19 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ. ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ (XIX-XX ಶತಮಾನಗಳು) ವಾಸ್ತವಿಕ ನಿರ್ದೇಶನದ 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಾಹಿತ್ಯ ಕೃತಿಗಳು

ರಿಯಲಿಸಂ ಎನ್ನುವುದು ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲೆಯಲ್ಲಿನ ಒಂದು ಪ್ರವೃತ್ತಿಯಾಗಿದ್ದು ಅದು ವಾಸ್ತವದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಸತ್ಯವಾಗಿ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವಿಕವಾಗಿ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ವಿರೂಪಗಳು ಮತ್ತು ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷೆಗಳಿಲ್ಲ. ಈ ನಿರ್ದೇಶನವು ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ ಅನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿತು ಮತ್ತು ಸಂಕೇತಗಳ ಪೂರ್ವವರ್ತಿಯಾಗಿದೆ.

ಈ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯು 19 ನೇ ಶತಮಾನದ 30 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಅದರ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಅದರ ಉತ್ತುಂಗವನ್ನು ತಲುಪಿತು. ಅವರ ಅನುಯಾಯಿಗಳು ಸಾಹಿತ್ಯ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಅತ್ಯಾಧುನಿಕ ತಂತ್ರಗಳು, ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಅಥವಾ ಪಾತ್ರಗಳ ಆದರ್ಶೀಕರಣದ ಬಳಕೆಯನ್ನು ತೀವ್ರವಾಗಿ ನಿರಾಕರಿಸಿದರು. ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಈ ದಿಕ್ಕಿನ ಮುಖ್ಯ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಓದುಗರಿಗೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ಮತ್ತು ಪರಿಚಿತ ಚಿತ್ರಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ ನಿಜ ಜೀವನದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯ, ಇದು ಅವರಿಗೆ ಅವರ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದ ಭಾಗವಾಗಿದೆ (ಸಂಬಂಧಿಗಳು, ನೆರೆಹೊರೆಯವರು ಅಥವಾ ಪರಿಚಯಸ್ಥರು).

(ಅಲೆಕ್ಸಿ ಯಾಕೋವ್ಲೆವಿಚ್ ವೊಲೊಸ್ಕೊವ್ "ಚಹಾ ಮೇಜಿನ ಬಳಿ")

ವಾಸ್ತವವಾದಿ ಬರಹಗಾರರ ಕೃತಿಗಳು ಅವರ ಕಥಾವಸ್ತುವು ದುರಂತ ಸಂಘರ್ಷದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದರೂ ಸಹ, ಜೀವನವನ್ನು ದೃಢೀಕರಿಸುವ ಆರಂಭದಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಈ ಪ್ರಕಾರದ ಮುಖ್ಯ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಅದರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ವಾಸ್ತವತೆಯನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಲು ಲೇಖಕರ ಪ್ರಯತ್ನವಾಗಿದೆ, ಹೊಸ ಮಾನಸಿಕ, ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ಸಂಬಂಧಗಳನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸಲು ಮತ್ತು ವಿವರಿಸಲು.

ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ ಅನ್ನು ಬದಲಿಸಿದ ನಂತರ, ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯು ಕಲೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಅದು ಸತ್ಯ ಮತ್ತು ನ್ಯಾಯವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ಶ್ರಮಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಜಗತ್ತನ್ನು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತದೆ. ವಾಸ್ತವಿಕ ಲೇಖಕರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿನ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಚಿಂತನೆ ಮತ್ತು ಆಳವಾದ ಆತ್ಮಾವಲೋಕನದ ನಂತರ ತಮ್ಮ ಸಂಶೋಧನೆಗಳು ಮತ್ತು ತೀರ್ಮಾನಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತವೆ.

(ಜುರಾವ್ಲೆವ್ ಫಿರ್ಸ್ ಸೆರ್ಗೆವಿಚ್ "ಕಿರೀಟದ ಮೊದಲು")

ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯು ರಷ್ಯಾ ಮತ್ತು ಯುರೋಪ್‌ನಲ್ಲಿ ಬಹುತೇಕ ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು (19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸರಿಸುಮಾರು 30-40 ರ ದಶಕ) ಮತ್ತು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು.

ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಬಾಲ್ಜಾಕ್ ಮತ್ತು ಸ್ಟೆಂಡಾಲ್ ಅವರ ಹೆಸರುಗಳೊಂದಿಗೆ, ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಪುಷ್ಕಿನ್ ಮತ್ತು ಗೊಗೊಲ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ, ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ ಹೈನ್ ಮತ್ತು ಬುಚ್ನರ್ ಹೆಸರುಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಅವರೆಲ್ಲರೂ ತಮ್ಮ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಅನಿವಾರ್ಯ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಕ್ರಮೇಣ ಅದರಿಂದ ದೂರ ಸರಿಯುತ್ತಾರೆ, ವಾಸ್ತವದ ಆದರ್ಶೀಕರಣವನ್ನು ತ್ಯಜಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ವಿಶಾಲವಾದ ಸಾಮಾಜಿಕ ಹಿನ್ನೆಲೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತಾರೆ, ಅಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಗಳ ಜೀವನ ನಡೆಯುತ್ತದೆ.

19 ನೇ ಶತಮಾನದ ರಷ್ಯಾದ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ

19 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಮುಖ್ಯ ಸಂಸ್ಥಾಪಕ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಸೆರ್ಗೆವಿಚ್ ಪುಷ್ಕಿನ್. ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ "ದಿ ಕ್ಯಾಪ್ಟನ್ಸ್ ಡಾಟರ್", "ಯುಜೀನ್ ಒನ್ಜಿನ್", "ಬೆಲ್ಕಿನ್ಸ್ ಟೇಲ್", "ಬೋರಿಸ್ ಗೊಡುನೋವ್", "ದಿ ಕಂಚಿನ ಕುದುರೆ", ಅವರು ರಷ್ಯಾದ ಸಮಾಜದ ಜೀವನದ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಮುಖ ಘಟನೆಗಳ ಸಾರವನ್ನು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ಸೆರೆಹಿಡಿಯುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ತಿಳಿಸುತ್ತಾರೆ. , ಅದರ ಎಲ್ಲಾ ವೈವಿಧ್ಯತೆ, ವರ್ಣರಂಜಿತತೆ ಮತ್ತು ಅಸಂಗತತೆಯಲ್ಲಿ ಅವರ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಪೆನ್ ಮೂಲಕ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, ಆ ಕಾಲದ ಅನೇಕ ಬರಹಗಾರರು ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಪ್ರಕಾರಕ್ಕೆ ಬಂದರು, ತಮ್ಮ ವೀರರ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅನುಭವಗಳ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯನ್ನು ಆಳಗೊಳಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಸಂಕೀರ್ಣ ಆಂತರಿಕ ಜಗತ್ತನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು ("ಹೀರೋ ಆಫ್ ಅವರ್ ಟೈಮ್" ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್, "ದಿ ಇನ್ಸ್ಪೆಕ್ಟರ್ ಜನರಲ್" ಮತ್ತು "ಡೆಡ್ ಸೋಲ್ಸ್" "ಗೊಗೊಲ್ ಅವರಿಂದ).

(ಪಾವೆಲ್ ಫೆಡೋಟೊವ್ "ದಿ ಪಿಕಿ ಬ್ರೈಡ್")

ನಿಕೋಲಸ್ I ರ ಆಳ್ವಿಕೆಯಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿನ ಉದ್ವಿಗ್ನ ಸಾಮಾಜಿಕ-ರಾಜಕೀಯ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯು ಆ ಕಾಲದ ಪ್ರಗತಿಪರ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಅದೃಷ್ಟದ ಬಗ್ಗೆ ತೀವ್ರ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿತು. ಪುಷ್ಕಿನ್, ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್ ಮತ್ತು ಗೊಗೊಲ್ ಅವರ ನಂತರದ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಹಾಗೆಯೇ ಅಲೆಕ್ಸಿ ಕೋಲ್ಟ್ಸೊವ್ ಅವರ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಸಾಲುಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು "ನೈಸರ್ಗಿಕ ಶಾಲೆ" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಲೇಖಕರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ: I.S. ತುರ್ಗೆನೆವ್ (ಕಥೆಗಳ ಸೈಕಲ್ "ನೋಟ್ಸ್ ಆಫ್ ಎ ಹಂಟರ್", ಕಥೆಗಳು "ಫಾದರ್ಸ್ ಅಂಡ್ ಸನ್ಸ್", "ರುಡಿನ್", "ಅಸ್ಯ"), ಎಫ್.ಎಂ. ದೋಸ್ಟೋವ್ಸ್ಕಿ ("ಬಡ ಜನರು", "ಅಪರಾಧ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷೆ"), A.I. ಹರ್ಜೆನ್ ("ದಿ ಥೀವಿಂಗ್ ಮ್ಯಾಗ್ಪಿ", "ಯಾರು ಬ್ಲೇಮ್?"), I.A. ಗೊಂಚರೋವಾ ("ಸಾಮಾನ್ಯ ಇತಿಹಾಸ", "ಒಬ್ಲೋಮೊವ್"), ಎ.ಎಸ್. Griboyedov "Woe from Wit", L.N. ಟಾಲ್ಸ್ಟಾಯ್ ("ಯುದ್ಧ ಮತ್ತು ಶಾಂತಿ", "ಅನ್ನಾ ಕರೆನಿನಾ"), A.P. ಚೆಕೊವ್ (ಕಥೆಗಳು ಮತ್ತು ನಾಟಕಗಳು "ದಿ ಚೆರ್ರಿ ಆರ್ಚರ್ಡ್", "ತ್ರೀ ಸಿಸ್ಟರ್ಸ್", "ಅಂಕಲ್ ವನ್ಯಾ").

19 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯನ್ನು ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು; ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಎತ್ತಿ ತೋರಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಮನುಷ್ಯ ಮತ್ತು ಅವನು ವಾಸಿಸುವ ಸಮಾಜದ ನಡುವಿನ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸುವುದು ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಮುಖ್ಯ ಕಾರ್ಯವಾಗಿದೆ.

20 ನೇ ಶತಮಾನದ ರಷ್ಯಾದ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ

(ನಿಕೊಲಾಯ್ ಪೆಟ್ರೋವಿಚ್ ಬೊಗ್ಡಾನೋವ್-ಬೆಲ್ಸ್ಕಿ "ಸಂಜೆ")

ರಷ್ಯಾದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಭವಿಷ್ಯದ ತಿರುವು 19 ನೇ ಮತ್ತು 20 ನೇ ಶತಮಾನಗಳ ತಿರುವು, ಈ ದಿಕ್ಕು ಬಿಕ್ಕಟ್ಟನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಿರುವಾಗ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ ವಿದ್ಯಮಾನವನ್ನು ಜೋರಾಗಿ ಘೋಷಿಸಿತು - ಸಾಂಕೇತಿಕತೆ. ನಂತರ ರಷ್ಯಾದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಹೊಸ ನವೀಕರಿಸಿದ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರವು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಅದರ ಜಾಗತಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ಈಗ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ಮುಖ್ಯ ಪರಿಸರವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ರಚನೆಯ ಸಂಕೀರ್ಣತೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿತು, ಇದು ಸಾಮಾಜಿಕ ಅಂಶಗಳ ಪ್ರಭಾವದಿಂದ ಮಾತ್ರ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು, ಇತಿಹಾಸವು ವಿಶಿಷ್ಟ ಸನ್ನಿವೇಶಗಳ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿತು, ಅದರ ಆಕ್ರಮಣಕಾರಿ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರವು ಬಿದ್ದಿತು. .

