শিল্প আর্গুমেন্ট মানুষের উপলব্ধি. বিভিন্ন লোকের দ্বারা শিল্পের অস্পষ্ট উপলব্ধির সমস্যা (কেন কিছু লোক শিল্পী দ্বারা সৃষ্ট জগতে নিজেকে নিমজ্জিত করে, যখন অন্যরা সৌন্দর্যের কাছে বধির থাকে?) প্রাকৃতিক জগতের সাথে মানুষের সম্পর্ক

K.G এর লেখার উপর ভিত্তি করে ইউনিফাইড স্টেট পরীক্ষার প্রবন্ধ। পাউস্তভস্কি। কীভাবে একজন গদ্য লেখক সৃজনশীল লেখার সাথে সংলগ্ন শিল্পের ক্ষেত্রগুলির সাথে সম্পর্কিত হওয়া উচিত?তার কি চিত্রকলা, স্থাপত্য, সঙ্গীতে আগ্রহী হওয়া উচিত? "অনস্বীকার্য সত্য আছে, কিন্তু তারা প্রায়শই আমাদের অলসতা বা অজ্ঞতার কারণে মানুষের কার্যকলাপের কোন প্রতিক্রিয়া ছাড়াই নিরর্থক মিথ্যা বলে।"

কীভাবে একজন গদ্য লেখক সৃজনশীল লেখার সাথে সংলগ্ন শিল্পের ক্ষেত্রগুলির সাথে সম্পর্কিত হওয়া উচিত? তার কি চিত্রকলা, স্থাপত্য, সঙ্গীতে আগ্রহী হওয়া উচিত? এই প্রশ্নগুলিই বিশ্লেষণের জন্য প্রস্তাবিত পাঠ্যটির লেখক কে. পাস্তভস্কি উদ্বেগজনক।

এই সমস্যাটি বিবেচনা করে, কে. পাস্তভস্কি আলোচনা করেছেন কিভাবে বিভিন্ন ধরনের শিল্প গদ্যকে প্রভাবিত করে। তিনি লিখেছেন যে শিল্পের সম্পর্কিত ক্ষেত্রগুলির জ্ঞান "অসাধারণভাবে একজন গদ্য লেখকের অভ্যন্তরীণ জগতকে সমৃদ্ধ করে এবং তার গদ্যকে বিশেষ অভিব্যক্তি দেয়।" যদি একজন লেখক এই জ্ঞানকে অবহেলা করেন, তবে তার রচনাগুলি পাঠকের স্মৃতিতে কিছুই রাখে না। তারা জীবনকে পুনর্নির্মাণ করে না, তাদের চিত্রকল্প নেই। লেখকের যুক্তি আমাদের এই ধারণার দিকে নিয়ে যায় যে উচ্চমানের গদ্য তৈরির জন্য একটি ভাল শৈলী যথেষ্ট নয়। একজন লেখকের বিভিন্ন ধরনের শিল্পে জ্ঞান থাকতে হবে। তার মতামত নিশ্চিত করার জন্য, লেখক অন্য ব্যক্তির মতামত উত্থাপিত বিষয়ে তার নিজস্ব পর্যবেক্ষণ থেকে স্যুইচ. K. Paustovsky একজন শিল্পীর কথা বলেছেন যিনি একবার লেখককে তার সৃজনশীল দৃষ্টিভঙ্গি গড়ে তোলার পরামর্শ দিয়েছিলেন। "এক বা দুই মাস ধরে সবকিছু দেখার চেষ্টা করুন যে আপনার অবশ্যই এটি আঁকতে হবে," শিল্পী কে. পাস্তভস্কিকে পরামর্শ দিয়েছিলেন। লেখক স্বীকার করেছেন যে তিনি পরামর্শ অনুসরণ করেছেন এবং শীঘ্রই লক্ষ্য করেছেন যে মানুষ এবং জিনিস উভয়ই আগের চেয়ে অনেক বেশি আকর্ষণীয় দেখাতে শুরু করেছে। এই গল্পের মাধ্যমে, লেখক প্রমাণ করেছেন যে একজন লেখককে অবশ্যই বিভিন্ন ধরণের শিল্প অধ্যয়ন করতে হবে এবং নিজের মধ্যে একজন শিল্পী, একজন স্থপতি এবং একজন সঙ্গীতজ্ঞকে একত্রিত করতে সক্ষম হতে হবে। তবেই তার কাজের ফলাফল মনোযোগ এবং প্রশংসার যোগ্য হবে।

এই দুটি উদাহরণ আন্তঃসম্পর্কিত এবং সমস্যাটি বোঝার জন্য গুরুত্বপূর্ণ, কারণ তারা একই বিষয়ে দুই ব্যক্তির মতামত দেখায় এবং প্রমাণ করে যে সৃজনশীল লেখার সংলগ্ন শিল্পের ক্ষেত্রগুলি একজন গদ্য লেখকের জন্য অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ।

লেখক বিশ্বাস করেন যে একজন লেখকের এমন কিছুকে অবহেলা করা উচিত নয় যা তার বিশ্বের দৃষ্টিকে প্রসারিত করে, কবিতা, চিত্রকলা, স্থাপত্য, ভাস্কর্য এবং সঙ্গীতে আগ্রহী হওয়া সহ। এই জ্ঞান গদ্য লেখকের কাজে রঙ, সতেজতা এবং চরিত্র যোগ করে। আমি লেখকের মতামতের সাথে একমত। একজন লেখককে অবশ্যই বিভিন্ন ধরণের শিল্পে পারদর্শী হতে হবে যাতে তার কাজগুলি জীবনের চিত্র এবং আন্তরিক আবেগে পূর্ণ হয়।

শিল্প জগতে এমন অনেক উদাহরণ রয়েছে যা আমার চিন্তাকে নিশ্চিত করে, তাদের মধ্যে একজন হলেন বরিস পাস্তেরনাক। বিখ্যাত কবি অন্যান্য ধরণের শিল্পের সাথেও পরিচিত ছিলেন - তিনি চিত্রকলা, সংগীত এবং দার্শনিক বিজ্ঞানের প্রতি অনুরাগী ছিলেন। এই ধরনের বিস্তৃত জ্ঞান অবশ্যই তার কাজকে প্রভাবিত করেছে, যার আজ হাজার হাজার ভক্ত রয়েছে।

সুতরাং, একজন লেখককে অবশ্যই বিভিন্ন ধরণের শিল্প অধ্যয়ন করতে হবে যাতে তার কাজগুলি গভীর অর্থ এবং অভিব্যক্তিপূর্ণ চিত্রে পূর্ণ হয়।

