Aleksandrinskio teatro įkūrimo metais. Rusijos teatro pirmagimis: Aleksandrinskio teatro istorija. Mėlynos salės apmušalų paslaptis

Rusijos valstybinis akademinis dramos teatras. A.S. Puškinas - legendinis Aleksandrinskio teatras - yra seniausias nacionalinis teatras Rusijoje. Jis buvo įsteigtas Senato dekretu, kurį 1756 m. rugpjūčio 30 d., šv. Aleksandro Nevskio dieną, pasirašė Petro Didžiojo dukra imperatorienė Elžbieta. Būtent šis teatras tapo visų Rusijos teatrų protėviu, o jo įkūrimo data yra Rusijos profesionalaus teatro gimtadienis. Teatro įkūrimas buvo Rusijos valstybės valstybinės politikos teatro meno srityje pradžia. Du su puse amžiaus Rusijos valstybinis dramos teatras tarnavo kaip Rusijos valstybingumo atributas. Nuo pat įkūrimo iki 1917 m. tai buvo pagrindinis imperatoriškasis teatras, kurio likimą užėmė Rusijos imperatoriai. 1832 m. Rusijos valstybinis dramos teatras gavo nuostabų pastatą Sankt Peterburgo Nevskio prospekto centre, suprojektuotą didžiojo architekto Carlo Rossi. Šis pastatas buvo pavadintas Aleksandrinskio teatru (imperatoriaus Nikolajaus I žmonos Aleksandros Fedorovnos garbei), o nuo tada Aleksandrinskio teatro pavadinimas yra neatsiejamai susijęs su pasauline scenos meno istorija. Unikalus pastatų kompleksas su penkių pakopų auditorija, didžiule scena, rūmų fasadu, didingu fasadu, tapęs vienu iš Šiaurės sostinės emblemų, yra vienas iš UNESCO užregistruotų pasaulio architektūros perlų. Aleksandrinskio teatro sienos saugo didžiųjų Rusijos valstybės veikėjų, politikų, karinių vadų ir kultūros veikėjų atminimą. A.S. čia buvo. Puškinas, M. Yu. Lermontovas, N. V. Gogolis, I. S. Turgenevas, F. M. Dostojevskis, L. N. Tolstojus, A.P. Čechovas, P.I. Čaikovskis, A.M. Gorčakovas, S. Ju. Witte, V.A. Stolypinas, K.G. Mannerheimas, daugelis karūnuotų Europos valstybių vadovų. Būtent čia, Aleksandrinskio teatre, įvyko beveik visų rusų dramos klasikos kūrinių iš A. S. „Vargas iš sąmojo“ premjeros. Griboedovas į A. N. pjeses. Ostrovskis ir A.P. Čechovas. Aleksandrinskio teatras yra rusų teatro meno istorijos vadovėlis. Būtent šioje scenoje vaidino žinomi Rusijos aktoriai – nuo ​​V. Karatygino ir A. Martynovo iki N. Simonovo, N. Čerkasovo, V. Merkurjevo, I. Gorbačiovo, B. Freundlicho. Šią sceną papuošė garsių Rusijos aktorių talentai nuo E. Semenovos, M. Savinos (Rusijos teatro darbuotojų sąjungos įkūrėjos), V. Komissarževskajos iki E. Korčaginos-Aleksandrovskajos, E. Time, N. Urganto. Šiandien scenoje dirba tokie menininkai kaip S. Paršinas, V. Smirnovas, N. Martonas, G. Karelina, I. Volkovas, P. Semakas, S. Smirnova, S. Sytnikas, M. Kuznecova ir daugelis kitų iškilių patyrusių menininkų. Aleksandrinskio teatro ir jaunųjų menininkų.
Bėgant metams teatre dirbo puikūs teatro režisieriai Vs. Meyerholdas, L. Vivienas, G. Kozincevas, G. Tovstonogovas, N. Akimovas. Aleksandriniečių spektakliai buvo įtraukti į visas pasaulio teatro enciklopedijas. Su teatru bendradarbiavo puikūs menininkai A. Benua, K. Korovinas, A. Golovinas, N. Altmanas, iškilūs kompozitoriai A. Glazunovas, D. Šostakovičius, R. Ščedrinas.
Nuo 2003 m. teatro meno vadovas yra europietiško vardo režisierius, Rusijos liaudies artistas, valstybinės premijos laureatas Valerijus Fokinas.
Tarp didžiausių seniausių Europos nacionalinių teatrų – Paryžiaus komedija Francaise, Vienos Burgtheater, Londono Drewry Lane, Berlyno Deutsches Theater – Aleksandrinskio teatras užima didžiulę vietą, tarnaujantis kaip Rusijos nacionalinio teatro simbolis. Teatre sukauptos unikalios dekoracijų, kostiumų, baldų, teatro rekvizito, ginklų kolekcijos, gausūs muziejų fondai, kuriuos galima eksponuoti tiek Rusijoje, tiek užsienyje prestižiškiausiose parodų erdvėse. 2005/2006 sezono metu. Aleksandrinskio teatras atliko generalinę rekonstrukciją, kurios metu buvo atkurta istorinė pastato interjero išvaizda. Tuo pačiu metu „Alexandrinka“ tapo viena pažangiausių šiuolaikinių scenų inžineriniu požiūriu. Iškilmingas rekonstruoto Aleksandrinskio teatro atidarymas įvyko 2006 m. rugpjūčio 30 d., švenčiant seniausio Rusijoje valstybinio dramos teatro 250 metų jubiliejų. Ryte Sankt Peterburgo ir Ladogos metropolitas Vladimiras pašventino teatro sceną ir žiūrovų salę, palaiminęs susirinkusius aktorius, režisierius ir teatro darbuotojus. Po pietų Marmuriniuose rūmuose atidaryta paroda „Įžymių meistrų teatras“, skirta Rusijos teatro 250-mečiui. Atnaujintos Aleksandrinsko scenos atidarymas buvo jubiliejaus iškilmių kulminacija. Tarp svečių buvo Sankt Peterburgo ir Ladogos metropolitas Vladimiras, Sankt Peterburgo gubernatorė Valentina Matvienko, Rusijos Federacijos prezidento įgaliotasis atstovas Šiaurės Vakarų apygardai Ilja Klebanovas, Federalinės kultūros ir kinematografijos agentūros vadovas Michailas Shvydkoy. .
Šios sukakties minėjimas tapo svarbiausiu valstybės politikos įvykiu teatro meno srityje. Remiantis Rusijos Federacijos prezidento 2004-02-03 įsakymu Nr.Pr-352, Rusijos Vyriausybės 2005-12-05 įsakymu Nr.572-r „Dėl 250-mečio minėjimo Rusijos valstybinis teatras“ buvo išleistas, pagal kurį pagrindiniai įvykiai Aleksandrinskio teatre vyko visus 2006 m. 2012 m. lapkritį buvo iškilmingai paminėtas Aleksandrinskio teatro pastato 180 metų jubiliejus. Naujoji Aleksandrinskio teatro scena atidaryta 2013 m. gegužės 15 d. Modernus unikalus Naujosios estrados architektūrinis kompleksas pastatytas pagal Sankt Peterburgo architekto Jurijaus Zemcovo projektą buvusių teatro dirbtuvių vietoje tarp Ostrovskio aikštės ir Fontankos krantinės. Naujoji scena – daugiapakopė erdvė, kurioje yra 4 skirtingos talpos salės ir erdvi dviejų lygių fojė, įrengta pažangiausia apšvietimo, garso, vaizdo ir medijų įranga. 100 vietų New Stage Media Center – ideali vieta susitikimams, meistriškumo kursams ir filmų peržiūroms – turi viską, ko reikia televizijos lygio interneto transliacijoms organizuoti; Daugelis „New Stage“ renginių transliuojami įvairiuose interneto šaltiniuose.
Naujoji scena – ne tik moderni scena seniausiam šalyje dramos teatrui, per sezoną surengiančiam 4-5 premjeras ir surengiančiam daugiau nei 120 spektaklių. Per trejus metus „New Stage“ įgijo vieno pagrindinių kultūros ir švietimo daugiadalykių centrų Sankt Peterburge reputaciją. Naujojoje scenoje nuolat vyksta meistriškumo kursai ir susitikimai, koncertai, filmų peržiūros, parodos – kasmet 250 renginių. 2016 metų vasarą Naujojoje scenoje visuomenei atidaryta dar viena platforma - Stogas, kur vyksta susitikimai, poezijos skaitymai, koncertai, filmų peržiūros. 2014 metų rugpjūtį Aleksandrinskio teatrui buvo suteiktas Nacionalinio lobio statusas.
2016 m. balandžio mėn. Aleksandrinskio teatras buvo įtrauktas į Rusijos Federacijos tautų kultūros paveldo ypač vertingų objektų valstybinio kodekso registrą.

