பாலிஃபோனிக் வடிவங்களின் அம்சங்கள் மற்றும் வகைகள். சுருக்கம். பாலிஃபோனியின் முக்கிய வகைகள் மற்றும் குழந்தைகள் இசைப் பள்ளியில் வேலை செய்வதற்கான பொதுவான கொள்கைகள். (பியானோ வகுப்பில்)

பாலிஃபோனி - இரண்டு அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட சுயாதீன மெல்லிசைக் கோடுகளின் ஒரே நேரத்தில் கலவையை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு வகை பாலிஃபோனி. "பாலிஃபோனி" என்ற சொல் உள்ளது கிரேக்க தோற்றம்(πολνς - பல, φωνή - ஒலி). XX நூற்றாண்டில் இசைக் கோட்பாடு மற்றும் நடைமுறையில் தோன்றியது. முந்தைய சொல் "கவுன்டர்பாயிண்ட்" (லத்தீன் punctus contra punctum என்பதிலிருந்து, குறிப்புக்கு எதிரான குறிப்பு), 1330 க்குப் பிறகு கட்டுரைகளில் காணப்படுகிறது. அதுவரை, டிஸ்காண்டஸ் என்ற சொல் பயன்படுத்தப்பட்டது (கொடுக்கப்பட்ட குரலுடன் இணைக்கப்பட்ட குரல் - காண்டஸ்). முன்னதாக, 9-12 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், பாலிஃபோனி என்பது டயஃபோனியா என்ற வார்த்தையால் குறிக்கப்பட்டது.

பாலிஃபோனி வகைகளின் வகைப்பாடு(S. Skrebkov படி).

1. மாறுபட்ட அல்லது பல இருண்ட பாலிஃபோனி.இது மெல்லிசைகளின் ஒரே நேரத்தில் ஒலிப்பதை அடிப்படையாகக் கொண்டது, மெல்லிசை மற்றும் தாள வடிவங்கள் மற்றும் குரல் இசையில், உரையில் வேறுபடுகிறது. குரல்களை முக்கிய (பெரும்பாலும் கடன் வாங்கிய) மெல்லிசையாகவும், முரண்பாடான ஒன்றாகவும் (அதனுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது) செயல்பாட்டு ரீதியாகப் பிரிக்க முடியும்.

எடுத்துக்காட்டு 1. ஜே. எஸ். பாக். கோரல் முன்னுரை எஸ்-டுர் “வாச்செட் ஆஃப், ரஃப்ட் அன்ஸ் டை ஸ்டிம்ம்” BWF 645.

2. சாயல் பாலிஃபோனி.லத்தீன் இமிடேஷியோவிலிருந்து - சாயல். இது வெவ்வேறு குரல்களால் ஒரே மெல்லிசையின் செயல்திறனை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அதாவது கால மாற்றத்துடன். குரல்கள் செயல்பாட்டு ரீதியாக சமமானவை (அவை முக்கிய மற்றும் முரண்பாடாக பிரிக்கப்படவில்லை), மெல்லிசையில் ஒரே மாதிரியானவை அல்லது ஒத்தவை, ஆனால் ஒலியின் ஒவ்வொரு கணத்திலும் அவை வேறுபடுகின்றன, அதாவது அவை எதிர்முனையை உருவாக்குகின்றன.

எடுத்துக்காட்டு 2. ஜோஸ்கின் டெஸ்ப்ரெஸ். மிஸ்ஸா “எல் ஹோம் ஆர்ம் (செக்ஸ்டி டோனி)”.

3. துணை குரல் பாலிஃபோனிஒரு வகையாக பன்முகத்தன்மை. Heterophony (கிரேக்கத்திலிருந்து ετερος - மற்றொன்று மற்றும் φωνή - ஒலி) - பண்டைய இனங்கள்வாய்வழி மரபில் இருக்கும் பலகுரல் நாட்டுப்புற இசைமற்றும் வழிபாட்டு பாடல். எழுதப்பட்ட மாதிரிகள் ஒரு பாடிய பதிப்பின் பதிவு அல்லது இசையமைப்பாளரின் பேஸ்டிச் ஆகும்.

ஒரே டியூனின் பல பதிப்புகளின் ஒரே நேரத்தில் ஒலிப்பதை அடிப்படையாகக் கொண்டது ஹெட்டோரோஃபோனி. மோனோடியில் இருந்து கிளைகள் குறுகிய தூரத்தில் எழுகின்றன மற்றும் முக்கியமாக, நகல்களை உருவாக்குகின்றன. இந்த நிகழ்வுக்கான காரணங்களில் ஒன்று மோனோடிக் கலாச்சாரத்தின் வாய்வழி இயல்பு ஆகும். வாய்வழி இனங்கள்படைப்பாற்றல் ஒரு குறிப்பிட்ட மெல்லிசை அடிப்படைக் கொள்கையின் நடிகரின் மனதில் இருப்பதை முன்னறிவிக்கிறது, அதன்படி ஒவ்வொரு குரலும் அதன் சொந்த பதிப்பைப் பாடுகிறது. இரண்டாவது காரணம், கலைஞர்களின் குரல் வரம்பில் இயற்கையான வேறுபாடுகள்.



சப்வோகல் பாலிஃபோனியில், மற்ற வகை ஹீட்டோரோபோனியை விட முக்கிய இசையிலிருந்து கிளைகள் மிகவும் சுயாதீனமானவை. சில பிரிவுகளில் மாறுபட்ட பாலிஃபோனி உருவாகிறது. குரல் செயல்பாடுகள் முக்கிய குரல் மற்றும் துணை குரல் என பிரிக்கப்படுகின்றன.

2. சிலாபிக் கோஷத்தின் போது வரியின் (வசனம்) நடுவில் உள்ள முக்கிய மெல்லிசையிலிருந்து (துணை) எபிசோடிக் கிளைகள்,

3. வரியின் முடிவில் ஒற்றுமைக்குத் திரும்பு (வசனம்),

5. உரையின் எழுத்துக்களின் ஒரே நேரத்தில் உச்சரிப்பு,

6. முரண்பாடுகளின் ஒப்பீட்டளவில் இலவச பயன்பாடு.

எடுத்துக்காட்டு 3. ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாடல் "கிரீன் க்ரோவ்".

முக்கிய இலக்கியம்.

சிமகோவா N. A. கண்டிப்பான பாணி எதிர்முனை மற்றும் ஃபியூக். வரலாறு, கோட்பாடு, நடைமுறை. பகுதி 1. ஒரு கலை பாரம்பரியம் மற்றும் கல்வி ஒழுக்கமாக கண்டிப்பான பாணி எதிர்முனை. - எம்., 2002.

Skrebkov S. S. பாலிஃபோனியின் பாடநூல். - எம்., 1965.

நாங்கள் எங்கள் இசைக் கோட்பாடு பாடங்களைத் தொடரும்போது, ​​படிப்படியாக மிகவும் சிக்கலான விஷயங்களுக்குச் செல்கிறோம். இன்று நாம் பாலிஃபோனி என்றால் என்ன, இசை துணி மற்றும் ஒரு இசை விளக்கக்காட்சி எப்படி இருக்கும் என்பதைக் கண்டுபிடிப்போம்.

இசை விளக்கக்காட்சி

இசை துணிஒரு இசையின் அனைத்து ஒலிகளின் முழுமை என்று அழைக்கப்படுகிறது.

இந்த இசை துணியின் தன்மை அழைக்கப்படுகிறது அமைப்பு, மற்றும் இசை விளக்கக்காட்சி அல்லது கடிதக் கிடங்கு.

  • மோனோடியா.மோனோடி ஒரு மோனோபோனிக் மெல்லிசை, பெரும்பாலும் இது நாட்டுப்புற பாடலில் காணப்படுகிறது.
  • இரட்டிப்பு.இரட்டிப்பு என்பது மோனோபோனி மற்றும் பாலிஃபோனிக்கு இடையில் உள்ளது மற்றும் ஒரு மெல்லிசையை ஆறாவது அல்லது மூன்றாவது எண்களாக இரட்டிப்பாக்குவதைக் குறிக்கிறது. இதை நாண்கள் மூலம் இரட்டிப்பாக்கலாம்.

1. ஓரினச்சேர்க்கை

ஹோமோபோனி - முக்கிய மெல்லிசை குரல் மற்றும் பிற மெல்லிசை நடுநிலை குரல்களைக் கொண்டுள்ளது. பெரும்பாலும் முக்கிய குரல் முதன்மையானது, ஆனால் வேறு விருப்பங்கள் உள்ளன.

ஓரினச்சேர்க்கை அடிப்படையாக இருக்கலாம்:

  • குரல்களின் தாள மாறுபாடு

  • குரல்களின் தாள அடையாளம் (பெரும்பாலும் கோரல் பாடலில் காணப்படுகிறது)

2. ஹெட்டோரோபோனி.

3. பாலிஃபோனி.

பலகுரல்

"பாலிஃபோனி" என்ற வார்த்தையை நீங்கள் நன்கு அறிந்திருப்பீர்கள் என்று நாங்கள் நினைக்கிறோம், மேலும் அதன் அர்த்தம் என்னவென்று உங்களுக்குத் தெரிந்திருக்கலாம். பாலிஃபோனியுடன் கூடிய தொலைபேசிகள் தோன்றியபோது நாம் அனைவரும் உற்சாகத்தை நினைவில் கொள்கிறோம், இறுதியாக இசை போன்றவற்றிற்காக பிளாட் மோனோ மெலடிகளை மாற்றினோம்.

பலகுரல்- இது இரண்டு அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட மெல்லிசைக் கோடுகள் அல்லது குரல்களின் ஒரே நேரத்தில் ஒலிப்பதை அடிப்படையாகக் கொண்ட பாலிஃபோனி ஆகும். பாலிஃபோனி என்பது பல சுயாதீன மெல்லிசைகளின் இணக்கமான இணைவு ஆகும். பேச்சில் பல குரல்களின் ஒலி குழப்பமாக மாறும் அதே வேளையில், இசையில் அத்தகைய ஒலி அழகான மற்றும் காதுக்கு இனிமையான ஒன்றை உருவாக்கும்.

பாலிஃபோனி இருக்க முடியும்:

2. சாயல்.இத்தகைய பாலிஃபோனி அதே கருப்பொருளை உருவாக்குகிறது, இது குரலிலிருந்து குரலுக்குப் பின்பற்றுகிறது. இந்த கொள்கையின் அடிப்படையில்:

  • கேனான் என்பது ஒரு வகை பாலிஃபோனி ஆகும், இதில் இரண்டாவது குரல் முதல் குரலின் மெல்லிசையை ஒரு துடிப்பு அல்லது சில தாமதங்களுடன் மீண்டும் செய்கிறது, அதே நேரத்தில் முதல் குரல் அதன் மெல்லிசையைத் தொடர்கிறது. ஒரு நியதி பல குரல்களைக் கொண்டிருக்கலாம், ஆனால் ஒவ்வொரு அடுத்தடுத்த குரலும் அசல் மெலடியை மீண்டும் மீண்டும் செய்யும்.
  • ஃபியூக் என்பது பல குரல்களைக் கொண்ட ஒரு வகை பாலிஃபோனி ஆகும், மேலும் ஒவ்வொன்றும் முக்கிய கருப்பொருளை மீண்டும் கூறுகிறது, இது முழு ஃபியூக் முழுவதும் இயங்கும் ஒரு குறுகிய மெல்லிசை. மெல்லிசை பெரும்பாலும் சற்று மாற்றியமைக்கப்பட்ட வடிவத்தில் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகிறது.

3. மாறுபட்ட கருப்பொருள்.இத்தகைய பாலிஃபோனியில், குரல்கள் சுயாதீனமான கருப்பொருள்களை உருவாக்குகின்றன, அவை வெவ்வேறு வகைகளில் கூட இருக்கலாம்.

மேலே உள்ள ஃபியூக் மற்றும் நியதியைக் குறிப்பிட்டு, அவற்றை இன்னும் தெளிவாகக் காட்ட விரும்புகிறேன்.

நியதி

சி மைனரில் ஃபியூக், ஜே.எஸ். பாக்

கண்டிப்பான பாணி மெல்லிசை

கண்டிப்பான பாணியில் நிறுத்துவது மதிப்பு. கண்டிப்பான எழுத்து என்பது மறுமலர்ச்சியின் (XIV-XVI நூற்றாண்டுகள்) பாலிஃபோனிக் இசையின் ஒரு பாணியாகும், இது டச்சு, ரோமன், வெனிஸ், ஸ்பானிஷ் மற்றும் பல இசையமைப்பாளர் பள்ளிகளால் உருவாக்கப்பட்டது. பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில், இந்த பாணி பாடகர் தேவாலயத்தில் ஒரு கேப்பெல்லாவைப் பாடுவதற்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது (அதாவது, இசை இல்லாமல் பாடுவது), குறைவாக அடிக்கடி கடுமையான எழுத்துகள் காணப்பட்டன. மதச்சார்பற்ற இசை. பாலிஃபோனியின் சாயல் வகை கடுமையான பாணியில் உள்ளது.

இசைக் கோட்பாட்டில் ஒலி நிகழ்வுகளை வகைப்படுத்த, இடஞ்சார்ந்த ஒருங்கிணைப்புகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன:

  • செங்குத்து, ஒலிகள் ஒரே நேரத்தில் இணைக்கப்படும் போது.
  • கிடைமட்டமானது, வெவ்வேறு நேரங்களில் ஒலிகள் இணைக்கப்படும் போது.

ஃப்ரீஸ்டைலுக்கும் கண்டிப்பான பாணிக்கும் உள்ள வித்தியாசத்தை நீங்கள் எளிதாகப் புரிந்துகொள்ள, வித்தியாசத்தை உடைப்போம்:

கடுமையான பாணி வேறுபட்டது:

  • நடுநிலை கருப்பொருள்
  • ஒரு காவிய வகை
  • குரல் இசை

இலவச பாணி வேறுபட்டது:

  • பிரகாசமான தீம்
  • பல்வேறு வகைகள்
  • கருவி மற்றும் குரல் இசை இரண்டின் கலவை

கண்டிப்பான பாணியில் இசையின் அமைப்பு சில (மற்றும், நிச்சயமாக, கண்டிப்பான) விதிகளுக்கு உட்பட்டது.

1. மெல்லிசை தொடங்க வேண்டும்:

  • நான் அல்லது வி உடன்
  • எந்த கணக்கிலிருந்தும்

2. மெல்லிசை வலுவான துடிப்பின் முதல் படியில் முடிவடைய வேண்டும்.

3. நகரும், மெல்லிசை ஒரு உள்நாட்டு-தாள வளர்ச்சியாக இருக்க வேண்டும், இது படிப்படியாக நிகழ்கிறது மற்றும் வடிவத்தில் இருக்கலாம்:

  • அசல் ஒலியின் மறுபடியும்
  • அசல் ஒலியிலிருந்து மேலே அல்லது கீழே படிகள் நகரும்
  • 3, 4, 5 படிகள் மேலும் கீழும் உள்ளுணர்வை தாண்டுதல்
  • டானிக் முக்கோணத்தின் ஒலிகளில் இயக்கங்கள்

4. வலுவான துடிப்பில் மெல்லிசை தாமதப்படுத்துவது மற்றும் ஒத்திசைவுகளைப் பயன்படுத்துவது (உச்சரிப்பை வலுவான துடிப்பிலிருந்து பலவீனத்திற்கு மாற்றுவது) பெரும்பாலும் மதிப்புக்குரியது.

5. தாவல்கள் மென்மையான இயக்கத்துடன் இணைக்கப்பட வேண்டும்.

நீங்கள் பார்க்க முடியும் என, நிறைய விதிகள் உள்ளன, இவை முக்கிய விதிகள்.

கண்டிப்பான பாணியானது செறிவு மற்றும் சிந்தனையின் படத்தைக் கொண்டுள்ளது. இசையில் இந்த பாணிஒரு சீரான ஒலியைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் வெளிப்பாடு, முரண்பாடுகள் மற்றும் வேறு எந்த உணர்ச்சிகளும் இல்லை.

பாக்ஸின் "Aus tiefer Not" இல் கடுமையான பாணியைக் கேட்கலாம்:

மொஸார்ட்டின் பிற்கால படைப்புகளில் கண்டிப்பான பாணியின் செல்வாக்கையும் கேட்கலாம்:

17 ஆம் நூற்றாண்டில், கண்டிப்பான பாணியானது இலவச பாணியால் மாற்றப்பட்டது, நாங்கள் மேலே குறிப்பிட்டோம். ஆனால் 19 ஆம் நூற்றாண்டில், சில இசையமைப்பாளர்கள் தங்கள் படைப்புகளுக்கு பழைய சுவையையும் ஒரு மாயத் தொடுதலையும் வழங்க கடுமையான பாணியின் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தினர். மேலும், நவீன இசையில் ஒரு கண்டிப்பான பாணி கேட்கப்படவில்லை என்ற போதிலும், இசையில் இன்று இருக்கும் கலவை, நுட்பங்கள் மற்றும் நுட்பங்களின் விதிகளின் நிறுவனர் ஆனார்.

பாலிஃபோனி என்பது ஒரு வகையான பாலிஃபோனி என்பதை தெளிவுபடுத்த வேண்டும், இது கலவையை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அத்துடன் முற்றிலும் சுயாதீனமான பல மெல்லிசை வரிகளின் வளர்ச்சி. பாலிஃபோனியின் மற்றொரு பெயர் மெல்லிசைகளின் குழுமம். எப்படியிருந்தாலும், இது ஒரு இசைச் சொல், ஆனால் மொபைல் போன்களில் உள்ள பாலிஃபோனி மிகவும் பிரபலமானது மற்றும் தொடர்ந்து புதிய எல்லைகளை கைப்பற்றுகிறது.

பாலிஃபோனியின் அடிப்படை கருத்து

பாலிஃபோனி என்பது ஒரு குறிப்பிட்ட பாலிஃபோனியைக் குறிக்கிறது, மேலும் அத்தகைய குரல்களின் எண்ணிக்கை முற்றிலும் வேறுபட்டது மற்றும் இரண்டிலிருந்து முடிவிலி வரை இருக்கும். ஆனால் உண்மையில், பல டஜன் வாக்குகள் நிலையான எண், இந்த விருப்பம் மிகவும் பொதுவானது.

அழைப்புகளுக்கு மட்டுமே தேவைப்படும் தொலைபேசியை இப்போது நாம் கற்பனை செய்து பார்க்க முடியாது. இந்த நேரத்தில், மொபைல் அதன் உரிமையாளரை முழுமையாக வெளிப்படுத்த முடியும். மற்றவற்றுடன், உரிமையாளர் அதே தொலைபேசியிலிருந்து நிறைய கோருவார் - அதிக செயல்பாடுகள், சிறந்தது. அதனால்தான் பாலிஃபோனிக்கு இப்போது தேவை உள்ளது. ஆச்சரியப்படும் விதமாக, மொபைல் போன்கள் இப்போது முதல் கணினிகளைக் காட்டிலும் அவற்றின் சக்தியில் மிகவும் "வலுவானவை".

பாலிஃபோனிக்கும் மோனோபோனிக்கும் உள்ள வேறுபாடு

இப்போது எங்கள் மொபைல் போன்களின் சாத்தியக்கூறுகள் கிட்டத்தட்ட வரம்பற்றவை, ஆனால் அதற்கு முன், வெறுமனே பாலிஃபோனியின் இருப்பு தேவை என்ற கேள்வி மக்களை சிந்திக்க வைத்தது. அவள் எப்படிப்பட்டவள் என்பதை அவர்கள் முழுமையாக உணராததே இதற்குக் காரணம்.

ஒரு மோனோபோனிக் ஃபோன் ஒரு குறிப்பிட்ட நேரத்தில் ஒரு குறிப்பு அல்லது குரலை மட்டுமே இயக்க முடியும், ஆனால் ஒரு பாலிஃபோனிக் ஃபோன் ஒரே நேரத்தில் பல டஜன் வெவ்வேறு குறிப்புகள் மற்றும் குரல்களை ஒரே நேரத்தில் இணைக்க முடியும்.

அதனால்தான் மிகவும் வெற்றிகரமான விளக்கம் பாலிஃபோனி மற்றும் மோனோபோனியின் ஒப்பீடு ஆகும். உங்கள் தலையில் இசைக்குழுவின் ஒலி மற்றும் தனிப்பாடலின் இசையை கற்பனை செய்து பாருங்கள். வித்தியாசத்தை உணருங்கள்? எனவே, பாலிஃபோனி என்பது பல்வேறு இசைக்கருவிகளின் மெல்லிசைகளின் வினோதமான இடைவெளியைக் கொண்ட ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ரா ஆகும். இது ஒரு முழு அளவிலான உயர்தர ஒலியை உருவாக்கி, மிகவும் கோரும் இசைப் பிரியர்களின் விருப்பங்களையும் பூர்த்தி செய்யக்கூடிய பாலிஃபோனி ஆகும்.

பாலிஃபோனிக் மெலடிகள் - தேவைகள் மற்றும் வடிவங்கள்

குறைந்தபட்சம் ஒரு சக்திவாய்ந்த ஸ்பீக்கராவது இருக்க வேண்டும் என்பது முக்கிய தேவை. மற்றும், நிச்சயமாக, இது பொருந்தும் கைபேசிபோதுமான இலவச நினைவகம் இருந்தது. இப்போது அத்தகைய இருப்பு எங்களுக்கு ஒரு பொருட்டாக எடுத்துக் கொள்ளப்படுகிறது. மேலும், மெல்லிசையை சிறப்பாக ஒலிக்க, நீங்கள் ஹெட்ஃபோன்களையும் பயன்படுத்தலாம், எடுத்துக்காட்டாக, வெற்றிடவை.

இப்போது "பாலிஃபோனி மெலடிகள்" பிரிவில் இருந்து ஒரே மாதிரியான இரண்டு இசைத் துண்டுகளைப் பதிவிறக்க உங்களுக்கு வழங்கக்கூடிய பல தளங்கள் உள்ளன. இந்த வழக்கில் பொதுவான கோப்பு வகைகள் மிடி, எம்எம்எஃப், வாவ் மற்றும் ஏஎம்ஆர்.

