Krajina je jedným zo žánrov maľby. Ruská krajina je veľmi dôležitým žánrom pre ruské umenie a ruskú kultúru vo všeobecnosti. Krajina zobrazuje prírodu. Prírodné krajiny, prírodné priestory. Krajina odráža vnímanie prírody človekom.

Ruská krajina v 17. storočí

Svätý Ján Krstiteľ na púšti

Prvé stavebné kamene pre rozvoj krajinomaľby položili ikony, ktorých pozadím boli v skutočnosti krajiny. V 17. storočí sa majstri začali vzďaľovať od ikonopiseckých kánonov a skúšali niečo nové. Od tejto doby maľba prestala „stáť“ a začala sa rozvíjať.

Ruská krajina v 18. storočí

M.I. Maheev

V 18. storočí, keď sa ruské umenie pripája k európskemu umeleckému systému, sa krajina v ruskom umení stáva samostatným žánrom. Ale v tejto dobe je zameraná na upevnenie reality, ktorá obklopovala osobu. Fotoaparáty ešte neboli, ale túžba zachytiť významné udalosti či diela architektúry už bola silná. Prvé krajiny, ako samostatný žáner v umení, boli topografické pohľady na Petrohrad, Moskvu, paláce a parky.

F.Ya. Aleksejev. Pohľad na vzkriesenie a Nikolského brány a most Neglinny z Tverskej ulice v Moskve

F.Ya. Aleksejev

S.F. Shchedrin

Ruská krajina na začiatku 19. storočia

F.M. Matvejev. Talianska krajina

Začiatkom 19. storočia maľovali ruskí umelci najmä Taliansko. Taliansko bolo považované za rodisko umenia a kreativity. Umelci študujú v zahraničí, napodobňujú spôsoby zahraničných majstrov. Ruská príroda je považovaná za nevýraznú, nudnú, preto aj domáci ruskí umelci maľujú cudziu prírodu a uprednostňujú ju ako zaujímavejšiu a umeleckejšiu. Cudzinci sú v Rusku srdečne vítaní: maliari, učitelia tanca a šermu. Ruská vysoká spoločnosť hovorí po francúzsky. Ruské slečny trénujú francúzske guvernantky. Všetko cudzie sa považuje za znak vysokej spoločnosti, za znak vzdelania a výchovy a prejavy ruskej národnej kultúry za znak nevkusu a hrubosti. V slávnej opere P.I. Čajkovského na motívy nesmrteľného príbehu A.S. Puškinova „Piková dáma“, francúzska guvernantka karhá princeznú Lisu, že tancuje „po rusky“, bola to hanba pre dámu z vysokej spoločnosti.

S.F. Shchedrin. Malý prístav v Sorrente s výhľadom na ostrovy Ischia a Procido

I.G. Davydov. Predmestie Ríma

S.F. Shchedrin. Jaskyňa Matromanio na ostrove Capri

Ruská krajina v polovici 19. storočia

V polovici 19. storočia začala najmä ruská inteligencia a umelci uvažovať o podceňovaní ruskej kultúry. V ruskej spoločnosti sa objavujú dva opačné smery: západniari a slavianofili. Západniari verili, že Rusko je súčasťou globálnej histórie a vylučujú jeho národnú identitu, zatiaľ čo slavianofili verili, že Rusko je zvláštna krajina, bohatá na kultúru a históriu. Slavianofili verili, že cesta rozvoja Ruska by sa mala zásadne líšiť od európskej, že ruská kultúra a ruská povaha si zaslúžia, aby boli opísané v literatúre, zobrazené na plátnach a zachytené v hudobných dielach.

Nižšie budú prezentované obrazy, ktoré budú zobrazovať krajinu ruskej krajiny. Pre uľahčenie vnímania budú obrazy zoradené nie v chronologickom poradí a nie podľa autorov, ale podľa ročných období, ktorým možno obrazy priradiť.

Jar v ruskej krajine

Savrašov. Veže dorazili

Ruská krajina. Savrasov "Veže dorazili"

S jarou sa zvyčajne spája duchovné pozdvihnutie, očakávanie radosti, slnka a tepla. Ale na Savrasovovom obraze „Veže dorazili“ nevidíme slnko ani teplo a dokonca aj chrámové kupoly sú namaľované sivou, akoby ešte neprebudenou farbou.

