מהי הגדרת דיוקן מוזיקלי. דיוקן במוזיקה - פיתוח מתודולוגי על מוזיקה בנושא. שאלות ומשימות

סיכום שיעור

המורה ארכיפונס

פריטמוּסִיקָה

מעמד 5

נושא: דיוקן מוזיקלי. האם מוזיקה יכולה לבטא אופי של אדם?

מטרות השיעור:להיות מסוגל להשוות בין יצירות ציור ומוזיקה; להגיב רגשית ליצירה מוזיקלית ולהיות מסוגלים לגשת לעולמו הפנימי של האדם באמצעות דימויים מוזיקליים וויזואליים.

מטרות השיעור:

לטפח עניין ואהבה לאמנויות מוזיקליות וחזותיות.

הצג את ז'אנר הפורטרטים המוזיקליים.

השוו בין יצירות מוסיקה וציור.

הראו כיצד סוגים שונים של אמנות - ספרות, מוזיקה וציור - גילמו בדרכם וללא תלות זה בזה את אותו תוכן חיים.

תוצאות מתוכננות (URD)

נושא

פיתוח שמיעה פנימית וראייה פנימית כבסיס לפיתוח דמיון יצירתי;

העמקת הבנת התלמידים את המאפיינים החזותיים של המוזיקה באמצעות ניתוח השוואתי של יצירה מוזיקלית - "שיר ורלם" מאת מ' מוסורגסקי ואמנות יפה - ציורו של רפין "פרוטוטיאקון";

מטא נושא

רגולטורים

. שֶׁלוֹהיכולת להציב מטרות בהצבת משימות חינוכיות בתהליך תפיסה, ביצוע והערכה של יצירות מוזיקליות.

.לתכנןפעולות משלו בתהליך התפיסה והביצוע של מוזיקה.

קוגניטיבי

. לזהותאפשרויות הבעה של מוזיקה.

. למצוא

. להטמיעמילון של מונחים ומושגים מוזיקליים בתהליך של מוזיקלי

פעילויות

תקשורתי

לְהַעֲבִיררשמים משלו ממוזיקה, תורות אמנות אחרות בדיבור בעל פה ובכתב

.לְבַצֵעַשירים עם קבוצת חברים לכיתה

אישי

. להביעהיחס הרגשי שלך לדימויים מוזיקליים בשירה, בעת האזנה ליצירות מוזיקליות.

. להיות מסוגל ללהבין את האינטראקציות של האמנויות כאמצעי להרחבת רעיונות לגבי תוכנם של דימויים מוזיקליים, השפעתם על ההתפתחות הרוחנית והמוסרית של הפרט;

מביןתוכן החיים של יצירה מוזיקלית.

נושא

פיתוח היכולת לחשוף את המאפיינים של "מוזיקה ציורית" באמצעות שימוש מופתי של מלחינים ומבצעים בצבעי הדיבור המוזיקלי(רישום, גוון, דינמי, טמפו-קצבי, מודאלי)

מטא נושא

. למצואקהילה של מוזיקה ואומנויות אחרות

אישי

.להיות מסוגל ל לִהַבִיןאינטראקציה של אמנויות כאמצעי להרחבת רעיונות על תוכנם של דימויים מוזיקליים, השפעתם על ההתפתחות הרוחנית והמוסרית של הפרט

סוג שיעור:משולב - לימוד נושא חדש באמצעות ICT.

טופס שיעור: דו שיח.

חומר לשיעור מוזיקלי:

מ' מוסורגסקי.שיר ורלם. מתוך האופרה "בוריס גודונוב" (האזנה).

מ' מוסורגסקי.גמד. מתוך מחזור הפסנתר "תמונות בתערוכה" (האזנה).

ג' גלדקוב,שִׁירָה יו. אנטינה.שיר על ציורים (שירה).

חומר נוסף:דיוקנאות של מלחינים, רפרודוקציות של ציורים, ספר לימוד כיתה ה' "Art.Music" T.I Naumenko, V.V. עלייב

במהלך השיעורים:

ארגון זמן.

היעד אותו יש להשיג התלמיד:

היכונו לעבודה פרודוקטיבית בכיתה.

המטרה שהמורה רוצה להשיג:

עזרו להכין את התלמידים לעבודה פורייה.

משימות

צור מצב רוח רגשי חיובי;

לעזור לך לנקוט בתנוחת העבודה הנכונה;

שב נכון. כל הכבוד! בואו נתחיל את השיעור!

כניסה לנושא השיעור ויצירת תנאים לתפיסה מודעת של חומר חדש

UUD תקשורתי:

יכולת הקשבה והשתקפות.

UUD אישי:

גיבוש עניין בשיעורי נגינה.

- קרא את האפיגרף לשיעור. איך אתה מבין את זה?

כתוב על הלוח:

"תנו למצבי רוח להישאר המהות העיקרית של רשמים מוזיקליים, אבל הם גם מלאים במחשבות ודימויים."

(נ.א. רימסקי-קורסקוב)

קביעת נושא השיעור וקביעת משימת הלמידה.

מטרה: מוכנות ומודעות לצורך בבניית דרך פעולה חדשה

מה לדעתך נדון בכיתה היום?

- מה אתם חושבים, האם מוזיקה יכולה לבטא אופי של אדם, האם היא מסוגלת לעשות זאת? על השאלה הזו ננסה לענות איתך היום.

– היום תכירו את ז'אנר הפורטרט המוזיקלי (Slide).

שלב איחוד ראשוני

UUD קוגניטיבי:

מציגים קטע מוזיקלי חדש:

UUD רגיל:

יכולת הקשבה וניתוח אופי יצירה מוזיקלית;

היכולת להשוות, לראות משותף והבדלים;

היכולת לראות בעיה והרצון למצוא תשובות לשאלות שנשאלו.

UUD תקשורתי:

היכולת להקשיב לדעותיהם של החברים ולהביע את שיפוטיך.

UUD אישי:

להכיר ולהגיב רגשית לתכונות הביטוי של המוזיקה;

כאשר מסתכלים על תמונה, אנו כוללים את כל החושים שלנו, לא רק את הראייה. ואנחנו שומעים, אבל לא רק רואים, מה קורה על הבד.

דיוקן בספרות הוא אחד מאמצעי האפיון האמנותי, המורכב מכך שהסופר חושף את האופי הטיפוסי של גיבוריו ומבטא את יחסו האידיאולוגי אליהם באמצעות דימוי הופעתם של הגיבורים: דמותם, פניהם, בגדיהם. , תנועות, מחוות ונימוסים.

באמנות יפה, דיוקן הוא ז'אנר שבו הופעתו של מישהו נוצר מחדש. לצד הדמיון החיצוני, הדיוקן לוכד את עולמו הרוחני של האדם המתואר.

