Ako kritickú reakciu na komédiu Alexandra Sergejeviča Gribojedova „Beda vtipu“ vytvoril Ivan Aleksandrovič Gončarov „Milión múk“. Zhrnutie článku je hlbokou sociálnou a ideologickou analýzou tohto diela. Je charakteristické, že názov článku bola fráza, ktorú vypustila postava Griboyedova, Alexander Andreevich Chatsky. Už pri čítaní nadpisu je teda jasné, o čom bude reč.
Komédia požadovaná dobou
Bolo toto hodnotenie vykonané včas? Bezpochýb. Rusko žilo v prechodnom období od éry kapitalizmu. Prostí ľudia ešte neboli, a predsa šľachta zostala najvyspelejšou vrstvou spoločnosti. Ale je to všetko šľachta? To je otázka. Rozvoj obrovskej krajiny už nedokázali podnietiť ani hrdinovia ako Puškinov Onegin alebo Lermontov Pečorin. Článok I.A. Gončarovej „Milión múk“ s obľubou a logicky viedlo svojich čitateľov k tomuto záveru. Samozrejme, spoločnosť si žiadala nový, svieži pohľad na spoločnosť, rolu občana, vzdelanie a spoločenské aktivity. A tento vzhľad predstavil obraz Alexandra Andreeviča Chatského.
Postava Chatského
Postava Chatského nie je len ústredná, ale odstredivá v Goncharovovom „Milióne trápení“ bola venovaná primeranému a spravodlivému posúdeniu významu tohto obrazu (ktorý predtým jednoducho neexistoval). Zhrnutie komédie je, že Chatsky konfrontuje „starý svet“, inteligentne a zmysluplne svedčí o pravde. V aristokratických kruhoch v Moskve nie je obvyklé hovoriť takto. A úprimný popis „pilierov spoločnosti“ vníma najvyššia šľachta ako „útok na základy“ a svätokrádež. Šľachta je bezmocná zoči-voči jeho rétorike, vyhýbajú sa mu a vyhlasujú ho za nepríčetného.
Je to legálne? Áno, a v najvyššej miere! Pripomeňme si, že ani Alexander Sergejevič Puškin Chatskému nerozumel. Slávny básnik, ktorý si všíma spravodlivosť výrokov komediálneho hrdinu, je zároveň zmätený: „Prečo to všetko hovorí, keď ho nikto nepočuje“ (t. j. jasne cítiť zastretú otázku: „Nie je Chatsky blázon? “). Dobrolyubov otvorene ironicky zaobchádzal s touto postavou - „hráčom“. Keďže základnú novinku talentovane vytvoreného obrazu si nevšimla takmer celá spoločnosť, práve preto Goncharov napísal „Milión múk“. Stručným zhrnutím jeho práce je analýza Gribojedovovej tvorby.
Náš hrdina teda prichádza do aristokratickej Moskvy, zbavuje sa podnikania, aby vyznal lásku mladej, vzdelanej a romantickej Sofii Famusovej, ktorá ho odmietla. Na tomto je postavená dejová intriga. Dievča na oplátku už zabudlo na svoj prvý cit k nemu. Poháňa ju romantická štedrosť. Preto nemožno povedať, že je taká obchodná ako jej vyvolená - priemerný a odporný tajomník jej otca - Alexey Stepanovič Molchalin. Ľudia, ktorí napodobňujú činnosti, aby dosiahli svoje kariérne túžby, sú neduchovní ľudia, schopní prejaviť servilnosť a potom zradiť. Tichí ľudia. Goncharov venuje „Milión muk“ ich žieravému charakteru. Zhrnutie komédie ukazuje: musia prehrať. Koniec koncov, budúci stav „Molchalinovcov“ je oveľa hroznejší ako stav „Famusovcov“.
Alexey Stepanovič Molchalin je antipódom Chatského. Zbabelý, hlúpy, ale „umiernený a opatrný“ karierista a v budúcnosti byrokrat. Na obraze Molchalina nie je nič živé ani prirodzené. Ale jeho životný kalkul je správny – práve takýchto ľudí, od prírody otrokov, tí pri moci radšej povyšujú, aby potom mohli neohrozene vládnuť s pomocou takých ľudí, ktorí nemajú vlastný názor.
závery
Aký význam má toto dielo Ivana Alexandroviča? Je to zrejmé. Gončarov venuje „Milión múk“ objektívnemu a hodnotnému hodnoteniu. Zhrnutie článku je presne venované tomuto „lúču svetla v temnom kráľovstve“.
