יצירות מוזיקליות המשקפות דיוקנאות של אנשים. דיוקנאות מוזיקליים. שאלות ומשימות

פרסומים במדור מוזיקה

דיוקנאות מוזיקליים

זיניידה וולקונסקאיה, אליזבטה גיללס, אנה אסיפובה ונטליה סאטס הן כוכבות אמיתיות של מאות השנים האחרונות. שמות הנשים הללו היו ידועים הרבה מעבר לרוסיה, חיכו להופעות ולהפקות שלהם חובבי מוזיקה ברחבי העולם. "Kultura.RF" מדבר על הדרך היצירתית של ארבעה מבצעים מצטיינים.

זיניידה וולקונסקאיה (1789–1862)

אורסט קיפרנסקי. דיוקן של זיניידה וולקונסקאיה. 1830. מוזיאון ההרמיטאז' הממלכתי

לאחר מותו של מורו כתב סרגיי פרוקופייב: "התברר שאני הסטודנטית הזוכה האחרונה שלה מהפלנגה האדירה של זוכי הפרסים שהיא הכשירה במפעל שלה"..

נטליה סאטס (1903–1993)

נטליה סאטס. צילום: teatr-sats.ru

מאז ילדותה, נטליה הייתה מוקפת באנשים יצירתיים. חברי המשפחה והאורחים התכופים של בית מוסקבה היו סרגיי רחמנינוב, קונסטנטין סטניסלבסקי, יבגני וכטנגוב ואמנים אחרים. והבכורה שלה בתיאטרון התרחשה כשהילדה הייתה בקושי בת שנה.

ב-1921 ייסדה נטליה סאטס בת ה-17 את תיאטרון מוסקבה לילדים (רמ"ט מודרני), ממנו נותרה מנהלת אמנותית במשך 16 שנים. אחד ממבקרי התיאטרון הרוסיים הסמכותיים ביותר, פאבל מרקוב, נזכר ב-Sats as "ילדה, כמעט ילדה, שנכנסה במהירות ובאנרגטיות למבנה המורכב של חיי התיאטרון במוסקבה ולנצח שמרה על הבנה אחראית של חייה והכרה יצירתית". היא ביקשה ליצור תיאטרון שיהפוך עבור ילדים בכל הגילאים לפורטל לעולם זוהר ואגדות, מקום של דמיון בלתי מוגבל – והצליחה.

מנצח הכת הגרמני אוטו קלמפרר, לאחר שצפה בעבודת הבימוי של סץ בתיאטרון הילדים, הזמין אותה לברלין והציע להעלות את האופרה פלסטף של ג'וזפה ורדי באופרה של קרול. עבור סץ, ההפקה הזו התבררה כפריצת דרך של ממש: היא הפכה לבמאית האופרה הראשונה בעולם - וללא הגזמה, לדמות תיאטרון מפורסמת בעולם. גם הפקות האופרה הזרות האחרות שלה זכו להצלחה: "טבעת הניבלונג" מאת ריכרד וגנר ו"נישואי פיגארו" מאת וולפגנג אמדאוס מוצרט בתיאטרו קולון הארגנטינאי. עיתוני בואנוס איירס כתבו: "האמן-במאי הרוסי יצר עידן חדש באמנות האופרה. המחזה [נישואי פיגארו] הוא פסיכולוגי עמוק, כפי שקורה רק בדרמה, וזה חדש ומושך לצופה"..

לאחר שחזרה לברית המועצות ב-1937, נטליה סאטס נעצרה כאשתו של "בוגד במולדת". בעלה, הנציב העממי לסחר הפנים של ישראל ויצר, הואשם בפעילות אנטי-מהפכנית. סאטס בילתה חמש שנים בגולאג, ולאחר שחרורה עזבה לאלמה-אתא, מאחר שלא הייתה לה זכות לחזור למוסקבה. בקזחסטן פתחה את תיאטרון אלמה-אתא הראשון לצופים צעירים, בו עבדה 13 שנים.

בשנת 1965, נטליה סאטס, לאחר שכבר חזרה לבירה, הקימה את התיאטרון המוזיקלי לילדים הראשון בעולם. היא העלתה לא רק הצגות ילדים, אלא גם אופרות "למבוגרים" מאת מוצרט ופוצ'יני, וכללה קלאסיקות מוזיקליות "רציניות" בכרטיסים הסימפוניים שלה.

בשנים האחרונות לחייה, לימדה נטליה סאטס ב-GITIS, ייסדה קרן צדקה לקידום פיתוח אמנות לילדים, וכתבה ספרים ומדריכים רבים בנושא חינוך מוזיקלי.

אליזבטה גיללס (1919–2008)

אליזבטה גיללס וליאוניד קוגן. צילום: alefmagazine.com

אליזבטה גיללס, אחותו הצעירה של הפסנתרן אמיל גיללס, נולדה באודסה. משפחת האמנים המפורסמים בעולם לא הייתה מוזיקלית בשום פנים ואופן: האב גרגורי שימש כרואה חשבון בבית חרושת לסוכר, והאמא אסתר שמרה על בית.

ליסה גיללס הרימה לראשונה את הכינור בגיל שש, ולמד אותה את יסודות האמנות המוזיקלית על ידי המורה המפורסם של אודסה פיוטר סטוליארסקי. עוד בהיותה נערה, גיללס הכריזה על עצמה כילד פלא: ב-1935 קיבלה הכנרת הצעירה פרס שני בתחרות כל האיחוד של מוזיקאים מבצעים. ובשנת 1937, כשהייתה בת 17, אליזבטה, כחלק ממשלחת של כנרים סובייטים, התפרצה בתחרות יוג'ין יסאי בבריסל. הפרס הראשון בתחרות הוענק לדוד אויסטרך, השני - למבצע מאוסטריה, וג'ילס ועמיתיה חלקו מקומות מהשלישי עד השישי. ניצחון ניצחון זה האדיר את אליזבטה גיללס בברית המועצות ומחוצה לה.

כשחזרו מוזיקאים סובייטים מבלגיה, קידמה את פניהם תהלוכה חגיגית, שהשתתף בה היה הכנר המוכשר, אך באותן שנים עדיין לא ידוע, ליאוניד קוגן. הוא העניק את הזר שלו לאליזבתה גיללס, שאת כישרונה הוא תמיד העריץ: כך נפגשו בני הזוג לעתיד. נכון, הם לא הפכו מיד לזוג. גיללס הפך לאחרונה לכוכב, הופיע וסייר באופן פעיל, וגם היה מבוגר יותר. אבל יום אחד היא שמעה הופעה של כנר אלמוני ברדיו. ההופעה המופתית הדהימה אותה, וכאשר הכרוז הכריז על שמו של המבצע - והוא ליאוניד קוגן - גיללס כבר הפך למעריץ הגדול שלו.

המוזיקאים התחתנו ב-1949. גיללס וקוגן ניגנו בדואט במשך שנים רבות, וביצעו יצירות לשני כינורות מאת יוהאן סבסטיאן באך, אנטוניו ויוואלדי ויוג'ין יאסה. אליזבת נטשה בהדרגה את קריירת הסולו שלה: ב-1952 נולד לבני הזוג בן, פאבל קוגן, שהפך לכנר ומנצח מפורסם, וכעבור שנתיים הופיעה בתם נינה, פסנתרנית מוכשרת ומורה מוכשרת.