האם אתה חושב שמוזיקה יכולה לצייר דיוקן ולבטא את אופיו של האדם, את עולמו הרוחני, את חוויותיו? (מלחינים, כאשר יוצרים דיוקן מוזיקלי, מעבירים את המחשבות והרגשות של הדמויות שלהם בעזרת אינטונציה מוזיקלית, מנגינה ואופי המוזיקה).

דיוקן מוזיקלי - זהו דיוקן של דמות הגיבור. הוא ממזג באופן בלתי נפרד את כושר ההבעה והעוצמה החזותית של האינטונציות של השפה המוזיקלית. (שקופית).

יצירתו של פושקין מצאה חן בעיני גם המלחין הרוסי מהמאה ה-19 מודסט פטרוביץ' מוסורגסקי

ביוגרפיה של מלחין

מודסט מוסורגסקי נולד ב-21 במרץ 1839 בכפר קארבו, מחוז טורופצק, באחוזתו של אביו, בעל האדמות העני פיוטר אלכסייביץ'. אמו, יוליה איבנובנה, הייתה הראשונה שלימדה אותו לנגן בפסנתר. בגיל עשר, הוא ואחיו הגדול הגיעו לסנט פטרסבורג כדי להירשם לבית הספר לאנסי השומרים. לאחר שסיים את לימודיו בבית הספר, מוסורגסקי שובץ לגדוד משמרות פראובראז'נסקי. צנוע היה בן שבע עשרה. אחד מחברי Preobrazhensky, שהכיר את דרגומיז'סקי, הביא אליו את מוסורגסקי. הצעיר כבש את המוזיקאי מיד לא רק בנגינתו בפסנתר, אלא גם באלתורים החופשיים שלו, ושם פגש את בלאקירב וקווי. כך החלו חיים חדשים למוזיקאי הצעיר, שבהם בלקירב וחוג "החופן האדיר" תפסו את המקום המרכזי. עד מהרה פינתה תקופת צבירת הידע את מקומה לתקופה של פעילות יצירתית פעילה. המלחין החליט לכתוב אופרה שבה תתגלם תשוקתו לסצנות עממיות גדולות ולתיאור אישיות בעלת רצון חזק.

בזמן ביקור בלודמילה איבנובנה שסטקובה, אחותה של גלינקה, פגש מוסורגסקי את ולדימיר ואסילביץ' ניקולסקי. הוא היה פילולוג, מבקר ספרות ומומחה בתולדות הספרות הרוסית. הוא הסב את תשומת לבו של מוסורגסקי לטרגדיה "בוריס גודונוב". ניקולסקי הביע את הרעיון שהטרגדיה הזו יכולה להפוך לחומר נפלא לליברית אופרה. המילים הללו גרמו למוסורגסקי לחשוב לעומק. הוא שקע בקריאת בוריס גודונוב. המלחין חש: אופרה המבוססת על "בוריס גודונוב" עלולה להפוך ליצירה רבת פנים באופן מפתיע.

עד סוף 1869 הושלמה האופרה. מוסורגסקי הקדיש את פרי מוחו לחבריו למעגל. בהקדשה, הוא ביטא בצורה יוצאת דופן את הרעיון המרכזי של האופרה: "אני מבין את האנשים כאישיות גדולה, מונפשת על ידי רעיון יחיד. זו המשימה שלי שניסיתי לפתור את זה באופרה".

אחר כך היו עוד הרבה יצירות שראויות לתשומת לב... ב-28 במרץ 1881 נפטר מוסורגסקי. הוא היה בקושי בן 42. תהילת עולם הגיעה אליו לאחר מותו.

האופרה "בוריס גודונוב" התבררה כיצירה הראשונה בתולדות האופרה העולמית שבה הוצג גורל האנשים בעומק, תובנה ואמיתות שכזו.

האופרה מספרת על שלטונו של בוריס גודונוב, בויאר שהואשם ברצח יורש העצר הלגיטימי, צארביץ' דמיטרי הקטן.

תשומת הלב שלנו בשיעור של היום תתמקד בדמות המעניינת ביותר באופרה - ורלם.

ורלם שר שיר על המצור על קאזאן על ידי חיילי איבן האיום.

עכשיו בואו נראה איך המלחין תיאר את האיש הזה במוזיקה. האזן לנאום המוזיקלי של הגיבור כדי לדמיין את המראה שלו ואת אופיו.

- בואו נקשיב ל-Varlaam שר את השיר המפורסם שלו "כמו שהיה בעיר בקאזאן".

האזנה לשיר של ורלם מהאופרה בוריס גודונוב מאת מ.פ. מוסורגסקי. (שקופית).

הצליל של שיר ורלם כפי שהוקלט על ידי F.I.

– איך אתה מדמיין את ורלם שר שיר כזה?

כיצד אופי הביצוע ואופי השפה המוזיקלית חושפים את אופיו ואף את חזותו של אדם זה? (מוזיקה אלימה, רועשת...)

כעת פתחו את ספר הלימוד, סעיף 23, עמ' 133 והסתכלו בציור של איליה רפין "פרוטודיאקון".

חבר'ה, תסתכלו מקרוב על הציור של איליה רפין "פרוטודיאקון", תארו את מי שאתם רואים מולכם. ( לפנינו דיוקן של פרוטודיאקון - זוהי דרגה רוחנית בכנסייה האורתודוקסית. אנו רואים קשיש, עם זקן אפור ארוך, בעל משקל עודף, יש לו הבעה כועסת על פניו / שניתנת לו על ידי גבות מעוקלות. יש לו אף גדול, ידיים גדולות - באופן כללי, דיוקן קודר. כנראה יש לו קול נמוך, אולי אפילו בס.)

ראית הכל נכון ואפילו שמעת את קולו הנמוך. אז, חבר'ה, כשהתמונה הזו הופיעה בתערוכה של אמני פרדוויז'ניקי, מבקר המוזיקה המפורסם V. Stasov ראה בה דמות משירו של פושקין "בוריס גודונוב" - ורלם. הצנוע פטרוביץ' מוסורגסקי הגיב בדיוק באותה צורה, כשראה את "הפרוטודיאקון" קרא: "אז זה הוורלאמישצ'ה שלי!"

מה משותף ל-Varlaam ול-Protodeacon? (אלה תמונות של אנשים חזקים וקשוחים, נזירים וכמרים, האופייניים לרוסיה העתיקה).

טבלה השוואתית של אמצעי הבעה.

I. ציור רפין "פרוטודיאקון"

מ.פ. מוסורגסקי "שיר ורלם"

דמות ענקית, מחזיק את ידו על בטנו, זקן אפור, גבות סרוגות, פנים אדומות. צבעים קודרים. הדמות יהירה ושתלטנית.

דינמיקה: מוזיקה רועשת, מנגינה - קפיצות למעלה, גוון - פליז. קול שירה - בס. אופי ההופעה הוא צעקות בסוף, אופן ביצוע גס.

