Heronjtë e shfaqjeve të Ostrovskit më së shpeshti bëhen gra. Sigurisht, këto gra janë individë të jashtëzakonshëm dhe të jashtëzakonshëm. Mjafton të kujtojmë heroinën e dramës Katerina. Ajo është aq emocionuese dhe mbresëlënëse saqë veçohet nga personazhet e tjerë në vepër. Fati i Katerinës është disi i ngjashëm me fatin e heroinës tjetër të Ostrovskit. Në këtë rast po flasim për një shfaqje.
Larisa Ogudalova duhej të përjetonte indiferencën dhe mizorinë e atyre që e rrethonin, t'i mbijetonte një drame dashurie dhe si rezultat ajo vdes, ashtu si heroina e Stuhisë. Por pavarësisht ngjashmërisë së dukshme, Larisa Ogudalova ka një karakter krejtësisht të ndryshëm nga Katerina Kabanova. Vajza mori një arsim të shkëlqyer. Ajo është e zgjuar, e sofistikuar, e arsimuar, ëndërron dashurinë e bukur, por fillimisht jeta e saj rezulton krejtësisht ndryshe. Ajo është e pastrehë. Nëna e Larisës është shumë egoiste. Ajo shet bukurinë dhe rininë e vajzave të saj. Motrat më të mëdha të Larisa tashmë janë vendosur në sajë të kujdesit të prindit të tyre të shkathët, por, për fat të keq, jeta e tyre po zhvillohet shumë, shumë tragjikisht.
Larisa Ogudalova bie në dashuri me zotërinë e shkëlqyer Sergei Sergeevich Paratov. Ajo sinqerisht e konsideron atë mashkullin ideal. Mjeshtri ka një pasuri, ai korrespondon plotësisht me idenë e një personi fisnik dhe të arsimuar. Thelbi i tij i brendshëm zbulohet më vonë. Larisa është e re dhe pa përvojë, kështu që ajo bie në grackën e Paratovit dhe shkatërron veten. Ajo nuk ka karakter të fortë dhe bëhet lodër në duart e të tjerëve. Vjen deri aty ku vajza po luhet tos. Ata që e rrethojnë e konsiderojnë atë një gjë, një argëtim të shtrenjtë dhe të bukur, por shpirti i saj sublim, bukuria dhe talenti rezultojnë të parëndësishëm. Karandyshev i thotë Larisës: Ata nuk të shikojnë si grua, si person... ata të shikojnë si një gjë.
Me këtë është dakord edhe ajo: Një gjë... po, një gjë! Kanë të drejtë, unë jam një gjë, nuk jam njeri….
Larisa ka një zemër të zjarrtë, është e sinqertë dhe emocionale.Ajo e jep bujarisht dashurinë e saj, por çfarë merr në këmbim?Për të dashurin e saj, Larisa është vetëm një tjetër argëtim, zbavitje. Nga dëshpërimi, ajo madje pranon kushtet e Knurov.
Vdekja është një lloj shpëtimi për Larisën, një shpëtim shpirtëror, sigurisht. Një fund kaq tragjik e shpëton atë nga zgjedhja e vështirë që po përpiqet të bëjë, e shpëton nga vdekja morale dhe rënia në humnerën e quajtur shthurje.
Drama e A. N. Ostrovsky "Stuhia" u botua në vitin 1960, në prag të situatës revolucionare në Rusi. Vepra pasqyronte përshtypjet e udhëtimit të shkrimtarit përgjatë Vollgës në verën e vitit 1856. Por asnjë qytet specifik i Vollgës dhe asnjë individ specifik nuk përshkruhen në "Stuhia". Ai i ripunoi të gjitha vëzhgimet e tij mbi jetën e rajonit të Vollgës dhe i ktheu ato në foto thellësisht tipike të jetës ruse.
Zhanri i dramës karakterizohet nga fakti se bazohet në konfliktin midis një individi dhe shoqërisë përreth. Në "Stuhia" ky person është Katerina Kabanova.
Katerina personifikon pastërtinë morale, bukurinë shpirtërore të një gruaje ruse, dëshirën e saj për vullnet, për liri, aftësinë e saj jo vetëm për të duruar, por edhe për të mbrojtur të drejtat e saj, dinjitetin e saj njerëzor. Sipas Dobrolyubov, ajo "nuk e vrau natyrën njerëzore në vetvete".
