A.N. 에세이 "도시를 지배하는 "뇌우 뇌우"의 Kalinov시와 그 주민들

말이 아닌 사상만이 사회에 지속적인 힘을 가지고 있습니다.
(V.G. 벨린스키)

19세기 문학은 이전의 '황금시대' 문학과 질적으로 다르다. 1955~1956년 문학에서 자유를 사랑하는 경향과 자유를 실현하는 경향이 점점 더 활발하게 나타나기 시작했습니다. 예술 작품에는 특별한 기능이 부여됩니다. 즉, 기준점 체계를 바꾸고 의식을 재구성해야 한다는 것입니다. 사회성은 중요한 초기 단계가 되며, 주요 문제 중 하나는 사회가 사람을 어떻게 왜곡하는지에 대한 질문이 됩니다. 물론 많은 작가들은 자신의 작품에서 제기된 문제를 해결하려고 노력했습니다. 예를 들어, 도스토옙스키는 "가난한 사람들"이라는 글을 썼는데, 여기서 그는 인구 하층부의 빈곤과 절망을 보여줍니다. 이 점은 극작가들의 관심사이기도 했다. N. A. "The Thunderstorm"의 Ostrovsky는 Kalinov시의 잔인한 도덕을 아주 분명하게 보여주었습니다. 시청자들은 가부장제 러시아 전체의 특징이었던 사회 문제에 대해 생각해야 했습니다.

Kalinov시의 상황은 19 세기 후반 러시아의 모든 지방 도시의 전형적인 모습입니다. Kalinov에서는 니즈니 노브고로드(Nizhny Novgorod), 볼가 지역의 도시, 심지어 모스크바까지 알아볼 수 있습니다. "잔혹한 도덕, 선생님"이라는 문구는 연극의 주인공 중 한 명이 첫 번째 막에서 발음하며 도시 주제와 관련된 주요 모티브가됩니다. "The Thunderstorm"의 Ostrovsky는 이전 현상에서 Kuligin의 다른 문구의 맥락에서 잔인한 도덕에 대한 Kuligin의 독백을 매우 흥미롭게 만듭니다.

따라서 연극은 Kudryash와 Kuligin 간의 대화로 시작됩니다. 남자들은 자연의 아름다움에 대해 이야기합니다. Kudryash는 풍경이 특별한 것이라고 생각하지 않습니다. 외부 풍경은 그에게 거의 의미가 없습니다. 반대로 Kuligin은 볼가의 아름다움에 감탄합니다. “기적, 정말로 기적이라고 말해야합니다! 곱슬! 여기, 내 형제여, 나는 50년 동안 매일 볼가강을 건너왔지만 아직도 만족할 수가 없습니다.”; “뷰가 정말 최고에요! 아름다움! 영혼이 기뻐한다." 그러다가 무대에 다른 인물들이 등장하고 대화의 주제도 달라진다. Kuligin은 Boris와 Kalinov에서의 삶에 대해 이야기합니다. 실제로 여기에는 생명이 없다는 것이 밝혀졌습니다. 침체와 답답함. 이것은 Kalinov에서 질식 할 수 있다는 Boris와 Katya의 문구로 확인할 수 있습니다. 사람들은 불만을 표현하는 데 귀가 먼 것 같습니다. 불만에는 여러 가지 이유가 있습니다. 이는 주로 사회적 불평등과 관련이 있습니다. 도시의 모든 권력은 돈이 있는 사람들의 손에만 집중되어 있습니다. Kuligin은 Dikiy에 대해 이야기합니다. 이것은 무례하고 사소한 사람입니다. 부가 그에게 자유를 주었기 때문에 상인은 누가 살 수 있고 누가 살 수 없는지를 결정할 권리가 자신에게 있다고 믿습니다. 결국 도시의 많은 사람들은 Dikoy에게 엄청난 이자율로 대출을 요청하지만 Dikoy가이 돈을주지 않을 가능성이 가장 높다는 것을 알고 있습니다. 사람들은 상인에 대해 시장에게 불평을 시도했지만 이로 인해 아무것도 발생하지 않았습니다. 시장은 실제로 전혀 권한이 없습니다. Savl Prokofievich는 공격적인 발언과 욕설을 허용합니다. 더 정확하게 말하면 그의 연설은 이것에 불과합니다. 그는 최고 수준의 버림받은 사람이라고 불릴 수 있습니다. Dikoy는 종종 술을 마시고 문화가 없습니다. 저자의 아이러니는 상인이 물질적으로 부유하지만 영적으로 완전히 가난하다는 것입니다. 마치 사람을 인간으로 만드는 자질이 없는 것 같습니다. 동시에 그를 비웃는 사람들도 있다. 예를 들어, 야생의 요청을 이행하기를 거부한 특정 후사르가 있습니다. 그리고 Kudryash는 자신이 이 폭군을 두려워하지 않으며 Diky의 모욕에 답할 수 있다고 말합니다.

Kuligin은 Marfa Kabanova에 대해서도 이야기합니다. 이 부자 과부는 “경건함을 가장하여” 잔인한 일을 행합니다. 그녀가 가족을 조작하고 대우하는 것은 누구에게나 겁을 줄 수 있습니다. Kuligin은 그녀를 다음과 같이 특징 짓습니다. "그녀는 가난한 사람들에게 돈을 주지만 가족을 완전히 잡아 먹습니다." 특성화는 매우 정확한 것으로 나타났습니다. Kabanikha는 Dikoya보다 훨씬 더 끔찍한 것 같습니다. 사랑하는 사람에 대한 그녀의 도덕적 폭력은 결코 멈추지 않습니다. 그리고 이들은 그녀의 아이들입니다. 그녀의 양육으로 Kabanikha는 Tikhon을 어머니의 보살핌에서 벗어나 기뻐하지만 그녀의 분노를 두려워하는 성인 유아 술고래로 만들었습니다. 그녀의 히스테리와 굴욕으로 Kabanikha는 Katerina를 자살로 몰아 넣습니다. Kabanikha는 강한 성격을 가지고 있습니다. 저자의 씁쓸한 아이러니는 가부장적 세계를 강력하고 잔인한 여성이 이끌고 있다는 점이다.