U-One תכונה חשובה טבועה בציור ובאופרה: היא היכולת להראות את אופיו של אדם במילים, במוזיקה ובתמונות.

מה משותף לתמונה ולשיר?

ד - המשותף לתמונה ולשיר הוא שהם מראים אופי חסר רסן, גסות רוח, נטייה לגרגרנות והילולה.

אתה צודק, כי זו תמונה קולקטיבית. סוג זה של אנשים נתקל ברוס באותה תקופה. המשותף הוא לא רק דמיון חיצוני, אלא גם תכונות אופי מסוימות. העיקר ביניהם הוא הטבע חסר המעצורים, גסות הרוח של הטבע, הנטייה לגרגרנות והילולה.

מה עזר למלחין ולאמן, ללא תלות זה בזה, ליצור דימויים דומים כל כך? (היו אנשים כאלה ברוס.)

בדיוקן של "פרוטודיאקון" הנציח I. E. Repin את דמותו של הדיאקון איבן אולאנוב, מכפר הולדתו צ'וג'בו, עליו כתב: "... שום דבר רוחני - הוא כולו בשר ודם, עיניים קופצות, פעור ושואג. ...”.

באילו צבעים השתמש האמן כדי לצייר את הדיוקן הזה? (האמן משתמש בצבעים עשירים, כאשר צבעים כהים יותר שולטים.)

למרות אמצעי הביטוי השונים, באמנות יפה זה צבע, בספרות זו המילה, במוזיקה זה צלילים. כולם סיפרו והראו על אדם אחד. אבל בכל זאת, המוזיקה הדגישה והציעה את ההיבטים שלא היו מבחינים בהם מיד.

עבודת מקהלה ווקאלית

UUD קוגניטיבי

היכרות עם הלחן והמילים של שיר חדש

UUD תקשורתי

אינטראקציה עם המורה בתהליך של פעילות מוזיקלית ויצירתית;

השתתפות במופע מקהלה של יצירה מוזיקלית.

UUD אישי:

גיבוש מיומנויות ביצוע;

התגלמות דמות השיר בביצוע שלך באמצעות שירה, מילים, אינטונציה.

מזמרים.

לימוד ביטויים

שרים תורות מלודיות קשות.

עובדים על הטקסט.

שיר שיעזור לנו לזכור את שמות ז'אנרים של אמנויות יפות נקרא "שיר על ציורים""המלחין גנאדי גלדקוב.

האזנה לשיר.

על אילו ז'אנרים של ציור שרים בשיר?

במוזיקה, מהם הז'אנרים?

שירה במקהלה.

תחשוב ותגיד לי, האם כל אחד מכם יכול להפוך לגיבור של דיוקן?

רבים מכם פעלו כאמנים וציירו פורטרטים של חבריכם

באיזו צורה השיר נכתב?

מה מצב הרוח?

מה הקצב?

תן את השם של השיר הזה. (תשובות של ילדים)

למה לשיר יש את השם הזה?

3. תמונות מוזיקליות

- התוודענו לשני פורטרטים ווקאליים שונים לחלוטין, והתמונה המוזיקלית הבאה תישמע ללא מילים. זוהי היצירה "גמד" ממחזור הפסנתר מאת מ.פ. "תמונות בתערוכה" של מוסורגסקי הוא דיוקן מוזיקלי של יצור אגדה קטן, המבוצע בעוצמה אמנותית יוצאת דופן. הוא נכתב בהתרשמותו של ציור של וו. הרטמן, חברו הקרוב של המלחין.

מוסורגסקי נזכר בסקיצה של קישוט עץ חג המולד - גנום, פריק קטן ומגושם עם רגליים עקומות. כך תיאר האמן מפצחי אגוזים. ---האזינו ליצירה הזו ותחשבו באיזה מצב רוח הגמד, מה הדמות שלו, מה אתם מדמיינים עם המוזיקה הזו?

הצליל הוא "הגמד" מאת מ.פ. מוסורגסקי. (תשובות של ילדים)

- חבר'ה, איך דמיינתם את הגמד? ( במוזיקה אפשר לשמוע הליכה צולעת וכמה קפיצות חדות וזוויתיות. מרגישים שהגמד הזה בודד, הוא סובל.)

· המחזה של מ.פ. מוסורגסקי ציורי מאוד. בהקשבה לזה, אנו מדמיינים בבירור כיצד האיש הקטן התנדנד, רץ מעט ועצר - קשה לרוץ על רגליים קצרות ורזות כל כך. אחר כך הוא התעייף, הלך לאט יותר ועדיין בחריצות ומגושמת. זה נראה כאילו הוא אפילו כועס על עצמו בגלל זה. המוזיקה פסקה. כנראה נפל.

חבר'ה, אם הייתם אמנים, אחרי שהקשבתם למוזיקה הזו, באילו צבעים הייתם משתמשים כדי לצייר את הגמד הזה?

נכון, הוא זז ממש בזווית, בקפיצות. הגמד המצחיק הופך על ידי המלחין לאדם סובל עמוקות. יכולת לשמוע אותו גונח, מתלונן על גורלו. הוא נשלף מאלמנט האגדות המולד שלו וניתן לאנשים לשעשוע. הגמד מנסה למחות, להילחם, אבל נשמעת בכי נואש... חבר'ה, איך נגמרת המוזיקה? ( זה לא נגמר כרגיל, זה קצת מתנתק.)

אתם מבינים, חבר'ה, "גמד" הוא לא רק איור של תמונה, זה דימוי עמוק יותר שנוצר על ידי המלחין.

עבודה עצמאית

UUD קוגניטיבי

פיתוח היכולת להבין את המידע המתקבל.

UUD רגיל:

מודעות למה שכבר נלמד ולמה שצריך ללמוד עוד

הערכת איכות הלמידה.

תקשורת Uud:

אינטראקציה בתהליך בדיקת תוצאות העבודה.

UUD אישי

גיבוש גישה חיובית ועניין בפעילויות מוזיקליות

כעת עליך לגשת למבחן ולאחר מכן להעריך את עבודתך בעצמך

מי מדרג את עבודתם כ"5" ו"4"?

שיעורי בית

קוגניטיבי UUD

חיפוש מוזיקה

UUD רגולטורי

הגדרת מטרה.

אילו ז'אנרים מוזיקליים מסוגלים ביותר להעביר את תכונות הדיוקן של גיבור?

הקשיבו לשיעורי הבית.

"יומן תצפיות מוזיקליות" - עמ' 26-27.

