Të gjithë librat rreth: “Revista e aventurave fantazi…. Komiket më të mira fantastiko-shkencore Komiket fantastiko-shkencore

Ndërsa filmat e librave komikë po thyejnë çdo rekord të mundshëm në arkë, vetë filmat komikë mbeten një kulturë e panjohur për shumë njerëz, e cila është e vështirë për t'u afruar. Seritë e pafundme të superheronjve pa fillim dhe pa fund vetëm e përforcojnë këtë reputacion. Ne kemi zgjedhur dhjetë nga serialet më të mira komike që janë të destinuara për një audiencë të rritur, nuk përmbajnë njerëz me geta me ngjyra, kanë strukturën e një vepre të përfunduar dhe madje mund të konsiderohen nga distanca fantashkencë.

Komiket më të mira fantastiko-shkencore

Unë u përpoqa të heq rekomandimet shumë të dukshme për të lexuar The Watchmen dhe V for Vendetta - me siguri tashmë keni hasur në të pashkatërrueshmen e Alan Moore. Sidoqoftë, nuk mund të bëni pa klasikët, kështu që le të fillojmë me rekomandimet e vjetra dhe të testuara me kohë, dhe pastaj gradualisht të kalojmë në ato më të reja dhe më eksperimentale.

Transmetropolitan

Me siguri diku në internet tashmë keni hasur në një imazh të një njeriu tullac me syze të çuditshme kuq-jeshile dhe me një tatuazh merimangë në kokë. Ai zakonisht shtrëngon një cigare mes dhëmbëve dhe na shikon me një sy djallëzor. Pra, emri i këtij shoku Spider është Jerusalem, dhe ai punon si gazetar në qytetin e së ardhmes, i cili në komik quhet thjesht Qyteti.

Përkundër faktit se Transmetropolitan është larg nga e reja (botimi i parë daton në 1997, i fundit - 2002), ai nuk e ka humbur fare rëndësinë e tij - as për sa i përket çështjeve të diskutuara, as edhe për sa i përket teknologjisë.

Për shembull, në faqet e para, hasim në një printer të arsyeshëm 3D që shkarkonte ilaçe dixhitale nga diku dhe, pas një defekti të vogël, printoi syzet e famshme për Spider. Nga rruga, ai vetë nuk është i huaj ndaj substancave - përndryshe, cili prej tij është ndjekës i Hunter Thompson?

Dhe mos lejoni që ngjyrat e ndezura t'ju ngatërrojnë: Qyteti është një distopi e vërtetë. Macet mutante me tre sy bredhin nëpër grumbujt e mbeturinave, dritaret neoni reklamojnë kënaqësitë seksuale me Muppets, fëmijët e rrugës gërryejnë gjymtyrët e njeriut të rritur in vitro, e kështu me radhë e kështu me radhë.

I ulur në çatinë e një klubi striptizi, Spider lufton për thërrimet e fundit të së vërtetës, drejtësisë dhe dinjitetit njerëzor: ai shkarravit një kolonë ku, pa hezitim në shprehje, ekspozon politikanët e korruptuar. Në përgjithësi, çfarë nuk ju pëlqen këtu?

Të Padukshmit

Është edhe pak e çuditshme të këshillosh The Invisibles - kjo është një vepër e famshme që la gjurmë në historinë e komikeve të krahasueshme me Watchmen. Ritregimi i komplotit është gjithashtu i pakuptimtë: vizione acidike dhe referenca ndaj kulturës pop, si dhe aventurat e një ekipi personalitetesh jashtëzakonisht të jashtëzakonshme që bëjnë një luftë për lirinë e ndërgjegjes njerëzore me Kishën e jashtme misterioze - e gjithë kjo është shumë më mirë për t'u studiuar. në burimin origjinal.

Ju mund të pyesni se çfarë bën Mystique në listën tonë të komikeve më të mira fantastiko-shkencore. Të Padukshmit është këtu më shumë për shkak të temave të rebelimit dhe kundërkulturës. Sidoqoftë, ky komik mund të konsiderohet fare mirë si fantashkencë - thjesht në një kuptim të gjerë dhe pa lidhje të drejtpërdrejta me teknologjinë.

E rrëfej: duke filluar më shumë se një herë, nuk e mbarova kurrë leximin e të Padukshmëve deri në fund. Është karakteristikë që sa herë lexon arrin të gjesh diçka të re, por procesi nuk ecën shpejt dhe lehtë. Në përgjithësi, rezervoni durimin - Të padukshmit padyshim ia vlejnë.

Y: Njeriu i fundit

Dhe përsëri një klasik modern. Y: Njeriu i Fundit filloi botimin në 2002 dhe përfundoi në 2008. Në faqet e këtij komiku, do të gjeni një histori se si një virus shkatërroi të gjithë njerëzit dhe kafshët meshkuj në tokë, përveç personazhit kryesor Yorick dhe majmunit të tij të përkëdhelur Ampersand.

Yorick, në vend që të bëhet burimi kryesor i materialit gjenetik, maskohet me kujdes dhe përshkon Amerikën për të arritur në fund të shkaqeve të infeksionit, për të gjetur të dashurin e tij dhe (ku tjetër) për të shpëtuar njerëzimin.

