Përshkrim i shkurtër i disa teatrove në mbarë botën për prezantim. Përshkrim i shkurtër i disa teatrove në mbarë botën për prezantim Prezantim me temën e teatrit muzikor botëror





Opera e Sydney është një teatër muzikor në Sidnei, një nga ndërtesat më të famshme dhe lehtësisht të dallueshme në botë.

Shtëpia e Operës njihet si një nga strukturat e shquara të arkitekturës moderne në botë dhe, së bashku me Urën e Harborit, ka qenë shenjë dalluese e Sidneit që nga viti 1973.




Teatri më i famshëm në Covent Garden është Shtëpia e Operës Mbretërore (Opera Mbretërore, por më shpesh quhet thjesht Covent Garden) - Bolshoi i Londrës dhe Teatri Mariinsky i Londrës. Covent Garden është skena më e madhe e operës në Britaninë e Madhe. E themeluar në 1732 si një teatër opere dhe drame (2250 vende). Në 1808 ajo u rindërtua, dhe nga viti 1847 u bë ekskluzivisht një teatër opere (kjo ngjarje u shënua nga produksioni i operës së Rossinit "Semiramide"). Pas zjarrit të madh të vitit 1856, teatri u rindërtua dhe ka mbetur në këtë formë edhe sot e kësaj dite.


Opera Metropolitan është një teatër muzikor në Lincoln Center në Nju Jork, Nju Jork, SHBA.

Shpesh quhet shkurt Met. Teatri i përket skenave më të famshme të operës në botë.

Kompania Metropolitan Opera u themelua në 1880 dhe ishte e vendosur në Shtëpinë e Operas Cleveland Cady në Broadway. Një zjarr më 27 gusht 1892 dëmtoi rëndë ndërtesën. Pas punës restauruese, opera u rihap dhe ndërtesa u përdor deri në vitin 1966, kur menaxhmenti i kompanisë vendosi ta zhvendoste shtëpinë e operës në një vend të ri. Në vitin 1966 ndërtesa u shkatërrua.


Rrëshqitja 2

  • Rrëshqitja 3

    Tashmë në 1816, Stendhal e quajti La Scala në Milano "teatri i parë në botë". Pajisje të shkëlqyera teknike, produksione luksoze, interpretuesit më të mirë nga e gjithë bota, të cilët frymëzuan francezin e madh të shkruante ese shumëngjyrëshe për vizitën e shfaqjes - ky sekret zbulohet fare thjesht. Fakti është se për dy shekuj e gjysmë Milan (me një pushim i shkurtër gjatë fushatave të Napoleonit) ishte nën sundimin austriak. Dhe pikërisht ky qytet italian, për shkak të afërsisë territoriale me Vjenën, rëndësisë politike dhe ekonomike, u zgjodh nga Perandoresha Maria Tereza si kryeqyteti i operës së Evropës.

    Shtëpia e Operës La Scala (Milano, Itali)

    Rrëshqitja 4

    Kështu lindi opera në Milano - jo, meqë ra fjala, një qytet muzikor (më tepër komercial - në fund të fundit, kryeqyteti i Lombardisë). Por fakti që perandorët austriakë nuk e kursyen kurrë "pasionin e tyre dinastik" për muzikën, krijoi një mrekulli të vërtetë. Epo, jo të gjitha teatrot në Milano dhe në të gjithë Italinë mund të mburren me një histori kaq të pasur, të lidhur pazgjidhshmërisht jo vetëm me historinë e artit, por edhe me historinë e Evropës në tërësi.Opera La Scala në Milano u bë teatri premierë për G. Rossini, V. Bellini, G. Donizetti. Në vitin 1841, opera "Nabucco" nga G. Verdi u vu në skenë për herë të parë në La Scala, e cila u bë një lloj reagimi ndaj ngjarjeve revolucionare, pas së cilës kompozitori mori titullin jozyrtar "Maestro i Revolucionit Italian". Dhe në vitin 1926, premiera e "Turandot" nga G. Puccini u ndërpre me fjalët e Toscaninit: "Këtu u ndal zemra e mjeshtrit" - shprehja më e pastër e përkushtimit ndaj artit dhe miqësisë së dy mjeshtërve të mëdhenj.