Katerina është një personazh kombëtar rus. Para së gjithash, kjo pasqyrohet nga Ostrovsky, i cili zotëroi në mënyrë të përsosur të gjitha pasuritë e gjuhës popullore, në fjalimin e heroinës. Kur flet, duket sikur po këndon. Në fjalimin e Katerinës, të lidhur me njerëzit e thjeshtë, të edukuar në poezinë e tyre gojore, mbizotëron fjalori bisedor, i karakterizuar nga poezia e lartë, përfytyrimi dhe emocionaliteti. Lexuesi ndjen muzikalitet dhe melodiozitet; fjalimi i Katya të kujton këngët popullore. Gjuha e heroinës Ostrovskaya karakterizohet nga përsëritje ("një notë e mirë C", "njerëzit janë të neveritshëm për mua, dhe shtëpia është e neveritshme për mua, dhe muret janë të neveritshme!"), një bollëk fjalësh të dashur dhe zvogëluese ( "dielli", "voditsa", "varri"). , krahasim ("ajo nuk u pikëllua për asgjë, si një zog në natyrë", "dikush më flet me mirësi, si pëllumb që guxon"). Me mall për Borisin, në momentin e tensionit më të madh të forcës shpirtërore, Katerina shpreh ndjenjat e saj me gjuhën e poezisë popullore, duke thirrur: “Erërat e forta, mbajini atij trishtimin dhe melankolinë time!”
Natyraliteti, sinqeriteti dhe thjeshtësia e heroinës së ishullit janë të habitshme. “Nuk di të mashtroj; Nuk mund të fsheh asgjë”, i përgjigjet ajo Varvarës, e cila thotë se nuk mund të jetosh në shtëpinë e tyre pa mashtrim. Le t'i hedhim një sy fesë së Katerinës. Kjo nuk është hipokrizia e Kabanikha-s, por një besim fëminor, i vërtetë në Zot. Ajo shpesh viziton kishën dhe e bën atë me kënaqësi dhe kënaqësi ("Dhe për vdekje më pëlqeu të shkoja në kishë! Me siguri, ndodhi, do të hyj në parajsë"), i pëlqen të flasë për pelegrinët ("Shtëpia jonë ishte plot me pelegrinë dhe mantis që luteshin ”), ëndrrat e Katerinës për “tempullin e artë”.
Dashuria e heroinës së ishullit nuk është pa arsye. Së pari, nevoja për dashuri ndihet: në fund të fundit, nuk ka gjasa që burri i saj Tikhon, nën ndikimin e "mamës", të tregojë shumë shpesh dashurinë e tij për gruan e tij. Së dyti, ndjenjat e gruas dhe gruas ofendohen. Së treti, melankolia e vdekshme e një jete monotone e mbyt Katerinën. Dhe së fundi, arsyeja e katërt është dëshira për liri, hapësirë: në fund të fundit, dashuria është një nga manifestimet e lirisë. Katerina po lufton me veten dhe kjo është tragjedia e situatës së saj, por në fund ajo e justifikon veten. Duke kryer vetëvrasje, duke kryer, nga pikëpamja e kishës, një mëkat të tmerrshëm, ajo nuk mendon për shpëtimin e shpirtit të saj, por për dashurinë që iu zbulua. “Shoku im! Gëzimi im! Mirupafshim!" - këto janë fjalët e fundit të Katerinës.
Një tipar tjetër karakteristik i heroinës Ostrovskaya është "një kërkesë e pjekur për të drejtën dhe hapësirën e jetës që lind nga thellësia e të gjithë organizmit", dëshira për liri dhe emancipim shpirtëror. Fjalëve të Varvarës: "Ku do të shkosh? Ti je gruaja e burrit", Katerina i përgjigjet: "Eh, Varya, ti nuk e njeh karakterin tim! Natyrisht, mos e ruajtë këtë gjë! Dhe nëse lodhem këtu, nuk do të më pengojnë me asnjë forcë. Do ta hedh veten nga dritarja, do të hedh veten në Vollgë. Nuk dua të jetoj këtu, nuk do ta bëj këtë, edhe sikur të më presh!”. Nuk është më kot që imazhi i një zogu - një simbol i vullnetit - përsëritet vazhdimisht në shfaqje. Prandaj epiteti i vazhdueshëm "zog i lirë". Katerina, duke kujtuar se si jetoi para martesës së saj, e krahason veten me një zog në natyrë. "Pse njerëzit nuk fluturojnë si zogj," i thotë ajo Varvarës. "E dini, ndonjëherë mendoj se jam zog." Por zogu i lirë përfundoi në një kafaz hekuri. Dhe ajo lufton dhe dëshiron në robëri.
Integriteti dhe vendosmëria e karakterit të Katerinës u shpreh në faktin se ajo nuk pranoi t'u bindej rregullave të shtëpisë Kabanikha dhe preferoi vdekjen ndaj jetës në robëri. Dhe kjo nuk ishte një manifestim i dobësisë, por i forcës dhe guximit shpirtëror, i urrejtjes së zjarrtë ndaj shtypjes dhe despotizmit.
