그림에서 해칭은 상당히 중요합니다. 따라서 작가는 사물의 형태를 그리고 그 부피를 전달하는 능력과 더불어 표면의 질감이나 사물의 물성을 전달하는 방식으로 연필을 익혀야 한다. 안에 학술 도면뇌졸중 문화 측면에서 고유한 전통을 가지고 있습니다. 예를 들어, 해칭 기하학체공이나 정육면체와 같은 표면의 모양에 따라 만들어집니다. 클래식 도면에 어떤 유형의 해칭이 있는지에 대해 썼습니다. 이제 저는 다음의 도움으로 어떻게 간단한 연필단풍, 풀, 나무 껍질 표면의 질감을 전달할 수 있습니다 ... 초심자 예술가는 초상화에 유리, 물, 구름, 동물의 머리카락 또는 머리카락을 칠하는 방법과 같은 질문을 얼마나 자주 스스로에게 묻습니까? 정물에서 휘장이나 고리 버들 바구니를 부화시키는 방법은 무엇입니까? 이와 같은 질문에 대한 답은 부분적으로 연필 해칭을 통해 질감을 만드는 기술에 있습니다. 이 과정은 비유적으로 "연필 페인팅"이라고 할 수 있습니다. 연필은 붓과 물감처럼 많은 "트릭"을 할 수 있기 때문입니다.
이러한 이유로 도면에 30가지의 다양한 텍스처와 다양한 해칭을 게시합니다. 물론 이것은 연필의 대략적인 가능성일 뿐입니다. 더 많은 텍스처가 있을 수 있습니다. 그 수는 아티스트의 상상력에 의해서만 제한됩니다. 그러나 이러한 예는 음영이 단순히 연필의 좌우 이동이 아님을 명확하게 확인하기에 충분합니다. 이것은 매우 창작 과정. 그러나이 접근 방식에서는 스트로크의 주요 작업이 톤을 전달하는 것임을 잊지 않는 것이 중요합니다. 즉, 획을 사용하여 아티스트는 그림의 일부를 더 어둡게 또는 더 밝게 만듭니다. 그런 다음에야 스트로크가 텍스처 및 기타 효과를 생성합니다.
- 이 예에서 볼 수 있듯이 연필 선은 넓거나 좁을 수 있습니다. 이것은 연필 심의 평면이나 끝으로 그렸다는 사실에 의해 달성됩니다. 그 결과 선이 가늘고 날카로워지거나, 넓고 부드러워졌다.
- 획 선의 방향도 텍스처에 영향을 줍니다. 다방향일 수도 있고 한 방향으로만 향할 수도 있습니다.
- 스트로크 라인도 다릅니다. 일부 해치에서는 직선입니다. 다른 경우에는 구부러져 있습니다. 셋째, "서투른". 넷째 - 타원형 또는 물결 모양 ...
- 상당한 중요성은 부화선을 서로 연결하는 것입니다. 도면의 표면은 부분 또는 조각으로 음영 처리됩니다. 이 조각의 모양과 크기는 다를 수 있습니다. 결과적으로 이러한 부분을 하나의 전체로 결합하는 것은 다를 것입니다. 이것은 특정 텍스처 생성에 영향을 미칩니다. 이러한 "조각"을 결합하는 것 외에도 개별 스트로크 라인의 연결은 텍스처에도 영향을 미칩니다. 그리고 그것은 또한 다를 수 있습니다.
- 해칭 레이어를 서로 겹치는 다양한 방법도 텍스처 형성에 영향을 미칩니다.
- 연필 터치는 다를 수 있습니다. 예를 들어, 연필을 종이에 강하게 누르고 선을 그린 다음 연필이 시트 표면에서 부드럽게 떨어집니다. 쉼표와 유사한 선이 얻어집니다. 두 번째 경우에는 연필이 종이에서 전혀 떨어지지 않는 방식으로 선이 그려집니다. 지그재그가 얻어집니다. 그리고 세 번째 버전에서는 연필이 시트 표면에 부드럽게 닿기 시작한 다음 선이 그려지고 연필도 그림에서 부드럽게 떨어집니다. 또한 선이 갑자기 나타나고 갑자기 끝나서 완전히 다른 해칭을 형성합니다.