Gončarovova zásluha je v tom, že po chvíli si všimol podstatný detail: Chatsky je aktívny, je schopný meniť svet okolo seba. Je to muž budúcnosti, čo sa nedá povedať o pasívnych snílkoch Oneginovi a Pečorinovi. Obraz Alexandra Andreeviča je napriek názvu Griboyedovovej komédie optimistický. Vzbudzuje dôveru vo svoju správnosť, pretože je literárnym a obrazným stelesnením slov „a jeden v poli je bojovník!“
Viery tohto muža sú presvedčeniami Decembristu. Komédia je teda akýmsi poplašným zvonom pre budúce udalosti v ruskej spoločnosti, ku ktorým došlo 14. decembra 1825 na
Obraz Chatského založený na práci I.A. Gončarová Milión múk. Hlavnou úlohou je samozrejme úloha Chatského, bez ktorej by nebola komédia, ale možno by existoval obraz morálky. Chatsky je nielen múdrejší ako všetci ostatní ľudia, ale aj pozitívne inteligentný. Jeho prejav je plný inteligencie a vtipu. Má srdce a zároveň je dokonale úprimný. Jedným slovom je to muž, ktorý je nielen bystrý, ale aj vyvinutý, s citom, alebo ako odporúča jeho slúžka Lisa, je citlivý, veselý a vtipný. Je úprimným a zanieteným aktivistom Chatsky sa usiluje o slobodný život a vyžaduje službu veci, nie jednotlivcom. Každý krok, takmer každé slovo v hre je úzko späté s hrou jeho citov k Sophii, podráždenej akousi lžou v jej konaní, ktorú sa snaží rozlúštiť až do samého konca.
Prišiel do Moskvy a do Famusova, očividne len pre Sophiu a pre Sophiu. Nestará sa o ostatných. Medzitým musel Chatsky vypiť trpký pohár až do dna, nenachádzajúc u nikoho živé sympatie a odísť so sebou len milión múk. Milión múk a smútku je to, čo zožal za všetko, čo sa mu podarilo zasiať.
Doteraz bol neporaziteľný, jeho myseľ nemilosrdne narážala na boľavé miesta svojich nepriateľov. Cítil jeho silu a sebavedomo hovoril. Ale boj ho vyčerpal. Chatsky ako ranený zbiera všetky sily, vyzýva dav a udiera na každého, no proti zjednotenému nepriateľovi nemá dostatok sily. Upadá do zveličenia, takmer do opojenia reči a v názore hostí potvrdzuje fámu, ktorú o jeho šialenstve šíri Sophia, prestal sa ovládať a ani si nevšimne, že na plese sám dáva dokopy predstavenie. . Alexander Andreevich rozhodne nie je sám sebou, počnúc monológom o Francúzovi z Bordeaux a zostane ním až do konca hry.
Pred nami je len milión ďalších múk. Keby mal jednu zdravú minútu, keby ho netrápilo milión múk, položil by si, samozrejme, otázku: Prečo a prečo som spravil celý ten neporiadok? A, samozrejme, nenašiel by odpoveď.. Chatsky je predovšetkým odhaľovačom klamstiev a všetkého, čo je zastarané, čo prehlušuje nový život, slobodný život.
Vo svojich požiadavkách je veľmi pozitívny a uvádza ich v pripravenom programe, ktorý vypracoval nie on, ale storočie, ktoré sa už začalo. Chatsky vyžaduje na svoj vek priestor a slobodu, žiada činy, ale nechce byť obsluhovaný a stigmatizuje patolízalstvo a bifľovanie. Jeho ideál slobodného života je definovaný slobodou od všetkých reťazí otroctva, ktoré zväzujú spoločnosť, a potom slobodou - zamerať sa na vedu myseľ hladnú po vedomostiach Každý podnik, ktorý si vyžaduje aktualizáciu, evokuje Chatskyho tieň. A bez ohľadu na to, kto sú postavy, bez ohľadu na ľudskú príčinu - či už je to nová myšlienka, krok vo vede, v politike - ľudia sú zoskupení, nemôžu uniknúť dvom hlavným motívom boja z rady učiť sa, hľadať u svojich starších na jednej strane a od smädu usilovať sa z rutiny do slobodného života vpred a vpred - na strane druhej.
Preto Gribojedov Chatsky a s ním celá komédia doteraz nezostarli a je nepravdepodobné, že Gribojedov Chatsky niekedy zostarne.
