K. F. Ryleev "Dumas": 장르의 특성, 역사주의의 본질, 주제. Duma는 Doom의 음악적, 문체적 특징입니다.

16-17세기, 그들의 주요 주제는 우크라이나 땅의 외국 침략자들에 대한 지속적인 국가적 투쟁 시대에 의해 생성되었습니다. 그들은 외국 노예의 침략으로부터 고국을 지키기 위해 나온 국민이나 개인 대표 영웅의 착취에 대해 이야기하고 종종이 투쟁에서 전사의 영웅적인 죽음을 찬양합니다.

뒤마는 서정적 서사적 장르로 정의되지만 서사적 요소가 지배적이다. 이는 일반적으로 연대순으로 진행되는 줄거리, 우화 및 사건 설명의 내러티브 성격의 명확한 구성으로 입증됩니다. 그러나 이야기는 거의 항상 작가의 광범위한 여담, 풍경 스케치, 캐릭터의 내면 세계로의 침투, 그들의 감정과 경험에 대한 찬미를 통해 드러나는 서정적 빛으로 제시됩니다. G. Boredom은 이렇게 말합니다. “호머 서사시 이야기의 부드러움과 폭과는 대조적으로, 생각에는 강한 서정성이 있으며, 이는 극적인 표현과 함께 듣는 사람에게 큰 감동을 줍니다. 이런 점에서 뒤마는 발라드에 가깝고 한동안 유럽 과학자들은 이를 우크라이나 발라드라고 불렀습니다. 그러나 독특하고 너무 독창적이며 사상만이 시적 형식, 독특한 스타일을 갖고 있으며 그들의 시학은 그러한 동일시를 배제합니다.”

Dumas는 우크라이나 민속의 다른 모든 운문 형식과는 달리 수세기에 걸쳐 다듬어진 조화롭고 독특한 시적 형식으로 구별됩니다. 다른 장르의 생각의 차이점은 주로 실행 방식에 따라 결정됩니다. 생각은 암송 (길게 그려진 발음)-이탈리아어로 수행되었습니다. 암송, 위도에서. 암송하다 - 큰 소리로 읽고 발음합니다. 그것은 축제적이고 경쾌한 스타일의 독특한 형태의 낭송이었습니다. 공연의 드라마는 음악 반주, 즉 하프 연주(반두라 또는 거문고는 덜 자주)로 강화되었습니다. 베르쇼바(Vershova)와 두마(duma)의 음악 형식은 이전에 애가에서 발전되었던 낭송 스타일의 가장 높은 단계를 나타냅니다. 생각의 긴 암송은 부드럽고 변경 가능한 형태로 가능합니다. 그러므로, 그것들을 기억으로부터 축어적으로 배우는 것은 매우 어렵습니다(또는 불가능합니다). 연구자들에 따르면 각 kobzar는 교사로부터 일반적인 용어로만 낭송(낭송 연주) 유형을 채택한 다음 자신의 레퍼토리에 대한 모든 생각을 수행하는 자신만의 멜로디 버전을 만들었습니다. 즉, 언어적, 음악적 표현에 있어 다소 유연하고 자유로운 사고는 언제나 새롭게 즉흥적으로 탄생한다. 동일한 연주자가 연주하더라도 duma의 단일 후속 버전은 이전 버전과 동일하지 않습니다. 재생 중에 일부 요소는 비자발적으로 생략되고 다른 요소는 추가되므로 dumas는 가장 즉흥적인 민속 유형 중 하나입니다. .

모호하고 슬픈 시적 형식이 이를 장려합니다. Dumas에는 노래, 발라드, 콜로마 및 기타 서정적 장르에 일반적으로 사용되는 안정적인 연이 없습니다. Duma의시는 운율 순서의 변화를 통해 천문적 (연으로 구분되지 않음)이며 억양 의미 론적으로 선반으로 구분되어 불평등하게 복잡합니다. 즉, 생각의 선은 생각의 끝을 기준으로 구분되며 생각의 원래 연인 선반, 마침표, 장광설로 그룹화됩니다. 줄에는 일정한 수의 줄(줄당 5-6에서 19-20 또는 그 이상의 음절)이 없으며, 선반에는 일정한 줄 수가 없습니다(때로는 2-3, 때로는 9-12). ). 생각의 즉흥성은 자유롭고 불안정한 운율에 의해 촉진됩니다. 2~3줄, 때로는 그 이상(최대 10줄)을 자음으로 끝나는 연속으로 결합하는 언어적 운율이 우세합니다.