(ಬೋರಿಸ್ ಕುಸ್ಟೋಡಿವ್ "ಡಿಎಫ್ ಬೊಗೊಸ್ಲೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರ")

ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯಲ್ಲಿ ನಾಲ್ಕು ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳಿವೆ:

  • ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ: 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದೆ. ಕೃತಿಗಳು ವಿದ್ಯಮಾನಗಳ ಸಾಮಾಜಿಕ ಸ್ವರೂಪದ ಮೇಲೆ ಒತ್ತು ನೀಡುತ್ತವೆ (ಎ.ಪಿ. ಚೆಕೊವ್ ಮತ್ತು ಎಲ್.ಎನ್. ಟಾಲ್ಸ್ಟಾಯ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು);
  • ಸಮಾಜವಾದಿ: ನಿಜ ಜೀವನದ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಮತ್ತು ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವುದು, ವರ್ಗ ಹೋರಾಟದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿನ ಸಂಘರ್ಷಗಳನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸುವುದು, ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಗಳ ಪಾತ್ರಗಳ ಸಾರವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಇತರರ ಪ್ರಯೋಜನಕ್ಕಾಗಿ ಬದ್ಧವಾಗಿರುವ ಅವರ ಕಾರ್ಯಗಳು. (M. ಗೋರ್ಕಿ "ತಾಯಿ", "ದಿ ಲೈಫ್ ಆಫ್ ಕ್ಲಿಮ್ ಸ್ಯಾಮ್ಗಿನ್", ಸೋವಿಯತ್ ಲೇಖಕರ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕೃತಿಗಳು).
  • ಪೌರಾಣಿಕ: ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪುರಾಣಗಳು ಮತ್ತು ದಂತಕಥೆಗಳ ಕಥಾವಸ್ತುಗಳ ಪ್ರಿಸ್ಮ್ ಮೂಲಕ ನೈಜ ಜೀವನದ ಘಟನೆಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನ ಮತ್ತು ಮರುಚಿಂತನೆ (L.N. ಆಂಡ್ರೀವ್ "ಜುದಾಸ್ ಇಸ್ಕರಿಯೊಟ್");
  • ನೈಸರ್ಗಿಕತೆ: ಅತ್ಯಂತ ಸತ್ಯವಾದ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅಸಹ್ಯವಾದ, ವಾಸ್ತವದ ವಿವರವಾದ ಚಿತ್ರಣ (ಎ.ಐ. ಕುಪ್ರಿನ್ "ದಿ ಪಿಟ್", ವಿ.ವಿ. ವೆರೆಸೇವ್ "ಎ ಡಾಕ್ಟರ್ಸ್ ನೋಟ್ಸ್").

19 ನೇ-20 ನೇ ಶತಮಾನದ ವಿದೇಶಿ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ

19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಯುರೋಪಿಯನ್ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ರಚನೆಯ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತವು ಬಾಲ್ಜಾಕ್, ಸ್ಟೆಂಡಾಲ್, ಬೆರಂಜರ್, ಫ್ಲೌಬರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಮೌಪಾಸಾಂಟ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಮೆರಿಮಿ, ಡಿಕನ್ಸ್, ಠಾಕ್ರೆ, ಬ್ರಾಂಟೆ, ಗ್ಯಾಸ್ಕೆಲ್ - ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್, ಹೈನ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಕವಿಗಳ ಕವನ - ಜರ್ಮನಿ. ಈ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ, 19 ನೇ ಶತಮಾನದ 30 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಎರಡು ಹೊಂದಾಣಿಕೆ ಮಾಡಲಾಗದ ವರ್ಗ ಶತ್ರುಗಳ ನಡುವೆ ಉದ್ವಿಗ್ನತೆ ಬೆಳೆಯುತ್ತಿದೆ: ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಮಿಕ ಚಳುವಳಿ, ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ವಿವಿಧ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಅವಧಿಯನ್ನು ಗಮನಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳು ನಡೆಯುತ್ತಿವೆ. ನೈಸರ್ಗಿಕ ವಿಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಜೀವಶಾಸ್ತ್ರ. ಕ್ರಾಂತಿಯ ಪೂರ್ವ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ (ಫ್ರಾನ್ಸ್, ಜರ್ಮನಿ, ಹಂಗೇರಿ), ಮಾರ್ಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಎಂಗೆಲ್ಸ್ ಅವರ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಸಮಾಜವಾದದ ಸಿದ್ಧಾಂತವು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು.

(ಜೂಲಿಯನ್ ಡುಪ್ರೆ "ರಿಟರ್ನ್ ಫ್ರಮ್ ದಿ ಫೀಲ್ಡ್ಸ್")

ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಅನುಯಾಯಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಸೃಜನಶೀಲ ಮತ್ತು ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ವಿವಾದಗಳ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ವಾಸ್ತವಿಕವಾದಿಗಳು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪ್ರಗತಿಪರ ವಿಚಾರಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು: ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಐತಿಹಾಸಿಕ ವಿಷಯಗಳು, ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವ, ಜಾನಪದ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು, ಪ್ರಗತಿಶೀಲ ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ಪಾಥೋಸ್ ಮತ್ತು ಮಾನವೀಯ ಆದರ್ಶಗಳು.

ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ, ಇದು ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ (ಫ್ಲಾಬರ್ಟ್, ಮೌಪಾಸಾಂಟ್, ಫ್ರಾನ್ಸ್, ಶಾ, ರೋಲ್ಯಾಂಡ್) ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳ "ಕ್ಲಾಸಿಕ್ಸ್" ಹೋರಾಟದಿಂದ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿತು, ಇದು ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಅವಾಸ್ತವಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳೊಂದಿಗೆ (ದಶಕ, ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂ, ನೈಸರ್ಗಿಕತೆ, ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ, ಇತ್ಯಾದಿ) ಹೊಸ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಿದೆ. ಅವರು ನಿಜ ಜೀವನದ ಸಾಮಾಜಿಕ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತಾರೆ, ಮಾನವ ಪಾತ್ರದ ಸಾಮಾಜಿಕ ಪ್ರೇರಣೆಯನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ, ಕಲೆಯ ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕಲಾತ್ಮಕ ವಾಸ್ತವತೆಯ ಮಾದರಿಯು ತಾತ್ವಿಕ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಲೇಖಕರ ಗಮನವು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಕೃತಿಯನ್ನು ಓದುವಾಗ ಬೌದ್ಧಿಕವಾಗಿ ಸಕ್ರಿಯ ಗ್ರಹಿಕೆ ಮತ್ತು ನಂತರ ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಯ ಮೇಲೆ ಇರುತ್ತದೆ. ಬೌದ್ಧಿಕ ವಾಸ್ತವಿಕ ಕಾದಂಬರಿಯ ಒಂದು ಶ್ರೇಷ್ಠ ಉದಾಹರಣೆಯೆಂದರೆ ಜರ್ಮನ್ ಬರಹಗಾರ ಥಾಮಸ್ ಮನ್ "ದಿ ಮ್ಯಾಜಿಕ್ ಮೌಂಟೇನ್" ಮತ್ತು "ಕನ್ಫೆಷನ್ ಆಫ್ ದಿ ಅಡ್ವೆಂಚರ್ ಫೆಲಿಕ್ಸ್ ಕ್ರುಲ್", ಬರ್ಟೋಲ್ಟ್ ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಅವರ ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರ.

(ರಾಬರ್ಟ್ ಕೊಹ್ಲರ್ "ಸ್ಟ್ರೈಕ್")

ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ವಾಸ್ತವಿಕ ಲೇಖಕರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ನಾಟಕೀಯ ರೇಖೆಯು ತೀವ್ರಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಆಳವಾಗುತ್ತದೆ, ಹೆಚ್ಚು ದುರಂತವಿದೆ (ಅಮೇರಿಕನ್ ಬರಹಗಾರ ಸ್ಕಾಟ್ ಫಿಟ್ಜ್‌ಗೆರಾಲ್ಡ್ “ದಿ ಗ್ರೇಟ್ ಗ್ಯಾಟ್ಸ್‌ಬೈ”, “ಟೆಂಡರ್ ಈಸ್ ದಿ ನೈಟ್”) ಮತ್ತು ವಿಶೇಷ ಆಸಕ್ತಿ ಮನುಷ್ಯನ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚವು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಜೀವನದ ಪ್ರಜ್ಞಾಪೂರ್ವಕ ಮತ್ತು ಸುಪ್ತಾವಸ್ಥೆಯ ಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಪ್ರಯತ್ನಗಳು ಆಧುನಿಕತಾವಾದಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರವಿರುವ ಹೊಸ ಸಾಹಿತ್ಯ ತಂತ್ರದ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತವೆ, ಇದನ್ನು "ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಸ್ಟ್ರೀಮ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ (ಅನ್ನಾ ಸೆಗರ್ಸ್, ಡಬ್ಲ್ಯೂ. ಕೆಪ್ಪೆನ್, ಯು. ಓ'ನೀಲ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು). ಥಿಯೋಡರ್ ಡ್ರೀಸರ್ ಮತ್ತು ಜಾನ್ ಸ್ಟೈನ್‌ಬೆಕ್‌ನಂತಹ ಅಮೇರಿಕನ್ ವಾಸ್ತವವಾದಿ ಬರಹಗಾರರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಅಂಶಗಳು ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ.

20 ನೇ ಶತಮಾನದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ, ಜೀವನವನ್ನು ದೃಢೀಕರಿಸುವ ಬಣ್ಣ, ಮನುಷ್ಯ ಮತ್ತು ಅವನ ಶಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ನಂಬಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಇದು ಅಮೇರಿಕನ್ ವಾಸ್ತವಿಕ ಬರಹಗಾರರಾದ ವಿಲಿಯಂ ಫಾಕ್ನರ್, ಅರ್ನೆಸ್ಟ್ ಹೆಮಿಂಗ್ವೇ, ಜ್ಯಾಕ್ ಲಂಡನ್, ಮಾರ್ಕ್ ಟ್ವೈನ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. ರೊಮೈನ್ ರೋಲ್ಯಾಂಡ್, ಜಾನ್ ಗಾಲ್ಸ್‌ವರ್ತಿ, ಬರ್ನಾರ್ಡ್ ಶಾ ಮತ್ತು ಎರಿಕ್ ಮಾರಿಯಾ ರಿಮಾರ್ಕ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದ್ದವು.

ಆಧುನಿಕ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯು ಒಂದು ಪ್ರವೃತ್ತಿಯಾಗಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ ಮತ್ತು ಇದು ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪ್ರಮುಖ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.

ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ- 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡ ಯುರೋಪ್ ಮತ್ತು ಅಮೆರಿಕದ ಹಲವಾರು ದೇಶಗಳ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ದೇಶನ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯು ಸೌಂದರ್ಯದ ಚಿಂತನೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಾಗಿ ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು.

ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಜನರ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನವನ್ನು ನೇರವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಬಡವರು ಮತ್ತು ಅನನುಕೂಲಕರರು, ಜನಸಂಖ್ಯೆಯ ಶ್ರೀಮಂತ ಮತ್ತು ಐಡಲ್ ವಿಭಾಗಗಳೊಂದಿಗೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿದೆ. ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಮೊದಲ ಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು ಇಟಾಲಿಯನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಕ್ಯಾರವಾಜಿಯೊಮತ್ತು ಅವರ ಅನುಯಾಯಿಗಳು - 16 ನೇ ಮತ್ತು 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಿದ "ಕ್ಯಾರಾವಗ್ಗಿಸ್ಟ್ಸ್". ಕೆಳವರ್ಗದವರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ತೀವ್ರ ಆಸಕ್ತಿ - ಭಿಕ್ಷುಕರು, ಅಲೆಮಾರಿಗಳು, ದರೋಡೆಕೋರರು, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಆಕರ್ಷಕ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಮತ್ತು ಸಾಹಸಮಯ ವೇಷಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ (ಸಾಲ್ವಟೋರ್ ರೋಸಾ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಅಲೆಸ್ಸಾಂಡ್ರೊ ಮ್ಯಾಗ್ನಾಸ್ಕೋಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ). 17 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಡಚ್ಮನ್ನ ಜಾನ್ ಸ್ಟೀನ್, 18 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ. ಇಟಾಲಿಯನ್ನರಾದ ಜಾಕೊಪೊ ಸೆರುಟಿ ಮತ್ತು ಗ್ಯಾಸ್ಪೇರ್ ಟ್ರಾವರ್ಸ್ ತಮ್ಮ ಸಮಕಾಲೀನರ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದ ಅಸಹ್ಯಕರ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಣವಿಲ್ಲದೆ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಜ್ಞಾನೋದಯದ ಕಲಾವಿದರು. (ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್‌ನಲ್ಲಿ ವಿಲಿಯಂ ಕೊಗಾರ್ಟ್.) ಆ ವರ್ಷಗಳ ಸಮಾಜದ ಸಾಮಾಜಿಕ ಅಡಿಪಾಯವನ್ನು ಕಾರಣ ಮತ್ತು ನ್ಯಾಯದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ಟೀಕಿಸಿದರು. ಎಚ್ಚಣೆಗಳು ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿನ ಸಾಮಾಜಿಕ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ತೀಕ್ಷ್ಣ ಮತ್ತು ನಿರ್ಭೀತವಾಗಿತ್ತು ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ ​​ಗೋಯಾ 18ನೇ ಮತ್ತು 19ನೇ ಶತಮಾನದ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ ಸ್ಪೇನ್‌ನಲ್ಲಿ. 19 ನೇ ಶತಮಾನದ 1 ನೇ ಅರ್ಧದ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್ನಲ್ಲಿ. ( ಥಿಯೋಡರ್ ಗೆರಿಕಾಲ್ಟ್, ಯುಜೀನ್ ಡೆಲಾಕ್ರೊಯಿಕ್ಸ್ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ) ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಉತ್ಸಾಹದೊಂದಿಗೆ ದೈನಂದಿನ ವಾಸ್ತವದ ನಾಟಕೀಯ ಸಂಘರ್ಷಗಳನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯುತ್ತದೆ. 19 ನೇ ಶತಮಾನದ 2 ನೇ ಮೂರನೇ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಕಲಾವಿದರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಸಾಮಾಜಿಕ ವಿಮರ್ಶೆಯು ಪ್ರಮುಖ ತತ್ವವಾಯಿತು. - ಡಾಮಿಯರ್ ಅನ್ನು ಗೌರವಿಸಿ, ಗವರ್ನಿಯ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳು, ಜೀನ್-ಐಸಿಡೋರ್ ಗ್ರಾನ್ವಿಲ್ಲೆಆಳವಾದ ಸಾಮಾಜಿಕ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳ ನಿಕಟ ಅಧ್ಯಯನ ಮತ್ತು ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಗೆ ತಿರುಗಿದವರು. ಅವರ ಕಾಲದ ಸಾಮಾಜಿಕ ಶಕ್ತಿಗಳ ಸಾಮಾನ್ಯ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು 19 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕಲಾವಿದರು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಡೆಕನ್, ಗುಸ್ಟಾವ್ ಕೋರ್ಬೆಟ್ , ಜೀನ್-ಫ್ರಾಂಕೋಯಿಸ್ ಮಿಲ್ಇ ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ, ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನ್ ಮೆಯುನಿಯರ್ ಬೆಲ್ಜಿಯಂನಲ್ಲಿ. ಅಡಾಲ್ಫ್ ಮೆನ್ಜೆಲ್, ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ ವಿಲ್ಹೆಲ್ಮ್ ಲೀಬ್ಲ್, ಹಂಗೇರಿಯಲ್ಲಿ ಮಿಹಾಲಿ ಮುಂಕಾಸಿ. ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ, 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿತು. A. S. ಪುಷ್ಕಿನ್, I. V. ಗೊಗೊಲ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡ "ಪುಟ್ಟ ಮನುಷ್ಯ" ನ ಚಿತ್ರವು P. A. ಫೆಡೋಟೊವ್ ಅವರ ಪ್ರಕಾರದ ದೃಶ್ಯಗಳಲ್ಲಿ, A. A. ಆಗಿನ್, P. M. ಬೊಕ್ಲೆವ್ಸ್ಕಿ, N. A. ಸ್ಟೆಪನೋವಾ, P.M ರ ವ್ಯಂಗ್ಯಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಣಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಕಾರಗೊಂಡಿದೆ. ಶ್ಮೆಲ್ಕೋವಾ, A. I. ಲೆಬೆಡೆವಾ. 19 ನೇ 2 ನೇ ಅರ್ಧದಲ್ಲಿ - 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ. ಸಂಚಾರಿ ಕಲಾವಿದರು ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ನೈಜತೆಯನ್ನು ತಮ್ಮ ಕಲೆಯ ಮುಖ್ಯ ವಿಧಾನವನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಿಕೊಂಡರು. V. G. ಪೆರೋವ್, G. G. Myasoedov, V. E. Makovsky, N. A. ಯಾರೋಶೆಂಕೊ, I. E. ರೆಪಿನ್, A. E. ಅರ್ಖಿಪೋವ್, N. A. ಕಸಟ್ಕಿನ್, L. V. ಪೊಪೊವ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಅನ್ಯಾಯದ ಸಾಮಾಜಿಕ ರಚನೆಯನ್ನು ಟೀಕಿಸಿದರು, ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ (I. S. ತುರ್ಗೆನೆವ್, L. N. ಟಾಲ್ಸ್ಟಾಯ್). ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು - ಸಾಮಾಜಿಕ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯ ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಮಾನ್ಯತೆ ಮತ್ತು ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ - ಸೋವಿಯತ್ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಆಗೊಮ್ಮೆ ಈಗೊಮ್ಮೆ ಪುನರುತ್ಥಾನಗೊಂಡವು: ಕುಕ್ರಿನಿಕ್ಸೊವ್, ಬಿ.ಐ. ಪ್ರೊರೊಕೊವ್, ಎಲ್.ವಿ. ಸೋಫೆರ್ಟಿಸ್ ಅವರ ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್ನಲ್ಲಿ, ಇ.ಎಂ.ಚೆಪ್ಟ್ಸೊವ್, ಎಸ್.ಎ.ವಿ.ನಿಕ್ರಿಟಿನಾನಿಕಿನ್, ಎಸ್. , G.M. ಕೊರ್ಜೆವ್, ಮತ್ತು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ. ವ್ಯಂಗ್ಯ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ sots ಕಲೆ .

ವಾಸ್ತವಿಕತೆ

"ನಾವು ಇಲ್ಲಿ "ಸಂಪೂರ್ಣ" ಸೌಂದರ್ಯದ ಹುಡುಕಾಟದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುವುದಿಲ್ಲ. ಕಲಾವಿದ ಎಂದರೆ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸವೂ ಅಲ್ಲ, ಅದರ ಆತ್ಮವೂ ಅಲ್ಲ... ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಅವನನ್ನು ನೈತಿಕವಾದಿ ಅಥವಾ ಬರಹಗಾರ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬಾರದು. ಅವರನ್ನು ಕಲಾವಿದ ಎಂದು ಸರಳವಾಗಿ ನಿರ್ಣಯಿಸಬೇಕು.

ಥಾಮಸ್ ಈಕಿನ್ಸ್ ತನ್ನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣದ ಅಧ್ಯಯನಗಳನ್ನು ಅಳವಡಿಸುವ ಮೂಲಕ ಮತ್ತು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಅವಲೋಕನದ ಮೂಲಕ ತನ್ನ ಪ್ರಜೆಗಳ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವ ಮೂಲಕ ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನೈಜ ಚಿತ್ರಕಾರರಾದರು. ಗ್ರಾಸ್ ಕ್ಲಿನಿಕ್ (1875), ಶಸ್ತ್ರಚಿಕಿತ್ಸಾ ಕೊಠಡಿಯಲ್ಲಿ ಆಕ್ರಮಣಕಾರಿ ಶಸ್ತ್ರಚಿಕಿತ್ಸೆ ನಡೆಸುತ್ತಿರುವ ಡಾ. ಸ್ಯಾಮ್ಯುಯೆಲ್ ಗ್ರಾಸ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ನಂಬಲಾಗದ ವಿವರಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆಧುನಿಕ ವಿಷಯದ (ಶಸ್ತ್ರಚಿಕಿತ್ಸೆ) ಅವರ ಆಯ್ಕೆಯು ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಕಾಲದವರಾಗಿರಬೇಕು ಎಂಬ ವಾಸ್ತವಿಕ ನಂಬಿಕೆಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತದೆ.

ಜರ್ಮನ್ ವಾಸ್ತವವಾದಿ ವಿಲ್ಹೆಲ್ಮ್ ಲೀಬಲ್ ಭೇಟಿಯಾದರು ಕೋರ್ಬೆಟ್ಮತ್ತು ಫ್ರೆಂಚ್ ಕಲಾವಿದ 1869 ರಲ್ಲಿ ಜರ್ಮನಿಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದಾಗ ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ನೋಡಿದರು. ಅವರ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸಿ, ಕೌರ್ಬೆಟ್ ಅವರನ್ನು ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಹಿಂತಿರುಗಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಲೇಬಲ್ ಗಮನಾರ್ಹ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಭೇಟಿಯಾದರು ಮ್ಯಾನೆಟ್ತನ್ನ ದೇಶದ ಮೊದಲ ನೈಜ ಕಲಾವಿದನಾಗಿ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಮ್ಯೂನಿಚ್‌ಗೆ ಹಿಂದಿರುಗುವ ಮೊದಲು. ತ್ರೀ ವುಮೆನ್ ಇನ್ ಎ ಚರ್ಚ್ (1881) ನಂತಹ ರೈತ ದೃಶ್ಯಗಳ ಚಿತ್ರಣಕ್ಕಾಗಿ ಅವರು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಇದು ಡಚ್ ಮತ್ತು ಜರ್ಮನ್ ಓಲ್ಡ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್‌ನ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ನೈಸರ್ಗಿಕತೆಯನ್ನು ಆಧುನಿಕ ಯುಗಕ್ಕೆ ತಂದಿತು. ಮೂವರು ಮಹಿಳೆಯರು ಧರಿಸಿರುವ ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಹಳೆಯದಾದ ಉಡುಪುಗಳು ಅವರ ಕಡಿಮೆ ಆರ್ಥಿಕ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತವೆ (ನಗರದ ಹೊಸ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಅವರನ್ನು ಹಾದುಹೋಗಿವೆ), ಲೇಬಲ್ ಅವರನ್ನು ತಾಳ್ಮೆ ಮತ್ತು ನಮ್ರತೆಯಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸುತ್ತದೆ.

ಆ ಕಾಲದ ಪ್ರಮುಖ ಅಮೇರಿಕನ್ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ರಚಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಕ್ರಿಸ್ಟಿನಾಸ್ ವರ್ಲ್ಡ್, 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಅಮೇರಿಕನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಇದು ಹೊಲದಲ್ಲಿ ಮಲಗಿರುವ ಮಹಿಳೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ, ದಿಗಂತದಲ್ಲಿರುವ ಬೂದು ಮನೆಯನ್ನು ನೋಡುತ್ತಿದೆ. ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಮಹಿಳೆ ಅನ್ನಾ ಕ್ರಿಸ್ಟಿನಾ ಓಲ್ಸನ್. ಅವಳು ಮೈನೆನ ಸೌತ್ ಕುಶಿಂಗ್‌ನಲ್ಲಿ ವೈತ್‌ನ ನೆರೆಹೊರೆಯವರಾಗಿದ್ದಳು ಮತ್ತು ಸ್ನಾಯು ಕ್ಷೀಣತೆಯಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದಳು, ಅದು ಅವಳಿಗೆ ನಡೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ವೈತ್ ಅವರು ಕಿಟಕಿಯಿಂದ ಮೈದಾನದಾದ್ಯಂತ ತೆವಳುತ್ತಿರುವುದನ್ನು ನೋಡಿದಾಗ ಮೇರುಕೃತಿಯನ್ನು ರಚಿಸಲು ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದರು. ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಕಡಿಮೆ ಗಮನವನ್ನು ಪಡೆದಿದ್ದರೂ ಸಹ, ಕ್ರಿಸ್ಟಿನಾ ಪ್ರಪಂಚದ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಬೆಳೆಯಿತು.ಈ ಚಿತ್ರಕಲೆಯು ಈಗ ಅಮೇರಿಕನ್ ಕಲೆಯ ಐಕಾನ್ ಮತ್ತು ಅಮೇರಿಕನ್ ನೈಜತೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.

