어린이를 위한 추가 교육을 위한 시립 기관
Privolzhsky의 어린이 음악 학교 No. 22 루
대본
"예술의 나라로의 여행"
수행됨: 선생님
비노고로바 나데즈다 아나톨리예브나
2015년 카잔
시나리오 '예술의 나라로의 여행' »
증여자 : 안녕하세요, 친애하는 여러분, 친애하는 부모님! 우리 어린이 미술 학교에서 만나 뵙게 되어 매우 기쁩니다. 오늘은 우리 학교의 활동에 대해 알려드리겠습니다. 여러분 중 많은 분들이 우리 학생들의 대열에 합류하기를 바랍니다.
N 에즈나이카 : 안녕하세요, 요정님. 그림을 그릴 수 있는 학교가 있고 거기에는 다양한 악기도 있고 춤도 배울 수 있다고 들었습니다. 그런 학교에 대해 아시나요?
요정 : 안녕하세요, 던노님. 당연히 알지. 아이들이 그림을 그리고, 춤을 추고, 플루트, 기타, 피아노, 버튼 아코디언, 바이올린 및 기타 여러 가지 훌륭한 악기와 같은 다양한 악기 연주를 배우는 특수 학교가 있습니다.
몰라 : 착한요정님, 제가 그곳에서 공부하는지 확인해 주시겠어요? 그림 그리기, 춤추기, 기타 연주, 플루트, 피아노 등 모든 악기를 연주하고 싶어요!
요정 : 글쎄요, 그런 학교에서 공부하려면 자신이 하고 싶은 예술을 선택해야 해요.
몰라 : 그런데 무엇을 선택해야 할지 모르겠어요. 도와주실 수 있나요?
요정 : 물론 내가 도와줄게! 남자들과 제가 예술의 땅으로 여행을 떠나게 하시면 관심 있는 것을 선택하게 될 것입니다.
요정은 마술지팡이를 흔들었습니다.
요정 : 여러분, 우리는 놀라운 나라, 미술의 나라에 왔습니다! 이러한 유형의 예술은 시각적으로 인식됩니다. 이것은 그림, 조각, 그래픽, 사진입니다. 회화는 평평한 표면에 물감을 칠해 만든 예술 형태입니다. 이것은 그림입니다. 여러분, 여러분 모두 그림을 그렸는데 이런 종류의 미술은 여러분에게 매우 친숙합니다. 미술 학교 학생들이 당신을 위해 작품을 준비했습니다. (프로젝션 보드에는 그림, 그래픽, 조각 분야의 어린이 작품이 전시되어 있습니다.)
요정 : 이제 안무예술의 나라로 가보겠습니다. 안무라는 단어는 댄스 예술로 번역됩니다. 항상 사람들은 춤추는 것을 좋아했습니다. 춤은 인간의 건강과 아름다움과 매우 밀접한 관련이 있습니다. 춤은 움직임의 문화를 발전시키고 사람에게 기쁨과 즐거움을 가져다줍니다. 댄스 스타일은 수세기의 문화를 담고 있습니다. 장엄한 동작 외에도 춤에는 역사, 전설, 의상, 미학을 형성하는 모든 것이 있으며, 다른 모든 것과는 별도로 사람들을 끌어들입니다. (스토리가 진행되는 동안 프로젝션 보드에는 의상을 입은 댄스 그룹이 표시됩니다.) 미술 학교 친구들이 여러분을 위해 러시아 민속 무용을 선보일 것입니다.
요정 : 당신과 나는 이제 또 하나의 멋진 나라, 음악예술의 나라로 갑니다. 음악은 우리의 기분과 감정을 전달할 수 있는 예술 형식입니다. 오늘 우리는 악기에 대해 알아 보겠습니다. 그들은 아주 오래 전에 나타났습니다. 사람들은 조개껍데기, 동물의 뼈, 식물로 그것들을 만들었고, 수세기 후에 그것들은 현대적인 모습을 갖게 되었습니다. 그리고 그들은 그룹을 형성했습니다. 일부 악기는 현악기, 다른 악기는 건반, 관악기, 타악기라고 합니다.
스페인은 고대부터 사람들이 황소와 경쟁을 벌였던 경기장으로 유명합니다. 그리고 수세기 전에는 용감한 기사들이 왕실 리셉션에서 춤을 추고 세레나데를 작곡하고 불렀습니다. 그리고 그들이 함께한 악기는 모든 사람에게 알려져 있습니다. 이것은 기타입니다. (그것은 밝혀 기타를 든 학생이 무대에 오르자 요정이 그에게 다가옵니다.) 현대의 모든 악기 중에서 기타는 가장 오래된 악기입니다. 13세기부터 알려져 왔습니다. 그녀를 보세요(몸짓으로 보여줌). 몸체가 편평하고 8자 모양입니다. 넥과 6개의 현이 있어서 현악기라고 불립니다. 현은 말뚝에 부착되어 있으며 손가락을 사용하여 소리가 생성됩니다. 다양한 사람들이 기타와 사랑에 빠졌고 그것을 자신들의 민속 악기로 여기기 시작했습니다. 이 악기의 소리를 들어봅시다. (번호는 기타에서 연주됩니다).
