கூறுகிறது என்று நீங்கள் நினைக்கிறீர்கள் - குள்ளனின் வெளிப்புற தோற்றம் அல்லது அவரது உள் உலகம்?
5. ஹீரோக்களின் உருவப்படங்கள் (கதாப்பாத்திரங்கள்) இசையின் மூலம் பொதிந்துள்ள முந்தைய படைப்புகளின் பெயரைக் குறிப்பிடவும்.
6. "இசைப் படைப்புகளின் நாட்குறிப்பில்" பணியை முடிக்கவும் - பக். 26-27.

விளக்கக்காட்சி

உள்ளடக்கியது:
1. விளக்கக்காட்சி - 11 ஸ்லைடுகள், ppsx;
2. இசை ஒலிகள்:
டிபஸ்ஸி. முன்னுரை "செயில்ஸ்", mp3;
முசோர்க்ஸ்கி. கண்காட்சியில் இருந்து படங்கள். இரண்டு யூதர்கள், பணக்காரர்கள் மற்றும் ஏழைகள் (2 பதிப்புகள்: சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் பியானோ), mp3;
முசோர்க்ஸ்கி. ஓபரா "போரிஸ் கோடுனோவ்". வர்லாமின் பாடல் "கசானில் நகரத்தில் இருந்தது போல", mp3;
ஷூபர்ட். ஸ்பின்னிங் வீலில் மார்கரிட்டா, mp3;
3. துணைக் கட்டுரை - பாடக் குறிப்புகள், docx.

நகராட்சி கல்வி நிறுவனம்

போல்ஷிவோ மேல்நிலைப் பள்ளி எண். 6

பாடங்களின் ஆழமான ஆய்வுடன்

கலை மற்றும் அழகியல் சுழற்சி

__________________________________________________________

"இசை உருவப்படம்"

6 ஆம் வகுப்பில் திறந்த பாடம்

கருத்தரங்கின் போது

"HEC இன் பாடங்களில் ஆளுமையின் ஆக்கப்பூர்வமான வளர்ச்சி"

இசை ஆசிரியர்

ஷிபினேவா வி.ஐ.,

கொரோலெவ்

2007

பாடம் தலைப்பு: இசை உருவப்படம் (6 ஆம் வகுப்பு).

பாடத்தின் நோக்கம் : ஒரு இசை உருவப்படத்தின் கருத்தை மாணவர்களில் உருவாக்குதல் மற்றும் பல்வேறு வகையான கலைகளில் ஒரு உருவப்படத்தை உருவாக்குவதற்கான கலை வழிமுறைகள்.

பணிகள்:

மாணவர்களின் பொதுவான கலாச்சார எல்லைகளை விரிவுபடுத்துதல்;

பாடும் கலாச்சாரத்தை உருவாக்குதல்;

கலைப் படைப்புகளின் ஆழமான, நனவான உணர்வின் உருவாக்கம்;

கலை சுவை வளர்ச்சி;

ஆக்கபூர்வமான செயல்பாடுகளை வளர்ப்பது.

பாடம் வடிவம் : ஒருங்கிணைந்த பாடம்.

உபகரணங்கள் : பியானோ, ஸ்டீரியோ சிஸ்டம், ஓவியங்களின் மறுஉருவாக்கம், புரொஜெக்டர், திரை.

வகுப்புகளின் போது.

ஏற்பாடு நேரம். இசை வாழ்த்து.

ஆசிரியர். நண்பர்களே! கலை உலகம் எவ்வளவு மாறுபட்டது என்பதை நீங்களும் நானும் ஏற்கனவே ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை பார்த்திருக்கிறோம். இன்று நாம் கலை வகைகளில் ஒன்றைப் பற்றி பேசுவோம் - உருவப்படம்.

இந்த வகையின் அம்சங்கள் என்ன?

எந்த வகையான கலைகளில் நீங்கள் ஒரு உருவப்படத்தை உருவாக்க முடியும்?

உதாரணங்கள் கொடுங்கள்.

மாணவர்கள் கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்கிறார்கள் மற்றும் அவர்களின் சொந்த உதாரணங்களை வழங்குகிறார்கள்.