מאז 1966 החלה אליזבטה גיללס ללמד בקונסרבטוריון במוסקבה. תלמידיה היו הכנרים איליה קאלר, אלכסנדר רוז'דסטבנסקי, איליה גרוברט ומוזיקאים מוכשרים נוספים. לאחר מותו של ליאוניד קוגן ב-1982, גיללס עסק בשיטתיות של מורשתו: הכנת ספרים לפרסום והוצאת הקלטות.

דיוקן במוזיקה ובציור

יַעַד: מודעות הילדים לקשר בין שתי צורות האמנות, מוזיקה וציור, באמצעות דיוקן.

משימות:

  1. הצג את "הדיוקנאות המוזיקליים" שיצר מ.פ. מוסורגסקי וש.ס. פרוקופייב ודיוקנאות שנוצרו על ידי אמנים I.E. רפין ור.מ. וולקוב.
  2. המשך לעבוד על פיתוח המיומנות של ניתוח יצירה מוזיקלית ויצירת אמנות יפה.
  3. תרמו להיווצרות עניין בהיסטוריה של מולדתם.

יצירה ווקאלית ומקהלה:

  1. כאשר לומדים קטעים מוזיקליים, נסו לתאר את דמות הגיבור בקולו.
  2. עבודה על הגייה ברורה של הטקסט.

ציוד שיעור:

מחשב (דיסק, מצגת עם רפרודוקציות של ציורים).

מבנה השיעור

  1. האזנה: שיר ורלם מהאופרה מאת מ.פ. מוסורגסקי "בוריס גודונוב".
  2. דיון על "דיוקן מוזיקלי".
  3. לומד קטע מתוך "שיר ורלם".
  4. השוואה בין ה"דיוקן המוזיקלי" לבין דיוקנו של I. Repin "Protodeacon".
  5. לימוד קטע מתוך "האריה של קוטוזוב".
  6. היכרות עם דיוקנו של ר.מ. וולקוב "קוטוזוב".
  7. השוואה בין שני "פורטרטים".
  8. לומדים שיר
  9. סיכום.

צורת עבודה

  1. חֲזִיתִי
  2. קְבוּצָה

במהלך השיעורים

מוֹרֶה

דיוקן מוזיקלי. מיכאיל יבורסקי.

יש הרבה דברים מוזרים בחיים שלנו,
למשל, חלמתי שנים רבות
אפילו ניסיתי יותר מפעם אחת,
כתוב דיוקן מוזיקלי.

לטבע מצאתי אדם -
הסטנדרט של אצילות וכבוד,
בן זמננו מהמאה שלנו,
הוא חי את חייו ללא שקרים וללא חנופה.

והיום, אני "מצייר" דיוקן,
זו עבודה לא קלה, תאמין לי,
עמדת הנגינה שלי תחליף את כן הציור שלי
במקום צבעים ומברשות - רק הערות.

הצוות יהיה טוב יותר מהבד,
אני אכתוב עליו הכל ואשחק בו,
הציור הזה לא יהיה פשוט,
אבל אני לא מאבד את תקוותי.

כדי לגרום לתכונות להיראות רכות יותר,
יהיו עוד צלילים מינוריים,
וההזדמנויות כאן גדולות,
לא לרעת מדעי המוזיקה.

הציון לא יהיה פשוט,
אבל אני לא אעבור על חוק המוזיקה,
והדיוקן הזה יהיה ככה:
כל אחד ישמע את לבו ונשמתו.

זה לא יהיה תלוי על הקיר
הוא לא מפחד מלחות ואור,
וכמובן, הייתי רוצה
שיחיה שנים רבות.

בהמשך לנושא "האם אנחנו יכולים לראות מוזיקה", השיעור של היום יתמקד, כפי שאולי ניחשתם מהשיר, דיוקנאות במוזיקה ובציור. מה זה דיוקן?

סטודנטים.

דיוקן הוא תמונה של אדם תחתון.

מוֹרֶה.

וכך, בואו נקשיב לפורטרט הראשון.

שמיעה: שירו של ורלם מהאופרה מאת מ.פ. מוסורגסקי "בוריס גודונוב".

מוֹרֶה.

בהתבסס על אופי היצירה המוזיקלית, מה ניתן לומר על הדמות הזו? אילו תכונות יש לו?

סטודנטים.

הגיבור הזה עליז, אתה יכול להרגיש את הכוח שבו.

האזנה חוזרת ונשנית.

לומדים קטע.

מוֹרֶה.

האם הכוח הוא טוב או רע?

סטודנטים.

הכוח הוא, אחרי הכל, רשע. המוזיקה עוצמתית, מה שאומר שהגיבור חזק מאוד, בו זמנית מתפרע, אכזרי, כולם מפחדים ממנו.

מוֹרֶה.

באילו אמצעי ביטוי מוזיקלי משתמש המלחין בהצגת "גיבור" זה?

סטודנטים.

מוֹרֶה.

ואיזו אינטונציה של שיר משמשת את המלחין כדי לתאר את הדמות הזו?

סטודנטים.

ריקוד עם רוסי

מוֹרֶה.

בהתבסס על אמצעי הביטוי המוזיקליים שציינת, איך אתה חושב שהאדם הזה נראה חיצונית?

סטודנטים.

האיש הזה מבוגר, עם זקן, מבט כועס ושתלטני.

הדיוקן של I. Repin "Protodeacon" מוצג.

מוֹרֶה.

בואו נחשוב, האם יש דמיון בין "הגיבור המוזיקלי" שלנו לבין האדם המתואר בתמונה זו? ואם כן איזה מהם?

סטודנטים.

יש קווי דמיון. האיש המתואר בתמונה גם הוא קשיש, עם זקן.

מוֹרֶה.

חבר'ה, שימו לב למבטו של האיש הזה. נסו לתאר את המראה הזה. איך הוא?

סטודנטים.

המבט חד, דורסני, מרושע. הגבות עבות, שחורות ומפוזרות, מה שהופך את המראה לכבד ומושך. התמונה, כמו במוזיקה, היא בצבעים כהים.

מוֹרֶה.

השווינו שני פורטרטים - מוזיקליים ואמנותיים. הדיוקן המוזיקלי נכתב על ידי המלחין הרוסי מ.פ. מוסורגסקי (שירו של ורלם מהאופרה "בוריס גודונוב"), הדיוקן השני שייך לצייר הדיוקנאות הרוסי המבריק I. Repin (הדיוקן נקרא "Protodeacon"). יתרה מכך, דיוקנאות אלו נוצרו באופן עצמאי זה מזה.

צפו בקטע מהאופרה "בוריס גודונוב" ("שיר ורלם").

מוֹרֶה.

חבר'ה, למה לדעתכם הופיעו דיוקנאות כמו ורלם, הארכי-דיאקון?

סטודנטים.

המלחין והאמן ראו אנשים כאלה וציירו אותם.

מוֹרֶה.

מקשיבים ל"שיר ורלם" ומתבוננים בציור "פרוטודיאקון", איך לדעתכם האמן והמלחין מתייחסים לאנשים כאלה, זהה או שונה. הצדק את תשובתך.

סטודנטים.

גם המלחין וגם האמן לא אוהבים אנשים כאלה.

מוֹרֶה.

ואכן, כשמוסורגסקי ראה את "פרוטודיאקון", הוא קרא: "כן, זה הוורלאמישצ'ה שלי! זה הר שלם נושף אש!"

I.E. Repin בדיוקן של "Protodeacon" הנציח את דמותו של הדיאקון איוון אולאנוב, מכפר הולדתו Chuguevo, עליו כתב: "... שום דבר רוחני - הוא כולו בשר ודם, עיניים קופצות, פעורות נַהֲמָה...".