Pra, personazhi kryesor i dramës "Stuhia" bie në konflikt me mjedisin. Në aktin e katërt, në skenën e pendimit, përfundimi duket se po vjen. Gjithçka është kundër Katerinës në këtë skenë: "stuhia e Zotit", "zonja me dy lakej" e mallkuar gjysmë të çmendur dhe piktura e lashtë në një mur të rrënuar që përshkruan "Gehenën e zjarrtë". Vajza e gjorë pothuajse u çmend nga të gjitha këto shenja të një bote të vjetër kalimtare, por këmbëngulëse, dhe ajo pendohet për mëkatin e saj në një gjendje errësire gjysmë delirante. Ajo vetë më vonë i pranon Borisit se "ajo nuk ishte e lirë në vetvete", "ajo nuk e mbante mend veten". Nëse drama "Stuhia" do të përfundonte me këtë skenë, atëherë do të tregonte pathyeshmërinë e "mbretërisë së errët": në fund të fundit, në fund të aktit të katërt ai triumfon: "Çfarë bir! Ku do të çojë vullneti?
Por drama përfundon me një fitore morale si mbi forcat e jashtme që shtrënguan lirinë e Katerinës, ashtu edhe mbi idetë e errëta që shtrënguan vullnetin dhe mendjen e saj. Dhe vendimi i saj për të vdekur, në vend që të mbetet skllav, shpreh, sipas Dobrolyubov, "nevojën e lëvizjes në zhvillim të jetës ruse".
Drama e Ostrovskit "Dowry" u tregon lexuesve tragjedinë e Larisa Ogudalova, e cila u bë një lodër me vullnet të dobët në duart e atyre që e rrethonin. Larisa Ogudalova, si Katerina Kabanova, personazhi kryesor i një drame tjetër të Ostrovskit, gjithashtu bëhet viktimë. Megjithatë, Larisa fillimisht ka cilësi të ndryshme nga Katerina, e cila është rritur në një mjedis patriarkal. Drama "Dore" u shkrua në vitin 1879. Në këtë kohë, marrëdhëniet kapitaliste ishin vendosur tashmë në Rusi. Kjo do të thotë se themelet patriarkale po e humbasin gradualisht rëndësinë e tyre.
Larisa Ogudalova mori një arsim të mirë. Ajo është e rafinuar në një mënyrë evropiane. Larisa ëndërron dashurinë. Vajza ka një zemër të ngrohtë. Ajo nuk mund të lejojë që jeta e saj të lidhet me një person të padashur. Por dëshira e Larisës për dashuri përkon me ëndrrën e saj dhe një jetë të bukur. Larisa është e varfër, por për t'u bërë e lumtur, ajo ka nevojë edhe për pasuri.
Larisa është e rrethuar nga njerëz të vegjël, të poshtër. Mjeshtri i shkëlqyer Paratov e percepton Larisën vetëm si një gjë të bukur. Ky burrë imponues, narcisist i duket vajzës mishërimi i idealit. Por në fakt, Paratov nuk ka as fisnikëri dhe as mirësi. Ai është egoist, i imët, mizor, llogaritës.
Sidoqoftë, Karandyshev, i cili fillimisht nuk perceptohet si një ndeshje e denjë për Larisa, nuk është shumë ndryshe nga ai. Larisa është e re dhe pa përvojë. Ajo nuk ka karakter të fortë për të përballuar rrethanat. Është sikur ajo po luan sipas rregullave të dikujt tjetër, duke u bërë një lodër në duart e dikujt tjetër. Edhe nëna e Larisës e percepton vajzën e saj vetëm si një mall. Ajo është e gatshme të sakrifikojë bukurinë dhe rininë e Larisa, pasi kjo bën të mundur marrjen e përfitimeve materiale dhe forcimin e pozicionit shoqëror të Ogudalovs.
Të gjithë ata që e rrethojnë Larisën e mendojnë ekskluzivisht si një send, një objekt argëtimi. Nuk është rastësi që asaj i luhet tos. Të gjitha cilësitë më të mira të Larisa, shpirti i saj, ndjenjat e saj nuk janë me interes për askënd. Njerëzit mendojnë vetëm për bukurinë e saj të jashtme. Në fund të fundit, kjo është ajo që e bën atë një lodër kaq tërheqëse.
Karandyshev i thotë Larisës: "Ata nuk të shikojnë si grua, si person... ata të shikojnë si një gjë." Vetë Ogudalova pajtohet me këtë: "Një gjë... po, një gjë! Kanë të drejtë, unë jam një gjë, nuk jam njeri...” Sipas mendimit tim, tragjedia kryesore e vajzës qëndron pikërisht në faktin se Larisa ka një zemër të ngrohtë. Nëse do të kishte qenë gjakftohtë, llogaritëse, dinake, Larisa me të dhënat e jashtme dhe aftësinë për t'u paraqitur, do të kishte arritur të merrte një punë shumë të mirë në jetë. Megjithatë, zjarrmia, emocionaliteti dhe hapja e heroinës e bëjnë atë të vuajë më shumë nga roli që i është caktuar. Dashuria dhe ndjenjat e Larisa nuk janë me interes për askënd, ajo është e nevojshme vetëm për argëtim. Në fund të dramës, vajza përfundon e shtypur dhe e shkatërruar. Kjo çon në faktin se Larisa e dëshpëruar madje pranon të pranojë kushtet e Knurov.
