모자 구성 그룹. The Hatters 밴드의 카자흐어: “우리는 영혼이 가득한 악기로 집시 알코올 하드코어를 연주합니다. 창작과 구성의 역사

Lycedei Theatre의 오케스트라와 배우들이 참여하는 THE HATTERS의 어쿠스틱 콘서트.
THE HATTERS(해터스) – 소울풀한 악기를 연주하는 러시아 집시 스트리트 알코올 하드코어가 데뷔 생일을 축하합니다! 콘서트는 모든 것이 시작된 곳, 즉 LITSEEDI 극장 무대에서 열릴 예정입니다.
휴식 시간이 포함된 2시간짜리 프로그램에서 우리는 올해 작곡된 모든 곡을 공연할 것입니다. 모든 노래는 오케스트라와 함께 연주되어 저녁을 엄숙하고 강렬하게 만들어줄 것입니다. 연극 배우들이 우리와 함께 공연할 것이며 전설적인 휴가가 될 것입니다.
푹신한 안락의자가 있는 아늑한 홀에는 좌석이 404개 밖에 없습니다. 서둘러 우리의 첫 번째 생일의 소중한 손님이 되세요!!!

팀은 상트페테르부르크 Litsedei 극장에서 결성되었으며 백스테이지 문신 스튜디오에서 리허설을 진행합니다.
얼마 전 뮤지컬계에 모자장수들이 등장했거나 오히려 푹 빠져들었던 것 같아요! 팀은 러시아의 문화 수도인 상트페테르부르크에 모였고, 우연히 같은 도시에 가게 되었습니다. 왜냐하면 그들 각자는 광활한 나라의 서로 다른 지역 출신이었기 때문입니다.
THE HATTERS는 다른 밴드들과 어떻게 다른가요? 기타 한 대 없이 연주하는 밴드! 드럼, 베이스 발랄라이카, 트롬본, 바이올린, 아코디언. 아직도 다른 것을 원하시나요? 그런 다음 THE HATTERS는 "타악기"라는 개념에 자신만의 향신료를 추가합니다. 이것은 표준 세트(삼각형, 탬버린)만이 아닙니다. 스코치 위스키? 어린이 장난감? 쇠사슬? 빨래판? 이 모든 것은 THE HATTERS 노래에서 들립니다.
THE HATTERS 콘서트는 매번 독특합니다. 점점 더 많은 새로운 퍼포먼스로 관객들과 끊임없이 소통하며 모두를 뒤흔드는 그룹! 라이브 공연을 보러 온 그룹의 청취자들은 집단 댄스, 원을 그리며 춤을 추고, 티셔츠가 찢어지는 모습, 의자가 구타당하는 모습, 새집이 씌워지는 모습 등을 지켜봅니다!
광기를 원할 때, 윙윙거리고 웃으세요. 이것은 THE HATTERS 콘서트입니다! 뛰어오르고, 흔들고, 처음부터 마지막 ​​음까지 따라 노래하고 싶을 때 - 이것이 바로 THE HATTERS 콘서트입니다!
"이 팀에서 그렇게 많은 쓰레기와 무모함은 어디에서 오는가?"라는 질문이 확실히 생길 수 있습니다. – 모든 대답은 이들이 러시아 출신이라는 사실에 숨겨져 있습니다! 러시안 스타일은 THE HATTERS가 태어나고, 창조하고, 무대에 올라 자신들이 할 수 있는 것을 보여주는 스타일입니다. 남자들의 마음 뒤에는 러시아 스타일이 있습니다!
그룹의 생일은 2016년 2월 23일이다. 음악계에서 짧은 존재 기간 동안 THE HATTERS는 Wild Mint, Invasion, Stereoleto, Dobrofest, Inspiration 등 국내의 많은 주요 페스티벌을 방문했습니다. 그리고 그것은 시작에 불과했습니다! 이미 9월에는 휴대폰으로 촬영한 I'm Not Easy Buddy(https://www.youtube.com/watch?v=oQOovI4K9bg)라는 노래의 영상이 공개되어 거의 200만 조회 수를 기록했습니다. 10월에는 모스크바에서 900명 규모의 콘서트를 열고, 상트페테르부르크에서 첫 대규모 콘서트를 열어 1,800명을 유치한다. 11월 7일, THE HATTERS는 세계 음악계의 거장인 Emir Kusturica와 Goran Bregovic과 함께 무대에 올랐으며, 이들과 함께 "Gas-Gas"라는 노래를 연주했습니다. 잠시 후 'RUSSIAN STYLE' 영상이 공개되어(https://www.youtube.com/watch?v=1phe0lvmgU0) 첫 5일 만에 조회수 100만 회를 기록했습니다. 그룹은 또한 Little Big 그룹과 함께 러시아 수도에서 두 번의 콘서트를 열었으며 그들의 노래 외에도 레이브 그룹 멤버들과 함께 여러 커버를 공연했습니다.
THE HATTERS는 미국 내 두 개 이상의 라디오 방송국에서 방송됩니다.
진부한 표현을 많이 사용하고 THE HATTERS와 세계의 다른 그룹 사이의 유사점을 찾을 수 있지만 악기 구성, 연주의 다양성,
청중, 그들이 들었던 모든 노래, 그리고 THE HATTERS 라이브를 본 후에 THE HATTERS가 자신의 장르를 "소울풀한 악기에 대한 러시아 집시 알코올-하드코어"라고 부르는 이유가 분명해졌습니다. 이것은 이전에 한 번도 일어난 적이 없습니다!

그룹은 9명, 메인구성은 6명입니다!
Yuri Muzychenko(Gatchina) 프론트맨/보컬리스트/바이올리니스트, – “Litsedei” 극장 배우, – 인기 인터넷 프로젝트(CLICK-CLAC, Trash Lotto, Downtrodden, Commodity Expert 등) 참여자, – 문신 스튜디오 디렉터.
Pavel Lichadeev (Alma-Ata) – 보컬리스트/아코디언 연주자, – 다중 악기 연주자, – 영사기사로 일함,
Alexander Anisimov (Gatchina) – 베이스 기타, – 인기 있는 인터넷 프로젝트 참여자(slaughtered, ringer, Problem 등), – 마이크로 전자 공학 및 기술 과학 석사,
드미트리 베체리닌(야로슬라블) – 드럼,
Anna Nikitina (Tynda) 보컬 유라의 아내 - – 백 보컬/쇼/음향 효과/타악기, – “Litsedei” 극장의 배우, – 인기 인터넷 프로젝트 참가자(상품 전문가 등)
Anna Smirnova (상트페테르부르크) 아코디언 연주자 Pavel의 여자친구 - – 백 보컬/쇼/음향 효과/타악기, – SPbGATI(상트페테르부르크 주립 연극 예술 아카데미) 졸업,
Vadim Rulev (상트페테르부르크) – 트롬본, – 전문 음악가, 상트페테르부르크 예배당에서 활동
보리스 모로조프(상트페테르부르크) – 톱 연주자, – 전문 문신 예술가, – 인기 있는 인터넷 프로젝트 참여자(Kolshchik Boris, Home Tattoo),
Pavel Kozlov는 치어리더입니다.