מוֹרֶה.

תגיד לי, האם קיבלנו את היחס של המחברים לדמויות שלהם?

סטודנטים.

קון

מוֹרֶה.

האם נתקלת בפורטרטים כאלה בזמננו?

סטודנטים.

לא.

מוֹרֶה.

מדוע לא נוצרים דיוקנאות כאלה בזמננו?

סטודנטים.

כי בתקופתנו אין אנשים כאלה. במאות האחרונות היו הרבה "גיבורים" כאלה. כמרים כאלה היו אופייניים לאותה תקופה. אין כיום אנשי דת כאלה.

מוֹרֶה.

כלומר, האמנות משקפת את המציאות סביבנו.

כעת נציג בפניכם דיוקן מוזיקלי נוסף.

האזנה לאריה של קוטוזוב מהאופרה מאת ס.ש. פרוקופייב "מלחמה ושלום".

לומדים אריה.

הכיתה מחולקת לשלוש קבוצות ומקבלות את המשימות הבאות:

קבוצה 1 - נותן דיוקן מילולי של הדמות (חיצוני ו"פנימי");

קבוצה 2 - בוחר דיוקן אחד המתאים לקטע מוזיקלי נתון מרצף הווידאו המוצע, מבסס את התשובה;

קבוצה 3 - משווה את הדיוקן שהתקבל עם קטע מוזיקלי נתון.

התלמידים מנמקים את תשובותיהם על סמך אמצעי הביטוי המוזיקלי והאמנותי בהם משתמשים המלחין והאמן.

מוֹרֶה.

הכרנו דיוקן אחר, ממש מול ורלם. בוצעה אריה של קוטוזוב מהאופרה מאת ס.ש. "מלחמה ושלום" של פרוקופייב ולפנינו הציור של רומן מקסימוביץ' וולקוב "קוטוזוב".

מי זה קוטוזוב?

סטודנטים.

המפקד שהביס את נפוליאון במלחמת 1812.

מוֹרֶה.

אילו תכונות אופי של הגיבור מודגשות על ידי המלחין, ואילו על ידי האמן?

סטודנטים.

המלחין מדגיש הוד, חוזק, אצילות ודאגה למולדת. האמן מדגיש את שירותיו למולדת, לאצולה ולאינטליגנציה.

מוֹרֶה.

מה מרגישים גם המלחין וגם האמן לגבי הגיבור הזה?

סטודנטים.

הם מכבדים אותו וגאים בכך שהוא בן ארצם.

מוֹרֶה.

סטודנטים.

בְּהֶחלֵט

מוֹרֶה.

לאיזו קטע מוזיקלי שנלמד בעבר קרובה ברוחה האריה הזו?

האזנה או ביצוע של קטע מתוך אריה.

סטודנטים.

ל"הסימפוניה ההרואית" מאת א.פ. בורודין.

מוֹרֶה.

אם מקשיבים לאריה ומתבוננים בתמונה, האם אפשר לקרוא לקוטוזוב גיבור? הצדק את תשובתך.

סטודנטים.

כן, כי הוא משלב את כל שלוש התכונות - כוח, אינטליגנציה, טוב.

מוֹרֶה.

האם אפשר לקרוא לוורלם גיבור?

סטודנטים.

לא, יש לו חוזק, אינטליגנציה, אבל אין לו טוב.

(שני הדיוקנאות מופיעים על הלוח)

מוֹרֶה.

ומדוע נוצרו דיוקנו של קוטוזוב על ידי פרוקופייב ווולקוב וסימפוניה "גיבורים" של בורודין וציורו של ואסנצוב "בוגטירים"?

סטודנטים.

כי אנשים כאלה, גיבורים, באמת היו קיימים.

מוֹרֶה.

היום נלמד שיר שלגיבוריו יש חוזק, אינטליגנציה וטוב. והכוח העיקרי שלהם הוא ידידות. שיר מהסרט "Midshipmen, forward!" "שיר הידידות".

לומדים שיר.

סיכום:

  1. אילו דיוקנאות ומחבריהם פגשנו בכיתה?
  2. כיצד מוצגות אותן דמויות במוזיקה ובציור?
  3. מה ה"קרבה" הזו בין מוזיקה לציור נותנת לנו להבין?

סיכום שיעור

המורה ארכיפונס

פריטמוּסִיקָה

מעמד 5

נושא: דיוקן מוזיקלי. האם מוזיקה יכולה לבטא אופי של אדם?

מטרות השיעור:להיות מסוגל להשוות בין יצירות ציור ומוזיקה; להגיב רגשית ליצירה מוזיקלית ולהיות מסוגלים לגשת לעולמו הפנימי של האדם באמצעות דימויים מוזיקליים וויזואליים.

מטרות השיעור:

לטפח עניין ואהבה לאמנויות מוזיקליות וחזותיות.

הצג את ז'אנר הפורטרטים המוזיקליים.

השוו בין יצירות מוסיקה וציור.

הראו כיצד סוגים שונים של אמנות - ספרות, מוזיקה וציור - גילמו בדרכם וללא תלות זה בזה את אותו תוכן חיים.

תוצאות מתוכננות (URD)

    נושא

פיתוח שמיעה פנימית וראייה פנימית כבסיס לפיתוח דמיון יצירתי;

העמקת הבנת התלמידים את המאפיינים החזותיים של המוזיקה באמצעות ניתוח השוואתי של יצירה מוזיקלית - "שיר ורלם" מאת מ' מוסורגסקי ואמנות יפה - ציורו של רפין "פרוטוטיאקון";

מטא נושא

רגולטורים

. שֶׁלוֹהיכולת להציב מטרות בהצבת משימות חינוכיות בתהליך תפיסה, ביצוע והערכה של יצירות מוזיקליות.

.לתכנןפעולות משלו בתהליך התפיסה והביצוע של מוזיקה.

קוגניטיבי

. לזהותאפשרויות הבעה של מוזיקה.

. למצוא

. להטמיעמילון של מונחים ומושגים מוזיקליים בתהליך של מוזיקלי

פעילויות

תקשורתי

לְהַעֲבִיררשמים משלו ממוזיקה, תורות אמנות אחרות בדיבור בעל פה ובכתב

.לְבַצֵעַשירים עם קבוצת חברים לכיתה

אישי

. להביעהיחס הרגשי שלך לדימויים מוזיקליים בשירה, בעת האזנה ליצירות מוזיקליות.

. להיות מסוגל ללהבין את האינטראקציות של האמנויות כאמצעי להרחבת רעיונות לגבי תוכנם של דימויים מוזיקליים, השפעתם על ההתפתחות הרוחנית והמוסרית של הפרט;

מביןתוכן החיים של יצירה מוזיקלית.

נושא

פיתוח היכולת לחשוף את המאפיינים של "מוזיקה ציורית" באמצעות שימוש מופתי של מלחינים ומבצעים בצבעי הדיבור המוזיקלי(רישום, גוון, דינמי, טמפו-קצבי, מודאלי)

מטא נושא

. למצואקהילה של מוזיקה ואומנויות אחרות

אישי

.להיות מסוגל ל לִהַבִיןאינטראקציה של אמנויות כאמצעי להרחבת רעיונות על תוכנם של דימויים מוזיקליים, השפעתם על ההתפתחות הרוחנית והמוסרית של הפרט

סוג שיעור:משולב - לימוד נושא חדש באמצעות ICT.

