셰브추크 소리의 역사. DDT: “소리의 역사.” 선택한 노래. DDT 프로그램의 노래 - 소리의 역사

'소리의 역사'는 2016년 9월 첫 방송 예정인 콘서트 프로그램 ''이다. 같은 이름의 투어는 주로 러시아 도시에서 진행됩니다. Yuri Shevchuk 팀의 투어 루트는 현재 구성 단계에 있으며 새로운 날짜로 보완될 예정입니다. 해당 섹션에서 현재 그룹 일정을 볼 수 있습니다.

콘서트 프로그램 컨셉

그는 2016년 5월 Dozhd TV 채널과의 인터뷰의 일환으로 "소리의 역사" 콘서트 프로그램을 발표했습니다. 뮤지션과의 대화는 Hard Day's Night 프로그램에서 이루어졌습니다. 동시에 'DDT'의 리더는 신곡 작업과 그에 따른 다음 앨범 녹음을 제쳐두고 대신 예전 작품을 회상하기로 결정했다고 밝혔다.

DDT 히스토리 프로그램은 그 자체로 독특합니다. 수십년에 걸쳐 활동한 창작 활동뮤지션들은 그룹 15주년을 기념하는 회고전 프로그램인 "From and To"를 단 한 번만 만들었습니다. 이로써 팬들은 10년, 심지어 15년 동안 콘서트에서 선보이지 않았던 무대곡들을 수년 만에 처음으로 들을 수 있게 됐다.

Yuri Shevchuk에 따르면 새로운 콘서트 프로그램은 노래 세트가 아니라 DDT 리더의 인식 프리즘을 통한 국가의 역사입니다. 과거를 돌아보면서 음악가는 현재를 이해하고 싶어하며 다른 사람들도 도울 수 있기를 바랍니다. 동시에 Yuri Yulianovich는 "역사"에는 정치뿐만 아니라 가사도 포함되어 있다고 지적합니다.

소리의 역사 - 투어의 첫 번째 콘서트

DDT 프로그램의 노래 - 소리의 역사

"소리의 역사" 투어의 첫 번째 콘서트가 9월 30일 무르만스크에서 열렸습니다. '진실 대 진실'과 같은 가장 기대되는 작품 중 일부는 공연되지 않았으며 다른 작품은 새로운 편곡으로 공연되었습니다. 밴드는 다음과 같은 노래를 연주했습니다.

  • 기억 나니
  • 록 클럽의 경찰관
  • 컨베이어
  • 즈메이 페트로프
  • 엄마, 저는 류버를 사랑해요
  • 그들은 당신을 위해 왔습니다
  • 천장
  • 용기에 감사드립니다 (차)
  • 휘파람을 불다
  • 시간

“아직도 거리에 5~6천 명이 있다고 하는데, 기다릴까요, 아니면 시작할까요? 우리는 이미 오랫동안 준비를 해왔습니다.” Olimpiysky의 환호하는 함성에 맞춰 유리 셰브추크 뒤에서 음악가들이 무대에 오르고 콘서트가 시작되었습니다. 그 당시 거리에서는 진짜 악몽이 일어났습니다. 스포츠 단지의 접근 시스템이 대처할 수 없었고 입구 주변에 뱀처럼 줄이 있었고 입구 개찰구에 끔찍한 충돌이있었습니다. 일부는 콘서트에 중간에만 도착했지만 분명히 아무도 손실을 입지 않았습니다. Shevchuk의 팬에게는 그렇지 않으면 결코 일어나지 않는 것 같습니다.

이번 콘서트는 올 가을부터 시작된 '소리의 역사' 투어의 일환이다. 그 개념은 제목에 어느 정도 철저하게 설명되어 있습니다: 올해 DDT 그룹은 38주년을 맞이했고, Shevchuk은 5월에 60주년을 맞이하게 됩니다. 이제 회고를 하고 중간 결과를 요약할 시간입니다. 덜 분명한 또 다른 작업이 있습니다. 한편으로는 10 분의 1의 Shevchuk은 인기가 아니라 관련성을 되찾았지만 다른 한편으로는 이것은 음악 덕분이 아니라 활동으로 인해 일어났습니다. 시민의 입장. 현재 프로그램은 Yuri Yulianovich가 음악가로서 헛되지 않았으며 그의 팀이 상당한 창의적인 경로를 거쳤음을 상기시켜줍니다.

