Ndarja me Sovremennik Avdotya Yakovlevna Panaeva: Shkrimtarët darkonin me Turgenev çdo javë. Një herë, kur erdhi në redaksi, ai i tha Panaevit, Nekrasovit dhe disa të njohurve të vjetër letrarë që ishin atje: "Zotërinj!" mos harroni: Ju pres të gjithë për të ngrënë drekë sot

Ivan Sergeevich Turgenev dha një kuptim artistik të problemit të parimit aktiv te njeriu në romanin "Në prag". Vepra përmban "idenë e nevojës për natyra aktive me vetëdije" për lëvizjen e shoqërisë drejt përparimit.
Në "Në prag", autori arriti atë që lexuesit mund të prisnin prej kohësh: një burrë vendimtar dhe aktiv u shfaq pranë një gruaje me vullnet të fortë. Turgenev kishte punuar për këtë imazh për një kohë të gjatë, pasi e kishte konceptuar atë në kohën e krijimit të "Rudin". Pastaj figura e personazhit kryesor doli qartë në imagjinatën e autorit, por nuk kishte personazh kryesor. Për ta krijuar atë, Turgenev kishte nevojë për një fakt të jetës reale. Mundësia ndihmoi. Një nga fqinjët e shkrimtarit Oryol i dha atij një fletore me një histori në të cilën "me goditje të përcipta" përshkruhej ajo që më vonë do të bëhej përmbajtja e romanit "Në prag". Kështu u gjet në jetë "natyra me vetëdije heroike". Dhe për herë të parë në veprën e Turgenev, dy njerëz të veprimit u shfaqën në një vepër njëherësh - bullgari Insarov dhe Elena Stakhova. Romani "Në prag" shprehte dëshirën e brezit të ri për përparim, etjen për pjesëmarrje aktive në jetë, vepra, jo fjalë.
Kritikët vunë në dukje se avantazhi i romanit të Ivan Sergeevich është "krijimi i një personazhi të tillë femëror që asnjë poemë e vetme ruse, asnjë roman i vetëm rus nuk i ka dhënë lexuesit". Imazhi i Elena Stakhova është i plotë, tipik, i gjallë, plotësisht rus. Në të, lloji i "vajzës Turgenev" mori mishërimin më të plotë. Tiparet kryesore të karakterit të saj janë vetëmohimi. Ndryshe nga Liza Kalitina, Elena nuk ka asnjë kontradiktë në shpirtin e saj midis detyrës morale dhe dëshirës së natyrshme për lumturi. Ato janë plotësisht të njëjta. Natyra dhe vetëdija e Elenës janë një e tërë, kështu që për të në fillim nuk ka problem të heqë dorë nga lumturia personale. E mira aktive është ideali i Elenës, i lidhur me kuptimin e saj të lumturisë. “Që në fëmijëri ajo kishte mall për aktivitet dhe mirësi; të varfërit, të uriturit, të sëmurët e pushtonin, e shqetësonin, e mundonin; ajo i pa në ëndërr, pyeti të gjithë miqtë e saj për ta; Ajo jepte lëmoshë me kujdes, me rëndësi të pavullnetshme, pothuajse me ngazëllim.” Mirëpo, në shumë etjen për vetëflijim, Elena Stakhova ka një tjetër ndryshim të rëndësishëm nga Liza Kalitina. Lisa heq dorë vetëm nga nevoja egoiste për lumturi dhe mban barrën e përgjegjësisë për papërsosmërinë e botës. Elena e sheh lumturinë në heqjen dorë nga vetja si individ, nga liria e saj dhe nga përgjegjësia: “Kush e ka dhënë veten plotësisht... të gjitha... ka pak pikëllim, nuk është përgjegjës për asgjë. Nuk jam unë ai që do: është ajo që ai dëshiron.” Kjo hyrje e rëndësishme në ditarin e Elenës zbulon një tipar thelbësor të natyrës së saj. Thellimi i këtij tipari do të ishte i dëmshëm për individin. Prandaj, këtu është kufiri përtej të cilit Turgenev nuk donte të vazhdonte zhvillimin e llojit të tij të preferuar letrar.
Insarov, nga ana tjetër, mbizotëron të gjithë personazhet e romanit (duke përjashtuar Elenën. Ai është në të njëjtin nivel me të). Ai ngrihet si një hero, të cilit gjithë jetën i ndriçon mendimi i heroizmit. Tipari më tërheqës i Insarovit për autorin është dashuria për atdheun e tij - Bullgarinë. Insarov është mishërimi i dashurisë së zjarrtë për atdheun. Shpirti i tij është plot me një ndjenjë: dhembshuri për vendlindjen e tij, që është në robërinë turke. “Sikur ta dinit sa e bekuar është toka jonë! - i thotë Insarov Elenës.- Dhe ndërkohë e shkelin, e mundojnë... na hoqën gjithçka, gjithçka: kishat, të drejtat tona, tokat tona; Turqit e fëlliqur na përzënë si tufë, po na therin... A e dua atdheun? - Çfarë tjetër mund të duash në tokë? Cila është e vetmja gjë që është e pandryshueshme, ajo që është mbi të gjitha dyshimet, çfarë është e pamundur të mos besosh pas Zotit? Dhe kur ky atdhe ka nevojë për ty..."
E gjithë vepra e I. S. Turgenev është e mbushur me "madhështinë dhe shenjtërinë" e idesë së çlirimit të atdheut të vuajtur. Insarov është një lloj ideali i vetëmohimit. Karakterizohet në shkallën më të lartë nga vetëpërmbajtja, vendosja e "zinxhirëve të hekurt të detyrës" ndaj vetes. Ai nënshtron të gjitha dëshirat e tjera brenda vetes, duke nënshtruar të tijat
jeta në shërbim të Bullgarisë. Megjithatë, vetëmohimi i tij ndryshon nga përulësia para detyrës së Lavretsky dhe Lisa Kalitina: ai nuk është i natyrës fetare dhe etike, por i një natyre ideologjike.
Në përputhje me parimin e pasqyrimit objektiv të realitetit, Turgenev nuk donte dhe nuk mund të errësonte ato cilësi (edhe nëse jo gjithmonë tërheqëse) që ai pa te heroi - jo në një imazh abstrakt, por në një person të gjallë. Çdo personazh është shumë kompleks për t'u pikturuar me vetëm një bojë - të zezë ose të bardhë. Insarov nuk bën përjashtim. Ndonjëherë ai është shumë racional në sjelljen e tij, madje edhe thjeshtësia e tij është e qëllimshme dhe komplekse, dhe ai vetë është shumë i varur nga dëshira e tij për pavarësi. Shkrimtari është i tërhequr nga Insarov nga Kishotizmi. Rreth tij nuk ka heronj të tjerë të aftë për veprim. “Nuk kemi ende njeri, nuk ka njerëz, kudo që të shikoni, - thotë Shubin. - Gjithçka është ose milyuz-ha, brejtës, katunde... nga derdhjet bosh te boshët dhe shkopinjtë e daulleve! Dhe pastaj ka disa të tjera: ata e kanë studiuar veten deri në hollësi të turpshme, ata vazhdimisht ndjejnë pulsin e secilës prej ndjesive të tyre dhe i raportojnë vetes: kjo është ajo që ndjej, kjo është ajo që mendoj. Veprimtari praktike e dobishme! Jo, po të kishte njerëz të mirë mes nesh, kjo vajzë nuk do të na kishte lënë, ky shpirt i ndjeshëm nuk do të ikte si peshku në ujë.” “Hamletiki”... Fjala është thënë! A nuk dëgjohet vetëdënimi i autorit në këto fjalë të Shubinit?
Në "Në prag", më qartë se në romanet e tjera të Turgenevit, ndihet prania e vetë autorit, mendimet dhe dyshimet e tij, të pasqyruara shumë qartë në mendimet e shumë personazheve, në mendimet dhe interesat e tyre. Turgenev madje u shpreh me zili të qetë dhe të ndritshme për dashurinë e personazheve kryesore. A është rastësi që, duke u përkulur para kësaj dashurie, Bersenev thotë me vete ato fjalë që shfaqen më shumë se një herë në letrat e autorit. "Çfarë lloj dëshire ka për t'u kapur në skajin e folesë së dikujt tjetër?"
Ekziston një komplot i fshehur në romanin "Në prag", i cili nuk ka të bëjë fare me betejat socio-politike në Rusinë para reformës. Në veprimet, mendimet dhe deklaratat e personazheve, mendimet e autorit për lumturinë zhvillohen gradualisht. ""Etje për dashuri, etje për lumturi, asgjë më shumë," lavdëroi Shubin... "Lumturi! Lumturi! Para se të kalojë jeta... Ne do të fitojmë lumturinë për veten!" Bersenev ngriti sytë drejt tij. “Sikur nuk ka asgjë më të lartë se lumturia?” tha ai qetësisht…”
Jo më kot këto pyetje bëhen që në fillim të romanit; ato kërkojnë një përgjigje. Atëherë secili nga heronjtë do të gjejë lumturinë e tij.
Shubin - në art, Bersenev - në shkencë. Insarov nuk e kupton lumturinë personale nëse atdheu është në pikëllim. "Si mund të jesh i kënaqur dhe i lumtur kur bashkëkombësit tuaj po vuajnë?" - pyet Insarov dhe Elena është gati të pajtohet me të. Për ta, ajo personale duhet të bazohet në lumturinë e të tjerëve. Kështu, lumturia dhe detyra përkojnë. Dhe nuk është aspak mirëqenia ndarëse për të cilën flet Bersenev në fillim të romanit. Por më vonë heronjtë e kuptojnë se edhe lumturia e tyre altruiste është mëkatare. Pak para vdekjes së Insarovës, Elena ndjen se për lumturinë tokësore - sido që të jetë - një person duhet të ndëshkohet. Për të, kjo është vdekja e Insarov. Autori zbulon të kuptuarit e tij për ligjin e jetës: "...lumturia e çdo njeriu bazohet në fatkeqësinë e tjetrit." Por nëse po, atëherë lumturia është me të vërtetë një "fjalë ndarëse" - dhe për këtë arsye, është e papranueshme dhe e paarritshme për një person. Ka vetëm detyrë dhe ju duhet ta ndiqni atë. Ky është një nga mendimet më të rëndësishme të romanit. Por a do të ketë ndonjëherë donkishotë vetëmohues në Rusi? Autori nuk i jep një përgjigje të drejtpërdrejtë kësaj pyetjeje, megjithëse shpreson në një zgjidhje pozitive.
Nuk ka përgjigje për pyetjen e paraqitur në vetë titullin e romanit - "Në prag". Në prag të çfarë? - pamja e Insarovëve rusë? Kur do të shfaqen? "Kur do të vijë dita e vërtetë?" - Dobrolyubov e bën këtë pyetje në artikullin e tij me të njëjtin emër. Çfarë është kjo nëse jo një thirrje për revolucion?
Gjeniu i Turgenevit qëndron në faktin se ai mundi të shohë problemet aktuale të kohës dhe t'i pasqyrojë ato në romanin e tij, i cili nuk e ka humbur freskinë për ne. Rusia ka nevojë për individë të fortë, të guximshëm dhe të qëllimshëm në çdo kohë.