טופס שיעור: דו שיח.

חומר לשיעור מוזיקלי:

מ' מוסורגסקי.שיר ורלם. מתוך האופרה "בוריס גודונוב" (האזנה).

מ' מוסורגסקי.גמד. מתוך מחזור הפסנתר "תמונות בתערוכה" (האזנה).

ג' גלדקוב,שִׁירָה יו. אנטינה.שיר על ציורים (שירה).

חומר נוסף:דיוקנאות של מלחינים, רפרודוקציות של ציורים, ספר לימוד כיתה ה' "Art.Music" T.I Naumenko, V.V. עלייב

במהלך השיעורים:

    ארגון זמן.

היעד אותו יש להשיג התלמיד:

היכונו לעבודה פרודוקטיבית בכיתה.

המטרה שהמורה רוצה להשיג:

עזרו להכין את התלמידים לעבודה פורייה.

משימות

צור מצב רוח רגשי חיובי;

לעזור לך לנקוט בתנוחת העבודה הנכונה;

שב נכון. כל הכבוד! בואו נתחיל את השיעור!

כניסה לנושא השיעור ויצירת תנאים לתפיסה מודעת של חומר חדש

UUD תקשורתי:

יכולת הקשבה והשתקפות.

UUD אישי:

גיבוש עניין בשיעורי נגינה.

- קרא את האפיגרף לשיעור. איך אתה מבין את זה?

כתוב על הלוח:

"תנו למצבי רוח להישאר המהות העיקרית של רשמים מוזיקליים, אבל הם גם מלאים במחשבות ודימויים."

(נ.א. רימסקי-קורסקוב)

קביעת נושא השיעור וקביעת משימת הלמידה.

מטרה: מוכנות ומודעות לצורך בבניית דרך פעולה חדשה

מה לדעתך נדון בכיתה היום?

- מה אתם חושבים, האם מוזיקה יכולה לבטא אופי של אדם, האם היא מסוגלת לעשות זאת? על השאלה הזו ננסה לענות איתך היום.

היום תכירו את ז'אנר הפורטרט המוזיקלי (Slide).

שלב איחוד ראשוני

UUD קוגניטיבי:

מציגים קטע מוזיקלי חדש:

UUD רגיל:

יכולת הקשבה וניתוח אופי יצירה מוזיקלית;

היכולת להשוות, לראות משותף והבדלים;

היכולת לראות בעיה והרצון למצוא תשובות לשאלות שנשאלו.

UUD תקשורתי:

היכולת להקשיב לדעותיהם של החברים ולהביע את שיפוטיך.

UUD אישי:

להכיר ולהגיב רגשית לתכונות הביטוי של המוזיקה;

כאשר מסתכלים על תמונה, אנו כוללים את כל החושים שלנו, לא רק את הראייה. ואנחנו שומעים, אבל לא רק רואים, מה קורה על הבד.

דיוקן בספרות הוא אחד מאמצעי האפיון האמנותי, המורכב מכך שהסופר חושף את האופי הטיפוסי של גיבוריו ומבטא את יחסו האידיאולוגי אליהם באמצעות דימוי הופעתם של הגיבורים: דמותם, פניהם, בגדיהם. , תנועות, מחוות ונימוסים.

באמנות יפה, דיוקן הוא ז'אנר שבו הופעתו של מישהו נוצר מחדש. לצד הדמיון החיצוני, הדיוקן לוכד את עולמו הרוחני של האדם המתואר.

האם אתה חושב שמוזיקה יכולה לצייר דיוקן ולבטא את אופיו של האדם, את עולמו הרוחני, את חוויותיו? (מלחינים, כאשר יוצרים דיוקן מוזיקלי, מעבירים את המחשבות והרגשות של הדמויות שלהם בעזרת אינטונציה מוזיקלית, מנגינה ואופי המוזיקה).

דיוקן מוזיקלי - זהו דיוקן של דמות הגיבור. הוא ממזג באופן בלתי נפרד את כושר ההבעה והעוצמה החזותית של האינטונציות של השפה המוזיקלית. (שקופית).

יצירתו של פושקין מצאה חן גם על ידי המלחין הרוסי מהמאה ה-19 מודסט פטרוביץ' מוסורגסקי

ביוגרפיה של מלחין

מודסט מוסורגסקי נולד ב-21 במרץ 1839 בכפר קארבו, מחוז טורופצק, באחוזתו של אביו, בעל האדמות העני פיוטר אלכסייביץ'. אמו, יוליה איבנובנה, הייתה הראשונה שלימדה אותו לנגן בפסנתר. בגיל עשר, הוא ואחיו הגדול הגיעו לסנט פטרסבורג כדי להירשם לבית הספר לאנסי השומרים. לאחר שסיים את לימודיו בבית הספר, מוסורגסקי שובץ לגדוד משמרות פראובראז'נסקי. צנוע היה בן שבע עשרה. אחד מחברי Preobrazhensky, שהכיר את דרגומיז'סקי, הביא אליו את מוסורגסקי. הצעיר כבש את המוזיקאי מיד לא רק בנגינתו בפסנתר, אלא גם באלתורים החופשיים שלו, ושם פגש את בלאקירב וקווי. כך החלו חיים חדשים למוזיקאי הצעיר, שבהם בלקירב וחוג "החופן האדיר" תפסו את המקום המרכזי. עד מהרה פינתה תקופת צבירת הידע את מקומה לתקופה של פעילות יצירתית פעילה. המלחין החליט לכתוב אופרה שבה תתגלם תשוקתו לסצנות עממיות גדולות ולתיאור אישיות בעלת רצון חזק.

בזמן ביקור בלודמילה איבנובנה שסטקובה, אחותה של גלינקה, פגש מוסורגסקי את ולדימיר ואסילביץ' ניקולסקי. הוא היה פילולוג, מבקר ספרות ומומחה בתולדות הספרות הרוסית. הוא הסב את תשומת לבו של מוסורגסקי לטרגדיה "בוריס גודונוב". ניקולסקי הביע את הרעיון שהטרגדיה הזו יכולה להפוך לחומר נפלא לליברית אופרה. המילים הללו גרמו למוסורגסקי לחשוב לעומק. הוא שקע בקריאת בוריס גודונוב. המלחין חש: אופרה המבוססת על "בוריס גודונוב" עלולה להפוך ליצירה רבת פנים באופן מפתיע.

עד סוף 1869 הושלמה האופרה. מוסורגסקי הקדיש את פרי מוחו לחבריו למעגל. בהקדשה, הוא ביטא בצורה יוצאת דופן את הרעיון המרכזי של האופרה: "אני מבין את האנשים כאישיות גדולה, מונפשת על ידי רעיון יחיד. זו המשימה שלי שניסיתי לפתור את זה באופרה".

אחר כך היו עוד הרבה יצירות שראויות לתשומת לב... ב-28 במרץ 1881 נפטר מוסורגסקי. הוא היה בקושי בן 42. תהילת עולם הגיעה אליו לאחר מותו.

האופרה "בוריס גודונוב" התבררה כיצירה הראשונה בתולדות האופרה העולמית שבה הוצג גורל האנשים בעומק, תובנה ואמיתות שכזו.

האופרה מספרת על שלטונו של בוריס גודונוב, בויאר שהואשם ברצח יורש העצר הלגיטימי, צארביץ' דמיטרי הקטן.

תשומת הלב שלנו בשיעור של היום תתמקד בדמות המעניינת ביותר באופרה - ורלם.