একজন শিল্পী নান্দনিক বিকাশ এবং বাস্তবতার সৃজনশীল পুনর্বিবেচনার ফলে শিল্পের একটি কাজ তৈরি করেন। লেখকের চিন্তাভাবনা, মেজাজ এবং বিশ্বদৃষ্টি, তার মধ্যে মূর্ত, সমাজকে সম্বোধন করা হয় এবং কেবলমাত্র নান্দনিক উপলব্ধির প্রক্রিয়ায় অন্যান্য লোকেরা বুঝতে পারে। নান্দনিক উপলব্ধি শিল্পকর্ম (বা শৈল্পিক উপলব্ধি) হল সৃজনশীল জ্ঞানীয় ক্রিয়াকলাপের একটি বিশেষ রূপ, যা শিল্পের নির্দিষ্ট আলংকারিক ভাষা বোঝার মাধ্যমে এবং একটি নির্দিষ্ট নান্দনিক মনোভাব গঠনের মাধ্যমে শিল্পের কাজের আবেগগত বোঝার দ্বারা চিহ্নিত করা হয়, যা মূল্যায়নে প্রকাশ করা হয়।

শিল্পের একটি কাজ আধ্যাত্মিক এবং ব্যবহারিক কার্যকলাপের একটি পণ্য এবং এই ধরনের শিল্পের মাধ্যমে প্রকাশ করা নির্দিষ্ট তথ্য বহন করে। শিল্পকর্ম সম্পর্কে একজন ব্যক্তির উপলব্ধির প্রক্রিয়ায়, এই তথ্যের ভিত্তিতে তার চেতনায় একটি জ্ঞানযোগ্য বস্তুর একটি অনন্য মডেল তৈরি হয় - "সেকেন্ডারি" ইমেজ. একই সঙ্গে সেখানেও দেখা দেয় নান্দনিক অনুভূতি, একটি নির্দিষ্ট মানসিক অবস্থা। শিল্পের একটি কাজ একজন ব্যক্তির মধ্যে সন্তুষ্টি এবং আনন্দের অনুভূতি জাগাতে পারে, এমনকি যখন এতে চিত্রিত ঘটনাগুলি দুঃখজনক হয় বা এতে নেতিবাচক চরিত্র থাকে।

একজন ব্যক্তির উপলব্ধি, উদাহরণস্বরূপ, একজন শিল্পী দ্বারা চিত্রিত অবিচার বা মন্দ, অবশ্যই, ইতিবাচক আবেগের কারণ হতে পারে না, তবে মানুষের বা বাস্তবতার নেতিবাচক চরিত্রের বৈশিষ্ট্যগুলির শৈল্পিক প্রকাশের পদ্ধতিটি সন্তুষ্টি এবং এমনকি প্রশংসার অনুভূতি তৈরি করতে পারে। এটি এই সত্য দ্বারা ব্যাখ্যা করা হয়েছে যে শিল্পের একটি কাজ উপলব্ধি করার সময়, আমরা কেবল এর বিষয়বস্তুই নয়, এই বিষয়বস্তুটি সংগঠিত করার পদ্ধতিটি, শৈল্পিক ফর্মের মর্যাদাও মূল্যায়ন করতে সক্ষম হই।

শৈল্পিক উপলব্ধিতে শিল্পকর্মের ব্যাখ্যা করার বিভিন্ন উপায়, তাদের বিভিন্ন ব্যাখ্যা জড়িত। একটি নির্দিষ্ট কাজের স্বতন্ত্র উপলব্ধি সমস্ত মানুষের জন্য আলাদাভাবে ঘটে; এমনকি একই ব্যক্তি, উদাহরণস্বরূপ, একটি সাহিত্যিক কাজ বেশ কয়েকবার পাঠ করে, যা ইতিমধ্যে পরিচিত তা থেকে নতুন ছাপ পায়। যখন একটি শিল্পকর্ম এবং জনসাধারণের মধ্যে একটি ঐতিহাসিক দূরত্ব থাকে যা এটি উপলব্ধি করে, যা একটি নিয়ম হিসাবে, একটি নান্দনিক দূরত্বের সাথে মিলিত হয়, যেমন, নান্দনিক প্রয়োজনীয়তার সিস্টেমে পরিবর্তন, শিল্পের মূল্যায়নের মানদণ্ড, প্রশ্ন ওঠে শিল্পকর্মের সঠিক ব্যাখ্যার প্রয়োজনীয়তা সম্পর্কে। এখানে আমরা অতীতের একটি সাংস্কৃতিক স্মৃতিস্তম্ভের প্রতি পুরো প্রজন্মের মনোভাব সম্পর্কে কথা বলছি। এই ক্ষেত্রে এটির ব্যাখ্যা মূলত নির্ভর করে কিভাবে একজন সমসাময়িক শিল্পীর দ্বারা সম্পাদিত এবং পড়া হয় (বিশেষ করে পারফর্মিং আর্টে: সঙ্গীত, কোরিওগ্রাফি, থিয়েটার ইত্যাদি)।

শিল্পের কাজগুলি উপলব্ধি করার সময়, একজন ব্যক্তি, যেমন ইতিমধ্যে উল্লেখ করা হয়েছে, একটি নির্দিষ্ট কাজ করে মানসিক কার্যকলাপ. কাজের কাঠামো এই ক্রিয়াকলাপের দিকনির্দেশনায় অবদান রাখে, এর সুশৃঙ্খলতা, বিষয়বস্তুর সবচেয়ে প্রয়োজনীয় এবং উল্লেখযোগ্য দিকগুলিতে মনোযোগ কেন্দ্রীভূত করে এবং এইভাবে উপলব্ধি প্রক্রিয়ার সংগঠনের উপর একটি উল্লেখযোগ্য প্রভাব ফেলে।