4. "ದಿ ಇಯರ್ ಪಿಕರ್ಸ್"

ಫ್ರೆಂಚ್ ಹೆಸರು:ಡೆಸ್ ಗ್ಲೇನಿಯಸ್

ಕಲಾವಿದ:ಜೀನ್-ಫ್ರಾಂಕೋಯಿಸ್ ಮಿಲ್ಲೆಟ್

ವರ್ಷ: 1857

ಜೀನ್-ಫ್ರಾಂಕೋಯಿಸ್ ಮಿಲ್ಲೆಟ್ ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಗಳೆಂದರೆ ಅವರ ಮೂವರು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ಇದು ವಿನಮ್ರ ರೈತರನ್ನು ಅಭೂತಪೂರ್ವವಾಗಿ ವೀರೋಚಿತ ಮತ್ತು ಸಹಾನುಭೂತಿಯ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಇಯರ್ ಗ್ಯಾದರರ್ಸ್ ಮೂರು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಪಿಸ್ಸಾರೊ, ರೆನೊಯಿರ್, ಸೀರಾಟ್ ಮತ್ತು ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಹಲವಾರು ನಂತರದ ಕಲಾವಿದರ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ಇದು ಮೂರು ರೈತ ಮಹಿಳೆಯರು ಸುಗ್ಗಿಯ ನಂತರ ಚದುರಿದ ಧಾನ್ಯಗಳ ಹೊಲದಿಂದ ಅವಶೇಷಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸುವುದನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಗ್ರಾಮೀಣ ಸಮಾಜದ ಅತ್ಯಂತ ಕೆಳಸ್ತರವನ್ನು ಸಹಾನುಭೂತಿಯ ಬೆಳಕಿನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸುವ ಚಿತ್ರಕಲೆಯು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ತೋರಿಸಿದಾಗ ಫ್ರೆಂಚ್ ಮೇಲ್ವರ್ಗದವರಿಂದ ತೀವ್ರವಾಗಿ ಟೀಕಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು. ವರ್ಣಚಿತ್ರವು 33 ರಿಂದ 44 ಇಂಚುಗಳು (84 x 112 ಸೆಂ) ಅಳತೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು ಇದು ವಿವಾದದ ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶವಾಗಿದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಅಂತಹ ಬೃಹತ್ ಗಾತ್ರವನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಧಾರ್ಮಿಕ ಅಥವಾ ಪೌರಾಣಿಕ ವಿಷಯಗಳಿಗೆ ಮೀಸಲಿಡಲಾಗಿತ್ತು.

3. "ಒರ್ನಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆ"

ಫ್ರೆಂಚ್ ಹೆಸರು:ಅನ್ ಎಂಟರ್ಮೆಂಟ್ ಎ ಆರ್ನನ್ಸ್

ಕಲಾವಿದ:ಗುಸ್ಟಾವ್ ಕೋರ್ಬೆಟ್

ವರ್ಷ: 1850


ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನ ಸಣ್ಣ ಪಟ್ಟಣವಾದ ಓರ್ನಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಗುಸ್ಟಾವ್ ಕೋರ್ಬೆಟ್‌ನ ದೊಡ್ಡಪ್ಪನ ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಕೋರ್ಬೆಟ್ "ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಉಪಸ್ಥಿತರಿದ್ದ ಜನರನ್ನು, ಎಲ್ಲಾ ಪಟ್ಟಣವಾಸಿಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ." 1850-1851 ರ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಸಲೂನ್‌ನಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ "ಫ್ಯುನರಲ್ ಅಟ್ ಓರ್ನಾನ್ಸ್" ಬಿರುಗಾಳಿಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿತು. ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಇದು 10 ರಿಂದ 22 ಅಡಿ (305 x 671 ಸೆಂ) ಅಳತೆಯ ಬೃಹತ್ ಕೆಲಸವಾಗಿದೆ; ಅಂತಹ ಬೃಹತ್ ಪ್ರಮಾಣವನ್ನು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ಇತಿಹಾಸದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ವೀರರ ಅಥವಾ ಧಾರ್ಮಿಕ ದೃಶ್ಯಗಳಿಗಾಗಿ ಕಾಯ್ದಿರಿಸಲಾಗಿದೆ; ಎರಡನೆಯದಾಗಿ, ಯಾವುದೇ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ನಿರೂಪಣೆಯಿಲ್ಲದ ಅದರ ಕೊಳಕು ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯು ಕಲಾ ಜಗತ್ತನ್ನು ಬೆಚ್ಚಿಬೀಳಿಸಿತು. ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ವಿಮರ್ಶಕರು ಖಂಡಿಸಿದರು, ಓರ್ನಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆಯು ಸಾರ್ವಜನಿಕರನ್ನು ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನಿಂದ ದೂರವಿಟ್ಟು ಹೊಸ ವಾಸ್ತವಿಕ ವಿಧಾನದ ಕಡೆಗೆ ಚಲಿಸುವ ಮುಖ್ಯ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಇದನ್ನು 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಫ್ರೆಂಚ್ ಕಲೆಯ ಪ್ರಮುಖ ತಿರುವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಕೋರ್ಬೆಟ್ ಹೇಳಿದರು: "ಒರ್ನಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿನ ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆಯು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಭಾವಪ್ರಧಾನತೆಯ ಸಮಾಧಿಯಾಗಿತ್ತು."

2. ರಾತ್ರಿ ಗೂಬೆಗಳು

ಕಲಾವಿದ:ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಹಾಪರ್

ವರ್ಷ: 1942

ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಹಾಪರ್ಆಧುನಿಕ ಜೀವನದ ಒಂಟಿತನವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು ಮತ್ತು ಕೃತಿಗಳ ನಿರೂಪಣೆಯನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸುವಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಸಕ್ರಿಯ ಪಾತ್ರವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು ವೀಕ್ಷಕರನ್ನು ಒತ್ತಾಯಿಸಲು ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದೆ. ಮ್ಯಾನ್‌ಹ್ಯಾಟನ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಕಲಾವಿದರ ಮನೆಯ ಸಮೀಪದಲ್ಲಿರುವ ಗ್ರೀನ್‌ವಿಚ್ ಅವೆನ್ಯೂದಲ್ಲಿನ ರೆಸ್ಟೋರೆಂಟ್‌ನಿಂದ ತಡರಾತ್ರಿಯಲ್ಲಿ ಡೌನ್‌ಟೌನ್ ಡೈನರ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಜನರ ಈ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯಾಗಿದೆ. ಇದನ್ನು ವಿಶ್ವ ಸಮರ II ರ ಋಣಾತ್ಮಕ ಪ್ರಭಾವದ ವಿವರಣೆಯಾಗಿ ಮತ್ತು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ನಗರದ ಗಡಿಬಿಡಿ ಮತ್ತು ಗದ್ದಲದ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯ ಚಿತ್ರಣವಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ. ಹಾಪರ್ ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿ, ರಾತ್ರಿ ಗೂಬೆಗಳು ಅಮೇರಿಕನ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಅವರು ಅನೇಕ ಭವಿಷ್ಯದ ಅಮೇರಿಕನ್ ಕಲಾವಿದರ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದರು ಮತ್ತು ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ವಿಡಂಬನೆ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ.

1. ಒಲಂಪಿಯಾ

ಕಲಾವಿದ:ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮ್ಯಾನೆಟ್

ವರ್ಷ: 1863


ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮ್ಯಾನೆಟ್, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದರೂ, ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ವಾಸ್ತವವಾದಿ ಎಂದು ಕರೆದನು. ಅವರ ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಗಳು ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಕೆಲವು ಮಹತ್ವದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಲಂಪಿಯಾ. ಒರಗಿರುವ ಬೆತ್ತಲೆ ಮಹಿಳೆಗೆ ಸೇವಕಿ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸುತ್ತಿರುವುದನ್ನು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. 1865 ರ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಸಲೂನ್‌ನಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಮೊದಲು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದಾಗ, ಇದು ಅಗಾಧವಾದ ವಿವಾದವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿತು; ಒಲಂಪಿಯಾಳ ನಗ್ನತೆಯಿಂದಾಗಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವಳು ವೇಶ್ಯೆ ಎಂದು ಸೂಚಿಸುವ ಹಲವಾರು ವಿವರಗಳು ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಇರುವುದರಿಂದ. ಅವುಗಳೆಂದರೆ: ಕೂದಲಿನಲ್ಲಿರುವ ಆರ್ಕಿಡ್, ಕಂಕಣ, ಮುತ್ತಿನ ಕಿವಿಯೋಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಅದು ಇರುವ ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಸ್ಕಾರ್ಫ್. ಇದರ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ, ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಕಪ್ಪು ಬೆಕ್ಕನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಇದು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ವೇಶ್ಯಾವಾಟಿಕೆಯನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ. ಒಲಿಂಪಿಯಾವು ಟಿಟಿಯನ್‌ನ ವೀನಸ್ ಆಫ್ ಉರ್ಬಿನೋ ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ಇತರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಿದೆ; ಆದರೆ ಈ ಕೃತಿಗಳಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಅವರು ದೇವತೆ ಅಥವಾ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಮಹಿಳೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಉನ್ನತ-ವರ್ಗದ ವೇಶ್ಯೆ. ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಅಂಶವೆಂದರೆ ಒಲಂಪಿಯಾ ಅವರ ಪ್ರತಿಭಟನೆಯ ನೋಟ; ಪಿತೃಪ್ರಭುತ್ವದ ವಿರುದ್ಧ ಪ್ರತಿಭಟನೆಯ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆ ಎಂದು ಇದನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮ್ಯಾನೆಟ್ನ ಒಲಂಪಿಯಾ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ನೈಜ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಬಹುಶಃ 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನಗ್ನ ಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ.



ಇಂದ: ಶೋಲೋಖೋವಾ ಇ.,   -

ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಚಳುವಳಿಯಾಗಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ

ಸಾಹಿತ್ಯವು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತಿರುವ, ನಿರಂತರವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಿರುವ ವಿದ್ಯಮಾನವಾಗಿದೆ. ವಿವಿಧ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಸಂಭವಿಸಿದ ಬದಲಾವಣೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾ, ಸತತ ಸಾಹಿತ್ಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ವಿಷಯವನ್ನು ನಿರ್ಲಕ್ಷಿಸುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ.

ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ 1

ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ನಿರ್ದೇಶನವು ಒಂದೇ ಯುಗದ ಅನೇಕ ಲೇಖಕರ ಕೃತಿಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ತತ್ವಗಳ ಒಂದು ಗುಂಪಾಗಿದೆ.

ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಬೃಹತ್ ವೈವಿಧ್ಯಗಳಿವೆ. ಇದು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ, ಭಾವಪ್ರಧಾನತೆ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಸಾಹಿತ್ಯ ಚಳುವಳಿಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಅಧ್ಯಾಯವು ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯಾಗಿದೆ.

ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ 2

ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯು ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಚಳುವಳಿಯಾಗಿದ್ದು ಅದು ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ವಾಸ್ತವತೆಯ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಮತ್ತು ಸತ್ಯವಾದ ಪುನರುತ್ಪಾದನೆಗಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸುತ್ತದೆ.

ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯು ಅಸ್ಪಷ್ಟತೆ ಅಥವಾ ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷೆಯಿಲ್ಲದೆ ವಾಸ್ತವವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತದೆ.

ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯು ಪ್ರಾಚೀನತೆಯ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಪ್ರಾಚೀನ ರೋಮನ್ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಬರಹಗಾರರ ಕೃತಿಗಳ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ ಎಂಬ ಅಭಿಪ್ರಾಯವಿದೆ. ಕೆಲವು ಸಂಶೋಧಕರು ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಪ್ರಾಚೀನ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ ಮತ್ತು ನವೋದಯದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತಾರೆ.

19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಯುರೋಪ್ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾ ಎರಡರಲ್ಲೂ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯು ಅತ್ಯುನ್ನತ ಹಂತವನ್ನು ತಲುಪಿತು.

19 ನೇ ಶತಮಾನದ ರಷ್ಯಾದ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ

ರಿಯಲಿಸಂ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಹಿಂದೆ ಪ್ರಬಲವಾದ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ ಅನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿತು. ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ, ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯು 1830 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಅದರ ಉತ್ತುಂಗವನ್ನು ತಲುಪಿತು. ವಾಸ್ತವವಾದಿ ಬರಹಗಾರರು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಅತ್ಯಾಧುನಿಕ ತಂತ್ರಗಳು, ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಕಲ್ಪನೆಗಳು ಅಥವಾ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಆದರ್ಶೀಕರಿಸುವ ಪ್ರಯತ್ನಗಳನ್ನು ಬಳಸಲು ಪ್ರಜ್ಞಾಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ನಿರಾಕರಿಸಿದರು. ವಾಸ್ತವವಾದಿಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ದೈನಂದಿನ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ, ನಿಜವಾದ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ತಮ್ಮ ಪುಸ್ತಕಗಳ ಪುಟಗಳಿಗೆ ವರ್ಗಾಯಿಸುತ್ತಾರೆ.

