Snímka 2
Popis snímky:
Snímka 3
Popis snímky:
Snímka 4
Popis snímky:
Snímka 5
Popis snímky:
Snímka 6
Popis snímky:
Snímka 7
Popis snímky:
Snímka 8
Popis snímky:
Snímka 9
Popis snímky:
Snímka 10
Popis snímky:
Snímka 11
Popis snímky:
Snímka 12
Popis snímky:
Snímka 13
Popis snímky:
Snímka 14
Popis snímky:
Snímka 15
Popis snímky:
Snímka 16
Popis snímky:
Snímka 17
Popis snímky:
Popis snímky:
V Rusku vznikol klasicizmus v 18. storočí, keď reformy Petra I. Lomonosova vykonali reformu ruského verša, vyvinuli teóriu „troch upokojení“, ktorá bola v podstate prispôsobením francúzskych klasických pravidiel ruskému jazyku. Obrazy v klasicizme sú zbavené individuálnych čŕt, pretože sú určené predovšetkým na zachytenie stabilných generických charakteristík, ktoré časom neprechádzajú a pôsobia ako stelesnenie akýchkoľvek sociálnych alebo duchovných síl. V Rusku vznikol klasicizmus v 18. storočí, keď reformy Petra I. Lomonosova vykonali reformu ruského verša, vyvinuli teóriu „troch upokojení“, ktorá bola v podstate prispôsobením francúzskych klasických pravidiel ruskému jazyku. Obrazy v klasicizme sú zbavené individuálnych čŕt, pretože sú určené predovšetkým na zachytenie stabilných generických charakteristík, ktoré časom neprechádzajú a pôsobia ako stelesnenie akýchkoľvek sociálnych alebo duchovných síl. Klasicizmus sa v Rusku rozvinul pod veľkým vplyvom osvietenstva – myšlienky rovnosti a spravodlivosti boli vždy stredobodom pozornosti ruských klasických spisovateľov. Preto v ruskom klasicizme zaznamenali veľký rozvoj žánre, ktoré si vyžadujú autorovo povinné hodnotenie historickej reality: komédia (D. I. Fonvizin), satira (A. D. Kantemir), bájka (A. P. Sumarokov, I. I. Khemnitser), óda (Lomonosov, G. R. Derzhavin). V.L. Borovikovský. Portrét G.R. Derzhavin V súvislosti s Rousseauovým proklamovaným volaním po blízkosti prírody a prirodzenosti narastali krízové javy v klasicizme konca 18. storočia; Absolutizáciu rozumu nahrádza kult nežných citov – sentimentalizmus. Prechod od klasicizmu k preromantizmu sa najvýraznejšie prejavil v nemeckej literatúre éry Sturma a Dranga, reprezentovanej menami J. W. Goetheho (1749-1832) a F. Schillera (1759-1805), ktorí po Rousseauovi videl umenie ako hlavnú silu vzdelávania človeka.
Popis snímky:
Hudba Hudba klasického obdobia alebo hudba klasicizmu sa vzťahuje na obdobie vývoja európskej hudby približne medzi rokmi 1730 a 1820. Pojem klasicizmus v hudbe je pevne spojený s dielom Haydna, Mozarta a Beethovena, nazývaných viedenskými klasikmi, ktorí určili smer ďalšieho vývoja hudobnej kompozície. Pojem „hudba klasicizmu“ by sa nemal zamieňať s pojmom „vážna hudba“, ktorý má všeobecnejší význam ako hudba minulosti
Šírka bloku px
Skopírujte tento kód a vložte ho na svoj web
Popisy snímok:
Klasicizmus v umení
Vykonané:
Kudryavtseva Natalya
učiteľ MBOU "Stredná škola č. 4"
G. Kolpaševo
Mestská inštitúcia "Stredná škola č. 4". Literatúra 9. ročník. Klasicizmus v umení.
Obsah 1. Úvod 2. Prezentácia na tému „Klasicizmus“, Literatúra 9. ročník. 3. Záver 4. Zoznam odkazov Úvod Klasicizmus - (z lat. classicus - vzorový), štýl a smer v literatúre a umení 17 - raný. 19. storočia, pričom sa obracia k antickému dedičstvu ako norme a ideálnemu vzoru. Klasicizmus sa rozvinul v 17. storočí. vo Francúzsku. V 18. storočí klasicizmus sa spájal s osvietenstvom; Vychádzajúc z myšlienok filozofického racionalizmu, z predstáv o primeranej zákonitosti sveta, o krásnej zušľachtenej prírode, usiloval sa o vyjadrenie veľkého spoločenského obsahu, vznešených hrdinských a morálnych ideálov a o prísne usporiadanie logických, jasných a harmonických obrazov. V súlade so vznešenými etickými myšlienkami a vzdelávacím programom umenia estetika klasicizmu vytvorila hierarchiu žánrov - „vysoké“ (tragédia, epos, óda, história, mytológia, náboženská maľba atď.) a „nízke“ (komédia, satira, bájka, žánrová maľba atď.) atď.). V literatúre (tragédie P. Corneille, J. Racine, Voltaire, komédie Molière, báseň „Umenie poézie“ a satiry N. Boileau, bájky J. Lafontaine, próza F. La Rochefoucauld, J. Labruyère vo Francúzsku diela weimarského obdobia I. V. Goetheho a F. Schillera v Nemecku, ódy M. V. Lomonosova a G. R. Deržavina, tragédie A. P. Sumarokova a Ja. B. Kňažnina v Rusku) vedúcu úlohu zohrávajú výrazné etické konflikty a normatívne typizované obrázky. Pre divadelné umenie (Mondori, Duparc, M. Chanmele, A. L. Lequin, F. J. Talma, Rachel vo Francúzsku, F. K. Neuber v Nemecku, F. G. Volkov, I. A. Dmitrevskij v Rusku) Charakterizované slávnostnou, statickou štruktúrou predstavení a odmeraným čítaním poézie. V hudobnom divadle hrdinstvo, normatívnosť a povznesenosť štýlu, logická jasnosť dramaturgie, dominancia recitatívu (opery J.B. Lullyho vo Francúzsku) či vokálna virtuozita v áriách (talianska opera seria), noblesná jednoduchosť a vznešenosť (reformné opery C.V. ) boli založené.Gluck v Rakúsku). Architektúra klasicizmu (J. Hardouin-Mansart, J. A. Gabriel, C. N. Ledoux vo Francúzsku, C. Wren v Anglicku, V. I. Baženov, M. F. Kazakov, A. N. Voronikhin, A. D. Zacharov, K. I. Rossi v Rusku) sa vyznačujú jasnosťou a geometrickými tvarmi, logické