이제 우리는 현악기라고 불리는 악기에 대해 알게 될 것입니다. 문자열 - 문자열이 있기 때문입니다. 그리고 활을 사용하면 소리가 나무 지팡이와 말총으로 만든 손가락과 활의 도움으로 생성되기 때문입니다. (학생이 바이올린을 들고 입장합니다.) 바이올린은 16세기부터 알려졌습니다. 그녀는 작습니다. 현이 4개 있어서 소리가 매우 높습니다. 바이올린은 이탈리아 장인이 제작했습니다. 이들은 온 가족이었습니다. 그중 가장 유명한 것은 스트라디바리우스 제품군입니다. 스트라디바리우스 바이올린은 높은 평가를 받고 있습니다. 그 중 일부를 만드는 비결은 아직 밝혀지지 않았습니다. 그들은 오늘날까지 살아 남았습니다. 최고의 연주자만이 스트라디바리우스 바이올린을 연주할 수 있습니다. 이탈리아의 유명한 바이올리니스트 니콜로 파가니니가 이 악기를 연주했습니다. 이 악기의 소리를 들어봅시다.
(번호는 바이올린에서 연주됩니다).
200년 전 이탈리아 피렌체 출신의 거장 바르톨로메오 크리스토포리(Bartolomeo Cristofori)는 신체 내부에 있는 해머를 사용하여 큰 소리(포르테)와 조용한 소리(피아노)를 생성하는 악기를 만들었습니다(악기의 쇼). 이것이 악기의 이름이 피아노라는 이름을 얻은 이유입니다.
피아노 연주를 들어보자.
(번호는 피아노에서 연주됩니다).
요정 : 이제 우리는 러시아 민속 악기인 돔라(domra)에 대해 알아 보겠습니다. Domra는 16세기에 Rus'에 등장했습니다. 이 악기는 다양한 박람회와 축제, 민속 축제에서 여행하는 배우와 음악가인 부푼(bupoon)에 의해 연주되었습니다. 그들은 탐욕스럽고 사악한 사람들, 불의한 통치자와 성직자들을 조롱하는 만화 노래를 불렀습니다. 이를 위해 부푼은 박해를 받고 도구가 파괴되고 모든 사람 앞에서 불에 탔습니다. 그러나 돔라는 살아남았다. 그리고 오늘날 그들은 400년 전과 마찬가지로 그것을 연주합니다.
(도미스트들의 앙상블이 나온다.)
이 악기의 소리를 들어봅시다.
(번호가 수행되고 있습니다).
또 다른 러시아 민속 악기는 발랄라이카입니다.
(학생이 발랄라이카를 들고 나옵니다).
발랄라이카는 18세기 초 표트르 1세 치하의 러시아에 나타났습니다. 돔라와 마찬가지로 휴일과 박람회에서 부푼이 연주되었습니다. 발랄라이카는 돔라와 함께 러시아의 민속악기 중 하나입니다. 최초의 전문 오케스트라는 19세기 말에 생겨났고 대 러시아 오케스트라(Great Russian Orchestra)라고 불렸습니다. 작곡가이자 발랄라이카 연주자인 Vasily Vasilyevich Andreev가 조직했습니다.
(번호는 발랄라이카에서 수행됩니다).
그리고 오늘 우리가 알게 될 또 하나의 악기는 리코더입니다.
(블록 플루트 연주자들의 앙상블이 나옵니다.)
어린이부터 전문가까지 누구나 연주할 수 있는 악기입니다. 레코더는 배우기 쉽고 컴팩트하며 감미롭고 매우 편안합니다. 당신은 그녀를 만날 수 있습니다 고대 음악 콘서트에서 초보 음악가, 금관 연주자 사이에서 중세 시대의 인기 악기 였기 때문입니다.
(번호가 수행되고 있습니다).
요정 : 글쎄요, 예술의 나라로의 여행은 즐거우셨나요?
몰라 : 응, 정말 마음에 들었어! 내가 원하는 것이 무엇인지 깨달았습니다! 발랄라이카를 연주하고 싶어요!
요정 : 정말 기뻐요, 던노! 새학년도 저희 미술학교에서 여러분을 기다리고 있습니다!
요정 : 친애하는 소녀, 소년 여러분, 친애하는 부모님! 당신도 우리 여행을 즐겼기를 바랍니다. 새 학년도에 우리 어린이 미술 학교의 학생으로서 여러분을 만나기를 기대합니다!
주제에 관한 과외 이벤트: "예술은 우리 근처에 있습니다"
과외 활동 목표: 학생들의 여가시간 문제를 해결합니다. 다양한 예술의 종류와 그 유래의 역사를 소개합니다.
과외행사 준비
1. 수업은 4개의 팀으로 나뉘며, 각 팀은 서커스, 영화, 연극, 회화 등 자체 예술 형태에 대한 이야기를 준비합니다.
2. 영상, 영화, 사진자료 등을 준비하고 있습니다(가능한 경우).
캐릭터
발표자 1.
발표자 2.
스피커.
행사 진행
발표자 1. 좋은 저녁입니다!
발표자 2. 안녕 내 사랑!
발표자 1. 주말에 어떻게 즐겁게 시간을 보낼 수 있나요? 어디로 가고 무엇을 볼까? 우리 각자는 어느 시점에서 스스로에게 이런 질문을 해본 적이 있습니다.
발표자 2. 그리고 오늘 우리는 많은 흥미로운 것들에 대해 이야기하고 먼 과거를 살펴보고 서커스, 영화, 연극이 무엇인지 알아 보겠습니다.
첫 번째 팀이 무대에 등장합니다. 광대나 어릿광대 의상을 입은 공연 참가자가 이야기를 시작합니다.