ורלם שר שיר על המצור על קאזאן על ידי חיילי איבן האיום.

עכשיו בואו נראה איך המלחין תיאר את האיש הזה במוזיקה. האזן לנאום המוזיקלי של הגיבור כדי לדמיין את המראה שלו ואת אופיו.

- בואו נקשיב ל-Varlaam שר את השיר המפורסם שלו "כמו שהיה בעיר בקאזאן".

האזנה לשיר של ורלם מהאופרה בוריס גודונוב מאת מ.פ. מוסורגסקי. (שקופית).

הצליל של שיר ורלם כפי שהוקלט על ידי F.I.

איך אתה מדמיין את ורלם שר שיר כזה?

כיצד אופי הביצוע ואופי השפה המוזיקלית חושפים את אופיו ואף את חזותו של אדם זה? (מוזיקה אלימה, רועשת...)

כעת פתחו את ספר הלימוד, סעיף 23, עמ' 133 והסתכלו בציור של איליה רפין "פרוטודיאקון".

חבר'ה, תסתכלו מקרוב על הציור של איליה רפין "פרוטודיאקון", תארו את מי שאתם רואים מולכם. ( לפנינו דיוקן של פרוטודיאקון - זוהי דרגה רוחנית בכנסייה האורתודוקסית. אנו רואים קשיש, עם זקן אפור ארוך, בעל משקל עודף, יש לו הבעה כועסת על פניו / שניתנת לו על ידי גבות מעוקלות. יש לו אף גדול, ידיים גדולות - באופן כללי, דיוקן קודר. כנראה יש לו קול נמוך, אולי אפילו בס.)

ראית הכל נכון ואפילו שמעת את קולו הנמוך. אז, חבר'ה, כשהתמונה הזו הופיעה בתערוכה של אמני פרדוויז'ניקי, מבקר המוזיקה המפורסם V. Stasov ראה בה דמות משירו של פושקין "בוריס גודונוב" - ורלם. הצנוע פטרוביץ' מוסורגסקי הגיב בדיוק באותה צורה, כשראה את "הפרוטודיאקון" קרא: "אז זה הוורלאמישצ'ה שלי!"

מה משותף ל-Varlaam ול-Protodeacon? (אלה תמונות של אנשים חזקים וקשוחים, נזירים וכמרים, האופייניים לרוסיה העתיקה).

טבלה השוואתית של אמצעי הבעה.

I. ציור רפין "פרוטודיאקון"

מ.פ. מוסורגסקי "שיר ורלם"

דמות ענקית, מחזיק את ידו על בטנו, זקן אפור, גבות סרוגות, פנים אדומות. צבעים קודרים. הדמות יהירה ושתלטנית.

דינמיקה: מוזיקה רועשת, מנגינה - קפיצות למעלה, גוון - פליז. קול שירה - בס. אופי ההופעה הוא צעקות בסוף, אופן ביצוע גס.

U-One תכונה חשובה טבועה בציור ובאופרה: היא היכולת להראות את אופיו של אדם במילים, במוזיקה ובתמונות.

מה משותף לתמונה ולשיר?

ד - המשותף לתמונה ולשיר הוא שהם מראים אופי חסר רסן, גסות רוח, נטייה לגרגרנות והילולה.

אתה צודק, כי זו תמונה קולקטיבית. סוג זה של אנשים נתקל ברוס באותה תקופה. המשותף הוא לא רק דמיון חיצוני, אלא גם תכונות אופי מסוימות. העיקר ביניהם הוא הטבע חסר המעצורים, גסות הרוח של הטבע, הנטייה לגרגרנות והילולה.

מה עזר למלחין ולאמן, ללא תלות זה בזה, ליצור דימויים דומים כל כך? (היו אנשים כאלה ברוס.)

בדיוקן של "פרוטודיאקון" הנציח I. E. Repin את דמותו של הדיאקון איבן אולאנוב, מכפר הולדתו צ'וג'בו, עליו כתב: "... שום דבר רוחני - הוא כולו בשר ודם, עיניים קופצות, פעור ושואג. ...”.

באילו צבעים השתמש האמן כדי לצייר את הדיוקן הזה? (האמן משתמש בצבעים עשירים, כאשר צבעים כהים יותר שולטים.)

למרות אמצעי הביטוי השונים, באמנות יפה זה צבע, בספרות זו המילה, במוזיקה זה צלילים. כולם סיפרו והראו על אדם אחד. אבל בכל זאת, המוזיקה הדגישה והציעה את ההיבטים שלא היו מבחינים בהם מיד.

עבודת מקהלה ווקאלית

UUD קוגניטיבי

היכרות עם הלחן והמילים של שיר חדש

UUD תקשורתי

אינטראקציה עם המורה בתהליך של פעילות מוזיקלית ויצירתית;

השתתפות במופע מקהלה של יצירה מוזיקלית.

UUD אישי:

גיבוש מיומנויות ביצוע;

התגלמות דמות השיר בביצוע שלך באמצעות שירה, מילים, אינטונציה.

מזמרים.

לימוד ביטויים

שרים תורות מלודיות קשות.

עובדים על הטקסט.

שיר שיעזור לנו לזכור את שמות ז'אנרים של אמנויות יפות נקרא "שיר על ציורים""המלחין גנאדי גלדקוב.

האזנה לשיר.

על אילו ז'אנרים של ציור שרים בשיר?

במוזיקה, מהם הז'אנרים?

שירה במקהלה.

תחשוב ותגיד לי, האם כל אחד מכם יכול להפוך לגיבור של דיוקן?

רבים מכם פעלו כאמנים וציירו פורטרטים של חבריכם

באיזו צורה השיר נכתב?

מה מצב הרוח?

מה הקצב?

תן את השם של השיר הזה. (תשובות של ילדים)

למה לשיר יש את השם הזה?

3. תמונות מוזיקליות

- התוודענו לשני פורטרטים ווקאליים שונים לחלוטין, והתמונה המוזיקלית הבאה תישמע ללא מילים. זוהי היצירה "גמד" ממחזור הפסנתר מאת מ.פ. "תמונות בתערוכה" של מוסורגסקי הוא דיוקן מוזיקלי של יצור אגדה קטן, המבוצע בעוצמה אמנותית יוצאת דופן. הוא נכתב בהתרשמותו של ציור של וו. הרטמן, חברו הקרוב של המלחין.

מוסורגסקי נזכר בסקיצה של קישוט עץ חג המולד - גנום, פריק קטן ומגושם עם רגליים עקומות. כך תיאר האמן מפצחי אגוזים. ---האזינו ליצירה הזו ותחשבו באיזה מצב רוח הגמד, מה הדמות שלו, מה אתם מדמיינים עם המוזיקה הזו?

הצליל הוא "הגמד" מאת מ.פ. מוסורגסקי. (תשובות של ילדים)

- חבר'ה, איך דמיינתם את הגמד? ( במוזיקה אפשר לשמוע הליכה צולעת וכמה קפיצות חדות וזוויתיות. מרגישים שהגמד הזה בודד, הוא סובל.)

· המחזה של מ.פ. מוסורגסקי ציורי מאוד. בהקשבה לזה, אנו מדמיינים בבירור כיצד האיש הקטן התנדנד, רץ מעט ועצר - קשה לרוץ על רגליים קצרות ורזות כל כך. אחר כך הוא התעייף, הלך לאט יותר ועדיין בחריצות ומגושמת. זה נראה כאילו הוא אפילו כועס על עצמו בגלל זה. המוזיקה פסקה. כנראה נפל.