usporiadanie, kombinácia hladkej steny s poradím a zdržanlivým dekorom. Výtvarné umenie (maliari N. Poussin, C. Lorrain, J. L. David, J. O. D. Ingres, sochári J. B. Pigalle, E. M. Falconet vo Francúzsku, sochári G. Schadow v Nemecku, B. Thorvaldsen v Dánsku, A. Canova v Taliansku, maliari A.P. Losenko, G.I. Ugryumov, sochári M.I. Kozlovsky, I.P. Martos v Rusku) sa vyznačuje logickým vývojom deja, jasnosťou a vyváženosťou kompozície. V literatúre (tragédie P. Corneille, J. Racine, Voltaire, komédie Molière, báseň „Umenie poézie“ a satiry N. Boileau, bájky J. Lafontaine, próza F. La Rochefoucauld, J. Labruyère vo Francúzsku diela weimarského obdobia I. V. Goetheho a F. Schillera v Nemecku, ódy M. V. Lomonosova a G. R. Deržavina, tragédie A. P. Sumarokova a Ja. B. Kňažnina v Rusku) vedúcu úlohu zohrávajú výrazné etické konflikty a normatívne typizované obrázky. Pre divadelné umenie (Mondori, Duparc, M. Chanmele, A. L. Lequin, F. J. Talma, Rachel vo Francúzsku, F. K. Neuber v Nemecku, F. G. Volkov, I. A. Dmitrevskij v Rusku) Charakterizované slávnostnou, statickou štruktúrou predstavení a odmeraným čítaním poézie. V hudobnom divadle hrdinstvo, normatívnosť a povznesenosť štýlu, logická jasnosť dramaturgie, dominancia recitatívu (opery J.B. Lullyho vo Francúzsku) či vokálna virtuozita v áriách (talianska opera seria), noblesná jednoduchosť a vznešenosť (reformné opery C.V. ) boli založené.Gluck v Rakúsku). Architektúra klasicizmu (J. Hardouin-Mansart, J. A. Gabriel, C. N. Ledoux vo Francúzsku, C. Wren v Anglicku, V. I. Baženov, M. F. Kazakov, A. N. Voronikhin, A. D. Zacharov, K. I. Rossi v Rusku) sa vyznačujú jasnosťou a geometrickými tvarmi, logické usporiadanie, kombinácia hladkej steny s poradím a zdržanlivým dekorom. Výtvarné umenie (maliari N. Poussin, C. Lorrain, J. L. David, J. O. D. Ingres, sochári J. B. Pigalle, E. M. Falconet vo Francúzsku, sochári G. Schadow v Nemecku, B. Thorvaldsen v Dánsku, A. Canova v Taliansku, maliari A. P. Losenko, G. I. Ugryumov, sochári M. I. Kozlovský, I. P. Martos v Rusku) sa vyznačuje logickým vývojom deja, prehľadnosťou a vyváženosťou kompozície. Praktický význam spočíva v tom, že tento materiál možno využiť ako doplnkový obrazový materiál v literatúre, na hodinách dejepisu a mimoškolských aktivitách. Náš mediálny produkt na tému „Klasicizmus“ pomôže študentom v prvom rade spoznať biografie predstaviteľov klasicizmu, ako aj zoznámiť sa s ich tvorbou. Toto bude druh kreatívneho darčeka pre deviatakov. Čo je klasicizmus? KLASICIZMUS (z lat. classicus – vzorový), štýl a smer v literatúre a umení 17. – začiatku 19. storočia, ktorý sa obracal k antickému dedičstvu ako norme a ideálnemu vzoru. Vznikla v 17. storočí. vo Francúzsku. Snažil sa stelesniť myšlienky o racionálnych zákonoch sveta, o krásnej ušľachtilej prírode a vznešených hrdinských a morálnych ideáloch. Zakladateľom klasicizmu v hudobnom divadle bol J.B. Lully (tvorca lyrickej tragédie), črty klasicizmu a baroka sa spájajú v žánri opery seria. Dielo Voltaira, G.E. je spojené s osvietením klasicizmu. Lessinga, I.V. Goethe a F. Schiller (1780 - 90. roky); v hudbe - opery K.V. Gluck; Umenie viedenskej klasickej školy sa stalo vrcholným stupňom rozvoja hudobného klasicizmu. V Rusku klasicizmus (vznikol v poslednej štvrtine 18. storočia) predstavuje poézia M.V. Lomonosov, G.R. Derzhavin, satyri od A.D. Kantemir, tragédie A.P. Sumarokov a Ya.B. Princezná; v ruskej hudobnej kultúre (v kombinácii s inými umeleckými smermi) - diela M.S. Berezovský, D.S. Bortnyansky, E.I. Fomina a i. Normatívna estetika klasicizmu (súbor „pravidiel“ poetiky uvádza N. Boileau „Poetické umenie“) predpisovala prísnu hierarchiu žánrov („vysoké“ - tragédia, epos, óda, historický, mytologický, náboženská maľba a „nízka“ - komédia, satira, bájka, žánrová maľba), jednota času, miesta a akcie (v dráme), jazykový purizmus. V tejto dobe vytvorili takí veľkí ľudia ako F. J. Haydn, W. A. Mozart, Ludwig van Beethoven. V Rusku klasicizmus (vznikol v poslednej štvrtine 18. storočia) predstavuje poézia M.V. Lomonosov, G.R. Derzhavin, satyri od A.D. Kantemir, tragédie A.P. Sumarokov a Ya.B. Princezná; v ruskej hudobnej kultúre (v kombinácii s inými umeleckými smermi) - diela M.S. Berezovský, D.S. Bortnyansky, E.I. Fomina a i. Normatívna estetika klasicizmu (súbor „pravidiel“ poetiky uvádza N. Boileau „Poetické umenie“) predpisovala prísnu hierarchiu žánrov („vysoké“ - tragédia, epos, óda, historický, mytologický, náboženská maľba a „nízka“ - komédia, satira, bájka, žánrová maľba), jednota času, miesta a akcie (v dráme), jazykový purizmus. V tejto dobe vytvorili takí veľkí ľudia ako F. J. Haydn, W. A. Mozart, Ludwig van Beethoven. Klasicizmus v ruskej literatúre KLASICIZMUS je jedným z najdôležitejších trendov v umení minulosti, umelecký štýl založený na normatívnej estetike, vyžadujúci prísne dodržiavanie množstva pravidiel, kánonov a jednot. Pravidlá klasicizmu majú prvoradý význam ako prostriedok na zabezpečenie hlavného cieľa osvety a poučenia verejnosti, premeniť ju na vznešené príklady. Estetika klasicizmu odzrkadľovala túžbu idealizovať realitu v dôsledku odmietania zobrazenia