오늘은 오브젝트에 텍스처를 적용하는 방법에 대해 이야기하겠습니다. 어도비 일러스트레이터. 한 가지 방법은 색상으로 채워진 개체 위에 텍스처로 채워진 개체를 오버레이하는 것입니다. 그러나 오늘은 산포 브러시를 사용하는 다른 방법을 살펴보겠습니다. 적용된 텍스처의 강도를 조절할 수 있다는 장점이 있습니다. 또한 이러한 브러시를 만드는 것은 매우 간단하고 흥미로운 과정입니다.
위의 그림에서 스캐터 브러시를 사용하여 텍스처를 만드는 예를 볼 수 있습니다.
도면 및 스캔 샘플
질감이 거친 종이에 연필로 획을 그리는 것으로 시작합니다. 그런 다음 획을 흑백으로 스캔합니다.
스캐너를 사용할 필요가 없습니다. 예를 들어 iPhone과 Scanner Pro 앱을 사용할 수 있습니다. 적절한 설정으로 도면 사진을 찍고 결과를 저장하십시오.
Photoshop에서 복사하여 Illustrator에 붙여넣기
이제 Photoshop에서 결과를 열고 최상의 획을 선택합니다. 이 단계에서 어떤 샘플이 자신에게 가장 잘 맞는지 추측해야 하므로 원본 사진을 급히 삭제하지 말고 다시 되돌릴 수 있습니다.
추적을 통한 벡터화
이동 일러스트레이터, 만들다 새 문서 Photoshop에서 견본을 붙여넣습니다. 이제 추적 팔레트( 창 > 이미지 추적). 옵션이 활성화되어 있는지 확인하십시오 미리보기 / 미리보기,결과를 바로 확인할 수 있습니다. 이제 옵션을 실험해 보십시오. 임계값/등가점그리고 고급/추가 설정. 또한 옵션이 활성화되어 있는지 확인하십시오. 흰색 무시 / 흰색 무시.
개체 구문 분석
달성한 후 최상의 결과, 개체를 편집 가능한 경로로 구문 분석해야 합니다. 이렇게 하려면 메뉴에서 선택하십시오. 개체 > 확장. 표시되는 창에서 선택 물체그리고 채우다확인을 클릭합니다.
분산 브러시 만들기
다음 단계는 브러시를 만드는 것입니다. 개체를 선택하고 팔레트로 드래그합니다. 브러시. 옵션 스캐터 브러시기본적으로 선택되어 있으므로 좋아요,선택을 확인합니다.
브러시 이름을 지정하고 방법으로 선택하십시오. 채색색조/하프톤,브러시의 색상을 변경할 수 있습니다. 다음 단계에서 나머지 매개변수를 변경할 것이므로 클릭 좋아요.
브러시 설정 조정
브러시 설정을 조정하려면 적용하십시오. 도구를 가져 가라. 브러시/브러시,그리다 일반 라인. 직선, 곡선 등은 중요하지 않습니다. 이제 브러시 팔레트에서 브러시를 두 번 클릭하십시오. 그러면 브러시 옵션이 다시 열립니다. 모드 확인 시사포함. 이제 완벽한 브러시를 얻으려면 약간의 실험이 필요합니다. 먼저 간격/거리 매개변수를 사용합니다. 구멍을 없애기 위해 이 값을 줄이고 싶을 것입니다. 이제 반복을 없애고 브러시에 다양성을 추가해야 합니다. 이렇게 하려면 옵션을 선택합니다. 무작위 / 무작위 순서옵션에서 분산/분산그리고 회전옵션을 실험해 보십시오. 브러시 모양이 원하는 대로 결정되면 확인을 클릭합니다.