바 입구 테이블에는 모든 것이 평소와 같았습니다. 여러 사람이 서둘러 일하러 들어왔습니다. 밖에서는 사람들이 유리문 뒤로 돌아다니기도 했고 때로는 멈춰 서서 테이프로 붙인 표지판을 읽기도 했습니다. 그러나 유리 근처의 군중이 커지기 시작했고 그들은 내부를 들여다보고 저녁의 주인공을 찾기 위해 눈을 이리저리 뛰어 다녔습니다. 인터뷰어로서 처음으로 "Behind the Glass" 프로젝트가 현실이 되었습니다. 침묵의 관찰이 증가했습니다.

그리고 음악가들은 무대에서 공연합니다. 소리와 리듬이 너무 특이해서 신경쓰이지도 않습니다. 사운드 플레이어가 홀 주위를 돌진하고 웨이트리스는 서둘러 돌아 다닙니다. 그러나 솔리스트들은 여전히 ​​라디오에 출연하고 있습니다. 그들은 방송 중에 불타오르고 있습니다.

자, 도착한 것 같습니다. 시끄럽고 쾌활합니다. 그룹의 디렉터인 Daniil이 Yuri Muzychenko를 우리에게 데려왔습니다. 우리는 자기소개를 하고 자리에 앉습니다. 공개용이 아닌 정중한 질문: 어떻게 거기에 가셨나요? 피곤하지 않으셨나요? 따뜻하게 지내실 수 있나요? 유리는 '로컬' 한 병을 주문했다.

- 도시마다 사람들이 다른가요?

- 별로. 우리는 주로 나이가 가까운 사람들과 소통합니다. 글쎄요, 10년을 “주거나 가져가거나”요. 우리는 거의 같은 방식으로 자랐고, 같은 영화와 만화를 보고, 학교에서 같은 것을 배웠습니다. 다양한 사람이 있지만, 누군가가 어딘가에서 무례하다고 해도 구체적인 의미는 없습니다. 대부분 이들은 예의 바르고 예의 바르고 동정심 많은 사람들입니다.

-콘서트 후에 특이한 선물을 주는 경우도 있나요?

- 그들은 준다. 지금까지 모든 선물은 우리 취향에 맞습니다.

- 금과 다이아몬드요?

- 아니요. 술 (웃음. 이때 유리는 취향에 맞게 음료수를 가져왔고, 액자에 들어가지 않도록 공손하게 용기를 테이블 밑에 숨겼다.)우리는 여전히 사람들이 모자를 나눠주기를 기다리고 있습니다. 왜냐하면 이 기쁨은 값비싼 것이기 때문입니다.

- 이젭스크로 가는 길에 소련 만화를 봤다고 하더군요. 어렸을 때 어떤 영웅이 되고 싶었나요?

- 물론, 브레멘 음악대 출신의 음유시인에게 말이죠. 너무 잘생겼어요. 그건 그렇고, 우리는 오늘 그것을 다시 보았습니다. 모든 영화가 막 끝났습니다. 우리는 만화를 보기 시작했습니다.

- 당신의 아내인 안나 세르고브나(Anna Sergovna)가 도시의 박물관에 간다는 것을 읽었습니다. 지역 예술을 좋아하시나요?

- 우리는 이렇게 작은 프로젝트를 촬영했습니다. 그녀는 특별히 광고되지 않은 온갖 종류의, 대부분 어리석은 행사에 참석했습니다. 예를 들어, 지역 도서관에는 해리포터 애호가들의 모임이 있었습니다. 많이 이야기되지는 않지만, 어떤 주제에 깊이 빠져 있는 사람들이 모이는 장소를 구체적으로 찾아봤습니다. 특정한. 글쎄, 그들은 어리석은 질문으로 약간 트롤링되었습니다. 내 아내가 안나 세르고브나(Anna Sergovna)의 이미지를 갖고 있기 때문에 불쾌하게 들리지는 않았습니다. 40대의 그녀는 정말 쾌활한 사서이다. 그녀는 농담을 할 때 악의 없이 농담을 합니다.

- 그룹의 주요 부분은 연극 교육을 받았습니다. 극장이 그리워지지 않나요?

- 그리고 우리는 극장으로 돌아왔습니다. Anna Sergovna와 저는 Lycedei Theatre에서 일합니다.

- 얼마나 오래 떠났나요?

- 변화가 일어나기 전에 우리는 약 1년 반 동안 떠났습니다. 나쁜 사람 한 사람 때문에 극장이 오랫동안 망가졌습니다. 그 결과 그는 그곳에서 쫓겨났고 우리는 돌아왔습니다. 그리고 지금 극단은 9명밖에 없습니다. 4명의 '노 창업자'와 5명의 젊은이.

- 콘서트를 하고 극장에서 일할 시간이 충분합니까?

- 오! 아시다시피 올해 우리가 극장을 떠났을 때 우리는 The Hatters 그룹이라는 음악 프로젝트에 적극적으로 참여하기 시작했습니다. (아코디언 연주자 Pavel이 무대에서 사운드를 테스트하기 시작했습니다. 소리가 매우 커졌습니다. Yuri가 직접 녹음에 합류했습니다.)그리고 어떻게 든 모든 것이 잘못되었습니다. 그리고 우리는 완전히 다른 에너지를 가지고 있기 때문에 극장을 미치게 놓쳤습니다. 그 결과 우리는 다시 극장으로 돌아왔고 지금은 물론 합치기가 더 어려워졌다. 이제 우리는 한 달 동안 투어를 떠납니다. 당연히 우리는 지금 공연에 없습니다.

- 광대극이라는 복잡한 장르를 선택한 이유는 무엇인가요?

- 그리고 그것은 꽤 재미있는 것으로 밝혀졌습니다. 그들이 말했듯이 "사고는 우연이 아닙니다." 분명히 이것이 모든 것이 이어지는 것입니다. 모든 것이 매우 간단해졌습니다. 극장에 들어섰을 때 자랑하고 싶지 않았어 (극적으로 머리를 곧게 펴며), 그런데 그 해에는 5명의 스승이 있었고 나는 그들 모두를 찾아갔습니다. 세 번째 라운드인지 두 번째 라운드인지 기억이 나지 않습니다. 상관없어요. 일반적으로 정확히 누구에게 갈지 결정해야 합니다.

나는 Spivak 근처 Fontanka의 Youth Theatre 또는 Comedy Theatre에서 자신을 보았 기 때문에 "Litsedey"에 전혀 가고 싶지 않았습니다. 그리고 2차 오디션을 보러 갔는데 마당에 할리데이비슨이 서 있었습니다. 제가 그곳에 가보니, 입학처에 티셔츠를 입은 남자가 앉아 있었습니다. 그는 분명히 숙취가 있어서 자고 있는 것 같습니다. 그리고 그는 정말 멋지다! 글쎄, 멋진 사람! 나이팅게일이 그의 성이에요, 멋진 남자예요!

그들은 나에게 "노래를 불러주세요"라고 묻습니다. 나는 노래를 시작합니다. “밤에 말과 함께 들판으로 나가겠습니다.” 난 내 눈을 감아. 그리고 그는 눈을 뜨고 나를 바라보았습니다. "잠깐, 잠깐, 바이올린을 연주할 때 눈도 감고 있나요?" - “아니요” – “글쎄, 그럴 필요는 없어요. 당신은 바보처럼 보입니다." 그리고 계속 자세요. 그리고 나는이 뻔뻔함이 너무 좋아서 그것을 선택했습니다. 그리고 결국 헛되지 않았습니다. 그들은 진정한 록앤롤러입니다.


-무대에서 광대 역할을 유지하는 것이 어려운가요?