Jar v Rusku často začína nesmelými krokmi. Sneh sa topí a v mlákach sa odráža obloha a stromy. Veže sú zaneprázdnené svojím podnikaním s vežami - stavajú hniezda. Hrčaté a obnažené kmene brezových stromov sa stenčujú, dvíhajú sa k nebu, akoby po ňom siahali a postupne ožívali. Obloha, na prvý pohľad šedá, je plná modrých odtieňov a okraje mrakov sú mierne presvetlené, akoby cez ňu prekukli lúče slnka.

Obraz môže na prvý pohľad pôsobiť pochmúrnym dojmom a nie každý cíti radosť a triumf, ktorý doň umelec vložil. Tento obraz bol prvýkrát predstavený na prvej výstave združenia Wanderers v roku 1871. A v katalógu tejto výstavy to bolo nazvané "The Rooks Have Arrived!" na konci mena bol výkričník. A táto len očakávaná radosť, ktorá ešte nie je na obrázku, bola vyjadrená práve týmto výkričníkom. Savrasov sa aj v samotnom názve snažil sprostredkovať nepolapiteľnú radosť z čakania na jar. Postupom času sa výkričník stratil a obrázok sa stal jednoducho nazvaným „The Rooks Have Arrived“.

Práve tento obraz začína presadzovanie krajinomaľby ako rovnocenného a v niektorých obdobiach vedúceho žánru ruskej maľby.

I. Levitan. marca

Ruská krajina. I. Levitan. marca

Marec je veľmi nebezpečný mesiac – na jednej strane sa zdá, že svieti slnko, no na druhej strane môže byť veľmi chladno a vlhko.

Tento prameň vzduchu naplnený svetlom. Tu je už jasnejšie cítiť radosť z príchodu jari. Stále je akoby nevidno, je len v názve obrázku. Ale ak sa pozriete pozorne, môžete cítiť teplo steny, vyhrievané slnkom.

Modré, nasýtené, zvučné tiene nielen zo stromov a ich kmeňov, ale aj tiene v snehových koľajach, po ktorých človek kráčal

M. Claude. Na ornej pôde

Ruská krajina. M. Claude. Na ornej pôde

Na obraze Michaila Clauda žije človek (na rozdiel od moderného mestského obyvateľa) v rovnakom rytme s prírodou. Príroda udáva rytmus života človeku, ktorý žije na zemi. Na jar človek túto zem orá, na jeseň zbiera úrodu. Žriebä na obrázku je ako pokračovanie života.

Ruskú prírodu charakterizuje rovinatá – hory či kopce tu uvidíte len zriedka. A tento nedostatok napätia a pátosu Gogoľ úžasne presne charakterizoval ako „nerozlučiteľnosť ruskej prírody“. Práve túto „kontinuitu“ sa snažili vo svojich obrazoch sprostredkovať ruskí krajinári 19. storočia.

Leto v ruskej krajine

Palenov. Moskovský dvor

Ruská krajina. Palenov "Moskovský dvor"

Jeden z najčarovnejších obrazov ruskej maľby. Vizitka Polenova. Toto je mestská krajina, v ktorej vidíme obyčajný život moskovských chlapcov a dievčat. Ani samotný umelec nie vždy chápe význam svojho diela. Je tu vyobrazený mestský statok aj už zrútená stodola a deti, kôň a nad tým všetkým vidíme kostol. Tu a roľníci a šľachta a deti a práca a chrám - všetky znaky ruského života. Celý obraz je preniknutý vzduchom, slnkom a svetlom - preto je taký atraktívny a taký príjemný na pohľad. Obraz "Moskovský dvor" zahreje dušu svojou vrúcnosťou a jednoduchosťou.

Kúpeľný dom amerického veľvyslanca

Dnes je na Spaso-Peskovsky Lane, na mieste nádvoria znázorneného Palenovom, rezidencia amerického veľvyslanca Spass House.

I. Šiškin. raž

Ruská krajina. I. Šiškin. raž

Život ruského človeka v 19. storočí bol úzko spojený s rytmami života prírody: siatie obilia, pestovanie, zber. V ruskej prírode je šírka a priestor. Umelci sa to snažia vyjadriť vo svojich obrazoch.