Në romanin "Në prag" (1860), parandjenjat dhe shpresat e paqarta të ndritshme që përshkuan rrëfimin melankolik të "Folesë fisnike" kthehen në vendime të prera. Pyetja kryesore për Turgenev për marrëdhëniet midis mendimit dhe veprimtarisë, një njeri i veprimit dhe një teoricien në këtë roman zgjidhet në favor të heroit që zbaton praktikisht idenë.

Vetë titulli i romanit "Në prag" - një titull "i përkohshëm", në kontrast me titullin "lokal" "Foleja fisnike" - pasqyron faktin se izolimit dhe palëvizshmërisë së jetës patriarkale ruse po i vjen fundi.

Një shtëpi fisnike ruse me mënyrën e saj shekullore të jetesës, me varëse rrobash, fqinjë dhe humbje letrash e gjen veten në një udhëkryq në botë. Vajza ruse gjen përdorim për forcën dhe aspiratat e saj vetëmohuese duke marrë pjesë në luftën për pavarësinë e popullit bullgar.

Menjëherë pas botimit të romanit, lexuesit dhe kritikët tërhoqën vëmendjen për faktin se bullgari përfaqësohet këtu si një person të cilin brezi i ri rus është gati ta njohë si model.

Titulli i romanit "Në prag" jo vetëm që pasqyron përmbajtjen e tij të drejtpërdrejtë, komplot (Insarov vdes në prag të luftës për pavarësinë e atdheut të tij, në të cilin ai dëshiron me pasion të marrë pjesë), por gjithashtu përmban një vlerësim të gjendja e shoqërisë ruse në prag të reformës dhe një ide për rëndësinë e luftës çlirimtare popullore në një vend (Bullgari) si në prag të ndryshimeve politike pan-evropiane (romani prek në mënyrë indirekte çështjen e rëndësisë së rezistenca e popullit italian ndaj sundimit austriak).