ஆசிரியர். சிறந்த இத்தாலிய ஓவியர், சிற்பி, கட்டிடக் கலைஞர், விஞ்ஞானி, பொறியாளர் லியோனார்டோ டா வின்சி, "ஓவியமும் இசையும் சகோதரிகளைப் போன்றது, அவர்கள் அனைவரும் விரும்புவார்கள் மற்றும் புரிந்துகொள்கிறார்கள்" என்று கூறினார். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, பீத்தோவன் அல்லது ரபேல் பேசிய மொழி உங்களுக்குத் தெரியாமல் இருக்கலாம், நீங்கள் பார்க்க வேண்டும், கேட்க வேண்டும், சிந்திக்க வேண்டும்.

இந்த எண்ணத்தைத் தொடர்ந்து, ரஷ்ய கலைஞரான எம்.ஏ.வ்ரூபலின் "தி ஸ்வான் பிரின்சஸ்" ஓவியத்தின் மறுபதிப்பைப் பரிசீலிக்க உங்களை அழைக்க விரும்புகிறேன்.திரையில் M. A. Vrubel எழுதிய "The Swan Princess" என்ற ஸ்லைடு உள்ளது.

ஓவியம் பற்றிய கேள்விகள் :

மைக்கேல் வ்ரூபெல் எழுதிய ஸ்வான் இளவரசியை விவரிக்கவும்.

கலைஞர் எந்த கலை ஊடகத்தைப் பயன்படுத்துகிறார்?

இந்தப் படம் உங்கள் மீது என்ன தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது?

மாணவர்கள் கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்கின்றனர் விசித்திரக் கதை பறவை பெண்ணின் மர்மம், பெருமைமிக்க அழகு ஆகியவற்றை வலியுறுத்துங்கள், மேலும் அற்புதமான உயிரினத்தின் உருவப்படத்தை உருவாக்கிய ஓவியரின் அசாதாரண பரிசைக் கொண்டாடுங்கள். இது ஒரு அற்புதமான பறவை பெண், அதன் கம்பீரமான அழகு நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கு பொதுவானது. இன்றும் நாளையும் எல்லாவற்றையும் பார்ப்பது போல் அவள் கண்கள் அகலத் திறந்திருக்கும். அவள் உதடுகள் மூடப்பட்டன: அவள் ஏதாவது சொல்ல விரும்புகிறாள் என்று தோன்றுகிறது, ஆனால் அமைதியாக இருக்கிறாள். கோகோஷ்னிக் கிரீடம் மரகத அரை விலையுயர்ந்த கற்களால் சூழப்பட்டுள்ளது. ஒரு வெள்ளை காற்றோட்டமான முக்காடு முகத்தின் நுட்பமான அம்சங்களை வடிவமைக்கிறது. பெரிய பனி-வெள்ளை இறக்கைகள், அவற்றின் பின்னால் கடல் அலைகள். ஒரு அற்புதமான வளிமண்டலம், எல்லாம் மயக்கமடைந்ததாகத் தெரிகிறது, ஆனால் ஒரு உயிருள்ள ரஷ்ய விசித்திரக் கதையின் துடிப்பைக் கேட்கிறோம்.

ஆசிரியர். ஸ்வான் இளவரசியை நாம் எந்த இலக்கியப் பணியில் சந்திக்கிறோம்? ஆசிரியர் அதை எவ்வாறு விவரிக்கிறார்?

என்று மாணவர்கள் கேள்விகளுக்கு பதில் சொல்கிறார்கள் A.S. புஷ்கின் எழுதிய "தி டேல் ஆஃப் ஜார் சால்டான்". ஸ்வான் இளவரசியின் உருவப்படம் கொடுக்கப்பட்ட இந்த வேலையின் வரிகளை ஆசிரியர் நினைவு கூர்ந்தார்.

ஆசிரியர். நாங்கள் ஒரு ஓவிய உருவப்படத்தைப் பார்த்தோம், ஒரு இலக்கியப் படைப்பில் கதாபாத்திரத்தின் தோற்றத்தின் விளக்கத்தைப் படித்தோம். ஆனால் பல இசையமைப்பாளர்கள் இந்த சதித்திட்டத்திற்கு திரும்பியுள்ளனர். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இசையமைப்பாளரின் படைப்பின் ஒரு பகுதியை நான் இப்போது உங்களுக்கு வாசிப்பேன். இது என்ன மாதிரியான வேலை?