যে কোনো শিল্পীর সৃষ্টিই তার সমসাময়িক যুগের বাস্তব জীবনের বৈশিষ্ট্য ও দ্বন্দ্ব, সামাজিক অনুভূতি এবং প্রবণতাকে প্রতিফলিত করে। শিল্পে সাধারণ ঘটনা এবং চরিত্রের রূপক প্রতিফলন শিল্পের একটি কাজকে বাস্তবতা বোঝার একটি বিশেষ মাধ্যম করে তোলে। শিল্পের কাজ কেবল শিল্পীর ক্রিয়াকলাপের ফলাফল নয়, সামাজিক পরিবেশ, যুগ, মানুষের প্রভাব - সমাজের ঐতিহাসিক বিকাশের একটি পণ্য। শিল্পের সামাজিক প্রকৃতি কেবল শিল্পীর সৃজনশীল প্রক্রিয়া এবং তার বিশ্বদৃষ্টির সামাজিক কন্ডিশনিংয়ে নয়, জনসাধারণের উপলব্ধি এবং কাজের মূল্যায়নের প্রকৃতির উপর সামাজিক জীবনের প্রভাব নির্ধারণের ক্ষেত্রেও তার অভিব্যক্তি খুঁজে পায়। সামাজিক বিকাশের পণ্য হিসাবে শিল্প একজন ব্যক্তির শৈল্পিক মূল্যবোধকে সক্রিয়ভাবে সৃজনশীলভাবে আয়ত্ত করার ক্ষমতা গঠনে একটি গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করে। তবুও, উপলব্ধির বস্তু হিসাবে শিল্পের একটি কাজ শিল্পকে আয়ত্ত করার এবং বোঝার ক্ষমতাকে প্রভাবিত করার একমাত্র কারণ থেকে দূরে।

নান্দনিক উপলব্ধি বিভিন্ন অবস্থার প্রভাবের অধীনে গঠিত হয়, যার মধ্যে রয়েছে: মানুষের মানসিকতার স্বতন্ত্র বৈশিষ্ট্য, শিল্পের সাথে সক্রিয় যোগাযোগের প্রতি মনোভাব, সাধারণ সাংস্কৃতিক স্তর এবং বিশ্বদর্শন, মানসিক এবং নান্দনিক অভিজ্ঞতা, জাতীয় এবং শ্রেণি বৈশিষ্ট্য। আসুন এই কারণগুলির কিছু ঘনিষ্ঠভাবে দেখুন।

সমাজের ঐতিহাসিক বিকাশের এই পর্যায়ে বস্তুনিষ্ঠভাবে উদ্ভূত আধ্যাত্মিক চাহিদা জনস্বার্থে তাদের অভিব্যক্তি খুঁজে পায়, যা সামাজিক দৃষ্টিভঙ্গিতে প্রকাশিত হয়। স্থাপন - এটি একটি নির্দিষ্ট উপায়ে ঘটনাটি উপলব্ধি করার প্রস্তুতি, পূর্ববর্তী, এই ক্ষেত্রে নান্দনিক, অভিজ্ঞতার ফলে একজন ব্যক্তির মধ্যে একটি মনস্তাত্ত্বিক মেজাজ তৈরি হয়। সেটিং হল সেই ভিত্তি যার ভিত্তিতে শিল্পকর্মের ব্যাখ্যা এবং বোঝাপড়া ঘটে। শিল্পের একটি নির্দিষ্ট ধরন বা ঘরানার প্রতি একজন ব্যক্তির অভ্যন্তরীণ মনোভাব, যে কাজের সাথে তিনি পরিচিত হতে চলেছেন তার অন্তর্নিহিত নির্দিষ্ট বৈশিষ্ট্যগুলি তার উপলব্ধির সঠিকতা এবং উপযোগিতাকে উল্লেখযোগ্যভাবে অবদান রাখবে। পরিবর্তে, উপলব্ধি নিজেই একজন ব্যক্তির মধ্যে শিল্পের প্রতি একটি নতুন মনোভাব তৈরি করে, পূর্বে প্রতিষ্ঠিত মনোভাব পরিবর্তন করে এবং এইভাবে, মনোভাব এবং উপলব্ধির একটি পারস্পরিক প্রভাব রয়েছে।

আরেকটি গুরুত্বপূর্ণ বিষয় যা শিল্পের নান্দনিক উপলব্ধির প্রকৃতি নির্ধারণ করে সাংস্কৃতিক স্তর একজন ব্যক্তি যিনি বাস্তবতা এবং শিল্পকে বস্তুনিষ্ঠভাবে মূল্যায়ন করার ক্ষমতা, একটি শৈল্পিক ঘটনা ব্যাখ্যা করার ক্ষমতা, নান্দনিক বিচারের আকারে এই ঘটনাগুলি সম্পর্কে তার উপলব্ধি প্রকাশ করার ক্ষমতা এবং বিস্তৃত শৈল্পিক শিক্ষা দ্বারা চিহ্নিত করা হয়। মানুষের সাংস্কৃতিক স্তর বৃদ্ধি নান্দনিক শিক্ষার জন্য সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ শর্তগুলির মধ্যে একটি। শিল্পের সাথে ধ্রুবক যোগাযোগ একজন ব্যক্তির এটি সম্পর্কে নির্দিষ্ট রায় প্রকাশ করার, বিভিন্ন যুগ এবং মানুষের কাজের মূল্যায়ন, তুলনা করার এবং তাদের মতামতকে ন্যায্যতা দেওয়ার ক্ষমতা বিকাশ করে। শৈল্পিক মূল্যবোধ উপলব্ধি করে, একজন ব্যক্তি মানসিক অভিজ্ঞতা অর্জন করে, নিজেকে সমৃদ্ধ করে এবং আধ্যাত্মিক সংস্কৃতির উন্নতি করে। ফলস্বরূপ, উপলব্ধি এবং এর জন্য প্রস্তুতির স্তরের একটি পারস্পরিক প্রভাব রয়েছে, একে অপরকে উদ্দীপিত করে এবং সক্রিয় করে।

উপরোক্ত বিষয়গুলিকে বিবেচনায় রেখে শিল্পের কাজগুলি উপলব্ধি করার প্রক্রিয়াটিকে একটি নির্দিষ্ট উপায়ে প্রভাবিত করা এবং একজন ব্যক্তির মধ্যে শিল্পকে সৃজনশীলভাবে, সক্রিয়ভাবে বোঝার ক্ষমতা বিকাশ করা সম্ভব করে তোলে। আসুন আমরা বিবেচনা করি যে উপলব্ধির এই পর্যায়ের বৈশিষ্ট্য কী এবং এটি কীভাবে অর্জন করা হয়।