vardas: Rusijos valstybinis akademinis dramos teatras pavadintas. A. S. Puškina (Aleksandrinskis) (ru), Aleksandrinskio teatras / Rusijos valstybinė Puškino akademijos dramos teatras (en)

Kiti vardai: Aleksandrinskio teatras / Teatras pavadintas. Puškinas Sankt Peterburge / Aleksandrinka

Vieta: Sankt Peterburgas, Rusija)

Kūrimas: 1827–1832

Stilius: Klasicizmas

Architektas (-ai): Carlas Rossi



Aleksandrijos teatro architektūra

Šaltinis:
G. B. Barkhin „Teatrai“
SSRS architektūros akademijos leidykla
Maskva, 1947 m

1827-1832 metais. Sankt Peterburge pagal Rossi projektą buvo pastatytas vienas architektūriškai įspūdingiausių savo laiku Europoje – Aleksandrinskio teatras, dabartinis Puškino teatras. 1801 m. dabartinės Aleksandrijos teatro aikštės vietoje buvo nedidelis medinis Brenos pastatytas teatras, nukreiptas į Nevskio prospektą. 1811 m. Thomas de Thomon šioje svetainėje suprojektavo daug didesnį teatrą. Šio teatro dizainas buvo išsaugotas. Pastatas stačiakampio formos su dešimties kolonų pagrindinio fasado portiku ir didžiuliu skulptūra papuoštu frontonu. Teritorija, kurioje planuojamas Tomono teatras. turi tą pačią angą iš Nevskio prospekto kaip ir Rossi. bet teatro pastatą Tomonas pastatė žymiai mažesniu gyliu iš Nevskio nei Rossi. Tomono projekte už teatro nėra jokio fono uždarymo. Be to, Tomono teatro plotas yra žymiai sumažintas dėl to, kad dešinėje pusėje yra giliai suapvalinta kišenė. Tomo de Thomono projektas nebuvo įgyvendintas. Architektas Mauduitas taip pat bandė suprojektuoti teatrą šioje vietoje 1817 m. Galiausiai, 1818 m., buvo patvirtintas Rossi parengtas teatro projektas. Išskirtinė šio pastato reikšmė Sankt Peterburgui neapsiriboja tik gražia paties pastato architektūra, bet ir slypi nuostabioje architektūrinėje aplinkoje, kurią Rossi čia sugebėjo sukurti statant savo teatrą.

