그리고 B.I의 기사에서. 니콜스키“E.D. "Evdokia Dmitrievna Turchaninova" 컬렉션의 러시아 및 서양 고전 드라마 연극에서의 Turchaninova:

"Ostrovsky의 코미디 "모든 현명한 사람을 위한 충분한 단순성"은 Maly Theatre 무대에서 70년 동안 무대 생활을 통해 항상 높은 기술의 공연으로 간주되어 왔습니다. 이 코미디에는 Medvedeva, Rykalova, Fedotova, Nikulina, Sadovsky, Lensky, Yuzhin, Ryzhov, Yablochkina, Klimov, Massalitinova, Pashennaya, Zubov, Zrazhevsky, Yakovlev, Shatrova, Tsarev와 같은 Maly Theatre의 과거 및 현대 극단의 주요 대표자가 등장했습니다. , 일린스키, 블라디슬라프스키."

Maly Theatre 웹사이트의 공연 설명:

“Every Wise Man Has Enough Simplicity”는 언제나 가슴 아프고 시사적으로 들리는 연극 중 하나입니다. 지난 세기에 쓰여진 "어떻게 대중의 눈에 띄는가"에 대한 이야기가 오늘날 왜 그렇게 흥미로운가요? 예, 적어도 "상류 사회"로가는 길은 여전히 ​​​​동일하지만 지원자가 점점 더 많아지고 있기 때문입니다. 어떤 방법으로, 어떤 방법으로 경력을 쌓고 국민 중 한 사람이 될 수 있습니까? 인간의 평판은 어떻게 만들어지고 파괴되는가? Ostrovsky는 어떤 대가를 치르더라도 사회에서 높은 지위를 달성하기로 결정한 Glumov라는 청년의 이야기를 통해 이러한 질문에 답합니다.

청중은 매우 다양합니다. 젊은이와 노인, 패셔너블하고(높은 헤어스타일의 깃털까지) 민주적으로 옷을 입습니다. 의심할 여지 없이 쉽게 설명할 수 있는 이러한 다양성은 공연 이후에 남아 있는 핵심 생각 중 하나와 관련이 있을 수 있는 것 같습니다. Ostrovsky는 보편적입니다. 그는 적어도 그의 동포들에 관해서는 적어도 150년 후인 저자 시대에 살았는지 여부에 관계없이 모든 사람에게 그랬고 지금도 그러하며 여전히 남아 있습니다. 독창적인 것처럼 들리지는 않지만 고전적입니다. 왜냐하면 풍경을 바꾸고, 다른 의상을 입고, 캐릭터의 이름과 (약간) 말을 수정하기 때문입니다. 그리고 이것이 오늘날 우리의 것입니다. "모든 현명한 사람에게는 단순함이 충분합니다"는 Ostrovsky의 다른 코미디보다 나쁘지 않은 이 규칙을 확인합니다. 특히 Maly Theatre의 제작에서.

“세상으로 나가고자” 노력하는 한 청년의 이야기는 그 어느 때보다 의미가 깊다. 결국 일련의 기술은 시간이 지남에 따라 거의 변하지 않았습니다. 부유 한 후원자를 찾고, 그의 서클의 일부가되고, 수익성이 좋은 여러 직업 제안을 받고 마침내 수익성있는 결혼을 시작합니다. 그리고 이 모든 것은 "적절한" 사람에게 적응하고, 아첨하고, 기쁘게 하며, 적시에 상황을 유리하게 바꾸는 능력 덕분입니다."

"모든 현명한 사람을 위해..." - 이 연극은 모든 의미에서 오래된 것일 뿐만 아니라 Maly에게 일종의 페티쉬인 Ostrovsky의 연극을 기반으로 합니다. 너무나 친근해 보이는 Ostrovsky는 오늘날 농담이 아닙니다. 그는 그로테스크하고 터무니없는 것을 통해 해결하는 데 너무 익숙해서 현실적이고 일상적인 해석이 지루해 보일 뿐만 아니라 최고를 포함하여 그의 극작의 모든 약점을 드러낼 수도 있습니다. 연극 중 "모든 현명한 사람을 위해"는 Tovstonogov에서 Zakharov에 이르기까지 주요 감독이 그것을 상연하고 기괴한 키로 정확하게 해결 한 것은 아무것도 아닙니다.

블라디미르 베일리스 – 감독

뉴스 타임, 2002년 10월 9일

알렉산더 소콜얀스키

언제나처럼 밝혀졌지

Maly의 모든 사람들은 게임 방법을 알고 있습니다.

Maly Theatre는 Ostrovsky의 최고의 코미디 중 하나인 "Enough Simplicity for Every Wise Man"을 초연했습니다. 이 단계에서 몇 번이나 상영되었는지는 전문가에게만 알려져 있습니다. 몇 번이나 상영될 것인지에 대해 극장 관객이라면 누구나 쉽게 대답할 수 있습니다. 백만 회입니다. 그리고 투어에서 천 번.

"For Every Wise Man..."은 불멸의 공연입니다. 모스크바 예술 극장 "Blue Bird"와 Vakhtangov의 "Princess Turandot"보다 훨씬 더 불멸의 작품입니다. 그들은 본래의 모습에 대한 어떤 애착을 갖고 있으며, Maly Theatre의 "The Sage"는 누구나 어떤 풍경에서도 상연할 수 있습니다. 이 공연은 수정, 업데이트, 변경되지만 본질적으로 증조 할머니가 본 것과 정확히 동일하게 유지됩니다.

"Birzhevye Vedomosti"M.F.의 비평가는 1868년에 다음과 같이 썼습니다.<...>Ostrovsky 씨는 색상을 아끼지 않았습니다. 성격은 전형적이고 눈에 띄었지만 어떤 곳에서는 과장되었습니다.” 나는 오랫동안 죽은 동료의 판단에 한 가지 유보로 동의합니다. Fedorov는 공연에 대한 자신의 의견을 연극으로 옮겼기 때문에 완전히 옳지 않았습니다.

이 코미디의 내용이 '부담'으로 밝혀지는 것은 무대 위에서이다. 현재 Vladimir Beilis가 상연하는 이 연극은 전통을 깨뜨릴 것 같지 않습니다. 감독은 줄거리를 이해하는 것보다 "인격의 구호"에 훨씬 더 관심을 가졌습니다.

Ostrovsky는 우리에게 다소 무서운 이야기를 제시합니다. 그의 영웅 Yegor Glumov는 똑똑하고 화를 내며 재능이 있으며 젊음이 끝날 무렵 다음과 같이 결정합니다. 장난을 그만두고 경력을 쌓을 때입니다. 더 아첨하고 거짓말하고 기쁘게 생각합니다. 그의 양심은 그를 다소 괴롭히지만 영웅은 타협점을 찾습니다. "내 영혼 속에 끓어오르는 모든 담즙을 이 일기에서 팔겠습니다..." - 그리고 일기는 물론 가장 중요한 순간에 표면으로 떠오를 것입니다. 순간. 그것은 공개적으로 읽힐 것이고, Glumov의 모든 후원자들은 몹시 기분이 상할 것이며, 새로운 운명은 시작되기도 전에 무너질 것입니다. Glumov는 다시 시작해야 할 것이며 이제 그는 타협하지 않고 비열해야 할 것입니다.

Ostrovsky는 괜찮은 사람은 거물 바보와 성공적인 악당으로 구성된 사회에 자신을 환영할 수 있다고 우리에게 설명합니다. 그러나 동시에 그는 자신을 위해 아무것도 얻지 못할 것이며 결국 품위의 잔재들에게 작별 인사를 해야 할 것입니다. 허용되는가?..

본질적으로 말하자면, "악당 영웅"인 Glumov의 역할은 Maly 극장(1876)의 Lensky나 Khudozhestvenny 극장(1910)의 Kachalov와 같은 훌륭한 배우를 위한 것입니다. Beilis의 제작에서는 Alexander Vershinin이 음모를 지배하는 척하지 않고 성실하게 수행합니다. 가장 중요한 인물은 가장 눈에 띄는 사람들입니다. 부유하고 현명한 투루시나(엘리나 비스트리츠카야), 은퇴한 장군 크루티츠키(빅토르 코르슈노프), 풍만한 클레오파트라 마마예바(이리나 무라비요바) 등입니다. 그들은 인상적이며, 전면적으로, 편곡적으로 연주합니다. 창의적인 Baileys 덕분에 모든 사람은 자신만의 특징을 가지고 있습니다. Turusina는 팅크가 담긴 비밀 디켄터를 가지고 있습니다 (그녀의여 주인공은 아직 젊음의 죄에 대해 완전히 작별 인사를하지 않았습니다). Krutitsky(내가 본 Krutitsky 중 가장 어린 사람)는 체조 운동을 위한 주철 무게를 가지고 있습니다... Muravyova는 입술을 오므리고, 뺨을 부풀리고, 눈을 부풀리고, 서투르게 부채와 놀아주는 등 그녀의 특징적인 표정을 최대한 활용합니다. - 부분적으로 그녀의 이전 열정적인 지방 역할에 대한 캐리커쳐처럼 보이지만(“모스크바는 눈물을 믿지 않습니다” 등), 의도된 방식인 것 같습니다. 이번 초연은 말리 극장에서처럼 조용하고 오랫동안 성공할 것이 분명합니다.