חבר'ה, אם הייתם אמנים, אחרי שהקשבתם למוזיקה הזו, באילו צבעים הייתם משתמשים כדי לצייר את הגמד הזה?

נכון, הוא זז ממש בזווית, בקפיצות. הגמד המצחיק הופך על ידי המלחין לאדם סובל עמוקות. יכולת לשמוע אותו גונח, מתלונן על גורלו. הוא נשלף מאלמנט האגדות המולד שלו וניתן לאנשים לשעשוע. הגמד מנסה למחות, להילחם, אבל נשמעת בכי נואש... חבר'ה, איך נגמרת המוזיקה? ( זה לא נגמר כרגיל, זה קצת מתנתק.)

אתם מבינים, חבר'ה, "גמד" הוא לא רק איור של תמונה, זה דימוי עמוק יותר שנוצר על ידי המלחין.

עבודה עצמאית

UUD קוגניטיבי

פיתוח היכולת להבין את המידע המתקבל.

UUD רגיל:

מודעות למה שכבר נלמד ולמה שצריך ללמוד עוד

הערכת איכות הלמידה.

תקשורת Uud:

אינטראקציה בתהליך בדיקת תוצאות העבודה.

UUD אישי

גיבוש גישה חיובית ועניין בפעילויות מוזיקליות

כעת עליך לגשת למבחן ולאחר מכן להעריך את עבודתך בעצמך

מי מדרג את עבודתם כ"5" ו"4"?

שיעורי בית

קוגניטיבי UUD

חיפוש מוזיקה

UUD רגולטורי

הגדרת מטרה.

אילו ז'אנרים מוזיקליים מסוגלים ביותר להעביר את תכונות הדיוקן של גיבור?

הקשיבו לשיעורי הבית.

"יומן תצפיות מוזיקליות" - עמ' 26-27.

רשימת הפניות 1. אביזובה א.נ. "תמונות מתערוכה". מוסורגסקי - מ': מוזיקה, 1987. שנות 47. 2. אביזובה א.נ. "פטרוביץ' מוסורגסקי הצנוע" - מהדורה 2 מ': מוזיקה, 1986. 157 עמ'. 3. ורשינינא ג.ב. "... חופשי לדבר על מוזיקה" - מ.: "בית ספר חדש" 1996 עמ' 192 4. פריד א.ל. "מוסט פטרוביץ' מוסורגסקי": מונוגרפיה פופולרית - מהדורה רביעית - לנינגרד: מוזיקה, 1987. עמ' 110 5. Feinberg S.E. "פסנתרנות כאמנות" - מ.: מוזיקה, 1965 עמ' 185 6. שלישטיין ש.י. "מוסורגסקי. אמן. זְמַן. גוֹרָל". מ.: מוזיקה. 1975

מוזיקה ואמנויות אחרות

שיעור 25

נושא: דיוקן מוזיקלי. האם מוזיקה יכולה לבטא אופי של אדם?

מטרות השיעור: ניתוח מגוון הקשרים בין מוזיקה לאמנויות; למצוא קשרים אסוציאטיביים בין דימויים אמנותיים של מוזיקה וצורות אחרות של אמנות; להבחין בין המאפיינים האופייניים לסוגי אמנות (בהתחשב בקריטריונים המוצגים בספר הלימוד); לתפוס ולהשוות אינטונציות מוזיקליות בעלות משמעויות שונות תוך כדי האזנה למוזיקה.

חומרים לשיעור: פורטרטים של מלחינים, רפרודוקציות של ציורים, חומר מוזיקלי.

במהלך השיעורים:

זמן ארגון:

האזנה: ק' דביסי. "להפליג".

קרא את האפיגרף לשיעור. איך אתה מבין את זה?

כתוב על הלוח:

"תנו למצבי הרוח להישאר המהות העיקרית של רשמים מוזיקליים,
אבל הם גם מלאים במחשבות ובתמונות"
(נ. רימסקי-קורסקוב)

הודעת נושא השיעור:

מה אתם חושבים, האם מוזיקה יכולה לבטא אופי של אדם, האם היא מסוגלת לעשות זאת? על השאלה הזו ננסה לענות איתך היום.

עבודה על נושא השיעור:

כאשר מסתכלים על תמונה, אנו כוללים את כל החושים שלנו, לא רק את הראייה. ואנחנו שומעים, ולא רק רואים, מה קורה על הבד. המבט שלנו, לפי ההגדרה הפיגורטיבית של אלכסנדר איבנוביץ' הרזן, הופך ל"הקשבה".

חבר'ה, תסתכלו מקרוב על הציור של איליה רפין "פרוטודיאקון", מי אתם רואים מולכם, תארו . (לפנינו דיוקן של ארכי-דיאקון - זוהי דרגה רוחנית בכנסייה האורתודוקסית. אנו רואים קשיש, עם זקן אפור ארוך, סובל מעודף משקל, יש לו הבעה כועסת על פניו, שניתנת לו על ידי עקומה גבות יש לו אף גדול, ידיים גדולות - באופן כללי, דיוקן קודר כנראה יש לו קול נמוך, אולי אפילו קול בס.)

ראית הכל נכון ואפילו שמעת את קולו הנמוך. אז, חבר'ה, כשהתמונה הזו הופיעה בתערוכה של אמני פרדוויז'ניקי, מבקר המוזיקה המפורסם V. Stasov ראה בה דמות משירו של פושקין "בוריס גודונוב" - ורלם. הצנוע פטרוביץ' מוסורגסקי הגיב בדיוק באותה צורה, כשראה את "הפרוטודיאקון" קרא: "אז זה הוורלאמישצ'ה שלי!"

מה לדעתך אפשר לשני המתבוננים העמוקים והמדויקים האלה לראות בדיוקן את הדמיון לדמות מהאופרה "בוריס גודונוב"?

כנראה שלכל אחת מהיצירות - "בוריס גודונוב" של פושקין, והאופרה באותו שם של מוסורגסקי, ו"פרוטודיאקון" של רפין - יש תכונה אחת חשובה - חיה ואותנטית - במילה, במוזיקה, בדימוי, המראה את אופיו של אדם.

בין Varlaam ו-Protodeacon יש, כמובן, משהו משותף, לא קשור רק לאופי. פרוטודיאקון היא דרגה רוחנית. ורלם הוא נזיר שנמלט מהמנזר ויצא לטיול בטברנה בגבול ליטא. הוא דומה לדמותו של רפין - ענק, בעל כרס, "יש לו מצח קירח, זקן אפור, בטן עבה". עם זאת, זה לא הדבר החשוב ביותר שמאחד ומפגיש את הדימויים העצמאיים האלה בדרך כלל שעלו ללא תלות זה בזה. העיקר ביניהם הוא הטבע חסר המעצורים, גסות הרוח של הטבע, הנוטה לגרגרנות והילולה.

האזינו איך ורלם שר את השיר המפורסם שלו "כפי שהיה בעיר בקאזאן" באופרה של מוסורגסקי. שימו לב לגווני הקול שלו, לתווי המוזיקה - אלים, חסר רסן, רועש במכוון. שימו לב גם לאופן הביצוע: אחרי הכל, האמן תמיד מנסה להדגיש את הדברים החשובים ביותר בדמות הגיבור.

האזנה: מ' מוסורגסקי. שיר ורלם מתוך האופרה "בוריס גודונוב".

איך ורלם נראתה לך? (רועש, אלים, בעל מזג חסר רסן.)