생각 실행의 유연성에도 불구하고 그 구성은 매우 조화롭고 안정적이며 이 장르에만 내재된 특징이 특징입니다. 대부분의 텍스트에서는 동일한 구성 요소와 장르 구조를 유지합니다.

Dumas는 kobzars가 종종 "plachka"라고 부르는 시적 합창으로 시작합니다. 이 시작은 종종 예술적 평행성을 기반으로 구축됩니다.

회색 독수리가 지저귀지 않고,

그리고 뻐꾸기를 한 것은 회색 뻐꾸기가 아니었습니다.

그러자 포로로 앉아 있던 불쌍한 노예들이 울기 시작했습니다. ("노예에 대한 생각")

매가 신음하고 고개를 끄덕이는 것은 분명하지 않습니다.

아버지의 아들처럼 그는 정원에 있는 어머니에게 기독교 활을 보냅니다. ("노예의 애도")

일요일에 나는 그레이하운드에 일찍 상처를 입혔고, 별들과 함께 Siva Zozulya가 날아가서 무덤에 앉아 불쌍하게 울었습니다...

(“뻐꾸기의 울음소리”)

합창 후에는 실제 생각(구성의 모든 서사적 요소와 서정적 여담이 포함된 줄거리의 전개)이 나옵니다. 추가 에피소드가 줄거리에 도입될 수 있지만 일반적으로 이야기는 지나치게 복잡하지 않습니다. 줄거리는 연대순으로 선형으로 전개되고, 사건은 판타지 요소 없이 자연적으로 전달되며, 액션 전개에서 예상치 못한 전환이 발생합니다.

사상은 송영이라는 결말로 끝난다. 왜냐하면 적을 물리쳤거나 정당한 이유로 죽은 영웅의 공적, 용기, 공적을 찬양하기 때문이다.

Duma는 Cossack 서사시입니다. 그들은 투르크족, 타타르족, 폴란드족 등과의 투쟁 중에 가장 집중적으로 발전했습니다.

• 1 생각의 특징적인 징후
• 2 Doom의 음악적, 문체적 특징
• 둠의 3가지 주요 주제
• 4 문학
• 5 오디오
• 6개의 메모
• 7개의 링크

파멸의 특징적인 징후

볼륨 측면에서 Doom에는 오래된 드루지나 서사시(“이고르의 캠페인 이야기”, 고대 캐롤, 서사시)와 마찬가지로 더 많은 역사적인 발라드 노래가 있으며 유전적 연관성이 있습니다. 두마의 구조는 다소 뚜렷한 세 부분, 즉 코러스(kobzars가 부르는 "패치"), 메인 스토리, 결말로 구성됩니다. duma의 운문 구성은 불평등하게 복잡하고 천문적 (운율 순서의 가변성으로 인해 연-쌍으로 구분되지 않음)이며 억양-의미 론적 장막 분할이 있으며 노래 할 때 "오"라는 외침으로 시작하여 다음으로 끝납니다. "게이-게이".

시적이고 음악적인 형식을 갖춘 뒤마는 이전에 애가에서 발전한 암송 스타일의 가장 높은 단계를 나타내며, 여기에서 두마는 몇 가지 모티프와 시적 이미지를 채택했습니다. 즉흥 연주의 성격은 생각의 애도와도 유사합니다. 생각을 길게 낭독하면 매끄럽고 변화하는 형태로 변합니다. 각 Kobzar는 선생님의 일반적인 연주 패턴을 채택하고 자신만의 별도 버전의 멜로디를 만들어 레퍼토리의 모든 듀마를 연주했습니다.

듀마를 부르려면 특별한 재능과 노래 기술이 필요합니다. 따라서 듀마는 전문 가수들 사이에서만 보존됩니다. 두마의 지배적인 요소는 음악이 아닌 언어이며 어느 정도 즉흥적으로 형성되므로 운율은 수사적인 경우가 많습니다. 생각의 운율은 주로 구두입니다. 시학은 광범위한 부정적인 유사점(대개 합창에서), 전통적인 별명(기독교의 땅, 고요한 물, 맑은 새벽, 세례의 세계, 힘든 속박), 동어반복적 진술(빵실, 꿀 포도주, 흑포도주)이 특징입니다. 머리 독수리, sriblyaniki-duks, 늑대-Siromancians, Turks-Janichars, p"e-walks), 뿌리가 있는 것(걷는 보병, 살아있는 생활, 욕설-저주, p"e-음주, 진압-저주), 다양한 인물 시적 구문(수사적 질문, 호소, 반복, 반전, 아나포라 등), 전통적인 서사시 숫자(3, 7, 40 등). 생각의 스타일은 엄숙하고 숭고하며 고고학, Old Slavonicisms 및 Polonisms (황금 돔, 음성, ispadat, raznoshati, 스파이, 손가락, 장)를 사용하여 촉진됩니다. 생각의 장엄함과 엄숙함은 지체로 인해 강화됩니다. 문구와 공식의 반복을 통해 이야기의 속도가 느려집니다.