브러시 적용
브러시를 사용할 준비가 되었습니다. 도구를 가져 가라. 브러시텍스처를 오버레이하여 일러스트레이션 위에 그립니다. 예제에서 브러시는 물에 하이라이트를 만들고 산과 나무에 그림자를 만드는 두 가지 방법으로 사용됩니다. 먼저 브러시를 사용하여 텍스처를 적용할 위치에 선을 그린 다음 선을 색칠하고 그룹화한 다음 원하는 개체에서만 볼 수 있도록 마스크합니다. 마스크를 만들려면 팔레트 오른쪽의 둥근 아이콘을 클릭하십시오. 레이어/레이어.그런 다음 팔레트에서 혼합 모드와 투명도 옵션을 실험해 볼 수 있습니다. 투명성 / 투명성 (창 > 투명도). 예를 들어 텍스처 색상을 검은색으로 두고 모드를 적용할 수 있습니다. 오버레이/오버랩,투명도를 줄입니다. 스캐터 브러시를 사용할 때의 또 다른 좋은 기능은 텍스처가 완전히 편집 가능하고 벡터로 유지된다는 것입니다. 기존 선 위에 새 선을 그려 텍스처의 채도를 조정할 수도 있습니다.
재미있게 보내세요!
이제 무기고에 이 방법이 있습니다! 업무에 적용하는 재미를 느껴보세요. 수채화, 페인트 튀김, 분필 등과 같은 다른 질감을 생각해 보십시오. 비를레
번역 - 책상
페인트와 바니시를 사용하여 다양한 표면에 나무 질감을 적용하는 것은 전문 예술가와 디자이너에 의해 오랫동안 실행되었습니다.
그러나 밝혀진 바와 같이 시장에는 목재를 모방한 특수 페인트가 있습니다. 이 기사에서는 이러한 코팅의 특성과 사용 방법에 대해 설명합니다.
금속이나 플라스틱을 목재로 바꾸는 것은 쉽습니다.
사진에서 - KAOWA SEMENTOL - "액체 나무"
인터넷에서 당신은 많은 비디오를 찾을 수 있습니다 전문 예술가, 다양한 물체에 특수 브러시, 폼 면봉 및 기타 수단을 사용하여 나무의 질감을 재현합니다. 니스 칠 후 아날로그.
비축 필요한 도구, 인내하고 비슷한 것을 시도하십시오. 불행히도 나무의 질감을 손으로 그릴 수 없을 것입니다. 그러나 절망하지 마십시오. 탈출구가 있습니다. 이것은 나무의 구조를 모방 한 특수 페인트입니다.
예를 들어 일부 전문점에서는 KAOWA SEMENTOL 상표로 표시되는 페인트와 바니시를 찾을 수 있습니다. 이러한 제품이 포함된 캔에서는 "마호가니 페인트" 또는 오크, 재, 티크 등과 같은 명칭을 볼 수 있습니다.
즉, 이러한 페인트와 바니시는 특정 표면에서 목재 섬유의 위치를 모방할 수 있을 뿐만 아니라 귀중하거나 이국적인 목재 종의 질감을 재현할 수 있습니다. 이 이점은 가구 및 주변 환경의 다른 요소를 장식할 때 특히 그렇습니다.
적용 범위
액체 목재 페인트로 판매되는 특수 페인트 및 바니시는 높거나 중간 정도의 밀도로 다양한 표면을 처리하도록 설계되었습니다. 이러한 코팅은 실내 및 외부 마감 모두에 적용할 수 있습니다.
페인트는 나무, 플라스틱, 금속, 세라믹, 유리 및 매트하고 매끄럽고 광택이 나는 표면을 가진 기타 기질에 똑같이 성공적으로 적용됩니다. 목재 질감 모방을 위한 특수 페인트는 목재 기반 필러를 포함하지 않으므로 환경 요인의 부정적인 영향에 강합니다.
이미 언급했듯이 내부의 가구 및 기타 요소를 자신의 손으로 장식할 때 특수 구성을 사용하는 것이 적합합니다.
이러한 색상이 발견되었습니다. 넓은 적용자동차 살롱 개선에 종사하는 워크샵에서. 특수 페인트 및 바니시 재료 덕분에 표현하기 어려운 플라스틱 대시보드, 자동차의 다양한 서랍 덮개 및 기타 표면을 "목재"로 만들 수 있습니다.