Dobrolyubov e konsideroi imazhin e Elenës si qendrën e romanit - mishërimin e Rusisë së re. Kjo heroinë, sipas kritikut, mishëron "nevojën e parezistueshme për një jetë të re, njerëz të rinj, i cili tani mbulon të gjithë shoqërinë ruse, dhe jo vetëm të ashtuquajturit "të arsimuar".<...>“Dëshira për të mirën aktive” është në ne dhe ne kemi forcën; por frika, mungesa e vetëbesimit dhe, së fundi, injoranca: çfarë të bëjmë? - jemi ndalur vazhdimisht<...>dhe vazhdojmë të kërkojmë, të etur, të presim... duke pritur që të paktën dikush të na shpjegojë se çfarë të bëjmë.”

Kështu, Elena, e cila, sipas mendimit të tij, përfaqësonte brezin e ri të vendit, forcat e tij të freskëta, karakterizohet nga spontaniteti i protestës, ajo po kërkon një "mësues" - një tipar i natyrshëm në heroinat aktive të Turgenev.

Ideja e romanit dhe shprehja e tij strukturore, kaq komplekse dhe polisemantike te “Foleja fisnike”, janë jashtëzakonisht të qarta dhe të paqarta te “Në prag”. Heroina, në kërkim të një mësuesi-mentor të denjë për dashuri, në "Në prag" zgjedh nga katër kandidatë për dorën e saj, nga katër opsione ideale, për secilin prej heronjve shprehja më e lartë e tipit të tij etik dhe ideologjik.

Shubin dhe Bersenev përfaqësojnë llojin e të menduarit artistik (lloji i njerëzve të krijimtarisë abstrakte-teorike ose figurative-artistike), Insarov dhe Kurnatovsky i përkasin llojit "aktiv", d.m.th., njerëzve, profesioni i të cilëve është "krijimtaria e jetës" praktike.

Duke folur për rëndësinë në romanin e zgjedhjes së rrugës së dikujt dhe "heroit" që bën Elena, Dobrolyubov e konsideron këtë zgjedhje kërkimi si një proces të caktuar, një evolucion të ngjashëm me zhvillimin e shoqërisë ruse gjatë dekadës së fundit. Shubin, dhe më pas Bersenev, në parimet dhe karakteret e tyre korrespondojnë me fazat më arkaike, më të largëta të këtij procesi.

Në të njëjtën kohë, të dy nuk janë aq arkaikë sa të jenë "të papajtueshëm" me Kurnatovsky (një figurë e epokës së reformave) dhe Insarov (të cilit situata revolucionare në zhvillim i kushton rëndësi të veçantë), Bersenev dhe Shubin janë njerëz të 50-ta. Asnjë prej tyre nuk është përfaqësues i pastër i tipit hamletik. Kështu, Turgenev në "Në prag" dukej se i tha lamtumirë llojit të tij të preferuar.

Të dy Bersenev dhe Shubin janë të lidhur gjenetikisht me "njerëz shtesë", por ata nuk kanë shumë nga tiparet kryesore të heronjve të këtij lloji. Të dy ata nuk janë zhytur kryesisht në mendimin e pastër; analiza e realitetit nuk është profesioni i tyre kryesor. Ata “shpëtohen” nga reflektimi, introspeksioni dhe tërheqja e pafund në teori nga profesionalizimi, vokacioni, interesimi i mprehtë për një fushë të caktuar veprimtarie dhe puna e vazhdueshme.

Pasi i "dhuroi" heroit-artistit të tij Shubin emrin e skulptorit të madh rus, Turgenev i dha portretit të tij tipare tërheqëse që të kujtojnë pamjen e Karl Bryullov - ai është një biond i fortë, i shkathët.

Që në bisedën e parë të heronjve - miqve dhe antipodëve (pamja e Bersenev përshkruhet si e kundërta e drejtpërdrejtë e pamjes së Shubinit: ai është i hollë, i zi, i ngathët), një bisedë që është, si të thuash, një prolog i romanit, ai rezulton se njëri prej tyre është "i zgjuar, një filozof, kandidati i tretë i universitetit të Moskës", një shkencëtar aspirues, tjetri është një artist, "artist", skulptor.

Por tiparet karakteristike të "artistit" janë tiparet e një personi të viteve '50. dhe ideali i njerëzve të viteve 50. - janë shumë të ndryshme nga ideja romantike e artistit. Turgenev e bën të qartë këtë qëllimisht: që në fillim të romanit, Bersenev i tregon Shubinit se cilat duhet të jenë shijet dhe prirjet e tij - "artist" - dhe Shubin, duke "luftuar" me lojëra këtë pozicion të detyrueshëm dhe të papranueshëm të një artisti romantik, mbron. dashurinë e tij për jetën sensuale dhe bukurinë e saj të vërtetë.

Vetë qasja e Shubinit ndaj profesionit të tij zbulon lidhjen e tij me epokën. I vetëdijshëm për mundësitë e kufizuara të skulpturës si formë artistike, ai përpiqet të përcjellë në një portret skulpturor jo vetëm dhe jo aq shumë forma të jashtme, por thelbin shpirtëror, psikologjinë e origjinalit, jo “vijat e fytyrës”, por shikimi i syve.

Në të njëjtën kohë, ai karakterizohet nga një aftësi e veçantë, e mprehur për të vlerësuar njerëzit dhe aftësia për t'i ngritur ata në lloje. Saktësia e karakteristikave që ai u jep personazheve të tjerë të romanit i kthen shprehjet e tij në fraza kapëse. Këto karakteristika, në shumicën e rasteve, janë çelësi i llojeve të përshkruara në roman.

Nëse autori i romanit i vuri të gjitha verdiktet socio-historike në gojën e Shubinit, deri në verdiktin mbi ligjshmërinë e "zgjedhjes së Elenës", ai i përcolli Bersenev një sërë deklaratash etike. Bersenev është bartës i parimit të lartë etik të vetëmohimit dhe shërbimit ndaj një ideje ("ideja e shkencës"), ashtu si Shubin është mishërimi i egoizmit ideal "të lartë", egoizmi i një natyre të shëndetshme dhe integrale.

Bersenev iu dha një tipar moral që Turgenev i caktoi një vend veçanërisht të lartë në shkallën e virtyteve shpirtërore: mirësinë. Duke ia atribuar këtë tipar Don Kishotit, Turgenev e bazoi pohimin e tij për rëndësinë e jashtëzakonshme etike të imazhit të Don Kishotit për njerëzimin mbi të. "Gjithçka do të kalojë, gjithçka do të zhduket, grada më e lartë, fuqia, gjenia gjithëpërfshirëse, gjithçka do të shkërmoqet në pluhur<...>Por veprat e mira nuk do të dalin në tym: ato janë më të qëndrueshme se bukuria më rrezatuese.”

