Realizmas – tai literatūros ir meno kryptis, teisingai ir tikroviškai atspindinti tipiškus tikrovės bruožus, kurioje nėra įvairių iškraipymų ir perdėjimų. Ši kryptis sekė romantizmu ir buvo simbolizmo pirmtakas.
Ši tendencija atsirado 19 amžiaus 30-aisiais ir pasiekė piką jo viduryje. Jo pasekėjai griežtai neigė bet kokių sudėtingų technikų, mistinių tendencijų ar personažų idealizavimo naudojimą literatūros kūriniuose. Pagrindinis šios krypties bruožas literatūroje yra meninis tikrojo gyvenimo vaizdavimas, naudojant įprastus ir skaitytojams pažįstamus vaizdus, kurie jiems yra jų kasdienio gyvenimo dalis (giminaičiai, kaimynai ar pažįstami).
(Aleksejus Jakovlevičius Voloskovas „Prie arbatos stalo“)
Rašytojų realistų kūryba išsiskiria gyvenimiška pradžia, net jei jų siužetui būdingas tragiškas konfliktas. Vienas pagrindinių šio žanro bruožų – autorių siekis atsižvelgti į supančią tikrovę jos raidoje, atrasti ir aprašyti naujus psichologinius, visuomeninius ir socialinius santykius.
Romantizmą pakeitęs realizmas turi būdingų meno bruožų, kurie siekia rasti tiesą ir teisingumą ir nori pakeisti pasaulį į gerąją pusę. Pagrindiniai realistų autorių kūrinių veikėjai savo atradimus ir išvadas daro po ilgo mąstymo ir gilios savistabos.
(Žuravlevas Firsas Sergejevičius „Prieš karūną“)
Kritinis realizmas vystėsi beveik vienu metu Rusijoje ir Europoje (maždaug XIX a. 30–40-aisiais) ir netrukus tapo pagrindine literatūros ir meno tendencija visame pasaulyje.
Prancūzijoje literatūrinis realizmas pirmiausia siejamas su Balzako ir Stendhalio vardais, Rusijoje – su Puškinu ir Gogoliu, Vokietijoje – su Heinės ir Buchnerio vardais. Visi jie literatūrinėje kūryboje patiria neišvengiamą romantizmo įtaką, tačiau pamažu nuo jos tolsta, atsisako tikrovės idealizavimo ir pereina prie platesnio socialinio fono, kuriame vyksta pagrindinių veikėjų gyvenimai, vaizdavimo.
Realizmas XIX amžiaus rusų literatūroje
Pagrindinis rusų realizmo pradininkas XIX amžiuje yra Aleksandras Sergejevičius Puškinas. Savo kūriniuose „Kapitono dukra“, „Eugenijus Oneginas“, „Belkino pasaka“, „Borisas Godunovas“, „Bronzinis raitelis“ jis subtiliai fiksuoja ir sumaniai perteikia pačią visų svarbių Rusijos visuomenės gyvenimo įvykių esmę. , pristatomas jo talentingo rašiklio visa įvairove, spalvingumu ir nenuoseklumu. Sekdami Puškinu, daugelis to meto rašytojų atėjo į realizmo žanrą, gilindami savo herojų emocinių išgyvenimų analizę ir vaizduodami sudėtingą vidinį pasaulį (Lermontovo „Mūsų laikų herojus“, „Generalinis inspektorius“ ir „Mirusios sielos“). “, autorius Gogolis).
(Pavelas Fedotovas „Išrankioji nuotaka“)
Įtempta socialinė-politinė padėtis Rusijoje Nikolajaus I valdymo laikais sukėlė didelį pažangių to meto visuomenės veikėjų susidomėjimą paprastų žmonių gyvenimu ir likimu. Tai pažymima vėlesniuose Puškino, Lermontovo ir Gogolio darbuose, taip pat Aleksejaus Kolcovo poetinėse eilutėse ir vadinamosios „natūralios mokyklos“ autorių darbuose: I.S. Turgenevas (apsakymų ciklas „Medžiotojo užrašai“, pasakojimai „Tėvai ir sūnūs“, „Rudinas“, „Asja“), F.M. Dostojevskis („Vargšai žmonės“, „Nusikaltimas ir bausmė“), A.I. Herzenas („Vagiingoji šarka“, „Kas kaltas?“), I.A. Gončarova („Įprasta istorija“, „Oblomovas“), A.S. Griboedovas „Vargas iš sąmojų“, L.N. Tolstojus („Karas ir taika“, „Ana Karenina“), A. P. Čechovas (apsakymai ir pjesės „Vyšnių sodas“, „Trys seserys“, „Dėdė Vania“).
XIX amžiaus antrosios pusės literatūrinis realizmas buvo vadinamas kritiniu, pagrindinis jo kūrinių uždavinys buvo išryškinti esamas problemas, spręsti žmogaus ir visuomenės, kurioje jis gyvena, sąveikos klausimus.
Realizmas XX amžiaus rusų literatūroje
(Nikolajus Petrovičius Bogdanovas-Belskis „Vakaras“)
Rusiškojo realizmo likimo lūžis buvo XIX–XX amžių sandūra, kai ši kryptis išgyveno krizę ir garsiai pasiskelbė naujas kultūros reiškinys – simbolika. Tada atsirado nauja atnaujinta rusiškojo realizmo estetika, kurioje pati Istorija ir jos globalūs procesai dabar buvo laikomi pagrindine žmogaus asmenybę formuojančia aplinka. pradžios realizmas atskleidė žmogaus asmenybės formavimosi sudėtingumą, ji formavosi veikiant ne tik socialiniams veiksniams, pati istorija veikė kaip tipiškų aplinkybių, kurių agresyvioje įtakoje krito pagrindinis veikėjas, kūrėja. .