Dialogu herë pas here kthehet pa vëmendje në një diskutim të pabarazisë gjinore dhe stereotipeve gjinore, por Y: Njeriu i Fundit nuk ka gjasa t'ju mërzitë me moralin. Aventurat me të shtëna, zënka dhe maskime joserioze, post-apokalipsi si një sfond piktoresk, humor i pavëmendshëm, personazhe të ndritur dhe, në përgjithësi, një humor jashtëzakonisht afirmues i jetës, ndihmojnë për të gëlltitur të 60 çështjet brenda pak ditësh. Ndaj lini paraprakisht një fundjavë ose një pjesë të pushimeve për këtë, përndryshe mund të bini aksidentalisht nga jeta.

fantazmë tokio

Nëse jeni duke shfletuar këtë listë duke kërkuar për një kiberpunk të vërtetë të errët dhe melankolik, atëherë ja ku është. Tokyo Ghost përshkruan një botë të së ardhmes së largët që duket në mënyrë të dyshimtë si një version grotesk i së tashmes: shumica e njerëzve udhëheqin një mënyrë jetese perimesh, të varur nga furnizimi i vazhdueshëm i argëtimit dixhital.

Heroina, e armatosur me një katana dhe një urrejtje të fuqishme për atë që po ndodh, është në luftë me një inteligjencë artificiale që ka fluturuar nga bobinat për të shpëtuar të dashurin e saj. Vërtetë, e gjithë kjo mund të quhet vetëm fantashkencë me një shtrirje të madhe, e cila ndonjëherë shtrihet shumë hollë - veçanërisht kur hyn në lojë shpirti i lashtë i tokës, i sjellë nga heronjtë nga Japonia.

Avantazhi kryesor i Tokyo Ghost është sa e bukur është gjithçka: e vizatuar dhe e shpikur. Për më tepër, nuk do t'ju duhet të kaloni nëpër dhjetëra çështje dhe të ndiqni degëzimin e harqeve të tregimeve: po flasim vetëm për dhjetë libra të hollë që dolën nga viti 2015 në 2016. Për të shijuar stilin unik dhe për të parë një botë tjetër të errët dhe të pashpresë - më se e mjaftueshme.

Shkenca e Zezë

Nëse ka magji të errët, atëherë pse jo shkencë e errët? Grant McKay, protagonisti i kësaj sage ende të papërfunduar, shpiku, nga njëra anë, një pajisje të mrekullueshme, nga ana tjetër, një pajisje të frikshme. Kjo i lejon atij dhe ekipit të tij të udhëtojnë nëpër një numër të pafund universesh paralele. Dhe sigurisht, gjithçka nuk shkon sipas planit tashmë në faqet e para.

Komploti i "Shkencës së Zezë" është kaq i shtrembëruar dhe botët nëpër të cilat kërcejnë heronjtë janë aq të ndritshme sa mund të të bëjnë kokën të rrotullohet - veçanërisht nëse lexon pa pushim (dhe tundimi për të bërë pikërisht këtë është i madh). Shtojini kësaj edhe psikologjinë e thellë të reflektimeve të pafundme të së njëjtës histori dashurie, tradhtie dhe marrëdhëniesh të prishura familjare. Por shkenca është përsëri në minimum - në kundërshtim me emrin.

Nëse gëlltitni me sukses Tokyo Ghost dhe jeni të varur nga Black Science, sigurohuni që të shikoni komike të tjera nga autori i tyre Rick Remender. Para së gjithash, unë rekomandoj Deadly Class - një histori për vështirësitë e jetës së studentëve të shkollës së vrasësve. Kjo është diçka si Harry Potter, por me vlerësimin më të rreptë të moshës dhe një paragjykim ndaj studimit të nënkulturave rinore të viteve tetëdhjetë dhe nëntëdhjetë.

Syri Privat

Një ditë, të gjitha informacionet që njerëzit mbanin në "re" u morën dhe u derdhën me shi të dendur: mbrojtjet u shembën dhe gjithçka u bë menjëherë e disponueshme për të gjithë. Që atëherë, njerëzimi nuk u ka besuar më kompjuterëve dhe është bërë shumë më i shqetësuar për privatësinë - aq sa nuk do të takoni një person në rrugë pa maskë në fytyrën e tij.

Syri Private - historia e një detektivi privat që e gjen veten në qendër të një historie të ngatërruar dhe e zbulon atë me shkathtësi. Por në këtë rast, nuk është aq shumë komploti që ka rëndësi, por përpjekja e autorit për të imagjinuar se si do të jetë një hangover pas dehjes masive, në të cilën hedhim shumë të dhëna personale në Ueb.


Me siguri bota e Private Eye do t'ju duket pak vizatimore, por për komiket kjo është krejt normale. Sidomos, sigurisht, është qesharake të shohësh reflektimin tënd të shtrembër: babai i protagonistit është një lojtar i moshuar dhe dashnor i pajisjeve, një fëmijë i fillimit të viteve 2000. Ai, i vuajtur nga çmenduria senile, godet ekranin e telefonit dhe nuk mund të kuptojë se ku ka shkuar interneti.

Këto pjellë të imagjinatës së Brian Vaughn mund të jenë skeptike, por gjithsesi ia vlen t'i shikojmë, veçanërisht pasi komiku shpërndahet në një model paguaj atë që mund të mos paguash dhe është i disponueshëm si PDF.