பாலிஃபோனியின் வளர்ச்சியின் வரலாற்று ஆரம்பம்

ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக்கின் அற்புதமான படைப்புகள் இல்லாவிட்டால் தொலைபேசியில் பாலிஃபோனி "வந்திருக்காது" என்பது ஆச்சரியமாக இருக்கிறது.

16-17 நூற்றாண்டுகளில் அத்தகைய பாலிஃபோனி அதன் பிரபலத்தின் உச்சத்தை எட்டியது அவருக்கு நன்றி. இந்த இசையமைப்பாளர் உருவாக்கினார் உன்னதமான வரையறைபாலிஃபோனி என்பது ஒரு மெல்லிசை போன்றது, இதில் அனைத்து குரல்களும் சமமாக வெளிப்படும் மற்றும் முக்கியமானவை.

பாலிஃபோனியின் வகைகள்

பின்னர், சில சிறப்பு வகைகள் பாலிஃபோனியில் எழுந்தன. இது சில பாலிஃபோனிக் மாறுபாடுகளுக்கு பொருந்தும் - சாகோன், அத்துடன் பாசாகாக்லியா, கண்டுபிடிப்புகள் மற்றும் சாயல் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்திய துண்டுகள். பாலிஃபோனிக் கலையின் உச்சமாக ஃபியூக் கருதப்படுகிறது.

ஃபியூக் என்பது ஒரு பாலிஃபோனிக் பாலிஃபோனிக் மெலடி ஆகும், இது சிறப்பு மற்றும் கடுமையான சட்டங்களைப் பின்பற்றி இயற்றப்பட்டது. இந்தச் சட்டங்களில் ஒன்று, இந்த இசைத் துண்டு பிரகாசமான மற்றும் நன்கு நினைவில் இருக்கும் கருப்பொருளின் அடிப்படையில் இருக்க வேண்டும் என்று கூறுகிறது. பெரும்பாலும் நீங்கள் மூன்று பகுதி அல்லது நான்கு பகுதி ஃபியூக் காணலாம்.

மியூசிக்கல் பாலிஃபோனி என்பது ஆர்கெஸ்ட்ராவின் ஒலி மட்டுமல்ல, அது ஒரு மெல்லிசை வரியை வாசிப்பது முக்கியம். அதே நேரத்தில், அத்தகைய இசைக்குழுவில் எத்தனை பேர் பங்கேற்பார்கள் என்பதில் எந்த வித்தியாசமும் இல்லை.

ஒரே மெல்லிசையை பலர் பாடும்போது, ​​ஒவ்வொருவரும் தங்களுக்குள் ஏதாவது ஒன்றைக் கொண்டுவந்து அதற்கு தனித்துவத்தின் சாயலைக் கொடுக்க விரும்புவது அடிக்கடி நிகழ்கிறது. அதனால்தான் மெல்லிசை, "அடுக்கு" மற்றும் மோனோபோனியிலிருந்து பாலிஃபோனியாக மாறும். அதன் இந்த வடிவம் நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு தோன்றியது மற்றும் ஹீட்டோரோபோனி என்று அழைக்கப்படுகிறது.

டேப் பாலிஃபோனியின் மற்றொரு மற்றும் பண்டைய வடிவமாகக் கருதப்படுகிறது. பல குரல்கள் ஒரே மெல்லிசையை ஒரே நேரத்தில் நிகழ்த்தும் அத்தகைய இசையால் இது குறிப்பிடப்படுகிறது, ஆனால் வெவ்வேறு அதிர்வெண்களில் - அதாவது, ஒன்று கொஞ்சம் அதிகமாகவும் மற்றொன்று குறைவாகவும் பாடுகிறது.

பாலிஃபோனி கொண்ட முதல் தொலைபேசிகள்

பாலிஃபோனியுடன் கூடிய முதல் தொலைபேசி 2000 இல் தோன்றியது, இது பிரபலமான பானாசோனிக் GD95 ஆகும். தொழில்நுட்பத் துறையில் இது ஒரு பெரிய திருப்புமுனையாக இருந்தது, இப்போது தொலைபேசியின் ஆயுதக் களஞ்சியத்தில் குறைந்தபட்சம் சில பாலிஃபோனிக் மெலடிகள் இருந்தால் அது நமக்கு இயல்பானது.

கிழக்கு ஆசியா தான் இந்த பகுதியில் முன்னோடியாக மாறியது மற்றும் இழக்கவில்லை. பாலிஃபோனி என்பது இப்போது கூட அதிக ஆச்சரியத்தை ஏற்படுத்தாத ஒன்று, ஏனென்றால் அது உலகம் முழுவதையும் வென்றுள்ளது. அதன்பிறகு, GD75 தோன்றியது, இது பாலிஃபோனி மிகவும் பயனுள்ள கருவி என்பதை அனைத்து மக்களுக்கும் காட்ட முடிந்தது. இந்த மாதிரி மிகவும் நீண்ட காலமாகஅனைத்து விற்பனையிலும் முதலிடத்தில் இருந்தது.

பாலிஃபோனி என்பது பெரும்பாலான உற்பத்தியாளர்கள் பாடுபடும் ஒரு முன்னேற்றமாகும். அதனால்தான் எதிர்காலத்தில், மிட்சுபிஷி நிறுவனத்திடமிருந்து ஒரு புதுமை இருந்தது, இது ட்ரையம் எக்லிப்ஸ் மொபைல் ஃபோனின் புதிய மாடலை முழு மக்களுக்கும் நிரூபிக்க முடிந்தது. அவர்தான் தரமானதாகவும், மிக முக்கியமாக, சத்தமாக மூன்று-தொனி மெல்லிசைகளை மீண்டும் உருவாக்க முடிந்தது.

அதன்பிறகுதான், ஐரோப்பா அத்தகைய கண்டுபிடிப்புகளின் பந்தயத்தில் இணைந்தது மற்றும் எட்டு-தொனி பாலிஃபோனியின் பின்னணியை ஆதரிக்கக்கூடிய மொபைல் ஃபோனைப் பற்றி பிரான்ஸ் முழு உலகிற்கும் சொல்ல முடிந்தது. அதிநவீன இசை ஆர்வலர்கள் விரும்பாத ஒரே விஷயம், அது போதுமான சத்தமாக ஒலிக்கவில்லை.

மோட்டோரோலா பாடுபடுவதும் பாலிஃபோனி தான், ஆனால் இது மிகவும் தாமதமாக வந்தது. அவர் T720 ஐ அறிமுகப்படுத்த முடிந்தது, இது ஒத்த இசை வடிவத்தை ஆதரிக்கிறது. ஆனால் பிரபலமான நோக்கியா நிறுவனம், நம் காலத்தில் இன்னும் பிரபலமாக உள்ளது, பின்னர் அதன் தொலைபேசிகளின் பண்புகளை மேம்படுத்துவதற்கான பாதையைத் தேர்ந்தெடுத்தது, குறிப்பாக, இது பொருந்தும் இசை பண்புகள், MIDI கோப்புகளைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம்.

நீங்கள் பார்க்க முடியும் என, பாலிஃபோனி முன்னேற்றத்தின் நீண்ட மற்றும் கிளைத்த பாதையில் சென்றுள்ளது, அது எவ்வளவு விசித்திரமாக இருந்தாலும், அது முதலில் கிளாசிக்கல் இசைப் படைப்புகளில் தோன்றியது. ஆனால் 2000 ஆம் ஆண்டு அதன் வளர்ச்சியில் ஒரு புதிய படியாக மாறியது - அது முதலில் மொபைல் போனில் தோன்றி பல இசை ஆர்வலர்களின் இதயங்களை வென்றது.

பலகுரல்

(கிரேக்கப் பொலஸிலிருந்து - பல மற்றும் பொன் - ஒலி, குரல்; லிட். - பாலிஃபோனி) - ஒரே நேரத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு வகை பாலிஃபோனி. இரண்டு அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட மெல்லிசைகளின் ஒலி. வரிகள் அல்லது மெல்லிசை. வாக்குகள். "பாலிஃபோனி, அதன் மிக உயர்ந்த அர்த்தத்தில்," ஏ.என். செரோவ் கூறினார், "ஒரு விஷயத்தின் இணக்கமான இணைப்பைப் புரிந்துகொள்வது அவசியம். ஒரே நேரத்தில், ஒன்றாக பல குரல்களில் செல்லும் சுயாதீனமான மெல்லிசைகள். பகுத்தறிவு உரையில், இது சிந்திக்க முடியாதது, எடுத்துக்காட்டாக, பலர் ஒன்றாக பேசுகிறார்கள், மேலும் குழப்பம் இல்லை, புரிந்துகொள்ள முடியாதது. " "பி" என்ற கருத்து எதிர்முனை என்ற சொல்லின் பரந்த பொருளுடன் ஒத்துப்போகிறது. N. Ya. Myaskovsky contrapuntal பகுதியைக் குறிப்பிடுகிறார். திறமை கலவை மெல்லிசை சுதந்திரமான குரல்கள்மற்றும் ஒரே நேரத்தில் பல இணைப்பு. கருப்பொருள் உறுப்புகள்.
P. இசையின் மிக முக்கியமான வழிமுறைகளில் ஒன்றாகும். கலவை மற்றும் கலை. வெளிப்பாட்டுத்தன்மை. எண்ணற்ற P. இன் நுட்பங்கள் மியூஸ்களின் உள்ளடக்கத்தை பல்வகைப்படுத்த உதவுகின்றன. கலைகளின் உற்பத்தி, செயல்படுத்தல் மற்றும் மேம்பாடு. படங்கள்; P. மூலம் மியூஸ்களை மாற்றியமைக்கவும், ஒப்பிடவும் மற்றும் இணைக்கவும் முடியும். தலைப்புகள். P. மெல்லிசை, தாளம், முறை மற்றும் இணக்கம் ஆகியவற்றின் வடிவங்களை நம்பியுள்ளது. கருவிகள், இயக்கவியல் மற்றும் இசையின் பிற கூறுகளும் இசை நுட்பங்களின் வெளிப்பாட்டை பாதிக்கின்றன. வரையறையைப் பொறுத்து இசை சூழல் கலையை மாற்றலாம். சில பொருள்களின் பொருள் பாலிஃபோனிக். விளக்கக்காட்சி. வெவ்வேறு உள்ளன இசை தயாரிப்புகளை உருவாக்கப் பயன்படுத்தப்படும் வடிவங்கள் மற்றும் வகைகள். பாலிஃபோனிக் கிடங்கு: fugue, fughetta, கண்டுபிடிப்பு, நியதி, பாலிஃபோனிக் மாறுபாடுகள், 14-16 நூற்றாண்டுகளில். - மோட்டட், மாட்ரிகல், முதலியன. பாலிஃபோனிக். அத்தியாயங்கள் (உதாரணமாக, ஃபுகாடோ) மற்ற வடிவங்களிலும் காணப்படுகின்றன.
பாலிஃபோனிக் (contrapuntal) இசைக் கிடங்கு. தயாரிப்பு. ஹோமோஃபோனிக் ஹார்மோனிக்கை எதிர்க்கிறது (பார்க்க ஹார்மனி, ஹோமோஃபோனி), அங்கு குரல்கள் நாண்களை உருவாக்குகின்றன மற்றும் சி. மெல்லிசை வரி, பெரும்பாலும் மேல் குரலில். பாலிஃபோனிக்கின் முக்கிய அம்சம் ஹோமோஃபோனிக்-ஹார்மோனிக் ஒன்றிலிருந்து அதை வேறுபடுத்தும் அமைப்பு திரவத்தன்மை ஆகும், இது கட்டுமானங்களை பிரிக்கும் கேசுராக்களை அழிப்பதன் மூலம் அடையப்படுகிறது, ஒன்றிலிருந்து மற்றொன்றுக்கு மாறுவதன் தெளிவற்ற தன்மையால். பாலிஃபோனிக் குரல்கள். கட்டுமானங்கள் ஒரே நேரத்தில் அரிதாகவே உருவாகின்றன, பொதுவாக அவற்றின் நிலைகள் ஒத்துப்போவதில்லை, இது ஒரு சிறப்பு வெளிப்பாடாக இயக்கத்தின் தொடர்ச்சியின் உணர்வை ஏற்படுத்துகிறது. P இல் உள்ளார்ந்த தரம். சில குரல்கள் முந்தைய மெல்லிசையின் (தீம்) புதிய அல்லது மீண்டும் மீண்டும் (சாயல்) வழங்குவதைத் தொடங்கும் போது, ​​மற்றவை முந்தையதை இன்னும் முடிக்கவில்லை:

பாலஸ்த்ரீனா. ஐ டோனில் ரீச்சர்கர்.
அத்தகைய தருணங்களில், சிக்கலான கட்டமைப்பு பிளெக்ஸஸின் முடிச்சுகள் உருவாகின்றன, ஒரே நேரத்தில் மியூஸின் வெவ்வேறு செயல்பாடுகளை இணைக்கின்றன. வடிவங்கள். பின்னர் வரையறை வருகிறது. அரிதான பதற்றம், சிக்கலான பிளெக்ஸஸ்களின் அடுத்த முனை வரை இயக்கம் எளிமைப்படுத்தப்படுகிறது. அத்தகைய நாடகத்தில் நிலைமைகள் பாலிஃபோனிக் வளர்ச்சியைத் தொடர்கின்றன. prod., குறிப்பாக அவர்கள் பெரிய கலையை அனுமதித்தால். பணிகள் உள்ளடக்கத்தின் ஆழத்தில் வேறுபடுகின்றன.
செங்குத்தாக உள்ள குரல்களின் கலவையானது, வரையறையில் உள்ளார்ந்த இணக்கத்தின் சட்டங்களால் P. இல் கட்டுப்படுத்தப்படுகிறது. சகாப்தம் அல்லது பாணி. "இதன் விளைவாக, ஒத்திசைவு இல்லாமல் எந்த எதிர் புள்ளியும் இருக்க முடியாது, ஏனென்றால் அதன் தனி புள்ளிகளில் ஒரே நேரத்தில் வரும் மெல்லிசைகளின் கலவையானது மெய் அல்லது வளையங்களை உருவாக்குகிறது. தோற்றத்தில், பல மெல்லிசைகளை ஒரே நேரத்தில் இணைக்க வேண்டும் என்ற ஆசை துல்லியமாக இணக்கத்தின் இருப்பை ஏற்படுத்தியதால்" (ஜி. ஏ. லாரோச்). 15-16 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் கடுமையான பாணி நடைபாதையில். ஒத்திசைவுகள் மெய்யெழுத்துக்களுக்கு இடையில் அமைந்திருந்தன மற்றும் மென்மையான இயக்கம் தேவை; அதிருப்திகள் மென்மையால் இணைக்கப்படவில்லை மற்றும் ஒன்றை மற்றொன்றுக்கு அனுப்ப முடியும், இது மாதிரி-மெல்லிசைத் தீர்மானத்தை மேலும் தள்ளும் தாமதமான நேரம். நவீனத்தில் இசை, அதன் "விடுதலை" உடன் முரண்பாடான, பல்குரல் கலவைகள். எந்த நேரத்திலும் வாக்குகள் அனுமதிக்கப்படும்.
இந்த வகையான இசையில் உள்ள அதிக திரவத்தன்மை காரணமாக P. வகைகள் வேறுபட்டவை மற்றும் வகைப்படுத்துவது கடினம். வழக்கு.
சில பங்க்களில். இசை கலாச்சாரங்களில், சப்வோகல் வகை P. பொதுவானது, இது ch ஐ அடிப்படையாகக் கொண்டது. மெல்லிசை குரல், அதில் இருந்து மெல்லிசை கிளைகள். மற்ற குரல்களின் விற்றுமுதல், எதிரொலிகள், மாறுபடும் மற்றும் பிரதானத்தை நிரப்புதல். மெல்லிசை, சில சமயங்களில் அதனுடன் இணைகிறது, குறிப்பாக கேடன்ஸில் (ஹெட்டோரோபோனியைப் பார்க்கவும்).
பேராசிரியர். art-ve P. மற்ற மெல்லிசையை உருவாக்கியது. குரல்கள் மற்றும் அனைத்து பாலிஃபோனிக் வெளிப்பாடுகளுக்கு பங்களிக்கும் விகிதங்கள். முழுவதும். இங்கே, குழாய்களின் வகை கிடைமட்ட சொற்கள் என்ன என்பதைப் பொறுத்தது: மெல்லிசை (தீம்) வெவ்வேறு குரல்களில் பின்பற்றப்பட்டால், ஒரு சாயல் பிஸ்ஸிங் உருவாகிறது, மேலும் ஒருங்கிணைந்த மெல்லிசை வேறுபட்டால், ஒரு மாறுபட்ட பிஸ்ஸிங் உருவாகிறது. இந்த வேறுபாடு நிபந்தனைக்குட்பட்டது, ஏனெனில் புழக்கத்தில், அதிகரிப்பு, குறைதல் மற்றும் பக்கவாட்டு இயக்கத்தின் போது பிரதிபலிப்பு, கிடைமட்டத்தில் உள்ள மெல்லிசைகளில் உள்ள வேறுபாடுகள் தீவிரமடைந்து, பி.

ஜே. எஸ். பாக். சி-டூரில் உள்ள உறுப்பு ஃபியூக் (BWV 547).
மாறாக மெல்லிசை என்றால். குரல்கள் மிகவும் வலுவாக இல்லை மற்றும் உறவினர்கள் அவற்றில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. திருப்பங்கள், P. சாயல்களை அணுகுகிறது, எடுத்துக்காட்டாக, G. Frescobaldi இன் நான்கு-இருண்ட ரைசர்காரில், கருப்பொருள்கள் உள்நாட்டில் ஒரே மாதிரியானவை:

சில சந்தர்ப்பங்களில் பாலிஃபோனிக் சேர்க்கை, ஒரு போலியாகத் தொடங்கி, ஒரு குறிப்பிட்ட அளவில். கணம் ஒரு மாறுபாடாகவும் நேர்மாறாகவும் மாறும் - ஒரு மாறுபாட்டிலிருந்து, ஒரு சாயலுக்கான மாற்றம் சாத்தியமாகும். இவ்வாறு, இரண்டு வகையான பிக்கு இடையே ஒரு பிரிக்க முடியாத தொடர்பு.
தூய சாயல். உதாரணமாக, P. ஒரு இருண்ட நியதியில் வழங்கப்படுகிறது. பாக்ஸின் கோல்ட்பர்க் மாறுபாடுகளில் (BWV 988) இருந்து 27வது மாறுபாட்டில்:

இசையில் ஏகத்துவத்தைத் தவிர்க்க. ப்ரோபோஸ்டாவின் நியதியின் உள்ளடக்கம் மெல்லிசை-தாளத்தின் முறையான மாற்றீடு இருக்கும் வகையில் இங்கு கட்டப்பட்டுள்ளது. புள்ளிவிவரங்கள். ரிஸ்போஸ்டாவின் போது, ​​அவை ப்ரோபோஸ்டா உருவங்களுக்குப் பின்தங்கி நிற்கின்றன, மேலும் செங்குத்தாக உள்ளுணர்வு தோன்றும். மாறாக, மெல்லிசைகள் கிடைமட்டமாக ஒரே மாதிரியாக இருந்தாலும்.
அதிகரித்தல் மற்றும் விழுதல் ஒலிப்பு முறை. நியதியின் முன்மொழிவில் உள்ள செயல்பாடு, முழு வடிவத்தின் தீவிரத்தை உறுதிப்படுத்துகிறது, இது ஏற்கனவே P. இல் ஒரு கண்டிப்பான பாணியில் அறியப்பட்டது, சான்றாக, எடுத்துக்காட்டாக, மூன்று தலைகளால். பாலஸ்த்ரீனாவின் வெகுஜன "ஆட் ஃபுகாம்" என்ற நியதி "பெனடிக்ட்ஸ்":

டி.ஓ., சாயல். ஒரு நியதி வடிவத்தில் P. மாறுபாட்டிற்கு எந்த வகையிலும் அந்நியமானது அல்ல, ஆனால் இந்த மாறுபாடு செங்குத்தாக எழுகிறது, அதே சமயம் கிடைமட்டமாக அதன் விதிமுறைகள் அனைத்து குரல்களிலும் உள்ள மெல்லிசைகளின் அடையாளத்தின் காரணமாக மாறுபாடு இல்லாமல் இருக்கும். இதில், இது கிடைமட்டமாக சமமற்ற மெல்லிசையை இணைக்கும் பி. உறுப்புகள்.
சாயல் வடிவமாக இறுதி ஒரு இருண்ட நியதி. பி. தனது வாக்குகளை இலவசமாக நீட்டிக்கும்போது, ​​அதற்கு மாறாக பி.

ஜி. டுஃபே. மாஸ் "Ave regina caelorum", Gloria இலிருந்து இருவரும்.
விவரிக்கப்பட்ட படிவம், P. இன் வகைகளை காலப்போக்கில் இணைக்கிறது: ஒரு வகை மற்றொன்றைப் பின்தொடர்கிறது. இருப்பினும், இசை வெவ்வேறு காலங்கள்மற்றும் பாணிகள் பணக்கார மற்றும் அவற்றின் ஒரே நேரத்தில் சேர்க்கைகள்செங்குத்தாக: சாயல் மாறுபாட்டுடன் இருக்கும், மற்றும் நேர்மாறாகவும். சில குரல்கள் போலித்தனமாக வெளிப்படுகின்றன, மற்றவை அவற்றிற்கு மாறாக அல்லது இலவச எதிர்முனையில் உருவாக்குகின்றன;

இங்கே ப்ரோபோஸ்டா மற்றும் ரிஸ்போஸ்டாவின் கலவையானது ஒரு பழங்கால உறுப்பு வடிவத்தை மீண்டும் உருவாக்குகிறது), அல்லது, அதையொட்டி, ஒரு பிரதிபலிப்பை உருவாக்குகிறது. கட்டுமானம்.
பிந்தைய வழக்கில், சாயல் ஒரு காலத்திற்கு நீட்டிக்கப்பட்டால், இரட்டை (மூன்று) சாயல் அல்லது நியதி உருவாகிறது. நேரம்.