(Borisas Kustodijevas „D.F. Bogoslovskio portretas“)
Yra keturios pagrindinės XX amžiaus pradžios realizmo tendencijos:
- Kritinis: tęsia XIX amžiaus vidurio klasikinio realizmo tradicijas. Kūriniuose akcentuojamas socialinis reiškinių pobūdis (A.P. Čechovo ir L.N. Tolstojaus darbai);
- Socialistinė: parodo istorinę ir revoliucinę realaus gyvenimo raidą, analizuoja konfliktus klasių kovos sąlygomis, atskleidžia pagrindinių veikėjų charakterių esmę ir jų veiksmus, padarytus kitų labui. (M. Gorkio „Motina“, „Klimo Samgino gyvenimas“, dauguma sovietinių autorių kūrinių).
- Mitologinis: realių gyvenimo įvykių rodymas ir permąstymas per garsių mitų ir legendų siužetų prizmę (L.N. Andrejevas „Judas Iskarijotas“);
- Natūralizmas: itin teisingas, dažnai neišvaizdus, detalus tikrovės vaizdavimas (A.I. Kuprinas „Duobė“, V. V. Veresajevas „Gydytojo užrašai“).
Realizmas užsienio literatūroje XIX–XX a
Vidurio Europos šalyse pradinis kritinio realizmo formavimosi etapas siejamas su Balzako, Stendhalio, Berangerio, Flobero, Maupassant kūryba. Merimee Prancūzijoje, Dickensas, Thackeray, Bronte, Gaskell - Anglija, Heine ir kitų revoliucinių poetų poezija - Vokietija. Šiose šalyse XIX amžiaus 30-aisiais augo įtampa tarp dviejų nesutaikomų klasinių priešų: buržuazijos ir darbo judėjimo, įvairiose buržuazinės kultūros sferose buvo stebimas augimo laikotarpis, įvyko nemažai atradimų. gamtos mokslas ir biologija. Šalyse, kuriose susiklostė ikirevoliucinė padėtis (Prancūzija, Vokietija, Vengrija), iškilo ir vystėsi Markso ir Engelso mokslinio socializmo doktrina.
(Julienas Dupre „Sugrįžimas iš laukų“)
Dėl sudėtingos kūrybinės ir teorinės polemikos su romantizmo pasekėjais kritiniai realistai perėmė geriausias progresyvias idėjas ir tradicijas: įdomias istorines temas, demokratiją, folkloro tendencijas, progresyvų kritinį patosą ir humanistinius idealus.
pradžios realizmas, išgyvenęs geriausių kritinio realizmo „klasikų“ atstovų (Flaubert, Maupassant, France, Shaw, Rolland) kovą su naujų nerealistinių literatūros ir meno krypčių tendencijomis (dekadansas, impresionizmas, natūralizmas, estetizmas ir kt.) įgyja naujų charakterio bruožų. Jis kreipiasi į socialinius realaus gyvenimo reiškinius, aprašo socialinę žmogaus charakterio motyvaciją, atskleidžia individo psichologiją, meno likimą. Meninės tikrovės modeliavimas remiasi filosofinėmis idėjomis, autoriaus dėmesys pirmiausia nukreiptas į intelektualiai aktyvų kūrinio suvokimą jį skaitant, o vėliau – į emocinį. Klasikinis intelektualinio realistinio romano pavyzdys – vokiečių rašytojo Thomo Manno kūriniai „Stebuklingasis kalnas“ ir „Nuotykių ieškotojo Felikso Krullo išpažintis“, Bertolto Brechto dramaturgija.
(Robertas Kohleris „Streikas“)
XX amžiaus autorių realistų kūryboje sustiprėja ir gilėja dramatiška linija, daugiau tragedijos (amerikiečių rašytojo Scotto Fitzgeraldo kūrinys „Didysis Getsbis“, „Švelnus yra naktis“), ypatingas susidomėjimas atsiranda vidinis žmogaus pasaulis. Bandymai vaizduoti sąmoningas ir nesąmoningas žmogaus gyvenimo akimirkas veda prie naujos, modernizmui artimos literatūrinės technikos atsiradimo, vadinamos „sąmonės srautu“ (Anos Segers, W. Keppen, Yu. O’Neill darbai). Natūralistinių elementų atsiranda tokių amerikiečių realistų rašytojų, kaip Theodore'as Dreiseris ir Johnas Steinbeckas, darbuose.
XX amžiaus realizmas turi ryškią, gyvenimą patvirtinančią spalvą, tikėjimą žmogumi ir jo jėgomis, tai pastebima amerikiečių rašytojų realistų Williamo Faulknerio, Ernesto Hemingvėjaus, Jacko Londono, Marko Tveno darbuose. Romain Rolland, John Galsworthy, Bernard Shaw ir Ericho Maria Remarque darbai buvo labai populiarūs XIX amžiaus pabaigoje ir XX amžiaus pradžioje.
Realizmas tebeegzistuoja kaip tendencija šiuolaikinėje literatūroje ir yra viena iš svarbiausių demokratinės kultūros formų.
Kritinis realizmas- daugelio Europos ir Amerikos šalių meno kryptis, atsiradusi XIX amžiaus viduryje. Tuo pat metu Prancūzijoje realizmas atsirado kaip svarbi estetinės minties samprata.