Saga

Nëse jeni duke kërkuar për diçka të lehtë dhe të këndshme për të lexuar në mbrëmje, por gjithsesi kaq të varur saqë dëshironi të ktheheni përsëri dhe përsëri, është e vështirë të jepni një rekomandim më të mirë se Saga. Është një fantazi hapësinore e madhësisë së "Luftës së Yjeve" e përqendruar rreth një historie klasike dashurie të ndaluar midis dy fraksioneve ndërluftuese.

Nuk do ta ritregoj komplotin e Sagës, sepse nuk është aspak i vlefshëm. Ajo tërheq më tepër një trazirë të imagjinatës, shkallë të pabesueshme dhe shumëllojshmëri të botëve shumëngjyrëshe dhe racave që banojnë në to. Është veçanërisht e këndshme të admirosh të gjitha këto, pasi Saga është tërhequr në përputhje. Pjerrësia e një kthese tjetër është thjesht befasuese.

Projektet e Manhatanit

Ndoshta fotografia e Albert Ajnshtajnit duke sharruar një alien me sharrë elektrike është e mjaftueshme për të karakterizuar këtë komik. Nëse një imazh i tillë ju neverit, kaloni me qetësi dhe praktikoni snobizmin diku tjetër.

Por nëse fotografia duket interesante, atëherë do të gjeni shumë orë leximi argëtues. Libër pas libri, një botë alternative do të shpaloset para jush, në të cilën shkencëtarët që patën dorë në krijimin e bombës bërthamore amerikane po bëjnë gjëra absolutisht të papërshkrueshme.


Iluminati, pushtimet e alienëve, marrëveshjet sekrete me BRSS - teoritë më të egra të konspiracionit janë tretur në kazanin e imagjinatës së krijuesve të Manhattan Projects. Rrëmuja që rezulton shtrohet me kujdes në panele dhe kalohet me humor të zi. Kjo mund të mos jetë më e dobishme nga pjatat intelektuale, por doli të jetë çuditërisht e tretshme.

Deri në librin e fundit (The Sun Beyond the Stars), kushtuar aventurave hapësinore të Yuri Gagarin dhe Laika, nuk kam arritur ende, por mezi pres këtë moment.

Dr. Pa gjumë

"Ku është avioni im i mallkuar?", "Ku janë makinat tona fluturuese?" - bëjnë pyetje heronjtë e librit komik Doktor Sleepless. Ajo që ata nënkuptojnë është se e ardhmja që atyre (dhe neve) iu premtua në fantashkencën e vjetër nuk ndodhi kurrë. Në vend të kësaj, ata (si ne!) tani kanë teknologji krejtësisht të ndryshme.

Veprimi i Doktor Sleepless zhvillohet si në një qorrsokak të historisë, nga e cila personazhet e tij përpiqen të shpëtojnë. Shefi mes tyre është një shkencëtar i vetëshpallur i çmendur. Çmenduria e tij shfaqet kryesisht në formën e sharjeve, të cilat ai i transmeton me ndihmën e një radiostacioni pirat. Audienca e tij është përfaqësuese e nënkulturave radikale si grirëset (të cilët pëlqejnë të implantojnë implante elektronike në vetvete) dhe vajzat Shrike që sinkronizojnë ndjesitë e tyre nga distanca.

Fatkeqësisht, Doktor Sleepless, i cili filloi me një zhurmë në 2007, nuk do të përfundojë kurrë, madje as do të vazhdojë. Një granatë me një ngjitëse në formën e një fytyre të buzëqeshur e hedhur në numrin e fundit (të gjashtëmbëdhjetë) do të mbetet e varur në ajër dhe wiki që erdhi me komik nuk hapet më.

Sidoqoftë, nëse ju pëlqen puna e Warren Ellis, seritë tashmë të përfunduara si Planetary dhe FreakAngels do t'ju japin shumë orë kënaqësi. Unë rekomandoj gjithashtu Ignition City - një histori e shkurtër për një qytet hapësinor gjysmë të braktisur dhe serinë Injection, e cila sapo ka filluar tani dhe ka huazuar disa ide nga Doktor Sleepless.

vajza letre

Sezoni i dytë i Stranger Things ka përfunduar, dhe ju dëshironi diçka tjetër në të njëjtën mënyrë? Lexo Paper Girls - është edhe më cool në shumë mënyra. Katër heroinat e këtij libri komik, pasi kanë nisur të udhëtojnë në kohë, nuk mund të ndalen dhe të kthehen në shtëpi në vitet tetëdhjetë. Në vend të kësaj, ata duhet të përballen gjithnjë e më shumë mistere, të dhëna dhe aventura të mahnitshme.

Gjatë rrugës, autori arrin të mendojë në mënyrë interesante për ndryshimet që kanë ndodhur në jetën tonë dhe në shoqëri gjatë dy dekadave të fundit. Shtojini kësaj një stil të paharrueshëm vizual (që ia vlen vetëm kopertinat!), dhe do të kuptoni pse ky komik po fiton me shpejtësi popullaritet.

Një total prej 23 numrash janë në dispozicion deri më tani - një kohë e mirë për t'i lexuar të gjitha në disa hapa dhe për të pritur për tjetrin.