Shishkin je nazývaný „kráľom lesa“, pretože má najviac zo všetkých lesných krajín. A tu vidíme rovinatú krajinu so zasiatym žitným poľom. Na samom okraji obrazu začína cesta, ktorá sa vinie medzi poliami. V hlbinách cesty, medzi vysokým žitom, vidíme sedliacke hlavy v červených šatkách. V pozadí sú vyobrazené mohutné borovice, ktoré ako obri kráčajú týmto poľom, na niektorých vidíme známky vädnutia. Taký je život prírody – staré stromy vädnú, objavujú sa nové. Nad hlavou je obloha veľmi jasná a bližšie k horizontu sa začínajú hromadiť mraky. Prejde pár minút a oblačnosť sa priblíži k nábežnej hrane a bude pršať. Pripomínajú nám to aj vtáky, ktoré lietajú nízko nad zemou – sú tam pribité vzduchom a atmosférou.

Spočiatku chcel Shishkin tento obraz nazvať „Vlasť“. Pri písaní tohto obrázku Shishkin premýšľal o obraze ruskej krajiny. Potom však toto meno opustil, aby tam nebol zbytočný pátos. Ivan Ivanovič Šiškin miloval jednoduchosť a prirodzenosť a veril, že v jednoduchosti je pravda života.

Jeseň v ruskej krajine

Efimov-Volkov. októbra

Ruská krajina. Efimov-Volkov. "október"

"Je tu na jeseň pôvodného ..."

Fedor Tyutchev

Je na jeseň originálu
Krátky, ale úžasný čas -
Celý deň stojí ako krištáľ,
A žiarivé večery...

Tam, kde chodil kosák a padlo ucho,
Teraz je všetko prázdne - priestor je všade -
Len pavučiny tenkých vlasov
Svieti na nečinnej brázde.

Vzduch je prázdny, vtáky už nepočuť,
Ale ďaleko od prvých zimných búrok -
A leje čistý a teplý azúr
Na oddychovom poli…

Obraz Efimova-Volkova „Október“ vyjadruje texty jesene. V popredí obrazu je mladý brezový lesík namaľovaný s veľkou láskou. Krehké kmene brezy a hnedá zem pokrytá jesenným lístím.

L. Kamenev. Zimná cesta

Ruská krajina. L. Kamenev . "Zimná cesta"

Na obrázku umelec zobrazil nekonečný sneh, zimnú cestu, po ktorej kôň ťažko ťahá palivové drevo. V diaľke vidno dedinu a les. Žiadne slnko, žiadny mesiac, len nudný súmrak. Na obraze L. Kameneva je cesta zasnežená, jazdí po nej málo ľudí, vedie do zasneženej dediny, kde v žiadnom okne nesvieti svetlo. Obraz vytvára pochmúrnu a smutnú náladu.

I. Šiškin. Na divokom severe

M.Yu.Lermontov
"Na divokom severe"
Stojí sám na divokom severe
Na holom vrchole borovice,
A driemanie, hojdanie a voľný sneh
Je oblečená ako župan.

A sníva o všetkom, čo je v ďalekej púšti,
V kraji, kde vychádza slnko
Sám a smutný na skale s palivom
Rastie krásna palma.

I. Šiškin. "Na divokom severe"

Šiškinov obraz je umeleckým stelesnením motívu osamelosti, ktorý Lermontov spieva v poetickom diele „Pine“.

Elena Lebedeva, grafička webových stránok, učiteľka počítačovej grafiky.

O tomto článku som sa učil na strednej škole. Deti hádali autorov básní a názvy obrazov. Súdiac podľa ich odpovedí, školáci poznajú literatúru oveľa lepšie ako umenie)))

Stránka obsahuje najznámejšie obrazy ruských umelcov 19. storočia s názvami a popismi

Rôznorodá maľba ruských umelcov od začiatku 19. storočia zaujme svojou originalitou a všestrannosťou v domácom výtvarnom umení. Majstri maľby tej doby neprestali udivovať svojím jedinečným prístupom k deju a úctivým postojom k pocitom ľudí, k ich rodnej prírode. V 19. storočí sa portrétne kompozície často maľovali s úžasnou kombináciou emotívneho obrazu a epicky pokojného motívu.

