Gdzie jest teraz scenograf Borys Krasnow? Borys Krasnow, biznesmen - biografia. Lalki Matrioszki z Flower City

Urodził się Borys 22 stycznia 1961. Dziecko było długo oczekiwane, a jego narodziny były dla rodziców prawdziwym cudem.

Jego ojciec przez całe życie pracował na budowie, a matka pracowała jako główny artysta w fabryce tkanin.

Evgenia jest żoną, przez wiele lat pracowała jako modelka dla znanych projektantów mody, dziś jest gospodynią domową i zajmuje się wychowywaniem dwójka pięknych dzieci- Darina i Danila.

Evgenia jest prawdziwym wybawicielem dla swojego ukochanego męża, to ona pomogła Krasnovowi uporać się ze straszliwą chorobą i stanąć na nogi.

Borysowi Krasnowowi bliskie jest zdanie, które często do siebie stosuje: "człowiek wszystko zawdzięczający wyłącznie sobie". Sam zbudował swoją karierę i sam wszystko osiągnął, nikt mu w tym nie pomagał.

Pomimo tego, że jest dość młody, w tym czasie udało mu się wiele osiągnąć w showbiznesie. Jego nazwisko znane jest w wielu krajach: Federacji Rosyjskiej, Ameryce, Grecji, Finlandii, Japonii.

W latach szkolnych młody człowiek brał udział w klubie modelek i rysunków, chodził do szkoły artystycznej i klubu teatralnego.

Jego pierwszą pracą była projektantka kostiumów teatralnych.

Ojciec nigdy nie popierał wyboru syna, uważając, że musi wybrać bardziej męski zawód, który wyżywi rodzinę i przyniesie dobre pieniądze. A matka cieszyła się, że dziecko poszło w jej ślady i zawsze wspierało go we wszystkich jego wysiłkach. Dopiero po pierwszych zwycięstwach syna ojciec pogodził się ze swoim wyborem.

W 1987 roku Krasnov przeprowadził się do stolicy, gdzie zaczyna się życie czysta kartka. Został wysłany na staż do Moskwy, gdzie pełnił obowiązki artysty kostiumy sceniczne. Po stażu młody specjalista Wyjechali więc do pracy do Moskwy.

Krasnov jest absolwentem Wydziału Artystów Teatru Dramatycznego. W 1990 roku był już głównym artystą stołecznego teatru.

W 1992 roku Borys został dyrektorem firmy „Projekt Krasnowa”. Firma ta jest jedną z wiodących w całym kraju. Borys nie ma minuty odpoczynku ani odpoczynku w swoim harmonogramie pracy. Działa 24 godziny na dobę, 7 dni w tygodniu. Tak się złożyło, że pracowałem do rana, wróciłem do domu, żeby się przebrać i wróciłem do walki.

Nie każdy jest w stanie w pełni poświęcić się pracy, żyć w takim rytmie, kierować dużym zespołem, terminowo wykonywać powierzone zadania lub pracować nad kilkoma projektami jednocześnie. Borys to wszystko potrafi.

Krasnov potrafi jednocześnie spełniać obowiązki trzech osób: artysty, scenografa i reżysera. Borys nie lubi „hackworku” i całą swoją pracę wykonuje z najwyższą możliwą jakością. Potrafi znaleźć podejście niemal do każdego.

W 1997 roku artysta został zaproszony do Aten. Otrzymał zadanie wykonania zamówienia na dekorację stadionu Igrzyska Olimpijskie. Jako projektant spisał się znakomicie.

Przez 10 lat Krasnov był nagradzany ogromną liczbę tytułów, medale i nagrody.

Krasnov ma tylko jedno hobby i jest to jego praca. To osoba, która nie ma absolutnie wolnego czasu. Jeśli ma kilka godzin wolnego czasu, stara się je przeznaczyć na sport.

Wśród niego ukochani gry sportowe : piłka nożna, koszykówka, siatkówka, tenis, jeździectwo i wiele innych. Lubi zbierać małe części. W swojej kolekcji zebrał około tysiąca okazów zebranych z małych cząstek.

Borys Krasnow jest częścią Unia działalność teatralna V Federacja Rosyjska.

Życie osobiste artysty

W tej chwili Borys nadal mieszka w stolicy. W jego życie osobiste Od wielu lat nie widać najmniejszej zmiany.

Evgenia Krasnova – żona, wcześniej pracowała jako modelka dla znanych projektantów mody, jak Zajcew i Judaszkin.

Evgenia dała ukochanemu mężowi dwójkę dzieci i obecnie je wychowuje.

Krążą pogłoski, że Krasnov związał się z Allą Borisovną. To tylko plotki. Synowa Kristiny Orbakaite nie ma nic wspólnego z Borysem, są po prostu imiennikami.

Kiedy Borys trafił do szpitala i był już prawie umierający, moja żona była tam co minutę. To ona pomogła ukochanemu mężowi uporać się z poważną chorobą.

Jak dziś żyje rodzina Borysa Krasnowa

Borys nie był widziany w romansach z młodymi dziewczynami przez całe życie jest wierny swojej jedynej i ukochanej Evgenii, która dała mu córkę i syna. Związek ten można uznać za wzorowy.

Borysa Krasnowa można bardzo często spotkać na imprezach towarzyskich. Teraz pracuje nad dużym zamówieniem od Philipa Bedrosovicha.

Artysta kontynuuje powrót do zdrowia po ciężkiej chorobie i ma nadzieję, że wkrótce, tak jak dotychczas, będzie mógł pracować na pełnych obrotach. Borys nadal ma mnóstwo pomysłów pomysły, które młody człowiek chce wcielić w życie, więc po prostu nie ma czasu na chorowanie i leżenie w łóżku.

• Srebrna nagroda dla pawilonu rosyjskiego na Światowej Wystawie Powszechnej EXPO 2010 w Szanghaju (ChRL, 2010)
• Grand Prix na międzynarodowych targach inwestycyjnych „MIPIM-2011” w Cannes (Francja, 2011)
• Krajowa Nagroda Owacji (1994-1996)
• Nagroda Moskiewska w dziedzinie literatury i sztuki (1996)

Borys Arkadiewicz Krasnow(nazwisko rodowe - Reuther; rodzaj. 22 stycznia, Kijów, Ukraińska SRR) – rosyjski scenograf, projektant, producent. Członek honorowy Rosyjskiej Akademii Sztuk, zdobywca Grand Prix na międzynarodowej wystawie inwestycyjnej MIPIM-2011, zdobywca srebrnej nagrody za pawilon rosyjski na Światowej Wystawie Powszechnej EXPO 2010, zdobywca Nagrody Moskiewskiej w dziedzinie literatury i plastyka (1996), ośmiokrotna laureatka Nagroda Krajowa„Owacja” (1994-1996), zdobywca Grand Prix „Złotego Astrolabium” festiwalu filmy telewizyjne(1989), członek Unii postacie teatralne Rosja itp.

Biografia

Borys Arkadiewicz Roiter urodził się 22 stycznia 1961 roku w Kijowie, Peczersk. Ojciec - Arkady Aleksandrowicz, szef wydziału budowy kapitału przedsiębiorstwa Elektronmash w Kijowie. Matka - Nata Borisovna jest członkiem Związku Artystów, pracowała jako główny projektant mody w fabryce dziewiarskiej Kiyanka. W czasie wojny moi rodzice zostali ewakuowani do Kazachstanu i Permu. Jego krewni mieszkający w Mohylewie-Podolsku uciekli, jego dziadek zginął w Babim Jarze podczas okupacji Kijowa. Żona - Evgenia Krasnova, córka Darina i syn Daniil Krasnova.

1978

Ukończył Republikańską Szkołę Artystyczną Liceum ich. Tarasa Szewczenko, po czym wstąpił na wydział teatru i dekoracji wydziału malarstwa Kijowskiego Państwowego Instytutu Sztuki. Pedagog – artysta teatralny – Daniil Leader, Artysta Ludowy Ukraińskiej SRR, laureat Nagrody Państwowej ZSRR.

Pod koniec instytutu Boris Roiter wykonał już 18 przedstawień.

1980

Praca nad pierwszym spektaklem „Romeo i Julia” w Kijowskim Teatrze Pantomimy. Spektakl odniósł sukces i trwał 5 sezonów.

Po wydaniu Romea i Julii najpierw przyjął pseudonim, a następnie oficjalnie zmienił nazwisko.

1985

Pierwszy wspólny występ z legendarnym dyrektorem Państwowego Akademickiego Rosyjskiego Teatru Dramatycznego. L. Ukrainki B. Erin - Spektakl V. Rozova „Forever Living” (scena w Instytucie KITIS).