"The Thunderstorm"에서 어둠의 왕국의 잔인한 관습이 가장 분명하게 묘사되는 것은 첫 번째 막입니다. 사회 생활의 무서운 그림은 볼가의 그림 같은 풍경과 대조됩니다. 공간과 자유는 사회적 늪과 울타리와 대조됩니다. 주민들이 세상과 단절된 울타리와 볼트는 은행에 봉인되어 있으며, 린칭을 하다가 공기 부족으로 허락 없이 썩어가고 있습니다.

"The Thunderstorm"에서는 Kalinov시의 잔인한 도덕이 Kabanikh-Dikaya라는 캐릭터 쌍에서만 표시되지 않습니다. 또한 저자는 몇 가지 더 중요한 인물을 소개합니다. Kabanovs의 하녀 Glasha와 Ostrovsky가 방랑자로 식별 한 Feklusha는 도시의 삶에 대해 논의합니다. 여성들에게는 이곳에서만 오래된 주택 건축 전통이 여전히 보존되고 있으며 Kabanovs의 집은 지구상의 마지막 천국인 것 같습니다. 방랑자는 다른 나라의 관습에 대해 이야기하며 그것이 틀렸다고 말합니다. 그곳에는 기독교 신앙이 없기 때문입니다. Feklusha 및 Glasha와 같은 사람들은 상인과 마을 사람들로부터 "동물적인"대우를 받을 자격이 있습니다. 결국, 이 사람들은 절망적으로 제한되어 있습니다. 그들은 친숙한 세계와 다른 것은 무엇이든 이해하고 받아들이기를 거부합니다. 그들은 스스로 만들어낸 "어쩌고"에 대해 기분이 좋습니다. 요점은 그들이 현실을 보기를 거부한다는 것이 아니라 현실이 표준으로 간주된다는 것입니다.

물론 사회 전체의 특징 인 The Thunderstorm에서 Kalinov시의 잔인한 도덕이 다소 기괴하게 드러납니다. 그러나 그러한 과장과 부정의 집중 덕분에 저자는 대중의 반응을 얻고 싶었다. 사람들은 변화와 개혁이 불가피하다는 것을 깨달아야 한다. 우리는 변화에 직접 참여해야 합니다. 그렇지 않으면 오래된 주문이 모든 것을 정복하고 마침내 개발 가능성조차 제거될 때 이 수렁이 믿을 수 없을 정도로 커질 것입니다.

Kalinov 시 주민들의 도덕에 대한 주어진 설명은 "Kalinov시의 잔인한 도덕"이라는 주제에 대한 에세이 자료를 준비할 때 10학년 학생들에게 유용할 수 있습니다.

작업 테스트

A. N. Ostrovsky의 연극 "The Thunderstorm"에서 Kalinov시의 생활과 관습. “잔인한 도덕, 우리 도시에서는 잔인합니다! A. N. Ostrovsky A. N. Ostrovsky의 연극 "The Thunderstorm"은 1859년에 제작되었습니다. 그의 작품에서 작가는 당시 러시아에 존재했던 많은 관습과 도덕을 분명하게 보여주었습니다. 가상의 도시 Kalinov의 예를 사용하여 우리는 Ostrovsky 이전에 아무도 자세히 설명하지 않았던 약자, 이기심, 시기심 및 기타 많은 악에 대한 억압을 봅니다. 연극이 시작될 때 우리는 Kalinov시의 거주자 세 명인 Kuligin, Shapkin 및 Kudryash를 봅니다. 그들의 대화에서 우리는 도시에 부유한 상인이자 도시의 중요한 사람인 폭군 Dikoy가 살고 있다는 것을 알게 됩니다. 그는 누구도 고려하지 않고 자신뿐만 아니라 다른 사람들과 관련하여 그가 원하는 것은 무엇이든 합니다. “그는 어디에나 속해 있어요. 그 사람은 무언가나 누군가를 두려워해요.” “우리 같은 꾸지람꾼인 Savel Prokofich를 찾아야 합니다. 그가 누군가를 끊을 방법은 없습니다.” 같은 대화에서 우리는 Dikiy보다 낫지 않지만 집에서 폭군이고 공개적으로 보여주지 않는다는 점만 다른 부유한 상인 Kabanikha에 대해 배웁니다. "Kabanikha도 좋습니다." "글쎄, 적어도 그녀는 경건한 모습을 하고 있습니다..." 나중에 우리는 Dikiy의 조카인 Boris의 이야기를 배우게 됩니다. Dikoy는 Boris가 자신을 존중한다면 상속 재산의 일부를 지불하겠다고 말하면서 그를 강탈했습니다. 그리고 보리스는 결코 상속 재산을 볼 수 없다는 것을 이해합니다. “그는 먼저 우리와 헤어지고 그의 마음이 원하는대로 가능한 모든 방법으로 우리를 학대하지만 결국 아무것도주지 않거나 작은 것을주지 않을 것입니다. 그리고 그는 자비를 베풀어서 그것을 주었으니 이런 일은 일어나지 말았어야 했다고까지 말할 것입니다.” 첫 번째 막의 세 번째 장면에서 Kuligin은 Kalinov시의 도덕을 다음과 같이 설명합니다. “우리 도시의 잔인한 도덕은 잔인합니다! 속물주의에서는 무례함과 적나라한 가난 외에는 아무 것도 볼 수 없을 것입니다...” Kuligin은 정직한 노동으로 돈을 버는 것이 불가능하다는 것을 알고 있습니다. 3막의 세 번째 장면에서 Kuligin은 Kalinov의 관습에 대해 이야기합니다. "이것이 우리가 가진 마을입니다, 선생님!" 이 대화에서 우리는 도시와 마을 사람들의 가족의 상황을 이해할 수 있습니다. “도로가 만들어졌지만 사람들은 걷지 않습니다. 휴일에만 나가고, 산책하는 척만 하는데, 가면 옷차림을 뽐낸다”고 말했다. Kuligin은 가난한 사람들이 어떻게든 생존하기 위해 밤낮으로 일하기 때문에 산책하러 갈 시간이 없는지에 대해 이야기합니다. 그리고 부자들은 집에서 압제를 가합니다. “강도 친척과 조카들은 그가 그곳에서 하는 일에 대해 감히 삐걱거리지 못하도록 가족들을 구타합니다.” “...당신은 내 가족에 대해 관심이 없습니다. 이를 위해 그는 자물쇠와 볼트, 화난 개가 있다고 말합니다. 가족은 비밀스럽고 비밀스러운 문제라고 그들은 말합니다...” Kalinov의 또 다른 관습은 3막의 첫 번째 장면에 설명되어 있습니다. 부유한 상인들은 낯선 사람을 집에 맞이하고 세상에서 무슨 일이 일어나고 있는지 묻는 것이 그들의 의무라고 생각했습니다. 그래서 상인의 세계에 대한 지식은 단지 낯선 사람들의 이야기일 뿐입니다. "The Thunderstorm"은 Ostrovsky의 가장 유명한 작품 중 하나가되었습니다. 많은 유명 작가들이 이 연극을 존경했습니다. 그들 중 하나는 N. A. Dobrolyubov는 Kalinov시의 사회에 "어두운 왕국"이라는 정확한 이름을 부여했습니다. 나는 연극 "The Thunderstorm"을 좋아했습니다. 당시 잔인한 도덕과 어리석은 관습을 의인화한 많은 악덕이 눈에 띕니다.