Plátna ruských maliarov, ktoré sú najobľúbenejšie: Alexander Ivanov je jasným predstaviteľom malebného biblického smeru, ktorý nám vo farbách hovorí o epizódach života Ježiša Krista. Karl Bryullov je vo svojej dobe obľúbený maliar, jeho smer je historická maľba, námety portrétov, romantické diela.

Námorný maliar Ivan Aivazovsky, jeho obrazy sú nádherné a dalo by sa povedať, že jednoducho neprekonateľne odrážajú krásu mora s priehľadnými vlniacimi sa vlnami, morskými západmi slnka a plachetnicami.

Výraznou všestrannosťou vyniká tvorba slávneho Ilju Repina, ktorý vytvoril žánrové a monumentálne diela odrážajúce život ľudu. Veľmi malebné a veľké obrazy umelca Vasilija Surikova, opis ruskej histórie je jeho smerom, v ktorom umelec zdôraznil epizódy životnej cesty ruského ľudu vo farbách.

Každý umelec je jedinečný, napríklad malebný majster rozprávok a eposov Viktor Vasnetsov, jedinečný vo svojom štýle, je vždy šťavnaté a svetlé, romantické plátna, ktorých hrdinami sú známi hrdinovia ľudových rozprávok. Veľmi malebné a veľké obrazy umelca Vasilija Surikova, opis ruskej histórie je jeho smerom, v ktorom umelec zdôraznil epizódy životnej cesty ruského ľudu vo farbách.

V ruskej maľbe 19. storočia sa objavil aj trend ako kritický realizmus, ktorý v zápletkách zdôrazňoval výsmech, satiru a humor. Samozrejme, bol to nový trend, nie každý umelec si to mohol dovoliť. V tomto smere boli určení umelci ako Pavel Fedotov a Vasily Perov.

Svoje miesto obsadili aj krajinári tej doby, medzi nimi Isaac Levitan, Alexej Savrasov, Arkhip Kuindzhi, Vasily Polenov, mladý umelec Fjodor Vasiliev, malebný majster lesa, lesné paseky s borovicami a brezy s hubami Ivan Shishkin. Všetky farebne a romanticky odrážali krásu ruskej prírody, ktorej rozmanitosť foriem a obrazov je spojená s kolosálnym potenciálom okolitého sveta.

Podľa Levitana je v každej poznámke ruskej prírody jedinečná farebná paleta, a preto je tu obrovský priestor pre kreativitu. Možno je to hádanka, že plátna vytvorené na rozľahlých územiach Ruska sa vyznačujú určitou vynikajúcou prísnosťou, ale zároveň priťahujú diskrétnou krásou, z ktorej je ťažké odvrátiť pohľad. Alebo vôbec nie spletitý a skôr nie chytľavý dej, Levitanov obraz Púpavy akoby nabádal diváka zamyslieť sa a vidieť krásu v jednoduchosti.

Obrazy ruských umelcov sú veľkolepé remeselne a skutočne krásne vnímanie, nápadne presne odrážali dych svojej doby, jedinečný charakter ľudí a ich túžbu po kráse.. Nemôže na ne zabudnúť každý, kto ich náhodou videl v múzeách . Umelci tvorili v rôznych žánroch, no všetky ich diela sú presiaknuté zmyslom pre krásu a večnosť. Preto sa v našej uponáhľanej dobe, kedy je tak málo času, oplatí nahliadnuť do jedného z týchto obrazov a ocitnete sa v chladnej oáze pokoja, nádeje, radosti a inšpirácie. Po odpočinku svojej duše budete pripravení pokračovať vo svojej ceste, zmyť vrstvu každodenných starostí a zbytočného rozruchu. Každý človek môže v týchto dielach nájsť nielen úžasnú farebnosť, eleganciu línií, ale aj odpoveď na otázku o samotnom zmysle života.

Moderní krajinári zverejnili svoje portfóliá na stránkach našej online galérie. Ich olejomaľby, informácie o tvorivej ceste, pracovné materiály a ďalšie informácie nájdete na osobných stránkach autorov. Pracujeme na tom, aby sa maliari a nákupcovia umenia ľahšie našli. Portál obsahuje diela ruských, amerických, holandských, talianskych, španielskych, poľských, nemeckých a francúzskych autorov. Kupujúci online galérie sa môžu spoľahnúť na bezpečnosť finančných transakcií pri veľkých sumách.