- 알다시피, 이것은 내 주변의 사회적 서클입니다. 모두는 매우 자기 비판적이며 개방적인 사람들입니다. 대부분 쾌활합니다. 그러므로 그것은 이미 삶의 방식과 같습니다. 다른 방법은 상상할 수 없습니다.

- 당신을 '만들어준' 고마운 선생님이나 멘토가 있나요?

- 우선 리세데이 극장의 배우들입니다. 이들은 연극 아카데미의 가장 훌륭한 교사들입니다. 제가 존경하는 사람은 엘레나 이고레브나 체르나야(Elena Igorevna Chernaya)입니다. 그녀의 연설의 교사이자 믿을 수 없을 만큼 전문적인 사람입니다. 그리고 내 친구이자 Little Big 밴드의 보컬인 Ilya Prusikin은 나보다 몇 살 더 많습니다. 그는 우리 회사의 리더입니다. 알파 바보 (웃음).

- 귀하의 회사에서는 - 상트페테르부르크 군중 속에 있습니까?

- 예, 정확히 상트페테르부르크 군중 속에 있습니다. 모두가 그의 말을 듣고 그는 항상 돕고 지원하려고 노력합니다. 제가 '해터스' 프로젝트를 막 시작했을 때, “꼭 해보세요!”라고 응원해주셨어요. 그리고 이제 우리는 함께 일합니다. 그 덕분에 우리는 Little Big 스타일의 그룹이있는 일종의 Little Big Family를 만들려고 노력하고 있습니다. 원본, 러시아에 관한 것, 러시아를위한 것입니다.

- 배우라는 직업에 끌린 이유는 무엇인가요?

- 9학년 이후에는 음악 학교에 가고 싶어서 수업을 들었습니다. 나는 그들이 나를 10학년으로 데려가지 않을 것이라는 것을 이해했습니다. (웃음).글쎄, 그는 정말 C 학생이었습니다. 나는 가족 중 막내이고 내가 가장 좋아하는 사람입니다. 나는 모든 것을 벗어났습니다. 그래요, 그리고 저는 바보였고 콘크리트 덩어리였습니다.

죄송합니다. 질문에서 벗어나겠습니다. 우리는 이미 6학년 때 록밴드를 결성했어요. 게다가 재미있었습니다. 그들은 그룹을 만들고 그것을 "포보스(Phobos)"라고 불렀습니다. 모든 울타리와 벽에 분필로 "포보스"를 쓰자. 다음날 우리는 스스로를 “데이모스”라고 부르기로 결정했습니다. 가자, 그들은 어디에서나 "포보스는 괴물이다!"라고 썼습니다. 우리는 "Deimos"를 쓰기 시작했습니다. 우리는 우리가 하는 모든 어리석은 일을 믿었습니다.

질문으로 돌아가겠습니다. 저는 9학년 이후에 음악학교에 가서 수업을 들었습니다. 그리고 분위기가 마음에 들지 않았습니다. 그들은 모두 약간 냉담합니다. 닫힌 사람들은 음악가입니다. 그리고 나는 다르다. 그리고 어머니와 저는 연극 학교에 가기로 결정했습니다. 어머니는 내가 10학년에 입학하도록 주선하셨습니다. 그렇게 극장에 입문하게 됐다. 글쎄, 그들은 나를 다른 곳으로 데려가지 않을 것입니다.

- 기억에 남는 실패한 역할이 있나요?

- 바로 이거 야! (한숨). 지금은 1학년이에요. 우리는 즉시 Lenfilm에 있는 배우의 회계 데이터베이스에 "일어나"러갔습니다. 그게 무슨 말인지 기억도 나지 않습니다. 그리고 훈련 두 번째 달에 나는 이미 주인공의 가장 친한 친구 인 보조 역할을 승인 받았습니다. 나는 너무 행복했습니다. 그리고 영화는 재미있어야 했습니다. 그런데 주인공이 바뀌었고, 나는 적절한 나이가 아니었습니다. 그리고 나는 이륙했습니다. 이것이 가장 공격적인 이유입니다. 그러나 결국 나는 영화를 보았다. 완전한 쓰레기였다.

- 당신의 직업에서의 경쟁이 당신을 괴롭히나요?

- 알다시피, 우리에게는 경쟁이 없습니다. 나는 러시아의 극적인 연극 광대에 대해 모릅니다. 적어도 알아야 할 사람. 물론 음악적으로 우리는 레닌그라드와 비교할 수 있지만 이것은 "아, 그들은 기타를 연주합니다. 이것은 메탈리카입니다."라고 말하는 것과 같습니다. 저희도 술을 좋아해서 노래 내용이 비슷한 것 같아요. 그러나 실제로는 경쟁이 없습니다.


- 그렇다면 당신은 자신을 누구라고 생각하는가? 더 높은 수준의 예술가인가, 아니면 상트페테르부르크의 지하 1층인가?

- 우리가 너무 빨리 "촬영"했기 때문에 지금 이것에 대해 이야기하기가 어렵습니다. 올해는 우리에게 가장 끔찍한 해입니다. 솔직히 말해서 올해 우리는 그것이 예상치 못한 기회였거나 사람들이 우리의 창의성 때문에 우리를 좋아했다는 것을 알게 될 것입니다. 그러니까 우리가 1년 뒤에 만나면 (웃음), 아마도 이 질문에 답할 수 있을 것 같습니다.

- 현대 쇼 비즈니스에서 당신을 가장 짜증나게 하는 것은 무엇입니까?

- 사람들이 항상 사람이 많이 다니는 길로 가려고 한다는 것은 짜증나는 일입니다. 그리고 트렌드에 맞춰 과대광고에 뛰어드세요. 글쎄, 당신은 이해합니다-날카로운 파도를 쏘십시오. Ilya Prusikin은 항상 나에게 이렇게 말했습니다. “절대로 추세를 따르려고 하지 마세요.” 아주 대략적인 예를 들어보겠습니다 – Shurygina. 이제 많은 사람들이 이에 뛰어들고 있지만 다음에 무슨 일이 일어날지는 확실하지 않습니다. 이것이 짜증나는 일입니다.

- 광대처럼 더 솔직하게 이야기할 수 있어요. 당신은 문신, 밝은 외모 등 매우 다르게 보입니다. 사람들이 당신을 조금 두려워한다고 생각하지 않나요?

- 글쎄요, 저는 멋져보이려고 문신을 했어요. 그게 사실이에요. 그리고 기본적으로 제가 하는 모든 일은 여자들을 기쁘게 하고 멋있어지기 위한 것입니다. 모두가 항상 이렇게 해왔습니다. 가장 짜증나는 점은 더 이상 필요하지 않을 때 배기가스를 발생시킨다는 것입니다. (웃음). 저것들. 나에게는 기회가 있지만 아내와 자녀가 있는데 필요하지 않습니다. (나는 우리가 인터뷰를 녹음하는 것을 보기 위해 바 유리 뒤에 모여 있던 소녀들을 가리킨다). 그래요, 여자들은 도시에 잘 다니고 항상 웃어요 (소녀들에게 손을 흔들면 그들은 비명을 지른다).

이것이 청중을 대신하여 묻는 질문이라면 두려워하지 마십시오. 나는 매우 친절하고 친절한 사람입니다.