டி.டி. ஷோஸ்டகோவிச். 5வது சிம்பொனி, இயக்கம் I.
இரட்டை நியதிகளில் சாயல் மற்றும் மாறுபட்ட நடைபாதையின் தொடர்பு சில சமயங்களில் அவற்றின் ஆரம்ப பிரிவுகள் ஒரு இருண்ட சாயல் என்று உணரப்படுவதற்கு வழிவகுக்கிறது, மேலும் படிப்படியாக மட்டுமே முன்மொழிவுகள் வேறுபடத் தொடங்குகின்றன. முழு வேலையும் ஒரு பொதுவான மனநிலையால் வகைப்படுத்தப்படும்போது இது நிகழ்கிறது, மேலும் இரண்டு ப்ரோபோஸ்டாக்களுக்கும் இடையிலான வேறுபாடு வலியுறுத்தப்படுவதில்லை, மாறாக, மாறாக, மறைக்கப்படுகிறது.
பாலஸ்த்ரீனாவின் நியதி நிறை எட் மறுமலர்ச்சியில், இரட்டை (இரண்டு-தொகுதி) நியதி, ப்ரோபோஸ்டாவின் ஆரம்ப பிரிவுகளின் ஒற்றுமையால் மறைக்கப்படுகிறது, இதன் விளைவாக முதல் கணத்தில் ஒரு எளிய (ஒரு தொகுதி) நான்கு குரல் நியதி கேட்கப்படுகிறது, பின்னர் மட்டுமே ப்ரோபோஸ்டாக்களுக்கு இடையிலான வேறுபாடு கவனிக்கத்தக்கது: இரண்டு மற்றும் தொகுதி வடிவம்.

இசையில் மாறுபாட்டின் கருத்து மற்றும் வெளிப்பாடானது எவ்வளவு மாறுபட்டது, அதேபோல் மாறுபட்ட P. இந்த வகை P. இன் எளிமையான நிகழ்வுகளில், குரல்கள் உரிமைகளில் முற்றிலும் சமமாக இருக்கும், இது முரண்பாட்டிற்கு குறிப்பாக உண்மை. உற்பத்தியில் துணிகள் கண்டிப்பான பாணி, பாலிஃபோனி இன்னும் உருவாகவில்லை. ஒரு குவிந்த ஒரு தலையாக தீம். அடிப்படை வெளிப்பாடு. எண்ணங்கள், esp. இசை உள்ளடக்கம். J. S. Bach, G. F. Handel மற்றும் அவர்களது முக்கிய முன்னோடிகள் மற்றும் பின்பற்றுபவர்களின் வேலையில் அத்தகைய கருப்பொருளை உருவாக்குவதன் மூலம், P. முரண்பாடான குரல்கள் கருப்பொருளின் முதன்மையை அனுமதிக்கிறது - எதிர்நிலை (ஃபியூக்), எதிர் புள்ளிகள். அதே நேரத்தில், கான்டாட்டாக்கள் மற்றும் வேலைகளில். பாக் இல் உள்ள பிற வகைகள் பலகோண மெல்லிசையுடன் ஒரு கோரல் மெல்லிசையின் கலவையிலிருந்து உருவாகும் மற்றொரு வகையான மாறுபட்ட வசனங்களால் பலவிதமாக குறிப்பிடப்படுகின்றன. மற்ற குரல்களின் துணி. இதுபோன்ற சந்தர்ப்பங்களில், மாறுபட்ட குரலின் கூறுகளின் வேறுபாடு இன்னும் தெளிவாகிறது, இது பாலிஃபோனிக் குரல்களின் வகையின் குறிப்பிட்ட நிலைக்கு கொண்டு வரப்படுகிறது. முழுவதும். instr. பிற்கால இசை, குரல்களின் செயல்பாடுகளின் வரையறையானது ஒரு தலையை இணைத்து ஒரு சிறப்பு வகை "P. அடுக்குகளுக்கு" வழிவகுக்கிறது. ஆக்டேவ் இரட்டிப்புகளில் மெல்லிசைகள் மற்றும், பெரும்பாலும், முழு ஹார்மோனிக்ஸ் கொண்ட சாயல்கள். வளாகங்கள்: மேல் அடுக்கு மெல்லிசை. கருப்பொருளின் தாங்கி, நடுத்தர ஒன்று இசைவானது. சிக்கலான, குறைந்த - மெல்லிசை மொபைல் பாஸ். நாடகவியலில் "P. Plastov" விதிவிலக்காக பயனுள்ளதாக இருக்கும். உறவு மற்றும் நீண்ட காலத்திற்கு ஒரு ஸ்ட்ரீமில் பயன்படுத்தப்படுவதில்லை, ஆனால் ஒரு குறிப்பிட்ட வழியில். உற்பத்தி முனைகள், குறிப்பாக க்ளைமாக்டிக் பிரிவுகளில், வளர்ச்சியின் விளைவாகும். பீத்தோவனின் 9வது சிம்பொனி மற்றும் சாய்கோவ்ஸ்கியின் 5வது சிம்பொனியின் முதல் அசைவுகளின் உச்சக்கட்டம் இவை:

எல். பீத்தோவன். 9வது சிம்பொனி, இயக்கம் I.

பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி. 5வது சிம்பொனி, இயக்கம் II.
வியத்தகு பதட்டமான "P. Plastov" அமைதியான காவியத்துடன் வேறுபடலாம். இணைப்பு சுயாதீனமானது. அதற்கு ஒரு உதாரணம் சிம்பொனியின் மறுபிரதி. A.P. போரோடின் ஓவியம் "மத்திய ஆசியாவில்", இரண்டு மாறுபட்ட கருப்பொருள்கள் - ரஷ்ய மற்றும் கிழக்கு - மற்றும் படைப்பின் வளர்ச்சியில் உச்சமாக உள்ளது.
ஓபரா இசை மாறுபட்ட P. இன் வெளிப்பாடுகளில் மிகவும் பணக்காரமானது, அங்கு டிசம்பர். வகையான சேர்க்கைகள் குரல்கள் மற்றும் வளாகங்கள் கதாபாத்திரங்களின் படங்கள், அவற்றின் உறவுகள், மோதல்கள், மோதல்கள் மற்றும் பொதுவாக, செயலின் முழு சூழ்நிலையையும் வகைப்படுத்துகின்றன.
I. ஹெய்டன் மற்றும் D. D. ஷோஸ்டகோவிச், எல். பீத்தோவன் மற்றும் P. ஹிண்டெமித் ஆகியோரின் இந்த வடிவத்தின் விளக்கமும் பயன்பாடும் மிகவும் வித்தியாசமானவை என்றாலும், எடுத்துக்காட்டாக, "சொனாட்டா வடிவம்" என்ற சொல்லை இசையியல் நிராகரிக்காதது போல, மாறுபட்ட P. இன் பல்வேறு வடிவங்கள் இந்த பொதுமைப்படுத்தும் கருத்தை நிராகரிப்பதற்கான அடிப்படையாக செயல்பட முடியாது.
ஐரோப்பிய மொழியில் P. இன் இசை ஆரம்பகால பாலிஃபோனியின் (ஆர்கனம், ட்ரெபிள், மோட்டட் போன்றவை) ஆழத்தில் உருவானது, படிப்படியாக அதன் சொந்த சுயாதீன வடிவத்தை எடுத்தது. பார்வை. ஐரோப்பாவில் உள்நாட்டு பாலிஃபோனி பற்றி நமக்கு வந்த ஆரம்பகால தகவல் பிரிட்டிஷ் தீவுகளைக் குறிக்கிறது. கண்டத்தில், பாலிஃபோனி ஆங்கிலத்தின் செல்வாக்கின் கீழ் அல்ல, ஆனால் உள்நாட்டின் காரணமாக வளர்ந்தது. காரணங்கள். வெளிப்படையாக, முரண்பாடான மெல்லிசையின் பழமையான வடிவம் முதலில் உருவாகிறது, இது எதிர்முனையிலிருந்து கொடுக்கப்பட்ட பாடகர் அல்லது மெல்லிசையின் பிற வகைக்கு உருவாகிறது. கோட்பாட்டாளர் ஜான் காட்டன் (11 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் - 12 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில்), பாலிஃபோனி (இரண்டு குரல்) கோட்பாட்டைக் கோடிட்டுக் காட்டினார்: "டயாஃபோனி என்பது குறைந்தபட்சம் இரண்டு பாடகர்களால் நிகழ்த்தப்படும் குரல்களின் ஒருங்கிணைக்கப்பட்ட வேறுபாடாகும், இதனால் ஒருவர் முக்கிய மெல்லிசையை வழிநடத்துகிறார், மற்றவர் திறமையாக சில நேரங்களில் மற்ற ஒலிகளின் வழியாக அலைந்து திரிகிறார்கள். உறுப்பு, ஏனெனில் மனித குரல், திறமையுடன் (முக்கியமான ஒன்றிலிருந்து) வேறுபடுத்துவது, ஒரு உறுப்பு எனப்படும் கருவியாக ஒலிக்கிறது. டயாஃபோனியா என்ற வார்த்தைக்கு இரட்டைக் குரல் அல்லது மாறுபட்ட குரல்கள் என்று பொருள். "ஒரு வகையான சாயல், வெளிப்படையாக நாட்டுப்புற தோற்றம் -" மக்களிடையே மிகவும் ஆரம்பத்திலேயே கண்டிப்பாக நியதியாகப் பாடுவது எப்படி என்று அவர்களுக்குத் தெரியும் "(ஆர். ஐ. க்ரூபர்), இது சாயல்களைப் பயன்படுத்தி சுயாதீனமான படைப்புகளை உருவாக்க வழிவகுத்தது. பரவலான சாயல் (இன் இந்த வழக்கு canonical) தொழில்நுட்பம் ஏற்கனவே ser செய்ய உள்ளது. 13வது சி. "சம்மர் கேனான்" திட்டம்:

முதலியன
மாறுபட்ட பாலிஃபோனியின் பழமையான வடிவம் (எஸ். எஸ். ஸ்க்ரெப்கோவ் இதை ஹீட்டோரோபோனி துறையில் குறிப்பிடுகிறார்) 13 மற்றும் 14 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் ஆரம்ப மோட்டேட்டில் காணப்படுகிறது, அங்கு பல ஒலிகள் பலவற்றின் கலவையில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. மெல்லிசை (பொதுவாக மூன்று) வெவ்வேறு உரைகளுடன், சில நேரங்களில் வெவ்வேறு மொழிகளில். 13 ஆம் நூற்றாண்டின் அநாமதேய மோட் ஒரு எடுத்துக்காட்டு:

மோடெட் "மரியாக் அனுமானம் - ஹூயஸ் சோரி".
"கைரி" என்ற கோரல் மெல்லிசை கீழ் குரலில் வைக்கப்பட்டுள்ளது, லத்தீன் மொழியில் உள்ள உரைகளுடன் எதிர் புள்ளிகள் நடுத்தர மற்றும் மேல் குரல்களில் வைக்கப்பட்டுள்ளன. மற்றும் பிரஞ்சு மொழிகள், மெல்லிசைப் பாடல்களுக்கு நெருக்கமானவை, ஆனால் இன்னும் ஒரு குறிப்பிட்ட கண்ணைக் கொண்டவை சுயாதீனமானவை. ஓசை-தாளம். முறை. முழு வடிவம் - மாறுபாடுகள் - மேலோடியாக மாறும் மேல் குரல்களுடன் ஒரு காண்டஸ் ஃபார்மஸாக செயல்படும் பாடல் மெல்லிசை மீண்டும் மீண்டும் செய்வதன் அடிப்படையில் உருவாகிறது. G. de Machaux's motet "Trop plus est bele - Biauté paree - Je ne suis mie" (c. 1350) இல், ஒவ்வொரு குரலும் அதன் சொந்த மெல்லிசையைக் கொண்டுள்ளது. உரை (அனைத்தும் பிரஞ்சு), மற்றும் கீழ் ஒன்று, அதன் அதிக சீரான இயக்கத்துடன், மீண்டும் மீண்டும் வரும் காண்டஸ் ஃபார்மஸைக் குறிக்கிறது, இதன் விளைவாக, ஒரு பாலிஃபோனிக் வடிவமும் உருவாகிறது. மாறுபாடுகள். இது வழக்கமானது. ஆரம்பகால மோட்டெட்டின் மாதிரிகள் - முதிர்ந்த பாலிஃபோனிக் பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட பிரிவின் முதிர்ந்த வடிவத்திற்கு செல்லும் வழியில் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி முக்கிய பங்கு வகித்த ஒரு வகை. கடுமையான மற்றும் இலவச பாணிகளுக்கான கூற்றுகள் தத்துவார்த்த மற்றும் வரலாற்று இரண்டிற்கும் ஒத்திருக்கிறது. அடையாளங்கள். 15 மற்றும் 16 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் டச்சு, இத்தாலியன் மற்றும் பிற பள்ளிகளின் சிறப்பியல்புகள் கடுமையான பாணியிலான குழாய்கள் ஆகும். இது இலவச-பாணி P. ஆல் மாற்றப்பட்டது, இது இன்றுவரை தொடர்ந்து உருவாகி வருகிறது. 17 ஆம் நூற்றாண்டில் மற்றவர்களுடன் சேர்ந்து முன்னேறியது. நாட் பள்ளி, மிகப் பெரிய பாலிஃபோனிஸ்டுகளான பாக் மற்றும் ஹேண்டலின் படைப்புகளில் 1 வது பாதியில் அடைந்தது. 18 ஆம் நூற்றாண்டு பாலிஃபோனிக் முனைகள் வழக்கு. இரண்டு பாணிகளும் தங்கள் காலங்களுக்குள் வரையறையை கடந்துவிட்டன. பரிணாமம், மியூஸ்களின் பொதுவான வளர்ச்சியுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது. ஆர்ட்-வா மற்றும் இணக்கம், இணக்கம் மற்றும் பிற இசை வெளிப்பாடுகள் ஆகியவற்றின் உள்ளார்ந்த விதிகள். நிதி. பாணிகளுக்கு இடையிலான எல்லை 16 முதல் 17 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் திருப்பமாகும், ஓபராவின் பிறப்பு தொடர்பாக, ஹோமோபோனிக்-இணக்கமான பாணி தெளிவாக வடிவம் பெற்றது. கிடங்கு மற்றும் இரண்டு முறைகள் நிறுவப்பட்டன - பெரிய மற்றும் சிறிய, ஐரோப்பா முழுவதும் கவனம் செலுத்தத் தொடங்கியது. இசை, உட்பட. மற்றும் பாலிஃபோனிக்.
கடுமையான பாணியின் சகாப்தத்தின் படைப்புகள் "விமானத்தின் உயரம், கடுமையான ஆடம்பரம், ஒருவித நீலநிறம், அமைதியான தூய்மை மற்றும் வெளிப்படைத்தன்மை ஆகியவற்றால் வியக்க வைக்கின்றன" (லாரோச்). அவர்கள் ப்ரீம் பயன்படுத்தினார்கள். wok. பாடல்களை டப்பிங் செய்ய வகைகள், கருவிகள் பயன்படுத்தப்பட்டன. வாக்குகள் மற்றும் மிகவும் அரிதாக - சுயேச்சைக்கு. மரணதண்டனை. பண்டைய டயடோனிக் அமைப்பு ஃப்ரெட்ஸ், இதில் எதிர்கால பெரிய மற்றும் சிறியவற்றின் முன்னணி ஒலிகள் படிப்படியாக உடைக்கத் தொடங்கின. மெல்லிசை அதன் மென்மையால் வேறுபடுத்தப்பட்டது, தாவல்கள் பொதுவாக எதிர் திசையில் அடுத்தடுத்த நகர்வுகளால் சமப்படுத்தப்பட்டன, மாதவிடாய் கோட்பாட்டின் விதிகளுக்குக் கீழ்ப்படிந்த ரிதம் (மாதவிடாய் குறியீட்டைப் பார்க்கவும்) அமைதியாகவும் அவசரமாகவும் இருந்தது. குரல்களின் சேர்க்கைகளில், மெய்யெழுத்துக்கள் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன, முரண்பாடுகள் அரிதாகவே சுயாதீனமானவையாகத் தோன்றின. மெய், பொதுவாக கடந்து மற்றும் துணை மூலம் உருவாக்கப்பட்டது. அளவீட்டின் பலவீனமான துடிப்புகளில் ஒலிகள் அல்லது வலுவான துடிப்பின் மீது தயாரிக்கப்பட்ட தக்கவைப்பு. "... ரெஸ் ஃபேக்டாவில் உள்ள அனைத்து பகுதிகளும் (இங்கே எழுதப்பட்ட எதிர்முனை, மேம்படுத்தப்பட்டதற்கு மாறாக) - மூன்று, நான்கு அல்லது மேலும், - எல்லாமே ஒன்றையொன்று சார்ந்துள்ளது, அதாவது, எந்தக் குரலிலும் உள்ள மெய்யெழுத்துகளின் வரிசை மற்றும் விதிகள் மற்ற எல்லா குரல்களுக்கும் பயன்படுத்தப்பட வேண்டும், "என்று கோட்பாட்டாளர் ஜோஹன்னஸ் டின்க்டோரிஸ் (1446-1511) எழுதினார். முக்கிய வகைகள்: சான்சன் (பாடல்), மோட், மாட்ரிகல் (சிறிய வடிவங்கள்) எட்டா இமிடேஷன் மற்றும் கேனான், கவுண்டர் அபஞ்சர், மொபைல் கவுண்டர்பாயின்ட் உட்பட, பாடும் குரல்களின் மாறுபட்ட கலவைகள், அவர்களின் மனநிலையின் ஒற்றுமைக்கு குறிப்பிடத்தக்கவை, கண்டிப்பான பாணியின் பாலிஃபோனிக் படைப்புகள் மாறுபாட்டின் முறையால் உருவாக்கப்பட்டன, இது அனுமதிக்கிறது: 1) மாறுபாடு அடையாளம், 2) மாறுபாடு முளைத்தல், 3) முதல் பாலிஃப்-உறுதியான வேறுபாடுகள் முந்தைய கட்டுமானத்தின் அடையாளம் ஆரம்பப் பிரிவில் மட்டுமே இருந்தது, ஆனால் தொடர்ச்சி வேறுபட்டது, மூன்றாவது - உள்ளுணர்வுகளின் பொதுவான தன்மையைப் பராமரிக்கும் போது கருப்பொருளின் புதுப்பிப்பு இருந்தது. மாறுபாட்டின் முறை கிடைமட்ட மற்றும் செங்குத்து, சிறிய மற்றும் பெரிய வடிவங்களுக்கு நீட்டிக்கப்பட்டது, மெல்லிசை சாத்தியத்தை பரிந்துரைத்தது. சுழற்சியின் உதவியுடன் அறிமுகப்படுத்தப்பட்ட மாற்றங்கள், இயக்கத்தின் இயக்கம் மற்றும் அதன் சுழற்சி, அத்துடன் மெட்ரோ ரிதம் மாறுபாடு - அதிகரிக்கிறது, குறைகிறது, இடைநிறுத்தங்களைத் தவிர்ப்பது போன்றவை. பெரும்பாலானவை எளிய வடிவங்கள்மாறுபாடு அடையாளம் - முடிக்கப்பட்ட கான்ட்ராபண்டல் பரிமாற்றம். மற்ற உயரங்களுக்கான சேர்க்கைகள் (இடமாற்றம்) அல்லது அத்தகைய கலவைக்கு புதிய குரல்களின் பண்புக்கூறு - எடுத்துக்காட்டாக, ஜே. டி ஓகெகெமின் "மிஸ்ஸா ப்ரோலேஷன்" இல் மெலோடிக். "கிறிஸ்டி எலிசன்" என்ற சொற்றொடரை முதலில் ஆல்டோ மற்றும் பாஸ் பாடினர், பின்னர் சோப்ரானோ மற்றும் டெனோர் இரண்டாவது அதிகமாக பாடினர். அதே op இல். ஆல்டோ மற்றும் பாஸ் (A) க்கு முன்னர் ஒதுக்கப்பட்டவற்றின் சோப்ரானோ மற்றும் டெனர் பகுதிகளால் ஆறாவது உயர்வை மீண்டும் மீண்டும் செய்வதை சான்க்டஸ் கொண்டுள்ளது, அவை இப்போது குரல்களைப் பின்பற்றுவதற்கு (பி) எதிர்முனையாக உள்ளன, ஆனால் கால அளவு மற்றும் மெல்லிசையில் மாற்றங்கள் உள்ளன. ஆரம்ப கலவையின் உருவம் ஏற்படாது:

கான்டஸ் ஃபார்மஸ் மாறியபோது, ​​​​அந்த சந்தர்ப்பங்களில் ஒரு பெரிய வடிவத்தில் மாறுபாடு புதுப்பித்தல் அடையப்பட்டது, ஆனால் முதல் மூலத்திலிருந்து வந்தது ("Fortuna desperata" மற்றும் பிறவற்றைப் பற்றி கீழே காண்க).
முக்கிய பிரதிநிதிகள் P. கண்டிப்பான பாணி - G. Dufay, J. Okeghem, J. Obrecht, Josquin Despres, O. Lasso, Palestrina. இந்த பாணியின் கட்டமைப்பிற்குள் எஞ்சியிருக்கும், அவற்றின் உற்பத்தி. வித்தியாசமாக காட்ட இசை-கருப்பொருளின் வடிவங்களுக்கான அணுகுமுறை. வளர்ச்சி, சாயல், மாறுபாடு, நல்லிணக்கம். ஒலியின் முழுமை, அவர்கள் வெவ்வேறு வழிகளில் cantus firmus ஐப் பயன்படுத்துகின்றனர். எனவே, பாலிஃபோனிக் மிகவும் முக்கியமானது, போலியின் பரிணாமம் தெரியும். இசை வழிமுறைகள் வெளிப்பாட்டுத்தன்மை. ஆரம்பத்தில், சாயல்கள் ஒற்றுமை மற்றும் எண்முறையில் பயன்படுத்தப்பட்டன, பின்னர் மற்ற இடைவெளிகள் பயன்படுத்தத் தொடங்கின, அவற்றில் ஐந்தாவது மற்றும் நான்காவது அவை ஃபியூக் விளக்கக்காட்சியைத் தயாரித்ததால் குறிப்பாக முக்கியமானவை. சாயல்கள் கருப்பொருளாக வளர்ந்தன. பொருள் மற்றும் வடிவத்தில் எங்கும் தோன்றலாம், ஆனால் அவற்றின் நாடகம் படிப்படியாக நிறுவப்பட்டது. நோக்கம்: அ) ஆரம்ப, விளக்க விளக்கக்காட்சியின் ஒரு வடிவமாக; ஆ) சாயல் அல்லாத கட்டுமானங்களுக்கு மாறாக. Dufay மற்றும் Okeghem இந்த நுட்பங்களில் முதல் முறையைப் பயன்படுத்தவில்லை, அதே நேரத்தில் அது உற்பத்தியில் நிலையானதாக மாறியது. ஒப்ரெக்ட் மற்றும் ஜோஸ்கின் டெஸ்ப்ரெஸ் மற்றும் பாலிஃபோனிக் கிட்டத்தட்ட கட்டாயம். லாஸ்ஸோ மற்றும் பாலஸ்த்ரீனாவின் வடிவங்கள்; இரண்டாவது (Dufay, Okeghem, Obrecht) முதலில் கான்டஸ் ஃபார்மஸை வழிநடத்தும் குரலின் அமைதியுடன் முன்வைக்கப்பட்டது, பின்னர் பெரிய வடிவத்தின் முழுப் பகுதிகளையும் மறைக்கத் தொடங்கியது. ஜோஸ்கின் டெஸ்ப்ரெஸின் மாஸ் "எல்" ஹோம் ஆர்மே சூப்பர் வோஸ் மியூசிகேல்ஸ்" (கேனான் கட்டுரையில் உள்ள இந்த மாஸ் இசையின் உதாரணத்தைப் பார்க்கவும்) மற்றும் பாலஸ்த்ரீனாவின் மாஸ்ஸில், எடுத்துக்காட்டாக, "ஏவ் மரியா" என்ற ஆறு பாகங்களில், நியதி அதன் பல்வேறு வடிவங்களில் (அதன் தூய வடிவில் அல்லது பெரிய அளவிலான இசையமைப்புடன் கூடிய பொதுவான கட்டங்களில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டுள்ளது) இந்த பாத்திரம் பின்னர், கட்டற்ற பாணியின் நடைமுறையில், நியதி கிட்டத்தட்ட தோன்றவில்லை.பாலஸ்த்ரினாவின் நான்கு தலைகள் கொண்ட "O Rex gloriae" இல், இரண்டு பிரிவுகள் - பெனடிக்டஸ் மற்றும் ஆக்னஸ் - இலவச குரல்களுடன் துல்லியமான இரண்டு-தலை நியதிகளாக எழுதப்பட்டு, முந்தைய மற்றும் அடுத்தடுத்த கட்டுமானங்களின் அதிக ஆற்றல்மிக்க ஒலிக்கு மாறாக நேர்மையான மற்றும் மென்மையானது.
பெரிய பாலிஃபோனிக் கருப்பொருளில் கடுமையான பாணியின் வடிவங்கள். மரியாதையை இரண்டு வகைகளாகப் பிரிக்கலாம்: காண்டஸ் ஃபார்மஸ் உடையவர்கள் மற்றும் அது இல்லாதவர்கள். பாணியின் வளர்ச்சியின் ஆரம்ப கட்டங்களில் முதன்மையானவை அடிக்கடி உருவாக்கப்பட்டன, அடுத்த கட்டங்களில் கான்டஸ் ஃபார்மஸ் படிப்படியாக படைப்பாற்றலில் இருந்து மறைந்து போகத் தொடங்குகிறது. நடைமுறைகள் மற்றும் பெரிய வடிவங்கள் கருப்பொருளின் இலவச வளர்ச்சியின் அடிப்படையில் உருவாக்கப்படுகின்றன. பொருள். அதே நேரத்தில், cantus firmus instr இன் அடிப்படையாகிறது. தயாரிப்பு. 16 - 1 வது மாடி. 17 ஆம் நூற்றாண்டு (ஏ. மற்றும் ஜே. கேப்ரியலி, ஃப்ரெஸ்கோபால்டி மற்றும் பலர்) - ரைசர்காரா மற்றும் பலர் மற்றும் பாக் மற்றும் அவரது முன்னோடிகளின் பாடல் அமைப்புகளில் ஒரு புதிய உருவகத்தைப் பெறுகிறார்கள்.
கான்டஸ் ஃபார்மஸ் இருக்கும் படிவங்கள் மாறுபாடுகளின் சுழற்சிகளாகும், ஏனெனில் ஒரே தீம் பல முறை அவற்றில் மேற்கொள்ளப்படுகிறது. வெவ்வேறு நேரங்களில் முரண்பாடான சூழல். இத்தகைய பெரிய வடிவம் பொதுவாக அறிமுக-இடை ஊடகப் பிரிவுகளைக் கொண்டுள்ளது, அங்கு கான்டஸ் ஃபார்மஸ் இல்லை, மேலும் விளக்கக்காட்சி அதன் உள்ளுணர்வு அல்லது நடுநிலையானவற்றை அடிப்படையாகக் கொண்டது. சில சமயங்களில், அறிமுக-இடைநிலையுடன் கூடிய கான்டஸ் ஃபார்மஸைக் கொண்ட பிரிவுகளின் விகிதம் சில எண் சூத்திரங்களுக்கு (ஜே. ஒகேகெம், ஜே. ஒப்ரெக்ட்டின் நிறை) கீழ்ப்படிகிறது, மற்றவற்றில் அவை இலவசம். அறிமுக-இடைநிலை மற்றும் கான்டஸ் ஃபார்மஸ் கட்டுமானங்களின் நீளம் மாறுபடலாம், ஆனால் இது முழு வேலைக்கும் நிலையானதாக இருக்கலாம். பிந்தையது, எடுத்துக்காட்டாக, மேலே குறிப்பிட்டுள்ள பாலஸ்த்ரினாவின் வெகுஜன "ஏவ் மரியா", இதில் இரண்டு வகையான கட்டுமானங்களும் ஒவ்வொன்றும் 21 அளவுகளைக் கொண்டுள்ளன (முடிவுகளில், கடைசி ஒலி சில நேரங்களில் பல அளவுகளில் நீட்டிக்கப்படுகிறது), மேலும் முழு வடிவமும் இப்படித்தான் உருவாகிறது: 23 முறை கேண்டஸ் ஃபார்மஸ் செய்யப்படுகிறது மற்றும் அதே எண்ணிக்கையிலான அறிமுக-இடைநிலை கட்டுமானங்கள். ஒரு கண்டிப்பான பாணியின் பி. நீளத்தின் விளைவாக இதேபோன்ற வடிவத்திற்கு வந்தது. மாறுபாட்டின் கொள்கையின் பரிணாமம். பல தயாரிப்புகளில் காண்டஸ் ஃபிர்மஸ் கடன் வாங்கிய மெல்லிசையை பகுதிகளாகவும், முடிவில் மட்டுமே செயல்படுத்தினார். அது முழுவதுமாகத் தோன்றியது (Obrecht, மாஸ்ஸ் "மரியா ஜார்ட்", "Je ne demande"). பிந்தையது ஒரு கருப்பொருள் நுட்பமாகும். தொகுப்பு, முழு கலவையின் ஒற்றுமைக்கு மிகவும் முக்கியமானது. கண்டிப்பான பாணியில் P. க்கு வழக்கமான மாற்றங்கள், கான்டஸ் ஃபார்மஸில் செய்யப்பட்டவை (தாள அதிகரிப்பு மற்றும் குறைவு, சுழற்சி, rakhodnoe இயக்கம் போன்றவை), மறைக்கப்பட்டன, ஆனால் மாறுபாட்டை அழிக்கவில்லை. எனவே, மாறுபாடு சுழற்சிகள் மிகவும் பன்முகத்தன்மை கொண்ட வடிவத்தில் தோன்றின. எடுத்துக்காட்டாக, ஒப்ரெக்ட்டின் "ஃபோர்டுனா டெஸ்பரேட்" வெகுஜன சுழற்சி: கான்டஸ் ஃபார்மஸ், அதே பெயரில் உள்ள சான்சனின் நடுக் குரலிலிருந்து எடுக்கப்பட்டது, மூன்று பகுதிகளாக (ஏபிசி) பிரிக்கப்பட்டுள்ளது, பின்னர் காண்டஸ் அதன் மேல் குரலிலிருந்து (டிஇ) அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. சுழற்சியின் பொது அமைப்பு: Kyrie I - A; கைரி II - ஏ பி சி; குளோரியா - ஏசியில் (ஏ இல் - ஊர்ந்து செல்லும் இயக்கத்தில்); Credo - CAB (C - ரேக் இயக்கத்தில்); புனித - A B C D; ஓசன்னா - ஏபிசி; Agnus I - A B C (அதே குறைப்பு); Agnus III - D E (மற்றும் அதே குறைப்பு).
மாறுபாடு இங்கு அடையாள வடிவத்திலும், முளைக்கும் வடிவத்திலும், புதுப்பித்தலின் வடிவத்திலும் வழங்கப்படுகிறது. சாங்க்டஸ் மற்றும் ஆக்னஸ் III இல் காண்டஸ் ஃபார்மஸ் மாறுகிறது. இதேபோல், ஜோஸ்கின் டெஸ்ப்ரெஸ் எழுதிய "Fortuna desperate" என்ற மாஸில், மூன்று வகையான மாறுபாடுகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன: cantus firmus முதலில் அதே சான்சனின் (Kyrie, Gloria) நடுக் குரலில் இருந்து எடுக்கப்பட்டது, பின்னர் மேல் (Credo) மற்றும் கீழ் குரல் (Sanctus) 5வது பகுதியில் (Agnus of the son of the 5th part of the top (Aus,III) is the son of the top of the son of the son of the III) cantus firmus முதல் மெல்லிசைக்குத் திரும்புகிறது. ஒவ்வொரு கான்டஸ் ஃபார்மஸையும் ஒரு சின்னத்துடன் நியமித்தால், நமக்கு ஒரு ஸ்கீம் கிடைக்கும்: A B C B1 A. முழு வடிவம் பல்வேறு வகையான மாறுபாடுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது மற்றும் மீண்டும் மீண்டும் வருவதை உள்ளடக்கியது. ஜோஸ்குவின் டெப்ரெஸின் மாஸ் "மால்ஹூர் மீ பேட்" இல் இதே முறை பயன்படுத்தப்படுகிறது.
நடுநிலைப்படுத்தல் கருப்பொருள் பற்றிய கருத்து. பாலிஃபோனிக் உள்ள பொருள். தயாரிப்பு. கான்டஸ் ஃபிர்மஸை வழிநடத்தும் குரலில் காலங்கள் நீட்டிக்கப்படுவதால் கண்டிப்பான பாணி, ஓரளவு மட்டுமே உண்மை. பல சில சந்தர்ப்பங்களில், இசையமைப்பாளர்கள் தினசரி மெல்லிசையின் உண்மையான தாளத்தை படிப்படியாக அணுகுவதற்காக மட்டுமே இந்த நுட்பத்தை நாடினர், உயிரோட்டமான மற்றும் நேரடியான, நீண்ட காலங்களிலிருந்து, அதன் ஒலியை உருவாக்குவது, கருப்பொருளின் உச்சக்கட்டம். வளர்ச்சி.
எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, Dufay இன் வெகுஜன "La mort de Saint Gothard" இல் உள்ள cantus firmus நீண்ட ஒலிகளிலிருந்து குறுகிய ஒலிகளுக்கு தொடர்ச்சியாக செல்கிறது:

இதன் விளைவாக, மெல்லிசை, வெளிப்படையாக, அன்றாட வாழ்க்கையில் அறியப்பட்ட தாளத்தில் ஒலித்தது.
ஒப்ரெக்ட்டின் மாஸ் "மல்ஹூர் மீ பேட்" இல் இதே கொள்கை பயன்படுத்தப்படுகிறது. வெளியிடப்பட்ட மூலத்துடன் அவரது காண்டஸ் ஃபார்மஸை நாங்கள் வழங்குகிறோம் - மூன்று தலைகள். அதே பெயரில் ஒகேகேமா சான்சன்:

I. ஒப்ரெக்ட். மாஸ் "மல்ஹூர் மீ பேட்".

ஜே. ஒகேகெம். சான்சன் "மல்ஹூர் மீ பேட்".
உற்பத்தியின் உண்மையான அடிப்படையின் படிப்படியான கண்டுபிடிப்பின் விளைவு. அந்தக் கால நிலைமைகளில் இது மிகவும் முக்கியமானது: கேட்பவர் திடீரென்று ஒரு பழக்கமான பாடலை அங்கீகரித்தார். மதச்சார்பற்ற வழக்கு சர்ச்சின் தேவைகளுடன் முரண்பட்டது. மதகுருமார்களின் இசை, இது கடுமையான பாணியிலான பிக்கு எதிராக தேவாலயக்காரர்களை துன்புறுத்தியது. ஒரு வரலாற்றுக் கண்ணோட்டத்தில், அங்கே முக்கியமான செயல்முறைமதங்களின் சக்தியிலிருந்து இசைக்கு விடுதலை. யோசனைகள்.
கருப்பொருள் வளர்ச்சியின் மாறுபாடு முறை ஒரு பெரிய கலவைக்கு மட்டுமல்ல, அதன் பகுதிகளுக்கும் நீட்டிக்கப்பட்டது: ஒரு தனி வடிவத்தில் கான்டஸ் ஃபார்மஸ். சிறிய புரட்சிகள் ostinato மீண்டும் மீண்டும், மற்றும் துணை மாறுபாடு சுழற்சிகள் பெரிய வடிவம் உள்ளே உருவாக்கப்பட்டது, குறிப்பாக உற்பத்தியில் அடிக்கடி. ஒப்ரெக்ட். எடுத்துக்காட்டாக, "Malheur me bat" என்ற வெகுஜனத்தின் Kyrie II ஒரு மாறுபாடு ஆகும் குறுகிய தலைப்பு ut-ut-re-mi-mi-la, மற்றும் Agnus III வெகுஜன "Salve dia parens" - ஒரு குறுகிய சூத்திரம் la-si-do-si, படிப்படியாக 24 முதல் 3 அளவுகள் சுருங்குகிறது.
அவற்றின் "தீம்" ஐத் தொடர்ந்து உடனடியாக மீண்டும் மீண்டும் செய்வது இரண்டு வாக்கிய காலத்தின் பாலினத்தை உருவாக்குகிறது, இது வரலாற்றுக் கண்ணோட்டத்தில் மிகவும் முக்கியமானது. கண்ணோட்டம், ஏனெனில் ஒரு ஹோமோஃபோனிக் வடிவத்தை தயார் செய்கிறது. இருப்பினும், இத்தகைய காலங்கள் மிகவும் திரவமாக இருக்கும். அவை பொருட்கள் நிறைந்தவை. பாலஸ்த்ரினா (நெடுவரிசை 345 இல் உள்ள உதாரணத்தைப் பார்க்கவும்), அவை ஒப்ரெக்ட், ஜோஸ்குவின் டெஸ்ப்ரெஸ், லாஸ்ஸோவிலும் காணப்படுகின்றன. Op இலிருந்து கைரி. கடைசி "Missa ad imitationem moduli "Puisque j" ai perdu"" என்பது 9 பார்கள் கொண்ட இரண்டு வாக்கியங்களின் கிளாசிக்கல் வகையின் காலகட்டமாகும்.
எனவே மியூஸ் உள்ளே. கடுமையான பாணியின் வடிவங்கள், கொள்கைகள் காய்ச்சும், பிற்கால கிளாசிக்கில் கம்பு. இசை, ஹோமோஃபோனிக்-ஹார்மோனிக் போன்ற பாலிஃபோனிக்கில் அதிகம் இல்லை. பாலிஃபோனிக் தயாரிப்பு. சில நேரங்களில் அவை நாண் அத்தியாயங்களை உள்ளடக்கியது, இது படிப்படியாக ஓரினச்சேர்க்கைக்கு மாற்றத்தைத் தயாரித்தது. டோனல் உறவுகளும் அதே திசையில் உருவாகியுள்ளன: பாலஸ்த்ரினாவில் உள்ள வடிவங்களின் வெளிப்பாடு பிரிவுகள், கடுமையான பாணியின் இறுதிப் போட்டியாளராக, டானிக்-மேலாதிக்க உறவுகளை நோக்கி தெளிவாக ஈர்க்கின்றன, பின்னர் சப்டோமினன்ட்டை நோக்கி ஒரு புறப்பாடு மற்றும் முக்கிய அமைப்புக்கு திரும்புவது கவனிக்கத்தக்கது. அதே உணர்வில், பெரிய வடிவத்தின் கோளம் விரிவடைகிறது: நடுத்தர கேடென்ஸ்கள் பொதுவாக 5 வது பாணியின் முக்கிய சாவியில் நம்பகத்தன்மையுடன் முடிவடைகின்றன, டானிக்கின் இறுதி கேடென்ஸ்கள் பெரும்பாலும் பிளேக் ஆகும்.
கண்டிப்பான-பாணி கவிதையில் சிறிய வடிவங்கள் உரையைச் சார்ந்தது: உரையின் சரத்திற்குள், கருப்பொருளின் மறுபரிசீலனை (சாயல்) மூலம் வளர்ச்சி ஏற்பட்டது, அதே நேரத்தில் உரையின் மாற்றம் கருப்பொருளைப் புதுப்பிப்பதை உள்ளடக்கியது. பொருள், இதையொட்டி, போலியாக வழங்கப்படலாம். இசை விளம்பரம். உரை முன்னேறும்போது படிவங்கள் ஏற்பட்டன. இந்த வடிவம் குறிப்பாக 15-16 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் மோட்டின் சிறப்பியல்பு. மற்றும் பெயர் மோட்டட் வடிவம் பெற்றது. 16 ஆம் நூற்றாண்டின் மாட்ரிகல்களும் இந்த வழியில் கட்டப்பட்டன, எடுத்துக்காட்டாக, மறுபிரதி வகையின் ஒரு வடிவம் எப்போதாவது தோன்றும். பாலஸ்த்ரீனா மாட்ரிகலில் "ஐ வாகி ஃபியோரி".
பெரிய வடிவங்கள்பி. கண்டிப்பான பாணி, அங்கு கான்டஸ் ஃபார்மஸ் இல்லை, அதே மோட் வகைக்கு ஏற்ப உருவாகிறது: ஒவ்வொன்றும் புதிய சொற்றொடர்உரை புதிய இசையை உருவாக்க வழிவகுக்கிறது. சாயல் மூலம் உருவாக்கப்பட்ட கருப்பொருள்கள். ஒரு சிறிய உரையுடன், இது புதிய மியூஸ்களுடன் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகிறது. பல்வேறு நிழல்களைக் கொண்டுவரும் கருப்பொருள்கள் வெளிப்படுத்தும். பாத்திரம். இந்த வகையான பாலிஃபோனிக் கட்டமைப்பைப் பற்றிய பிற பொதுமைப்படுத்தல்களை கோட்பாடு இன்னும் கொண்டிருக்கவில்லை. வடிவங்கள்.
கண்டிப்பான மற்றும் இலவச பாணி P. க்கு இடையேயான இணைப்பு கான் இசையமைப்பாளர்களின் வேலை என்று கருதலாம். 16-17 நூற்றாண்டுகள் ஜே.பி. ஸ்வீலிங்கா, ஜே. ஃப்ரெஸ்கோபால்டி, ஜி. ஷூட்ஸ், சி. மான்டெவர்டி. ஸ்வீலின்க் அடிக்கடி ஒரு கண்டிப்பான பாணியின் மாறுபாடு நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தினார் (உருப்பெருக்கத்தில் ஒரு தீம், முதலியன), ஆனால் அதே நேரத்தில், அவர் பரவலாக மாதிரி நிறமாற்றங்களைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தினார், இது ஒரு இலவச பாணியில் மட்டுமே சாத்தியமாகும்; "ஃபியோரி மியூசிகலி" (1635) மற்றும் பிற உறுப்பு ஒப். ஃப்ரெஸ்கோபால்டி பல்வேறு மாற்றங்களில் கான்டஸ் ஃபார்மஸில் மாறுபாடுகளைக் கொண்டுள்ளது, ஆனால் அவை ஃபியூக் வடிவங்களின் அடிப்படைகளையும் கொண்டிருக்கின்றன; பழைய முறைகளின் டயடோனிசிசம் கருப்பொருள்கள் மற்றும் அவற்றின் வளர்ச்சியில் உள்ள க்ரோமடிஸங்களால் வண்ணமயமாக்கப்பட்டது. Monteverdi otd இல். உற்பத்தி, ch. arr திருச்சபை, ஒரு கண்டிப்பான பாணியின் முத்திரையை (மாஸ் "இன் இல்லோ டெம்போர்", முதலியன) தாங்கி நிற்கிறது, அதே சமயம் மாட்ரிகல்ஸ் கிட்டத்தட்ட அதை உடைத்து ஒரு இலவச பாணிக்கு காரணமாக இருக்க வேண்டும். அவற்றில் பி. வார்த்தையின் அர்த்தத்தை வெளிப்படுத்தும் ஒலிகள் (மகிழ்ச்சி, சோகம், பெருமூச்சு, விமானம் போன்றவை). மாட்ரிகல் "பியாக்ன்" இ சோஸ்பிரா "(1603), இதில் "நான் அழுகிறேன் மற்றும் பெருமூச்சு விடுகிறேன்" என்ற ஆரம்ப சொற்றொடர் குறிப்பாக வலியுறுத்தப்படுகிறது, இது மற்ற கதைகளுடன் வேறுபடுகிறது:

instr. தயாரிப்பு. 17 ஆம் நூற்றாண்டு - தொகுப்புகள், பண்டைய சொனாட்டாஸ் டா சிசா, முதலியன - பொதுவாக பாலிஃபோனிக் இருந்தது. பாகங்கள் அல்லது குறைந்தபட்சம் பாலிஃபோனிக். நுட்பங்கள், உட்பட. fugue ஆர்டர், இது instr உருவாக்கத்தை தயார் செய்தது. ஃபியூகுகள் தாங்களாகவே நிற்கின்றன. வகை அல்லது முன்னுரையுடன் இணைந்து (டோக்காட்டா, கற்பனை). I. Ya. Froberger, G. Muffat, G. Purcell, D. Buxtehude, I. Pachelbel மற்றும் பிற இசையமைப்பாளர்களின் பணி ஒரு அணுகுமுறையாக இருந்தது. உயர் வளர்ச்சிஉற்பத்தியில் பி. இலவச பாணி. ஜே. எஸ். பாக் மற்றும் ஜி.எஃப். ஹேண்டல். P. இலவச பாணி wok இல் சேமிக்கப்படுகிறது. வகைகள், ஆனால் அதன் முக்கிய வெற்றி - instr. இசை, 17 ஆம் நூற்றாண்டில். குரலில் இருந்து பிரிக்கப்பட்டு வேகமாக வளரும். மெலோடிகா - அடிப்படை. காரணி பி. - instr. வோக்கின் கட்டுப்பாடான நிபந்தனைகளில் இருந்து வகைகள் விடுவிக்கப்பட்டன. இசை (பாடல் குரல்களின் வரம்பு, ஒலியின் வசதி, முதலியன) மற்றும் அதன் புதிய வடிவத்தில் பாலிஃபோனிக் பன்முகத்தன்மைக்கு பங்களித்தது. சேர்க்கைகள், பாலிஃபோனியின் அகலம். கலவைகள், இதையொட்டி wok பாதிக்கும். P. பண்டைய டயடோனிக். frets இரண்டு மேலாதிக்க வழிவகுத்தது - பெரிய மற்றும் சிறிய. மோடல் பதற்றத்தின் வலுவான வழிமுறையாக மாறிய அதிருப்தி, பெரும் சுதந்திரத்தைப் பெற்றது. மொபைல் கவுண்டர்பாயிண்ட் மற்றும் சாயல் இன்னும் முழுமையாகப் பயன்படுத்தத் தொடங்கியது. வடிவங்கள், இதில் ஒரு தலைகீழ் (இன்வெர்சியோ, மோட்டோ கான்ட்ராரியா) மற்றும் அதிகரிப்பு (ஆக்மென்டேஷன்) இருந்தது, ஆனால் ரகோட்னி இயக்கம் மற்றும் அதன் முறையீடு கிட்டத்தட்ட மறைந்து, முழு தோற்றத்தையும் வியத்தகு முறையில் மாற்றி, இலவச பாணியின் புதிய, தனிப்பட்ட கருப்பொருளின் அர்த்தத்தை வெளிப்படுத்துகிறது. இசை அமைப்புஃபியூக் என்பது அனைத்து வகையான ஃபேஷன் விருப்பங்களையும் எப்போதும் தாங்கக்கூடிய ஒரே வகையான ஃபியூக் ஆகும். முழு நூற்றாண்டுகளும் அதன் வடிவத்தை மாற்றுவதற்கு எந்த வகையிலும் கட்டாயப்படுத்த முடியாது, மேலும் நூறு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு இயற்றப்பட்ட ஃபியூகுகள் இன்று இயற்றப்பட்டதைப் போல இன்னும் புதியவை" என்று எஃப்.வி.மார்பர்க் கூறினார்.
இலவச பாணியின் P. இல் உள்ள மெல்லிசை வகை கண்டிப்பான பாணியை விட முற்றிலும் வேறுபட்டது. மெலடி-லீனியர் குரல்களின் கட்டுப்பாடற்ற உயர்வானது instr இன் அறிமுகத்தால் ஏற்படுகிறது. வகைகள். "... குரல் எழுத்தில், மெல்லிசை வடிவமானது குரல்களின் குறுகிய நோக்கம் மற்றும் கருவிகளுடன் ஒப்பிடும்போது அவற்றின் குறைவான இயக்கம் ஆகியவற்றால் வரையறுக்கப்படுகிறது," E. கர்ட் சுட்டிக்காட்டினார். "மற்றும் வரலாற்று வளர்ச்சி 17 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து தொடங்கி, கருவி பாணியின் வளர்ச்சியால் மட்டுமே உண்மையான நேரியல் பாலிஃபோனிக்கு வந்தது. நாண் நிகழ்விலிருந்து , கருவி பாலிஃபோனி போன்றது, இதில் கோடுகளின் இலவச இணைப்புக்கான எடுத்துக்காட்டுகளைக் காணலாம்". இருப்பினும், அதே வோக்கிற்கு காரணமாக இருக்கலாம். தயாரிப்பு. பாக் (கான்டாடாஸ், மாஸ்ஸ்), பீத்தோவன் ("மிஸ்ஸா சோலெம்னிஸ்"), அத்துடன் பாலிஃபோனிக். தயாரிப்பு. 20 ஆம் நூற்றாண்டு
உள்நாட்டில், P. இன் இலவச பாணியின் தீம் ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு ஒரு கண்டிப்பான பாணியால் தயாரிக்கப்பட்டது. இவை பிரகடனங்கள். மெல்லிசை ஒலியை மீண்டும் மீண்டும் செய்யும் புரட்சிகள், பலவீனமான துடிப்பில் தொடங்கி ஒரு வினாடி, மூன்றாவது, ஐந்தாவது மற்றும் பிற மேல்நோக்கி இடைவெளிகளில், டானிக், ஐந்தாவது இடத்திற்கு நகர்கிறது, மாதிரி அடித்தளங்களை கோடிட்டுக் காட்டுகிறது (எடுத்துக்காட்டுகளைப் பார்க்கவும்) - இவையும் இதே போன்ற ஒலிகளும் பின்னர் ஒரு இலவச பாணியில் கருப்பொருளின் "கோர்" ஆனது, அதைத் தொடர்ந்து "வரிசைப்படுத்தல்" அடிப்படையில் பொது வடிவங்கள்மெல்லிசை இயக்கங்கள் (காமா போன்றவை). அடிப்படை வேறுபாடுகண்டிப்பான-பாணி தீம்களில் இருந்து இலவச-பாணி தீம்கள் அவற்றை சுயாதீனமான, மோனோபோனிக்-ஒலி மற்றும் முழுமையான கட்டுமானங்களாக மாற்றுவதை உள்ளடக்கியது, சுருக்கமாக வெளிப்படுத்துகிறது முக்கிய உள்ளடக்கம் prod., அதேசமயம் ஒரு கண்டிப்பான பாணியில் கருப்பொருள் திரவமாக இருந்தது, அது மற்ற போலி குரல்களுடன் இணைந்து ஸ்ட்ரெட்டோவில் கூறப்பட்டது, மேலும் அவற்றுடன் இணைந்து மட்டுமே அதன் உள்ளடக்கம் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. தொடர்ச்சியான இயக்கம் மற்றும் குரல்களின் நுழைவு ஆகியவற்றில் கடுமையான பாணி தீம் வரையறைகளை இழந்தது. பின்வரும் எடுத்துக்காட்டில், கண்டிப்பான மற்றும் இலவச பாணி கருப்பொருளின் உள்நாட்டில் ஒரே மாதிரியான மாதிரிகள் ஒப்பிடப்படுகின்றன - ஜோஸ்கின் டெஸ்ப்ரெஸின் வெகுஜன "பாங்கே லிங்குவா" மற்றும் ஜி. லெக்ரென்சியின் கருப்பொருளில் பாக்'ஸ் ஃபியூக் ஆகியவற்றிலிருந்து.
முதல் வழக்கில், இரண்டு தலைகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. கேனான், தலையானது ரோகோ ஓட்டத்தை பொது மெலோடிக்காக மாற்றுகிறது. கேடென்ஸ் அல்லாத இயக்கத்தின் வடிவங்கள், இரண்டாவதாக - தெளிவாக கோடிட்டுக் காட்டப்பட்ட தீம் காட்டப்பட்டுள்ளது, இது ஒரு மேலாதிக்கத்தின் விசையை மாற்றியமைக்கிறது.

இதனால், உள்ளுணர்வு இருந்தாலும். ஒற்றுமை, இரண்டு மாதிரிகளின் கருப்பொருள் மிகவும் வேறுபட்டது.
பாக் பாலிஃபோனிக் சிறப்பு தரம் பி. ஃப்ரீ ஸ்டைலின் உச்சமாக கருப்பொருள் (முதன்மையாக ஃபியூகுகளின் கருப்பொருள்கள்) என்பது அமைதி, சாத்தியமான நல்லிணக்கத்தின் செழுமை, டோனல், ரிதம் மற்றும் சில நேரங்களில் வகைத் தனித்தன்மை ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது. பாலிஃபோனிக் மொழியில் தலைப்புகள், அவற்றின் ஒரு தலையில். ப்ராஜெக்ஷன் பாக் பொதுவான மாதிரி-ஹார்மோனிக். அவரது காலத்தால் உருவாக்கப்பட்ட வடிவங்கள். அவை: தீம்களில் வலியுறுத்தப்பட்ட TSDT சூத்திரம், வரிசைகளின் அகலம் மற்றும் டோனல் விலகல்கள், II குறைந்த ("நியோபோலிடன்") படியின் அறிமுகம், குறைக்கப்பட்ட ஏழாவது, குறைக்கப்பட்ட நான்காவது, குறைக்கப்பட்ட மூன்றாவது மற்றும் ஐந்தாவது, ஒரு அறிமுக தொனியை சிறிய அளவில் மற்ற படிகளுடன் இணைப்பதன் மூலம் உருவானது. பாக் கருப்பொருளானது மெல்லிசைத்தன்மையால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, இது நார். ஒலியெழுத்துக்கள் மற்றும் பாடல் மெல்லிசைகள்; அதே நேரத்தில், instr கலாச்சாரமும் அதில் வலுவாக உள்ளது. மெல்லிசை. ஒரு மெல்லிசை ஆரம்பம் instr இன் பண்பாக இருக்கலாம். கருப்பொருள்கள், கருவி - குரல். இந்த காரணிகளுக்கு இடையே ஒரு முக்கியமான இணைப்பு மறைக்கப்பட்ட மெலடியால் உருவாக்கப்பட்டது. கருப்பொருளில் உள்ள வரி - இது தீம் மெல்லிசை பண்புகளை கொடுக்கும், மேலும் அளவிடப்படுகிறது. இரண்டு ஒலிகளும். மெல்லிசை "கோர்", தீம் தொடரும் பகுதியின் விரைவான இயக்கத்தில், "வரிசைப்படுத்தலில்" வளர்ச்சியைக் கண்டால், அந்த சந்தர்ப்பங்களில் ஆதாரங்கள் தெளிவாக இருக்கும்:

ஜே. எஸ். பாக். Fugue C-dur.

ஜே. எஸ். பாக். டியோ எ-மோல்.
சிக்கலான ஃபியூக்களில், "கோர்" இன் செயல்பாடு பெரும்பாலும் முதல் தீம், வரிசைப்படுத்தலின் செயல்பாடு - இரண்டாவது ("தி வெல்-டெம்பர்ட் கிளாவியர்", தொகுதி. 1, cis-moll fugue) மூலம் எடுத்துக்கொள்ளப்படுகிறது.
ஃபியூக் பொதுவாக சாயல்களின் இனமாக வகைப்படுத்தப்படுகிறது. பி., இது பொதுவாக உண்மை, ஏனெனில் பிரகாசமான தீம்மற்றும் அதன் சாயல் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. ஆனால் பொதுவான கோட்பாட்டில் ஃபியூக் அடிப்படையில், இது சாயல் மற்றும் மாறுபாடு பி., ஏனெனில் ஏற்கனவே முதல் சாயல் (பதில்) கருப்பொருளுக்கு ஒத்ததாக இல்லாத எதிர் நிலைப்பாட்டுடன் உள்ளது, மேலும் பிற குரல்கள் நுழையும் போது, ​​மாறுபாடு மேலும் மேம்படுத்தப்படுகிறது.

இசை கலைக்களஞ்சியம். - எம்.: சோவியத் என்சைக்ளோபீடியா, சோவியத் இசையமைப்பாளர். எட். யு.வி. கெல்டிஷா. 1973-1982 .


கிடங்கு மற்றும் விலைப்பட்டியல் இடையே வேறுபாடுகள். கிடங்கு அளவுகோல்கள். மோனோடிக், பாலிஃபோனிக் மற்றும் ஹார்மோனிக் கிடங்குகள்.

கிடங்கு (ஜெர்மன் Satz, Schreibweise; ஆங்கில அமைப்பு, அரசியலமைப்பு; பிரஞ்சு கன்ஃபார்மேஷன்) என்பது குரல்களின் (குரல்கள்), அவற்றின் கிடைமட்டத்தின் தர்க்கத்தின் பிரத்தியேகங்கள் மற்றும் செங்குத்து அமைப்பிலும் தீர்மானிக்கும் ஒரு கருத்தாகும்.

விலைப்பட்டியல் (lat. factura - manufacturing, processing, structure, from facio - I do, முன்னெடுக்க, form; German Faktur, Satz - warehouse, Satzweise, Schreibweise - எழுத்து நடை; ஃபிரெஞ்ச் ஃபேக்சர், கட்டமைப்பு, கன்ஃபார்மேஷன் - சாதனம், கூடுதலாக; ஆங்கிலம் ஃபேக்சர், அமைப்பு, கட்டமைப்பு, உருவாக்கம்; இத்தாலிய அமைப்பு). ஒரு பரந்த அர்த்தத்தில் - மியூஸின் பக்கங்களில் ஒன்று. வடிவங்கள், மியூஸின் அழகியல் மற்றும் தத்துவக் கருத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன. அனைத்து வெளிப்பாட்டு வழிமுறைகளுடனும் ஒற்றுமை வடிவங்கள்; ஒரு குறுகிய மற்றும் பயன்படுத்த. உணர்வு - மியூஸ்களின் குறிப்பிட்ட வடிவமைப்பு. துணிகள், இசை வெளிப்பாடு.

கிடங்கு மற்றும் அமைப்பு ஆகியவை இனங்கள் மற்றும் இனங்களின் வகைகளாக தொடர்புபடுத்துகின்றன. எடுத்துக்காட்டாக, ஹோமோஃபோனிக்-ஹார்மோனிக் கிடங்கில் ஒரு துணை (செயல்பாட்டு அடுக்காக) ஒரு நாண் அல்லது உருவக (உதாரணமாக, ஆர்பெஜியேட்டட்) அமைப்பு வடிவத்தில் செய்யப்படலாம்; ஒரு பாலிஃபோனிக் துண்டு ஒரு ஹோமோரித்மிக்கில் (
இதில் ஒரு பாலிஃபோனிக் முழுமையின் ஒவ்வொரு குரலும் ஒரே தாளத்தில் நகர்கிறது) அல்லது ஒரு சாயல் அமைப்பில், முதலியன.

மோனோடி மற்றும் அதன் வரலாற்று வடிவங்கள். ஒரு மோனோடிக் கிடங்கிற்கும் ஒரு மோனோபோனிக் அமைப்புக்கும் உள்ள வேறுபாடு.

மோனோடி (கிரேக்க மொழியில் இருந்து - பாடுதல் அல்லது தனியாக ஓதுதல்) - ஒரு இசைக் கிடங்கு, இதன் முக்கிய உரை அம்சம் மோனோபோனி (பாடுதல் அல்லது
ஒரு இசைக்கருவியின் செயல்திறன், ஒரு பாலிஃபோனிக் வடிவத்தில் - ஒரு ஆக்டேவ் அல்லது ஒற்றுமையில் நகல்களுடன்). ஒரே மாதிரியாக நிகழ்த்தப்படும் (மோனோபோனிக் அமைப்பு) புதிய ஐரோப்பிய மெல்லிசைகளுக்கு மாறாக, ஒரு வழியில் அல்லது வேறு டோனல் செயல்பாடுகளை விவரிக்கும் அல்லது குறிக்கும், ஒரு மோனோடிக் கிடங்கின் வேலைகள் எந்த ஒத்திசைவையும் குறிக்கவில்லை - நவீன விஞ்ஞானம் அவற்றின் சுருதி கட்டமைப்பின் விதிகளை ஒரு விதியாக, நடைமுறையின் நிலைப்பாட்டில் இருந்து விளக்குகிறது. எனவே, மோனோடிக் கலவைகள் மோனோபோனிக் கலவைகள் (மோனோபோனிக் அமைப்பு) போன்றவை அல்ல. இசைக் கோட்பாட்டில், மோனோடி ஹோமோஃபோனி மற்றும் பாலிஃபோனிக்கு எதிரானது. மோனோடிக். கிடங்கு எந்த செங்குத்து உறவும் இல்லாமல் "கிடைமட்ட பரிமாணத்தை" மட்டுமே கருதுகிறது. கண்டிப்பாக ஒற்றுமை மோனோடிச். மாதிரிகள் (கிரிகோரியன் மந்திரம், ஸ்னமென்னி சான்ட்) ஒற்றை தலை. இசை துணி மற்றும் அமைப்பு ஒரே மாதிரியானவை. ஒரு பணக்கார மோனோடிக் அமைப்பு கிழக்கின் இசையை வேறுபடுத்துகிறது. பாலிஃபோனியை அறியாத மக்கள்: உஸ்பெக் மற்றும் தாஜிக் மகோமில், பாடுவது நகலெடுக்கப்படுகிறது கருவி குழுமம்உசுல் நிகழ்த்தும் டிரம்ஸ் பங்கேற்புடன். மோனோடிக் அமைப்பு மற்றும் அமைப்பு மோனோடி மற்றும் பாலிஃபோனிக்கு இடையில் ஒரு நிகழ்வாக எளிதாக மாறுகிறது - ஒரு ஹீட்டோரோபோனிக் விளக்கக்காட்சியாக மாறுகிறது, அங்கு செயல்திறன் செயல்பாட்டில் ஒற்றுமை பாடுவது பல்வேறு மெல்லிசை-உரை விருப்பங்களால் சிக்கலானது.

பழங்கால (பண்டைய கிரேக்க மற்றும் ரோமானிய) இசை இயற்கையில் மோனோடிக் இசையாக இருந்தது. மோனோடிக் என்பது ஐரோப்பிய மினிஸ்ட்ரல்களின் பாடல்கள் - ட்ரூபாடோர்ஸ், ட்ரூவர்ஸ் மற்றும் மினசிங்கர்கள், கிறிஸ்தவ தேவாலயத்தில் வழிபாட்டு பாடலின் பழமையான மரபுகள்: கிரிகோரியன் மந்திரம், பைசண்டைன் மற்றும் பழைய ரஷ்ய மந்திரங்கள், இடைக்காலம்
பாராலிட்டர்ஜிக்கல் பாடல்கள் - இத்தாலிய லாடாஸ், ஸ்பானிஷ் மற்றும் போர்த்துகீசிய காண்டிகாஸ், மோனோபோனிக் நடத்தைகள், கிழக்கு மகாமத்தின் அனைத்து பிராந்திய வடிவங்களும்
(அஜர்பைஜானி முகம், பாரசீக தஸ்த்கா, அரபு மகாம் போன்றவை).

பண்டைய மோனோடியுடன் (தவறான) ஒப்புமை மூலம், மேற்கத்திய இசையியலாளர்கள் (1910 களில் இருந்து) பொதுவாக "மோனோடி" என்ற வார்த்தையை கருவியுடன் தனிப்பாடலைக் குறிக்க பயன்படுத்துகின்றனர்.
துணையுடன் (பொதுவாக ஒரு டிஜிட்டல் பாஸுக்கு மட்டுப்படுத்தப்பட்டது), அதாவது ஹோமோஃபோனிக்-ஹார்மோனிக் கிடங்கின் நிகழ்வுகள், இத்தாலிய மற்றும் ஜெர்மன் இசைஆரம்பகால பரோக் (தோராயமாக 1600 மற்றும் 1640 க்கு இடையில்) - அரியாஸ், மாட்ரிகல்ஸ், மோட்டெட்ஸ், பாடல்கள் போன்றவை.

1647 இல் காசினி, பெரி மற்றும் மான்டெவெர்டி ஆகியோரின் இசை தொடர்பாக "மோனோடிக் ஸ்டைல்" (ஸ்டைலஸ் மோனோடிகஸ், அப்போதைய பொதுவான ஸ்டைலஸ் ரெசிடாட்டிவஸுக்குப் பதிலாக)
ஆண்டு பரிந்துரைக்கப்பட்ட ஜே.பி. தோனி.

பாலிஃபோனி மற்றும் அதன் வகைகள். கடினமான எதிர்முனை.

பாலிஃபோனி (கிரேக்க மொழியில் இருந்து - ஏராளமான மற்றும் - ஒலி) என்பது பாலிஃபோனிக் இசையின் கிடங்கு ஆகும், இது பல குரல்களின் ஒரே நேரத்தில் ஒலித்தல், வளர்ச்சி மற்றும் தொடர்பு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது (மெல்லிசை வரிகள், மெல்லிசைகள் பரந்த பொருளில்), கலவை மற்றும் தொழில்நுட்ப அடிப்படையில் சமமானவை (அனைத்து குரல்களின் உந்துதல்-மெல்லிசை சிந்தனை வளர்ச்சியின் முறைகள்) மற்றும் "இசையியல்" "பாலிஃபோனி" என்ற வார்த்தையானது, பல்லுறுப்பு அமைப்புகளைப் படிக்கும் இசை-கோட்பாட்டுத் துறையையும் குறிக்கிறது (முன்னர் "எதிர்ப்புள்ளி").