문화, 2002년 10월 17일

이리나 알파토바

Ostrovsky "출구가 있음"

Maly의 “모든 현명한 사람에게는 단순함으로 충분합니다”

아시다시피 청년 Yegor Dmitrievich Glumov는 Krutitsky 역행 논문의 서문에 "일반적인 개혁의 해로움에 대하여"라는 운명적인 제목을 붙이기로 결정했습니다. 그건 그렇고, 이 문구는 Maly Theatre 자체와 부분적으로 관련이 있습니다. 모든 종류의 개혁이 "일반적으로" 정말 해로운 것은 아니지만 Maly에서는 어떻게 든 뿌리를 내리지 못합니다. 그들이 여기서 최고를 원할 때 항상 그랬던 것은 아니지만 때로는 훨씬 더 나쁠 때도 있습니다. 아마도 이것이 "The Sage"의 다음 버전의 감독 인 Vladimir Beilis가 다소 전통적인 길을 택하기로 결정한 이유 일 것입니다. 이 상황에서는 비난이 아니라 정반대입니다. 감독은 연극에 대한 자신의 비전을 청중에게 강요하는 것이 아니라 배우 뒤에 숨어 평소처럼 Maly에서 클로즈업으로 발표하고 심지어 화려한 솔로 번호와 결합하기로 결정했습니다. 따라서 관객의 인상은 배우의 전문성, 기질, 취향의 경계에 직접적으로 좌우됩니다.

물론 Beilis는 Ostrovsky의 연극이 항상 관련이 있다는 것을 잊지 않았지만 그것을 당연하게 여기고 암시에 머물지 않았습니다. 종종이 발언이나 그 발언은 자발적인 박수로 익사했습니다. 또 다른 것이 더 중요합니다. 감독은 "코미디"라는 장르의 정의를 포기하지 않았고 그 법칙에 따라 전적으로 액션을 구축했습니다. 즉, 그는 주로 즐겁게 지내고 부분적으로만 가르쳤습니다. 이 장르는 음악과 춤의 과잉, 캐리커처와 캐리커처에 빠지는 것, 특정 연기 "자유" 등 많은 것을 정당화합니다.

그러나 러시아 플롯의 영원함은 Enard Stenberg의 창의적인 장면에 훌륭하게 반영됩니다. 모스크바 주민들의 삶에 새겨진 지난 세기의 세 시대가 쉽게 한 무대에 모였습니다. Lomonosov-Derzhavin 송시를 좋아하는 Krutitsky의 아파트는 신화적인 주제에 대한 고전주의 그림, 더미 기사, 청동 큐피드 및 수많은 사슴 뿔로 눈을 즐겁게합니다. Mamaevs는 우아한 초상화 "머리"와 인상적인 거울로 더욱 현대적인 분위기를 연출합니다. Glumov는 인상파 사진과 그림으로 소박한 집을 장식했습니다. 풍경이 바뀌면 회전하며 어두워진 무대는 연기로 가득 차게 된다. “조국의 연기” 외에는 아무것도 없습니다.

그러나 외부 간판과 마찬가지로 주택 소유자의 라이프 스타일은 자신이 좋아하는 시대와 긴밀하게 융합되어 있습니다. 그들은 “전혀” 변화를 원하지 않습니다. 확립된 세계에서 그들은 물 속의 물고기처럼 느껴집니다. 그들은 "자유주의자" 또는 "보수주의자"로만 알려져 있으며, 그들 자신도 그 이름에 놀랐습니다. 그리고 지루함 때문에 그들은 경박한 활동으로 즐거운 시간을 보냅니다. 예를 들어, Nil Fedoseich Mamaev - Alexander Potapov는 아파트를 보는 것을 좋아합니다. 그는 들어와 주변을 둘러보고 당당하게 앉아 손가락을 치켜세우며 진부한 말과 가르침을 섞어 혀로 이야기합니다. 노인 Krutitsky - Viktor Korshunov는 자신의 나이에 대해 생각조차하고 싶지 않습니다. 무거운 무게를 쉽게 처리하고 마지막 속성이 기사에서 빌린 소이 "세이버와 춤"을 즉시 수행하는 것을 싫어하지 않습니다. 그는 여성의 큰 사냥꾼입니다. 그는 Turusina와 자신의 하녀 (Anna Zharova) 모두에게 구애하고 있습니다. 비록 그는 우유만 마셨지만. Turusina-Elina Bystritskaya에 대해서도 마찬가지입니다. 현명한 과부는 그녀의 시계 속에 교활하고 비밀스러운 리큐어를 숨겨 놓고 있는데, 그녀는 노래하는 로맨스와 단순한 춤과 같은 모든 후속 결과와 함께 때때로 그것을 사용합니다. 결국, 마침내 혀가 막히고 그 여인은 소파에서 진정하는 것을 선호합니다.

일반적으로 Maly Theatre의 유명인들은 마음껏 "탈출"하고 잘못된 행동을 하는 것이 허용됩니다. 그녀의 안색이 단단함에도 불구하고 그녀의 영원한 농담과 춤을 추고 싶은 동일한 열망으로 재미있는 Manefa-Tatyana Pankova를 여기에 추가하십시오. 그들은 부분적으로 잃어버린 연기 "기교"에도 불구하고 눈에 보이는 즐거움을 가지고 이것을 수행하며 청중의 반응은 적절합니다. 누구도 그들에게 '인간 정신의 생명'을 요구하지 않지만, 코미디언들에게는 형식과 내용에서 어느 정도 거친 것이 허용됩니다. 그러나 젊은 사람들도 뒤처지지 않습니다. Irina Muravyova의 변덕스러운 연기에서 통통한 Cleopatra Lvovna Mamaeva는 무거운 분홍색 나비처럼 무대 주위를 펄럭이며 무모하게 유혹하며 파악하기 어려운 연애를 연장하기 위해 온 힘을 다해 노력합니다. 그녀와 어울리는 것은 용감한 Gorodulin입니다. Alexander Klyukvin은 시끄러운 마티네와 높은 위치에있는 사람의 혼합입니다.

초보자 "경력가"Glumov-Alexander Vershinin이 그러한 회사에 어려움없이 대처할 수 있다는 것이 분명합니다. 이 모든 것의 목표가 그러한 회사에서 자신을 찾는 것이라면 이 게임이 촛불의 가치가 있고 게임이 수고할 가치가 있다고 생각할 수도 있습니까? Molchalin의 역할에서 냉소적 악당의 역할을 성공적으로 마스터 한 Vershinin은 자신있게이 게임에 적합하여 자극합니다. 그는 정의로운 분노부터 아첨하는 노예에 이르기까지 일련의 코미디 구성을 쉽게 만들어냅니다. 그는 멍하니 소리를 지르고, 무릎을 꿇고 걸어다니고, 거짓말을 하고 고백합니다. 그리고 공개적인 피날레에서 그가 강당으로 뛰어들어 거기에서 그의 마지막 비꼬는 독백을 낭송할 때, 당신은 그를 밀어내고 싶을 뿐입니다. 만약 당신, 예고르 드미트리히가 여기서 멀리 도망갔더라면, 당신도 알다시피, 정신적으로나 육체적으로 살아남았습니다. 그러나 Ostrovsky는 그러한 결말을 예상하지 않습니다.

센추리, 2002년 10월 18일

알렉산더 스몰랴코프

현자라도 여기에는 대답하지 않을 것이다

Ostrovsky는 Maly에서 "현대화"되었습니다.

Maly Theatre는 다시 한번 Ostrovsky를 상연했습니다. 그들은 다양한 무대에서 자주 공연되는 잘 알려진 연극을 상연했습니다. "모든 현명한 사람에게는 단순함이 충분합니다." 이것은 현재 시즌의 첫 번째 초연이며, 공연은 의심할 여지 없이 프로그래밍 방식입니다. 청중에게는 특별히 출판된 신문도 제공되며, 그곳에서 제작 감독 Vladimir Beilis는 자신의 해석의 특징을 설명하고 이를 정당화합니다. 청중에게 무엇을 제공합니까? ..