Tek Bersenev, kjo mirësi vjen nga kultura e tij humaniste e asimiluar thellë, organikisht dhe "drejtësia" e tij e natyrshme, objektiviteti i një historiani që është në gjendje të ngrihet mbi interesat dhe paragjykimet personale, egoiste dhe të vlerësojë rëndësinë e dukurive të realitetit, pavarësisht nga ai. personalitet.

Këtu "modestia", e interpretuar nga Dobrolyubov si një shenjë dobësie morale, rrjedh nga kuptimi i tij për rëndësinë dytësore të interesave të tij në jetën shpirtërore të shoqërisë moderne dhe "numrin e dytë" të tij në një hierarki të përcaktuar rreptësisht të llojeve moderne. shifrat.

Lloji i shkencëtarit si ideal rezulton të jetë i mohuar historikisht. Ky "reduktim" sigurohet si nga situata e komplotit (qëndrimi i Elenës ndaj Bersenev), ashtu edhe nga vlerësimet e drejtpërdrejta që i jepen heroit në tekstin e romanit, dhe nga vetëvlerësimi i vendosur në gojën e tij. Një qëndrim i tillë ndaj veprimtarisë profesionale të një shkencëtari mund të lindte vetëm në një moment kur etja për ndërtimin e drejtpërdrejtë të jetës, krijimtarinë shoqërore historike mbërtheu njerëzit më të mirë të brezit të ri.

Këtë prakticitet, këtë qëndrim aktiv ndaj jetës nuk e ndajnë të gjithë të rinjtë e viteve '60. ishin në natyrën e shërbimit revolucionar apo edhe thjesht vetëmohues. Në "Në prag", Bersenev vepron si një antipod jo aq shumë për Insarov (ne kemi vërejtur tashmë se ai është më shumë se kushdo tjetër i aftë të vlerësojë rëndësinë e personalitetit të Insarov), por më tepër për kryesekretarin e Senatit, karrierist Kurnatovsky.

Karakterizimi i Kurnatovsky, "i atribuar" nga autori Elenës, zbulon idenë se Kurnatovsky, ashtu si Insarov, i përket "tipit aktiv" dhe pozicioneve reciproke armiqësore që ata zënë brenda këtij lloji shumë të gjerë psikologjik.

Në të njëjtën kohë, kjo karakteristikë pasqyron gjithashtu se si detyra historike, nevoja për zgjidhjen e të cilave është e qartë për të gjithë shoqërinë (sipas Leninit, gjatë një situate revolucionare bëhet e pamundur "për klasat sunduese të ruajnë dominimin e tyre të pandryshuar" dhe në në të njëjtën kohë ka një “rritje të ndjeshme në<...>aktivizmi masiv”, të cilët nuk duan të jetojnë në mënyrën e vjetër), detyrojnë njerëzit me orientime shumë të ndryshme politike të vendosin maskën e një njeriu përparimtar dhe të kultivojnë në vetvete tiparet që shoqëria u atribuon njerëzve të tillë.

"Besimi" i Kurnatovsky është besimi në shtet, siç zbatohet në jetën reale ruse të epokës, besimi në shtetin burokratik, monarkik. Duke kuptuar se reformat ishin të pashmangshme, figura si Kurnatovsky i lidhën të gjitha ndryshimet e mundshme në jetën e vendit me funksionimin e një shteti të fortë dhe e konsideruan veten bartës të idesë së shtetit dhe zbatues të misionit të tij historik, pra vetëbesimin. dhe vetëbesimi, sipas Elenës.

Në qendër të romanit është bullgari patriot-demokrat dhe revolucionar në shpirt - Insarov. Ai kërkon të rrëzojë sundimin despotik në vendlindjen e tij, skllavërinë e vendosur në shekuj dhe sistemin e nëpërkëmbjes së ndjenjës kombëtare, të mbrojtur nga një regjim gjakatar, terrorist.

Ngritja shpirtërore që ai përjeton dhe i komunikon Elenës lidhet me besimin në kauzën që i shërben, me ndjenjën e unitetit të tij me të gjithë njerëzit e vuajtur të Bullgarisë. Dashuria në romanin "Në prag" është pikërisht ashtu siç e portretizon Turgenev në fjalët e sipërcituara për dashurinë si revolucion ("Ujërat e pranverës"). Heronjtë e frymëzuar fluturojnë me gëzim në dritën e luftës, të gatshëm për sakrificë, vdekje dhe fitore.

Në "Në prag", për herë të parë, dashuria u shfaq si unitet në besime dhe pjesëmarrje në një kauzë të përbashkët. Këtu u poetizua një situatë që ishte karakteristike për një periudhë të madhe të jetës së mëvonshme të shoqërisë ruse dhe kishte një rëndësi të madhe si shprehje e një ideali të ri etik.

Përpara se të lidhë jetën e tij me jetën e saj, Insarov ia nënshtron Elenës një lloj "provimi", i cili parashikon "marrjen në pyetje" simbolike të cilës zëri misterioz i fatit i nënshtron vajzës trime revolucionare në poezinë në prozë të Turgenevit "Pragu".

Në të njëjtën kohë, heroi i "Në prag" fut vajzën e tij të dashur në planet, interesat e tij dhe hyn në një lloj marrëveshjeje me të, e cila supozon nga ana e saj një vlerësim të vetëdijshëm të së ardhmes së tyre të mundshme - një tipar i marrëdhënieve. karakteristikë e demokratëve të viteve gjashtëdhjetë.

Dashuria e Elenës dhe vendosmëria e saj fisnike shkatërrojnë izolimin asketik të Insarovit dhe e bëjnë atë të lumtur. Dobrolyubov vlerësoi veçanërisht faqet e romanit, të cilat përshkruanin dashurinë e ndritshme dhe të lumtur të të rinjve.

Turgenev vuri në gojën e Shubin një falje lirike për idealin e rinisë heroike: "Po, një vepër e re, e lavdishme, e guximshme. Vdekje, jetë, luftë, rënie, triumf, dashuri, liri, atdhe... Mirë, mirë. Zoti i bekoftë të gjithë! Kjo nuk është si të ulesh deri në qafë në një moçal dhe të përpiqesh të pretendosh se nuk të intereson, kur vërtet nuk të intereson. Dhe atje - vargjet janë shtrirë, unazë për të gjithë botën ose thyejnë!

Historia e letërsisë ruse: në 4 vëllime / Redaktuar nga N.I. Prutskov dhe të tjerët - L., 1980-1983.

Romani shfaqet në të njëjtën kohë me Oblomov. Por ka një dallim të madh mes tyre. Turgenev bazohet në traditat e punës së Goncharov, duke u përpjekur të tregojë se Rusia nuk është në një situatë kaq të rëndë. Kërkimi i grave ruse (e Goncharov është i paqartë), dëshira e vetëdijshme për të mos kufizuar veten në punët e shtëpisë, dëshira për të qenë të dobishme për shoqërinë është një prirje e kohëve të reja.