서커스: 모든 것이 어떻게 시작되었는가
사람들은 왜 서커스에 열광하는가? 우선, 서커스는 항상 휴일이기 때문입니다. 여기에서는 음악이 연주되고, 조명이 반짝이며, 예술가들은 평범한 삶에서는 결코 볼 수 없는 일들을 합니다. 여기서 사람은 손으로 걷거나, 말을 타거나, 안장에 최대 높이로 서거나, 단순히 포식자의 입에 머리를 넣습니다. 서커스는 성실함, 완전한 개방성 및 용기로 사랑 받고 있습니다.
그런데 이 모든 일이 어떻게 시작되었나요?
"서커스"라는 단어는 라틴어 서커스(원)에서 유래되었습니다. 정확한 출현 날짜는 확립되지 않았습니다. 하지만 어쩌면 이것이 대단한 것일 수도 있습니다. 왜냐하면 곡예, 균형 잡기, 저글링, 광대 놀이, 동물 훈련을 포함한 예술은 나이가 들었음에도 불구하고 항상 젊기 때문입니다. 수세기의 깊이, 서커스가 시작된 기원으로 짧은 여행을 떠나 봅시다.
고대에 동양 국가에서는 장인들이 자신이 만든 로프의 강도를 증명하고 싶어 가대 (제재소의 통나무 스탠드) 사이로 로프를 끌어 당기고 걷고 달리고 심지어 뛰어 올랐습니다. 고대 페르시아에서는 전사가 주변을 조사하기 위해 동료가 벨트나 어깨에 들고 있는 기둥 위로 올라갔습니다. 나무에서 과일을 따는 사람들은 독립형 사다리에서 균형을 유지하고 한 나무에서 다른 나무로 이동하기도 했습니다. 아프리카에서 전사를 키울 때 곡예 동작(공중 뒤집기, 지상 및 공중 공중제비)에 큰 중요성이 부여되었으며, 이후 곡예 점프가 발전했습니다.
전문 서커스 공연자들의 공연은 고대 이집트, 고대 그리스, 고대 로마, 비잔티움에서 이미 알려져 있었습니다. 고대 로마에서는 서커스에서 전차 경주가 열렸고, 경주 사이에는 곡예사, 저글러, 조련사가 공연했습니다. 우리 시대가 시작될 때 고대 아르메니아와 조지아에서 서커스 공연이 조직되었습니다. 키예프에 있는 아야 소피아(1037)의 프레스코화에는 주먹 싸움꾼, 음악가, 줄타기 선수, 말 대회, 야생 동물 미끼 등이 참여하는 공연이 펼쳐지는 원형 극장이 묘사되어 있습니다.
서커스 발전에서 특별한 역할은 프랑스-저글러, 독일-shpilmans, 러시아-buffoons, 폴란드-dandies, 중앙 아시아-dorbozes 및 Maskharabozes와 같은 민속 순회 예술가들이 수행했습니다. 그들은 코믹 촌극을 공연하고, 인형극을 선보였으며, 프로그램에는 의성어, 곡예사, 저글러, 말을 포함한 동물 조련사의 공연이 포함되었습니다. 1619년에 Tsar Mikhail Fedorovich는 사자를 길들인 Ryazan 거주자 Grigory Ivanov의 환대를 받았습니다. 1625년에는 왕과 수행원들이 '코끼리 재미'를 보여주었습니다.
12세기에 이탈리아(그리고 다른 유럽 국가)에서는 승마 학교가 만들어지기 시작했습니다. 1세대 서커스 공연자들이 이곳에서 자랐고, 높이뛰기와 고등 승마 학교가 널리 퍼졌습니다. 라이더들은 시연 수업을 진행하고 훈련과 승마 기술을 시연했습니다. 라이더에게는 직경이 약 13m (오늘날에도 그대로 유지됨)의 특별한 경기장이 필요했기 때문에 최초의 반영구적 서커스가 나타났습니다. 세계 최초의 고정식 서커스는 1780년 런던에서 만들어졌으며 이를 원형극장이라고 불렀고, 1807년 프랑코니 형제가 파리에 새 건물을 지어 올림픽 서커스라고 불렀습니다. 러시아에서는 1827년 12월 11일 상트페테르부르크에서 최초의 고정 서커스가 열렸습니다.
퀴즈에 참여하고 상품을 받고 싶은 사람은 누구나 호스트의 질문에 답합니다.
청중을 위한 질문
1. 트릭, 미스터리로 시청자를 놀라게 한다. 숙달은 손의 손재주와 속도, 연기자의 움직임, 눈의 속임수에 있습니다. 우리에게 기적을 보여주는 사람을 조작자라고 합니다. (집중하다.)
2. 동일하거나 서로 다른 여러 물체를 동시에 던지고 잡는 능력을 바탕으로 한 서커스 장르입니다. (저글링.)
3. 이 새는 매우 영리합니다. 주판 위에서 숫자 세기를 가르치는 것은 배 껍질을 벗기는 것만큼 쉽습니다. 당신이 해야 할 일은 우리 위에 주판을 놓고 그 위와 그 아래에 음식을 놓는 것뿐입니다. 새가 너클을 방해하게 될 것이고, 우리 새가 할 일을 움직여야만 장애물을 제거할 수 있습니다. (까마귀.)
4. 고전무용의 포즈 중 하나. 서커스에서는 질주하는 말 위에 서있는 댄서가 발가락을 쭉 뻗은 채 한쪽 다리를 뒤로 움직이고 몸 전체의 무게를 다른 쪽 다리로 옮기는 모습을 자주 볼 수 있습니다. (아라베스크)
5. 트릭에 들어가는 순간이나 구절의 한 부분에서 다음 부분으로 전환되는 순간을 명확히 해야 할 때 공연자 중 한 명이 파트너에게 제공하는 조건부 신호입니다. (“안!”)