    Teatro La Scala u ndërtua në 1778. arkitekti Giuseppe Piermarini

    Rrëshqitja 5

    Grand Opera (Paris, Francë)

  • Rrëshqitja 6

    Është e pamundur të kalosh pranë kësaj ndërtese pa e admiruar arkitekturën dhe pa u interesuar për historinë. E ndërtuar në stilin neo-barok dhe e projektuar nga Charles Garnier, ajo ka zbukuruar Placedel'Opera në Paris me madhështinë e saj që nga viti 1875. Ai është i njohur për të gjithë njohësit e artit teatror në mbarë botën. Po, po flasim për Grand Opera të famshme në Paris, e cila që nga viti 1989 quhet Palais Garnier. Nuk do të jetë e vështirë për turistët të arrijnë atje. Kjo mund të bëhet me metro, duke marrë metro në stacionin e Operas, ose me taksi. Vetëm një kilometër në jug të sheshit ndodhet Pallati i famshëm i Luvrit, dhe në jugperëndim ndodhet Place de la Concorde.

    Grand Opera (Paris, Francë)

    Rrëshqitja 7

    Garnier e përshkroi krijimin e tij si një ndërtesë të ndërtuar në stilin e Napoleonit III. Gruaja nuk mund t'i rezistonte një argumenti kaq "të rëndë". Hedhja e themeleve filloi në 1860. Por moçaliteti i zonës dhe prania e një sasie të madhe të ujërave nëntokësore e vonoi atë për tetë muaj, gjatë të cilëve u bë kullimi. Por megjithatë, themeli u hodh dhe u përforcua me një shtresë bitumi, duke mbrojtur bodrumin nga depërtimi i lagështirës. Ky themel mban edhe sot e kësaj dite muret e trasha dhe dyshemetë e rënda të ndërtesës, pa u tkurrur dhe ruajtur integritetin e saj.Gjeniu i arkitektit ishte se ai përdori rezervuarin ekzistues, i cili ndodhet nën Operën e Madhe, për të forcuar themelin. Uji bllokoi çarje të vogla me rërë dhe baltë, duke parandaluar depërtimin e mëvonshëm të lagështirës në to. Dhe në rast zjarri, ky rezervuar mund të përdoret si burim uji për shuarje.

    Rrëshqitja 8

    Historia e kësaj ndërtese është e lidhur pazgjidhshmërisht me emrin e Napoleonit III. Ishte supersticioni i tij që shërbeu si arsye për fillimin e ndërtimit të Operës së Parisit. Kjo ndodhi në vitin 1858, kur perandori ishte jo shumë larg Teatrit LePeletier, ku u bë një përpjekje e pasuksesshme për jetën e tij, si rezultat i së cilës vdiqën disa njerëz nga rrethi i tij. Pas kësaj, ky teatër fitoi famë në sytë e Napoleonit, dhe ai urdhëroi ndërtimin e një opere të re, pasi ajo konsiderohej një shenjë delikate e këtij lloji arti. Perfekti i Parisit, Georges-Eugene Haussmann, i cili është një i preferuari i perandorit dhe duke dashur ta kënaqë atë, e kapi me entuziazëm këtë ide. Ai shpalli një konkurs për dizajnin më të mirë të ndërtesës së Operës, në të cilin morën pjesë më shumë se njëqind e pesëdhjetë arkitektë. Pasi kishte studiuar me kujdes secilën prej tyre, Haussmann zgjodhi një skicë nga Charles Garnier praktikisht i panjohur në atë kohë, i cili e mahniti atë me shtrirjen dhe luksin e tij. Për më tepër, arkitekti tregoi jo vetëm talentin e tij profesional, por edhe talentin e një politikani të mençur, duke kërkuar mbështetjen e gruas së perandorit.

    Rrëshqitja 9

    Edhe situata e paqëndrueshme politike nuk mund të ndërhynte në ndërtimin e kësaj strukture madhështore. Ajo, natyrisht, rriti kohën për ndërtimin e saj, por në 1875 parizienët panë krijimin e mrekullueshëm të mjeshtrit të madh, i cili deri në atë kohë kishte shërbyer si burg dhe një vend ekzekutimi gjatë rënies së Komunës së Parisit. Për ndërtimin e ndërtesës u sollën gurë nga e gjithë Evropa dhe vendet koloniale të Afrikës. Kjo vërehet në shumëllojshmërinë e nuancave të tyre, të cilat i kanë ruajtur ngjyrat edhe sot e kësaj dite. Sipas idesë së Garnier-it, struktura do të dekorohej me statuja të shumta.Për këtë qëllim u sollën skulptorë të tillë të famshëm si Gyumeri, i cili krijoi perëndeshat me krahë të harmonisë dhe poezisë; Lexan, i cili u bë autor i pegasit në anët e pedimentit; Millet, i cili gdhendi Apollonin duke mbajtur një lire në dorën e tij të ngritur. Midis kolonave tani ka buste të kompozitorëve të mëdhenj prej bronzi. Këto përfshijnë Beethoven, Bach, Rossini, Mozart, Meyerbeer dhe të tjerë.