Një fjalë e vogël ndarjeje

Një lexues i vëmendshëm me siguri do të vërejë se kam mashtruar pak dhe gjysma e listës janë të njëjtët tre autorë: Warren Ellis, Brian Vaughn dhe Rick Remender. Por nuk mund ta ndihmoj veten - ishte me ta që fillova njohjen time me komike moderne, nuk u zhgënjeva dhe mezi pres krijime të reja. Shpresoj që të keni një përvojë po aq të këndshme.

Si udhëzime shtesë, unë mund të rekomandoj të shikoni botuesin dhe gjurmën nën të cilën janë botuar librat. Ka shumë gjëra të mira që dalin nga Image Comics këto ditë, ndërsa gjurmët Vertigo dhe Wildstorm të DC-së përdoren për të synuar të njëjtin audiencë.

3 vlerësime, mesatare: 5,00 nga 5)

Revista Adventures, Science Fiction është një lloj shenje e kohës dhe një faqe e turpshme në historinë e trillimeve shkencore ruse, një plehra letrare e fillimit të viteve '90. Kur fantashkenca e vjetër sovjetike vdiq dhe rusishtja e re (çfarëdo të thoshte) nuk ishte shfaqur ende, Yuri Petukhov u përpoq të mbushte vakumin letrar që rezultoi në hapësirën e letërsisë fantastiko-shkencore ruse me revistën e tij. Të gjitha llojet e mbeturinave letrare me erëza të rënda me chernukha, porno dhe të copëtuara gjetën vend në faqet e saj. Dhe si kurora e të gjitha aktiviteteve të revistës - cikli me pesë libra të Petukhov "Hakmarrja e Yjeve", i cili prej kohësh është bërë një legjendë e tmerrshme e letërsisë ruse, me të cilën lexuesit e vjetër trembin të ardhurit.

Tani, kur dëgjoj për krizën në fantashkencën ruse, për rënien e nivelit të aftësive të të shkruarit, për dominimin e MTA mediokre, më kujtohet kjo revistë dhe kuptoj se gjithçka nuk është aq e keqe tani. Historia ka vërtetuar edhe një herë se nga çfarë sëmundjesh të vuajë letërsia, në të do të mbizotërojnë forcat e shëndosha dhe rastet shumë klinike, si pjellë e Gjelit, do të dorëzohen dhe do të harrohen si një makth.

Përfundimi: ndonjëherë më vjen keq që si fëmijë kam qenë shumë i shthurur në varësitë e mia nga librat, sepse pjesërisht për shkak të kësaj reviste, kam krijuar një opinion negativ për fantashkencën, të cilin më është dashur ta kapërceja për disa vite. Ata që nuk e kanë hasur këtë revistë janë sinqerisht me fat. Ata që e kanë lexuar, megjithatë, me shumë mundësi do të pajtohen me mua se Adventures, Fantasy është një nga revistat më të këqija (dhe ndoshta më të këqija) letrare që është botuar ndonjëherë në vendin tonë.

Rezultati: 2

Pikërisht nga kjo revistë filloi njohja ime me botën e mrekullueshme të fantazisë! Ishin atëherë Efremov, Strugatsky dhe të tjerët, dhe më pas ... Shok, befasi, tronditje, kënaqësi ... dhe shumë emocione të tjera krejtësisht të ndryshme, të cilat, me siguri, nuk do t'i përjetoj kurrë ... :pray: Dëshira, në kuptimin e mirëfilltë kuptim, për dridhje në duar, për pështymë të bollshme dhe dhimbje koke - për të zbuluar se çfarë ndodhi më pas, si përfundoi kjo punë. Herën e dytë kam përjetuar diçka të ngjashme, vetëm kur mora librin e Lukyanenkos, por kjo, përsëri, ishte shumë më vonë.

Por ndjenja më e rëndësishme është dashuria, jo, unë kam pasur dashuri për librat që në fëmijëri, që nga momenti kur mësova këtë profesion vërtet të mahnitshëm në tokë - leximin, por dashurinë për fantashkencën, për fantashkencën në përgjithësi, për gjithçka që mund të bien nën këtë përkufizim, jo ​​vetëm letërsia fantazi. Dhe nëse në fillim lexova gjithçka me radhë, duke shijuar vetëm procesin e leximit dhe duke u gëzuar për çdo informacion të ri të nxjerrë nga libri, atëherë pasi lexova këtë revistë, u sëmura përgjithmonë, me një zhanër. Në të vërtetë, është në fantazi që autori kufizohet vetëm nga imagjinata e tij, dhe në bazë të kësaj, është fantazia ajo që mund të konsiderohet shprehja më e lartë e veprës së shkrimtarit, megjithëse, natyrisht, ky është vetëm mendimi im personal. Dhe nëse fluturimi i fantazisë së autorit krahasohet me një përrua, atëherë fantazia e autorëve të mbledhur në këtë revistë mund të krahasohet me një lumë malor të furishëm që të rrëmben në rrjedhën e tij, ndonjëherë edhe kundër dëshirës tënde, duke u zhytur kokë e këmbë dhe ti dilni vetëm për një moment për të marrë frymë, për të fituar në gjoks për më shumë ajër dhe përsëri zhyteni në këtë botë fantastike, të bukur, magjepsëse dhe emocionuese të fantazisë!