শিল্পকর্মের সাথে একজন ব্যক্তির মিথস্ক্রিয়ার ফলস্বরূপ, তার চেতনায় একটি "সেকেন্ডারি" শৈল্পিক চিত্র তৈরি হয়, যেমনটি ইতিমধ্যে উল্লেখ করা হয়েছে, এই কাজটি তৈরি করার সময় শিল্পীর কল্পনায় যেটি উদ্ভূত হয়েছিল তার জন্য কমবেশি পর্যাপ্ত এবং যা নির্ভর করে এই শিল্পী সৃজনশীল ধারণার মধ্যে অনুধাবনকারী বিষয়ের অনুপ্রবেশের ডিগ্রি এবং গভীরতা। এখানে একটি গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা সহযোগী চিন্তাভাবনার ক্ষমতা দ্বারা অভিনয় করা হয় - ফ্যান্টাসি, কল্পনা। কিন্তু একটি বিশেষ বস্তু হিসাবে কাজের একটি সামগ্রিক উপলব্ধি অবিলম্বে উদ্ভূত হয় না। প্রথম পর্বে, লেখকের সৃজনশীল শৈলীর এক ধরণের "স্বীকৃতি" রয়েছে। এখানে উপলব্ধি এখনও একটি নির্দিষ্ট পরিমাণে নিষ্ক্রিয়, মনোযোগ একটি বৈশিষ্ট্য, কিছু খণ্ডের উপর দৃষ্টি নিবদ্ধ করা হয় এবং পুরো কাজটিকে কভার করে না। এর পরে, শিল্পের অনুভূত কাজের কাঠামোর মধ্যে একটি গভীর অনুপ্রবেশ রয়েছে, এতে প্রকাশিত লেখকের অভিপ্রায়, চিত্রের সিস্টেমের বোঝা, শিল্পী যে মূল ধারণাটি মানুষের কাছে জানাতে চেয়েছিলেন তা বোঝার পাশাপাশি সেগুলিও বাস্তব জীবনের নিদর্শন এবং সেই দ্বন্দ্বগুলি যা কাজে প্রতিফলিত হয়। এই ভিত্তিতে, উপলব্ধি সক্রিয় হয়ে ওঠে এবং একটি অনুরূপ মানসিক অবস্থা দ্বারা অনুষঙ্গী হয়। এই পর্যায়টিকে "সহ-সৃষ্টি" বলা যেতে পারে।

নান্দনিক উপলব্ধি প্রক্রিয়া মূল্যায়নমূলক প্রকৃতি. অন্য কথায়, শিল্পের অনুভূত কাজ এবং এটি যে অনুভূতি জাগিয়ে তোলে তার সম্পর্কে সচেতনতা তার প্রশংসার জন্ম দেয়। শিল্পের একটি কাজের মূল্যায়ন করার সময়, একজন ব্যক্তি কেবল উপলব্ধি করেন না, তবে এর বিষয়বস্তু এবং শৈল্পিক ফর্মের প্রতি তার মনোভাবও শব্দে প্রকাশ করেন; এখানে সংবেদনশীল এবং যুক্তিযুক্ত মুহূর্তগুলির সংশ্লেষণ রয়েছে। শিল্পকর্মের মূল্যায়ন হল একজন ব্যক্তির চেতনায় যে নান্দনিক আদর্শ গড়ে উঠেছে এবং সে যে সামাজিক পরিবেশের সাথে জড়িত তার সাথে নির্দিষ্ট মানদণ্ডের সাথে চিত্রিত এবং প্রকাশ করা হয়েছে তার তুলনা।

সামাজিক নান্দনিক আদর্শ ব্যক্তি আদর্শের মধ্যে তার বহিঃপ্রকাশ খুঁজে পায়। প্রতিটি শৈল্পিকভাবে শিক্ষিত ব্যক্তি একটি নির্দিষ্ট নিয়ম, মূল্যায়ন এবং মানদণ্ড তৈরি করে যা তিনি একটি নান্দনিক রায় প্রকাশ করার সময় ব্যবহার করেন। এই রায়ের প্রকৃতি মূলত স্বতন্ত্র স্বাদ দ্বারা নির্ধারিত হয়। I. কান্ট স্বাদকে সৌন্দর্য বিচার করার ক্ষমতা হিসাবে সংজ্ঞায়িত করেছেন। এই ক্ষমতা সহজাত নয়, তবে একজন ব্যক্তি ব্যবহারিক এবং আধ্যাত্মিক কার্যকলাপের প্রক্রিয়ায়, বাস্তবতার নান্দনিক অন্বেষণ এবং শিল্প জগতের সাথে যোগাযোগের প্রক্রিয়ায় অর্জিত হয়।

নান্দনিক বিচারশিল্পের একই কাজ সম্পর্কে পৃথক মানুষের মতামত বিভিন্ন হতে পারে এবং মূল্যায়নের আকারে নিজেকে প্রকাশ করতে পারে - "পছন্দ" বা "অপছন্দ"। এইভাবে শিল্পের প্রতি তাদের মনোভাব প্রকাশ করে, লোকেরা তাদের মনোভাবকে কেবলমাত্র সংবেদনশীল উপলব্ধির ক্ষেত্রে সীমাবদ্ধ রাখে, এই আবেগের জন্ম দেওয়ার কারণগুলি বোঝার কাজটি নিজেকে সেট না করে। এই ধরণের বিচার একতরফা এবং উন্নত শৈল্পিক স্বাদের সূচক নয়। শিল্পের কাজের মূল্যায়ন করার সময়, সেইসাথে বাস্তবতার যে কোনও ঘটনাকে মূল্যায়ন করার সময়, এটির প্রতি আমাদের দৃষ্টিভঙ্গি ইতিবাচক না নেতিবাচক কিনা তা নির্ধারণ করাই গুরুত্বপূর্ণ নয়, তবে এই কাজটি কেন ঠিক এমন প্রতিক্রিয়া জাগিয়ে তোলে তা বোঝাও গুরুত্বপূর্ণ।

জনগণের বিচার ও মূল্যায়নের বিপরীতে পেশাদার শিল্প সমালোচনাএকটি বৈজ্ঞানিক ভিত্তিক নান্দনিক রায় প্রদান করে। এটি শৈল্পিক সংস্কৃতির বিকাশের আইনগুলির জ্ঞানের উপর ভিত্তি করে, বাস্তব জীবনের ঘটনার সাথে শিল্পের সংযোগ বিশ্লেষণ করে এবং এতে প্রতিফলিত সামাজিক বিকাশের মৌলিক সমস্যাগুলি। শিল্পের মূল্যায়নের সাথে, সমালোচনা মানুষকে এবং জনসাধারণকে প্রভাবিত করে, সবচেয়ে যোগ্য, আকর্ষণীয়, উল্লেখযোগ্য কাজের প্রতি মনোযোগ আকর্ষণ করে, এটিকে অভিমুখী করে এবং শিক্ষিত করে, একটি উন্নত নান্দনিক স্বাদ গঠন করে। শিল্পীদের উদ্দেশে করা সমালোচনামূলক মন্তব্য তাদের তাদের ক্রিয়াকলাপের জন্য সঠিক দিক নির্বাচন করতে, তাদের নিজস্ব স্বতন্ত্র পদ্ধতি এবং কাজের শৈলী বিকাশ করতে সাহায্য করে, যার ফলে শিল্পের বিকাশকে প্রভাবিত করে।