Kritinis realizmas Siekiama tiesiogiai pavaizduoti kasdienį žmonių, daugiausia vargšų ir nuskriaustų, gyvenimą, priešpriešą pasiturintiems ir nedirbantiems gyventojų sluoksniams. Pirmieji kritinio realizmo ženklai matomi italo paveiksluose Mikelandželas Karavadžas ir jo pasekėjai – „karavadgaistai“, pasirodę XVI–XVII a. pabaigoje. didelis susidomėjimas žemesniųjų klasių gyvenimu – elgetos, valkatos, plėšikai, dažnai vaizduojami žavingais romantiškais ir nuotykių kupinais pavidalais (Salvatore Rosa paveikslas, Alessandro Magnasco Italijoje). XVII amžiuje olandas Janas Steenas, XVIII a. Italai Jacopo Ceruti ir Gaspare'as Traversas bandė be pagražinimų pavaizduoti negražius savo amžininkų kasdienybės aspektus. XVIII amžiaus Švietimo epochos menininkai. (William Cogart Anglijoje.) kritikavo socialinius tų metų visuomenės pagrindus proto ir teisingumo požiūriu. Socialinių prieštaravimų analizė ofortuose ir paveiksluose buvo ypač aštri ir bebaimė Francisco Goya Ispanijoje XVIII–XIX amžių sandūroje. I pusės tapyboje ir grafikoje. ( Teodoras Gericault, Eugenijus Delacroix Prancūzijoje) su energija ir aistra fiksuoja dramatiškus kasdienės tikrovės konfliktus. Pati socialinė kritika tapo dominuojančiu principu grafikų kūryboje XIX a. II trečdalyje. - Garbė Daumier, Gavarnie laukai, Jean-Isidore Granville kurie pasuko į nuodugnų gilių socialinių prieštaravimų tyrimą ir analizę. Apibendrinti savo laikmečio socialinių jėgų vaizdai buvo sukurti XIX a. menininkai Aleksandras Dekanas, Gustavas Courbetas , Jean-Francois Mill e Prancūzijoje, Constantin Meunier Belgijoje. Adolf Menzel, Wilhelm Leibl Vokietijoje, Mihaly Munkacsi Vengrijoje. Rusijoje kritinis realizmas paplito jau XIX amžiaus viduryje. „Mažojo žmogaus“ įvaizdis, iškilęs A. S. Puškino, I. V. Gogolio darbuose, buvo įkūnytas P. A. Fedotovo žanrinėse scenose, A. A. Agino, P. M. Boklevskio, N. A. Stepanovos, P. M. karikatūrose ir iliustracijose. Šmelkova, A. I. Lebedeva. XIX amžiaus 2 pusėje – XX amžiaus pradžioje. Keliaujantys menininkai kritinį realizmą pavertė pagrindiniu savo meno metodu. V. G. Perovas, G. G. Myasoedovas, V. E. Makovskis, N. A. Jarošenka, I. E. Repinas, A. E. Arkhipovas, N. A. Kasatkinas, L. V. Popovas savo paveiksluose kritikavo neteisingą socialinę struktūrą, sekdami literatūra (I. S. Turgenevas, L. N. Tolstojus, F. . Kritinio realizmo tradicijos – satyrinis eksponavimas ir socialinės situacijos analizė – tarybiniais laikais karts nuo karto prisikeldavo: Kukryniksovo, B. I. Prorokovo, L. V. Soiferčio satyrinėje grafikoje, E. M. Čeptsovo, S. A. Adlivankino, S. V. Nikritinos tapyboje. , G.M. Korževas, o XX amžiaus pabaigoje. sarkastiškame mene sots menas .
Realizmas
„Čia nekalbame apie „absoliutaus“ grožio paieškas. Menininkas nėra nei tapybos istorija, nei jos siela... Ir todėl jo nereikėtų laikyti nei moralistu, nei rašytoju. Jis turėtų būti vertinamas tiesiog kaip menininkas.
Thomas Eakinsas tapo žinomiausiu JAV tapytoju realistu, įtraukęs į savo kūrybą fotografijos studijas ir atidžiai stebint atskleisdamas savo objektų prigimtį. Groso klinika (1875 m.), dr. Samuelio Groso portretas, atliekantis invazinę operaciją operacinėje, pavaizduotas neįtikėtinai detaliai. Jo pasirinktas šiuolaikinis dalykas (chirurgija) vadovaujasi realistiniu įsitikinimu, kad menininkas turi būti savo laiko.
Susitiko vokiečių realistas Vilhelmas Leiblis Courbet ir pamatė jo darbus, kai prancūzų menininkas 1869 m. lankėsi Vokietijoje. Pripažinęs jo sugebėjimus, Courbet suviliojo jį atgal į Paryžių, kur Label pasiekė didelę sėkmę ir taip pat susitiko Manet prieš grįždamas į Miuncheną įsitvirtinti kaip pirmasis savo šalies menininkas realistas. Jis geriausiai žinomas dėl savo valstiečių scenų, tokių kaip Trys moterys bažnyčioje (1881), vaizdų, kurie į modernią erą atnešė atvirą olandų ir vokiečių senųjų meistrų natūralizmą. Nors kiek pasenę trijų moterų dėvimi drabužiai byloja apie jų žemą ekonominį statusą (naujos miesto tendencijos jas aplenkė), etiketė jas dovanoja kantrybe ir kuklumu.
Christinos pasaulis, sukurtas vieno iš pirmaujančių to meto Amerikos menininkų, yra vienas garsiausių XX amžiaus vidurio Amerikos paveikslų. Jame vaizduojama moteris, gulinti ant lauko, žiūrinti į pilką namą horizonte. Moteris paveiksle yra Anna Christina Olson. Ji buvo Wyeth kaimynė Pietų Kušinge, Meine, ir kentėjo nuo raumenų degeneracijos, dėl kurios ji negalėjo vaikščioti. Wyethas buvo įkvėptas sukurti šedevrą, kai pamatė ją pro langą šliaužiančią per lauką. Nepaisant to, kad pirmasis seansas sulaukė mažai dėmesio, bėgant metams Christinos pasaulio populiarumas augo.Paveikslas dabar laikomas Amerikos meno ikona ir vienu svarbiausių Amerikos realizmo kūrinių.