Duma는 다른 민족의 발라드 및 서사시와는 달리 환상적인 것이 없습니다. Duma에 대한 가장 오래된 언급은 폴란드 역사가 S. Sarnicki의 연대기(“연대기”, 1587)에 있으며, Duma의 가장 오래된 텍스트는 1920년대 Kondratsky 컬렉션(1684)에서 M. Wozniak이 크라쿠프 기록 보관소에서 발견했습니다. "코사크 골로타". Duma 이름의 과학 용어는 M. Maksimovich에 의해 소개되었습니다.

Doom의 음악적, 문체적 특징

Doom 곡은 다음과 같이 구성됩니다.

• 네 번째 소리 내에서 한 소리를 낭송합니다.
• 멜로디 암송 또는 의미상 명확한 암송 곡;
• 장황한 장광설이나 그 부분이 끝날 때마다 서로 다른 멜로디 케이던스 지속 시간, 즉 소위 말하는 것입니다. 결말 공식;
• 소위 "gay!"라는 단어를 사용한 입문 멜로디 공식. "패치".

암송 멜로디, 초기 및 최종 멜로디 공식은 일반적으로 멜리스마로 장식됩니다. 대부분의 뒤마의 모달 기반은 IV 등급이 높고, 낮은 입문음(VII)과 서브쿼트(V)가 있는 도리안 모드입니다. 상승된 IV 도는 지배음의 입문 톤으로 사용되며 그 결과 V 단계는 일시적인 강장제로 사용됩니다. III 단계와 IV 단계 사이에 형성된 증가된 두 번째는 특히 "동양적인" 풍미를 생성하거나 고통의 감정을 전달합니다(kobzars에 따르면 "연민을 줍니다").

파멸의 주요 주제

생각의 주요 주제는 다음과 같습니다.

• 터키 속박(“노예”, “노예의 외침”, “Marusya Boguslavka”, “Ivan Boguslavets”, “Falcon”, “Azov에서 온 세 형제의 비행”)
• 코사크의 기사적 죽음(“Ivan Konovchenko”, “Khvedir Bezrodny”, “Samara Brothers”, “Kodymsky 계곡에서 코사크의 죽음”, “세라 이반의 미망인”)
• 포로로부터의 해방과 그의 고국으로의 행복한 귀환(“고양이 사모일로”, “Alexey Popovich”, “Ataman Matyash the Old”, “Dnieper와 Danube의 대화”)
• 코사크 기사도, 가족 생활 및 "은 부자"에 대한 비난 ( "Cossack Golota", "Cossack life", "Ganzha Andybere")
• 크멜니츠키의 해방 전쟁("크멜니츠키와 바라바시", "코르순 전투", "몰도바에 대항한 행진", "벨로세르코프 평화 이후의 봉기", "보그단의 죽음과 유리 크멜니츠키의 선택")
• 가족 생활 ( "과부와 세 아들", "자매와 형제", "가족에게 코사크의 작별 인사").

문학

• Dumas // Brockhaus 및 Efron의 백과사전: 86권(82권 및 추가 4권). - 상트페테르부르크, 1890-1907.
• 문학 사전-dovidnik / R. T. Grom'yak, Yu.I. 코발리프와. - K .: VC "아카데미", 1997. - p. 218-219
• Duma / V. L. Goshovsky // Gondoliera-Korsov. - M.: 소련 백과사전: 소련 작곡가, 1974. - Stb. 329-330. -(음악 백과사전: / 편집장 Yu. V. Keldysh; 1973-1982, vol. 2).
• Kolessa F., 우크라이나 국가 Dumas의 멜로디, 시리즈 1-2, Lviv, 1910-13 (“NTS의 우크라이나 민족학 이전 자료”, vol. 13-14), 2 Kiev, 1969;
• Kolessa F., 우크라이나 민속 사상의 멜로디 변형, 특성 및 그룹화, "Shevchenko Scientific Partnership 노트, vol. 116, Lviv, 1913;
• Kolessa F., 우크라이나 국가 두마의 기원에 대하여, 같은 장소에서, vol. 130-132, Lviv, 1920-22 (vid. okremo, Lviv, 1922);
• Kolessa F., 우크라이나 국민 사상의 완성 공식, “이름을 딴 과학 파트너십 노트. 셰브첸코”, t. 154, Lviv, 1935;
• Kolessa F., 우크라이나 민속시의 암송 형식, ch. II. Dumi는 그의 책에서: Musical Practices, Kiev, 1970, p. 311-51;
• 우크라이나 민족 사상, vol. 1-2, 텍스트 1-33, 소개. K. Grushevskaya, 키예프, 1927-31;
• Grinchenko M. O., 우크라이나 민족 사상, 그의 저서: Vibran, Kshv, 1959;
• Kirdan B.P., 우크라이나 인민 Dumas(XV - 초기 XVII 세기), M., 1962;
• 우크라이나 인민 Dumas, M., 1972.