공식적으로 이 프로그램은 1980년대, 1990년대, 2000년대, 2000년대의 세 블록으로 구분됩니다. 현대. 실제로는 이 구분이 더 임의적입니다.

예를 들어, 80년대 블록은 "Born in the 소련"(1997)으로 시작되었고, 90년대 중반에는 2005년에 발표된 "Into Battle"이라는 노래가 개입했습니다. 하지만 이는 쇼 콘셉트의 위대함 때문에 간과되기 쉬운 디테일들이다. 간단 해. 빛의 광선은 Shevchuk(또는 덜 일반적으로 솔로 연주자)을 향하고 나머지는 거의 어둠 속에서 연주합니다. 그들의 머리 위에는 각 의미 블록에 대해 신중하게 준비된 가장 다양한 콘텐츠의 비디오 시퀀스가 ​​​​무대 뒤의 잔치에서 방송까지 방송되는 거대한 스크린이 있습니다. 역사 연대기. 물론 후자가 훨씬 더 많습니다. 이 모든 것이 조합되어 놀라운 효과를 낳습니다. 어느 시점에서 무대 위의 작은 (적어도 화면에 비해) 남자가 참가자이거나 거기에 표시되는 모든 것에 대한 적극적인 목격자라는 것을 이해하기 때문입니다. 5년 전 마지막 정치국 회의는 90년대 초반의 사건과 일치합니다.

프로그램 방문 중 " 저녁 긴급"(몇 년 만에 처음 등장 중앙 텔레비전) 특유의 미소를 지은 셰브추크는 쇼의 아이디어가 배경에 있는 작은 록 음악가라고 말했다. 큰 나라. Yuri Yulianovich는 거짓말을 한 것이 아닙니다. "The History of Sound"는 놀랍게도 국가에 대한 그의 생각 (모든 사람이 이미 잘 알고 있음)에 관한 것이 아니라 그 나라에서 자신의 위치를 ​​​​결정하는 것에 관한 것입니다. 결과적으로 CIS 인구의 절반이 아버지로 간주하는 Shevchuk은 아마도 스타디움 록의 전체주의 특징을 의식적이고 적극적으로 피하는 유일한 음악가 일 것입니다.

'소리의 역사'는 당신이 무엇을 할 수 있는지에 대한 쇼입니다. 작은 남자, 왜 그가 동정받을 가치가 아니라 존경받을 가치가 있는지에 대해.

거대한 쇼 "Otherwise"가 끝난 후 Shevchuk은 일반적으로 용량을 줄이지 않고 장면만을 사용하여 인터뷰에서 이야기하고 싶은 것, 즉 모든 개인의 자유와 자기 표현의 권리에 대해 이야기합니다. 이러한 맥락에서 전통적으로 그를 화나게 한 것이 무엇인지는 전혀 중요하지 않습니다 (특히 음악가가 다소 강박 적으로 평화와 선함을 원하고 새 노래 "Russian Spring"을 불렀던 우크라이나에 대해). 새로운 노래는 실제로 소위 말하는 창의성에 훨씬 더 가치가 있다는 사실에도 불구하고 비유적인 시리즈의 일방적이고 기묘하다는 비난을 일상적으로 받게 될 것입니다. 현대 시인. Shevchuk은 옳다고 주장하지 않고 모든 사람이 존엄성을 유지하고 고통스러운 일, 심지어 어리 석음에 대해 이야기해야 할 필요성과 능력을 주장합니다. 논쟁이 아니라 대화입니다. 어떤 의미에서 Shevchuk은 모든 사람이 독립적이고 분리되어 있으며 누구의 것도 아닌 권리를 주장합니다. 때때로 그를 캠프로 끌어들이려고하는 음악가의 입장에서 이것은 대담한 진술조차 아니지만 (Yuri Yulianovich의 삶에는 더 용감한 행동이있었습니다) 중요하고 가치가 있습니다.

이번 곡은 팬들이 정말 기뻐할 것 같았어요.