"Hamleti dhe Don Kishoti" - artikull. Në historinë e njerëzimit, në periudha të ndryshme historike, realizohen 2 lloje shoqërore: Hamletët (ndjejnë thellë papërsosmëritë e jetës, ndikojnë te njerëzit e tjerë) të cilët, me gjithë inteligjencën e tyre, janë pak të aftë për të vepruar, kjo u ndriçua; dhe Don Kishotët, për të cilët nuk ka rëndësi se si është bota rreth tyre, ata duan t'i shërbejnë në mënyrë efektive ëndrrës së tyre.

Epoka e Hamletit ka kaluar, Rusia është në pritje të luftëtarëve. Imazhi i Nasyrov. Aksioni daton në periudhën para Luftës së Krimesë.

Nëna e Turgenev kishte një pronë në provincën Oryol, Turgenev shkoi atje për të pushuar. Një pronar toke jetonte afër, i cili ishte i dashuruar me një vajzë, por Katronov erdhi tek ai për një kohë (duke u fshehur). Nusja bie në dashuri me Katranovin, doli nga shtëpia dhe u largua me të. Pronari i tokës ia la ditarët e tij Turgenevit; më vonë doli se ai kishte vdekur.

Roli i skenës së parë të romanit. Shubin dhe Persenin janë dy miq; lind një mosmarrëveshje miqësore, e cila ka të bëjë me tre çështje:

1) Çfarë është lumturia? Koncepti i dashurisë së përbashkët. Kjo ndjenjë egoiste, e cila i mbyll të dashuruarit në rrethin e përvojave të tyre, i bën ata indiferentë ndaj botës që i rrethon. Lumturia personale është manifestimi më i lartë i egoizmit. A ka një lumturi të tillë që mund të ndahet me të gjithë? Pra që lidh njerëzit?

2) Potencialet e personalitetit njerëzor. A është i rëndësishëm faktori i trashëgimisë apo varet shumë nga aspiratat e tij? Elena është shembull, ajo ka shumë të atin në vete: vendosmëri, energji; nga nëna - aftësia për të empatizuar dhe ndjerë në mënyrë delikate. Por ajo nuk i ngjan askujt tjetër.

3) Ndikimi i natyrës në jetën e njeriut.

Shubin? Natyra është standardi i harmonisë dhe kujton lumturinë. Për sekretet e universit, njeriu i nënshtrohet ligjeve të pashpjegueshme të universit.

Këto tre probleme përgatitin paraqitjen e Insarov (Rudin), ai nuk mahnit me intelektin apo talentin e tij të veçantë, por arrin shumë efikasitet, ashtu siç Bazarov mund ta quante veten të thyer. Dëshira për t'i shërbyer Atdheut e lartëson atë mbi ata që e rrethojnë. Nuk është rastësi që Elena është e interesuar për të. Një histori për fëmijërinë e Elenës, ditari i saj. Në fëmijëri, lind dhembshuria për një qenie të gjallë. Një fazë serioze në zhvillimin e saj ishte miqësia e saj me një vajzë fshatare - një jetime. Ajo e kuptoi të gjithë padrejtësinë ndaj fshatarëve. Por ajo mund të bënte pak. Ajo e kthen vëmendjen te Persenin, shkencëtarja. Ajo është e interesuar për shkencën si një kërkim për përgjigje për pyetjet e reja. Por komunikimi me të nuk i mjafton. Ai është i interesuar për të kaluarën, dhe ajo është e interesuar për çështje aktuale. Persenev nuk është një transformator. Me paraqitjen e Insarov-it, Elenës e tërheq vëmendjen tek ai.

A jepet Insarov në perceptimin e personave të tjerë? Persenev e kupton që Insarov është numri 1 i Elenës në raport me të. Nuk ka luftë, nuk ka rivalitet. Persenev mendon. Se ai mund ta ndihmojë atë të afrohet me Insarov.

Shoku i Persenevit, Shubin, e trajton Insarovin pak më ndryshe. Imazhi i Shubin është i pazakontë. Pranimi i kontradiktës midis së dukshmes dhe reales. Të gjithë në prona e konsiderojnë atë një djalë të ri të arratisur; askush nuk i merr seriozisht ankesat e tij. Ai mbeti pa prindër herët, ishte e pamundur të kalonte rrugën e tij në jetë pa patronazh. E ëma e Elenës e pranoi; ajo është një grua e palumtur, që kërkon një rrugëdalje në jetë, që dëshiron të argëtohet. Shubin mësoi pozicionin e një burri që duhet ta argëtonte. Ai nuk mund të refuzojë patronazhin, pasi kjo do të ndihmojë në realizimin e ëndrrës së tij. Ai është skulpturor dhe i talentuar. Anna Vasilievna e furnizon me para dhe e qorton për hezitimin e tij për të studiuar në Akademi. Shubin është një njeri i kohërave të reja, ai dëshiron të portretizojë një person të zakonshëm, ai mëson nga vetë natyra, skulpturon fshatarë dhe gra fshatare. Ai do të shkojë në Ukrainë. Shubin është shumë i ndjeshëm, ai është i pari që vuri re ndryshimin e humorit të Elenës. Shubin e vlerësoi Insarovin si artist në mënyrën e tij.

Dashuria nuk ekziston për të, nuk ka lirikë delikate.

Insarov është nga një familje fisnike, nga Bullgaria. Aty baza e unitetit të tyre është liria nga sundimi turk. Prandaj 2 portrete skulpturore të Shubinit:

Busti i Insarovit i romantizuar

Satirat. Insarov në formën e një qengji, gati për betejë. Intelekt i kufizuar, mungesë e poezisë shpirtërore. Por Insarov është më afër popullit.

Skena që tërhoqi vëmendjen e veçantë të Elenës tek Insarov dhe tregoi se si ai tërhoqi vëmendjen e fisnikëve rusë. Skena në Tsaritsyno është ajo kryesore në roman. Edhe Anna Vasilyevna gjithnjë e përlotur mbeti me një përshtypje të gëzueshme të fshatit. Ata vendosën të këndojnë një këngë popullore ruse, por askush nuk dinte një këngë të vetme deri në fund. Vozitësit po qeshnin. Zoe gjermane shpëton ditën duke kënduar një romancë të huaj, e cila kënaq gjermanët e dehur. Në breg, gjermanët fillojnë të bezdisin. Të huajt ndihen si në shtëpinë e tyre në Rusi. Shubin dhe Persenev i bindin ata, por Insarov vendos të përballet me ta. Vëmendja e Elenës ndaj Insarovit, Shubin është një shakaxhi shtëpiake për të, dhe ai është vërtet i dashuruar me të, por e kupton që nuk mund t'i japë asgjë, as materialisht dhe as shpirtërisht. Ai rezulton të jetë shoku i saj, qetëson kryefamiljarin e tërbuar kur Elena martohet fshehurazi me Insarov.