발표자 1. 잘하셨어요!
발표자 2.아, 이 서커스! 누구라도 웃게 만들 것이다! 하지만 영혼이 드라마, 줄어들지 않는 감정, 감정을 요구할 때 어떻게 해야 할까요?
발표자 1. 그럼 사랑하는 친구야, 극장에 가봐야 해.
두 번째 팀이 무대에 초대됩니다. 가면을 쓴 참가자가 나옵니다.
극장 : 모든 것이 어떻게 시작 되었습니까?
우리가 알고 있듯이 연극은 오랜 발전의 역사를 거쳐 왔습니다. 드라마의 아이디어 자체는 종교에서 유래했습니다.
중국인에게 첫 번째 공연은 사원에서 춤을 추는 것처럼 보였습니다. 나중에 특별한 사이트가 사용되기 시작했습니다. 커튼이나 조명도 없이 지붕만 사찰의 지붕처럼 장식한 단순한 무대였다.
일본 연극의 역사는 8세기부터 시작된다. 가부키 장르가 먼저 등장했지만... 사원 모양의 지붕이 있는 공연장에서도 공연이 펼쳐졌다.
고대 인도에서는 직물을 배경으로 특별히 제작된 단상에서 극적인 공연이 펼쳐졌습니다.
우리가 알고 있는 연극은 고대 그리스에서 종교 의식의 일부로 시작되었습니다. 무대는 잔디로 덮인 원이었고, 그 위에서 신자들은 디오니소스 제단 주위에서 춤을 췄습니다. 무대는 일반적으로 언덕 기슭에 위치하여 경사면에 앉아있는 관중이 무용수를 볼 수 있습니다.
이것은 언덕 경사면에 위치한 반원형 좌석 인 그리스 극장의 전통적인 구조의 시작을 의미합니다. "극장"이라는 단어는 그리스어에서 유래되었으며 관람 장소를 의미합니다.
기원전 500년경 아테네에 건설된 극장은 원형이었습니다. 원 바깥에는 장엄해 보이는 특별한 방들이 지어졌습니다. 이것이 현재 장면의 프로토타입이었습니다. 그리고 이 방은 공연 참가자들의 옷을 갈아입는 공간으로도 사용됐다. 극중 액션의 배경이 되는 화면도 제공했다. 그리스인들은 풍경을 거의 사용하지 않았고 인공 조명도 전혀 사용하지 않았습니다. 왜냐하면 연극은 낮에 상연되었기 때문입니다.
로마에서는 기원전 52년에 최초의 석조 극장이 세워졌습니다. 이자형. 로마 극장은 그리스 극장과 매우 유사했지만 평평한 부지에 지어졌습니다. 로마인들은 칸막이 좌석을 최초로 설치했으며, 연극은 스크린이 뒤에 있는 높은 무대에서 상연되었습니다. 로마인들이 기독교로 개종한 후 수천년 동안 극장은 지어지지 않았습니다. 최초의 현대 극장은 이탈리아 파르마의 파르네세 극장이었습니다. 1618년이나 1619년에 지어졌습니다. 그의 무대는 홀이나 매점까지 멀리 확장되지 않고 벽 중 하나를 따라 위치했습니다. 객석과 무대를 분리하기 위해 커튼을 사용했고, 관객이 보지 못하는 곳에서 풍경의 변화를 만들 수 있었다.
이로써 현대연극의 고급예술이 탄생하였지만 그 발전과 개량의 역사는 끝나지 않았다.
청중을 위한 질문
1. 영국 연극은 누구의 통치 기간에 번성했습니까? (엘리자베스 1세)
2. 인형극 캐릭터가 참여하는 연극 제작에는 세 가지 유형이 있습니다. 적어도 두 명은 말해보세요. (인형 인형, “장갑” 인형, 지팡이 인형.)
3. 연극 레퍼토리는 주로 한 배우를 위한 작은 연극이나 독백, 커플, 팝 댄스, 서커스 공연과 같은 소위 작은 형태의 다른 유형의 예술로 구성됩니다. (미니어처 극장.)
차분한 음악 소리.
발표자 1:
안녕하세요 여러분. 우리는 음악에 전념하는 휴일을 위해 여기에 모였습니다.
음악은 어디에서나 우리를 둘러싸고 있습니다. 그녀는 놀라운 자력과 에너지를 가지고 있습니다.
발표자 2:
“음악은 우리에게 즐거움만 주는 것이 아닙니다. 그녀는 많은 것을 가르칩니다. 마치 책처럼 우리를 더 훌륭하고, 더 똑똑하고, 더 친절하게 만들어줍니다.” 유명한 어린이 작곡가 드미트리 보리소비치 카발레프스키가 말했습니다.
발표자 1:
바람은 거의 들리지 않게 노래한다.
린든은 정원에서 한숨을 쉬고 있습니다.
감성적인 음악은 어디에나 존재합니다 -
풀소리, 참나무 숲의 소음,
당신은 듣기 만하면됩니다.
시냇물이 시끄럽게 흐르고,
천둥이 하늘에서 떨어진다 -
이 멜로디는 영원히 그 자체야
세상은 자연으로 가득 차 있어요!
버드나무는 여울목에서 조용히 눈물을 흘린다...
나이팅게일은 밤만을 환영한다
나뭇가지 소리, 빗소리
세상은 자연으로 가득 차 있습니다.
새들은 일출을 만난다
제비는 태양을 보고 기뻐해요!
감성적인 음악이 곳곳에 살아있습니다.
당신은 듣기 만하면됩니다.