    Rrëshqitja 10

    Edhe pjesa e brendshme e teatrit është e bukur dhe madhështore. Duke zënë një sipërfaqe prej njëmbëdhjetë metrash katrorë, ajo mund të strehojë 2200 njerëz në sallat e saj dhe 450 artistë në skenë. Ndërtesa është e zbukuruar me kolona të shumta dhe skulptura të perëndive të Greqisë së Lashtë, nimfave dhe Cupids të shëndoshë. Muret dhe tavanet janë zbukuruar me friza të ndërlikuara mermeri. Gjithashtu, gjatë krijimit të brendësisë, u përdorën fletë ari, kadife dhe llaç në stilin barok. Një llambadar i madh, i cili peshon më shumë se gjashtë tonë, meriton vëmendje të veçantë. Rreth tij, tavani ishte zbukuruar më parë me afreske të lashta, të cilat filluan të shkërmoqen me kalimin e kohës.Që nga viti 1964, tavani është zbukuruar me piktura të Marc Chagall. Muret përmbajnë gjithashtu piktura nga artistë të famshëm, pasqyra në korniza të praruara dhe basorelieve të kompozitorëve.

    Arkitektura e brendshme e ndërtesës përfaqësohet nga një shkallë e madhe madhështore, një auditor luksoz dhe një holl me një shatërvan. Ajo gjithashtu ka bibliotekën e saj dhe dy shkolla baleti. Kur nuk ka shfaqje në teatër, atje zhvillohen ekskursione të shumta.

    Rrëshqitja 11

    Shtëpia e Operës së Sidneit

  • Rrëshqitja 12

    Shtëpia e Operës së Sidneit është një nga ndërtesat më të njohura të shekullit të 20-të. Kjo ndërtesë e jashtëzakonshme multifunksionale mund të konsiderohet si shenjë dalluese e qytetit: është ajo që fotografohet më shpesh nga turistët. Shtëpia e Operës së Sidneit është një nga mrekullitë arkitekturore më madhështore të shekullit të kaluar: ajo nuk është thjesht një ndërtesë, por edhe një vepër e artit. Megjithatë, menjëherë pas përfundimit të ndërtimit, teatri kishte jo më pak kritikë sesa admirues. London Times e përshkroi teatrin si "ndërtesa e shekullit", por mund të gjesh edhe karakteristika të tilla si, të themi, "murgesha franceze që luajnë futboll". Vetë banorët e Sidneit e quajnë me dashuri mrekullinë e tyre të botës "murgesha që luftojnë për një top (regbi)" ose "predha goca deti".

    Rrëshqitja 13

    223 arkitektë konkurruan për të drejtën e projektimit të Shtëpisë së Operës së Sidneit. Në janar 1957, projekti i arkitektit danez Jorn Utzon u shpall fitues i konkursit dhe dy vjet më vonë guri i parë u vendos në Bennelong Point në portin e Sidneit. Sipas përllogaritjeve paraprake, ndërtimi i teatrit duhet të kishte zgjatur 3-4 vjet dhe të kushtonte 7 milionë dollarë. Fatkeqësisht, menjëherë pas fillimit të punës, u shfaqën shumë vështirësi, të cilat e detyruan qeverinë të devijonte nga planet fillestare të Utzon. Dhe në vitin 1966, Utzon u largua nga Sydney pas një grindjeje veçanërisht të madhe me autoritetet e qytetit. Një ekip arkitektësh të rinj australianë morën përgjegjësinë për përfundimin e ndërtimit. Qeveria e Uellsit të Ri Jugor luajti një llotari për të mbledhur para për të vazhduar punën. Dhe më 20 tetor 1973, u inaugurua Shtëpia e re e Operës së Sidneit. Në vend të 4 viteve të planifikuara, teatri u ndërtua në 14 dhe kushtoi 102 milionë dollarë.

    Rrëshqitja 14

    Opera Shtetërore e Vjenës

  • Rrëshqitja 15

    Opera Shtetërore e Vjenës është shtëpia më e madhe e operës në Austri, një qendër e kulturës muzikore. Opera e Vjenës është e famshme jo vetëm në Austri dhe Evropë. Në çdo shfaqje në auditor mund të takoni turistë nga e gjithë bota nga Japonia në SHBA dhe Kanada. Teatrot e pasionuar në Rusi gjithashtu ëndërrojnë të ndjekin një shfaqje në Operën e Vjenës. Duhet thënë se ajri i Vjenës është i ngopur me muzikën e kompozitorëve më të njohur që kanë jetuar dhe punuar në këtë qytet. Mozart dhe Beethoven, Schubert dhe Haydn, Brahms dhe Gluck, si dhe i mrekullueshëm Johann Strauss dhe tre djemtë e tij Johann, Joseph dhe Eduard shkruan muzikën e tyre këtu. Sigurisht, një qytet i tillë nuk mund të bënte pa Operan e tij. Dhe shtëpia e operës u ndërtua në 1869 sipas projektimit të arkitektit August Siccard von Siccardsburg. Dekorimi i brendshëm dhe ambientet e brendshme janë projektuar nga Eduard vanderNull.