Përfundimi tragjik i "The Dowry" është një shpëtim për heroinën, një çlirim nga poshtërimi. Tani ajo nuk i përket askujt. Vdekja duket se është një bekim për Larisën. Në fund të fundit, e poshtëruar, e pakënaqur, ajo nuk sheh asnjë kuptim në jetën e saj të ardhshme. Akti i Sergei Sergeevich Paratov e bën vajzën të kuptojë faktin e tmerrshëm se fundi i jetës së saj do të jetë në mënyrë të pashmangshme tragjike. Po, tani dikush përveç Sergei Paratov ka ende nevojë për të, por vitet do të kalojnë, rinia e saj do të zbehet dhe Larisa thjesht do të hidhet larg nga një prej pronarëve të saj të pasur, si një gjë e konsumuar dhe e panevojshme.
Drama “Drika” sërish na bën të mendojmë për vendin e një gruaje në botë. Nëse në shfaqjen "Stuhia" Katerina u bë viktimë e mënyrës së jetesës së Domostroevsky, atëherë Larisa është viktimë e marrëdhënieve të reja kapitaliste. Vlen të përmendet se rregullat me të cilat jeton shoqëria po ndryshojnë. Dhe gruaja mbetet ende një krijesë e pafuqishme. Katerina Kabanova gjen forcë të protestojë. Në fund të fundit, vetëvrasja e saj është një protestë e qartë kundër realitetit4 në të cilin heroina duhej të jetonte. Larisa nuk ka guximin as të tentojë të protestojë. Ajo mbetet një lodër në duart e rrethanave deri në fund. Ndoshta arsyeja për këtë është edukimi që mori Larisa Ogudalova. Nëse i kthehemi përsëri imazhit të Katerinës nga "Stuhia", kujtojmë se kjo vajzë u rrit në një atmosferë dashurie dhe kujdesi prindëror. Prandaj, ajo ishte shumë e ndjeshme ndaj situatës së saj aktuale të pafuqishme. Sa i përket heroinës së dramës "Dore", këtu, me sa duket, Larisa u përgatit fillimisht nga nëna e saj posaçërisht për rolin e një malli, një lodër. Prandaj pasiviteti i vajzës, mungesa e dëshirës për të luftuar, për të mbrojtur të drejtat e saj.
Fati i Larisës është për të ardhur keq. Por në të njëjtën kohë, nuk mund të mos pyesni veten pse heroina, e cila ka një zemër të zjarrtë dhe dëshiron me pasion të dashurojë, nuk gjen një rrugëdalje tjetër për pasionet e saj. Mbi të gjitha, ajo, e cila mori një edukim të evropianizuar, mund të kishte marrë me mend se i dashuri i saj sheh në argëtimin e saj të vetëm. Sidoqoftë, Larisa u rrit në një atmosferë të tillë që mundësia për të shitur veten me fitim, bukurinë dhe talentin e saj dukej mjaft e pranueshme. Nuk është rastësi që nëna e Larisës përshkruhet si shumë egoiste. Është e trishtueshme që nga i gjithë rrethi i Larisa nuk ka njeri që nuk do të ishte aq indiferent dhe mizor ndaj fatit të vajzës së re.
1. Cili është thelbi i shfaqjes së Ostrovskit?
2. Njihuni me heroinën.
3. Karakteri moral i tregtarëve.
4. Tragjedia e heroinës.
Thelbi i veprës dramatike të A. N. Ostrovsky "Dirka" është të tregojë kontradiktat e realitetit përreth përmes fatit të heronjve. Shkrimtari, duke depërtuar në jetën e klasave të përshkruara, përshkruan heronjtë e tij në veprim, duke zbuluar tiparet e tyre karakteristike. Tema kryesore e veprës së Ostrovskit është drama e individit në shoqëri. Të gjitha rreshtat e shfaqjes i kushtohen zbulimit të kësaj teme. Duke folur për një grua në shoqërinë borgjeze, dramaturgu i zbulon lexuesit gjendjen e vërtetë të punëve.
Në një qytet të qetë në Vollgë jeton një vajzë në moshë martese, Larisa Ogudalova. Ka shumë beqarë përreth, por Larisa është pa prikë. Prandaj, pavarësisht nga cilësitë e saj shpirtërore, ajo është në disavantazh. Këta burra thonë se Larisa është thjesht një gjë e bukur, duke folur për të si një çështje tjetër. Natyra lirike e Larisa nuk e kupton këtë në fillim; ajo është në kërkim të dashurisë. Nëse jo reciproke, atëherë të paktën dashuri për veten. Prandaj, në mungesë të kandidatëve të tjerë, ajo pranon të bëhet gruaja e Karandyshev, e cila e do atë. Me këtë vendim, ajo kalon një vit vuajtje boshe për një person tjetër - Sergei Paratov, pasi ka vendosur që përgjegjësitë familjare do ta ndihmojnë atë ta harrojë atë. Por Paratov rishfaqet në jetën e saj. Ai vendosi t'i thotë lamtumirë jetës së tij të lirë beqare, mbase mezi e kujton Ogudalova, por Larisa është e sigurt që Sergei Sergeevich erdhi për hir të saj.