Dôležité: naraz si môžete objednať viacero obrazov od rôznych autorov. To ušetrí čas a umožní vám získať do zbierky diela rôznych žánrov a štýlov.

Pozor: doručovanie obrazov je realizované kuriérskou službou, takže správa stránky nezodpovedá za prípadné nedostatky v ich činnosti. Vo väčšine prípadov sa obrazy dodávajú nezarámované, ale niektorí umelci predávajú plátna zarámované v bagete. Pripomíname, že náklady na doručenie závisia od vzdialenosti, ktorú musí zásielka prejsť. Ak chcete ušetriť peniaze za kuriérske služby, venujte pozornosť obrazom maliarov z vášho mesta.

Okrem obrazov prezentuje galéria aj iné umelecké diela: sochy, rezbárske práce, batiku, keramiku, šperky.

Ochrana finančných transakcií

Očakávate veľký nákup alebo si objednáte viacero krajiniek od jedného umelca naraz? Pri zadávaní objednávky u maliara je k dispozícii možnosť "bezpečná transakcia".

Spájanie umelcov a kupujúcich

S našou stránkou spolupracuje viac ako 1500 maliarov, z ktorých mnohí prijímajú objednávky od kupujúcich. Ďalší autori sú pripravení ponúknuť autorské plátna alebo hotové reprodukcie obrazov. Medzi umeleckými predmetmi možno nájsť krajinu, sochu či keramický výrobok, ktorý sa stane hodnotným prírastkom zbierky.

Povedzte svojim priateľom o portáli a jeho možnostiach!

Nie, veď zima bez snehu nie je zima. Ale vo veľkom meste sneh ešte neleží, dnes padá a zajtra bude preč. Zostáva obdivovať sneh na obrazoch umelcov. Po vysledovaní tejto témy v maľbe som zistil, že najlepšie zasnežené krajiny, samozrejme, patria ruským umelcom. Čo nie je prekvapujúce, Rusko bolo vždy najviac zasneženou a mrazivou krajinou. Koniec koncov, máme rovnaké topánky, kabáty z ovčej kože, sane a klobúky s klapkami na uši! už prezentované. A teraz ďalších 10 najlepších snehových malieb od ruských umelcov konca XIX - začiatku XX storočia, veľmi známych a málo známych, ale nie menej úžasných, ale je to len veľmi malá časť ruského dedičstva.
Niekoľko slov o umelcovi, ktorého obraz začína tento zoznam. Ide o jeden z prvých obrazov zimy v ruskej maľbe, napísaný v čase, keď krajinári maľovali najmä pohľady na Taliansko či Švajčiarsko s vodopádmi a štítmi hôr. A.G. Venetsianov (učiteľ, člen Akadémie umení v Petrohrade, zakladateľ tzv. benátskej školy) sa s Krylovom stretol v kláštore Terebenskij v provincii Tver, kde ako učeň namaľoval ikonostas s ikonou artela Kaljazina. maliari. Na radu Venetsianova začal Krylov čerpať z prírody a maľovať portréty. V roku 1825 prišiel do Petrohradu, usadil sa s Venetsianovom ako jeho študent a zároveň začal navštevovať kurzy kreslenia na Akadémii umení. História vzniku obrazu je známa. V roku 1827 mal mladý umelec zámer namaľovať zimný pohľad z prírody. Podľa Krylovovho výberu miesta na brehu rieky Tosna neďaleko Petrohradu mu tam jeden z bohatých mecenášov postavil teplú dielňu a dal mu stôl a údržbu na celý čas práce. Obraz bol hotový do mesiaca. Objavila sa na výstave na Akadémii umení.

1. Ivan Ivanovič Šiškin (1832-1898) - veľký ruský umelec (maliar, krajinár, rytec), akademik. Šiškin študoval maľbu na maliarskej škole v Moskve a potom pokračoval vo vzdelávaní na Akadémii umení v Petrohrade. Šiškin, ktorý mal možnosť cestovať, navštívil Nemecko, Mníchov, potom Švajčiarsko, Zürich. Všade Shishkin pracoval v dielňach známych umelcov. V roku 1866 sa vrátil do Petrohradu. Cestoval po Rusku a potom prezentoval svoje plátna na výstavách.