REVISTË PËR LETRARË DHE ARTET Kryeredaktor Yu. Petukhov Alexander Chernobrovkin. KINSLER DIVES (histori fantastike aventureske) V. Panfilov. NËNA (histori) Alexey Kudryashov. Një përrallë e tundimit (histori) nga N. Yu. Chudakova, S.N. Çudakov. Panoptikon. TEATRI NOOSFERIK (artikull) Andrey Ivanov. Gjuetia e shtrigave (histori) Dizajni i kopertinës nga S. Atroshenko

Revista "Aventurë, Fantazi" 3 "92 Yuri Petukhov

REVISTË LETRARE DHE ARTEVE Kryeredaktor Yu.Petukhov Yury Petukhov. HAKKIMI I YJIT (vazhdim i romanit) Anatoli Fesenko. Një hap nga errësira (histori horror) Dizajni i kopertinës nga S. Atroshenko. Dizajni i titullit nga S. Atroshenko, ilustrime nga R. Afonin.

Revista "Aventurat, Fantashkencë" 1 "92 V Andreev

REVISTË LETRARE DHE ARTEVE Kryeredaktor Yu. Petukhov I. Voloznev. THESARET E SHAKHERAZADE I. Voloznev. RULETA E FERRIT A. Chernobrovkin. MIKU DJALL B. Andreev. REZERVIMI A. Logunov. QËNDRIMI Aty A. Logunov. NËN PYJËSITËN E TETËPODIT V. Potapov. GADENYSH N. Yu. dhe S. N. Chudakov. ATLANTIS, ATLANTS, PRATLANTS

Kërko - 92. Aventurat. Fiksi Mikhail Nemchenko

“... Turma heshti, si e magjepsur nga tingujt e zymtë të fjalëve të egra. Shkëndijat nga pishtarët u ndezën me forcë dhe pjesa kryesore shpërtheu në errësirë, pjesa e rëndë e altarit u kthye në vjollcë fantastike, duke reflektuar flakët që vareshin në erë. - Lavdëroni Satanin! Le të lavdërojmë! burri me të bardha bërtiti në mënyrë shpuese dhe me autoritet. Le t'ia shuajmë etjen! - Gjak! - kërcitja gulçoi nëpër kthinë. - Gjak! .. ”Çfarë është kjo, një skenë nga thellësia e shekujve? Mjerisht, jo ... Veprimi i tregimit hapës "Kërkimi-92" nga A. Krasheninnikov "Riti", nga ku është marrë ky pasazh, në thelb po shpaloset në ditët tona, ose më mirë ...

Fiction 2006. Numri 2 Andrey Valentinov

Adhurues të fantazisë kombëtare! Tregime, novela dhe artikuj të rinj nga Sergei Lukyanenko dhe Evgeny Lukin, Leonid Kaganov dhe Yulia Ostapenko, Sergei Chekmaev - dhe dueti krijues i G. L. Oldie! E gjithë kjo - dhe shumë e shumë më tepër - në koleksionin e ri "Fiction".

I papërcaktuar I papërcaktuar

Adhurues të fantazisë kombëtare! Përpara jush është një tjetër koleksion i almanakut popullor “Fantastica”, i cili tashmë nëntë vite botohet me sukses të pandryshueshëm! Ky koleksion përfshin jo vetëm vepra të reja nga Sergei Lukyanenko dhe Vasily Golovachev, Pavel Amnuel, Viktor Nochkin, Alexei Korepanov, Yulia Ostapenko dhe mjeshtra të tjerë të zhanrit, por edhe gazetarinë mahnitëse, ironike të Evgeny Lukin dhe historitë e trillimeve shkencore të talentuara të rinj. shkrimtarë që ende po fitojnë popullaritet dhe lavdi.

Fiction 2009: Issue 2. Snakes of Chronos Ivan Kuznetsov

Adhurues të trillimeve kombëtare! Përpara jush është një tjetër koleksion i almanakut popullor “Fantastica”, i cili tashmë nëntë vite botohet me sukses të pandryshueshëm! Ky koleksion përfshin jo vetëm vepra të reja nga Sergei Lukyanenko dhe Vasily Golovachev, Pavel Amnuel, Viktor Nochkin, Alexei Korepanov, Yulia Ostapenko dhe mjeshtra të tjerë të zhanrit, por edhe gazetarinë mahnitëse, ironike të Evgeny Lukin dhe historitë e trillimeve shkencore të talentuara të rinj. shkrimtarë që ende po fitojnë popullaritet dhe lavdi.

FANTASTIK. 1966. Numri 1 Nikolay Amosov

Pra, lexues, përpara jush është një tjetër përmbledhje e “Fiction”. Në shembullin e këtij koleksioni, mund të shihni se sa i larmishëm është trillimi. Këtu tregimi dhe romani, tregimi dhe shfaqja, parodi dhe humore fantastike. Në rubrikën "Emrat e rinj", përveç ciklit të parodisë nga Vladlen Bakhnov, ka një histori (assesi humoristike, por më tepër tradicionalisht fantastike) nga A. Mirer "Thika e obsidianit".