학술 Maly Theatre의 예술 감독인 Yuri Methodievich Solomin은 이 대사의 저자와의 인터뷰에서 다음과 같이 말했습니다. "말리 극장은 고전이며 러시아 무대의 전통입니다." 이 경우, “모든 현명한 사람에게는 단순함이 충분하다”는 이러한 전통에 대한 이상하지는 않더라도 매우 예상치 못한 해석을 제공합니다.

여기 투루시나는 "술까지 마실 정도로 노래하고 춤추고 싶어해요." 그녀의 조카 Mashenka는 그녀와 일치합니다. "성적으로 집착하는 소녀, 가장 중요한 것은 그녀에게 남자 만 있다는 것입니다." 위의 내용이 저명한 그룹에 대한 젊은 연극 평론가의 사악한 명예 훼손 (오늘날 젊은 평론가를 꾸짖는 것이 관례)이라고 생각하지 마십시오. 인용부호 안의 인용문은 위 신문에서 인용한 블라디미르 베일리스 자신의 말이다. 그가 시작한 일을 이어가면 이번 리뷰는 “말리극장 무대 위의 성적으로 불안한 소녀”라고 부르는 것이 적절할 것이다. 위대한 작은 자에 대한 존경만이 지켜진다...

그러나 Beilis의 인쇄된 작품을 떠나 그의 무대 작품으로 넘어가자. 모든 것은 산도르 칼로스(Sándor Kallos)의 경쾌하고 일종의 캉캉 음악으로 시작됩니다. 그러다가 어떤 이유에서인지 그들은 무대 공간 전체의 깊이를 우리에게 드러내지만 연기로 가득 차 있습니다. 그런 다음 화면이 내려와 Glumov의 방을 나타냅니다. 그건 그렇고,시기 적절하게 떠난 Enard Stenberg의 풍경이 아마도 공연의 의심 할 여지없는 유일한 성공이라고 말해야합니다. 전통적인 19세기 느낌을 연출하는 어두운 커튼은 일상적인 소품과 잘 어울립니다. Turusina의 집 장식은 커튼의 흰색 모슬린과 대조되는 다양한 가을 색상으로 즐겁습니다.

Alexander Potapov는 Mamaev 역을 맡았으며 모두 개성에 사로 잡혀 있습니다. 게으른 사람이자 수다쟁이 인 그의 Mamaev는 엄청난 기쁨으로 Glumov를 가르치고 행동의 신뢰성에 대해 말할 필요가 없을 정도로 순진하게 그의 아첨을 믿습니다. Mamaev의 캐릭터는 극작가가 그로테스크한 ​​요소 없이 상당한 풍자를 사용하여 썼지만 거기에 누락된 것은 명확합니다!

이리나 무라비요바(클레오파트라 르보브나)는 소녀처럼 뛰어다니다가 갑자기 "관능적인" 억양으로 말하며 희극을 강요하고, 솔직히 그러한 우스꽝스러운 행동은 고통스러운 긴장감을 발산합니다.

Glumov 역을 맡은 Alexander Vershinin만이 그의 일관된 음색을 모색하고 있는 것 같습니다. 그는 목격자 없이 혼자 있을 때의 Glumov와 마스크 밑에 숨어 있는 것처럼 공개적으로 Glumov를 명확하게 구분합니다. 마지막에는 이 캐릭터가 차갑고 뻔뻔스러워집니다. 그는 비난하지 않고 단지 사실을 말하고보고하며 여기서 갑자기 Ostrovsky의이 연극에있는 현대적인 것이 들리기 시작합니다.

지원 역할(Turusina 및 Krutitsky)에는 Elina Bystritskaya 및 Viktor Korshunov라는 인정받는 마스터가 있습니다. 당신은보고 생각합니다 : 오늘날 레퍼토리에 얼마나 공격적으로 참여하지 않는지! Korshunov가 Before Sunset에서 Matthias Clausen을 연기하는 것이 얼마나 흥미로울지 상상할 수 있습니다! 그리고 Schiller의 비극 Bystritskaya에서 Elizabeth Tudor는 얼마나 웅장한 사람이 될 수 있습니까! 다행스럽게도 Schiller는 Maly Theatre에 낯선 사람이 아닙니다.

Turusina와 Krutitsky의 듀엣은 캐주얼하고 우아하게 시작됩니다. 그들은 마치 고전 오페레타를 우아하게 패러디하는 것처럼 시시덕거리는 말을 주고받는다. 그러나 감독은 거장들이 만든 분위기를 가차없이 파괴하고 거칠게 만들고 페달을 밟습니다. 이제 크루티츠키는 투루시나를 소파에 던져 그녀와 키스를 합니다...

Beilis는 Potapov, Muravyova, Korshunov, Klyukvin, Bystritskaya, Pankova... 왜? 이렇게 원시적인 방식으로 고전극을 '현대화'하려면?

많은 젊은이들, 심지어 학생들도 초연에 왔습니다. 그들은 공연에서 무엇을 빼앗을 것인가? 이제 그들은 문학 시험에서 Turusina가 알코올 중독자라고 말할 것입니다?! 그리고 Maly 극장이 Rus의 모든 교양인을 위한 성지라는 것을 그들에게 어떻게 설명할 수 있습니까? 모든 현자는 이러한 질문에 당황할 것입니다.

문학신문, 2002년 11월 21일

게나디 데민

여성을 위한 사냥

최근 말리 극장에서 열린 초연에 참석하면서 페미니스트들에 대한 동정심을 느꼈습니다. “Every Wise Man Has Enough Simplicity”는 공정한 섹스의 힘을 보여주는 공연이기 때문입니다. 제작에 참여하는 거의 모든 참가자의 작품은 그 자체로 귀중한 무대 예술 작품으로서 오랫동안 신중하고 즐겁게 볼 수 있습니다.

어둡고 뻔뻔스럽고 어리 석고 전능 한 점쟁이 Manefa 역을 맡은 놀라운 Tatyana Pankova : 그녀는 정말로 동물의 힘을 가지고 있습니다. 보아 뱀의 눈에서 보는 것처럼 사람들은 얼어 붙고 떨며 힘을 잃습니다. 그 주변.

승리하고 감동적이며 왕실처럼 변덕스럽고 유쾌하고 단순한 마음을 가지고 있으며 자신의 완고함과 매력적인 Elina Bystritskaya의 순진하고 독재적인 Turusina로 진심으로 고통 받고 있습니다.

클라우디아 모이세예바(Claudia Moiseeva)의 글루모바(Glumova)는 코가 많고 까다로운 작은 부르주아이며, 오싹하고 끈기 있는 생물로, 자신의 실패한 삶에 대해 전 세계에 복수합니다.

고급스럽고 창의적인 이리나 무라비요바(Irina Muravyova)는 사라져가는 여성의 육체와 가식적인 로맨스에 대한 마마예바의 불만이 기발하고 정교하며 고통스러울 정도로 재미있는 패턴으로 얽혀 있습니다.

나는 미식가처럼 여배우들의 모든 몸짓, 동작, 억양을 맛보고 오스트로프스키의 집 무대에 등장하는 매 순간을 즐기고 싶습니다.

이렇게 빛나는 다이아몬드를 위해서는 적절하고 품위 있는 세팅이 필요할 것입니다. 아아, 그들은 그들의 매력에 분명히 둔감했던 Vladimir Beilis 감독의 손에 맡겨졌습니다. 최근 떠난 Enard Stenberg의 마지막 작품 중 하나 인 세트 디자이너가 무슨 일이 일어나고 있는지 우주 범위를 제공하여 거대한 공간을 놀라운 폭풍 전 분위기로 채우면 반대로 감독은 모두 안주하고 슬프다 . 게으르고 느린 리듬은 연주자를 제약하여 긴장감과 탄력성을 박탈합니다. 긴밀한 음모를 지닌 최고의 러시아 연극 중 하나는 배우의 에너지가 낭비되는 부진한 내러티브로 번역됩니다.

사실, 공연이 끝날 무렵 감독은 기분이 좋아 보였고 도전적인 기술로 이전 공연의 지루함을 보상하기로 결정했습니다. 주인공은 강당으로 뛰어 들어 청중 사이를 걸어 다니며 남은 사람들에게 공개 문구를 보냅니다. 단계. 이러한 고전의 현대화는 40년 전에 유행했지만 오늘날에는 연기의 밝기와 연출의 이차적 성격 사이의 대조만 강조할 뿐이다.