רשימת הפניות 1. אביזובה א.נ. "תמונות מתערוכה". מוסורגסקי - מ': מוזיקה, 1987. שנות 47. 2. אביזובה א.נ. "פטרוביץ' מוסורגסקי הצנוע" - מהדורה 2 מ': מוזיקה, 1986. 157 עמ'. 3. ורשינינא ג.ב. "... חופשי לדבר על מוזיקה" - מ.: "בית ספר חדש" 1996 עמ' 192 4. פריד א.ל. "מוסט פטרוביץ' מוסורגסקי": מונוגרפיה פופולרית - מהדורה רביעית - לנינגרד: מוזיקה, 1987. עמ' 110 5. Feinberg S.E. "פסנתרנות כאמנות" - מ.: מוזיקה, 1965 עמ' 185 6. שלישטיין ש.י. "מוסורגסקי. אמן. זְמַן. גוֹרָל". מ.: מוזיקה. 1975

תצוגה מקדימה:

פיתוח מתודולוגי של שיעור בנושא מוזיקה

כיתה ג', שיעור מס' 7 ("מוזיקה" מאת G.P. Sergeev, E.D. Kritskaya)

נושא: דיוקן במוזיקה

מטרות:

חינוכית

• גיבוש גישה רגשית למוזיקה, הבנת מוזיקה;
• פיתוח תרבות הדיבור;
• השוואה בין תמונות מוזיקליות והערכת אופי.

הִתפַּתְחוּתִי

• תפיסה של דימויים מוזיקליים;
• יכולת להבחין בין קטעים מוזיקליים;
• היכולת להשוות עובדות, לנתח ולהביע את נקודת המבט שלך.

חינוכית

• להעמיק את הידע על אמצעי הביטוי המוזיקלי - גוונים דינמיים, משיכות, גוון, אינטונציה;
• שימוש בידע הנרכש בעת ציור דיוקן מוזיקלי.

מטרות השיעור:

• ליצור תרבות הקשבה;
• לתת מושג על אינטונציות אקספרסיביות ופיגורטיביות;
• להציג את אמצעי הביטוי המוזיקלי (עץ, דינמיקה, משיכות), תפקידם ביצירת אופי ודימוי;
• לפתח תכונות אופי חיוביות אצל ילדים.

סוג שיעור: שימוש וגיבוש ידע נרכש

תוצאות מתוכננות

נושא:

• פיתוח היכולת לבצע ניתוח אינטונציה-פיגורטיבי של יצירה.

אישי:

• להיות סובלני לטעויות של אחרים ולדעות אחרות;
• אל תפחד מהטעויות שלך;
• להבין את האלגוריתם של הפעולה שלך.

מטא נושא:

רגולטורים

• לזהות באופן עצמאי את התכונות האקספרסיביות והפיגורטיביות של המוזיקה;
• לקבל ולתחזק משימות למידה;
• לעסוק בתהליך של פתרון משימות שהוקצו.

קוגניטיבי

• בעזרת מורה, לנווט במערכת הידע שלך ולהבין את הצורך בידע חדש;
• להבין את התוכן האמנותי והפיגורטיבי של יצירה מוזיקלית;

תִקשׁוֹרֶת

• היכולת לשמוע, להקשיב ולהבין אחרים, להשתתף בביצועים קולקטיביים.
• להבחין בין פיגורטיביות ואקספרסיביות בפורטרטים מוזיקליים;
• לחשוף באופן עצמאי את האמצעים להתגלמות פיגורטיבית מוזיקלית של דמויות.

מושגים ומונחים שיוצגו או יחוזקו במהלך השיעור:

דיוקן במוזיקה, אינטונציה, כושר ביטוי, פיגורטיביות.

צורות עבודה בשיעור:

האזנה, ניתוח אינטונציה-פיגורטיבי, שירת מקהלה.

משאבים חינוכיים:

• ספר לימוד "מוזיקה. כיתה ג'" מחברי E.D. Kritskaya, G.P. סרגייבה; 2017
• תקליטור "מכלול שיעורי נגינה. כיתה ג'"
• פונוכרסטומטיה. כיתה ג';
• פְּסַנְתֵר.

מפת שיעורים טכנולוגית

במהלך השיעורים

1. ארגון זמן.

מוֹרֶה: היי ח'ברה!

לראות חיוך ומבט משמח -

זה אושר, כך אומרים!

בדקו אם כולם מוכנים לשיעור.

1. הגדרת משימת למידה.

מוֹרֶה: בשיעור האחרון דיברנו על איך מוזיקה מתארת ​​בוקר בטבע.

אחת העבודות תיארה את יופיו של טבע הבוקר, והשנייה ביטאה את רגשותיו של אדם בבוקר. אתה זוכר איך קראו לקטעי המוזיקה האלה?

תשובות הילדים: פ' צ'ייקובסקי "תפילת שחרית", א. גריג "בוקר"

מוֹרֶה: אם מוזיקה מדברת על רגשותיו של אדם, אז היא מכילה...

תשובות הילדים: כושר ביטוי.

מוֹרֶה : ואם, תוך כדי האזנה למוזיקה, אנו "רואים" תמונות של הטבע, "שומעים" את הקולות שלו, אז זה מכיל...

תשובות הילדים: פיגורטיביות.

מוֹרֶה: האם מוזיקה יכולה לתאר אדם עצמו?

תשובות של ילדים...

מוֹרֶה: מה שם התמונה של אדם בציור של אמן? במוזיקה?

תשובות הילדים: דיוקן.

מוֹרֶה: ימין. נושא השיעור שלנו הוא דיוקן מוזיקלי.

1. עדכון ידע

מוֹרֶה: תסתכל על דיוקן ציורי, מה זה יכול להגיד לנו?

(עבודה עם דיוקן של המלחין ש. פרוקופייב)

תשובות הילדים: על המראה החיצוני של האדם, הגיל, הבגדים, מצב הרוח...

מוֹרֶה: האם מוזיקה יכולה לתאר מראה, גיל, לבוש של אדם?

תשובות הילדים: לא, רק מצב הרוח.

מוֹרֶה: האפיגרף או ההקדמה לשיעור שלנו אומר: "יש אדם חבוי בכל אינטונציה." איך מוזיקה יכולה לתאר אדם?

תשובות הילדים: בעזרת אינטונציות.

מוֹרֶה: אבל הם חייבים להיות מאוד אקספרסיביים כדי שנוכל להבין אותם.

שירים "חבר'ה שונים" (בביצוע בקבוצות)

1. הטמעת ידע ושיטות פעולה חדשות

מוֹרֶה: היום נכיר שני דיוקנאות מוזיקליים, אותם יצר המלחין ש' פרוקופייב (כתוב במחברת). בואו לקרוא את השיר שהפך לבסיס לאחד מהם.

קריאת שירה של אגניה ברטו "פטפטת"

איזה פטפטן לידה, הם אומרים,
וובקה המציאה את זה.
מתי כדאי לי לשוחח?
אין לי זמן לשוחח!

מועדון דרמה, מועדון צילום,
הורקרוז'ק - אני רוצה לשיר,
לשיעור ציור
גם כולם הצביעו.