나무의 질감을 모방하는 코팅 가격이 전통적인 에나멜 비용보다 몇 배나 비싸다는 사실에도 불구하고 이 방법은 전문 예술가의 서비스 비용을 지불하는 것보다 여전히 저렴합니다.
"액상목재" 도포의 특징
특수 코팅의 사용은 일반적인 목재 착색보다 어렵지 않습니다. 그러나 한 가지 조건이 있습니다. 올바른 도구를 사용해야 합니다. 즉, 천연 강모를 기반으로 한 단단하고 평평한 브러시입니다.
강모의 길이는 나무의 질감이 얼마나 뚜렷한지를 결정합니다. 즉, 섬유를 잘 그려야 하는 경우에는 모가 짧은 브러시를 사용하고, 모가 길수록 질감이 미묘해집니다.
도료는 별도의 준비 및 용제를 사용하지 않고 캔에서 직접 도포하며 도포 중에 도료의 톤이나 색상을 변경하는 것은 작동하지 않으므로 필요한 색상을 미리 결정해야 합니다.
중요: 나무를 모방하도록 고안된 특수 페인트는 혼합되지 않고 깡통을 열기 직전에 흔들립니다.
유기 용제를 기본으로 한 도장 재료를 적용하기 전과 같은 방식으로 장식하기 전에 표면을 준비해야 합니다. 즉, 베이스는 범프와 먼지로 청소됩니다.
유광 마감재를 장식하는 경우 접착력을 최대화하기 위해 제로 샌딩 페이퍼로 매트해야 합니다.
페인트는 제품의 한쪽 가장자리에서 다른 쪽 가장자리까지 긴 스트립으로 적용됩니다. 목재 섬유 모조품의 질감이 위반되므로 기존 코팅과 마찬가지로 적용된 층을 문지르면 안됩니다. 도포 후 문자 그대로 15분 후에 반짝이는 필름이 나타나며 온도와 습도에 따라 1~3시간 후에 완전히 건조됩니다.
지정된 지침에 따라 KAOWA SEMENTOL을 적용한 사람들에 따르면 완성된 코팅은 품질 및 나무 절단과의 유사성 측면에서 비닐 베니어보다 훨씬 우수합니다.
특수 페인트없이하는 방법
사진에서 - 텍스처를 수동으로 그리기
가장 가까운 철물점에 목재 질감을 모방하기위한 특별한 화합물이없고 나타나지 않을 가능성이 높지만이 표면이나 저 표면을 장식해야합니까?
이럴 때는 스스로 깨어나야 한다. 창조적 잠재력그리고 일하러 가십시오.
- 그리기 위해서는 나무 표면비슷한 기준으로 아크릴 페인트와 바니시가 필요합니다. 우리는 두 가지 색상의 페인트를 선택합니다. 하나는 짙은 갈색이고 다른 하나는 베이지에 가까운 여러 톤입니다. 우리는 또한 두 가지 유형을 사용합니다 플랫 브러쉬단단한 강모로. 더 긴 머리를 가진 하나의 브러시와 더 짧은 머리를 가진 다른 하나.
- 우리는 표면을 준비합니다. 필요한 경우 흙과 먼지, 프라이머를 청소합니다.
- 어두운 페인트의 첫 번째 레이어 적용. 레이어는 균일해야하며 강모가 긴 브러시로 적용해야합니다. 첫 번째 레이어가 완전히 건조되면 텍스처 적용을 시작할 수 있습니다.
- 낮잠이 긴 브러시를 사용하여 두 번째 레이어로 가벼운 페인트를 적용합니다..
사진에서-간단한 페인트를 사용하여 목재를 시뮬레이션하는 도구
- 그런 다음 두 번째 레이어가 마르기 시작할 때까지 기다렸다가 짧은 머리 브러시를 사용하여 코팅을 가로 질러 좌우로 한 줄을 그립니다. 나무 섬유와 유사한 페인트 코팅 표면에 정맥이 나타납니다.
팁: 브러시가 충분히 단단하지 않으면 옷 브러시를 사용하여 텍스처를 적용할 수 있습니다.
- 두 번째 페인트 칠이 완전히 마른 후 바니시를 바를 수 있습니다..