    Hapja e Operës Shtetërore të Vjenës (WienerStaatsoper) u bë më 25 maj me një produksion të Don Giovanni të Mozartit. Dhe megjithëse ndërtesa e teatrit u njoh si një nga më të mirat në botë për sa i përket akustikës dhe dekorimit, perandorit Franz Joseph nuk e pëlqeu shumë atë. Rishikimi i tij jo i këndshëm e çoi Eduard van der Null në vetëvrasje dhe arkitektin August Siccard von Siccardsburg në një atak në zemër.

    Rrëshqitja 16

    Por ndërtesa e Operës së Vjenës është vërtet e bukur. Fasada e saj ishte zbukuruar me skulptura nga Ernst Höhnel i talentuar jashtëzakonisht. Këto janë foto nga "Flauti Magjik" i Mozartit dhe pesë muzat: Hiri, Dashuria, Heroike, Komedia dhe Fantazia, të cilat që nga koha e Greqisë antike kanë personifikuar pesë lëvizjet në art. Fatkeqësisht, ndërtesa WienerStaatsoper u shkatërrua plotësisht nga bombardimet gjatë Luftës së Dytë Botërore. Por banorët e Vjenës restauruan Operan e tyre sipas vizatimeve të mbijetuara. Tashmë në maj 1955, Staatsoper hapi sezonin e ri me operën madhështore të Beethoven-it Fidelio. Vepra të panumërta të kompozitorëve të ndryshëm janë vënë në skenë në Operën e Vjenës gjatë dekadave të ekzistencës së saj. Në këtë godinë u paraqitën për publikun shumë premiera të operave të reja, të cilat u bënë kryevepra. WienerStaatsoper moderne performon pjesën më të madhe të repertorit të tij me një orkestër me kohë të plotë dhe këngëtarë. Por yjet e operës së përmasave të para gjithashtu bëjnë turne këtu shpesh.

    Herbert von Karajan, si drejtor i Operës së Vjenës, mishëroi idenë e mbajtjes së koncerteve në natyrë nga maji deri në tetor. Që atëherë, në sheshin përballë Operës janë vënë në skenë rreth 120 shfaqje në vit, krejtësisht pa pagesë.

  • Rrëshqitja 20

    Teatri Les Celestins është qendra kryesore e artit të qytetit të Lionit në Francë. Kjo është një shtëpi opere që është e përshtatshme për shfaqje madhështore dhe mund të strehojë mbi 1000 njerëz. Salla në formë patkoi është e ndarë në disa nivele, kështu që edhe spektatorët që janë ulur larg skenës mund të shohin dhe dëgjojnë gjithçka mirë. Brendësia është projektuar në një stil mbretëror duke përdorur tone të kuqe dhe ari. Pjesa e jashtme e ndërtesës është më e ashpër dhe e zbukuruar me statuja. Për më shumë se dy shekuj, në skenën Les Celestins janë vënë në skenë shfaqjet, operat, shfaqjet dramatike dhe koncertet më të mira.

  • Rrëshqitja 21

    Shtëpia e Operës Metropolitane

  • Rrëshqitja 22

    Një tjetër skenë e famshme botërore është teatri muzikor Metropolitan Opera në Broadway në Nju Jork. Ky është teatri më i mirë në SHBA. Persona të famshëm si Enrico Caruso dhe Placido Do luajtën role kryesore këtu. Çdo vit Met jep më shumë se dyqind shfaqje. Herë pas here ato transmetohen në televizion dhe radio. mingo.

    Shikoni të gjitha rrëshqitjet

    Që nga fillimi i qytetërimit njerëzor, teatri ka shërbyer si burimi kryesor i argëtimit. Në ditët e sotme, shfaqjet teatrore dhe opera nuk kanë humbur aspak nga popullariteti dhe rëndësia e tyre, dhe mijëra njerëz në mbarë botën vizitojnë teatrot çdo ditë dhe shijojnë këtë formë të mrekullueshme arti.

    Ndërtimi i çdo teatri është një botë unike me historinë, traditat dhe sekretet e veta. Le të flasim për ato që janë të njohura në të gjithë botën.