ומריה מרקובנה אמרה,
כשיצאתי מהאולם אתמול:
"מועדון דרמה, מועדון צילום
זה יותר מדי ממשהו.

בחר בעצמך, ידידי,
רק מעגל אחד."

ובכן, בחרתי את זה על סמך התמונה...
אבל אני גם רוצה לשיר,
ולשיעור ציור
גם כולם הצביעו.

ומה עם הפטפטת לידה, הם אומרים,
וובקה המציאה את זה.
מתי כדאי לי לשוחח?
אין לי זמן לשוחח!

מוֹרֶה: תאר את גיבורת השיר!

תשובות הילדים: ילדה קטנה, תלמידת בית ספר, יפה, עליזה, אבל מדברת מדי, קוראים לה לידה.

מוֹרֶה: אילו אינטונציות מוזיקליות יכולות לבטא את דמותה של לידה?

תשובות הילדים: קל, בהיר, מהיר...

מוֹרֶה: אילו אינטונציות מוזיקליות יכולות לתאר את התנועות או הקול שלה?

תשובות הילדים: מהיר מאוד, נמהר, כמו מפתל לשון.

מוֹרֶה: בואו נקשיב לשיר שהמלחין יצר.

האזנה לשיר.

המורה: איך יצרה המוזיקה את הדיוקן של לידה? איך האופי שלה?

תשובות הילדים: מצב רוח אדיב, עליז ודיבור מהיר מאוד.

המורה: איך אפשר לקרוא לשיר הזה?

תשובות הילדים: דברן עליז...

מורה: נרשום במחברת (ערך במחברת: "Chatterbox Lida", נאומה של הילדה מתואר)

1. עדכון הידע הנרכש

מוֹרֶה: ואם למוזיקה אין מילים, היא מבוצעת רק על ידי כלי נגינה, האם היא תוכל ליצור דימוי של אדם?

תשובות של ילדים...

מוֹרֶה: עכשיו נקשיב לעוד דיוקן מוזיקלי, וננחש של מי זה. והמוזיקה תגיד לנו - אם היא תדבר על גבר, זה יישמע צועד, אם היא תדבר על אישה, זה יישמע כמו ריקוד, אם הגיבור הוא מבוגר, המוזיקה תישמע רצינית וכבדה, אם ילד, זה יישמע שובב וקליל.

האזנה לפרגמנט מוזיקלי מאת ס. פרוקופייב "ג'ולייט היא ילדה"

תשובות הילדים: המוזיקה מדברת על אישה, יש בה יכולת ריקוד, הגיבורה היא ילדה צעירה או קטנה, המוזיקה נשמעת מהירה, קלה, מהנה.

מוֹרֶה: מה אפשר לעשות עם מוזיקה?

תשובות הילדים: לרקוד, לשחק, לקפוץ או לרוץ.

מוֹרֶה: זה נכון. שמה של הגיבורה הזו הוא ג'ולייט, והקשבנו לקטע מהבלט "רומיאו ויוליה", המספר את סיפור אהבתם של גיבורים צעירים מאוד. וג'ולייט מתוארת מחכה לפגוש את אהובה, כך שהיא לא יכולה לשבת בשקט, והיא למעשה רצה, קופצת ורוקדת בקוצר רוח. אתה שומע?

מאזין שוב לפרגמנט

מוֹרֶה: מה המוזיקה תיארה יותר: תנועותיה של הגיבורה או הנאום שלה?

תשובות הילדים: תנועות

מוֹרֶה: בואו נרשום: "ג'ולייט", תנועות מתוארות (כתיבה במחברת)

1. שיעורי בית

הציור הוא תעלומה. צייר חפץ אחד ששייך ללידה צ'טרבוקס או לג'ולייט.

1. עבודה ווקאלית ומקהלה

מוֹרֶה: האם נוכל ליצור דיוקן של מישהו ביחד?

תשובות של ילדים...

מוֹרֶה: בואו נשיר שיר על גור קטן שיצא לטייל.

חזרה על מילות השיר בקבוצות:

פסוק 1 - שורה 1, פסוק 2 - שורה 2, פסוק 3 - שורה 3, פסוק 4 - הכל.

עבודה על ביצוע הקנטילנה של המנגינה בפסוקים והצליל הפתאומי בפזמון.

ביצוע של השיר.

1. תִמצוּת. הִשׁתַקְפוּת

מוֹרֶה. מה היה יוצא דופן/מעניין במהלך השיעור?

תשובות של ילדים...

מוֹרֶה. האם סיימנו את כל המשימות?

תשובות של ילדים...

מוֹרֶה. מה הכי אהבת או לא אהבת?

תשובות של ילדים...

דיוקן בספרות ובמוזיקה

צייר טוב חייב לצייר שני דברים עיקריים: אדם וייצוג נפשו.

לאונרדו דה וינצ'י

מניסיון של אמנויות יפות, אנחנו יודעים כמה חשובה המראה של הדוגמנית לפורטרט. כמובן, צייר הדיוקנאות מעוניין באחרון לא בפני עצמו, לא כמטרה, אלא כאמצעי - הזדמנות להתבונן לעומקה של אישיות. זה זמן רב ידוע כי המראה של אדם קשור לנפשו, לעולמו הפנימי. בהתבסס על מערכות יחסים אלו, פסיכולוגים, רופאים ופשוט אנשים עם כוחות התבוננות מפותחים והידע הדרוש "קוראים" מידע על תכונותיו הנפשיות של אדם מקשתית העין (העיניים הן "מראה הנשמה", "חלון של הנשמה", "שער הנשמה"), כולל פנים, יד, הליכה, נימוסים, תנוחה מועדפת וכו'.

יותר מכל דבר אחר, פניו יכולים לספר על אדם. לא בכדי, הוא האמין שהפנים הם "נשמת האדם"; כפי שאמר הפילוסוף הרוסי, "זה כמו מפה של נווט". לידו היא "העלילה" של הספר "אישיות". זה לא מקרי ששינוי הפנים שלך אומר לפעמים להפוך לאדם אחר. תלות הדדית זו של החיצוני והפנימי נתנה תנופה לדמיון האמנותי של סופרים - ו' הוגו ב"האיש הצוחק", מ' פריש ב"אני אקרא לעצמי גנטנביין". עיוות הפנים הוא שנראה לגיבור הרומן של ד' אורוזל "1984" כהרס הסופי של אישיותו. גיבור הרומן "זר לידו" של קובו אבה, שנאלץ על ידי הנסיבות לעשות לעצמו מסכה, מתחיל לחיות חיים כפולים בהשפעתה. מסכה שמסתירה את הפנים היא הזכות ל"דימוי" אחר, לדמות אחרת, למערכת ערכים אחרת, להתנהגות אחרת (נזכור את סווסטרה ומ. אלן ואת הגרסאות הקולנועיות של ספריהם, עלילת "Die Fledermaus" מאת י. שטראוס...).