Tema e dashurisë është e ndërthurur me temën e luftës sociale në Bullgari. Në fatin e Elenës, dashuria dhe revolucioni u bashkuan së bashku. Duke folur për fatin e saj, autorja shtron edhe çështjen e lumturisë. Një person, duke shkuar drejt lumturisë së tij, u sjell fatkeqësi të tjerëve. Por kjo është e dënueshme. Kur Elena dhe Insarov janë në Itali për të kaluar kontrabandë në Bullgari, edhe Insarov ndryshon. Së bashku me dashurinë, tek ai zgjohet një interes për artin, por në roman shfaqen detaje që duket se i paraprijnë një përfundimi dramatik. Për Venedikun thuhet: Pemët mbillen në bregdet, por a vdesin? "pemë konsumuese". Në Itali, sëmundja e Insarov zgjohet, por ai nuk i kushton rëndësi. Tema e parashikimit sekret. Shi dhe stuhi që e kapi Elenën teksa po kërkonte Insarov. Takimi me një grua lypës. E vetmja gjë është një shami dantelle kambrike, të cilën Elena ia jep, por gruaja lypës është më e pasur se ajo shpirtërisht. Asaj iu dha dhuntia e largpamësisë. Bashkë me shaminë i heq lotët Elenës. Dhe ai hyn në këtë kapelë të Insarëve, ku bëhen shpjegimet dhe betimet e tyre, betimet para Zotit. Kjo skenë e bëri Elenën të mendojë se çfarë është një vullnet më i lartë.

Kur janë në Itali. Skenë nga opera La Traviata e Verdit. Një komplot imagjinar, por fundi është i pazakontë. Një motiv i ngjashëm: prindërit e tij janë kundër, por heroina është e sëmurë përfundimisht. Në fillim të romanit, pamundësia bëri që Insarov dhe Elena të qeshin; aktorja luan dobët. Në finale, performanca e saj është e sinqertë dhe magjepsëse, sikur dëgjojnë zërin e fatit, duke kërkuar duart e njëri-tjetrit në errësirë. Sëmundja e Insarov është e rëndë. 2 skena: Tregimi i fatit dhe ëndrra e Elenës. Ajo nuk dëshiron të besojë në fundin tragjik të fatit; ajo sheh një pulëbardhë fluturuese. Nëse ajo fluturon në dritare, Insarov do të shërohet; nëse ajo fluturon në det, ajo do të vdesë. Pulëbardha fluturoi në det. Ajo largon mendimet e këqija, por mendon se sëmundja e Insarov është një dënim. Por për çfarë? Elena nuk e dinte që lumturia e të gjithëve bazohej në fatkeqësinë e tjetrit, ajo kujtoi vetëm nënën e saj të braktisur, por nuk e kujtoi Bersenev, duke i dhënë shpresë të rreme, Shubin, të cilin ajo e ofendoi, e konsideroi të padenjë për vëmendjen e saj.

Ëndrra: Insarov është shumë larg, i burgosur në një dhomë të vogël, Elena po shkon drejt tij përgjatë një rruge me dëborë, pranë saj është vajza Katya. Një kohë e gëzueshme në Tsaritsyno, por pellgu kthehet në një oqean, ajo është e vetme mes të huajve në një varkë që po fundoset, dhe Insarov e thërret. Ai në fakt e thirri atë.

Insarov vdes pa pritur miqtë e tij, por Elena nuk dëshiron të kthehet në atdheun e saj. Në këtë moment nuk kishte asnjë informacion për Elenën. Babai i shqetësuar ka shkuar në Itali, por nuk ka marrë vesh asgjë. Bullgarët kapën një grua me të zeza, por nuk dihej që ajo ishte Elena.

Simbolika e gjumit në interpretimin popullor flet për diçka tjetër: dollapi është një arkivol, bora është simbolike. qefin. Shoqërimi i të ndjerit Katya e çon atë në botën tjetër. Një foto e dënimit të afërt? Stuhia e përmbys varkën. Një stuhi shpërtheu në brigjet e Italisë. Pas saj, në breg u gjet një arkivol me një grua të panjohur, më pas Elena vdiq.

Vetë fundi i romanit janë reflektimet e Shubinit. Ai është në Itali. Shkova pas babait të Elenës për të kërkuar gjurmët e saj. Ai shkëlqeu në art dhe ekspozoi punën e tij, e cila pothuajse u ble nga një pasanik. Shubin nuk mund ta kuptonte thelbin e Elenës, fytyra e saj ishte e re çdo herë. Elena po kalon një zhvillim të shpejtë të brendshëm. Pamja dhe pamja ndryshon. Dhe në Itali munda ta bëja portretin e saj nga kujtesa. Bacchante në letërsinë ruse është një simbol i obsesionit. Obsesion i madh me idetë.

"Nove"

Një lëvizje e re, një lëvizje shoqërore me detyrat e veta. Në epigraf: "Së pari ju duhet të lëroni thellë... me parmendë, dhe jo me parmendë që rrëshqet sipërfaqësisht". Populli është tokë e virgjër e paploruar.

Prototipi i Nezhdanov ishte një person i njohur mirë për Turgenev, të cilin e takoi jashtë vendit - Toporov.

Kur Turgenev mbërriti në Shën Petersburg, ai u sëmur. Një ditë një djalë i ri erdhi tek ai dhe e pyeti në mënyrë joceremonike për shëndetin e tij. Ai e kreu misionin e tij me zell. Turgenev ishte i habitur, agjenti dyshoi. I riu kujtoi se ata ishin takuar. A e tregoi historinë e tij? Ai është djali i paligjshëm i një princi, nëna e tij vdiq dhe njerku i tij ia dha një familje kujdestare, më pas ia caktoi Kozakëve - një shërbëtor në oborr. U bë adjutant. Një perspektivë e shkëlqyer, por trashëgimtari vdiq. Toporov duhej të caktohej, pozicioni i tij ishte mjek i gjykatës, por ai trajtonte vetëm shërbëtorët. Ai u takua me populistët dhe u largua nga bota e gjykatës. Ndryshoi mbiemrin dhe u fsheh. A e goditi Turgenev? Ai e braktisi pallatin mbretëror për hir të një ideje dhe nuk u pendua.