    Teatro La Scala është me të drejtë teatri më i famshëm në botë. Dhe mbi të gjitha lidhet me operën, megjithëse shfaqjet dramatike dhe baleti gjithashtu zënë një vend të rëndësishëm në repertor.

    La Scala, foto Rudiger Wolk

    Është ndërtuar në vitin 1778. Salla në formë patkoi ka pesë nivele kutish. Në skenën e La Scala u shfaqën vepra të kompozitorëve të famshëm Bellini, Rossini, Donizetti dhe Verdi. Teatri është i famshëm për akustikën e tij të patëmetë.

    Shumë njerëz e lidhin Australinë me ndërtesën e Shtëpisë së Operës në Sidnei. Është lehtësisht i njohur dhe është një nga atraksionet kryesore të vendit. Ky është ndoshta një nga teatrot më ikonë të kohës sonë.

    Shtëpia e Operës së Sidneit, foto Shannon Hobbs

    Hapja u bë në vitin 1973. Gjatë ndërtimit, theksi kryesor ishte në akustikë dhe dukshmëri. Kjo është arsyeja pse çdo shikues i teatrit ndihet sikur ka blerë një biletë për në sediljen më të mirë në sallë.

    Ndërtesa e teatrit u bë shtëpia e Orkestrës Simfonike të Sidneit, Kompanisë së Teatrit të Sydney, Baletit Australian dhe Operas Australiane. Më shumë se 1500 shfaqje zhvillohen këtu çdo vit.

    3. Teatri Bolshoi

    Teatri Bolshoi në Moskë është një nga teatrot kryesore në Rusi dhe në mbarë botën. Së bashku me orkestrën më të mirë simfonike, ai i mbijetoi zjarrit, luftës dhe revolucionit.

    Teatri Bolshoi në Moskë, foto jimmyweee

    Në hyrje, vizitorët priten nga një statujë e Apollonit në një karrocë, duke parashikuar shfaqjet madhështore që zhvillohen në teatër. Trupa e baletit të teatrit është shumë e njohur. Yuri Grigorovich vuri në skenë këtu legjendarin "Liqeni i Mjellmave" dhe "Epoka e Artë". Bolshoi u hap pas një rindërtimi në shkallë të gjerë në 2011.

    4. Opera Shtetërore e Vjenës

    I ndërtuar në vitin 1869, teatri ka pasur prej kohësh një reputacion si qendra e jetës muzikore në Vjenë dhe në të gjithë Austrinë.

    Opera Shtetërore e Vjenës, foto JP

    Gjatë Luftës së Dytë Botërore, ndërtesa u bombardua dhe pothuajse u shkatërrua. Shkallët dhe disa pjesë të tjera u ruajtën për mrekulli. Ajo u restaurua vetëm në 1955. Sot ajo vazhdon të jetë një nga vendet kryesore të operës në botë. Ballot tradicionale mbahen çdo vit nën kasafortat e Operës së Vjenës.

    Pallati i Muzikës Katalanase ndodhet në. Ndërtesa u hap zyrtarisht në 1908 dhe pothuajse menjëherë u bë një simbol i qytetit. Tavani i mrekullueshëm i qelqit, pikturat e pasura, dritaret me njolla dhe skulpturat e kthyen atë në një vepër të vërtetë arti. Ky është një nga teatrot e paktë të përfshirë në listën e trashëgimisë kulturore të UNESCO-s.

    Palau de la Musica Catalana, foto Jiuguang Wang

    Pallati është një nga ambientet kryesore të teatrit dhe muzikës në Barcelonë, ku performojnë shumë të famshëm botërorë. Këtu mbahen edhe takime dhe konferenca të rëndësishme ndërkombëtare dhe organizohen ekskursione për turistët.

    Teatri Les Celestins është qendra kryesore e artit të qytetit të Lionit në Francë. Kjo është një shtëpi opere që është e përshtatshme për shfaqje madhështore dhe mund të strehojë mbi 1000 njerëz. Salla në formë patkoi është e ndarë në disa nivele, kështu që edhe spektatorët që janë ulur larg skenës mund të shohin dhe dëgjojnë gjithçka mirë. Brendësia është projektuar në një stil mbretëror duke përdorur tone të kuqe dhe ari. Pjesa e jashtme e ndërtesës është më e ashpër dhe e zbukuruar me statuja.

    Les Celestins në Lyon, foto Mirej

    Për më shumë se dy shekuj, Les Celestins ka vënë në skenë shfaqjet, operat, shfaqjet dramatike dhe koncertet më të mira.

    Teatri Covent Garden është i njohur në të gjithë botën. Skena e saj pret produksionet e Operës Mbretërore dhe Baletit Mbretëror. Yjet e muzikës klasike botërore kanë performuar në këtë ndërtesë madhështore që nga viti 1858.