Pagrindinė Rossi teatro reikšmė teatro architektūros istorijoje daugiausia slypi puikioje pastato išorės architektūroje. Kalbant apie bendrą Aleksandrijos teatro išplanavimą ir žiūrovų salės dizainą, Rossi nepateikė nieko ypač naujo, palyginti su geriausiais to meto Europos teatrais.

Aleksandrijos teatro planas bendrosioms patalpoms neskiria reikšmingos erdvės; visi patogumai ir visa puošybos prabanga sutelkta tik priekiniuose kambariuose. Nedidelis prieškambaris su dviem nuo jų ašies nutoltais laiptais, uždarytas aklinuose narveliuose ir suprojektuotas be didelės didybės. Šių laiptų trasos suprojektuotos 2,13 m pločio tik iki vieno aukšto aukščio, karališkosios dėžės lygyje, po to skrydžiai susiaurėja iki 1,4 m. Virš vestibiulio priešais karališkąją dėžę yra priekis fojė, 6,4 m aukščio; likusias pakopas aptarnaujančių, tokio pat ploto fojė – vos 4 m aukščio, visuomenei skirtos fojė ankšta, bufetai ir tualetai nepatogūs naudoti. Šio teatro žiūrovų salė nusipelno dėmesio.

Salė talpina 1800 žiūrovų, planas pasagos formos, kreivės kontūras artimas prancūziškam: pusė apskritimo, tiesiomis atkarpomis sujungta su plačiu portalu. Kaip ir prancūzų teatruose, taip suprojektuoti priekyje esantys prekystaliai ir pusapvalis amfiteatras salės gale. Be benoir yra 5 pakopos dėžės. Dėžės, kad būtų geriau matomos, yra pakreiptos į sceną. Vienu metu šią techniką rekomendavo Seghezzi, tačiau tai tik sukeldavo nepatogumų naudojant dėžes dėl grindų nuolydžio ir užtvarų kritimo, o tai buvo itin nepalanku vizualiniam suvokimui. Gana plokščios salės lubos, kaip ir portalo architektūra mažai domina. Individualios dėžės užtvarų konstrukcijos ir centrinės dėžės apdorojimas yra labai gerai atlikti.

Pagrindinis teatro interesas ir reikšmė slypi išorinėje architektūroje. Aleksandrijos teatras yra vienas tobuliausių Rusijos kūrinių ir savo architektūra neabejotinai geriausias teatras Europoje. Priekinio fasado centre yra lodžija ir aštuonių kolonų portikas. Galinis fasadas suprojektuotas taip pat, tačiau vietoj kolonų jį puošia piliastrai. Šoniniuose fasaduose iškilę aštuonių kolonų frontono portikai, pastatas gausiai dekoruotas skulptūromis. Priekinis ir galinis fasadai baigiasi Rusijai būdingomis mansardomis. Priekinę palėpę vainikuoja kvadrigas su keturiais arkliais. Žiūrovai ir scena gretasienio pavidalu išsikiša virš bendro teatro tūrio. Virš išsikišusių lodžijos rėmų įrengiamos skulptūrinės grupės. Apatinė pastato dalis traktuojama kaip kaimiškas rūsys su labai paprastai suprojektuotomis įėjimo durimis. Šoniniai portikai sudaro du dengtus įėjimus. Po antablementu, dengiančiu visą pastatą, yra platus skulptūrinis girliandų ir kaukių frizas.

Apskritai teatro architektūra, nepaisant išskirtinės vienybės ir vientisumo, yra labai turtinga ir įvairiomis detalėmis.

    Šaltiniai:

  • Meno istorija. Penktas tomas. XIX amžiaus menas: Rusijos, Prancūzijos, Anglijos, Ispanijos, JAV, Vokietijos, Italijos, Švedijos, Norvegijos, Danijos, Suomijos, Belgijos, Olandijos, Austrijos, Čekijos, Lenkijos, Rumunijos, Vengrijos, Bulgarijos tautų menas, Serbija ir Kroatija, Lotynų Amerika, Indija, Kinija ir kitos šalys. „MENAS“, Maskva
  • Ikonnikovas A.V., Stepanovas G.P. Architektūrinės kompozicijos pagrindai Menas, M. 1971 m
  • „Rusijos architektūros istorija“, kurią redagavo S.V. Bezsonovos valstybinė statybos ir architektūros literatūros leidykla 1951 m
  • SSRS architektūros akademijos leidykla G. B. Barkhin „Teatrai“ Maskva, 1947 m.
  • E.B. Novikovas „Visuomeninių pastatų interjeras (meninės problemos)“. - M.: Stroyizdat, 1984. - 272 p., iliustr.

Rugsėjo 12 d. Aleksandrinskio teatras švenčia savo sienų 180-ąsias metines. 1832 metais trupė persikėlė į vieną gražiausių pastatų Sankt Peterburgo centre. RIA Novosti skelbia istorinę informaciją apie namą Nr. 6 Ostrovskio aikštėje.