Wstęp do Teatru. Łesi Ukrainki na stanowisko pełniącego obowiązki głównego projektanta i projektanta kostiumów.

Praca nad sztuką „Prywatni żołnierze” A. Dudareva (reżyser - B. Erin, scenograf - Artysta Ludowy ZSRR, I. Sumbataszwili).

1987

Otrzymanie Nagrody Państwowej Ukrainy imienia T. G. Szewczenki za scenografię spektaklu „Tak wygramy” M. Szatrowa w Zaporożu Teatru Młodego Widza.

1987-1989

Dwuletni staż w Moskiewskim Teatrze im. Lenina Komsomołu w kierunku Ministerstwa Kultury Ukrainy.

Szkolenie w Ogólnounijnym Instytucie Zaawansowanego Kształcenia Pracowników Kultury ZSRR na wydziale artystów teatrów dramatycznych i teatrów młodzieżowych.

Borys Krasnow zostaje głównym artystą moskiewskiego stowarzyszenia teatralno-koncertowego „Lenkom”, utworzonego pod przewodnictwem Aleksandra Abdułowa.

1989-1993

Projekt Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Moskwie. Projekt pierwszej ceremonii wręczenia nagród Rosyjskiej Akademii Filmowej „Nika”. Projekt konkursu Mrs. America w Moskiewskim Teatrze Artystycznym, stoiska Russian Music na seminarium muzyczne w Nowym Jorku i pokaz mody Valentina Yudashkina. Rozpoczęcie współpracy z Ałłą Pugaczową (spotkania bożonarodzeniowe).

1992

Utworzenie firmy Krasnov Design, wiodącej firmy scenograficznej w Rosji.

1996-2004

Projekt pierwszego światowego festiwalu-konkursu sztuka cyrkowa„Złoty Niedźwiedź” na Placu Czerwonym w Moskwie. Projekt ceremonii otwarcia VI Mistrzostw Świata w lekkoatletyce na Stadionie Centralnym Kolomamarros (Ateny).

Od 2000 roku Borys Krasnow jest scenografem w Państwowym Pałacu Kremlowskim.

W 2004 roku został Borysem Krasnowem dyrektor artystyczny Sala Uroczystości „FORUM HALL”, znaczący kompleks koncertowo-prezentacyjny, powstały w Moskwie.

2007

Rosyjska Akademia Sztuk na podstawie swojego Statutu decyzją Prezydium z dnia 14 czerwca 2007 roku wybrała Borysa Krasnowa na Członka Honorowego Akademii.

2010

Boris Krasnov jest dyrektorem artystycznym, autorem koncepcji i głównej idei projektu rosyjskiego pawilonu na Światową Wystawę Powszechną EXPO 2010, który za pełne ukazanie tematu EXPO otrzymał srebrną nagrodę: „Lepsze miasto - lepsze życie. ” Według wyników Międzynarodowego Forum Projektantów Wystaw w Shenzhen (14.05.2010) Boris Krasnov znalazł się na liście sześciu najlepszych projektantów wystaw na świecie.

Osiągnięcia

W swojej karierze twórczej Boris Krasnov zrealizował ponad 3500 projektów - koncertów, programów telewizyjnych, prestiżowych konkursów, festiwali, prezentacji, ceremonii itp.

Boris Krasnov współpracuje z prawie wszystkimi czołowymi artystami Scena rosyjska: Ludmiła Gurczenko, Alla Pugacheva, Valery Leontyev, Philip Kirkorov, Joseph Kobzon, Lew Leshchenko, Laima Vaikule, Larisa Dolina, Irina Allegrova, Alexander Malinin, Irina Shvedova, Igor Demarin, Valery Meladze, Alexander Rosenbaum i wielu innych.

Wśród zagranicznych gwiazd partnerskich znajdują się: popularni artyści jak: Elton John, Eros Ramazzotti, Sarah Brightman, Chris Norman, Gipsy King i Deep Purple, Modern Talking, Abba, „Albano” itp.

Boris Krasnov był zaangażowany w projektowanie przedstawień czołowych teatrów w Rosji, w tym: Moskiewskiego Teatru Artystycznego im. A. P. Czechow, Teatr Akademicki „Operetka Moskiewska”, teatr kabaretowy „Nietoperz”, „ Nowa Opera„, Teatr Satyry, Teatr Szkolny nowoczesna zabawa" itd.

Niektóre projekty

• 167 przedstawień w czołowych teatrach byłego ZSRR(1980 - prawykonanie „Romea i Julii” w Kijowie).
• Film koncertowy Ludmiły Gurczenko „Kocham”
• „Świąteczne spotkania Ałły Pugaczowej” (1991, 1992, 1993, 1997, 2001, 2009).
• Festiwal muzyczny „Jurmala 92”
• Koncert Mai Plisieckiej i „gwiazd” rosyjskiego baletu „Prosto z Bolszoj”, Śródmieście. USA, Nowy Jork, 1996.
• Super show Walerego Leontiewa „W drodze do Hollywood”. Moskwa, Państwowa Centralna Sala Koncertowa „Rosja”, marzec 1996
• Ceremonia otwarcia VI Mistrzostw Świata w lekkoatletyce. Grecja, Ateny, 1997.
• "Żywa legenda" Raya Charlesa w Moskwie”, koncert rocznicowy z okazji 70. rocznicy. Rosja, Moskwa, 2000.
• Spektakl Valery'ego Leontyeva „Bezimienna planeta”. Moskwa, Państwowa Centralna Sala Koncertowa „Rosja”, kwiecień 2001
• Musical „42. Ulica”, 2002.
• I Międzynarodowe Forum Pamięci Auschwitz „Niech żyje mój lud” w Krakowie (2005) i II Międzynarodowe Forum Pamięci Babiego Iara w Kijowie (2006).
• X Międzynarodowe Forum Ekonomiczne w Petersburgu, 2006.
• Prezentacja projektu „Soczi – 2014” w ramach XI Międzynarodowego Forum Ekonomicznego w Petersburgu. Petersburg, Londyn, Gwatemala (2007).
• Międzynarodowe widowisko sportowe „Soczi – Czas Zwycięstwa”, 2007.
• 8. Międzynarodówka Festiwal Muzyczny„9 miliardów ton ropy”. Rosja, Chanty-Mansyjsk, 2008.
• Uroczystości poświęcone 450. rocznicy Astrachania. Rosja, 2008.
• „Dzień Miasta Astany”. Kazachstan, 2009.
• Jubileuszowy występ Ałły Pugaczowej „Sny o miłości”. Rosja, 2009.
• Uroczystości poświęcone 150. rocznicy Władywostoku. Rosja, 2010.
• Światowa Wystawa Powszechna „EXPO-2010” w Szanghaju. Chiny, 2010.
• Rosyjska Wystawa Narodowa w Paryżu. Francja, 2010.
• Stoisko KSK na międzynarodowych targach inwestycyjnych „MIPIM-2011” w Cannes. GRAND PRIX. Francja, 2011.
• Uroczysty wieczór poświęcony 70. rocznicy tragedii w Babim Jarze. Ukraina, Kijów, 2011.
• Super show Philipa Kirkorova „DruGoy” w Pałacu Kremlowskim. Rosja, 2011.
• Wydarzenia rocznicowe poświęcone 170. rocznicy Sbierbanku Rosji. Rosja, Moskwa, 2011.
• Gala wieczorna z okazji 20-lecia Federacji Piłki Nożnej Ukrainy. Ukraina, Kijów, 2011.

Nagrody i wyróżnienia

1. Laureat Grand Prix na międzynarodowych targach inwestycyjnych „MIPIM-2011” w Cannes. Francja, 2011.
2. Zdobywca srebrnej nagrody za pawilon rosyjski na Światowej Wystawie Powszechnej EXPO 2010 w Szanghaju. Chiny, 2010.
3. Zdobywca Grand Prix festiwalu filmów telewizyjnych Złote Astrolabe za pracę przy filmie Melodia Moskwy (Montreux, Szwajcaria, 1989).
4. Ośmiokrotny zdobywca rosyjskiej nagrody narodowej owacji w dziedzinie rozrywki i muzyka popularna w nominacjach: („Najlepszy scenograf”; „ Najlepszy program NA sale koncertowe Państwa"; „Najlepsza firma scenograficzna roku”; „Najlepszy scenograf” (za oprawę artystyczną I Światowego Festiwalu Sztuki Cyrkowej „Złoty Niedźwiedź”); „Najlepszy reżyser teatralny”
5. Wielokrotny zdobywca nagrody „Człowiek Roku” w kategorii „Projektant Roku” (1995, 1997, 2000).
6. Zwycięzca rosyjskiego konkursu „Menedżer Roku” w kategorii „Kultura” (1998).
7. Laureat Nagrody Moskwy w dziedzinie literatury i sztuki za scenografię spektaklu dla dzieci „Ali Baba i czterdziestu złodziei” w Państwowym Teatrze Akademickim. E. Wachtangow.
8. Zwycięzca konkursu „ Ludzie biznesu„w nominacji „Show i biznes” (2004).
9. Zdobywca Krajowej Nagrody Profesjonalnej w dziedzinie technologii pokazowych „SHOWTEX AWARDS 2005”.
10. Uchwyt nagroda specjalna„SHOWTEX 2006”.