I. Šiškin. Na divokom severe, 1891. Kyjevské múzeum ruského umenia

2. Ivan Pavlovič Pokhitonov (1850-1923) - ruský umelec, majster krajiny. Člen Spolku vandrovníkov. Preslávil sa svojimi miniatúrami, prevažne krajinkami. Maľoval tenkým štetcom, pomocou lupy, na dosky z mahagónového alebo citrónového dreva, ktoré brúsil špeciálnou technológiou. - I.E. Repin o ňom hovoril. Väčšinu života prežil vo Francúzsku a Belgicku, pričom nestratil kontakt s Ruskom. Jeho tvorba organicky spájala poetiku ruskej náladovej krajiny s francúzskou sofistikovanosťou a prísnymi nárokmi na obrazovú kvalitu jeho diel. Žiaľ, tvorba tohto originálneho ruského umelca je momentálne v tieni a svojho času jeho obrazy vysoko oceňovali tak veľkí umelci, ako aj milovníci umenia.

I.P. Pokhitonov. snehový efekt

I.P. Pokhitonov. Zimná krajina, 1890. Štátne múzeum umenia Saratov. A.N. Radishcheva

3. Alexej Alexandrovič Pisemskij (1859-1913) - maliar, kresliar, krajinár, ilustrátor. Predstavuje ruskú realistickú krajinu 80. – 90. rokov 19. storočia. V roku 1878 vstúpil ako študent na voľnej nohe na cisársku akadémiu umení a za svoje úspechy bol ocenený tromi malými a dvoma veľkými striebornými medailami. Akadémiu opustil v roku 1880, keď získal titul netriedneho umelca 3. stupňa. V nasledujúcom roku bol za obrazy prezentované na akademickej výstave povýšený na umelca 2. stupňa. Zvlášť úspešne písal akvarelom a kreslil perom, bol pravidelným účastníkom výstav spoločností ruských akvarelov od svojho vzniku.

A.A. Písemský. Zimná krajina

A.A. Písemský. Zimná krajina s chatou

4. Apolinár Michajlovič Vasnetsov (1856-1933) - ruský umelec, majster historickej maľby, umelecký kritik, brat Viktora Vasnetsova. Apolinár Vasnetsov nebol jeho nesmelým tieňom, ale mal úplne originálny talent. Nedostal systematické výtvarné vzdelanie. Jeho školou bola priama komunikácia a spoločná práca s najväčšími ruskými umelcami: jeho bratom I.E. Repin, V.D. Polenov. Umelec sa zaujímal o zvláštny typ historickej krajiny, v ktorej sa A. Vasnetsov snažil oživiť vzhľad a život predpetrinskej Moskvy. Umelec zároveň pokračoval v maľovaní „obyčajných“ krajiniek.

A.M. Vasnetsov. Zimný sen (zima), 1908-1914. Súkromná zbierka

5. Nikolaj Nikanorovič Dubovskoy (1859-1918) - akademik maľby (1898), riadny člen Akadémie umení v Petrohrade (1900), profesor-vedúci krajinárskej dielne Vyššej umeleckej školy maliarskej. Člen a následne jeden z vedúcich Spolku vandrovníkov. Rozvíjajúc tradície ruskej krajinomaľby, Dubovskoy vytvára svoj vlastný typ krajiny - jednoduchý a stručný. Medzi mnohými dnes už nezaslúžene zabudnutými umelcami, ktorí svojho času tvorili slávu domáceho maliarstva, meno N.N. Dubovský stojí mimo: v kruhu ruských maliarov krajiniek konca XIX - začiatku XX storočia bolo jeho meno jedným z najpopulárnejších.

N.N. Dubovskoy. V kláštore. Trinity-Sergius Lavra, 1917. Rostovské múzeum výtvarného umenia

6. Igor Emmanuilovič Grabar (1871 - 1960) - ruský sovietsky maliar, reštaurátor, umelecký kritik, pedagóg, osobnosť múzea, pedagóg. Ľudový umelec ZSSR (1956). Laureát Stalinovej ceny prvého stupňa (1941). Po absolvovaní Petrohradskej univerzity v roku 1895 vstúpil na Petrohradskú akadémiu umení, kde študoval v ateliéri Iľju Repina. I.E. Grabar je jedným z najznámejších mien v histórii ruskej kultúry 20. storočia.