komplexnej a mnohostrannej reality. Klasicizmus nastoľuje prísnu hierarchiu žánrov, ktoré sa delia na vysoké (óda, tragédia, epos) a nízke (komédia, satira, bájka). Každý žáner má prísne definované vlastnosti, ktorých miešanie nie je povolené. Najdôležitejšie štandardy klasicizmu – jednota konania, miesta a času – vyplývajú z vyššie uvedených podstatných premís. Aby autor presnejšie preniesol myšlienku na diváka a navodil nezištné pocity, nemal nič komplikovať. Hlavná intriga by mala byť dostatočne jednoduchá, aby diváka nezmiatla a nezbavila obraz jeho celistvosti. Požiadavka jednoty času bola úzko spätá s jednotou konania a v tragédii nedošlo k mnohým rôznym udalostiam. Jednota miesta bola tiež interpretovaná rôznymi spôsobmi. Môže to byť priestor jedného paláca, jednej miestnosti, jedného mesta a dokonca aj vzdialenosť, ktorú hrdina dokáže prejsť za dvadsaťštyri hodín. Obzvlášť odvážni reformátori sa rozhodli natiahnuť akciu na tridsať hodín. Tragédia musí mať päť dejstiev a musí byť napísaná alexandrijským veršom (jamb hexameter). Viditeľné vzrušuje viac ako príbeh, Ale čo ucho znesie, to oko niekedy neznesie. (N. Boileau) Vrcholom ruského klasicizmu je dielo D.I.Fonvizina („Brigádnik“, „Maloletý“), tvorcu skutočne originálnej národnej komédie, ktorý v tomto systéme položil základy kritického realizmu. Klasicizmus sa v Rusku rozvíjal pod veľkým vplyvom osvietenstva, myšlienky rovnosti a spravodlivosti boli vždy stredobodom pozornosti ruských klasických spisovateľov. Preto v ruskom klasicizme zaznamenali veľký rozvoj žánre, ktoré si vyžadujú autorovo povinné hodnotenie historickej reality: komédia (D. I. Fonvizin), satira (A. D. Kantemir), bájka (A. P. Sumarokov, I. I. Khemnitser), óda (Lomonosov, G. R. Derzhavin). V súvislosti s Rousseauovým proklamovaným volaním po blízkosti prírody a prirodzenosti narastali v klasicizme koncom 18. storočia krízové javy; Absolutizáciu rozumu nahrádza kult nežných citov, sentimentalizmus. Prechod od klasicizmu k preromantizmu sa najvýraznejšie prejavil v nemeckej literatúre éry Sturm und Drang, reprezentovanej menami J. V. Goetheho (1749-1832) a F. Schillera (1759-1805), ktorí po Rousseauovi videl umenie ako hlavnú silu pre vzdelávanie človeka. D. I. Fonvizin G. R. Derzhavin
Klasicizmus v hudbe
Klasicizmus v hudbe Hudba obdobia klasicizmu alebo hudba klasicizmu sa vzťahuje na obdobie vývoja európskej hudby približne medzi rokmi 1730 a 1820. Pojem klasicizmus v hudbe je pevne spojený s dielom Haydna, Mozarta a Beethovena, nazývaných viedenskými klasikmi, ktorí určili smer ďalšieho vývoja hudobnej kompozície. Pojem „hudba klasicizmu“ by sa nemal zamieňať s pojmom „vážna hudba“, ktorý má všeobecnejší význam ako hudba minulosti, ktorá obstála v skúške času. Estetika klasicizmu bola založená na viere v racionalitu a harmóniu svetového poriadku, čo sa prejavilo pozornosťou na vyváženosť častí diela, starostlivé dotváranie detailov a rozvíjanie základných kánonov hudobnej formy. V tomto období sa definitívne sformovala sonátová forma, založená na rozvinutí a protiklade dvoch protikladných tém, a určila sa klasická skladba sonátových a symfonických častí. V období klasicizmu sa objavilo sláčikové kvarteto zložené z dvoch huslí, violy a violončela a výrazne sa rozšírilo zloženie orchestra. Umenie Wolfganga Amadea Mozarta Haydna malo obrovský vplyv na formovanie Mozartovho symfonického a komorného štýlu. Na základe svojich úspechov v oblasti sonátovo-symfonickej hudby uviedol Mozart veľa nových, zaujímavých a originálnych vecí. Celé dejiny umenia nepoznajú výraznejšiu osobnosť ako on. Mozart mal fenomenálnu pamäť a sluch, mal vynikajúce schopnosti ako improvizátor, krásne hral na husliach a organe a nikto nemohol spochybniť jeho prvenstvo ako čembalistu. Bol najpopulárnejším, najuznávanejším a najobľúbenejším hudobníkom vo Viedni. Jeho opery majú veľkú umeleckú hodnotu. Už dve storočia sa Figarova svadba a Dona Giovanniho teší úspechu a zaujme svojou pôvabne elegantnou melódiou, jednoduchosťou a luxusnou harmóniou. A „Čarovná flauta“ sa zapísala do dejín hudby ako Mozartova „labutia pieseň“, ako dielo, ktoré najplnšie a najživšie odhaľuje jeho svetonázor, jeho drahocenné myšlienky, ako epilóg celého jeho života, ako druh grandiózneho umeleckého diela. testament. Mozartovo umenie je dokonalé v zručnosti a absolútne prirodzené. Dal nám múdrosť, radosť, svetlo a dobro. Ludwig van Beethoven Beethoven sa preslávil ako najväčší symfonik. Jeho umenie je preniknuté pátosom boja. Uplatňovala vyspelé myšlienky osvietenstva, ktoré zakladali práva a dôstojnosť ľudskej osoby. Vlastnil deväť symfónií, množstvo symfonických predohier (Egmont, Coriolanus) a tridsaťdva klavírnych sonát tvorilo éru klavírnej hudby. Svet Beethovenových obrazov je rôznorodý. Jeho hrdina je nielen odvážny a vášnivý, ale je obdarený jemne vyvinutým intelektom. Je to bojovník a mysliteľ. V Beethovenovej hudbe život v celej jeho rozmanitosti – násilné vášne a neviazané snívanie, dramatický pátos a lyrické vyznanie, obrazy prírody a výjavy každodenného života. Dokončením éry klasicizmu otvoril Beethoven súčasne cestu pre nadchádzajúce