어느 시점에서 Golden Mask 전문가들이 러시아 전역에서 본격적인 여성 직업을 찾는 것이 불가능하다고 말한 것을 기억합니다. 전문가 지망생들이 추종자들을 찾아낸 것으로 보이며, 여배우들을 향한 공격은 계속되고 있다. 그러나 소용이 없습니다. 제작의 회색 배경에 비해 여성 이미지의 꽃차례는 더 밝아집니다.

사람은 자신의 목표를 달성하기 위해 무엇을 할 수 있습니까? 높은 사회적 지위를 달성하고 좋은 평판을 훼손하지 않는 방법은 무엇입니까? 2019년 연극 "모든 현명한 사람에게는 단순함이 충분합니다"에 참석하여 이러한 질문과 기타 질문에 대한 답을 찾을 수 있습니다.

Ostrovsky의 연극은 Maly에서 특별한 존경과 사랑으로 대우받습니다. "모든 현명한 사람에게는 단순함이 충분합니다"라는 작품의 저자는 유명한 연극 감독이자 러시아 인민 예술가 Vladimir Beilis였습니다. 이 연극은 마음을 위한 음식일 뿐만 아니라 영적인 자양분, 놀라운 감정, 그리고 미적 즐거움의 큰 부분을 차지합니다.

이 공연에는 명예 예술가 Vasily Zotov, 명예 예술가 Larisa Kichanova, Sergey Eremeev, Boris Klyuev, Liliya Yudina 등 극단 최고의 예술가들이 출연합니다. 그리고 이미 수백 번이나 공연을 펼쳤음에도 불구하고 배우들은 초연 당일과 마찬가지로 열정과 즐거움으로 자신의 역할을 수행합니다.

2006년 모스크바에서 열린 연극 "모든 현자를 위한 충분한 단순성"은 문화 분야에서 러시아 정부 상을 수상했습니다.

“Enough Simplicity for Every Wise Man” 티켓 구매 방법

이제 티켓 구매는 즐거운 경험이 되었습니다. 탐나는 위조 우표의 주인이 되기 위해 킬로미터 길이의 줄과 교통 체증에 서 있을 필요가 없기 때문입니다.

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Maly 극장에서 열리는 연극 "Enough Simplicity for Every Wise Man"에 오신 것을 환영합니다!

이리나, 29세, 2019년 4월 7일

우리는 “모든 현명한 사람에게는 단순함이 충분하다”라는 연극을 관람했습니다. 정말 좋아! 배우들 모두 연기를 너무 잘해서 나무랄 데가 전혀 없습니다. Alexander Khatnikov는 나에게 발견이었습니다! 그의 캐릭터와 그가 연기하는 방식, 이미지를 전달하는 방식이 정말 마음에 들었습니다. 그의 참여로 우리는 꼭 다시 공연에 올 것입니다.

Svetlana Vasilievna, 56세, 2019년 3월 6일

멋진 공연: "모든 현명한 사람에게는 단순함만으로도 충분합니다." 배우들은 모두 훌륭하고 작은 역할에도 표현력이 뛰어납니다. 크루티츠키 역을 맡은 가브리엘리안은 정말 놀랍습니다.

나탈리아, 2019년 1월 20일

제가 소련 시절에 살았던 시절, 우리 책장에는 오스트로프스키의 희곡 두 권으로 된 사본이 있었습니다. 거기에서 나는 "지참금"을 읽었습니다. 그것을 바탕으로 영화가 만들어졌기 때문입니다. 나는 어머니의 조언에 따라 “현명한 사람에게는 단순함이 충분하다”라는 글을 읽었습니다. 나는 이 연극을 정말 좋아해서 나중에 여러 번 다시 읽었습니다. 그리고 최근에는 모스크바 예술극장에서 이 공연의 초연을 볼 수 있는 행운을 얻었습니다. M. Gorky. 나는 공연에 정말 만족합니다! 극의 텍스트가 완벽하게 보존되어 있고, 연기도 훌륭하고, 의상과 풍경도 훌륭합니다! 3시간의 순수한 즐거움. 클래식 작품을 좋아하는 모든 팬에게 추천합니다. Nil Fedoseevich Mamaev (아티스트 A.R. Khomyatov)를 제외하고 어린 시절부터 내 머릿속에 있던 영웅의 이미지는 내가 무대에서 본 것과 완전히 일치했습니다. 나는 그를 과체중, 뚱뚱한 상인으로 상상했습니다. 나는 S.E의 연기 작업을 정말 좋아했습니다. Gabrielyan (Krutitsky), E.V. Katysheva (Turusina), 그리고 물론 Alexander Khatnikov가 연기한 주인공 Egor Dmitrich Glumov는 비교할 수 없습니다! 아티스트 V.V에게도 감사 인사를 전하고 싶습니다. Fedotiev 및 의상 디자이너 E.E. Yarochkina. 아름다운 풍경과 의상 덕분에 공연을 보는 것은 마치 살아있는 삽화가 담긴 훌륭하게 출판된 책을 읽는 듯한 느낌을 줍니다.

옥사나

나는 고전적이고 오랜 세월에 걸쳐 검증된 작품을 좋아하는데, 그 관련성은 오늘날에도 여전히 관련이 있습니다. “현명한 사람에게는 단순함만으로도 충분하다” A.N. 오스트로프스키(Ostrovsky)도 그중 하나인데, 물론 나는 이 공연을 놓칠 수 없었다. 게다가 최근에 제가 사랑에 빠진 극장은 모스크바 예술 극장입니다. M. Gorky. 이 극장 자체는 문화적 명소입니다. 기념비적인 건물, 거대하고 넓은 로비, 넓은 계단, 독특한 분위기, 뛰어난 음향. 내부는 브라운과 올리브 톤으로 이루어져 있으며, 조명은 은은하여 신비롭고 장엄한 분위기를 자아냅니다. 이와 별도로, 이 극장의 홀은 어느 곳에서나 무대가 선명하게 보일 정도로 경사지게 만들어졌다는 점에 주목하고 싶다. "모든 현명한 사람에게는 단순함으로 충분합니다."- 단순하면서도 동시에 훌륭한 것입니다. 공연은 학술 연극의 최고의 전통에 따라 상연됩니다. 완벽하게 선택된 배우들이 각자의 자리에 있습니다. 나는 그를 사랑했던 Glumov와 Mamaeva를 정말 좋아했습니다! 나는 세부적으로 들어가고 싶지 않다. 아직 읽어보지 않은 사람이 있다면, 이 연극은 아무리 똑똑해도 모든 것을 예측할 수는 없다는 사실에 관한 것입니다. “모든 현명한 사람에게는 단순함으로 충분하다”는 말은 언제나 날카롭고 시사적으로 들립니다. 어떻게 경력을 쌓고 세계로 나갈 수 있나요? 인간의 평판은 어떻게 만들어지고 파괴되는가? 가난한 가정의 청년 Yegor Glumov는 똑똑하고 교활하며 화를 내고 부러워합니다. 사회에서 높은 지위를 얻기 위해 그는 교묘하게 아첨하고 은폐하며, 비방이나 뇌물을 피하지 않으며, 후원자의 약점을 능숙하게 활용하고 보수파와 자유파, 사교계 명사, 아주 어린 사람을 모두 이깁니다. 아가씨... 한 호흡에 연기가 잘 나오는 것 같고, 지루하거나 지루한 장면이 없어요. 잦은 풍경 변화가 정말 마음에 들었습니다. 그리고 이 극장의 풍경은 항상 매우 아름답고 신중하게 생각됩니다. 그리고 무슨 의상! 모든 것이 새 것이요, 새 것이요, 좀먹은 것이 아님이 분명합니다. 러시아 고전을 사랑하고 감상하는 분, 해석 없이 오스트로프스키의 작품과 새로운 무대 낭독에 관심이 있는 분에게 이 공연을 추천합니다...