Personazhi kryesor është Nezhdanov. Gama e përfaqësimeve të mjedisit raznochinsky, që diskutonte ngjarje moderne, fraza për fatkeqësinë e shokëve, arrestime, të tradhtuar nga miqtë.

Shkrimtari i famshëm dhe i talentuar Ivan Sergeevich Turgenev është një klasik i letërsisë ruse. Ai njihet jo vetëm si shkrimtar, por edhe si poet, publicist, përkthyes dhe dramaturg. Veprat e tij realiste janë ende një pasuri e madhe e letërsisë ruse. Ivan Sergeevich dha një kontribut të madh për të siguruar që letërsia ruse të mund të zhvillohej në shekullin e nëntëmbëdhjetë.

Dihet se ky shkrimtar i mrekullueshëm pati sukses jo vetëm në shkrimin e tij, por edhe u bë anëtar korrespondues i Akademisë së famshme dhe prestigjioze të Shkencave, ku mori një diplomë për gjuhë dhe letërsi ruse. Përveç kësaj, atij iu dha një doktoratë nderi nga Universiteti i Oksfordit, si dhe një anëtar nderi i Universitetit Metropolitan. Por arritjet e tij kryesore janë veprat e tij, ndër të cilat veçohen gjashtë romane. Ata i sollën famë dhe popullaritet. Një prej tyre është "Në prag", e cila u botua në 1860.

Historia e krijimit të romanit të Turgenev

Ivan Turgenev, sipas kujtimeve të bashkëkohësve të tij, tashmë në gjysmën e dytë të viteve 1850 filloi të mendojë për krijimin në një nga veprat e tij një hero krejtësisht të ri, i cili ende nuk ishte shfaqur në letërsinë ruse para tij. Ky vendim nuk i erdhi lehtë shkrimtarit, por sepse autori i veprave të mrekullueshme të peizazhit ishte i ndikuar nga demokratët liberalë.

Sipas planit të Ivan Turgenev, heroi i tij duhej të pasqyronte pikëpamjet e vetë autorit, por të ishte më i moderuar. Ky kuptim i krijimit të një heroi të ri i erdhi shkrimtarit shumë më herët, kur ai sapo po fillonte punën për romanin e tij të parë. Madje edhe imazhet femërore në veprën e tij janë bërë të reja për letërsinë moderne. Për shembull, Elena, për të cilën vetë autori tha:

"Unë mund të dorëzohem para një dëshire të fortë për liri."

Ajo që dihet me siguri për historinë e krijimit të këtij romani është se dorëshkrimi i autobiografisë së tij ia la vetë shkrimtarit një fqinj që në atë kohë jetonte në rrethin fqinj Mtsensk. Kjo ngjarje i ka ndodhur autorit rreth vitit 1855. Dhe ai pronar-fqinj i tokës doli të ishte njëfarë Vasily Karataev. Ky oficer, duke shërbyer në milicinë fisnike, vendosi jo vetëm t'ia linte dorëshkrimin e tij shkrimtarit, por gjithashtu i dha pëlqimin Ivan Sergeevich për ta disponuar atë sipas dëshirës.

Sigurisht, Ivan Turgenev e lexoi dhe u interesua për historinë e dashurisë që tregohej në këtë fletore të shkruar me dorë. Kështu lindi komploti i romanit të tij: një i ri dashuron një vajzë të bukur dhe simpatike, e cila zgjedh një tjetër - një bullgar. Aktualisht ndodhet në Moskë, duke studiuar në universitet.

Personazhet kryesore të romanit:

✔ Anna Vasilievna Stakhova.
✔ Nikolai Artemyevich Stakhov.

✔ Dmitry Insarov.
✔ Andrey Bersenev.
✔ Pavel Shubin.

Siç e dini, prototipi i këtij bullgari ishte njëfarë Nikolai Katranov, i cili jetonte në kryeqytet dhe më pas, së bashku me gruan e tij ruse, përpiqet të kthehet në atdheun e tij, që kur filloi lufta ruso-turke. Por së shpejti ai vdes nga konsumimi, duke mos arritur kurrë në vendlindjen e tij.

Dihet se fqinji që i dha dorëshkrimin shkrimtarit nuk u kthye më nga lufta, pasi vdiq nga tifoja. Ivan Turgenev u përpoq ta botonte këtë dorëshkrim, por, nga pikëpamja e letërsisë, ai ishte shumë i dobët, kështu që shumë vite më vonë ai e rilexoi përsëri këtë fletore dhe kuptoi se kishte gjetur një hero të ri, për të cilin po mendonte në ajo kohe.

Më 1858, ai mori përsipër ripërpunimin artistik të komplotit, të cilin ia sugjeroi një fqinj. Por, siç shpjegoi vetë shkrimtari, vetëm një skenë mbeti e njëjtë, gjithçka tjetër u ripunua dhe ndryshoi. Ivan Turgenev kishte edhe një asistent - shkrimtarin e famshëm, mikun dhe udhëtarin e Turgenev E. Kovalevsky. Autori i romanit kishte nevojë për të, pasi ishte njohës i mirë i të gjitha detajeve të lëvizjes çlirimtare që po zhvillohej në Bullgari.

Dihet që shkrimtari e shkroi romanin e tij jo vetëm në pasurinë e familjes, por edhe jashtë vendit, për shembull, në Londër dhe qytete të tjera. Dhe sapo u kthye në Moskë, ai vetë e dorëzoi dorëshkrimin në botimin e revistës së famshme të atëhershme "Lajmëtar Rus".

Komploti i romanit të ri

Komploti i romanit të Turgenev fillon me një argument. Shkencëtari Andrei Bersenev dhe skulptori Pavel Shubin marrin pjesë në të. Tema e mosmarrëveshjes së tyre është natyra dhe vendi i njeriut në botën përreth tij. Gradualisht, autori e prezanton lexuesin me të gjithë familjen e skulptorit. Për shembull, me një të afërm të largët, teze Anna Vasilievna, e cila nuk e do fare burrin e saj, ashtu si ai nuk e do atë. Burri i Anna Vasilyevna takoi një të ve gjermane rastësisht dhe për këtë arsye kalon pjesën më të madhe të kohës me të. Dhe kjo është e lehtë për t'u shpjeguar: në fund të fundit, ai dikur u martua me Anna Vasilievna për para, dhe e vetmja gjë që i bashkon është vajza e tyre e rritur Elena.