Nëna e Larisa, Kharita Ignatyevna, e di se çfarë e pret vajzën e saj, dhe qëndrimi i saj ndaj saj nuk është i ndryshëm nga qëndrimi i tregtarëve - ajo gjithashtu dëshiron ta shesë Larisa me një fitim. Ajo flet me Karandyshevin e varfër me përbuzje, me Paratovin ajo sillet pak familjarisht, me Knurov ajo pajtohet me gjithçka, e kupton që ai është gati ta marrë vajzën e tij si një grua të mbajtur dhe është e lumtur për këtë, pasi ka marrë një gardërobë për vajzën e saj. dhe treqind rubla.
Larisa ka vetëbesim dhe beson se mospasja e prikës nuk do ta stigmatizojë. Konflikti i dramës është kontradikta midis pritshmërive të vajzës dhe realitetit të ashpër. Kur Larisa del ballë për ballë me të, ajo nxiton, duke u përpjekur të ruajë vetëvlerësimin dhe krenarinë e saj. “Të gjithë e duan veten. Kur do të më dojë dikush? Do të më çoni në vdekje...”, i thotë ajo të fejuarit të saj Karandyshev. Larisa nuk mund ta ndryshojë fatin e saj në asnjë mënyrë - të tjerët vendosin gjithçka paraprakisht për të.
Pa marrë parasysh se sa e trishtueshme është ta kuptosh këtë, por Karandyshev. Edhe pse është i dashuruar me Larisën, ai e trajton atë si një gjë të bukur, pa shpirt. Kjo është e tmerrshme për Larisën. Në fund të fundit, ajo e konsideron dashurinë si avantazhin kryesor të të fejuarit të saj. Ai është i lumtur që ajo do të bëhet gruaja e tij dhe e percepton këtë ngjarje si një marrëveshje fitimprurëse për veten e tij. Tani ai ka me çfarë të mburret para këtyre njerëzve të pasur! Ka diçka për t'i lënduar ata! Por ai është xheloz dhe gjithashtu i lënduar, sepse Larisa as nuk e fsheh faktin që ajo e do Paratovin! Sepse beson se e ka pritur dashurinë e saj, duke kaluar nëpër vuajtje.
Karandyshev ka një ndryshim nga heronjtë e tjerë meshkuj - ai vepron sipas urdhrit të zemrës së tij. Ai i thotë Larisës se është gati të poshtërohet për hir të saj. Si sillen të tjerët? Çfarë ndjen Paratov për Larisën? A do të thotë ajo më shumë për të se për të tjerët, apo ai gëzon pushtetin e tij mbi vajzën e dashuruar, si dhe shkathtësinë e tij për të mashtruar dhëndrin? Sa të sinqertë janë ata që e rrethojnë ndaj Larisës?
Duke gjykuar nga veprimet e tyre, cilësia kryesore "morale" në mjedisin tregtar është mprehtësia e biznesit. Ata flasin për gjithçka nga pikëpamja e përfitimit, dhe ndjenjat nuk kanë vend ku duhet të ketë vetëm llogaritje. Tregtarët ruajnë distancën nga pjesa tjetër e popullsisë dhe janë mjaft mosbesues edhe ndaj njëri-tjetrit. Karakterin e tyre moral e mësojmë në marrëdhënien e tyre me Larisën. Knurovi i fuqishëm dhe llogaritës është miqësor me të, duke thënë se është i detyruar të marrë pjesë në fatin e saj. Në fakt, kjo do të thotë se ai do të përfitojë nga situata e pashpresë e vajzës.
Paratov është gati të bëjë gjithçka për para, dhe marrëdhënia e tij me Larisa është si një lojë fati, sepse ai beson se në jetë duhet të provoni gjithçka. Fatkeqësisht, vajza e dashuruar nuk e sheh egoizmin e tij. Karakteri moral i Sergei Sergeevich Paratov shfaqet për Larisa vetëm kur ai, pasi joshi një vajzë, i tregon asaj për pamundësinë e tij për t'u martuar me të. Çfarë zgjodhi? Një martesë më e favorshme financiarisht me miliona. Të gjithë mësojnë për këtë ngjarje që në fillim të shfaqjes. Por, duke parë se si Larisa po nxiton, askush nuk i tregon asaj për këtë, përfshirë shoqen e saj të fëmijërisë Vasya Vozhevatov. Vozhevatov është një egoist pa shpirt që nuk preket nga fati i Larisës. Ai as nuk mund t'i ofrojë ndihmë në një situatë kritike, sepse është i lidhur me fjalën e nderit të tregtarit. Ai luan Larisa toss with Knurov.