4. „Ausų rinkėjai“
Prancūziškas pavadinimas: Des glaneuses
Atlikėjas: Jeanas-Francois Milletas
Metai: 1857
Žymiausi Jeano-François Millet darbai yra jo trijulė paveikslų, kuriuose nuolankūs valstiečiai vaizduojami beprecedenčiai herojiškai ir gailestingai. „Ausų rinkėjai“ yra garsiausias iš trijų paveikslų ir padarė įtaką keliems vėlesniems menininkams, įskaitant Pissarro, Renoir, Seurat ir Van Gogh. Jame vaizduojamos trys valstietės, kurios po derliaus nuėmimo skina arba renka likučius iš išmėtytų javų lauko. Paveikslas, vaizduojantis žemiausią kaimo visuomenės sluoksnį simpatiška šviesa, pirmą kartą parodytas buvo smarkiai kritikuojamas prancūzų aukštesniųjų klasių. Paveikslo matmenys yra 33 x 44 coliai (84 x 112 cm), ir tai buvo pagrindinis ginčų objektas, nes toks didžiulis dydis paprastai buvo skirtas religiniams ar mitologiniams dalykams.
3. „Laidotuvės Ornanse“
Prancūziškas pavadinimas: Un enterrement à Ornans
Atlikėjas: Gustavas Courbetas
Metai: 1850
Šiame paveiksle vaizduojamos Gustave'o Courbet prosenelio laidotuvės mažame Ornans miestelyje Prancūzijoje. Courbet „nupiešė tuos žmones, kurie dalyvavo laidotuvėse, visus miestiečius“. „Laidotuvės Ornanse“ sukėlė audrą pirmoje parodoje Paryžiaus salone 1850–1851 m. Pirma, tai didžiulis kūrinys, kurio matmenys yra 10 x 22 pėdos (305 x 671 cm); toks didžiulis mastas tradiciškai buvo skirtas herojinėms ar religinėms istorijos tapybos scenoms; antra, jos bjaurus realizmas be jokio sentimentalaus naratyvo sukrėtė meno pasaulį. Iš pradžių kritikų pasmerktas „Laidotuvės Ornanse“ buvo vienas pagrindinių kūrinių, atitraukusių visuomenę nuo romantizmo ir link naujo realistinio požiūrio. Tai laikoma vienu iš pagrindinių XIX amžiaus prancūzų meno lūžių, o Courbet sakė: „Laidotuvės Ornanse iš tikrųjų buvo romantizmo laidotuvės“.
2. Naktinės pelėdos
Atlikėjas: Edvardas Hoperis
Metai: 1942
Edvardas Hoperisžinomas kaip atskleidžiantis šiuolaikinio gyvenimo vienatvę ir verčiantis žiūrovą aktyviau dalyvauti užbaigiant kūrinių naratyvą. Šį paveikslą, kuriame pavaizduoti žmonės vėlyvą vakarą miesto centro užkandinėje, įkvėpė restoranas Greenwich Avenue, netoli menininko namų Manhetene. Jis buvo interpretuojamas kaip neigiamo Antrojo pasaulinio karo poveikio iliustracija ir kaip individo izoliacijos vaizdavimas Niujorko šurmulio fone. Garsiausias Hopperio kūrinys „Naktinės pelėdos“ yra vienas iš labiausiai atpažįstamų paveikslų Amerikos mene. Ji padarė įtaką daugeliui būsimų Amerikos menininkų ir yra plačiai minima bei parodijuojama populiariojoje kultūroje.
1. Olimpija
Atlikėjas: Edouardas Manetas
Metai: 1863
Edouardas Manetas, nors ir dažnai laikomas impresionistu, save vadino realistu. Jo ankstyvieji darbai apima keletą reikšmingiausių realizmo kūrinių, tarp kurių yra Olimpija. Paveiksle vaizduojama gulinti nuoga moteris, kurią aptarnauja tarnaitė. Kai jis pirmą kartą buvo eksponuojamas 1865 m. Paryžiaus salone, jis sukėlė didžiulį ginčą; ne dėl Olimpijos nuogybės, o todėl, kad paveiksle yra keletas detalių, rodančių, kad ji yra prostitutė. Tai yra: orchidėja plaukuose, apyrankė, perlų auskarai ir rytietiška skara, ant kurios ji guli. Be to, paveiksle yra juoda katė, kuri tradiciškai simbolizavo prostituciją. Olimpija buvo įkvėpta Ticiano Urbino Veneros ir kelių kitų paveikslų; tačiau skirtingai nei šie kūriniai, jis vaizdavo ne deivę ar teismo damą, o aukštos klasės paleistuvę. Žymiausias paveikslo aspektas – iššaukiantis Olimpijos žvilgsnis; kuri dažnai minima kaip nepaisymo prieš patriarchatą viršūnė. Manet Olimpija yra garsiausias realizmo paveikslas ir bene garsiausia XIX amžiaus akto figūra.
Iš: Sholokhova E., -
Realizmas kaip literatūrinis judėjimas
Literatūra yra nuolat besikeičiantis, nuolat besivystantis reiškinys. Kalbant apie pokyčius, įvykusius rusų literatūroje skirtingais šimtmečiais, neįmanoma ignoruoti nuoseklių literatūros tendencijų temos.
1 apibrėžimas
Literatūros kryptis – tai ideologinių ir estetinių principų visuma, būdinga daugelio tos pačios epochos autorių kūrybai.
Literatūrinių krypčių yra didžiulė įvairovė. Tai apima klasicizmą, romantizmą ir sentimentalizmą. Atskiras skyrius literatūrinių judėjimų raidos istorijoje yra realizmas.
2 apibrėžimas
Realizmas yra literatūrinis judėjimas, siekiantis objektyvaus ir tikroviško supančios tikrovės atkūrimo.
Realizmas bando pavaizduoti tikrovę be iškraipymų ar perdėjimų.
Yra nuomonė, kad realizmas iš tikrųjų atsirado Antikos laikotarpiu ir buvo būdingas senovės romėnų ir senovės graikų rašytojų kūrybai. Kai kurie tyrinėtojai atskirai išskiria antikinį ir Renesanso realizmą.
Aukščiausią tašką tiek Europoje, tiek Rusijoje realizmas pasiekė XIX amžiaus viduryje.