    Kopshti i Manastirit të Shtëpisë Mbretërore të Operas, foto

    Më parë, mund të hyje në teatër vetëm para fillimit të shfaqjes nëse kishe një biletë. Sot mund ta eksploroni duke bërë një ekskursion të shkurtër.

    Një tjetër skenë e famshme botërore është teatri muzikor Metropolitan Opera në Broadway në Nju Jork. Ky është teatri më i mirë. Të famshëm si Enrico Caruso dhe Placido Domingo luajtën role kryesore këtu.

    Shtëpia e Operës Metropolitan, foto Blehgoaway

    Met organizon më shumë se dyqind shfaqje çdo vit. Herë pas here ato transmetohen në televizion dhe radio.

    9. Odeoni i Herodit Atik

    Nëse dëshironi të vizitoni një teatër që është aq i vjetër sa vetë arti, drejtohuni në Odeonin e Herodes Atticus në . Ky është një amfiteatër klasik antik i ndërtuar në vitin 161 pas Krishtit. e. Fillimisht kishte një çati mbi të, por ajo u shkatërrua.

    Odeoni i Herodes Atticus në Athinë, foto Jukatan

    Teatri ka 5000 njerëz dhe ende pret shfaqje, baletë dhe ngjarje të tjera në skenën e tij. Edhe Elton John dha koncertin e tij në Odeon.

    10. Teatri i Çikagos

    Teatri i Çikagos u ndërtua në vitin 1921 gjatë asaj që njihet si "Epoka e Artë e Argëtimit" dhe ishte teatri i parë luksoz i këtij lloji që strehoi filma, muzikalë dhe shfaqje. Gradualisht ajo u bë një shenjë dalluese e Çikagos. Sot, teatri i Çikagos është një përzierje e zhanreve dhe stileve të ndryshme, nga shfaqjet dhe komeditë deri te shfaqjet e kërcimit dhe koncertet pop.

    Teatri i Çikagos, foto nga Leandro Neumann Ciuffo

    Ka ende një numër të madh teatrosh në botë, secila prej të cilave meriton vëmendje. Gjatë udhëtimeve tuaja nëpër qytete dhe vende, sigurohuni që të vizitoni teatrot dhe nuk ka rëndësi nëse ato janë të famshme në të gjithë botën apo njihen vetëm në një qytet të vogël. Në çdo rast, do të keni një mundësi unike për të prekur botën e mrekullueshme të artit teatror.

    TEATRET E BOTËS Egorova Irina Gennadievna, Drejtoreshë muzikore Teatrot e parë ishin grekët e lashtë. Ditët e performancës ishin një festë e vërtetë për ta. Vendet për spektatorët në teatrin e lashtë grek janë të vendosura në një gjysmërreth në shpatet e kodrave - këto vende quhen amfiteatër. Në qendër të amfiteatrit kishte një platformë të rrumbullakët në të cilën performonin kori, aktorët dhe orkestra. Romakët ndërtuan teatro që mund të strehonin deri në 40,000 spektatorë.

    Maska të teatrit të lashtë grek

    Shtëpia e Operës Odessa

    Ndërtesat më të bukura të teatrit

    Shtëpia e Operës Turkmene

    Opera e Vjenës

    Shtëpia e Operës në Batumi

    Shtëpia e Operës së Sidneit

    Teatri Bolshoi në Moskë

    Opera multimediale Koreja e Jugut.

    Të gjithë aksionin, me dramë, vokal të mahnitshëm dhe pamje të paharrueshme, publiku do ta shikojë jo vetëm në skenë - transmetimet drejtpërdrejt dhe regjistrimet e shfaqjeve mund të shihen jashtë, në muret e teatrit.

    Teatri vietnamez i kukullave të ujit. Historia e teatrit vietnamez ka më shumë se 1000 vjet. Besohet se ajo u shpik nga fshatarë, fushat e orizit të të cilëve vuanin nga përmbytjet herë pas here. Deri më sot, nuk ka asnjë skenë në teatrin vietnamez - të gjitha shfaqjet zhvillohen pikërisht në ujë! Për këtë, përdoren si rezervuarë artificialë ashtu edhe natyrorë, mbi të cilët ndërtohen dekorime.

    Teatri kinez i hijeve. Pas një ekrani të madh të tejdukshëm, veprimi i shfaqjeve kryhet nga kukulla - figura të sheshta me shumë ngjyra të kontrolluara nga kukulla duke përdorur shkopinj të hollë. Në fakt, këto nuk janë aspak hije - shikuesi sheh kukulla të vërteta të sheshta të mbështetura në pjesën e pasme të ekranit.