storočie. Joseph Haydn Haydn je označovaný za zakladateľa klasickej inštrumentálnej hudby, zakladateľa moderného symfonického orchestra a otca symfónie. Ustanovil zákony klasickej symfónie: dal jej harmonický, ucelený vzhľad, určil poradie ich usporiadania, ktoré sa v hlavných črtách zachovalo dodnes. Klasická symfónia má štvorciferný cyklus. Prvá časť ide rýchlym tempom a najčastejšie znie energicky a vzrušene. Druhá časť je pomalá. Jej hudba vyjadruje lyrickú náladu človeka. Tretia časť – menuet – je jedným z obľúbených tancov Haydnovej éry. Štvrtá časť je finále. Toto je výsledok celého cyklu, záver zo všetkého, čo bolo v predchádzajúcich častiach ukázané, premyslené, precítené. Hudba finále je zvyčajne nasmerovaná nahor, je životne potvrdená, slávnostná a víťazná. V klasickej symfónii sa našla ideálna forma, ktorá môže obsahovať veľmi hlboký obsah. V Haydnovej tvorbe sa ustálil aj typ klasickej trojvetnej sonáty. Skladateľove diela sa vyznačujú krásou, usporiadanosťou, jemnou a noblesnou jednoduchosťou. Jeho hudba je veľmi jasná, ľahká, prevažne v durovej tónine, plná veselosti, nádhernej pozemskej radosti a nevyčerpateľného humoru. Klasicizmus v Klasicizmus v maľovanie Klasicizmus v európskom maliarstve Klasicizmus je umelecký štýl v európskom umení 17. – začiatku 19. storočia, ktorého jednou z najdôležitejších čŕt bol apel na formy antického umenia ako ideálny estetický a etický štandard. Klasicizmus, ktorý sa rozvíjal v intenzívnej polemickej interakcii s barokom, sa sformoval do integrálneho slohového systému vo francúzskej umeleckej kultúre 17. storočia. Princípy racionalistickej filozofie, ktoré sú základom klasicizmu, určovali pohľad teoretikov a praktikov klasického štýlu na umelecké dielo ako na ovocie rozumu a logiky, ktoré víťazí nad chaosom a plynulosťou zmyslového života. Orientácia na racionálny princíp, na pretrvávajúce vzory určovala pevnú normatívnosť etických požiadaviek (podriadenosť osobného všeobecnému, vášne - rozum, povinnosť, zákony vesmíru) a estetické nároky klasicizmu, regulácia umeleckých pravidiel; Upevnenie teoretických doktrín klasicizmu uľahčila činnosť kráľovských akadémií založených v Paríži – maliarstvo a sochárstvo (1648) a architektúra (1671). Greuze Jean Baptiste Greuze Jean Baptiste (1725–1805), francúzsky maliar. Narodil sa 21. augusta 1725 v Tournus v Burgundsku. V rokoch 1745 až 1750 študoval v Lyone u C. Grandona, potom na Kráľovskej akadémii maliarstva a sochárstva v Paríži. V rokoch 1755–1756 navštívil Taliansko. Hlava sentimentálno-moralizačného smeru vo francúzskom maliarstve druhej polovice 18. storočia Greuze zdieľal názor osvietencov na umenie ako aktívny prostriedok výchovy k mravom. Greuze vo svojich žánrových obrazoch („Ochromujúci, alebo plody dobrého vzdelania“, 1763, Štátne múzeum Ermitáž, Petrohrad) ospevoval prednosti tretieho stavu, čo spočiatku vzbudzovalo energickú podporu filozofa Diderota. Diela umelca Jeana Baptista Greuzea charakterizuje kombinácia citlivosti s prehnaným pátosom, idealizácia prírody a niekedy aj celkom známa sladkosť (najmä v početných obrazoch detských a ženských hláv). "Biely klobúk" 1780, Boston Museum of Art „Sľub vernosti Erosovi“ 1767, Wallace Collection London David Jacques-Louis David Jacques-Louis, francúzsky maliar. Narodil sa 30. augusta 1748 v Paríži. V rokoch 1766 – 1774 študoval na Kráľovskej maliarskej a sochárskej akadémii u historického maliara Josepha-Marie Viena a v rokoch 1775 – 1780 študoval antické umenie v Ríme. V rokoch 1780–1790 sa Jacques Louis David stal zakladateľom a uznávaným vodcom takzvaného revolučného klasicizmu – hnutia vo francúzskom umení konca 18. storočia, ktoré prevzalo kult rozumu a prirodzeného cítenia z racionalistickej výchovnej filozofie 18. storočie, predkladajúci nový typ umelca-bojovníka, ktorého cieľom je vzdelávať diváka, má vysoké morálne kvality a občianske cnosti. "Belisarius" 1781 Múzeum výtvarného umenia, Lille „Prísaha Horatii“ 1784 Múzeum Louvre, Paríž Canaletto Antonio Canaletto Giovanni Antonio (1697-1768). Taliansky maliar klasickej éry a lept. V skutočnosti je skutočný názov Canal. Narodil sa 28. októbra 1697. Študoval u svojho otca, divadelného umelca Bernarda Canala. Pôsobil najmä v Benátkach, ale aj v Ríme (1719-1720 a okolo 1740) a Londýne (1745-1755). Canaletto, majster krajiny architektonickej veduty, maľoval panoramatické výhľady na Benátky a ďalšie mestá a naplnil ich farebnými obrazmi mestského života. Canalettove veduty boli hodnotené na rovnakej úrovni ako diela uznávaného majstra tohto žánru Karlevarisa. Ale maliar Canaletto, na rozdiel od Karlevarisa, magicky naplnil svoje diela farebným pulzujúcim životom a úžasným svetlom. Dokumentárna presnosť kresby a dokonalosť perspektívnej konštrukcie sa v jeho dielach spája s eleganciou a sviežosťou farebnosti, svetlovzdušnými efektmi a elegantným spektáklom kompozičného riešenia („Kamenársky dvor“, okolo 1730, Národná galéria, Londýn; „Odchod benátskeho dóžu za zasnúbením k Jadranskému moru“, 40. roky 18. storočia, Štátne múzeum výtvarných umení, Moskva; „Portik paláca“, 1765, Galéria akadémie, Benátky; „Starý Walton Bridge“, 