- 최근 비하인드 스토리를 담은 브이로그(동영상 블로그 - Ed.)를 쓰기 시작했어요. 결국, 일반 시청자들은 비하인드 스토리에 접근할 수 없는 상태에서 항상 실제로 존재하는 것보다 더 많은 것을 만들어냅니다. 오늘 현장과 언론의 관계를 어떻게 설명하시겠습니까?

- 네, 좋습니다. 그들이 대답하기 좋은 평범한 질문을 하면 나는 즐겁게 일한다. 멍청하고 표준적인 질문이 있을 때, 내가 무슨 말을 하는지 아시겠죠? (윙크한다), 우리는 인터뷰 초반에 이에 대해 논의했습니다. (웃음).

제가 블로그를 하는 이유는 우리가 정말 재미있기 때문입니다. 농담을 할 때 그런 주제가 있고 회사의 모든 사람들이 웃으며 그것을 누군가에게 말하려고하는데 명확하지 않습니다. 이 농담은 그곳에 있는 사람들의 조건, 분위기, 장소, 억양에 의해 준비되었기 때문입니다. 때로는 영화를 찍는 것이 재미있습니다. 게다가 우리는 어리석은 생각을 많이 가지고 있습니다. 그리고 다시 말하지만, 이는 그룹의 작업에 관심을 끌 수 있는 좋은 방법입니다.

- '겨울'이라는 곡의 영상을 촬영하셨는데요. 우리는 심각한 위기를 겪고 있는 영상 속 주인공들을 만난다. 인생에 위기가 있었나요? 당신은 그들을 어떻게 처리했나요?

- 글쎄요, Anna Sergovna와 저는 매우 자주 싸웁니다. 똑바로, 소리쳐보자. (이때 아코디언 연주자가 연주뿐 아니라 노래도 부르기 시작한다. 유리는 리코더 옆 테이블에 거의 누울 뻔했다.). 우리는 감정적인 사람들입니다! 그러므로 우리는 한 시간에 열 번 소리를 지르고, 열 번 평화를 이루고도 누군가가 소리를 지르는 것을 알아차리지 못할 수 있습니다! (와! 와! - 성가가 한창입니다). 하지만 최근에는 이런 일이 훨씬 덜 흔해졌습니다. 갑자기 목소리를 높이기 시작하면... (우우우우우우우우우!).파샤, 사람들과 얘기 좀 해보자!!! (좀 더 조용해졌습니다. 오래 가지 않았습니다.)

- 고전적인 가족이라고 부를 수 있습니까?

- 그렇습니다. 완전히 고전적이고 표준적이며 일화적입니다. 나는 솔직히 말해서 늦게 와서 술 취한 것을 좋아합니다. 왜냐하면 친구들이 "앉아 채팅하세요"라고 요청했기 때문입니다. 우리는 곡을 작곡하고 있습니다. 분위기에 맞게 조금씩 만들어 보겠습니다.

아내는 항상 모든 돈을 가지고 있습니다. 모든 재산은 아내의 것입니다. 용돈이 있으면 변화입니다. 우리는 일화에 나오는 매우 표준적인 러시아 가족입니다. 그리고 그게 클립에 관한 전부죠? 얘기해보셨나요?

- 아니, 우리가 좀 정신이 팔렸을 뿐이야. 어떻게 촬영됐나요? 거기에는 너무 많은 감정이 있습니다.

- 이 노래는 일반적으로 완전한 정서적 황폐화에 대해 작성되었습니다. 완전한 무관심에 대해. 아버지는 노래를 쓰다가 돌아가셨어요. 나에게는 매우 어려웠습니다. 그리고 내 친구들 …(웃음)다시 한번 Ilya Prusikin과 Alina Pyazok - 우리는 항상 모든 일을 함께 합니다. Ilya는 이 상황을 알고 있습니다. 그리고 구체적으로 아빠와의 이야기에서 벗어나 곡을 쓰는 초기 단계로 넘어가기로 했습니다. 이것이 남자와 여자의 감정이다. 완전한 파괴. 여자가 남자를 끌어내려고 할 때. 남자가 완전한 무관심과 우울증을 앓고 있을 때, 그게 전부일 때 이것은 관계에서 최악의 상황입니다. 매우 무섭습니다.

진지한 전문가들로 구성된 대규모 팀이 비디오 작업을 진행했습니다. 재미있는 점은 도시 외곽의 에코 호텔에서 촬영했다는 것입니다. 거기에는 전기가 없습니다. 우리는 많은 발전기와 많은 빛을 사용했습니다. 그리고 그들은 Red로 촬영했는데, 그게 바로 그런 종류의 카메라입니다. 그리고 비용은 600~700만 달러입니다. 우리는 그것을 빌렸습니다. 촬영이 끝나고 우리는 모두 떠났고, 장비를 가지고 있는 사람들이 가장 늦게 떠났다. 그들은 차 전체를 싣고 차를 몰고 갔으며 후드 아래에서 무언가가 번쩍였습니다. 그리고 차는 즉시 불에 탔습니다.

그들이 꺼낸 유일한 것은 우리가 촬영한 자료가 담긴 하드 드라이브와 카메라뿐이었습니다. 상상할 수 있니? 어떤 종류의 마술. 모두가 살아 있고 건강합니다. 모든 것이 보험에 들어있었습니다. 가장 중요한 것은 재료와 카메라가 저장된다는 것입니다.

- '사랑에 대해 간략하게' 영상은 어떻게 제작하게 되었나요? 이게 발렌타인데이인가요?

- 이것은 온라인 블로깅 파티인 "Click-Clack" 여단에서 온 것입니다. 이것은 Ilya Prusikin의 오래된 아이디어입니다. (웃음, 녹음기에 대고 말함). 일리아, 당신이 지겨워서 당신의 참여 없이 사람들과 이야기하게 해주세요. 정말 악몽이네요! 예, 이것은 Ilya의 오래된 아이디어입니다. 그는 이 작은 스케치를 위한 여러 대본을 가지고 있습니다. "사랑에 대한 간략한 설명"이 있고, "용기에 대한 간략한 설명"이 있으며 앞으로 몇 권 더 나올 예정입니다.

- 일반적으로 소리와 침묵에 대해 묻고 싶습니다. 당신은 그것에 얼마나 민감합니까? 당신은 침묵하는 것을 좋아하며 다른 사람들보다 어떤 소리를 더 좋아합니까?

- 글쎄요, 여기도 모든 사람들처럼 하루 종일 바쁘고 일을 하면 머리가 피곤해집니다. 물론 때로는 소음이 짜증스러울 때도 있습니다. 하지만. 그 소리가 나를 화나게 한다. 나는 조용히 쉬는 걸 좋아하지 않는다.

- 딸이 퇴근 후 당신에게 매달릴 때 집에서는 어떤가요?

- 아, 그녀에게는 불가능해요. 그녀는 참 멍청해요. 그것은 모두 엄마와 나에 관한 것입니다. 우리 둘에게서 최악의 장난을 모두 제거했습니다. 우리 둘은 전혀 정상적으로 대화를 할 수 없습니다. 나는 그녀에게 Lizuuun, 그녀는 나에게 Papuuun입니다. 그리고 우리는 모든 단어를 왜곡합니다.

이제 우리는 가장 어려운 시험에 직면해 있습니다. 우리는 지금 약 일주일 반 동안 집에 들어오지 못했습니다. 그리고 이 작은 아이는 WhatsApp 사용법을 배웠습니다. 악몽. 가슴 아픈 일이지만 그녀는 모든 일을 너무나 재미있게 수행합니다. 사진과 멍청한 메시지를 보냅니다.