মানুষ স্ব-শিক্ষায় নিবেদিত অবসর সময়ের কত অনুপাতে? শততম, সহস্রতম? মানুষের মন বছরের পর বছর বাসি হয়ে যায় এবং নতুন জ্ঞানের প্রতি কম গ্রহণযোগ্য হয়ে ওঠে। কেন এমন হয়, পূর্বের কর্মকাণ্ড কোথায় হারিয়ে যায়? অভ্যন্তরীণ ব্যাগেজ এমন একটি জিনিস যা আমাদের দ্বারা সারা জীবন পূরণ করা হয়, আমরা জ্ঞানের বুক থেকে "কিছু জিনিস বের করি" এবং সেগুলি আমাদের সাথে নিয়ে যাই, এবং কিছু জিনিস সেখানে "ভালো সময় না আসা পর্যন্ত" বসে থাকে এবং ভুলে যায়। কিন্তু কেন মানুষ সবসময় জাদুঘর, গ্যালারি, থিয়েটারে যাওয়া বন্ধ করে দেয়? শিল্প. এটা কি সত্যিই তার প্রভাব হারিয়েছে? 18 এবং 19 শতকে, ফরাসি ভাষায় কথা বলা সম্ভ্রান্ত সমাজে ফ্যাশনেবল ছিল। অনেকে বলে যে এটি একটি বোকা প্রবণতা। অপেক্ষা করুন। কিন্তু যারা ব্যক্তিগত উন্নয়নের জন্য চেষ্টা করেন তাদের সাথে একই তরঙ্গদৈর্ঘ্যে থাকাটা চমৎকার। তাই না? সুতরাং, আসুন আর্গুমেন্টে শিল্পের সমস্যাগুলিকে তাদের অস্তিত্ব নিশ্চিত করে দেখি।

বাস্তব শিল্প কি?

শিল্প কি? এই পেইন্টিংগুলি কি মহিমান্বিতভাবে গ্যালারিতে প্রদর্শিত হয় নাকি অ্যান্টোনিও ভিভাল্ডির অমর "সিজনস"? কারও কারও জন্য, শিল্প হল ভালবাসার সাথে সংগ্রহ করা বন্য ফুলের তোড়া; এটি একজন বিনয়ী মাস্টার যিনি তার মাস্টারপিসকে নিলামে দেন না, তবে যার হৃদস্পন্দন একটি প্রতিভাকে জাগ্রত করেছিল, অনুভূতিটিকে চিরন্তন কিছুর উত্স হতে দেয়। লোকেরা কল্পনা করে যে আধ্যাত্মিক সবকিছুই জ্ঞানের সাপেক্ষে, তারা অগণিত সংখ্যক বই পড়ে যা তাদের একটি বিশেষ সমাজে বিশেষজ্ঞ করে তুলতে পারে, এমন একটি সমাজে যেখানে মালেভিচের স্কোয়ারের গভীরতা না বোঝা একটি প্রকৃত অপরাধ, অজ্ঞতার লক্ষণ।

মোজার্ট এবং সালিয়েরির বিখ্যাত গল্পটি মনে রাখা যাক। সালিয়েরি, "...তিনি একটি মৃতদেহের মতো সঙ্গীতকে ধ্বংস করেছিলেন," কিন্তু পথপ্রদর্শক তারকা মোজার্টের পথকে আলোকিত করেছিলেন। শিল্প কেবল হৃদয়ের বিষয়, স্বপ্ন, ভালবাসা এবং আশা নিয়ে বেঁচে থাকে। প্রেমে পড়ুন, তাহলে আপনি নিঃসন্দেহে প্রেম নামক শিল্পের অংশ হয়ে যাবেন। সমস্যা হল আন্তরিকতা। নীচের যুক্তিগুলি এটি নিশ্চিত করে।

এটা কী, শিল্পের সংকট? শিল্পের সমস্যা। যুক্তি

কিছু লোক মনে করে যে শিল্প আজ আর নেই যা বুওনারোতি এবং লিওনার্দো দা ভিঞ্চির সময়ে ছিল। কি পরিবর্তন হয়েছে? সময়। কিন্তু মানুষ একই। এবং রেনেসাঁয়, স্রষ্টাদের সর্বদা বোঝা যায় নি, এমনকি জনসংখ্যার উচ্চ স্তরের সাক্ষরতা না থাকার কারণেও নয়, তবে দৈনন্দিন জীবনের গর্ভ লোভের সাথে অনুভূতি, তারুণ্যের সতেজতা এবং শুভ সূচনাকে শোষণ করে। সাহিত্য সম্পর্কে কি? পুশকিন। তার প্রতিভা কি সত্যিই কেবল চক্রান্ত, অপবাদ এবং 37 বছরের জীবনের যোগ্য ছিল? শিল্পের সমস্যা হল যতক্ষণ না স্রষ্টা, যিনি স্বর্গের উপহারের মূর্ত প্রতীক, তার শ্বাস বন্ধ না হওয়া পর্যন্ত এটির প্রশংসা করা হয় না। আমরা ভাগ্যকে শিল্পের বিচার করতে দিয়েছি। ওয়েল, এখানে আমরা কি আছে. সুরকারদের নাম শুনতে বিজাতীয়, বই তাকগুলিতে ধুলো জড়ো করে। এই সত্যটি সবচেয়ে স্পষ্টভাবে সাহিত্যের যুক্তিতে শিল্পের সমস্যাকে উপস্থাপন করে।

"আজকাল সুখী হওয়া কত কঠিন,

উচ্চস্বরে হাসুন, স্থানের বাইরে;

মিথ্যা অনুভূতি দিতে দেবেন না

এবং একটি পরিকল্পনা ছাড়া জীবন এলোমেলো হয়.