발표자 2:
오늘 우리는 음악을 듣는 것뿐만 아니라 우리의 지식, 기술, 재능도 보여줄 것입니다. 그리고 뮤지컬 릴레이 경주가 우리에게 도움이 될 것입니다.
발표자 1:
팀으로 나누어 봅시다. 승리한 팀은 음악 토큰(메모)을 받게 됩니다.
발표자 2:
우리는 당신에게 노래를 줄 것이며 당신의 임무는 우호적이고 품격있게 구절을 수행하는 것입니다! 준비하는데 2분.
(그들은 똥을 나눠준다)
디티
아, 러시아 바보야,
국민 여러분을 사랑하고 존경합니다!
모든 세기에도 불구하고
시간이 얼마 남지 않았습니다!
어, 귀여운 꼬마야,
우리가 어떻게 당신을 사랑하지 않을 수 있겠습니까?!
기분 좋은 농담 노래도 없이
인생은 매우 지루합니다!
"농담이 있는 곳에 재미가 있다" -
사람들은 오래 전에 그것을 알아냈습니다.
그래서 그 사람은 휴가 중이야
신나게 노래하고!
아, 그리고 좋은 노래도 있어
우리 민족은 노래한다.
유머와 열정이 너무 많아요!
그 사람은 그걸 어디서 구해요?!
반짝이는 ditties
재미와 영혼을 위해 -
가만히 서있지 말고,
우리와 함께 노래하고 춤춰보세요!
마지막에는 발표자들도 작은 구절을 연주합니다.
발표자 1:
발표자 2:
그리고 이제 약간의 역사가 있습니다 ...
발표자 1:
"피아노 출현의 역사":
최초의 건반 현 악기가 "영국 체스판"이라고 불렸다는 것을 누가 압니까? 체스와 같은 이 먼 조상은 동양에서 태어났고, 우리 천년이 시작될 때 유럽으로 전해졌습니다. 열쇠는 직사각형이 아니라 정사각형의 흑백이었습니다. 현대 피아노에는 많은 현이 있습니다. 현이 가늘수록 소리가 높아집니다. 두꺼울수록 소리가 작아집니다. 첫 번째 악기에는 소리를 내기 위해 뜨개질로 만든 하나의 현이 있었습니다. 그런 다음 클라비코드 (더 조용한 소리)와 하프시 코드 (소리가 나는 대응)가 여러 현과 함께 나타났습니다. 하프시코드에서는 모든 소리의 강도가 동일했습니다(더 크게 또는 더 작게 연주하는 것은 불가능했습니다). 이탈리아의 거장 바르톨로메오 크리스토포리(Bartolomeo Cristofori)는 가죽으로 덮인 망치로 현을 두드리는 악기를 만들었습니다. 소리의 강도는 타격의 힘에 따라 달라집니다. 이 악기는 피아노("크고 조용함")라고 불렸습니다. 악기 중에서 이렇게 다양한 소리를 내는 능력은 그 누구에게도 뒤지지 않습니다. 그것은 강력하면서도 선율적으로 부드럽습니다.
발표자 2:
"새-음악"Plyatskovsky.
당신은 열쇠에 손을 얹고-
마법은 갑자기 일어난다
그리고 순수한 소리가 탄생합니다.
주위에 은이 흩어지고 있습니다.
무지개에는 정확히 일곱 가지 색깔이 있는데,
그리고 음악에는 7개의 음표가 있습니다.
우리의 기쁨을 위해 이 땅에서
음악은 영원히 살아있습니다!
음악새가 날개를 펄럭이고,
그는 누구에게도 손을 흔들지 않고 나에게 손을 흔들고 있다...
붉은 데이지의 태양처럼,
창문마다 꽃이 피어요.
비와 눈이 가지에서 떨어질 것이다.
사람들이 계속해서있을 것입니다
마치 새장에서 나온 것처럼 피아노에서
음악의 새를 세상에 풀어주세요.
발표자 1:
(피아노 곡 'Feeling'이 연주됨)
다음 대회는 'Musical Term Squared'입니다. 먼저 푼 사람이 손을 들고 앞으로 나오네요.(과제는 다음과 같습니다).
발표자 2:
이제 팀은 퍼즐을 갖게 됩니다. 또한 음악적이기도 합니다.(p. 102) 잘하셨습니다!
발표자 1:
이제 음악 퀴즈를 풀어보세요! 우리는 손을 들고 대답합니다. 각각의 정답에 대해 팀은 토큰을 받습니다.
1. 민속으로 분류할 수 있는 것은 무엇입니까? (보컬, 콘서트, ditty)
2. 중세 러시아 시대의 떠돌이 음악가, 가수, 무용수, 배우의 이름은 무엇이었습니까? (저글러, 광대, 코미디언)
3. 연극 무대나 콘서트 무대에서 처음으로 공개되는 공연의 이름은 무엇인가요? (데뷔, 창작의 밤, 자선 공연)
4. 어떤 러시아인. 작곡가가 동화를 바탕으로 오페라를 많이 만들었나요? (림스키코르사코프, 프로코피예프, 다르고미시스키)
5. 음악 이름은 무엇입니까? 스페인이나 이탈리아에서는 보통 저녁 시간에 사랑하는 사람의 집 앞에서 공연되는 연극이요? (세레나데)
6. 러시아인의 이름을 지정하십시오. 고급 쿵쿵거리며 명확한 리듬 패턴을 지닌 빠르고 유쾌한 캐릭터의 춤? (레이디, 집시, 트레팩)
7. 여러 명의 연주자로 구성된 그룹을 무엇이라고 부르나요? (앙상블)
8. 누가 연기자라고 부를 수 있습니까? (음악가, 가수, 악기 연주자) - 세 가지 답변 모두
대회 득점.