Członkostwo w społecznościach zawodowych

1. Członek Wyższej Komisji Naukowej Ogólnopolskiej Nagrody Ovation w dziedzinie rozrywki i muzyki popularnej.
2. Laureat międzynarodowego konkursu „Pilar” (2006).
3. Członek honorowy Rosyjskiej Akademii Sztuk (2007).
4. Członek Związku Pracowników Teatru Rosji (1979).
5. Członek Unia Międzynarodowa postacie popowe.
6. Członek Związku Artystów Teatru.
7. Członek Rosyjskiego Związku Projektantów.

Napisz recenzję artykułu „Krasnow, Borys Arkadevich”

Notatki

Literatura

• I. Timokhova / „Borys Krasnow”. - M.: - Wyd. „Krasnov Design”, 2002-280 s., 168 s. z ilustracjami.
• Borys Krasnow / „Ten sam Krasnow”. - M.: - AST; Petersburg: Astrel-SPb, 2007. - 159 s., 32 s. chory.

Spinki do mankietów

Fragment charakteryzujący Krasnowa, Borysa Arkadevicha

Nagle wszystko zaczęło się poruszać, tłum zaczął mówić, poruszał się, znów się rozsuwał, a pomiędzy obydwoma rozdzielonymi rzędami, przy dźwiękach grającej muzyki, wszedł władca. Mistrz i gospodyni poszli za nim. Cesarz szedł szybko, kłaniając się na prawo i lewo, jakby chciał szybko pozbyć się tej pierwszej minuty spotkania. Muzycy zagrali Polskoy, znany wówczas ze skomponowanych na nim słów. Te słowa zaczynały się: „Aleksander, Elżbieto, zachwycacie nas…” Cesarz wszedł do salonu, a tłum ruszył do drzwi; kilka twarzy o zmienionym wyrazie szybko chodziło tam i z powrotem. Tłum ponownie uciekł od drzwi salonu, w którym pojawił się władca rozmawiający z gospodynią. Jakiś młody mężczyzna o zdezorientowanym spojrzeniu nadepnął na kobiety i poprosił, aby się odsunęły. Niektóre panie o twarzach wyrażających zupełną nieświadomość wszelkich warunków świata, psujące sobie toalety, parły do ​​przodu. Mężczyźni zaczęli podchodzić do pań i łączyć się w polskie pary.
Wszystko się rozstąpiło, a władca uśmiechając się i prowadząc za rękę panią domu, wyszedł z drzwi salonu. Za nim szedł właściciel z M.A. Naryszkiną, następnie posłowie, ministrowie, różni generałowie, których Perońska ciągle wzywała. Ponad połowa pań miała panów i jechała lub przygotowywała się do wyjazdu do Polski. Natasza czuła, że ​​pozostaje z matką i Sonią wśród mniejszości kobiet, które zostały przyparte do ściany i nie zabrane do Polskiej. Stała z opuszczonymi smukłymi ramionami i z lekko zarysowaną klatką piersiową unoszącą się miarowo, wstrzymując oddech, jej błyszczące, przestraszone oczy patrzyły przed siebie z wyrazem gotowości na największą radość i największy smutek. Nie interesowała jej ani władca, ani wszystkie ważne osoby, na które zwróciła uwagę Perońska - miała jedną myśl: „czy to naprawdę możliwe, że nikt do mnie nie podejdzie, czy naprawdę nie zatańczę wśród pierwszych, czy to wszystko mężczyźni, którzy teraz mnie nie zauważają?” Wydaje się, że nawet mnie nie widzą, a jeśli na mnie patrzą, to patrzą z takim wyrazem twarzy, jakby mówili: Ach! to nie ona, nie ma co oglądać. Nie, tak nie może być! - pomyślała. „Powinni wiedzieć, jak bardzo chcę tańczyć, jak świetnie umiem tańczyć i jaką frajdę sprawi im taniec ze mną”.
Dźwięki języka polskiego, które trwały dość długo, zaczęły już brzmieć smutno – wspomnienie w uszach Nataszy. Chciała płakać. Peronskaya odsunęła się od nich. Hrabia był na drugim końcu sali, hrabina, Sonia i ona staliśmy samotnie, jak w lesie, w tym obcym tłumie, nieciekawym i nikomu niepotrzebnym. Książę Andriej przechodził obok nich z jakąś damą, najwyraźniej ich nie poznając. Przystojny Anatole z uśmiechem powiedział coś do pani, którą prowadził, i spojrzał na twarz Nataszy tym samym spojrzeniem, jakim patrzy się na ściany. Borys przechodził obok nich dwa razy i za każdym razem się odwracał. Berg i jego żona, którzy nie tańczyli, podeszli do nich.
Natasza uznała tę rodzinną więź tutaj, na balu, za obraźliwą, jakby nie było dla niej innego miejsca rozmowy rodzinne chyba, że ​​na balu. Nie słuchała i nie patrzyła na Wierę, która opowiadała jej coś o swojej zielonej sukience.
Wreszcie władca zatrzymał się obok swojej ostatniej damy (tańczył z trzema), muzyka ucichła; zajęty adiutant pobiegł w stronę Rostowów, prosząc, aby odsunęli się gdzie indziej, chociaż stali pod ścianą, a z chóru dobiegały wyraźne, ostrożne i fascynująco wymierzone dźwięki walca. Cesarz patrzył na publiczność z uśmiechem. Minęła minuta, a nikt jeszcze nie zaczął. Adiutant kierownika zwrócił się do hrabiny Bezukhowej i zaprosił ją. Podniosła rękę z uśmiechem i położyła ją, nie patrząc na niego, na ramieniu adiutanta. Adiutant menadżer, mistrz w swoim rzemiośle, pewnie, powoli i miarowo, mocno ściskając swoją damę, najpierw ruszył z nią ścieżką schodzenia, wzdłuż krawędzi kręgu, i podniósł ją w rogu sali lewa ręka, obrócił go i dzięki coraz szybszym dźwiękom muzyki słychać było tylko odmierzone kliknięcia ostrogami szybkich i zręcznych nóg adiutanta, a co trzy uderzenia na zakręcie zdawało się, że trzepocząca aksamitna suknia jego damy rozbłysnąć. Natasza spojrzała na nich i była gotowa płakać, że to nie ona tańczyła pierwszą rundę walca.
Książę Andriej w swoim białym (kawaleryjskim) mundurze pułkownika, w pończochach i butach, żywy i wesoły, stał w pierwszych rzędach kręgu, niedaleko Rostów. Baron Firgof rozmawiał z nim na temat jutrzejszego rzekomego pierwszego posiedzenia Rady Państwa. Książę Andriej, jako osoba bliska Speranskiemu i uczestnicząca w pracach komisji legislacyjnej, mógł podać prawidłowe informacje o jutrzejszym posiedzeniu, o którym krążyły różne plotki. Ale on nie słuchał, co mówił mu Firgof, i patrzył najpierw na władcę, potem na panów przygotowujących się do tańca, którzy nie odważyli się dołączyć do kręgu.
Książę Andriej obserwował tych panów i panie nieśmiałych w obecności władcy, umierających z pragnienia zaproszenia.
Pierre podszedł do księcia Andrieja i chwycił go za rękę.
– Zawsze tańczysz. Jest moja protegowana [ulubiona], młoda Rostowa, zaproś ją” – powiedział.
- Gdzie? – zapytał Bołkoński. „Przepraszam” - powiedział, zwracając się do barona - „dokończymy tę rozmowę gdzie indziej, ale musimy tańczyć na balu”. „Postąpił krok naprzód w kierunku, który wskazał mu Pierre. Zdesperowana, zamrożona twarz Nataszy przykuła uwagę księcia Andrieja. Rozpoznał ją, odgadł jej uczucia, zdał sobie sprawę, że jest początkująca, przypomniał sobie jej rozmowę przy oknie i z wesołym wyrazem twarzy podszedł do hrabiny Rostowej.
„Pozwólcie, że przedstawię wam moją córkę” – powiedziała hrabina, rumieniąc się.
„Mam przyjemność być znajomym, jeśli hrabina mnie pamięta” – powiedział książę Andriej z grzecznym i niskim ukłonem, całkowicie zaprzeczając uwagom Perońskiej na temat jego niegrzeczności, podchodząc do Nataszy i podnosząc rękę, by objąć ją w talii jeszcze zanim skończył zaproszenie do tańca. Zaproponował wycieczkę walcową. Ten zamrożony wyraz twarzy Nataszy, gotowy na rozpacz i zachwyt, nagle rozjaśnił się szczęśliwym, wdzięcznym, dziecięcym uśmiechem.
„Czekałam na ciebie długo”, jakby powiedziała ta przestraszona i szczęśliwa dziewczyna, z uśmiechem, który pojawił się za gotowymi łzami, podnosząc rękę na ramieniu księcia Andrieja. Byli drugą parą, która weszła do kręgu. Książę Andriej był jednym z najlepszych tancerzy swoich czasów. Natasza tańczyła znakomicie. Jej stopy w balowych satynowych butach szybko, łatwo i niezależnie od niej zrobiły swoje, a jej twarz jaśniała zachwytem szczęścia. Jej naga szyja i ramiona były chude i brzydkie. W porównaniu z ramionami Heleny jej ramiona były szczupłe, piersi niewyraźne, ramiona szczupłe; ale Helena zdawała się już mieć werniks od tych tysięcy spojrzeń przesuwających się po jej ciele, a Natasza sprawiała wrażenie dziewczyny, która została zdemaskowana po raz pierwszy i która bardzo by się tego wstydziła, gdyby nie była pewna że było to aż tak konieczne.
Książę Andriej uwielbiał tańczyć i chcąc szybko pozbyć się politycznych i inteligentnych rozmów, z którymi wszyscy się do niego zwracali, i chcąc szybko przerwać ten irytujący krąg zawstydzenia, jaki utworzyła obecność władcy, poszedł tańczyć i wybrał Nataszę , ponieważ Pierre wskazał mu go i ponieważ była pierwszą z pięknych kobiet, które mu się ukazały; ale gdy tylko objął tę szczupłą, ruchliwą postać, a ona przysunęła się tak blisko niego i uśmiechnęła się tak blisko niego, wino jej uroku uderzyło mu do głowy: poczuł się ożywiony i odmłodzony, gdy łapiąc oddech i zostawiając ją, zatrzymał się i zaczął przyglądać się tancerzom.