Inessa Savelova, 2019년 1월 24일

러시아 고전을 바탕으로 한 고전 공연을 보고 싶을 때는 모스크바 예술극장에 가요. M. Gorky. Chekhov, Gorky 및 물론 Ostrovsky의 연극을 기반으로 한 풍부한 레퍼토리 공연으로 유명합니다. 그 중 하나가 V. Beilis가 제작한 Ostrovsky의 희곡 "Enough Simplicity for Every Wise Man"인데, 이전에는 나에게 생소했던 작품이다. 줄거리는 Guy de Maupassant의 "Dear Ami"를 막연하게 연상시킵니다. 가난한 가정의 잘 생기고 지적인 청년이 상류 사회에 들어가기 위해 갈고리 나 사기꾼을 통해 노력합니다. 이것은 Glumov (A. Khatnikov)입니다. 그의 목표는 더 수익성있는 서비스를 받고 부유 한 신부와 결혼하는 것입니다. 부자 삼촌 Mamaev(A. Khomyatov)는 그가 그토록 원하는 세계로 가는 여권이 됩니다... 당신이 알기도 전에 Glumov의 경력은 이미 시작되고 있습니다. 그는 중요한 노인 Krutitsky(S. Gabrielyan)와 귀족 모두에게 추천됩니다. 중요한 젊은 Mr. Gorodulin (A. Karpenko). 하나는 개혁에 관한 거대하고 지루한 논문을 보다 현대적인 언어로 다시 작성해야 하고, 다른 하나는 우호적인 모임을 위한 재치 있는 연설을 작성해야 합니다. Glumov는 또한 여성들과 시계처럼 움직입니다. Mamaev의 아내 Cleopatra Lvovna (Yu. Zykova)는 그를 사랑합니다. 그 자신은 부유한 상속녀 Mashenka와 결혼하는 꿈을 꿉니다. (A. Rubeko)... Glumov는 단 한 가지 실수를 범합니다. 그는 자신의 모든 생각과 행동을 개인 일기에 기록하며 Mamaeva의 손에 넘어갑니다. Mashenka와의 결혼 소식에 기분이 상한 그녀는 복수하기로 결정합니다. 예, Glumov는 피날레에서 노출됩니다. 그는 차갑고 계산적인 직업가입니다. 하지만 그를 둘러싼 사회는 훨씬 나아졌을까? Krutitsky와 Mamaev는 이것이 무례한 아첨이라는 것을 깊이 알고 있음에도 불구하고 하루 종일 Glumov의 아첨하는 대화를 들을 준비가 되어 있습니다. Glumov에게 자신의 아내를 돌보라고 조언하는 Mamaev의 좋은 점은 무엇입니까? 그리고 클레오파트라 르보브나는 젊은 남자들에게는 지능이 필요하지 않으며 그에게 미래를 제공할 것이라고 공개적으로 Glumov의 어머니에게 말합니까? 그리고 투루시나에서는 옷걸이와 점쟁이로 자신을 둘러싸고 그들이 말하는 모든 것을 신성하게 믿고 그를 품에 안았습니다. 사회는 매우 위선적입니다. 하지만 "평온하고 고귀한 사람들" 중 한 명이 자신의 개인 일기를 훔치는 것을 허용한 것은 사실입니다! 연극의 끝은 비정형적입니다. 사회가 악덕에 깊이 빠져 있음에도 불구하고 눈치채지 못할 만큼 어리석지는 않다는 것을 증명합니다. 그리고 Glumov와 같은 사람들은 항상 필요할 것입니다(Georges Duroy처럼 저는 연관성을 제거할 수 없습니다). 나는 모든 예술가들에게 주목하고 싶습니다. 그들이 만든 이미지는 재미 있고 밝고 기억에 남는 것으로 나타났습니다. 주요 역할의 연기자 (물론 Krutitsky 역의 S. Gabrielyan은 특히 매혹적입니다)부터 조지아 하인까지 여주인을 "나의 매력!"이라고 부르는 Turusina (A. Samoilov)의 집에있는 Grigory 또는 방랑자 Manefa (L. Kuznetsova).

올가 브라기나(Olga Bragina), 2019년 1월 14일

A.N. Ostrovsky는 요즘 관련성을 잃지 않기 때문에 연극 "Enough Simplicity for Every Wise Man"(V.M. Beilis 제작)의 초연을 놓칠 수 없었습니다. 풍자의 대상은 알렉산더 2세 통치 기간 동안 모스크바 귀족 사회의 생활 방식입니다. 그리고 이것의 예는 주인공 Egor Dmitrich Glumov (아티스트 A.A. Khatnikov)입니다. 그리고 의상(디자이너 E.E. Yarochkina)과 풍경은 시대에 100% 몰입하는 효과를 만들어낸다. Glumov가 자신에게 "필요한" 각 사람들 앞에서 펼치는 공연에서 우리는 진짜 악당을 보게 되며 동시에 다른 캐릭터에 대한 그의 지적 우월성은 시청자로 하여금 그의 성공을 기뻐하게 만듭니다! 우리는 개인적인 이익에 몰두하고 자신의 목표를 달성하기 위해 무엇이든 할 준비가 되어 있는 차갑고 계산적인 사람을 봅니다. 이는 경력이라는 한 단어로 요약됩니다. 성공하기를 희망하는 모든 사람 앞에서 공연을 수행하는 Glumov는 "사악한 일기"를 쓰기 시작하여 그의 은인을 매우 신랄하게 설명합니다. Glumov의 지능은 그가 이해한다는 사실에서 나타납니다. 사회에서 성공하려면 지능이 필요하지 않으며 일기를 숨기는 것처럼 주머니에 숨겨야합니다. “그들은 칭찬받아야 합니다. 그것이 바로 성공의 비결입니다.”라고 그는 말합니다. 그러나 아첨만으로는 충분하지 않았습니다. Glumov는 "매너의 비열함"과 "영혼의 비열함"을 쌓아 뻔뻔스럽게 행동해야합니다. 의사 소통 중에 쌓인 분노와 담즙을 일기에 쏟아 붓고 "인간 저속함의 연대기"를 기록함으로써 Glumov는 저속함으로 변합니다. 이미지의 즉각적인 변화는 Glumov가 부도덕한 어릿광대로, 권력 하에서 부족의 위치를 ​​수행한다는 것을 보여줍니다... 피날레에서 Glumov의 노출은 극에서 가장 흥미로운 순간입니다. 영웅은 열렬한 비난 독백을 발음합니다. 그리고 시청자는 시간이 지남에 따라 Glumov가 용서받을 것이라는 것을 이해합니다. 왜냐하면 그가 다음과 같이 주장할 때 그는 절대적으로 옳기 때문입니다. “당신은 제가 필요합니다, 여러분. 나 같은 사람 없으면 못 살아.” 그리고 Mamaevs, Krutitskys, Gorodulins의 사회는 Glumov가 "자신의 사람"이 필요하며 외모를 위해 그를 약간 처벌함으로써 그를 다시 애무 할 수 있음을 발견했습니다. 여기서 Glumov는 그가 반대하는 사회와 완전히 합쳐지고 이 사회와 깊은 내적 유대감을 드러냅니다. Ostrovsky는 삶에 대한 부도덕한 도박의 길을 걷고 싶어하는 젊은이들에게 “모든 현자에게는 단순함만으로도 충분합니다.”라고 경고합니다. 추신 5막으로 구성된 이 코미디는 9학년 학습 문학 목록에 포함되어 있습니다. 이 멋진 공연에 과외 활동과 여행을 추가하는 것이 필수적입니다. 이는 롤플레잉 수업의 건식 읽기에 다채롭고 감성적이며 기억에 남는 추가 기능이 될 것입니다!