- 어머니는 당신의 창의성에 어떻게 반응하시나요?

- 엄마는 욕하는 노래를 좋아하지 않아요. 엄마는 당연히 문신을 안 좋아하시거든요. 그래서 모든 것이 잘되었습니다. 우리 엄마도 유머가 있고 창의적인 사람이에요.

-당신은 일찍 일어나는 새입니까?

- (저를 보면... 뭐, 이해하실 것 같아요)어떠한 경우에도. 나에게는 하루하루가 비극으로 시작된다. 처음 몇 분은 끔찍합니다. 내가 술에 취하지 않았다면. 단지 잠에서 깨어났을 때 아직 완전히 깨어나지 않았다는 것을 깨닫는 경우가 있을 뿐입니다. 제가 정말 좋아하는 상태입니다. 정말 바보같아 - 와! (찡그린 얼굴). 나는 멍청한 농담을 해서 모두를 웃게 만들고 싶다. 한마디로 나는 일찍 일어나는 새가 아니다.

- 딸의 출현으로 인해 일정을 변경해야 했던 것이 있었나요?

- 아니요, 우리는 정식 가족입니다. 제 아내는 유치원에 데려가는 걸 아주 잘해요. 하지만 내가 뭔가 잘못했다면 그녀는 잠을 잘 수 있다는 것을 확실히 알고 있습니다.

-너는 커서 무엇이 되고 싶니?

- 복잡한 문제. 나는 이것을 오래 전에 깨달았습니다. 학교에 가면 대학에가는 꿈을 꾸게됩니다. 그리고 크레딧이 올라가면 해피엔딩입니다. 모든 것이 괜찮습니다. 꿈에 이르렀습니다. 당신은 대학에 가기 시작합니다. 젠장, 저는 상트 페테르부르크에 살고 싶습니다. 상트페테르부르크에 산다면 차가 필요합니다. 그래서 아직은 어른이라는 실감이 안 나요.

물론 지금 앉아서 술을 마시고 앉아 생각하면 거의 모든 것이 이미 거기에있는 것 같습니다. 멋진 친구, 아내, 딸, 훌륭한 일을 하고 월급을 받습니다. 나는 종종 나 자신에게 무언가를 부인할 수 없습니다. 글쎄, 더 많은 변화가 남았을 때. (웃음).

제가 완벽주의자는 아니지만, 아직 모든 것이 완전히 끝난 것은 아닙니다. 나는 유용한 사람이 되고 싶다. 바보처럼 굴지 마세요. 아마도 약간의 개자식 일 것입니다.

"소울풀한 악기로 러시안-집시 알코하드코어"를 연주하는 사람. 그들은 Little Big Production과 함께 페스티벌을 여행하고 비디오를 공개합니다. Shlyapnikov의 프론트맨 Yuri Muzychenko(Thomas)는 단 1년 만에 그룹을 홍보하는 방법에 대한 귀중한 팁 목록을 준비했습니다.

사교적이 되어라

나는 항상 눈에 띄고 싶었습니다. 반에서 가장 재미있고, 마당에서 가장 멋진 사람이 되어 보세요. 열두 살 때 나는 이미 가치나에서 가장 멋진 록 밴드에서 연주하고 있었고, 9학년 때 나는 지역 극장에서 무대 기술자로 파트타임으로 일했습니다. 나는 항상 적응할 준비가 되어 있는 사람이지만, 아직도 직업을 가진 어른이 된 것 같은 느낌이 들지 않습니다. 제가 참여한 모든 프로젝트(인터넷 쇼 "KlikKlak", 극장 "Lycedei", 문신 스튜디오 Backstage 문신)에는 한 가지 공통점이 있습니다. 바로 의사소통의 기회입니다. 그래서 전 세계를 여행하면서 외국에서는 언어를 모를 수도 있지만 문신을 한 사람에게 접근하면 이미 대화 주제가 있다는 것을 깨달았습니다. 내 주변 사람들이 사람들을 만날 수 있었으면 좋겠어요. The Hatters의 모든 노래는 사랑과 술, 즉 의사 소통에 관한 것입니다.

갱단을 모아라

우리 모두는 술을 마시고 수다를 떨기를 좋아하며, 사업 계획은 없었습니다. Lycedei Theatre에서 일하면서 Pavel Lichadeev를 만났습니다. 그는 아코디언을 연주했고, 나는 바이올린을 연주했으며, 2015년 11월에는 Post Bar에서 무료 음료를 제공하는 공연을 펼쳤습니다. 더 많은 뮤지션들이 우리와 합류했고, 우리는 내 문신 스튜디오에서 콘서트를 열었고, 우리가 번 돈으로 2016년 2월 23일에 노래를 녹음하여 인터넷에 게시했습니다. 재미삼아 그들은 베이스 발랄라이카도 초대했고 러시안 스타일을 목표로 하기로 결정했습니다. 이것이 그들이 첫 번째 작곡이라고 부르는 것입니다. 그룹에는 나와 내 아내 Anna Sergovna, Pavel Lichadeev, Alexander Anisimov (Kikir), Dmitry Vecherinin, Vadim Rulev 및 Anna Smirnova 등 7명이 있습니다. 우리는 모두 악기를 연주하고 노래를 부릅니다. 가장 최근에는 대규모 솔로 콘서트를 위해 5명의 음악가를 더 확보했습니다. 호른, 트럼펫, 더블 베이스, 바이올린, 비올라를 추가했습니다. 이제 우리는 진짜 캠프입니다. 하지만 우리에겐 기본적으로 기타가 없어요.

다들 술 마시고 수다 떠는 걸 좋아하고 딱히 사업 계획은 없었는데

블로그를 시작하세요

우리는 3월 내내 러시아를 여행하며 보냈습니다. 투어 시작 몇 주 전부터 저는 무대 뒤에서 무슨 일이 일어나고 있는지 보여주기 위해 비디오 블로그 “Muzychen&Co”를 만들기 시작했습니다. 덕분에 공연장을 찾은 관객들은 이미 서로 농담을 주고받는 존재가 됐다. 아시다시피, 친구들과 함께 있을 때 신비한 표정을 지닌 누군가가 "음, 기억하시나요... 창틀을요!"라고 말합니다. 그리고 모두가 "그래, 창턱이야!"라고 말했습니다. 그리고 우리는 낯선 도시에서 무대에 오르는데, 관객 전체가 이미 창틀에 대해 알고 있습니다. 공연을 시작하기 전부터 우리는 이미 관객의 마음을 사로잡았습니다. 이제 처음 다섯 곡으로 관객을 놀라게 할 필요는 없습니다.

가족 사업을 운영하세요

수세기에 걸쳐 가족 계약이 가장 실행 가능한 구조라는 것이 입증되었습니다. 열여섯 살 때 만난 아내 안야도 이 그룹에 참여하고 있다. 우리는 모든 일을 함께 수행하고 한 번에 여러 개의 스트랩을 당깁니다. 그녀는 Tatu Port 스튜디오와 Lycedei 극장에 참여하고 있으며 저는 그룹 및 인터넷 프로젝트를 담당하고 있습니다. 우리는 한 직장에서 다른 직장으로 이동할 때 차 안에서 무엇을 해야 하는지, 어디서 해야 하는지 빠르게 브리핑합니다. 우리 딸 Lisa는 업무 걱정으로부터 우리의 연결을 끊습니다. 순수한 마피아. Hatters는 또한 Little Big Family의 일부입니다. 우리는 그들의 프로듀서인 Alina Pyazok과 Little Big의 프론트맨 Ilya Prusikin과 친구입니다. 경험이 더 많은 Ilyich와 Alina는 해야 할 일과 하지 말아야 할 일을 알려줍니다. 우리는 모든 것에 동의하지는 않지만 서로의 말을 듣습니다.