Alexander Nikolaevich Ostrovsky는 정확한 설명의 대가였습니다. 그의 작품의 극작가는 인간 영혼의 모든 어두운면을 보여주었습니다. 보기 흉하고 부정적일 수도 있지만 그것 없이는 완전한 그림을 만드는 것이 불가능합니다. Ostrovsky를 비판하면서 Dobrolyubov는 그의 "민속"세계관을 지적하면서 Ostrovsky가 자연적 진보를 방해 할 수있는 러시아 국민과 사회의 특성을 알아 차릴 수 있다는 사실에서 작가의 주요 장점을 보았습니다. Ostrovsky의 많은 드라마에서는 "어두운 왕국"이라는 주제가 제기됩니다. 연극 "The Thunderstorm"에서 Kalinov시와 그 주민들은 제한된 "어두운"사람들로 표시됩니다.

"The Thunderstorm"의 Kalinov시는 가상의 공간입니다. 저자는 이 도시에 존재하는 악덕이 19세기 말 러시아 모든 도시의 특징이라는 점을 강조하고 싶었습니다. 그리고 작품에서 제기되는 모든 문제들은 당시 어디에나 존재했다. Dobrolyubov는 Kalinov를 "어두운 왕국"이라고 부릅니다. 비평가의 정의는 Kalinov에서 설명한 분위기를 완전히 특징 짓습니다. Kalinov 거주자는 도시와 불가분의 관계가 있는 것으로 간주되어야 합니다. Kalinov시의 모든 주민들은 서로를 속이고, 훔치고, 다른 가족 구성원을 위협합니다. 도시의 권력은 돈이 있는 자의 것이고, 시장의 권력은 명목상일 뿐입니다. 이것은 Kuligin의 대화에서 분명해집니다. 시장은 불만을 가지고 Dikiy에 왔습니다. 남자들은 Savl Prokofievich가 그들을 속였기 때문에 불평했습니다. Dikoy는 자신을 정당화하려고 전혀 노력하지 않고 반대로 상인이 서로 훔친다면 상인이 일반 주민들에게서 훔치는 데 아무런 문제가 없다고 시장의 말을 확인합니다. Dikoy 자신은 탐욕스럽고 무례합니다. 그는 끊임없이 욕하고 불평합니다. 탐욕으로 인해 Savl Prokofievich의 성격이 악화되었다고 말할 수 있습니다. 그에게는 인간적인 것이 아무것도 남지 않았습니다. 독자는 Dikiy보다 O. Balzac의 같은 이름 이야기에서 Gobsek에 더 공감합니다. 이 캐릭터에 대해서는 혐오감 외에는 아무런 감정도 없습니다. 그러나 Kalinov시에서는 주민들 자신이 Dikiy에 빠져 있습니다. 그들은 그에게 돈을 요구하고 굴욕감을 느끼고 모욕을 당할 것이라는 것을 알고 있으며 아마도 필요한 금액을 제공하지 않을 것이지만 어쨌든 묻습니다. 무엇보다도 상인은 조카 보리스에게도 돈이 필요하기 때문에 짜증이납니다. Dikoy는 공개적으로 그에게 무례하고 저주하며 떠나라고 요구합니다. Savl Prokofievich에게는 문화가 이질적입니다. 그는 Derzhavin이나 Lomonosov를 모릅니다. 그는 물질적 부의 축적과 증가에만 관심이 있습니다.