ஆசிரியர் N.A. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் ஓபரா "தி டேல் ஆஃப் ஜார் சால்டானின்" பியானோவில் ஒரு பகுதியை வாசித்தார்.

மாணவர்கள் இந்தப் படைப்பை அங்கீகரித்து அதில் ஸ்வான் இளவரசியின் உருவப்படமும் இருப்பதாகக் கூறுகிறார்கள்.

ஆசிரியர். பிரெஞ்சு இசையமைப்பாளர் C. Saint-Saëns எழுதிய "The Great Zoological Fantasy "Carnival of Animals", இதில் ஸ்வான் தீம் உள்ளது.

Saint-Saëns இன் "The Swan" ஐக் கேட்டு, இசையின் தன்மையை விவரிக்கவும்.

ஆசிரியர் பியானோ வாசிக்கிறார்.

மாணவர் பதில்கள் : அமைதியான டெம்போ, பக்கவாத்தியம் அலைகளின் லேசான அசைவை சித்தரிக்கிறது, அதற்கு எதிராக வழக்கத்திற்கு மாறாக அழகான மெல்லிசை ஒலிக்கிறது. இது மிகவும் வெளிப்படையானது மற்றும் நினைவில் கொள்வது எளிது. முதலில் அது அமைதியாகத் தெரிகிறது, பின்னர் படிப்படியாக இயக்கவியல் தீவிரமடைகிறது, மேலும் மெல்லிசை அழகுக்கான ஒரு பாடலாக ஒலிக்கிறது. இது ஒரு அலையின் தெறிப்பு போல பரந்ததாக ஒலிக்கிறது, பின்னர் அது படிப்படியாக அமைதியாகி, எல்லாம் உறைந்துவிடும்.

ஆசிரியர். இந்த கட்டத்தில் கவனம் செலுத்துங்கள்: இசையில், காட்சி கலைகளைப் போலவே, வெளிப்புற தோற்றத்தை வெறுமனே சித்தரிப்பது, வெளிப்படுத்துவது மட்டுமல்லாமல், பாத்திரத்தின் ஆழமான, ஆன்மீக சாரத்தில் ஊடுருவுவதும் முக்கியம். இந்த நாடகம் இதற்கு ஒரு சிறந்த உதாரணம்.

மாணவர்களுக்கு இரண்டு உருவப்படங்களுடன் ஒரு ஸ்லைடு காட்டப்பட்டுள்ளது: வி.எல்.போரோவிகோவ்ஸ்கி "எம். லோபுகினாவின் உருவப்படம்" மற்றும் ஏ.பி. ரியாபுஷ்கின் "ஒரு மாஸ்கோ பெண்ணின் உருவப்படம்" XVII நூற்றாண்டு."

ஆசிரியர். இப்போது, ​​நண்பர்களே, இந்த இரண்டு உருவப்படங்களைப் பாருங்கள், இசையின் பகுதியைக் கேட்டு, இந்த இசை எந்த ஓவியத்திற்கு மிகவும் பொருத்தமானது, ஏன் என்று சிந்தியுங்கள்.

கேள்விகள் :

இசையின் தன்மை என்ன, அதன் வேகம், வெளிப்படுத்தும் வழிமுறைகள், மனநிலை என்ன?

கலைஞர்களால் சித்தரிக்கப்படும் சிறுமிகளின் கதாபாத்திரங்கள் என்ன?

இந்த இசை எந்த உருவப்படத்திற்கு மிகவும் பொருத்தமானது மற்றும் ஏன்?

பதில்கள்: இசை காதல், "லேசி", அமைதி மற்றும் சிந்தனை உணர்வை வெளிப்படுத்துகிறது. லோபுகினாவின் உருவப்படம் அதே உணர்வுகளைத் தூண்டுகிறது.