ನಿಯಮದಂತೆ, ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ಬರೆದ ಕೃತಿಗಳು ತಮ್ಮ ಜೀವನ-ದೃಢೀಕರಣದ ಆರಂಭದಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ. ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಕೃತಿಗಳಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಇದರಲ್ಲಿ ನಾಯಕ ಮತ್ತು ಸಮಾಜದ ನಡುವಿನ ತೀವ್ರವಾದ ಸಂಘರ್ಷವು ಯಾವುದಾದರೂ ಒಳ್ಳೆಯದರಲ್ಲಿ ವಿರಳವಾಗಿ ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು.

ಗಮನಿಸಿ 1

ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯು ಸತ್ಯ ಮತ್ತು ನ್ಯಾಯವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳಲು, ಜಗತ್ತನ್ನು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿತು.

ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ, ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯನ್ನು ಎತ್ತಿ ತೋರಿಸುವುದು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ, ಇದು 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಮತ್ತು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖವಾಯಿತು.

ರಷ್ಯಾದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ A.S ನ ಹೆಸರುಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಪುಷ್ಕಿನ್ ಮತ್ತು ಎನ್.ವಿ. ಗೊಗೊಲ್. ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನಿಂದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಗೆ, ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹ, ಬದಲಿಗೆ ಆದರ್ಶೀಕರಿಸಿದ, ವಾಸ್ತವದ ಚಿತ್ರಣಕ್ಕೆ ತೆರಳಿದ ಮೊದಲ ರಷ್ಯಾದ ಬರಹಗಾರರಲ್ಲಿ ಅವರು ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ವೀರರ ಜೀವನವು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ವಿವರವಾದ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವಿಕ ಸಾಮಾಜಿಕ ಹಿನ್ನೆಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಬರಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು.

ಗಮನಿಸಿ 2

ಎ.ಎಸ್. ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅನ್ನು ರಷ್ಯಾದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಸ್ಥಾಪಕ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ.

ರಷ್ಯಾದ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಜೀವನದಲ್ಲಿನ ಪ್ರಮುಖ ಘಟನೆಗಳ ಸಾರವನ್ನು ತನ್ನ ಕೃತಿಗಳ ಪುಟಗಳಲ್ಲಿ ತಿಳಿಸಲು ಪುಷ್ಕಿನ್ ಮೊದಲಿಗರು, ಅವುಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದರು - ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ವಿರೋಧಾಭಾಸ. ಪಾತ್ರಗಳ ಆಂತರಿಕ ಅನುಭವಗಳ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯು ಆಳವಾಗುತ್ತದೆ, ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚವು ಶ್ರೀಮಂತ ಮತ್ತು ವಿಶಾಲವಾಗುತ್ತದೆ, ಪಾತ್ರಗಳು ಸ್ವತಃ ಹೆಚ್ಚು ಜೀವಂತವಾಗಿರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ನಿಜವಾದ ಜನರಿಗೆ ಹತ್ತಿರವಾಗುತ್ತವೆ.

19 ನೇ ಶತಮಾನದ ರಷ್ಯಾದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯು ರಷ್ಯಾದ ಸಾಮಾಜಿಕ-ರಾಜಕೀಯ ಜೀವನದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಗಮನದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ದೇಶವು ಮಹತ್ತರವಾದ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಿತ್ತು ಮತ್ತು ಜೀತದಾಳುತ್ವವನ್ನು ರದ್ದುಗೊಳಿಸುವ ಅಂಚಿನಲ್ಲಿತ್ತು. ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರ ಭವಿಷ್ಯ, ಮನುಷ್ಯ ಮತ್ತು ಸರ್ಕಾರದ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧ, ರಷ್ಯಾದ ಭವಿಷ್ಯ - ಈ ಎಲ್ಲಾ ವಿಷಯಗಳು ವಾಸ್ತವಿಕ ಬರಹಗಾರರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ.

ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆ, ಇದರ ಉದ್ದೇಶವು ಹೆಚ್ಚು ಒತ್ತುವ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸುವುದು, ರಷ್ಯಾದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗೆ ನೇರವಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ.

19 ನೇ ಶತಮಾನದ ರಷ್ಯಾದ ವಾಸ್ತವವಾದಿ ಬರಹಗಾರರ ಕೆಲವು ಕೃತಿಗಳು:

  1. ಎ.ಎಸ್. ಪುಷ್ಕಿನ್ - "ದಿ ಕ್ಯಾಪ್ಟನ್ಸ್ ಡಾಟರ್", "ಡುಬ್ರೊವ್ಸ್ಕಿ", "ಬೋರಿಸ್ ಗೊಡುನೋವ್";
  2. ಎಂ.ಯು. ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್ - "ನಮ್ಮ ಸಮಯದ ಹೀರೋ" (ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ);
  3. ಎನ್.ವಿ. ಗೊಗೊಲ್ - "ಡೆಡ್ ಸೋಲ್ಸ್", "ದಿ ಇನ್ಸ್ಪೆಕ್ಟರ್ ಜನರಲ್";
  4. ಐ.ಎ. ಗೊಂಚರೋವ್ - "ಒಬ್ಲೋಮೊವ್", "ಸಾಮಾನ್ಯ ಇತಿಹಾಸ";
  5. ಇದೆ. ತುರ್ಗೆನೆವ್ - "ಫಾದರ್ಸ್ ಅಂಡ್ ಸನ್ಸ್", "ರುಡಿನ್";
  6. ಎಫ್.ಎಂ. ದೋಸ್ಟೋವ್ಸ್ಕಿ - "ಅಪರಾಧ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷೆ", "ಬಡ ಜನರು", "ಈಡಿಯಟ್";
  7. ಎಲ್.ಎನ್. ಟಾಲ್ಸ್ಟಾಯ್ - "ಅನ್ನಾ ಕರೆನಿನಾ", "ಭಾನುವಾರ";
  8. ಎ.ಪಿ. ಚೆಕೊವ್ - "ದಿ ಚೆರ್ರಿ ಆರ್ಚರ್ಡ್", "ಮ್ಯಾನ್ ಇನ್ ಎ ಕೇಸ್";
  9. ಎ.ಐ. ಕುಪ್ರಿನ್ - "ಒಲೆಸ್ಯಾ", "ಗಾರ್ನೆಟ್ ಬ್ರೇಸ್ಲೆಟ್", "ಪಿಟ್".

20 ನೇ ಶತಮಾನದ ರಷ್ಯಾದ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ

19 ನೇ ಮತ್ತು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ತಿರುವು ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನ ಸಮಯವಾಗಿತ್ತು. ಈ ಕಾಲದ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ದಿಕ್ಕು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು - ಸಾಂಕೇತಿಕತೆ.

ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ 3

ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯು ಕಲೆಯಲ್ಲಿನ ಒಂದು ಚಲನೆಯಾಗಿದ್ದು ಅದು ಪ್ರಯೋಗದ ಬಯಕೆ, ನಾವೀನ್ಯತೆಯ ಬಯಕೆ ಮತ್ತು ಸಂಕೇತಗಳ ಬಳಕೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಬದಲಾಗುತ್ತಿರುವ ಜೀವನ ಸನ್ನಿವೇಶಗಳಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವುದು, ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯು ತನ್ನ ಗಮನವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿತು. 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯು ಮಾನವ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ ರಚನೆಯ ಸಂಕೀರ್ಣತೆಗೆ ಗಮನ ಸೆಳೆಯಿತು, ಈ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುವ ಅಂಶಗಳು ಮತ್ತು, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ, ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರದ ಮೇಲೆ ಇತಿಹಾಸದ ಪ್ರಭಾವ.

20 ನೇ ಶತಮಾನದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯನ್ನು ಹಲವಾರು ಚಳುವಳಿಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ:

  • ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ. ಈ ಚಳುವಳಿಯ ಅನುಯಾಯಿಗಳು 19 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಿಗೆ ಬದ್ಧರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ಜೀವನದ ವಾಸ್ತವತೆಗಳ ಮೇಲೆ ಸಮಾಜದ ಪ್ರಭಾವದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದರು. ಈ ನಿರ್ದೇಶನವು ಎ.ಪಿ. ಚೆಕೊವ್ ಮತ್ತು ಎಲ್.ಎನ್. ಟಾಲ್ಸ್ಟಾಯ್;
  • ಸಮಾಜವಾದಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ. ಕ್ರಾಂತಿಯ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು ಮತ್ತು ಸೋವಿಯತ್ ಲೇಖಕರ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ;
  • ಪೌರಾಣಿಕ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ. ಈ ನಿರ್ದೇಶನವು ದಂತಕಥೆಗಳು ಮತ್ತು ಪುರಾಣಗಳ ಪ್ರಿಸ್ಮ್ ಮೂಲಕ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಘಟನೆಗಳನ್ನು ಮರುಚಿಂತಿಸಿತು;
  • ನೈಸರ್ಗಿಕತೆ. ನೈಸರ್ಗಿಕವಾದಿ ಬರಹಗಾರರು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವವನ್ನು ಸತ್ಯವಾಗಿ ಮತ್ತು ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ವಿವರವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅಸಹ್ಯಕರವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. A.I ರವರ "ದಿ ಪಿಟ್" ನ್ಯಾಚುರಲಿಸ್ಟಿಕ್ ಆಗಿದೆ. ಕುಪ್ರಿನ್ ಮತ್ತು "ನೋಟ್ಸ್ ಆಫ್ ಎ ಡಾಕ್ಟರ್" ವಿ.ವಿ. ವೆರೆಸೇವಾ.

ವಾಸ್ತವಿಕ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಹೀರೋ

ವಾಸ್ತವಿಕ ಕೃತಿಗಳ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಗಳು, ನಿಯಮದಂತೆ, ಬಹಳಷ್ಟು ಕಾರಣವಾಗುತ್ತವೆ, ಸುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಮತ್ತು ತಮ್ಮೊಳಗಿನ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸುತ್ತವೆ. ಹೆಚ್ಚು ಚಿಂತನೆ ಮತ್ತು ಚರ್ಚೆಯ ನಂತರ, ಅವರು ಈ ಪ್ರಪಂಚಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುವ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ.

ವಾಸ್ತವಿಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಮನೋವಿಜ್ಞಾನದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ.

ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ 4

ಮನೋವಿಜ್ಞಾನವು ನಾಯಕನ ಶ್ರೀಮಂತ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚ, ಅವನ ಆಲೋಚನೆಗಳು, ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಕೃತಿಯಲ್ಲಿನ ಅನುಭವಗಳ ಚಿತ್ರಣವಾಗಿದೆ.

ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮಾನಸಿಕ ಮತ್ತು ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಜೀವನವು ಬರಹಗಾರರ ನಿಕಟ ಗಮನದ ವಸ್ತುವಾಗಿದೆ.

ವಾಸ್ತವಿಕ ಕೃತಿಯ ನಾಯಕ ಅವನು ನಿಜ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಇರುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲ ಎಂಬುದನ್ನು ಗಮನಿಸುವುದು ಮುಖ್ಯ. ಇದು ಅನೇಕ ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ, ಇದು ನಿಜವಾದ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಶ್ರೀಮಂತವಾಗಿದೆ, ಇದು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಯುಗದ ಜೀವನದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಮಾದರಿಗಳಂತೆ ವೈಯಕ್ತಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ.

ಆದರೆ, ಸಹಜವಾಗಿ, ವಾಸ್ತವಿಕ ಸಾಹಿತ್ಯದ ನಾಯಕರು ಇತರರಿಗಿಂತ ನಿಜವಾದ ಜನರಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಹೋಲುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ತುಂಬಾ ಹೋಲುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬರಹಗಾರರ ಪೆನ್ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ "ಜೀವನಕ್ಕೆ ಬರುತ್ತಾರೆ" ಮತ್ತು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಹಣೆಬರಹವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾರೆ, ತಮ್ಮ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನನ್ನು ಹೊರಗಿನ ವೀಕ್ಷಕರಾಗಿ ಬಿಡುತ್ತಾರೆ.

ಪಾಠದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಶಿಕ್ಷಕರು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಸಾರವನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು "ನೈಸರ್ಗಿಕ ಶಾಲೆ" ಎಂಬ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ. ಮುಂದೆ, ಫ್ರೆಂಚ್ ಬರಹಗಾರ ಎಮಿಲ್ ಜೋಲಾ ಅವರ ನೈಸರ್ಗಿಕತೆಯ ಪೋಸ್ಟ್ಯುಲೇಟ್ಗಳನ್ನು ನೀಡಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ಡಾರ್ವಿನಿಸಂನ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಉತ್ತರಾರ್ಧ ಮತ್ತು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳ ವಿವರವಾದ ಖಾತೆಯನ್ನು ನೀಡಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ಬರಹಗಾರರ ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅವರು ಆ ಅವಧಿಯ ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಹೇಗೆ ರೂಪಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಅಕ್ಕಿ. 1. ವಿ. ಬೆಲಿನ್ಸ್ಕಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರ ()

19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಘಟನೆಯು 40 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಎರಡು ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಂಗ್ರಹಗಳ ಪ್ರಕಟಣೆಯಾಗಿದೆ - "ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನ ಶರೀರಶಾಸ್ತ್ರ" ಮತ್ತು "ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಸಂಗ್ರಹ" ಸಂಗ್ರಹ. ಅವರಿಬ್ಬರೂ ಬೆಲಿನ್ಸ್ಕಿಯ ಮುನ್ನುಡಿಯೊಂದಿಗೆ ಬಂದರು (ಚಿತ್ರ 1), ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ರಷ್ಯಾವನ್ನು ಅಸಂಘಟಿತವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಜೀವನವನ್ನು ನಡೆಸುವ ಮತ್ತು ಪರಸ್ಪರರ ಬಗ್ಗೆ ಏನೂ ತಿಳಿದಿಲ್ಲದ ಅನೇಕ ವರ್ಗಗಳಿವೆ. ವಿವಿಧ ವರ್ಗದ ಜನರು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ, ದೇವರನ್ನು ನಂಬುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ತಮ್ಮ ಜೀವನವನ್ನು ಸಂಪಾದಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸಾಹಿತ್ಯದ ಕಾರ್ಯ, ಬೆಲಿನ್ಸ್ಕಿಯ ಪ್ರಕಾರ, ರಷ್ಯಾವನ್ನು ರಷ್ಯಾಕ್ಕೆ ಪರಿಚಯಿಸುವುದು, ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಅಡೆತಡೆಗಳನ್ನು ಮುರಿಯುವುದು.

ಬೆಲಿನ್ಸ್ಕಿಯ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಅನೇಕ ಕಷ್ಟಕರ ಪ್ರಯೋಗಗಳ ಮೂಲಕ ಹೋಗಬೇಕಾಗಿತ್ತು. 1848 ರಿಂದ 1856 ರವರೆಗೆ ಅವರ ಹೆಸರನ್ನು ಮುದ್ರಣದಲ್ಲಿ ನಮೂದಿಸುವುದನ್ನು ಸಹ ನಿಷೇಧಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವರ ಲೇಖನಗಳೊಂದಿಗೆ Otechestvennye zapiski ಮತ್ತು Sovremenik ಅವರ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಗ್ರಂಥಾಲಯಗಳಿಂದ ವಶಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಾಯಿತು. ಪ್ರಗತಿಪರ ಬರಹಗಾರರ ಶಿಬಿರದಲ್ಲಿಯೇ ಆಳವಾದ ಬದಲಾವಣೆಗಳು ಪ್ರಾರಂಭವಾದವು. 40 ರ ದಶಕದ "ನೈಸರ್ಗಿಕ ಶಾಲೆ", ಇದು ವಿವಿಧ ಬರಹಗಾರರನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು - ನೆಕ್ರಾಸೊವ್ ಮತ್ತು ಎ. ಮೇಕೊವ್, ದೋಸ್ಟೋವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಡ್ರುಜಿನಿನ್, ಹೆರ್ಜೆನ್ ಮತ್ತು ವಿ. ಡಾಲ್ - ಯುನೈಟೆಡ್ ಜೀತದಾಳು ವಿರೋಧಿ ಮುಂಭಾಗದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು. ಆದರೆ 40 ರ ದಶಕದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ, ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವ ಮತ್ತು ಉದಾರವಾದಿ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಅದರಲ್ಲಿ ತೀವ್ರಗೊಂಡವು.

ಲೇಖಕರು "ಪ್ರಚೋದಕ" ಕಲೆಯ ವಿರುದ್ಧ, "ಶುದ್ಧ ಕಲಾತ್ಮಕತೆ", "ಶಾಶ್ವತ" ಕಲೆಗಾಗಿ ಮಾತನಾಡಿದರು. "ಶುದ್ಧ ಕಲೆ" ಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ಬೊಟ್ಕಿನ್, ಡ್ರುಝಿನಿನ್ ಮತ್ತು ಅನೆಂಕೋವ್ ಒಂದು ರೀತಿಯ "ತ್ರಿಮೂರ್ತಿ" ಆಗಿ ಒಂದಾಗುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ಚೆರ್ನಿಶೆವ್ಸ್ಕಿಯಂತಹ ಬೆಲಿನ್ಸ್ಕಿಯ ನಿಜವಾದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಬೆದರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಇದರಲ್ಲಿ ಅವರು ತುರ್ಗೆನೆವ್, ಗ್ರಿಗೊರೊವಿಚ್ ಮತ್ತು ಗೊಂಚರೋವ್ ಅವರಿಂದ ಬೆಂಬಲವನ್ನು ಪಡೆದರು.

ಈ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಕಲೆಯ ಗುರಿಹೀನತೆ ಮತ್ತು ಅರಾಜಕೀಯ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ಸರಳವಾಗಿ ಪ್ರತಿಪಾದಿಸಲಿಲ್ಲ. ಡೆಮೋಕ್ರಾಟ್‌ಗಳು ಕಲೆಗೆ ನೀಡಲು ಬಯಸಿದ ಮೊನಚಾದ ಪಕ್ಷಪಾತವನ್ನು ಅವರು ಸವಾಲು ಮಾಡಿದರು. ಅವರು ಹಳತಾದ ಪಕ್ಷಪಾತದಿಂದ ತೃಪ್ತರಾಗಿದ್ದರು, ಆದರೂ ಅವರು ಬೆಲಿನ್ಸ್ಕಿಯ ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ ಅದರೊಂದಿಗೆ ಬರಲಿಲ್ಲ. ಅವರ ಸ್ಥಾನವು ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿ ಉದಾರವಾಗಿತ್ತು, ಮತ್ತು ನಂತರ ಅವರು ತ್ಸಾರಿಸ್ಟ್ ಸುಧಾರಣೆಯ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾದ ಅತ್ಯಲ್ಪ "ಗ್ಲಾಸ್ನಾಸ್ಟ್" ನೊಂದಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತೃಪ್ತರಾದರು. ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಪ್ರಜಾಸತ್ತಾತ್ಮಕ ಕ್ರಾಂತಿಯ ತಯಾರಿಯ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ ಉದಾರವಾದದ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠವಾಗಿ ಪ್ರತಿಗಾಮಿ ಅರ್ಥವನ್ನು ಗೋರ್ಕಿ ಸೂಚಿಸಿದರು: "1860 ರ ಉದಾರವಾದಿಗಳು ಮತ್ತು ಚೆರ್ನಿಶೆವ್ಸ್ಕಿ," ಅವರು 1911 ರಲ್ಲಿ ಬರೆದರು, "ಎರಡು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು, ಎರಡು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಶಕ್ತಿಗಳು. ನಂತರ ನಮ್ಮ ಸಮಯವು ಹೊಸ ರಷ್ಯಾದ ಹೋರಾಟದ ಫಲಿತಾಂಶವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುವವರೆಗೆ.

V. ಬೆಲಿನ್ಸ್ಕಿಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದ ಸಾಹಿತ್ಯವು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಇದನ್ನು "ನೈಸರ್ಗಿಕ ಶಾಲೆ" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು.

ಎಮಿಲ್ ಝೋಲಾ (ಚಿತ್ರ 2) ಅವರ "ದಿ ಎಕ್ಸ್ಪೆರಿಮೆಂಟಲ್ ನಾವೆಲ್" ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಕಾರ್ಯವು ಅದರ ನಾಯಕರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅವಧಿಯನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವುದು ಎಂದು ವಿವರಿಸಿದರು.

ಅಕ್ಕಿ. 2. ಎಮಿಲ್ ಜೋಲಾ ()

ಮನುಷ್ಯನ ಬಗ್ಗೆ ತನ್ನ ಕಲ್ಪನೆಗಳಲ್ಲಿ, E. ಝೋಲಾ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಫ್ರೆಂಚ್ ಶರೀರಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ ಸಿ. ಬರ್ನಾರ್ಡ್ (ಚಿತ್ರ 3) ರ ಸಂಶೋಧನೆಯ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿದೆ, ಅವರು ಮನುಷ್ಯನನ್ನು ಜೈವಿಕ ಜೀವಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಎಲ್ಲಾ ಮಾನವ ಕ್ರಿಯೆಗಳು ರಕ್ತ ಮತ್ತು ನರಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿವೆ ಎಂದು ಎಮಿಲ್ ಜೋಲಾ ನಂಬಿದ್ದರು, ಅಂದರೆ, ನಡವಳಿಕೆಯ ಜೈವಿಕ ಉದ್ದೇಶಗಳು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಜೀವನವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತವೆ.

ಅಕ್ಕಿ. 3. ಕ್ಲೌಡ್ ಬರ್ನಾರ್ಡ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರ ()

ಇ. ಝೋಲಾ ಅವರ ಅನುಯಾಯಿಗಳನ್ನು ಸಾಮಾಜಿಕ ಡಾರ್ವಿನಿಸ್ಟ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಡಾರ್ವಿನ್ ಅವರ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಅವರಿಗೆ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ: ಯಾವುದೇ ಜೈವಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಪರಿಸರಕ್ಕೆ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ ಮೂಲಕ ಮತ್ತು ಉಳಿವಿಗಾಗಿ ಹೋರಾಡುವ ಮೂಲಕ ರೂಪುಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಬದುಕುವ ಇಚ್ಛೆ, ಉಳಿವಿಗಾಗಿ ಹೋರಾಟ ಮತ್ತು ಪರಿಸರ - ಈ ಎಲ್ಲಾ ತತ್ವಗಳು ಶತಮಾನದ ತಿರುವಿನ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ.

ಜೋಲಾವನ್ನು ಅನುಕರಿಸುವವರು ರಷ್ಯಾದ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು. ರಷ್ಯಾದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ-ನೈಸರ್ಗಿಕತೆಗೆ, ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಛಾಯಾಚಿತ್ರವಾಗಿ ವಾಸ್ತವವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವುದು.

19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದ ನೈಸರ್ಗಿಕವಾದಿ ಬರಹಗಾರರು ಹೊರಗಿನಿಂದ ತರಗತಿಗಳ ಹೊಸ ನೋಟದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು, ಮಾನಸಿಕ ಕಾದಂಬರಿಯ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವಿಕ ಪ್ರಸ್ತುತಿ.

ಈ ಕಾಲದ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹ ಪ್ರಣಾಳಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ವಿಮರ್ಶಕ A. ಸುವೊರಿನ್ ಅವರ ಲೇಖನ (ಚಿತ್ರ 4) "ನಮ್ಮ ಕವಿತೆ ಮತ್ತು ಕಾದಂಬರಿ", ಇದು "ನಮ್ಮಲ್ಲಿ ಸಾಹಿತ್ಯವಿದೆಯೇ?", "ಹೇಗೆ ಬರೆಯುವುದು?" ಎಂಬ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಿಗೆ ಉತ್ತರಿಸಿದೆ. ಮತ್ತು "ಲೇಖಕನಿಗೆ ಏನು ಬೇಕು?" ಈ ಕಾಲದ ಕೃತಿಗಳಿಂದ ಹೊಸ ಜನರು - ವಿವಿಧ ವರ್ಗಗಳ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು - ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ವೀರರಿಗೆ ಪರಿಚಿತವಾಗಿರುವ ಹಳೆಯ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ (ಪ್ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬೀಳುವುದು, ಮದುವೆಯಾಗುವುದು, ವಿಚ್ಛೇದನ), ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಕಾರಣಗಳಿಂದ ಬರಹಗಾರರು ವೃತ್ತಿಪರರ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಅವರು ದೂರಿದ್ದಾರೆ. ವೀರರ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳು. ಹೊಸ ನಾಯಕರ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಬರಹಗಾರರಿಗೆ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ಬರಹಗಾರರು ಎದುರಿಸುತ್ತಿರುವ ದೊಡ್ಡ ಸಮಸ್ಯೆಯೆಂದರೆ ಅವರು ಬರೆಯುತ್ತಿರುವ ವಸ್ತುಗಳ ಅಜ್ಞಾನ.