এমন একজনের সাথে থাকার জন্য যার কান্না মাইলের পর মাইল শোনা যায়,

শত্রুদের এড়াতে চেষ্টা করুন;

পুনরাবৃত্তি করবেন না যে আমি জীবন দ্বারা বিরক্ত,

যারা যোগ্য তাদের জন্য, আপনার হৃদয় প্রশস্ত করুন।"

সাহিত্য হল একমাত্র শিল্প যা এমনভাবে সমস্যার কথা বলে যে আপনি অবিলম্বে সবকিছু ঠিক করতে চান

শিল্পের সমস্যা, সাহিত্য থেকে যুক্তি... কেন লেখকরা তাদের রচনায় এটি প্রায়শই উত্থাপন করেন? শুধুমাত্র একটি সৃজনশীল প্রকৃতি মানবতার আধ্যাত্মিক পতনের পথ খুঁজে পেতে সক্ষম। হুগোর বিখ্যাত উপন্যাস "নটর ডেম ডি প্যারিস" কে যুক্তি হিসেবে ধরা যাক। গল্পটি একটি শব্দ "ANA"GKN (গ্রীক "রক" থেকে) দ্বারা তৈরি করা হয়েছিল। এটি শুধুমাত্র নায়কদের ভাগ্যের ধ্বংসেরই প্রতীক নয়, বরং অলঙ্ঘনীয়দের চক্রাকার ধ্বংসেরও প্রতীক: “এটি ঠিক তাই তারা মধ্যযুগের বিস্ময়কর গির্জাগুলির প্রতি দুইশ বছর ধরে করে আসছে... যাজক তাদের পুনরায় রং করেন , স্থপতি তাদের scrapes; তারপর লোকেরা এসে তাদের ধ্বংস করবে।” একই কাজে আমাদের সামনে হাজির হন তরুণ নাট্যকার পিয়েরে গ্রিংগোয়ার। যাত্রার একেবারে শুরুতেই তার ভাগ্যে কী একটা নিম্ন পতন ছিল! স্বীকৃতির অভাব, উদাসীনতা। এবং মৃত্যু তার জন্য একটি উপায় বলে মনে হয়েছিল, কিন্তু শেষ পর্যন্ত তিনি এমন কয়েকজনের মধ্যে একজন ছিলেন যারা সুখী সমাপ্তির আশা করেছিলেন। সে অনেক ভেবেছে, অনেক স্বপ্ন দেখেছে। মানসিক ট্র্যাজেডি জনসাধারণের বিজয়ের দিকে পরিচালিত করেছিল। তার লক্ষ্য স্বীকৃতি। এটি এসমেরালদার সাথে থাকার কোয়াসিমোডোর আকাঙ্ক্ষার চেয়ে বাস্তবসম্মত বলে প্রমাণিত হয়েছিল, এসমেরালদার ফোয়েবাসের জন্য একমাত্র হওয়ার স্বপ্নের চেয়ে।

প্যাকেজিং কি শিল্পে গুরুত্বপূর্ণ?

সম্ভবত সবাই "আর্ট ফর্ম" সমন্বয় শুনেছেন। এর অর্থ সম্পর্কে আপনার ধারণা কী? শিল্পের বিষয়টি নিজেই অস্পষ্ট এবং একটি বিশেষ পদ্ধতির প্রয়োজন। ফর্ম একটি অদ্ভুত অবস্থা যেখানে একটি বস্তু বাস করে, পরিবেশে এর বস্তুগত প্রকাশ। শিল্প - আমরা এটি কিভাবে অনুভব করব? শিল্প হল সঙ্গীত এবং সাহিত্য, স্থাপত্য এবং চিত্রকলা। এটি এমন কিছু যা আমাদের দ্বারা একটি বিশেষ আধ্যাত্মিক স্তরে অনুভূত হয়। সঙ্গীত - কী, তারের শব্দ; সাহিত্য এমন একটি বই যার গন্ধ শুধুমাত্র তাজা বেকড রুটির গন্ধের সাথে তুলনীয়; স্থাপত্য - দেয়ালের রুক্ষ পৃষ্ঠ, সময়ের শতাব্দী-পুরাতন চেতনা; পেইন্টিং হল বলি, ভাঁজ, শিরা, জীবন্ত জিনিসের সব সুন্দর অপূর্ণ বৈশিষ্ট্য। এগুলো সবই শিল্পের রূপ। তাদের মধ্যে কিছু চাক্ষুষ (উপাদান), অন্যদের একটি বিশেষ উপায়ে অনুভূত হয়, এবং তাদের অনুভব করার জন্য, তাদের স্পর্শ করা মোটেই প্রয়োজনীয় নয়। সংবেদনশীল হওয়া একটি প্রতিভা। এবং তারপরে "মোনা লিসা" কোন ফ্রেমে এবং কোন ডিভাইস থেকে বিথোভেনের "মুনলাইট সোনাটা" বাজানো হয়েছে তাতে কিছু যায় আসে না৷ শিল্পের ফর্ম এবং যুক্তিগুলির সমস্যা জটিল এবং মনোযোগ দেওয়া দরকার৷

একজন ব্যক্তির উপর শিল্পের প্রভাবের সমস্যা। যুক্তি

আমি ভাবছি সমস্যার সারমর্ম কি? শিল্প... মনে হবে, ইতিবাচক ছাড়া আর কী প্রভাব ফেলতে পারে?! যদি সমস্যাটি হয় যে এটি অপরিবর্তনীয়ভাবে মানুষের মনের নিয়ন্ত্রণ হারিয়েছে এবং এটি আর একটি শক্তিশালী ছাপ তৈরি করতে সক্ষম নয়?

আসুন সব সম্ভাব্য বিকল্প বিবেচনা করা যাক। নেতিবাচক প্রভাবের জন্য, আসুন আমরা "দ্য স্ক্রিম", "মারিয়া লোপুখিনার প্রতিকৃতি" এবং আরও অনেকের মতো চিত্রগুলি মনে রাখি। কেন এই ধরনের রহস্যময় গল্পগুলি তাদের সাথে সংযুক্ত করা হয়েছে তা জানা যায়নি, তবে এটি বিশ্বাস করা হয় যে তারা চিত্রগুলি দেখে এমন লোকেদের উপর নেতিবাচক প্রভাব ফেলতে পারে। ই. মুঞ্চের চিত্রকর্মে বিক্ষুব্ধ ব্যক্তিদের আঘাত, অনুর্বর মেয়েদের পঙ্গু ভাগ্য যারা দুর্ভাগ্যজনক সৌন্দর্যকে একটি করুণ কাহিনী দিয়ে দেখেছিল, বোরোভিকভস্কি তার মৃত্যুর কিছুক্ষণ আগে চিত্রিত করেছিলেন। সবচেয়ে খারাপ যে শিল্প আজ আত্মাহীন. এটি এমনকি একটি নেতিবাচক আবেগ জাগ্রত করতে পারে না। আমরা আশ্চর্য হই, প্রশংসা করি, কিন্তু এক মিনিট পরে বা তারও আগে, আমরা যা দেখেছি তা ভুলে যাই। উদাসীনতা এবং কোন আগ্রহের অভাব একটি প্রকৃত দুর্ভাগ্য। আমরা মানুষ মহান কিছু জন্য সৃষ্টি করা হয়েছে. সবাই, ব্যতিক্রম ছাড়া। পছন্দ শুধুমাত্র আমাদের: একই হতে বা না. শিল্পের সমস্যা এবং যুক্তিগুলি এখন বোঝা গেছে, এবং এখন থেকে প্রত্যেকে হৃদয় থেকে বেঁচে থাকার প্রতিশ্রুতি দেবে।