Urodzony 22 stycznia 1961 w Kijowie. Ojciec – Arkady Aleksandrowicz Reuther (ur. 1930), był znanym budowniczym w Kijowie. Matka - Nata Borisovna Reuter (ur. 1931), była członkinią Związku Artystów, pracowała jako główna projektantka mody w fabryce dziewiarskiej Kiyanka. Moja żona Evgenia przez wiele lat pracowała jako modelka dla Wiaczesława Zajcewa, następnie dla Walentina Judaszkina, a obecnie wychowuje dwójkę dzieci - Darinę (ur. 1992) i Daniila (ur. 1995).

Jeśli chodzi o Borysa Krasnowa, najuczciwszym stwierdzeniem jest słynne zdanie „Ja stworzył człowieka” - „człowiek, który sam się dorobił”. Nie ma jeszcze 40 lat, ale już zasłużył na sławę, jego wizerunek jako wiodącego scenografa we współczesnym krajowym show-biznesie nie budzi wątpliwości. Nazwisko projektanta Krasnova jest dobrze znane nie tylko w Rosji, ale także w Grecji, USA, Izraelu, Niemczech...

Do piątej klasy Borys Krasnow studiował w pracowni modelowania i rysunku w Kijowskim Pałacu Pionierów. Następnie ukończył Republikańskie Liceum Artystyczne im. T.G. Szewczenki (Kijów, 1971-1978), wydział teatralno-dekoracyjny wydziału malarstwa Kijowskiego Państwowego Instytutu Sztuki (1979-1985). Studiował u słynnego radzieckiego artysty teatralnego Daniila Leadera.

Pracę i działalność twórczą rozpoczął w Kijowskim Państwowym Akademickim Rosyjskim Teatrze Dramatycznym im. Łesi Ukrainki, gdzie był głównym artystą i projektantem kostiumów (1985-1987). Należy zaznaczyć, że ojciec Borysa Krasnowa był niezwykle sceptyczny wobec swojego wyboru zawodowego, uznając zawód artysty nie zajęcie dla mężczyzny, ale jego matki, profesjonalny artysta, zawsze wierzyła w sukces syna. Pierwsze udane produkcje teatralne Krasnowa pozwoliły mu zdobyć uznanie ojca i matki jako osoby w pełni utalentowanej, a praca nad projektem sztuki „Więc wygramy” M. Szatrowa w Teatrze dla Młodych Widzów w Zaporożu ( 1987) otrzymał Nagrodę Państwową Ukrainy imienia T.G.Szewczenki.

W 1987 r., wraz z przeprowadzką do Moskwy, nowy i być może scena główna w życiu Borysa Krasnowa. Do stolicy przyjechał na polecenie Ministerstwa Kultury Ukrainy na dwuletni staż. Tutaj został artystą odbywającym staż w Moskiewskim Teatrze Lenina Komsomola (1987–1989), a jednocześnie ukończył wydział artystów teatrów dramatycznych i teatrów młodzieżowych Ogólnounijnego Instytutu Zaawansowanego Kształcenia Pracowników Kultury Ministerstwa Kultury ZSRR. W latach 1989–1991 pracował jako główny artysta moskiewskiego stowarzyszenia teatralno-koncertowego „Lenkom” pod kierunkiem Aleksandra Abdułowa. W 1992 roku Boris Krasnov założył firmę Krasnov Design i został jej prezesem i dyrektorem artystycznym. „Krasnov Design” jest obecnie wiodącą firmą scenograficzną w Rosji. Jego życie staje się jak bieganie - Praca na pełen etat przed terminem. Dni są zaplanowane minuta po minucie, niezależnie od tego, czy są to dni powszednie, czy weekendy. Do domu może wrócić po północy i już wcześnie rano być w pełnej gotowości bojowej. Nie każdy potrafi utrzymać taki rytm – potrafić kierować dużym zespołem ludzi, ściśle trzymać się harmonogramu pracy, mieć na uwadze kilka osób na raz różne projekty a jednocześnie pozostać artystą-twórcą.

Za nim stoi projekt spektakli wiodących teatrów w Rosji, Azerbejdżanie, Białorusi: Kijowski Teatr Pantomimy (N. Bandello, „Romeo i Julia”, 1980, Kijów), Teatr Dramatu i Komedii (A. Stein, „Astoria Hotel” , 1985, Kijów), Kijowski Państwowy Akademicki Rosyjski Teatr Dramatu im. L. Ukrainki (V. Dozorcew, „Śniadanie z nieznanymi” i A. Pisemski, „Predators”, 1986), Państwowy Akademicki Teatr Dramatyczny w Swierdłowsku (D. Mamin-Sibiryak, „Gold Miners”, 1987), Azerbejdżański Państwowy Rosyjski Teatr Dramatyczny im. Sameda Vurguna (T. Williams, „Tramwaj zwany pożądaniem”, 1987, I. Babel, „Zachód słońca”, 1988, Baku), Czelabiński Teatr Akademicki im. S. Zwillinga ( G. Ibsen, „Duchy”, 1988), Akademicki Teatr Dramatyczny im. M. Gorkiego (A. Dudarev, „I był taki dzień…” („Wysypisko”), 1988), Kijowski Państwowy Akademicki Ukraiński Teatr Dramatyczny im. I. Franki (V. Mereżko, „Stół kobiecy w sali myśliwskiej”, 1988), Białoruski Teatr Akademicki im. J. Kupały (G. Gorin, „Modlitwa pogrzebowa”, 1989), Witebski Teatr Akademicki im. J. Kolosa (E. Ożeszko, „Szynka” ", 1990), Jarosławski Teatr Akademicki im. F.G. Wołkowa (E. Ozheshko, "Ham", 1990), Moskiewski teatr kabaretowy "Latająca mysz" (G. Gurvich, "Czytanie nowa sztuka”, 1990, G. Gurvich, „Kręcę” po Moskwie”, 1992), Moskwa Teatr miejski„Nowa Opera” (V. Kolobov, „O Mozarcie, Mozarcie”, 1993), Moskiewski Akademicki Teatr Satyry (A. Buravsky, „Czy masz inny globus”; „Schizofrenia, czyli jak powiedziano wcześniej” na podstawie powieść M. Bułhakowa „Mistrz i Małgorzata”, 1994), Moskiewski Teatr Artystyczny Czechowa (S. Dowłatow, „The New American”, 1994), Państwowy Teatr Akademicki „Moskiewska Operetka” (V. Vzorov, „Siberian Yankees”, 1995 ), Państwowy Teatr Akademicki im. Evg. Wachtangowa (M. Woroncow, W. Shalevich, „Ali Baba i 40 złodziei”, 1995, Moskwa), teatr „Szkoła Sztuki Nowoczesnej” (Ju. Wołkow „Milady” (w oparciu o powieść A. Dumasa „Trzej muszkieterowie”), 1997) i wiele innych.