안에 지난 몇 년"DDT"는 앨범 "Otherwise"와 "Transparent"의 프로그램으로 투어를 진행했으며 공연이 끝날 때 "생계를 유지하는 노래"에는 근본적으로 거의 관심을 기울이지 않았습니다. 이번에 뮤지션들은 여러 아카이브 아이템(예: "Pigs on a Rainbow")과 세트를 출시했습니다. 가장 중대한 명중많은 사람들이 노래방에서 술 취한 합창단에서 노래하기를 좋아하는 "Whistled", "In the Last Autumn", "Rain", "Motherland", "That's All"... 또 다른 점은 Shevchuk 자신이 많은 것 같다는 것입니다. 그런데 대중은 한 번도 들어 본 적이없는 "가을"을 기다리면서 정중하게 견디는 신곡을 연주하고 부르는 데 더 관심이 있습니다. 하지만 죽을 만큼 들었던 히트곡에 대한 대중의 요구는 새로운 것이 아니지만, 신곡은 좋은 의미로 흥미를 유발하는 경쾌한 사운드로 Transparent 앨범의 실험을 이어가고 있다. 따라서 현재의 투어는 임시적인 결과일 뿐, DDT 사운드의 역사는 계속되고 있다.


제목: 소리의 역사
아티스트: DDT
연도: 2017
장르: 록
국가 러시아
지속시간: 03:00:48
형식/코덱: MP3
오디오 비트 전송률: 320kbps
웹사이트 ddt.ru

추가 정보:
DDT 그룹이 컬렉션을 선보입니다. 최고의 노래'소리의 역사'라는 제목으로. 디스크의 트랙리스트는 그룹이 존재한 지 37년 동안 쓰여진 37개의 작곡으로 구성되어 있습니다. 컬렉션에는 다음이 포함됩니다. 새로운 노래- “사랑은 사라지지 않습니다.” 나머지는 모두 스튜디오 앨범을 통해 대중에게 잘 알려져 있습니다.

DDT - 소련 및 러시아 록밴드, 1980년 여름 우파에서 설립되었습니다. 그룹의 리더이자 대부분의 노래의 저자이자 유일한 영구 멤버는 Yuri Shevchuk입니다.

그룹 이름의 유래는 화학 물질디클로로디페닐트리클로로에탄(구어체로 "가축용", "먼지")은 분말 형태로 해충 퇴치에 사용되었습니다. DDT의 잘못된 디코딩은 "안녕하세요, 동지들!", "기술 하우스의 바보들", "어린이 창의성 하우스"라고도 불렸습니다.

안에 이 순간여러 장의 앨범을 CD와 LP로 재발매할 예정이며, 'Brick Walls'(가칭)라는 새 앨범 녹음 준비도 진행 중입니다.

Trelist

CD1
01. 기억하다 (트랜스페어런트, 2014)
02. 소련 출생 (1997년 소련 출생)
03. 록 클럽의 경찰관 (Thaw, 1991)
04. 즈메이 페트로프(플라스턴, 1991)
05. 엄마, 류버를 사랑해요 (쏘우, 1991)
06. 메이저 보이즈 (타임, 1985)
07. 데드 독 (타임, 1985)
08. 레볼루션 (내가 이 역할을 맡았다, 1988)
09. 시간 (시간, 1985)
10. 무지개 위의 돼지 (무지개 위의 돼지, 1982)
11. 레닌그라드 (해빙, 1991)
12. 쏘지 마세요! (무지개 위의 돼지, 1982)
13. 나에겐 이 역할이 있다(I Got This Role, 1988)
14. 플라스툰(플라스턴, 1991)
CD2

01. 남북전쟁의 예감(플라스턴, 1991)
02. 진실에서 진실로 (1997년 소련 출생)
03. 소년들 (1997년 소련 출생)
04. 블랙독 피터스버그(블랙독 피터스버그, 1994)
05. Blizzard (세계 넘버원 0 - 싱글, 1998)
06. 투 더 파이트(실종, 2005)
07. 우리 (세계 넘버 0, 1999)
08. 그들은 너를 위해 왔다 (그렇지 않으면, 2011)
09. 천장 (1999년 8월 눈보라)
10. 사랑(러브, 1996)
CD3