발표자 2:
오늘 우리는 음악과 우리 자신에 대해 흥미로운 것들을 많이 배웠습니다. 릴레이 경주 결과를 요약해보자.
발표자 1:
우리는 당신에게 러시아어 단어로 소원을 말하고 싶습니다. 작곡가 D.D. 쇼스타코비치:
“위대한 음악 예술을 사랑하고 연구합니다. 그것은 당신에게 높은 감정의 세계를 열어줄 것입니다. 그것은 당신을 영적으로 더 부유하고, 더 순수하고, 더 완전하게 만들어 줄 것입니다. 음악 덕분에 이전에 알지 못했던 자신의 새로운 강점을 발견하게 될 것입니다. 새로운 톤과 색상으로 삶을 보게 될 것입니다.”
발표자 2:
우리는 음악으로 축하 행사를 노래로 마무리하고 싶습니다. 우리와 함께 노래해요!
("Closing the Circle"이라는 노래가 재생됩니다.)
창의성 “예술의 빛” 기념 시나리오
1학년 학생들을 위한
주요한:
그 순간이 왔습니다. 그리고 우리는 다시 만났어요
아늑한 방에서 함께 휴가를 보내세요.
무대가 빛나고 모든 것이 준비되어 있습니다.
예술가들이 기다리고 있습니다... 그들은 예술을 세상에 선보일 것입니다.
가수가 그의 영혼을 노래에 담게 하라.
무용수로 하여금 전적으로 춤 속에서 살게 하라.
배우가 마음을 어지럽히도록 하세요.
시청자가 이해하도록 하세요.
예술가를 다양한 색상으로 보자
세상이 캔버스에 비쳐질 것이고,
그리고 동화같은 구성으로,
어른을 아이로 바꿔줄 것입니다.
우리 모두는 우리 안에 신의 일부를 가지고 있습니다.
모든 사람은 창조할 수 있는 재능을 가지고 있습니다.
그는 여행을 위해 우리에게 선물로 주어졌습니다.
인생을 더 쉽게 만들기 위해.
그는 재능이 있습니다. 우리 모두는 서로 다른 재능을 가지고 있습니다.
그냥 열어보면 됩니다.
세상이 아름답다는 것을 누가 이해하겠습니까?
그 사람은 행복할 수 있어요!
결코 지나친 행복은 없습니다
공유할 사람이 있다면.
우리 모두는 하나님으로부터 재능을 받았고,
세상에 기쁨을 주기 위해.
발표자 (서정적 음악을 배경으로):
어디서나 아름다운 하모니,
예술은 승리다!
마법의 기적을 낳다
단순한 아름다움의 신!
나무의 잎사귀를 뚫고 들어오는 첫 번째 햇빛 광선이 수정 종의 꽃잎에 부드럽게 닿았습니다. 새로운 하루를 맞이하는 종소리가 부드럽게 울렸다. 기쁨은 종소리에 잠에서 깨어났습니다. 그녀는 태양에 절하고 아침에 시원하게 목욕을 한 후 땅 위로 달려가 유쾌한 웃음을 터뜨렸다. 도중에 그녀는 Vera, Nadezhda 및 Lyubov의 세 자매를 만났습니다. 그들은 얇고 투명한 천에 꽃, 미소, 새의 노래, 행복, 동화를 수놓았습니다. 자매들은 작업에 너무 열중하여 이 캔버스로 지구 전체를 덮을 준비를 했기 때문에 조이가 다가오는 것을 눈치채지 못했습니다. Joy는 감탄하며 그들의 작업을 지켜보았습니다. 그리고 이제 마지막 스티치와 담요가 미풍에 조심스럽게 들어올려 천천히 땅으로 가라앉았습니다.
긴장 속에 얼어붙은 행성은 떨며 생명을 주는 빛을 흡수하고 그것으로 가득 차 있었고 이미 내부에서 빛나고 있었습니다. 마치 은혜가 땅에 내려온 것 같았습니다. 그래서 모든 것이 자유롭고 쉬워졌습니다. 그리고 더 이상 도움이 필요한 슬픈 작은 지구가 아니었습니다. 새로워지고 깨끗하며 꽃피운 지구가 우주에 떠 있었습니다. 그녀는 삶의 무한함을 믿었고, 끊임없는 갱신에 대한 희망을 호흡했으며, 사랑받고 있다고 느꼈고, 아름답고 현명한 어머니의 삶을 사랑했습니다! 조이는 자매들을 껴안고 흥겨운 춤을 추었습니다.
주요한: 오늘 창의성의 축제에서 우리는 사랑으로 불타는 마음, 희망과 믿음으로 영감을 받은 영혼, 즐거운 표정과 밝은 미소를 지닌 우리 아이들, 교사, 손님들을 환영합니다.
관객(진행자)과 함께하는 뮤지컬 게임
우리와 함께
손뼉을 치자
손을 더 높이 들자
그리고 "오늘은 좋은 날이야!"라고 말해보자.
우리는 손을 잡을 것이다
오른쪽, 왼쪽으로 스윙하자
서로 웃어보자
우리는 과감하게 밟아보겠습니다.
우리는 함께 큰 소리로 외칠 것입니다:
“창의력으로 친구하자!”
학교 가족이 모였습니다 -
우리는 모두를 환영합니다, 친구들!
보컬 작곡 "Tim Thaler's Song"
주요한:
음악은 위대한 기적을 만들어낸다
음악은 사람의 마음을 따뜻하게 해준다
시적인 대사는 음악으로 노래되고,
음악은 높은 감정을 불러일으킵니다.