Čo urobíme s prijatým materiálom:
Ak bol tento materiál pre vás užitočný, môžete si ho uložiť na svoju stránku v sociálnych sieťach:
| Tweetujte |
Ďalšie abstrakty, ročníkové práce a dizertačné práce na túto tému:
Milión múk Chatského
Celá táto večná nedokonalosť ľudí a sveta je skvelo opísaná v Griboedovovej nesmrteľnej komédii Beda od Wita Gribojedova, vytvára celú galériu... Do Moskvy sa vrátil z ďalekých ciest len kvôli Sophii.. Hlavný hrdina stojí sám proti armáde starých bojovníkov, začínajúci nekonečný boj o nový život a jeho ..
Milión múk Chatského
Toto je skutočne nesmrteľné dielo. V hre, ktorá zobrazuje len jeden deň v dome moskovského majstra Famusova, sa Gribojedov dotkol najviac... V obraze Chatského Griboedov ukázal muža nového zmýšľania a duše, inšpirovaný... Nedokáže milovať Chatsky, pretože on so zmýšľaním svojej mysle a duše úplne odporuje spoločnosti. Sophia..
Typológia obrazu sluhu v ruskej literatúre 19. storočia na základe diel A.S. Puškina, N.V. Gogol, I.A. Gončarová
Prechádzame tak od všeobecného pojmu človeka ako subjektu zobrazenia k špecifickejšiemu a historickejšiemu poňatiu charakteru. Charakter je určitý typ sociálneho správania človeka. Je to osobnosť charakterizovaná vlastnými myšlienkami, skúsenosťami a činmi. Toto je človek vo svojom špecifickom...
A Láska stvorila človeka na svoj vlastný obraz, na obraz Lásky ho stvorila; muža a ženu ich stvorila
Na stránke sa dočítate: ...a láska stvorila človeka na svoj obraz, na obraz lásky ho stvorila; muža a ženu ich stvorila...
Techniky na vytvorenie obrazu Asye v rovnomennom diele I.S. Turgeneva
Začal v Sinzigu na brehu Rýna 30. júna, 12. júla 1857 v nedeľu, skončil v Ríme 15. novembra 27 toho istého roku v piatok. V tomto diele... Charakterizácia Asye zaujíma významné miesto v článku D.I. Pisareva Women.. Pisarev verí, že takéto postavy dokazujú potrebu sociálnej emancipácie žien, pretože slúžia..
Obraz Chatského v komédii "Beda z Wit"
A oslobodenie od rozpadnutých predstáv o láske, manželstve, cti, službe, zmysle života. Chatsky a jeho podobne zmýšľajúci ľudia sa usilujú o „tvorivé umenie. Ich ideálom je „umiernenosť a presnosť“, ich snom je „zobrať všetky knihy, áno.. Ako vždy v dramatickom diele, podstata postavy hlavného hrdinu sa odhaľuje predovšetkým v zápletke. ..
Novinársky imidž ako prostriedok organizácie novinárskej práce
Týmto problémom sa zaoberali mnohí autori z rôznych uhlov pohľadu. Otázkami štruktúry autorského diela sa zaoberal V.V.Vinogradov v.. Starush M.I. v knihe „Autorské ja v publicistickom diele“ som skúmal kategórie čitateľa a autora..
Tragické obrazy podľa umeleckých diel
Toto už nie je osamelosť z vlastnej veľkosti, dokonca ani osamelosť z ľahostajnosti sveta okolo nás. Všetko sa komplikuje a hlavným motívom toho je... Táto bolesť vzniká pri najmenšom kontakte s vonkajším svetom. A tento svet je vnímaný úplne zvláštnym spôsobom. Básnik v básňach Majakovského je márnik a márnotratník s neoceniteľnými slovami. S..
Povaha vzdelávacieho obrazu v diele G. Fieldinga „Príbeh Toma Jonesa, Foundlinga“
Narodil sa v rodine majora Edmunda Fieldinga (generálporučíka). Vyštudoval Eton, šľachtickú školu, rok a pol študoval v Leidene, čo sa považovalo za... Fielding získal právnický titul a začal vykonávať právnickú prax... Tu Fielding nadväzuje na románovú tradíciu, ktorú stanovil Cervantes, ale zároveň sa snaží vytvoriť nový, špeciálny typ...