31.12.2020 "I.P. Tsybulko দ্বারা সম্পাদিত OGE 2020-এর পরীক্ষার সংগ্রহের উপর প্রবন্ধ 9.3 লেখার কাজ সাইটের ফোরামে সম্পন্ন হয়েছে।"

10.11.2019 - সাইট ফোরামে, I.P. Tsybulko দ্বারা সম্পাদিত ইউনিফাইড স্টেট এক্সাম 2020-এর পরীক্ষার সংগ্রহের উপর প্রবন্ধ লেখার কাজ শেষ হয়েছে।

20.10.2019 - সাইট ফোরামে, I.P. Tsybulko দ্বারা সম্পাদিত OGE 2020-এর পরীক্ষার সংগ্রহের উপর প্রবন্ধ 9.3 লেখার কাজ শুরু হয়েছে।

20.10.2019 - সাইট ফোরামে, I.P. Tsybulko দ্বারা সম্পাদিত ইউনিফাইড স্টেট পরীক্ষা 2020-এর পরীক্ষার সংগ্রহের উপর প্রবন্ধ লেখার কাজ শুরু হয়েছে।

20.10.2019 - বন্ধুরা, আমাদের ওয়েবসাইটের অনেক উপকরণ সামারা পদ্ধতিবিদ স্বেতলানা ইউরিয়েভনা ইভানোভার বই থেকে ধার করা হয়েছে। এই বছর থেকে, তার সমস্ত বই ডাকযোগে অর্ডার এবং গ্রহণ করা যেতে পারে। সে দেশের সব জায়গায় সংগ্রহ পাঠায়। আপনাকে যা করতে হবে তা হল 89198030991 নম্বরে কল করুন।

29.09.2019 - আমাদের ওয়েবসাইটের পরিচালনার সমস্ত বছর ধরে, ফোরামের সবচেয়ে জনপ্রিয় উপাদান, আইপি Tsybulko 2019 এর সংগ্রহের উপর ভিত্তি করে প্রবন্ধগুলির জন্য উত্সর্গীকৃত, সর্বাধিক জনপ্রিয় হয়ে উঠেছে। এটি 183 হাজারেরও বেশি লোক দেখেছিল। লিঙ্ক >>

22.09.2019 - বন্ধুরা, অনুগ্রহ করে মনে রাখবেন যে 2020 OGE-এর জন্য উপস্থাপনার পাঠ্য একই থাকবে

15.09.2019 - ফোরামের ওয়েবসাইটে "গর্ব এবং নম্রতা" নির্দেশনায় চূড়ান্ত প্রবন্ধের জন্য প্রস্তুতির একটি মাস্টার ক্লাস শুরু হয়েছে৷

10.03.2019 - সাইট ফোরামে, I.P. Tsybulko দ্বারা ইউনিফাইড স্টেট পরীক্ষার জন্য পরীক্ষার সংগ্রহের উপর প্রবন্ধ লেখার কাজ সম্পন্ন হয়েছে।

07.01.2019 - প্রিয় দর্শক! সাইটের ভিআইপি বিভাগে, আমরা একটি নতুন উপধারা খুলেছি যা আপনাদের মধ্যে যারা আপনার প্রবন্ধটি পরীক্ষা করার (সম্পূর্ণ, পরিষ্কার) করার জন্য তাড়াহুড়ো করছেন তাদের জন্য আগ্রহের বিষয় হবে। আমরা দ্রুত পরীক্ষা করার চেষ্টা করব (3-4 ঘন্টার মধ্যে)।

16.09.2017 - আই. কুরামশিনার গল্পের একটি সংকলন “ফিলিয়াল ডিউটি”, যার মধ্যে ইউনিফাইড স্টেট এক্সাম ট্র্যাপস ওয়েবসাইটের বুকশেলফে উপস্থাপিত গল্পগুলিও রয়েছে, লিঙ্কটির মাধ্যমে ইলেকট্রনিক এবং কাগজের আকারে উভয়ই কেনা যাবে >>

09.05.2017 - আজ রাশিয়া মহান দেশপ্রেমিক যুদ্ধে বিজয়ের 72 তম বার্ষিকী উদযাপন করছে! ব্যক্তিগতভাবে, আমাদের গর্ব করার আরও একটি কারণ রয়েছে: এটি ছিল বিজয় দিবসে, 5 বছর আগে, আমাদের ওয়েবসাইটটি লাইভ হয়েছিল! এবং এই আমাদের প্রথম বার্ষিকী!

16.04.2017 - সাইটের ভিআইপি বিভাগে, একজন অভিজ্ঞ বিশেষজ্ঞ আপনার কাজ পরীক্ষা করবেন এবং সংশোধন করবেন: 1. সাহিত্যে ইউনিফাইড স্টেট পরীক্ষার জন্য সব ধরনের প্রবন্ধ। 2. রাশিয়ান ভাষায় ইউনিফাইড স্টেট পরীক্ষার প্রবন্ধ। P.S. সবচেয়ে লাভজনক মাসিক সাবস্ক্রিপশন!

16.04.2017 - Obz এর পাঠ্যের উপর ভিত্তি করে প্রবন্ধের একটি নতুন ব্লক লেখার কাজ সাইটে শেষ হয়েছে।

25.02 2017 - OB Z এর পাঠ্যের উপর ভিত্তি করে প্রবন্ধ লেখার জন্য সাইটে কাজ শুরু হয়েছে। "ভাল কী?" বিষয়ের উপর প্রবন্ধ। আপনি ইতিমধ্যে দেখতে পারেন.