Kabanikha는 Wild와 다릅니다. “경건함을 가장하여”그녀는 모든 것을 자신의 의지에 종속시키려고 노력합니다. 그녀는 배은망덕하고 기만적인 딸과 의기소침하고 약한 아들을 키웠습니다. 맹목적인 모성애의 프리즘을 통해 Kabanikha는 Varvara의 위선을 알아 차리지 못하는 것 같지만 Marfa Ignatievna는 자신이 아들을 만든 것을 완벽하게 이해합니다. Kabanikha는 며느리를 다른 사람들보다 더 나쁘게 대합니다. Katerina와의 관계에서 모든 사람을 통제하고 사람들에게 두려움을 심어 주려는 Kabanikha의 열망이 나타납니다. 결국 통치자는 사랑을 받거나 두려워하지만 Kabanikha를 사랑할 것은 없습니다.
독자와 시청자에게 야생 동물의 삶을 소개하는 Dikiy의 성과 Kabanikha라는 별명을 주목할 필요가 있습니다.

Glasha와 Feklusha는 계층 구조에서 가장 낮은 링크입니다. 그들은 그런 신사들을 기쁘게 섬기는 평범한 주민들입니다. 모든 국가는 자신의 통치자를 가질 자격이 있다는 의견이 있습니다. Kalinov시에서는 이것이 여러 번 확인되었습니다. Glasha와 Feklusha는 현재 모스크바에 "소돔"이 어떻게 존재하는지에 대해 대화를 나누고 있습니다. 그곳 사람들이 다르게 살기 시작했기 때문입니다. Kalinov 주민들에게는 문화와 교육이 이질적입니다. 그들은 가부장제 보존을 옹호한 카바니카를 칭찬합니다. Glasha는 Kabanov 가족만이 이전 질서를 보존했다는 Feklusha에 동의합니다. Kabanikha의 집은 지상 천국입니다. 왜냐하면 다른 곳에서는 모든 것이 타락과 나쁜 매너에 빠져 있기 때문입니다.

Kalinov의 뇌우에 대한 반응은 대규모 자연 재해에 대한 반응과 더 유사합니다. 사람들은 자신을 구하기 위해 달리고, 숨으려고 합니다. 뇌우는 단순한 자연현상이 아니라 하나님의 징벌의 상징이 되기 때문이다. 이것이 Savl Prokofievich와 Katerina가 그녀를 인식하는 방식입니다. 그러나 Kuligin은 뇌우를 전혀 두려워하지 않습니다. 그는 사람들에게 당황하지 말라고 촉구하고 Dikiy에게 피뢰침의 이점에 대해 이야기하지만 발명가의 요청에 귀를 기울이지 않습니다. Kuligin은 확립된 질서에 적극적으로 저항할 수 없으며 그러한 환경에서의 삶에 적응했습니다. Boris는 Kalinov에서 Kuligin의 꿈이 꿈으로 남을 것임을 이해합니다. 동시에 Kuligin은 도시의 다른 주민들과 다릅니다. 그는 정직하고 겸손하며 부자에게 도움을 요청하지 않고 자신의 노동으로 돈을 벌 계획입니다. 발명가는 도시가 살아가는 모든 방식을 자세히 연구했습니다. 닫힌 문 뒤에서 무슨 일이 일어나고 있는지 알고 Wild One의 속임수에 대해 알고 있지만 이에 대해 아무것도 할 수 없습니다.

"The Thunderstorm"의 Ostrovsky는 Kalinov시와 그 주민들을 부정적인 관점에서 묘사합니다. 극작가는 러시아 지방 도시의 상황이 얼마나 비참한지 보여주고 싶었고 사회 문제에는 즉각적인 해결이 필요하다는 점을 강조했습니다.

Kalinov 시와 그 주민들에 대한 주어진 설명은 10학년 학생들이 "연극 "The Thunderstorm"에 나오는 Kalinov 시와 그 주민들"이라는 주제에 대한 에세이를 준비할 때 유용할 것입니다.

작업 테스트

A.N. 의 연극의 극적인 사건. Ostrovsky의 "The Thunderstorm"은 Kalinov시에서 열립니다. 이 마을은 그림처럼 아름다운 볼가 강둑에 위치해 있으며, 러시아의 광활한 광활함과 끝없이 펼쳐진 거리가 눈에 보이는 높은 절벽에서 시작됩니다. “뷰가 정말 최고에요! 아름다움! 영혼이 기뻐합니다.”라고 현지에서 독학으로 기계를 배운 Kuligin은 열광합니다.
끝없는 거리의 그림이 서정적인 노래로 울려퍼집니다. 그가 노래하는 평평한 계곡 사이에서”는 한편으로는 러시아인 삶의 무한한 가능성과 다른 한편으로는 작은 상인 도시에서의 삶의 한계에 대한 느낌을 전달하는 데 매우 중요합니다.