Komédia "Beda z vtipu" je slávnym dielom A. S. Griboedova. Po jej zložení sa autor okamžite postavil na úroveň popredných básnikov svojej doby. Vzhľad tejto hry vyvolal v literárnych kruhoch živú odozvu. Mnohí rýchlo vyjadrili svoje názory na zásluhy a nedostatky diela. Obraz Chatského, hlavnej postavy komédie, vyvolal obzvlášť vzrušenú diskusiu. Tento článok bude venovaný popisu tejto postavy.
Prototypy Chatského
Súčasníci A. S. Gribojedova zistili, že obraz Chatského im pripomína P. Ya. Chaadaeva. Puškin na to poukázal v liste P. A. Vjazemskému v roku 1823. Niektorí vedci vidia nepriame potvrdenie tejto verzie v tom, že spočiatku hlavná postava komédie niesla priezvisko Chadsky. Mnohí však tento názor vyvracajú. Podľa inej teórie je obraz Chatského odrazom biografie a charakteru V.K. Kuchelbecera. Pohanený, nešťastný muž, ktorý sa práve vrátil zo zahraničia, sa mohol stať prototypom hlavnej postavy „Beda z vtipu“.
O podobnosti autora s Chatským
Je celkom zrejmé, že hlavná postava hry vo svojich monológoch vyjadrila myšlienky a názory, ktorých sa držal aj samotný Gribojedov. "Beda vtipu" je komédia, ktorá sa stala osobným manifestom autora proti morálnym a spoločenským nerestiam ruskej aristokratickej spoločnosti. A zdá sa, že mnohé Chatského charakterové črty sú skopírované od samotného autora. Podľa súčasníkov bol Alexander Sergejevič impulzívny a temperamentný, niekedy nezávislý a drsný. Chatského názory na napodobňovanie cudzincov, neľudskosť nevoľníctva a byrokraciu sú Gribojedovovými skutočnými myšlienkami. V spoločnosti ich vyjadril viackrát. Spisovateľ bol dokonca raz skutočne nazvaný bláznom, keď na spoločenskej udalosti vrúcne a nestranne hovoril o servilnom postoji Rusov ku všetkému cudziemu.
Autorov popis hrdinu
V reakcii na kritické poznámky svojho spoluautora a dlhoročného priateľa P. A. Katenina, že charakter hlavnej postavy je „zmätený“, teda veľmi nekonzistentný, Gribojedov píše: „V mojej komédii je 25 bláznov na jedného zdravého človeka. “ Obraz Chatského je pre autora portrétom inteligentného a vzdelaného mladého muža, ktorý sa ocitol v ťažkej situácii. Na jednej strane je „v rozpore so spoločnosťou“, keďže je „trochu vyšší ako ostatní“, uvedomuje si svoju nadradenosť a nesnaží sa ju skrývať. Na druhej strane Alexander Andreevich nemôže dosiahnuť bývalú polohu svojho milovaného dievčaťa, tuší prítomnosť rivala a dokonca nečakane spadá do kategórie bláznivých ľudí, o ktorých vie ako posledný. Gribojedov vysvetľuje nadmernú horlivosť svojho hrdinu ako silné sklamanie v láske. Preto sa v „Woe from Wit“ obraz Chatského ukázal byť taký nekonzistentný a mätúci. „Na nikom to nedalo a bol taký“.
Chatsky v Puškinovej interpretácii
Básnik kritizoval hlavnú postavu komédie. Pushkin zároveň ocenil Griboyedova: páčila sa mu komédia „Beda z Wit“. v interpretácii veľkého básnika je veľmi nestranný. Alexandra Andreeviča nazýva obyčajným hrdinom-rozumom, hlásnou trúbou myšlienok jediného inteligentného človeka v hre - samotného Griboedova. Verí, že hlavnou postavou je „dobrý človek“, ktorý od inej osoby pochytil mimoriadne myšlienky a vtipy a začal „hádzať perly“ pred Repetilova a ďalších predstaviteľov Famusovej stráže. Takéto správanie je podľa Puškina neodpustiteľné. Domnieva sa, že Chatského rozporuplný a nekonzistentný charakter je odrazom jeho vlastnej hlúposti, ktorá hrdinu dostáva do tragikomickej polohy.
Postava Chatského podľa Belinského
Slávny kritik v roku 1840, podobne ako Puškin, poprial hlavnej postave hry praktickú myseľ. Obraz Chatského interpretoval ako absolútne smiešnu, naivnú a zasnenú postavu a nazval ho „nový Don Quijote“. Postupom času Belinsky trochu zmenil svoj uhol pohľadu. Charakterizácia komédie "Beda z vtipu" v jeho interpretácii sa stala veľmi pozitívnou. Nazval to protestom proti „hanebnej rasovej realite“ a považoval to za „najušľachtilejšie, humanistické dielo“. Kritik nikdy nevidel skutočnú zložitosť Chatského obrazu.