בהתחשב בכמה תיאור פיזי יכול לחשוף, סופרים משתמשים בו לעתים קרובות כדי לתאר דמות. תיאור שנעשה במיומנות הופך את הופעתה של הדמות לכמעט "חיה", גלויה. זה כאילו אנחנו רואים את המחוזות הייחודיים בנפרד של "נשמות מתות". הגיבורים של ל. טולסטוי חיים.

לא רק איך אדם נראה, אלא גם הסביבה שסביבו, הנסיבות שבהן הוא מתקיים, נושאים גם מידע על הדמות. זה הובן היטב, למשל, על ידי פושקין, שהציג את אונייגין לקורא בפרק הראשון של הרומן שלו, בפסוק. למחבר יש מעט נגיעות אקספרסיביות של ה"אני" האישי של הדמות ("גרפה צעירה", "לבוש כמו דאדי לונדוני"), והוא מתווסף בפרטים רבים על חינוכו של אונייגין, חיי החברה שלו עם נשפים, תיאטראות, פלירטוטים, אופנה, סלונים, ארוחות ערב.

ברור שהיכולת של "נסיבות פעולה" להעיד על אנשים מצאה את ביטויה הקיצוני בסיפור הקצר "הקיץ האחרון של קלינגסור" מאת הסופר הגרמני המודרני הרמן הסה. האמן קלינגסור, כדי לצייר דיוקן עצמי, פונה לצילומים שלו, הורים, חברים ואוהבים לעבודה מוצלחת הוא אפילו צריך אבנים וטחבים - במילה אחת, כל ההיסטוריה של כדור הארץ. עם זאת, האמנות ניסתה גם את הקיצוניות השנייה - ניתוק מוחלט של הסביבה מהאדם, שאנו רואים בציורים של גדולי ציירי הרנסנס: ציורי הטבע של ליאונרדו דה וינצ'י ורפאל מורחקים בכוונה מפרצופים בקנה מידה גדול המושכים. תשומת הלב של הצופה. או שאנחנו שומעים באופרות: דיוקן האריה המרכזי של אונייגין "כתבת לי, אל תכחיש את זה" אינו קשור בשום אופן למערכונים היומיומיים הסובבים אותו - שיר הבנות "משרתות, יפות, יקירות, חברות "; מתוודה על רגשותיו בפני ליזה ילצקי ב"מלכת הספידים" של צ'ייקובסקי, כאילו אינו מבחין בהמולה של נשף הטקס הרועש של סנט פטרסבורג. ניגודיות מארגן את תשומת הלב של הצופה או המאזין, מפנה אותה ל"קלוז אפ" ומרגיע אותה ל"רקע".

על ידי תיאור צבע השיער והעיניים, הגובה, הלבוש, ההליכה, ההרגלים ונסיבות חייו של הגיבור, הסופר כלל אינו שואף ליצור "רצף ויזואלי" של יצירת אמנות. המטרה האמיתית שלו במקרה הזה (ומודעה לחלוטין) היא הרבה יותר רחוק: להתחשב בנפש האדם בסימנים חיצוניים. כך אמר על כך צייר הדיוקנאות הצרפתי הגדול של המאה ה-18, קוונטין דה לאטור: "הם חושבים שאני לוכד רק את תווי פניהם, אבל ללא ידיעתם ​​אני צולל לתוך מעמקי נפשם ולוקח את זה לגמרי. ."

איך מוזיקה מציגה אדם? האם היא מגלמת את הגלוי? כדי להבין זאת, נשווה שלושה דיוקנאות של אותו אדם - המלחין הגרמני המצטיין של סוף המאה ה-19 - תחילת המאה ה-20, ריכרד שטראוס.

כך ראה אותו רומיין רולאן (בשום פנים ואופן לא מלאך, אלא אדם חי): "עדיין יש לו מראה של ילד מבוגר, נעדר אופקים, עם שפתיים נוטפות. גבוה, צנום, אלגנטי למדי, יהיר, נראה שהוא שייך לגזע משובח יותר משאר המוזיקאים הגרמנים שביניכם הוא נמצא. מזלזל, שבע הצלחה, תובעני מאוד, הוא רחוק מלהיות ביחסים שלווים וצנועים עם מוזיקאים אחרים, כמו מאהלר. שטראוס עצבני לא פחות ממנו... אבל יש לו יתרון גדול על מאהלר: הוא יודע לנוח, מתרגש ומנומנם בקלות, הוא נמלט מעצבנותו הודות לכוח האינרציה המובנה שלו; יש לו תכונות של רפיון בווארי. אני בטוח שאחרי אותן שעות שבהן הוא חי חיים אינטנסיביים וכשהאנרגיה שלו נצרכת בצורה קיצונית, יש לו שעות של חוסר קיום לכאורה. ואז אתה מבחין בעיניו הנודדות והחצי רדומות".

שני דיוקנאות נוספים של המלחין - צליליים - "צוירו" על ידו בשיר הסימפוני "חיי גיבור" וב"סימפוניית הבית". דיוקנאות עצמיים מוזיקליים דומים במובנים רבים לתיאורו של ר' רולנד. עם זאת, בואו נחשוב בדיוק אילו היבטים של האישיות הם "קוליים". לא סביר שבהאזנה למוזיקה היינו מנחשים שאב הטיפוס הוא "גבוה, דק, די אלגנטי", שיש לו "מראה של ילד מבוגר, הגיוני עם שפתיים מפוצצות" ו"עיניים נודדות וחצי ישנות. ." אבל תכונות אחרות של שטראוס האיש, החושפות את עולמו הרגשי (עצבנות, ריגוש קל ונמנום) ותכונות אופי חשובות (יהירות, נרקיסיזם) מועברות בצורה משכנעת על ידי המוזיקה.

השוואה בין דיוקנאות ר' שטראוס ממחישה תבנית כללית יותר. שפת המוזיקה אינה תורמת במיוחד לאסוציאציות ויזואליות, אבל יהיה זה פזיז לדחות לחלוטין אפשרות זו. סביר להניח שהפרמטרים החיצוניים, הפיזיים של אישיות יכולים לבוא לידי ביטוי רק באופן חלקי בדיוקן, אבל רק בעקיפין, בעקיפין, ובמידה שהם עולים בהרמוניה עם התכונות הנפשיות של האישיות.

לא קשה לעשות עוד התבוננות אחת. דיוקן ציורי דרך המראה החיצוני מבקש ללכוד את תכונותיו העמוקות של האדם, בעוד שלדיוקן מוזיקלי יש הזדמנות הפוכה - "לכידת המהות" של האדם (טבעו הרגשי ואופיו), המאפשרת העשרה באסוציאציות ויזואליות. דיוקן ספרותי, התופס מקום ביניים ביניהם, מכיל תיאור אינפורמטיבי הן של המראה וה"גרעין" הרגשי והאופייני של האישיות.