01. 글라지쉬차(그게 다야..., 1995)
02. 나이트 류드밀라(1999년 8월 눈보라)
03. 뉴하트 (1999년 8월의 블리자드)
04. 비 (무지개 위의 돼지, 1982)
05. 지난가을에 (배우 봄, 1992)
06. 프로스비스텔라(프로스비스텔라, 1999)
07. 포그롬(투명, 2014)
08. 바람(그게 다.., 1995)
09. 가을이란 무엇인가 (배우 봄, 1992)
10. 자유의 노래(그렇지 않으면, 2011)
11. 조국 (여배우 봄, 1992)
12. 이게 다... (이게 다..., 1995)
13. 사랑은 잃지 않는다 (사운드 스토리, 2017)

화합물:
유리 셰브추크 - 보컬, 어쿠스틱 기타, 12 현 기타, 기타, 시, 기본 음악 테마(1980-현재)
콘스탄틴 슈마일로프(Konstantin Shumailov) - 키보드, 샘플러, 프로그래밍, 백 보컬(1996-현재)
알렉세이 페디체프 – 리드 기타, 만돌린, 백 보컬(2003~현재)
Artyom Mamai – 드럼, 비브라폰, 베이스 기타, 키보드 (2010년~현재)
로만 네벨레프 - 베이스 기타 (2011~현재)
안톤 비슈냐코프(Anton Vishnyakov) - 트롬본, 백 보컬, 탬버린, 셰이커(2010~현재)
알레나 로마노바(Alena Romanova) - 백킹 보컬, 음성(2010-현재) 토런트 다운로드

창립부터 현재까지 전설적인 밴드의 가장 상징적인 앨범의 최고의 노래가 처음으로 하나의 프로그램으로 결합되었으며, 그 확장 버전은 2017년 3월 5일 모스크바에서 열리는 그랜드 콘서트에서 공연될 예정입니다. 무대 위에 스포츠 단지"올림픽"과 2017년 3월 11일 그의 고향인 상트페테르부르크에서 JCC 성벽 안에 있었습니다.

많은 사람들에게 DDT 콘서트는 라이브 음악의 품질을 보여주는 신호입니다. 그리고 이번에 그룹은 전설적인 사운드, 흥미로운 시각 및 조명 솔루션을 두 수도에서 선보일 준비가 되었습니다.

그룹은 평생 동안 이러한 대규모 콘서트를 위해 노력해 온 것 같습니다. 오래 전에 가장 하이테크 쇼를 마스터했습니다. 대규모 장소러시아 바위에 대한 고정 관념을 깨뜨린 국가들은 가장 숨겨진 의미에 도달하고 다시 "소련에서 태어났습니다"라는 표면으로 떠 올랐습니다. 즉, 같은 언어를 사용하고 세계에서 가장 큰 나라에 사는 수백만 명의 사람들을 하나로 묶었습니다. 과장하지 않고 DDT 그룹이 선택한 노래로 구성된 프로그램은 지난 10년간의 주요 록 이벤트이며, 이 프로그램은 전설적인 밴드의 세 시대에 걸쳐 세 부분으로 구성됩니다. 수백만 명의 팬이 기다리고 있는 전국 투어는 상트페테르부르크에서 열리는 대규모 콘서트로 마무리됩니다. 트랙리스트에는 'Don't Shoot', 'Last Autumn', 'That's All', 'Major Boys', 'I Got This Role', 'Whistled', 'Wind', 'Motherland', 'Eyes' 등 총 6곡이 수록됐다. 및 기타 잘 알려진 작곡.

그룹의 사운드는 리듬 앤 블루스에서 인더스트리얼 및 인디 음악에 이르기까지 존재하는 동안 극적으로 변했습니다. 때로는 더 단호해졌고, 때로는 더 방대하고 서정적이 되었습니다. 레퍼토리에는 철학적 왈츠, 록 발라드, 풍자적 우화, 시 낭독. DDT 쇼 프로그램에는 장비를 갖춘 여러 특별 예고편, 다채로운 비디오 아트가 포함된 대형 스크린, 개념적 멀티미디어 설치물이 포함됩니다. 그러나 DDT가 사랑받는 가장 중요한 것은 변화의 어려운시기에 사람들에 대한 관심과 사랑입니다.