ಅಕ್ಕಿ. 4. ಸುವೊರಿನ್ ಭಾವಚಿತ್ರ ()

"ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಬರಹಗಾರನು ಹೆಚ್ಚು ತಿಳಿದಿರಬೇಕು ಅಥವಾ ಒಬ್ಬ ತಜ್ಞನಾಗಿ ತನಗಾಗಿ ಒಂದು ಮೂಲೆಯನ್ನು ಆರಿಸಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು ಮತ್ತು ಮಾಸ್ಟರ್ ಅಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ಉತ್ತಮ ಕೆಲಸಗಾರನಾಗಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಬೇಕು" ಎಂದು ಸುವೊರಿನ್ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ.

80 ರ ದಶಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಅಲೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು - M. ಗೋರ್ಕಿ, ಮಾರ್ಕ್ಸ್ವಾದಿಗಳು, ಸಾಮಾಜಿಕತೆ ಎಂದರೇನು ಎಂಬ ಹೊಸ ಕಲ್ಪನೆ.

ಅಕ್ಕಿ. 5. ಪಾಲುದಾರಿಕೆಯ ಸಂಗ್ರಹ "ಝ್ನಾನಿ" ()

"ಜ್ಞಾನ" (ಅಂಜೂರ. 5), ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ ಪುಸ್ತಕ ಪ್ರಕಾಶನ ಪಾಲುದಾರಿಕೆ, 1898-1913 ರಲ್ಲಿ ಸಾಕ್ಷರತಾ ಸಮಿತಿಯ ಸದಸ್ಯರು (ಕೆ.ಪಿ. ಪ್ಯಾಟ್ನಿಟ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಇತರರು) ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಮತ್ತು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಗಾಗಿ ಆಯೋಜಿಸಿದರು. ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಪಬ್ಲಿಷಿಂಗ್ ಹೌಸ್ ನೈಸರ್ಗಿಕ ವಿಜ್ಞಾನ, ಇತಿಹಾಸ, ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಶಿಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ಮೇಲೆ ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಜನಪ್ರಿಯ ವಿಜ್ಞಾನ ಪುಸ್ತಕಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿತು. 1900 ರಲ್ಲಿ M. ಗೋರ್ಕಿ ಜ್ನಾನಿಯನ್ನು ಸೇರಿದರು; 1902 ರ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಅದರ ಮರುಸಂಘಟನೆಯ ನಂತರ ಪ್ರಕಾಶನದ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರಾಗಿದ್ದರು. ಗಾರ್ಕಿ ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ಸಮಾಜದ ವಿರೋಧಾತ್ಮಕ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವ "ಜ್ಞಾನ" ದ ಸುತ್ತ ವಾಸ್ತವವಾದಿ ಬರಹಗಾರರನ್ನು ಒಂದುಗೂಡಿಸಿದರು. M. ಗೋರ್ಕಿ (9 ಸಂಪುಟಗಳು), A. ಸೆರಾಫಿಮೊವಿಚ್, A.I ರ ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಅಲ್ಪಾವಧಿಯಲ್ಲಿ ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಿದ ನಂತರ. ಕುಪ್ರಿನಾ, ವಿ.ವಿ. ವೆರೆಸೇವ್, ದಿ ವಾಂಡರರ್ (ಎಸ್. ಜಿ. ಪೆಟ್ರೋವಾ), ಎನ್.ಡಿ. ಟೆಲಿಶೋವಾ, ಎಸ್.ಎ. Naydenova ಮತ್ತು ಇತರರು, "Znanie" ಓದುಗರ ವ್ಯಾಪಕ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವದ ವಲಯವನ್ನು ಗುರಿಯಾಗಿಟ್ಟುಕೊಂಡು ಪ್ರಕಾಶನ ಮನೆಯಾಗಿ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದೆ. 1904 ರಲ್ಲಿ, ಪಬ್ಲಿಷಿಂಗ್ ಹೌಸ್ "ಜ್ಞಾನ ಪಾಲುದಾರಿಕೆಯ ಸಂಗ್ರಹಗಳು" (1913 ರ ಮೊದಲು 40 ಪುಸ್ತಕಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಯಿತು) ಪ್ರಕಟಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಅವರು M. ಗೋರ್ಕಿ, A.P ರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದ್ದರು. ಚೆಕೊವಾ, A.I. ಕುಪ್ರಿನ್, ಎ. ಸೆರಾಫಿಮೊವಿಚ್, ಎಲ್.ಎನ್. ಆಂಡ್ರೀವಾ, I.A. ಬುನಿನಾ, ವಿ.ವಿ. ವೆರೆಸೇವಾ ಮತ್ತು ಇತರರು. ಅನುವಾದಗಳನ್ನು ಸಹ ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಯಿತು.

ಬಹುಪಾಲು "ಜ್ನಾನಿವೈಟ್ಸ್" ನ ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ, ಒಂದೆಡೆ, ಸಮಾಜವಾದಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಾದ ಗೋರ್ಕಿ ಮತ್ತು ಸೆರಾಫಿಮೊವಿಚ್, ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಆಂಡ್ರೀವ್ ಮತ್ತು ಇತರರು ಅವನತಿಯ ಪ್ರಭಾವಗಳಿಗೆ ಒಳಪಟ್ಟರು. 1905-07 ರ ಕ್ರಾಂತಿಯ ನಂತರ. ಈ ವಿಭಾಗವು ತೀವ್ರಗೊಂಡಿದೆ. 1911 ರಿಂದ, "ಜ್ಞಾನ" ಸಂಗ್ರಹಗಳ ಮುಖ್ಯ ಸಂಪಾದನೆಯು ವಿ.ಎಸ್. ಮಿರೊಲ್ಯುಬೊವ್.

ಯುವ ಬರಹಗಾರರು ಮತ್ತು ಸಂಗ್ರಹಗಳ ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದ ಕೃತಿಗಳ ಪ್ರಕಟಣೆಯ ಜೊತೆಗೆ, Znanie ಪಾಲುದಾರಿಕೆಯು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವದನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿತು. "ಅಗ್ಗದ ಗ್ರಂಥಾಲಯ", ಇದರಲ್ಲಿ "ಜ್ಞಾನ" ಬರಹಗಾರರ ಸಣ್ಣ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ಬೊಲ್ಶೆವಿಕ್‌ಗಳ ಸೂಚನೆಗಳ ಮೇರೆಗೆ, ಗೋರ್ಕಿ ಸಾಮಾಜಿಕ-ರಾಜಕೀಯ ಕರಪತ್ರಗಳ ಸರಣಿಯನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು, ಇದರಲ್ಲಿ ಕೆ. ಮಾರ್ಕ್ಸ್, ಎಫ್. ಎಂಗಲ್ಸ್, ಪಿ. ಲಾಫರ್ಗ್, ಎ. ಬೆಬೆಲ್, ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ಕೃತಿಗಳು ಸೇರಿವೆ. ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ, 300 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಯಿತು. "ಅಗ್ಗದ ಗ್ರಂಥಾಲಯ" (ಒಟ್ಟು ಪ್ರಸರಣ - ಸುಮಾರು 4 ಮಿಲಿಯನ್ ಪ್ರತಿಗಳು).

1905-07 ರ ಕ್ರಾಂತಿಯ ನಂತರ ಬಂದ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಜ್ಞಾನ ಪಾಲುದಾರಿಕೆಯ ಅನೇಕ ಸದಸ್ಯರು ಪುಸ್ತಕ ಪ್ರಕಟಣೆಯನ್ನು ತೊರೆದರು. ಈ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸಲು ಬಲವಂತವಾಗಿ ಗೋರ್ಕಿ 1912 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಾಶನ ಮನೆಯನ್ನು ಮುರಿದರು. ಎಂ.ಗೋರ್ಕಿಯವರ ಪತ್ರಗಳು ಸಾಹಿತ್ಯದ ಸಮಯೋಚಿತತೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಉಪಯುಕ್ತತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಮಾತನಾಡುತ್ತವೆ, ಅಂದರೆ, ಓದುಗನನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ಮತ್ತು ಅವನಲ್ಲಿ ಸರಿಯಾದ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ತುಂಬುವ ಅಗತ್ಯತೆ.

ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಬರಹಗಾರರು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಓದುಗರು ಸಹ ಸ್ನೇಹಿತರು ಮತ್ತು ಶತ್ರುಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಗೋರ್ಕಿ ಮತ್ತು ಜ್ನಾನೀವೈಟ್‌ಗಳಿಗೆ ಮುಖ್ಯ ಓದುಗ ಹೊಸ ಓದುಗ (ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ವ್ಯಕ್ತಿ, ಇನ್ನೂ ಪುಸ್ತಕಗಳನ್ನು ಓದಲು ಒಗ್ಗಿಕೊಂಡಿರದ ಶ್ರಮಜೀವಿ), ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಬರಹಗಾರ ಸರಳವಾಗಿ ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಬರೆಯಬೇಕಾಗಿದೆ. ಬರಹಗಾರನು ಶಿಕ್ಷಕನಾಗಿರಬೇಕು ಮತ್ತು ಓದುಗರಿಗೆ ನಾಯಕನಾಗಿರಬೇಕು.

ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿನ ಜ್ನಾನೀವ್ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಸೋವಿಯತ್ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಆಧಾರವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ.

ಕಲಾಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿರುವುದು ಸ್ಪಷ್ಟ ಮತ್ತು ಅರ್ಥವಾಗುವಂತಹದ್ದಾಗಿರುವುದರಿಂದ, ಜ್ನಾನೀವೊ ಸಾಹಿತ್ಯಕ್ಕೆ ಮುಖ್ಯ ಟ್ರೋಪ್ ಆಗುತ್ತದೆ ರೂಪಕನಾನು (ಸಾಂಕೇತಿಕ, ಅಮೂರ್ತ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವಸ್ತು ಅಥವಾ ಚಿತ್ರದಿಂದ ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ).

ಪ್ರತಿ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗೆ: "ಶೌರ್ಯ", "ನಂಬಿಕೆ", "ಕರುಣೆ" - ಓದುಗರು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಸ್ಥಿರ ಚಿತ್ರಗಳು ಇದ್ದವು. ಸಾಹಿತ್ಯದ ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, "ನಿಶ್ಚಲತೆ" ಮತ್ತು "ಕ್ರಾಂತಿ", "ಹಳೆಯ" ಮತ್ತು "ಹೊಸ" ಪ್ರಪಂಚದಂತಹ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು ಬೇಡಿಕೆಯಲ್ಲಿವೆ. ಪಾಲುದಾರಿಕೆಯ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಕಥೆಗಳು ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ.

19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಮತ್ತೊಂದು ಪ್ರಮುಖ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಪ್ರಾಂತ್ಯಗಳ ಬರಹಗಾರರ ನೋಟ: ಮಾಮಿನ್-ಸಿಬಿರಿಯಾಕ್, ಶಿಶ್ಕೋವ್, ಪ್ರಿಶ್ವಿನ್, ಬುನಿನ್, ಶ್ಮೆಲೆವ್, ಕುಪ್ರಿನ್ ಮತ್ತು ಅನೇಕರು. ರಷ್ಯಾದ ಪ್ರಾಂತ್ಯವು ಅಜ್ಞಾತ, ಗ್ರಹಿಸಲಾಗದ ಮತ್ತು ಅಧ್ಯಯನದ ಅಗತ್ಯವಿರುವಂತೆ ಕಾಣುತ್ತದೆ. ಈ ಸಮಯದ ರಷ್ಯಾದ ಹೊರಭಾಗವು ಎರಡು ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ:

1. ಯಾವುದೋ ಚಲನರಹಿತ, ಯಾವುದೇ ಚಲನೆಗೆ ಅನ್ಯವಾಗಿದೆ (ಸಂಪ್ರದಾಯವಾದಿ);

2. ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಮುಖ ಜೀವನ ಮೌಲ್ಯಗಳನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸುವ ವಿಷಯ.

ಬುನಿನ್ ಅವರ "ವಿಲೇಜ್" ಕಥೆ, ಜಮ್ಯಾಟಿನ್ ಅವರ "ಉಯೆಜ್ಡ್ನೊಯ್", ಎಫ್. ಸೊಲೊಗುಬ್ ಅವರ "ಸ್ಮಾಲ್ ಡೆಮನ್" ಕಾದಂಬರಿ, ಜೈಟ್ಸೆವ್ ಮತ್ತು ಶ್ಮೆಲೆವ್ ಅವರ ಕಥೆಗಳು ಮತ್ತು ಆ ಕಾಲದ ಪ್ರಾಂತೀಯ ಜೀವನದ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳುವ ಇತರ ಕೃತಿಗಳು.