오디오

• Mykola Budnik: Marusya Boguslavka, Branka, Popivna에 대한 생각. YouTube(우크라이나어)

노트

연결

• 우크라이나의 Dumas와 Slovo
• 우크라이나어 "두마"

Lermontov의 Duma, Kovpak의 Duma, Cossack Golota의 Duma, 서사시 Manas의 Duma

우크라이나 민속의 서사적이고 서정적인 노래 장르로 외국 침략자, 사회적 갈등, 가족 및 일상 관계에 대한 우크라이나 국민의 투쟁을 묘사합니다. Doom은 전달 방식과 형식 면에서 역사적인 노래를 포함한 다른 노래와 다릅니다. 노래를 부르고, 생각을 멜로디 낭송하고 즉흥적으로 연주합니다. 생각의 구절은 자유롭고 연으로 구분되지 않습니다. 불평등한 기간(선반)으로의 분할만이 눈에 띄고 특정 이미지나 완전한 생각을 닫습니다. Dumas는 kobza, bandura 또는 거문고와 같은 악기 반주에 맞춰 연주되었습니다. 민속 음악가-연주자도 kobza 연주자, bandura 연주자, 거문고 연주자 (가장 유명한 사람은 A. Shut, O. Veresai, N. Rigorenko, M. Kravchenko)라는 이름에서 이름을 얻었습니다. 최초의 중요한 생각 모음집과 우크라이나 노래는 19세기 초에 나왔습니다. 손으로 쓴 모음집 “Little Russian Tales 번호 16. 19세기 초 Little Russia에서 제가 찾은 최고의 랩소디인 맹인 Ivan의 입술에서 복사했습니다. 세기”(1892-93년 잡지 “Kyiv” Old Man에 게재됨). 1819년 N.A. Tsertelev는 "고대 작은 러시아 노래 모음집의 경험" 모음집을 출판했습니다. 1825년에 K.F. Ryleev는 그의 시집을 "Dumas"라고 불렀습니다. 과학계에서 처음으로 "두마(Duma)"라는 용어는 1827년 "작은 러시아 노래(Little Russian Songs)" 컬렉션을 출판한 M. Maksimovich에 의해 우크라이나 민속 시 장르를 지정하는 데 사용되었습니다. 그 후 과학자와 작가들이 이 용어를 사용하게 되었지만 19세기 말부터 20세기 초까지 일부 공연자들은 "Cossack pisni", "pisni about the old things"라는 옛 이름을 계속 사용했습니다. , "povazh pisni", "시편". 낭만주의 시대에는 생각과 그 수행자에 대한 관심이 높아졌습니다. 민속시 수집가들은 새로운 서사시 작품을 찾는 데 점점 더 많은 관심을 기울이고 해당 화자의 레퍼토리와 지역 전통을 연구했습니다.

Dumas는 세 가지 주기로 나누어집니다.: 15세기와 17세기 초 터키-타타르족의 습격에 맞서 싸우는 이야기 1648-54년의 인민 해방 전쟁과 우크라이나와 러시아의 통일에 대해(그들 옆에는 Bohdan Khmelnytsky의 죽음과 새로운 hetman의 선출에 관한 Dumas가 있습니다); 사회 및 가족 문제에 대해. 역사적 뒤마와 영웅적 뒤마를 결합한 처음 두 주기는 우크라이나 민속 서사시 발전의 두 가지 다른 단계를 나타냅니다. 세 번째 주기는 아마도 19세기를 포함하여 처음 두 주기와 그 ​​이후에 동시에 만들어지고 존재했을 것입니다. 우크라이나와 러시아의 시인과 산문 작가들은 종종(특히 1840~50년대) 반두라 연주자, 콥자 연주자, 거문고 연주자의 이미지를 만들어 Dumas의 주제, 예술적, 시각적 수단 및 기술을 활용했습니다. N.V. Gogol은 "Taras Bulba"(1835), E.P. Grebenka는 역사 소설 "Tchaikovsky"(1843), T.G. Shevchenko, I.A. Bunin("Lyrnik Rodion", 1913), E.G. ", 1926), Petro Punch ( "Klokotala Ukraine", 1954), Ivan Le ( "Nalivaiko", 1940; "Khmelnitsky", 1959-65).