Yuri Shevchuk은 항상 러시아 록에서 특별한 틈새 시장을 점유해 왔습니다. DDT 리더의 삶의 주요 이정표는 전국적으로 인기를 얻은 간단한 노래 목록으로 설명할 수 있습니다.

1981년 Ufa에서 작곡된 "Rain"이라는 노래는 아마도 DDT의 모든 히트곡 중 가장 초기의 노래일 것입니다. 우리 모두는 평화주의 노래 "Don't Shoot!"를 기억합니다. (1982). 그들은 그룹이 "화학적인" 이름을 채택한 것이 바로 그때라고 말합니다. “내가 이 역할을 맡게 됐다” 씁쓸한 고백 젊은 사람늦은 소련 시대(1984). <레닌그라드>(1987)에서는 변화에 대한 즐거운 기대가 있었다. "남북 전쟁 예고"는 Alexander Bashlachev의 장례식 직후 1988년에 작성되었습니다. Shevchuk은 1989년에 이 책을 읽고 쓴 히트작 "Motherland"를 썼습니다. 화려한 소설보리스 파스테르나크 "닥터 지바고". 그 글에는 “이웃 대문의 검은 헤드라이트”, “붐비는 단상”, 그리고 “아버지 하나님”에 관한 구절이 포함되어 있었습니다. 1991년 후반에 DDT는 오랫동안 밈이 되어 왔던 연방 붕괴에 대한 반응으로 "Born in the 소련"이라는 노래를 녹음했습니다. 그리고 1992년에만 악명 높은 "가을이란 무엇인가"로 인해 Shevchuk은 엄청난 인기를 얻었습니다. 사람들의 사랑. 그가 사랑하는 도시 "Black Dog Peters"(1992)에 대한 두 번째 히트작은 무겁고 우울한 진정한 러시안 블루스입니다. 또 다른 히트작은 아름다운 노래“당신은 혼자가 아닙니다”라는 기억에 남는 영상은 트럭 운전사와 달리는 개와 함께 촬영되었습니다. "That's All"(1994) 앨범에는 통과할 수 있는 노래가 단 한 곡도 없습니다. 제일 유명한 노래영형 체첸 전쟁 – « 죽은 도시. 크리스마스'(1995). "Love"(1995)라는 노래는 Shevchuk이 체첸에서 본 것에 미쳐 가지 않기 위해 마을로 비행하면서 탄생했습니다.

모든 사람에게 친숙한 좋아하는 노래의 이름을 계속 나열할 수 있습니다. 그들과 함께 우리가 세 시대에 살았다는 것을 이해하는 것이 중요합니다 다른 시대, 불가능에서 살아남기 위해 그들은 새로운 시대와 새로운 현실에서 다시 사는 법을 배운 것 같습니다.

2017년 봄에 당신은 받게 될 것입니다. 드문 기회오랫동안 공연되지 않았지만 음악가의 의견으로는 오늘날에도 여전히 관련이 있는 한 콘서트에서 좋아하는 노래를 모두 들어보세요.

“우리는 프로그램이 진행되어 기쁩니다. 의미의 경계를 확장하고 음악 분야를 실험적으로 만들 수 있는 기회를 얻었습니다. 주된 임무는 우리가 연주하고 싶은 모든 곡을 하나의 콘서트 안에 배치하는 것입니다...”라고 Yuri Shevchuk은 말합니다.

전설적인 록 밴드 DDT가 드디어 오랫동안 기다려온 작품을 선보였습니다. 콘서트 프로그램"소리의 역사". 음악가들은 6년 만에 처음으로 Olimpiysky 스포츠 단지 무대에서 공연했습니다. 30여 곡이 넘는 노래가 38년 동안 이어온 밴드의 전체 역사를 반영합니다. MIR 24 자료에서 자세한 내용을 읽어보세요.

오래 기다려

콘서트를 하기까지 꽤 오랜 시간을 기다려야 했는데 이는 연주자들의 잘못이 아니라 주최측의 잘못이었습니다. 그들은 청중에게 특별한 팔찌가 필요하다는 점을 경고하는 것을 잊었습니다. 그 결과 사람들은 수천 명씩 두 줄, 심지어 세 줄씩 비를 맞으며 서 있어야 했다. 그들은 매우 천천히 걸었습니다: 20분 만에 약 10미터를 걸었습니다.DDT 그룹이 회의에 갔고 40분 후에 콘서트가 시작되었지만 그 후에도 줄이 끝나지 않았습니다. 목격자들도 대규모 난투를 보고했지만 이 정보는 이렇습니다. 일부 록 음악 팬은 1시간 30분에서 2시간을 기다려야 했습니다. 결과적으로 콘서트의 절반밖에 볼 수 없게 됐다.