O niesamowitej sprawności Borysa Krasnowa ilustruje chociażby fakt, że w okresie swojej twórczości, od stycznia 1980 r. do dnia dzisiejszego, z sukcesem zrealizował ponad 450, w tym unikalnych, projektów. Borys Krasnow koncertował w całym kraju – około 80 przedstawień w Czelabińsku, Niżny Nowogród, Moskwa, Jekaterynburg i wiele innych miast Rosji, pracował w USA, Portugalii, Francji, Grecji...

Wśród partnerów firmy Krasnov Design są rosyjskie supergwiazdy popu. Był autorem dekoracji do „Spotkań Bożonarodzeniowych” A. Pugaczowej (Kompleks Sportowy „Olimpijski”, Moskwa, 1991-1992, 1997), koncertów solowych A. Pugaczowej (Państwowa Centralna Sala Koncertowa „Rosja”, 1998), koncerty solowe F. Kirkorowa „Atlantis” (Sala Koncertowa Oktyabrsky, St. Petersburg, 1992) i „The Best, Favourite, Only for You” (Madison Square Garden, Nowy Jork, 1997, Pałac Friedrichstadt, Berlin, 1997), koncert solowy Samantha Fox (Iżewsk, 1991), T. Gverdtsiteli „Pragnę cudu” (Państwowa Centralna Sala Koncertowa „Rosja”, Moskwa, 1993) i „Kochaj mocniej…” (Państwowa Centralna Sala Koncertowa „Rosja”, 1998 ) , Zh. Aguzarova i grupa „Bravo” „Bravo - 10 lat” (Państwowa Centralna Sala Koncertowa „Rosja”, 1993), grupa „Lesopoval” (Państwowa Centralna Sala Koncertowa „Rosja”, 1992), duet kabaretowy „Akademia „Chcesz, ale milczysz” (Państwowa Centralna Sala Koncertowa „Rosja”, 1994) i „Wesele” (Państwowa Centralna Sala Koncertowa „Rosja”, 1997), L. Leshchenko „Od Leszczenki do Leszczenki” (Państwowa Centralna Sala Koncertowa Sala Koncertowa „Rosja”, 1994), A. Apina „Limit” (Państwowa Centralna Sala Koncertowa „Rosja”, 1994), I. Szwedowa i I. Demarin „Dwoje ludzi spaceruje po świecie” (Państwowa Centralna Sala Koncertowa „Rosja” , 1994), A. Malinin „Bal Aleksandra Malinina” (Państwowa Centralna Sala Koncertowa „Rosja”, Moskwa, 1995), L. Vaikule (Państwowa Centralna Sala Koncertowa „Rosja”, 1995), V. Syutkina „7 tys. Powyżej ziemi” (Państwowa Centralna Sala Koncertowa „Rosja”, 1995), V. Leontiev „Po w drodze do Hollywood” (Państwowa Centralna Sala Koncertowa „Rosja”, Moskwa, Wielka Sala Koncertowa „Oktyabrsky”, St. Petersburg, 1996) , L. Vaikule i R. Pauls „Lima gratuluje Maestro” (Państwowa Centralna Sala Koncertowa „Rosja”, 1997), W.Meladze „I znów wiosna na ziemi” (Kompleks sportowy „Olimpijski”, 1997), A.Sviridova „Nocą wszystko jest inne” (Państwowa Centralna Sala Koncertowa „Rosja”, Moskwa, Duża Sala Koncertowa „Oktyabrsky”, St. Petersburg, 1997), I. Ponarovskaya „Kobieta ma zawsze rację” (Państwowa Centralna Sala Koncertowa „Rosja” , 1997), L. Dolina „Daję wam Moskwę” ( Plac Maneżny, 1997), I. Allegrova (Państwowa Centralna Sala Koncertowa „Rosja”, 1998), A. Tsoi „Lot do nowych światów” (Moskiewski Teatr Operetki, 1998), M. Shufutinsky „Pewnego razu w Ameryce” ( Państwowa Centralna Sala Koncertowa „Rosja”, 1998), A. Rosenbauma „Windows of the Soul” (Państwowa Centralna Sala Koncertowa „Rosja”, Moskwa, Duża Sala Koncertowa „Oktyabrsky”, St. Petersburg, 1998), Shura (Państwowy Centralny Koncert Sala „Rosja”, 25-27.12.1998), a także wieczór poświęcony Charliemu Chaplinowi (rezydencja Ambasadora USA „Spaso House”, Moskwa, 1989), wieczór poświęcony pamięci Arkadija Raikina (Centralny Dom Operatorów, Moskwa, 1991), koncert galowy „Triumf Zwycięzców” (Kompleks Sportowy „Olimpijski”, 1992), koncert-akcja „Międzynarodowy Dzień AIDS” (Moskiewski Pałac Młodzieży, Moskwa, 1993), koncert, poświęcony Dniu Niepodległość Izraela (Państwowa Centralna Sala Koncertowa „Rosja”, 1994, 1998), wieczory twórcze kompozytora I. Krutoya (Moskwa, 1994, 1997, 1998), koncert „Hit Parade „Harlequin” (Państwowa Centralna Sala Koncertowa „Rosja”, 1994 g.), koncert Mai Plisieckiej i gwiazd rosyjskiego baletu „Prosto z Bolszoj” (City Center, Nowy Jork, 1996), koncert galowy poświęcony 50. rocznicy zwycięstwa „Tylko ty mogłeś, moja Rosja” ( GKD, Moskwa, 1995), koncert „Nasz dom to Rosja” (Państwowa Centralna Sala Koncertowa „Rosja”, 1996), koncert poświęcony 300-leciu Floty Rosyjskiej (GKD, Moskwa, 1996), cykl koncertów poświęconych 25-lecie Państwowej Centralnej Sali Koncertowej „Rosja” (Państwowa Sala Koncertowa „Rosja”, 12.09-11.1996), koncert „Niespodzianka dla Ałły Borysownej” (SK „Olimpijska”, Moskwa, 04.1997), rocznicowy koncert poświęcony 50-leciu działalności twórczej L. Zykiny (GKD, Moskwa, 04.1997), rocznicowy wieczór poświęcony 90. rocznicy Artysta Ludowy ZSRR T. Ustinova (Sala Koncertowa P.I. Czajkowskiego, Moskwa, 1998), koncert poświęcony 50. rocznicy V. Vinokura (Państwowa Centralna Sala Koncertowa „Rosja”, 1998), koncert rocznicowy poświęcony 60. rocznicy dwukrotnego olimpijskiego boksu mistrz B. Łagutin (Pałac Skrzydeł Sowietów, 1998), koncert poświęcony 80-leciu Komsomołu (Państwowa Centralna Sala Koncertowa „Rosja”, 1998), koncert „Dzień Policji” (Państwowa Centralna Sala Koncertowa „Rosja”, 1996 - 1998), dziesiątki innych wydarzeń. W dniach 7 - 8 lutego 1998 gościliśmy w Państwowej Centralnej Sali Koncertowej „Rosja”. twórcze wieczory oraz benefis samego Borysa Krasnowa.