결론
보시다시피 다양한 페인트와 바니시를 사용하여 목재를 모방하는 방법은 어렵지 않습니다. 이것을 처리 창의적인 작업확실히 누구나 할 수 있습니다. 더 유용한 정보이 기사의 비디오를 보면 알 수 있습니다.
로마제국 시대부터 특히 유럽에서 유행했던 방법으로 천연 나무의 풍부한 무늬와 색상을 모방할 수 있습니다. XIX 후반수세기. 오랫동안고급 장인만이 접근할 수 있다고 여겨졌던 이 방법이 이제 다시 부활했기 때문입니다. 나무 질감을 시뮬레이션하는 로커와 같은 새로운 도구가 등장했습니다. 나무의 질감을 모방하는 방법은 평평한 표면에 마감 코팅을 적용하는 데 적합합니다.
나무의 질감을 모방한 마감을 만들기 위해 저광택 라텍스 에나멜 페인트의 첫 번째 레이어에 더 두꺼운 페인트의 유약을 적용합니다. 나무 질감 도구의 로커 쪽을 젖은 유약 위로 드래그하여 로커를 앞뒤로 흔듭니다. 도구를 동시에 흔들면 소나무와 다른 나무의 특징적인 나뭇결을 모방하는 길쭉한 타원형 마크가 생성됩니다.
우드 그레인 마감 적용을 연습하면서 이 기법에 익숙해지십시오. 큰 잎당신이 얻을 때까지 판지 사실적인 그림. 또한 이 기술을 실제 프로젝트에 적용하기 전에 최종 결과를 확인하는 데 도움이 됩니다.
쪽모이 세공 마루 같은 느낌을 주려면 첫 번째 레이어에 10cm 또는 20cm 정사각형 격자를 적용합니다 패턴을 중앙에 놓거나 전체 정사각형으로 한 모서리에서 시작할 수 있습니다. 그리드에서 한 번에 한 칸씩 덮고 가로 세로 방향으로 번갈아 가며 칠합니다.
도구 및 재료
- 인조모 브러쉬, 스펀지 어플리케이터 또는 첫 번째 코팅용 페인트 롤러
- 인조 강모 브러시 - 유약 도포용 옵션
- 나무의 질감을 시뮬레이션하는 로커
- 폭 7~10cm의 부드러운 천연 강모 브러시
- 연필, 눈금자, 마스킹 테이프, 좁은 주걱 - 쪽모이 세공 마루를 모방한 장식용 코팅제 도포용
- 저광택 라텍스 에나멜 페인트 - 첫 번째 코팅으로 적용
- 아트 아크릴 페인트 또는 라텍스 페인트 - 유약용
- 증점제 아크릴 페인트
- 누더기
- 골판지 - 코팅 연습용
- 반광택 또는 고광택 투명 탑코트 또는 투명 스프레이 아크릴 실란트
코팅의 최종 색상, 나무의 구조를 모방, 첫 번째 레이어와 유약 레이어의 공동 작업에 따라 달라집니다. 첫 번째 레이어는 더 밝아야 하며 더 어두운 색상의 유약으로 닫힙니다. 첫 번째 코트에 적합한 색상은 내추럴 시에나, 레드 산화철, 번트 시에나, 번트 엠버 및 베이지 톤입니다. 착빙에 좋은 색상은 번트 엠버, 블랙, 레드 산화철, 번트 시에나입니다. 나무로 작업할 때 다른 얼룩이 일반적으로 사용되기 때문에 모든 나무의 질감과 색상을 모두 반복할 필요는 없습니다.
목재의 질감을 모방한 코팅 도포용 유약
다음 재료를 섞습니다.
원하는 광택의 아트 아크릴 페인트 또는 라텍스 페인트 2파트
1 부분 아크릴 페인트 증점제
원하는 방향으로 획을 그리면서 원하는 색상의 저광택 라텍스 에나멜 페인트의 첫 번째 코트를 적용합니다. 브러시 또는 스폰지 어플리케이터를 사용하십시오. 넓은 표면의 경우 페인트 롤러를 사용하십시오. 페인트를 말리십시오
장식 마감을 위해 유약을 섞습니다. 스펀지 또는 인조 강모 브러시가 있는 어플리케이터를 사용하여 한 번에 작은 영역을 처리하면서 첫 번째 레이어 위에 유약을 균일하게 도포합니다.