Aventurë, Fantazi 1993 № 1 Natalya Makarova

Yuri Petukhov. "Trazirat e Ghouls". Roman aventurë fantazi. Aleksandër Komkov. "Test". Histori fantazie. Natalya Makarova. "Ujk". Dokumentar horror. Aleksandër Bulenko. "Zbatues". Histori fantazie. Artistët Roman Afonin, E. Kisel, Alexei Filippov. http://metagalaxy.traumlibrary.net

05.10.2015, 16:00- Vladislav Miktum 10056 26

Ideja e këtij artikulli lindi me mua shumë kohë më parë, por shkalla e problemit të ngritur për një kohë të gjatë më trembi. Sa më tej shkonin mendimet e mia, aq më e qartë bëhej mungesa ime e kompetencës, kështu që bëra çmos për të kërkuar arsye për të mos filluar të shkruaj.

Kjo temë e mallkuar më përndiqte ditë e natë, në punë dhe në momente të rralla pushimi, rrëshqiste pabesisht në një bisedë miqësore dhe lexohej midis rreshtave në etiketat e çmimeve të frutave. Vetë fati më detyroi të mbledh mbetjet e guximit të shtrirë në gërmadha dhe ende të vendos të skicoj disa fjalë për çështjen e konfliktit midis fiksionit klasik dhe asaj që takojmë në komike. Këto janë pak fjalë që ia prezantoj publikut të nderuar të Spidermedia.

Shqyrtimi i nuancave të tilla është një temë aspak tipike për mediat e zakonshme. Kjo është mënyra se si SpiderMedia ndryshon nga mediat e zakonshme dhe, së bashku me disa faqe të tjera, është shtylla kurrizore dhe avangarda e burimeve kushtuar kulturës masive. Epo, nëse jo tani, atëherë së shpejti. Megjithatë, pak njerëz e dinë për këtë, por jo të gjithë lejohen të hyjnë në parajsë.

Nga e kaluara në nesër

Kështu ndodhi historikisht që audienca e adhuruesve të komikeve dhe fantashkencës të mbivendosen. Nuk është çudi që fantashkenca është një fenomen i rëndësishëm kulturor që përfshin letërsinë, artin, filmin dhe vazhdon të na ndjekë në lojërat komike me video. Është logjike që njerëzit që kanë marrë pjesë në kulturën pop do të japin para si për romane të zakonshme kushtuar aventurave hapësinore, ashtu edhe për fotografi të holluara me tekst në një mjedis të ëmbël. Megjithatë, këto zhanre kanë jo vetëm paralele historike në zhvillimin e tyre, por edhe tipare diametralisht të kundërta. Momenti nuk është më i dukshëm, dhe për këtë arsye le të përpiqemi ta analizojmë së bashku.

Ideja për të treguar se sa i ndryshëm është fantashkencë në kuptimin e tij klasik dhe çfarë shohim në komike, më erdhi pas studimit të materialeve që lidhen me valën e re në fantashkencë. Përfaqësuesit e këtij trendi (Zelazny, Murcock, Aldiss) u përpoqën të prishnin lidhjen midis zhanrit letrar të fantashkencës dhe formatit të librit komik, i cili diskrediton vlerën artistike të këtij zhanri. Popullariteti i librave të trilluar dhe figurative ka ndikuar dukshëm në statusin e letërsisë fantastiko-shkencore, duke krijuar për të një stereotip të shkrimit adoleshent të dorës së dytë. Dhe nuk kishte asgjë për të bërë për këtë, sepse në nëntëdhjetë e pesë raste nga njëqind, ky stereotip u konfirmua në një revistë të re me një kopertinë kitsch.

Fiksioni në atë kohë (dhe madje edhe sot) në përgjithësi përbëhej nga libra të klasës së ulët për protagonistët e sheshtë të detit që shpëtonin botën që ndodhej pranë. Edhe pasi zhanri u trondit dukshëm nga të fortët e Epokës së Artë si Isaac Asimov dhe Arthur C. Clarke, sasia e trillimeve të këqija nuk është zvogëluar. Përkundrazi, në vazhdën e popullaritetit të revistave fantastiko-shkencore dhe disa shkrimtarëve të mirë, qindra mediokritete të ndryshme dolën në sipërfaqe, duke vazhduar të ushqejnë publikun me dështime letrare budallaqe.

Vala e re ndikoi jo vetëm në zhvillimin e zhanrit letrar Sci-Fi, por edhe në qasjen ndaj analizës së tij kritike. Deri më sot, studimi akademik i fantashkencës praktikisht injoron ekzistencën e komikeve. Maksimumi që u jepet librave me figura është përmendja e ekzistencës së tyre të drejtpërdrejtë.

Shkrimtari bashkëkohor dhe studiuesi i letërsisë Lance Oulsen pranoi se si fëmijë nuk lexonte fantashkencë, përveç "komikeve të tmerrshme". Ai nuk është i vetmi që i përmbahet një vlerësimi të tillë të përmbajtjes së revistave të ndritshme. Të shprehësh gjykime negative me zë të lartë është sjellje e keqe sot, prapë e bën veten hipokrit në shoqërinë e post-post-modernitetit fitimtar. Por nënqeshjet dhe një intonacion nënçmues rrëshqasin në mënyrë të pashmangshme nëse në një mjedis letrar vjen disi tek librat komikë.