1754). Canalettove krajinné lepty („Veduta“) sa vyznačujú jemným pozorovaním a ľahkou gradáciou svetla a tieňa. "Temža a domy na predmestí Richmond" 1747 Súkromná zbierka “Veľký kanál a katedrála Santa Maria della Salute” 1730 Múzeum výtvarného umenia, Houston "Piazza San Marco" 1730 Klasicizmus v ruskom umení Klasicizmus ako hnutie v umení vznikol v Rusku a iných krajinách na politickom základe. Vznikol pri posilňovaní absolutizmu a mal slúžiť jeho upevneniu a zvelebeniu. Zrelý vzdelávací klasicizmus sa v Rusku etabloval v druhej polovici 18. storočia. V tejto dobe historická maľba a slávnostné portréty zaujímali jedno z popredných miest.Veľkú sériu portrétov vytvoril najväčší maliar druhej polovice 18. storočia Dmitrij Grigorievič Levickij. Bol to úžasný kolorista. Jeho portréty sú vždy jemne farebne zladené a umelec sa často uchyľuje k veľmi intenzívnym tónom (šťavnatý karmínový zamat, biely satén, modré moaré), zhromaždených v jednej farebnej schéme. Pôvodom Dmitrij Levitsky Ukrajinec. Spolu s F. S. Rokotovom a V. L. Borovikovským patrí k najväčším ruským portrétistom 18. storočia. Otec budúceho majstra Grigorija Kirilloviča Nosa (ktorý si zmenil priezvisko na „Levitskij“) je kňazom z dediny Mayachka (Poltavská oblasť na Ukrajine) a jedným z vynikajúcich rytcov ukrajinského baroka [jeho ilustrácie pre „Apoštol“ a „Evanjelium“ (obe vydania - 1737) a ďalšie sú známe náboženské a svetské kompozície vrátane rytých portrétov] - bol tiež prvým učiteľom Dmitrijovho syna. Po príchode do Petrohradu okolo roku 1758 Levitsky mladší študoval u A. P. Antropova. V mladosti maľoval ikony; v roku 1762 sa ako učeň u Antropova podieľal na dekoratívnej a obrazovej výzdobe Moskvy pri príležitosti korunovácie Kataríny II. Portrét Suvorova Portrét architekta A.F. Kokorinova Portrét E. I. Nelidovej (žiačky cisárovnej Vzdelávacej spoločnosti pre šľachtické panny) Aivazovsky Ivan Aivazovsky Ivan Konstantinovič (Ivan Aivazovsky), 1817-1900, ruský umelec. Narodil sa vo Feodosii 17. (29. júla 1817) v rodine arménskeho obchodníka. Študoval na Akadémii umení v Petrohrade u M. N. Vorobjova (1833–1839). Pôsobil na Kryme v Taliansku, navštívil aj Francúzsko, Anglicko a množstvo ďalších krajín. Veľmi rád cestoval, no od roku 1845 pôsobil najmä v rodnom meste. Zažil zvláštny vplyv francúzskej maríny klasicizmu. Zbavením sa príliš ostrých kontrastov klasicistickej kompozície Aivazovskij nakoniec dosiahne skutočnú obrazovú slobodu. Bravno - výsledkom jeho raného obdobia môže byť katastrofická „Deviata vlna“ (1850, Ruské múzeum, Petrohrad), kde sa vytvára dojem „neohraničeného“ morského priestoru. Vo svojich naučebnejších a právom obzvlášť populárnych obrazoch (napr. „Čierne more“, 1881 atď.) Aivazovskij, ako nikto iný, dokázal zobraziť živý, svetlom preniknutý, stále sa pohybujúci vodný živel. Aivazovsky, maliar hlavného námorného štábu (od roku 1844), sa zúčastnil mnohých vojenských ťažení (vrátane krymskej vojny v rokoch 1853–1856), pričom vytvoril mnoho žalostných bojových malieb (Bitka v Chesme, 1848, Galéria umenia Feodosia). Hoci namaľoval mnohé „čisto pozemské“ krajiny, medzi ktorými vynikajú ukrajinské a kaukazské pohľady, je to more, ktoré sa v jeho dielach zvyčajne objavuje ako univerzálny základ prírody a histórie, najmä v scénach so stvorením sveta a potopou. . „Portrét umelcovej manželky Anny Burnazyanovej“ 1882 "Ľadové hory" 1870 "Deviata vlna" 1850 Bogaevsky Konstantin Bogaevsky Konstantin Fedorovič (12.1.1872, Feodosia, - 17.2.1943, tamtiež), - ruský krajinár, maliar a grafik, tvorca pôvodného epicko-romantického štýlu krajiny vo východnej časti Krymu - Cimmeria. V roku 1890 vstúpil Bogaevsky na Akadémiu umení, kde pracoval v dielni Arkhip Kuindzhi. Na jar roku 1898 odcestoval Bogaevsky do Talianska, kde sa zoznámil s obrazmi Clauda Lorraina, ktorý sa stal jeho ďalším učiteľom. A počas svojej druhej návštevy Talianska v roku 1909 ho ovplyvnili Andrea Montegni a Nicolas Poussin. "Talianska krajina" 1911 "Ráno" 1910 Treťjakovská galéria, Moskva "Pobrežie" 1907 Treťjakovská galéria, Moskva Klasicizmus je štýl a smer v umení a literatúre 17. - začiatku 19. storočia, ktorý znamenal návrat k antickému dedičstvu ako norme a ideálnemu vzoru. Tento smer sa vyznačuje racionalizmom, normatívnosťou, sklonom k harmónii, jasnosťou a jednoduchosťou výrazu, vyváženosťou kompozície a zároveň istou dávkou schematizácie a idealizácie v umeleckých dielach, ktorá sa prejavila napríklad v hierarchii. „vysokého“ a „nízkeho“ štýlu v literatúre, požiadavka „troch jednotiek“ – času, miesta a akcie – v dráme, zdôraznený purizmus v oblasti jazyka atď. Pod vplyvom racionalistickej filozofie veľkého francúzskeho mysliteľa Reného Descarta sa princípy klasicizmu ustálili vo všetkých druhoch umenia. Hlavným estetickým postulátom klasicizmu je vernosť prírode, prirodzená racionalita sveta s jeho objektívne inherentnou krásou, ktorá sa prejavuje symetriou, proporciou, mierou, harmóniou, ktorá musí byť v umení znovu vytvorená v dokonalej forme. Do polovice 19. stor. klasicizmus, zaostávajúci za rozvojom verejného estetického cítenia, degeneroval do nezáživného akademizmu.