Aleksandrinskio teatras

Rusijos valstybinis akademinis dramos teatras. A.S. Puškino – Aleksandrinskio teatras – seniausias nacionalinis teatras Rusijoje. Jis buvo įkurtas Senato dekretu, kurį 1756 m. rugpjūčio 30 d. pasirašė imperatorienė Elžbieta. Būtent šis teatras yra visų Rusijos teatrų protėvis, o jo įkūrimo data yra Rusijos profesionalaus teatro gimtadienis.

Pasiruošimas statyboms

Teritorija, kurioje vėliau buvo pastatytas dabar garsus Aleksandrinskio teatras, XVIII amžiuje, priklausė jo vardu pavadinto tilto statytojui pulkininkui Anichkovui, kurį iš jo įsigijo iždas. Šioje teritorijoje buvo sodas, besitęsiantis iki dabartinės Sadovaya gatvės.

1801 m. architektas Brenna perstatė didelį medinį paviljoną, stovėjusį dabartinės aikštės vietoje, į teatrą, kuriame italų verslininkas Antonio Casassi subūrė italų operos trupę. Laikui bėgant ši patalpa nebeatitiko augančių miesto poreikių, buvo nuspręsta statyti naują akmeninį teatrą. Tačiau idėjos įgyvendinimas užtruko dėl nestabilios padėties valdant Aleksandrui I – kariniai konfliktai su Turkija, 1812 m. karas su Napoleonu.

1818 metais sodo ribos buvo susiaurintos, o tarp Viešosios bibliotekos ir Aničkovų rūmų sodo suformuota teritorija perduota teatro direkcijai.
1816–1827 metais Carlas Rossi parengė nemažai šios aikštės rekonstrukcijos ir plėtros projektų. Visi šie variantai apėmė miesto teatro statybą aikštėje. Galutinė projekto versija patvirtinta 1828 m. balandžio 5 d., tais pačiais metais pradėtas statyti teatro pastatas.

1832 m. rugsėjo 12 d. Rusijos valstybinis dramos teatras gavo nuostabų pastatą Nevskio centre.

Namas Nr.6

Šis pastatas buvo pavadintas Aleksandrinskio teatru (imperatoriaus Nikolajaus I žmonos Aleksandros Fedorovnos garbei). Nuo tada Aleksandrinskio teatro pavadinimas buvo neatsiejamai susijęs su pasauline scenos menų istorija. Unikalus pastatų kompleksas su penkių pakopų auditorija, didžiule scena, rūmų fasadu, didingu fasadu, tapęs vienu iš šiaurės sostinės emblemų, yra vienas iš UNESCO užregistruotų pasaulio architektūros perlų.

Pagrindinį teatro fasadą nuo Nevskio prospekto puošia gili kelių kolonų lodžija, kurios erdvė tarsi yra Ostrovskio aikštės dalis. Šoniniai pastato fasadai pagaminti aštuonių kolonų portikų pavidalu. Iš kitos pusės Rossi suprojektuota gatvė, sudaranti bendrą ansamblį su teatru, veda į teatrą (Zodchego Rossi), kurio perspektyvą per visą plotį uždaro galinis, beveik plokščias, bet gausiai dekoruotas teatro fasadas. teatras.

Pastatą riboja išraiškingas skulptūrinis frizas su senovinėmis teatro kaukėmis ir laurų šakų girliandomis. Galinių fasadų nišose – mūzų statulos, pagrindinio fasado palėpėje – Apolono keturkampis.

Interjeras

Lodžija su galinga Korinto kolonada, kurią vainikuoja mansarda su tinkuotais šlovės reljefais ir Apolono vežimu, turtingas karnizų, frizų, bareljefų dizainas, ritmiškos langų linijos, arkos, baliustrados - visa tai sudaro iškilmingą ansamblį. , savotiška architektūrinė simfonija; Nepaprasta ir teatro vidaus apdaila.

Sėdynės žiūrovams buvo sukurtos pagal pažangiausią savo metu daugiapakopę dėžių sistemą su amfiteatru ir erdviais prekystaliais. Penkių pakopų auditorija pasižymi geromis proporcijomis ir puikia akustika. 1841 m. buvo 107 dėžės (10 benoir, 26 dėžės pirmoje pakopoje, 28 antroje, 27 trečioje ir 16 ketvirtoje), balkonas 36 žmonėms, galerija ketvirtoje pakopoje su 151 sėdynės, 390 vietų penktoje pakopoje, 231 kėdė kioskuose (9 eilės) ir 183 vietos už jų. Iš viso teatre tilptų iki 1700 žmonių.

Žiūrovų salės apdaila iškilminga ir elegantiška, teatro interjerai praktiškai išsaugojo originalią dekoraciją. Iš pradžių buvo naudojami mėlyni apmušalai, jie 1849 metais buvo pakeisti tamsiai raudonais: teatras, kuriame apšvietimą teikė aliejinės lempos, iš vidaus aprūko. Dėl tos pačios priežasties laikui bėgant buvo atnaujinta visa sienų ir lubų tapyba, vėliau visiškai perdaryta scena. Be aksomo puošybos, dėžutės gausiai dekoruotos paauksuotais raižiniais: centrinės („Karališkosios“) dėžės ir dėžių prie scenos raižiniai pagaminti pagal Rossi brėžinius, o ornamentas ant pakopų užtvarų. buvo sukurtas XIX amžiaus antroje pusėje.

Auditorijos apdailą papildė nuostabios perspektyvinės vaizdingos lubos, kuriose pavaizduotas Olimpas ir Parnasas (dail. A. K. Vigi).