엘레나 불류키나(Elena Bulyukina), 2019년 1월 11일

크리스마스를 맞아 딸과 저는 선물을주었습니다. 우리는 모스크바 예술 극장을 보러갔습니다. M. Gorky의 훌륭한 고전 희곡 "Simplicity is Enough for Every Wise Man"(V.M. 감독) 베일리스. A. N. Ostrovsky의 연극은 1868년에 집필되었으며 즉시 인기를 얻었으며 미국 최고의 극장에서 상연되었습니다. 예를 들어 Vl.이 모스크바 예술 극장에서 연극을 상연했을 때와 같이 항상 유명한 배우가 역할에 참여했습니다. I. Nemirovich-Danchenko, Glumov는 V.I가 연기했습니다. Kachalov 및 Krutitsky-K.S. 스타니슬라프스키. 그리고 모스크바 예술 극장에서. 물론 M. Gorky는 첫 번째 작품이 아닙니다... Yegor Dmitrich Glumov - 지적이고 매력적이며 잘생겼지만 동시에 교활하고 원칙 없는 청년은 경력을 쌓고 부유한 신부와 결혼하기로 결정합니다... 그리고 갑자기 다른 사람에 대한 자신의 생각을 적는 일기를 쓴 Yegor Dmitrich에게는 모든 것이 잘 된 것 같습니다. 나는 이것에서 나온 것을 쓰지 않을 것이지만 적어도 약간의 음모를 보존해야합니다. 하지만 한 가지 자신있게 말할 수 있는 것은 공연이 거의 3시간 30분 동안 지속되지만 눈에 띄지 않게 날아가는 것만으로도 재미있다는 것입니다. 모든 캐릭터가 너무 잘 선택되어 끝없이 보고 싶을 정도입니다. 나는 무엇보다도 모피 모자를 쓴 화려한 백인과 모든 문구가 미소를 가져다주는 악센트를 지닌 체르케스 코트를 입은 Sofia Ignatievna의 집사 (A.V. Samoilov) Grigory를 기억합니다. Cleopatra Lvovna (Yu.A. Zykova)는 고급스러운 화장실에서도 매력적입니다. 이런 유형의 여성은 모든 연령대에서 매력적입니다. 그리고 Krutitsky (S.E. Gabrieyan)의 세이버와 함께 춤을 추는 것이 모든 관중을 사로 잡았습니다. 다샤가 공연을 좋아하지 않을까 걱정했지만 헛되이 그녀는 홀에 참석 한 모든 사람들처럼 조심스럽게 행동을 따르며 진심으로 웃었습니다. 물론, 150년 전에 Ostrovsky가 발명한 줄거리는 결코 관련성을 잃지 않고 시청자를 끌어들일 것입니다. 공연의 유일한 사소한 단점은 휴식 시간이 조금 늦게 끝났다는 것입니다. 10분 일찍 옮기는 것이 좋을 것입니다. 그렇지 않으면 아무리 멋진 공연이라도 한 자리에 앉아 있기가 지루할 뿐입니다. 일반적으로 모스크바 최고의 극장 중 한 곳의 무대에서 자신을 격려하고 고전을보고 싶은 모든 사람에게 추천합니다.

예카테리나 우르조바(Ekaterina Urzova), 2019년 1월 9일

모스크바 예술 극장에서. M. Gorky는 A.N. Ostrovsky. 그리고 이것은 단점이 없는 드문 경우입니다. 조금도. 나는 Ostrovsky를별로 좋아하지 않는다는 것을 인정합니다. 하지만 1월에는 크리스마스 트리가 전면에 등장하기 때문에 공연 선택의 폭이 평소만큼 크지 않습니다. “글쎄요.” 내 생각엔 “가자.” 결국 Alexey Nikolaevich의 연극은 우리의 역사입니다.” 이야기? 하아! 나는 그런 관련 텍스트를 거의 들어본 적이 없습니다. 현실을 조금 바꾸면 현대적인 환경에서 무대에 올릴 수 있습니다. 극에 묘사된 모든 현상이 150년 동안 사라지지 않았기 때문이다. 게다가 꽃이 피었습니다. 가난한 젊은 귀족 Yegor Dmitrievich Glumov가 어떻게 모스크바 사회에서 정상에 오르기 시작했는지에 대한 이야기는 매우 현대적입니다. Glumov: “제가 필요합니다, 여러분. 나 같은 사람 없이는 살 수 없습니다. 내가 아니라면 다른 사람도 있을 것이다. 그는 나보다 더 나쁠 것이고 당신은 이렇게 말할 것입니다. 오, 이것은 Glumov보다 더 나쁘지만 여전히 좋은 친구입니다. (Krutitsky에게.) 각하께서는 그들이 말하는 것처럼 사회에서 예의바른 사람이십니다. 그러나 사무실에 있을 때 한 청년이 주의를 기울이고 서서 "각하"라는 말이 나올 때마다 겸손하게 동의하며 행복이 당신의 온 몸에 흘러갑니다. 당신은 진정으로 정직한 사람의 후원을 거부할 것이지만, 그를 위해 맹렬한 속도로 달려갈 것입니다.” 연극에 참여한 전체 팀에게 플러스입니다. 모든것이 완벽 해. 그리고 귀중한 것은 초연이 막 시작되었고, 배우들의 용기가 있고, 의상과 풍경이 완전히 새롭다는 것입니다. 그건 그렇고, 그림, 꽃병, 꽃 등 세부 사항이 얼마나 신중하게 처리되었는지주의하십시오. 그리고 어떤 의상! 모든 역사영화가 그런 의상을 입힐 수 있는 것은 아닙니다. 배우들은 완벽하고 균등하게 연기합니다. 같은 스타일로 아무도 담요를 스스로 덮지 않습니다. 의자는 편안하고 어느 좌석에서나 가시성이 뛰어납니다.

타티아나 베소노바(Tatyana Bessonova), 2019년 1월 25일

모스크바 예술 극장의 이름을 따서 명명되었습니다. M. Gorky는 거대하고 넓은 로비와 넓은 계단을 갖춘 완전히 마법 같은 극장이자 극장 궁전입니다. 나는 아마도 그런 의식 극장을 기억하지 못할 것입니다. 쉬는 시간에 왕족처럼 산책하는 것이 매우 즐겁습니다. 그러한 극장을 방문하는 것은 진정한 휴가입니다. 나는 이미 Maly Theatre에서 "Simplicity is Enough for Every Wise Man"을 보았지만 Moscow Art Theatre에서는 보지 못했습니다. 하지만 일반적으로 나는 같은 공연을 다른 극장에서 보고 비교하는 것을 좋아한다. 모든 표준에 따르면 이것은 150년 전에 쓰여지고 전통에 대한 사랑으로 상연된 고전과의 따뜻한 접촉 느낌입니다. Ostrovsky는 이제 다양한 방식으로 재생되고 있으며 다양한 제작에 관심이 있지만 실험 연극이 충격이자 의식 계층의 전환이라면 고전 연극은 평화와 위안, 인식의 흐려지지 않는 기쁨, 만남입니다. “오랜 지인들.” 유형과 캐릭터가 얼마나 관련성이 있는지, 모든 것이 얼마나 살아 있는지, 젊은 세대의 예술가조차도 얼마나 이해할 수 있는지에 매번 놀라게 됩니다. 배우들이 정말 마음에 들었고, 그 중에는 명예로운 아티스트 4명이 있는데, 그들은 캐릭터에 완벽하게 들어맞고 여전히 언제나처럼 재미있습니다. 훌륭한 정통 풍경, 불필요한 것도 없고 누락된 것도 없습니다. 아시다시피 Maly와 Moscow Art Theatre의 작품 스타일은 비슷합니다. 그러나 사실 감독은 Vladimir Beilis와 동일합니다. 우연히 발견하고 놀랐어요! 모스크바 예술 극장에서만 최근 공연이 열렸으며 초연은 작년 11월에 열렸습니다. 그리고 그것은 훨씬 더 흥미로운 것으로 밝혀졌습니다. 한 감독이 여러 무대에서 한 공연을 연출한 것입니다. 이렇게 밝은 이미지는 실력파 배우들이 만들어내고 각자의 색깔이 있기 때문에 매번 새로워 보인다. 그리고 Ostrovsky는 항상 그들이 말하는 것처럼 길은 무성하지 않을 것입니다.