    Kathakali është një teatër popullor indian që përfshin pantomimën, kërcimin, shoqërimin vokal dhe instrumental, si dhe elemente të akrobacisë së cirkut. Gjëja më e mahnitshme është se të gjitha rolet i luajnë burrat, performanca e tyre përcillet përmes shprehjeve të fytyrës dhe pozicioneve të duarve. Fytyrat e tyre janë të mbuluara me një shtresë të trashë grimi, e cila plotësohet me kostume të pabesueshme. Aktorët e përcjellin tekstin me gjeste dhe shprehje të fytyrës dhe rrëfimi kryhet me shoqërim vokal dhe muzikë. Teatri u ngrit në kohët e lashta, por ky stil i aktrimit u formua përfundimisht vetëm në shekullin e 17-të.

    Teatri Indian i Kukullave Teatri Japonez i Kukullave Bunraku

    Kabuki (japonisht 歌舞伎, lit. "këngë, vallëzim, aftësi", "këndim dhe vallëzim i aftë") është një nga llojet e teatrit tradicional në Japoni. Është një sintezë e këngës, muzikës, kërcimit dhe dramës. Interpretuesit Kabuki përdorin grim dhe kostume komplekse me një ngarkesë të madhe simbolike.

    Traditat e teatrit japonez Noh janë ruajtur me kujdes deri më sot. Gjithçka që ndodh në skenë korrespondon me një sërë kanunesh. Së pari, të gjitha rolet këtu luhen vetëm nga burrat, fytyrat e tyre janë të fshehura nga maska, secila prej të cilave është një vepër e vërtetë arti. Personazhet kryesore të shfaqjeve këtu janë të ndarë në njerëz dhe shpirtra, më shpesh aktorët janë praktikisht të palëvizshëm.

    Teatri Mbretëror i Londrës Covent Garden

    Teatri i Përrallave për Fëmijë në Moskë

    Teatri Muzikor për Fëmijë me emrin. N. Sats

    Teatri i Kukullave Ulger

    Teatër në këmbë. Evpatoria.

    Teatrot e Botës janë kaq të ndryshëm nga njëri-tjetri, por të gjithë i bashkon skena, aktorët dhe dashuria e publikut. Teatri është një burim i pakufishëm i përshtypjeve dhe zbulimeve të reja. Mos e humbisni mundësinë për të përfituar prej tij, përpiquni të shkëputeni më shpesh nga monitorët tuaj dhe të kënaqeni me bukurinë në realitet, jo vetëm në vendet tuaja të lindjes, por edhe në udhëtime të largëta!

    Burimet e përdorura 1. http://www.restbee.ru/ 2. Shkolazhizni.ru 3. http://ru.wikipedia.org/ 4. Pedsovet.su Ekaterina Goryaynova

    1.Të njohë historinë e teatrit të operës, vendin ku u shfaq shtëpia e parë e operës, strukturën e teatrit dhe përbërjen e trupave.

    2.Zhvilloni aftësitë e krahasimit, duke theksuar gjënë kryesore, përgjithësimin.

    3. Kultivoni një dashuri për muzikën klasike.

    Shikoni përmbajtjen e dokumentit
    “Prezantimi për mësimin “Teatrot e famshëm të botës” për klasën e 4-të”


    • Teatri i Operas- një ndërtesë teatri muzikor, i cili kryesisht pret shfaqje të operave, operetave dhe baleteve.


    • Pallat e para të operës u shfaqën në mes Shekulli i 17 së pari në Venediku, dhe më pas në qytete të tjera të Italisë dhe ishin të destinuara për argëtimin e aristokracisë.


    • Në teatrin klasik me nivele, vendndodhja e publikut në kuti ishte po aq e rëndësishme sa ajo që po ndodhte në skenë. Auditori dhe skena ishin ndezur me shkëlqim. Interpretuesit kënduan proscenium, ndërsa pjesa e pasme e skenës shërbente si ndryshim i peizazhit.

    • Teatrot moderne përdorin të gjithë skenën nga rampa në pjesën e pasme të skenës, auditori është i errët dhe ka një formë gjysmërrethore. Me kalimin e kohës, teatrot u bënë më të mëdha, kështu që ndërtesa Opera Metropolitane V Nju Jork strehon 4000 vende.


    • Me kalimin e kohës, orkestra filloi të zinte gjithnjë e më shumë hapësirë ​​dhe si rezultat u shfaq një gropë orkestrale.
    • Gjatë ndërtimit të Teatrit Bayreuth Richard Wagner organizoi një gropë të veçantë orkestrale për interpretimin e veprave të tij.
    • Ajo shkon thellë nën skenë në nivele dhe mbyllet nga lart, kështu që është e pamundur të përcaktohet me saktësi burimi i tingujve, gjë që krijon një efekt shtesë skenik.