DUMA - 1) 철학적, 사회적, 가족적, 일상적 주제에 대한 시인의 성찰을 나타내는 러시아 문학의 시적 장르입니다. K.F. 의 "Dumas"가 널리 알려졌습니다. 철학적이고 애국적인 시와 시의 독특한 순환을 작곡한 Ryleev: "Dmitry Donskoy", "Ermak의 죽음", "Bogdan Khmelnitsky", "Volynsky", "Derzhavin" 등. A.V. 철학적이고 서정적입니다. Koltsov 및 "Duma"( "나는 우리 세대를 슬프게 봅니다 ...") M.Yu. Lermontov. A.A. 의 시집 섹션 중 하나입니다. Feta "Evening Lights"는 "Elegies and Thoughts"라고 불립니다. K.K.에는 시집 "Duma"가 있습니다. Sluchevsky. 20세기 전반에는 E.G. Bagritsky.

2) 러시아 서사시를 연상시키는 우크라이나 민속의 서사적이고 서정적인 노래 장르입니다. 우크라이나의 뒤마는 일반적으로 반두라를 동반하여 낭송 형식으로 연주되었습니다. 이 이야기는 15세기와 17세기 초 터키-타타르족의 습격에 맞서 싸우는 이야기, 1648~1654년 인민 해방 전쟁, 러시아와 우크라이나의 통일, 사회 및 일상적인 주제 등 세 가지 주기로 나뉩니다.

드라마에 담긴 생각과 메시지는 무엇인가? 문학에서 가장 좋은 답을 얻었습니다

Anastasia Mereshko의 답변[활성]
DUMA - 1) 철학적, 사회적, 가족적, 일상적 주제에 대한 시인의 성찰을 나타내는 러시아 문학의 시적 장르입니다. 철학적이고 애국적인 시와 시의 독특한 순환을 형성한 K. F. Ryleev의 "Dumas"는 "Dmitry Donskoy", "Ermak의 죽음", "Bogdan Khmelnitsky", "Volynsky", "Derzhavin", 등 A.V. Koltsov의 "Dumas"와 M.Yu의 "Duma"( "슬프게도 나는 우리 세대를 봅니다 ...")를 철학적이고 서정적으로 간주하는 것이 일반적입니다. A. A. Fet "Evening Lights"의 시집 섹션 중 하나는 "Elegies and Thoughts"입니다. K. K. Sluchevsky는 "Duma"라는 시집을 가지고 있습니다. E. G. Bagritsky의 "오파나스에 관한 두마"는 20세기 전반에 널리 알려졌습니다. 2) 러시아 서사시를 연상시키는 우크라이나 민속의 서사적이고 서정적인 노래 장르입니다. 우크라이나의 뒤마는 일반적으로 반두라를 동반하여 낭송 형식으로 연주되었습니다. 이 이야기는 15세기와 17세기 초 터키-타타르족의 습격에 맞서 싸우는 이야기, 1648~1654년 인민 해방 전쟁, 러시아와 우크라이나의 통일, 사회 및 일상적인 주제 등 세 가지 주기로 나뉩니다.

답변 알렉산더 판코[활동적인]
Duma는 16~17세기 코사크의 삶에 대한 우크라이나 구술 문학의 서정적 서사적 작품으로, 우크라이나 중부 및 좌안의 코브자르, 반두라 연주자, 거문고 연주자 등 방황하는 음악 가수들이 공연했습니다.

답변 요아지키나 Yu.O.[초보]
생각
Duma: Duma(dumka)는 생각에 대한 오래된 이름입니다. "생각을 생각하다", "생각을 추측하고 있습니다." Duma는 우크라이나 구술 문학의 서정적 서사적 작품의 일종입니다. 두마는 이스마엘(창 25:14)의 아들이자 이스마엘 지파 중 하나이다.

답변 답변 3개[전문가]

안녕하세요! 다음은 귀하의 질문에 대한 답변이 포함된 주제입니다. 드라마의 생각과 메시지는 무엇입니까? 문학에 관하여