Wśród dzieła twórcze B. Krasnova – programy telewizyjne, prestiżowe konkursy, festiwale, prezentacje, ceremonie itp. itp. Wśród nich jest konkurs „Miss Photo-89” (Hotel „Orlyonok”, Moskwa, 1989), Międzynarodowy Konkurs konkurs piękności „Pani Ameryka - Pani ZSRR” (M. Gorky Moskiewski Teatr Artystyczny, Moskwa, 1990), konkurs „Elitarne Czerwone Gwiazdy” (Centrum Handel międzynarodowy, Moskwa, 06.1992), Konkurs-festiwal muzyczny„Jurmala-92” (Jurmala, 08.1992), konkurs profesjonalnych modelek „Elite Model Look-93” (GKD, Moskwa, 1993), konkurs-program telewizyjny „Gwiazda poranna” (MDM, Moskwa, 1994-1995. , 50 programów) , konkursowy program telewizyjny „Pieśń roku” (Ostankino, 1993, 1994), Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Moskwie (1989, 1991), Międzynarodowy Festiwal Teatrów Studyjnych (Jarosław, 1989), Festiwal Rosyjski Muzyka w „Klubie Marky” ( Nowy Jork, 1990), festiwal artystyczny „Gwiazdy Wolnej Rosji” (Zvezdny Pałac Sportowy, Lipieck, 1992), Międzynarodowy Festiwal Muzyczny „Słowiański Bazar” ( Witebsk, Białoruś, 1994), finał Międzynarodowy festiwal twórczość osób niepełnosprawnych „Razem możemy więcej” (Państwowa Centralna Sala Koncertowa „Rosja”, 02.06.1998), 10 konkurencyjne programy i finał sezonu KVN-98, 10. festiwal KVN-99 w Soczi, otwarcie sezonu KVN-99, zawody KVN o Puchar Moskwy (1998), wszystkie uroczyste ceremonie wręczenia corocznych nagród Telewizji Rosyjskiej Akademia „TEFI” (Sala Koncertowa „Puszkinski”, Moskwa, od 1989 r.), uroczystość poświęcona 60. rocznicy Borysa Łagutina (SK „Skrzydła Sowietów”, 06.1998), a także ceremonia: wręczenia nagrody „Najlepszy Balerina” (1996) i uhonorowanie laureatów Nagroda Międzynarodowa„Boski” (Teatr Bolszoj Rosji, 1997), pożegnanie reprezentacji Rosji w piłce nożnej na Mistrzostwa Świata w USA (Państwowa Centralna Sala Koncertowa „Rosja”, 1994), obchody 20-lecia dywizji „Alfa” (MDM , 07.1994), otwarcie Międzynarodowego Turnieju Spartak Cup (MDM, 09.1994), otwarcie Międzynarodowego Turnieju Szachowego „Gwiazdy Kremla” (1994, 1995, 1996), otwarcie i zamknięcie Międzynarodowego Turnieju Tenisowego „Kremlin Cup” (1995, 1996). ), odprawienie rosyjskiej drużyny olimpijskiej do Atlanty (Centralny Dom Autorów Zdjęć Filmowych, Moskwa, 07.1996), wręczenie nagrody „Człowieka Roku” (Hotel Metropol, 12.1996), uczczenie 5-lecia firm Sojuzkontrakt i Łukoil (1996), projekt studyjny do programów telewizyjnych „Stacja dla snów” (ORT, 1992), „Night Astrolabe” (ORT, 1993), „Simpler than Simple” (1993), „ Rosyjskie lotto„(RTR, 1994), „Siedem dni sportu” (ORT, 1994), „Lustro” (RTR, 1997), „Non-stop Nowy Rok(Studio telewizyjne cykli programowych, centrum handlowe „Ostankino”, 1997), „Krzyżówka telewizyjna” (1997), „O tym” (NTV, 1997), „Segodnyachko” (NTV, 1997) , „Stara telewizja” (NTV , 1997), „Nawigator” (Centrum TV, 1998), programy „Montazh-1,2,3” (CT, 1988–1989), programy „Muzyka w audycji” poświęcone 125. rocznicy P.I. Czajkowskiego (VAZ Music Centrum, Togliatti, 1990), film telewizyjny „Melodie Moskwy” (1989), film fabularny L. Gurczenki „Kocham” (1993 g.), prezentacje gazety „Top Secret” (Centralny Dom Autorów Zdjęć Filmowych, 1991), jugosłowiańska firma „Pliva” (GKD, 1992), perfumy „Alla” (Państwowa Centralna Sala Koncertowa „Rosja”, 1992), „ Niezależna gazeta„(Centralny Dom Autorów Zdjęć Filmowych, 1992), Międzynarodowy Związek Artystów Popowych „We are Variety” (Państwowa Centralna Sala Koncertowa „Rosja”, 1992), wydanie rosyjskie „Penthouse” (World Trade Center, Moskwa, 1993), MTV (Sport Kompleks „Olimpijski”, Moskwa, 1993), ludowa gra telewizyjna „Russian Lotto” (Hotel „Orlyonok”, Moskwa, 1994), książka J. M. Łużkowa „Jesteśmy twoimi dziećmi, Moskwa” (Państwowa Sala Koncertowa „ Rosja”, 1996), firma Peugeot (Dzieci Teatr Muzyczny Natalia Sats, Moskwa, 1997), projekt firmy „May Tea” - „Czas jest maj” (Grand Club „Pekin”, Moskwa, 1998) i dziesiątki innych.

Ponadto B. Krasnov zajmuje się projektowaniem wnętrz, wzornictwem przemysłowym, projektowaniem wystaw i projektowaniem kostiumów. Do jego klientów należą restauracje „Metropol” (Nowy Jork, 1991), „Ambassador” (1993), „Maecenas” (1994), „Pod fortepianem” (1994), „Tropicana”, „Mario”, „Jezioro łabędzie” ", "Jamajka", "Tiflis" (1999), centra handlowe i sklepy „Stołypin”, „007” (1993), „Coti”, „Mediolan”, „Lindt” (1996), „Puma” (1996), „M1”, butik „Gianni Versace” (1994), kluby „ Arlekin”, „Jamajka” (1998), „ złote jabłko„(1995, Ałma-Ata), „Zgromadzenie Piotra” (1995), „Monolit”, centrum rozrywki „Madame Sophie” (1995), klub prasowy wydawnictwa „Moscow News” (1998 g.), firmy „Intourtrans „, „PEUGEOT”, „Mersedes Benz”, „Dovgan”, „Rot Front”, „May Tea”, BIZ Enterprises i wiele innych. Projektował stoiska na różnych wystawach międzynarodowych, m.in. stoisko „Russian Music” na „Nowym Music Seminar” (Nowy Jork, 1991), stoiska firm „Alla”, „Soyuzteatr” na „MIDEM-91” (Cannes, 1991), a także firmy „BIZ Enterprises” na „MIDEM-91,92, 93" (Cannes, 1991-1993), pawilon wystawienniczy firmy "UKS" (Londyn, 16.11.98-11.20.98). W mieście Hamburg (Niemcy) znajduje się stała ekspozycja przedstawicielstwa zagranicznego siedziba firmy Dovgan, zarejestrowana przez B. Krasnova w 1998 roku.

Z sukcesem działa na polu koncertowym i kostium teatralny. Od kilku lat współpracuje z firmą Vali-Moda, projektując jej prezentacje w Moskwie (1990), Paryżu (1990), Beverly Hills, Hiltonie, Los Angeles (1991) i Jerozolimie.

Boris Krasnov łączy jednocześnie trzy role - artystę, scenografa i reżysera. Najważniejszą rzeczą w pracy pozostaje jednocześnie niewzruszone credo - dobrze sobie radzić. Stąd indywidualność kreatywność każdej osobie lub projektowi.

Boris Krasnov zdobył unikalne doświadczenie projektowe uroczystości uliczne I imprezy masowe. Wśród nich wyróżniają się: prezentacja herbu miasta Moskwy (ul. Nowy Arbat, Moskwa, 1994), „Święta Wielkanoc na Twerskiej” (Moskwa, 1994), „Boże Narodzenie na Twerskiej” (Moskwa, 1995), „Dzień wiedzy” (Centralny Park Kultury i Kultury Gorkiego, Moskwa, 1995), Dzień Moskwy (Vasilievsky Spusk, 1995), uroczysta procesja „Na naszej ulicy jest święto” (dekoracja przejścia kolumny demonstrantów w Okręg Wschodni podczas obchodów 850-lecia Moskwy, temat „Metro”, Moskwa, 1997), Święto „Chanuki” (Plac Puszkinski, Moskwa, 1997).

Jego przełomowym dziełem był projekt I Światowego Festiwalu-Konkursu Sztuki Cyrkowej „Złoty Niedźwiedź” na Placu Czerwonym w Moskwie (1996). Pomysł wybudowania 13 pawilonów cyrkowych (każdy o wysokości 12 metrów i szerokości 25 metrów) na głównym placu kraju – pomysł szalony, odważny, trudny – zainspirował artystę. Każdy ze zbudowanych pawilonów symbolizował jeden z punktów geograficznych, w których narodziły się podwaliny współczesnego cyrku. Była też Piramida Cheopsa, gdzie publiczności pokazano popisy z tresowanymi pytonami, grecki Partenon i rzymski Kapitol, kojarzony z pokazami gladiatorów. W ogromnej rosyjskiej wieży zainstalowano sztuczną nawierzchnię lodową, na której swoje umiejętności pokazali młodzi artyści z „Cyrku na lodzie”. Zachwycająca fantazja Borysa Krasnowa zszokowała i oszołomiła nie tylko publiczność, ale także innych specjalistów, a wybudowane pawilony cyrkowe weszły już do historii sztuki współczesnej jako „13 cudów świata”.