Ak chcete použiť ukážky prezentácií, vytvorte si účet Google a prihláste sa doň: https://accounts.google.com
Popisy snímok:
Umelecké hnutia Umelecké hnutia
Klasicizmus Klasicizmus je európske kultúrne a estetické hnutie, ktoré sa riadi antickou literatúrou a mytológiou Horse Tamer Klodt. Aničkov most.
Klasicizmus Klasicizmus sa rozvinul vo Francúzsku v 17. storočí v súvislosti so začiatkom éry absolútnej monarchie, slovo pochádza z latinského názvu, čo znamená „vzorný.“ Klasicisti napodobňovali starých Grékov a Rimanov.
Klasicizmus v umeleckej maľbe
Princípy klasicizmu Hlavnou témou je konflikt osobných a občianskych záujmov, citov a povinnosti. Najvyššou dôstojnosťou človeka je plnenie povinnosti, služba štátnej myšlienke. Podľa vzoru staroveku. Imitácia „ozdobenej“ prírody.
Princípy klasicizmu 5. Základom všetkého je rozum. Len to, čo je rozumné, je krásne. 6. Hlavnou kategóriou je krása. 7. Hlavnou úlohou je posilnenie absolútnej monarchie, panovník je stelesnením rozumu.
Klasicizmus v maľbe Obraz Jacquesa Louisa Davida „Prísaha Horatii“
Klasicizmus v Lysenkovom obraze „Hectorova rozlúčka s Andromache“
Versailles Versailles, rezidencia francúzskych kráľov, sa pýšila parkom, ktorý navrhol Andre Le Nôtre.
Krajinárske umenie. Versailles. Príroda v nej nadobudla prísne geometrické tvary, ktoré jej predpísala ľudská myseľ.
Krajinárske umenie. Versailles. Park sa vyznačoval jasnou symetriou uličiek a rybníkov, prísnymi radmi orezaných stromov a kvetinových záhonov a slávnostnou dôstojnosťou sôch, ktoré sa v ňom nachádzajú.
Park sa vyznačoval slávnostnou dôstojnosťou sôch v ňom umiestnených. Krajinárske umenie. Versailles.
Klasicizmus v ruskej architektúre
Samson trhá ústa leva Staroveký hrdina, jeho krása, vlastenecké námety, oslava panovníka
Admiralita A.D. Zacharova
Výmena a pľuvanie na Neve (Pevnosť Petra a Pavla - Kos Vasilievskyho ostrova - Palácové nábrežie)
Rostrálny stĺp Rostra - architektonická výzdoba v podobe provy starovekej lode
A.N. Voronikhin. Kazaňská katedrála 1801-1811 – výstavba Kazanskej katedrály. Kazaňský chrám v Petrohrade bol vysvätený 27. septembra 1811.
Katedrála Krista Spasiteľa K.A.Ton
Zdroje http://i054.radikal.ru/1003/ba/c348e3d4be99.jp http://de.trinixy.ru/pics4/20100628/saint_petersburg_38.jpg http://turometr.s3.amazonaws.com/images/gallery /02/03/76/2010/10/30/6dc68e__61c0f80984_600.jpg
K téme: metodologický vývoj, prezentácie a poznámky
Náučný film "Klasicizmus v interiéri paláca. Enfiláda Alexandrovho paláca."
Koncom roka 2009 Alexanderov palác opäť získal štatút múzea a začali sa reštaurátorské práce. A v roku 2010 prvé tri hlavné sály: Polkruhová, Portrét a Mramorová obývačka...
Prezentácia na hodinu literatúry v 9. ročníku „Klasicizmus“
Túto prezentáciu je možné využiť pri preberaní témy „Klasicizmus“ na hodine literatúry v 9. ročníku...
Prezentácia Klasicizmus ako literárny smer
Na tejto stránke nájdete prezentáciu, ktorá veľmi podrobne načrtáva črty a hlavné charakteristické črty takého literárneho smeru, akým je klasicizmus, črty ruskej triedy...
Snímka 1
Snímka 2
Snímka 3
Snímka 4
Snímka 5
Snímka 6
Snímka 7
Snímka 8
Snímka 9
Snímka 10
Snímka 11
Snímka 12
Snímka 13
Snímka 14
Snímka 15
Snímka 16
Snímka 17
Prezentáciu na tému „Klasicizmus“ si môžete stiahnuť úplne zadarmo na našej webovej stránke. Predmet projektu: MHC. Farebné diapozitívy a ilustrácie vám pomôžu zaujať vašich spolužiakov alebo publikum. Ak chcete zobraziť obsah, použite prehrávač, alebo ak si chcete stiahnuť prehľad, kliknite na príslušný text pod prehrávačom. Prezentácia obsahuje 17 snímok.
Prezentačné snímky
Snímka 1
Snímka 2
Klasicizmus je štýl v umení 17. – začiatku 19. storočia. Samotný pojem „klasicizmus“ preložený z latinčiny znamená „príkladný“. Vlastnosti: - apelovať na starovekú kultúru ako vzor; - vyhlásenie myšlienky dokonalej spoločnosti; - výhoda povinnosti pred citom; - povýšenie rozumu a racionality; - podriadenosť človeka štátnemu systému.
Snímka 3
Koncept klasicistického štýlu v architektúre je racionalita, konštruktívnosť, materiálnosť, ktorá sa vyznačuje pomocou jasných rytmov a mäkkých plastových kombinácií. Zákony krásy sú určené prostriedkami rozumu. V architektúre sú to prostriedky matematiky a geometrie. Človek sa plne presvedčí o trvalej hodnote antického umenia, že všetky zákony krásy už boli nájdené, a aby tieto zákony pochopil, obracia sa na starovekú architektúru.