볼가 풍경의 장엄한 그림이 연극의 구조에 유기적으로 짜여져 있습니다. 언뜻보기에는 극적인 성격과 모순되지만 실제로는 액션 장면 묘사에 새로운 색상을 도입하여 중요한 예술적 기능을 수행합니다. 연극은 가파른 둑 그림으로 시작하여 그것으로 끝납니다. 첫 번째 경우에만 장엄하고 아름답고 밝은 느낌을 주고 두 번째 경우에는 카타르시스를 일으킵니다. 풍경은 또한 그 아름다움을 미묘하게 느끼는 Kuligin과 Katerina, 그리고 다른 한편으로는 그것에 무관심한 모든 사람들을 더욱 생생하게 묘사하는 역할을합니다. 연극에 묘사 된 것처럼 녹지에 잠긴 도시 Kalinov를 시각적으로 상상할 수 있습니다. 우리는 높은 울타리, 튼튼한 자물쇠가 달린 대문, 무늬가 있는 덧문과 제라늄과 발삼이 가득한 색깔 있는 창문 커튼이 있는 목조 주택을 봅니다. 우리는 또한 Dikoy와 Tikhon과 같은 사람들이 술에 취한 채 술을 마시고 있는 선술집도 봅니다. 우리는 평범한 사람들, 상인, 방랑자들이 집 앞 벤치에서 이야기를 나누고 때로는 기타 반주에 맞춰 멀리서 노래가 들리고 집 문 뒤에서 하강하는 Kalinovsky의 먼지가 많은 거리를 봅니다. 젊은이들이 밤에 즐거운 시간을 보내는 계곡으로 시작됩니다. 황폐한 건물의 아치형 천장이 있는 갤러리가 우리 눈에 떠오릅니다. 전망대, 핑크색 종탑, 금박을 입힌 고대 교회가 있는 공공 정원에는 "귀족"이 장식적으로 산책하고 이 작은 상인 마을의 ​​사회 생활이 펼쳐지는 곳입니다. 마지막으로, 우리는 카테리나가 마지막 피난처를 찾을 운명인 심연에서 볼가 웅덩이를 봅니다.

Kalinov의 주민들은 졸리고 신중한 삶을 살고 있습니다. "그들은 아주 일찍 잠자리에 들기 때문에 익숙하지 않은 사람이 그렇게 졸린 밤을 견디기가 어렵습니다." 명절이면 거리를 늠름하게 산책하지만, “걷는 척만 할 뿐, 스스로 의상을 자랑하러 가곤 한다”고. 주민들은 미신적이고 복종적이며 문화와 과학에 대한 욕구가 없으며 새로운 아이디어와 생각에 관심이 없습니다. 뉴스와 소문의 출처는 순례자, 순례자 및 "지나가는 칼리키"입니다. Kalinov의 사람들 간의 관계의 기본은 물질적 의존입니다. 여기서는 돈이 전부입니다. “잔인한 도덕, 우리 도시에서는 잔인합니다! -Kuligin은 도시의 새로운 사람인 Boris에게 연설하면서 말합니다. "속물주의에서는 무례함과 극명한 가난 외에는 아무것도 볼 수 없습니다." 그리고 우리는 결코 이 지각에서 벗어나지 못할 것입니다. 왜냐하면 정직한 일은 우리에게 일용할 양식보다 더 많은 돈을 벌 수 없기 때문입니다. 그리고 돈이 있는 사람은 자유 노동으로 더 많은 돈을 벌기 위해 가난한 사람들을 노예로 삼으려고 합니다. 그는 이렇게 증언합니다. “그리고 그들 사이에서는 어떻게 살고 있습니까? 그들은 서로의 거래를 훼손하며, 이기심보다는 시기심에서 비롯됩니다. 그들은 서로 적대적입니다. 그들은 술에 취한 점원을 높은 저택에 데려가고... 그리고 그들은... 이웃에 대해 악의적인 글을 씁니다. 그리고 그들을 위한 재판과 소송이 시작될 것이며 고통은 끝이 없을 것입니다.”

Kalinov를 지배하는 무례 함과 적대감의 표현을 생생하게 비유적으로 표현한 것은 무지한 폭군 Savel Prokofich Dikoy, 주민들이 특징으로하는 "꾸짖는 사람"이자 "날카로운 사람"입니다. 자유로운 성격을 부여받은 그는 가족을 위협하고 ( "다락방과 옷장에 흩어진") 조카 보리스를 위협합니다. 그는 "그에게 제물로 바쳐졌고"Kudryash에 따르면 그는 끊임없이 "타고 있습니다". 그는 또한 다른 마을 사람들을 조롱하고, 속이고, "자신의 마음이 원하는대로" "과시"하며 어쨌든 "그를 진정"시킬 사람이 없다고 당연히 믿습니다. 어떤 이유로 든 욕하고 욕하는 것은 사람을 대하는 일반적인 방법 일뿐만 아니라 그의 본성, 성격, 그의 삶 전체의 내용입니다.

Kalinov시의 "잔인한 도덕"의 또 다른 의인화는 동일한 Kuligin이 그녀를 특징 짓는 것처럼 "위선자"인 Marfa Ignatievna Kabanova입니다. “그는 가난한 사람들에게 돈을 주지만 자기 가족을 완전히 잡아먹습니다.” Kabanikha는 자신의 집에 확립 된 질서를 굳건히 지키고 새로운 변화의 바람으로부터 이 삶을 질투심으로 지키고 있습니다. 그녀는 젊은이들이 자신의 생활 방식을 좋아하지 않고, 다르게 살고 싶어한다는 사실을 받아들일 수 없습니다. 그녀는 Dikoy처럼 맹세하지 않습니다. 그녀는 자신 만의 위협 방법을 가지고 있으며 부식성으로 "녹슨 철처럼"사랑하는 사람들을 "날카롭게"합니다.

Dikoy와 Kabanova (하나는 무례하고 공개적으로, 다른 하나는 "경건한 모습으로") 주변 사람들의 삶을 독살하고 억압하고 명령에 종속시키고 밝은 감정을 파괴합니다. 그들에게 권력의 상실은 존재의 의미를 보는 모든 것의 상실입니다. 그렇기 때문에 그들은 새로운 관습, 정직, 감정 표현의 성실함, 젊은이들이 '자유'에 매력을 느끼는 것을 싫어합니다.