Dizainas

K.I.Rossi apgynė savo dizainą prieš oficialius sluoksnius, o tai nebuvo lengva. Pasitikėjimą jo pasiūlytos metalinės konstrukcijos tvirtumu iliustruoja vienas iš pranešimų: „... tuo atveju, jei... ... įvyktų kokia nors nelaimė dėl metalinių stogų įrengimo, tuomet, kaip pavyzdys kitiems, tegu mane tuoj pat pakabina ant vienos iš teatro gegnių“.

Istorija

Aleksandrinskio teatro sienos saugo didžiųjų Rusijos valstybės veikėjų, politikų, karinių vadų ir kultūros veikėjų atminimą. A.S. čia buvo. Puškinas, M. Yu. Lermontovas, N. V. Gogolis, I. S. Turgenevas, F. M. Dostojevskis, L. N. Tolstojus, A.P. Čechovas, P.I. Čaikovskis, A.M. Gorčakovas, S. Ju. Witte, V.A. Stolypinas, K.G. Mannerheimas, daugelis karūnuotų Europos valstybių vadovų.

Būtent Aleksandrinskio teatre įvyko beveik visų rusų dramos klasikos kūrinių premjeros, pradedant A.S. „Vargas iš sąmojo“. Griboedovas į A. N. pjeses. Ostrovskis ir A.P. Čechovas.

Aleksandrinkos spektakliai įtraukti į visas pasaulio teatro enciklopedijas. Su teatru bendradarbiavo puikūs menininkai A. Benua, K. Korovinas, A. Golovinas, N. Altmanas, iškilūs kompozitoriai A. Glazunovas, D. Šostakovičius, R. Ščedrinas.

Rekonstrukcija

Iškilmingas rekonstruoto Aleksandrinskio teatro atidarymas įvyko 2006 m. rugpjūčio 30 d., švenčiant seniausio Rusijoje valstybinio dramos teatro 250 metų jubiliejų. Ryte Sankt Peterburgo ir Ladogos metropolitas Vladimiras pašventino teatro sceną ir žiūrovų salę, palaiminęs susirinkusius aktorius, režisierius ir teatro darbuotojus. Po pietų Marmuriniuose rūmuose atidaryta paroda „Įžymių meistrų teatras“, skirta Rusijos teatro 250-mečiui. Atnaujintos Aleksandrinsko scenos atidarymas buvo jubiliejaus iškilmių kulminacija.

Nuo XXI amžiaus pradžios buvo statomas antrasis teatro etapas. Atidarymo data buvo kelis kartus nukelta. Dabar administracija žada, kad darbai bus baigti iki 2013 m.

Medžiaga parengta remiantis informacija iš atvirų šaltinių.

Vienas garsiausių Sankt Peterburgo teatrų, legendinis Aleksandrijos teatras buvo įkurtas imperatorienės Elžbietos dekretu. Imperatoriaus Nikolajaus I žmonos Aleksandros Fedorovnos garbei teatras buvo pavadintas Aleksandrovskiu. 1937 m. vasario 9 d., kai Rusija šventė Puškino mirties šimtmetį, teatras buvo pavadintas poeto vardu, o dabar vadinamas Aleksandrinskio, arba Puškino teatru.

Didingą pastatą, kuriame teatras veikia nuo 1832 m., pastatė architektas Carlo Rossi. Nevskio prospekto pusėje esantis išskirtinis architektūrinis ansamblis yra vienas geriausių rusų klasicizmo pavyzdžių. Pastato palėpėje esanti skulptūrinė kompozicija „Apolono vežimas“ tapo ne tik teatro simboliu, bet ir viena iš Šiaurės sostinės emblemų.

Teatro repertuarą tradiciškai sudaro draminiai rusų ir užsienio klasikų spektakliai. Beveik visos pasaulinės rusų klasikinės dramos kūrinių premjeros įvyko Aleksandrinskio teatro scenoje. Puškinas ir Belinskis, Turgenevas, Ostrovskis ir Blokas dažnai lankydavosi legendiniuose spektakliuose. Čia Čechovas patyrė džiaugsmą dėl savo „Ivanovo“ pasirodymo ir nusivylimą po pirmojo nesėkmingo „Žuvėdros“ pastatymo. Šiandien, kartu su dramos kūriniais, teatro pjesės vis dažniau apima baleto spektaklius, kuriuose dalyvauja Rusijos choreografijos žvaigždės.
„Meistrų teatru“ vadinamo Aleksandrinskio teatro vaidybinė grupė yra viena stipriausių Sankt Peterburge. Teatro sienos saugo iškilių aktorių V. Karatygino, A. Martynovo, I. Gorbačiovo, B. Freundlicho, aktorių V. Komissarževskajos, E. Korčaginos-Aleksandrovskajos ir daugelio kitų atminimą.

Rusijos valstybinis akademinis dramos teatras. A.S. Puškinas - legendinis Aleksandrinskio teatras - yra seniausias nacionalinis teatras Rusijoje. Jis buvo įsteigtas Senato dekretu, kurį 1756 m. rugpjūčio 30 d., šv. Aleksandro Nevskio dieną, pasirašė Petro Didžiojo dukra imperatorienė Elžbieta. Būtent šis teatras yra visų Rusijos teatrų protėvis, o jo įkūrimo data yra Rusijos profesionalaus teatro gimtadienis. Teatro įkūrimas buvo Rusijos valstybės valstybinės politikos teatro meno srityje pradžia.