주최측은 이유를 설명하지 않았습니다. 관람객에 따르면 입구에는 10~20명 정도 입장이 허용됐고, 자원봉사자들은 잠시 휴식을 취했다. 사람들은 지연에 대해 다르게 반응했습니다. 일부는 대기열을 전시회의 유명한 대기열과 비교했고, 일부는 Yuri Shevchuk에게 나가서 거리에서 바로 콘서트를 열도록 요청했으며, 일부는 서비스 품질이 좋지 않다는 소송으로 주최측을 위협했습니다. 낙심하지 않고 좋아하는 밴드의 노래로 서로를 격려했습니다.

오랫동안 기다려온 콘서트는 리더의 인사말로 시작됐다. Shevchuk은 무대에 올라 청중이 어떤 노래를 듣게 될지 이야기했습니다. 그에 따르면, 세트리스트는 역사와 신화를 성공적으로 결합했다 전설적인 그룹. “DDT 그룹의 역사적인 파티에 오신 것을 환영합니다. 이런 일에 돈을 써주셔서 감사합니다 혹독한 날들. 우리는 말을 많이 하지 않고 노래할 것입니다. 오래된 노래와 새 노래가 있을 것입니다. 아마도 어떤 종류의 역사가 아니라 신화가 될 것입니다. 왜냐하면 지금도 모든 사람이 역사가 아니라 신화에 종사하고 있기 때문입니다. 글쎄요, 고맙습니다, 친구들”이라고 Shevchuk은 말하고 음악가들에게 신호를 보냈습니다.

자유에 관한 노래

DDT는 악기 소개로 콘서트를 시작했습니다. 비행기 창문 스크린에는 대도시의 불빛이 보였다. 전 세계를 날아다니는 여객기는 시청자들을 그룹의 역사 속으로 여행으로 초대하는 듯했다. 무대 위는 어두웠고 오직 셰브추크 자신만 보였다. 다음 곡인 "Remember"(앨범, 2014)에서만 무대가 빛으로 밝혀졌고 청중은 키보드 연주자 Konstantin Shumailov, 기타리스트 Alexei Fedichev, 드러머 Artem Mamai, 베이시스트 Roman Nevelev, 트롬본 연주자 Anton Vishnyakov 및 밴드 자체를 보았습니다. , 물론 백킹 밴드 보컬리스트 Alena Romanova입니다. 그 사이 화면에서는 세계일주 여행이 계속됐고, 태양계아이의 눈으로. 영상 시리즈는 그룹 첫 번째 멤버들의 사진으로 마무리되며 시청자들에게 다음과 같은 사실을 상기시켰다. 주요 주제이번 콘서트 - "소리의 역사".

상대적으로 새로운 두 곡을 연주한 DDT는 1980년대에 그녀에게 명성을 안겨준 매우 사회적인 작곡을 기억하기로 결정했습니다. - Shevchuk에 따르면 "포트 와인의 가격은 20루블이고 아마도 브레즈네프도 화장지가 없었을 때"라고 합니다. 콘서트의 이 부분은 마이너 "Remember"를 대체하는 활기찬 노래 "Born in the 소련"으로 시작되었습니다. 작곡이 끝나면 Shevchuk과 Romanova는 모두 춤을 추기 시작했습니다. 그런 다음 밴드는 과거의 로큰롤을 회상하고 "Policeman in a Rock Club"을 연주하기 시작했습니다. 히피 사회에 빠진 내무관에 대한 풍자적이고 경쾌한 노래는 묵직한 '컨베이어'로 대체돼 작업복을 입은 셰브추크의 모습을 엿볼 수 있었다. 침체 시대의 노래 메들리는 "Snake Petrov"에 의해 계속되었습니다. 당연히 비디오 속 뱀은 녹색으로 밝혀졌습니다. 병과 유리 잔이 거의 음유 시인적인 반주로 서로 대체되었습니다.