피아노 연주 (F. 쇼팽. 전주곡 4번)
주요한:
인생은 왈츠의 날개를 타고 날아간다.
사건의 실을 순환 속에 엮는 것.
그리고 다시 영혼은 숭고하게 솟아 오른다.
많은 발견이 가능합니다.
안무구성 '화이트댄스'
주요한:
“세상에 살기 좋아요!”
진심으로 말해보자.
사람에게 빛이 비치게 하라
좋은 어린 시절 이야기.
문학 읽기(S. Georgiev. Tanya + Sasha)
주요한:
부모는 항상 아이를 지지하고 안심시킬 수 있습니다.
변덕, 기분, 이해하기 어려운 성격,
지나친 관심과 지나친 보살핌으로 존경하고,
당신의 정신과 마음으로 그를 있는 그대로 받아들이십시오.
문학 읽기 (T. Bokova. Deuce)
주요한 :
우리는 즐겁게 살기 위해 태어났고,
함께 놀고, 강한 친구가 되고,
서로에게 미소와 꽃을 선물하기 위해
우리의 모든 꿈이 인생에서 이루어지기를 바랍니다!
보컬 및 안무 구성 "Young Horse"
주요한:
시청자 여러분, 주목해주세요!
우리는 임무를 완수해야 해요!
이제 우리가 놀 시간이야, 친구들
그리고 필요한 모든 것을 반복하세요!
홀이있는 뮤지컬 게임 "손을 위로하고 손을 아래로"
(최소 3회 연주, 점차적으로 템포를 높임)
발표자(노래하고 동작을 보여줌):
손은 위로, 손은 아래로
좌회전하고 우회전하고,
몸을 굽혀 일어서라
그리고 서로에게 미소를 지으십시오.
주요한:
노래하고, 놀고, 춤추고,
그리고 잊지 말자
아침에 눈을 씻으십시오.
안무 구성 "클린"
주요한:
오늘은 창의성과 아름다움의 휴일입니다!
소중한 꿈을 실현해보세요!
황금열쇠는 우리에게 예술의 문을 열어줄 것입니다.
숭고한 감정을 불러일으킵니다.
연극 '황금열쇠'의 일부
주요한:
창의성에는 경계가 없습니다
마음을 사랑으로 채웁니다.
성공이 항상 우리와 함께하기를 바랍니다.
민요는 모두를 행복하게 만듭니다.
민속 노래(러시아 노래 "Barynya")
주요한:
오늘 우리는 당신에게 헌정 노래를 부를 것입니다.
우리는 당신에게 밝은 분위기를 기원합니다
그리고 당신의 최고의 희망이 이루어집니다.
사랑의 순간이 영원히 지속되게 해주세요.
선생님들의 보컬 앙상블 '헌신'
주요한:
학원가에는 지루할 틈이 없습니다!
그의 백성은 모든 분야에 능통합니다!
우리는 재능과 창의성으로 모두를 놀라게 하며,
그리고 우리는 함께 마음을 밝힙니다!
안무구성 “Let's rock together”
주요한:
이야기 하나 들려줄게
15개의 문구로.
내가 시작할게 - 넌 계속해
일제히 대답하십시오.
우리가 세상에 사는 것은 멋진 일입니다.
우리는 재능이 있습니다... (어린이).
우리는 항상 최고를 위해 노력합니다
우리 학교는...(자랑스럽습니다).
모두에게 기쁨이 되길
우리의 장난기 가득한 유치함...(웃음).
우리는 학교에서 일하는 것을 좋아합니다.
성실하게... (공부).
우리는 똑똑한 책을 읽습니다.
우리는 다른 게임을 합니다... (우리는 플레이합니다).
우리는 규칙에 따라 살아요.
그리고 우리는 춤을 추고... (노래).
우리에게는 모든 것이 항상 괜찮습니다
우리는 훌륭합니다 ... (얘들 아).
수많은 창의적인 아이디어가 있습니다
학교 번호... (46).
우리를 찾는 것은 문제가 되지 않습니다
코마로프에서... (27).
주요한:
창의성의 정신에 영감을 받은 우리 학교!
재능있고 똑똑한 사람들을 키우셨네요!
예술의 빛으로 영혼을 땅 위로 끌어올리고,
그녀는 번쩍이는 아이디어의 집합체를 만들었습니다!
어린이 성악 앙상블 “Note Song”
이벤트 시나리오
"예술의 세계에서"
증여자:좋은 오후 친애하는 친구! 오늘 우리는 동화 속에서 자신을 발견하게 될 것입니다. 그리고 팔레트는 우리에게 이 이야기를 말해 줄 것입니다! 그녀를 환영합시다!