Aleksandrinskio teatro pastatas, sukurtas K. I. Rossi, yra vienas būdingiausių ir iškiliausių rusų klasicizmo architektūros paminklų. Jis vaidina dominuojantį vaidmenį Ostrovskio aikštės ansamblyje. Pertvarkius Aničkovskio rūmų dvarą 1816–1818 m., tarp Viešosios bibliotekos pastato ir Aničkovskio rūmų sodo iškilo didžiulė miesto aikštė. Daugiau nei dešimt metų, nuo 1816 iki 1827 m., Rossi parengė daugybę šios aikštės rekonstrukcijos ir plėtros projektų, įskaitant miesto teatro statybą joje. Galutinė projekto versija patvirtinta 1828 m. balandžio 5 d. Tais pačiais metais pradėtas statyti teatras. 1832 m. rugpjūčio 31 d. įvyko iškilmingas jos atidarymas.

Teatro pastatas yra Ostrovskio aikštės gilumoje ir yra nukreiptas į pagrindinį fasadą Nevskio prospekto link. Žemutinio aukšto kaimiškos sienos yra pagrindas iškilmingoms kolonadoms, puošiančioms teatro fasadus. Šešių korinto kolonų pagrindinio fasado kolonada aiškiai išsiskiria sienos fone, nustumta į gelmes. Tradicinį iškeltą klasikinio portiko motyvą čia keičia įspūdingas, Sankt Peterburge retas lodžijos motyvas. Sienų paviršių lodžijos šonuose perpjauna seklios pusapvalės nišos su mūzų – Terpsichore ir Melpomene – statulomis, o pastatą juosia platus skulptūrinis frizas. Skulptūrinėmis Šlovės figūromis papuoštą pagrindinio fasado palėpę vainikuoja Apolono keturkampis, simbolizuojantis Rusijos meno sėkmę.

Šoniniai teatro fasadai ir pietinis fasadas, uždarantis Zodchego Rossi gatvės perspektyvą, yra iškilmingas ir įspūdingas. Dirbdamas su teatro projektu Rossi sutelkė dėmesį į jo tūrinį-erdvinį sprendimą, monumentalumą ir išorinės išvaizdos išraiškingumą. Pastato viduje didžiausią susidomėjimą kelia auditorija. Jo proporcijos yra gerai nustatytos. Čia išlikę originalaus architektūrinio projekto fragmentai, ypač dekoratyvūs paauksuoti dėžių raižiniai prie scenos ir centrinė didelė („karališkoji“) dėžė. Pakopų atitvarai puošti XIX amžiaus antroje pusėje pagamintais paauksuotais ornamentais.

Skulptūra vaidina svarbų vaidmenį kuriant fasadus. Jo atlikėjai buvo S. S. Pimenovas, V. I. Demutas-Malinovskis ir A. Triskorni. Apolono karieta buvo nukaldinta iš lakštinio vario Aleksandro geležies liejykloje pagal S. S. Pimenovo modelį. Teatro šimtmečio jubiliejui 1932 m., vadovaujant I. V. Krestovskiui, buvo perdarytos fasadų nišose įrengtos neišsaugotos Terpsichorės, Melpomenės, Klijo ir Talijos statulos.
Teatre sukauptos unikalios dekoracijų, kostiumų, baldų, teatro rekvizito, ginklų kolekcijos, gausūs muziejų fondai, kuriuos galima eksponuoti tiek Rusijoje, tiek užsienyje prestižiškiausiose parodų erdvėse.
2005-2006 metų sezono metu. Aleksandrinskio teatras atliko generalinę rekonstrukciją, kurios metu buvo atkurta istorinė pastato interjero išvaizda. Tuo pačiu metu „Alexandrinka“ tapo viena pažangiausių šiuolaikinių scenų inžineriniu požiūriu. Iškilmingas rekonstruoto Aleksandrinskio teatro atidarymas įvyko 2006 m. rugpjūčio 30 d., švenčiant seniausio Rusijoje valstybinio dramos teatro 250 metų jubiliejų.

Aleksandrinskio teatro repertuaras.

Pirmasis Aleksandrinskio teatro direktorius buvo A.P. Sumarokovas, o paskui F.G. Volkovas. Teatro trupė buvo suformuota vadovaujant garsiam aktoriui, režisieriui ir mokytojui I.A. Dmitrevskis. XVIII amžiaus antrosios pusės teatro repertuare buvo A.P. dramos kūriniai. Sumarokova, Ya.B. Princesė, komedija V.V. Kapnista, I.A. Krylova, D.I. Fonvizinas, kasdienės V. I. Lukino dramos, P. A. Plavilščikovą, taip pat Vakarų Europos dramaturgus – P. Corneille'ą, J. Racine'ą, Volterą, Moljerą, Bomaršė.