사진: Vladimir Astapkovich, RIA Novosti

Shevchuk은 소련 지식인의 일상 업무에서 당시 전체 록 커뮤니티와 마찬가지로 진심으로 미워했던 사람들로 옮겼습니다. 젊은 사람들이 화면에 나타났습니다 체육관그녀는 특유의 표정으로 “엄마, 류버 사랑해요” 놀이를 시작했다. 주제는 "Major Boys"에 의해 계속되었으며 이번에는 "아버지의 볼가스"가 아니라 완전히 . 화면 속의 군중은 80년대 후반에도 그들에게 박수를 보냈습니다.

그들이 운명을 정한 새로운 트렌드의 상징 소련 사회그 당시는 "혁명"이되었습니다. 1991년 8월 DDT가 인용한 '라 마르세예즈'를 배경으로 '시간'으로 대체됐다. 실제 항의 행진은 군중을 촉발시켰고, 셰브추크 자신도 이를 부추겼다. 그들은 모두 함께 "모두가 즐거운 시간을 보내고 있다"고 노래했습니다. 청중은 비디오 시퀀스에서 알 수 있듯이 밴드 전기의 특징을 반영한 노래인 왈츠 "Leningrad"에서 계속 노래했습니다.

전쟁과 평화

소셜 테마가 다른 테마로 대체되었습니다. 주요 문제 DDT의 창의성 - 전쟁과 평화. Don't Shoot 이전에도 셰브추크는 체첸을 기억했다. 이 문제는 오늘날에도 여전히 관련이 있다고 그는 회상했습니다. “사랑이 적고 머리를 맞대고 싶은 사람이 많습니다. 상트페테르부르크에서는 이미 봉쇄에 대비해 300g의 식량을 준비했습니다.”라고 Shevchuk이 말했습니다.


사진: Vladimir Astapkovich, RIA Novosti

나는 청중을 위해 쓴 약을 달게 하기로 결정했습니다. 반전 찬가가 주요 키 "봄의 비난입니다"로 대체되었습니다. 그런 다음 기타리스트는 일렉트릭 기타를 우쿨렐레로 교체했고 Shevchuk은 스크린에 나타난 상트 페테르부르크의 풍경에 맞춰 자서전 "I Got this Role"을 불렀고 곧 세계의 문제로 돌아 왔습니다. "새로운 봉쇄 생존자", " 러시안 스프링', '플라스툰' 등이 있다. "예고" 내전"는 그룹의 'Wall' 영상과 동시에 유사한 비디오 시퀀스를 동반했습니다. 핑크 플로이드, 살바도르 달리의 작품. 체첸 참전 참가자들의 사진을 담은 감동적인 '소년들'이 반전 세트를 완성했다.

Shevchuk은 동일한 사회적 맥락으로 설계된 추가 프로그램을 몇 가지 히트작으로 희석하기로 결정했습니다. "Meteli"에서 홀은 다시 노래를 부르기 시작했고 커플들은 댄스 플로어 주위를 돌기 시작했습니다. 서정적 발라드는 록 무장 세력 "Into Battle"과 "We"로 대체되었으며 Shevchuk의 낭송에 의해 주기적으로 중단되었습니다 (콘서트 후 언론 브리핑에서 Yuri Yulianovich는 랩에 대해 큰 동정심을 가지고 있음을 인정했습니다). 이어 "They Came for You"와 우울한 "Ceiling"이 이어졌습니다. 화면 속 상트페테르부르크의 집 우물이 우주선, 하늘을 가로질러 여행하는 모습이 노래 속 천장으로 변했습니다.

사랑 만세!

Shevchuk은 음향을 제쳐두고 "그는 수년 동안 살았고 많은 겨울을 살았습니다"를 노래하기 시작했습니다. 놀라운 아름다움"사랑"이 건반에서 단독으로 들렸습니다. DDT의 리더는 다시 청중과 함께 노래하기로 결정했습니다. 그의 부름에 청중은 "O-o-o-o"를 선택했습니다. 한편 화면에서는 아름다운 처녀들이 흰 자작 나무를 배경으로 왈츠를 추고 백발의 장로들은 콧수염 장교로 변신했습니다.