팔레트:안녕하세요 여러분! 나는 당신에게 동화를 말하는 것이 아니라 당신의 도움을 요청하고 싶습니다. (동화는 무대에서 상연됩니다)옛날, 예술의 세계에 석탄이라는 왕이 살았습니다. 그리고 그에게는 세 딸이 있었습니다. 큰 아이는 빨간색 수채화, 가운데는 파란색 수채화, 막내는 노란색 수채화입니다. 그들은 살았고 번영했으며 슬픔을 알지 못했습니다. 왕은 그의 딸들을 사랑했습니다. 그들은 풍경을 가로질러 장난치며 주위에 웃음과 기쁨을 불러일으키고 밝고 다채로운 팔레트를 만들었습니다. 그리고 공주들이 즐거운 시간을 보내고 있을 때, 하늘에 무지개가 나타났습니다. 그러나 왕국에서의 행복한 삶은 오래가지 못했습니다. 이웃 국가에 살고 있던 사악한 마법사가 석탄 왕의 딸들에 대해 알아냈습니다. 분노와 시기심이 그를 사로잡았습니다. 그는 왕의 행복을 용서할 수 없었습니다. 그러던 어느 날 그는 공주들을 매혹했습니다. 그리고 그들은 더 이상 그렇게 유쾌하지 않았습니다. 슬픔과 우울함이 국가에 내려졌습니다. 주변의 모든 것이 회색이고 우울해졌습니다. 아무것도 왕을 기쁘게 할 수 없었습니다. 매일 그는 점점 더 슬퍼졌습니다. 그러나 나는 왕을 돕는 방법과 그를 기쁘게 하는 방법을 알고 있습니다. 용감하고 용감한 자만이 마법 주문을 시전해야 하는 공주들을 구할 수 있으며, 이 주문을 배우기 위해서는 사악한 마법사의 모든 시험을 거쳐야 합니다.
증여자:팔레트, 내 생각엔 우리 친구들이 당신의 왕국을 도울 수 있을 것 같아요! 그들이 어떻게 재미있는 질문에 답하는지 보세요!
농담 퀴즈
붓과 물감 없이 그림을 그리는 예술가의 이름은 무엇입니까? (서리, 가을, 일요일)
지구상에서 유일하게 그림을 그리는 생물의 이름을 말해보세요. (인간.)
당신의 얼굴을 부끄러움으로 가득 채우는 그림 재료는 무엇입니까? (먹이다.)
아이들이 좋아하는 초콜릿 사탕 '미셰크'의 포장지에 그림을 그린 러시아 예술가는 누구일까요? (.)
아티스트를 위해 포즈를 취하는 여성의 이름은 무엇입니까? (모델.)
N. Nosov의 이야기에 등장하는 Dunno의 친구 예술가의 이름은 무엇입니까? (튜브.)
자화상은 다음과 같습니다. (작가가 직접 그린 초상화)
팔레트:정말 대단한 사람들입니다! 나는 그들이 사악한 마법사의 모든 시험에 쉽게 대처할 것이라고 생각합니다!
증여자:용감한 예술가 여러분, Sooty를 돕고 싶고 시험을 볼 준비가 되셨나요? 괜찮은. 각 작업을 완료하면 퍼즐 조각을 받게 되며, 퍼즐 조각을 합치면 공주를 석탄으로 되돌리는 데 도움이 되는 단어가 드러납니다.
1개의 테스트
포니테일을 그려보세요.
각 팀에는 1명의 플레이어가 필요합니다.이 게임을 위해서는 종이 한 장, 펠트펜, 눈가리개가 필요합니다. 먼저 발표자는 연필로 종이 위에 동물을 그립니다. 꼬리를 제외한 모든 것을 그립니다. 선수들은 눈을 가렸다. 맹목적으로 포니테일을 그려야 합니다. 더 정확한 그림을 그리는 사람이 승리합니다.
2 테스트
다양한 색상의 머그컵.
팀 반대편에는 다양한 색상의 원이 있습니다. 각 팀에는 고유한 색상이 있습니다. 신호에 따라 팀은 자신의 색상의 머그잔을 수집하기 위해 달려갑니다. 가장 빠른 팀이 승리합니다.
3 테스트
영웅을 맞춰보세요.
이 게임을 위해서는 종이 한 장과 마커가 필요합니다. 선장은 그려야 할 캐릭터를 그리기 위해 제비를 뽑습니다. 다른 팀은 이 영웅을 추측해야 합니다.
4 테스트
퍼즐.
겁 없이 땋은 머리
그녀는 그것을 페인트에 담근다.
그다음 염색한 땋은 머리로
앨범에서 그는 페이지를 따라 이끈다. (술)
날카롭게 다듬으면,
당신이 원하는 무엇이든 그릴 수 있습니다!
태양, 바다, 산, 해변.
이게 뭔가요?.. (연필)
좁은 집에 모여서
다양한 색깔의 아이들.
그냥 놔둬 -
공허함은 어디에 있었나
저기 보세요, 거기에 아름다움이 있어요! (색연필)
그녀에게 일자리를 주면 -
연필은 헛된 것이었다. (고무)
다색 자매
물이 없으면 지루합니다.
길고 얇은 삼촌,
그는 수염으로 물을 운반합니다.
그리고 그와 함께 있는 그의 자매들
집을 그리고 담배를 피우세요. (붓과 물감)
학생들은 그들에게 편지를 씁니다.
게시판에서 답변드립니다. (분필)
나는 집, 자동차, 고양이 두 마리 등 온 세상을 만들 준비가 되어 있습니다.
배, 군인,
증기 기관차, 자동차, 칼.
그리고 그것은 여러분에게 도움이 될 것입니다
다색… (종이)
5 테스트
수수께끼는 움직일 수 있다
팀은 머리 색깔에 따라 줄을 서야 합니다. 가장 밝은 것부터 가장 어두운 것까지, 가장 어두운 것부터 가장 밝은 것까지, 가장 긴 것부터 가장 짧은 것까지.
팔레트:우리의 시련이 끝나가고 있습니다. 젊은 예술가들이여, 카드로 퍼즐을 맞추고 우리에게 도움이 될 단어를 읽어보세요!
아이들이 모두 함께: 모든 사냥꾼은 꿩이 어디에 앉아 있는지 알고 싶어합니다!
밝은 색상이 사악한 주문에서 깨어나고 석탄과 함께 사람들에게 감사합니다!