Realizmas XIX amžiaus rusų literatūroje
Literatūroje anksčiau vyravusį romantizmą pakeitė realizmas. Rusijoje realizmas atsirado 1830-aisiais, o jo viršūnę pasiekė amžiaus viduryje. Rašytojai realistai sąmoningai atsisakė savo darbuose naudoti bet kokias sudėtingas technikas, mistines idėjas ar bandymus idealizuoti veikėją. Realistai naudoja įprastus, kartais net kasdieniškus vaizdus, perkeldami tikrą žmogų tokį, koks jis yra, į savo knygų puslapius.
Realizmo dvasia parašyti kūriniai, kaip taisyklė, išsiskiria gyvybę patvirtinančia pradžia. Skirtingai nuo romantiškų kūrinių, kuriuose aštrus konfliktas tarp herojaus ir visuomenės retai baigdavosi kuo nors geru.
1 pastaba
Realizmas siekė rasti tiesą ir teisingumą, pakeisti pasaulį į gerąją pusę.
Atskirai verta pabrėžti kritinį realizmą – kryptį, kuri aktyviai vystėsi XIX amžiaus viduryje ir netrukus tapo pirmaujančia literatūroje.
Rusiškojo realizmo raida pirmiausia siejama su A.S. Puškinas ir N. V. Gogolis. Jie buvo vieni pirmųjų rusų rašytojų, kurie nuo romantizmo perėjo prie realizmo, prie patikimo, o ne idealizuoto tikrovės vaizdavimo. Jų darbuose herojų gyvenimus pirmą kartą ėmė lydėti detalus ir tikroviškas socialinis fonas.
Užrašas 2
A.S. Puškinas laikomas Rusijos realizmo pradininku.
Puškinas pirmasis savo kūrinių puslapiuose perteikė svarbiausių Rusijos žmogaus gyvenimo įvykių esmę, pateikdamas juos tokius, kokie jie buvo – ryškiai ir, svarbiausia, prieštaringai. Gilėja personažų vidinių išgyvenimų analizė, vidinis pasaulis tampa turtingesnis ir platesnis, patys veikėjai tampa gyvesni ir artimesni tikriems žmonėms.
XIX amžiaus rusų realizmui buvo būdingas padidėjęs dėmesys socialiniam ir politiniam Rusijos gyvenimui. Tuo metu šalis išgyveno didelius pokyčius ir buvo ties baudžiavos panaikinimo riba. Paprastų žmonių likimai, žmogaus ir valdžios santykiai, Rusijos ateitis – visos šios temos aptinkamos rašytojų realistų darbuose.
Kritinio realizmo, kurio tikslas buvo spręsti aktualiausias problemas, atsiradimas tiesiogiai susijęs su padėtimi Rusijoje.
Kai kurie XIX amžiaus rusų rašytojų realistų darbai:
- A.S. Puškinas - „Kapitono dukra“, „Dubrovskis“, „Borisas Godunovas“;
- M.Yu. Lermontovas - „Mūsų laikų herojus“ (su romantizmo bruožais);
- N.V. Gogolis - „Negyvos sielos“, „Generalinis inspektorius“;
- I.A. Gončarovas - „Oblomovas“, „Įprasta istorija“;
- I.S. Turgenevas - „Tėvai ir sūnūs“, „Rudinas“;
- F.M. Dostojevskis - „Nusikaltimas ir bausmė“, „Vargšai“, „Idiotas“;
- L.N. Tolstojus - „Ana Karenina“, „Sekmadienis“;
- A.P. Čechovas - „Vyšnių sodas“, „Žmogus byloje“;
- A.I. Kuprinas - „Olesya“, „Granatų apyrankė“, „Duobė“.
Realizmas XX amžiaus rusų literatūroje
19–20 amžių sandūra buvo realizmo krizės metas. Šių laikų literatūroje atsirado nauja kryptis – simbolika.
3 apibrėžimas
Simbolika – tai meno judėjimas, kuriam būdingas noras eksperimentuoti, naujovių troškimas ir simbolikos panaudojimas.
Prisitaikęs prie besikeičiančių gyvenimo aplinkybių, realizmas pakeitė savo dėmesį. XX amžiaus realizmas atkreipė dėmesį į žmogaus asmenybės formavimosi sudėtingumą, veiksnius, darančius įtaką šiam procesui, o svarbiausia – istorijos įtaką pagrindiniam veikėjui.
XX amžiaus realizmas buvo padalintas į keletą judėjimų:
- Kritinis realizmas. Šio judėjimo šalininkai laikėsi XIX amžiuje nutiestų klasikinio realizmo tradicijų ir savo darbuose daugiausia dėmesio skyrė visuomenės įtakai gyvenimo tikrovėms. Ši kryptis apima A.P. Čechovas ir L.N. Tolstojus;
- Socialistinis realizmas. Atsirado revoliucijos laikais ir buvo būdinga daugumai sovietinių autorių kūrinių;
- Mitologinis realizmas. Ši kryptis pergalvojo istorinius įvykius per legendų ir mitų prizmę;
- Natūralizmas. Rašytojai gamtininkai savo darbuose tikrovę vaizdavo kuo tiesiau ir detaliau, todėl dažnai ir neestetiškai. Natūralūs yra A.I. „Duobė“. Kuprinas ir V. V. „Gydytojo užrašai“. Veresaeva.
Herojus realistinėje literatūroje
Pagrindiniai realistinių kūrinių veikėjai, kaip taisyklė, daug samprotauja, analizuodami aplinkinį pasaulį ir pasaulį savyje. Po ilgų svarstymų ir svarstymų jie daro atradimus, padedančius suprasti šiuos pasaulius.
Realistiniams darbams būdingas psichologizmas.
4 apibrėžimas
Psichologizmas – tai turtingo herojaus vidinio pasaulio, minčių, jausmų ir išgyvenimų kūrinyje vaizdas.
Protinis ir ideologinis žmogaus gyvenimas tampa rašytojų dėmesio objektu.