사진: Vladimir Astapkovich, RIA Novosti

느린 작곡은 유명한 "Night-Lyudmila"로 대체되었으며, 트롬본과 경쾌한 로큰롤이 반주되었습니다. 강당, 그리고 백 보컬 Alena와 함께 Shevchuk 자신. 로마노바는 리드미컬한 합창 사이에서 감동적인 시를 낭독했습니다. Alena에 이어 그룹의 다른 멤버들이 솔로를 연주했습니다. Nevelev와 Vishnyakov는 베이스 기타와 트롬본을 위한 화려한 재즈 솔로를 연주했습니다. 서정적 주제우리 시대로의 카운트다운과 함께 스크린에 등장한 노래 'New Heart'와 시 'When One'으로 이어졌습니다. 나는 다시 음향을 선택하고 다음 작곡을 여성에게 바쳤습니다. “차를 끓이는 용기에 감사드립니다”는 단순하면서도 동시에 공정한 섹스에 대한 놀랍도록 감미로운 찬송입니다.

그러자 DDT의 리더는 “오아아아아아아아아아”를 터뜨리며 청중과 소통하기로 결정했다. 청중은 아이돌 이후 다음 히트 곡인 "In the Last Autumn"이 들릴 때까지 2 분 동안 이러한 소리를 반복했습니다. 노래하는 청중은 또한 "두 남자가 어떻게 전쟁에 나섰는지"에 대한 다음 노래인 "Whistled"에서 기뻐했습니다. 히트곡 뒤에는 아이러니한 "Pogrom"이 이어졌습니다. 시청자들은 투어에서 음악가들이 무엇을 하는지, 트롬본을 거꾸로 연주할 수 있는지 화면을 통해 보았습니다. 경쾌한 구성은 날카로운 '바람'으로 대체되었습니다. 이 노래의 Shevchuk은 Alexander Bashlachev, Mike Naumenko, Viktor Tsoi, Sergei Kuryokhin, Yuri Klinskikh 및 Gorshka와 같은 스타부터 상점의 모든 동료를 기억하기로 결정했습니다. 전직 음악가 DDT – 니키타 자이체프(Nikita Zaitsev)와 이고르 도첸코(Igor Dotsenko). 관객들은 휴대폰 손전등을 들고 뮤지션들의 추모에 경의를 표했습니다.

러시아와 소련의 로커들은 가장 중요한 것을 위해 싸웠습니다. 자유를 위해 Shevchuk은 "자유의 노래"를 강조하고 불렀습니다. 전통적인 러시아 록은 예상외로 일렉트로닉한 "Love Is Not Lost"로 대체되었습니다. 하지만 화면 속 사이키델릭한 그림들은 로큰롤 시대를 연상케 했다. 객석에 모호하게 받아들여진 이 곡은 거의 세트리스트의 마지막 곡이 될 뻔했는데 갑자기 모자를 쓴 의문의 청년이 무대에 등장했다. 어릴 때부터 익숙했던 'Rain'의 코드가 울리기 시작했고, 음악의 비트에 맞춰 댄서가 몸을 움직이기 시작해 관객들을 놀라게 했다. Shevchuk 자신에 따르면 그는 YouTube에서 Ilya Durapov를 발견하고 그에게 연락하여 그를 모스크바 콘서트에 초대했습니다. 댄서가 새로운 쇼에 참여할지는 아직 알려지지 않았습니다.

음악가들은 청중에게 인사를 하고 무대를 떠났지만 팬들은 Olimpiysky를 떠나기 위해 서두르지 않았습니다. 2분간의 휴식 후 기타리스트와 키보드 연주자가 먼저 무대에 등장했고 그 다음에는 Shevchuk 자신이 등장했습니다. DDT의 리더는 'Motherland'를 부른 후 청중과 잠시 이야기를 나누다가 노래를 불렀다. 메인곡그의 작품에서- "그게 다야." 카메라맨들은 수천 개의 조명으로 밝혀진 강당을 카메라로 가리켰습니다. Shevchuk은 다시 한번 청중에게 작별 인사를하며 이생에서 가장 중요한 것인 평화와 사랑을 상기시켰습니다.

바실리 돌고폴로프