우선순위를 정하세요

지난 여름 우리는 인기가 급상승했고 콘서트, 계약, 프로듀서 등 제안이 쏟아지기 시작했습니다. 하지만 우리는 지저분한 개이기 때문에 모든 것이 우리에게 흥미로울 것입니다. Little Big Family 팀은 우리를 그들의 보호 아래로 데려가 불필요한 제안으로부터 우리를 보호하고 있습니다. 처음에 우리는 그들이 질투하는 것일지도 모른다고 생각했습니다. 왜 그들이 우리에게 기회를 빼앗는 걸까요? 그러나 매번 그들은 무엇이 무엇인지 정리했습니다. 이전에 우리는 서로 다른 방향으로 우리 자신을 던졌지만 이제는 "모자"의 길이 더욱 명확해지고 있습니다. 내가 어디로 가는지 알 수 있습니다.

평생의 일로 삼으세요

제 말을 들어보시면 오늘 결과를 위해 우리가 전혀 노력을 기울이지 않았다는 인상을 받으실 것입니다. 사실, 우리 각자는 평생 동안 음악과 연극에 참여해 왔습니다. 이것이 결과입니다.

우리는 모든 것을 스스로 해냈고 좋은 사람들이 도와주었습니다.

프로모터들과 함께 취해

여름을 앞두고 발랄라이카를 쓰는 바보들이 있다는 보도 자료를 써서 축제 주최측에 보내 어딘가로 보냈습니다. 민속 축제 '와일드 민트'의 디렉터는 밴드의 녹음을 듣고 모스크바 첫 콘서트에 와서 이야기를 나누고 결국 그의 집에 도착하여 아침에 일어났습니다. 평소에는 그냥 같이 취한 사이였고, 그렇게 첫 메이저 공연이 함께 성장했다. 그리고 나서 "Invasion", Stereoleto, "Dobrofest"로의 여행이 있었습니다. 우리는 페스티벌에서 상트 페테르부르크에서 연주했습니다. “아, 그래! Food!”, 음악은 우선순위가 아닙니다. 하지만 우리는 연극하는 사람들입니다. 무대에 오르면 모두가 우리를 바라 봅니다. 조명이 너무 좋아서 일반 프로듀서 Artem Balaev가 좋아했습니다. 그는 저녁에 내 미용실에 문신을 하러 들렀고, 우리는 아침에만 다시 헤어졌다. 그는 NCA 회사의 친구들에게 우리 음악을 보여 주었고 그들은 Emir Kusturica의 오프닝 공연으로 연주하겠다고 제안했습니다. 재능 있는 사람은 도움이 필요하고, 평범한 사람은 어쨌든 극복할 것이라고 말합니다. 그러나 당신이 자신의 것이 아니라면 강력한 기업은 도움이 되지 않을 것입니다. 우리는 모든 것을 스스로 해냈고 좋은 사람들이 도와주었습니다.

진부한 말을 피하라

우리에게는 "트릭"이 있습니다. 멜로디를 작곡할 때 먼저 기타에서 그루브 메탈 밴드가 이 부분을 연주하는 것처럼 상상한 다음 이를 악기로 전송합니다. 우리는 사소한 음악적 움직임을 피하기 위해 이렇게 합니다. 그렇기 때문에 음악은 펑키하고, 바이올린과 아코디언, 트롬본의 조합이 발칸 사운드를 내준다. 하지만 우리는 누군가의 음악을 카피하지 않고 참고용으로 삼습니다. 우리는 이미 Metallica, Pantera, Nirvana 스타일을 시도했습니다. 아직 발표되지 않은 신곡에서는 일렉트로닉 트랙의 구조를 전달하려고 노력한다. 게다가 우리는 전문 음악가가 아니라는 점도 고려해야 한다. 네, 우리는 음악 학교를 졸업한 후에도 여전히 실력을 갖고 있고 계속해서 연주하고 있습니다. 하지만 무엇보다도 우리는 예술가입니다. 그리고 우리는 노래 구조 자체가 아니라 내부 이미지를 인식합니다. 극장에서는 이것을 "곡물"이라고 부릅니다.

내선: Natalya Nagovitsyna

스타일: 안바르 조이로프(Anvar Zoirov)

메이크업: 나탈리아 보스코보이닉, 예브게니아 소모바

헤어스타일: Ivan Ivanov, Sergey Rodionov(PARK by OSIPCHuK)

촬영 준비에 도움을 준 러시아 국립도서관에 감사드립니다

파벨 리차데예프: 2학년 때 아버지가 단추아코디언과 아코디언을 가져와서 무슨 연주를 하고 싶은지 물으셨어요. 아코디언 모양이 더 마음에 들어서 선택했어요. 예, 선택의 여지가 거의 없었습니다.

졸업 후에는 영사기사가 되기 위해 중앙아시아기술경제대학에 입학했습니다. 공식적으로는 전자공학 기술자라고 불리는 전문 분야이지만 실제로는 영사기사입니다. 그러나 나는 영사 기사가 될 수 없다는 것을 빨리 깨닫고 연기과에 등록하기로 결정했습니다. 그 무렵 나는 이미 아버지와 아버지의 쇼 그룹 “ArtBrand International”과 함께 자주 공연을 하고 있었습니다. (대략 Pavel의 아버지는 Lermontov Russian Drama Theatre Igor Lichadeev의 배우입니다.)나는 러시아 연기과에서 공부하는 것이 더 낫다고 결정했습니다. 선택은 모스크바와 상트페테르부르크 중 하나였습니다. 이유는 모르겠지만 저는 상트페테르부르크를 선택했고 현재 상트페테르부르크 주립 연극 예술 아카데미 뮤지컬 연극 및 버라이어티 예술 학부에서 공부하고 있습니다. 졸업장에 내가 감독이라고 써있을 텐데, 우리가 입학할 때 연기 경험이 있는 사람은 모두 연출로, 그렇지 않은 사람은 연기로 보내졌는데 이것들은 다 형식적이고 같은 프로그램을 가지고 있었기 때문이다. . 연기 부서는 배우가 되고 싶지 않은 사람들에게도 유용합니다.

러시아 대학 연기과 입학은 주관적이기 때문에 어려운 일입니다. 당신이 그것을 따른다면 당신이 그렇게 하게 될 독특한 지시 사항은 없습니다. 그것은 모두 주인이 당신을 좋아하는지 여부에 달려 있습니다. 예를 들어, 등록하지 않을 수도 있지만 내년에는 다른 마스터에게 와서 등록하십시오. 어떤 사람들은 그것을 세 번째나 네 번째로 합니다. 하지만 저는 운이 좋았습니다. 처음으로 합격했습니다. 입학은 캐스팅과 같은 라운드로 나뉩니다. 심리적인 압박감이 너무 커서 다시는 겪고 싶지 않아요. 처음 두 라운드는 시 읽기, 산문 및 희곡 발췌, 쇼 스케치, 스케치를 읽고 세 번째 라운드는 인터뷰입니다. 그리고 당신이 재능이 없고 처음 두 라운드에서 여전히 재능 있는 척할 수 있다면 세 번째 라운드에서는 확실히 당신을 알아낼 것입니다. 세 가지 라운드를 모두 성공적으로 통과하면 러시아어 및 문학 시험을 보게 됩니다. (이는 외국인에게만 적용됩니다. 러시아인은 통합 국가 시험에 응시합니다.)나는 이 시험을 준비하지 않았고 바보처럼 행동했습니다. 운이 좋게도 선배들이 시험을 쳤고, 시험관들에게 꽃과 과자를 주면서 '카자흐 방식'으로 시험을 치렀습니다.