28.01.2017 - FIPI OBZ-এর পাঠ্যের উপর রেডিমেড কনডেন্সড বিবৃতি ওয়েবসাইটে উপস্থিত হয়েছে,

মিগুয়েল ডি সারভান্তেস একবার মন্তব্য করেছিলেন যে "সৌন্দর্যের হৃদয়ে শান্তি আনার ক্ষমতা এবং উপহার রয়েছে।" মনে হচ্ছে ডন কুইক্সোটের লেখক এই বিবৃতিতে একেবারে সঠিক ছিলেন। মানুষের হৃদয় সৌন্দর্যের সমস্ত প্রকাশের প্রতি অস্বাভাবিকভাবে সংবেদনশীলভাবে সাড়া দেয় - প্রকৃতিতে, চিত্রকলায়, সঙ্গীতে, স্থাপত্যে। কিন্তু মন দিয়ে নয়, আত্মা দিয়েই কীভাবে এই সব বোঝা যায়? ভি. সোলোখিন তার পাঠ্যটিতে ঠিক এটিই প্রতিফলিত করেছেন। লেখকের দ্বারা উত্থাপিত প্রধান সমস্যা হল একজন ব্যক্তির সৌন্দর্য বোঝার সমস্যা।

এই সমস্যাটি আমাদের আধুনিক জীবনের জন্য এর অদম্য ছন্দ, ব্যস্ততা এবং দৈনন্দিন উদ্বেগের সাথে খুব প্রাসঙ্গিক। কখনও কখনও আমাদের কাছে সুন্দর সূর্যাস্ত বা রাতের তারার প্রশংসা করার বা প্রথম তুষারপাতের আনন্দ উপভোগ করার সময় থাকে না।

ভি. সোলোখিন তার পাঠ্যে শিল্প সম্পর্কে মানুষের উপলব্ধি প্রতিফলিত করেছেন। তিনি লিখেছেন যে আপনি যখন একটি আর্ট গ্যালারী দিয়ে যান, আপনি কেবল চিত্রগুলির বাহ্যিক বিষয়গুলি দেখতে পাবেন। তবে একজন শিল্পীর আত্মাকে আবিষ্কার করতে এবং এই বায়ুমণ্ডলে নিজেকে সম্পূর্ণরূপে নিমজ্জিত করতে আপনার সময়, শান্ত এবং মনন প্রয়োজন। শুধুমাত্র এই ক্ষেত্রে, শিল্পের কাজ - পেইন্টিং, প্রাচীন ক্যাথেড্রাল এবং গীর্জা - আমাদের আত্মার একটি অংশ হয়ে ওঠে, আমাদের বিশ্বের একটি নতুন চেহারা নিতে সাহায্য করে।

এই লেখাটি খুবই উজ্জ্বল, কল্পনাপ্রসূত এবং আবেগপ্রবণ। লেখক শৈল্পিক অভিব্যক্তির বিভিন্ন উপায় ব্যবহার করেছেন: অলঙ্কৃত প্রশ্ন ("আপনি কী দেখতে পাচ্ছেন, আপনি কী বুঝতে পারবেন? চিত্রগুলির নাম? ফ্রেমগুলি? বহিরাগত প্লট?"), সমজাতীয় সদস্যদের সারি ("শেষে) , আমি উদ্বেগের একটি ক্রমবর্ধমান তরঙ্গ অনুভব করেছি, প্রেম, বিষণ্ণতা, যেকোনো অর্জনের জন্য দায়ীত্বহীন প্রস্তুতি"), বাক্যাংশগত ইউনিট ("মনে একটি বাক্স চেক করা হয়েছে")।

আমি লেখকের দৃষ্টিভঙ্গি সম্পূর্ণরূপে শেয়ার করি। সৌন্দর্য সম্পর্কে একজন ব্যক্তির উপলব্ধি একটি বিশেষ প্রক্রিয়া, সূক্ষ্ম, আধ্যাত্মিক, যার জন্য একজন ব্যক্তির কাছ থেকে বিশেষ ঘনত্ব প্রয়োজন। শুধুমাত্র এই ক্ষেত্রে আমরা নৈতিক জ্ঞান, শুদ্ধি, ক্যাথারসিস অনুভব করতে সক্ষম। এবং তারপরে আমরা পরিবর্তন করি, দয়ালু হয়ে উঠি, অন্যদের প্রতি আরও সহনশীল হয়ে উঠি এবং কখনও কখনও আমাদের নিজের জীবনকে একটি নতুন উপায়ে দেখি। আমাদের মেধাবী কবি একবার লিখেছিলেন: “মুসের সেবা অসারতা সহ্য করে না; সুন্দরকে অবশ্যই মহিমান্বিত হতে হবে..." আমি মনে করি, সৌন্দর্যের জগতের আমাদের উপলব্ধি কেমন হওয়া উচিত - অবসরে, শান্তিপূর্ণ।

এস. লভভ তার সাংবাদিকতা সংগ্রহে এই বিষয়ে প্রতিফলন করেছেন "To be or to seem?" তিনি মাদ্রিদের বিখ্যাত প্রাডো মিউজিয়াম থেকে মাস্টারপিসগুলির একটি প্রদর্শনীর কথা বলেছেন। এবং তিনি তিক্ততার সাথে নোট করেছেন যে অনেকেই এই প্রদর্শনীতে এসেছিলেন কারণ এটি ছিল মর্যাদাপূর্ণ এবং ফ্যাশনেবল, প্রদর্শনের জন্য। যাইহোক, লেখক আশা করেন যে একদিন মর্যাদাপূর্ণ প্রদর্শনী দেখার অভ্যাস মানুষের মধ্যে শিল্পের প্রতি সত্যিকারের আগ্রহে পরিণত হবে। এবং এটি শুধুমাত্র এই বিশ্বের একটি বিশেষ বোঝার সাথে, অসারতা থেকে একজন ব্যক্তির বিচ্ছিন্নতার সাথে উদ্ভূত হতে পারে।

সঙ্গীতের উপলব্ধি সম্পর্কে বি.এস.এইচ. "সংগীতশিল্পী" কবিতায় ওকুদজাভা। "বেহালার গান" নায়ককে পথে বসায়, তার মধ্যে আশা জাগিয়ে তোলে এবং তাকে সর্বোচ্চ আনন্দ দেয়। ওকুদজাভার উজ্জ্বল সংগীতশিল্পী খুশি কারণ তিনি মানুষের আত্মাকে ভেদ করতে পেরেছিলেন:

সুখী সেই ব্যক্তি যার পথ ছোট, যার আঙুল রাগান্বিত, যার ধনুক তীক্ষ্ণ,
যে সঙ্গীতশিল্পী আমার আত্মা থেকে আগুন তৈরি করেছেন।
এবং আত্মা, এটা নিশ্চিত, যদি এটি পুড়ে যায়,
তিনি ন্যায়পরায়ণ, আরও দয়ালু এবং ধার্মিক।

সুতরাং, আমাদের সৌন্দর্য বোঝার প্রক্রিয়াটি একটি রহস্য, একটি পবিত্র কাজ, একটি পবিত্রতা। এটি সর্বদা নিজের এবং আপনার চারপাশের বিশ্বের একটি নতুন আবিষ্কার।