I.E. Grabar. Záveje, 1904. Národná galéria umenia. Boris Voznitsky, Ľvov

7. Nikolaj Petrovič Krymov (1884-1958) - ruský maliar a pedagóg. Ľudový umelec RSFSR (1956), člen korešpondent Akadémie umení ZSSR (1949). N.P. Krymov sa narodil v Moskve 20. apríla (2. mája) 1884 v rodine umelca P.A. Krymov, ktorý písal na spôsob Wanderers. Počiatočné odborné vzdelanie získal od svojho otca. V roku 1904 vstúpil na Moskovskú školu maľby, sochárstva a architektúry, kde prvýkrát študoval na architektonickom oddelení a v rokoch 1907-1911 - v krajinárskej dielni A.M. Vasnetsov. Účastník výstavy „Modrá ruža“ (1907), ako aj výstav „Zväzu ruských umelcov“. Žil v Moskve a podstatnú časť roka trávil (od roku 1928) aj v Taruse.

Nikolaj Krymov. Zima, 1933. Štátna Tretiakovská galéria

Vieme, že na svete je veľa skromných a temných, no zanietených fotografov, ktorí cestujú naprieč nekonečnými kontinentmi a obetujú odpočinok, aby zachytili nové krajiny. Nižšie sú uvedené diela len niektorých talentovaných umelcov, ktorých fotografie vzbudzujú záujem a obdiv.

Môžete si pozrieť ďalší príspevok, ktorý obsahuje aj krásne inšpiratívne obrázky od rôznych fotografov:
Krásne krajinky pre vašu inšpiráciu

Aaron Groen

Stopy hviezd a galaxií sa na fotografiách Aarona Groena spájajú do nádherného synchronizovaného spevu. Tento fotograf zo Spojených štátov má fantastický talent a zaslúži si otvoriť náš výber.

Alex Noriega

Jeho zábery sú plné podmanivého súmraku. Nekonečné púšte, hory, lesy, pastviny a objekty sa na fotografiách Alexa Noriegu zdajú nepredvídateľné. Má úžasné portfólio.

Angus Clyne

Nálada a očarujúca atmosféra sú dve najdôležitejšie definície tvorby Angusa Kleina. Keďže je ťažké ich oddeliť od jeho záberov, Angus sa snaží získať čo najväčšiu drámu, zachytiť význam a sprostredkovať pocit, ktorý je scéne vlastný.

Atómový Zen

Meno tohto fotografa je v súlade s jeho maľbami, ktoré pripomínajú zen. Toľko mystického ticha a živého tranzu v zábere. Tieto fenomenálne krajiny nás prenesú za hranice reality a ešte viac nás prinútia zaujímať sa o krásu našej planéty.

Atif Saeed

Atif Saeed je fantastický fotograf z Pakistanu. Ukazuje nám skrytú krásu svojej majestátnej krajiny. Nádherná krajina s neskutočnými horami plnými hmly a snehu uchváti každého nadšenca krajinárskej fotografie.

Daniel Rericha

Daniel Rericha je veľmi skromný fotograf samouk z malého mestečka v podhorí Krušných hôr. Miluje zachytávanie krásnych českých hôr.

David Keochkerian

Zdá sa, že prostredníctvom mystickej farby hviezd a vĺn David veľmi ľahko sprostredkuje podstatu a skutočnú históriu vesmíru. Pozrite si jeho fantastické fotografie sami.

Dylan Toh

Dylan Toh nás pozýva na nezabudnuteľnú cestu po úžasných miestach. S ním môžeme ušetriť čas a prostredníctvom obrázkov sa zoznámiť s úchvatnými vodopádmi Islandu alebo preskúmať pohorie Munros v Škótsku. Môžeme sa vydať na virtuálnu túru po pohorí Annapurna alebo byť svedkami neopísateľne farebných západov a východov slnka v štáte Južná Austrália.