Obraz Chatského: interpretácia v 60. rokoch 19. storočia
Publicisti a kritici 60. rokov 19. storočia začali Chatského správaniu pripisovať iba spoločensky významné a sociálno-politické motívy. V hlavnej postave hry som napríklad videl odraz Gribojedovových „druhých myšlienok“. Obraz Chatského považuje za portrét dekabristického revolucionára. Kritik vidí v Alexandrovi Andreevičovi muža, ktorý zápasí s neresťami svojej súčasnej spoločnosti. Pre neho nie sú hrdinovia „Beda z vtipu“ postavami „vysokej“ komédie, ale „vysokej“ tragédie. V takýchto interpretáciách je Chatského vzhľad extrémne zovšeobecnený a interpretovaný veľmi jednostranne.
Goncharovov vzhľad Chatského
Ivan Aleksandrovič vo svojom kritickom náčrte „Milión múk“ predstavil najdômyselnejšiu a najpresnejšiu analýzu hry „Beda z vtipu“. Charakterizácia Chatského by sa podľa Goncharova mala robiť s prihliadnutím na jeho stav mysle. Nešťastná láska k Sophii spôsobuje, že hlavná postava komédie je žlčovitá a takmer nedostatočná, čo ho núti vyslovovať dlhé monológy pred ľuďmi ľahostajnými k jeho plamenným prejavom. Bez zohľadnenia milostného vzťahu teda nie je možné pochopiť komickú a zároveň tragickú povahu Chatského obrazu.
Problémy hry
Hrdinovia filmu "Beda z vtipu" sa zrazia s Griboedovom v dvoch konfliktoch, ktoré tvoria zápletku: milostný (Chatsky a Sofia) a sociálno-ideologický (hlavná postava). Do popredia sa samozrejme dostávajú sociálne otázky diela, no veľmi dôležitá je v hre aj ľúbostná línia. Koniec koncov, Chatsky sa ponáhľal do Moskvy len preto, aby sa stretol so Sofiou. Preto sa oba konflikty – sociálno-ideologický aj milostný – navzájom posilňujú a dopĺňajú. Vyvíjajú sa paralelne a sú rovnako potrebné pre pochopenie svetonázoru, charakteru, psychológie a vzťahu hrdinov komédie.
Hlavná postava. Milostný konflikt
V systéme postáv v hre je na hlavnom mieste Chatsky. Spája dve dejové línie do súvislého celku. Pre Alexandra Andreeviča je najdôležitejší milostný konflikt. Veľmi dobre chápe, v akých ľuďoch sa ocitol, a nemá v úmysle zapojiť sa do vzdelávacích aktivít. Dôvod jeho búrlivej výrečnosti nie je politický, ale psychologický. „Netrpezlivosť srdca“ mladého muža je cítiť počas celej hry.
Chatskyho „zhovorčivosť“ je spočiatku spôsobená radosťou zo stretnutia so Sofiou. Keď si hrdina uvedomí, že dievča nemá k nemu ani stopy po svojich bývalých citoch, začne robiť nekonzistentné a odvážne veci. Zostáva vo Famusovovom dome s jediným cieľom: zistiť, kto sa stal Sofiiným novým milencom. Zároveň je celkom zrejmé, že jeho „myseľ a srdce nie sú v harmónii“.
Potom, čo sa Chatsky dozvie o vzťahu medzi Molchalinom a Sofiou, ide do druhého extrému. Namiesto láskyplných citov ho ovládne hnev a zlosť. Obviňuje dievča, že ho „nalákalo nádejou“, hrdo jej oznamuje rozpad vzťahu, prisahá, že „vytriezvel... úplne“, no zároveň sa chystá vyliať „všetky žlč a všetku frustráciu“ na svete.