பாலிஃபோனியின் சாராம்சம். கிடங்கு - அதே நேரத்தில் தொடர்பு. ஒலிக்கும் மெல்லிசை. கோடுகள் ஒப்பீட்டளவில் சுயாதீனமானவை. அதன் வளர்ச்சி (செங்குத்தாக எழும் மெய்யெழுத்துக்களிலிருந்து அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ சுயாதீனமாக) மியூஸ்களின் தர்க்கத்தை உருவாக்குகிறது. வடிவங்கள். பாலிஃபோனிக் மொழியில் இசை குரலின் திசுக்கள் செயல்பாட்டு சமத்துவத்தை நோக்கிய போக்கைக் காட்டுகின்றன, ஆனால் அவை மல்டிஃபங்க்ஸ்னல்களாகவும் இருக்கலாம். பாலிஃபோனிக் குணங்களில் F. உயிரினங்கள். அடர்த்தி மற்றும் அரிதான தன்மை ("பாகுத்தன்மை" மற்றும் "வெளிப்படைத்தன்மை") முக்கியம், கம்பு பாலிஃபோனிக் எண்ணிக்கையால் கட்டுப்படுத்தப்படுகிறது. குரல்கள் (கடுமையான பாணியின் மாஸ்டர்கள் 8-12 குரல்களுக்கு விருப்பத்துடன் எழுதினர், ஒரு வகை எஃப். சோனாரிட்டியில் கூர்மையான மாற்றம் இல்லாமல் பாதுகாத்தனர்; இருப்பினும், வெகுஜனங்களில் இரண்டு அல்லது மூன்று குரல்களுடன் அற்புதமான பாலிஃபோனியை அமைப்பது வழக்கமாக இருந்தது, எடுத்துக்காட்டாக, பாலஸ்த்ரீனாவில் க்ரூசிஃபிக்ஸஸ்). பாலஸ்த்ரினா மட்டுமே கோடிட்டுக் காட்டுகிறது, இலவச எழுத்தில், பாலிஃபோனிக் நுட்பங்கள் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. தடித்தல், தடித்தல் (குறிப்பாக துண்டின் முடிவில்) அதிகரிப்பு மற்றும் குறைப்பு ஆகியவற்றின் உதவியுடன், ஸ்ட்ரெட்டாஸ் (Bach's Well-tempered Clavier இன் 1வது தொகுதியில் இருந்து C-dur இல் fugue), வெவ்வேறு கருப்பொருள்களின் சேர்க்கைகள் (c-moll இல் Taneyev இன் சிம்பொனியின் இறுதிக் குறியீடு). கீழே உள்ள எடுத்துக்காட்டில், அறிமுகங்களின் விரைவான துடிப்பு மற்றும் 1வது (முப்பத்தி இரண்டாவது) மற்றும் 2வது (நாண்கள்) கருப்பொருளின் உரை வளர்ச்சியின் காரணமாக உரை தடித்தல் சிறப்பியல்பு: F. d ​​"Ana. ஒரு மோட்டெட்டில் இருந்து ஒரு பகுதி.

எதிர் வழக்கு பாலிஃபோனிக் ஆகும். எஃப்., முழு மெட்ரோரிதம் அடிப்படையில். மாதவிடாய் நியதிகளைப் போலவே குரல்களின் சுதந்திரம் (வி. கேனான், நெடுவரிசை 692 இல் உள்ள உதாரணத்தைப் பார்க்கவும்); நிரப்பு பாலிஃபோனிக் மிகவும் பொதுவான வகை. F. கருப்பொருளாக தீர்மானிக்கப்படுகிறது. மற்றும் தாள. தங்களைப் போல. குரல்கள் (சாயல்கள், நியதிகள், ஃபியூகுகள் போன்றவை). பாலிஃபோனிக் F. ஒரு கூர்மையான தாளத்தை விலக்கவில்லை. அடுக்கு மற்றும் சமமற்ற குரல் விகிதங்கள்: ஒப்பீட்டளவில் குறுகிய காலத்தில் நகரும் முரண்பாடான குரல்கள் ஆதிக்கம் செலுத்தும் காண்டஸ் ஃபார்மஸின் பின்னணியை உருவாக்குகின்றன (15-16 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் வெகுஜனங்கள் மற்றும் மோட்டெட்டுகளில், பாக் இன் உறுப்பு இசை அமைப்புகளில்). பிற்கால இசையில் (19-20 ஆம் நூற்றாண்டுகள்), பல்வேறு கருப்பொருள்களின் பாலிஃபோனி உருவானது, வழக்கத்திற்கு மாறாக அழகிய எஃப். (உதாரணமாக, வாக்னரின் ஓபரா தி வால்கெய்ரியின் முடிவில் நெருப்பு, விதி மற்றும் ப்ரூன்ஹில்டின் கனவு ஆகியவற்றின் லீட்மோட்டிஃப்களின் கடினமான பின்னடைவு).

20 ஆம் நூற்றாண்டின் இசையின் புதிய நிகழ்வுகளில். கவனிக்க வேண்டியது: எஃப். லீனியர் பாலிஃபோனி (ஹார்மோனிக்கல் மற்றும் ரித்மிகலாக தொடர்பற்ற குரல்களின் இயக்கம், மில்ஹாட்டின் சேம்பர் சிம்பொனிகளைப் பார்க்கவும்); பி., பாலிஃபோனிக்கின் சிக்கலான அதிருப்தி நகல் தொடர்புடையது. குரல்கள் மற்றும் அடுக்குகளின் பாலிஃபோனியாக மாறுதல் (பெரும்பாலும் O. Messiaen இன் வேலையில்); "டிமெட்டீரியலைஸ்டு" பாயிண்டிலிஸ்டிக். op இல் எஃப். A. வெபர்ன் மற்றும் எதிர் பலகோணம். தீவிரம் orc. ஏ. பெர்க் மற்றும் ஏ. ஷொன்பெர்க் ஆகியோரின் எதிர்முனை; பாலிஃபோனிக் எஃப். அலியேட்டரி (வி. லுடோஸ்லாவ்ஸ்கியில்) மற்றும் சோனரிஸ்டிக். விளைவுகள் (கே. பெண்டெரெக்கியால்).

ஓ. மேசியான். Epouvante (Rhythmic canon. உதாரணம் No 50 from his book "The Technique of My Musical Language").

பாலிஃபோனி வகைகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது:

துணைக் குரல் பாலிஃபோனி, இதில், முக்கிய மெல்லிசையுடன், அதன் எதிரொலி ஒலிக்கிறது, அதாவது சற்று மாறுபட்ட விருப்பங்கள் (இது ஹீட்டோரோபோனியின் கருத்துடன் ஒத்துப்போகிறது). ரஷ்ய நாட்டுப்புறப் பாடலுக்குப் பொதுவானது.

சாயல் பாலிஃபோனி, இதில் பிரதான தீம் முதலில் ஒரு குரலில் ஒலிக்கிறது, பின்னர், மாற்றங்களுடன், மற்ற குரல்களில் தோன்றும் (பல முக்கிய கருப்பொருள்கள் இருக்கலாம்). தீம் மாற்றமின்றி மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படும் வடிவம் என்று அழைக்கப்படுகிறது நியதி. போலிப் பாலிஃபோனியின் உச்சம் fugue.

மாறுபட்டதுபாலிஃபோனி (அல்லது பாலிமெலடி), இதில் வெவ்வேறு மெல்லிசைகள் ஒரே நேரத்தில் ஒலிக்கும். முதலில் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் தோன்றியது.


சிக்கலான எதிர்முனை
- மெல்லிசையாக வளர்ந்த குரல்களின் பாலிஃபோனிக் கலவை (வேறுபட்ட அல்லது ஒத்தவற்றைப் பின்பற்றுதல்), இது முரண்பாடான மாற்றியமைக்கப்பட்ட மறுபரிசீலனைக்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது, இந்த குரல்களின் விகிதத்தில் மாற்றத்துடன் இனப்பெருக்கம் செய்யப்படுகிறது (எளிய எதிர்முனைக்கு மாறாக - ஜெர்மன் ஐன்ஃபேச்சர் கான்ட்ராபங்க்ட் - ஒரே ஒரு கொடுக்கப்பட்ட குரல்களின் பாலிஃபோனிக் கலவையில் பயன்படுத்தப்படுகிறது). வெளிநாட்டில், "S. to." பொருந்தாது; அவனில். இசையியல் இலக்கியம் மெஹ்ர்ஃபேச்சர் கான்ட்ராபங்க்ட் என்ற தொடர்புடைய கருத்தைப் பயன்படுத்துகிறது, இது மூன்று மற்றும் நான்கு மடங்கு செங்குத்தாக நகரக்கூடிய எதிர் புள்ளியை மட்டுமே குறிக்கிறது. S. to. இல், மெல்லிசையின் அசல் (கொடுக்கப்பட்ட, அசல்) இணைப்பு வேறுபடுகிறது. குரல்கள் மற்றும் ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட வழித்தோன்றல் கலவைகள் - பாலிஃபோனிக். அசல் விருப்பங்கள். மாற்றங்களின் தன்மையைப் பொறுத்து, S.I. Taneyev இன் போதனைகளின்படி, மூன்று முக்கிய வகையான எதிர்முனைகள் உள்ளன: மொபைல் கவுண்டர்பாயிண்ட் (செங்குத்தாக மொபைல், கிடைமட்டமாக மொபைல் மற்றும் இரட்டை மொபைல் என பிரிக்கப்பட்டுள்ளது), தலைகீழ் எதிர்முனை (முழு மற்றும் முழுமையற்ற மீளக்கூடியதாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது) மற்றும் இரட்டிப்பாக்க அனுமதிக்கும் எதிர்முனை (மொபைல் கவுண்டர்பாயிண்ட் வகைகளில் ஒன்று). இந்த அனைத்து வகையான S. to. பெரும்பாலும் இணைக்கப்படுகின்றன; எடுத்துக்காட்டாக, ஃபியூக் க்ரெடோவில் (எண் 12) ஹெச்-மோல்லில் உள்ள ஜே.எஸ். பாக் மாஸில் இருந்து, இரண்டு மறுமொழி அறிமுகங்கள் (4 மற்றும் 6 அளவுகளில்) ஆரம்ப இணைப்பை உருவாக்குகின்றன - 2 அளவுகளின் நுழைவுத் தூரம் (12-17 அளவுகளில் மறுஉருவாக்கம்), 17-21 அளவுகளில் 17-21 அளவுகளில் ஒரு டெரிவேட்டிவ்லி ஷிஃப்ட் 2 டூப்டிகல் ஒலிகள் m அசல் இணைப்பின் கீழ் குரல் ஒரு டூடெசிம் மூலம் மேலே, மேல் ஒன்று - மூன்றில் ஒரு பங்கு), அளவுகள் 24-29 இல், செங்குத்தாக நகரக்கூடிய எதிர்முனையில் 17-21 அளவுகளில் உள்ள இணைப்பிலிருந்து ஒரு வழித்தோன்றல் இணைப்பு உருவாகிறது (Iv = - 7 - ஆக்டேவின் இரட்டை கவுண்டர் பாயிண்ட்; 29-333 அளவுகளில் குரல் அதிகரிப்புடன், குரல் 29-33 இல் அதிகரிப்பு), கள்: மேல். ஜோடி குரல்கள் அசல் ஸ்ட்ரெட்டாவிலிருந்து இரட்டிப்பாக நகரக்கூடிய எதிர்முனையில் (அறிமுக தூரம் 1/4 பட்டியில்; 38-41 பட்டிகளில் வெவ்வேறு சுருதியில் விளையாடியது) மேல் இரட்டிப்பாகும். கீழே இருந்து ஆறாவது குரல்கள் (உதாரணத்தில், மேலே உள்ள சேர்க்கைகளில் சேர்க்கப்படாத பாலிஃபோனிக் குரல்கள் மற்றும் அதனுடன் இணைந்த 8வது குரல் தவிர்க்கப்பட்டது).


சாயல் பாலிஃபோனி. பொருள். உருவகப்படுத்துதல் பண்புகள் (இடைவெளி மற்றும் தூரம்). சாயல் வகைகள். எதிர் நிலை.
நியதி. ப்ரோபோஸ்டா மற்றும் ரிஸ்போஸ்டா.

இசையில் சாயல் (லத்தீன் இமிடேஷியோ - இமிடேஷன்) என்பது ஒரு பாலிஃபோனிக் நுட்பமாகும், இதில் தலைப்பை ஒரு குரலில் வழங்கிய பிறகு, அது மற்ற குரல்களில் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகிறது. நியதிகள் மற்றும் ஃபியூக்களில், சாயல் கூறுகள் பெயரிடப்பட்டுள்ளன - ப்ரோபோஸ்டா மற்றும் ரிஸ்போஸ்டா, தீம் மற்றும் பதில். ஆரம்பக் குரல் ப்ரோபோஸ்டா என்று அழைக்கப்படுகிறது (இத்தாலிய ப்ரோபோஸ்டாவிலிருந்து - வாக்கியம் (அதாவது தலைப்பு)), குரலைப் பின்பற்றுகிறது - ரிஸ்போஸ்டா (இத்தாலிய ரிஸ்போஸ்டாவிலிருந்து - பதில்). வாக்குகளின் எண்ணிக்கையைப் பொறுத்து பல இடர்பாடுகள் இருக்கலாம். சாயல் இடைவெளி (ஆரம்ப ஒலியின் படி), தூரம் (புரோபோஸ்டாவின் நீளத்தின் படி) மற்றும் பக்க (புரோபோஸ்டாவிற்கு மேலே அல்லது கீழே) உள்ளன. சாயல் எளிமையானது மற்றும் நியதியானது.

கேனானிகல் இமிடேஷன் என்பது ஒரு வகையான சாயல், இதில் இமிடேட்டிங் குரல் மெல்லிசையின் மோனோபோனிக் பகுதியை மட்டுமல்ல, ஆரம்பக் குரலில் தோன்றும் எதிர்ப்புகளையும் மீண்டும் மீண்டும் செய்கிறது. இத்தகைய சாயல் பெரும்பாலும் தொடர்ச்சியானது என்று அழைக்கப்படுகிறது.

ப்ரோபோஸ்டாவின் மோனோபோனிக் பகுதி மட்டுமே அதில் மீண்டும் நிகழும் வகையில் எளிமையான சாயல், நியமன சாயல்களிலிருந்து வேறுபடுகிறது.

ரிஸ்போஸ்டா வேறுபட்டிருக்கலாம்: புழக்கத்தில் (புரோபோஸ்டாவில் உள்ள ஒவ்வொரு இடைவெளியும் எதிர் திசையில் எடுக்கப்படுகிறது); அதிகரிப்பு அல்லது குறைதல் (புரோபோஸ்டாவின் ரிதம் தொடர்பாக); முதல் மற்றும் இரண்டாவது கலவையில் (உதாரணமாக, சுழற்சி மற்றும் அதிகரிப்பு); ஒரு ராகோடில் (புரோபோஸ்டாவின் முடிவில் இருந்து ஆரம்பம் வரை ஒரு ரிஸ்போஸ்டில் இயக்கம்); துல்லியமற்றது (புரோபோஸ்டாவுடன் முழுமையற்ற பொருத்தம்).

இசையில் Contrasubjectum (lat. contrasubjectum, from contra - against, and subjicio - to lay) - கருப்பொருளுடன் கூடிய குரல், பாலிஃபோனிக் அல்லது போலிஃபோனியில். எதிர்ப்பின் முக்கிய சொத்து அழகியல் மதிப்பு மற்றும் தலைப்பு தொடர்பாக தொழில்நுட்ப சுதந்திரம் ஆகும். வித்தியாசமான தாளம், வித்தியாசமான மெல்லிசை முறை, உச்சரிப்பு, பதிவு போன்றவற்றின் உதவியுடன் இது அடையப்படுகிறது. அதே நேரத்தில், எதிர்க்கட்சி முக்கிய குரலுடன் ஒரு சிறந்த தொடர்பை உருவாக்க வேண்டும்.

நியதி. நியமன சாயல் நுட்பத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு பாலிஃபோனிக் வடிவம்.

கிரேக்க மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்ட கேனான் என்ற சொல்லுக்கு விதி, சட்டம் என்று பொருள். நியதியின் குரல்களுக்கு குறிப்பிட்ட பெயர்கள் உள்ளன: ப்ரோபோஸ்டா மற்றும் ரிஸ்போஸ்டா. Proposta - நியதியின் ஆரம்ப குரல், மொழிபெயர்ப்பில் ஒரு வாக்கியம் என்று பொருள், நான் முன்மொழிகிறேன். ரிஸ்போஸ்டா - நியதியின் குரலைப் பின்பற்றுவது, மொழிபெயர்ப்பில் தொடர்ச்சி என்று பொருள், நான் தொடர்கிறேன்.

கலவை நுட்பத்தைப் பொறுத்தவரை, நியதி மற்றும் நியமன சாயல் நெருக்கமாக உள்ளன; இந்த பாலிஃபோனிக் சாதனங்களை பகுப்பாய்வு செய்யும் செயல்பாட்டில், விதிமுறைகளுக்கு இடையே கடுமையான வேறுபாடு எப்போதும் காணப்படுவதில்லை. இருப்பினும், "நிதி" என்ற சொல் தொடர்ச்சியான சாயல் நுட்பத்தை மட்டும் குறிக்கிறது என்பதை நினைவில் கொள்ள வேண்டும். இது ஒரு சுயாதீனமான கலவையின் பெயர் - ஒரு முழுமையான பிரிவு அல்லது ஒரு தனி வேலை வடிவத்தில் நியமன சாயல்களின் முழுமையான வடிவம். ஒரு சுயாதீனமான கலவையாக நியதி பாலிஃபோனிக் கிடங்கின் மிகவும் பழமையான வடிவங்களுக்கு சொந்தமானது என்பதை நினைவில் கொள்க. நியமன சாயலைப் பொறுத்தவரை, நியதி ஒரு இணைப்பு போன்ற ஒரு உறுப்பு மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. குறைந்தபட்சம் இரண்டு இணைப்புகளின் எண்ணிக்கை இருபது அல்லது அதற்கு மேற்பட்டதாக இருக்கலாம்.

ஃபியூக். பொருள். பதில் மற்றும் அதன் வகைகள். பக்க காட்சிகள். ஒட்டுமொத்தமாக ஃபியூகின் கலவை. Fugues எளிய மற்றும் சிக்கலான (இரட்டை, மூன்று). ஃபுகாடோ. ஃபுகெட்டா.

Fugue (lat. fuga - "ரன்னிங்", "எஸ்கேப்", "ஃபாஸ்ட் ஃப்ளோ") என்பது அனைத்து குரல்களிலும் ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட கருப்பொருள்களின் தொடர்ச்சியான செயல்திறனை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு போலி-பாலிஃபோனிக் கிடங்கின் ஒரு இசை வேலை ஆகும். ஃபியூக் 16-17 ஆம் நூற்றாண்டில் ஒரு குரல் மற்றும் கருவி மோட்டிலிருந்து உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் மிக உயர்ந்த பாலிஃபோனிக் வடிவமாக மாறியது. ஃபியூகுகள் 2, 3, 4, போன்றவை. குரல்.

ஃபியூகின் கருப்பொருள் ஒரு தனி கட்டமைப்பு அலகு ஆகும், இது பெரும்பாலும் எந்த கேசுராவும் இல்லாமல் ஒரு கோடெட் அல்லது எதிர் நிலையாக உருவாகிறது. ஒரு பாலிஃபோனிக் கருப்பொருளை தனிமைப்படுத்துவதற்கான முக்கிய அறிகுறி, அதில் ஒரு நிலையான மெல்லிசைக் கேடன்ஸ் (I, III அல்லது V படிகளில்) இருப்பதுதான். ஒவ்வொரு கருப்பொருளும் இந்த கேடன்ஸுடன் முடிவதில்லை. எனவே, மூடப்பட்ட மற்றும் திறந்த தலைப்புகள் உள்ளன.

ஃபியூகின் முக்கிய பிரிவுகள் வெளிப்பாடு மற்றும் இலவச பகுதி ஆகும், அவை நடுத்தர (வளர்ச்சி) மற்றும் இறுதி (மறுபதிவு) என பிரிக்கப்படலாம்.

நேரிடுவது. முக்கிய விசையில் உள்ள தீம் (டி) தலைவர். ஆதிக்கத்தின் திறவுகோலில் கருப்பொருளை செயல்படுத்துதல் - பதில், துணை. பதில் உண்மையானது - D இன் விசையில் கருப்பொருளின் சரியான இடமாற்றம்; அல்லது டோனல் - ஒரு புதிய விசையை படிப்படியாக அறிமுகப்படுத்த ஆரம்பத்தில் சிறிது மாற்றியமைக்கப்பட்டது. எதிர்முனை என்பது முதல் பதிலுக்கு எதிர்புள்ளி. எதிர்ப்பைத் தடுத்து நிறுத்தலாம், அதாவது. அனைத்து கருப்பொருள்கள் மற்றும் பதில்களுக்கு மாறாமல் (எண்மத்தின் சிக்கலான எதிர்முனையில், - செங்குத்தாக நகரக்கூடியது) மற்றும் கட்டுப்பாடற்றது, அதாவது. ஒவ்வொரு முறையும் புதியது.

ஒரு தீம் முதல் எதிர்ப்பு வரை (இரண்டு அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட ஒலிகள்) ஒரு கோடெட்டா ஆகும்.

சைட்ஷோ - தலைப்பின் நடத்தைக்கு இடையே கட்டிடம் (மற்றும் பதில்). ஃபியூகின் அனைத்துப் பிரிவுகளிலும் இடையிசைகள் இருக்கலாம். அவை தொடர்ச்சியாக இருக்கலாம். இன்டர்லூட் என்பது ஒரு பதட்டமான செயல் பகுதி (சொனாட்டா வடிவங்களின் வளர்ச்சியின் முன்மாதிரி). குரல்களின் நுழைவு வரிசை (சோப்ரானோ, ஆல்டோ, பாஸ்) வேறுபட்டிருக்கலாம். கூடுதல் தலைப்புகள் சாத்தியமாகும்.