Svarbu pažymėti, kad realistinio kūrinio herojus nėra tas žmogus, koks jis yra realiame gyvenime. Tai daugeliu atžvilgių tipiškas vaizdas, dažnai turtingesnis už tikro žmogaus asmenybę, vaizduojantis ne tiek individualią asmenybę, kiek bendrus tam tikros istorinės epochos gyvenimo šablonus.
Tačiau, žinoma, realistinės literatūros herojai yra panašesni į tikrus žmones nei kiti. Jie tokie panašūs, kad dažnai „atgyja“ po rašytojo plunksna ir pradeda kurti savo likimą, palikdami savo kūrėją kaip išorinį stebėtoją.
Pamokos pradžioje mokytojas paaiškina mokiniams realizmo sąvokos esmę ir kalba apie „natūralios mokyklos“ sąvoką. Toliau pateikiami prancūzų rašytojo Emilio Zolos natūralizmo postulatai, atskleidžiama socialinio darvinizmo samprata. Išsamiai aprašomi XIX amžiaus pabaigos ir XX amžiaus pradžios rusų realizmo bruožai, apžvelgiami reikšmingiausi rusų rašytojų kūriniai ir kaip jie formuoja to laikotarpio literatūrą.
Ryžiai. 1. V. Belinskio portretas ()
Pagrindinis rusiškojo realizmo įvykis XIX amžiaus viduryje buvo dviejų literatūros rinkinių – rinkinių „Sankt Peterburgo fiziologija“ ir „Peterburgo kolekcija“ – išleidimas 40-aisiais. Abu atėjo su Belinskio pratarme (1 pav.), kurioje jis rašo, kad Rusija yra susiskaldžiusi, joje daug klasių, kurios gyvena savo gyvenimą ir nieko viena apie kitą nežino. Įvairių klasių žmonės skirtingai kalba ir rengiasi, tiki Dievą ir užsidirba pragyvenimui. Literatūros uždavinys, anot Belinskio, yra supažindinti Rusiją su Rusija, sugriauti teritorinius barjerus.
Belinskio realizmo samprata turėjo patirti daug sunkių išbandymų. Nuo 1848 iki 1856 m. net buvo draudžiama minėti jo vardą spaudoje. Otechestvennye zapiski ir Sovremennik numeriai su jo straipsniais buvo konfiskuoti iš bibliotekų. Gilūs pokyčiai prasidėjo pačioje progresyvių rašytojų stovykloje. 40-ųjų „natūrali mokykla“, kurioje dalyvavo įvairūs rašytojai - Nekrasovas ir A. Maykovas, Dostojevskis ir Družininas, Herzenas ir V. Dahlas, buvo įmanoma remiantis vieningu kovos su baudžiava frontu. Tačiau 40-ųjų pabaigoje jame sustiprėjo demokratinės ir liberalios tendencijos.
Autoriai pasisakė prieš „tendencingą“ meną, už „grynąjį meniškumą“, už „amžinąjį“ meną. „Gryno meno“ pagrindu Botkinas, Družininas ir Annenkovas susijungė į savotišką „triumviratas“. Jie tyčiojosi iš tikrųjų Belinskio mokinių, tokių kaip Černyševskis, ir sulaukė Turgenevo, Grigorovičiaus ir Gončarovo palaikymo.
Šie asmenys ne tik pasisakė už meno beprasmiškumą ir apolitiškumą. Jie metė iššūkį ryškiam šališkumui, kurį demokratai norėjo suteikti menui. Jie buvo patenkinti pasenusiu šališkumo lygiu, nors vos su tuo susitaikė per Belinskio gyvenimą. Jų padėtis paprastai buvo liberali, o vėliau juos visiškai tenkino menkas „glasnost“, susiformavęs carinės reformos rezultatas. Gorkis atkreipė dėmesį į objektyviai reakcingą liberalizmo prasmę pasirengimo demokratinei revoliucijai Rusijoje sąlygomis: „XX amžiaus šeštojo dešimtmečio liberalai ir Černyševskis, – rašė jis 1911 m., – yra dviejų istorinių krypčių, dviejų istorinių jėgų, kurios nuo tada iki mūsų laikų nustatys kovos už naująją Rusiją baigtį.
vidurio literatūra vystėsi V. Belinskio sampratos įtakoje ir buvo vadinama „natūraliąja mokykla“.
Emilis Zola (2 pav.) savo veikale „Eksperimentinis romanas“ aiškino, kad literatūros uždavinys – ištirti tam tikrą jos herojų gyvenimo laikotarpį.
Ryžiai. 2. Emilis Zola ()
Savo mintyse apie žmogų E. Zola rėmėsi žymaus prancūzų fiziologo C. Bernardo (3 pav.), kuris žmogų laikė biologine būtybe, tyrimais. Emilis Zola manė, kad visi žmogaus veiksmai yra pagrįsti krauju ir nervais, tai yra, biologiniai elgesio motyvai lemia žmogaus gyvenimą.
Ryžiai. 3. Klodo Bernardo portretas ()
E. Zolos pasekėjai buvo vadinami socialdarvinistais. Jiems svarbi Darvino koncepcija: bet kuris biologinis individas formuojasi prisitaikydamas prie aplinkos ir kovodamas už išlikimą. Noras gyventi, kova už išlikimą ir aplinką – visus šiuos principus rasite amžių sandūros literatūroje.
Rusų literatūroje pasirodė Zolos imitatoriai. Rusų realizmui-natūralizmui svarbiausia buvo fotografiškai atspindėti tikrovę.
XIX amžiaus pabaigos rašytojai gamtininkai pasižymėjo nauju žvilgsniu į pamokas iš išorės, realistišku pristatymu psichologinio romano dvasia.
Vienas ryškiausių šių laikų literatūros manifestų buvo kritiko A. Suvorino straipsnis (4 pav.) „Mūsų poezija ir grožinė literatūra“, kuriame buvo atsakyta į klausimus „Ar turime literatūros?“, „Kaip rašyti?“. ir "Ko reikia autoriui?" Jis skundžiasi, kad nauji žmonės iš šių laikų kūrybos – skirtingų klasių atstovai – užsiima sena, literatūros herojams pažįstama veikla (įsimylėjimas, tuoktuvės, skyrybos), o apie profesionalumą rašytojai kažkodėl nekalba. herojų veikla. Apie naujųjų herojų veiklą rašytojai nežino. Didžiausia problema, su kuria susiduria rašytojai, yra medžiagos, apie kurią jie rašo, nežinojimas.