Hlavná postava. Konflikt je sociálno-politický
Milostné zážitky zvyšujú ideologickú konfrontáciu medzi Alexandrom Andreevičom a spoločnosťou Famus. Chatskij sa k moskovskej aristokracii správa spočiatku s ironickým pokojom: „... som cudzinec iného zázraku / Raz sa zasmejem, potom zabudnem...“ Keď sa však presvedčí o Sofiinej ľahostajnosti, jeho prejav sa stáva stále drzejším a bezuzdnejším. Všetko v Moskve ho začína dráždiť. Chatsky sa vo svojich monológoch dotýka mnohých naliehavých problémov svojej súčasnej doby: otázok o národnej identite, nevoľníctve, vzdelaní a osvete, skutočnej službe atď. Hovorí o vážnych veciach, no zároveň od vzrušenia upadá podľa I. A. Gončarova do „preháňania, takmer do opitosti reči“.
Svetonázor hlavného hrdinu
Obraz Chatského je portrétom človeka so zavedeným systémom svetonázoru a morálky. Za hlavné kritérium hodnotenia človeka považuje túžbu po poznaní, po krásnych a vznešených veciach. Alexander Andreevich nie je proti práci v prospech štátu. Neustále však zdôrazňuje rozdiel medzi „slúžiť“ a „byť obsluhovaný“, ktorému pripisuje zásadný význam. Chatsky sa nebojí verejnej mienky, neuznáva úrady, chráni svoju nezávislosť, čo spôsobuje strach medzi moskovskými aristokratmi. Sú pripravení rozpoznať v Alexandrovi Andreevičovi nebezpečného rebela, ktorý zasahuje do tých najsvätejších hodnôt. Z pohľadu spoločnosti Famus je správanie Chatského atypické, a preto odsúdeniahodné. „Pozná ministrov“, ale svoje konexie v žiadnom prípade nevyužíva. Na Famusovov návrh žiť „ako všetci ostatní“ odpovedá pohŕdavým odmietnutím.
V mnohých ohľadoch Griboyedov súhlasí so svojím hrdinom. Obraz Chatského je typom osvieteného človeka, ktorý slobodne vyjadruje svoj názor. Ale v jeho vyjadreniach nie sú žiadne radikálne alebo revolučné myšlienky. Je to tak, že vo Famusovej konzervatívnej spoločnosti sa každá odchýlka od bežnej normy zdá byť poburujúca a nebezpečná. Nie nadarmo bol Alexander Andreevich nakoniec uznaný za blázna. To bol jediný spôsob, ako si mohli sami vysvetliť nezávislú povahu Chatského rozsudkov.
Záver
V modernom živote zostáva hra „Beda z vtipu“ relevantnejšia ako kedykoľvek predtým. Obraz Chatského v komédii je ústrednou postavou, ktorá pomáha autorovi deklarovať svoje myšlienky a názory celému svetu. Z vôle Alexandra Sergejeviča je hlavná postava diela umiestnená do tragikomických podmienok. Jeho náhlivosť je spôsobená sklamaním v láske. Problémy, ktoré sa objavujú v jeho monológoch, sú však večné témy. Práve vďaka nim sa komédia dostala do zoznamu najznámejších diel svetovej literatúry.
Budúcnosť to dôstojne ocení
komédiu a zaradil ju medzi prvé
ľudová tvorba.
A. Bestužev
Komédia "Beda vtipu"
a obraz morálky a galéria živých
typy a vždy ostrá, horiaca satira,
a zároveň komédia...
I. A. Gončarov
Takmer pol storočia po tom, čo A. S. Gribojedov vytvoril svoju skvelú komédiu „Beda z vtipu“, v roku 1872 sa najtalentovanejší ruský spisovateľ, autor slávnych románov „Obyčajný príbeh“, „Oblomov“ a „Cliff“, vrátil z hry „ Beda od Wita“ ““, napísal poznámky o tejto komédii, ktoré sa potom rozrástli na článok „Milión muk“ - najlepšie dielo kritickej literatúry o Griboyedovovom majstrovskom diele.