Knurov është një biznesmen cinik, ai mund t'i thotë Ogudalova vetëm për hir të një fraze kapëse se "ai kurrë nuk ka menduar për asnjë minutë të ofrojë dorën e tij", por ai është i martuar, kështu që ai është i gatshëm t'i japë asaj një ndihmë të tillë që të gjithë kritikët e morali do të detyrohet të heshtë. Kjo do të thotë, nuk ka veprime imorale - nuk ka para të mjaftueshme.
Kështu, për hir të marrëdhënieve të biznesit, për hir të fitimit, kryqëzohen marrëdhëniet njerëzore, morali, dashuria, miqësia. Kështu e përmbledh jetën e saj vetë Larisa: “Kërkoja dashurinë dhe nuk e gjeta. Më shikonin dhe më shikonin sikur të isha qesharake. Askush nuk u përpoq kurrë të shikonte në shpirtin tim, nuk pashë simpati nga askush, nuk dëgjova një fjalë të ngrohtë, të përzemërt. Por është ftohtë të jetosh kështu. Nuk është faji im, unë kërkoja dashurinë dhe nuk e gjeta ... nuk ekziston në botë ... nuk ka asgjë për të kërkuar. Nuk e kam gjetur dashurinë, ndaj do të kërkoj flori." Larisa bën një zgjedhje - ajo është gati të bëhet një gjë e bukur për pasanikun Knurov.
Si zakonisht, e vërteta vjen nga buzët e dikujt, fjalët e të cilit nuk merren seriozisht. Robinsoni i thotë Paratovit: tregtarët janë injorantë. Dhe ky është përshkrimi më i butë që mund të jepet. Karandyshev është i pari që hapi sytë e nuses për rrethinën e saj; ai i thotë fjalë mizore, por të vërteta për ata që ajo i konsideron miq: "Ata nuk ju shikojnë si një grua, si një person - një person kontrollon fatin e tij; të shikojnë sikur të ishe një gjë.” Ai beson se është i detyruar të mbrojë Larisa dhe të ndëshkojë shkelësit e saj. Por me të ndodh edhe një transformim - dashuria e tij përdhoset nga xhelozia dhe hakmarrja. Ai i ka zili tregtarët dhe gjithashtu dëshiron të ndihet si mjeshtër.
Pas gjithçkaje që ndodhi, Larisa mund të bëhet vetëm një lodër për Knurov ose të vdesë. Prandaj, ajo falënderon Karandyshev për përmbushjen aksidentale të dëshirës së saj: "E dashura ime, çfarë vepre të mirë ke bërë për mua!" Ndoshta ajo vetë nuk do të kishte vendosur të merrte jetën e saj dhe duke u bërë gruaja e mbajtur e Mokiy Parmenych, ajo do të kishte humbur veten. Ajo merr përsipër fajin për vdekjen e saj, duke mbuluar Karandyshev, i cili e shpëtoi atë nga zhgënjimet dhe vuajtjet e mëtejshme.
Pashmangshmëria e përfundimit tragjik u përgatit nga fakti se Larisa nuk ka asgjë që e pengon në jetë. Askush nuk ka nevojë për dashurinë e saj, vajza është e vetme në këtë botë. Ajo ka humbur harmoninë në shpirtin e saj dhe nuk sheh dhembshuri nga askush. Drama e Larisës është se ajo ka lindur në një botë në të cilën vetëm paraja dhe fuqia janë të rëndësishme.
Larisa Ogudalova është personazhi kryesor i shfaqjes së A. N. Ostrovsky "Dore", e cila u botua për herë të parë në "Shënimet e Atdheut" në 1879. Në dramaturgjinë e Ostrovskit të viteve '70 dhe '80, tema kryesore bëhet fuqia e parasë, pronës dhe pasurisë në epokën e "triumfit të borgjezisë". Dramaturgu vazhdon të kërkojë forca në jetën ruse që mund t'i rezistojnë elementeve të grabitjes së shfrenuar, poshtërimit të dinjitetit njerëzor, llogaritjes së ftohtë dhe egoizmit. Veçanërisht ndihet shqetësimi i shkrimtarit për fatin e një njeriu “me zemër të ngrohtë”, i cili edhe në këtë kohë llogaritëse vazhdon të jetojë duke ndjerë, duke kërkuar dashuri, mirëkuptim dhe lumturi. E tillë është heroina e shfaqjes "Pikë".
Larisa ka gjithçka - inteligjencë, talent, bukuri, ndjeshmëri. Ajo është e pastër në shpirt dhe vetëmohuese. Ajo u afrohet njerëzve, u beson atyre, shpreson për mirëkuptim dhe ndjenja reciproke. Por Larisa është e pastrehë dhe kjo paracakton fatin e saj tragjik.