Nuo 1770-ųjų pradžios pagrindinę vietą teatro repertuare užėmė komiška opera – unikalus teatro žanras, kuriame dramatiškas veiksmas derinamas su muzikiniais numeriais, dainavimu ir šokiu. Remiantis pasakojimais iš „paprastų žmonių“, jis greitai išpopuliarėjo. Savo laiku išgarsėjo Fonvizino pjesė „Mažasis“, pirmą kartą pastatyta Sankt Peterburgo teatro scenoje 1782 m., kurioje dalyvavo Dmitrevskis (Starodum), Plavilytsikovas (Pravdinas), Michailova (Prostakova), Sokolovas (Skotininas) ir Šumskis (Eremejevna).
Žinoma, teatro scenos menas iki pat XIX amžiaus pradžios buvo siejamas su teatriniu klasicizmu – to dėstė Dmitrevskis. Tačiau keičiantis dramaturgijai, plečiantis žanriniams dėsniams, emocinės ir psichologinės aktorinio meno tendencijos sustiprėjo. Teatro scenoje spindėjo S.N. Sandunovas, A.M. Krutitsky, P.A. Plavilščikovas, A.D. Karatygina, Ya.E. Šušerinas. Reikšmingą vietą repertuare užėmusi sentimentali drama ir melodrama pareikalavo iš aktorių didesnio natūralumo ir paprastumo.
Visuomenė mėgo šiuos žanrus, nes jie atkartojo „įprastą gyvenimą“. Žinoma, idėjos apie „paprastumą“, „natūralumą“ ir „įprastą gyvenimą“, atsispindėjusios dramaturgijoje skirtingais teatro istorijos laikotarpiais, buvo gana pastebimai skirtingos. Ir šiandien mums melodramų spektakliai ar „ašaringos dramos“, kaip Iljino „Liza arba dėkingumo triumfas“, Fiodorovo „Liza arba puikybės ir viliojimas“, vargu ar atrodytų gyvybiškai svarbūs.
Bet tokia buvo laikmečio dvasia – teatre buvo vertinamas visoks jautrumas. 1812 m. Tėvynės karo metu V. A. tragedijų pastatymai įgijo didelę reikšmę visuomenei. Ozerova – „Edipas Atėnuose“ ir „Dmitrijus Donskojus“. Jų problemų reikšmingumą, patriotiškumą patvirtino puikus tragiškų aktorių pasirodymas – E.S. Semenova ir A.S. Jakovlevas.
XIX amžiaus 20-ajame dešimtmetyje vis didesnę vietą teatro repertuare pradėjo užimti A. Šachovskio, M. Zagoskino ir N. Chmelnickio komedija ir vodevilis. Geriausiais komedijos atlikėjais pripažinti M.I. Valberkhovas ir I.I. Sosnickis. Tuo metu Sankt Peterburgo scenoje buvo statomos ankstyvosios A. S. komedijos. Gribojedovas – „Jauni sutuoktiniai“ ir „Apsimetinė neištikimybė“. 20-ojo dešimtmečio pabaigoje teatras pasuko į romantišką repertuarą: A.S. eilėraščių dramatizavimus. Puškina, V.A. Žukovskis, W. Scotto romanai. Vaidybos menas ugdo ir romantiško, emociškai efektyvaus sceninio elgesio principus.

XIX ir XX amžių sandūroje Aleksandrinskio teatro darbas buvo gana eklektiškas. Režisūra pasirodė ir seniausioje scenoje, kurioje vyravo kasdienis realizmas, besiribojantis su natūralizmu (režisierius E. P. Karpovas). 1908-1917 metais teatre kelis spektaklius pastatė V.E. Meyerholdas, žavintis simbolinėmis ir stilizuotomis idėjomis. Scenoje propagavo šventinį teatrališkumą, ryškumą, prabangų dekoravimą. Molière'o „Don Žuanas“ (1910), „Perkūnas“ (1916), „Maskaradas“ (1917) nuosekliai visuomenei teikė mistinio ir religinio maskarado spektaklio idėją, o roko tema „Maskaradas“ , pastatytas revoliucijų išvakarėse, jie matė „imperijos mirtį“.

Po 1917 m. revoliucijos teatrą smarkiai puolė revoliuciniai Proletkulto teatro veikėjai, futuristai ir kiti. Jie reikalavo paleisti trupę ir likviduoti imperatoriškąjį teatrą, kuris reprezentavo „senąjį buržuazinio meno pasaulį“. Žinoma, tai buvo krizės metas. 1919 m. Aleksandrinskio teatras prisijungė prie akademinių teatrų asociacijos, o 1920 m. pervadintas į Petrogrado valstybinį akademinį dramos teatrą.
Pirmą kartą porevoliuciniais metais teatre buvo pastatyta daugiausia rusų ir europietiška klasika. Jos scenoje pasirodė Gorkio dramaturgija („Buržua“, „Žemesnėse gelmėse“). Dešimtojo dešimtmečio viduryje jos scenoje pasirodė istorinio ir revoliucinio turinio pjesės: „Ivanas Kaljajevas“, „Pugačiovščina“, režisierius N. V. Petrovas stato Romašovo „Krivorylsko pabaigą“, Bilo Belotserkovskio „Ramumą“, Vs. „Šarvuotąjį traukinį 14-69“. Ivanova.
Revoliucinė repertuaro linija dabar teatre išliks ilgam. Ir nors 4-ajame dešimtmetyje teatro scenoje pasirodė istoriniai personažai ir rusų autokratai (A. N. Tolstojaus pjesė „Petras I“, Bekhterevo „Komandas Suvorovas“), Rusijos istorija aiškinama „klasinio požiūrio“ dvasia. .
1937 m. teatras buvo pavadintas A.S. Puškinas. Didžiojo Tėvynės karo metu jis dirbo Novosibirske, o jo scenoje buvo geriausi sovietų dramaturgų pjesės apie karą - „Frontas“, „Rusijos žmonės“, „Invazija“. 1944 m. rudenį vėl pradėjo dirbti Leningrade.
Didžiausias įvykis – 1955 metais jos scenoje pastatytas spektaklis „Optimistinė tragedija“, režisuotas G.A. Tovstonogovas. Teatro trupėje buvo geriausi artistai: V.V. Merkurjevas, N.K. Simonovas, Yu.V. Tolubejevas, N.K. Čerkasovas, V.I. Čestnokovas, E. V. Aleksandrovskaja, B.A. Freundlichas ir didieji teatro režisieriai Vs. Meyerholdas, L. Vivienas, G. Kozincevas, G. Tovstonogovas, N. Akimovas ir daugelis kitų.