Gončarov začína článok veľmi odvážnym tvrdením, že na rozdiel od tých najväčších literárnych diel (menuje Puškina „Eugena Onegina“ a Lermontova „Hrdina našej doby“) „Beda múdrosti“ nikdy nestarne, nestane sa len literárnym dielom. pamätník, aj keď brilantný: „Beda múdrosti“ sa objavil pred Oneginom, Pečorinom, prežil ich, prešiel bez ujmy Gogoľovým obdobím, prežil toto polstoročie od svojho objavenia a všetko žije svojim nehynúcim životom, prežije mnoho viac epoch a všetky nestratia svoju vitalitu.“
prečo? Gončarov na túto otázku podrobne odpovedá a dokazuje, že neutíchajúca mladosť komédie sa vysvetľuje jej vernosťou pravde života: pravdivým obrazom morálky moskovskej šľachty po vojne v roku 1812, vitalitou a psychologickou pravdivosťou postáv, objav Chatského ako nového hrdinu éry (pred Grisom -Boedovom takéto postavy v literatúre neexistovali), v inovatívnom jazyku komédie. Zdôrazňuje typickosť obrazov ruského života a jeho hrdinov vytvorených Gribojedovom, rozsah akcie, napriek tomu, že trvá len jeden deň. Komediálne plátno zachytáva dlhé historické obdobie – od Kataríny II. až po Mikuláša I. a divák a čitateľ sa aj o polstoročie neskôr cíti ako medzi živými ľuďmi, postavy, ktoré vytvoril Gribojedov, sú také pravdivé. Áno, za tento čas sa Famusovci, Molchalinovci, Skalozubovci, Zagoretskí zmenili: teraz žiadny Famusov nedá Maxima Petroviča za príklad, žiadny Molchalin neprizná, aké prikázania svojho otca poslušne plní atď. bude túžbou prijímať nezaslúžené vyznamenania, „a preberať ocenenia a žiť šťastne“, pokiaľ existujú ľudia, pre ktorých sa zdá prirodzené „ne...odvážiť sa mať vlastný názor“, zatiaľ čo prevládajú klebety, nečinnosť, prázdnota a toto spoločnosť neodsudzuje, Gribojedovovi hrdinovia nestarnú, nestanú sa minulosťou.
"Chatsky je predovšetkým odhaľovačom lží a všetkého, čo sa stalo zastaraným, čo prehlušuje nový život." Na rozdiel od Onegina a Pečorina vie, čo chce a nevzdáva sa. Utrpí dočasnú – ale len dočasnú – porážku. „Chatsky je zlomený množstvom starej energie, ktorá jej následne zasadila smrteľnú ranu s kvalitou čerstvej energie. Je večným vyhlasovateľom lží skrytých v prísloví: „Sám na poli nie je bojovník“. Nie, bojovník, ak je Chatsky, a víťaz, ale pokročilý bojovník, bojovník a vždy obeť.
Goncharov ďalej robí najdôležitejší záver o Chatského typickosti: „Chatsky je nevyhnutný pri každej zmene z jedného storočia do druhého. A keď si prečítate článok, pochopíte: Chatsky môže v rôznych časoch vyzerať inak, hovoriť inak, ale jeho nekontrolovateľný impulz, horlivá túžba po pravde, čestnosť a nezištnosť z neho robia súčasníka a spojenca vyspelej časti všetkých generácií. Materiál zo stránky
Spisovateľ podrobne vysvetľuje postavy a psychológiu ostatných hrdinov komédie: Famusova, Sophie, Molchalina a jeho argumenty sú veľmi presvedčivé. Gončarov, znalec ľudských charakterov, kladie talent psychológa Gribojedova veľmi vysoko. Geniálny talent Griboyedova ako dramatika sa podľa Goncharova prejavil v tom, ako sa mu podarilo, keď v diele nastolil najdôležitejšie sociálne otázky svojej doby, „nevysušiť“ komédiu, nerobiť ju ťažkopádnou. Satira v „Beda z vtipu“ je vnímaná veľmi prirodzene, bez prehlušovania komických či tragických motívov. Všetko je ako v živote: Famusovci, Tlmiči a Skalozubovci sú vtipní, ale aj strašidelní; inteligentná Sophia sama začala klebety a vyhlásila Chatského za blázna; kedysi dôstojný muž Platon Michajlovič sa stal vulgárnym; Repetilov a Zagoretsky sú prijatí do spoločnosti ako neentity.
Goncharov nemenej vysoko oceňuje ovládanie jazyka „Beda z Wit“, pričom v jazyku vidí jeden z hlavných dôvodov popularity komédie. Publikum podľa jeho slov „rozptýlilo všetku soľ a múdrosť hry do hovorovej reči... a tak okorenilo rozhovor Gribojedovovými výrokmi, že komédiu doslova vyčerpali do sýtosti“. Po prechode od knihy k živej reči sa však komédia stala čitateľom ešte drahšou, tak presné, múdre a presvedčivé boli Gribojedovove „okrídlené výrazy“, také prirodzené boli rečové charakteristiky hrdinov, veľmi rôznorodé, ale vždy pravdivé, determinované psychológia hrdinov a ich sociálne postavenie.