W 1997 roku, po ogromnym sukcesie Pierwszej Światowy Festiwal-konkurs sztuki cyrkowej, B. Krasnov został zaproszony do Aten. Tutaj otrzymał zamówienie od rządu greckiego na zaprojektowanie ceremonii otwarcia VI Mistrzostw Świata w lekkoatletyce na stadionie centralnym Kolomamarros. W kwietniu wpłynęła propozycja, w maju odbyła się inspekcja stadionu, a 23 czerwca (!) wszystkie dekoracje były gotowe do załadunku, a wszystkie prace prowadzono w Moskwie. Gwoli uczciwości trzeba powiedzieć, że pomysł scenerii należał do greckiego architekta Nikosa Petropoulosa, a projektantem był Borys Krasnow. Elementy wystroju obejmują dwie 6,5-metrowe rzeźby Apolla, 21-metrową rzeźbę bogini pokoju Ireny, specjalne podium dla orkiestry prowadzonej przez wielkiego greckiego kompozytora, wielokrotnego zdobywcę Oscara Vangelisa oraz występy Montserrat Caballe. Głównym elementem scenerii był łuk triumfalny znajdujący się przed wejściem na stadion, szeroki na 100 metrów, wysoki na 24 metry i głęboki na 50 metrów. Jej górną część zdobiły płaskorzeźby odtwarzające metopy świątyni Partenon. Wewnątrz łuku, wyłożonego marmurowymi płytkami z tworzywa sztucznego, zainstalowano panele sterujące do systemów oświetlenia laserowego - całe centrum komputerowe, windę na poziom ósmego piętra, kręcone schody, klimatyzatory itp. Ceremonię oglądało około 2 miliardów widzów telewizyjnych, a transmitowało ją ponad 160 stacji telewizyjnych na całym świecie. Dekoracje stały do ​​7 września, kiedy Międzynarodowy Komitet Olimpijski podjął decyzję w sprawie lokalizacji Igrzysk Olimpijskich w 2004 roku, a Łuk triumfalny Krasnova stała się obecnie nie mniej wizytówką Aten niż słynny Akropol.

10, 11 i 12 maja 1996 roku w Nowym Jorku odbyły się koncerty gwiazd rosyjskiego baletu i Mai Plisetskiej. Koncerty te stały się jednym z tych wydarzeń, które jego twórcy, uczestnicy i widzowie zapamiętują na całe życie. Borys Krasnow miał zaszczyt być autorem galowego występu genialnej rosyjskiej baletnicy. Scenografia odtwarzająca salę Teatr Bolszoj, wyjaśnia nazwę koncertu - „Prosto z Bolszoj”. Kiedy przy uroczystych dźwiękach Poloneza z opery P.I. Czajkowskiego „Eugeniusz Oniegin” podniosła się kurtyna nad sceną Centrum Nowego Jorku i widzowie ujrzeli kolumnadę Bolszoj, kwadrygę, latarnie i świecący żyrandol przy światłach wielu dosłownie poczuło ból w sercu, a w moich oczach pojawiły się łzy. I ten nastrój nie opuścił publiczności aż do olśniewającego finału, kiedy przed zszokowaną publicznością ukazały się błyszczące złote pudła Teatru Bolszoj. Maya opuściła główną, „królewską” lożę i udała się na proscenium, w stronę publiczności, która już dawno zerwała się na równe nogi i ryczała entuzjastycznie. W trakcie przedstawienia siedmiokrotnie zmieniała się sceneria – w pierwszej części cztery razy, w drugiej trzy razy. Na tym nostalgicznym tle odbyła się finałowa parada uczestników do „Włoskiego Capriccio” P.I. Czajkowskiego. Maya Plisetskaya zamknęła paradę wraz ze wszystkimi jej uczestnikami w królewskim stroju od Cardina. Stało się to swego rodzaju rekordem świata wśród spektakli angażujących Rosyjscy aktorzy zarówno na terytorium Rosji, jak i za granicą.

W ciągu 10 lat Borys Arkadiewicz Krasnow zebrał kolekcję tytułów, tytułów i nagród niewyobrażalnych dla show-biznesu. Jest laureatem Państwowej Nagrody Ukrainy im. T.G. Szewczenki w dziedzinie kultury (1987) za scenografię do spektaklu M. Szatrowa „Więc wygramy!”, Teatr Młodzieży w Zaporożu, laureat konkursu „Dramat słowiański ” (1989) za scenografię do spektaklu „Twarde” na podstawie sztuki E. Orżeszki w Witebskim Teatrze im. Y. Kolosaya, zdobywcy Grand Prix „Złote Astrolabe” festiwalu filmów telewizyjnych nakręconych na wysokościach sprzęt do definiowania obrazu do filmu „Melodie Moskwy” (Montreux, Szwajcaria, 1989), sześciokrotny zdobywca Narodowego nagroda Muzyczna„Owacja” – w nominacjach: „Najlepszy scenograf” (1994), „Najlepsze przedstawienie w salach koncertowych w kraju” (1994), „Najlepsza firma scenograficzna roku” (1994), „Najlepszy scenograf” (1995 ), „Najlepszy scenograf” za oprawę artystyczną I Światowego Festiwalu Sztuki Cyrkowej „Złoty Niedźwiedź” i spektaklu Walerego Leontiewa „W drodze do Hollywood” (1996), „Najlepszy reżyser sceniczny” za superprzedstawienie „W Droga do Hollywood” (1996); zdobywca nagrody „Człowiek Roku” w kategorii „Projektant Roku” (1995 i 1996); Laureat moskiewski w dziedzinie literatury i sztuki za scenografię spektaklu dla dzieci „Ali Baba i 40 złodziei” na Państwowym teatr akademicki nazwany na cześć Jew. Wachtangowa (1996); zwycięzca Rosyjska konkurencja„Menedżer Roku” (1998) w kategorii „Kultura” oraz wiele innych nagród i wyróżnień, w tym międzynarodowych.

Boris Krasnov jest członkiem Związku Pracowników Teatru Rosji, Międzynarodowego Związku Pracowników Rozmaitości, Stowarzyszenia Artystów Teatru, Wyższej Komisji Akademickiej Narodowej Nagrody Ovation w dziedzinie rozrywki i muzyki popularnej (1994). Jest autorem cyklu wykładów „Zarządzanie w show biznesie” ( Instytut Rosyjski współczesna kultura, 1993) oraz „Rola artysty we współczesnej telewizji” (Rosyjska Akademia Telewizyjna, 1994-1995).

Moim głównym hobby jest praca. Praktycznie nie ma wolnego czasu. Rzadkie chwile odpoczynku prawie zawsze kojarzą się z aktywność fizyczna, aktywności sportowe. Dużo grałem: w piłkę wodną, ​​piłkę nożną, siatkówkę, koszykówkę i badmintona. B. Krasnov jest zainteresowany kolekcjonowaniem białych dzbanków na mleko. Przywożą i dają mu je z całego świata. Ta wyjątkowa kolekcja liczy już ponad tysiąc egzemplarzy.

Mieszka i pracuje w Moskwie.

Borys Krasnow – świecący przykład wszechstronność talentu. Jest uznanym projektantem, artystą teatralnym i biznesmenem. W swojej karierze twórczej Krasnov zebrał imponującą kolekcję nagród i tytułów. Jako scenograf był laureatem 8 razy Nagroda Rosyjska"Owacja". Dzięki jego talentowi widzowie zobaczyli ponad 3500 kolorowych projektów. Były to festiwale, pokazy mody, koncerty, prezentacje i programy telewizyjne. Działalność projektowa Krasnowa jest zauważalna nie tylko w jego ojczyźnie, jego nazwisko znajduje się na liście sześciu najlepszych projektantów wystaw na świecie.

Biografia Borysa Krasnowa

Boris Reuter urodził się 22 stycznia 1961 roku na Ukrainie, w Kijowie. Następnie przyjął nazwisko matki – Krasnov. Ojciec chłopca kierował działem konstrukcyjnym dużego przedsiębiorstwa. Borys odziedziczył talent twórczy po matce, projektantce mody. Chłopak podjął decyzję wcześnie ścieżka życia. Studiował na Szkoła Artystyczna, a następnie wstąpił do Państwowego Instytutu Sztuki w Kijowie. Młody człowiek wybrał swoją specjalizację dekorator teatru. W czasie studiów zaprojektował 18 spektakli.