이야 야코블레바(Iya Yakovleva), 2018년 12월 7일

모스크바 예술 극장의 이름을 따서 명명되었습니다. Gorky는 실제로 Ostrovsky의 집입니다. 이 연극에는 긍정적인 인물이 전혀 없는 교화적인 줄거리가 있습니다. 동시에, 이 사회의 구성원 중 누구도 범죄자는 아닙니다. 그러니... 그저 악당이거나 의지가 약한 평범한 사람들일 뿐이고, 그들 중 누구도(그리고 우리도) 죄가 없는 사람은 없습니다. 그런데 어떤 곳에서는 이 극에 등장하는 인물들이 꽤 매력적입니다. 그들의 매력은 작가의 아이디어가 아닌 배우들 덕분에 빛을 발하는 것이 아닐까? 재능과 매력 측면에서 오늘 저녁 무대에 오른 최고의 커플은 크루티츠키(세르게이 가브리엘얀)와 클레오파트라 르보브나(율리아 지코바)입니다. 불! 예를 들어 Cleopatra Lvovna는 절묘한 여성이며 아름다운 드레스를 입는 방법을 알고 있지만 자신을 완전히 잊어 버리고 젊은이들을 사로 잡고 빛나기를 원하며 속을 준비가되어 있습니다. 진실한 열정을 주제로. 그녀는 사악한 사기꾼에 대한 복수의 도구입니다. 목표물에 바로 명중하는 인상적인 무기입니다. 그러나 현장에서는 그렇지 않습니다... 젊고 야심찬 남자 예고르 글루모프는 그렇게 쉽게 압도되지 않습니다. 그에게는 젊음뿐 아니라 지성, 재능, 발명품도 있기 때문입니다. 경력을 위해서는 Krutitsky보다 더 빠르게 회전해야 하기 때문입니다. 설득력 있는 이미지. 그리고 그다지 많지 않습니다. 어떤 상황에서도 비열해질 수 있는 능력은 항상 충분한 사냥꾼이 있는 능력이지만, 모든 사람에게 개인 마스터 플랜을 만들고 시스템에 따라 행동할 수 있는 능력이 부여되는 것은 아닙니다. 그는 극도로 보수적인 Krutitsky를 위한 논문을 작성하는 동시에 자유주의 Gorodulin에 대한 적절한 연설을 작성하고, 스캔들 같은 과거를 가진 부유한 신부와 그녀의 현명한 이모를 위해 사업을 시작하고, 삼촌의 지루한 교육 연설을 듣고, 이모에게 구애하세요. 작업이 너무 많지만 Glumov가 유일한 작업입니다. 그리고 모두가 정말로 필요합니다. 마셴카(Mashenka), 부자 신부, 그녀가 선택한 신랑, 경기병(hussar), 참견하는 엄마, 옷걸이 등 평범하거나 별로 흥미롭지 않은 캐릭터도 모두 여기에 있습니다. 그들은 별을 적절하게 그늘지게 만듭니다. Elena Katysheva가 연기 한 부유 한 미망인 Turusin은 설득력있게 성자 인 척하지 않았습니다. 여배우의 목소리는 마치 옷장에서 나온 것처럼 단조롭고 약간 삐걱거렸다. 이 사교계 명사 소피아는 무도회와 댄스 플로어에 더 가깝습니다. 클레오파트라 르보브나 앞에서 크루티츠키가 고전주의 스타일로 독백을 읽는 장면은 내 취향으로는 독특하다. 그리고 동시에 재미있고 훌륭합니다. 일반적으로 결과는 사랑 없는 속임수를 주제로 한 유익한 코미디이며, 우리를 즐겁게 하면서도 우리를 가르칩니다. 우리는 회의적인 눈썹을 치켜세우고 호기심 많은 사회를 비난하며 홀을 나갑니다. 그것을하는 것이 좋습니다. 우리는 그렇지 않습니다. 홀은 유난히 괜찮은 사람들로 가득 차 있는데... 그리고 내 옆에 앉아 있던 예의가 없는 할머니들은 장식을 정말 좋아했습니다. 모스크바 거리, 빛, 수채화에 교회가 있는 도시 모퉁이를 그린 그림. "그렇습니다. 적어도 노력하고 있지만 때로는 의자 두 개와 양동이가 있는데 작가의 작품은 어디에 있습니까?" 작가들의 작품을 찾아 나선 할머니들은 공연 내내 사탕을 풀고 아삭아삭 먹어치웠지만, 공평하게 후루룩 마시지는 않았다. 극장 쇼.

Nadezhda Nikolaeva, 2018년 12월 25일

우리는 모스크바 예술극장에서 멋진 공연을 관람했습니다. M. Gorky A.N. 의 동명 연극을 바탕으로 한 "모든 현자에게는 단순성으로 충분합니다" Ostrovsky는 러시아 문학의 천재입니다. 잊을 수 없었습니다. 장르의 진정한 고전... 예, Ostrovsky는 사회의 결점을 보고 그의 작품에서 이를 묘사할 수 있는 위대한 작가입니다. 주인공 Yegor Glumov는 운이 좋지 않습니다. 그는 재능이 많지만 출신, 인맥 및 자본 부족으로 인해 공직에 들어가거나 부유 한 신부와 결혼 할 기회가 없습니다. 이 청년은 가능한 모든 방법으로 사람들의 약점을 이용하면서 사람들 중 하나가 되려고 노력합니다. 목표를 달성하기 위해 그는 Mamaev의 부유한 친척의 어리석은 지시를 듣고, 개혁의 위험성에 대한 Krutitsky의 논문을 편집하고, 삼촌의 요청에 따라 숙모를 공격하여 다른 신사에게 관심을 기울이지 않도록 할 준비가 되어 있습니다. 그리고 이 모든 것은 수익성 있게 결혼하고 상류 사회에 진출하기 위한 것입니다. 그러나 "모든 현명한 사람에게는 단순함으로 충분하다"는 일이 잘못되었고 태양 아래의 장소를 정복하려는 그의 화려한 계획이 드러났습니다. 그의 불운 한 일기는 모든 사람 앞에서 읽혀졌고 그곳에서 그는 자신의 "은인"을 조롱했습니다. 그는 용감하게 눈을 바라보며 다른 사람의 단점을 솔직하고 공개적으로 지적합니다. 그리고 Glumov는 주변 사람들보다 우리에게 훨씬 더 나은 사람으로 보입니다.

류드밀라 크라에바(Lyudmila Kraeva), 2018년 12월 5일

11월 29일 모스크바 예술극장에서. M. Gorky는 Vladimir Mikhailovich Beilis가 감독한 Ostrovsky의 희곡 "Simplicity is Enough for Every Wise Man"을 원작으로 한 연극을 초연했습니다. 주인공 Yegor Glumov는 어지러운 경력을 쌓기로 결정합니다. 이를 위해 그는 상류 사회에서 친분을 쌓고 수익성있게 결혼해야합니다. 그는 먼 친척이자 부유한 신사인 Nil Mamaev와 그의 아내의 신뢰를 얻습니다. Glumov는 아첨을 많이 하고, 호의를 베풀고, 때로는 어리석은 척해야 합니다. 그는 타인에 대한 자신의 진정한 태도와 자신의 진정한 감정을 일기에만 신뢰하며, 일기에만 담즙을 쏟아 붓고 상류 사회를 불쾌한 용어로 묘사합니다. 그러나 승리의 정점에 있는 주인공이 가장 영향력 있는 사람들을 만나고 부자 신부를 찾으면 모든 것이 한순간에 무너진다. 부주의로 인해 Glumov는 일기장을 보지 못합니다. 신부의 만찬에서 카드가 공개되고 Glumov가 목표를 달성하도록 도운 모든 사람은 그가 카드에 대해 실제로 어떻게 생각하는지 알게 됩니다. 사람을 속이려는 냉소적인 시도가 어떤 결과를 낳을 수 있는지를 보여주는 깊은 의미의 퍼포먼스. 두 번째로 나는 배우 Alexander Khatnikov의 연기를 보았고 매번 새로운 측면을 드러냈습니다. 그는 질투심 많은 오델로이거나 아첨꾼 Glumov입니다. 모스크바 예술 극장의 이름을 따서 명명되었습니다. 고리키는 유명 작가들의 고전 작품으로 유명하기 때문에 책을 읽을 시간이 없는 사람들도 극장에 갈 수 있다.

올가, 46세, 2019년 1월 8일

언제나처럼 멋진 공연, 멋진 제작, 풍경 및 의상. A.N.의 제가 가장 좋아하는 연극 중 하나입니다. Ostrovsky. S.E. 가브리엘리안, E.V. Katysheva와 Yu.A. Zykova는 매우 재능 있고 뛰어난 역할에 직접적으로 적합합니다. A.A. Khatnikov는 연극의 전체 스토리를 통해 확고하고 설득력있게 주요 역할을 수행했지만 M.I에서 무의식적으로 회상하는 용이성은 없었습니다. Maly Theatre의 오래된 프로덕션의 Tsareva... 일반적으로 우리는 공연을 매우 기쁘게 관람했습니다. 정말 감사합니다. 나는 모스크바 예술 극장의 이름이 그 이름을 따서 붙였다는 것을 계속해서 확신합니다. 고리키(Gorky)는 전통을 보존하고, 학계에 대한 높은 기준을 갖고 있으며, 계속해서 다시 찾고 싶은 몇 안 되는 극장 중 하나입니다. 메인 레퍼토리 전체를 꼭 보고 싶습니다.

안나, 42세, 2019년 1월 4일

우리는 "모든 현명한 사람에게는 단순함만으로도 충분합니다"를 시청했습니다. 완전한 즐거움!!! 매우 탄탄한 프로덕션과 훌륭한 연기! 한 번의 호흡으로 3시간 동안 현실에서 벗어나 무슨 일이 일어나고 있는지 몰입하게 됩니다. 감동받았습니다. 나는 이 극장을 좋아한다. 계속해서 지켜봐라! 내 리뷰에 추가하고 싶습니다. Glumov 역할을 맡은 Korotaev는 비교할 수 없습니다 !!! 잘 재생됩니다!