  1. ನೈಸರ್ಗಿಕತೆ ().
  2. "ನೈಸರ್ಗಿಕ ಶಾಲೆ" ().
  3. ಎಮಿಲ್ ಜೋಲಾ ().
  4. ಕ್ಲೌಡ್ ಬರ್ನಾರ್ಡ್ ().
  5. ಸಾಮಾಜಿಕ ಡಾರ್ವಿನಿಸಂ ().
  6. ಆರ್ಟ್ಸಿಬಾಶೇವ್ ಎಂ.ಪಿ. ()
  7. ಸುವೊರಿನ್ ಎ.ಎಸ್. ()

Znanie ಪಾಲುದಾರಿಕೆಯ ಪಬ್ಲಿಷಿಂಗ್ ಹೌಸ್

ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು. ನಂತರದ ಬದಲಾವಣೆಗಳು ಸಂಭವಿಸಿದವು, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಸಮಾಜದಲ್ಲಿನ ಗಮನಾರ್ಹ ಸಾಮಾಜಿಕ ಬದಲಾವಣೆಗಳಿಂದ ಉಂಟಾಯಿತು, ಇದು ದೃಶ್ಯ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಕಡೆಗೆ ಒತ್ತು ನೀಡಿತು. ಅವಧಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಫ್ರೆಂಚ್ ಬರಹಗಾರ ಚಾಂಪ್‌ಫ್ಲುರಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು, ಕಲಾವಿದ ಗುಸ್ಟಾವ್ ಕೋರ್ಬೆಟ್, ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ನಡೆದ ವಿಶ್ವ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು (ದಿ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ ವರ್ಕ್‌ಶಾಪ್) ತಿರಸ್ಕರಿಸಿದ ನಂತರ, ಪ್ರದರ್ಶನದ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ತನ್ನದೇ ಆದ ಟೆಂಟ್ ಅನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿ, ತನ್ನದೇ ಆದದನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿದನು. , "ಲೆ ರಿಯಲಿಸಂ" (ಲೆ ರಿಯಲಿಸಂ) ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ.

ಕಲಾವಿದರ ಕಾರ್ಯಾಗಾರ

ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು

ವಾಸ್ತವಿಕ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಶೈಲಿಯು ಭಾವಚಿತ್ರ, ಭೂದೃಶ್ಯ ಮತ್ತು ಇತಿಹಾಸ ಸೇರಿದಂತೆ ಲಲಿತಕಲೆಯ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳಿಗೆ ಹರಡಿತು.

ವಾಸ್ತವಿಕ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ನೆಚ್ಚಿನ ವಿಷಯಗಳು ಗ್ರಾಮೀಣ ಮತ್ತು ನಗರ ಜೀವನದ ದೃಶ್ಯಗಳು, ಕಾರ್ಮಿಕ ವರ್ಗದ ಜೀವನ, ಬೀದಿಗಳು, ಕಾಫಿ ಮತ್ತು ಕ್ಲಬ್‌ಗಳ ದೃಶ್ಯಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ದೇಹಗಳ ಚಿತ್ರಣದಲ್ಲಿ ನಿಷ್ಕಪಟತೆ. ಆಶ್ಚರ್ಯವೇನಿಲ್ಲ, ಅಸಾಮಾನ್ಯ ವಿಧಾನವು ಫ್ರಾನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ ಎರಡರಲ್ಲೂ ಅನೇಕ ಮಧ್ಯಮ ಮತ್ತು ಮೇಲ್ವರ್ಗದ ಜನರನ್ನು ಆಘಾತಗೊಳಿಸಿತು, ಅಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯು ಎಂದಿಗೂ ಹಿಡಿಯಲಿಲ್ಲ.

ಪ್ಯಾರ್ಕ್ವೆಟ್ ನೆಲದ ಕೆಲಸಗಾರರು. ಕೈಲ್ಲೆಬೊಟ್ಟೆ.

ನವೋದಯ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಪ್ರಾಚೀನ ಪುರಾಣಗಳ ಚಿತ್ರಣದಲ್ಲಿ ವಾಡಿಕೆಯಂತೆ "ಆದರ್ಶ" ದಿಂದ ದೂರ ಸರಿಯುವ ಬಯಕೆಯು ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯಾಗಿದೆ. ಈ ರೀತಿಯಾಗಿ, ವಾಸ್ತವವಾದಿಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರು ಮತ್ತು ಸನ್ನಿವೇಶಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, ಚಳುವಳಿಯು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಲೆಯ ಅರ್ಥದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಗತಿಶೀಲ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಬದಲಾವಣೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಶೈಲಿಯು ನಮ್ಮ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ, ಇದು ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂ ಮತ್ತು ಪಾಪ್ ಕಲೆಯ ಮುಂಚೂಣಿಯಲ್ಲಿದೆ.

ಮೊದಲ ವಾಸ್ತವವಾದಿಗಳು

ಆರಂಭಿಕ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು: ಜೀನ್-ಫ್ರಾಂಕೋಯಿಸ್ ಮಿಲೆಟ್, ಗುಸ್ತಾವ್ ಕೋರ್ಬೆಟ್, ಹೊನೊರೆ ಡೌಮಿಯರ್. ಇದಲ್ಲದೆ, ಇಲ್ಯಾ ರೆಪಿನ್ ಅನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುವುದು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ. ಈ ರಷ್ಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ನ ಕೆಲವು ಕೃತಿಗಳು ಈ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮವೆಂದು ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ.

ಕೋರ್ಬೆಟ್‌ನ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ

20 ನೇ ಶತಮಾನದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ

ಭಯಾನಕ ಯುದ್ಧಗಳು, ಜಾಗತಿಕ ಖಿನ್ನತೆ, ಪರಮಾಣು ಶಸ್ತ್ರಾಸ್ತ್ರಗಳ ಪರೀಕ್ಷೆ ಮತ್ತು ಇತರ ಘಟನೆಗಳ ನಂತರ, 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ವಾಸ್ತವವಾದಿಗಳಿಗೆ ವಿಷಯಗಳು ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳ ಕೊರತೆ ಇರಲಿಲ್ಲ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಆಧುನಿಕ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ರೂಪಗಳು, ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು, ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಕಲೆಯ ಇತರ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳ ಮೇಲೂ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು.

ವೆರಿಸಂ (1890–1900)

ಈ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಪದವು ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾದ ತೀವ್ರ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ.

ಸಮುದ್ರ ತೀರದಲ್ಲಿ ಸಿಲ್ವೆಸ್ಟ್ರೋ ಲೆಗಾ

ನಿಖರವಾದ (1920 ರ ದಶಕ)

ಅಮೆರಿಕಾದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡ ಚಳುವಳಿ. ನಿಖರವಾದ ಉತ್ಸಾಹಿಗಳು ನಗರ ಮತ್ತು ಕೈಗಾರಿಕಾ ಪರಿಸರದ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಫ್ಯೂಚರಿಸ್ಟ್ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ಪ್ರಮುಖ ಮಾಸ್ಟರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಶೀಲರ್, ಜಾರ್ಜಿಯಾ ಓ'ಕೀಫ್ ಮತ್ತು ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಡೆಮುತ್ ಸೇರಿದ್ದಾರೆ.

ಸಾಮಾಜಿಕ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ (1920-1930)

"ಸಾಮಾಜಿಕ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ" ಪ್ರಕಾರದ ಕಲಾವಿದರು ಮಹಾ ಆರ್ಥಿಕ ಕುಸಿತದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅಮೇರಿಕನ್ ಜೀವನದ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು ಮತ್ತು ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದ ಸಂಕೀರ್ಣತೆಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದರು.

ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಸಮಾಜವಾದಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ (1925-1935)

ದೇಶದ ಕೈಗಾರಿಕೀಕರಣದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸ್ಟಾಲಿನ್ ಅನುಮೋದಿಸಿದ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಕಲೆ. ಸಮಾಜವಾದಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯು ಹೊಸ ಮನುಷ್ಯ ಮತ್ತು ಕೆಲಸಗಾರನನ್ನು ಬೃಹತ್ ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರಗಳು, ಪೋಸ್ಟರ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ ವೈಭವೀಕರಿಸಿತು.

ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ (1920–1930)

ಮೃದು ವಿನ್ಯಾಸ. ಡಾಲಿ

ಚಮತ್ಕಾರಿ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರವು ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಬೇರುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತವಾದಿಗಳು, ಅವರ ಕಲ್ಪನೆಗಳು ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಸಿಗ್ಮಂಡ್ ಫ್ರಾಯ್ಡ್ ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಆಧರಿಸಿವೆ, ಸುಪ್ತ ಮನಸ್ಸಿನ ಸೃಜನಶೀಲ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಎರಡು ಮುಖ್ಯ ವಿಧಗಳಿವೆ - ಫ್ಯಾಂಟಸಿ (ಈ ದಿಕ್ಕಿನ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ, ರೆನೆ ಮ್ಯಾಗ್ರಿಟ್ಟೆ ಸೇರಿದ್ದಾರೆ) ಮತ್ತು ಆಟೋಮ್ಯಾಟಿಸಂ (ಜುವಾನ್ ಮಿರೊ). ಎಲ್ಲಾ ವಿಚಿತ್ರತೆ ಮತ್ತು ಜನಪ್ರಿಯತೆಯ ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಕಡಿಮೆ ಉತ್ತುಂಗದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಶೈಲಿಯು ಪ್ರಸ್ತುತ ದಿನದಲ್ಲಿ ಶಾಶ್ವತವಾದ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ದೈನಂದಿನ ರಿಯಾಲಿಟಿ ಮತ್ತು ಫ್ಯಾಂಟಸಿಯ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುವ ಮಾಂತ್ರಿಕ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯನ್ನು ಗಮನಿಸುವುದು ಸಹ ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ.

ಅಮೇರಿಕನ್ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಾದೇಶಿಕತೆ (1925-1945)

ಗ್ರಾಂಟ್ ವುಡ್ (ಈ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ ಬರೆದ ಜನಪ್ರಿಯ ಅಮೇರಿಕನ್ ಗೋಥಿಕ್‌ನ ಲೇಖಕ), ಜಾನ್ ಸ್ಟೀವರ್ಟ್ ಕರಿ, ಥಾಮಸ್ ಹಾರ್ಟ್ ಬೆಂಟನ್, ಆಂಡ್ರ್ಯೂ ವೈತ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಕಲಾವಿದರು ಸೇರಿದಂತೆ ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರು ಅಮೆರಿಕದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು.

1960 ರ ದಶಕದ ಅಂತ್ಯದಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಬಹುತೇಕ ಒಂದೇ ಆಗಿರುವಾಗ ಫೋಟೊರಿಯಲಿಸಂ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು. ನಿರ್ದೇಶನದ ವಸ್ತುಗಳು ನೀರಸ ಮತ್ತು ಆಸಕ್ತಿರಹಿತ ವಸ್ತುಗಳು, ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ಪ್ರಕಾರದ ಮೊದಲ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ರಿಚರ್ಡ್ ಎಸ್ಟೆಸ್. ಅವರ ಕೆಲಸ ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಈ ಚಳುವಳಿಯ ಒಳನೋಟವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.

ಹೈಪರ್ರಿಯಲಿಸಂ

1970 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ವಾಸ್ತವಿಕ ಕಲೆಯ ಒಂದು ಮೂಲಭೂತ ರೂಪವು ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು, ಇದನ್ನು "ಸೂಪರ್-ರಿಯಲಿಸಂ" ಮತ್ತು "ಹೈಪರ್ರಿಯಲಿಸಂ" ಎಂದೂ ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ.

ಇತರ ದಿಕ್ಕುಗಳು

ಸಹಜವಾಗಿ, ಇವುಗಳು ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಎಲ್ಲಾ ಶೈಲಿಗಳು ಮತ್ತು ಉಪವಿಧಗಳಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರದೇಶದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಇತರ ವಿಷಯಗಳ ನಡುವೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಉಪಪ್ರಕಾರಗಳಿವೆ.

ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆನವೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ: ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 15, 2017 ಇವರಿಂದ: ಗ್ಲೆಬ್