אז כל דיוקן מכיל רגש, אבל הוא משמעותי במיוחד בדיוקן מוזיקלי. אנו משוכנעים בכך על ידי תופעה בולטת בתרבות המוזיקלית העולמית - מיניאטורות מאת המלחין הצרפתי של סוף המאה ה-17 - תחילת המאה ה-18, פרנסואה קופרין, שהלחין עבור קודמו של הפסנתר המודרני, צ'מבלו. רבים מהם מתארים אנשים המוכרים היטב למלחין: אשתו של אחד מנגני העוגב של הכנסייה המלכותית, גבריאל גרנייה ("לה גרנייה"), אשתו של המלחין אנטואן פורקרטי ("המפואר, או הפורקר"). כלתו של לואי ה-15 מריה לשצ'ינסקה ("הנסיכה מארי"), בתו התינוקת של נסיך מונקו, אנטואן הראשון גרימלדי ("הנסיכה דה שאביל, או המוזה של מונקו"). בין ה"דוגמניות" יש גם אנשים שהקיפו בבירור את המלחין ("מנון", "אנג'ליק", "ננט"), ואפילו קרובי משפחה. בכל מקרה, השיטה לשחזר את האישיות האנושית היא זהה: באמצעות רגש אינדיבידואלי . המנון שלו עליז וחסר דאגות, נראה מלכותי חגיגי בדיוקן הטקסי של אנטונין, והופעתה של מימי מצוירת בגוונים ליריים יותר. וכולם כמו המשך של גלריית הדיוקנאות שנאספה בספרו של הסופר והפילוסוף הגדול ז'אק דה לה ברויאר "דמויות, או נימוסים של המאה הנוכחית".

אריה האופרה מספקת גם תיאור מפורט של עולם הרגש האנושי. זה מוזר שבאופרה האיטלקית של המאה ה-17 - תחילת המאה ה-18 הייתה מסורת של הדגשת הרגש העיקרי של הדמות, האפקט העיקרי, באריה. רגשות בסיסיים הולידו סוגי אריות: אריה של צער, אריה של כעס, אריה של אימה, אריה אלגית, אריה ברבורה ואחרות. בהמשך, מלחינים מנסים להעביר לא רק מצב אחד חובק-כל של אדם, אלא מכלול רגשות הטבוע בו ועל ידי כך להשיג אפיון אינדיבידואלי ועמוק יותר. כמו למשל בקאווטינה (כלומר, אריה היציאה) של לודמילה מהאופרה "רוסלן ולודמילה" מאת גלינקה. המלחין שואב השראה בבירור מתדמיתו של פושקין:

היא רגישה, צנועה,

אהבה זוגית היא נאמנה,

קצת רוח... אז מה?

היא אפילו יותר חמודה.

האריה של לודמילה מורכבת משני חלקים. הראשון, המבוא, כתובת לאביו, חדור עצב קל וליריות. עם זאת, מנגינה רחבה ושירה, הנשמעת בקצב איטי, נקטעת על ידי משפטים פלרטטניים.

בחלק השני, הראשי, אנו לומדים את התכונות העיקריות של הגיבורה: עליזות, חוסר זהירות. בליווי אקורדי פולקה "רוקדים", המנגינה מתגברת במהירות על קפיצות מורכבות ו"ביטים" קצביים (סינקופציה). טבעות סופרן קולורטורה גבוהות של לודמילה מצלצלות ומנצנצות.

הנה עוד דיוקן מוזיקלי, "נכתב" ללא השתתפות הקול - היצירה "מרקוטיו" מאת סרגיי פרוקופייב ממחזור הפסנתר "רומיאו ויוליה". המוזיקה מקרינה אנרגיה על גדותיה. קצב מהיר, מקצבים אלסטיים, העברות חופשיות מהרישום התחתון לרישום העליון ולהיפך, שוברי אינטונציה נועזים בלחן "מחיות" את דמותו של בחור עליז, "בחור נועז" ש"מדבר יותר בדקה אחת ממנו. מאזין בעוד חודש", ג'וסטר, ג'וקר, מסוגל להישאר לא פעיל.

כך, מסתבר שאדם במוזיקה לא ניחן סתם ברגש כלשהו שהומצא על ידי המחבר, אלא בהחלט באחד המעיד במיוחד על המקור (אב הטיפוס הספרותי, אם כזה, כמובן, קיים). ומסקנה חשובה נוספת: מתוך הבנה ש"תשוקה אחת אך לוהטת" בכל זאת משרטטת את האישיות, "דוחפת" אותה לתוך חלל שטוח דו מימדי, המלחין מנסה להגיע למגוון מסוים של נגיעות רגשיות; "פלטת הרגשות" רבת הצבעים מאפשרת לנו לשרטט לא רק את העולם הרגשי של הדמות, אלא, למעשה, משהו הרבה יותר גדול - אופי.

מוסד חינוך עירוני

בית ספר תיכון מס' 6 בבולשביו

עם לימוד מעמיק של נושאים

מחזור אמנותי ואסתטי

__________________________________________________________

"דיוקן מוזיקלי"

שיעור פתוח בכיתה ו'

במהלך הסמינר

"פיתוח יצירתי של אישיות בשיעורי HEC"

מורה למוזיקה

Shpineva V.I.,

קורולב

2007

נושא השיעור: דיוקן מוזיקלי (כיתה ו').

מטרת השיעור : גיבוש בתלמידים למושג דיוקן מוזיקלי ואמצעים אמנותיים ליצירת דיוקן בסוגי אמנות שונים.

משימות:

הרחבת האופקים התרבותיים הכלליים של התלמידים;

היווצרות תרבות שירה;

היווצרות תפיסה עמוקה ומודעת של יצירות אמנות;

פיתוח טעם אמנותי;

טיפוח פעילות יצירתית.

טופס שיעור : שיעור משולב.

צִיוּד : פסנתר, מערכת סטריאו, רפרודוקציות של ציורים, מקרן, מסך.

במהלך השיעורים.

ארגון זמן. ברכה מוזיקלית.

מוֹרֶה. חבר'ה! אתה ואני כבר ראינו יותר מפעם אחת כמה עולם האמנות מגוון. היום נדבר על אחד מז'אנרים של האמנות - דיוקנאות.

מהן התכונות של הז'אנר הזה?

באילו סוגי אמנות אפשר ליצור דיוקן?

תן דוגמאות.

התלמידים עונים על שאלות ונותנים דוגמאות משלהם.

מוֹרֶה. הצייר, הפסל, האדריכל, המדען, המהנדס האיטלקי המצטיין לאונרדו דה וינצ'י אמר כי "ציור ומוזיקה הם כמו אחיות, כולם רצויים ומובנים". אחרי הכל, אולי אתה לא יודע את השפה שבה דיברו בטהובן או רפאל, אתה רק צריך לצפות, להקשיב ולחשוב...