ஒரு எதிர்-வெளிப்பாடு சாத்தியம் - இரண்டாவது வெளிப்பாடு.

மத்திய பகுதி. ஒரு அடையாளம் என்பது ஒரு புதிய தொனியின் தோற்றம் (வெளிப்பாடு அல்ல, டி மற்றும் டி அல்ல), பெரும்பாலும் இணையாக இருக்கும். சில நேரங்களில் அதன் அடையாளம் செயலில் வளர்ச்சியின் தொடக்கமாகும்: தீம் பெரிதாக்கப்பட்டது, ஸ்ட்ரெட்டா சாயல். ஸ்ட்ரெட்டா என்பது சுருக்கப்பட்ட பிரதிபலிப்பாகும், தீம் முடிவடைவதற்கு முன்பு வேறு குரலில் நுழைகிறது. ஸ்ட்ரெட்டாவை ஃபியூகின் அனைத்து பிரிவுகளிலும் காணலாம், ஆனால் இறுதி இயக்கம் அல்லது நடுத்தர இயக்கத்திற்கு மிகவும் பொதுவானது, இது "கருப்பொருள் ஒடுக்கம்" விளைவை உருவாக்குகிறது.

இறுதி பகுதி (மறுபரிசீலனை). அதன் அடையாளம் அதில் மேற்கொள்ளப்படும் கருப்பொருளுடன் பிரதான விசையை திரும்பப் பெறுவதாகும். ஒன்று, 2, 3 அல்லது அதற்கு மேற்பட்டவை இருக்கலாம். டி - டி சாத்தியம்.

பெரும்பாலும் ஒரு கோடா உள்ளது - ஒரு சிறிய கேடன்ஸ் கட்டுமானம். சாத்தியமான டி உறுப்பு புள்ளி, குரல்களைச் சேர்ப்பது சாத்தியமாகும்.

Fugues எளிய (ஒரு தலைப்பில்) மற்றும் சிக்கலான (2 அல்லது 3 தலைப்புகளில்) - இரட்டை. மூன்று. ஒரு இலவச பகுதியின் இருப்பு, இதில் அனைத்து கருப்பொருள்களும் முரண்பாடாக இணைக்கப்படுகின்றன - தேவையான நிபந்தனைசிக்கலான ஃபியூக் உருவாக்கம்.

இரட்டை ஃபியூகுகள் 2 வகைகளாகும்: 1) ஒரே நேரத்தில் ஒலிக்கும் கருப்பொருள்களின் கூட்டு வெளிப்பாடு கொண்ட இரட்டை ஃபியூகுகள். பொதுவாக நான்கு குரல்கள். அவை தக்கவைக்கப்பட்ட எதிர் நிலைப்பாட்டைக் கொண்ட ஃபியூக்களைப் போலவே இருக்கின்றன, ஆனால், பிந்தையதைப் போலல்லாமல், இரட்டை ஃபியூகுகள் இரண்டு கருப்பொருள்களின் இரண்டு குரல்களுடன் தொடங்குகின்றன (சாதாரண ஃபியூக்ஸில் உள்ள எதிர் நிலை பதிலுடன் மட்டுமே ஒலிக்கிறது). தலைப்புகள் பொதுவாக மாறுபட்டவை, கட்டமைப்பு ரீதியாக மூடப்பட்டவை, கருப்பொருள் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை. குறிப்பு. மொஸார்ட்டின் ரிக்விமில் இருந்து கைரிலீசன்.

2) தலைப்புகளின் தனி வெளிப்பாடு கொண்ட இரட்டை ஃபியூக்ஸ். நடுத்தர பகுதி மற்றும் இறுதி பகுதி, ஒரு விதியாக, பொதுவானது. சில நேரங்களில் ஒரு பொதுவான இறுதிப் பகுதியுடன் ஒவ்வொரு தலைப்புக்கும் ஒரு தனி விளக்கமும் ஒரு நடுத்தர பகுதியும் இருக்கும்.

நியதிகள், ஃபியூகுகள், ஃபுகெட்டாக்கள், ஃபுகாடோக்கள், அத்துடன் ஸ்ட்ரெட்டா, கேனானிகல் சீக்வென்ட், முடிவற்ற நியதி போன்ற குறிப்பிட்ட நுட்பங்கள் உட்பட பல வடிவங்கள் சாயல்களை அடிப்படையாகக் கொண்டவை.

ஃபுகெட்டா ஒரு சிறிய ஃபியூக். அல்லது குறைவான தீவிரமான உள்ளடக்கம்.
Fugato ஒரு fugue இன் வெளிப்பாடு ஆகும். சில நேரங்களில் வெளிப்பாடு மற்றும் நடுத்தர பகுதி. பெரும்பாலும் சொனாட்டாக்கள், சிம்பொனிகள், சுழற்சிகளின் பிரிவுகளில் (கான்டாடாஸ், ஓரடோரியோஸ்), பாலிஃபோனிக் (பாஸோ ஆஸ்டினாடோவில்) மாறுபாடுகளில் காணப்படுகிறது.

ஹார்மோனிக் கிடங்கு. அதில் உள்ள இன்வாய்ஸ் வகைகள். ஒரு நாண் வரையறை. நாண்களின் வகைப்பாடு. விலைப்பட்டியல் ரசீதுகள். நாண் அல்லாத ஒலிகள்.

பெரும்பாலும், "டெக்சர்" என்ற சொல் ஹார்மோனிக் கிடங்கின் இசைக்கு பயன்படுத்தப்படுகிறது. அளவிட முடியாத பல்வேறு வகையான ஹார்மோனிக் டெக்ஸ்ச்சர்களில், முதல் மற்றும் எளிமையானது ஹோமோஃபோனிக்-ஹார்மோனிக் மற்றும் சரியான கோர்டலாக பிரிக்கப்படுகிறது (இது ஹோமோஃபோனிக்-ஹார்மோனிக் ஒரு சிறப்பு நிகழ்வாக கருதப்படுகிறது). சோர்டல் எஃப். மோனோரித்மிக்: அனைத்து குரல்களும் ஒரே கால ஒலியில் அமைக்கப்பட்டுள்ளன (சாய்கோவ்ஸ்கியின் மேலோட்டமான கற்பனையான ரோமியோ ஜூலியட்டின் ஆரம்பம்). ஹோமோஃபோனிக் ஹார்மோனிக்கில். எஃப். மெல்லிசை, பாஸ் மற்றும் நிரப்பு குரல்களின் வரைபடங்கள் தெளிவாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளன (சோபின் சி-மோல் நாக்டர்ன் ஆரம்பம்).

ஹார்மோனிக் மெய்யெழுத்துக்களை வழங்குவதில் பின்வரும் முக்கிய வகைகள் உள்ளன (டியூலின், 1976, அத்தியாயம். 3வது, 4வது):

a) ஒரு நாண்-உருவ வகையின் ஹார்மோனிக் உருவம், நாண் ஒலிகளின் தொடர்ச்சியான விளக்கக்காட்சியின் ஒன்று அல்லது மற்றொரு வடிவத்தைக் குறிக்கிறது (பாச்சின் வெல்-டெம்பர்டு கிளாவியரின் 1வது தொகுதியிலிருந்து சி-துர் முன்னுரை);

b) தாள உருவம் - ஒரு ஒலி அல்லது நாண் மீண்டும் மீண்டும் (கவிதை D-dur op. 32 No 2 by Scriabin);

c) வண்ண உருவம் - டிச. எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ரா விளக்கக்காட்சியில் ஒரு ஆக்டேவ் (மொசார்ட்டின் ஜி-மோல் சிம்பொனியில் இருந்து ஒரு நிமிடம்) அல்லது மூன்றாவது, ஆறாவது மற்றும் பலவற்றில் நீண்ட இரட்டிப்பு, ஒரு "டேப் இயக்கம்" ("இசைத் தருணம்" op. 16 No 3 by Rachmaninov);

ஈ) பல்வேறு வகையான மெல்லிசை. உருவங்கள், இதன் சாராம்சம் மெல்லிசையின் அறிமுகம். இணக்கமான இயக்கங்கள். குரல்கள் - கடந்து மற்றும் துணை மூலம் நாண் உருவத்தின் சிக்கல். ஒலிகள் (Etude c-moll op. 10 No 12 by Chopin), மெல்லிசை (Rimsky-Korsakov மூலம் 4வது ஓவியம் "Sadko" தொடக்கத்தில் முக்கிய தீம் பாடகர் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா வழங்கல்) மற்றும் குரல்கள் பாலிஃபோனைசேஷன் (வாக்னரின் "Lohengrin" அறிமுகம்), மெலோடிக்-. "புத்துயிர்" அமைப்பு. புள்ளி (4வது ஓவியம் "சட்கோ", எண் 151).

ஹார்மோனிக் அமைப்புகளின் மேலே உள்ள முறைப்படுத்தல் மிகவும் பொதுவானது. இசையில், பல குறிப்பிட்ட உரை நுட்பங்கள் உள்ளன, அவற்றின் தோற்றம் மற்றும் பயன்பாட்டு முறைகள் கொடுக்கப்பட்ட இசை-வரலாற்று சகாப்தத்தின் ஸ்டைலிஸ்டிக் விதிமுறைகளால் தீர்மானிக்கப்படுகின்றன; எனவே, அமைப்புமுறையின் வரலாறு இணக்கம், இசைக்குழு (ஒரு பரந்த பொருளில், கருவியாக்கம்) மற்றும் செயல்திறன் ஆகியவற்றின் வரலாற்றிலிருந்து பிரிக்க முடியாதது.

நாண் (பிரெஞ்சு உடன்படிக்கை, லிட். - சம்மதம்; அது. அக்கார்டோ - மெய்) - 1) மூன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட ஒலிகளின் மெய்யெழுத்து, வெவ்வேறு இடைவெளி அமைப்பு மற்றும் நோக்கத்தைக் கொண்டிருக்கும், இது ஹார்மோனிக் அமைப்பின் முன்னணி கட்டமைப்பு உறுப்பு மற்றும் அதன் ஒத்த கூறுகளுடன் உறவுகளில் அவசியம் தன்னாட்சி, வரி படிநிலை போன்ற மூன்று பண்புகளைக் கொண்டுள்ளது; 2) வெவ்வேறு உயரங்களின் பல ஒலிகளின் கலவையானது, ஒரு தனிப்பட்ட வண்ணமயமான சாரத்துடன் இணக்கமான ஒற்றுமையாக செயல்படுகிறது.

நாண் வகைப்பாடு:

காது பதிவின் மூலம்

இசை அமைப்பில் நிலை மூலம்

தொனியில் நிலை மூலம்

முக்கிய தொனியின் நிலைக்கு ஏற்ப.

நாண் முக்கோணங்களில் சேர்க்கப்பட்டுள்ள டோன்களின் எண்ணிக்கையின்படி.

நாண் கட்டமைப்பை தீர்மானிக்கும் இடைவெளியின் படி (டெர்ட்ஸ் மற்றும் டெர்ட்ஸ் அல்லாத கட்டமைப்புகள். பிந்தையது மூன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட ஒலிகளின் மெய்யெழுத்துக்களை நான்கில் அல்லது கலவையான அமைப்பைக் கொண்டிருக்கும்).

நாண்கள், அதன் ஒலிகள் வினாடிகளில் (டோன்கள் மற்றும் செமிடோன்கள்) அமைந்துள்ளன, அதே போல் ஒரு வினாடிக்கும் குறைவான இடைவெளிகளிலும் (கால் பகுதி, ஒரு தொனியில் மூன்றில் ஒரு பங்கு, முதலியன), கொத்துகள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன.

நாண் அல்லாத ஒலிகள் - (ஜெர்மன் அக்கார்ட்ஃப்ரெம்டே அல்லது ஹார்மோனிஃப்ரெம்டே டோன், ஆங்கில நான்ஹார்மோனிக் டோன்கள், பிரஞ்சு குறிப்புகள் йtrangires, இத்தாலிய குறிப்பு தற்செயலான மெலோடிச் அல்லது குறிப்பு அலங்காரம்) - நாண் பகுதியாக இல்லாத ஒலிகள். என். எச். நல்லிணக்கத்தை வளப்படுத்த. மெய்யெழுத்துக்கள், அவற்றில் மெல்லிசையை அறிமுகப்படுத்துகிறது. ஈர்ப்பு, நாண்களின் ஒலியை மாற்றுதல், அவற்றுடனான உறவுகளில் கூடுதல் மெல்லிசை-செயல்பாட்டு இணைப்புகளை உருவாக்குதல். என். எச். நாண் ஒலிகளுடன் தொடர்பு கொள்ளும் முறையைப் பொறுத்து முதன்மையாக வகைப்படுத்தப்படுகின்றன: செய்ய N. z. அளவின் கனமான துடிப்புக்கு, மற்றும் நாண் ஒரு ஒளிக்கு, அல்லது நேர்மாறாக, N. z. திரும்புமா? N. z தோன்றினாலும், அசல் நாண் அல்லது மற்றொரு நாண்க்குள் செல்கிறது. முற்போக்கான இயக்கத்தில் அல்லது திடீரென எடுக்கப்பட்டாலும், N. z. இரண்டாவது இயக்கம் அல்லது அது தூக்கி எறியப்படும், முதலியன. பின்வரும் முக்கிய உள்ளன. N. h. வகைகள்:
1) தடுப்பு (சுருக்கம்: h);
2) appoggiatura (ap);
3) கடந்து செல்லும் ஒலி (n);
4) துணை ஒலி (c);
5) cambiata (k), அல்லது திடீரென்று தூக்கி எறியப்பட்ட துணை;
6) ஜம்ப் டோன் (sk) - தடுப்பு அல்லது துணை, தயாரிப்பு இல்லாமல் எடுக்கப்பட்டு கைவிடப்பட்டது. அனுமதி இல்லாமல்;
7) லிஃப்ட் (மாலை).

கலப்பு கிடங்குகள் (பாலிஃபோனிக்-ஹார்மோனிக்). கிடங்கு பண்பேற்றம்.

நியதிக்கு இசைவான துணையுடன் இருக்கலாம். இந்த வழக்கில், ஒரு கலப்பு பாலிஃபோனிக்-ஹார்மோனிக் கிடங்கு தோன்றுகிறது. ஒரு கிடங்கில் தொடங்கும் வேலை மற்றொன்றில் முடியும்.

கிடங்குகளின் வரலாறு மற்றும் இசை சிந்தனையின் வரலாறு (மோனோடியின் சகாப்தம், பாலிஃபோனியின் சகாப்தம், ஹார்மோனிக் சிந்தனையின் சகாப்தம்). XX நூற்றாண்டின் புதிய நிகழ்வுகள்: சோனார்-மோனோடிக் கிடங்கு, பாயிண்டிலிசம்.

இசை அமைப்பில் ஏற்பட்ட பரிணாமம் மற்றும் மாற்றங்கள் ஐரோப்பிய தொழில்முறை இசையின் வளர்ச்சியின் முக்கிய கட்டங்களுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன; எனவே, மோனோடி (பண்டைய கலாச்சாரங்கள், இடைக்காலம்), பாலிஃபோனி (இடைக்காலத்தின் பிற்பகுதி மற்றும் மறுமலர்ச்சி), மற்றும் ஓரினச்சேர்க்கை (நவீன காலம்) ஆகியவற்றின் சகாப்தங்கள் தனிமைப்படுத்தப்படுகின்றன. 20 ஆம் நூற்றாண்டில் இசைக் கிடங்கின் புதிய வகைகள் எழுந்துள்ளன: சோனோரிஸ்டிக்-மோனோடிக் (முறையான பாலிஃபோனிக், ஆனால் அடிப்படையில் பிரிக்க முடியாத, டிம்ப்ரே-குறிப்பிடத்தக்க ஒரு ஒற்றை வரி வழக்கமானது, சோனோரிகாவைப் பார்க்கவும்), பாயிண்டிலிஸ்டிக் இசைக் கிடங்கு (வெவ்வேறு பதிவேடுகளில் தனித்தனி ஒலிகள் அல்லது மையக்கருத்துகள், முறையாக மறைக்கப்பட்ட குரல் போன்றவை), உண்மையில் பல்வேறு வகையானது.

இசைவான கிடங்கு மற்றும் விலைப்பட்டியல் பாலிஃபோனியில் உருவாகின்றன; எடுத்துக்காட்டாக, முக்கூட்டின் அழகை மிகச்சரியாக உணர்ந்த பாலஸ்த்ரீனா, சிக்கலான பாலிஃபோனிக் (கனான்கள்) மற்றும் பாடகர் குழுவின் உதவியுடன் பல அளவீடுகளின் மீது வளர்ந்து வரும் நாண்களின் உருவத்தைப் பயன்படுத்தலாம். அதாவது (குறுக்குகள், பிரதிகள்), நல்லிணக்கத்தைப் போற்றுதல், ஒரு கல்லைக் கொண்ட நகைக்கடை போன்றவர் (போப் மார்செல்லோவின் மாஸிலிருந்து கைரி, பார்கள் 9-11, 12-15 - ஐந்து எதிர்முனை). நீண்ட காலமாக instr இல். தயாரிப்பு. 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இசையமைப்பாளர்கள் கோரஸ் போதை. கண்டிப்பான எழுத்து நடை வெளிப்படையானது (உதாரணமாக, ஆர்கனில். ஒப். ஜே. ஸ்வீலிங்காவின்), மற்றும் இசையமைப்பாளர்கள் ஒப்பீட்டளவில் சிக்கலற்ற நுட்பங்கள் மற்றும் கலப்பு ஹார்மோனிகாவின் வரைபடங்களுடன் திருப்தி அடைந்தனர். மற்றும் பாலிஃபோனிக். எஃப். (உதாரணமாக, ஜே. ஃப்ரெஸ்கோபால்டி).