Starožitné objednávky a ozdoby sú široko používané. Kreatívne preberanie foriem, kompozícií a ukážok umenia z antického sveta vracia do architektúry stĺpový portikus, ktorý je dominantnou kompozičnou časťou budovy. Fasádu obojstranne dotvárajú rizality alebo malé portiká. Táto technika nielen zdôrazňuje vznešenosť a dominanciu hlavného portika, ale pomáha aj vnímať stavbu ako plastický celok, presadzujúci sa v okolitom priestore.
Panteón Jacques-Germain Soufflot. 1790 v Paríži
Architektúra
Snímka 4
Pozoruhodnou pamiatkou tohto štýlu vo Francúzsku je súbor kráľovského paláca vo Versailles. Stavali ho v niekoľkých etapách od prvej polovice 17. storočia a dokončený bol v roku 1679. Prísny, slávnostný vzhľad dal palácu architekt Mansar.
Plán Versailles, ktorý sa vyznačuje osobitnou jasnosťou, symetriou a konštruktívnosťou, zahŕňa rozšírený hlavný palác; dva predzáhradky; jednoposchodový palác Grand Trianon; tri aleje vychádzajúce z hlavného paláca; uličky; bazény; kanály; fontány. Centrom celého architektonického usporiadania Versailles je kráľovský palác. Enfilády luxusných reprezentačných miestností vedú do apartmánov kráľa alebo kráľovnej.
Do najmenších detailov premyslený racionálne organizovaný súbor je príkladom ideálneho štátu, vybudovaného podľa zákonov rozumu a harmónie.
Snímka 5
Z paláca klesajú terasy parku Versailles a uličky sa vzďaľujú smerom k Grand Canal. Plán parku je prísny a geometrický, široké priestory sú dobre viditeľné. Kompozícia je založená na priamych líniách, pravidelných rovinách trávnikov a jazierok. Úplná podriadenosť prírody vôli a mysli človeka, ktorá sa odráža v usporiadaní parku, je plne v súlade s koncepciou klasicizmu: nie všetko v prírode je krásne, ale len to, čo je prirodzené, nemenné a stabilné.
Fontány, súsošia, reliéfne kompozície dotvárajú výzdobu tohto najúžasnejšieho francúzskeho, takzvaného „regulárneho“ parku, ktorý slúžil ako vzor krajinného umenia pre celú Európu.
Snímka 6
Príklad vyspelého francúzskeho klasicizmu 17. storočia. je Louvre – kráľovský palác v Paríži. S dĺžkou 173 m, na dvoch poschodiach zdobená mohutnou kolonádou a rizalitmi vyčnievajúcimi v strede a v rohoch fasády v podobe klasických portiká, pôsobí dojmom sily a prísnej vznešenosti, vyjadrujúcej myšlienku nedotknuteľnosť práva a poriadku.
Snímka 7
V polovici 18. stor. klasicizmus vo Francúzsku zažíva svoje znovuzrodenie. Nával zvýšeného záujmu o antiku posilňujú objavy pozoruhodných pamiatok umeleckej kultúry pri vykopávkach starovekých miest Pompeje a Herculaneum, ktoré boli kedysi pochované pri erupcii sopky. Významným predstaviteľom „nového“ klasicizmu v architektúre je Jacques-Anji Gabriel.
Vysoké stĺpy korintského rádu, umiestnené na podstavci, spájajú dve poschodia. Stavba má plochú strechu ukončenú balustrádou. Snúbi sa v ňom prísna harmónia a jednoduchosť s pocitom pokojnej dôstojnosti.
Jeho názory na klasicizmus sa prejavili v Petit Trianon, vidieckom paláci francúzskeho kráľa vo Versailles, ktorý skôr pripomínal malé sídlo.
Snímka 8
Námestie obdĺžnikového pôdorysu je spojené s mestom lúčmi troch uličiek. Z dvoch strán ho obklopujú zelené plochy Tuilerijských záhrad a Champs Elysees a na tretej rieka. Súbor uzatvárajú dve budovy, s krídlami pokrývajúcimi námestie na štvrtej strane.
V Gabrielovej práci sú zahrnuté aj nové úlohy urbanistického plánovania predložené časom. Ním plánované Place de la Concorde predstavuje triumf jediného, jasne organizovaného priestoru mestského prostredia.
Snímka 9
Kompozícia námestia dostáva definitívne dotvorenie v empírovom období, t.j. zrelý klasicizmus, vďaka výstavbe kostola Madeleine (architekt Pierre Vignon, 1806).
Klasicizmus vo svojom poslednom štádiu nadobúda masívne, ťažké formy. Veľké roviny stien sú kontrastované s dekoratívnymi dokončovacími prvkami. V kostole Madeleine zase vidíme monumentálne podoby antického periptéra.
Snímka 10
Snímka 11
Odvolanie sa na ideály antického umenia prináša niečo nové do chápania obrazu ideálneho človeka, ako aj jasnosť, jednoduchosť a proporcionalitu jeho odevu. Spočiatku sa parížski fashionisti a fashionisti snažili presne kopírovať starožitné oblečenie. Muži nosili krátku tuniku, ktorá siahala po kolená a v páse sa držala opaskom, cez tuniku bol prevlečený plášť a nosili sa aj sandále so stuhami previazanými okolo nôh. Ženy nosili dlhú, ľahkú tuniku strihanú na bokoch, previazanú pod prsiami opaskom a krásne obtiahnutú. Žena mala celým svojím vzhľadom pripomínať mramorovú sochu. Preto sa oblečenie nosilo výlučne v bielej farbe. Vo veľkom sa do módy dostal púder, ktorým si fashionistky zakrývali nielen tvár, ale aj krk, hruď, chrbát, ruky.