Arsyeja e këtij qëndrimi është e rrënjosur thellë në kohë. Cili komik fantastiko-shkencor do të emërohet i pari në vendin tonë? Po ta dija përgjigjen... Por popullata anglishtfolëse e planetit me siguri do të përmendë “Flash Gordon”. Një libër komik për një burrë biond trim, i cili, nga një trill i fatit, u braktis në planetin e çmendur të autokratit Ming, filloi të shfaqej në vitin 1934 dhe krijoi një kult të vërtetë. Ky komik i bukur (le të pretendojmë se Dynamite nuk ekziston), si vëllai i tij i madh Buck Rogers, përcaktoi shumë vendime vizuale në zhanrin e operës hapësinore, vendosi kanonet që na ndjekin në të gjitha llojet e Star Wars. Alex Raymond jo vetëm që krijoi një ikonë të kultit pop amerikan, por gjithashtu frymëzoi shumë breza të ardhshëm artistësh me vizatimin e tij.

Duke inkorporuar të gjitha më të mirat që mund të ofronte trillimi i ditëve të lulëzimit të palp-it, Flash Gordon nuk mundi të shpëtonte nga të metat e tij - personazhe të sheshtë dhe dialogë klishe. Ishin ata që u bënë shkak për dëbimin e komikeve përtej kornizës në të cilën ka vend për një diskurs serioz kulturor.

Duke lexuar “Flash Gordon”, ndjekim me entuziazëm përballjen mes një heroi trim dhe një diktatori të keq. Ne shikojmë se si forca dhe guximi i heroit tonë e ndihmojnë atë të ngjitet në majën e botës, pavarësisht gjithçkaje që banon kjo botë. Por një portret psikologjik nuk mund të përbëhet vetëm nga karakteristika pozitive. Si shembullin më të spikatur për krahasim, dua të citoj romanin “1984” të George Orwell, i cili është kthyer në një vepër kulti, duke qenë në fakt fantashkencë. Orwell tregoi si funksionimin e mekanizmit autoritar ashtu edhe sjelljen njerëzore në thellësi të kësaj makinerie për fshirjen e personalitetit. Në të njëjtën mënyrë, Clark, Lem, Dick e vendosën botën njerëzore në kushte krejtësisht të pazakonta dhe modeluan sjelljen e njerëzve mjaft realë në të (si unë apo ju), dhe nuk e përshkruan Übermensch-in mitik. Dhe kjo krijimi i miteve ishte telashi me pothuajse të gjitha komiket e vjetra.

Alex Raymond huazoi shumë elementë nga kultura e lashtë romake.

Por ne po shkojmë pak përpara. Fiksi gjithashtu nuk e vërtetoi menjëherë të drejtën e tij për t'u quajtur letërsi. Ashtu si Howard nuk i kushtoi shumë vëmendje zhvillimit psikologjik të Conan-it të tij, ashtu edhe krijuesit e komikeve pulp nuk u kushtuan vëmendje gjërave të tilla si autenticiteti. Zhanri i tregimeve të vizatuara nuk u shua në ato të largëta të 30-ta, por vazhdoi të ekzistonte dhe të zhvillohej. Ende e injoruar nga institucionet serioze, ajo hapi mundësi dhe qasje të reja. Will Eisner ka treguar se duke përdorur imazhe të njëpasnjëshme, mund të preken tema të rëndësishme dhe personale. Jack Kirby tregoi Si mund të përdoren imazhe të njëpasnjëshme.

Ndërsa komik po ndërtonte fuqinë e tij narrative, pushtimi britanik po afrohej. Skenaristët që erdhën në botën e re më në fund arritën të përdornin me guxim mjetet e grumbulluara nga paraardhësit e tyre. Por kritikët profesionistë nuk kanë nxituar të lëpijnë faqet e numrave të rinj të komikeve. Dhe nuk mund të thuhet se faji qëndron mbi supet e ndonjë padrejtësie universale. Shumica e britanikëve favorizonin fantazinë, dhe shumica e fantazive injorohen me kokëfortësi si Comic Books, të dashur për zemrat tona. Qëllimi i Fantazisë është të përshkruajë diçka që nuk mund të jetë sepse nuk mund të jetë në parim. Fantazia e mirë, sidoqoftë, nuk e zvogëlon fluturimin e fantazisë në elemente mekanike si mana ose, mos e ndalon Ilivatari, topat e zjarrit. Dhe me këtë detyrë, duke u balancuar në kreshtën e një valë surrealiste, mjeshtra të tillë si Moore dhe Gaiman e përballuan në mënyrë të përsosur ... Për më tepër, Winsor McKay na tregoi një fluturim të tillë, kthesa të tilla të mendimit njerëzor që bashkëkohësit thjesht sëmuren kur lexojnë.