Ryžiai. 4. Suvorino portretas ()
„Grožinės literatūros rašytojas turėtų žinoti daugiau arba pasirinkti vieną kampelį sau kaip specialistas ir stengtis tapti jei ne meistru, tai geru darbuotoju“, – rašė Suvorinas.
Devintojo dešimtmečio pabaigoje literatūroje atsirado nauja banga – M. Gorkis, marksistai, nauja idėja, kas yra socialumas.
Ryžiai. 5. Bendrija „Znanie“ ()
„Žinios“ (5 pav.), knygų leidybos bendrija Sankt Peterburge, kurią 1898-1913 metais organizavo Raštingumo komiteto nariai (K.P.Pjatnickis ir kt.) kultūros ir švietimo tikslais. Iš pradžių leidykla daugiausia leido mokslo populiarinimo knygas apie gamtos mokslus, istoriją, visuomenės švietimą, meną. 1900 m. M. Gorkis prisijungė prie Znanie; pabaigoje, 1902 m., vadovavo leidyklai po jos reorganizavimo. Gorkis suvienijo rašytojus realistus į „Žinios“, kurie savo darbuose atspindėjo opozicines Rusijos visuomenės nuotaikas. Per trumpą laiką išleidęs surinktus M. Gorkio (9 t.), A. Serafimovičiaus, A.I. Kuprina, V.V. Veresajevas, klajoklis (S. G. Petrova), N.D. Teleshova, S.A. Naydenova ir kiti, „Znanie“ išgarsėjo kaip leidykla, skirta plačiam demokratiniam skaitytojų ratui. 1904 m. leidykla pradėjo leisti „Žinių partnerystės rinkinius“ (iki 1913 m. išleista 40 knygų). Juose buvo M. Gorkio, A.P. Čechova, A.I. Kuprinas, A. Serafimovičius, L.N. Andreeva, I.A. Bunina, V.V. Veresajeva ir kt.. Taip pat buvo išleisti vertimai.
Daugumos „znanieviečių“ kritinio realizmo fone, viena vertus, išsiskyrė socialistinio realizmo atstovai Gorkis ir Serafimovičius, kita vertus, Andrejevas ir kai kurie kiti, pavaldūs dekadanso įtakoms. Po 1905-07 revoliucijos. šis skirstymas sustiprėjo. Nuo 1911 m. pagrindinis „Žinių“ rinkinių redagavimas atiteko V. S. Miroliubovas.
Kartu su rinktinių jaunųjų rašytojų kūrinių ir rinkinių leidyba Znanie partnerystė išleido vadinamąjį. „Pigioji biblioteka“, kurioje buvo publikuojami nedideli „žiniųjų“ rašytojų kūriniai. Be to, bolševikų nurodymu Gorkis išleido socialinių ir politinių brošiūrų seriją, įskaitant K. Markso, F. Engelso, P. Lafargue'o, A. Bebelio ir kt. darbus. Iš viso m. buvo išleista daugiau nei 300 pavadinimų. „Pigioji biblioteka“ (bendras tiražas – apie 4 mln. egz.).
Reakcijos metais po 1905–1907 m. revoliucijos daugelis „Žinių“ partnerystės narių paliko knygų leidybą. Gorkis, priverstas per šiuos metus gyventi užsienyje, 1912 m. išsiskyrė su leidykla. M. Gorkio laiškuose vis daugiau kalbama apie literatūros savalaikiškumą ir jos naudingumą, tai yra būtinybę ugdyti skaitytoją ir skiepyti jam teisingą pasaulėžiūrą.
Šiuo metu ne tik rašytojai, bet ir skaitytojai skirstomi į draugus ir priešus. Pagrindinis Gorkio ir znanievių skaitytojas yra naujas skaitytojas (dirbantis žmogus, proletariatas, dar neįpratęs skaityti knygų), todėl rašytojui reikia rašyti paprastai ir aiškiai. Rašytojas turi būti skaitytojo mokytojas ir vadovas.
Znanievo koncepcija literatūroje sudarys sovietinės literatūros sampratos pagrindą.
Kadangi tai, kas pateikiama meno kūrinyje, turi būti aišku ir suprantama, pagrindine Znanievo literatūros troba tampa alegorija Aš (alegorija, abstrakti sąvoka, iliustruota konkrečiu objektu ar vaizdu).
Kiekvienai sąvokai: „valorybė“, „tikėjimas“, „gailestingumas“ - buvo stabilūs vaizdai, kuriuos suprato skaitytojai. Šiuo literatūros periodu paklausios tokios sąvokos kaip „stagnacija“ ir „revoliucija“, „senasis“ ir „naujasis“ pasaulis. Kiekvienoje partnerystės istorijoje yra pagrindinis alegorinis vaizdas.
Kitas svarbus XIX amžiaus pabaigos realizmo bruožas yra rašytojų iš provincijų atsiradimas: Mamin-Sibiryak, Shishkov, Prishvin, Bunin, Shmelev, Kuprin ir daugelis kitų. Rusijos provincija atrodo nežinoma, nesuprantama ir ją reikia ištirti. Šių laikų Rusijos užkampis pasireiškia dviem formomis:
1. kažkas nejudančio, svetimo bet kokiam judėjimui (konservatyvus);
2. kažkas, kas saugo tradicijas ir svarbias gyvenimo vertybes.
Bunino apsakymas „Kaimas“, Zamiatino „Ujezdnoja“, F. Sologubo romanas „Mažasis demonas“, Zaicevo ir Šmelevo pasakojimai bei kiti kūriniai, pasakojantys apie to meto provincijos gyvenimą.