Teatro istorija yra ir žmogaus sielos, jos nuopuolių ir pakilimų istorija. Teatro istorija yra žmogaus kūrybinės dovanos istorija, kurią mes ne visada išnaudojame iki galo. Ir vis dėlto neįmanoma nemylėti teatro. Ir mums patinka šis didingas, gražus ir žavus teatro meno pasaulis, kuris stebina savo įvairove ir gyvybingumu. Juk naujojo amžiaus pradžioje gatvėse ir mugėse vis dar matome petražolių menininkų pasirodymus, gyvos kinų ir japonų teatro tradicijos, vis dar jaučiame baimę išgirdę apie „rusų klasikinį baletą“ ar „ italų bel canto“.
Aleksandrinskio teatras yra vienas garsiausių Sankt Peterburgo teatrų.
Sankt Peterburgo gyvenime yra daug bendrų bruožų; bet Aleksandrinskio teatras yra bene vienas būdingiausių jo bruožų, bene svarbiausia didžiulės ir gražios sostinės „norma“. Pakanka tik pažvelgti į Aleksandrinskio teatrą, kuris su žavia aikšte priešais, Anichkino rūmų sodu ir arsenalu iš vienos pusės, o iš kitos – imperatoriškosios viešosios bibliotekos, yra viena ryškiausių Nevskio prospekto dekoracijų. . Bet kas nori pažinti vidinį Peterburgą, ne tik jo namus, bet ir juose gyvenančius, susipažinti su jo gyvenimo būdu, tikrai turėtų aplankyti Aleksandrinskio teatrą ilgai ir nuolat, geriausia prieš visus kitus. teatruose Sankt Peterburge.
Aleksandrinskio teatro pavadinimas yra neatsiejamai susijęs su pasauline scenos menų istorija. Unikalus pastatų kompleksas su penkių pakopų auditorija, didžiule scena, rūmų fasadu, didingu fasadu, tapęs vienu iš Šiaurės sostinės emblemų, yra vienas iš UNESCO užregistruotų pasaulio architektūros perlų. Tarp didžiausių seniausių Europos nacionalinių teatrų – Paryžiaus komedija Francaise, Vienos Burgtheater, Londono Drewry Lane, Berlyno Deutsches Theater – Aleksandrinskio teatras užima didžiulę vietą, nes yra Rusijos nacionalinio teatro simbolis.

Aleksandrinskio teatro istorija

1801 m. pulkininko Anichkino soduose buvo pastatytas medinis teatras, skirtas italų operos trupės pasirodymams. Išpopuliarėjus šiai meno formai, pastatas greitai nustojo tenkinti visuomenės poreikius, todėl buvo nuspręsta statyti naują. Idėjos įgyvendinimą atitolino keli kariniai konfliktai, tarp jų – karas su Napoleonu. 1818 m. sodai buvo gerokai susiaurinti, todėl didžiulė teritorija buvo atiduota naujo teatro statybai.

Garsus architektas Karlas Ivanovičius Rossi praleido vienuolika metų kurdamas susidariusios teritorijos plėtros projektą. 1828 m. balandžio mėn. galutinai buvo patvirtintas galutinis variantas, kuriame buvo naujas akmens teatras. Procesas gerokai užtruko dėl ambicingų architekto planų.

Naujoviškas požiūris, kurio jis ketino laikytis statant pastatą, buvo sutiktas su valdininkų nepasitikėjimu. Rossi naudojo metalinių grindų sistemą, sukurtą kartu su inžinieriumi Clarku, kuri apėmė originalias plienines stogo, grindų ir balkonų konstrukcijas. Viename iš dokumentų išlikę architekto žodžiai, kad jis sutiko būti pakartas ant gegnių, jei jo originalus sprendimas sukels nelaimę. Dėl to jam pavyko apginti savo naujovę ir praėjus ketveriems metams nuo statybų pradžios buvo pastatytas naujas teatras, stebinantis savo dydžiu ir puošnumu.


Aleksandrinskio teatro architektūra ir apdaila

Pagrindinis pastato fasadas iš Nevskio prospekto nukreiptas į Ostrovskio aikštę. Originalus sprendimas Sankt Peterburgui – lodžija su šešiomis masyviomis korintiškomis kolonomis – pakeičia tradicinį senovės graikų stiliaus portiką. Rustifikuota apatinio aukšto siena yra vaizdinė kolonados atrama, už kurios driekiasi ritmiška arkinių langų linija. Abiejose lodžijos pusėse yra negilios nišos su Melpomenės ir Terpsichore statulomis. Kompoziciją užbaigia pastatą juosiantis skulptūrinis frizas. Virš pagrindinio fasado palėpės, papuoštos skulptūromis, įrengtas vienas iš Sankt Peterburgo simbolių - Apolono kvadrigas.

Nepaisant seno amžiaus, šiandien yra išsaugota nemaža interjero apdailos dalis. 1849 m. pakeitus dūminio mėlynumo apmušalus ir atnaujinus šviestuvų gaubtų dažymą, jie išliko beveik nepakitę. Karališkosios dėžės ir arčiausiai scenų esančių raižiniai bei vėliau ant pakopų atitvarų sumontuotos paauksuotos plokštės išliko nepakitusios.