Erik Stensland

Erik Stensland často vstáva pred úsvitom, aby sa vydal na túru k odľahlým jazerám alebo k vysokým štítom amerického národného parku Rocky Mountain. Zachytáva jedinečnú krásu parku v teplom rannom svetle a tiež vytvára fotografickú zbierku v púšťach na juhozápade, severozápadnom Pacifiku a Veľkej Británii. Eric považuje za svoje poslanie odhaľovať prírodné krásy, zachytávať úžasné momenty, ktoré vám vyrazia dych.

Gregory Boratyn

Brilantné dynamické krajiny a nádherné umelecké snímky matky Zeme sú od fotografa Grigoryho Boratina. Za tie roky nás uchvátil veľkolepými výtvormi. Skvelé obrázky.

Jay Patel

Schopnosť Jaya Patela vnímať a oceňovať krásne miesta sa začala už v ranom veku počas početných výletov na tie najúchvatnejšie miesta indického subkontinentu. Jeho vášeň pre takú veľkoleposť sa teraz prejavuje v neustálom hľadaní a túžbe zachytiť majestátnosť prírody svojim fotoaparátom.

Jayova fotografická kariéra začala v lete 2001, keď si kúpil svoju prvú digitálnu zrkadlovku. V nasledujúcich rokoch trávil veľa času čítaním fotografických časopisov a článkov na internete a štúdiom štýlov veľkých krajinárskych fotografov. Nemá žiadne formálne vzdelanie ani odborné vzdelanie v oblasti fotografie.

Jozef Rossbach

Joseph Rossbach fotografuje krajinu už viac ako pätnásť rokov. Jeho fotografie a články boli publikované v množstve kníh, kalendárov a časopisov vrátane Outdoor Photographer, The Nature Conservancy, Digital Photo, Photo Techniques, Popular Photography, Blue Ridge Country, Mountain Connections a ďalších. Stále veľa cestuje a vytvára nové a zaujímavé obrazy prírody.

Lincoln Harrison (Lincoln Harrison)

Fenomenálne zábery hviezdnych stôp, morských scenérií a nočných scén charakterizujú kvalitnú prácu Lincolna Harrisona. Všetky jeho majestátne fotografie tvoria skvelé portfólio.

Luke AustinLuke Austin

Austrálsky fotograf krajiny Luke Austin momentálne žije v Perthe v západnej Austrálii. Svoj čas trávi natáčaním a cestovaním po Austrálii, Kanade, Novom Zélande a Spojených štátoch amerických. Neustále hľadanie nových kompozícií, uhlov a objektov vedie k neustálemu zdokonaľovaniu a rozvíjaniu jeho fotografických schopností.

Marcin Sobas

Venuje sa aj krajinárskej fotografii. Autorkinými obľúbenými témami sú dynamické polia, hmlisté rána v horách a jazerá. Snaží sa zabezpečiť, aby každá jednotlivá fotografia rozprávala nový príbeh, kde hlavnými postavami sú svetlo a okolnosti. Tieto dva faktory dávajú svetu extrémny a nereálny vzhľad v rôznych obdobiach roka a v rôznych časoch dňa. Marcin Sobas si v budúcnosti plánuje vyskúšať fotenie vtákov a divokej zveri, ktoré považuje za mimoriadne vzrušujúce.

Martin Rak

Pri pohľade na jeho obrazy sa mimovoľne pýtate, kde na zemi sú také krajiny s blikajúcimi svetlami? Zdá sa, že pre Martina Raka nie je vôbec ťažké zachytiť tieto nádherné krajiny plné života a svetla.

Rafael Rojas

Rafael Rojas považuje fotografiu za osobitnú životnú filozofiu založenú na pozorovaní, pochopení a rešpekte voči svetu, v ktorom žijeme. Je to jeho hlas a prostriedok na sprostredkovanie vlastného videnia sveta, ako aj možnosť podeliť sa s ostatnými ľuďmi o pocity, ktoré sa ho zmocnia, keď stlačí spúšť.

Fotografia je pre Rafaela Rojasa rovnakým kreatívnym nástrojom na miešanie emócií, akým je štetec pre umelca alebo pero pre spisovateľa. Vo svojej tvorbe spája osobné pocity s vonkajším obrazom, ukazuje, kým je a ako sa cíti. V istom zmysle prostredníctvom fotografovania sveta reprezentuje sám seba.