Gončarov, ktorý dal zaslúžene veľmi vysoké hodnotenie „Horiem od rozumu“, (a čas to potvrdil!) správne identifikoval svoje miesto v dejinách ruskej literatúry a presne predpovedal jej nesmrteľnosť.
Nenašli ste, čo ste hľadali? Použite vyhľadávanie
Na tejto stránke sú materiály k nasledujúcim témam:
- zhrnutie komédie Beda od Wita Gončarova
- súhrn miliónových Gončarovových múk
- súhrn I.A.Gončarova milión múk
- Fraška Machnysy Hound
- článok I.A. Gončarova o komédii Beda od Wit
I. A. Gončarov „Chatsky je zlomený množstvom starej sily, ktorá mu zasa zasadila smrteľnú ranu s kvalitou čerstvej sily. Je večným odhaľovačom lží." Chatskyho dráma spočíva v tom, že v osude spoločnosti vidí tragédiu, ale nemôže nič ovplyvniť.
I. A. Goncharov „Chatsky je nevyhnutný s každou zmenou z jedného storočia do druhého... Každé podnikanie, ktoré si vyžaduje aktualizáciu, evokuje tieň Chatského.“
A. S. Pushkin „Čo je Chatsky? Horlivý, šľachetný a milý človek, ktorý strávil nejaký čas s veľmi bystrým človekom (menovite Gribojedovom) a bol presiaknutý jeho myšlienkami, vtipmi a satirickými poznámkami... Prvým znakom inteligentného človeka je na prvý pohľad poznať, kto si sa zaoberajú a nie hádzať perly pred Repetilovcov a jemu podobných.“
A. Grigoriev Chatsky Gribojedova je jediná skutočne hrdinská tvár našej literatúry..., čestná a aktívna povaha a tiež povaha bojovníka.
V. G. Belinsky "Chlapec na paličke na koni, krikľúň, frázista, ideálny šašo, Chatského dráma - búrka v šálke."
A. I. Herzen „Čatskij je ideálny hrdina, ktorého si autor vzal zo samotného života... Skutočný kladný hrdina ruskej literatúry. Nadšenec Chatsky je srdcom decembrista."
M.A. Dmitriev Chatsky... nie je nič iné ako blázon, ktorý je v spoločnosti ľudí, ktorí nie sú vôbec hlúpi, ale nevzdelaní, a ktorý sa pred nimi hrá na múdreho, pretože sa považuje za múdrejšieho.
A. Lebedev „Chatsky neodchádza, ale odchádza z javiska. Do nekonečna. Jeho úloha nie je dokončená, ale začala."
Komédia A. V. Lunacharsky ["Beda vtipu"] je presná, úplne presná sebareportáž o tom, ako inteligentný človek žije, alebo skôr umiera, ako inteligentný človek umiera v Rusku.
A. Skabichevsky „Chatskij je živým zosobnením Gribojedovových súčasníkov... Chatskij bol presne jedným z tých bezohľadných kazateľov, ktorí boli prvými ohlasovateľmi nových myšlienok, aj keď ich nikto nepočúval, ako sa to stalo Chatskému na Famusovovom plese.“
N. K Piksanov Optimizmus je hlavnou náladou „Beda z vtipu“. Nech už to dopadne akokoľvek, vnútorná bezmocnosť spoločnosti Famus a sila Chatského sú čitateľovi a divákovi zrejmé.
M. Dunaev „Čo je Chatského smútok? Vo fatálnom rozpore medzi systémom jeho životných hodnôt a tými, s ktorými sa stretáva vo Famusovovom dome. Je sám. A nerozumejú mu. A jeho myseľ zlyháva. A pre neho je tu smrť, smútok, „milión múk“. A vnútorný dôvod je v ňom samom. Lebo smútok je z jeho mysle. Presnejšie: z originality jeho mysle.“
P. Vail, A. Genis Tak moderná a aktuálna je hlavná otázka: je Chatsky hlúpy alebo chytrý? Ak je ako nositeľ pokrokových opozičných ideí hlúpy, tak je pochopiteľné, prečo sa buší, klebetí, hádže perly a sprofanuje. Ak rozpoznáme Chatského ako inteligentného, musíme tiež priznať, že je inteligentný iným spôsobom. Dovolíme si tvrdiť; nie múdry v ruštine. Niekomu inému. Na cudzí spôsob. Slovo a skutok nie sú pre neho tak neodvolateľne oddelené, myšlienka povinnej vážnosti nevyvíja tlak na jeho živý temperamentný intelekt. Štýlovo je to iné.