זכור איזה תפקיד ממלאים פרטים ביצירות אמנות, כיצד הם משלימים את הופעתו של הגיבור, מתמזגים עמו ומתקשרים למשהו שלא ניתן להעביר באמצעים אחרים.

לדוגמה, הציור המפורסם "נערה עם אפרסקים" - האם זו לא תמונה אחת? רוך, נעורים והשמש העדינה ממש מחלחלים לתמונה, שבה כל פרט, כל חבטה מלאים בקסמה של הדמות הראשית.

אבל הנה דיוקן מוזיקלי אחר לגמרי.

הוא "צויר" על ידי המאסטר הגדול של הליריקה הווקאלית F. שוברט.

במרכז התמונה מרגריטה, יושבת ליד גלגל מסתובב ושרה על אהבתה.

אם תכונות הדיוקן של ורלם הועברו דרך אופי המוזיקה ואופן ביצועה, הרי שבשיר "מרגריטה בגלגל המסתובב" הכל חשוב: משמעות המילים, אופי המנגינה והדימויים הבהירים. של ההופעה המוזיקלית.

הדיוקן של מרגריטה בשיר זה מצויר על רקע פרט יומיומי חשוב - ציר מזמזם.

האזנה: F. שוברט. "מרגריטה בגלגל המסתובב" מילים מאת J.W. Goethe.

מרגריטה היא גם בין הדימויים הנשיים המקסימים. אבל היא, לאחר שכבר הכירה אהבה וסבל, מאופיינת בעומק וברגשנות רבה. השיר שלה הוא דימוי, תמונה, כולל כמה תוכניות: חיצונית (ציורית), לירית, פסיכולוגית.

הפיגורטיביות, כפי שקורה לעתים קרובות במוזיקה ווקאלית, טמונה במוזיקת ​​הליווי: כבר מהתיבות הראשונות נראה שאנו רואים ושומעים גלגל מסתובב עם הבאז המדוד שלו. על רקע זה נשמע הווידוי הלירי של נערה בודדה, המשתוקקת לאהובה.

כל עושר אהבתה, כל גווני מצב הרוח, מעצב נסתר ועד להתפרצויות רגשות עוצמתיות, מועברים בחלק הווקאלי. אבל עם כל הדינמיות של האמירה הלירית הזו, עם כל העליות והשיאים של הקו המלודי, אנחנו חוזרים שוב ושוב לזמזום הגלגל המסתובב – המניע המקורי שממסגר את הדיוקן המוזיקלי הרוחני הזה.

אם הדימויים המוזיקליים של ורלם ומרגריטה היו מתווכים על ידי טקסט מילולי, אז בעבודה הבאה הדיוקן המוזיקלי מתבצע ללא עזרת מילים.

"גמד" ממחזור הפסנתר של מ' מוסורגסקי "תמונות בתערוכה" הוא דיוקן מוזיקלי של יצור אגדה קטן, המבוצע בעוצמה אמנותית עצומה. הוא נכתב בהתרשמותו של ציור מאת W. Hartmann. אלה לא רק "תמונות שנכתבו על ידי מוזיקאי, אלא אלו דרמות קטנות שבהן מתגלה עצם מהותן של תופעות החיים - נשמת האירועים, נשמת הדברים, כאילו זורחת מבעד לצלילים", כתב ב'. אספייב.

כבר אמרנו שלא רק במוזיקה, אלא גם באמנות החזותית, חשובה לא רק הדימוי, העברת המראה החיצוני, אלא החדירה אל המהות העמוקה והרוחנית של הדמות. המחזה "גמד" הוא דוגמה אחת ליצירה כזו.

האזנה: מ' מוסורגסקי. "גמד" מסדרת "תמונות בתערוכה".

דרך ההליכה הצולעת והקפיצות הזוויתיות של הפריק הפנטסטי, פתאום מופיע סבל עמוק - כבר לא נפלא בכלל, אלא חי, אנושי. המוזיקה משנה באופן דרמטי את אופייה: מקצבים וזינוקים שבורים ומוזרים, בעלי אופי גרפי בוהק, מפנים את מקומם לתנועה כלפי מטה של ​​אקורדים, שצליליהם חדור באינטונציה של מלנכוליה כואבת, כאב ובדידות.

"הגמד" של מוסורגסקי אינו עוד המחשה פשוטה לציורו של וו. הרטמן, זהו התפתחות והעמקה משמעותית של התמונה, שעליה הצליח המלחין לומר כל כך הרבה במחזהו הקצר.

שאלות ומשימות:

  1. מדוע לחלק מיצירות מוזיקליות יש דיוקן חי?
  2. אילו ז'אנרים מוזיקליים מסוגלים ביותר להעביר את תכונות הדיוקן של גיבור?
  3. מה משותף לדיוקנאות "Protodeacon" מאת I. Repin ו-Varlaam M. Musorgsky?
  4. איך המוזיקה מעבירה את דיוקנו של הגמד במחזהו של מ' מוסורגסקי? על מה לדעתך המוזיקה אומרת יותר - המראה החיצוני של הגמד או עולמו הפנימי?
  5. תן שם את היצירות שנחקרו קודם לכן, בהן מגולמים דיוקנאות של גיבורים (דמויות) באמצעות מוזיקה.
  6. השלם את המשימה ב"יומן יצירות מוזיקליות" - עמ' 26-27.

הַצָגָה

כלול:
1. מצגת - 11 שקופיות, ppsx;
2. צלילי מוזיקה:
דביסי. הקדמה "מפרשים", mp3;
מוסורגסקי. תמונות מהתערוכה. שני יהודים, עשירים ועניים (2 גרסאות: תזמורת סימפונית ופסנתר), mp3;
מוסורגסקי. אופרה "בוריס גודונוב". השיר של ורלם "כפי שהיה בעיר בקאזאן", mp3;
שוברט. מרגריטה בגלגל המסתובב, mp3;
3. מאמר נלווה - הערות שיעור, דוקקס.

מוסד חינוך עירוני

בית ספר תיכון מס' 6 בבולשביו

עם לימוד מעמיק של נושאים

מחזור אמנותי ואסתטי

__________________________________________________________

אזור מוסקבה, Korolev, Komitetsky Les street, 14, טל. 515-02-55

"דיוקן מוזיקלי"

שיעור פתוח בכיתה ו'

במהלך הסמינר

"פיתוח יצירתי של אישיות בשיעורי HEC"

מורה למוזיקה

Shpineva V.I.,

קורולב

2007

נושא השיעור: דיוקן מוזיקלי (כיתה ו').

מטרת השיעור : גיבוש בתלמידים למושג דיוקן מוזיקלי ואמצעים אמנותיים ליצירת דיוקן בסוגי אמנות שונים.

משימות:

    הרחבת האופקים התרבותיים הכלליים של התלמידים;

    היווצרות תרבות שירה;

    היווצרות תפיסה עמוקה ומודעת של יצירות אמנות;

    פיתוח טעם אמנותי;

    טיפוח פעילות יצירתית.

טופס שיעור : שיעור משולב.

צִיוּד : פסנתר, מערכת סטריאו, רפרודוקציות של ציורים, מקרן, מסך.

במהלך השיעורים.

    ארגון זמן. ברכה מוזיקלית.

מוֹרֶה. חבר'ה! אתה ואני כבר ראינו יותר מפעם אחת כמה עולם האמנות מגוון. היום נדבר על אחד מז'אנרים של האמנות - דיוקנאות.

    מהן התכונות של הז'אנר הזה?

    באילו סוגי אמנות אפשר ליצור דיוקן?