"어두운 왕국"에서 특별한 역할은 무지하고 기만적이며 오만한 방랑자 거지 페클루샤(Feklusha)의 것입니다. 그녀는 도시와 마을을 "방황"하며 터무니없는 이야기와 환상적인 이야기를 수집합니다. 시간의 가치 하락, 개 머리를 가진 사람들, 겨를 흩뿌리는 것, 불뱀에 관한 것입니다. 그녀는 자신이 듣는 것을 의도적으로 잘못 해석하고 이러한 모든 가십과 우스꽝스러운 소문을 퍼뜨리는 데 즐거움을 느낀다는 인상을받습니다. 덕분에 그녀는 Kalinov의 집과 그와 같은 마을에서 기꺼이 받아 들여집니다. Feklusha는 자신의 임무를 비이기적으로 수행하지 않습니다. 그녀는 여기서 먹이를주고, 여기서 마실 것을주고, 선물을 줄 것입니다. 악, 위선, 심한 무지를 의인화하는 Feklusha의 이미지는 묘사된 환경의 매우 전형적인 모습이었습니다. 평범한 사람들의 의식을 흐리게하는 말도 안되는 소식을 전하는 그러한 페 클루시와 순례자들은 정부의 권위를 지원하는 도시 소유자에게 필요했습니다.

마지막으로, '어두운 왕국'의 잔인한 도덕을 다채롭게 표현하는 또 다른 인물은 극중 반쯤 미친 여인이다. 그녀는 다른 사람의 아름다움의 죽음을 무례하고 잔인하게 위협합니다. 비극적인 운명의 목소리처럼 들리는 이 끔찍한 예언은 피날레에서 쓰디쓴 확증을 받습니다. "어두운 왕국의 빛의 광선"기사에서 N.A. Dobrolyubov는 다음과 같이 썼습니다. "The Thunderstorm에서는 소위 "불필요한 얼굴"에 대한 필요성이 특히 두드러집니다. 얼굴이 없으면 우리는 여주인공의 얼굴을 이해할 수 없으며 전체 연극의 의미를 쉽게 왜곡할 수 있습니다..."

Dikoy, Kabanova, Feklusha 및 반쯤 미친 여인은 구세대를 대표하며 구세계의 최악의 측면, 어둠, 신비주의 및 잔인 함을 대표합니다. 이 캐릭터들은 과거와는 아무런 관련이 없으며 고유한 문화와 전통이 풍부합니다. 그러나 Kalinov시에서는 의지를 억압하고 파괴하고 마비시키는 조건에서 젊은 세대의 대표자들도 살고 있습니다. 도시의 길에 밀접하게 묶여 있고 도시에 의존하는 Katerina와 같은 누군가는 살고 고통받으며 도시에서 탈출하려고 노력하고 Varvara, Kudryash, Boris 및 Tikhon과 같은 누군가는 자신을 낮추고 법을 받아들이거나 방법을 찾습니다. 그들과 화해하십시오.

Marfa Kabanova의 아들이자 Katerina의 남편인 Tikhon은 자연스럽게 온화하고 조용한 성격을 부여 받았습니다. 그는 친절함, 반응성, 건전한 판단 능력, 자신이 처한 속박에서 벗어나려는 열망을 갖고 있지만, 약한 의지와 소심함이 그의 긍정적인 특성보다 더 중요합니다. 그는 의심할 바 없이 어머니에게 순종하고 어머니가 요구하는 모든 일을 하는 데 익숙하며 불순종을 보일 수 없습니다. 그는 카테리나의 고통의 정도를 진정으로 인식할 수 없고 그녀의 영적 세계를 꿰뚫을 수도 없습니다. 의지는 약하지만 내부적으로는 모순적인 이 사람은 피날레에서만 어머니의 폭정을 공개적으로 비난합니다.

"괜찮은 교육을 받은 청년"인 보리스는 태어날 때부터 칼리노프스키 세계에 속하지 않은 유일한 사람입니다. 이것은 정신적으로 온화하고 섬세하며 단순하고 겸손한 사람이며, 게다가 그의 교육, 매너 및 연설은 대부분의 Kalinovites와 눈에 띄게 다릅니다. 그는 지역 관습을 이해하지 못하지만 Wild One의 모욕으로부터 자신을 방어할 수도 없고 "다른 사람들이 행하는 더러운 속임수에 저항"할 수도 없습니다. Katerina는 그의 의존적이고 굴욕적인 입장에 공감합니다. 그러나 우리는 Katerina에게만 공감할 수 있습니다. 그녀는 도중에 삼촌의 변덕과 변덕에 종속되고이 상황을 바꾸기 위해 아무것도하지 않는 의지가 약한 남자를 만났습니다. N.A.가 옳았습니다. Dobrolyubov는 "Boris는 영웅이 아니며 Katerina와는 거리가 멀고 그녀는 사막에서 그와 사랑에 빠졌습니다. "라고 주장했습니다.

Kabanikha의 딸이자 Tikhon의 자매 인 명랑하고 쾌활한 Varvara는 매우 온혈적인 이미지이지만 그녀는 행동과 일상적인 행동에서 시작하여 삶에 대한 생각과 무례하게 건방진 말로 끝나는 일종의 영적 원시성을 발산합니다. . 그녀는 어머니에게 순종하지 않기 위해 적응하고 교활한 법을 배웠습니다. 그녀는 모든 일에 너무 현실적입니다. 그녀의 항의는 상인 환경의 관습에 대해 잘 알고 있지만 주저하지 않고 쉽게 사는 Kudryash와 함께 탈출하는 것입니다. "덮고 덮는 한 원하는 것을하십시오"라는 원칙에 따라 생활하는 법을 배운 Varvara는 일상적인 수준에서 항의를 표명했지만 전체적으로 그녀는 "어두운 왕국"의 법칙에 따라 생활합니다. 그리고 그녀 자신의 방식으로 그것에 동의를 찾습니다.