젖은 유약 위에 로커를 실행하여 모조 나무 질감; 로커 이동은 원하는 효과를 얻기 위해 천천히 수행됩니다. 한쪽 구석에서 시작하십시오. 작업은 하나의 연속적인 움직임으로 이루어지며 동시에 로커의 움직임과 동시에 앞뒤로 흔들립니다(위 사진). 이 그림에서 알 수 있듯이 로커의 위치에 따라 로커의 흔적이 남아 나무의 질감을 모방합니다.
후속 행에 대해 3단계를 반복하여 타원 표시 사이의 거리를 변경합니다. 필요한 경우 도구에 쌓인 유약을 마른 걸레로 닦아냅니다. 일부 행에서는 빗질 또는 홈이 파인 면이 있는 로커 자체 대신 아이싱을 가로지릅니다. 따라서 코팅 유형이 변경되고 지속적으로 늘어나는 목재 섬유의 모방이 수행됩니다.
유약이 완전히 마르기 전에 건조하고 부드러운 천연 강모 브러시(너비 7-10cm)로 표면을 작업합니다. 브러시를 나뭇결 방향으로 가볍게 움직여 결과물을 부드럽게 만듭니다. 필요에 따라 과도한 유약의 브러시를 청소하십시오. 유약을 말리십시오. 원하는 경우 투명 탑 코트 또는 투명 스프레이 아크릴 실러를 적용할 수 있습니다.
쪽모이 세공 마루 모조품
브러시 또는 페인트 롤러로 저광택 라텍스 에나멜 페인트의 첫 번째 코팅을 적용합니다. 페인트를 말리십시오. 그리드의 첫 번째 레이어에서 눈금자와 연필로 측정하고 그립니다. 그리드를 중앙에 놓거나 전체 사각형으로 한 모서리에서 시작합니다.
쪽모이 세공 마루 모양 
쪽모이 세공 마루 모양
하나를 통해 사각형에 마스킹 테이프를 붙입니다. 좁은 주걱으로 그림과 같이 모서리에서 마스킹 테이프를 대각선으로 자릅니다. 아이싱이 그 아래로 흐르지 않도록 가장자리 주위에 테이프를 단단히 누르십시오. 장식 마감을 위해 유약을 섞습니다.
열린 사각형에 프로스팅을 바르십시오. 브러시 움직임은 수평 방향으로 이루어져야 합니다. 개별 사각형에 곧은 나뭇결의 모조품을 만들려면 젖은 유약 위에 로커를 수평으로 늘립니다. 나머지 사각형에서는 로커를 수평으로 흔들어 타원형 표시의 위치를 변경합니다. 프로스팅이 빨리 마르기 때문에 한 번에 몇 개의 사각형에만 작업하십시오.
쪽모이 세공 마루 모양 
쪽모이 세공 마루 모양 
쪽모이 세공 마루 모양
유약이 완전히 마르기 전에 건조하고 부드러운 천연 강모 브러시(너비 7-10cm)로 표면을 작업합니다. 브러시를 나뭇결 방향으로 가볍게 움직여 결과물을 부드럽게 만듭니다. 필요에 따라 과도한 유약의 브러시를 청소하십시오.
페인트가 마르도록 두고 마스킹 테이프를 제거합니다. 코팅된 사각형에 새 마스킹 테이프를 붙입니다. 열린 사각형에 프로스팅을 바르십시오. 브러시 움직임은 수직 방향으로 이루어집니다. 3단계와 4단계를 수직 방향으로 반복합니다. 페인트가 마르도록 두고 마스킹 테이프를 제거합니다. 원하는 경우 투명 탑 코트 또는 투명 스프레이 아크릴 실러를 적용할 수 있습니다.
목재의 질감을 모방한 다양한 코팅
첫 번째 코팅과 유약에 특정 색상을 선택하면 체리, 허니 오크, 호두와 같은 일반적인 나뭇결과 유사한 마감을 만들 수 있습니다.