Në kërkim të një prize fantastike

Autorë të ndryshëm, epoka të ndryshme, qasje të ndryshme. Por më duket se arsyeja e mungesës së një ylli të librit komik në Olimpin fantastiko-shkencor qëndron tek ne, lexuesit. Në shkencën e filmit ekziston një konceptfilm shfrytëzimi », ata zakonisht përshkruhen si filma me buxhet të ulët, krijuesit e të cilëve po përpiqen të fitojnë para duke spekuluar mbi temën popullore të zombive, seksit, fashistëve apo fashistëve zombie që bëjnë seks. Ashtu si ky film i veçantë, shumë komike kanë të bëjnë me shfrytëzimin e superheronjve, dhunës, monstrave, etj. Paradoksi është se lexuesit dhe autorët e pëlqejnë këtë qasje, dhe për këtë arsye nuk ka nevojë për ta ndryshuar atë.

Jo vetëm që shfrytëzohet zhanri, madje edhe stili i “po atyre komikeve” që lexojnë të gjithë në fëmijëri, bëhet një mjet efektiv për të tërhequr vëmendjen. Para nesh ka një rreth vicioz historish të këqija grafike. Më parë, ato bëheshin sepse donin të hanin dhe autorët e mirë nuk mund të futeshin në industri me shkop. Tani ato janë bërë për të kënaqur publikun, i cili ka gëzuar më shumë tema komike të këqija. Eh, thjesht mund të çmendesh.

Pas publikimit të "Watchmen" dhe "Maus" të mirënjohur, u bë më e vështirë të injorosh komiket. Dhe për të kuptuar nëse romanet piktoreske mund të pretendojnë titullin e fantashkencës serioze, le t'i japim më në fund një përkufizim pikërisht këtij trillimi.

Termi "fantazi" u prezantua në fillim të shekullit të 19-të nga Charles Nodier, bazë për këtë ishte vepra e tij "Për fantastiken në letërsi". Duke parë një enciklopedi të vjetër dhe të pluhurosur në kërkim të një përkufizimi të zhanrit, do të gjejmë rreshtat e mëposhtëm: "Një metodë specifike e shfaqjes artistike të jetës, duke përdorur një formë-imazh artistik (objekt, situatë, botë), në të cilën elementë të realitetit kombinohen në një mënyrë që është e pazakontë për të, në parim, - e pabesueshme, "e mrekullueshme", e mbinatyrshme". Një kornizë e tillë e paqartë mund të ishte e mrekullueshme për të na zgjidhur duart, nëse nuk do të ishim kaq të painteresuar për fantazitë dhe përrallat. Ne jemi djem seriozë që kemi ardhur këtu për fantashkencë, çfarë e tij veçanti?

Një nga dallimet kryesore të fantashkencës, i theksuar nga studiuesit, është funksioni i largpamësisë shkencore që ai kryen. Ka shumë shembuj se si intuita shkencore dhe interesi për temën që studiohet ndihmuan në parashikimin dhe përafrimin e zbulimeve reale. Na mjafton që trillimi fantastik duhet të ketë një bazë të qartë teorike në themel. Dhe nëse asgjë nuk na shqetëson në botën e krijuar nga autori, gjithçka duket të jetë mjaft e besueshme, atëherë është një shenjë e fantashkencës së mirë.

Nuk ka asnjë arsye për të besuar se hapësira e librit komik ndërhyn në krijimin e fantashkencës cilësore. Përkundrazi, kthimi nga një krizali në një flutur nuk jep fshikëzën e kapitalizmit. Në mënyrë që seriali të vazhdojë publikimin e tij, dikush duhet jo vetëm të lexojë, por edhe të blejë botime të reja. Librat komikë me personazhe të ndritur dhe tregime origjinale shiten mirë, por kësaj recete i mungon një pikë me një pamje kompetente të botës. Rezultati është një histori e mirë, por e keqe Sci-Fi. Nëse je nga ata pervers që e kanë ngarkuar veten me leximin e Fiction-it dhe Futurologjisë së Lemit, mund ta imagjinosh lehtësisht se sa hijeshi nuk do të linte një vend të lagësht nga "Saga", "Lindja e Perëndimit", "Profeti".

Vlen të përmenden përjashtimet me të cilat mund të jetë i barabartë një autor që përpiqet për fantashkencë me cilësi të lartë, por asgjë tjetër veç mangës Planetes nuk na vjen ndërmend. Ai tregon për pastruesit e mbeturinave hapësinore, dhe perspektivat për eksplorimin e hapësirës njerëzore tregohen në detaje mjaft të përpikta. Mjeshtra si Bilali apo Möbius krijuan festa të mrekullueshme pamore. Gjenitë, sigurisht, por sot po flasim për gjëra krejtësisht të ndryshme.

Sci-Fi i mirë duhet të rrëshqasë përgjatë skajit të modalitetit të së mundshmes. Ajo jo vetëm që duhet të befasojë me fotot magjike, por gjithashtu të ofrojë një mundësi për të reflektuar mbi perspektivat që janë hapur. Ky komik kërkon kohë. Sot, psikologizmi dhe realizmi po bëhen element i domosdoshëm i çdo historie, qoftë edhe superheroi. Kjo me siguri do të pasohet nga eksperimente me siguri shkencore, kërkimi i një sintakse të saktë në përshkrimin e botës së veprës dhe një mendim i qartë përmes anës sociologjike të së nesërmes. Në çdo rast, unë me të vërtetë dua të besoj në të. Dhe deri në atë moment, ne do të vazhdojmë të lexojmë komike "të këqija" fantastiko-shkencore, sepse ato nuk bëhen më pak interesante dhe emocionuese.