Pierwszą znaczącą nagrodą była Nagroda Państwowa Ukrainy, którą młody dekorator otrzymał za produkcję „So We Will Win”. Rozwój kariery projektanta rozpoczął się wraz z przeprowadzką do Moskwy (1987). Pełni funkcję głównego artysty stowarzyszenia teatralno-koncertowego Lenkom. Do 1992 roku dekorator otrzymał kolosalne przeżycie pracuje i tworzy własną firmę „Krasnov Design”. Utalentowany projektant miał całkowicie zaplanowane życie, współpracował z czołowymi teatrami w naszym kraju, blisko i daleko za granicą.

Boris Arkadyevich to modny dekorator koncertów. Z jego usług korzystały gwiazdy Rosyjski show-biznes: Valery Leontyev, Alla Pugaczowa, Laima Vaikule, Philip Kirkorov, Larisa Dolina, Valery Syutkin. Jest stałym projektantem „Spotkań bożonarodzeniowych” Pugaczwy. Utalentowany scenograf współpracował z Eltonem Johnem i Chrisem Normanem. Krasnovowi powierzono najbardziej odpowiedzialne stanowiska - w 2004 roku stał na czele SALI FORUM, w której odbywają się znaczące uroczystości i prezentacje. Po trzech latach dekorator zostaje wybrany na Członka Honorowego Akademia Rosyjska sztuka

Życie osobiste Borysa Krasnowa

Projektant i biznesmen Borys Krasnow miał szczęście w życiu osobistym. Swoją drugą połówkę poznał podczas dekorowania sali na wystawę kolekcji Yudashkina. Modelka Evgenia Gurini nie mogła oprzeć się urokowi artystki. Po urodzeniu dzieci - córki Darii i syna Daniila, Evgenia porzuciła karierę modelki. Para jest razem, pomimo wszystkich prób losu.

Kilka lat temu cały kraj znał imię Borysa Krasnowa, ponieważ był dekoratorem wielu gwiazdorskich występów, rosyjska diwa Alla Borisovna Pugaczowa szczególnie uwielbiała za kulisami Krasnowa, mówią, że to ona zrobiła gwiazdę z Borysa .

W końcu istnieje wielka ilość grupy pieśni i indywidualni wykonawcy, którzy koncertują w całym kraju i za granicą i wszyscy potrzebują dekoracji scenicznych, ale tylko Borys Krasnow może dziś pochwalić się swoim statusem i sławą, w przeciwieństwie do tysięcy innych pracowników sceny.

Niedawno zaczęły aktywnie krążyć pogłoski o powrocie Borysa Krasnowa, teraz w Moskwie przygotowuje coś wspaniałego, ale na razie jest to dobrze ukryte. I ten tajny występ niekoniecznie musi być występem koncertowym, bo Krasnov jest osobą wszechstronną, udaje mu się brać udział w międzynarodowych wystawach, zarządza własny biznes i jest producentem dla wschodzących rzeźbiarzy i artystów. Ale wszystko to zostało dane Borysowi Krasnowowi, jak się na pierwszy rzut oka wydawało, bez większych trudności, dopiero przed chorobą, po przebytej chorobie przechodzi kurs rehabilitacyjny i na nowo uczy się wykonywania prostych czynności.

Jesień 2011 roku dla odnoszącego sukcesy artysty i dekoratora była początkiem rozczarowujących wydarzeń, które zmieniły wszystko styl życia Borys Krasnow. Kłopoty rozpoczęły się po dochodzeniu sądowym wszczętym przez przedstawicieli firmy Inconnect, według działaczy praw człowieka korporacji Borys Krasnow i jego współpracownicy wymusili przeniesienie na nich pakietu kontrolnego, co w rzeczywistości oznaczało pełną własność spraw firmy Inconnect.

Borys Krasnow zainteresował się tym przedsięwzięciem po wiadomości, że jedna z jego spółek zależnych otrzymała zamówienie rządowe na projekt międzynarodowej wystawy osiągnięć „Expo 2012” w Korea Południowa. Oczywiście możliwość zostania organizatorem pawilonu rosyjskiego na Expo 2012 była dla Borysa Krasnowa bardzo pożądana, ponieważ nie raz brał udział w przygotowaniach wystawy międzynarodowe i nawet został laureatem, ale nie mógł nawet myśleć o tym, co stanie się zaledwie kilka dni później.

Podczas gdy wszystkie jego myśli i działania zmierzały do ​​zakończenia sprawy sądowej, a bliscy starali się zdobyć znaczną sumę pieniędzy, aby wybitny scenograf został zwolniony za kaucją, zdrowie Borysa Krasnego zaczęło podupadać pod ciężarem ogromny stres, ale w tamtym momencie były to subtelne oznaki, na które nikt nie zwracał uwagi.

Podczas procesu ani sam Borys, ani jego najbliżsi nie zwracali uwagi na istotne objawy zbliżającej się choroby; na kilka dni przed hospitalizacją, jak Borys wspominał później, zaczął zauważać lekkie drętwienie kończyn i zmętnienie oczu, ale przypisywane wszystko to do zmęczenia i stresu.

W dniu 22 września 2011 r. Borys Krasnow został pilnie hospitalizowany ze swojej rezydencji do jednej z moskiewskich klinik z powodu podejrzenia udaru mózgu i, jak poinformowali przedstawiciele firmy Krasnov Design, której właścicielem jest Krasnow i jego żona, stan ich lidera jest umiarkowany i wkrótce wyzdrowieje. Ale wszystkie te oświadczenia nie miały najmniejszego śladu tego, co się naprawdę działo – we wrześniu 2012 roku Krasnov był w śpiączce i szanse na przywrócenie go do życia były minimalne. Dopiero dzięki staraniom wpływowych przyjaciół, będący wówczas w toku śledztwa, ze względu na krytyczny stan zdrowia został zabrany na leczenie do Niemiec, gdzie lekarze dali mu nadzieję na życie. Jakiś czas później wyjechał na leczenie i rehabilitację do Szwajcarii prywatna klinika Montreux, gdzie Borys Krasnow potrzebował prawie 3 lat, aby przywrócić pamięć, nauczyć się najprostszych czynności dnia codziennego, chodzenia i odzyskać zdolność mówienia.

Styczeń 2015 został zapamiętany przez wiele gwiazd krajowego show-biznesu na luksusową imprezę u Krasnowa kompleks rozrywkowy Sala Forum poświęcona powrotowi Borysa Krasnowa do Rosji. Sprawa sądowa była już wówczas zamknięta z powodu braku dowodów przestępstwa, więc nie miał się czego obawiać, a artysta i scenograf miał niesamowitą chęć powrotu do ojczyzny. Wśród obecnych na wieczorze poświęconym wyłącznie Krasnovowi znaleźli się tak wybitni goście, jak Alla Borisovna Pugaczowa i jej mąż Maxim Galkin, piosenkarka Natalie i Angelica Agurbash, Andrei Malakhov i Joseph Kobzon.

Sam bohater tej okazji był w doskonałym nastroju, śmiał się i odpowiadał na życzenia obecnych, chociaż przemówienie wciąż nie wróciło całkowicie do Borysa Krasnowa, więc w większości przypadków po prostu kiwał głową, hałaśliwy taniec również nie jest jeszcze dostępny dekorator, ponieważ porusza się bardzo niepewnie i wyłącznie za pomocą laski. Impreza ciągnęła się długo, ale sam Krasnow opuścił dom stosunkowo wcześnie - nie powinien naruszać schematu przyjmowania leków, a także obowiązkowych treningów wzmacniających mięśnie, poza tym jest bardzo zmęczony zmianą otoczenia, dlatego woli komfort domu i rodzinną atmosferę.

Pomimo tego, że po powrocie do Moskwy nie było czasu słynny Borys Krasnow dopiero uczy się na nowo żyć w pełni, nie zapomniał swojego daru - tworzyć, gdy tylko jego ręce zaczęły mu być posłuszne, natychmiast zaczął wykonywać proste szkice, które uzupełniał drobnymi szczegółami.

Teraz Borys Krasnow prawie całkowicie się porzucił imprezy towarzyskie, przekazał własność swoich spraw swoim partnerom i cały swój czas poświęca komunikacji z rodziną i rehabilitacji. Lista codziennych zajęć obejmuje specjalne ćwiczenia terapeutyczne, treningi rozwijające mowę i pamięć oraz poprawiające koordynację.