연극에서 "악의 폭로자"역할을하는 현지 독학 기계공 Kuligin은 가난한 사람들을 동정하며 영구 운동 기계 발견에 대한 보상을 받아 사람들의 삶을 개선하는 데 관심이 있습니다. 그는 미신에 반대하고 지식, 과학, 창의성, 깨달음의 옹호자이지만 자신의 지식만으로는 충분하지 않습니다.
그는 폭군에 저항하는 적극적인 방법을 보지 못하므로 복종하는 것을 선호합니다. 이것은 Kalinov시의 삶에 참신함과 신선한 공기를 가져올 수있는 사람이 아니라는 것이 분명합니다.

드라마 속 인물 중에는 출생이나 양육으로 Kalinovsky 세계에 속하지 않는 보리스 외에는 아무도 없습니다. 그들 모두는 닫힌 가부장적 환경의 개념과 아이디어의 영역에서 전개됩니다. 그러나 삶은 가만히 있지 않고, 폭군들은 자신들의 힘이 제한되어 있다고 느낍니다. N.A.는 “그들 외에는 묻지 않고”라고 말합니다. Dobrolyubov, - 다른 시작으로 또 다른 삶이 성장했습니다 ... "

모든 캐릭터 중에서 깊은 시적 성격과 높은 서정성으로 가득 찬 Katerina만이 미래에 초점을 맞추고 있습니다. 왜냐하면 학자 N.N. Skatov, "Katerina는 상인 가족의 좁은 세계에서 자랐을뿐만 아니라 가부장적 세계뿐만 아니라 이미 가부장제의 경계를 넘어 온 국가, 사람들의 삶의 전 세계에서 태어났습니다." 카테리나는 이 세상의 정신, 꿈, 충동을 구현합니다. 그녀만이 항의를 표명할 수 있었고, 자신의 목숨을 희생하면서도 "어두운 왕국"의 종말이 다가오고 있음을 증명했습니다. A.N. Ostrovsky는 지방 도시의 골화 된 세계에서도 펜이 사랑, 정의, 아름다움, 일종의 더 높은 진실에 대한 자유로운 꿈을 기반으로하는 "놀라운 아름다움과 힘을 가진 민속 캐릭터"가 나타날 수 있음을 보여주었습니다.

시적이고 평범한, 숭고하고 평범한, 인간과 동물 - 이러한 원칙은 러시아 지방 도시의 삶에서 역설적으로 통합되어 있지만, 이 삶에서는 불행히도 N.A.가 더 잘 특성화할 수 없는 어둠과 억압적인 우울이 만연합니다. Dobrolyubov는 이 세계를 "어두운 왕국"이라고 부릅니다. 이 어구 단위는 동화에서 유래했지만 "The Thunderstorm"의 상인 세계에는 일반적으로 동화의 특징 인 시적이고 신비 롭고 매혹적인 것이 없다고 확신합니다. 이 도시에는 '잔인한 도덕'이 지배하고 있다, 잔인하다...

1859 년 극장 시즌은 극작가 Alexander Nikolaevich Ostrovsky의 작품 "The Thunderstorm"의 초연이라는 밝은 이벤트로 표시되었습니다. 농노제 폐지를 위한 민주화 운동의 발흥을 배경으로 그의 연극은 관련성 그 이상이었습니다. 이 작품은 쓰자마자 말 그대로 작가의 손에서 찢겨나갔습니다. 7월에 완성된 연극 제작은 이미 8월에 상트페테르부르크 무대에 올랐습니다!

러시아 현실에 대한 새로운 시각

Ostrovsky의 드라마 "The Thunderstorm"에서 시청자에게 보여진 이미지는 분명한 혁신이었습니다. 모스크바의 상인 지구에서 태어난 극작가는 속물과 상인이 거주하는 청중에게 자신이 제시한 세계를 철저히 알고있었습니다. 상인의 폭정과 마을 사람들의 빈곤은 완전히 추악한 형태에 도달했으며 물론 악명 높은 농노에 의해 촉진되었습니다.

마치 인생에서 단절된 것처럼 현실감 넘치는 제작 (처음에는 상트 페테르부르크에서)은 일상에 묻혀 있던 사람들이 갑자기 자신이 살고있는 세상을 외부에서 볼 수있게 만들었습니다. 그것은 비밀이 아닙니다. 무자비하게 추악합니다. 절망적이다. 그야말로 '어두운 왕국'이다. 그들이 본 것은 사람들에게 충격이었습니다.

지방 도시의 평균 이미지

Ostrovsky의 드라마 "The Thunderstorm"에서 "잃어버린"도시의 이미지는 수도와만 관련이 있는 것이 아닙니다. 작가는 연극 자료를 작업하는 동안 의도적으로 러시아의 여러 정착지를 방문하여 Kostroma, Tver, Yaroslavl, Kineshma, Kalyazin과 같은 전형적인 집단 이미지를 만들었습니다. 따라서 도시 거주자는 무대에서 러시아 중부의 삶에 대한 넓은 그림을 보았습니다. Kalinov에서 러시아 도시 거주자는 자신이 살았던 세계에 대해 배웠습니다. 그것은 꼭 보고 깨달아야 할 계시와 같았습니다...

Alexander Ostrovsky가 러시아 고전 문학에서 가장 주목할만한 여성 캐릭터 중 한 명을 그의 작품에 장식했다는 사실을 언급하지 않는 것은 불공평합니다. 저자는 Katerina의 이미지를 만들기 위한 프로토타입으로 여배우 Lyubov Pavlovna Kositskaya를 사용했습니다. Ostrovsky는 단순히 자신의 유형, 말하는 방식 및 발언을 줄거리에 삽입했습니다.