을 위한 장식 바닥재벚나무를 모방하여 짙은 적갈색의 1층과 번트 엄버 유약을 사용합니다.
나무 모양허니 오크는 라이트 태닝 퍼스트 코트와 골든 태닝 글레이즈를 적용하여 완성됩니다.
호두 색은 짙은 황금색 첫 번째 레이어와 번트 엠버 글레이즈로 이루어집니다.
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오늘 우리는 이야기 할 것입니다 다양한 기술 색연필로 그리기.
와 함께 색연필부분적으로는 조작 및 제어가 쉽기 때문에 함께 작업하는 것이 매우 즐겁습니다. 연필을 깎는 방법, 잡는 방법, 누르는 힘에 따라 그림을 그릴 때 얻을 수 있는 효과가 결정됩니다. 사용하여 색연필부드러운 조합과 눈부시게 밝고 사실적인 질감을 모두 만들 수 있습니다. 아래에 설명된 기본 사항을 파악하면 개체에 어떤 기술을 제공할지 결정할 수 있습니다. 독특한 속성. 기술자 색연필로 그리기그들의 도움으로 많은 효과를 얻을 수 있습니다. 따라서 더 많이 연습하고 실험할수록 영감을 주는 이미지에서 더 많은 가능성을 볼 수 있습니다.
압력
색연필로 그리기물감으로 칠하는 것과는 달리 끝 부분에 색을 더 칠해서 어둡게 할 수는 없습니다. 따라서 귀하의 주요 도구색상을 적용할 때의 압력입니다. 가벼운 것으로 시작하는 것이 가장 좋습니다. 이렇게 하면 용지의 질감이 훨씬 오래 유지됩니다. 시간이 지남에 따라 원하는 효과를 얻기 위해 연필을 누르는 강도를 변화시키는 기계적 기술을 개발하게 됩니다.
가벼운 압력
이 영역(왼쪽 그림)에서는 종이 표면에 거의 닿지 않는 연필로 색상을 중첩했습니다. 가벼운 압력으로 색상이 여전히 투명합니다.
적당한 압력
연필에 적당한 압력을 가하면 레이어(가운데)를 위한 좋은 기반이 됩니다. 이것은 또한 도면에 서명하고 싶을 수도 있는 압력입니다.
강한 압력
연필에 매우 강한 압력을 가하면 종이 표면이 평평해져 색이 정말 단단해집니다(오른쪽).
스트로크
당신이 만드는 모든 라인 색연필매우 중요합니다. 선의 방향, 두께 및 질감이 특정 효과 생성에 기여합니다. 다른 연습 해치 유형. 당신은 당신이 하나 또는 둘에 대한 경향이 있음을 알 수 있습니다 해치 유형, 그러나 스트로크는 작업의 질감과 감정을 전달하는 데 도움이 됩니다.
해칭 및 텍스처 종이에 점과 점선 패턴을 만들어 다양한 텍스처를 시뮬레이션할 수 있습니다. 점의 도움으로 조밀하고 두꺼운 질감을 만들 수도 있습니다.
부화 및 이동 직선의 집합이 방향을 설정한다면(왼쪽 그림), 약간 곡선의 집합은 움직임을 전달합니다(오른쪽). 다양한 조합 시도 해칭 옵션보다 견고하고 풍부한 디자인을 만들 수 있습니다. 이러한 연습은 선과 획이 어떻게 표현력이 있을 뿐만 아니라 유익할 수 있는지 보여줍니다.
선 두께 다양한 두께의 선은 질감을 만드는 데 도움이 됩니다. 이 선은 도면에 볼륨감을 만듭니다.
해칭 유형
둥근 그림과 같이 연필을 사용하거나 임의의 순서로 원을 그리거나 동일한 행으로 이동합니다. 더 조밀한 커버리지를 위해 예제의 오른쪽과 같이 여러 개의 레이어를 만들고 서로의 위에 원을 겹칩니다. 더 많은 무작위성을 위해 다양한 수준의 압력으로 실험할 수도 있습니다.