    • shekulli XVIII Edhe borgjezia u bë spektatore e teatrit të operës. Shtëpitë e operës u shndërruan nga teatrot e pallatit në opera shtetërore.

    • Koncepti i “teatrit të operës” përfshin jo vetëm ndërtesën e teatrit, por edhe institucionin. Kjo mund të kuptohet si një konstante trupë teatër ( solistë teatër, kor, trupa e baletit, orkestër , shtesë), dhe drejtorët artistikë (drejtor, përçuesit, drejtoret, dramaturgët, asistentë regjisorë), administratë, arkë, gardërobë dhe punëtori teatrore.

    • Shtëpitë e mëdha të operës mund të punësojnë deri në 1000 staf të përhershëm. Në disa vende, si në Mbretërinë e Bashkuar, Francë dhe SHBA, nuk ka kompani të përhershme teatrore.
    • Prodhimet zhvillohen bashkërisht nga disa teatro dhe më pas vihen në skenë një nga një.
    • Kjo është vetëm njohja e parë me shtëpitë e operës në përgjithësi.


    Teatro të famshëm

    • Italian "La Scala"
    • Opera Metropolitane Amerikane
    • "i madh" rus
    • austriake "vjeneze"
    • Australian "Sydney"

    Italian "La Scala"

    operistike teatër V Milano, themeluar në 1778 vit.


    Opera Metropolitane Amerikane

    Kjo kompani amerikane e operës u themelua në vitin 1880 si një alternativë ndaj Akademisë së Muzikës. Metropolitan Opera është një nga shtëpitë e operës më të famshme dhe prestigjioze në botë.


    Teatri Bolshoi Rus

    Teatri Bolshoi është një nga teatrot më të mëdhenj të operës dhe baletit në Rusi dhe në botë. Kompleksi i ndërtesave ndodhet në qendër të Moskës në Sheshin Teatralnaya.


    • Në fillim ishte një teatër shtetëror, i cili, së bashku me Maly, formuan një trupë të vetme teatrore perandorake në Moskë.
    • Periodikisht, statusi i tij ndryshoi: ai ishte në varësi të guvernatorit të përgjithshëm të Moskës, pastaj në drejtorinë e Shën Petersburgut.
    • Kjo vazhdoi deri në revolucionin e vitit 1917 - pas shtetëzimit pati një ndarje të plotë të teatrit Maly dhe Bolshoi.


    • Shtëpia e Operës së Sidneit teatri muzikor në Sydney, një nga ndërtesat më të famshme dhe lehtësisht të dallueshme në botë, e cila është një simbol i qytetit më të madh Australia dhe një nga kryesoret atraksionet kontinent - në formë vela guaskë, duke formuar çatinë, bëjeni ndërtesë ndryshe nga asnjë tjetër në botë.



    Përpilimi i një sinkronizimi mbi temën e teatrit

    • Sinkwine(nga fr. të afërmit, anglisht shoqërues) është një vepër krijuese që merr formën e shkurtër të një poezie të përbërë nga pesë vargje pa rimë.
    • Sinkwine- kjo nuk është një poezi e thjeshtë, por një poezi e shkruar sipas rregullave të mëposhtme:
    • Rreshti 1 - një emër që shpreh temën kryesore të sinkronizimit.
    • Rreshti 2 - dy mbiemra që shprehin idenë kryesore.
    • Rreshti 3 – tre folje që përshkruajnë veprimet brenda temës.
    • Rreshti 4 është një frazë që mbart një kuptim të caktuar.
    • Rreshti 5 - përfundimi në formën e një emri (lidhja me fjalën e parë).
    • Të bësh cinquain është shumë e thjeshtë dhe interesante. Dhe përveç kësaj, puna në krijimin e tij zhvillon të menduarit imagjinativ.
    • Një shembull i një sinkronizimi në një temë forumi:
    • Forum (emër që shpreh temën kryesore)
    • I zhurmshëm, interesant (dy mbiemra që shprehin idenë kryesore)
    • Argëton, zhvillon, zbavit (tre folje që përshkruajnë veprime brenda temës)
    • Një vend i mirë për t'u takuar (një frazë që ka një kuptim të caktuar)
    • Komunikimi (përfundimi në formën e emrit)

    • Ngrohje
    • Just Dance 2017 -Scream & Shout.

    • Mësimi i këngëve:
    • Shfaqje e hapur për fëmijë dhe pistoleta kërkimore - më e lezetshme (karaoke)
    • "Tugan Zher"