Nëna e Larisës përpiqet të martohet me një çmim më të mirë; ajo po përpiqet ta mësojë Larisën të jetojë sipas rregullave që i dikton koha, duke e detyruar vajzën e saj të gënjejë dhe të sillet mirë me të rinjtë më të pasur. Por heroina e shfaqjes nuk mund të veprojë sipas llogaritjes. Ajo ia jep zemrën Sergei Sergeevich Paratov, të pashëm, të zgjuar dhe të fortë. Por Paratov është një njeri i kohës së tij, duke jetuar sipas parimit: "Çdo produkt ka një çmim". Edhe Larisa është një mall për të. Dhe ai nuk është i gatshëm të paguajë me mirëqenien e tij materiale për dashurinë dhe lumturinë. Paratov martohet me një nuse të pasur, ose më mirë me minierat e arit që i jepen si prikë.
Duke mos gjetur dashurinë, Larisa përpiqet të jetojë "si gjithë të tjerët". Ajo vendos të martohet me zyrtarin e varfër Yuli Kapitonovich Karandyshev. Në të zgjedhurin e saj, Larisa kërkon tipare të denja për respekt: "Unë të paktën duhet të respektoj burrin tim," thotë ajo. Por është e vështirë të respektosh Karandyshev. Në përpjekjet e tij të kota për t'u krahasuar me Knurov dhe Vozhevatov, ai duket qesharak dhe patetik. Ai nuk e dëgjon lutjen e Larisës për të shkuar në fshat, ku ajo shpreson të gjejë të paktën paqen e mendjes. Është më e rëndësishme që Yuliy Kapitonovich "nga ana tjetër të qeshë" me ata poshtërimin e të cilëve ai duroi për tre vjet. Ai nuk ka kohë për mundimin e Larisës!
Pasi u nda me Karandyshev, pas mashtrimit të Paratovit, Larisa kërkon simpati të thjeshtë njerëzore, duke iu drejtuar mikut të saj të fëmijërisë Vozhevatov: "Epo, të paktën qaj me mua", e pyet ajo. Sidoqoftë, Vozhevatov tashmë ka humbur ndaj Knurov mundësinë për të ndikuar në fatin e Larisa. "Nuk mundem, nuk mund të bëj asgjë", është përgjigja e Vozhevatov për Larisa. Materiali nga faqja
Duke mos gjetur as dashuri, as respekt, as dhembshuri dhe mirëkuptim të thjeshtë, Larisa humbet kuptimin e jetës. Ajo thotë me hidhërim: “Më shikonin dhe akoma më shikojnë sikur të isha shaka. Askush nuk u përpoq kurrë të shikonte në shpirtin tim, nuk pashë simpati nga askush, nuk dëgjova një fjalë të ngrohtë, të përzemërt. Por është ftohtë të jetosh kështu.”
Goditja e Karandyshev bëhet për të një çlirim nga ankthi mendor, nga jeta vulgare e një "sendi", një lodër në duart e atyre që mund të paguajnë për të. "Të vdesësh ndërsa nuk ka asgjë për të qortuar veten" është gjëja më e mirë që i mbetet një "zemre të nxehtë" në botën e llogaritjes dhe kotësisë.
Kjo është tragjedia personale e Larisës. Por kjo është edhe tragjedia e një shoqërie ku paratë sundojnë dhe lumturia e një personi matet vetëm me sasinë e tyre.
Nuk e gjetët atë që po kërkoni? Përdorni kërkimin
Në këtë faqe ka materiale për temat e mëposhtme:
- tragjedia e Larisës, gruas së pastrehë
- sesa tragjedia e fatit të Larisa Ogudalova
- mesazh mbi temën se cila është tragjedia e Larisës
- Ostrovsky pajë çfarë është tragjedia e Ogudalova
- cili mund të jetë fati i Larisës në pajë
Drama e Ostrovskit "Paja" është ndërtuar mbi natyrshmërinë klasike dhe thjeshtësinë e imazheve të heronjve, por në të njëjtën kohë mbi kompleksitetin e personazheve dhe veprimeve të tyre. Drama nuk është si të tjerat, nuk ka intriga të forta në të. heronjtë janë të njëjtët njerëz, por me ndryshimin se janë më të thjeshtë dhe të kuptueshëm.
Goncharov, duke diskutuar bazën e dramës së Ostrovskit, tha se dramaturgu "duket se nuk dëshiron të përdorë komplotin - kjo artificialitet është nën të: ai duhet t'i sakrifikojë asaj një pjesë të së vërtetës, integritetit të karakterit, prekjeve të çmuara të moralit, detajeve të jetën e përditshme - dhe ai është më i gatshëm të zgjasë veprimin, të qetësojë shikuesin, vetëm për të ruajtur me kujdes atë që sheh dhe ndjen të gjallë dhe të vërtetë në natyrë."