உற்பத்தியில் அமைப்பின் வெளிப்படையான பங்கு மேம்படுத்தப்படுகிறது. 2வது தளம். 17 ஆம் நூற்றாண்டு (குறிப்பாக, ஏ. கோரெல்லியின் படைப்புகளில் தனி மற்றும் டுட்டியின் இடஞ்சார்ந்த-நூல் இணைப்புகள்). எஃப் ("குரோமடிக் பேண்டஸி அண்ட் ஃபியூக்"; ஃபேண்டஸி ஜி-டுர் ஃபார் ஆர்கன், BWV 572) பாக் உரைசார்ந்த கண்டுபிடிப்புகளை செய்கிறார், பின்னர் ரொமாண்டிக்ஸால் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது. வியன்னா கிளாசிக்ஸின் இசை நல்லிணக்கத்தின் தெளிவு மற்றும் அதன்படி, கடினமான வடிவங்களின் தெளிவு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. இசையமைப்பாளர்கள் ஒப்பீட்டளவில் எளிமையான உரைசார் வழிமுறைகளைப் பயன்படுத்தினர் மற்றும் இயக்கத்தின் பொதுவான வடிவங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டிருந்தனர் (உதாரணமாக, பத்திகள் அல்லது ஆர்பெஜியோஸ் போன்ற புள்ளிவிவரங்கள்), இது ஒரு கருப்பொருளாக எஃப்.க்கான அணுகுமுறையுடன் முரண்படவில்லை. குறிப்பிடத்தக்க உறுப்பு (உதாரணமாக, மொஸார்ட்டின் சொனாட்டா எண் 11 A-dur, K.-V. 331 இன் 1 வது இயக்கத்திலிருந்து 4 வது மாறுபாட்டின் நடுவில் பார்க்கவும்); அலெக்ரி சொனாட்டாஸின் கருப்பொருள்களின் விளக்கக்காட்சி மற்றும் மேம்பாட்டில், உந்துதல் வளர்ச்சி உரை வளர்ச்சிக்கு இணையாக நிகழ்கிறது (எடுத்துக்காட்டாக, பீத்தோவனின் சொனாட்டா எண் 1 இன் 1 வது இயக்கத்தின் முக்கிய மற்றும் இணைக்கும் பகுதிகளில்). 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இசையில், முதன்மையாக காதல் இசையமைப்பாளர்களிடையே, விதிவிலக்குகள் காணப்படுகின்றன. பல்வேறு வகையான F. - சில நேரங்களில் பசுமையான மற்றும் பல அடுக்கு, சில நேரங்களில் வீட்டில் வசதியான, சில நேரங்களில் அற்புதமான வினோதமான; வலுவான உரை மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் ஒரு மாஸ்டரின் வேலையில் கூட வேறுபாடுகள் எழுகின்றன (cf. பியானோவுக்கான ஹெச்-மோலில் உள்ள மாறுபட்ட மற்றும் சக்திவாய்ந்த எஃப். சொனாட்டாஸ் மற்றும் லிஸ்ட்டின் நாடகமான "கிரே கிளவுட்ஸ்" இன் பியானோஃபோர்ட்டின் சுவாரசியமான சுத்திகரிக்கப்பட்ட வரைதல்). 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இசையின் மிக முக்கியமான போக்குகளில் ஒன்று. - உரை வரைபடங்களின் தனிப்பயனாக்கம்: ரொமாண்டிசிசக் கலையின் அசாதாரணமான, தனித்துவமான, சிறப்பியல்புகளில் உள்ள ஆர்வம், F இல் உள்ள பொதுவான உருவங்களை நிராகரிப்பதை இயல்பாக்கியது. ஒரு மெல்லிசையின் பல எண்மத் தேர்வுக்கு சிறப்பு முறைகள் காணப்பட்டன (லிஸ்ட்); இசைக்கலைஞர்கள் F. ஐ மேம்படுத்துவதற்கான வாய்ப்புகளை முதன்மையாக பரந்த ஹார்மோனிகாவின் மெல்லிசையில் கண்டறிந்தனர். உருவங்கள் (சோபினின் பியானோ சொனாட்டா பி-மோலின் இறுதிப் பகுதியில் உள்ள அசாதாரண வடிவத்தில் உட்பட), சில நேரங்களில் கிட்டத்தட்ட பாலிஃபோனிக் ஆக மாறும். விவரிப்பு (FP சோபினுக்கான 1வது பாலாட்டின் வெளிப்பாட்டின் பக்கப் பகுதியின் தீம்). கடினமான வகையானது கேட்பவரின் ஆர்வத்தை வோக்கில் ஆதரித்தது. மற்றும் instr. மினியேச்சர்களின் சுழற்சிகள், இது ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு F. - etudes, variations, rhapsodies-ஐ நேரடியாக சார்ந்திருக்கும் வகைகளில் இசையின் அமைப்பைத் தூண்டியது. மறுபுறம், பொதுவாக F. (ஃபிராங்கின் வயலின் சொனாட்டாவின் இறுதிப் பகுதி) மற்றும் ஹார்மோனிகா ஆகியவற்றின் பாலிஃபோனைசேஷன் இருந்தது. குறிப்பாக உருவங்கள் (வாக்னரின் "கோல்ட் ஆஃப் தி ரைன்" அறிமுகத்தில் 8-தலை நியதி). ரஸ். இசைக்கலைஞர்கள் கிழக்கின் உரைநுட்ப நுட்பங்களில் புதிய சொனாரிட்டிகளின் மூலத்தைக் கண்டுபிடித்தனர். இசை (பார்க்க, குறிப்பாக, பாலகிரேவ் எழுதிய "இஸ்லாமி"). மிக முக்கியமான ஒன்று. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் சாதனைகள் F. துறையில் - அதன் உந்துதல் செழுமையை வலுப்படுத்துதல், கருப்பொருள். செறிவு (ஆர். வாக்னர், ஐ. பிராம்ஸ்): சில ஒப். உண்மையில், கருப்பொருள் அல்லாத ஒரு அளவு கூட இல்லை. மெட்டீரியல் (எ.கா. சி-மோலில் சிம்பொனி, டானியேவின் பியானோ குயின்டெட், ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் லேட் ஓபராக்கள்). தனிப்பயனாக்கப்பட்ட Ph. இன் வளர்ச்சியின் தீவிர புள்ளி P.-ஹார்மனி மற்றும் F.-timbre ஆகியவற்றின் வெளிப்பாடாகும். இந்த நிகழ்வின் சாராம்சம் ஒரு குறிப்பிட்ட நிலையில் உள்ளது நிலைமைகளின் கீழ், நல்லிணக்கம், F. க்கு செல்கிறது, வெளிப்பாட்டுத்தன்மையானது, அழகிய ஏற்பாட்டால் ஒலி அமைப்பால் தீர்மானிக்கப்படுவதில்லை: நாண்களின் "மாடிகள்" ஒருவருக்கொருவர், பியானோவின் பதிவேடுகளுடன், ஆர்கெஸ்ட்ராவுடன் தொடர்புகொள்வது முன்னுரிமை பெறுகிறது. குழுக்கள்; மிக முக்கியமானது சுருதி அல்ல, ஆனால் நாண் அமைப்பை நிரப்புவது, அதாவது அது எவ்வாறு எடுக்கப்படுகிறது என்பதுதான். F.-ஹார்மனியின் எடுத்துக்காட்டுகள் Op இல் உள்ளன. M. P. Mussorgsky (உதாரணமாக, "போரிஸ் கோடுனோவ்" என்ற ஓபராவின் 2 வது செயலிலிருந்து "கடிகாரத்துடன் கூடிய மணி"). ஆனால் பொதுவாக, இந்த நிகழ்வு 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இசைக்கு மிகவும் பொதுவானது: F.-ஹார்மனி பெரும்பாலும் உற்பத்தியில் காணப்படுகிறது. A. N. Scriabin (4வது பியானோ சொனாட்டாவின் 1வது பகுதியின் மறுவடிவத்தின் ஆரம்பம்; 7வது பியானோ சொனாட்டாவின் உச்சம்; "To the Flame" என்ற பியானோ கவிதையின் கடைசி நாண்), K. Debussy, S. V. Rachmaninov. மற்ற சந்தர்ப்பங்களில், எஃப். மற்றும் இணக்கம் ஆகியவற்றின் இணைப்பு டிம்ப்ரேவை தீர்மானிக்கிறது (எஃப்.பி. ராவெலின் "ஸ்கார்போ" நாடகம்), இது குறிப்பாக orc இல் உச்சரிக்கப்படுகிறது. "ஒத்த உருவங்களை இணைக்கும்" நுட்பம், ஒலி தாளத்தின் கலவையிலிருந்து எழும் போது. ஒரு கடினமான உருவத்தின் மாறுபாடுகள் (நீண்ட காலமாக அறியப்பட்ட ஒரு நுட்பம், ஆனால் I. F. ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் மதிப்பெண்களில் அற்புதமாக உருவாக்கப்பட்டது; பாலே "பெட்ருஷ்கா" இன் தொடக்கத்தைப் பார்க்கவும்).

20 ஆம் நூற்றாண்டின் கூற்றில். F.ஐ புதுப்பிப்பதற்கான பல்வேறு வழிகள் இணைந்திருக்கின்றன. மிகவும் பொதுவான போக்குகள் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளன: பாலிஃபோனிக் உட்பட பொதுவாக F. இன் பங்கை வலுப்படுத்துதல். எஃப்., 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இசையில் பாலிஃபோனியின் ஆதிக்கம் தொடர்பாக. (குறிப்பாக, நியோகிளாசிக்கல் திசையின் உற்பத்தியில் கடந்த காலங்களின் F. இன் மறுசீரமைப்பு); உரைநுட்ப நுட்பங்களை மேலும் தனிப்பயனாக்குதல் (ஒவ்வொரு புதிய தயாரிப்புக்கும் ஒரு தனிப்பட்ட வடிவம் மற்றும் இணக்கம் உருவாக்கப்படுவதைப் போலவே திரைப்படம் அடிப்படையில் "இயக்கப்பட்டது"); கண்டுபிடிப்பு - புதிய ஹார்மோனிக்ஸ் தொடர்பாக. நெறிமுறைகள் - முரண்பாடான நகல்கள் (3 etudes, op. 65 by Scriabin), குறிப்பாக சிக்கலான மற்றும் "சுத்திகரிக்கப்பட்ட எளிய" F. (Prokofiev இன் 5வது பியானோ கான்செர்டோவின் 1வது பகுதி), மேம்படுத்தப்பட்ட வரைபடங்களின் மாறுபாடு. வகை (Shchedrin இன் "பாலிஃபோனிக் நோட்புக்" இலிருந்து எண் 24 "கிடைமட்ட மற்றும் செங்குத்து"); நாட்டின் அசல் உரை அம்சங்களின் கலவை. சமீபத்திய இணக்கத்துடன் இசை. மற்றும் orc. நுட்பம் பேராசிரியர். ஆர்ட்-வா (பிரகாசமாக வண்ணமயமான" சிம்போனிக் நடனங்கள்"அச்சு. கம்ப். பி. ரிவிலிஸ் மற்றும் பிற படைப்புகள்); F. c இன் தொடர்ச்சியான கருப்பொருள்மயமாக்கல், குறிப்பாக, தொடர் மற்றும் தொடர் வேலைகளில்), கருப்பொருள் மற்றும் F இன் அடையாளத்திற்கு வழிவகுக்கிறது.

உள்ள தோற்றம் புதிய இசை 20 ஆம் நூற்றாண்டு பாரம்பரியமற்ற கிடங்கு, ஹார்மோனிக் அல்லது பாலிஃபோனிக் ஆகியவற்றுடன் தொடர்புடையது அல்ல, Ph. இன் தொடர்புடைய வகைகளை தீர்மானிக்கிறது: பின்வரும் தயாரிப்பு துண்டு. இந்த இசையின் தொடர்ச்சியற்ற தன்மையைக் காட்டுகிறது, F. இன் ஒத்திசைவின்மை - பதிவு அடுக்கு (சுதந்திரம்), மாறும். மற்றும் உச்சரிப்பு. வேறுபாடு: P. Boulez. பியானோ சொனாட்டா எண் 1, 1வது இயக்கத்தின் ஆரம்பம்.

இசைக் கலையில் எஃப் இன் மதிப்பு. avant-garde தர்க்கத்திற்கு கொண்டு வரப்படுகிறது. வரம்பு, எஃப். ஏறக்குறைய ஒரே ஒருவராக (கே. பெண்டெரெட்ஸ்கியின் பல படைப்புகளில்) அல்லது ஒற்றுமையாக மாறும் போது. நோக்கம் இசையமைப்பாளர் வேலை(Voc. Stockhausen's "Stimmungen" sextet என்பது ஒரு B-dur triad இன் அமைப்பு-டைம்ப்ரே மாறுபாடு ஆகும்). கொடுக்கப்பட்ட சுருதி அல்லது தாளத்தில் எஃப். உள்ளே - முக்கிய. கட்டுப்படுத்தப்பட்ட அலிடோரிக்ஸ் வரவேற்பு (op. V. Lutoslavsky); F. புலத்தில் கணக்கிட முடியாத சோனோரிஸ்டிக் தொகுப்பு உள்ளது. கண்டுபிடிப்புகள் (சொனாரிஸ்டிக் நுட்பங்களின் தொகுப்பு - ஓபரா ஸ்லோனிம்ஸ்கிக்கான "வண்ண கற்பனை"). பாரம்பரியம் இல்லாமல் உருவாக்கப்பட்ட மின்னணு மற்றும் உறுதியான இசைக்கு. கருவிகள் மற்றும் செயல்படுத்தும் வழிமுறைகள், எஃப் கருத்து, வெளிப்படையாக, பொருந்தாது.

விலைப்பட்டியல் பொருள். வடிவமைத்தல் சாத்தியங்கள் (Mazel, Zuckerman, 1967, pp. 331-342). படிவத்திற்கும் படிவத்திற்கும் இடையிலான தொடர்பு, படிவத்தின் இந்த வடிவத்தைப் பாதுகாப்பது கட்டுமானத்தின் இணைவு, அதன் மாற்றம் - சிதைவு ஆகியவற்றிற்கு பங்களிக்கிறது என்பதில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. F. நொடியில் மிக முக்கியமான உருமாறும் கருவியாக நீண்ட காலமாக செயல்பட்டு வருகிறது. ostinato மற்றும் neostinatny மாறுபாடு வடிவங்கள், சில சந்தர்ப்பங்களில் பெரிய மாறும். சாத்தியங்கள் (ராவெல் எழுதிய "பொலேரோ"). F. மியூஸ்களின் தோற்றத்தையும் சாரத்தையும் தீர்க்கமாக மாற்ற முடியும். படம் (ஸ்க்ரியாபின் 4வது பியானோ சொனாட்டாவின் 2வது பகுதியின் மேம்பாடு மற்றும் குறியீட்டில், 1வது பகுதியில் லீட்மோடிஃப் செயல்படுத்துதல்); மூன்று-இயக்க வடிவங்களில் (பீத்தோவனின் 16வது பியானோ சொனாட்டாவின் 2வது பகுதி; சோபினின் நாக்டர்ன் சி-மோல் ஓபி. 48), ரோண்டோவில் உள்ள பல்லவியில் (பீத்தோவனின் பியானோ சொனாட்டா எண். 25 இன் இறுதி) உரை மாற்றங்கள் பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. சொனாட்டா வடிவங்களின் (குறிப்பாக orc. கலவைகள்) வளர்ச்சியில் F. இன் உருவாக்கும் பங்கு குறிப்பிடத்தக்கது, இதில் பிரிவுகளின் எல்லைகள் செயலாக்க முறையின் மாற்றத்தால் தீர்மானிக்கப்படுகின்றன, அதன் விளைவாக, F. கருப்பொருள். பொருள். F. இன் மாற்றம் முக்கிய ஒன்றாகும். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் படைப்புகளில் படிவத்தை பிரிப்பதற்கான வழிமுறைகள். ("பசிபிக் 231" ஹோனெகர்). சில புதிய கலவைகளில், படிவத்தின் கட்டுமானத்திற்கு படிவம் தீர்க்கமானதாக மாறும் (உதாரணமாக, ஒரு கட்டுமானத்தின் மாறி வருவாயின் அடிப்படையில் மீண்டும் மீண்டும் வடிவங்கள் என்று அழைக்கப்படுபவை).

ஷேடர் வகைகள் பெரும்பாலும் ஒரு குறிப்பிட்டவற்றுடன் தொடர்புடையவை. வகைகள் (எ.கா., நடன இசை), இது தயாரிப்பில் இணைப்பதற்கான அடிப்படையாகும். இசைக்கு ஒரு கலைத்திறன் வாய்ந்த தெளிவின்மையைக் கொடுக்கும் வெவ்வேறு வகை அம்சங்கள் (சோபின் இசையில் இந்த வகையான வெளிப்படையான எடுத்துக்காட்டுகள்: எடுத்துக்காட்டாக, முன்னுரை எண். 20 சி-மோல் - ஒரு கோரல், ஒரு இறுதி ஊர்வலம் மற்றும் ஒரு பாஸ்காக்லியாவின் அம்சங்களின் கலவையாகும்). எஃப். ஒன்று அல்லது மற்றொரு வரலாற்று அல்லது தனிப்பட்ட மியூஸின் அடையாளங்களை வைத்திருக்கிறது. பாணி (மற்றும், சங்கத்தின் மூலம், சகாப்தம்): அழைக்கப்படும். கிட்டார் இசைக்கருவி S.I. தனீவ் ஆரம்பகால ரஷ்ய மொழியில் நுட்பமான பாணியை உருவாக்க உதவுகிறது. காதல் "எப்போது, ​​சுழலும், இலையுதிர் காலத்தின் இலைகள்" நாட் உருவாக்க "ரோமியோ மற்றும் ஜூலியா" சிம்பொனியின் 3 வது பகுதியில் ஜி. பெர்லியோஸ். மற்றும் வரலாற்று 16 ஆம் நூற்றாண்டின் மாட்ரிகலின் கேப்பெல்லாவின் ஒலியை வண்ணம் திறமையாக மீண்டும் உருவாக்குகிறது; "கார்னிவல்" இல் ஆர். ஷூமான் உண்மையான இசையை எழுதுகிறார். எஃப். சோபின் மற்றும் என். பகானினியின் உருவப்படங்கள். F. - இசையின் முக்கிய ஆதாரம். விளக்கமான தன்மை, குறிப்பாக கே.-எல். இயக்கம். F. உதவியுடன் இசையின் காட்சி தெளிவு அடையப்படுகிறது (வாக்னரின் "கோல்ட் ஆஃப் தி ரைன்" அறிமுகம்), அதே நேரத்தில். மர்மம் நிறைந்ததுமற்றும் அழகு (Rimsky-Korsakov எழுதிய "The Tale of the Invisible City of Kitezh and the Maiden Fevronia" இலிருந்து "Praise to the Desert"), சில சமயங்களில் அற்புதமான நடுக்கம் (M. I. Glinka's ரொமான்ஸ் "எனக்கு ஒரு அற்புதமான தருணம் நினைவிருக்கிறது").

விலைப்பட்டியல் (லேட். ஃபேக்டுராவிலிருந்து - உற்பத்தி, செயலாக்கம், கட்டமைப்பு) - 1) இசைத் துணியின் வடிவமைப்பு, அமைப்பு; 2) ஒரு குறிப்பிட்ட தொகுப்பு, உள்ளடக்கம், இசைத் துணியின் பல்வேறு கூறுகளின் உறவுகள், டன், ஹார்மோனிக் இடைவெளிகள், மெய்யெழுத்துக்கள், சோனர்கள், அனைத்து வகையான ரிதம், டைனமிக், ஸ்ட்ரோக் மற்றும் உச்சரிப்பு ஆக்கபூர்வமான அலகுகள் உட்பட, அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ சுயாதீனமான வரி அல்லது ஒலி அடுக்குகளை உருவாக்குவதில் ஈடுபட்டுள்ளது. பரந்த பொருளில், "அமைப்பு" என்ற சொல் டிம்பரை உள்ளடக்கியது, இசை இடத்தின் மூன்று பரிமாணங்கள் - ஆழம், செங்குத்து மற்றும் கிடைமட்டமானது, மேலும் "உணர்ச்சி ரீதியாக உணரப்பட்ட, நேரடியாக கேட்கக்கூடிய இசை ஒலி அடுக்கு", அதன் சிந்தனையின் முக்கிய கேரியராக செயல்படும் திறன் கொண்டது - அமைப்பு தீம், அதாவது. "தீம்-மெல்லிசை" மற்றும் "தீம்-இணக்கத்திற்கு" ஒப்பீட்டளவில் சுயாதீனமான சமமானதாகும். ஒரு விதியாக, அமைப்பைத் தீர்மானிக்கும்போது, ​​​​பின்வருபவை வகைப்படுத்தப்படுகின்றன: "இசைத் துணியின் ஒலி வெகுஜனத்தின் அளவு மற்றும் பொது உள்ளமைவு (எடுத்துக்காட்டாக, "அதிகரிக்கும் ஒலி ஓட்டம்" மற்றும் "குறைக்கும் ஒலி ஓட்டம்"), இந்த வெகுஜனத்தின் "எடை" (உதாரணமாக, அமைப்பு "கனமானது", "பெரிய", "ஒளி"), "அடர்த்தி, அடர்த்தி" எட்", "காம்பாக்ட்", முதலியன), இயல்பு குரல் தொடர்புகள்(அமைப்பு "நேரியல்", "அளவிலான", "மெல்லிசை", "தனிப்பட்ட" உட்பட) மற்றும் தனிப்பட்ட குரல்களின் உறவுகள் (அமைப்பு "துணை குரல்" அல்லது "ஹெட்டோரோபோனிக்", "இமிடேஷன்", "கான்ட்ராஸ்ட்-பாலிஃபோனிக்", "ஹோமோஃபோனிக்", "கோரல்", "சோனர்", "டிஸ்கிரீட் இசையமைப்பு", "உரை, இசைக்கருவி," போன்றவை". முதலியன). அவர்கள் சில வகைகளுக்கு பொதுவான அமைப்பைப் பற்றியும் பேசுகிறார்கள் ("ஒரு அணிவகுப்பு அணிவகுப்பின் அமைப்பு", "வால்ட்ஸ் அமைப்பு", முதலியன. ".
உதாரணத்திற்கு:
நாண்-நாடா அமைப்பு - ஒரு மோனோபோனிக் அல்லது பாலிஃபோனிக் அமைப்பு, இதன் குரல்கள் நாண்களால் நகலெடுக்கப்படுகின்றன;
arpeggio-ostinato அமைப்பு - மீண்டும் மீண்டும் arpeggio;
"மூலைவிட்ட அமைப்பு" - அமைப்பு, இதில் முன்னணி நுட்பம் "கிரெசெண்டோ-டிமினுவெண்டோ இசைத் துணியை அலங்கரிப்பதற்கான ஒரு வழியாக, ஒழுங்கையும் ஒருமைப்பாட்டையும் தருகிறது", மேலும் அதன் கூறுகள் "ஹால்ஃப்டோன் "புலங்கள்", டோடெகாஃபோனிக் தொடர்கள், மெய்-கிளஸ்டர்களை தொடர்ந்து நிரப்புவதன் மூலம் மொத்த நிறமுடையவை;
மாறுபட்ட ஜோடி-சாயல் அமைப்பு* - ஒருவரையொருவர் பின்பற்றும் குரல்கள் கருப்பொருளாக ஜோடிகளாக இணைக்கப்படும் அமைப்பு;
மாறுபாடு-குரல் அமைப்பு (= மாறுபாடு-பாலிஃபோனிக் குரல்);
மாறுபாடு-அடுக்கு அமைப்பு (= மாறாக-பாலிஃபோனிக் அடுக்கு அமைப்பு);
நேரியல்-அலை அலையான மோனோமர் அமைப்பு;
அதிர்வுறும் இசைக்குழு - அமைப்பு, இதில் உள்ளடக்கமானது ஒப்பீட்டளவில் மெதுவான மற்றும் வழக்கமான மாற்றத்தின் செயல்பாட்டில் உருவாகும் எந்தவொரு ஹார்மோனிக் உறுப்புக்கும் ஒரு வினாடிக்கு மேல் மற்றும் கீழ், இதில் அடங்கும்: இடைவெளி, நாண், சோனர். அவளுடைய விருப்பங்கள்:
1 நாண் அதிர்வு இசைக்குழு (= நாண் அதிர்வு),
2 இடைவெளி அதிர்வு இசைக்குழு,
3 சோனோரோ-அதிர்வு இசைக்குழு.
ஒத்திகை-நாண் சறுக்கும் அமைப்பு - ஒவ்வொரு நாண்களும் விரைவாக முடுக்கம் அல்லது குறைவுடன் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படும் ஒரு அமைப்பு;
நிலையான சோனார் டேப் - பொதுவான ஒலித் தொகுதியிலிருந்து தனித்து நிற்காத ஒரு குறிப்பிட்ட குரல்-கோடுகளால் ஆன அமைப்பு; சோனோரோ-பெடல் பாலிலீனியர் அமைப்பைப் போன்றது;
ட்ரில் அமைப்பு - அமைப்பு, இதில் முன்னணி கட்டமைப்பு அலகு ஒரு டிரில்;
அமைப்பு-குறிப்பு - அமைப்பு, இது சில அமைப்புகளுக்கு ஒரு குறிப்பாக மட்டுமே வழங்கப்படுகிறது, அதாவது. அவர்களின் மங்கலான திட்டமாக உணரப்பட்டது;
அமைப்பு-நொதித்தல் - staccato, "markat", "legate", முதலியன. இரண்டு அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட நெருங்கிய இடைவெளி உள்ள டோன்களின் பல "ஸ்வீப்பிங்", ஹார்மோனிக் இடைவெளிகள், நாண்கள், நொதித்தல் செயல்முறையை நினைவூட்டுகிறது, ஒரு பிசுபிசுப்பான திரவத்தின் கொதிநிலை, அதன் மேற்பரப்பில் வழக்கமான மற்றும் ஒழுங்கற்ற, சீரற்ற மற்றும் ஒற்றை-சுருதி "வெடிப்பு டோன்கள்", "வெடிப்பு இடைவெளிகள்" மற்றும் "வெடிப்பு நாணங்கள்" தொடர்ந்து தோன்றும்;