올가 에르디니예바(Olga Erdyneeva), 2019년 12월 25일

모스크바 예술 극장의 이름을 따서 명명되었습니다. M. Gorky: 단순성과 현자에 대해 Ostrovsky는 고전입니다. 그리고 잘 연출된 클래식은 눈과 귀와 마음을 즐겁게 해준다는 사실을 다시 한 번 확신하게 되었습니다. 모스크바 예술극장에서 그의 희곡 "모든 현명한 사람에게는 단순함이 충분하다"를 바탕으로 한 공연입니다. M. Gorky는 잘 연출되었습니다. 그것은 사람과 그들의 성격, 약점과 죄에 관한 것입니다. 이 모든 인간의 결점을보고 비웃으며 모든 사람을 속이고 양심의 가책없이 속임수와 아첨을 통해 원하는 것을 얻기를 희망하면 바보로 남을 수 있다는 사실입니다. 더 나쁜 것은 어떤 면에서 그들과 같아진다는 것입니다... 제 생각에는 완전히 부정적인 영웅도 없고 완전히 긍정적인 영웅도 없습니다. 그리고 그녀가 사랑하는 후사르). 나머지는 좋지 않고, 어리석고, 교만하고, 자신과 남을 속이는 것을 좋아하고, 위선적으로 자신의 이미지에 관심을 갖고, 자랑합니다... 그러나 동시에 그들은 실제로 때로는 달콤하고 종종 매력적입니다. 자신이 아첨할 수 있는 사람들의 후원의 도움으로 대중의 눈에 띄기로 결정한 Glumov 자신처럼. 그는 화를 내고 위선적이며 또한 매우 허영심이 많으며 자신의 목표를 위해 아무것도 경멸하지 않습니다... 그러나 당신은 그를 불쌍히 여기고 그는 똑똑하고 때로는 매력적이고 심지어 용감합니다. 글쎄, 사람들은 사람과 같습니다... 처음에는 그가 쫓아야하는이 모든 "이 세상의 힘"에 자신을 반대하고 자신을 모욕하고 아첨하면서 Glumov는 결국 노출되었지만 그럼에도 불구하고이 사람들은 받아 들였습니다. 그를 그들의 서클에 넣으면 그는 그들에게 "그들의 사람"이고 그들에게는 그가 필요합니다. 똑똑한 청년이 처음에 경력을 쌓는 방법은 무엇입니까? 이를 위해 모든 노력을 기울일 가치가 있습니까? 모든 사람은 자신에 대한 책임이 있습니다. 공연이 마음에 들었습니다. 줄거리가 세심하게 보존되어 손상되지 않았으며, 캐릭터의 캐릭터가 명확하고 정확하게 전달되었으며, 풍경과 의상이 화려했습니다. 제 생각에는 시각적 학습자를 위한 천국일 뿐이라는 점을 별도로 언급하고 싶습니다. 배우들 중 거의 모든 여성 캐릭터가 특히 마음에 들었고, 열정과 매력이 있고, 단순한 농민 여성과 옷걸이에 독창성이 있습니다. 그리고 물론 Krutitsky는 비교할 수 없을 정도로 훌륭합니다. - 러시아 S.E의 명예 예술가. 가브리엘리안. 가세요. 후회하지 않으실 거예요! 감사합니다!

Nadezhda Nikolaeva, 2019년 12월 25일

우리는 모스크바 예술극장에서 멋진 공연을 관람했습니다. M. Gorky A.N. 의 동명 연극을 바탕으로 한 "모든 현자에게는 단순성으로 충분합니다" Ostrovsky는 러시아 문학의 천재입니다. 잊을 수 없었습니다. 이 장르의 진정한 고전인 이 작품은 사회의 악을 풍자합니다. 예, Ostrovsky는 훌륭한 작가입니다. 오직 훌륭한 사람들만이 사회의 결점을 보고 작품에서 묘사할 수 있습니다. 주인공 Yegor Glumov는 재능이 많음에도 불구하고 운이 좋지 않았지만 출신, 인맥 및 자본 부족으로 인해 공직에 들어가거나 부유 한 신부와 결혼 할 기회가 없었습니다. 이 청년은 가능한 모든 방법으로 사람들의 어리 석음을 이용하여 사람들 중 하나가 되려고 노력합니다. 그의 목표를 달성하기 위해 그는 Mamaev의 부유 한 친척의 어리석은 지시를 듣고, 개혁의 위험성에 대한 Krutitsky의 논문을 편집하고, 삼촌의 요청에 따라 이모를 공격하여 그녀가주의를 기울이지 않도록 할 준비가되어 있습니다. 다른 신사들에게. 그리고 이 모든 것은 수익성 있게 결혼하고 사회에서 자리를 잡기 위한 것입니다. 그러나 "모든 현명한 사람에게는 단순함으로 충분하다"는 일이 잘못되었고 태양 아래의 장소를 정복하려는 그의 화려한 계획이 드러났습니다. 그의 불운 한 일기는 모든 사람 앞에서 읽혀졌고 그곳에서 그는 자신의 "은인"을 조롱했습니다. 그는 용감하게 눈을 바라보며 다른 사람의 단점을 솔직하고 공개적으로 지적합니다. 그리고 Glumov는 주변 사람들보다 훨씬 더 나은 사람으로 우리에게 나타납니다! 놀라운 것은 일기에서 조롱을 당했다는 사실에도 불구하고 그를 약간 처벌하기로 결정한 다음 그가 "사업적인"사람, 즉 그를 필요로하기 때문에 그를 자신에게 더 가까이 데려 가기로 결정한 대중입니다. , 그러나 그는 그들 없이도 파산합니다. 150년 전에 쓴 극인데, 인간관계에는 어떤 변화가 있었던 걸까? 간단히 말해서 아무것도 아닙니다. 정직하게 경력 사다리를 오르고 사회에서 자리를 잡을 수있는 사람은 거의 없습니다. 그리고 운이 좋지 않은 사람들은 어려움을 겪습니다. 어떤 대가를 치르더라도 성공하기 위해 양심을 기쁘게하고 끊임없이 타협합니다. 그러나 그러한 성공이 꼭 필요한가? Alexander Nikolaevich Ostrovsky의 코미디 "모든 현명한 사람에게는 단순함으로 충분합니다"는 항상 날카 롭고 시사적으로 들립니다. 러시아 인민 예술가 V.M.의 화려한 작품. 모스크바 예술 극장의 베일리스. M. Gorky. 그리고 그것은 오늘날에도 얼마나 관련이 있습니까! 배우들이 얼마나 훌륭하게 연기했는지 : Alexander Khatnikov (Egor Dmitrich Glumov), Olga Dubovitskaya (Glafira Klimovna Glumova), Yulia Zykova (Cleopatra Lvovna Mamaeva), Sergei Gabrielyan (Krutitsky) 및 연극에 참여한 모든 배우-3 시간의 놀라운 , 잘 조화 된 연기 게임! 뛰어난 성능! 아름다운 풍경과 놀라운 연기가 어우러진 진정한 클래식 극장! 러시아 고전을 좋아하고 A.N.의 작품에 관심이 있는 모든 분들께 이 공연을 추천합니다. 새로운 판독값이 없는 Ostrovsky.

디나 타나토바(Dina Tanatova), 2018년 12월 10일

초연 공연 "Enough Simplicity for Every Wise Man"을 꼭 시청하세요! 훌륭한 캐스트! 지나가는 역할이 하나도 없습니다!

카티아, 2018년 12월 10일

그리고 모스크바 예술 극장에서. M. Gorky의 초연이 공개되었습니다! 유익한 공연. 모든 것이 우리 시대로 옮겨졌고 모든 것이 동일하게 유지됩니다. 출연진들 덕분에 실컷 웃었지만, 스스로 교훈을 얻었습니다!

안나, 59세

나는 "모든 현명한 사람을 위한 충분한 단순성"의 시사회에 참석했습니다. 훌륭한 연기, 훌륭한 연출, 모든 배우들의 연기가 훌륭합니다. 아주 멋진 풍경과 의상. 감사합니다!

Alina Polyakova, 2018년 11월 29일

V.M.의 화려한 프로덕션. Beilis "모든 현명한 사람에게는 단순함으로 충분합니다." A.N. Ostrovsky. 그리고 얼마나 재치 있고 연극 자체가 얼마나 좋은지! Yulia Zykova (Cleopatra Lvovna Mamaeva), Sergei Gabrielyan (Krutitsky), Alexander Khatnikov (Egor Dmitrich Galumov) - 잘 조화되고 반짝이는 연기로 3 시간의 즐거움을 누리십시오! 배우들이 텍스트와 액션 자체를 즐기고 있다는 느낌이 든다. 이 공연은 장난극인 "Crazy Jourdain"처럼 극단이 가장 좋아하는 공연 중 하나가 될 것 같습니다. 가다!