직선 선호도에 따라 수직, 대각선 또는 수평과 같은 직선 스타일로 작업하는 것이 더 편할 수 있습니다. 스트로크는 원하는 질감에 따라 짧고 고르지 않거나 길 수 있습니다.
혼란스러운 이 효과는 연필로 종이 표면을 무작위로 긁어내어 유기적인 색상 덩어리를 만들어 내는 효과입니다. 누르는 힘과 한 영역에서 선을 그리는 데 걸리는 시간을 변경하여 채도를 높이거나 낮출 수 있습니다.
일반 및 교차 해칭 이 용어는 거의 일련의 생성을 의미합니다. 평행선. 선이 서로 가까울수록 색상이 진하고 진해집니다. 크로스 해칭일부 평행선을 다른 평행선에 중첩하여 생성되지만 각도는 다릅니다. 해칭을 사용하여 단색으로 영역을 채우거나 텍스처를 만들 수 있습니다.
매끄러운 좋아하는 음영 유형이 무엇이든 상관없이 연필을 제어하고 부드럽고 균일한 색상을 적용할 수 있도록 노력해야 합니다. 이 예에서는 작은 원을 사용했습니다. 참고: 색상이 균일하면 적용된 선을 알 수 없습니다.
점이 찍힌 이것이 가장 기계적 관점색상을 적용하지만 매우 강한 질감을 만듭니다. 연필을 깎고 표면 전체에 작은 점을 찍으세요. 점 위치 지정 친한 친구더 조밀한 커버리지를 위해 서로에게.
레이어 및 음영
물감으로 그림을 그리는 사람은 누구나 먼저 팔레트에서 색을 섞은 다음 캔버스로 옮길 수 있습니다. 작업 색연필, 색상의 모든 혼합 및 음영은 용지 표면에서 직접 발생합니다. 레이어를 사용하면 둘 다 얻을 수 있습니다. 새로운 색상그리고 새로운 그림자. 색상을 향상시키려면 위에 더 많은 레이어를 적용하고 머플링하려면 보색(대조) 색상을 사용합니다. 흰색 연필이나 무색 블렌더로 색상을 혼합할 수도 있습니다.
레이어 색상을 혼합하는 가장 쉬운 방법은 첫 번째 색상 위에 직접 두 번째 색상 색상을 적용하는 것입니다. 원하는 만큼의 색상으로 이 작업을 수행할 수 있습니다. 원하는 색상또는 채도. 이 기술의 핵심은 가벼운 압력을 사용하고 뾰족한 연필로 작업하고 각 레이어를 고르게 적용하는 것입니다.
무색 블렌더로 연마 기억을 되살리기 위해 다음을 상기시켜 드리겠습니다. 세련두 가지 이상의 색상을 결합하여 균일하고 광택 있는 느낌을 주기 위해 강한 압력이 필요한 기술입니다. 무색 블렌더는 흰색 또는 가벼운 연필(다음 예) 색상을 밝게 하고 밝은 느낌을 줍니다.
어둠에 빛을 연마 라이터 또는 라이터를 사용하여 색상을 혼합할 수도 있습니다. 흰색 연필. 주황색 색조를 만들려면 빨간색 레이어를 적용한 다음 그 위에 노란색 레이어를 적용합니다. 기억 어두운 색항상 빛 아래 있어야 합니다. 밝은 색 위에 어두운 색을 바르면 블렌딩이 되지 않습니다. 또한 연마된 영역의 맨 아래 레이어를 너무 세게 누르지 마십시오. 용지 표면을 너무 빨리 누르는 경우 혼합 결과가 효과적이지 않을 수 있습니다.
광학 혼합 이 방법은 일반적으로 파스텔로 작업할 때 사용되며 보는 사람은 두 가지 색상이 혼합된 것처럼 나란히 보입니다. 손글씨, 획, 점묘 또는 둥근 낙서를 사용하여 색상을 적용하여 각 연필이 작은 끈처럼 보이도록 합니다. 전체적으로 보면 라인이 다른 색상병합되어 하나의 덩어리처럼 보입니다. 굉장히 활기차고 새로운 방법청중을 사로잡을 믹싱.