ஆசிரியர். நாங்கள் ஒரு அழகிய உருவப்படத்தைப் பார்த்து, அதற்கு இசைவாக இருந்த ஒரு இசை ஓவியத்தைக் கேட்டோம். இப்போது நீங்களும் நானும் கற்றுக்கொண்ட பாடலை கோரஸில் பாடுவோம்: ஏ. ஜரூபாவின் "டீச்சர்ஸ் வால்ட்ஸ்".

மாணவர்கள் தங்கள் மேசையிலிருந்து எழுந்து, ஒரு பாடகர் குழுவை உருவாக்கி, முந்தைய பாடங்களில் கற்றுக்கொண்ட பாடலைப் பாடுகிறார்கள்.

ஆசிரியர். இந்த இசை நமக்கு என்ன ஓவியத்தை வரைகிறது என்று சிந்தியுங்கள்?

பதில்கள்: எங்களுக்கு முன் ஒரு ஆசிரியரின் உருவப்படம் உள்ளது. இசையின் தன்மை ஒரு ஆசிரியரின் தன்மையைப் போல மென்மையானது, அளவிடப்பட்டது, அமைதியானது.

மாணவர்கள் தங்கள் இருக்கைகளை எடுக்கிறார்கள்.

ஆசிரியர். இப்போது ஒரு பகுதியைக் கேட்டு, கேள்விக்கு பதிலளிக்க முயற்சிக்கவும்: இந்த இசையில் ஒரு உருவப்படத்தைப் பார்க்க முடியுமா? அப்படியானால், யாருடையது?

A. பெட்ரோவின் ஒலிப்பதிவு "ஒரு சிப்பாயின் பாடல்" விளையாடுகிறது .

பதில்கள்: இசையின் விளையாட்டுத்தனமான தன்மை போர்களில் சென்று உயிருடன் இருந்த ஒரு துணிச்சலான சிப்பாயின் வெளிப்படையான உருவப்படத்தை வரைகிறது.

வீட்டு பாடம் : இந்த சிப்பாயின் உருவப்படத்தை வரையவும்.

ஆசிரியர். முடிவில், ரஷ்ய கீதத்தை நிகழ்த்தி, எங்கள் தாயகத்தின் படத்தை உருவாக்க நீங்களும் நானும் இசை வழிகளைப் பயன்படுத்துவோம்.

தோழர்களே எழுந்திருங்கள்.

ஆசிரியர். கீதம் ஒரு ஆணித்தரமான பாடல், கம்பீரம் மற்றும் பெருமை. அவள் சுதந்திரமானவள், நம் தாய்நாட்டின் பரந்த விரிவுகளைப் போல; நிதானமாக, நமது ஆழமான நதிகளின் ஓட்டம் போல; கம்பீரமானது, நமது மலைகள் மற்றும் மலைகள் போன்றது; ஆழமான, நமது பாதுகாக்கப்பட்ட காடுகளைப் போல. நாங்கள் ரஷ்ய கீதத்தைப் பாடுகிறோம், சிவப்பு சதுக்கம், புனித பசில் கதீட்ரல், கிரெம்ளின், எங்கள் சொந்த ஊர், எங்கள் தெரு, எங்கள் வீடு...

மாணவர்கள் ரஷ்ய கீதத்தைப் பாடுகிறார்கள்.

ஆசிரியர் பாடத்தை சுருக்கமாகக் கூறுகிறார்.

இந்த பாடத்தில் நீங்கள் என்ன கற்றுக்கொண்டீர்கள்?

எந்த இசையை நீங்கள் மிகவும் விரும்பினீர்கள்?

எந்த ஓவியம் உங்கள் மீது வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது?

எந்த கலை வடிவில் நீங்கள் ஒரு உருவப்படத்தை உருவாக்க விரும்புகிறீர்கள், யாரை எப்படி சித்தரிப்பீர்கள்?

பாடத்தின் முடிவில், மாணவர்கள் தங்கள் நண்பர்களின் மிகவும் சுவாரஸ்யமான பதில்களைக் குறிக்கும்படி கேட்கப்படுகிறார்கள், மாணவர்களின் கருத்துக்களை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு தரங்கள் வழங்கப்படுகின்றன.