특이한 입학사례도 있었다. 예를 들어, 우리 학원에 공부하는 한 남자가 있는데 말을 심하게 더듬는다. 하지만 무대에 오르면 말더듬이 멈춥니다. 그는 한 번도 말더듬을 하지 않고 세 라운드를 모두 성공적으로 통과했으며, 등록한 후에야 말더듬이 있다는 사실을 알게 되었습니다. 농담을 할 때도 말을 더듬지 않고, 모두가 웃기 시작하면 "아아아아아아아아아아아아아아아아아"라고 말합니다.

공부하는 동안 내 친구 Yura Muzychenko와 나는 공연 사이의 휴식 시간에 탈의실에서 자주 연주했고, 나는 아코디언을 연주했고, 그는 바이올린을 연주했습니다. 그런 다음 우리는 드럼과 베이스가 충분하지 않다고 생각했고 Dima Vecherinin은 드럼을, Sasha Anisimov는 베이스 발랄라이카를 연주했습니다. 나중에 Vadim Rulev는 트롬본과 두 개의 Anyas, 즉 Anya Smirnova와 Anya Nikitina를 가지고 왔습니다. 타악기와 쇼를 담당하고 있습니다. 그래서 올해 2월에는 'The Hatters'라는 그룹이 결성됐다.

이름은 이렇게 생겼습니다. 우리는 도시를 돌아 다니며 소품 가게에서 모자를 쓰고 있었는데 일부 gopnik이 우리를 향해 걸어와서 "하하, 모자를 쓰는 사람들"이라고 말했습니다. 우리는 6개월 만에 이런 성공을 거둘 것이라고는 전혀 생각하지 못했습니다. 첫 번째 콘서트는 문신 스튜디오에서 열렸고 그 후 바와 클럽에서 노래를 불렀고 여름에는 이미 Tver 근처의 "Invasion", 툴라 지역의 "Wild Mint", St의 "Stereolet"과 같은 주요 페스티벌에서 공연했습니다. . 10월에는 모스크바와 상트페테르부르크에서 두 차례의 대규모 개인전이 예정되어 있습니다. 그리고 11월 5일에 우리 그룹은 Emir Kusturica와 Goran Bregovic의 오프닝 공연으로 크렘린 궁전에서 공연할 예정입니다.

우리는 바이올린과 트럼펫을 사용하기 때문에 레닌그라드나 고골 보르델로에 비유되는 경우가 많습니다. 하지만 우리에게는 우리만의 비결이 있습니다. 원칙적으로 기타를 사용하지 않는다는 것입니다. 때때로 우리는 기타로 음악을 작곡하다가 그것을 바이올린과 아코디언으로 옮깁니다. 우리는 우리 장르를 감정이 풍부한 악기를 갖춘 러시아-집시 알코올 하드코어로 자리매김했습니다.

우리는 고향인 알마티, 야로슬라블, 틴다, 가치나에서 콘서트에 가고 싶지만 비용이 많이 듭니다. 제가 현재 알마티를 방문하는 데 드는 비용은 십만 달러였으며 우리는 7명입니다. 그리고 여기서는 필요하지 않다고 생각합니다. 유럽에서 콘서트를 계획하고 있습니다. 우리는 이미 노래 번역을 시작했고, 우리 음악은 유럽 청취자들에게 이국적이기 때문에 흥미로울 것이라고 생각합니다. 앨범을 내겠다는 목표는 없어요. 무엇을 위해? 우리의 모든 음악은 VKontakte에서 무료로 사용할 수 있으며 앨범은 구매되지 않으며 거의 ​​모든 사람이 싱글을 출시합니다. 우리가 비교되는 동일한 레닌그라드. 예전에는 이랬습니다. Red Hot Chili Peppers가 앨범을 발표했는데 모두가 달려가서 사서 처음부터 끝까지 들었습니다. 이제는 인식이 조금 달라졌고, 우리는 레드 핫 칠리 페퍼스가 아닙니다.

현대 러시아 음악 중에서 저는 Affinazh 그룹을 꼽고 싶습니다. 그 사람들 좀 우울해요 (저희와는 다르게)하지만 멋지다. 그리고 우리가 카자흐스탄을 택한다면 내 친구가 최근 나를 위해 카자흐 가수 Galymzhan Moldanazar를 연주했습니다. 정말 멋지네요. 그는 카자흐어로 노래를 부르지만 그렇지 않은 것 같습니다. 카자흐스탄에 존재한다는 것이 좋습니다.

Moldanazar의 음악은 거의 레이브에 가깝습니다. 그는 우리의 Jim Morrison입니다. 클럽에서 애시드를 들으면서 그의 음악을 들어보세요.

알마티에서는 지하가 그렇게 발달하지 않은 것이 안타깝습니다. 이상한 음악이 있습니다. 당신이 그것을 들으면 아마도 알마티 전체에 혼자가 될 것입니다. 그리고 상트페테르부르크나 모스크바에는 여러분이 많이 있을 것입니다. 그리고 나는 그것이 인구에 달려 있다고 생각하지 않습니다. 상트페테르부르크를 산책할 때 곳곳에 일종의 포스터가 걸려 있고 매일 여러 콘서트가 열리고 모두가 그곳으로 가는데 이것은 선술집 음악이 아닙니다. 오래 전 알마티에 '회고전'이라는 클럽이 있었는데 바로 그 곳이었던 것으로 기억합니다. 15~16세 친구들이 헤비하게 플레이하고 형편없게 플레이했는데, 일종의 파티가 있었고 아무데도 이어지지 못한 것이 아쉽습니다.

사진: 아자트 카시모프

그리고 정의상 국내 The Hatters는 포크, 펑크, 록 밴드이지만 아마도 노래와 댄스 앙상블이라는 제목이 더 적합 할 것입니다. 아무도 집시 멜로디로 풍미를 더하고 아코디언, 바이올린, 베이스, 발랄라이카, 더블 베이스와 함께 연주되는 그들의 민속 음악에 저항할 수 없습니다. "Wild Mint"의 감정가도, "Invasion"의 단골도 아니고 그 자신도 아닙니다.

창작과 구성의 역사

선택한 단일 예술 장르에는 창의적인 사람이 설 자리가 거의 없습니다. 프론트맨은 요리 레시피를 적기 위해 메모장과 펜을 들고 TV 화면 주위에 러시아인들을 모았습니다. , 전통적으로 겨울이면 채널 1에서 평일 저녁마다 반짝이는 유머로 즐거움을 선사하는 신년영화 <욜키>로 여러분을 초대합니다. , 대규모 그룹의 수장 인 그는 2017 년 "브랜드 현실주의 회고전"전시회에서 바커로 활동했습니다.