여 주인공이 선택한 "어두운 왕국"에 대한 급진적 인 항의 인 자살도 독창적이지 않았습니다. 결국 상인들 사이에서 한 사람이 "높은 울타리"(Savel Prokofich의 이야기에서 시장에게 전달한 표현) 뒤에서 "산채로 먹혔습니다"라는 이야기가 부족하지 않았습니다. 그러한 자살에 대한 보도는 Ostrovsky의 현대 언론에 주기적으로 게재되었습니다.

불행한 사람들의 왕국으로서의 Kalinov

Ostrovsky의 드라마 "The Thunderstorm"에 나오는 "잃어버린"도시의 이미지는 실제로 동화 속 "어두운 왕국"과 비슷했습니다. 진정으로 행복한 사람들은 그곳에 살지 않았습니다. 평범한 사람들이 절망적으로 일하고 하루에 3 시간만 잠을 자면 고용주는 불행한 사람들의 노동으로 자신을 더욱 풍요롭게하기 위해 그들을 훨씬 더 노예로 만들려고 노력했습니다.

번영하는 마을 사람들-상인-은 높은 울타리와 문으로 동료 시민들로부터 자신을 차단했습니다. 그러나 같은 상인 Dikiy에 따르면 이러한 변비 뒤에는 행복이 없습니다. 왜냐하면 그들은 "도둑이 아닌"자신을 울타리로 막았 기 때문에 "부자가 ... 가족을 어떻게 먹는지"보이지 않기 때문입니다. 그리고 이 울타리 뒤에서 그들은 "친척, 조카를 강탈합니다...". 그들은 “감히 투덜대지도 못할” 정도로 가족들을 심하게 때렸습니다.

“어두운 왕국”의 변증자들

분명히 Ostrovsky의 드라마 "The Thunderstorm"에서 "잃어버린"도시의 이미지는 전혀 독립적이지 않습니다. 가장 부유한 마을 사람은 상인 Dikoy Savel Prokofich입니다. 이것은 자신의 수단이 부도덕하고 평범한 사람들을 모욕하고 그들의 일에 대한 대가를 적게 지불하는 데 익숙한 유형의 사람입니다. 그래서 특히 그는 농민이 돈을 빌려 달라는 요청으로 그에게 돌아섰을 때의 에피소드에 대해 직접 이야기합니다. Savel Prokofich 자신은 그 당시 자신이 왜 분노했는지 설명할 수 없습니다. 그는 불행한 사람을 저주하고 거의 죽일 뻔했습니다...

그는 또한 친척들에게 진정한 폭군입니다. 그의 아내는 매일 방문객들에게 상인을 화나게 하지 말라고 간청합니다. 그의 가정 폭력으로 인해 그의 가족은 이 폭군으로부터 벽장과 다락방에 숨게 되었습니다.

드라마 "The Thunderstorm"의 부정적인 이미지는 상인 Kabanov의 부유한 미망인 Marfa Ignatievna에 의해 보완됩니다. 그녀는 Wild와 달리 가족을 "먹습니다". 또한 Kabanikha (그녀의 거리 별명)는 자신의 의지에 따라 가족을 완전히 종속시키려고합니다. 그녀의 아들 티콘은 독립성을 완전히 박탈당했으며 불쌍한 남자의 모습입니다. 딸 Varvara는 "깨지지 않았습니다". 그러나 그녀는 내부적으로 근본적으로 변했습니다. 그녀의 삶의 원칙은 속임수와 비밀이었습니다. Varenka 자신이 주장했듯이 "모든 것이 은폐되도록"입니다.

카바니카는 며느리 카테리나를 자살하게 하여 터무니없는 구약성서의 명령을 따르도록 강탈합니다. 남편이 들어올 때 머리를 숙이고 "공개적으로 울부짖으며" 남편을 배웅합니다. 비평가 Dobrolyubov는 그의 기사 "어두운 왕국의 빛의 광선"에서 이 조롱에 대해 다음과 같이 썼습니다. "그것은 오랫동안 끊임없이 갉아먹습니다."

Ostrovsky - 상인 생활의 콜럼버스

드라마 '뇌우'의 특징은 19세기 초 언론에 소개됐다. Ostrovsky는 "가부장적 상인의 콜럼버스"로 불렸습니다. 그의 유년기와 청소년기는 상인들이 거주하는 모스크바 지역에서 보냈으며 법원 관리로서 다양한 "야생"과 "멧돼지"의 삶의 "어두운면"을 한 번 이상 접했습니다. 이전에는 저택의 높은 울타리 뒤에 사회에서 숨겨졌던 것이 분명해졌습니다. 이 연극은 사회에 큰 반향을 일으켰습니다. 동시대인들은 극적인 걸작이 러시아 사회에 많은 문제를 제기한다는 것을 인식했습니다.

결론

Alexander Ostrovsky의 작품에 대해 알게 된 독자는 드라마 "The Thunderstorm"의 도시인 특별하고 의인화되지 않은 캐릭터를 확실히 발견합니다. 이 도시는 사람들을 억압하는 실제 괴물인 Wild와 Kabanikha를 만들었습니다. 그들은 "어두운 왕국"의 필수적인 부분입니다.

Kalinov시에서 주택 건설의 어두운 가부장적 무의미 함을 온 힘을 다해지지하고 개인적으로 그 안에 비인간적 도덕을 심어주는 것은 이러한 캐릭터라는 점은 주목할 만합니다. 캐릭터로서의 도시는 정적이다. 마치 성장 과정이 얼어붙은 것 같았습니다. 동시에 드라마 뇌우 속 '어두운 왕국'이 그 시대를 살아가고 있다는 점도 눈에 띈다. Kabanikha의 가족이 무너지고 있습니다... Dikaya는 정신 건강에 대한 우려를 표명합니다... 마을 사람들은 볼가 지역의 자연의 아름다움이 도시의 무거운 도덕적 분위기와 일치하지 않는다는 것을 이해합니다.