Puna e Ostrovsky nuk përshtatet në asnjë nga format klasike të zhanrit, kjo i dha Dobrolyubov një arsye për të folur për të si një "shfaqje e jetës". Tek "Paja" Ostrovsky zbulon personazhe njerëzore komplekse, delikate, psikologjikisht polifonike. Ai na tregon konfliktin e jetës, lexuesi e jeton këtë periudhë të shkurtër të jetës, si një banor i të njëjtit qytet të Bryakhimov, ose, çfarë është edhe më interesante, si çdo hero i dramës.
Larisa Ogudalova është personazhi kryesor i dramës, i gjithë veprimi po ndodh rreth saj, intrigat po "bredhin".
Larisa është një vajzë që është edhe më e brishtë dhe e pambrojtur nga sa duket në pamje të parë. Për mendimin tim, ajo mund të krahasohet me një trëndafil të bardhë fisnik, vajza është po aq e butë dhe e bukur, jo më kot e quajnë "dekorimi i qytetit". Por nga ana tjetër, për Larisën thonë se ajo është “një bizhuteri e shtrenjtë që kërkon një argjendari të mirë”. Ndoshta do të ishte mirë, por këtu, në shfaqje, këto fjalë dukeshin të paturpshme dhe vulgare. Në fund të fundit, këtu Larisa vlerësohet si një send, në këtë rast, si një gur i çmuar, sigurisht që i çmuar është lajkatar, por një gur është diçka e ftohtë, e pajetë, e pandjeshme, aspak e përshtatshme për natyrën romantike të Larisës.
Shpirti i saj është i rafinuar, i ndritshëm, muzikor, i ndjeshëm dhe melodik. Larisa është si një dritë në këtë qytet, si heroina e një prej romancave ruse që ajo pëlqen të këndojë. Duke dëgjuar mjaft romanca të kryera nga ajo, ajo fillon të ëndërrojë për dashurinë e pastër, një familje të fortë dhe një bashkëshort të dashur.
Por gjithçka nuk funksionon ashtu siç dëshiron vajza. Drama bazohet në një temë sociale. Larisa është e varfër, është një vajzë pa prikë materiale, por në të njëjtën kohë ka një botë të brendshme të pasur, të cilën nuk do ta gjejmë në asnjë hero dramë. Larisa jeton në një botë ku gjithçka blihet dhe shitet, madje edhe bukuria dhe dashuria vajzërore. Por, e humbur në ëndrrat e saj, në botën e saj të ylberit, ajo nuk vë re anët më të neveritshme te njerëzit, nuk vëren qëndrimin e shëmtuar ndaj vetes, Larisa sheh vetëm të mira kudo dhe te këdo dhe beson se njerëzit janë të tillë.
Kështu gaboi Larisa në Paratov. Ai e lë vajzën në dashuri për hir të fitimit, shkatërron me kërkesën e tij. Më pas, Larisa po përgatitet të martohet me Karandyshev. Vajza e percepton atë si një burrë të sjellshëm, të varfër që nuk kuptohet nga të tjerët. Por heroina nuk e kupton dhe nuk e ndjen natyrën ziliqare, krenare të Karandyshev. Mbi të gjitha, në qëndrimin e tij ndaj Larisës ka më shumë vetëkënaqësi për zotërimin e një guri kaq të çmuar si Larisa.
Në fund të dramës, Larisa vjen në realizim. Ajo e kupton me tmerr dhe hidhërim që të gjithë rreth saj e perceptojnë atë si një gjë ose, akoma më keq, duan ta bëjnë atë një grua të mbajtur, si Knurov dhe Vozhevatov.
Dhe pastaj heroina thotë fjalët: "Një gjë... po një gjë. Ata kanë të drejtë, unë jam një gjë, jo një person." Larisa, e dëshpëruar, përpiqet të hidhet në Vollgë, por nuk mundet, ajo ka frikë të ndahet me jetën e saj, sado e pavlerë dhe e pakënaqur t'i duket asaj.
Vajza e mërzitur më në fund e kupton se gjithçka në këtë botë vlerësohet nga "fëshfërima e kartëmonedhave" dhe më pas vendos: "Nëse duhet të ketë një gjë, atëherë ka vetëm një ngushëllim - të jetë e shtrenjtë".
Gjuajtja e Karandyshev është shpëtim në sytë e Larisës, ajo gëzohet që i përket sërish vetëm vetes, nuk mund ta shesin e as ta blejnë, ajo është e lirë. Në aktin e pamenduar, të rastësishëm të Karandyshev, Larisa gjen një hije fisnikërie dhe ndjenjë të gjallë njerëzore, dhe drama e saj shpirtërore më në fund përfundon, për herë të parë heroina ndihet vërtet e lumtur dhe e lirë.