- Natūralizmas ().
- „Gamtinė mokykla“ ().
- Emilis Zola ().
- Klodas Bernardas ().
- Socialinis darvinizmas ().
- Artsybaševas M.P. ().
- Suvorin A.S. ().
„Znanie“ partnerystės leidykla
Paveikslai. Vėliau įvyko pokyčiai, daugiausia nulemti reikšmingų socialinių pokyčių visuomenėje, kurie vizualiųjų menų akcentus perkėlė į realizmą. Terminas realizmas atsirado prancūzų rašytojo Champfleury dėka XIX amžiaus viduryje, kai dailininkas Gustave'as Courbet, po to, kai jo kūrinys („Menininko dirbtuvės“) buvo atmestas pasaulinėje Paryžiaus parodoje, šalia parodos pasistatė savo palapinę ir surengė savo. , pavadintas „Le Realism“ (Le Realisme).
Dailininko dirbtuvės
Charakteristikos
Realistiškos tapybos stilius paplito beveik visuose vaizduojamojo meno žanruose, įskaitant portretą, peizažą ir istoriją.
Mėgstamiausios temos realistams yra kaimo ir miesto gyvenimo scenos, darbininkų klasės gyvenimas, scenos iš gatvių, kavos ir klubų, taip pat atvirumas vaizduojant kūną. Nenuostabu, kad neįprastas metodas sukrėtė daugelį viduriniosios ir aukštesnės klasės žmonių tiek Prancūzijoje, tiek Anglijoje, kur realizmas niekada neprigijo.
Parketo grindų darbininkai. Caillebotte'as.
Bendra realizmo tendencija buvo noras nutolti nuo „idealo“, kaip buvo įprasta Renesanso meistrams vaizduojant antikinę mitologiją. Taip realistai vaizdavo paprastus žmones ir situacijas. Šia prasme judėjimas atspindi progresyvų ir labai įtakingą meno prasmės apibrėžimo pokytį apskritai. Stilius mūsų laikais išlieka gana populiarus, nepaisant to, kad jis tapo impresionizmo ir pop meno pradininku.
Pirmieji realistai
Įdomūs ankstyvojo realizmo atstovai: Jean-François Millet, Gustav Courbet, Honoré Daumier. Be to, verta paminėti Ilją Repiną. Kai kurie šio rusų meistro darbai yra pripažinti išskirtiniais šiame žanre.
Courbet autoportretas
XX amžiaus realizmas
Po siaubingų karų, pasaulinės depresijos, branduolinių ginklų bandymų ir kitų įvykių XX amžiaus realistams temų ir idėjų netrūko. Iš tikrųjų modernusis realizmas reiškėsi įvairiausiomis formomis, vaizdiniais ir mokyklomis, paveikdamas ne tik tapybą, bet ir kitas meno sritis.
Verizmas (1890–1900 m.)
Šis itališkas terminas reiškia Italijoje įprastą kraštutinį realizmą.
Silvestro Lega ant jūros kranto
Preciziškumas (XX a. XX a.)
Judėjimas, kilęs iš Amerikos. Tikslumo entuziastai futuristiškai piešė scenas iš miesto ir pramoninės aplinkos. Tarp žinomų meistrų yra Charlesas Sheeleris, Georgia O'Keeffe ir Charlesas Demuthas.
Socialinis realizmas (1920–1930)
„Socialinio realizmo“ žanro menininkai aprašė scenas iš Amerikos gyvenimo Didžiosios depresijos metu ir sutelkė dėmesį į įprastas problemas ir kasdienio gyvenimo sudėtingumą.
Socialistinis realizmas Rusijoje (1925–1935)
Viešojo meno rūšis, kurią Stalinas patvirtino per šalies industrializaciją. Socialistinis realizmas šlovino naują žmogų ir darbuotoją kolosaliomis freskomis, plakatais ir kitomis meno formomis.
Siurrealizmas (1920–1930)
Minkštas dizainas. Dali.
Išskirtinės meno formos šaknys yra Paryžiuje. Siurrealistai, kurių idėjos iš pradžių buvo pagrįstos Sigmundo Freudo darbais, siekė išlaisvinti kūrybinį nesąmoningo proto potencialą. Yra du pagrindiniai siurrealistinio meno tipai – fantazija (šios krypties menininkai yra Salvadoras Dali, Rene Magritte) ir automatizmas (Juanas Miro). Nepaisant visų keistenybių ir palyginti trumpo populiarumo viršūnės, stilius turi ilgalaikę įtaką šiandienai. Taip pat verta atkreipti dėmesį į magiškąjį realizmą, kuris sujungia kasdienės realybės ir fantazijos vaizdus.
Amerikos tapyba ir regionalizmas (1925–1945)
Daugelis menininkų, įskaitant Grantą Woodą (populiariosios amerikietiškos gotikos, parašyto šio žanro autorių), Johną Stewartą Curry, Thomasą Hartą Bentoną, Andrew Wyethą ir kitus menininkus, siekė aprėpti specifinius Amerikos vaizdinius.
Fotorealizmas atsirado septintojo dešimtmečio pabaigoje, kai kai kurie paveikslai tapo beveik identiški fotografijoms. Režisūros objektai – banalūs ir neįdomūs objektai, meistriškai pavaizduoti menininko. Vienas pirmųjų šio žanro menininkų buvo Richardas Estesas. Jo darbas yra nuostabus ir leidžia suprasti šį judėjimą.
Hiperrealizmas
Aštuntojo dešimtmečio pradžioje atsirado radikali realistinio meno forma, dar žinoma kaip „superrealizmas“ ir „hiperrealizmas“.
Kitos kryptys
Žinoma, tai ne visi realizmo stiliai ir potipiai, nes yra daugybė požanrų, pagrįstų, be kita ko, konkrečios srities tradicijomis ir kultūra.
Realizmas tapyboje atnaujinta: 2017 m. rugsėjo 15 d.: Glebas