Të gjithë e dinë që njohja e re e Nikolai Artemyevich e grabit mjaft mirë. Dhe skulptori ka pesë vite që jeton në këtë familje, pasi ky është i vetmi vend ku mund të merret me art, por në të shumtën e rasteve është dembel. Ai kujdeset për shoqëruesen e vajzës së pronarit, Zoya, por ende është i dashuruar me Elenën. Po kush është ajo, Elena? Kjo është një vajzë e re, njëzet vjeç, ëndërrimtare dhe e sjellshme. Ajo ndihmon ata që kanë nevojë për ndihmë: njerëz të uritur, të sëmurë dhe kafshë. Por në të njëjtën kohë ajo vetë është shumë e vetmuar. Ajo jeton vetëm dhe nuk ka ende të dashur. Ajo nuk është aspak e interesuar për Shubinin dhe i intereson vetëm shoku i tij për bisedë.

Një ditë Bersenev prezanton Elenën me të njohurin e tij, Dmitri Insarov, i cili jeton në Rusi, por ëndërron të çlirojë atdheun e tij. Bullgari e interesoi Elenën, por jo në takimin e parë. Ai fillon ta pëlqejë atë kur e mbron nga një pijanec që e ndeshi vajzën pikërisht në rrugë. Dhe kur vajza bie thellë në dashuri, ajo zbulon se Dmitry po largohet. Andrei i thotë vajzës se ka frikë se ndjenjat e tij të zjarrta personale për Elenën do ta privojnë atë nga vullneti për të luftuar për vendin e tij. Pastaj vetë vajza shkon te i riu, rrëfen ndjenjat e saj dhe tani është gati ta ndihmojë atë në gjithçka dhe ta ndjekë kudo.

Elena dhe Dmitry komunikojnë me modesti për ca kohë, por Insarova, duke marrë letra alarmante dhe të trishtueshme nga të afërmit dhe miqtë e saj, fillon të përgatitet për t'u larguar. Dhe më pas Elena vjen në shtëpinë e tij për të folur seriozisht për të ardhmen e tyre së bashku. Pas një shpjegimi të ashpër, u vendos që të martoheshin. Prindërit e saj u tronditën nga njoftimi i saj për martesën e saj. Për ta ishte një goditje e madhe lajmi se ajo do të shkonte në vende të huaja me të shoqin.

Në Venecia duhet të zvarriten pak, pasi presin një anije që shkon në Serbi dhe vetëm atëherë mund të shkojnë në Bullgari. Por më pas Dmitri sëmuret: ai ka ethe dhe ethe. Një ditë Elena sheh një ëndërr të tmerrshme dhe të tmerrshme, dhe kur zgjohet, ajo sheh se burri i saj ka vdekur. Prandaj, vetëm trupi i tij dorëzohet në vendlindje. Pas kësaj, kishte një tjetër letër drejtuar prindërve të saj, ku Elena shkruante se do të shkonte në Bullgari dhe donte ta konsideronte këtë vend atdheun e saj të ri. Pas kësaj, ajo zhduket dhe tek ajo arrijnë vetëm thashethemet se ajo po luan rolin e një motre të mëshirës.

Motivet e komplotit të Turgenev

Të gjitha motivet, si dhe idetë e Turgenev në roman, u analizuan nga kritiku Nikolai Dobrolyubov, i cili iu afrua komplotit nga një pozicion progresiv. Kritiku vëren ndjeshmërinë e veçantë letrare të autorit. Kjo manifestohet në mënyrë të përkryer në mënyrën se si Ivan Sergeevich portretizon personazhin kryesor. Kritiku pa tek Elena Stakhova imazhin e Rusisë, e cila është ende e re dhe e bukur.

Elena në këndvështrimin e Turgenevit i drejtohet njerëzve, prej tyre ajo merr një ëndërr, kërkon të vërtetën. Ajo është gjithashtu e gatshme të sakrifikojë veten për dikë. Elena është një heroinë e mrekullueshme, burrat e pëlqejnë atë. Ushtria e fansave të saj është e madhe: ata janë një artist, një zyrtar, një shkencëtar dhe madje një revolucionar. Vajza zgjedh revolucionarin Insarov, duke u përpjekur gjithashtu të realizojë një sukses qytetar. I zgjedhuri i saj ka një qëllim të lartë të cilit ai i nënshtron gjithë jetën e tij. Ai ëndërron lumturinë për atdheun e tij.

Ekziston një temë tjetër në veprën e Turgenev - ky është konflikti i interesave personale dhe sinqeriteti. Për shembull, Barsenev dhe Shubin argumentojnë se çfarë është lumturia, çfarë është dashuria dhe çfarë mund të jetë më e lartë. Sa më shumë që lexuesi vëzhgon personazhet kryesore, aq më e qartë bëhet se ata duhet të sakrifikojnë dashurinë e tyre. Autori duket se po përpiqet të theksojë se çdo jetë në Tokë përfundon në mënyrë tragjike. Dhe sipas komplotit të romanit, dihet se Insarov papritur vdes nga sëmundja. Dhe Elena zhduket në turmën e njerëzve dhe askush nuk di më asgjë për të.

Kritika dhe rishikime të romanit të Ivan Turgenev "Në prag"

Shkrimtari nuk e pranoi pozicionin e kritikut Nikolai Dobrolyubov për romanin e tij, interpretimin e tij të komplotit të përgjithshëm dhe pikëpamjen e tij për personazhet kryesore. Në kohën kur artikulli kritik ishte gati të botohej, Turgenev iu drejtua Nekrasov me një kërkesë për të ndaluar rishikimin. Nuk është se autori kishte frikë nga botimi. Ivan Sergeevich u mërzit nga vetë fakti që romani u keqkuptua. Prandaj, sapo u botua revista e Nekrasov Sovremennik, shkrimtari vendosi të shkëputet me të përgjithmonë, pasi kërkesat e tij nuk u morën parasysh. Por kritikat ndaj romanit "Në prag" nuk u ndalën këtu. Së shpejti, një artikull tjetër u shfaq në faqet e së njëjtës revistë Nekrasov, i cili përmbante një përmbledhje negative të romanit, por tashmë të shkruar nga Chernyshevsky. Po aq negativ pati një reagim ndaj përmbajtjes së romanit dhe personazheve të tij nga shkrimtarët dhe fisnikët konservatorë.

Çfarë shkruan bashkëkohësit për romanin e botuar. Mbi të gjitha ata e qortuan heroinën, duke besuar se ajo nuk kishte fare cilësi femërore, se ajo ishte e pamoralshme dhe boshe. Personazhi kryesor gjithashtu e mori atë, më shpesh ai quhej i thatë dhe i skicuar.

Kjo e mërziti shumë autorin. Por koha vendos gjithçka në vendin e vet. Parashikimet e bëra nga lexuesit e parë se "Në prag" nuk do të ketë kurrë një të nesërme nuk u realizuan. Romani, i shkruar më shumë se 150 vjet më parë, është një nga krijimet më të ndritura të klasikëve rusë dhe njihet për çdo bashkëkohës si një vepër e ndritshme dhe e thellë.