Jacques-Louis David Portrét Madame Verninak. 1977
Snímka 12
Ako sa štýl vyvíja, kostým prestáva byť presnou reprodukciou toho starého. Potreba prispôsobiť sa podnebiu západnej Európy si vyžiadala návrat rukávov a slepého goliera. Dlhé šaty sú ušité z jednofarebnej, zvyčajne bielej látky s výšivkou na spodnom okraji o niečo skrátenej sukne. Rovný strih dáva šatám valcovitý tvar, no teraz ich zdobia početné mašle a volány. Vyznačuje sa tiež veľmi vysokým pásom a nadýchaným golierom, ktorý zakrýva krk. V pánskej móde sa už dávne tradície neprejavujú, ale princípy klasicizmu – racionalizmus, prísnosť, funkčnosť a účelnosť – sú plne vlastné mužskému odevu tohto obdobia.
Snímka 13
Pohodlný a rozmanitý nábytok pochádza z príkladov starovekého Grécka a Ríma. V porovnaní s nábytkom predchádzajúceho štýlu je jednoduchý a pokojný, pôsobí slávnostne a chladne. Siluete nábytku dominujú rovné línie, proporcie sú výrazné a harmonické. Lakonický dekor sa vracia k starodávnym ornamentálnym motívom: akantové listy, meander, dubové a vavrínové girlandy, nohy pokryté flautami.
Pevná mohutnosť foriem je zdôraznená nohami zužujúcimi sa nadol v podobe tenkých stĺpikov, zdobených na vrchu veľkým. Podrúčky stoličiek majú tiež rovný tvar a spočívajú na volútach s akantovým plechom. Sedací nábytok sa vyznačuje obzvlášť jemnými líniami a jemnými obrysmi.
Snímka 14
Umelcov a sochárov klasicizmu nezaujíma špecifický charakter človeka, naplnený individuálnou originalitou, ale typický, zovšeobecnený obraz. Nevyhnutnými podmienkami pre maliarske a sochárske diela, ako aj architektúru, zostáva symetria, harmónia a nálada nadšenia. Hlavným námetom sú mytologické výjavy. Pozornosť umelcov sa sústreďuje na vynikajúce osobnosti histórie a ideálnych mytologických hrdinov. Majstri realistického hnutia, rozvíjajúci sa v rámci klasicizmu, pozorujú každodenný život plný protikladov.
Maliarstvo a sochárstvo
Snímka 15
Nicolas Poussin (1594 - 1bb5), ktorý udáva trend tohto štýlu maľby, zobrazuje výjavy z antickej mytológie, starovekej histórie a výjavy z Biblie s mimoriadnou silou citu. Umelec na ich príklade odhaľuje možnosti vzdelávania a sebazdokonaľovania moderného človeka. Jeho diela sú plné občianstva a vysokého morálneho impulzu. Ako sa na maľbu klasicizmu patrí, tieto diela nesú myšlienku majestátneho pokoja, vznešenej rovnováhy a duchaprítomnosti.
Arkádski pastieri. 1638-1639.
Umelec, inšpirovaný umením antiky a renesancie, zobrazuje ideálneho hrdinu, ktorý v žiadnej skúške nestráca sebakontrolu, sebadôveru ani pripravenosť na hrdinstvo.
Snímka 16
Claude Lorrain (vlastným menom Claude Jelle) je umelec, ktorému sa podarilo otvoriť novú stránku v žánri idylickej krajiny. Napriek všetkej typickosti použitých kompozičných postupov, charakteristických pre krajinomaľbu klasicizmu, sa umelcovi podarilo vdýchnuť nový život starej klasicistickej schéme, čo viedlo k obnove žánru v 19. storočí. Lorrainovi sa podarilo vytvoriť obrazy naplnené úžasným malebným šarmom, v ktorých s určitou divadelnosťou charakteristickou pre diela klasicizmu je cítiť živý dych prírody a vzduchu.
Krajina s nymfou Egeria smútiaca Numa Pompilius. 1669 g
Klasicizmus (z latinského classicus - vzorový) je umelecký štýl európskeho umenia 17.-19. storočia, ktorého jednou z najdôležitejších čŕt bola príťažlivosť antického umenia ako najvyššieho príkladu a spoliehanie sa na tradície vrcholnej renesancie. (z lat. classicus - vzorový) - umelecký štýl európskeho umenia 17.-19. storočia, ktorého jednou z najdôležitejších čŕt bola príťažlivosť antického umenia ako najvyššieho príkladu a spoliehanie sa na tradície vrcholnej renesancie. Bordeaux Mesto je známe svojimi súbormi námestí v štýle klasicizmu (XVIII. storočie)
M.F.Kazakov. Petrovský palác Ruský klasicizmus je jednou z najjasnejších stránok v histórii svetovej architektúry.
V.I. Baženov. Paškov dom - 1788
O. Montferrand. Katedrála svätého Izáka – 1830
A.N. Voronikhin. Kazaňská katedrála - 1811 A Kazaňská katedrála rozprestrela ruky. Objímajúc modrý večer... I. Demjanov.
Klasicizmus v sochárstve Vernosť antickému obrazu. Heroické a idylické kompozície. Heroické a idylické kompozície. Idealizácia vojenskej udatnosti a múdrosti štátnikov. Idealizácia vojenskej udatnosti a múdrosti štátnikov. Verejné pamiatky. Verejné pamiatky. Rozpor s prijatými morálnymi normami. Rozpor s prijatými morálnymi normami. Absencia náhlych pohybov, vonkajšie prejavy emócií, ako je hnev. Absencia náhlych pohybov, vonkajšie prejavy emócií, ako je hnev. Jednoduchosť, harmónia, konzistentnosť kompozície diela. Jednoduchosť, harmónia, konzistentnosť kompozície diela.
Klasicizmus v maliarstve Záujem o umenie starovekého Grécka a Ríma. Systematizácia a konsolidácia úspechov veľkých umelcov renesancie. Systematizácia a konsolidácia úspechov veľkých umelcov renesancie. Dôkladná štúdia dedičstva Raphaela a Michelangela, napodobňujúca ich majstrovstvo v línii a kompozícii. Dôkladná štúdia dedičstva Raphaela a Michelangela, napodobňujúca ich majstrovstvo v línii a kompozícii. Jednoduchosť, harmónia, konzistentnosť kompozície diela. Jednoduchosť, harmónia, konzistentnosť kompozície diela. Sociálne, občianske záležitosti. Sociálne, občianske záležitosti. Hlavnými postavami sú králi, generáli, štátnici. Hlavnými postavami sú králi, generáli, štátnici. Podpora klasicizmu prostredníctvom financovania akademických inštitúcií. Podpora klasicizmu prostredníctvom financovania akademických inštitúcií.