    תן דוגמאות.

התלמידים עונים על שאלות ונותנים דוגמאות משלהם.

מוֹרֶה. הצייר, הפסל, האדריכל, המדען, המהנדס האיטלקי המצטיין לאונרדו דה וינצ'י אמר כי "ציור ומוזיקה הם כמו אחיות, כולם רצויים ומובנים". אחרי הכל, אולי אתה לא יודע את השפה שבה דיברו בטהובן או רפאל, אתה רק צריך לצפות, להקשיב ולחשוב...

בהמשך למחשבה זו, ברצוני להזמין אתכם כעת לשקול רפרודוקציה של הציור "נסיכת הברבור" מאת האמן הרוסי M.A. Vrubel.על המסך שקופית "נסיכת הברבור" מאת M. A. Vrubel.

שאלות על הציור :

    תאר את נסיכת הברבור מאת מיכאיל ורובל.

    באיזה מדיה אמנותית משתמש האמן?

    איזה רושם התמונה הזו עושה עליך?

התלמידים עונים על שאלות להדגיש את המסתורין, היופי הגאה של נערת הציפור מהאגדות, ולחגוג את המתנה יוצאת הדופן של הצייר שיצר את דיוקנו של היצור הפנטסטי. זוהי נערת ציפור נהדרת, שיופייה המלכותי אופייני לסיפורי עם. עיניה פקוחות לרווחה, כאילו היא רואה הכל היום ומחר. שפתיה סגורות: נראה שהיא רוצה לומר משהו, אבל שותקת. הכתר הקוקושניק זרוע באבני אמרלד חצי יקרות. צעיף לבן אוורירי ממסגר את התכונות העדינות של הפנים. כנפיים ענקיות לבנות כשלג, כשהים מפכפך מאחוריהן. אווירה נהדרת, הכל נראה קסום, אבל אנחנו שומעים את פעימות אגדה רוסית חיה.

מוֹרֶה. באיזו יצירה ספרותית אנו פוגשים את נסיכת הברבור? איך הכותבת מתארת ​​את זה?

התלמידים עונים על שאלות באמירה "הסיפור על הצאר סלטן" מאת א.ס. המורה נזכרת בשורות מתוך עבודה זו שבה ניתן דיוקן של נסיכת הברבור.

    מוֹרֶה. הסתכלנו על דיוקן ציורי, קראנו תיאור של הופעת הדמות ביצירה ספרותית. אבל מלחינים רבים פנו לעלילה הזו. כעת אשמיע לך קטע מיצירה של מלחין רוסי מהמאה ה-19. איזו עבודה זו?

המורה מנגן על הפסנתר קטע מתוך האופרה של נ.א. רימסקי-קורסקוב "סיפורו של צאר סלטן".

תלמידים מזהים את העבודה הזו ואומרים שהיא מכילה גם דיוקן של נסיכת הברבור.

מוֹרֶה. המלחין הצרפתי C. Saint-Saëns כתב את "הפנטזיה הזואולוגית הגדולה "קרנבל החיות", שמציג גם את נושא הברבור.

האזינו ל"הברבור" מאת Saint-Saëns ותארו את אופי המוזיקה.

המורה מנגן בפסנתר.

תשובות תלמיד : קצב רגוע, הליווי מתאר נדנוד קל של הגלים, מולו נשמעת מנגינה יפה בצורה יוצאת דופן. זה מאוד אקספרסיבי ולכן קל לזכור אותו. בהתחלה זה נשמע שקט, ואז בהדרגה הדינמיקה מתעצמת, והמנגינה נשמעת כמו שיר הלל ליופי. זה נשמע רחב, כמו נתז של גל, ואז נראה שהוא נרגע בהדרגה והכל קופא.

מוֹרֶה. שימו לב לנקודה זו: במוזיקה, כמו באמנות החזותית, חשוב לא רק לתאר, להעביר את המראה החיצוני, אלא גם לחדור לתוך המהות העמוקה והרוחנית של הדמות. המחזה הזה הוא דוגמה מצוינת לכך.

    לתלמידים מוצגת שקופית עם שני דיוקנאות: V.L. בורוביקובסקי "דיוקן מ. לופוקינה" וא.פ. ריאבושקין "דיוקן של נערה במוסקבה. XVII מֵאָה."

מוֹרֶה. עכשיו, חבר'ה, תסתכלו על שני הפורטרטים האלה, תקשיבו לקטע המוזיקה וחשבו לאיזה דיוקן המוזיקה הזו מתאימה יותר ולמה.

ואלס בדו מינור של פ' שופן.

שאלות :

    מה אופי המוזיקה, הקצב שלה, אמצעי הביטוי, מה מצב הרוח?

    מהן הדמויות של הבנות המתוארות על ידי אמנים?

    לאיזה דיוקן המוזיקה הזו הכי מתאימה ומדוע?

תשובות: המוזיקה רומנטית, "לייסי", מעבירה תחושה של רוגע והתחשבות. הדיוקן של לופוקינה מעורר את אותן רגשות.

    מוֹרֶה. הסתכלנו על דיוקן ציורי והקשבנו לפורטרט מוזיקלי שהתאים לו. ועכשיו בואו נשיר במקהלה את השיר שאתה ואני למדנו: "ואלס המורה" מאת א' זרובה.

התלמידים קמים משולחנותיהם, יוצרים מקהלה ושרים את השיר שלמדו בשיעורים קודמים.

מוֹרֶה. תחשוב על איזה דיוקן המוזיקה הזו מציירת עבורנו?

תשובות: לפנינו דיוקן של מורה. אופי המוזיקה חלק, מדוד, רגוע, כמו דמות של מורה.

תלמידים מתיישבים במקומותיהם.

    מוֹרֶה. האזינו עכשיו ליצירה אחת ונסו לענות על השאלה: האם אפשר לראות דיוקן במוזיקה הזו? אם כן, של מי?

פונוגרמה "שיר חייל" מאת א.פטרוב נשמעת .

תשובות: האופי המשובב של המוזיקה משרטט דיוקן אקספרסיבי של חייל אמיץ שעבר קרבות ונשאר בחיים.

שיעורי בית : צייר דיוקן של החייל הזה.

    מוֹרֶה. לסיכום, אתה ואני נשתמש באמצעים מוזיקליים כדי ליצור את דמותה של מולדתנו, בביצוע ההמנון הרוסי.

החבר'ה קמים.

מוֹרֶה. ההמנון הוא שיר חגיגי, מלכותי וגאה. היא חופשיה, כמו המרחבים העצומים של מולדתנו; בנחת, כמו זרימת הנהרות העמוקים שלנו; נשגב, כמו הגבעות וההרים שלנו; עמוק, כמו היערות המוגנים שלנו. אנחנו שרים את ההמנון הרוסי ורואים את הכיכר האדומה, קתדרלת בזיל הקדוש, הקרמלין, עיר הולדתנו, הרחוב שלנו, הבית שלנו...

התלמידים שרים את ההמנון הרוסי.

    המורה מציע לסכם את השיעור.

    מה למדת בשיעור הזה?

    איזה קטע מוזיקלי הכי אהבת?

    איזה ציור עשה עליך את הרושם הכי חזק?

    באיזו צורת אמנות תרצה ליצור דיוקן ואת מי ואיך היית מגלם?

בתום השיעור התלמידים מתבקשים לסמן את התשובות המעניינות ביותר של חבריהם, ציונים ניתנים תוך התחשבות בדעות התלמידים.