בהמשך למחשבה זו, ברצוני להזמין אתכם כעת לשקול רפרודוקציה של הציור "נסיכת הברבור" מאת האמן הרוסי M.A. Vrubel.על המסך שקופית "נסיכת הברבור" מאת M. A. Vrubel.

שאלות על הציור :

תאר את נסיכת הברבור מאת מיכאיל ורובל.

באיזה מדיה אמנותית משתמש האמן?

איזה רושם התמונה הזו עושה עליך?

התלמידים עונים על שאלות להדגיש את המסתורין, היופי הגאה של נערת הציפור מהאגדות, ולחגוג את המתנה יוצאת הדופן של הצייר שיצר את דיוקנו של היצור הפנטסטי. זוהי נערת ציפור נהדרת, שיופייה המלכותי אופייני לסיפורי עם. עיניה פקוחות לרווחה, כאילו היא רואה הכל היום ומחר. שפתיה סגורות: נראה שהיא רוצה לומר משהו, אבל שותקת. הכתר הקוקושניק זרוע באבני אמרלד חצי יקרות. צעיף לבן אוורירי ממסגר את התכונות העדינות של הפנים. כנפיים ענקיות לבנות כשלג, כשהים מפכפך מאחוריהן. אווירה נהדרת, הכל נראה קסום, אבל אנחנו שומעים את פעימות אגדה רוסית חיה.

מוֹרֶה. באיזו יצירה ספרותית אנו פוגשים את נסיכת הברבור? איך הכותבת מתארת ​​את זה?

התלמידים עונים על שאלות באמירה "הסיפור על הצאר סלטן" מאת א.ס. המורה נזכרת בשורות מתוך עבודה זו שבה ניתן דיוקן של נסיכת הברבור.

מוֹרֶה. הסתכלנו על דיוקן ציורי, קראנו תיאור של הופעת הדמות ביצירה ספרותית. אבל מלחינים רבים פנו לעלילה הזו. כעת אשמיע לך קטע מיצירה של מלחין רוסי מהמאה ה-19. איזו עבודה זו?

המורה מנגן על הפסנתר קטע מתוך האופרה של נ.א. רימסקי-קורסקוב "סיפורו של צאר סלטן".

תלמידים מזהים את העבודה הזו ואומרים שהיא מכילה גם דיוקן של נסיכת הברבור.

מוֹרֶה. המלחין הצרפתי C. Saint-Saëns כתב את "הפנטזיה הזואולוגית הגדולה "קרנבל החיות", שמציג גם את נושא הברבור.

האזינו ל"הברבור" מאת Saint-Saëns ותארו את אופי המוזיקה.

המורה מנגן בפסנתר.

תשובות תלמיד : קצב רגוע, הליווי מתאר נדנוד קל של הגלים, מולו נשמעת מנגינה יפה בצורה יוצאת דופן. זה מאוד אקספרסיבי ולכן קל לזכור אותו. בהתחלה זה נשמע שקט, ואז בהדרגה הדינמיקה מתעצמת, והמנגינה נשמעת כמו שיר הלל ליופי. זה נשמע רחב, כמו נתז של גל, ואז נראה שהוא נרגע בהדרגה והכל קופא.

מוֹרֶה. שימו לב לנקודה זו: במוזיקה, כמו באמנות החזותית, חשוב לא רק לתאר, להעביר את המראה החיצוני, אלא גם לחדור לתוך המהות העמוקה והרוחנית של הדמות. המחזה הזה הוא דוגמה מצוינת לכך.

לתלמידים מוצגת שקופית עם שני דיוקנאות: V.L. בורוביקובסקי "דיוקן מ. לופוקינה" וא.פ. ריאבושקין "דיוקן של נערה במוסקבה. XVII מֵאָה."

מוֹרֶה. עכשיו, חבר'ה, תסתכלו על שני הפורטרטים האלה, תקשיבו לקטע המוזיקה וחשבו לאיזה דיוקן המוזיקה הזו מתאימה יותר ולמה.

שאלות :

מה אופי המוזיקה, הקצב שלה, אמצעי הביטוי, מה מצב הרוח?

מהן הדמויות של הבנות המתוארות על ידי אמנים?

לאיזה דיוקן המוזיקה הזו הכי מתאימה ומדוע?

תשובות: המוזיקה רומנטית, "לייסי", מעבירה תחושה של רוגע והתחשבות. הדיוקן של לופוקינה מעורר את אותן רגשות.

מוֹרֶה. הסתכלנו על דיוקן ציורי והקשבנו לפורטרט מוזיקלי שהתאים לו. ועכשיו בואו נשיר במקהלה את השיר שאתה ואני למדנו: "ואלס המורה" מאת א' זרובה.

התלמידים קמים משולחנותיהם, יוצרים מקהלה ושרים את השיר שלמדו בשיעורים קודמים.

מוֹרֶה. תחשוב על איזה דיוקן המוזיקה הזו מציירת עבורנו?

תשובות: לפנינו דיוקן של מורה. אופי המוזיקה חלק, מדוד, רגוע, כמו דמות של מורה.

תלמידים מתיישבים במקומותיהם.

מוֹרֶה. האזינו עכשיו ליצירה אחת ונסו לענות על השאלה: האם אפשר לראות דיוקן במוזיקה הזו? אם כן, של מי?

פונוגרמה "שיר חייל" מאת א.פטרוב נשמעת .

תשובות: האופי המשובב של המוזיקה משרטט דיוקן אקספרסיבי של חייל אמיץ שעבר קרבות ונשאר בחיים.

שיעורי בית : צייר דיוקן של החייל הזה.

מוֹרֶה. לסיכום, אתה ואני נשתמש באמצעים מוזיקליים כדי ליצור את דמותה של מולדתנו, בביצוע ההמנון הרוסי.

החבר'ה קמים.

מוֹרֶה. ההמנון הוא שיר חגיגי, מלכותי וגאה. היא חופשיה, כמו המרחבים העצומים של מולדתנו; בנחת, כמו זרימת הנהרות העמוקים שלנו; נשגב, כמו הגבעות וההרים שלנו; עמוק, כמו היערות המוגנים שלנו. אנחנו שרים את ההמנון הרוסי ורואים את הכיכר האדומה, קתדרלת בזיל הקדוש, הקרמלין, עיר הולדתנו, הרחוב שלנו, הבית שלנו...

התלמידים שרים את ההמנון הרוסי.

המורה מציע לסכם את השיעור.

מה למדת בשיעור הזה?

איזה קטע מוזיקלי הכי אהבת?

איזה ציור עשה עליך את הרושם הכי חזק?

באיזו צורת אמנות תרצה ליצור דיוקן ואת מי ואיך היית מגלם?

בתום השיעור התלמידים מתבקשים לסמן את התשובות המעניינות ביותר של חבריהם, ציונים ניתנים תוך התחשבות בדעות התלמידים.