그리고 지금의 '해터스'는 '더 액터스'를 통해 처음으로 연기력을 갈고 닦았다. 그런 다음 공연과 리허설을 마친 후 함께 모여 악기를 가져와 이미지와 텍스트로 더 채워야 하는 멜로디를 연주했습니다. 여기에 참석한 사람들의 공통 이익이 도움이 되었습니다.

“다들 발칸 음악, 쿠스투리차, 그리고 〈쓰레기〉 스타일의 팬인 것 같았어요. 그래서 우리는 우리가 연주할 것이라는 것을 깨달았지만, 특히 주요 악기인 바이올린과 아코디언이 특정 조건을 지시하기 때문에 영혼을 담아 더 대중적으로 연주할 것이라는 것을 깨달았습니다. "라고 나중에 "캠프"의 책임자는 회상했습니다. 그에게 미래의 아내가 아는 사람이 있다.

또한 프로젝트 참가자들은 자신의 밴드를 만들기 전에 이미 음악 그룹에서 공연을 시도했지만 공연하는 장르에 지쳤고 영혼이 끈질기게 요구했거나 오히려 다른 것과는 완전히 다른 새로운 것을 요구했습니다.


이름은 우연히 나타났습니다. 어느 날 연극의 일상을 마치고 미래의 팝스타들은 소품 모자를 벗고 싶지 않은 채 영화관에 갔다. 우연히 만난 잔인한 남자들은 그 옷을 좋아하지 않았고 웃으며 낯선 사람의 모자를 쓰는 사람이라고 불렀습니다.

그러나 선택한 이름에는 비꼬고 아이러니한 부분도 있습니다. "What a hat"과 같은 댓글을 접했을 때, 뮤지션들은 불만을 품은 사람들에게 The Hatters라는 단어를 직접 번역한 것을 기꺼이 추천합니다.


기본 구성은 옥텟을 형성합니다. 이미 언급된 Yura와 그의 아내 Anna, Pavel 및 Anna Lichadeevs 외에도 Alexander Anisimov, Vadim Rulev, Dmitry Vecherinin, Altair Kozhakhmetov가 참여합니다.

음악

상트페테르부르크가 만든 Little Big Family 레이블을 기반으로 하는 Hatters는 2016년 조국 수호자의 날에 인터넷에 폭발적으로 등장하여 고급 사용자에게 프리미어 싱글 Russian Style을 선보였습니다.

The Hatters의 "Russian Style" 노래

같은 여름, 그들은 자신있게 대규모 러시아 축제를 습격하기 시작했습니다. 가을에는 러시아의 두 수도와 유명한 라디오 방송국에 대규모 공연장이 열립니다. 성공은 Tatarka와 Emir Kusturica 및 Goran Bregovic 감독과의 공동 공연으로 더욱 확고해졌습니다. 11월 중순에는 '러시안 스타일' 작곡 영상이 공개됐고, 2년 뒤 스위스 영화제 SIFF에서 최우수 작품상을 받았다.

'Evening Urgant'의 그룹 'The Hatters'는 'Yes, it's not easy with me'를 선보입니다.

The Hatters는 데뷔곡 공개 후 정확히 365일 만에 메인 차트인 'Hacking'으로 'Our Radio'의 탐나는 음반을 받았습니다. 프로젝트 참가자에 따르면 그들 자신은 그렇게 강력한 시작을 기대하지 않았지만 성공으로 인해 탈선하지는 않았습니다. 2017 년 봄에 그들은 첫 번째 앨범을 발표했고 "Evening Urgant"의 "Yes, it's not easy with me" 이후에 .

“같은 가족의 할머니, 어머니, 딸 3대가 콘서트에 온다면 이것은 성과입니다. 엄마가 내 노래를 좋아해요. 이건 성과예요. 그리고 Urgant는 운이 좋았습니다. 그들은 저녁에 밴드를 열지는 않았지만 우리에 대해 알고 있었습니다. 그게 다예요.” 밴드의 보컬이 무슨 일이 있었는지에 대해 말했습니다.

"Full Hat"의 발매에 앞서 밴드 리더의 돌아가신 아버지에게 헌정된 매우 개인적인 싱글 "Winter"가 발매되었습니다. 이미 가을에 팬들의 기쁨을 위해 아티스트의 음반이 두 번째 컬렉션 Forever Young, Forever Drunk로 보충되었습니다.

The Hatters의 노래 "Winter"

자신의 장르 창작의 역사는 멜로디의 이질성과 지루함, 기타의 근본적인 부재에 중점을 두었습니다. 다른 음악 그룹과 "Hatters"의 차이점은 보컬리스트의 이름을 딴 아내의 존재로 인해 더욱 강화되었습니다.

“사실 록과 패밀리는 서로 모순되지 않아요. 가족은 소란스러운 행동을 방해하지 않고 자신의 의견을 표현하고 음악을 만듭니다. 나는 더 많은 것을 말할 것입니다: 만약 우리가 The Hatters에 아내를 데려가지 않았다면 지금은 그룹이 없을 것입니다. 우리는 그냥 죽을 때까지 술을 마신다. 그게 전부다.” 그들은 스놉과의 인터뷰에서 농담 반, 진지 반으로 말했다.

고전 소련 영화와 외국 영화의 "사운드트랙"에서 영감을 얻었습니다. 주요 메시지, 아니 대규모 추종자들의 요청은 다음과 같습니다.

"부끄러워하지 말고 우리에게 오세요!"

그의 말을 듣는 사람들은 언제나 즐거운 놀라운 여행으로 초대될 것입니다. 그들은 무대에서 친척 "Litsedeev"의 생일을 축하하는 전통을 가지고 있으며 부지런히 깨지 않습니다. 관객에게도 접근이 열려있습니다.

지금은 모자장수들

2018년 7월 20일, No Comments는 25개의 악기 전용 싱글을 통합했습니다. 그 중에는 이미 특이한 소리로 잘 알려진 곡들('안에서 바깥으로', '소년의 말', '로맨스(느리게)')이 있다. 음악가들은 VKontakte에서 그들의 독특한 방식으로 녹음한 다음 작품에 대한 소식을 담은 간행물을 제공했습니다. 아마도 모든 사람은 결과나 차단에 대한 두려움 없이 멜로디를 사용할 수 있습니다.

The Hatters의 "Outside from the Inside"라는 노래입니다.

그러나 그 사람들은 또한 다른 사람들의 창의성을 주저하지 않고 어느 정도 전율하면서 대합니다. 다시 부를 수도 있고, 5월 9일까지 "For That Guy"의 감동적인 버전을 발표할 수도 있습니다.

해터스는 올 가을 러시아 도시 순회 공연을 펼치며 팬들을 위한 특별한 콘서트 상품을 출시했다. 11월 9일에는 No Rules라는 곡의 영상이 공개되어 6일 만에 조회수 150만 회를 기록했습니다.

The Hatters의 노래 "No Rules"

줄거리에 따르면 그룹은 젊지 만 가족과 함께 축하하는 작업에 대해 매우 잘 먹은 소파 비평가의 생일을 맞이하고 생일 소년을 대신하여 아파트를 파괴했습니다. 피날레에서는 피아노가 이웃집에서 홀 중앙으로 떨어졌습니다.

그리고 "Evening Urgant"는 얼마 지나지 않아 "가장 패셔너블하고 충격적인 밴드"가 이전 어느 곳에서도 연주되지 않았던 "I Haven't Heard"라는 곡을 선보였습니다.


이들은 SNS를 통해 팬들과 꾸준히 소통하고 있다.